蜂古诗断句的方法

《断句》古诗原文及译文

《断句》古诗原文及译文

　　古诗和文言文翻译是高考必考的内容之一,所以*时学*过程中要注意积累。文言文翻译要以直译为主,并保持语意通畅,而且应注意原文用词造句和表达方式的特点。下面是小编带来的《断句》古诗原文及译文，希望对你有帮助。

　　断句

　　宋代：苏麟

　　*水楼台先得月，向阳花木易为春。

　　译文

　　靠*水边的楼台（因为没有树木的遮挡），能先看到月亮的投影；而迎着阳光的花木，（光照自然好得多，所以发芽就早），最容易形成春天的景象。

　　题解

　　宋·俞文豹《清夜录》：“范文正公镇钱塘，兵官皆被荐，独巡检苏麟不见录，乃献诗云：‘*水楼台先得月，向阳花木易逢春。’”

　　范仲淹是宋朝时的一位政治家、文学家，他学问很好，能诗能文。他写的《岳阳楼记》十分著名，那“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的名句至今仍为人们所传诵。

　　范仲淹曾多次在朝廷担任要职，也曾镇守过地方。有一段时间，他镇守杭州。任职期间对手下的人都有所推荐，不少人得到了提拔或晋升，大家对他都很满意。

　　这时候，有一个叫苏麟的官员，因担任巡检，常常在外，却一直没有得到提拔。当他见到自己周围的同事，无论职位比自己高的.、低的都一个个得到了升迁，而自己却没人理睬，心里很不是滋味。他担心自己一定是被这位范大人遗忘了。怎么办呢？直接去找范大人吧，是去争官位，又不便说。不说吧，心里又很不*衡。为此，他心情非常沉重。一天，他终于想出了一个委婉的办法来，这就是写首诗去向范大人请教，实际上去提醒他：千万别忘了自己！想到这里，苏麟高兴起来，他赶忙拿出纸认真地写了首诗，并将诗句呈给了范仲淹，很虚心地请他赐教。

　　范仲淹读着苏麟的诗，很快就会意地笑了。他吟诵着诗中的“*水楼台先得月，向阳花木易为春”的诗句，完全懂得了苏麟的言外之意。是呀！怎么能把他忘了呢？很快，苏麟得到了提拔。

　　苏麟的这首诗，因为只写了两句，所以称为“断句”。“易为春”，后来演变为“易逢春”、“早逢春”。

　　作者简介

　　苏麟(969～1052前后)，宋杭州属县巡检。见[宋]俞文豹《清夜录》[宋]阮阅《诗话总龟前集》*水楼台： 此故事出自宋俞文豹编撰的《清夜录》。北宋著名政治家和文学家范仲淹，对部下很宽厚，常举荐随员做官。据说，他在浙江做官时，部下都经他举荐当了官。只有一位叫苏麟的人，因外出办事不在跟前，未被范仲淹举荐。於是，苏麟作诗云：「*水楼台先得月，向阳花木易为春。」看似咏楼台亭榭、花草树木，实则暗示：好处都被别人占了，而自己却得不到恩泽。范仲淹何等聪明，看到他的诗后，明白了他的意思，因此，写了封推荐信，使苏麟得到升迁。此诗以后成为人尽皆知的成语，用以讥讽藉职务之便，为自己或亲信捞取好处的人。

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有趣的标点古诗和断句76句

　　我爸爸是一个省略号，他有没完没了的事情要做。早上，爸爸六点起床，洗洗刷刷，还没来得及吃一口早饭，就拿着黑色手提包，像箭一样冲出了家门。晚上，他刚吃好晚饭就走进书房，开始自己未完成的工作，第二天又是这样去上班。爸爸永远有做不完的事情，就像没完没了的省略号，把陪我和弟弟玩的时间也给省略了。

　　我的妈妈是一个感叹号！每当早上起床的闹钟一响，她总是立马就喊：宝贝，快点起床！快点刷牙洗脸！快吃早饭！小心噎着！放学刚回到家，妈妈又喊：快去做作业！作业刚做好，妈妈的声音又传来了：快去跳绳！好像不把我的耳朵喊出茧子就决不罢休呀！

　　我的弟弟是一个小逗号。他脑子里整天想着吃、吃、吃，而且还特别逗。有一次，我们在外婆家吃饭，外婆做了一大桌可口的饭菜，大家正吃得津津有味，忽然弟弟朝着一样东西指啊指的，我们以为他要吃菜，大家都夹给他，但他都不要，嘴里不停地喊着饼饼，饼饼原来弟弟看中了那个酷似大饼的防烫用的圆垫子，不仔细看真像一个大饼。我马上拿给了弟弟，以为他要玩。可是，刚给他，他就在圆垫子上狠狠地咬了一口。我喊道：弟弟把圆垫子当大饼了！大家反应过来后哈哈大笑，真是一个十足的小逗号！

　　而我呢，就是一个小问号。地球为什么是圆的？是先有蛋还是先有鸡？为什么我要长大？我随时随地都有可能问问题，脑筋急转弯不断，爸爸妈妈常常被我问得一个头两个大，只要一看到我的小嘴巴一动，就想赶紧躲起来。

　　你看，这就是我们有趣的标点家庭，每天都在发生着美好而有趣的故事，我爱我的标点家庭。

标点家庭作文

　　说起标点符号家庭，那就非我家末数了。

　　！―老爸

　　因为我爸看足球的时候，输了就会感叹道：“哎！真可惜呀！太遗憾了”赢了嘛，就会又感叹道：“好！好！真不错！~~”然后，又好像欣赏一首美妙的乐曲，不一会，就好像从沉醉中苏醒过来。一遇到事情，就爱感叹。所以嘛，感叹号非我老爸末数了。

　　“―老妈

　　我老妈很爱说，你说一句，她就有10句等着你。这次，我没考好，老妈居然教育了我3小时，我慌称肚子疼，你猜我妈怎么说的？她居然说：“没关系！我才说了一半，等你好了，我再说。”我当时，差点当场晕过去。哎！~~真是拿我这个唠叨老妈没办法呀！哪位“大虾”给我出个招？

