描写芭蕾的句子

赞美芭蕾舞的优美句子

赞美芭蕾舞的优美句子

　　优美句子是指让人读了以后有美好的感觉，产生向往和对生活的热爱，这种句子是优美的句子。下面是小编为大家带来的赞美芭蕾舞的优美句子，仅供参考，欢迎大家阅读！

　　1、芭蕾一词是法语（ballet）的声音译名。芭蕾舞起源于14世纪的意大利的宫廷里，有500多年的历史。芭蕾舞是在吸收欧洲的民间舞艺术基础上提炼加工成的。当时作为王公大臣和宫庭中王后公主贵妇人们欣赏娱乐消遣的“*间歌舞”。这种舞蹈规范严格，结构严谨。舞步极其轻盈雅致优美，舒缓高雅，擅长抒情性。由于舞姿优美高雅，不久就传入法国宫廷。当时的法国王后凯萨琳爱好艺术舞蹈，她观赏了意大利宫廷中的芭蕾舞蹈，竟然被这脚尖上舞姿优美的芭蕾舞蹈艺术所吸引。

　　2、我喜爱看芭蕾舞。经典的《天鹅舞》那就不用多说了，柴可夫斯基作曲的《胡桃夹子》、《睡美人》的音乐也很优美动听，常常使我百听不厌，优美的舞剧舞姿表演也常常使忘情。那哈洛德的芭蕾舞剧演出的法国经典芭蕾舞剧《园丁的女儿》，那优美的舞姿和田园牧歌风光油画般的景致，女主角的精湛的表演技艺和风趣幽默的表演风格都让我捧腹欢笑，快乐无比。《园丁的女儿》是根据法国的民间故事改变的。故事发生在法国的一个乡村，年轻善良的园丁女儿莉丝和本村青年汤玛斯爱情的曲折故事，终究在舞剧的深化中得到了圆满的结局。

　　3、芭蕾舞是以欧洲古典舞蹈为基础，综合音乐、哑剧、戏剧情节、人体肢体动态语言、脚尖为重点的为表现手段，以写实为主的舞台美术等形式，叙述一个故事，反映一种题材，发掘生活内涵，表现作品主题思想*，造型艺术形象的一门独立的舞蹈表演艺术。有着一套完整、规范、系统的训练方法和表演程式与技巧。还有一个重要的特征就是女演员要穿上特制的足尖鞋，并用脚尖立地舞蹈，因此芭蕾舞又被称为“脚尖舞。”

　　4、舞人从容而舞，形舒意广。她的心遨游在无垠的太空，自由地远思长想。开始的动作，像是俯身，又像是仰望；像是来、又像是往。是那样的雍容不迫，又是那么不已的惆怅，实难用语言来形象。接着舞下去，像是飞翔，又像步行；像是辣立，又像斜倾。不经意的动作也决不失法度，手眼身法都应着鼓声。纤细的罗衣从风飘舞，缭绕的长袖左右交横。络绎不绝的姿态飞舞散开，曲折的身段手脚合并。

　　5、云袖轻摆招蝶舞、纤腰慢拧飘丝绦。随着心中的节奏舞动曼妙身姿。似是一只蝴蝶翩翩飞舞、似是一片落叶空中摇曳、似是丛中的一束花、随着风的节奏扭动腰肢。若有若无的笑容始终荡漾在脸上。又清雅如同夏日荷花、动人的旋转着，连裙摆都荡漾成一朵风中芙蕖、那长长的黑发在风中凌乱。曲末似转身射燕的动作、最是那回眸一笑,万般风情绕眉梢。呵，我爱观赏这美丽无瑕使人忘了自我的，魅力无穷的天仙雅乐和充满人体肢体足尖优美典雅艺术的芭蕾舞，百看百听不厌，沉浸在美的魅力中忘了滚滚红尘间的烦恼和忧愁而沉醉不已！

　　6、数十年如一日的艰苦训练，不仅让她们拥有了轻盈曼妙的舞姿和动人心弦的舞蹈技巧，还赋予了她们足以媲美天使的优雅气质，从每一个动作、每一个眼神中，都不难读出她们内心对于芭蕾舞的那份信念与热爱。她们，是这个凡间最美的舞者。

　　7、轻步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。她的妙态绝伦，她的素质玉洁冰清。修仪容操行以显其心志，独自驰思于杳远幽冥。志在高山表现峨峨之势，意在流水舞出荡荡之情。

　　8、轻柔的乐曲伴随着灵动的足尖，在空中舞出芭蕾优雅的风致。雪白的空间，木制的地板，充盈了现代与自然的气息。alice就在那里寻找机遇。轻点足尖在地板上划出一段圆弧，仿若在水中泛起层层涟漪。双手高举过头，微拢，捻指，一朵含苞的花朵展现她的光华。点足直立，慢行碎步，在一个空中的旋转中，俯看，是那无限的圆周线条，流动的绵延美。清秀的脸庞带着专注的眼神，早已沉侵在细腻的乐舞中，当你看到她的舞动时，也能感受到呼吸与舞的律动，是那般的浑然天成，由内而外的韵律感。短裙划出唯美的轮廓，裙襟似乎也带着点点怦然心动的光芒，终于，绽放光华，气韵的生息。曲终人未散，反之带来的是赞叹的掌声。

　　9、没有任何一种成功存在侥幸，穿上华丽的舞服，登上绚烂的舞台，芭蕾舞演员的台前是光鲜亮丽的。优美的舞姿，高雅的姿态，一举一动都充满着迷人的'气息。然而，台上一分钟，台下十年功呀!美丽背后自有辛酸!芭蕾舞演员的苦，或许你都无法能想象。

　　10、这场舞剧由法国浪漫主义作曲家埃罗尔德作曲，音乐编排非常优美第一段由，引子、公鸡和母鸡的舞蹈、莉丝和丝蒂三个部分组成。整个音乐充满了田野牧歌似的风光，欢快而热烈。旋律中的配器也很讲究，用木管吹奏，木琴敲击表现出人物动物们欢快的情景，生动优美，轻快调皮活泼。把乐器的定位结象把握的非常准确。音乐层次分明，和整个舞剧配合得十分和谐，高潮迭起，意犹未尽，畅快优美人心，使观众达到了*的最高境界。愉悦人心，优美人心，舒畅人心！尤其是集体舞和双人舞把活泼俏皮幽默淳朴的乡土风土人情的风貌刻画表现的淋漓尽致。尤其是哑剧的穿插，更是把母亲的心态刻画的入木三分。舞姿的造型也很优美。

　　11、那段现代芭蕾至今仍流转于心的眼眸。她卧于地面，亦如冬眠的蝴蝶，慢慢苏醒。起身，柔韧的肢体均匀伸展，轻柔如纱。渐进，芭蕾跳动出音乐的脉搏，Seminova单脚支立，构成华美曲线的舞姿，身体伸展于最大的上拔圆圈。高潮浮现，轻跃当空，如蝶般迎风展翅。落地，一干净利落支撑动作，衔接连贯，修长的身形印刻在记忆的年轮上，她的舞就象空中滑翔的蝶，又如水中的水滴，纤尘不染，清澈明丽。

　　12、高雅时尚优美的艺术大餐，无穷的魅力源自于古典主义。人体动态的肢体语言脚尖，演绎在永恒的舞台流韵悦意。芭蕾舞《天鹅舞》成为世界艺术殿堂里一部完美的，经典的古典浪漫主义芭蕾舞艺术的典范和最高的艺术顶峰，使得俄国的彼得堡逐渐代替了法国巴黎作为芭蕾舞剧的中心。真正让俄国芭蕾舞艺术出使得芭蕾舞走向了新生。

　　13、第一次在现场欣赏到芭蕾舞，看到两位芭蕾舞演员出场有点激动，没想到他们出场的方式如此特别，在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样，特别是脚尖，垫起来跳上跳下，脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声，走路也是像天鹅一样，斜着脚步走，真是活生生的一只美丽，高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功，她一定花了好多心血了。

　　14、观赏芭蕾舞剧，我以为主要从故事内容，音乐，舞姿技巧，情节等几个方面来欣赏。大部分的芭蕾舞剧的音乐都是由名家大师们来编曲的，音乐的美感和欣赏价值就不用说了。舞姿的美感更是有着其他歌舞剧无法替代的脚尖艺术，真是美不胜收，令人迷醉。我喜爱着芭蕾舞的美感，不但欣赏她的轻快优美独特的舞姿，而且更喜欢美轮美奂的音乐和剧情。

　　15、第一次在现场欣赏到芭蕾舞，看到两位芭蕾舞演员出场有点激动，没想到他们出场的方式如此特别，在天鹅湖中那位漂亮的阿姨把小天鹅演的像真的一样，特别是脚尖，垫起来跳上跳下，脚尖落地在地板时候还有彭彭的响声，走路也是像天鹅一样，斜着脚步走，真是活生生的一只美丽，高傲的天鹅。台上一分钟台下十年功，她一定花了好多心血了。

　　16、我喜爱这脚尖上的流光溢彩、浪漫动人，有着无穷的音乐和肢体舞蹈语言的古典芭蕾舞蹈，尤其是俄罗斯年青的女芭蕾舞蹈家巴甫洛娃演出的由柴可夫斯基作曲，伊万诺夫导演的芭蕾舞剧《天鹅舞》。以前，年少的我并不知道什么是芭蕾舞，后来看了前苏联的电影《列宁在一九一八》里的一段古典优美的芭蕾舞《天鹅舞》的片段，才被这脚尖上优美的舞姿所吸引，被这悦耳动听的音乐所打动。就是这么一小段电影中四小天鹅舞的片段，竟然让当时的观众目瞪口呆。可见其多么具有艺术的魅力啊！

　　17、常常有那么一个梦，温馨又甜蜜。我总能朦胧的看见，一条裙子，一双舞鞋，还有一个微笑。我每天每天都在做着这个梦，这个神奇的梦。梦中的她们，总是跳着优雅的舞，永远这样笑着，跳着......

