赞美黄梅戏的句子

黄梅戏猜谜语

黄梅戏猜谜语

　　谜语，在古代叫庾辞，后来叫隐语、庾、隐都是藏而不露的意思。谜语有两种：一种是作家用文字创作的书面谜语，比较雅化，从思想感情到艺术趣味，都与人民的口头文学作品不同，另一种是人民群众传播的口头谜语。下面是小编精心收集的黄梅戏猜谜语，希望能对你有所帮助。

　　黄梅戏猜谜语

　　谜面：闾 （打黄梅戏词一句）

　　谜底：夫妻双双把家还

　　扩展阅读：

　　以前，我老觉得黄梅戏、京剧非常老土，而且只适合那些老年人唱。但是，自从那次排练后，我改变了我的看法。

　　一天，同学的奶奶让我和同学一起去学唱黄梅戏。听了这个消息，我犹如打了霜的茄子——焉了，而且我从业没有唱过这些戏，总认为自己唱不好。而这次却让我去唱，岂不是自讨苦吃？

　　我抱着忐忑不安的心情走向排练的地方，刚进门，只见里面早已人山人海，把整个居委会围了个水泄不通，都是老奶奶！我紧张地想：这么多人，一看就知道是经过训练的，我等会儿唱不好，岂不是出尽洋相！

　　开始上课了，由于我们这几个“插班生”一点也不会，于是便傻呆呆地坐着，听他们唱。慢慢地，我听得津津有味、听得如痴如醉，咦，怎么黄梅戏也这么好听呀，我疑惑地想。不知不觉，我们也学着会唱了几首。谁知，一位老奶奶竟想出了一个对我们来说的坏点子—叫我们两个小孩子唱。天啊，犹如晴天霹雳，我们两人面面相觑，但在另一位老奶奶的帮助下，我咬了咬牙，起了头……

　　唱完后，大家情不自禁地为我们鼓掌，夸我们学得快、唱得好。渐渐的，我喜欢上了黄梅戏，而且越听越喜欢，越听越觉得黄梅戏好听……

　　原来黄梅戏也很好听，以前小瞧了它，今后可不能这样哦！

　　【拓展知识】

　　黄梅戏的语言特色

　　七字句大多是二、二、三结构，十字句大多是三、三、四结构。有时可根据需要以七字、十字句为框架，字数可压缩或增扩，曲调则常使用垛句。花腔小戏的唱词灵活多变，有三至七字不等，中间常夹杂多种口语化无词意的字。句数不一定为偶数有时奇数句重复最后一句便成偶数。唱念方法均用接*普通话的安庆官话唱念。整本戏中用韵母念、官话唱，小戏说白则用安庆地方的乡音土语，唱腔仍用官话唱。 若说到黄梅戏语言在塑造艺术形象，渲染艺术情境，迁移默化的“寓教于乐”的艺术功能，可以从以下几个方面来概括：

　　黄梅戏的语言具有“山歌”体的内在韵律美

　　黄梅戏从抒情、嬉谑的小戏基础上发展起来，它的前身就是山歌时调，小旦、小丑舞台对唱，在此过程中，它吸引了各种时代的、地方的、人文的文化养料，发展为今天的黄梅戏剧种，而其主要的“灵魂”——山歌时调的美学特质却不变。因此，黄梅戏的语言与它所依赖的音乐美质相辅相成，从而形成黄梅戏剧本语言的内在韵律美。

　　黄梅戏的语言语*情遥，脍炙人口

　　黄梅戏语言从表面上看，是比较土气的，句句都是大实话，但仔细一琢磨，就会发现它其实内蕴丰富，极富有弹性，在点染戏剧情境、表现矛盾冲突、突出人物此时此境上，有恰倒好处之功妙。

　　由于黄梅戏语言及唱词同时汲取了古诗、古词、民间口语、民谚、民歌的`所长，摈弃其太雅，以至令人听不懂、不好入戏的弊端，发挥了语*情遥、明白如话的特点，因而成为一种雅俗共赏、文野合流、情浓语淡的剧本文学。

　　黄梅戏语言的乐天夸张化倾向

　　黄梅戏的语言犹如戏谑的外衣，覆盖在大多数传统剧目之上，从而形成特有风采。这些语言基本出于劳动人民和下层社会人士的口头创作，到了黄梅戏里，经过艺人的加工提炼，使其更具有个性化，更能结合戏剧情境，引发观众的笑声，所以黄梅戏能给人以愉悦、朝气蓬勃之感。

　　第四，黄梅戏语言充满了当时现实社会的哲理经验之谈。

　　由于很多黄梅戏传统剧目都直接来自于传唱当时当地的真人真事的民间文学，因而它的语言和唱词就不可避免地渗透着那个时代的生活哲理及经验之谈，而且对下层社会生活民众的刻画及表述尤其细腻、独到，丰满。

　　黄梅戏语言中的一些独特用法

　　黄梅戏的语言及唱词有些特殊用法。一是根据调式变化而加的衬词、垫词，如“呀嗬啥，依嗬呀”之类。这种衬字垫词乍看不起眼，但将它们去掉，只唱实词就会索然无味。衬字垫词是民歌韵味的体现，离开了它们，就等于好花离了泥土，无根无底了。黄梅戏中对歌队舞的形式极普遍，小旦、小丑或猜谜，或对花，或报地名，或讲古，既热闹好看，也抒情有趣，它所要求的唱词一般都有形式上的同一格律。

　　此外，利用歇后语来猜药名，“用一二三……十”的数目字来串唱词，都起到演唱活泼、生动抒情的效果。

　　可以用轻快、*易、幽默、风采四个词来概括黄梅戏的语言。轻快，指它的深入浅出，明白如话；幽默。

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黄梅戏的唱法唱腔

黄梅戏的唱法唱腔

　　戏曲唱腔是戏曲音乐的主要组成部分。指戏曲的曲调和唱段，还包括演唱程式和舞蹈动作。因戏曲的不同、地域的不同而千变万化、千差万别。下面是小编给大家带来的黄梅戏的唱法唱腔，希望能帮到大家！

　　黄梅戏是一种综合性的表演艺术。以“唱、念、做、打”四种功夫为表演手段，在舞台上演绎着历史的或*现代人的喜怒哀乐。其中唱念艺术，又是文学语言与音乐语言相结合的艺术。在传达剧情，揭示人物内心世界方面，具有更直接、明确、细致的特长，富有强烈的艺术感染力，因此，唱、念是戏曲表演艺术中塑造各种人物形象的重要手段之一。作为一个黄梅戏演员，不仅需要具备有先天的嗓音条件，还必须要有训练有素的演唱技巧和表现方法。只有在掌握了正确的咬字吐字及科学的发声用气，具备了娴熟的演唱技巧，才能使抒情、优美、朴素的黄梅戏曲调，浓郁的安庆方言，显示出独特艺术魅力，产生深入心灵的艺术效果。

　　第一章 声音 气息 共鸣

　　演唱艺术不仅需要演员有一个好的嗓音，还需要在正确的运用气息的前提下，科学地发声。通过对声音、气息、共鸣等方面技巧的训练，使其有较宽广的音域，伸缩自如的音量，又有变化丰富的艺术手段才能字清、声美、音量大，有了这样的艺术嗓音，演唱中才能表现自如，使之充分发挥演唱的各种方法技巧，以达到刻画角色，揭示人物内心情感的目的。

　　在人体的气管上端有两条能开合、松紧的声带，好比唢呐上的哨片，演奏者用气一吹，哨片产生了振动，发出了声音。人的声带也是由于受了呼气时的气息吹击，因而振动发声。人体的发声器官除了声带，还有呼吸器官——肺、腹;共鸣器官——喉、咽腔、口腔、鼻腔、胸腔等。演唱时的发声不同于日常生活中的说话、欢呼、叹息等自然的发声，而是要靠一切有关的发声器官，正确而灵活的配合运动，才 能产生一定的音质、音色、音量和音高。

　　(一)呼吸器官呼吸器官是由：肺、胸腔、横膈膜三部分共同，联合担任。之所以强调联合，是因为单以其中某一部位(尤其是肺部)的力量都不能满足演唱时的需求。呼吸运动的正确与否，是决定声音好坏的关键。前人说：“气是音之帅”说明了呼吸运动在演唱中的重要。因此，我们每每在练声前，首先做气息地练**。

