嫦娥的古诗的诗意

嫦娥古诗意思解释（嫦娥的诗意和译文）

唐诗宋词歪解——

嫦娥

李商隐

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

云母屏风烛影深；

有外戚帮忙挡住风能让烛光更加明亮些。【云，有，用法如“其云益乎”；母，母亲，这里指母族、舅家，即外戚；屏，屏蔽、遮挡；烛影深，蜡烛所照的影子更明显了，说明烛光更明亮。】

长河渐落晓星沉；

（但现在）大河掀起的巨浪逐渐地冲刷过来，头顶上那颗亮如白昼的星也在往下落，（马上就死到临头）。【落，回落；沉，下沉、下落。】

嫦娥应悔偷灵药；

“美女”应该后悔偷了灵药。【嫦娥，本意月宫仙子，引申为宫女内侍，这里指太监。】此句隐含意思是那些娘娘腔死太监们应该后悔干政夺权。

碧海青天夜夜心；

（像这样）每天晚上都有巨浪包围，明灯照顶，（末日临头），夜夜都会提心吊胆！【碧海，形容水大；青天，形容灯亮，夜里就可看见青天。】

此诗应作于作者晚年。诗人因在牛李党争中做了骑墙派，仕途非常不顺，连朝中小官都保不住，只能游走各地当个幕僚！诗人的骑墙也使他遭受到了好友的排斥，诗人曾为谋个小官多次求助于幼年好友令狐绹，但都被拒！

然而，位卑未敢忘忧国，更何况作者还是宗室之后！

身为皇室宗亲的作者对李唐王朝的隐忧很关注，所以很清楚，当时朝廷外有藩镇割据，内有宦官专权，朝中大臣还分两党，互相倾辙，可谓是危机重重！

年轻时作者或许想通过一己之力联通两党，但他高估了自己，使得自己一败涂地，不过作者仍没有放弃，依然寻找机会入仕，希望能挽李唐于将倾！可惜的是，作者始终没得到机会！

诗人妻子于大中五年病逝，作者悲伤歉疚，或许才息了追求仕途的心！

这首诗应该是作于作者妻子死后，作者对李唐王朝的态度从积极进取变为冷眼旁观，一个“烛”字，暗讽了李唐王朝不过是风中残烛；“长河”、“晓星”暗示朝廷面临的危机之大，”渐落”和“沉”则让人清晰地感受到了末日来临的压迫感；“嫦娥”本意是月宫女仙，貌美女子，此处指作太监，暗讽李唐皇帝心理有问题，竟大肆宠信太监，才招来今日之祸，也体现了作者心中压抑着的极大愤恨和不满；宦官专权，却无能治国，如今大势将倾，“夜夜心”深刻地表现了他们每日每夜提心吊胆的场景！

李唐灭亡，是难挽的悲凉，作者碌碌一生，想尽力阻挡这破灭的结局，尽自己李唐皇室宗亲的责任，却处处碰壁，最后妻死心死，无奈放弃心中的理想，只能眼睁睁的看着李唐王朝就这么一步步走向了毁灭的深渊！

作者的苦，或许是每个生活在末世人的无奈！眼见乱世将临，却无能为力，只能干等着动乱发生，将此时的歌舞升*冲击得七零八落！

[阅读全文]...

嫦娥这首诗的诗意（嫦娥古诗的注释和译文）

文/ 空青

人生该是追求美的旅程。

静下来，读读诗吧。

【缘起】

《论语》曰：“邦有道，则仕；邦无道，则可卷而怀之。”