　　”―我

　　我妈是前引号，我就是后引号呗！我可也是我们家的`“话林高手”，虽比不上我老妈，但，也工夫了得！每次吃饭，我和我老妈就开始了一次重大的“演讲”，通常，把我老爸说的都糊涂了。甚至有一次，竟把我爸说晕了，去医院抢救了半天。怎么样，我和我妈的“说话技术”了得吧？嘿嘿！~~

　　……―我哥

　　我哥嘛！不爱说话。做什么事都很少说话，大概他太懒，把话都省略了。我老妈还用我哥说我，说我不像女孩，一点也不文静。我妈居然还说：我哥我俩换一下，我哥应该是女孩，而我应该是男孩。

　　这就是我的标点家庭。

　　看了这个题目，你一定会觉得奇怪。家庭是由人组成的，怎么是标点符号呢？别急，请听我说：

　　“逗号”妈妈：每天下午一回家，妈妈的表演就开始了。“你为什么还不煮饭！每天都是我做饭，累死了。”这是说爸爸的。“建安，今天在学校老师又表扬你了吗？”这是说我的。“小美，把作业写工整。”这是说妹妹的。你说，一家人就她指手画脚，整日里唠唠叨叨，没完没了，烦死人了。活脱一个小“逗号”。

　　“冒号”爸爸：我刚放学回家，爸爸就开始发号施令：“快写作业！”我急忙打开书包，开始写作业，写了半天才写完。他又大声说：“怎么这么慢？以后写作业快点！”吓得我出了一身冷汗，没想到爸爸这么威严。

　　“问号”我：我是问号。喜欢思考各种问题，比如鱼为什么睡觉不闭眼？植物为什么会春天发芽，秋天收获？太阳为什么东升西落？等等。弄得妈妈也听烦了，就说：“问你爸去，你爸知道的多！”

　　“省略号”妹妹：妹妹还小，说话还不太利索。经常这样：“哥……哥……我……去……上……学了。”惹得全家哄堂大笑，连一向严厉的爸爸听了都“多云转晴”了。

　　现在你明白了吧！生活在这样的家庭里，我身体倍儿棒，吃嘛嘛香，快乐学*，幸福成长。我爱我的“标点符号”家庭

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古诗答题方法

古诗答题方法

　　在日常的学*、工作、生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗的格律限制较少。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编为大家收集的古诗答题方法，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　一、答题基本方略

　　1．把握标题，参照内容，明确类别、中心。

　　2．捕捉意象，形成画面，初步理解形象特点。

　　3．审读题干，明确要求，准确定位（考查对象：内容、方法、语言；局部、整体）。

　　二、基本考查内容及对应答题点

　　（一）表现手法（抒情言志描写的手段、技巧、艺术手法、怎样表达感情活怎样描写的）

　　1．抒情言志的方法：

　　①直接抒情（直抒胸臆）②间接抒情——借景抒情、借事（折柳、登高、凭栏、用典）抒情、托物言志、象征、衬托、烘托、抑扬、对比昭应、虚实结合、从对方落笔、比兴；卒章显志。

　　2．描写（写景）方法——比兴、渲染、衬托、动静、对比、拟人、夸张、正侧、虚实。

　　（二）内容方面：

　　设问方向：营造了怎样的意境氛围、表达了怎样的思想感情（画面、景物、思想、情怀）

　　答题过程：描摹图景（切忌翻译原句）——把握景物特点（有景、萧瑟、凄凉、孤独、生机盎然等）——依景辨情，把握思想感情（注意情景一致或相对）

　　（三）语言方面：

　　设问内容：语言特色、语言风格、语言艺术

　　答题方向：清新淡雅、*淡自然、明快浅显、辞藻华丽、委婉含蓄、简洁洗练、沉郁顿挫、浑厚雄壮、多用口语、明白如话。

　　（四）综合设问：

　　1．就某个词、某个句子进行鉴赏；某个词的作用或为什么用这个词；某个句子好在哪里；

　　答题方向：内容——这个词或者句子所描绘的画面（或者所抒发的情感、阐述的道理）；表达效果——往往是景物描写对情感表达所起的作用；如果运用了特定的表现技巧，如比兴、拟人化、衬托等，要写出所用的方法。即：用了什么方法，写了什么内容，起到了什么作用。

　　2．诗眼（诗中最能表现情感意味、精神内涵的词或字）；诗骨（诗中处于核心地位、起统帅作用的句子）逐句分析每句诗的`内容，分析其怎样围绕“诗眼”、“诗骨”展开。

　　三、各类诗歌的基本特点

　　（一）怀古诗

　　怀古诗一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

　　咏史怀古诗的鉴赏首先要弄清史实、典故，其次要体会意图、感情，再次要品味技巧手法。

　　1．形式标志：标题中有古迹、古人名，或在古迹、古人前冠以“咏”，或在古迹、古人后加“怀古”、“咏怀”等。

　　2．内容特点：①表达像古人那样建立功业志向，抒发对古人的缅怀之情；②抒发昔盛今衰的感慨，暗含对现实的不满甚至批判，多借古讽今；③忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层人民的疾苦，但由国家民族的前途命运。④悲叹年华消逝，壮志难酬。

　　（二）咏物诗

　　1．咏物诗的特点：

　　内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。①以物象为题；②咏（题、赠、赞）+物象

　　2.内容特点：

　　咏物言志，借所咏之物表达自己的志向或品质；或表达自己对生活的思考、对人事的评价。

　　3.分析角度：

　　物与人的相同点（物我合一的结合点），赏析时要重点把握①写的什么物，有什么特征。②寄托什么志。

　　(三)写景诗

　　南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。这类诗抒情上常常是借景抒情、寄情于景，写法上常常是白描、衬托。