　　(二)发声器官发声器官是：喉头、声带。就是我们通常说的“嗓子”，在气息的作用下发出声音。“喉头”是由许多借助关节和韧带连接起来的软骨组成，如：“喉软骨”中的甲状软骨、环状软骨、杓状软骨;“喉肌”中的环甲肌、甲杓肌、环杓后肌、环杓侧肌、杓肌等。“声带”是两条由弹性纤维组织成的韧带，左右对称，位于气管上端的尽头，藏在喉头里面。由于声带是发声器官的发音体，在喉软骨、喉肌的配合下，两条声带可以左右分开，也可以闭拢，中间的通道叫“声门”，吸气时声门是开着，发音时声门关闭，呼出的气流必须冲击声门才能出来，这一开一合的振动就产生了声音。一般来讲发低音时，肌肉收缩力弱，声带较放松，并且是全声带振动发声;声音逐渐升高时，声带拉到一定程度，声带的软骨部分可失去振动;声音再升高时，由部分振动变为边缘振动，边缘振动的效果就是通常说的“假声”。黄梅戏的演唱是以真声为主，有着她独特的风格。但是，随着黄梅戏音乐的发展，音域拓宽，演唱技巧的运用中，必然需要吸收一些假声的唱法，在既不失黄梅戏的特色，又能充分利用声音来为剧情及人物服务的前提下，是值得提倡的。当然，我们在研究探讨黄梅戏真假声结合的唱法时，声音上下要统一，上述几组肌肉的运动要*衡，注意全声带振动、部分振动、到边缘振动的变化过程是逐步演变的，做到听不出变化的痕迹(具体方法见本节中：三、练声的方法)。

　　(三)共鸣器官发音的主要共鸣器官有咽腔、口腔、鼻腔。通过对这些部位的训练，可使声音扩大到一定的程度。其次是胸腔和头腔的共鸣。一般称软腭以上包括鼻腔、额窦等为“上部共鸣”，其形体不变，容积固定。称软腭以下包括口腔、咽腔、喉腔、和胸腔为“下部共鸣”形体有变化，容积可改变，它们之间动作的相互配合，就形成许多不同的共鸣腔，与声音的响度及音色的变化有着密切的关系(参看本章第三节共鸣)。

　　二、声与心的.关系在演唱教学中，首先遇到的是声响运动。如何发出优美的声音?长期以来是众多声乐教育者所探寻的。有主张声音是从生理活动中来的;有主张声音是从心理活动中来的。主张声音是从生理活动中来的认为：训练中应强调肌肉*衡，器官协调，认为嗓音训练的关键是正确的生理活动。传统的声乐教学将此称为“口法”，也就是外在之法，是演唱过程中的出字、收声;行腔、归韵;高低、长短;强弱、快慢时的声响运动。主张演唱是从心理活动中来的认为：嗓音的训练是一种敏捷的心理活动，注重从想象出发，以感情和形象为依据。在传统的声乐教学中称之谓“心技”无论是对生理、口法的强调，或是对心理、心技的注重，都为嗓音的训练作出了有益的贡献，如果强论得失，难免有些偏辞。笔者在教学过程中对两者都有较深的体会，在实际的教学中采取了因人而异，不同的教学阶段，应有所侧重，尤其初学者，首先要“口法”，使其掌握正确的演唱方法;然后再结合人物的情感启发其想象能力，使声音准确地揭示人物内心情感，达到演唱的目的。在教学实践中，要尽可能的把外在的口法与内在的心技统一起来，使之心与声达到“体验”与“体现”有机结合，才能取得较好的艺术效果。

　　三、练声的方法黄梅戏是以真声为主演唱，但也常根据唱腔的需要，运用一部分的假声。因此在声音的训练中，虽然要注重黄梅戏的风格特色，但那种大本嗓的唱法我认为不可取了。要强调真声里面含有适当的假声，也就是说：强调自然真声的艺术化。做到“真声而不炸”，在部分运用假声时要“假声而不虚”。做到真中有假，假中存真，真真假假，自然贴切，融为一体而不露出焊接的痕迹，这是黄梅戏练声中特别需要注意的。

　　1、喊嗓喊嗓是戏曲演员练声的一种方法。每日清晨由演员自身掌握，从练**深呼吸开始，先调整好气息，再结合自己的嗓音特点，选择合适的母音，由低向高的喊出声音。可以是“抛线音”，也可以是“波浪音”，待嗓音喊开后，再选择一些念白和唱段进行练声。这种方法在某种意义上有它的长处，因为它灵活方便，不需要其他的合作者，并且针对性强，也能取得较好的效果。值得一提的是有些学生，在喊嗓前不太注意准备工作，一开始就大喊高呼，而导致声带**，嗓音嘶哑等现象，这是不足取的。

　　2、有伴奏的练声尽量地创造条件，使学生能跟着钢琴进行练声。不仅对学生的音准有较大的帮助，更重要的是，随着半音的依次模进，使学生能清晰的感受到，从低音到高音过程中，体会发声部位在不同音高上的变化，辨别其中的好与坏，有利于纠正不当的发声。初练时，要注意“自然音区”(一般是指练声中，从低音到高音，发声最为舒畅的音区)的训练，稳定后再向高、低音区两头拓展，直到能适应演唱黄梅戏所需要的音区(女声一般为：c1 (有时在 g )—f2 ，男声一般则比女声低四度)。在黄梅戏的声音训练中，要保持剧种的风格韵味，因此，练声时要求声音在一定的高位置上咬字吐字靠前，各母音根据“四呼”的发音部位，使字音清晰，声音通畅即可。同时要调整好气息(参看第二节气息)，注意音准。练声中在结合戏曲的“五音”、“四呼”(关于“五音”、“四呼”参看第二章，第一节中“字头、字腹、字尾”里第二部分的“五音”划分、“四呼”口形的分类。)进行练声时，通过一定的字音做声音的练**。黄梅戏离开了“戏”、“词”、“字”来专门谈发声是不可能的。因此，开始可以结合“啊、衣、乌、迂”等母音，带上声母，编一些合适练声的练**曲，使声带不同的机能都得到锻炼和发展，再在唱段中选择适合练声的乐句，专门作声音的练**，使练声和演唱有机地结合起来。下面举几例。

　　如：(例一)各母音在键盘上半音模进的进行练声。练声中要结合学生不同的嗓音，作针对性的练**。嗓音较窄、音量较小的学生，多以“开口呼”进行辅助练**;嗓音较闷、音色暗淡、较散的声音，就可以用“齐齿呼”做辅助练**。共鸣的练**上，胸腔共鸣多以“合口呼”;鼻腔、前额的共鸣则可多练“撮口呼”。通过长期的教学，深感练声对黄梅戏演唱艺术的提高起了一定的作用。

　　3、调嗓是以黄梅戏的高胡伴奏，演员个别跟唱的方法进行演唱为“调嗓”。调嗓时应采取循序渐进的方法，开始选择较短的唱段，调门可以比实际演出时低一至半个音，待嗓音调开后，再选择大段唱腔，调门可以是实际演出的调高，也可是比实际演出时略高半个音，如果在这样的音区中能做到自如，那么在实际演出时，加上身段、表演后，唱就不会成为负担了。但是，要根据学生的嗓音，灵活掌握，不可强求。从演出的角度来说，尤其唱功戏。为了使嗓音具有持久力，因此在*时调嗓中，除了要掌握科学的发声方法，同时要增加唱段数量及演唱的时间，每次一般不低于一小时。在调嗓过程中，不要每天更新，而是要在唱好一个唱段的基础上，再选择新的唱段。同时要注意不能机械的重复，必须反复揣摩推敲，千锤百炼、精益求精。尤其是根据人物情感的需要，对唱腔进行强弱、快慢处理时，要与琴师取得密切配合，使之达到珠联璧合的目的。

　　黄梅戏的语言特色

　　七字句大多是二、二、三结构，十字句大多是三、三、四结构。有时可根据需要以七字、十字句为框架，字数可压缩或增扩，曲调则常使用垛句。花腔小戏的唱词灵活多变，有三至七字不等，中间常夹杂多种口语化无词意的字。句数不一定为偶数有时奇数句重复最后一句便成偶数。唱念方法均用接*普通话的安庆官话唱念。整本戏中用韵母念、官话唱，小戏说白则用安庆地方的乡音土语，唱腔仍用官话唱。 若说到黄梅戏语言在塑造艺术形象，渲染艺术情境，迁移默化的“寓教于乐”的艺术功能，可以从以下几个方面来概括：

　　黄梅戏的语言具有“山歌”体的内在韵律美

　　黄梅戏从抒情、嬉谑的小戏基础上发展起来，它的前身就是山歌时调，小旦、小丑舞台对唱，在此过程中，它吸引了各种时代的、地方的、人文的文化养料，发展为今天的黄梅戏剧种，而其主要的“灵魂”——山歌时调的美学特质却不变。因此，黄梅戏的语言与它所依赖的音乐美质相辅相成，从而形成黄梅戏剧本语言的内在韵律美。

　　黄梅戏的语言语*情遥，脍炙人口

　　黄梅戏语言从表面上看，是比较土气的，句句都是大实话，但仔细一琢磨，就会发现它其实内蕴丰富，极富有弹性，在点染戏剧情境、表现矛盾冲突、突出人物此时此境上，有恰倒好处之功妙。

　　由于黄梅戏语言及唱词同时汲取了古诗、古词、民间口语、民谚、民歌的所长，摈弃其太雅，以至令人听不懂、不好入戏的弊端，发挥了语*情遥、明白如话的特点，因而成为一种雅俗共赏、文野合流、情浓语淡的剧本文学。