这句话是评价蘧伯玉的，实际上也是夫子自道。

孔夫子这一辈子不过也是“栖栖一代中”，与蘧伯玉的“卷而怀之”一般无二。

卷而怀之是干嘛，心里还想着，但并不表现在行动上。

孔夫子心中仍然想要从政，想要恢复周朝礼乐，后来发现没希望，也就回鲁国修书教学生了。

借着这句话，想和大家分享李商隐很经典的一首诗。

李商隐也可以算是“邦无道，则可卷而怀之”的典型，虽然他是被迫的，并非主动离开朝堂。

诗里，李商隐以嫦娥自比，以嫦娥之孤独比喻自己之沦落；以嫦娥手上那一粒仙丹，比喻自己不为世用的绝世才华。

先读诗，下面再聊一点自己对这首诗的理解。

【诗篇】

嫦娥李商隐 〔唐代〕云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

【诵析】

诗题《嫦娥》，开篇两句却写了一位在地上、在人间的女子。“嫦娥”只是在第三句中出现了一次，作为一个情感的载体。

我怀疑这首诗本来也没有题目，是*为它加上了“嫦娥”为题。

为什么不选别的词？嫦娥毕竟与此诗契合，若是用首句“云母”“屏风”“长河”做题目，就有些不伦不类了。

我们来看这首诗讲了怎样的情感。

首句纯是写景，人物是藏身幕后的，是观察景物的眼睛。

云母屏风上，烛光的影子越来越深，暗示着外界的光亮越来越淡。

想是太阳落山，月华满天。

因为月亮明亮，星星自然就略显黯淡。

于是银河渐落、晓星沉沉。

有学者考证，认为这里的晓星指的是清晨出现的启明星。据此，可以将这首诗的写作时间确定在一天清晨。

那么，诗中的主人公，则是在室内坐了整整一宿。什么也没干，就看着屏风上烛光摇落的影子，看着天空上黯淡的群星。

偶尔也想想自己的心事，就这样一夜无眠。

后面两句，就是在说主人公的想法了。原来她在想嫦娥。

今夜月光皎洁，嫦娥生活在其上俯视人间，应该过得很快活吧？

这是孩子的想法。

女子想的是：嫦娥啊，我想你应该后悔当初偷那颗灵药仙丹了吧。在人间与后羿做一对*凡快乐的夫妻不好吗，为何一定要来月亮之上，承受着无穷无尽的寂寞凄寒呢？

“碧海青天夜夜心”，是描述嫦娥在广寒宫中的生活状态。

望一眼碧海，望一眼青天；举目苍茫，处处寂寞。

是谁激起了李商隐创作此诗的欲望？我们不得而知。诗中女主人公是否有一个现实的映射对象同样也不可知。

不过，李商隐的诗中出现过用嫦娥事迹形容道观女子的情况。这里的主人公很可能是当时道观中一位才情兼备的女道士。

嫦娥的灵药，这个寄托就要明显很多。

嫦娥因为吃了灵药，飞升成仙，也因此承受了无穷无尽的孤独。

李商隐因为才华出众，不合于世，因此在晚唐社会中沉郁下寮。

写嫦娥的孤独，也是写自己的孤独；写嫦娥之后悔，却是在说自己的无悔。

李商隐写过“世界微尘里，吾宁爱与憎”的句子，他不后悔来到尘世，更不后悔有七情六欲，不后悔自己的孤寂寥阔。

李商隐像是晚唐一出凄美的悲剧。

正因为有着嫦娥一样的美与崇高，他的遭遇、他的悲剧才更加动人心魄。

【拓展阅读】

找到三首写嫦娥、白兔较为著名的诗词，与此诗意境也相类似，可以互相参阅。

白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。

至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。

最怜玉斧修时节。问嫦娥、孤冷有愁无？应华发。

文中图片来自网络，如有侵权烦请联系，我会立即删除！

你的关注与评论是我创作的最大动力。

[阅读全文]...

嫦娥的古诗意思简单（嫦娥这首古诗的诗意）

李商隐是一个非常奇妙的诗人，我们读其他人的诗，往往需要去了解一下诗人的经历，但李商隐不用，他能给人直觉上的感受，可是如果你不了解他的生*，读他的诗又会觉得晦涩难懂，因为他与生俱来的悲哀，是随着人生经历不断写进诗中的，他又很喜欢用用神话典故作诗，显得虚无缥缈，因此，李商隐总能用短短几句诗，就创造出很奇妙的意境。

嫦娥

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

别看这首诗只有短短4句，不过28字，字面意思浅白易懂，但历来文人对此诗的诠释可谓众说纷纭，有人说他是思念某人、也有说是讽女冠（女道士）、还有说是暗指陷入党争、清朝纪晓岚说悼亡，总之不是单纯写女神嫦娥，肯定有某种寓托，可算得上是李商隐“晦涩难懂”的代表作了。

“云母屏风烛影深”，云母是一种矿石，古人认为云母是云之根，所以叫“云母”，这种矿石可以磨成半透明用以装饰屏风，既透光又隐蔽。用云母装饰的屏风，不只是精美，还有“烛影”在屏风之后，你能透光看到烛影摇曳，却又看不到屏风后面之人，有一种幽深感。

“长河渐落晓星沉”，长河就是银河，晓星就是启明星，不是说银河落了，晓星沉了，而是天慢慢地亮了起来，银河就渐渐消失看不见了，直到天大亮，最亮的启明星也不见了。蜡烛未灭，说明人未入眠，屏风烛影、长河晓星，又是一个不眠之夜。

这就很妙，你看他没有任何直接对人的描写，通过室内屏风烛影、室外长河晓星这种环境气氛的渲染，就把人物孤独清冷、寂寞难耐的思绪烘托出来了，写的是人物“身”之寂寞。

“嫦娥应悔偷灵药”，既然一夜未睡，她在想什么呢？看着银河、晓星、孤月，自然而然就想到了嫦娥，你说成仙多好啊，长生不死，可你想想，嫦娥背叛了后羿，一个人独自成仙住在广寒宫中，没有亲人、没有朋友、没有人情冷暖，她的长生不死是被寂寞和独孤包围的。

“碧海青天夜夜心”，下有无际碧海，上有无边青天，嫦娥的孤独寂寞，夜复一夜、日复一日、年复一年，无人可以诉说，所以李商隐才说“应悔”，早知这月宫中如此孤寂，当初何必偷灵药呢。

整首诗4句，首句写室内情形、次句写室外之景、三句写嫦娥、四句抒情，前两句写主人公清冷难眠，是身之寂寞，后两句写嫦娥永恒孤独，自然引出“偷灵药”的悔恨，是心之寂寞，又触发了诗人自己的人生感悟，李商隐的寂寞心，也包含在这“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”之中。*解读众说纷纭，无论是讽女冠也好、思念某人也好、暗指仕途也罢，李商隐不过是借嫦娥掩饰，说出了自己的内心独白。

[阅读全文]...

