春雪韩愈的古诗拼音版

韩愈晚春古诗带拼音全文翻译及赏析

韩愈晚春古诗带拼音全文翻译及赏析

　　无论是身处学校还是步入社会，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编整理的韩愈晚春古诗带拼音全文翻译及赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　晚春

　　唐韩愈

　　cǎomzhīchūnbjiǔguī，bǎibānhngzǐdufāngfēi。

　　草木知春不久归，百般红紫斗芳菲。

　　ynghuāyjiwcisī，wijiěmntiānzuxuěfēi。

　　杨花榆荚无才思，惟解漫天作飞。

　　作者简介：

　　韩愈，字退之，河南河阳人，唐代文学、哲学家。因其常据郡望自称昌黎韩愈，故后世称之为韩昌黎；晚年任吏部侍郎，又称韩吏部；谥号文，世称韩文公。

　　注释解说：

　　⑴晚春：春季的最后一段。

　　⑵不久归：这里指很快就要过去了。

　　⑶百般红紫：即万紫千红，色彩缤纷的春花。斗芳菲：争芳斗艳。

　　⑷杨花：指柳絮。榆荚：榆的果实。初春时先于叶而生，联缀成串，形似铜钱，俗呼榆钱。

　　⑸惟解：只知道。漫天：满天。

　　全诗解释：

　　春天不久就将归去，花草树木想方设法挽留春天，一是争奇斗艳，人间万紫千红。可怜杨花榆钱，没有艳丽姿色，只知漫天飞舞，好似片片雪花。

　　全诗赏析：

　　这是一首描绘暮春景色的七绝。虽然诗只是写百卉千花争奇斗艳的常景，但写得工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景。诗人体物入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春满目之风采。寥寥几笔，便展示出满眼风光，令人耳目一新的景象。

　　此诗熔景与理于一炉，在景物描写中蕴含着：诗人通过草木有知、惜春争艳的场景描写，反映的其实是自己对春天大好风光的之情。面对晚春景象，诗人一反常见的惜春之情，变被动感受为主观参与，情绪乐观向上，很有新意。杨花榆荚不因无才思而藏拙，不畏班门弄斧之讥，避短用长，争鸣争放，为晚春添色。正是柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞，这勇气非常。这就给人以：无才思并不可怕，要紧的是珍惜光阴，不失时机，春光是不负杨花榆荚这样的有心人的。

　　此诗题一作游城南晚春，可知所写乃春游郊外所见。仅就描写暮春景色而言，此诗可谓有情，亦不落俗套。诗人全用拟人手法，糅人与花于一体，不说人之惜春，而说草树亦知春将不久，因而百花争艳，各呈芳菲。凑的还有朴素无华的杨花榆荚，像飞雪一般漫天遍野地飘舞。人言草木无情，诗偏说它们有知，能知能解还能斗，而且还有才思高下有无之分。想象之奇，实为诗中所罕见。这是此诗明白有趣之处，堪称*中翻新，颇富奇趣。

　　然而无才思三字颇怪异，遂引起后人诸多猜测。或谓劝人勤学，不要像杨花那样白首无成；或谓隐喻人之无才，作不出好文章；或言有所讽喻；或言赞赏杨花虽无芳华，却有情趣和勇气。如果说此诗真有寓意，就应当是其中所含的一种生活哲理。从韩愈生*为人来看，他既是文起八代之衰的宗师，又是力矫元和轻熟诗风的奇险诗派的开山，颇具胆力。他能欣赏杨花榆荚的勇气。此处或并非存心托讽，而是观杨花飞舞而忽有所感触，随寄一点幽默的情趣。诗的妙处也在这里。

　　此诗之寓意，见仁见智，不同的人生阅历和心绪可能有不同的领悟。

　　晚春

　　韩愈

　　草树知春不久归，

　　百般红紫斗芳菲。

　　杨花榆荚无才思，

　　惟解漫天作雪飞。

　　注释

　　①将:携。

　　②慢绿:遍地绿色，满眼绿色。慢，通“漫”。妖红:艳丽的红花。

　　③等闲:无端，无来由。

　　译文

　　此诗之寓意，见仁见智，不同的人生阅历和心绪会有不同的领悟。

　　通常的理解为：花草树木知道春天将会消逝，所以万紫千红展尽光彩;柳絮和榆钱缺少才华和远见，只好随风飘散。

　　站在这个角度，花草树木是颇具灵性慧根的，感悟岁月不饶人，懂得发奋图强，一展人生价值。花草尚且如此，何况人乎?岂能仿效柳絮榆钱，虚度大好年华!

　　我们是否还可以换一个揶揄嘲讽的角度去思考呢?

　　我们将此诗理解为“花草树木知道属于它们的日子已经不多了，所以费尽心思只为最后的一抹浮华;柳絮榆钱不屑这些伎俩，飘逸逍遥，俯看芸芸纷争”，如何?

　　作者介绍

　　韩愈（768—824） 字退之，洛阳人，文学家，世有韩昌黎、韩吏部、韩文公之称。三岁即孤，由嫂抚养**，贞元进士。曾官监察御史、阳山令、刑部侍郎、潮州刺史、吏部侍郎，卒赠礼部侍郎。政治上既不赞成改革主张，又反对藩镇割据。尊儒反佛，比较关心人民疾苦 。

　　韩愈在文学上主张师承秦、汉散文传统，积极倡导古文运动，提出“文以载道”、“文道合一”的观点。《师说》、《进学解》等，皆为名篇。韩诗力求创新，气势雄伟，有独特风格，对宋诗创作影响较大，延及清代 。有《昌黎先生集》。

　　韩愈诗鉴赏

　　诗题，一作游城南晚春，可知诗中所描写的乃郊游即目所见。乍看来，只是一幅百卉千花争奇斗妍的群芳谱：春将归去，似乎所有草本与木本植物（草树）都探得了这个消息而想要留住她，各自使出浑身招数，吐艳争芳，刹那间万紫千红，繁花似锦。可笑那本来缺色少香的柳絮、榆荚也不甘寂寞，来凑热闹，因风起舞，化作雪飞（言杨花榆荚，偏义于杨花）。仅此寥寥数笔，就给读者以满眼风光的印象。