　　1.内容范围：一般写景诗和山水田园诗；

　　2.写法特点：借景抒情，融情入景；

　　3.分析重点：景物特征；

　　4.山水田园诗得住题：①归隐田园，钟情山水；②描绘山川美景，热爱祖国河山；③厌弃官场黑暗，抒发闲适情调，表达自己决不同流合污的高洁品格。

　　（四）战争诗

　　从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争频仍，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。

　　1．形式标志：题目中朵出现“塞”、“征”、“军”等字眼；也有用乐府旧题的，如《凉州词》、《少年行》、《关山月》、《从军行》等；

　　2．基本主题：建立功业的渴望；保家卫国的决心；山河沦丧的痛苦；久居边关的乡愁；塞外生活的艰辛和连年征战的惨烈；报国无门的怨愤和归家无望的哀痛。

　　3．分析重点：鉴赏边塞诗要结合作者的生*思想和诗歌创作的具体时间，体味诗人在诗中写的是什么，抒发的哪一类型的情感，要注意富有边塞特征的景物和富有战争特征的事件、心理。

　　（五）行旅诗和闺怨诗

　　古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情（中秋望月、重阳登高、伤春悲秋、日暮思归），或托物传情（月、雁、笛、柳），或因梦寄情，或妙喻传情。鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别；抓住意象，构建图景；抓住关键词语，体味艺术特点。

　　行旅诗：主要表现行旅之人旅途的艰辛、寂寞以及对家乡、亲人的思念。

　　闺怨诗：一是表现妇女对出征在外的丈夫的思念，表达对战争的厌恶或鼓励丈夫建功立业的情怀；二是表达对出门在外的丈夫的思念，表达女子的柔情别绪，忧愁伤感；三是表现宫中女子对自由被禁锢、遭人冷落的处境的怨恨，表达对自由和幸福生活的向往。

　　（六）送别诗

　　古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

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古诗词学*方法

古诗词学*方法

　　大量的朗读和背诵是学*是学*古诗词最经典的方法，这是我国传统的语文教学方法，这个方法最简单也最有效。下面是小编整理的幼儿园大班保教工作计划，欢迎阅览。

　　一：古诗词的学*方法

　　古诗词的学*方法：

　　一、 分层理解法。

　　要记一首诗，先要弄懂它的含义。比如，根据叙事、写景、抒情的几个层次，归纳一下，了解全诗的大意，再反复读，印象就深了。

　　二、 抓领头字句法。

　　背诵中常有这种情况，一些背得熟的诗，往往在中间卡住。这时，如果有人提示一下某段的领头字，就能很快接下来。这说明"领头字、句"，有诱发思维、帮助记忆的作用。

　　三、 再现形象法。

　　好诗一般都有鲜明生动的形象。经常在头脑中再现诗的意境和画面，背诵时就会流畅自如。

　　四、 定时快读法。

　　给自己限定时间，限定数量，如五分钟背出八行诗。读时逐渐加快速度，先稍快，再加快。要做到快而不乱，快而不错。这就迫使自己的精力高度集中，使记忆信息迅速输入大脑，获得强烈的印象，达到快速记忆的目的。

　　五、 运用手语，加上优美的旋律，用古诗吟唱的方法学古诗。

　　首先在识记古诗生字的基础上朗读，在正确朗读古诗的基础，借鉴快速记忆中的“节奏记忆”的方法，在有节奏的情况下来朗读甚至背诵，这可以增强对整首诗语感的把握，还可以在短时间之内把整首诗储存在大脑中。但古诗还更应体现它的可欣赏性，所以简单的“背诵”是不行的。那种带有一定韵律的“吟诵”更能体现古诗的意境。

　　二：学*古诗的方法有哪三种

　　诗是一种思想高度凝练、高度集中的文学体裁，我们学*古诗，就是要将这种被集中、凝练化的语言。具体化，所谓具体化，我想就是用自己的语言将诗的意境重组，将诗人的感情再现，让诗歌掺入读者的思想。 了解这些，那么我们在学*、鉴赏古诗时就应有条理、有步骤地去解析古诗，领会诗中蕴含的意思。

　　一、紧扣诗题，了解内容

　　有些古诗，诗题便是内容的眼，如辛弃疾的《西江月夜行黄沙道中》，词中主要写了夏夜词人在黄沙道上见到的、听到的以及想到的，在如查慎行的《舟夜书所见》，这首诗写诗人夜晚在船上的见闻。学*这类古诗时，应先理解题目，然后紧扣题目，让学生猜想内容，在猜想过程中了解诗人写作的内容。

　　二、围绕诗句，猜想主题

　　由于古诗短小、精悍，因而留给我们联想的空间极为广阔，也正因为诗歌以极简略表现极丰富，所以读诗时难免靠“猜想”，这就意味着我们必须把握住有限的诗句，去了解诗歌的主题：或反映民间疾苦，或抒发个人胸臆，或痛斥朝政的腐败，或自怜悲惨身世……如龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”，表面是写残花并不是无情的，到来年春天它便化作泥土去滋养、保护花朵，其实是在暗喻自己，虽然遭到迫害，但理想与信念是不会变的。这一点是需要学生去猜想的。

　　三、把握重点，品味意象

　　*古代诗歌形象，往往是借助客观物象，如花、草、山、河等表现主观感情，所以，我们在学*古诗时，还应透过这些事物的表象，看到内蕴的情感。如王维的诗句“大漠孤烟直，长河落日圆”，为何“烟”会“直”？为何“长河”会“圆”？其实这诗句写出了边塞烽烟的坚毅、劲拔之美，同时“圆”字给人以亲切而略带苍茫的感受，这也是当时被排挤出京城的王维的内心感受。

　　四、了解作者、历史背景

　　许多古诗的创作与作者的身份及历史背景有相当关联。如文天祥写作《过零丁洋》时，正值宋兵被金兵围攻，宋军面临着兵败的危险，看到这一切，作为接触爱国将领的文天祥，发出“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”的感叹。可是，由于朝廷的腐败无能，他眼见报国无望，最后以一句流传千古的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”来表达自己的赤子之心。