嫦娥古诗意思解释（嫦娥李商隐古诗的翻译）

嫦 娥

唐 / 李商隐

云母屏风烛影深， 长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药， 碧海青天夜夜心。

【译文】

云母屏风染上一层浓厚的烛影，

银河逐渐斜落启明星也已下沉。

嫦娥想必很后悔当初偷吃灵药，

如今独处碧海青天而夜夜寒心。

【品读】

在上古神话中，嫦娥是三皇五帝（说法不一，通常以伏羲氏、神农氏、黄帝为三皇；少昊、颛顼、帝喾、尧、舜为五帝）中帝喾（k ù ）的女儿、后羿之妻，美若天仙，本称姮（h é n g ）娥，西汉时为避讳（h u ì ）汉文帝刘恒而改称嫦娥。

传说因后羿射下九个太阳，王母娘娘赐其不老仙药，但他舍不得吃，就交于嫦娥保管。后羿门徒蓬蒙觊觎（j ì ’y ú ）仙药，逼迫嫦娥交出来，嫦娥不肯，情急之下吞服仙药，便飞上月宫，从此夫妻俩天地相隔。此诗中的嫦娥是另外一个版本的“馋嘴猫”，因为很想成仙，一不小心偷吃仙药，结果好奇害死猫。自己飞上了广寒宫，却落得夜夜清冷夜夜悲，悔恨当初偷灵药。

诗作中的嫦娥是孤独凄美的，现实中的诗人是高冷悲凉的。李商隐，字义山，虽和杜牧组合为“小李杜”，和温庭筠组合为“温李”，才华横溢，名气很大，却无法以笔为刀，只能把满腔的悲情无力地泼洒成一纸诗歌。在大唐的晚照中，这个忧郁王子带着自己特有的凄恻迷离，缓缓而来，黯然而去。

李商隐的人生非常悲苦。少年时代遇到贵人相助，本应前途一片大好，却因为自己的恩师令狐楚（属于牛僧孺为首的牛党）和岳父大人王茂元（属于李德裕为首的李党）分别站位的党派敌对，李商隐身不由己卷入这场长达

40 年的党争之中，被双方排挤。牛李党争是唐朝末年宦官专权、腐败衰落的集中表现，加深了唐后期的统治危机，而李商隐的卑微怯懦、患得患失的性格也让他的命运之舟飘摇欲沉。人到中年，仕途无望，恩爱的妻子也病逝，使得原本性格柔弱的他，变得更加消沉敏感。在万念俱灰、无处宣泄的处境中，诗歌成为他的知己，他把自己一生的伤痛和哀思寄托其中，抑郁愤懑（m è n ）地走完短短 45 年的人生旅程。他死后，朋友崔珏（j u é ）哀悼他：“虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。”

《嫦娥》可以说是李商隐最孤独的绝唱，最幽冷的独白，诗人以嫦娥自喻，心灰意冷。嫦娥因冲动尝尽寂寞，李商隐为功名身心俱疲，二十八字的七言绝句，既写出自己身处乱世不想惹尘埃的尴尬，又讽刺了当时唐王朝皇权旁落的可悲。而纷纭中的李商隐，究竟该如何释怀？个中滋味，唯有自知。

“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。”前两句绘景烘托。夜深了，诗人从室内的云母屏风上看到烛影摇红，逐渐暗淡；无法入睡的李商隐，透过窗户看到室外苍茫的天幕上只有寥寥数星，璀璨的星河已经消失，黎明将至，连陪伴月亮的启明星也要沉落了。诗人的视角从室内转向室外，一个“深”字，一个“落”字，一个“沉”字，写尽李商隐内心的无助和伤感；一个“渐”字，又得知这样的冷屏残烛、青天孤月已是大势所趋（q ū ），这种悲凉在情境中就更加意味深长。

“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”后两句用典共情。诗人通过神话故事，以人写人，借月中嫦娥和尘世自我共同的心境编织出凄迷孤寂的情感，并能和上两句的明月星辰承接，由银河渐落到晓星沉没，继而由星到月，由月到人，在想象中道出自己的心思，抒*感，可谓经典。

嫦娥的“悔”也许就是诗人内心的百味杂陈：走过半生，寻寻觅觅，到底是靠才华，靠运气，还是靠他人？一个浮游在没落王朝的才子，步步艰辛，步步落空。夜夜难眠的仅仅是嫦娥吗？难道不是仰望星月的诗人吗？难道不是同病相怜、同心相应的落寞者吗？这种怀才不遇、清高孤冷、顾影自怜，与其说是一个人的命运，不如说是一个大时代背景下许许多多高洁之士的共同命运。

生活在晚唐的李商隐，眼睁睁看着朝廷纷争、皇权削弱、国破家亡，却只能以婉约朦胧、含蓄隐晦的诗词为调（t i á o ）剂，寄居在这个不属于自己的时代中，无限悲歌无限愁。

[阅读全文]...