　　18、舞蹈是一门艺术，优美的舞姿给人以美的熏陶，让人如痴如醉。记得小时候，有一次我和妈妈一起去看芭蕾舞剧，台上的舞蹈演员各个身姿优美，如同翩翩起舞的仙子，我真有几分羡慕。

　　19、一直觉得跳芭蕾舞的女孩都是高贵美丽的公主。*舞蹈资源网从小到大，在音乐课、电视节目上看到很多各种各样的芭蕾舞蹈，她们穿着白色的芭蕾舞群在舞台上轻盈地跳跃着，就如一只只高贵的白天鹅在舞动，一举足，一回旋，每一个表情都洋溢着高贵，足尖上的芭蕾，在灯光下轻盈如仙。

　　20、那些经典的芭蕾舞剧就是听听她的剧目也就感到美意十足了！《皇后喜剧芭蕾》、《吉赛尔》、《天鹅舞》、《睡美人》、《唐·吉坷德》、《舞姬》、《巴黎圣母院》、《海盗》、《胡桃夹子》、《魂断椰林》、《柯贝莉亚》等，《夜之芭蕾》（法国路易十四亲自主演，为此创办了舞蹈学院），《女仙》中扮演女仙的女演员玛丽.塔尼奥妮开天辟地的跳起了完全的脚尖舞，她身穿洁白的透明紧身薄裙，在舞台上尽情地旋转挥洒着舞姿流光溢彩，蹁跹飘逸，如幽灵再现空蒙飘忽，有一种时隐时现飘渺如仙的朦胧虚幻梦境感。足尖随着音乐的节奏飘然起舞，让观众有一种飞翔梦幻的灵感。轻盈的舞姿，梦幻般的意境，和动人心弦的舞姿脚尖旋律技巧，把观众带入了神秘的奇异的世界。把芭蕾的神韵在女仙身上爱情的纠葛幻觉魅力发挥表现得酣畅淋漓，活灵活现，优美无比。

　　21、《唐·吉可德》、《舞姬》、《睡美人》、《雷蒙达》，《天鹅舞》则是和他的助手列夫.伊万诺夫在1895年共同完成的。彼季帕的作品融汇了意大利芭蕾的技巧性，法国芭蕾的抒情性，他完善了芭蕾舞中的双人舞的技巧结构和造型布局形态舞姿的和美性，构图完美，技巧精湛，舞姿更加秀美可看观赏性。精美的交响乐般的恢弘气势，把美的聚像凝聚成了艺术最为完美的意像焦点，树立了芭蕾特有的艺术创造美学的原则性，提高了审美的乐趣和精神境界。把芭蕾的神态升华到了艺术最高的境界中去了。这种完美的创作智慧聪明才智令人赞叹不已。他，整整统治了俄国的芭蕾舞舞台有半个多世纪。

　　22、关于芭蕾舞，诗人们惊呼：“她漫步在花萼上面，竟然压不弯花茎！”可见其舞姿的轻盈了。法国著名的作家泰奥菲尔.戈蒂埃赞美道：“塔利奥妮小姐是至今唯一能在舞蹈上，体现出在我们看来宛如诗人也不可能实现的梦幻舞蹈家。”文豪雨果也为女芭蕾舞蹈家塔利奥妮的创举题词道：“献给你那神奇的足，献给你那神奇的翼！”这就是芭蕾的魅力！一代芭蕾舞大师塔利奥妮、扎哈罗夫、乌兰诺娃等等，精彩的改革性演出，更使得芭蕾艺术走向了辉煌。就是当今世界还是以俄罗斯的芭蕾唯美！

　　23、那蹁跹轻盈轻快的舞姿，加上名家大师所作曲的优美悦耳动听的乐曲伴奏的旋律，使得芭蕾舞特有的脚尖舞姿形体，更加拔高修美了舞者的身段。主角紧身艳丽的舞蹈服装，更加刻画凸出人体曲线的优美感。一连串的挥动双臂，优美旋转的舞姿，空中弹跳劈叉，把女演员身着的薄如蝉翼的短裙，绽放的如花似锦般秀美轻盈，显示出青春的热烈和洋溢着青春的美感。把男女外在的形体美发挥得淋漓尽致。柔韧的肢体语言，如梦似幻地浪漫经典的古典主义爱情主题，尽情地挥洒演绎着舞剧中的人物传奇色彩的动人曲折的爱情故事和无标题的音乐自然魅力相和谐，增强了艺术的表现力和张力，突出了美的高雅的音乐自然节律情操和人物的内心丰富的情感世界。

　　24、芭蕾舞演出，场面热烈，起势壮观。演出引起了轰动效果，掌声轰鸣，进献鲜花处处，舞台流光溢彩，观众们被优美的舞姿和精美悦耳的音乐感动的如醉如痴。他们和她们王公贵族上流社会的士女们第一次观赏到了如此秀美经典高雅雅致的芭蕾舞剧，都被芭蕾舞演员的舞姿魅力所吸引感染。一场精美的华丽的芭蕾舞婚礼演出一炮大红，舞剧不仅宣扬了善战胜丑恶的主题，使得整个舞剧更富有艺术的结构完整性和故事情节的曲折性，并能使剧情在发展中激化人物的矛盾和冲突更具有可看性和艺术的观赏性，具有了传统芭蕾舞剧和古典戏剧之间达到了和谐的统一。

　　25、我终于身着这洁白的舞裙，立起的裙摆，圈住我整个的回忆。我独舞在这空旷的舞台，如今，一人跳跃的领地。现在我像一只天鹅，白的那么纯洁，弯着长长的颈，低头看着水面我已蜕变的样子。是喜，是悲？

　　26、蕊宫阆苑。听钧天帝乐，知他几遍。争似人间，一曲采莲新传。柳腰轻，莺舌啭。逍遥烟浪谁羁绊。无奈天阶，早已催班转。却驾彩鸾，芙蓉斜盼。愿年年，陪此宴。

　　27、我不停的旋转，仰望台顶耀眼的灯，灯光不只灼伤我的眼睛，也灼伤了我的心，我装作不经意的找你，一片茫然的视线找不到你的存在，我开始失去重心，我努力定住，我不可以失败，我知道你在看我，大家都在看我，我不可以在你面前失败，我不可以再你面前丢脸。

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少儿形体芭蕾与芭蕾舞的区别

少儿形体芭蕾与芭蕾舞的区别

　　导语：芭蕾舞，是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾在*四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大，传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。以下是小编为大家精心整理的少儿形体芭蕾与芭蕾舞的区别，供大家参考。

　　孩子差不多过了3岁以后，在身心各方面发展渐趋稳定状态下，越来越多的家长选择让孩子学*跳舞，尤其是气质优雅的芭蕾舞。

　　专业角度来讲，皇家芭蕾舞是一门综合性的舞台艺术，拥有一套完整的动作和体系。在舞蹈培训过程中是十分艰苦的，需要持之以恒的决心和信心。还有一种是形体芭蕾，形体芭蕾由芭蕾延伸而来，把芭蕾特有的优雅内涵融汇到形体芭蕾中，从而塑造舞者的优美体型，提升孩子一生的良好气质！