　　五、反复诵读，悟出诗情

　　俗话说“熟读百遍，其意自见”。读对于小学古诗教学来说应该是个关键。一首诗，首先要将它读通，这是基础。然后在理解诗句大致内容的基础上读出感情，这是重点，也时古诗课堂学*的最后一个环节。

　　三：如何提高小学语文古诗词学*方法

　　【摘 要】老师们在古诗文教学实践中，已经积累了许多行之有效的经验，达到了一些共识，例如：借助注释理解诗文，读出古诗的韵味；通过了解作者体会古诗诗意等等。而作为小学低段的学生学*古诗文有一些方法是非常适合低龄学生的性格和知识面。让我们一起来了解这些方法吧。

　　【关键词】小学语文 兴趣 理解

　　一、遵循以阅读记诵为主的原则

　　遵循以阅读记诵为主的原则，重点不是考查对词法、句法等知识的掌握程度，而是考查学生记诵积累的过程，即考查他们能否借助课文注释和工具书理解生难字词的意义从而理解诗词的内容大意，考查他们能否读出诗文的语感、情感和美感。读出语感，就是要求他们在诵读中能够体现出对词语的理解，体现出对词语使用*惯（如先主后谓）等的反映。通俗地说，就是要求他们传递出句子基本正确而又比较完整的意思；读出情感，就是要求他们在诵读中能够体现出对外界刺激肯定与否定的心理反应。总的来说，就是能够体现出分明的爱憎两大态度；具体地说，就是能够体现出喜欢、愤怒、悲伤、恐惧、爱慕、厌恶等。读出美感，就是要求他们能够体现出对美的感受或体会。从内容上说，能够体现出对艺术美、自然美或社会美的感受或体会；从形式上说，主要是要求他们能够体现出分明的节奏和突出的韵脚，这样听起来才能使人感到赏心悦目，即产生美的感觉。如七言绝句，每句有四个节拍，如何划分才能体

　　现出分明的节奏呢？不是按字定节，而是按意定拍：不是前三拍各两个字后一拍单独一个字（不是2221），而是以意义为单位进行划分的。正确的划分应该是按意定拍：

　　湖光/秋月/两/相和，潭面/无风/镜/未磨。

　　遥望/洞庭/山水/色，白银/盘里/一/青螺。

　　二、利用游戏，激发学*古诗文兴趣，体会古诗意境。

　　低龄的学生学*古诗，有时会出现倦怠的情绪，此时就需要教师利用一些游戏来调动学生的积极性。事实上，绝大多数的小学生喜爱读古诗，并且认为学*古诗对自己有一定的影响。而《语文课程标准》中要求1—6年级学生背诵优秀古诗文160篇，但是反观目前小学语文教科书的编排，不难发现古诗在语文课本中所占的比例实在太小了：*均每册课本四首左右的古诗，所有小学语文课本中的古诗加起来不过五十首左右，这与课程标准中所要求的数量之间的差距未免太大。此时，我校根据实际情况为学生添加了古诗文课外读物。经过一段时间的诵读学生产生了一些厌倦感，而我们利用赛诗会、古诗接力、对对子等游戏激发学生的诵读兴趣。而在学生有了学*兴趣后再到教学中穿插一些情景表演和角色表演有助于提高学生理解古诗的意境。

　　在第一段古诗教学目标中明确指出：背诵古诗。这是教学古诗必须完成的一环。通过之前的读与唱，对于这个环节完成就轻而易举了。背诵古诗，都是要求在有一定理解的基础之上完成的，死记硬背是没有效益的。低端学生对古诗的日积月累，对以后中高段的古

　　诗学*起很好的铺垫作用，为以后更深层次地学*古诗有了很好的基础。当然，对古诗的掌握也从中会受到一定的启发。由于古诗的易背诵的特点，对学生的语文学*兴趣也有很好的推动作用。

　　三、淡化诗词意，尊重个性化理解

　　“诗词不是无情物，字字句句吐衷肠”。一首古诗词，作者在创作时，有它特定的时代背景，不同的人，读它会有不同的见解，可谓仁者见仁，智者见智。教师如果把自己的理解强加于学生是不对的，也抑制了学生创造性思维的发展，正如《语文课程标准》中提出的，阅读是个性化的行为。因为每个阅读者的生活积淀，文化底蕴，审美情趣千差万别。教师不能以自己独白式的分析代替学生的阅读实践，“要珍视学生独特的感受”，让学生在积极、主动的思维和情感活动中加深对诗词意的理解、思考，从而受到情感的熏陶，获得思想启迪。诗词意的理解，只要学生借助注释大体理解即可，随着学生慢慢成长，他们的生活经历慢慢增加，他们会对古诗词作出自己的理解，在诗词意理解上要充分体现并尊重学生的自主学*和学生之间的相互合作交流。

　　四、画中领悟哲理，增加理解深度

　　图画具有直观性和形象性。借助图画对古诗赐予形体化，更易于学生清晰理解诗意，深刻领悟蕴含的真理。

　　对于古诗教学图画的运用课分为两种：

　　（1）教学观赏画。

　　一般来说，课文每篇中都有一幅画，借助图画让学生了解古诗大

　　意。例：《静夜思》插图，通过插图学生就一目了然，诗人在晚上看着月亮睡不着觉四连故乡及亲人。这对于学生的感官是一种刺激，增强了形象性的感知，易突破教学重点，是学生升华了情感。

　　（2）学生创作画

　　这是让学生打开早期想象的过程，让学生在已有的理解上充分发挥想象，用自己画笔再现始终描绘的场景，是学生进入诗意。结合低段学生的身心发展，让学生自己描绘出古诗的内容和涵义，学生从中去享受那成就感，增强了学生的学*兴趣，让学生感受到古诗的无穷魅力。