　　再进一步不难发现，此诗生动效果与拟人化的手法大有关系。草树本属无情物，竟然能知能解还能斗，尤其是彼此竟有才思高下之分，着想之奇是前此诗中罕见的。最奇的还在于无才思三字造成末二句费人思量，若可解若不可解，引起见仁见智之说。有人认为那是劝人珍惜光阴、抓紧勤学，以免如杨花榆荚白首无成；有的从中看到谐趣，以为是故意嘲弄杨花榆荚没有红紫美艳的花，一如人之无才华，写不出有文采的篇章；还有人干脆存疑：玩三四两句，诗人似有所讽，但不知究何所指。（刘永济《唐代绝句精华》）姑且不论诸说各得诗意几分，仅就其解谈之歧异，便可看出此诗确乎奇之又奇。

　　清人朱彝尊说：此意作何解？然情景只是如此。此言虽未破的，却不乏见地。诗人写诗的灵感是由晚春风光直接触发的，因而情景只是如此。

　　不过，他不仅看到这情景之美，而且若有所悟，这样才写出无才思的奇语，可见应有所寄寓。

　　杨花榆荚，固少色泽香味，比百般红紫

　　大为逊色。笑它惟解漫天作雪飞，确带几分揶揄的意味。然而，若就此从这幅晚春图中抹去这星星点点的白色，你不觉得小有缺憾么？即使作为红紫的`陪衬，那雪点也似是不可少的。再说，谢道蕴咏雪以柳絮因风，自古称美；作者亦有句云：

　　白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。（《春雪》）

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韩愈春雪的原文及赏析（春雪韩愈古诗翻译赏析）

《春雪》是唐代诗人韩愈创作的一首七言绝句。这首诗构思新颖，联想奇妙。首句写人们在漫漫寒冬中久盼春色的焦急心情。一个“都”字，透露出这种急切的心情。第二句中，“惊”字最宜玩味，它写出了人们在焦急的期待中终于见到“春色”萌芽而新奇、惊讶、欣喜的神情，十分传神。诗句表达了这样一种感情：虽然春色姗姗来迟，但毕竟就要来了。三、四句表面是说有雪无花，实际是说白雪比人更等不住，穿树飞花作春色。这实际是诗人期盼春天，在自然界还没有春色时幻化出的一片春色，富有浓烈的浪漫主义色彩。

春雪

唐代：韩愈

新年都未有芳华，

二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，

故穿庭树作飞花。

译文：

新年都已来到，但还看不到芬芳的鲜花。到二月，才惊喜地发现有小草冒出了新芽。白雪也嫌春色来得太晚了，所以有意化作花儿在庭院树间穿飞。

注释：

新年：指农历正月初一。芳华：泛指芬芳的花朵。初：刚刚。惊：新奇，惊讶。嫌：嫌怨；怨恨。故：故意。

韩愈（768～824），字退之，河南河阳（今河南孟州）人，唐代文学家、哲学家。因其常据郡望自称昌黎韩愈，故后世称之为韩昌黎；晚年任吏部侍郎，又称韩吏部；谥号“文”，世称韩文公。

韩愈是北魏贵族后裔，父仲卿，为小官僚。韩愈3岁丧父，后随兄韩会贬官到广东。兄死后，随嫂郑氏辗转迁居宣城。7岁读书，13岁能文，从独孤及、梁肃之徒学*，并关心政治，确定了一生努力的方向。贞元八年（792年）进士及第，先后为节度使推官、监察御史，德宗末因上疏时政之弊而被贬。唐宪宗时曾任国子博士、史馆修撰、中书舍人等职。元和十四年（819年）因谏阻宪宗奉迎佛骨被贬为潮州刺史。穆宗时历任国子祭酒、兵部侍郎、吏部侍郎、京兆尹兼御史大夫。长庆四年（824年）正月去世。

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韩愈：春雪

　　《春雪》

　　作者：韩愈

　　新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

　　注释：

　　1、新年：指农历正月初一。

　　2、芳华：泛指芬芳的花朵。

　　3、初：刚刚。

　　4、惊：新奇，惊讶。

　　5、嫌：嫌怨；怨恨。

　　6、故：故意。

　　翻译：

　　新年都已来到，但还看不到芬芳的鲜花，

　　到二月，才惊喜地发现有小草冒出了新芽。

　　白雪也嫌春色来得太晚了，

　　所以有意化作花儿在庭院树间穿飞。

　　赏析：

　　首句中“新年”即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的到来。新年都还没有芬芳的鲜花，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们分外焦急。一个“都”字，流露出这种急切的心情。第二句“二月初惊见草芽”，说二月亦无花，但话是从侧面来说的，感情就不是纯粹的叹惜、遗憾。“惊”字最值玩味。它写出了诗人在焦急的期待中终于见到“春色”的萌芽的惊喜神情。此外，“惊”字状出摆脱冬寒后新奇、惊讶、欣喜的心情。这一“初”字，含有春来过晚、花开太迟的遗憾、惋惜和不满的情绪。韩愈在《早春呈水部张十八员外》中曾写道：“草色遥看*却无”、“最是一年春好处”，诗人对“草芽”似乎特别多情，也就是因为他从草芽看到了春的消息。从章法上看，前句“未有芳华”，一抑；后句“初见草芽”，一扬，跌宕有致，波澜起伏。

　　三、四两句表面上是说有雪而无花，实际感情却是：人倒还能等待来迟的春色，从二月的草芽中看到春天的身影，但白雪却等不住了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。真正的春色（百花盛开）未来，固然不免令人感到有些遗憾，但这穿树飞花的春雪也照样给人以春的气息。诗人对春雪飞花主要不是惆怅、遗憾，而是充满了欣喜。一个盼望着春天的诗人，如果自然界还没有春色，他就可以幻化出一片春色来。这就是三、四两句的妙处，它富有浓烈的浪漫主义色彩，可谓神来之笔。“却嫌”、“故穿”，把春雪刻画得美好而有灵性。