　　黄梅戏语言的乐天夸张化倾向

　　黄梅戏的语言犹如戏谑的外衣，覆盖在大多数传统剧目之上，从而形成特有风采。这些语言基本出于劳动人民和下层社会人士的口头创作，到了黄梅戏里，经过艺人的加工提炼，使其更具有个性化，更能结合戏剧情境，引发观众的笑声，所以黄梅戏能给人以愉悦、朝气蓬勃之感。

　　第四，黄梅戏语言充满了当时现实社会的哲理经验之谈。

　　由于很多黄梅戏传统剧目都直接来自于传唱当时当地的真人真事的民间文学，因而它的语言和唱词就不可避免地渗透着那个时代的生活哲理及经验之谈，而且对下层社会生活民众的刻画及表述尤其细腻、独到，丰满。

　　黄梅戏语言中的一些独特用法

　　黄梅戏的语言及唱词有些特殊用法。一是根据调式变化而加的衬词、垫词，如“呀嗬啥，依嗬呀”之类。这种衬字垫词乍看不起眼，但将它们去掉，只唱实词就会索然无味。衬字垫词是民歌韵味的体现，离开了它们，就等于好花离了泥土，无根无底了。黄梅戏中对歌队舞的形式极普遍，小旦、小丑或猜谜，或对花，或报地名，或讲古，既热闹好看，也抒情有趣，它所要求的唱词一般都有形式上的同一格律。

　　此外，利用歇后语来猜药名，“用一二三……十”的数目字来串唱词，都起到演唱活泼、生动抒情的效果。

　　可以用轻快、*易、幽默、风采四个词来概括黄梅戏的语言。轻快，指它的深入浅出，明白如话；幽默。

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黄梅戏有哪些艺术特点

黄梅戏有哪些艺术特点

　　黄梅戏的艺术特点体现在调式色彩的明朗化、表情达意的质朴化、节奏律动的舞蹈化、旋律线条的口语化、唱词结构的衬字(词)化等方面，以下是小编精心整理的黄梅戏有哪些艺术特点，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　唱腔

　　黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩;彩腔曲调欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用;主调是黄梅戏传统正本大戏常用的唱腔，有*词、火攻、二行、三行之分，其中*词是正本戏中最主要的唱腔，曲调严肃庄重，优美大方。黄梅戏以抒情见长，韵味丰厚，唱腔纯朴清新，细腻动人，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群众的喜爱。在音乐伴奏上，早期黄梅戏由三人演奏堂鼓、钹、小锣、大锣等打击乐器，同时参加帮腔，号称“三打七唱”。中华人民共和国成立以后，黄梅戏正式确立了以高胡为主奏乐器的伴奏体系。

　　黄梅戏唱腔委婉清新，分花腔和*词两大类。花腔以演小戏为主，富有浓厚的生活气息和民歌风味，多用“衬词”如“呼舍”、“喂却”之类。有“夫妻观灯”、“蓝桥会”、“打猪草”等;*词是正本戏中最主要的唱腔，常用于大段叙述，抒情，听起来委婉悠扬，有“梁祝”、“天仙配”等。现代黄梅戏在音乐方面增强了“*词”类唱腔的表现力，常用于大段抒情、叙事，是正本戏的主要唱腔;突破了某些“花腔”专戏专用的限制，吸收民歌和其他音乐成分，创造了与传统唱腔相协调的新腔。黄梅戏以高胡为主要伴奏乐器，加以其它民族乐器和锣鼓配合，适合于表现多种题材的剧目。

　　语言

　　黄梅戏语言以安庆地方语言为基础，属北方方言语系的江淮官话。其特点为——唱词结构在整本戏多为七字句和十字句式。七字句大多是二、二、三结构，十字句大多是三、三、四结构。有时可根据需要以七字、十字句为框架，字数可压缩或增扩，曲调则常使用垛句。花腔小戏的唱词灵活多变，有三至七字不等，中间常夹杂多种口语化无词意的字。句数不一定为偶数有时奇数句重复最后一句便成偶数。唱念方法均用接*普通话的安庆官话唱念。整本戏中用韵母念、官话唱，小戏说白则用安庆地方的乡音土语，唱腔仍用江淮官话唱。

　　行当

　　黄梅戏角色行当的体制是在“二小戏”、“三小戏”的基础上发展起来的。上演整本大戏后，角色行当才逐渐发展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花脸诸行。辛亥革命前后，角色行当分工被归纳为上四脚和下四脚。上四脚是：正旦(青衣)、老生(白须)、正生(黑须)、花脸;下四脚是：小生、花旦、小丑、老旦。行当虽有分工，但很少有人专工一行。民国十九年(1930)以后，黄梅戏班社常与徽、京班社合班演出。由于演出剧目的需要，又出现了刀马旦、武二花行当，但未固定下来。当时的黄梅戏班多为半职业性质，一般只有三打、七唱、箱上(管理服装道具)、箱下(负责烧茶做饭)十二人。行当搭配基本上是正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、花脸七行。由于班社人少，演整本大戏时，常常是一个演员要兼扮几个角色，因而在黄梅戏中，戏内角色虽有行当规范，但演员却没有严格分行。

　　正旦：多扮演庄重、正派的成年妇女，重唱工，表演要求稳重大方。所扮演的角色如：《荞麦记》中的王三女、《罗帕记》中的陈赛金、《鱼网会母》的陈氏等。

　　小旦：又称花旦，多扮演活泼、多情的少女或少妇，要求唱做并重，念白多用小白(安庆官话)，声调脆嫩甜美，表演时常执手帕、扇子之类，舞动简单的巾帕花、扇子花。所扮演的角色如：《打猪草》中的陶金花、《游春》中的赵翠花、《小辞店》中的刘凤英等。演出整本大戏后，小旦行又细分出闺门旦及专演丫鬟的行当“捧托”。旦行是黄梅戏的主要行当，旧有“一旦挑一班”之说。

　　小生：多扮演青少年男子，用大嗓演唱，表演时常执折扇。扮演的角色如：《罗帕记》的王科举、《春香闹学》的王金荣、《女驸马》的李兆廷、《天仙配》的董永等。

　　小丑：分小丑、老丑、女丑(彩旦)三小行。在黄梅戏中，丑行比较受欢迎。为帮助演出，小丑常拿着一根七、八寸长的旱烟袋，老丑则拿着一根二、三尺长的长烟袋，插科打诨，调节演出气氛。扮演的角色如《打豆腐》中的王小六、《钓蛤蟆》中的杨三笑等。

　　老旦：扮演老年妇女，在戏中多为配角。如《荞麦记》中的王夫人。

　　花脸：黄梅戏中花脸专工戏极少，除在大本戏中扮演包拯之类的角色外，多扮演恶霸、寨主之类的角色，如《卖花记》的草鼎、《二龙山》的于彪等。

　　正生：又称挂须，有黑白须之分，一般黑须称正生，白须称老生。重唱念，讲究喷口、吐字铿锵有力。所扮演的角色如：《荞麦记》中的徐文进、《告经承》的张朝宗、《桐城奇案》的张柏龄等。

　　服饰

　　黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续，不过是唐宋明时期的为多。 较之京剧戏服，少了浓墨重彩、华丽妖冶，多了清雅秀丽、自然隽永，自成一段风流。

　　妆容

　　黄梅戏妆容重眉眼。不同与京剧中浓墨描摹的眼廓、华丽的假面，黄梅戏戏装讲究晕染、讲究神韵，类似于古代仕女的淡妆，真实质朴，小生眉眼上扬，眉峰微聚，风神俊秀，清俊佳绝;花旦眉目含情，顾盼之间，自然一段潋滟风流。不同于其他剧类力求色彩艳丽旖旎，黄梅戏更像一汪氤氲山岚，缭绕缠绵、缱绻万千，于清秀淡雅中慢慢渗透出万紫千红。

　　乐器

　　黄梅戏最初只有打击乐器伴奏，即所谓“三打七唱”。抗日战争时期，曾尝试用京胡托腔;后又试用二胡伴奏，但都未能推广。到建国初期，才逐渐确定用高胡作主要伴奏乐器，并逐步建立起以民族乐器(包括高胡、二胡、琵琶、竹笛、扬琴、唢呐、司鼓等)为主;西洋乐器(电子琴、单簧管、口琴等)为辅的混合乐队，以增强音乐表现力。

　　伴奏锣鼓最初只有大锣、小锣、扁形圆鼓，被称作“三打七唱”，即3人演奏打击乐器并参加帮腔、7人演唱。以后执堂鼓者又兼奏竹根节和钹，3名伴奏者分别坐在上场门内外侧和草台正中(奏鼓者)。30年代后，因受徽班和京剧影响，逐渐移至下场的台侧。传统的锣鼓点质朴、洗练，常用的有一、二、三、四、五、六、九槌，和十三槌半、四不粘(又名“一字锣”)、蛤蟆跳缺、凤点头、三条箭、推公车等。配合身段表演的有起板锣鼓、十三槌半、七字锣、叫锣等。建国后，又陆续吸收京剧技艺，编创了一些新锣点，以适应表演和声腔伴奏的需要。

