带有浦的古诗

古诗鉴赏：南浦别

古诗鉴赏：南浦别

　　在生活、工作和学*中，大家最不陌生的就是古诗了吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。那么什么样的古诗才更具感染力呢？下面是小编为大家收集的古诗鉴赏：南浦别，欢迎大家分享。

　　原文

　　南浦凄凄别，西风袅袅秋。

　　一看肠一断，好去莫回头。

　　译文注释

　　这是一首送别诗，描写送别时那种离情依依，不忍分手的情景。不知此时一别，何时才能再相见呢？“多情自古伤离别”，表露出多少临别时的无奈，哀叹，自古以来，离情别绪，本就是人们最难以承受的啊！

　　白话译文

　　在南浦凄凉愁苦的分别，秋风萧索黯淡。

　　回头看一次就肝肠寸断，好好离去吧，不要再回头了。

　　赏析

　　这首送别小诗，清淡如水，款款地流泻出依依惜别的.深情。

　　诗的前两句，不仅点出送别的地点和时间，而且以景衬情，渲染出浓厚的离情别绪。“南浦”，南面的水滨。古人常在南浦送别亲友。《楚辞·九歌·河泊》：“送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“送君南浦，伤如之何！”故“南浦”象“长亭”一样，成为送别之处的代名词。一见“南浦”，令人顿生离忧。而送别的时间，又正当“西风袅袅”的秋天。秋风萧瑟，木叶飘零，此情此景，怎不令人倍增离愁？

　　这里“凄凄”、“袅袅”两个叠字，用得传神。前者形容内心的凄凉、愁苦；后者形容秋景的萧瑟、黯淡。正由于送别时内心“凄凄”，故格外感觉秋风“袅袅”；而那如泣如诉的“袅袅”风声，又更加烘托出离人肝肠寸断的“凄凄”之情，两者相生相衬。而且“凄”、“袅”声调低促，一经重迭，读来格外令人回肠咽气，与离人的心曲合拍。

　　后二句写得更是情意切切，缠绵悱侧。送君千里，终须一别。最后分手，是送别的高潮。诗人捕捉住这关键时刻一个最突出的镜头：分手后，离人虽已登舟而去，但他频频回过头来，默默而“看”。“看”，本是很*常的动作，但此时此地，这一“看”却显得多么不寻常：离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”啊！从这个“看”字，我们仿佛看到那离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间闪动的泪花。他的每“一看”，自然引起送行人“肠一断”，涌起阵阵酸楚。诗人连用两个“一”，把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。

　　最后，诗人劝慰离人：“好去莫回头。”──你安心去吧，不要再回头了。此句粗看似乎*淡，细细咀嚼，却意味深长。诗人并不是真要离人赶快离去，他只是想借此控制一下双方不能自抑的情感，而内心的悲楚恐怕已到了无以复加的地步。

　　这首小诗短短二十个字，诗人精心刻画了送别过程中最传情的细节，其中的描写又似乎“人人心中所有”，如离人惜别的眼神，送别者亲切而又悲凉的话语，一般人都会有亲身体验，因而能牵动读者的心弦，产生强烈的共鸣和丰富的联想，给人以深刻难忘的印象。

　　作者简介

　　白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍山西太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。白居易是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。

　　白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至太子少傅、刑部尚书，封冯翊县侯。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》《卖炭翁》《琵琶行》等。

　　1988年，日本*文化显彰会为白园捐立石碑，以纪念白居易，碑文用中、日两种文字书写。1995年，4个日本人于此上书“樱献”。

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《秋浦歌其十四》古诗原文

《秋浦歌其十四》古诗原文

　　在学*、工作或生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。古诗的类型有很多，你都知道吗？以下是小编帮大家整理的鹊桥仙秦观古诗赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　秋浦歌十七首（其十四）

　　李白

　　炉火照天地，红星乱紫烟。

　　赧郎明月夜，歌曲动寒川。

　　秋浦，在今安徽省贵池县西，是唐代银和铜的产地之一。大约天宝十二年（753），李白漫游到此，写了组诗《秋浦歌》。本篇是其中第十四首。这是一首正面描写和歌颂冶炼工人的诗歌，在我国浩如烟海的古典诗歌中较为罕见，因而极为可贵。