　　此诗于常景中翻出新意，工巧奇警，独具风采。

　　空幻、浪漫的想象翻新：一是诗人调转笔锋，撇置“芳华”，偏写“白雪”，从春寒飞雪的视角，展现春色来临的景象，翻春寒飞雪为春色飞花。二是翻人情为物意，期盼春意，怨春色来迟，本是人的情感，诗人却以移情手法将人的情感赋予了无情之物，让白雪嫌怨春色来的太迟，于是白雪颇解人情，有意地“故穿庭树”化作飞花装点春色。三是翻春寒冷落，心情怅惘，为飞花送春，*添欢闹，白雪飞花，穿庭缀树，化春寒料峭为春意欣然，化情怀冷漠为意趣欢闹。

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韩愈《春雪》的原文及赏析

韩愈《春雪》的原文及赏析

　　通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是小编帮大家整理的韩愈《春雪》的原文及赏析，希望能够帮助到大家。

　　《春雪》是韩愈的一首很富有特色的咏雪诗，诗歌构思新巧，立意独特，具有一定的思想价值和较高的艺术价值。

　　全诗如下：

　　新年都未有芳华，

　　二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，

　　故穿庭树作飞花。

　　第一句“新年都未有芳华”。“新年”即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的到来。“芳华”即发出香气的花儿，这里泛指花。这一句的意思是，新年都来了，却还没有芬芳的鲜花。这里表明了北方的'春天来得迟，冬天去得晚。这是诗人初到北方的感受。一个“都”字，流露出诗人那种盼望春天到来的焦急心情。这一句不但表现出盼春的心理，而且落脚在春的表征物——花上。

　　第二句“二月初惊见草芽”。承上句而来，说二月虽然无花，但有草芽生出了。“惊”即惊讶、惊喜。诗句中一个“惊”字，它写出了诗人在焦急的期待中突然见到“春色”时所产生的惊喜。“ 初”字，即开始。在诗人的心中，北方二月开始才有草芽，南方也许这就是春色满园了。这里自然含有春来过晚、花开太迟的遗憾之感。“草芽”不但透出春的信息，也暗示诗人盼春时的喜悦。这一句重点写了初春的又一表征物——草芽上。

　　第三句“白雪却嫌春色晚”。这一句一转，不去写草芽，而进入写白雪。白雪是全诗所要表现的对象，是全诗的重点。而白雪是在“新年都未有芳华”和“二月初惊见草芽”的背景下引出的，也是在这样的环境中活动。“嫌”即不满意的意思。“春色晚”说明了这一年比较寒冷。联系上句来看，二月还在降雪。这里，诗人转换了视角，不是从人的角度来写，而是从雪的角度入手，借说白雪嫌春天来得晚了来表明自己对春的盼望心情。同时，诗人运用了拟人的修辞手法，赋予白雪以人的意识和情感，这样很自然地把人与物联系起来，实现借物抒情的审美效果。特别要注意诗中“却”字的妙处，虽然是一个副词，但具有极为重要的诗意，它说明北方的春并非来得晚，好像是雪“嫌”春来晚了，这样强化了白雪对春的渴望之情。

　　第四句“故穿庭树作飞花”。这一句是全诗的收束，是诗人情感的最集中表现。“故”即故意的意思。这里赋予白雪以人的意识和情感。“作”即化作，当成。诗句中一个“故”字，一个“作”字，把春雪表现得灵性十足。白雪“嫌春色晚”，自己也就按捺不住了，自己穿过庭院中的树，化作漫天飘洒的飞花，把初春的美丽景色妆扮出来。这里，诗人运用了比喻的手法，以雪喻花，形象而生动地表现出盼春的急切心情。

　　总之，这首咏雪诗是很有特色的，在借物抒情中把雪拟人化，赋予其生命力和人的意识情感，再通过其行为动作表现了对春的渴望之情。这样，物与人合，从而表现出诗人对美好春天的期盼，对美好生活的向往。

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韩愈春雪原文及赏析

韩愈春雪原文及赏析

　　《春雪》是唐代诗人韩愈创作的一首七言绝句。这首诗构思新颖，联想奇妙。下面是小编精心整理的韩愈春雪原文及赏析，希望对你有帮助！

　　《春雪》是韩愈的一首很富有特色的咏雪诗，诗歌构思新巧，立意独特，具有一定的思想价值和较高的艺术价值。

　　全诗如下：

　　新年都未有芳华，

　　二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，

　　故穿庭树作飞花。

　　第一句“新年都未有芳华”。“新年”即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的到来。“芳华”即发出香气的花儿，这里泛指花。这一句的意思是，新年都来了，却还没有芬芳的鲜花。这里表明了北方的春天来得迟，冬天去得晚。这是诗人初到北方的感受。一个“都”字，流露出诗人那种盼望春天到来的焦急心情。这一句不但表现出盼春的心理，而且落脚在春的表征物——花上。

　　第二句“二月初惊见草芽”。承上句而来，说二月虽然无花，但有草芽生出了。“惊”即惊讶、惊喜。诗句中一个“惊”字，它写出了诗人在焦急的期待中突然见到“春色”时所产生的惊喜。“ 初”字，即开始。在诗人的心中，北方二月开始才有草芽，南方也许这就是春色满园了。这里自然含有春来过晚、花开太迟的遗憾之感。“草芽”不但透出春的信息，也暗示诗人盼春时的喜悦。这一句重点写了初春的又一表征物——草芽上。