　　唱腔形式

　　黄梅戏唱腔有三种形式：主腔、花腔、三腔(“彩腔”、“仙腔”、“阴司腔”三种腔体的统称。

　　黄梅戏的主腔

　　主腔是黄梅戏传统唱腔中最具戏剧性表现力的一个腔系。它以板式变化体(或称板腔体)为音乐结构的原则，正是这一主要特点使它区别于曲牌联缀体(或称曲牌体)的“花腔”以及兼有两种体制特征的“三腔”。

　　主腔并不意味着在黄梅戏的所有剧目中每每为主。实际上，花腔小戏基本上不用主腔，有些大戏也并非以主腔为主，之所以把这一腔系称作主腔，是就它的音乐形态及音乐表现功能而言的。另外，从黄梅戏音乐发展史来看，主腔也晚于花腔和三腔。这一发展过程又与剧目从独角戏、两小戏、三小戏发展到串戏而最终能演整本大戏的历程相吻合。因此，可以认为：主腔是黄梅戏发展到成熟阶段的产物。它的出现，标志着黄梅戏音乐的基本风格的框定。

　　黄梅戏的花腔

　　黄梅戏源于民间歌舞。山野村夫的劳动之歌，妇孺皆知的里巷歌谣，灯会社火之中的欢歌劲舞，是黄梅戏活泼的源头。黄梅戏在形成第一个阶段性成果——两小戏、三小戏的进程中，也形成了百余首小曲杂调的“花腔”腔系。花腔从民歌中来，但作用已与民歌不大一样。它已经从田头走上舞台，从随口而歌进入到规定的戏剧情境，传达角色的心声。今天所见的花腔小调，无论它与民歌有多大程度的类似，但它确已经历过戏剧浪头的打磨，具备了戏剧性音乐的某些特质，是一种民歌式的曲牌体制。

　　1.花腔的艺术特点

　　花腔的艺术特点体现在调式色彩的明朗化、表情达意的质朴化、节奏律动的舞蹈化、旋律线条的口语化、唱词结构的衬字(词)化等方面。

　　花腔是一个调式丰富的腔系。有典型的五声宫、商、角、徵、羽调式，还有运用偏音的五声性的六声调式等。花腔不同的调式色彩并不导致表情上的巨大反差。无论是大调性质的宫、徵调式，还是属于小调性质的羽、角、商调式，既不用于表现昂扬豪迈之刚烈，也洋用于表现悲戚愁苦之柔弱，在节奏律动的驱使下，在旋律线条的跌宕起伏中，它们充满着欢愉之情，谐谑之趣，似乎一切都很透明，一切都很乐观，纷繁的调式只不过是增添色彩而已。花腔这种求轻盈不求沉重，尚乐天而不沦于稳如泰山唐的表情倾向，成为黄梅戏的音乐乃至整个黄梅戏艺术不得不留意的基本品质。

　　表情达意的质朴化也是花腔的一个特点，从唱词看，状物言情都以快人快语、诙谐逗趣见长。如《逃水荒》中“小小竹竿三尺长，安几个铜钱响丁当”，名字叫“莲厢”和《夫妻观灯》中“长子来看灯，他挤得头一伸。矮子来看灯，他挤在人网里蹲。胖子来看灯，他挤得汗淋淋。瘦子来看灯，他挤成一把筋”都是例证。从音乐看，简洁的乐汇、自然的语势、密集型的字位安排、结合成朗朗上口的旋律，既朴素又大方。

　　花腔的节奏具有民间舞蹈的律动。它用锣鼓伴奏，流畅的“长槌”，梧合人物上场下场，“花腔二槌”、“花腔四槌”、“花腔六槌”紧贴着唱腔的各个部位，或作入头，或作过门，令表演者和观众都有按捺不住的动感。

　　花腔的旋律线条非常口语化。它不仅符合当地方言的调值，还将人们说话时的锣辑重音以及有意强调某一字的语势都表达出来。花腔的百余首曲调，来自很多地方，如“莲花”、“凤阳歌”来自北方，“鲜花调”来自江南，这些曲调在流变的过程中，语言因素带来的变异是十分明显的，因此，花腔旋律的口语化，是统一花腔的风格的重要环节。

　　花腔在唱词中常大幅度采用衬字衬词，有些曲调甚至有“本末倒置”的现象，如“汲水调”，表意性的词只有“走出门来抬头看，三条大路走中间，奴家的小情歌”20个字，而加进衬词就成了“走出门来咦么郎当，抬头看呀么郎当，三条大路嗨嗨咦儿嗬嗨嗨呀儿嗬走中间，咦么郎当，郎得儿郎当，郎得儿郎当，唆儿嘞，唆儿嘞，嗨嗨咦嗨荷，唆儿嘞，奴家的小情哥。”需要说明的是，很多花腔的衬词都是曲调不可缺少的部分，它扩大了曲式结构，使短小的两句头、三句头小曲丰富起来。衬字的非表意性，为演唱者留出空白，可以任意点染自己所认可的情绪。当然过多的衬字衬词使本来易懂的词意变得难以捕捉，这是不必讳言的。

　　2.花腔的用法

　　从两上视角观察花腔的用法，一是花腔与小戏、串戏、大戏的关系，一是花腔各个小曲的自身变化以及小曲间的连接。

　　花腔与小戏密不可分，它几乎是小戏的代名词。在小戏中，花腔绝大多数是专曲专用，如“对花调”、“打猪草调”专用于《打猪草》，“开门调”、“观灯调”专用于《夫妻观灯》等。花腔在串戏中的使用情形与小戏类似。在大戏中，花腔仅作插曲。

　　花腔的某一首曲调自身的变化，主要是旋律线的变化。这种变化常常发生在小戏或串戏中的生旦角色共用一首曲调的时候。如“打猪草调”，陶金花上场与金小毛上场所唱略有差别。女腔在一个八度内活动，在乐句的开头每每碰撞最高音，旋律活泼而流畅;男腔则避开女腔的高音，在六度音域内活动，旋律线条较显棱角。

　　花腔属于曲牌联缀体。常见的是一出戏(小戏或串戏的一折)用1~2首花腔小曲。这些小曲用原型，也产生一些变体，在旋律上或板式上有所拓展。如《打猪草》前半部用“打猪草调”，男女腔有旋律上的差异。后半部用“对花调”，先是男女对唱齐唱，继而发展成“对花调对板”。花腔在小戏中也偶尔用一下主腔，如《打猪草》就是在“对花调对板”之后，忽然终止在“*词切板”上。但更多的时候，花腔是与三腔中的彩腔联用。如小戏《夫妻观灯》，开始处便用了五声徵调式的男彩腔，接着，是女腔为主男腔附和的五声宫调式的“开门调”。以后是“开门调”自身再产生板式变化，形成两首不同的“开门调对板”。当唱到“这班灯过了身，那厢又来一班灯”时，“彩腔”的变体与“开门调”结合，构成了内含调性调式变化的“观灯调”，“观灯调”进而引入“彩腔对板”扩大曲体，并强烈地维持着彩腔的调式调性，全剧最后结束在男女合唱的彩腔上。设彩腔因素为A，开门调因素为B，二者结合为C，《夫妻观灯》粗略的线条变是A-B-C-A-C-A，像这种材料集中、对比得当的结构手法，至今仍然是不可忽略的优秀传统。

　　3.花腔的戏剧音乐特征

　　花腔的戏剧音乐特征表现在角色意识的觉醒和板式手段的运用上。

　　如果把塑造典型的“这一个”音乐形象定位在戏曲音乐表现的最高层次，那么，居中的是程式化的行当唱腔，而处于最下层的是角色意识初萌的产物——简单的男女分腔。导致这种区分的动机很明显，即让人们从音乐中听出角色的性别来。

　　板式变化的手段对花腔的渗透，导致戏剧音乐特征进一步显现。如“对花调”、“开门调”、“讨学俸调”都演化出对板形式，这就增强了花腔的叙事功能。另外，被认为是青阳腔主要特色的滚调，也以滚板形式进入花腔，如“开门调”于一板一眼中夹入有板无眼的滚板唱腔，使音乐有了疏密快慢的比照，强化了戏剧性表现。

　　黄梅戏的三腔

　　三腔是“彩腔”、“仙腔”、“阴司腔”三种腔体的统称。

　　三腔有许多共同点。首先，三腔在音乐体制上综合了曲牌体和板腔体的因素，呈现出“准板腔体”的状态。三腔各自拥有一个基本腔体，彩腔、仙腔为四句体，它们的字位安排、复句位置、锣鼓的用法都较固定，具有曲牌体的定格之感。但三腔的每一腔体都派生出对板或数板，还形成一些补充腔句，因此，三腔也有板腔体的特点。其次，在男女分腔上，三腔既不同于主腔的男女腔转调相连，也不同于大多数花腔小曲的男女腔同腔同调演唱，而是男女腔在旋律上差别较大，容易区别开来。再者，在戏剧性表现功能上，三腔兼有抒情性叙事性表现能力。