　　“炉火照天地，红星乱紫烟”，诗一天头，便呈现出一幅色调明亮、气氛热烈的冶炼场景：炉火熊熊燃烧，红星四溅，紫烟蒸腾，广袤的天地被红彤彤的炉火照得通明。诗人用了“照”、“乱”两个看似*常的字眼，但一经炼入诗句，便使冶炼的场面卓然生辉。透过这生动景象，不难感受到诗人那种新奇、兴奋、惊叹之情。

　　接着两句“赧郎明月夜，歌曲动寒川”，转入对冶炼工人形象的描绘。诗人以粗犷的'线条，略加勾勒，冶炼工人雄伟健壮的形象便跃然纸上。“赧郎”二字用词新颖，颇耐寻味。“赧”，原指因害羞而脸红；这里是指炉火映红人脸。从“赧郎”二字，可以联想到他们健美强壮的体魄和勤劳、朴实、热情、豪爽、乐观的性格。结句“歌曲动寒川”，关合了上句对人物形象的塑造。

　　冶炼工人一边劳动，一边歌唱，那嘹亮的歌声使寒冷的河水都荡漾起来了。他们唱的什么歌？诗人未加明点，读者可以作出各式各样的补充和联想；歌声果真把寒川激荡了么？当然不会，这是诗人的独特感受，是夸张之笔，却极为传神。如果说，“赧郎”句只是描绘了明月、炉火交映下冶炼工人的面部肖象，那么，这一句则揭示出他们的内心世界，他们丰富的情感和优美的情操，字里行间饱含着诗人的赞美歌颂之情。

　　这是一幅瑰玮壮观的秋夜冶炼图。在诗人神奇的画笔下，光、热、声、色交织辉映，明与暗、冷与热、动与静烘托映衬，鲜明、生动地表现了火热的劳动场景，酣畅淋漓地塑造了古代冶炼工人的形象，确是古代诗歌宝库中放射异彩的艺术珍品。

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秋浦歌其十五古诗（秋浦歌其十五古诗翻译）

这首诗采用浪漫夸张的手法，抒发了诗人怀才不遇的苦衷。

这首诗大约作于唐玄宗李隆基的天宝末年，这时候唐王朝政治腐败，诗人对整个局势深感忧虑。此时，李白已经五十多岁了，理想不能实现，反而受到压抑和排挤。这怎不使诗人愁生白发，鬓染秋霜呢？

秋浦歌其十五

唐　李白

白发三千丈，

缘愁似个长。

不知明镜里，

何处得秋霜。

译文：

白发长达三千丈，是因为愁才长得这样长。不知在明镜之中，是何处的秋霜落在了我的头上？

注释：

白发：白头发。亦指老年。

缘：因为。

个：如此，这般。

明镜：明亮的镜子。

何处：哪里，什么地方。

秋霜：形容头发白如秋霜。

李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视*的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。

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秋浦歌古诗原文（秋浦歌的译文和注释）

图片来源于网络

这是一首为劳动者而写的赞美之歌。在农业社会阶段，为产业工人写诗词，这在中国诗歌史上很是难得。而且还是唐代最伟大的诗人李白写的，就更显得弥足珍贵。

秋浦在唐时先属宣州，后属池州。因流经县城之西的秋浦河得名。尤为重要的是，秋浦在唐朝是重要的产铜之地。李白在开头，便为我们呈现出工人热烈的冶炼场景。炼铜炉里的炉火熊熊燃烧，时不时的火星四溅。明明是夜里，天地却被红彤彤的炉火照得通明。这样震撼的场面，实在让人神情澎湃。再看看此时炼铜的工人们，“赧郎明月夜，歌曲动寒川”。赧，本来指的是因为害羞而脸色变红。郎则是对男子的尊称。工人们被熊熊炉火照得脸色通红，李白便通达地解释为“赧郎”。尽管是寒冷的冬夜，工人们依旧辛勤地忙碌着。月光下，他们喊着嘹亮的号子互相鼓舞。他们唱的质朴的山歌，在寒夜里的河面上、山谷里到处飞扬。

劳动很美，劳动的人最美。

【本专题荐赏】：

@古诗词赏析

【一】本专题文章配套音频资料：古诗词赏析音频合集

【二】本专题文章如下：

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古诗秋浦歌解释（秋浦歌全文解释及赏析）

《秋浦歌十七首》

李白

白发三千丈，缘愁似个长。

不知明镜里，何处得秋霜?