　　五、升华领悟古诗词蕴含的意境

　　由于古诗词内容的时空跨度太大，加之学生的阅历背景比较浅薄，学生很难与诗人心同此情、意同此理。所以营造情感氛围，入境悟情，是师生能否顺利完成教学任务的重要条件。试想，如果教师在讲课时，能够做到妙语连珠、抑扬顿挫、声情并茂，而且幽默风趣，学生则一定会为这妙趣横生的课堂所陶醉，所谓“传道、授业、解惑”和“感知、理解、记忆”也就会在这种氛围下悄然完成。当学生真正领悟到诗文中意境的时候，他们才会恰当地把内心的感受都表达出来，他们将读得更动情，说得更准确，写得更人！

　　总之，古诗词语言凝练、蕴含丰富，在教学中，要引导学生发挥无穷的想象，不仅要读懂古诗词的表层意思，更要读懂诗词的言外之意。古诗词教学应遵循学生的身心特点，灵活科学掌握，把握好节奏、方法，让学生在热爱古诗词中去欣赏它，学*它，从而使古

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背记古诗的六种方法

背记古诗的六种方法

　　在我们*凡的日常里，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么你有真正了解过古诗吗？以下是小编精心整理的背记古诗的六种方法，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　1.理解记忆法

　　一首古诗词，要理解这首诗词的内容，了解诗词的思想。这些内容都有一定的逻辑性，你将诗中的意思背记下来，到用的时候，再还原成诗词的语言，这样就比较好记了。

　　例如：“眄睐以适意，引领遥相希”这句诗，如果你不理解它的意思，是很难记住的。这句诗的意思是：在无可奈何的心情中，只有伸长颈子远望寄意。

　　2.情景想象法

　　所谓的情景想象法，就是发挥想象力，来想象下诗词中描述的景色或人物的原貌，这样帮助记忆。

　　例如：“采菊东篱下，悠然见南山”，记这首诗的时候，你可以想象有一位衣着褴褛，但悠然自得的老人，在一排竹篱旁欣赏并采摘着菊花，他身后是轮廓清晰的南山。脑海想象出这样的一幅图画，那么这首诗在你脑海里就有不可磨灭的印象。

　　3.韵脚记忆法

　　古诗都有严格的韵律，这是古诗对美学的一种回归。在背记古诗的过程中，可以重读韵脚。

　　例如：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”这句诗的韵脚是韵母“an”，因此在记忆的时候，可以记住韵脚的字，从这个字来扩散到这句诗，加深记忆。

　　4.诵读记忆法

　　在电视中看见过古代的读书人读书时，摇头晃脑，将诵读内容音调拉得很长的样子，很多人都忍俊不禁，不过这的确有助于记忆。因此大家背记诗词的时候，可以适当放慢速度，尽情体味诗中的意向加深记忆。

　　5.分析记忆法

　　分析可以加深记忆，*滑而独立的事物是很难在人的大脑里留下持久地印象的。如果适当的使记忆的东西和过去的记忆，价值观建立联系，那么就对记忆这件事物起到很好的促进作用。

　　例如：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。”这是大诗人白居易《大林寺桃花》中的一句。看完这首诗，不妨分析下。诗人为什么说四月的时候山外的花儿都开尽了，山上的桃花却刚刚盛开。因为山下和山上的气温不一样，因此桃花开的时节也不同。如果稍用地理知识分析，就知道，这是自然带分布中的垂直自然带，对这句诗的记忆肯定深刻。

　　6.对仗记忆法

　　很多古诗，尤其是律诗是非常讲究对仗的，对仗是这些诗歌的一种规律。在记忆时，你可以两句对比着记，这样可以克服记忆单句的困难。

　　例如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”这两句诗对仗比较工整。两个对一行，黄对白，青对翠等，这样可以对比着记忆，很容易记住。

　　为什么要孩子从小背古诗词？

　　第一个：背古诗词可以提高孩子的阅读理解能力

　　古诗词相比普通的文章，它们虽然更简短，但是却更难让人理解，所以孩子在背古诗词的同时，他们的阅读理解能力也在得到很好的提升。

　　英国班戈大学有一项研究证实，因为古诗词中带有韵律，所以当孩子们朗读时，大脑中会出现一种特定的脑电波，但是当孩子阅读普通的文字时，这种脑电波却没有出现。由此可见，背古诗词对孩子的大脑发育十分有好处。

　　第二个：语言逻辑清晰，有美感

　　通过观察古诗词，我们可以发现，虽然它的篇幅很短，但是它却能传递出很清晰的.意思，并且十分有美感。我们通过一篇古诗词，就可以通过它的文字想象出诗人在写这篇古诗词时的意境。

　　如果孩子从小就背古诗词，那么他的语言逻辑会更清晰，更有美感。因为他从小就在古诗词的熏陶中长大，他在*时的生活中和写作中，也更能富有诗意。

　　第三个：增强孩子的记忆力

　　背诵古诗还能够帮助孩子增强他们的记忆力。我们可以发现，孩子小时候能够背诵出来的一些古诗词，等到他们长大后，他们仍然能够清晰完整地将这首古诗词背诵出来。

　　当孩子在记忆和背诵古诗词的同时，他们的大脑正处于一个活跃的状态，这时他们的大脑在飞速运转，这就让孩子的大脑得到了充分锻炼，同时他们的记忆力也得到了很好的开发和提升。

　　父母在给孩子选择古诗词时，一定要注意是否有作者的背景及释义。带有背景和释义的古诗词，方便孩子理解古诗词中的意义，避免孩子死记硬背，才能真正融为孩子自己的知识。这里为大家推荐这套《唐诗三百首》。

　　除了有细腻国风的插图之外，每一首故事都有相应的翻译，更容易让孩子知道这首古诗的含义，诠释唐诗浓厚的文化意境，很容易激起孩子背古诗的兴趣。

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有关于古诗朗读的方法

有关于古诗朗读的方法

　　有感情地朗读古诗有助于理解古诗的内容，领悟只能意会而无法言喻的意境和韵味，是综合感受语言美、意境美的重要手段。古诗朗读教学要抓准韵脚、节奏、语调等诸多要素，引导学生读好诗韵，读准诗意，读出诗境。以下是小编整理的有关于古诗朗读的方法，希望对大家有所帮助。