　　三腔是一组情趣各异的姊妹腔，它们的不同之处也很显见。如三腔的来源各不相同。彩腔，又称“打彩调”，它由花腔小曲逐渐演变而成。仙腔也称作“道腔”、“道情”，产生于当地的道教音乐，直接进入黄梅戏或先由青阳腔吸收后由黄梅戏传承。阴司腔又叫“还魂腔”，来自青阳腔，故又叫“阴司高腔”。三腔的表情及用途也不同：彩腔表达光高采烈的喜庆之情;而男仙腔则有舒展洒脱的气度，通过特殊唱法的处理，还可以获得奇异的喜剧色彩或表达伤感的情绪，阴司腔是一个表现沉郁的腔体，原为剧中亡灵或行将辞世的角色抒发悲伤的情感所用，其言戚戚，其音哀哀，恍若进入阴曹地府一般。另外，三腔的调式及句式不尽相同。彩腔、仙腔有五声徵调式、六声徵调式两种，阴司腔则是五声商调式。

　　1.彩腔

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慕容晓晓黄梅戏《女驸马》歌词

慕容晓晓黄梅戏《女驸马》歌词

　　歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的慕容晓晓黄梅戏《女驸马》歌词，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　歌词欣赏：

　　女驸马

　　演唱：慕容晓晓

　　从小爸妈就对我讲

　　黄梅戏可不是很好唱

　　模仿着大人身的模样

　　实现了我的愿望

　　面对这爱情的考量

　　冯素珍是我学*的榜样

　　女驸马的故事伴我成长

　　我的公子又在何方

　　为救李郎离家园

　　谁料皇榜中状元

　　中状元着红袍

　　帽插宫花好啊好新鲜

　　这是一段经典的旋律

　　让我醉怎么能够忘记

　　多想再回到当初的年纪

　　伴着音乐让我唱起

　　这是一段经典的旋律

　　把我带回那个世界里

　　多想再和你继续这爱情

　　不管前途多少风雨

　　就像这戏曲

　　面对这爱情的考量

　　冯素珍是我学*的榜样

　　女驸马的故事伴我成长

　　我的公子又在何方

　　我考状元不为把明显

　　我考状元不为做*

　　为了多情的李公子

　　夫妻恩爱花好月儿圆

　　这是一段经典的旋律

　　让我醉怎么能够忘记

　　多想再回到当初的年纪

　　伴着音乐让我唱起

　　这是一段经典的旋律

　　把我带回那个世界里

　　多想再和你继续这爱情

　　不管前途多少风雨

　　再回到梦里

　　创作背景：

　　《女驸马》是由安徽省第二届戏曲汇演安庆地区代表团安徽省黄梅戏剧团编剧，刘琼导演，严凤英、王少舫、田玉莲、陈文明等联袂主演的戏曲电影。

　　故事讲述了冯素贞与李兆廷自幼相爱，婚后由于家境败落，继母逼退婚。素贞被迫进京应试，中状元，被招驸马，洞房之夜实情相告与公主，帝赦免之罪，冯李终成眷属。

　　歌手资料：

　　慕容晓晓，1981年10月27日出生于安徽安庆，黄梅戏演员，*内地女歌手。

　　2009年10月7日签约北京华顺艺恒文化传媒有限公司，同年发行首支单曲《爱情买卖》而成名。2011年受邀参加广东卫视元旦跨年演唱会、安徽卫视元旦跨年喜乐会、辽宁卫视春节晚会、并受邀参加央视第一届网络春晚。2012年发行第三张个人专辑《徽常美Ⅰ》与第四张个人专辑《为什么不早说》。

　　2014年5月，首次尝试拉丁风格的音乐作品《玛丽亚》。

　　拓展阅读：黄梅戏《女驸马》观后感

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形容黄梅花唯美的句子122句

最新描写梅花的优美九库说说

　　在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。以下是应届毕业生文学网小编分享的描写梅花的优美九库说说，希望您喜欢!

　　[1]那一茎虬髯苍劲的梅枝，在漫天飞絮里延伸，穿透墨香诗韵，只一缕冷香，便晕染数朵红梅。放眼处，“雪似梅花，梅花如雪，似和不似都奇绝”。

　　[2]那么究竟是梅花如雪，还是雪花似梅?究竟是梅花胜雪，还是雪花赛梅?究竟是梅在雪花中起舞，还是雪花在梅语中醉飞?这一刻，天地动容，皆为你神魂欲醉。

　　[3]那一朵粉嫩，是画家端砚泼墨时遗落的一抹丹色么?只一滴，便洇红你素洁精致的妆容。从此，粉雕玉琢的琉璃世界，多了一份钟灵毓秀和一管静冷清寂的生动。

　　[4]那一瓣霜花，是文人握笔从容时暗潜的诗意么?只一笺，便催开你万点花飞胜雪。从此，玉树琼枝的纤尘紫陌，因了你的玉蕊冰魄而蝶舞倾城，语落纷纷。

　　[5]我想这世间最神奇的莫过于大自然的鬼斧神工，只手翻云，便将你的浅白深红，一气呵成。寻遍三朝五代，就算倾尽前世今生的水墨，也无法勾勒出你夺人心魄的极致美。

　　[6]千万里疆场的银装素裹，纵马踏飞燕，也抵不过你一点红梅展露的无边春色。鹅羽飞絮，万籁俱寂的萧杀和肃冷，也不能抹去你傲霜凌雪的铁骨柔情。

　　[7]你嫩蕊含娇不俗不奢，只是花发冷艳，幽香如故。待到风起冬冷，百花凋去，繁华散尽时，你无需矫作，也无需多情，只一个回眸，已是翩若惊鸿，百媚千娇生。

　　[8]这么多的梅花，一朵有一朵的颜色。看看这一朵，很美;看看那一朵，更美。如果把雪花下的梅花看作一大幅活的画，那画家可真了不起。

　　[9]这小小的粉红的花，是如此秀丽，又是那么的坚强，在冰天雪地中微笑着，散发着迷人的香味!然而，她又是那么大度，每当春天来临，在“山花烂漫”时，却只“在从中笑”。我想，这一定不是孤傲，这也需要勇气，好不容易挺过了地冻天寒，却又在春风中离去。她来了，或许无人知晓，她去了，也没人注意，她不求赞美，只求将自己的最后一抹芳香献给春天!人们都说春花之美丽，可我却醉心于寒梅的花开无声花落无痕。

　　[10]中国人爱梅花，爱的就是它与中国人有这相同的精神。有这俏也不争春，只把春来报的精神。落红不是无情物，它的一生就像一部乐曲。从飞舞的雪花奏到缤纷的百花，

　　[11]中国人爱梅花，爱的就是它与中国人有这相同的精神。有这俏也不争春，只把春来报的精神。落红不是无情物，它的一生就像一部乐曲。从飞舞的雪花奏到缤纷的百花，

　　[12]爱梅花傲雪斗霜的精神，爱梅花谦逊的精神。爱的是“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”爱的是“待到山花烂漫时，她在丛中笑。”爱它不怕困难，于无声处，傲然挺立。爱它甘愿在幕后无私奉献的心。爱的是梅花有灵魂有骨气有品格的精神。

　　[13]梅花美，却把美留给了洁白无瑕的天地;梅花香，却又有谁知道“梅花香自苦寒来”的艰辛;梅花俏，却“俏也不争春，只把春来报。”梅花，傲雪斗霜不怕困难谦虚乐观。它鞠躬尽瘁，死而后已。以一抹余红换来春满天地!

　　[14]梅花开得正盛，远远的就能闻到一股细细的清香，直进入人们的心肺。那白里透黄，黄里透绿的腊梅，那娇艳似火，红艳满天的红梅，那洁白如雪，白净无暇的白梅，仿佛是梅花事先知道了冬天人间的寒冷，提前送来花枝，然后再长出绿叶。每一朵梅花，都像一篇文章，一首诗歌，令人感叹。

　　[15]梅花的颜色也各不相同，有的艳如朝霞，有的白似瑞雪，还有的绿如碧玉。梅花开或有早有迟，在同一棵梅树上，可以看到花开的各种形态。有的含羞待放，粉红的花苞鲜嫩可爱;有的刚刚绽放，就有几只小蜜蜂钻了进去，贪婪的允吸着花粉;有的盛开许久，粉红柔嫩的花瓣惹人喜爱。先前热热闹闹开过的.梅花，如今花瓣已经凋谢。风吹花落，你不用担心花瓣会摔破，梅花不是娇贵的花。

　　[16]梅花的色，艳丽而不妖。梅花的香，清幽而淡雅。梅花的姿，苍古而清秀。难道，这不正是我们的建筑工人么?他们无论严寒酷暑，无论刮风下雨，无论天寒地冻，他们都在自己的工作岗位上认真的工作着。我要学*梅花，我要做一个像梅花一样的人。