　　那么，对于3岁以上的少儿来说，显然形体芭蕾更适合这一年龄段的孩子学*，是家长首要考虑范畴。

　　一、为什么选择练*芭蕾舞？

　　或许是为了圆我们自己儿时的'一个芭蕾梦；或许为了让孩子锻炼身体，保持肌肉和韧带弹性；或许是为了培养孩子的艺术气质；或许是为了让孩子有一技之长；或许是让孩子的保持一种比较良好的精神状态和面貌；或许是为了让孩子有更加出众的高雅气质，有更加挺拔而美丽的身姿…… 所有的愿望，都是美好的，都是为了我们最爱的孩子！ 让宝宝们最美丽！！最自信！！成为人人夸赞——自信，优雅的小天鹅！！ 所有的一切，只有在练*芭蕾舞的过程中，才能逐步看到孩子的变化……其实，身体的自然条件，对于我们来说，不是问题！最关键在于是否真得很喜欢芭蕾，是否愿意把她作为你生活中不可缺少的一部分……家长们不是专业人士，孩子们也许以后也不会搞专业芭蕾，但是在练*芭蕾的过程中，孩子们不仅得到了艺术熏陶！学会如何理解美的东西！更多的是学会了：坚持不懈！持之以恒！能吃苦！能忍耐！锻炼了身体也锻炼的意志！学会帮助别人！学会分享快乐和分担痛苦！能够充分展示自我！又自信！又美丽！ 这难道不是我们的爸爸妈妈最想看到的吗？让孩子们真正体会到芭蕾的魅力，带领她们走进芭蕾的艺术殿堂，才是我们父母的任务。

　　二、多大的孩子可以开始芭蕾舞的学*呢？

　　练*芭蕾舞会影响骨骼和身体发育吗？宝宝们睁开眼睛看到世界的第一眼，就奠定了她们对美的追求，她们爱一切美好的东西。很多妈妈们都在宝宝出生前，就开始了音乐胎教。这也是良好基础的开始……出生后的宝宝，听到悠扬的音乐就会手舞足蹈，这就是对舞蹈的原始表现。 所以，在宝宝能够听懂大部分指令和具有一定的模仿能力后，就可以开始对宝宝的舞蹈启蒙教育了。而且，在“英国皇家舞蹈学院”的教材里，也编写了针对三、四岁宝宝开开始的舞蹈启蒙教材。 在我多年的教学经验中，根据孩子的不同年龄阶段、理解能力、行为能力的不同，我会结合一些这部分教材，逐步培养小孩子对舞蹈的感觉、兴趣和认识……很多家长都会担心压腿，拉伸韧带等柔韧性的软开度练*，会影响孩子的骨骼和身体发育。还有一些错误理论是：这样会影响孩子长个儿。这些担心是大可不必的。因为在芭蕾舞的所有训练项目中，都非常强调身体四肢的舒展和延伸，这样的长期练*，可以形成非常漂亮细长的肌肉线条，不但有助于孩子身体的生长发育和骨骼生长，还可以使孩子身姿挺拔，气质不凡。这就是为什么我们都觉得：“学舞蹈的孩子一眼就能看出来”的原因。而且，请家长注意：柔韧性和软开度的练*，必须从小开始，这样才能为学*芭蕾舞打下良好的基础。

　　三、练*芭蕾舞时的服装

　　对于芭蕾舞业余爱好者来说，练*芭蕾舞时，可选择一套合身的棉质紧身练功衣（根据季节不同可选择吊带、短袖、长袖；中背、大背等不同款式的练功衣），天气逐渐转晾时，可以在外面穿上一件打结衣，冬天可以配穿打结毛衣。下身配上一条与练功衣同色系的纱裙；粉色天鹅绒**（分**和儿童两个尺码，**的均码号可适合大多数人的尺寸，偏胖一点儿的也没有问题），冬天可以在外面套上毛裤腿儿（长、短尺码因个人喜好而定），用以保暖，也不会影响做动作。最后，根据自己的鞋号选择一双肉粉色两底软鞋（如果选择黑色天鹅绒**，可配搭黑色软鞋）。好啦！准备好了吗？我们快去上课吧！翩翩起舞的美丽天鹅就是你啦！！！

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关于芭蕾舞的唯美句子 法语(关于芭蕾舞的唯美句子简短)

1．别总因为迁就别人而委屈自己。弯腰久了。会让人*惯你的低姿态。

2．很多人不快乐，因为总觉得过去太美好，现在太糟糕，将来又太飘渺。夜色漫，青莲月，墨迹绘那不尽的红妆，桃花面，菩提下，白蕊漾成了流光。秋风，穿尘而过，云水间，那是静无言，守在那红尘，守候一份约定。

3．待我长发及腰，打架别扯头发可好。

4．我不知道你对未来是什么态度，也不知道我在你心里能够占据多少的空间，但是我都依然的爱着你、迁就你，不管我们结局如何，请你记住我真的很爱你。

5．这都不点赞说明你手机不行。

6．清风我敬你一杯酒，他与往事请你都带走。

7．没有动态的日子都是在认真生活，也许难熬，也许不快乐。

8．为什么他们不信任我而我还要百般信任他们呢

9．金钱无法弥补道德缺陷，诚信能够提升人生品位。

10．如何欢度儿童节？建议大龄青年的你，在“”当天做回大龄童年，约几个朋友，都穿上大号的童装，戴着红领巾，背着书包，唱着儿歌，到小学，幼儿园参观，去公园游玩，再合影留念。对了，最好戴上“道杠”，不。“道杠”的臂章，大家会投来更羡慕的眼光。

11．你的肩膀撑开了一座夏天，我怎样也看不到终点。

12．无论我怎么做，悲伤终究是悲伤，无法掩盖自己的心情不好。

13．世界上最烈的酒，是你低头噙笑的温柔。

14．：我们只是喜欢一个深情的自己。我可以这么爱一个人，我是多么深情。分手时，我们伤心，不是为一段感情伤心，而是怜悯自己。

15．去陪你喜欢的人吧那样至少你快乐。

16．青春若有一张不老的脸，但愿它永远不被改变

17．别再熬夜了就算你睡得再晚不想找你的人还是不会找你的

18．

　　《关于芭蕾舞的唯美句子》是由心情说说网小编[心律不齐i]整理，都是精选的原创句子，本篇内容包含38条句子，下面就让我们一起欣赏一下这些句子吧。

19．我们对视的时候我特别想跟你打招呼但是却发现我们没有关系了

20．马云到底想干嘛，是想全世界都做他背后的女人吗？

21．向右或向左，都有我站在這裡守候。

22．是从什么时候开始，这张脸从自己的脑海里渐渐的模糊了，当它再次呈现的时候，竟然会觉得有那么一点，陌生。

23．你是我第一个告白的人，也会是我的最后一个吗

24．如果累了就拉上窗帘关上手机关掉闹钟深呼吸一口气钻进被窝放空去睡觉难熬的日子总需要更多精力

25．你现在的样子，是你过去的果;你未来的样子，则是你现在的果。恶念的后果会一直跟着你，就像牛车被牛拖着走一样;清净心的后果也会一直跟着你，就像你自己的影子一样。

26．每次看他的信又是一种享受，像在吃一顿美食……总是细细咀嚼反复品味，把它的细颗末粉汤

27．我载了个跟头，爬起来，站了很久，我要走了，我走了。

28．其实不管你爱过多少人，不管你爱的多么快乐或痛苦，到最后你不是学会了怎样去爱，而是学会了怎样爱自己。早安。

29．人活一世重要的是经历。苦也好，乐也好，过去的不再重提，追忆过去，只能徒增伤悲，当你掩面叹息的时候，幸福也从你的指缝悄悄的溜走。世上没有不*的事，只有不*的心。不去怨恨，淡然一切，往事如烟。经历了，醉了，醒了，结束了，忘记吧。珍惜现有的生活，幸福就在你身边。

30．我们都曾想过，一定要嫁给当初用心爱上的那个人。

31．生活不会被你的哭泣所威胁，却会因你的微笑而折服。早安。

32．男人不要拿你的金钱和你的车来炫耀你的本领，因为你不是李嘉诚也不是比尔盖茨。

33．仙人掌也是一味好药，人们有病，它可以帮忙，比如患了腮腺炎，只要用石头把它捣成酱，再用来敷在腮边，很快就可以痊愈。

34．二零二零珍惜珍惜你的人，放弃放弃你的人，在意在意你的人，对对你好的人好，人生苦短，别浪费丝毫情感。你好

35．毕竟你这么可爱，我也是来源我闺蜜

36．天上星多月不明，地上人多心不*。

37．盼啊，盼啊，春节终于来临了，伴随着时钟的敲响，我们又迎来了美好的传统佳节-春节。我满怀激动地呼喊着：“新年到了。新年到了。”啊。新年多么美好啊。我兴奋地在家中来回地跑着，抑制不住自己喜悦的心情。

38．我三分钟前爱你，后三分钟忘记了我爱你。[三分钟热度]