　　第三句“白雪却嫌春色晚”。这一句一转，不去写草芽，而进入写白雪。白雪是全诗所要表现的对象，是全诗的重点。而白雪是在“新年都未有芳华”和“二月初惊见草芽”的背景下引出的，也是在这样的环境中活动。“嫌”即不满意的意思。“春色晚”说明了这一年比较寒冷。联系上句来看，二月还在降雪。这里，诗人转换了视角，不是从人的角度来写，而是从雪的角度入手，借说白雪嫌春天来得晚了来表明自己对春的盼望心情。同时，诗人运用了拟人的修辞手法，赋予白雪以人的意识和情感，这样很自然地把人与物联系起来，实现借物抒情的审美效果。特别要注意诗中“却”字的妙处，虽然是一个副词，但具有极为重要的诗意，它说明北方的春并非来得晚，好像是雪“嫌”春来晚了，这样强化了白雪对春的渴望之情。

　　第四句“故穿庭树作飞花”。这一句是全诗的收束，是诗人情感的最集中表现。“故”即故意的意思。这里赋予白雪以人的意识和情感。“作”即化作，当成。诗句中一个“故”字，一个“作”字，把春雪表现得灵性十足。白雪“嫌春色晚”，自己也就按捺不住了，自己穿过庭院中的树，化作漫天飘洒的飞花，把初春的美丽景色妆扮出来。这里，诗人运用了比喻的手法，以雪喻花，形象而生动地表现出盼春的急切心情。

　　总之，这首咏雪诗是很有特色的，在借物抒情中把雪拟人化，赋予其生命力和人的意识情感，再通过其行为动作表现了对春的渴望之情。这样，物与人合，从而表现出诗人对美好春天的期盼，对美好生活的向往。

　　【原文】：

　　春雪

　　作者：韩愈

　　新年都未有芳华，

　　二月初惊见草芽。

　　白雪却嫌春色晚，

　　故穿庭树作飞花。

　　春雪 韩愈注音：

　　xīn nián dōu wèi yǒu fāng huá ，

　　èr yuè chū jīng jiàn cǎo yá 。

　　bái xuě què xián chūn sè wǎn ，

　　gù chuān tíng shù zuò fēi huā 。

　　春雪 韩愈翻译：

　　新年都已来到，但还看不到芬芳的鲜花，到二月，才惊喜地发现有小草冒出了新芽。白雪也嫌春色来得太晚了，所以有意化作花儿在庭院树间穿飞。

　　春雪 韩愈字词解释：

　　1.新年：指农历正月初一。

　　2.芳华：泛指芬芳的花朵。

　　3.初：刚刚。

　　4.惊：新奇，惊讶。

　　5.嫌：嫌怨；怨恨。

　　6.故：故意。

　　春雪 韩愈背景：

　　此诗作于元和十年（815），当时作者韩愈在朝任史馆修撰，知制诰。对北方人来说，新年无芳华是正常的，但到过岭南的韩愈却觉得北方春来晚，直到二月才有草芽长出来，作者便借鉴岑参《白雪歌》之意，创作了此诗。

　　春雪 韩愈赏析：

　　首句中“新年”即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的到来。新年都还没有芬芳的鲜花，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们分外焦急。一个“都”字，流露出这种急切的心情。第二句“二月初惊见草芽”，说二月亦无花，但话是从侧面来说的，感情就不是纯粹的.叹惜、遗憾。“惊”字最值玩味。它写出了诗人在焦急的期待中终于见到“春色”的萌芽的惊喜神情。此外，“惊”字状出摆脱冬寒后新奇、惊讶、欣喜的心情 。这一“ 初”字，含有春来过晚、花开太迟的遗憾、惋惜和不满的情绪。韩愈在《早春呈水部张十八员外》中曾写道：“草色遥看*却无”、“最是一年春好处”，诗人对“草芽”似乎特别多情，也就是因为他从草芽看到了春的消息 。从章法上看 ，前句“未有芳华”，一抑；后句“初见草芽”，一扬，跌宕有致，波澜起伏。

　　三、四两句表面上是说有雪而无花，实际感情却是：人倒还能等待来迟的春色，从二月的草芽中看到春天的身影，但白雪却等不住了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。真正的春色（百花盛开）未来，固然不免令人感到有些遗憾，但这穿树飞花的春雪也照样给人以春的气息。诗人对春雪飞花主要不是惆怅、遗憾，而是充满了欣喜。一个盼望着春天的诗人，如果自然界还没有春色，他就可以幻化出一片春色来。这就是三、四两句的妙处，它富有浓烈的浪漫主义色彩，可谓神来之笔。“却嫌”、 “故穿”，把春雪刻画得美好而有灵性。

　　此诗于常景中翻出新意，工巧奇警，独具风采。

　　艺术特色

　　空幻、浪漫的想象翻新：一是诗人调转笔锋，撇置“芳华”，偏写“白雪”，从春寒飞雪的视角，展现春色来临的景象，翻春寒飞雪为春色飞花。二是翻人情为物意，期盼春意，怨春色来迟，本是人的情感，诗人却以移情手法将人的情感赋予了无情之物，让白雪嫌怨春色来的太迟，于是白雪颇解人情，有意地“故穿庭树”化作飞花装点春色。三是翻春寒冷落，心情怅惘，为飞花送春，*添欢闹，白雪飞花，穿庭缀树，化春寒料峭为春意欣然，化情怀冷漠为意趣欢闹。

　　后世评价：

　　1.清·朱彝尊《批韩诗》：常套语，然调却流快。

　　2.清·刘公坡《学诗百法》：作诗实写则易落板滞，空翻则自见灵动。唐诗中韩愈《春雪》一首，可谓极空翻之能事矣。”

　　3.*代·朱宝莹《诗式》：此诗首句、二句从“春”字咀嚼而出，看似与雪无涉，而全为三句、四句作势，几于无处不切‘‘雪’’字。三句、四句兜转，备具雪意、雪景，不呆写雪，而雪字自见，不死做春，而春字自在。四句一气相生，以视寻常斧凿者，徒见雕斫之痕，其相去远矣。