嫦娥李商隐古诗赏析（嫦娥李商隐诗意）

嫦娥

唐 · 李商隐

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

注释:嫦娥：原作“姮娥”，神话中的月亮女神，传说是夏代东夷首领后羿的妻子。云母屏风：以云母石制作的屏风。云母，一种矿物，板状，晶体透明有光泽，古代常用来装饰窗户、屏风等物。深：暗淡。长河：银河。晓星：晨星。或谓指启明星，清晨时出现在东方。灵药：指长生不死药。碧海青天：指嫦娥的枯燥生活，只能见到碧色的海，深蓝色的天。碧海：形容蓝天苍碧如同大海。夜夜心：指嫦娥每晚都会感到孤单。

译文：

透过装饰着云母的屏风，烛影渐渐暗淡下去。银河渐渐沉没，晨星渐渐消失。嫦娥后悔寂寞，后悔偷吃灵药，现在只有那青天碧海夜夜陪伴着她一颗孤独的心。

　　此诗咏叹嫦娥在月中的孤寂情景，抒发诗人自伤之情。前两句分别描写室内、室外的环境，渲染空寂清冷的气氛，表现主人公怀思的情绪；后两句是主人公在一宵痛苦的思忆之后产生的感想，表达了一种孤寂感。全诗情调感伤，意蕴丰富，奇思妙想，真实动人。

　　“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。”这两句描绘的是主人公环境和永夜不寐的情景。室内，烛光越来越黯淡，云母屏风上笼罩着一层深深的暗影，越发显出居室的空寂清冷，透露出主人公在长夜独坐中黯然的心境。室外，银河逐渐西移垂地，牛郎、织女隔河遥望，独处孤室的不寐者看着这一派银河即将消失。那点缀着空旷天宇的寥落晨星，也行将隐没。“沉”字正逼真地描绘出晨星低垂、欲落未落的动态，主人公的心也似乎正在逐渐沉下去。“烛影深”“长河落”“晓星沉”，表明时间已到将晓未晓之际，着一“渐”字，暗示了时间的推移流逝。索寞中的主人公，面对冷屏残烛、青天孤月，又度过了一个不眠之夜。尽管这里没有对主人公的心理作任何直接的抒写刻画，但借助于环境氛围的渲染，主人公的孤清凄冷情怀和不堪忍受寂寞包围的意绪却几乎可以触摸到。

　　寂静的长夜中，看到明月，也自然会联想起神话传说中的月宫仙子──嫦娥。据说她原是后羿的妻子，因为偷吃了西王母送给后羿的不死药，飞奔到月宫，成了仙子。“嫦娥孤栖与谁邻？”在孤寂的主人公眼里，这孤居广寒宫殿、寂寞无伴的嫦娥，其处境和心情不正和自己相似吗？于是，不禁从心底涌出这样的意念：嫦娥想必也懊悔当初偷吃了不死药，以致年年夜夜，幽居月宫，面对碧海青天，寂寥清冷之情难以排遣吧。“应悔”是揣度之词，这揣度正表现出一种同病相怜、同心相应的感情。由于有前两句的描绘渲染，这“应”字就显得水到渠成，自然合理。因此，后两句与其说是对嫦娥处境心情的深情体贴，不如说是主人公寂寞的心灵独白。

知识与能力目标：

1.正确、流利、有感情地朗读古诗，背诵 古诗。

2.会认“烛、晓”2个生字，会写“屏、烛、 晓、偷”4个生字。

过程与方法目标：

反复诵读课文，师生合作探究，理解诗句的意思，想象诗的意境，了解诗中蕴含着的神话故事。

情感态度与价值观目标：

体会作者的丰富的想象力，借助神话人物抒发自己的情感。

难点：理解诗句的意思，领会诗 中抒发的情感。

教学用具：

(1)多媒体教学设备

(2)PPT课件

(3)《嫦娥奔月》视频

（4)古诗《嫦娥》音频朗读

教学方法：谈话法、讲授法、讨论法

教学过程

一、创设情境，揭示课题

1、教师以对话形式问学生：“同学们，你们都知道 哪些神话故事?”

2、学生举手发言。

3、教师小结，重点讲《嫦娥奔月》。

4、多媒体播放视频《嫦娥奔月》。

5、学生小组交流、讨论故事中的嫦娥是怎样的?