39．去鸭绿江坐江船的时候看到了朝鲜人，如果向他招手他也会想你招手。江边有不少朝鲜人正在修理船只，还有背着枪的朝鲜士兵。奶奶幽默着说这已经算是出国了，因为江是一国一半，离朝鲜江边已经不到一零米了，所以算是出国了。

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芭蕾舞扶把技巧

芭蕾舞扶把技巧

　　导语：芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾在*四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。下面和小编一起来看看芭蕾舞扶把技巧。希望对大家有所帮助。

　　芭蕾舞扶把技巧

　　扶把练*是芭蕾基本功中极为关键的一部分，是组成基训重要的一环，不管是专业还是业余舞蹈者，扶把练*是必不可少的。芭蕾舞者的肌肉、关节都从未受过舞蹈的特别训练，有了把杆的帮助，就相应地减轻了许多负担，可以不必为身体重心的*衡稳定而分散过多的精力，就能比较集中思想去领会、体验每个动作的要领。扶把的正确要领比较简单，不论是单手还是双手扶把，都必须做到不能影响到基本站立的正确姿势，尤其是不能影响到重心的垂直稳定，身体离把杆的`距离，正好是自己小臂的长度，上臂不要与上身贴住，手扶在把杆上的位置在身体的斜前方，是身体与把杆形成90度直角的前45度位置。所有一切都要在“扶”字的含义。

　　芭蕾舞扶把基本功一：避免握把

　　虽然人体直立，重心垂直也符合要求，但不能长久，尤其失去对自己的检验。因为握把通常是拉把的前症。握把就是为拉把做准备的。握把同时是一种紧张的表现，又同时与“憋气”有极大的关系。

　　芭蕾舞扶把基本功二：避免抬肘

　　扶把时肘关节不是自然放松下垂，而是高高抬起。造成抬肘的原因有：一是扶把手离身体太*，二是扶把手与身体*行。 抬肘除了会影响重心垂直外，还会带来耸肩的毛病。

　　芭蕾舞扶把基本功三：避免拉把

　　“拉”与“扶”本身就是两个概念，两种动作形态，“扶”是轻轻地不用力的，而“拉”则要使劲。出现拉把的情况，多数是由于重心偏外，不得不靠拉住把杆来保持*衡。所以，一定记住，当你感到自己扶在把上的手用力了，那么十有八九重心已经偏离了，赶快重新扶一下来调整自己。

　　芭蕾舞扶把基本功四：避免压把

　　就是把人体重量通过扶把手压在把杆上，这时人体重心肯定是倒向把杆了。压把状况下进行训练会无意识中养成许多不良*惯，尤其不能适应离把后的训练。

　　芭蕾舞基本功早先并没有系统化的规格要求，直到十七世纪六十年代后，法国皇家芭蕾学院优秀舞蹈家皮埃尔 博尚根据自己多年的实践探索，积累起来的体会经验，从古典芭蕾需要稳定、*衡、重心垂直的舞蹈所要求出发，设计系统化、规范化的轨道，使基训有了法则依据和理论基础，直至今日，五个脚位和“开、绷、直、立”依旧是芭蕾基本功中重要一环。

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形体芭蕾的扶把训练

形体芭蕾的扶把训练

　　形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的。健身方式的芭蕾,*惯称为形体芭蕾。专业的芭蕾训练是很枯燥的，而形体芭蕾则以健身为目的，难度较低，它不要求腿踢多直，脚抬多高，做得多么规范，它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。那么形体芭蕾的扶把练*是怎么样的，下面一起来看看吧!

　　地面素质训练包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量(解析：压腿、踢腿、下腰主要是“开软度”的项目，是学员软度练*的必要手段。

　　而“开软度”，就是趁学员韧带和腰部在发育前的柔软期把韧带和腰部的关节的'发育走向按照艺术要求发展，从而达到舞者的要求。这就是为什么学*芭蕾舞要“从娃娃抓起”的道理。由于7—11岁的儿童自我约束能力比再小一点儿的孩子强，再加上生理条件处在青春期之前，因此，此阶段学*芭蕾舞〈其实包括京剧、杂技、体操等等，各项肢体艺术的学*年龄由行业特点和学员自身条件而定〉比较适宜。压腿，就是把两个腿敞开，渐渐到达最大的幅度。软度开得最好的演员两个腿敞开时能基本呈“一”字型;踢腿，相信大家比较熟悉。它是两腿灵活自如的关键要素之一。踢腿的标准是瞬间高度越高越好，而学员的“控腿”〈就是把腿抬到额前时定住不放下，时间越长越好〉也是为踢腿的“本领”打下坚实基础。

　　把上练*(也叫“扶把训练”或“把杆练*”)是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。包括擦地练*、蹲步练*及压腿练*等等。把上练*是塑造姿态美的主要手段，对发展下肢及躯干的力量、柔韧、灵巧、协调，增强对身体重心的控制、提高*衡能力都非常有效，同时使起到身体的姿态规范化的作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲(比如“双手扶把蹲”、“单手扶把蹲”)及擦地(比如“双手扶把擦地”、“单手扶把擦地)”及小踢腿(比如“双手扶把小踢腿”、“单手扶把小踢腿”)和划圈等动作。单腿蹲和小弹腿、压前腿、压旁腿、压后腿也是相当重要的训练动作。这些训练动作可以使脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，从而培养优雅和高贵的气质。

　　把下练*(也叫“脱把练*”或“地面训练”)难度较大，动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，还有步伐和足尖的训练。其中，步伐训练包括轻柔步训练、跳跃步训练、碎步训练等等。与前面的训练相比，增加的练*有跳跃练*。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了。以上训练，是将臂、腿、弹跳等舞姿造型组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到芭蕾中去。

　　做法：

　　身体对1方向，脚站一位，双手叉腰。

　　经蹲双脚推地跳起，空中保持一位，直膝绷脚，然后落地一位蹲，再伸直。

　　动作要求：

　　1、一位小跳从开始到结束始终保持身体直立，脚下一位和两腿外开。

　　2、强调脚背用力推地，跳起空中两腿伸直绷脚背，保持外开。

　　3、落地时先脚掌后脚跟着地控制的蹲，脚下保持一位。

　　易犯毛病：

　　1、一位小跳容易颈部僵，上身和肩部用力，脚背松。

　　2、跳起时扣跨撅臀，上身前俯。落地时脚不抓地移动，扣跨。

　　提示：

　　可以先在把上双手扶把练*，很快过渡到把下做。

　　拓展：学*形体芭蕾的好处

　　1、形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。

　　2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

　　3、肢体灵活性、柔韧性：由于经常练*压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。

　　4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

　　5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，坚持练*后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。

　　6、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美

　　7、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质

　　8、培养孩子的想像力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

　　学*形体芭蕾舞后会发生哪些变化?

　　1.增强音乐节奏感

　　舞蹈课程是按照不同程度及年龄分班，其舞步组配以该课程的音乐编制动作，故节奏简单及明确，易于掌握，可提高音乐节奏感。

　　不同的舞蹈动作可编出不同组合，为使学员可真正了解及掌握动作，不时会调配动作，以砌出不同的组合，让学员可动动脑筋，提高身体协调能力。

　　2.帮助骨骼成长

　　正确学*方法，多注重身体的*衡点及动作的伸展，若能正确地运用肌肉及关节，有助骨骼成长，从而改学*与人沟通芭蕾舞多有PartnerDance，学员多有机会尝试合作，编排及舞出组合，增加沟通能力，加强学*气份，可使性格开朗。

　　3.提高创作感力

　　学校将提供舞蹈表演及于课堂上抽取时间让学员随着音乐创作，有机会运用所学所见编舞，提高创作能力。

　　4.训练耐性，意志及自信

　　芭蕾舞的学*结果不如绘画及唱歌般快捷，要跳得好，不是一朝一夕的事，学员需要一段时间揣摩动作技巧及感受音乐动作的关系，从而表达动作及带出自己所思所想，可训练耐性和意志.由于确定自己表达方针，*惯与人沟通，更可提高自信心。

　　5.舞蹈表现及欣赏

　　学校定期举办舞蹈表演及舞蹈欣赏，增强学员勇气及自信，亦可客观地学*欣赏事物，扩阔思维。

　　6.兴趣多元化

　　现今形体芭蕾舞揉合*古典舞，现代舞及土风舞，这不但提高学*舞蹈的知识及兴趣，亦可扩阔其思维领域。

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关于形容芭蕾舞美的句子（芭蕾舞发朋友圈文案）

春天花会开，春天必须开始舞动最美身姿，3月5日，“春天的芭蕾”——成都第一届芭蕾交响音乐会，于3月5日晚在艺术城•玫瑰艺术厅圆满举行，国际“芭蕾公主”侯宏澜领衔的艺术家阵容，演绎了一场震撼的视听盛宴，奏响了成都最缤纷的春之旋律。