　　韩愈主要功绩：

　　政治

　　在政治上，韩愈反对藩镇割据。对于韩愈对待藩镇割据的态度，郭预衡指出：韩愈《*淮西碑》的主要倾向是“反对藩镇割据，而歌颂*叛的胜利；赞扬主战派，而批评主和派”，认为“韩愈反对藩镇割据的坚定立场，不应因为碑文少写了李愬之功便加以贬低”，而且他“反对藩镇割据的主张，还不仅表现在*定淮西的一时一事，他在一系列的文章里都贯穿着这个思想。”他在思想上，崇奉儒学，力排佛老。

　　文学

　　韩愈的主要贡献是在文学上。他是古文运动的倡导者，主张继承先秦两汉散文传统，反对专讲声律对仗而忽视内容的骈体文。韩愈文章气势雄伟，说理透彻，逻辑性强，被尊为“唐宋八大家”之首。时人有“韩文”之誉。杜牧把韩文与杜诗并列，称为“杜诗韩笔”；苏轼称他“文起八代之衰”。韩柳倡导的古文运动，开辟了唐以来古文的发展道路。韩诗力求新奇，重气势，有独创之功。韩愈以文为诗，把新的古文语言、章法、技巧引入诗坛，增强了诗的表达功能，扩大了诗的领域，纠正了大历（766年—780年）以来的*庸诗风。在封建思想道德方面，他也有独到的建树，大力提倡儒学，以继承儒学道统自居，开宋明理学家之先声。

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春雪古诗翻译及赏析（春雪韩愈朗读节奏）

韩愈《春雪》

新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

简注：

芳华，春花开放。草芽，青草发芽。飞花，裴子野《咏雪诗》：落树似飞花。

散绎：

新年以来百花都无开放迹象，

时交二月乍见草芽惊喜异常。

白雪性急却嫌春天姗姗来迟，

故穿庭树扮成春花漫天飞扬。

品读：

据钱仲联《韩昌黎诗系年集释》，此诗作于元和十年（815）。

这首《春雪》构思新巧，独具风采，是韩愈小诗中的佼佼者。

一，二两句。新年前后是立春，这时还没有鲜花开放，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们分外焦急。一个“都”字，透露出这种急切心情。二月刚刚见到一点草芽，令人吃惊。这个“惊”字，最宜玩味，这应该是在焦急的等待中终于见到春色的惊喜：虽然春天姗姗来迟，但毕竟就要来了。“初惊”写出“见草芽”时的情态，极其传神。“初”字含有春来过晚，花开太迟的遗憾，惋惜和不满的情绪；而“惊”字则写出摆脱寒冬后新奇，惊讶，欣喜的感受。

从章法上看，“未有芳华”，一抑；“初见草芽”，一扬。跌宕腾挪，波澜起伏。

三，四两句。表面是说有雪无花，而实际感情却是：人倒还能等待迟来的春色，从二月的草芽中看到春天的身影；但白雪却等不及了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。

固然，百花盛开的春天还没到来，但是，这穿树飞花的春雪不也照样给人以春天的气息么？！诗人对春雪飞花感到的不是怅惘，遗憾，而是欣喜。“却嫌”，“故穿”，把春雪描绘得十分美好而又富有灵性，饶有情趣。

这两句的妙处在于，它富有浓烈的浪漫色彩，堪称神来之笔。它表明，如果自然界还没有春色的话，一个热切盼望春天的诗人，他可以幻化出一片春色来。

小诗的构思甚为奇特。初春飞雪，本是造成未见芳华只见草芽的原因，可诗人偏说是白雪嫌春色来晚才“故穿庭树”纷飞而来的，这种翻因为果的写法，增加了诗的意趣。“作飞花”三字又化静态为动态，把初春的冷落翻写成仲春的热闹，一翻再翻，使读者如行山*上，真有应接不暇之感。

这首小诗于常景中翻出新意，工巧奇警，是一篇别开生面的佳作。

附图八幅，长安古城，春雪飞花

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古诗立春偶成拼音版

古诗立春偶成拼音版

　　张栻立春偶成古诗形象地描绘了立春时节的所见所感，语言朴质清新，以景句结尾，意味无穷。诗人捕捉大地回春景象，眼光敏锐，诗语生动，表达的是一种欣喜的心情。下面跟着小编来看看古诗立春偶成拼音版吧！希望对你有所帮助！

　　1、张栻立春偶成古诗带拼音版

　　lì chūn ǒu chéng

　　立春偶成

　　zhāng shì

　　张栻

　　lǜ huí suì wǎn bīng shuāng shǎo ，

　　律回岁晚冰霜少，

　　chūn dào rén jiān cǎo mù zhī 。

　　春到人间草木知。

　　biàn jué yǎn qián shēng yì mǎn ，

　　便觉眼前生意满，

　　dōng fēng chuī shuǐ lǜ cān chà 。

　　东风吹水绿参差。

　　2、立春偶成古诗的意思

　　时*年终冰霜渐渐减少，春回大地草木最先知晓。

　　眼前只觉一片生机盎然，东风吹来水面绿波荡摇。

　　3、立春偶成古诗词句注释

　　①立春：阳气回苏的开头，也是一年的`最后月份。代表着春季的开始。偶成，即偶有所感而成。

　　②律回：阳气回生。古人以音乐上的十二音律来比拟一年的十二个月。春夏六个月属阳，称为“律”。秋冬六个月归阴，称为“吕”。岁晚：年终。

　　③草木：泛指一切能受到季节变化影响的事物，如动植物、水、山等等。

　　④生意：生机、生气。满：遍布，充满。

　　⑤参差：高低不齐。形容水面波纹起伏的样子。

　　4、立春偶成古诗创作背景

　　《立春偶成》是南宋初期文学家张栻所作的一首七言绝句。这是一首节令诗。作者描写了一派生机勃勃的春日图景，表现出对欣欣向荣之景的渴望。首句写立春时刻冰雪消融，次句以拟人手法写树木感觉到春天的气息。后两句是诗人的想象，诗人仿佛看到眼前处处春风明媚，碧波荡漾。这首诗语句活泼，富有动感。