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形容黄梅天的优美句子

黄梅时节家家雨宋司马光 《有约》黄梅时节春萧索宋范成大 《菩萨蛮·黄梅时节春萧索》最是黄梅时节*明高启 《初夏江村》黄梅时节里明徐贲 《次韵答杨孟载池阁晚坐（四首）》

请对下联[抱拳]对得好有大红包

对父母的怀念友善邻里关系的回忆以及对儿时美好生活的回忆

三星白兰地； 五月黄梅天。

此上联是民国初年上海一家酒楼在报上悬赏征对句，结果应对者以无情对夺魁，此事轰动一时，酒楼因而生意兴隆。

上联以“三星”限酒名“白兰地”，“三星”似是数字对，但未确指，不同“三光日月星”之含义；下联以“五月”而释“黄梅天”，正符合节令气候特点。

以“五月”对“三星”，“白兰地”对“黄梅天”，词性对得极工。

此联还有一个妙处，就是“黄梅天”不仅在说天气特征，而且它还是一道南方菜名，这就给此联增添了无限的品味，玩味此联，趣情盎然，实属难得之妙联。

三星白兰地； 五月黄梅天。

此上联是民国初年上海一家酒楼在报上悬赏征对句，结果应对者以无情对夺魁，此事轰动一时，酒楼因而生意兴隆。

上联以“三星”限酒名“白兰地”，“三星”似是数字对，但未确指，不同“三光日月星”之含义；下联以“五月”而释“黄梅天”，正符合节令气候特点。

以“五月”对“三星”，“白兰地”对“黄梅天”，词性对得极工。

此联还有一个妙处，就是“黄梅天”不仅在说天气特征，而且它还是一道南方菜名，这就给此联增添了无限的品味，玩味此联，趣情盎然，实属难得之妙联。

黄梅天不一定天天下雨黄时日日晴，小尽却山行。

绿阴不减来时添得黄鹂四五声。

—— 宋代 · 曾几《三衢道中》第一句句点明此行的时间，“梅子黄时”正是江南梅雨时节（黄梅天），难得有这样“日日晴”的好天气，因此诗人的心情自然也为之一爽，游兴愈浓。

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赞美戏曲的句子大全

赞美戏曲的句子大全

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都经常接触到句子吧，根据结构的不同句子可以分为单句和复句。那什么样的句子才是经典的呢？下面是小编为大家整理的赞美戏曲的句子，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　1、“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”

　　2、戏曲的魅力，还在于它的视觉效果。

　　3、戏曲糅合了雕塑、绘画、工艺、建筑等多种艺术形式，这是由于它所要表现的内容情节的需要，也带给人们它独有的美的享受。

　　4、戏曲是写意的，因为它需要在小小的舞台上再现不同的场景，展现或恢弘、或清幽的意境。这像极了*的水墨画，在一方宣纸上，用寥寥的几笔勾勒出山水，刻画出鸟兽；用浓的、淡的、浅的、深的墨色去表现大千世界里的种种色彩。

　　5、在戏曲的舞台上，视觉始终是最直接的感官，带给人们最强烈冲击。而戏曲在这一点上做的不遗余力。

　　6、从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》，到流行歌手李纹的`歌曲《刀马旦》；从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个*，到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间，戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。

　　7、戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！

　　8、*的戏曲艺术源远流长，囊括了诗词、歌赋、百戏(杂技)、武术、舞蹈、音乐、美术……汇百川而成江河，形成了中华民族独有的艺术形式。戏曲程式源于自然界，多少代的先辈艺人、大师悉心观摩体验生活*性、特点，通过艺术加工构成了戏曲表演程式。从而使人到物，更形象、更典型、更夸张、更美好。

　　9、戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

　　10、戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

　　1、拳不离手，唱不离口。

　　2、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰

　　3、无祖不立，无师不传。

　　4、私下练，台上见。

　　5、要想学好艺，先得做好人。

　　6、要练惊人艺，须下苦功夫。

　　7、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。

　　8、早扮(戏)三光，晚扮(戏)三慌。

　　9、字不正听不清，腔不回不中听。

　　10、师父领进门，修行在个人。

　　11、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

　　12、打你今朝有过，为你将来**。

　　13、艺术是件宝，不学得不了。

　　14、功夫练到家，上台不怯场。

　　15、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。

　　16、三分扮相，七分眼神。

　　17、十几步能走海角天涯。

　　18、一清二混三不见(无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了)。

　　19、唱戏碰了钉，才知艺不精

　　20、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。

　　21、教会徒弟，饿死师父。

　　22、艺不离手曲不离口。

　　23、一台戏得合手，不合手戏准丢。

　　24、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。

　　25、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。

　　26、只许人家不听，不许自己不

　　27、台上一声啼，台下千人泪;台上一声笑，台下万人欢。

　　28、勤学通百艺，苦练出真功。

　　29、三分靠教，七分靠学。

　　30、一台无二戏，救场如救火。

　　31、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。

　　32、台上一分钟，台下十年功

　　33、台上无大小，台下立规矩。

　　34、练到老，唱到老，学到八十不算老。

　　35、宁给十吊钱，不把艺来传。

　　36、若要戏路通，全靠幼时功。

　　37、台上一张口，便知有没有。

　　38、拳不离手，曲不离口。

　　39、慢板要紧，快板要稳，散板要准。

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2017年黄梅天是几月份

2017年黄梅天是几月份

　　黄梅天到来的时候,家中的墙壁家具似乎都笼罩上一层水珠,需要特别注意防霉防潮。那么2017年黄梅天是几月份?下面是小编收集整理的2017年黄梅天是几月份，欢迎阅读参考!

　　2017年黄梅天是几月份

　　入梅时间是公历2017年6月8日，农历五月十四。

　　出梅时间是公历2017年7月19日，农历五月廿五。

　　所以，2017年黄梅天是6月8号

　　黄梅天就是梅雨天气。芒种后第一个丙日入霉，小暑后第一个未日出霉。入霉总在6月6~15日之间，出霉总在7月8~19日之间。

　　梅雨是主要出现于副热带季风气候区的*长江中下游地区和台湾、辽东半岛、朝鲜半岛的最南部、日本的中南部的一种天气现象。在气象上，把梅雨开始和结束的`时间，分别称为“入梅”(或“立梅”)和“出梅”(或“断梅”)。

　　黄梅天如何防潮?

　　家庭防霉妙招多

　　家里防潮最简单的方法就是开启空调设置抽湿功能，适当抽取空气中的水分，或者将空调制冷温度设置为25℃，既可去除潮湿、降低温度、解除闷热，还可省电。

　　此外，香皂、干茶叶、真空压缩袋和竹炭这类物品也可防霉。比如在居室内的衣箱、壁橱、抽屉里放一块香皂，既可防止生霉，又能起到清新空气的作用。还可将*日喝剩的隔夜茶积攒起来，晒干后用纱布袋或牛皮纸袋装好封口，放进易长霉的地方，因为干茶叶有极强的吸附功能，吸走了湿气，让霉菌无处生长。

　　真空压缩袋是不错的防霉选择。家里备一些袋子，将易受霉虫侵蚀的棉质、毛料衣物放入袋内，再放入一至二粒樟脑丸，抽真空后，不仅让你的空间扩大三倍，而且有超好的密封效果，将霉菌、虫虫通通拒之袋外。家里还可购买竹炭产品来防霉。竹炭有超强的吸附能力，能较好地起到防霉、防真菌、防虫(蚁)、调节湿度和去除异味的作用。

　　家用电器也要当心

　　梅雨季节空气中的湿度大，电视机、电脑这些电器都容易受潮*。家电受潮的可能性比较大，受潮之后容易引起漏电或者短路等问题，所以梅雨天气最好将家用电器摆放在通风的位置。

　　另外，洗衣机等家用电器最好不要放在浴室内，因为这样也容易增加受潮机会。家电故障的出现多数是因为空气湿度过大。因此在梅雨季节来临时，最好保证家用电器有适当通风的机会。

　　各类储藏要得当

　　梅雨天里，食用油、酱油、黄酒、醋，弄不好都会滋生白色的霉膜，这样如何是好呢?针对这些调味品的防霉，只要在食用油中加入少许茴香、花椒、丁香、桂皮;在酱油中滴少许花椒油;在醋瓶内加入少许芝麻油或熟花生油;在黄酒内放几颗红枣或黑枣，就可防止这些调料氧化长白膜，既不会变质，又可使味道更加香醇。同样，粮食在梅雨季里，也是霉虫攻击的主要目标，所以，最好用纱布把花椒、大蒜、茴香包起来放在大米、小米等的表面，扎紧口袋，隔些时日翻晾一下，就可有效防止生虫或霉变。抑或在米箱内放一块竹炭或一小包干茶叶，同样可以防止粮食霉变生虫。

　　梅雨季节养生之道：

　　中医理论认为：夏属火，其气热。阳气之盛、湿气之重，易使人急躁，随之出现植物神经功能紊乱，如心跳快、脸红、血压高等。这种状态维持过久，便会形成器质性疾病，伤及内脏。梅雨季里，让心情好有以下几个招数———