现场音乐界、艺术界精英云集，大家共同见证了玫瑰艺术厅在成都的首次亮相，对中西合璧的艺术厅和当晚的音乐会均给予了高度评价，希冀这一成都新艺术名片能为城市带来更多震撼。

悦舞成都，春夜的浪漫

3月5日的春夜，灯火辉煌的玫瑰艺术厅星光熠熠，一批堪称国宝级的表演嘉宾与众多的来宾们汇聚一堂，艺术精灵们在交响乐的伴奏下翩翩起舞，一次次掀起了当晚的*。

侯宏澜，出身成都的芭蕾精灵，曾任法国莱茵芭蕾舞团及中国国家芭蕾舞团首*独舞。王丽达著名青年演唱家，2016年央视春晚表演嘉宾，马晓辉著名二胡演奏家，，张英*2016年央视春晚表演嘉宾，青年男高音歌唱家，金婷婷2016年央视春晚表演嘉宾，CCTV十大女高音歌唱家，尤泓斐2016年央视春晚表演嘉宾，著名青年歌唱家，陈响著名小提琴演奏者。在这些顶尖艺术家们的脚尖手下，随着演出的进行，不断点燃了玫瑰艺术厅里的热情。

芭蕾是足尖上的艺术，灵动飘逸的舞姿，创造出一个个美妙的瞬间。在玫瑰音乐厅的现场，曼妙优雅的芭蕾舞与恢弘激昂的交响乐浑然天成，舞随乐动，乐随舞美， 整场音乐会期间，玫瑰音乐厅里从始至终张扬着浪漫的色彩，引发了当晚喜爱芭蕾艺术和交响乐的来宾们强烈共鸣，无边春意在华丽的大厅里不断弥漫。

在艺术城感受城市最美的境界

“此曲只应天上有，人间哪得几回闻”，“四十里为锦绣”的浪漫情怀，造就了成都在中国城市中不衰的艺术之城的美誉，“春天的芭蕾”与锦官城的结合堪称天作之合，更是艺术城献给这个城市一份厚重的礼物。

中铁鹭岛艺术城以绝大气度，在成都中心一环，走心打造世界级的文化体验项目。以艺术为名，用创新的思维，推出城市标志性艺术品牌，以玫瑰艺术厅为例，建筑上集聚了所有的美学观感，巴蜀灰与欧洲金的结合，将巴蜀文化传统和欧洲的歌剧文化和而融之，而这样的为艺术而生的建筑在艺术城里还有很多，项目方告诉记者，未来将打造包括艺术厅、成都老戏台等十大艺术空间，全部落成后，西方歌剧、音乐会、交响乐等国际化艺术活动，将与川剧、京剧等国粹将轮番上演，从现在开始，艺术城，将以创新的思维，打造城市标志性艺术品牌，全程演绎东方特色的“中国盖茨比”，推动成都成就中国艺术之城。可以肯定的是，这里搭建的将是连通世界的艺术交流*台，是为本土艺术培养下一块生根发芽的沃土，是艺术爱好者情归梦里的落脚处。

殚精竭虑， 只为这个城市的艺术品味而生

“春天的芭蕾”成都第一届芭蕾交响音乐会在艺术城的大获成功，只是艺术城不间断的高品质文艺活动的开始。除此之外，由艺术城推出的其他三项标志性艺术品牌，“夏日里最后一朵玫瑰”音乐会、“五月的鲜花”诗歌朗诵沙龙、“圣诞化妆舞会”将陆续上演，而现在已经确定的是，包括吕思清、范竞马、秦立巍等国际知名艺术家将为成都奉献众多世界级艺术盛宴。在接下来的一年里，艺术的*将在这个城市里不断上演。

事实上作为拥有极高艺术品味的投资方之一滕王阁地产而言，操作这样的艺术类活动早已拥有了丰富的经验，进入成都以来，一直以满足高水准居客精神文化生活为使命。鹭岛步行街首创的艺术沙龙，2011年以来已经举办了65场，包含多场大型音乐会以及小众高端艺术沙龙，众多爱好者闻讯而至，一个足以影响全成都的标志性艺术盛会，已经在鹭岛成型。现在，随着铁鹭岛艺术城在城市一环的启动，对于这个城市的艺术氛围向更高品质的养成，将是一次历史性的契机，现在很多成都艺术界的人士已经开始期待，随着鹭岛艺术城的落成与开始运营，越来越多的顶级艺术盛宴将在成都上演，必将成为成都迈向中国艺术之城的标志性事件。

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几岁学芭蕾舞最好？

几岁学芭蕾舞最好？

　　小孩几岁可以学芭蕾舞,芭蕾在*四百年的持久历史成长过程中,对世界列国影响很大,传布极广,至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。以下是小编为大家整理的几岁学芭蕾舞最好？，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　1、几岁学芭蕾舞最好呢

　　孩子从4岁以后就可以开始学*芭蕾舞了。太小的话,对孩子的骨骼发育不好,老师讲解动作,宝贝可能也听不懂。当然也不宜过迟,因为柔韧性和软开度的练*,必须从小开始,才能打下良好的基础。这时候的学*以简单的基本动作为主,如果孩子天赋条件突出,很喜爱舞蹈,有意愿进行专业的舞蹈学*的话,建议等到10岁以上为最佳。

　　孩子是从4岁到15岁都可学芭蕾,十岁以后上足尖,但在合适的训练方法下,孩子上足尖的年龄是可以提前的。 在国内的芭蕾舞团,多数的孩子从四、五岁开始学*芭蕾舞。根据北京舞院的教材,三、四年后孩子们就开始接触足尖。但做法与国外很不一样,足尖只是整节课的一个小环节,前后时间不过十分钟,也不是每节课都有足尖训练。而且,有老师密切注意着每个孩子的能力,因此,上足尖对孩子是安全的。但要在孩子有足够的力量与能力的时候才上足尖。

　　2、幼儿学芭蕾舞有什么好处

　　2.1、改善形体,瘦身减肥

　　现在很多都市人都是坐着工作,很少运动。可是这样一来又怕长胖,芭蕾的基本动作中有不少肩背和手臂的动作,特别适合办公室的白领来松弛紧张的肩背。这项活动的最大好处是适应面宽,海潮就有一位60多岁很胖的老太太也来跳芭蕾。坚持了很长时间,老太太的形体有很大的改善。

　　2.2、提高协调能力

　　舞蹈课程是按照分歧水*及春秋分班,其舞步组配以该课程的音乐编制动作,故节奏简单及明晰,易于把握,可提高音乐节奏感。 分歧的舞蹈动作可编出分歧组合,为使学员可真正体味及把握动作,不时会调配动作,以砌出分歧的组合,绕揭捉员可动动脑子,提高身体协调能力。

　　2.3、练*耐性和意志

　　学跳芭蕾舞不如绘画及唱歌般快捷,要跳得好,不是一朝一夕的事,需要女生持续不间断的练*,可练*耐性和意志。现今芭蕾舞揉合古典芭蕾舞,现代舞及土风舞,这不单提高学*芭蕾舞的常识及乐趣,亦可扩阔其思维规模。还可以增强女生的勇气和自信心。

　　2.4、身材挺拔,仪态端庄

　　女生学跳芭蕾,在学跳过程中,通过各种芭蕾舞基本功的训练,对她的骨骼发育、形体都有好处,能够纠正时下一些女生所出现的不良姿态和形体,无论站姿还是坐姿,都能使女生保持挺拔端庄。

　　2.5、改善气质,增强自信

　　练芭蕾的女人也许不美丽,但却挡不住一种优雅、一种沉静、一种由内而外的魅力。走下圣殿的芭蕾舞,在使人形体优美的同时,还带出内在高雅的'气质,使“凡人”也可以体会到“天鹅”舞动的灵巧与优雅。从这一点上来说,芭蕾作为健美身材、提升气质的一种方式,任何人都可以学。

　　3、幼儿学芭蕾舞有什么坏处

　　1、孩子的大腿或小腿肚子开始变粗。

　　2、孩子的腰明显比两个大腿细。

　　3、孩子的小腿与大腿相比显得弯曲。

　　4、孩子的腿部或后背肌肉在身体放松的姿态中也呈紧张的状态(孩子在放松时肌肉应该保持的象棉花一样柔软)。

　　4、幼儿学芭蕾舞要注意什么

　　1、要找有资质的培训机构和老师,以保证一入门就能学到正确的姿势。最好找师生比例为一对一或一对二的机构学*,如果学生太多,老师可能照顾不过来,不能一一为学员纠错。

　　2、舞鞋一定要专业,软硬度合适,穿太旧、太破的鞋子跳舞易伤脚。

　　3、柔软度训练要适度,让孩子承受合适的力量,训练不能过速,以免拉伤肌肉和肌腱。

　　4、严格遵守老师的教导,孩子无论年龄大小,学*时间长短,练*中都要有正确的姿势。

　　5、初学时每天练*15分钟,课程进度不要太快,要逐步增加到每天30分钟。练*过程中,要适时休息,以免伤及足弓、腿部肌肉和肌腱。

　　6、跳舞时如果膝盖和踝关节出现疼痛,先用冰块冷敷10分钟,疼痛消除可回家,否则应去就医。

　　拓展

　　在国人眼中，芭蕾舞是个洋东西，它在*萌芽于19世纪，在随后的几十年中，由于战乱不断，这“东西”就一直处于休眠状态中。直到上个世纪五十年代，随着新*的成立以及综合国力的不断提高，芭蕾舞才正式登陆*普通百姓的视野，并逐步有所发展。