　　诗人是四川人，立春之时，北方仍是冰天雪地，南方已是冰霜稀少，草木发青，略见春意了，风也暖了，水也绿了。这首诗是诗人在立春日无限兴奋喜悦时所作。

　　5、立春偶成古诗赏析

　　此诗形象地描绘了立春时节的所见所感，语言朴质清新，以景句结尾，意味无穷。诗的首句写出今年立春的特殊性，在旧岁未尽时已经“律回”，抓住冰霜渐少作为春意萌动的表征，写冰霜显得比往年要少。次句写自然界的变化，以拟人笔法写草木发绿，以代替具体的描写，最先告知了春天到来的消息。诗的三、四句，诗人借立春来阐发自己的人生哲理，启迪人们要善于发现事物的发展趋势，注意事物发展的内在联系，融情人景，十分形象。诗人从立春这个节日“阴极阳生”的特点，命意也不过说“一阳复始，万象更新”。

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立春偶成古诗带拼音版

立春偶成古诗带拼音版

　　无论是在学校还是在社会中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编精心整理的立春偶成古诗带拼音版，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　lì chūn ǒu chéng

　　立春偶成

　　zhāng shì

　　张栻

　　lǜ huí suì wǎn bīng shuāng shǎo ， chūn dào rén jiān cǎo mù zhī 。

　　律回岁晚冰霜少，春到人间草木知。

　　biàn jué yǎn qián shēng yì mǎn ， dōng fēng chuī shuǐ lǜ cān chà 。

　　便觉眼前生意满，东风吹水绿参差。

　　注释

　　（1）律回：就是指大地回春的意思。黄帝命伶伦断竹为筒（后人也用金属管），以定音和候十二月之气。阳六为律，即黄钟、太簇、姑洗、蕤宾、夷则、无射；阴六为吕，即大吕、夹钟、仲吕、林钟、南吕、应钟。农历十二月属吕，正月属律，立春往往在十二月与一月之交，所以曰“律回”。

　　（2）岁晚：这里写这首时的立春是在年前，民间称作内春，所以叫岁晚。

　　（3）参差：意思是不齐的样子。

　　译文

　　要立春了，天气渐渐转暖，冰冻霜雪虽然还有，但已很少了。春天的到来，连草木也都知道。眼前的一派绿色，充满了春天的生机。

　　那一阵东风吹来，春水碧波荡漾。

　　赏析

　　诗中的“草木”泛指一切能受到季节变化影响的事物，如动植物、水、山等等。“春到人间草木知”这句运还用了拟人的手法：开春草木最先发芽，故说它们首先知道春到人间的消息。“眼前生意满”是说处处生机勃勃。最后一句通过春风吹水这种具体物象来表现“生意”。

　　立春是一年之始。诗人紧紧把握住这一感受，真实地描绘了春到人间的动人情景。冰化雪消，草木滋生，开始透露出春的信息。于是，眼前顿时豁然开朗，到处呈现出一片生意盎然的景象；那碧波荡漾的春水，也充满着无穷无尽的活力。从“草木知”到“生意满”，诗人在作品中富有层次地再现了大自然的这一变化过程，洋溢着饱满的生活激情。

　　拓展阅读：清明杜牧古诗带拼音版

　　清明

　　杜牧

　　qīng míng shí jié yǔ fēn fēn

　　清 明 时 节 雨 纷 纷 ，

　　lù shàng xíng rén yù duàn hún

　　路 上 行 人 欲 断 魂 。

　　jiè wèn jiǔ jiā hé chù yǒu

　　借 问 酒 家 何 处 有 ，

　　mù tóng yáo zhǐ xìng huā cūn

　　牧 童 遥 指 杏 花 村 。

　　译文

　　江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

　　借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

　　《清明》赏析：

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的`路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！

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古诗江雪全文拼音版

古诗江雪全文拼音版

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编精心整理的古诗江雪全文拼音版，欢迎大家分享。

　　原文：

　　江雪 柳宗元

　　qiān Shān niǎo fēi jué

　　千 山 鸟 飞 绝 ，

　　wàn jìng rén zōng miè

　　万 径 人 踪 灭 。

　　gū zhōu suō lì wēng

　　孤 舟 蓑 笠 翁 ，

　　dú diào hán jiāng xuě

　　独 钓 寒 江 雪 。

　　注释

　　1、这是柳宗元被贬到永州之后写的诗，借寒江独钓的渔翁，抒发自己孤独郁闷的心情。

　　2、千山：虚指所有的山。绝：绝迹。

　　3、鸟飞绝：天空中一只鸟也没有。

　　4、径：小路。万径：虚指所有的路。人踪：人的踪迹。灭：消失，没有了。

　　5、蓑笠（suōlì）：蓑衣，斗笠。

　　译文

　　千里的山上鸟都没有，万里的道路上连一丝人的踪迹也没有，

　　只有在江上的一只小船上，有个披着蓑衣的老翁，在寒冷的江上独自垂钓。

　　赏析

　　柳宗元这首五言绝句自来受人推崇，后世许多山水画家也都就此取材造境。这首诗好在哪里？不妨从以下几个方面细细体味：

　　首先，它创造了峻洁清冷的艺术境界。单就诗的字面来看，“孤舟蓑笠翁”一句似乎是作者描绘的重心，占据了画面的主体地位。这位渔翁身披蓑笠独自坐在小舟上垂纶长钓。“孤”与“独”二字已经显示出他的远离尘世，甚至揭示出他清高脱俗、兀傲不群的个性特征。作者所要表现的主题于此已然透出，但是作者还嫌意兴不足，又为渔翁精心创造了一个广袤无垠、万籁俱寂的艺术背景：远处峰峦耸立，万径纵横，然而山无鸟飞，径无人踪。往日沸腾喧闹，处处生机盎然的自然界因何这般死寂呢？一场大雪纷纷扬扬，覆盖了千山，遮蔽了万径。鸟不飞，人不行。冰雪送来的寒冷制造了一个白皑皑，冷清清的世界。这幅背景强有力地衬托着渔翁孤独单薄的身影。此时此刻，他的心境该是多么幽冷孤寒呀！这里，作者采用烘托渲染的手法，极力描绘渔翁垂钓时候的气候与景物，淡笔轻涂，只数语便点染出峻洁清冷的抒情气氛。其笔触所到，连亘天地，高及峰巅，下及江水，咫尺之幅，涵盖万里。沈德潜评论说“清峭已绝”。顾？则说“绝唱，雪景如在目前”。二人所指，大略都是就这首诗的境界创造来说的。