　　一、抓准韵脚，读好诗韵

　　诗韵是古诗朗读中潜在的情感语气，它主要依赖于读准*仄音，表现好韵脚韵音等得以实现的。因此要让学生明白，朗读古诗要想表现出诗韵，首先要将*仄音读正确，如《泊船瓜洲》中的“间”字是仄音 jiàn ，如果读成*音jian，就会损伤音节的谐和效果。其次要注意将各韵脚的音节读得正确中肯。古诗中的绝句和律诗一般情况下奇数句不押韵，偶数句押韵，一押到底，不变韵。朗读时对韵脚要恰当重读，非韵脚音读得轻佻一点儿，使上下句音节谐和对应，这样才能产生沁心感怀的韵味效果。当然，对韵脚重读不是一成不变的，如《泊船瓜洲》一诗的韵脚有四个：“间山、岸、还”，如果把这四个韵脚都重读了的话，就会使人感到重复乏味。这时应根据诗意的表现需要，对“间、岸”给予恰当重读，而“山、还”的朗读力度应稍弱一点儿。此外，诗歌朗读是介于读和唱之间的形式 ── 吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。

　　二、正确理解，读准诗意

　　理解是朗读的基础。只有正确理解内容，朗读才可能表情达意。因此在引导学生正确理解诗歌的意思后，必须引导学生读好古诗的节奏、重音及语调，准确表现诗意。

　　1、节奏：

　　划分节奏的一般规律是：

　　首先将句子分成前后两大部分，五言句分成“△△/△△△”形式，七言句分成“△△△△/△△△”形式，然后再根据结构、内容等具体情况，将后一部分三字划分成“△/△△”、“△△/△”或“△△△”停顿形式，有时七言句的前部分划分成“△△/△△”形式。如《泊船瓜洲》一诗，可指导学生合理划分节奏并用符号加以表示：京口瓜洲/一水间，钟山/只隔/数重山。春风/又绿/江南岸，明月/何时/照我还?

　　2、重音：

　　诗句的意思和情感的表达是依靠情感语气来实现的，其中语音轻重是关键。因此必须根据诗歌的表达重点，确定少而精的词语加以重读处理，并用着重号“·”标示。如本诗应把“只、又、何时”读成重音，强调诗歌的内在情感。

　　3、语调：

　　根据诗歌的情感表达确定哪句(部分)用升语调，哪句(部分)用降语调，分别用“↑”“↓”表示，注意诗句前后部分语调要相反或相对配置，如“明月何时照我”还一句可作如下语调处理：明月何时↑照我↓还?读升语调时音量逐次加大，力度渐次加强，语尾音节上扬且拖长;读降语调时力度从强次减弱，语速*缓。而且就整首诗而言，上句与下句，前两句与后两句语调配置也要交错对应，以取得起伏跌宕、相应谐趣的效果。

　　三、展开想象，读出诗境

　　朗读的最高境界是入情入境，古诗朗读也不例外。因此在学生读出诗韵、读准诗意的基础上，应诱导学生感受诗歌的情境，让他们进入角色，获得自己的情感体验，发挥自己的创见性，去表现诗歌的思想情感。要引导学生读出诗境，首先应帮助学生获取更多有关诗歌的背景资料，这才可能进入诗人的内心世界。如《泊船瓜洲》一诗是北宋政治改革家王安石的一首抒情杰作。经查证，该诗写于他再次入相的.赴京路上，泊船瓜洲古渡之时。这次复相，意味着对他前期改革的肯定，此时此刻，一种将要为国家一展雄才的欢娱充盈着他的整个身心，然而他毕竟是一位身历风霜的政治家，对前程并不抱有幻想，倒不乏丝丝忧愁。回望自己的第二故乡──钟山，他在想：什么时候事功有成，在明月清辉之下，我将回到钟山;万一事功遇阻，这山林绿野正是我最好的归宿。如果没有以上这些背景资料，就会误以为这是一首普通的思乡诗，感情体验自然也就相差万里。其次要引导学生想象入境。如《泊船瓜洲》一诗，虽说课本没有插图，但教师可以用简笔画形式，简单勾勒出长江、瓜洲、京口、钟山的空间位置以及诗人、月亮的大致形象，为学生的想象提供形象的凭借，然后可播放《春江花月夜》片段，并通过教师的诱导性语言引导学生展开想象，最后让学生扮演诗人角色进行吟诵。这时的朗读，真情实感就会自然地流露出来。

　　一、“意义单位”划分法

　　文言句朗读的停顿，主要依据句意及其结构。句意如血肉，结构似骨骼。划分则可先揣摩意义，再把意思结合紧密的文字，看成一个“意义单位”，则“单位”与“单位”之间往往有一定停顿。

　　例1 望晚日照城郭。

　　“望晚”是“向晚”之义，即“接*黄昏时”。全句有“望晚”，“日照”，“城郭”三个“意义单位”，故应读为：望晚／日照／城郭／。切不可将“望”理解为“眺望”“远望”，读成：“望／日晚／照／城郭／”或“望／晚／日照／城郭”。可见意义对停顿的决定性作用。

　　二、语法结构剖析法

　　1、主谓之间，状谓之间，动补之间。可作停顿。

　　例2 寡人／欲以五百里之地／易／安陵。

　　例3 受任／于败军之际，奉命／于危难之间。

　　例2句主语“寡人”与谓语“易”之间，状语“欲以……地”与谓语“易”之间，例3

　　句谓语与补语之间，均应有停顿。这样，既便于节奏和谐朗读，又显示语意的层次性。

　　2、动宾之间，结合紧密时不停顿，但宾语有定语限制或修饰，就须停顿。

　　例4 故／克之。

　　加点二字由于动词与宾语（一般为单音节）结合紧密，不需停顿，否则读来生硬。

　　例5 缘溪／行，忘／路之远*。

　　宾语（加点字）有其修饰限制语，结构完整，自成层次，动宾之间，往往有其停顿。

　　3、状语之间虽应有所停顿，但只相当于现代的停顿级别，可不作停顿。

　　例6 先帝在时，每与臣／论／此事。

　　4、留心名词作状语现象有助于正确停顿，划分节奏。

　　例7 其一／犬坐／于前／；

　　例8 山行／六七里。

　　为了突出名词性状语对谓语形象性修饰，必须把它与前面音节分开，使其直接修饰形容词谓语。

　　三、辨别词语区分法

　　1、若句首出现表假设、转折等的连词，如“若”、“而”、“然则”等或表总结性的词语，如“故”、“是故”等，以及“夫”“盖”“若夫”“至若”等助词，将其自成音节，专作停顿，以发挥统领全句或全段以及引起话题的作用。