　　首先是基本功的练*。对于任何一位学*舞蹈的人来说，基本功和技巧都是必不可少的，但又由于每个人自身条件不同、理解和接受能力不一样、接触的多少不等，所以学*进度也就有快有慢了。怎样才能使一个舞者、演员把技巧训练得更好呢？这就需要科学的训练方法。

　　我们不管在芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞还是当代舞中都能看到不同的旋转—二位转、跨腿转、挥鞭转、旁腿转、*转、吸腿转、阿提求转等。我们都会不约而同地去看他（她）转了几圈，如果我们以专业的眼光来看的话，数量的多少和质量的高低是评判一个舞者旋转技术水*高低的核心标准之一。数量的多少就不用说了，那么什么是质量呢？那就是说在旋转的过程中，舞姿是否规范、空间的定位是否标准、停止时是否稳定、结尾时是否有固定的姿态等等。就拿《夭鹅湖》中《黑天鹅双人舞》的三十二个“挥鞭转”来说吧，如果没有规范的舞姿、空间的定位、停转时的稳定和结束时的舞姿以及旋转的数量，怎么能引起观众一次又一次的掌声呢？

　　我们在训练中往往只注重“圈”的数量，而把结尾时的固定舞姿忽视了，如果把这个“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“天衣无缝”地去接下一个动作呢？舞蹈讲究“美”。讲究流畅感和连贯性（按照中外传统舞蹈的路子，编舞家和观众都*惯要求舞者动作的线条和舞台调度的线条畅若流水）。如果转完了不能更好地去接下个动作，那么这个“圈”在整个舞蹈中还有什么意义呢？

　　因此。要想把“旋转”练好，还需要注意训练以下几个方面：

　　一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。只有把脚尖立到最大限度，这样脚与地面的接触面才会减小，我们从物理学的角度来说，同一质量的物体，只有接触面小了，摩擦力才会变小。摩擦力小了，才能够用很小的劲，转得更快、转得“圈”更多。如若不然，我们用全脚掌去转“二位转”，想转个八九圈那简直比登天还难。从舞蹈上讲，用力一大就会从面部表现出来，舞蹈讲究的是美。在完成动作之前和之中，不应表现出任何不安来，而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。再说如果把一切力量都放在这个“圈”上，那么跳完一部作品又要费多大劲呢？怎么能有更多的精力去表现作品中的人物思想感情呢？

　　二、膝盖腰背脊如果不直立，胸是扣着的，那么想转好也是很难的。例如在“二位转”、“旁腿转”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就会被分解。也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直，特别是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。

　　三、在起法儿时，“蹲”也是非常重要的，我们常说“没有好的蹲，就没有好的跳”。其实我们也可以说“没有好的蹲，也就不会有好的转”。只有我们把蹲做好，才能有更好的“立”。

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学*芭蕾舞的最佳年龄

学*芭蕾舞的最佳年龄

　　学*芭蕾舞可以培养气质，提升修养。那么孩子学*芭蕾舞的最佳年龄是什么时候呢?下面小编为大家收集整理了少儿学*芭蕾舞蹈的最佳年龄，希望能为大家提供帮助!

　　学*舞蹈的最佳年龄

　　孩子学*舞蹈的年龄大概要根据两方面而定。

　　一方面，是由每个孩子的自身状况而定，因为孩子生长发育的个别差异很大，他的骨骼发育、肌肉发育甚至智力发育都是不同的，所以年龄的大小也不足以作为判断的依据，不同的生长环境、气候、营养、社会文化背景以及遗传等因素，都会影响孩子自身的实际情形。一般来说，只要孩子对舞蹈有一定兴趣，而且能够接受正常上课的状态，融入老师的课堂氛围就可以开始舞蹈学*。

　　另一方面，就是要看家长为孩子选择什么样的舞蹈课程。现在社会上的舞蹈课程很多，大多从3或4岁开始学*，但课程内容是不容忽视的。

　　原因是舞蹈训练中会有很多难度较大、负荷较重的动作如(芭蕾足尖、下腰、软度技巧、大幅度的弹跳等)，这些动作是不适合年龄太小的小朋友学*的，练得太早甚至会影响孩子的生长发育。

　　有外国专家建议：规律性的运动训练，包括芭蕾舞立足尖、桌球、体操、游泳在内，最好是从7至10岁才开始。因此担任幼儿舞蹈老师的人，应该要懂得解剖学、生物力学及儿童发育学，才不至于强迫幼儿做出超过其正常关节活动度和骨骼能负荷的动作，唯有这样才能有效地减少运动伤害的产生。现在的很多幼儿舞蹈课程从3-4岁就已将开始难度较大的动作训练，因为让家长觉得难度高、孩子学*的效果好，但这样训练是不科学的，而且会对正在发育的孩子造成身体的伤害。所以建议家长，要认真了解、选择舞蹈课程。

　　那什么样的课程更适合幼儿呢?其实舞蹈是一门综合性很强的艺术门类。其中会涉及音乐、美术、民俗、生物力学等多门学科。并对人的肢体协调、音乐感、空间感、表现力、注意力、创造力、想象力、审美能力等多方面都有不同程度的训练与提高。不仅仅是大众所认为的学舞蹈就是下叉、弯腰、搬腿，芭蕾就要立足尖。

　　其实这些高难度的动作并不是舞蹈表现的真实意义，学*舞蹈的方式和角度有很多。那么选择一个教学内容丰富、训练方法得当、带有一定文化底蕴并让孩子很快喜欢、融入的教材和课堂是最总要的。舞蹈源自于人自身情感的表达，每个人都有用肢体表达的意愿，只是随着时间的推移，慢慢长大的我们不再去开发的舞动天分会慢慢退化。

　　孩子很小时就会有听到音乐或开心时的手舞足蹈，这是天分的体现。我们要保留住这个天分就应该从小强化它的存在，让舞蹈融入我们的生活，伴随我们一同长大。留住它会给你带来不一样的`生活和更美好的人生。

　　练*芭蕾舞会影响骨骼和身体发育吗？

　　宝宝们睁开眼睛看到世界的第一眼，就奠定了她们对美的追求，她们爱一切美好的东西。很多妈妈们都在宝宝出生前，就开始了音乐胎教。这也是良好基础的开始......出生后的宝宝，听到悠扬的音乐就会手舞足蹈，这就是对舞蹈的原始表现。

　　所以，在宝宝能够听懂大部分指令和具有一定的模仿能力后，就可以开始对宝宝的舞蹈启蒙教育了。而且，在“英国皇家舞蹈学院”的教材里，也编写了针对三、四岁宝宝开开始的舞蹈启蒙教材。

　　在我多年的教学经验中，根据孩子的不同年龄阶段、理解能力、行为能力的不同，我会结合一些这部分教材，逐步培养小孩子对舞蹈的感觉、兴趣和认识......

　　很多家长都会担心压腿，拉伸韧带等柔韧性的软开度练*，会影响孩子的骨骼和身体发育。还有一些错误理论是：这样会影响孩子长个儿。这些担心是大可不必的。因为在芭蕾舞的所有训练项目中，都非常强调身体四肢的舒展和延伸，这样的长期练*，可以形成非常漂亮细长的肌肉线条，不但有助于孩子身体的生长发育和骨骼生长，还可以使孩子身姿挺拔，气质不凡。这就是为什么我们都觉得：“学舞蹈的孩子一眼就能看出来”的原因。而且，请家长注意：柔韧性和软开度的练*，必须从小开始，这样才能为学*芭蕾舞打下良好的基础。

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芭蕾舞舞蹈术语介绍

芭蕾舞舞蹈术语介绍

　　芭蕾到底有哪些基本特征呢？这里我们可以把它们简单地归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字可以说是每个芭蕾演员的基本功，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去。以下是小编整理的芭蕾舞舞蹈术语介绍，欢迎参考阅读!