【前言】

《秋浦歌十七首》是唐代伟大诗人李白的组诗作品。这组诗创作于唐玄宗天宝年间作者再游秋浦(今安徽贵池西)时。全诗内容丰富，情感深厚，从不同角度歌咏了秋浦的山川风物和民俗风情，同时在歌咏中又或隐或现地流露出忧国伤时和身世悲凉之叹。

【翻译】

白发长达三千丈，是因为愁才长得这样长。不知在明镜之中，是何处的秋霜落在了我的头上。

【赏析】

第十五首诗，是组诗中流传最广的一首。“白发三千丈，缘愁似个长?”劈空而来，似大潮奔涌，似火山爆发，骇人心目。单看“白发三千丈”一句，真叫人无法理解:白发怎么能有“三千丈”呢?读到下句“缘愁似个长”，豁然明白，原来“三千丈”的白发是因愁而生，因愁而长。愁生白发，人所共晓，而长达三千丈，该有多少深重的愁思。十个字的千钧重量落在一个“愁”字上。以此写愁，匪夷所思。奇想出奇句，不能不使人惊叹诗人的气魄和笔力。古典诗歌里写愁的取譬很多。宋人罗大经《鹤林玉露》说:“诗家有以山喻愁者，杜少陵云:‘忧端如山来(按:当作“齐终南”)，澒洞不可掇’;有以水喻愁者，李颀云:‘请量东海水，看取浅深愁’。”李白独辟蹊径，以“白发三千丈”之长喻愁之深之重。人们不但不会因“三千丈”的无理而见怪诗人，相反会由衷赞赏这出乎常情而又入于人心的奇句，而且感到诗人的长叹疾呼实堪同情。

人看到自己头上生了白发以及白发的长短，是因为照镜而知。首二句暗藏照镜，三四句就明白写出:“不知明镜里，何处得秋霜!”秋霜色白，以代指白发，似重复又非重复，它并具忧伤憔悴的感*彩，不是白发的“白”字所能兼带。上句的“不知”，不是真不知，不是因“不知”而发出“何处”之问。这两句不是问语，而是愤激语，痛切语。诗眼就在下句的一个“得”字上。如此浓愁，从何而“得”?“得”字直贯到诗人半生中所受到的排挤压抑;所志不遂，因此而愁生白发，鬓染秋霜，亲历亲感，何由不知!李白有“奋其志能，愿为辅弼”的雄心，有使“寰区大定，海县清一”的理想(均见《代寿山答孟少府移文书》)，尽管屡遭挫折，未能实现，但他的志向绐终不泯。写这首诗时，他已经五十多岁了，壮志未酬，人已衰老，不能不倍加痛苦。所以揽镜自照，触目惊心，发生“白发三千丈”的孤吟，使天下后世识其悲愤，并以此奇想奇句流传千古，可谓善作不*鸣者了。

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秋浦歌白发三千丈古诗翻译及赏析

秋浦歌白发三千丈古诗翻译及赏析

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗泛指*古代诗歌。那什么样的古诗才是经典的呢？下面是小编整理的秋浦歌白发三千丈古诗翻译及赏析，欢迎阅读与收藏。

　　【原文】

　　白发三千丈，缘愁似个长。

　　不知明镜里，何处得秋霜？

　　【前言】

　　《秋浦歌十七首》是唐代伟大诗人李白的组诗作品。这组诗创作于唐玄宗天宝年间作者再游秋浦（今安徽贵池西）时。全诗内容丰富，情感深厚，从不同角度歌咏了秋浦的山川风物和民俗风情，同时在歌咏中又或隐或现地流露出忧国伤时和身世悲凉之叹。