6、全班交流反馈。

　　7、教师小结。那么，在诗人的笔下，嫦娥又是怎样 的?

8、引出课题《嫦娥》。

(教师板书：嫦娥)

二、初读自悟，读准字音 自由朗读—指名朗读—全班齐读

三、再读古诗，了解大意

1、作者简介

2、学生听视频朗读，划分节奏

3、指名按节奏朗读古诗—全班齐读

4、讲解诗的大意

四、品读古诗，体会情感

1、感受嫦娥的心情

2、讨论：嫦娥如果没有偷吃灵药会怎样?在人间的生 活又会是怎样的?

3、以多种形式朗读古诗(自由读—分组读—男女生赛 读—全班齐读)

指导停顿：嫦娥∕应悔∕偷灵药， 碧海∕青天∕夜夜心。

五、指导书写生字(屏、烛、晓、偷)

嫦娥应悔偷灵药， 碧海青天夜夜心。píng zhú 屏(屏风)烛(烛影) xǐao tōu (晓得)偷(偷窃)

六、教师指导学生了解古诗的意思：

嫦娥 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。这句诗的意思是：室内云母屏风上映 着幽暗的烛影;室外银河渐渐西移垂地， 晨星就要消失了。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。这句诗的意思是：嫦娥应该是后悔偷吃 了灵药，眼望着碧海青天，夜夜心情孤 寂。了解了诗的大意，你能感受 到嫦娥的心情吗?她此时的心 情怎样呢? 孤单、寂寞、无尽的思念…… 嫦娥为什么会孤单、寂 寞呢? 嫦娥偷吃了灵药，一个人 在月宫中，心里十分后悔， 所以会感到孤单、寂寞。如果嫦娥没有偷吃灵药，她 会孤单、寂寞吗?她在人间的生 活又会是怎样的呢? 她不会感到孤单、 寂寞。她在人间的生 活会是幸福的、美满 的…… 其实诗人表达的是自己孤独的心情

[阅读全文]...

嫦娥古诗的意思

　　《嫦娥》

　　唐·李商隐

　　云母屏风烛影深，

　　长江渐落晓星沉。

　　嫦娥应悔偷灵药，

　　碧海青天夜夜心。

　　注解：

　　1、深：暗。

　　2、长河：银河。

　　3、碧海青天：指嫦娥的枯燥生活，只能见到碧色的海，深蓝色的天。

　　4、夜夜心：指嫦娥每晚都会感到孤单。

　　韵译：

　　云母屏风染上一层浓浓的烛影，

　　银河逐渐斜落启明星也已下沉。

　　嫦娥想必悔恨当初偷吃不死药，

　　如今独处碧海青天而夜夜寒心。

[阅读全文]...

嫦娥古诗的意思翻译（李商隐嫦娥诗赏析）

《嫦娥》作者为唐代文学家李商隐。其全文诗词如下：

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

【前言】

《常娥》是唐代诗人李商隐的作品。此诗咏叹常娥(即嫦娥)在月中的孤寂情景，抒发诗人自伤之情。前两句分别描写室内、室外的环境，渲染空寂清冷的气氛，表现主人公怀思的情绪;后两句是主人公在一宵痛苦的思忆之后产生的感想，表达了一种孤寂感。全诗情调感伤，意蕴丰富，奇思妙想，真实动人。

【注释】

⑴常娥：原作“姮娥”，今作“嫦娥”，神话中的月亮女神，传说是夏代东夷首领后羿的妻子。

⑵云母屏风：以云母石制作的屏风。云母，一种矿物，板状，晶体透明有光泽，古代常用来装饰窗户、屏风等物。深：暗淡。

⑶长河：银河。晓星：晨星。或谓指启明星，清晨时出现在东方。

⑷灵药：指长生不死药。《淮南子·览冥训》载，后羿在西王母处求得不死的灵药，姮娥偷服后奔入月宫中。

⑸碧海青天：指嫦娥的枯燥生活，只能见到碧色的海，深蓝色的天。碧海，形容蓝天苍碧如同大海。夜夜心：指嫦娥每晚都会感到孤单。

【翻译】

云母屏风透出残烛幽深的光影，银河逐渐斜落晨星也隐没低沉。嫦娥想必悔恨当初偷吃不死药，如今空对碧海青天而夜夜寒心。

【赏析】

就内容而论，这是一首咏嫦娥的诗。然而各家看法不一。有人以为歌咏意中人的私奔，有人以为是直接歌咏主人公处境孤寂，有人以为是借咏嫦娥另外有所寄托，有人以为是歌咏女子学道求仙，有人以为应当作“无题”来看。兹且当作歌咏幽居寂处，终夜不眠的女子。以此而论，着实写得贴情贴理。语言含蕴，情调感伤。