　　人物形象

　　以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。

　　表情流露

　　根据现实生活中人的心理活动和流露表情的*惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。

　　情感动作

　　舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。主要包括：

　　1、单一动作，即以人体某一部位为主动，其他部位静止或随动的动作；

　　2、复合动作，指人体各部位在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作；

　　3、动作组合。一般指以训练舞蹈技巧为主要目的，有两个以上单一动作或复合动作按一定顺序、方向、速 度和幅度上的结合与变化组成的连续性动作滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转等等。

　　民间舞蹈

　　泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约，即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗*惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄、性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创业不可或缺的素材来源。

　　社交舞蹈

　　亦称舞会舞（ballroom dance）泛指欧洲文艺复兴以来流行于宫廷舞会和*代流行于各种社交场所的舞蹈。名称和所用舞曲，以及基本舞步、队形、风格和舞蹈表演顺序多为因循意大利、英国、法国、德国、西班牙等国民间舞蹈的特点。

　　布朗特、小步舞、加沃特、波洛奈兹、连德勒、波尔卡、马祖卡、加洛普、华尔兹曾先后风靡过欧洲各国宫廷。法国大革命以后，宫廷舞会的形式已远远不能满足社会各阶层交往的需要，大众化的公共舞厅在欧洲大陆应运而生，并逐渐取代宫廷舞会成为社交活动中的主要场所。舞步简单易学，形式自由，便于即兴发挥和宣泄情感的.舞蹈在公共舞厅备受青睐，社交舞因而很快融入了*民阶层的文化生活。

　　芭蕾舞蹈

　　芭蕾舞法语音译。特指有一定动作规范、技巧、和审美要求的欧洲古典形式；或泛指以人体动作、姿态表现戏剧内容推动情节发展，以及表现一定的情绪、意境、心理状态和行为的舞蹈表现形式。前者有时译作“舞剧”。ballet一词源于古代拉丁语 ballo，原意为当众跳一定样式的舞蹈，并无剧场演出的含义。芭蕾作为舞台艺术形式，始见于文艺复兴时期意大利宫廷盛大的宴饮娱乐活动之中。

　　后来由佛罗伦萨公主——美第奇的凯瑟琳将这一舞蹈形式带入了法国宫廷.1581年，法国宫廷表演的第一部芭蕾《王后的喜剧芭蕾》在欧洲引起极大反响，各国宫廷纷纷效仿，并把芭蕾视为宫廷娱乐的典范，1661年法国国王路易十四在巴黎创建了皇家舞蹈学院之后，又于1669年授权在巴黎成立了歌剧院，从此结束了“宫廷芭蕾”的黄金时代。芭蕾进入剧场之后，先后经历了“喜剧芭蕾”和“歌唱芭蕾”阶段。18世纪中叶，“情节舞”及相关的理论日趋完善，芭蕾才彻底改变了依附于戏剧和歌剧，仅仅在幕间表演插舞的地位，发展为用舞蹈和音乐推动剧情发展，具有严肃社会意义的剧场艺术形式。

　　19世纪初是芭蕾发展史的又一个黄金时代，在内容与题材、技巧与表演及演出形式等方面均有重大突破。脚尖舞技巧逐渐成为女演员的主要表演手段，并积累了一套系统、科学的训练方法。受浪漫主义文化思潮影响，欧洲各国芭蕾的发展更加注重民族精神和气质的表现，形成了意大利学派、法国学派、俄罗斯学派和丹麦学派等不同的风格的芭蕾学派。20世纪以来，俄罗斯取代意大利和法国成为传统芭蕾发展的中心。而在欧美各国的舞台上，不同风格和不同流派的现代芭蕾逐渐显露出蓬勃的发展势头，从而为芭蕾艺术的发展注入了新的活力。

　　情节舞蹈

　　芭蕾术语。原意指结构形势相对稳定，并与剧情发展有直接联系的舞蹈。浪漫主义时期，情节舞的基本结构形势是：“出场”、慢板双人舞、男女独舞和全体演员参加的的终场群舞。《雷蒙达》《天鹅湖》《睡美人》《舞姬》中的大型双人舞和《爱斯梅拉达》中的舞会场面都是比较典型的情节舞。20世纪以来，情节舞作为与娱乐性舞蹈相对立的概念，泛指一切表达人物心理情绪变化、推动剧情发展的舞蹈。

　　舞蹈剧作

　　（dance-drama）以舞蹈为主要表现手段，并综合音乐、美术、戏剧、文学等艺术形式，表现特定的戏剧内容、意境、人物形象、情绪、心理状态和行为，以及推动情节发展的舞台表演艺术。因剧情需要或时代风貌、人物形象不同，舞剧可选用或综合运用古典舞、民间舞、性格舞、现代舞、宫廷舞、或舞会舞等表演形式，并有编排有序的独舞、双人舞、三人舞、群舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等舞蹈样式组成。*舞剧历史悠久，发源于奴隶社会的宫廷乐舞。欧洲舞剧与“芭蕾舞剧”在概念上没有明确的界说。

　　集体舞蹈

　　（group dance）舞蹈样式之一。泛指源自民间舞蹈“集体舞”的舞台表演形式，即三人以上、人数不等的多人舞。群舞的画面、构图多变，要求表演者动作整齐，风格统一，配合默契，因而具有丰富的艺术表现力。

　　（1）有独立的内容和主题，情节完整的舞蹈作品。*舞蹈《摸螺》《草原女民兵》《葡萄架下》，俄罗斯《小白桦树》，朝鲜舞蹈《在泉边》《摘苹果的时候》，美国现代舞《意象》等均为群舞的成功之作。

　　（2）在大型舞作品当中，有时因画面、构图的需要，或为突出主要人物形象和强化戏剧效果，群舞中常常穿插一些独舞，双人舞、三人舞的段落，如《仙女们》《天鹅湖》等芭蕾场面中的独舞和双人舞。

　　（3）舞剧和大型舞蹈中为烘托全局气氛而编排的群舞，如*舞剧《红色娘子军》中的“女战士舞”、“斗笠舞”，俄罗斯芭蕾《天鹅湖》中的天鹅舞等等。

　　拓展知识：芭蕾专业术语有哪些？

　　芭蕾舞专业术语包括Battement（腿部动作的总称）、Battement tendu（擦地）、Demi plie（半蹲）、Grand plie（大蹲）、Battement tendu jete（小踢腿）、Rond de jembe（用腿画圈）等等。

　　优美、高雅的芭蕾舞蹈，八个字即可代表特点，这八个字就是开、绷、直、立、轻、准、稳、美，芭蕾的主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直，换句话说就是把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，长线条完美的视觉造型。还有一种芭蕾是直线艺术，在舞台中的运动路线多呈直线形，这也与西方国家的思维方式一致。

　　跳芭蕾注意事项

　　对于跳舞的人来说，脚部皮肤的磨破和水泡很正常，*时做好脚部的清洁工作，防止细菌感染。跳芭蕾舞的人由于经常需要脚尖内侧滑着地面走，大脚趾内侧得指甲很容易磨劈，如果这种状况比较严重时，在每次跳舞前用创可贴将大脚趾指甲内侧贴上，减少和地面的直接摩擦，并且做好清洁。

　　绷脚是芭蕾舞最基本的形态，同时加上重心和位移，脚背很容易抽筋或者拉伤，如果感觉不适，就地做一下脚部按摩，双手压按脚背和脚底，在感觉不舒服的位置多按压几次。

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对芭蕾舞者动作的描写唯美句子34条

1.独自漫步在小巷，雪白的路灯洒着醒目的光，灰淡的高空挂着月，灯光是亮的，月光淡淡的。

2.大雪纷纷扬扬落下，那一片雪花在空中舞动着各种姿势，或飞翔，或盘旋，或直直地快速坠落，铺落在地上。

3.“公分顶重要”，说的是芭蕾舞者的下肢，即腿部，必须比上身，即躯干，长出公分来；腿部的长度应从裸足的后跟开始，一直量到臀线为止；而躯干的长度则应从尾椎开始，一直量到颈椎自上而下的第三节处；要求腿部长出公分，是因为芭蕾的重心移动全要靠腿部来完成，因此，观众的视点自然会集中在腿部；再者，芭蕾的贵族气派需要通过腿部的挺拔来显现；此外，就“距离即美”的古典美学而言，楼下的观众采用的是仰视角度，如果腿部不够修长，容易产生大腿如林的*，破坏古典芭蕾清心寡欲的理想；楼上的观众采用的是俯视角度，如果腿部不够修长，则容易产生侏儒成群的丑陋，毁掉古典芭蕾轻盈飘逸的美感。

4.八月十五的月亮，明净透彻，轻洒着素洁如水的银辉，带着几颗小星星，盘旋在夜中，望着人们的团结。幸福快乐之感油然而生。七夕的月亮奏着幸福的乐章，带着祝福将光辉洒向人间。幽静的夜空嵌着情意让人们驻足欣赏。