　　【注释】

　　⑴秋浦：唐时属池州郡。故址在今安徽省贵池县西。

　　⑵山公：指山简。

　　⑶宁戚：春秋时卫国人。

　　⑷白石烂：宁戚《放牛歌》中有“南山矸，白石烂，生不逢尧与舜禅”之句。

　　⑸黑貂裘：《战国策·秦策》载，苏秦“说秦王，书十上而说不行，黑貂之裘敝”。

　　⑹水车岭：《贵池志》载，贵池西南七十余里有水车岭。

　　⑺寄生：一种植物，其根部不扎在土里而依附在松树、杨树等枝杈上，靠吸取这些树的养分而存活。

　　⑻江祖一片石：《一统志》载，江祖山，在贵池西南二十五里处，一石突出水际，高数丈，名曰江祖石。

　　⑼逻人：今称逻人矶，乃江边一巨石。人：一作“叉”。

　　⑽鱼梁：地名，在逻人矶附*。

　　⑾舟：一作“行”

　　⑿*天：湖名，旧址在贵池西南的齐山脚下。

　　⒀赧（nǎn）：原指因害羞而脸红。这里是指炉火映红人脸。

　　⒁个：如此，这般。

　　⒂秋霜：形容头发白如秋霜。

　　⒃白鹇（xián）：大型鸟类，也叫“白雉“。

　　【翻译】

　　白发长达三千丈，是因为愁才长得这样长。不知在明镜之中，是何处的秋霜落在了我的头上。

　　【赏析】

　　第十五首诗，是组诗中流传最广的一首。“白发三千丈，缘愁似个长？”劈空而来，似大潮奔涌，似火山爆发，骇人心目。单看“白发三千丈”一句，真叫人无法理解：白发怎么能有“三千丈”呢？读到下句“缘愁似个长”，豁然明白，原来“三千丈”的白发是因愁而生，因愁而长。愁生白发，人所共晓，而长达三千丈，该有多少深重的愁思。十个字的千钧重量落在一个“愁”字上。以此写愁，匪夷所思。奇想出奇句，不能不使人惊叹诗人的气魄和笔力。古典诗歌里写愁的`取譬很多。宋人罗大经《鹤林玉露》说：“诗家有以山喻愁者，杜少陵云：‘忧端如山来（按：当作“齐终南”），澒洞不可掇’；有以水喻愁者，李颀云：‘请量东海水，看取浅深愁’。”李白独辟蹊径，以“白发三千丈”之长喻愁之深之重。人们不但不会因“三千丈”的无理而见怪诗人，相反会由衷赞赏这出乎常情而又入于人心的奇句，而且感到诗人的长叹疾呼实堪同情。

　　人看到自己头上生了白发以及白发的长短，是因为照镜而知。首二句暗藏照镜，三四句就明白写出：“不知明镜里，何处得秋霜！”秋霜色白，以代指白发，似重复又非重复，它并具忧伤憔悴的感情色彩，不是白发的“白”字所能兼带。上句的“不知”，不是真不知，不是因“不知”而发出“何处”之问。这两句不是问语，而是愤激语，痛切语。诗眼就在下句的一个“得”字上。如此浓愁，从何而“得”？“得”字直贯到诗人半生中所受到的排挤压抑；所志不遂，因此而愁生白发，鬓染秋霜，亲历亲感，何由不知！李白有“奋其志能，愿为辅弼”的雄心，有使“寰区大定，海县清一”的理想（均见《代寿山答孟少府移文书》），尽管屡遭挫折，未能实现，但他的志向绐终不泯。写这首诗时，他已经五十多岁了，壮志未酬，人已衰老，不能不倍加痛苦。所以揽镜自照，触目惊心，发生“白发三千丈”的孤吟，使天下后世识其悲愤，并以此奇想奇句流传千古，可谓善作不*鸣者了。

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秋浦歌白发三千丈古诗（李白秋浦歌白发三千丈赏析）

曾经有个朋友和我开玩笑，称：“咱们吹牛的本事，都是从老祖宗那儿学来的！”这话虽然有甩锅给老祖宗之嫌，但细想起来还真是挺有道理的，毕竟仅仅是古诗词中，就有太多夸张得不行的吹牛。当然，论吹牛的水*，我还是最服李白。

《赠汪伦》“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”中千尺的潭水，令人多少有些不信；《侠客行》中“十步杀一人，千里不留行”，固然是十分豪气，但古代武功真的这么高吗？此外还有《望庐山瀑布》中的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，看过庐山瀑布的人都明白，三千尺确实是夸张了。