前两句描绘主人公的环境和永夜不寐的情景。室内，烛光越来越黯淡，云母屏风上笼罩着一层深深的暗影，越发显出居室的空寂清冷，透露出主人公在长夜独坐中黯然的心境。室外，银河逐渐西移垂地，牛郎、织女隔河遥望，本来也许可以给独处孤室的不寐者带来一些遐想，而这一派银河即将消失。那点缀着空旷天宇的寥落晨星，仿佛默默无言地陪伴着一轮孤月，也陪伴着永夜不寐者，此时连这最后的伴侣也行将隐没。“沉”字正逼真地描绘出晨星低垂、欲落未落的动态，主人公的心也似乎正在逐渐沉下去。“烛影深”“长河落”“晓星沉”，表明时间已到将晓未晓之际，着一“渐”字，暗示了时间的推移流逝。索寞中的主人公，面对冷屏残烛、青天孤月，又度过了一个不眠之夜。尽管这里没有对主人公的心理作任何直接的抒写刻画，但借助于环境氛围的渲染，主人公的孤清凄冷情怀和不堪忍受寂寞包围的意绪却几乎可以触摸到。

在寂寥的长夜，天空中最引人注目、引人遐想的自然是一轮明月。看到明月，也自然会联想起神话传说中的月宫仙子──嫦娥。据说她原是后羿的妻子，因为偷吃了西王母送给后羿的不死药，飞奔到月宫，成了仙子。“嫦娥孤栖与谁邻?”在孤寂的主人公眼里，这孤居广寒宫殿、寂寞无伴的嫦娥，其处境和心情不正和自己相似吗?于是，不禁从心底涌出这样的意念：嫦娥想必也懊悔当初偷吃了不死药，以致年年夜夜，幽居月宫，面对碧海青天，寂寥清冷之情难以排遣吧。“应悔”是揣度之词，这揣度正表现出一种同病相怜、同心相应的感情。由于有前两句的描绘渲染，这“应”字就显得水到渠成，自然合理。因此，后两句与其说是对嫦娥处境心情的深情体贴，不如说是主人公寂寞的心灵独白。

至于这位寂处幽居、永夜不寐的主人公究竟是谁，诗中并无明确交待。诗人在《送宫人入道》诗中，曾把女冠比作“月娥孀独”，在《月夜重寄宋华阳姊妹》诗中，又以“窃药”喻指女子学道求仙。因此，说这首诗是代困守宫观的女冠抒写凄清寂寞之情，也许不是无稽之谈。唐代道教盛行，女子入道成为风气，入道后方体验到宗教清规对正常爱情生活的束缚而产生精神苦闷，三、四两句，正是对她们处境与心情的真实写照。

但是，诗中所抒写的孤寂感以及由此引起的“悔偷灵药”式的情绪，却融入了诗人独特的现实人生感受，而含有更丰富深刻的意蕴。在黑暗污浊的现实包围中，诗人精神上力图摆脱尘俗，追求高洁的境界，而追求的结果往往使自己陷于更孤独的境地。清高与孤独的孪生，以及由此引起的既自赏又自伤，既不甘变心从俗，又难以忍受孤孑寂寞的煎熬这种微妙复杂的心理，在这里被诗人用精微而富于含蕴的语言成功地表现出来了。这是一种含有浓重伤感的美，在旧时代的清高文士中容易引起广泛的共鸣。诗的典型意义也正在这里。

孤栖无伴的嫦娥，寂处道观的女冠，清高而孤独的诗人，尽管仙凡悬隔，同在人间者又境遇差殊，但在高洁而寂寞这一点上却灵犀暗通。诗人把握住了这一点，塑造了三位一体的艺术形象。这种艺术概括的技巧，是李商隐的特长。

[阅读全文]...

嫦娥李商隐古诗（嫦娥奔月的诗词）

“嫦娥奔月”的故事在西汉时期就有了：美丽非凡的嫦娥是神射手后羿的妻子。一次，后羿从西王母那里弄到了不死之药，放在家里还没等吃呢，嫦娥成仙心切，趁着后羿不在家就给偷来吃了。嫦娥吃了药后，顿时变得身体轻健，飘飘然成为仙人，越飞越高，最后飞向了月亮，从此一个人住在了月宫里。

古代写嫦娥的诗非常多。嫦娥在月宫独自生活，她的寂寞是很多诗人关心的话题，做神仙就一定幸福吗？看唐代诗人李商隐的《嫦娥》是怎么写的：

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

这可能是古代描写嫦娥最脍炙人口的诗篇了，看：嫦娥独坐月宫，长夜漫漫，烛光越来越淡,华贵的云母屏风上笼罩着一层深深的暗影，银河渐渐落下，晨星慢慢隐去,放眼四望，只有碧海般广阔的蓝天，陪伴着她夜夜孤寂无眠的心灵。全诗语调沉痛而凄凉，表现了嫦娥独居月宫的深深寂寞和对服药飞天的无限悔恨。