5.观赏芭蕾舞剧，我以为主要从故事内容，音乐，舞姿技巧，情节等几个方面来欣赏。

6.那边芭蕾舞演员穿着粉色的大摆裙，就像盛开的朵朵水莲。

7.时间会慢慢沉淀，有些人会在你心底慢慢模糊。学会放手，你的幸福需要自己的成全。

8.雪花儿飘飘，如千丝万缕的银线，莫不是仙女们在飞针走线，施魔法似的顷刻间便织就了天底下这幅茫无边际的，洁白无瑕的，毛茸茸的地毯。千山万岭与田野城乡，铺上了这幅巨毯，便又披挂出万千幅千奇百怪妙趣横生的画卷。

9.树枝上挂满了小冰晶，这是树挂，“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”晶莹可爱，轻轻用手一碰它，便扑簌簌地飘降下来。

10.会劈腿的男人，跳芭蕾一定很好看。

11.especially when my mother speaks highly of these dancing girls特别是当我的母亲很崇敬这些跳舞的女孩时。

12.形容忠厚老实的词语【形容一个人老实】 忠厚老实的形容词非常的多，以下是小编搜索整理一篇形容忠厚老实的词语，欢迎大家阅读! 【老实疙瘩】：lǎo shí gē dā，忠厚老实的人。作宾语定语；指老实人。 【老实巴交】：lǎo shí bā jiāo，形容人规规矩矩，谨慎胆小的样子。作 【文明礼仪演讲稿】 日期：

13.爱无言，心有千千结，将爱埋在心里，默默守护着你；念无边，纵有万万言，也不能表达，对你的思念爱恋。爱你一生一世，爱你在心，只要你快乐幸福，我心足矣！

14.桃花盛开一朵朵，春雨带着情滴落，轻轻将我心意说，离开你我没法活。难忘你的小酒窝，对你痴心爱恋多，只想将你双手握，共享幸福好生活！

15.这时，那踏节的盘和鼓已经摆好，舞人从容而舞，形舒意广。她的心遨游在无垠的太空，自由地远思长想。开始的动作，像是俯身，又像是仰望；像是来又像是往。是那样的雍容不迫，又是那么不已的惆怅，实难用语言来形象。接着舞下去，像是飞翔，又像步行；像是辣立，又像斜倾。不经意的动作也决不失法度，手眼身法都应着鼓声。纤细的罗衣从风飘舞，缭绕的长袖左右交横。络绎不绝的姿态飞舞散开，曲折的身段手脚合并。

16.粉色的蓬蓬裙，让芭蕾舞者更好的展现舞蹈的灵魂，它是那么美丽优雅，不需要太多语言去形容，它就是纯白的至高无上的象征。

17.鹅毛般的雪花簌簌地不断往下落，织成了天幕雪帘。如同柳絮一般，银一样的白，玉一样的润，一朵朵一簇簇，纷纷扬扬冉冉飘落，闪着寒冷的银光。它是天公派来的小天使？还是有人在天上撒下无数透明洁白的梨花瓣。

18.那个女孩寂寞美丽的舞蹈，她闭上眼睛试着去想象有人和她一起尽情跳舞。

19.芭蕾舞演员精彩的单腿飞转，那是力的旋律；健美运动员块块隆起的肌肉，那是力的线条；赛跑健将风驰电掣般的冲刺，那是力的速度。

20.那个女孩寂寞美丽的舞蹈，她闭上眼睛试着去想象有人和她一起尽情跳舞。跳舞。她可以抱着她一生的热情怀着感恩的心和那个人一直跳舞到死。

21.我们看她忽而双眉颦蹙，表现出无限的哀愁，忽而笑颊粲然，表现出无边的喜乐;忽而侧身垂睫，表现出低回宛转的娇羞;忽而张目嗔视，表现出叱咤风云的盛怒;忽而轻柔地点额抚臂，画眼描眉，表演着细腻妥贴的梳妆;忽而挺身屹立，按箭引弓，使人几乎听得见铮铮的弦响!

22.需要补充说明的是，为了确保芭蕾女明星在脚尖鞋前的那块方寸之地上随心所舞，游刃有余，芭蕾艺术对她脚尖鞋里的脚趾这种纯属隐私部位的长度，也不得不提出了苛求——最理想的，但纯属稀有的脚趾条件，应该是大拇趾二拇趾和中趾一边儿长，这样，才能*均地分担整个身体的巨大重量，使得她在脚尖上作舞的难忍之痛能够减低到最大的限度；最糟糕的脚趾条件是二拇趾一枝独秀，因为单靠它孤军作战，是无论如何也无法支撑起洋洋大观的整个身体重量的；比较常见的脚趾条件是大拇趾二拇趾一边儿长，这种脚趾条件的女孩子通过长期艰苦的训练，或许有可能进入自如的状态。

23.抬起头看那从天而降的雪花，原先只是一片天空，逐渐觉得天空中某个点上的颜色比别处更白，而且在左右旋转移动，最后终于看清，那是一片雪花，如同仙女般盘旋而下，更像一个个小伞兵在空中摇曳，摇曳着落到了山上，落到了地上，于是又为大地增添了一分白色。

24.雪渐渐地停了，房屋。树木都笼罩在一片雪白之中，万里江山变成了银装素裹的世界。脚踩在地上，时不时发出“咯吱”“咯吱”的声音，身后总会留下一串串美丽的脚印。风儿轻轻地吹过，停留在树枝上的白雪便“簌簌”地往下落，玉屑似的雪末儿在风中舞蹈。

25.芭蕾舞演员精彩的单腿飞转那是力的旋律；健美运动员块块隆起的肌肉那是力的线条；赛跑健将风驰电掣般的冲刺那是力的速度

26.她做好了准备动作，音乐轻轻的，她也随着音乐的节奏，变化着动作。她站在教室中央，录音机里放着孔雀曲。这位舞姿优美的同学时而脚步轻缓，像*湖里推涌的波浪；时而又想卷在旋风里的树叶，疾速飞转……她的舞姿轻盈时如春燕展翅，欢快时似鼓点跳动，缓慢时如低音琴声，高兴时似小鸟雀跃，显得十分潇洒优美舒展。全教室都洋溢着她的热情。

27.雪，一朵一朵的，飞舞，旋转，飘零，最后落地，一切都是银装素裹的样子了。突然想起谁的“雪似蝶飞”的比喻，蓦然间，我好像真的看到了热闹的蝴蝶翩跹起舞。

28.【赞美之】芭蕾一词是法语（ballet）的声音译名。芭蕾舞起源于世纪的意大利的宫廷里，有多年的历史。芭蕾舞是在吸收欧洲的民间舞艺术基础上提炼加工成的。当时作为王公大臣和宫庭中王后公主贵妇人们欣赏娱乐消遣的*间歌舞。这种舞蹈规范严格，结构严谨。舞步极其轻盈雅致优美，舒缓高雅，擅长抒情性。由于舞姿优美高雅，不久就传入法国宫廷。当时的法国王后凯萨琳爱好艺术舞蹈，她观赏了意大利宫廷中的芭蕾舞蹈，竟然被这脚尖上舞姿优美的芭蕾舞蹈艺术所吸引。

29.她是一位活泼可爱的小女孩，白净的瓜子脸，弯弯的眉毛下一双水灵灵的眼睛。她爱唱歌，更爱跳舞，还参加了校舞蹈队呢！她穿着那件红地白花的连衣裙，跳舞时，动作优美极了！

30.但冬天又是一个温柔的姑娘，她给朝阳抹上红润，给大地披上白纱，你瞧，那堪蓝的天空中旭日像醉汉的面孔涨的通红地从树后出现了。它的光辉照射着大地，给人们带来了一丝温暖。乡间小路覆满了白霜，在人们脚下踏的簌簌作响。

31.飘飘洒洒的雪花，仿佛天女散花，无穷无尽的从天穹深处飘落下来；又如同窈窕的仙女穿着洁白的裙子，用优美的舞姿向所有的生灵致敬。雪花越来越密，在天空中无休止地散落着，校园里弥漫着无数如花似蝶的六角精灵，它们无声无息的滋润着万物，用纤巧的魔棒将校区打扮一新。

32.傍晚，大片大片的雪花，从昏暗的天空中纷纷扬地飘落下来。霎时间，山川田野村庄，全都笼罩在白蒙蒙的大雪之中。

33.anythingispossible 各品牌的经典英语广告词 篇一：英语广告语译文集锦 time is what you make of it (swatch 天长地久。（斯沃奇手表）& nbsp; make yourself heard (ericsson 理解就是沟通。(爱立信） engineered to move the hu 【节日演讲稿】 日期：

34.她们热情万分，默契十足的与舞伴迈着优雅的步子。

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