　　其次，形象地反映了作者贬谪永州以后不甘届从而又倍感孤独的心理状态。晚于柳宗元的郑谷曾作《雪中偶题》：“乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归。”是诗亦写江雪中的渔翁，但造语*常，更乏境界，作者并没有把自己的主观意识与鲜明的个性熔铸进去，所以苏轼批评他是“村学中语”，而称赞柳宗元末尾两句，说是“人性有隔也哉？殆天所赋，不可及也已”！苏轼所谓“人性”，即指诗人的情感熔铸。“人性有隔”的对立面便是“人性无隔”，做到“人性无隔”，亦即达到了情景交融的'最高境界了。我们知道，柳宗元在“永贞革新”失败后、连遭贬斥，始终保持着一种顽强不届的精神状态。他的“永州八记”，专写穷山僻壤之景，借题立意，寄托遥深，凡一草一木，均坦示出他极为孤苦寂寞的心情。他的兀傲脱俗的个性也得以充分展现。这首诗中的渔翁形象，身处孤寒之界而我行我素，足履渺无人烟之境而处之泰然。其风标，其气骨，其守贞不渝的心态，不是很令人钦慕吗？与柳宗元约略同时的诗人张志与作《渔歌子》说：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”张氏造境选择春暖花开之际，画面美而幽，流露了“烟波钓徒”的怡然恬淡之性，闲适自在之情。柳宗元与张志与不同，他本是个坚持正义的政治家，立脚于充满矛盾斗争的土壤之上，所以。、他遣境专取深冬寒凉之际，人的心情也不是只有纵情山水的一面，他还写出了严正清苦，凛然不可犯的一面，个性尤为突出。

　　最后，这首诗的结构安排至为精巧。诗题是“江雪”。但是作者入笔并不点题，他先写千山万径之静谧凄寂。栖鸟不飞，行人绝迹。然后笔锋一转，推出正在孤舟之中垂纶而钓的蓑翁形象。一直到结尾才著“寒江雪”三字，正面破题。读至结处，倒头再读全篇。一种豁然开朗的感觉油然生出。苍茫天宇，皑皑大地，其悠远的景界非常吸引人。

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春愁拼音版古诗79句

浣溪沙秦观拼音版

　　引导语：秦观的《浣溪沙》作者用“轻描淡写”的笔法，融情入景，明写景，实写人的愁怨，其构思之精巧，意境之优美，犹如一件精致小巧的艺术品。下面我们来看一下拼音版《浣溪沙》。

　　浣溪沙

　　秦观

　　mòmòqīnghánshàngxiǎolóu，

　　漠漠清寒上小楼，

　　xiǎoyīnwúlàisìqióngqiū。

　　晓阴无赖似穷秋。

　　dànyānliúshuǐhuàpíngyōu。

　　淡烟流水画屏幽。

　　zìzàifēihuāqīngsìmèng，

　　自在飞花轻似梦，

　　wúbiānsīyǔxìrúchóu。

　　无边丝雨细如愁。

　　bǎoliánxiánguàxiǎoyíngōu。

　　宝帘闲挂小银钩。

　　【作者】：

　　秦观(1049-1100)字少游、太虚，号淮海居士，扬州高邮(今江苏)人。曾任秘书省正字，兼国史院编修官等职。因政治上倾向于旧党，被目为元佑党人，绍圣后累遭贬谪。文辞为苏轼所赏识，是“苏门四学士”之一。工诗词。词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，风格委婉含蓄，清丽雅淡。诗风与词风相*。有《淮海集》、《淮海居士长短句》。

　　注释

　　①《浣溪沙》原唐教坊曲名，本为舞曲。“沙”又写作“纱”。又称《小庭花》、《满院春》。另有一体五十六字。

　　②漠漠：像清寒一样的冷漠。轻寒：薄寒，有别于严寒和科峭春寒。

　　③晓阴：早晨天阴着。无赖：词人厌恶之语。穷秋：秋天走到了尽头。

　　④淡烟流水：画屏上轻烟淡淡，流水潺潺。幽：意境悠远。

　　⑤丝雨：细雨。

　　⑥宝帘：缀着珠宝的帘子，指华丽的帘幕。闲挂：很随意地挂着。

　　【赏析】：

　　这首词以轻浅的色调、幽渺的意境，描绘一个女子在春阴的清晨里所生发的淡淡哀愁和轻轻寂寞。全词意境怅静悠闲，含蓄有味。

　　每一次春来，就是一次伤春的体验。词人之心，很早就发出了“为问新愁，何事年年有”的愁怨。然而他们的命运也往往是一年年地品尝春愁。此词抒写的是淡淡的春愁。它以轻淡的色笔、白描的手法，十分熨贴地写出了环境氛围，即把那一腔淡淡的哀怨变为具体可感的艺术形象渗透出来，表情深婉、幽缈。“一片自然风景就是一种心情”。索漠轻寒中袅袅而升的是主人公那轻轻的寂寞和百无聊赖的闲愁。即景生情，因情生景，情恰能称景，景也恰能传情，这便是词作的境界。