对于古诗词中的夸张，咱们不能认为诗人在乱写，毕竟这只是一种写作手法。特别是对于李白这样洒脱飘逸的诗人，浪漫而不切实际的夸张正是他最大的特点。话虽这样说，但读到李白的这一首《秋浦歌十七首.其十五》，很多人还是不太能接受，诗如下：

《秋浦歌十七首.其十五》

唐.李白

白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。

这首诗的名气自然不用多说，历来受到文人墨客的推崇，爱好古诗词的朋友应该都耳熟能详。全诗最妙之处，在于虽只出现了一个“愁”字，却句句都在写愁，愁得是“荡气回肠”。为了写出自己不一般的愁苦，首句李白就劈空而来，直接来一句“白发三千丈”，语出惊人。

“三千丈”的头发有多长？一丈等于10尺，3千丈等于一万米。说实话，这个夸张个人觉得比“飞流直下三千尺”的瀑布还过分了。写自然景物，夸张一点其实大家都是可以理解的，毕竟有时候自然景观气象万千，云之高、水之深等其实都是我们目所不能及之处，大家都能理解。但是，用一万米来形容白发的长度，就有些太敢写了。

那么为何看似这么没道理的诗，却还能成为经典呢？或许我们能从历代名家的评论中找到一些答案。　《唐诗直解》中用“语绝”和“有神韵”二词来形容李白这种写法，是从遣词和意境上来评这首诗。而《李杜诗通》一书，则用“发短心长”来理解这一句，这其实就说到了点子上。《左传·昭公三年》一文衍生出了古代的“发短心长”之说，头发稀少是因为心计太多，天天想了很多问题。诗仙的白发长，是因为心中的愁苦深。所以这个“三千丈”其实是巧妙地化用古意，这是很高明的虚写。

那么问题来了，既然“三千丈”是虚写，那为何不用四千丈、五千丈等，非要用这个“三”字。仅从*仄工整度来看，“三”字确实更有音律之美，但这首诗本来就并非绝句和律诗，而且按李白写诗不拘小节的风格来说，他也未必会把*仄工整的考虑放在第一位。

这个“三”字之不能换成其它数字，最大的原因是在古汉语中，“三”被赋予多种特殊的含义。“三”本身就可表示数量多，苏轼的“醉笑陪公三万场”、孟浩然的“胡地迢迢三万里”，都是用三来表示数量多。同时，古代讲人有“君、父、师”三尊，还有三生万物的思想，以及天、地、人这样的“三才说”，可以说三字在众多数字中是一个很特殊的字，也是诗人们用虚数时的首选数字。“一日不见，如隔三秋”、“会须一饮三百杯”、“绕树三匝，何枝可依”都是如此。所以李白诗中的这个三千丈，显然是不可换成四千五千的。

除了首句的夸张，李白这首诗的妙处还在于全诗用的是倒装的手法，先写头发，后写照镜。同时，以“秋霜”形容白发的写法也十分巧妙。正如《梅崖诗话》中所说，如果让杜甫来写愁，肯定是低头苦吟，但李白哪怕是写愁都能写出“白发三千愁”的气势来，这就是李白和杜甫的不同，也是李白的诗*很难模仿的原因。这首诗大家喜欢吗？欢迎讨论。

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秋浦歌古诗带拼音图片（拼音版秋浦歌诗文赏析及翻译）

秋浦歌

李　白

báifàsānqiānzhàng　白发三千丈，

yuánchóusìgècháng　缘愁似个长。

bùzhīmíngjìnglǐ　不知明镜里，

héchùdéqiūshuāng　何处得秋霜。

作者背景

李白（701-762），唐代诗人。字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃天水附*）。作品极富浪漫色彩，感情强烈，善用比兴、夸张的表现手法，形成了豪放纵逸的艺术风格，被称为“诗仙”。

注词释义

秋浦：在今安徽贵池西南，那里有秋浦河。

缘：因为。

个：这样的意思。

秋霜：形容头发像秋霜一样的。

古诗今译

白头发已经长到了三千丈长，因为忧愁才有这样长。不知镜子中的我啊，从哪里来的满头秋霜。

名句赏析——“白发三千丈，缘愁似个长。”

诗人用极其夸张的手法，写出自己内心深长的愁绪。前两句出语天真，白发竟然有“三千丈”那么长，在生活中是根本不可能的，但如此夸张的描写，却把作者内心的愁苦生动而形象地表现了出来。后两句水到渠成，用“不知”两字写出一种惊奇和叹惜，年华逝去的感慨得到深刻的抒发。“秋霜”两字用语自然，但却发人深思。如果不是仙才，根本作不出这样的诗！