明代诗人边贡在其《嫦娥》诗中写的也是同一种情感，但他把这种情感扩展到了“天上”与“人间”的对比：

月宫秋冷桂团团，岁岁花开只自攀。

共在人间说天上，不知天上忆人间。

“攀”，这里是“摘取”的意思。前二句说嫦娥在清冷的月宫中，桂花年年盛开，她却只能自己攀折自己赏玩——面对美好的事物却无法与人分享，这是一件很残酷的事。后两句说，我们地上的凡夫俗子都异口同声地说天界好，哪里知道飞升成仙的嫦娥却在怀念人间的幸福。后两句诗用语*易，但蕴藉深沉，成为古诗中的名句。

有的诗人则从另外的角度立意，替后羿鸣不*：

嫦娥窃药出人间，藏在蟾宫不放还。

后羿遍寻无觅处，谁知天上却容奸。

这是唐代一位小诗人袁郊作的，题为《月》。诗说，嫦娥犯了偷窃罪，却安全地躲藏在月宫（蟾宫）里，后羿怎么找也找不到，都说老天公*，怎么也窝藏罪犯呢？

[阅读全文]...

古诗嫦娥李商隐的意思（嫦娥古诗的注释和译文）

李商隐的秋月中，有他一生，永恒的思念

“若是晓珠终有定，一生长对水晶盘。”摘自李商隐《碧城三首》

实际上李商隐，写月亮的诗不计其数，往往藏在诗中的意境里，但凡经他的手，月亮和月色都显出别样的光彩。“沧海月明珠有泪”就这七个字就可以浩瀚深入成无尽深邃壮阔的画面，在留下来的400多首诗里，他至少有100多句，都带有月字，而每一句几乎都可以扩展成一幅画面。

但我今天是来解读他有确切标榜的写秋月的诗。也就是说以月亮为主题，一整首诗都是关于月亮的。这简直是大餐，看看诗人对秋月到底有怎样的情怀？

”池上与桥边，难忘复可怜。帘开最明夜，簟卷已凉天。

流处水花急，吐时云叶鲜。姮娥无粉黛，只是逞婵娟。“李商隐《月》

这实际是写初秋的月亮。这个时候处在夏季和秋季交替的时候，这个时候的晚上在户外活动，看到月光如水。那么你会问我，你怎么确定这是写的初秋的月亮呢？我不但能够确定是初秋，我还知道日子，这是写的7月15号的月亮。

就是站在初秋的庭院里，庭院里有小桥流水，一轮圆月从树间升起来，月亮圆润皎洁，非常可爱，又是成双照在水上，李商隐用了“难忘又可怜”五个字。他从前是见过这样的月亮的，所以叫难忘，他勾起了回忆的种种甜蜜和酸楚，甚至他自己也带一点蒙娜丽莎的笑容。这个”可怜“在上一次是用在什么时候？是碧城三首“对影闻声已可怜，玉池莲叶正田田。”这得是他和碧城仙女约会的那种百感交集，那时正是初夏，在黄昏，玉阳山上的荷花池，正无边无际开放，良辰美景，都是情生意动的注脚。

但这次他又用了“可怜”，这初秋的月亮让他回味着温度未散的爱情，还有玉阳山仿佛的月色吧。

“帘开最明月，簟卷已凉天。”

有人会说，这肯定是写的八月十五的月亮，但是八月十五的月亮已经是深秋，李商隐特地的说这是*子刚刚卷起的秋天，所以能够确定是七月十五中元夜的月亮。在唐朝，中元节是盛大的道教和皇家祈福的日子，鬼节是后来朝代民间流行添加的，中元节在唐朝有满满仙气，所以，对于有道仙情怀的李商隐来讲，中元节的月亮才是最大最明的。显然他现在已经不在玉阳山上，但中元节的月亮仍旧给他带来无尽记忆的回味。

“流处水花急，吐时云叶鲜。”

前一句是写的月色，照在潺潺溪水上，月光和水花交射的美，非常有动态感。那水花仿佛是因为月光的参与，特别的兴奋，从而有一种拟人的动态美。

后一句是写月亮从云层后面出来，仿佛是从口中流泻出的清光，让晚上的树叶敷上新鲜的光彩。这一句动中有静。

“姮娥无粉黛，只是逞婵娟。”

这个中间有两层意思，一种是指月光素净皎洁，没有丝毫粉黛气，却清光自然流泻，别有一种清丽出尘之美。第二种意思，是代表月亮的嫦娥显示自己的才华，她有本事将最美的月光散播到人间。