　　每一次春来，就是一次伤春的体验。词人之心，很早就发出了“为问新愁，何事年年有”的愁怨。然而他们的命运也往往是一年年地品尝春愁。此词抒写的是淡淡的春愁。它以轻淡的色笔、白描的手法，十分熨贴地写出了环境氛围，即把那一腔淡淡的哀怨变为具体可感的艺术形象渗透出来，表情深婉、幽缈。“一片自然风景就是一种心情”。索漠轻寒中袅袅而升的是主人公那轻轻的寂寞和百无聊赖的闲愁。即景生情，因情生景，情恰能称景，景也恰能传情，这便是词作的境界。

　　下片写倚窗所见，转入对春愁的正面描写。不期然而然中，他的视线移向了窗外：飞花袅袅，飘忽不定，迷离惝恍;细雨如丝，迷迷蒙蒙，迷漫无际。见飞花之飘缈，不禁忆起残梦之无凭，心中顿时悠起的是细雨蒙蒙般茫无边际的愁绪。本写春梦之无凭与愁绪之无际，却透过窗户摄景着笔于远处的飞花细雨，将情感距离故意推远，越发感生出一种飘缈朦胧、不即不离之美。亦景亦情而柔婉曲折，是“虽不识字人，亦知是天生好言语”(《人玉屑》卷二十一引晁无咎语)的佳例。词人将“梦”与“愁”这种抽象的情感编织在“飞花”、“丝雨”交织的自然画面之中。这种现象，约翰·鲁斯金称为“感情误置”，而这在中国诗词中则为司空见惯。如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”、“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”。诗人们心中存有一种感情，移情入景，便往往设想自然也带着这份感情。“以我观物，而物皆著我之色彩”。“自在飞花”，无情无思，格外惹人恼恨，而反衬梦之有情有思。最后，词以“宝帘闲挂小银钩”作结，尤觉摇曳多姿。细推词脉，此句应为过片之倒装句。沉迷于一时之幻境，不经意中瞥向已经挂起的窗帘外面，飞花丝雨映入眼帘，这便引出“自在”二句之文。而在结构艺术上，词人作如是倒装，使得词之上、下片对称工整，显得精巧别致，极富回环变化的结构之美。同时，也进一步唤醒全篇，使帘外的种种愁境，帘内的愁人更为分明，不言愁而愁自现。《续编草堂诗余》曰：“后叠精研，夺南唐*。”正是对此章法技巧的高度评赞。句中“闲”字，本是形容物态，而读者返观全篇，知此正是全词感情基调──百无聊赖的情感意绪。作为红线贯串打通全词，一气运转，跌宕昭彰。张炎说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”(《词源》卷下)试观此作，正是如此。

　　此词以柔婉曲折之笔，写一种淡淡的闲愁。在生活中，每个人都会拥有自己的一份闲愁。不知何时何处，它即从你心底无端地升起，说不清也拂不去，令人寂寞难耐。词人们又总是能更敏锐地感受到它，捕捉住它，并流诸笔底。而此时，又必然会渗透进他们对时世人生的独特感受。冯延巳的《鹊踏枝》写出了人人心中皆有的这般闲情，却也包蕴着一种由时代氛围所酿成的说不清、排不开的愁绪。“古之伤心人也”的秦观，年少丧父，仕途抑塞，于新旧党迭为消长之际，一再受到排抑，满腹满腔人生的遭际感慨，泛化为一种凄怨感伤的心境意绪而弥漫于词作之中，呈现出含蓄蕴藉、窈深幽约之美。此词曲折传情而凄清婉美，《词则大雅集》卷二称“宛转幽怨，温韦嫡派”。作为婉约派词人，他正是远祖温韦，*承晏柳，融各家所长为一体，成其细腻含蓄而又凄怨感伤之风格，吟唱出较“花间”、“尊前”更为绸缪凄婉的角声，别具一番魅力。

　　就思想内容来说，秦观的词多写艳情，与晏几道、柳永相似，但却能以语言的翻新、情致的幽趣历来受人激赏。这首词写的是春愁，一种细微幽渺的、不容易捉摸的感情，但作者以他非凡的功力，借具体的景物描写和形象的比喻，将它表现了出来。最具代表性的`是它的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”它将细微的景物与幽渺的感情极为巧妙而和谐地结合在一起，使难以捕捉的抽象的梦与愁成为可以接触的具体形象。沈祖棻《宋词赏析》分析这两句时，说：“它的奇，可以分两层说。第一，‘飞花’和‘梦’，‘丝雨’和‘愁’，本来不相类似，无从类比。但词人却发现了它们之间有‘轻’和‘细’这两个共同点，就将四样原来毫不相干的东西联成两组，构成了既恰当又新奇的比喻。第二，一般的比喻，都是以具体的事物去形容抽象的事物，或者说，以容易捉摸的事物去比譬难以捉摸的事物。但词人在这里却是反其道而行之。他不说梦似飞花，愁如丝雨，而说飞花似梦，丝雨如愁也同样很新奇。”这两句用语奇绝，特别具有一种音乐美、诗意美和画境美。

　　在文学大家的笔下，对情、意表达的处理常见“举重若轻”和“举轻若重”两种方式。它们都会有理想的表达效果，但秦观在这里的幽情轻吐却有如此的效果，依赖于其善于渲染、语言精美、比喻神奇，但更关键的是内中的那种情致。冯煦称赞说：“他人之词，词才也;少游，词心也。得之于内，不可以传。”(《宋六十一家词选例言》)秦观的个人气质与文体特征已经融而为一。这首词没有一处用重笔，没有痛苦的呐喊，没有深情的倾诉，没有放纵自我的豪兴，没有沉湎往事的不堪。只有对自然界“漠漠轻寒”的细微感受，对“晓阴无赖”的敏锐体察，对“淡烟流水”之画屏的无限感触。这春愁，既没有涉及政治，又没有涉及爱情、友谊，或者其他什么。它其实只是写了一种生活的空虚之感。在一个敏感文人的心里，这种空虚寂寞伴随生命的全程，它和愿望、和理想、和对生命的珍视成正比，无边无际，无计可除。

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