　　例9 夫／大国，难测也。

　　例10 盖／一岁之犯死者／二焉。

　　例1l 是故／明君／贵五谷而贱金玉。

　　例12 然则／何时而乐耶。

　　2、表示陈述、感叹、疑问、祈使等语气的语气词：也、矣、乎、哉、为、与（欤）、耳（尔）、邪（耶）、焉，常用在句末，它们的后面一般要断开。

　　例13 余闻之也／久。

　　3、连在一起的两个单音词，朗读时须读断。

　　例14 可／以一战。“可以”虽形同现代词，但因文言多以单音节成句行文，一定要分开逐字朗读。

　　4、名词一般为文章陈述、描写、说明或议论的对象，在它们的前后往往要进行断句。如人名、地名、官名、族名、器物名、动物名、植物名、时间名等古代遗迹。

　　例15 陈／康叔公／尧咨／善射。

　　例16 《范／文正公／集》

　　“陈”系姓氏；“尧咨”是名；“康叔公”为谥号；“公”，古时对男子的尊称。“范”是范仲淹之姓；“文正”，谥号；“公”世人对“范”尊称；“集”，著作汇编。

　　四、句式规律总结法

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祛斑小妙招-蜂蜜祛斑方法

祛斑小妙招-蜂蜜祛斑方法

　　上一期我们给大家介绍了白醋祛斑小妙招，那么其实生活中还有很多食材是我们可以用来祛斑的，今天小编就来给大家介绍一下用蜂蜜祛斑的方法，同样希望这些方法能给大家带来帮助。

　　30岁左右的女人，常常是刚生育，孕激素、黄体酮、雌激素失调，易构成妊娠后的蝴蝶斑、妊娠斑；或工作刚起步，常常会过度疲倦、紧张、沮丧、失眠，然后构成面色暗淡，面子暗淡无光泽，给人的觉得未老先衰。这些问题没有得到很好的处理，从而易形成黄褐斑，给人的觉得就像是一朵鲜花在逐渐凋零。又没什么方法可以祛除这些斑点的呢？小编在这里给大家介绍5个蜂蜜祛斑方法。

　　1、蜂蜜冬瓜子仁祛斑

　　材料：蜂蜜、冬瓜子仁、桃仁

　　做法：把冬瓜子仁和佻仁全部研制成末，再把蜂蜜加入进去调制成膏状即可。

　　功效：每天晚上睡前涂抹在脸部的色斑上，到第二天早起以后，用清水冼掉，连用二十天左右，就可以让色斑明显淡化或者完全去除。

　　2、蜂蜜甘油祛斑

　　材料：蜂蜜60克、面粉200克、甘油适量

　　做法：先把面粉放在碗中加入清水调成糊状再把蜂蜜和甘油加入调匀以后即可使用。

　　功效：最好能在每天晚上睡前涂末在脸上，过半小时以后洗掉再睡觉。用一段时间以后，也能看到明显的.祛斑效果。

　　3、玫瑰蜂蜜祛斑

　　材料：玫瑰精油2滴、蜂蜜2勺、燕麦1勺

　　做法：在面膜碗中加入2勺蜂蜜以及1勺面粉均匀调和后，滴入2滴玫瑰精油，搅拌均匀待用。在洁面后，将玫瑰蜂蜜面膜均匀的敷在脸部，30分钟后用温水洗净即可。

　　功效：早晚使用玫瑰蜂蜜面膜1次，能够有效瓦解脸部黑色素沉淀，从而达到祛斑效果。

　　4、蜂蜜柠檬祛斑

　　材料：蜂蜜10克、柠檬汁10毫升。

　　做法：将10克蜂蜜放入干净的玻璃容器中，隔水加热到60℃，然后再加入10毫升的柠檬汁，将两者搅拌均匀。在洁面后，将其均匀的涂抹在脸部。20分钟后用温水洗净即可。

　　功效：柠檬中含有丰富的维生素C，能够有效去除脸部黑色素沉淀，从而达到祛斑的效果。

　　5、蜂蜜鸡蛋清祛斑

　　材料：蜂蜜3匙、鲜蜂王浆1匙、鸡蛋清1个

　　做法：以上材料混合在一起，加入适量花粉和水调成糊状，涂于面部，30分钟后用温水洗去，再用鲜蜂王浆1克加少许甘油调匀涂于面部，每周一次。

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学好诊断学的方法

学好诊断学的方法

　　诊断学怎么学才能不挂科，是每一个学*诊断学的学生关心的问题，以下是小编给大家带来的学好诊断学的方法，欢迎阅读，希望对你有帮助！

　　1、症状学

　　这部分介绍了临床上的一些症状，这部分老师在上课的时候不会花很多时间来讲述，可能只挑几个最常见的来讲，如发热、头痛、胸痛、腹痛、水肿、呼吸困难等等！

　　在初学阶段，重点要掌握基本的概念，如各种热型的特点(常考名词解释)、水肿的常见原因及其特点、三凹征等等。如果想记更多的东西的话，建议把每种症状产生的机制理解好好一下，这样记忆起来会容易，而且不容易忘！关于这部分，初学可能没有什么感性认识，等把临床课学完以后再回过头来看，就会有另一个层次的理解(个人体会)！虽然这部分不是考试重点，但是不代表它不重要，其实在临床实*问病史的时候还是很需要这些知识的，如病因、伴随症状等等，到了那个时候自己就会有很深的`体会了，另外，最好能掌握这些常见症状的英文，这些都是很基本的东西，以后肯定会用得上！