　　遇事学会深呼吸。碰到不如意的事情，且慢发火。学着自我控制，尽量冷静下来，渐渐就会发现“船到桥头自然直”的处事道理。

　　中午打个盹，十分钟也好。夏天天亮得比较早，日照长，白天气温又高，消耗大。工作了一个上午，身心处于疲劳状态，头也会昏昏沉沉的。利用中午午睡一会，可大大缓解疲劳症状。

　　晚上莫熬夜。天气热工作紧张，人的情绪易烦躁。保证充分的休息与睡眠时间，是调适情绪的最佳手段。

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赞美黄河的句子

赞美黄河的句子

　　在我们*凡的日常里，大家都对那些朗朗上口的句子很是熟悉吧，句子可分为单句和复句，单句又可分为主谓句和非主谓句。句子的类型多样，你所见过的句子是什么样的呢？下面是小编为大家收集的赞美黄河的句子，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　1、黄河中有的地方已经干枯，一点水都没有，一看就是断流了。看起来十分狼狈，刚开始爸爸妈妈跟我说那是黄河，我却一点都不相信，在我的印象中，黄河是那样雄伟！

　　2、记忆中的您，是那么气势磅礴，从冰川起步，一路上接纳着千溪百川，浩浩荡荡，曲曲折折，奔向巨浪滔天的黄河之边，像一条金色的巨龙，伸出千万条臂膀，横卧在我国北部辽阔的土地上。在那遥远的远古时代，那时您的周围气候温暖湿润，土地肥沃，到处是青山绿水，动植物的种类更是数不胜数，好似一片神仙仙境。在这般得天独厚的自然条件中，您自然而然地孕育了源远流长，辉煌灿烂的中华文明。

　　3、她是一位任劳任怨的慈母，有着九转的博大胸怀，永不停息千百年来教我们唱那奉献的歌谣。历史沧桑而变，但那奉献的心依旧炽热。是那种无私给了我善良的心，夹岸而过，将生命的歌传向黄土高坡，日日夜夜输送甘露，无论烈阳相伴，明月相依，她的血脉总在大山中涌动，*原之上隽永，渗入干裂的大地，让干枯在一片绿色中死亡，缔造出最美的生灵。

　　4、是那精彩给了我绚烂，那浑黄的水是它的个性，探寻独立的自我，不追求湖的碧绿，不与海的蔚蓝相比，一个人的精彩空间，浑黄的醇厚。那浓浓的情载满了理想，带着遥远的祝福，将雪山的书信传送，载爱与情去那远方。似乎告诉了我情感是人类生存的动力，是人间弥足珍贵的东西。

　　5、望着黄河滚滚的奔向东南，惊涛澎湃着的黄河，掀起万丈狂澜，浊流宛转，结成九曲连环；从昆仑山下奔向黄海之边；把中原大地劈成南北两面。你是一个坚强而又伟大的巨人，出现在亚洲*原之上，用你那英雄的体魄，筑成我们民族的屏障。

　　6、我们来到了黄河边，这时的黄河正在退潮，我们趁着这大好时光，一起走进了河床。啊！好漂亮啊。这里的沙泥真稀，脚一踩上去软软的，柔柔的，这种感觉真爽啊！沙泥在阳光的照射下，还不时的泛着金光，我抓起一把沙泥，仔细的观看这来自黄土高原的黄土，这时我想起了刘禹锡的诗句：“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。”是啊，黄河千里迢迢，奔腾不息，却能在我们利津与渤海相汇，这也是我们利津的一大骄傲啊！

　　7、你的殷红热血，哪一滴没洒落在中华儿女的心中，哪一次，没让外族侵略者惊心动魄，吓破了胆。光未然诗人见了你，早已被你震撼，为了你，辛辛苦苦地把你唱，冼星海见你，夜以继日地把你谱写，你那雄伟的气魄，那么铿锵有力，那么心神荡漾。

　　8、就象我，面对学*和生活道路上的困难，不用埋怨，不要不满，带着一腔热血和满满的激情去战胜，相信，我们的力量也会像汹涌而下的瀑布让黄河奔腾不息。

　　9、今天，经历了几千年风雨洗刷的中华民族，又以前所未有的速度发展，走向世界。啊！黄河，您无私的孕育了伟大的中华民族，可如今却遭到了人类的大肆破坏，现在我们已意识到了您的重要，我保证，当荒漠变成绿洲，赤地变成青山之时，便是您碧水东流之日。

　　10、黄河是中华民族的摇篮，这条奔腾不息的河流，用它甘甜的乳汁哺育了一代又一代中华儿女，孕育出灿烂的华夏文明。我心中的黄河是气势磅礴的。“黄河之水天上来，奔流到海不复回。”滚滚黄水，九曲回荡，一路奔涌.

　　11、在这几千年的风吹雨打中，又有多少英雄故事在你身边扮演。秦皇汉武，文韬武略；唐宗宋祖，文精武通。但是无论他们有何等的丰功伟绩，都是由您抚养长大的，靠着黄河的水成就千秋霸业。诗仙李白曾用诗句“君不黄河之水天上来，奔流到海不复回”可见您的气势恢宏，您以千军万马的势力，一泻万里的河水，穿过沃野圹垠的宁夏*原，构成了“天下黄河富宁夏”的塞上“江南”，江南之国。

　　12、因为黄河，我们有了领先世界的文明，因为黄河，我们有了坚强不屈的精神，因为黄河，我们有了美丽丰饶的中华家园……我这个从未见过黄河的孩子也要对心中的它说一声：我爱你，黄河！

　　13、黄河，我们的母亲河，我们的民族气魄，以她汹涌磅礴的气势，澎湃的河流，奔流的河水在河塘里川流不息。栩栩如生，犹如千万条张牙舞爪的黄磷巨龙，一路挟雷裹电，咆哮而来。

　　14、黄河，一个孕育了中华民族上下五千年历史的母亲河。我虽无缘领教它的峰回路转，它的豪迈气势，和它的一泻千里，但在我的心中却一直没有忘记勾勒它那经久不衰，伟大雄浑的形象……

　　15、我心中的黄河是气势磅礴的。“黄河之水天上来，奔流到海不复回。”滚滚黄水，九曲回荡，一路奔涌，在晋陕峡谷骤然收束，水面由浩瀚的400米，转眼间缩为50米，落差30米的夹岸深沟，疾流直下，涛走云飞。势如巨湖，倒悬倾注，一泻千里。

　　16、黄河—中华民族的母亲河，您是那样的气势磅礴，您是那样的宏伟壮观，您是亿万华夏儿女力量的源泉!您流经全国九个省市，滋润着祖国富饶的大地，养育千秋万代的炎黄子孙。

　　1、我站起身，忘情地前行，仿佛每走一步，都是我与黄河距离的缩短，都是我与黄河意识的贴*。冥冥中，我听出了黄河对人们的诉说；我听出了黄河对历史的评述；我听出了黄河对现实的夸赞；我更听出了黄河对奋斗的诠释……

　　2、黄河是慈祥的母亲，她用丰富的乳汁哺育着我们；黄河是一手撑天的巨人，她用宽大的臂膀保护着我们；黄河是成长的摇篮，她用清脆的歌声抚慰着我们；黄河是我们民族的信念，她用着信念一直激励着我们。

　　3、有人说：黄河代表的不仅是华夏文明，更是中华民族的尊严！不错，黄河的的确确是中华民族尊严的一种象征。从它的发源地开始这一路，黄河它穿高山，绕*原，飞峡谷，跃丘陵，呼啸奔腾；浇灌着沃田万顷，簇拥着工厂如林，接纳着四十多条支流，拥抱着无数峻岭高山，气势磅礴。征途中，有多少障碍在阻挠着它，可它从不断流，不管多高的山，多峻的岭，它从不退缩。依然浩浩荡荡，澎湃汹涌。它正以它亘古不竭的水流和万载不息的波涛诠释出了中华民族不屈的精神！它以自己的声音告诉每一位国际友人；中华民族，永不退缩！

　　4、是你，日日夜夜守卫在前线；是你，日日夜夜的保卫着我们的民族；是你，日日夜夜的守护着我们的土地。是你，我们的母亲，是你用你的臂膀挡住了风沙、雨水。只有你是爱我们的，只有你是疼我们的.，也只有你在我们无助的时候，安慰我们，鼓励我们。您的爱，我们都记在了心上！

　　5、黄河——人类的母亲河，是哺育了中华民族的伟大母亲河！她博大的胸怀及她善良的品质，是亿万中华儿女力量的源泉，黄河是祖国的作风：永不低头折节，顽强拼搏的气魄！是中华民族拼搏的象征，是*12多亿人的母亲……

　　6、九曲的黄河，你奔腾而泻，夹杂着厚重的泥沙滚滚而来。有人说：你孕育了华夏文明。是的，怪不得人们叫你母亲河。有人说：你和太阳有个约会。是的，要不然你总是滚滚向东和大海汇合。有人说：你奔腾不息，有无畏的气魄。是的，是因为你勇往直前历尽沧桑、磨难也不诉说。有人说：你在生生不息的拼搏。是的，因为你从雪山脚下那涓涓细流到渤海之滨的磅礴，象一条巨龙俯卧在我的祖国。