但是这个中间很有意思，这个要强的仙女再和谁斗呢，要像谁展现自己最美的一面呢？

但是这首诗写得美，因为写出了中元夜的月亮，仙气而泼辣，仿佛那水声是月光的声音，如同仙女银铃般的笑声。

李商隐的这首月亮和月光，就像森林仙境。初秋时节，冷暖宜人，月亮是嫦娥仙子的斗法。

但这里面并不是静止的，仿佛神话的美还有隐约的情节。他是在怀念那个面容圣洁而俏皮的仙姑吧，带着一点旖旎和不出口的欢喜。

“初闻征雁已无蝉，百尺楼台水接天。

青娥素女俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”李商隐《霜月》

又一个月明之夜来临，李商隐惯用的技巧就是他不点明时间。但是在中国的农历上已经标注，寒露时节，大雁南飞。这个时候正是中秋，这才是写的八月十五的月亮。

李商隐为什么要独自的在高楼上去过八月十五？这其实和他颠沛的生*是相关的，他短短46岁的生涯里，有30多年都是奔波在外面，他在外面过中秋的次数，大过了团圆。但是李商隐的中秋节没有写团圆，却写的是嫦娥。

而且有一个非常独特的现象，李商隐的月亮几乎都是写的嫦娥和仙女，在这个团圆之日，他应该写相思和柔情啊，无论对爱情还是对家庭。

但是李商隐为我们勾勒了这样一幅画面，他站在百尺高楼之上，有秋天南行的大雁留下凄厉的回声。他站在最高的楼上看月亮。

那如霜的月亮挂在天中，仿佛可以看到广寒宫清冷的桂树。如此霜雪一样的月光里，他想象是青娥素女在月宫中寂寞斗法，将最皎洁最霜雪的月色洒向人间。

其实冷的不是嫦娥，是李商隐。在最靠*月亮的地方，他写下自己的冷，但是没有丝毫可怜自己的意思。是因为他知道，还有人比他冷，比他更不自由。

那个修道的仙女，在一场恋爱之后，两个人的生活并没有交集，她仍旧是被禁锢在道观中，空有美貌和青春的道姑，他仍旧是红尘颠沛的男人。彼此的相思相望，只存在心情和灵魂空间，不再有现实的归宿。但他还是用最冷的笔，写下最冷的他和她。她和一切被接受修道命运的宫女一样，广寒宫是她的宿命。守望她，也是他的宿命。无需质疑，她和他是有过约定的，每个月圆之夜，必是相思的日子。

”草下阴虫叶上霜，朱栏迢递压湖光。

兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠。”李商隐《月夕》

这是哪一年的秋月？李商隐在湖边望月，浩大的湖水边是迢递的朱红的栏杆。这是他的碧水青天,但他马上想到了另外一个人。还有一个人是真正的如在广寒宫，那就是他的爱人。

他能够想象她无望的在修道的场所，看见这清冷月光的感想，年复一年，日复一日，极其仙美，却总会有最脆弱的时候，最断肠的日子。

“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。“他虽然是如此冷峻地写着嫦娥，但是他应该知道，一个人道路的选择可能并非由已。嫦娥固然是为了长生不老而死，但是没有任何婚姻自由和人生权利的宫女做道姑，在生存和爱情间，任何人的选择都是倍感艰难的吧。

“偷桃窃药事难兼，十二城中锁彩蟾。

应共三英同夜赏，玉楼仍是水精帘。“李商隐《月夜重寄宋华阳姊妹》

这一首诗历来被认为是破解李商隐感情的一个钥匙。又一个月明之夜，李商隐为什么要寄诗和信给宋华阳姊妹？可见他之前是寄过信的。这只能说在通信并不发达的唐朝，李商隐用这种方式维持着和心爱女子的联系。

这一封看起来可以公开的信，是说我离开了你们，那美丽的玉阳山，美丽的道观，锁着美丽的你们。而我本来是可以和你们在一起，欣赏这无边圣洁的月色的。

但是这封信暴露了李商隐所爱的人就在她们中间。他用这种方式告诉她，他一直牵挂她，在每个月明之夜。

”过水穿楼触处明，*带树远含清。

初生欲缺虚惆怅，未必圆时即有情。“李商隐《月》

这首诗通常会作为谜面，来打月亮。说月亮过水穿楼，说月宫*带树，说它缺的时候，非常的让人惆怅，可是它圆的时候，也未必是它有感情，它只是冷冷的照着人间，看着人间因它而起的悲欢离合。

虽然李商隐早年有过学道的经历，道家的典籍和神话传说，没有人写得比李商隐更加的深邃，但是李商隐是非常冷静的一个人，他并不相信有什么长生不老的神仙之术，而道家用于迷惑世人的月亮，被时间证明那不过是个没有感情的乐观存在。这首诗不仅质疑了月亮传说的真实性，也带着个人的悲伤。

至少李商隐的爱是锁在了没有感情的道教里。这里虽然没有写嫦娥，但是李商隐的每首月亮里，都有他爱人的身影和往事的余味。

有人说李商隐是不是一厢情愿？爱上了道姑，成为永恒的朱砂痣和白月光。但是我相信支持李商隐走下去的，并非是他的幻想，而是这个女子曾经给过李商隐真实的支撑，哪怕是他们婚姻无望分手之后。虽然通信和联系很难，当我相信李商隐和这位道姑之间，是保持的相当长时间的联系的。

这一首写冬天的月亮的诗词里，我看到了答案。

[阅读全文]...