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十五夜望月寄杜郎中的诗意_杜浦的古诗绝句

古代的诗人寥若晨星，古代的绝句古诗如汪洋大海。这些经典，永久流传，启迪我们的前先之路。“励志的句子”为您收集《十五夜望月寄杜郎中的诗意》，推荐这些经典的古诗绝句。

十五夜望月寄杜郎中的诗意

《十五夜望月寄杜郎中》

作者：王建

原文：

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

注释：

1、十五夜：指农历八月十五的晚上，即中秋夜。杜郎中，名杜元颖。

诗意：

中秋的月光照射在庭院中，

赏析：

这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。在民俗中，中秋节的形成历史悠久。诗人望月兴叹，但写法与其他中秋咏月诗完全不同，很有创造性，甚至更耐人回味。

中庭地白树栖鸦，明写赏月环境，暗写人物情态，精炼而含蓄。这句如同马致远的《天净沙秋思》首句一样，借助特有的景物一下子就将萧瑟苍凉之景推到读者眼前，予人以难忘的印象。诗人写中庭月色，只用地白二字，却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感，联想到李白的名句床前明月光，疑是地上霜，沉浸在清美的意境之中。树栖鸦，应该是听出来的，而不是看到的。因为即使在明月之夜，人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿；而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹到最后的安定入睡，却完全可能凭听觉感受出来。（周邦彦《蝶恋花早行》词有月皎惊乌栖不定句，就是写这种意境。）树栖鸦这三个字，朴实、简洁、凝炼，既写了鸦鹊栖树的情状，又烘托了月夜的寂静。全句无一字提到人，而又使人处处想到清宵的望月者。

冷露无声湿桂花，紧承上句，借助感受进一步渲染中秋之夜。这句诗因桂香袭人而发。在桂花诸品中，秋桂香最浓。在皎洁的月亮上某些环形火山的阴影曾使富于幻想的人赋予它美好的形象，说它是月宫里的桂树，有的传说还说人间的桂树是天上落下来的种子生成的（宋之问《灵隐寺》桂子月中落，天香云外飘）。这句诗描写了冷气袭人，桂花怡人的情景。如果进一步揣摩，更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月，正是全篇点题之笔。诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩：那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树。这样，冷露无声湿桂花的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。诗人选取无声二字，细致地表现出冷露的轻盈无迹，又渲染了桂花的浸润之久。而且不只是桂花，那树下的玉兔，那挥斧的吴刚，那碧海青天夜夜心的嫦娥，也是如此。古人以为霜露之类似雨雪都从天而降，因而诗人探桂时奇怪冰凉的露水把花枝沁得这么湿却没听到一点声音。如此落笔，既写出了一个具体可感的中秋之夕，又表现了夜之深和静，似乎桂香与寒气袭人而来了，带给人以美的联想。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。这两句采取了忽然宕开的写法，从作者的一群人的望月联想到天下人的望月，又由赏月的活动升华到思人怀远，意境阔大，含蓄不露。普天之下又有多少人在望月思亲：在家乡的人思念远离的亲人，离乡之人遥望家乡亲人。于是，水到渠成，吟出了这两句。前两句写景，不带一个月字；第三句才点明望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。他的秋思必然是最浓挚的。然而，在表现的时候，诗人却并不采用正面抒情的方式，直接倾诉自己的思念之切；而是用了一种委婉的疑问语气：不知那茫茫的秋思会落在谁的一边。天下离人千千万万，怀人愁绪如绵绵秋草，逐处丛生；诗人在思谁是确定的，说不知秋思落谁家并非真不知，而是极写秋思的浩茫浑涵，似虚而实，深得诗歌含蓄之美。明明是自己在怀人，偏偏说秋思落谁家，这就将诗人对月怀远的情思，表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有，别人尽管也在望月，却并无秋思可言。这真是无理之极，然而愈显出诗人痴情，手法高妙。在炼字上，落字新颖妥贴，不同凡响，它给人以生动形象的感觉，仿佛那秋思随着银月的清辉，一齐洒落人间。

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