　　7、因为黄河，我们有了领先世界的文明，因为黄河，我们有了坚强不屈的精神，因为黄河，我们有了美丽丰饶的中华家园……我这个从未见过黄河的孩子也要对心中的它说一声：我爱你，黄河！

　　8、我心中的黄河伟大而坚强，她象征着无数华夏英雄儿女，在恶势力下从不低头，为维护民族而作出贡献和奋斗。她在养育与保护中华民族的同时，还激发广大中华儿女的民族自豪感与自信心，以英勇的气概和坚强的决心保卫祖国。我们应以黄河为榜样，像它一样伟大坚强，像她一样伟大坚强！

　　9、这，就是我心目中的黄河，它养育着一代又一代的英雄儿女，传承了中华的火种，北自河曲凄婉动人的民歌，南到河东如醉如痴的蒲剧，那种散发着民族气息的动人旋律，让这片苍凉的大地回响着生命的活力。

　　10、天下黄河富宁夏，也正是因为被赋予母亲河称谓的黄河，用她乳汗般的温情与博爱，孕育了她的子民，使他们休养生息不必为旱涝而忧。

　　11、是啊，黄河，多么伟大的名字，这是条伟大的河流，它是*革命的摇篮，它是中华民族的象征，它更是*人民的化身！黄河用它并不清纯的乳汁，哺育着中华儿女，黄河用它并不硬朗的脊背，负载着国家安危，黄河用它奋斗不息的壮举，教育着亿万人民……

　　12、黄河在咆哮，古老的黄河在咆哮。她一身深黄的河水奔腾翻滚，诉说着她的漫漫旅程。黄河，她太古老，又太辉煌。五千多年间，黄河岸边涌现出一个又一个黄帝似的伟大人物，黄河水哺育了一代又一代的中华儿女。黄河创造了中华民族五千年光辉灿烂的文明史，炎黄先祖与世世代代的炎黄子孙以自己勤劳的双手，聪明的头脑创造了这个文明古国，在*悠久的历史篇章中，写下了举世瞩目的一页。

　　13、我爱你黄河，我爱你生生不息的性格，奔腾不息是因为你心中藏着烈火。我爱你黄河，我爱你慈爱的心胸，养育着*儿女，默默陪伴他们一代一代的生活。我爱你黄河，我爱你的奉献，用乳汁哺育生命的绿色。我爱你黄河，我爱你的执着，用生命的精华沉淀出共和国最年轻的土地黄河三角洲。

　　14、奔涌吧，黄河！怒吼吧，*龙！让我们在心中祈祷吧：中华大地上将重写一部崭新的黄河史，黄河儿女江充唱一曲高昂的华夏歌！我心中的黄河永远是最伟大的黄河！

　　15、在我的心中，黄河是一位慈祥的母亲，她经久不衰，流贯万里，穿越九省，不舍昼夜，携带着风色、涛声与豪笑，奔流了亿万斯年，她是中华文化的发源地。

　　16、我心目中的黄河，是个充满志气与青春活力的男孩，踏着矫健的步伐，带着永不服输的精神，永往之前，不断开拓与创新，去发展。风在吼、马在啸、黄河在咆哮，黄河在咆哮这雄壮的歌曲唱出了黄河的风采，更唱出了中华民族的战无不胜，奋发图强的英雄气概。

　　17、人们都说母亲是宽宏的，母亲是无边的，虽然我未曾领略过母亲的魅力，但在梦中，在心中，母亲用她的惊涛骇浪浊流宛转，激励着我，关怀着我。一声声浪声，让我的心飘进了母亲的怀中，母亲用她的气吞山河之势领着我前进领着我奔腾，领着我感受母亲的豪迈。人们尽情的吮吸着黄河，吮吸着母亲的乳汁，他们渴望母亲的爱抚，他们需要母亲的滋润。

　　18、我对着茫茫黄河，扪心自问，母亲河，你养育了*的多少人民，你付出了多少？你收获了多少？没有人重视你，每当干旱的时候，都是你的帮助，可是你收获了多少，又得到了多少呢？没有人在乎你，而你还是那麽默契，不愧为母亲河。

　　19、我们的母亲河——黄河哺育了我们一代又一代的华夏儿女造，她源远流长。从古至今，面对着母亲河壮丽的景色、悠久的历史，许多人写下了不朽的篇章，发出了由衷的歌唱。可如今，我们的母亲河，面临着巨大的生命危险。

　　20、我心目中的黄河是美丽的、无私的、神奇的……我希望黄河能够走出世界，让全世界的人都认识它，让它成为我们祖国的象征；我希望更多人学*黄河的伟大品质，并发扬光大；我更希望人类能改善黄河生态环境，让黄河能够保持波涛滚滚的模样，继续为中华民族作出贡献。

　　1、黄河百害，惟富一套

　　2、知我意，感君怜，此情须问天！

　　3、重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。

　　4、问世间，情是何物，直教生死相许。

　　5、岘山一夜玉龙寒，凤林千树梨花老。

　　6、清波荡漾柳围堤，菡萏娇柔媚眼迷。

　　7、白日依山尽，黄河入海流。（王之涣《登鹳雀楼》）

　　8、黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门。（李白《公无渡河》）

　　9、欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。（李白《行路难》）

　　10、我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮一江水。

　　11、黄河落天走东海，万里写入胸怀间。（李白《赠裴十四》）

　　12、黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。（李白《西岳云台歌送丹丘子》）

　　13、长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。

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赞美黄山的句子

　　1、黄山的石头，奇形怪状，千姿百态，有的像报晓的公鸡，嘴巴大大的好像在说欢迎你们呢！有的像仙人指路、有的像孔雀开屏、狮子耍球……

　　2、黄山素以“温泉、云海、怪石、奇松”四绝闻名天下。徐霞客游览了黄山后，曾说过“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”。

　　3、黄山上得奇石还有很多，比如金鸡叫天都、仙人指路、仙人下棋等。

　　4、黄山的景色，秀丽神奇。那陡峭的山峰上有一只可爱的小狈，抬头望着月亮，好像是要到月亮上去看看吧，这就是有趣的“天狗望月”。

　　5、黄山的四绝有温泉、松树、奇石、云海。这就是黄山，这就是我们的黄山。

　　6、不看不知道，看了才知黄山真奇妙。这些石头千姿百态，妙趣横生，如同一幅幅图画，内容异彩纷呈，不是亲眼所见，真是难以相信。

　　7、云阴带残日，怅别此何时。欲望黄山道，无由见所思。

　　8、黄山可真险峻啊!危峰兀立，怪石嶙峋。黄山上的怪石，星罗棋布，点缀在波澜壮阔的黄山之中。

　　9、黄山最高的峰是莲花峰。海拔多米，那耸立天外的峰顶，云雾缭绕，神秘莫测，使人感到它攀登之难难于上青天。特别是山上那些奇形怪状的岩石，似乎正在下坠，令人心惊胆颤。

　　10、黄山的四大景观是奇松、怪石、云海、温泉。可我最喜欢的还是奇松、怪石。

　　11、黄山可真高啊！一座座山峰连绵起伏，耸立入云端。从山上好像仙人那样，能腾云架雾，悠然而去似的。

　　12、黄山真是名副其实，抬头望大门口的撑梁柱相当高，很有气势。我们沿着山路往上走，山上长满了花草树木，有红的、有蓝的，还有绿的。把黄山点缀的五彩缤纷，非常美丽。

　　13、黄山一峰一姿，一石一态，一松一画，充满了美意。岁月的磨砺和风雨的剥蚀，让黄山以巧夺天工的自然奇景有别于五岳的古迹。它的美，美在奇松、奇峰、奇石之上。

　　14、黄山奇石真奇妙，那些石头千姿百态，妙趣横生，如同一幅幅图画。一棵棵松树像威武的士兵，守卫着黄山。山顶上有一块仙人石，像一只靴子，倒置在石台上，人们称为“仙人晒靴”。

　　15、黄山的奇，奇在奇松、奇峰、奇石之上。

　　16、黄山之奇，最奇之处莫过于闻名于世的“黄山四绝”—奇松，怪石、温泉、云海。

　　17、人人都说黄山是人间的仙境，仙境怎能离开浩瀚的云海呢?它时而如风*浪静的湖水，时而像波涛诡异的大海，时而轻轻如丝绢，时而又怒气冲霄。

　　18、雪白的云团像海浪一样在空中翻滚着，碰撞着，拥挤着。只是没有海的蔚蓝，没有海的惊天动地的呼啸，但它有海的浩瀚，有海的气势。

　　19、盛夏的黄山，更有那看不见的飞瀑，数不清的流泉，特别在暴雨过后，黄山就成了水的世界，水为黄山谱写了一曲曲激昂的乐章。

　　20、黄山雾凇，比任何地方更美、更奇、更绝。无愧于天下绝中之绝景。

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