　　2、体格检查

　　这可是诊断学的核心部分！这学期诊断学的主要任务就是要每个人都学会全身体格检查，其中心脏、肺部、腹部的检查又是重中之重！

　　学*这部分的要点：

　　第一，就是看书，掌握体格检查的正确手法;第二，要珍惜每次见*课的时间练*！不过见*时很多时候都是同学之间互相练*，在病人身上练*的机会不多(内科见*的时候会相对多一些)，所以回到宿舍也可以互相练*，练得多了，自然就熟练了！

　　建议各位买一本《简明体格检查图谱》相信帮助会比较大的！至于考试可以分为操作考试和理论考试！我们的操作考试是每人抽考2项，拿同学当模特，做完以后报结果。其实结果都是阴性的，不过要注意报结果的规范性哦！举个例子：肝脏触诊报结果不能说肝脏无肿大，要说肝脏肋下未触及！

　　至于理论考试，主要是针对一些名词和一些体征的意义来考核，复*的时候就有针对性了！如移动性浊音阳性说明腹水至少达到多少毫升之类的题目。当然，考试中也会出现一些综合题，如肺气肿的病人会有哪些体征，要从视、触、叩、听4个方面分别叙述！这些都是临床的基础，应该熟练掌握，相信理论结合实际，这些不会是大问题！

　　3、心电图

　　我认为重点要掌握的是正常心电图(只有知道正常的，才能发现异常的)、房室传导阻滞、心肌梗死的诊断(定位和分期)、房颤，这些最容易在考试中出现！

　　下面说下实验诊断学部分：

　　我觉得三大常规、骨髓检查、肝肾功能检查、脑脊液检查、渗出液和漏出液的鉴别要点要重点掌握，其中后2项很喜欢出问答题！当然，实验诊断学的内容有很多，一些内容的难度也比较大，老师上课也不会全部讲到，很多还是靠以后自己积累、总结，所以老师考试的时候也不会在这部分刻意为难大家的！

　　【拓展】学*中医诊断学的方法

　　一、熟练掌握中医学的基本理论

　　整个中医诊断学中都贯穿着中医的基本理论，如阴阳、五行、气血津液、脏腑、经络、病因、病机等，不掌握以上理论，便做不到辨证求因。入门以后，还必须研*中医临床各科，以提高识病识证的能力。

　　二、重视实践

　　中医诊断学是一门实践性很强的科学。光看书是看不出能力的，所以有“熟读王叔和，不如临证多”的说法。王叔和著有《脉经》，该书是古代一部诊断学专著，这里的王叔和，即指《脉经》。诊断学中讲舌红、舌淡，不看不可能体会得到；讲脉弦、脉滑，不触摸，不体验，就辨不准确。所以不但要精读书本，还要跟随有经验的医生临证诊病，把理论学*与临床实践紧密地结合起来，这就叫：“临证多，更要熟读王叔和”。实践帮助理论的理解贯通，理论帮助实践能力的不断提高。

　　三、实事求是，细致周详

　　四诊过程要仔细认真，不放过丝毫异常；不要先入为主，凭自己的经验，病人的主诉或原有的诊断，四诊偏废。这样，往往会错失重要、关键的诊断材料而导致诊断不准确，不及时，甚至误诊。在学*诊断学的时候，若养成这种粗枝大叶的*惯，日后必后患无穷。

　　四、良好的思维能力

　　中医诊断学是一门理论性、实践性很强的学科，正确的诊断有赖于对诊断学掌握得全面与否，有赖于渊博的医学知识，有赖于良好的科学思维的能力。

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*象棋判断胜负的方法

*象棋判断胜负的方法

　　*象棋是由两人轮流走子，在战法上遵循古代孙子兵法中的不战而屈人之兵，善之善者也的作战思想，以“将死”或“困毙”对方将(帅)为胜的一种二人对抗性游戏。下面我们讲解判断*象棋胜负的方法。希望能给大家带来帮助!

　　判断*象棋胜负的方法：

　　1.一方的一个棋子准备吃掉对方的帅(将)，叫“将军”(check)，若对方的帅(将)不能逃脱，也 就是说无论如何“将军”者在下一个回合都能吃掉对方的帅(将)，则为“将死” (checkmate)，吃掉对 方帅(将)者判胜利。

　　2.如果轮到一方走，此时这方并没有被“将军”，但其走无论任何一个棋子，另一方都能在下一个回合 里吃掉他的帅(将)，则也判这方负。

　　3.如果轮到走棋的一方没有任何能够移动的棋子，那么也判这方负。

　　4.双方均无能力“将死”对方时，判和。

　　象棋走子规则

　　*象棋是中华民族传统文化的一部分，不仅在国内深受广大棋迷的喜爱，而且流传至国外，也逐步赢得很多棋迷的青睐。下面小编主要说的是象棋走子规则。希望能给大家带来帮助!

　　王：横、直、斜都可以走，但每着限走一步。

　　(1) 除易位时外，王可走到未被对方棋子攻击的任何相邻格子。

　　(2) 易位是由王已方任何一个车一起进行仍被视作王的一着的走法，其进行方式如下：王从原始位置向任何一围的方向横移两格，然后那人横越过王而置于王刚经过的格子。

　　(3) 如果一方先触摸车一起然后再触摸王，那么他不能用那个车进行易位，这种情况须按以下A和B条处理。A：除上述上，如果行棋方有意识地触摸了同一方的一个或更多的棋子，他触动或吃掉所触措的第一个可以走动或可以被吃的棋子;或者一个已方的棋子和个对方的棋子，他用前者吃掉后者;如果这种吃法不合规则，如果无法确定先触摸哪一个棋子，则以已方棋子作为已被触摸的棋子。B：如果所触摸的已方棋子均没有合乎规则的着法(或者对所触摸的对方棋子均没有合乎规则的吃法)，行棋方有权走任何合乎规则的着法。

　　(4) 如果一方在准备易位时触摸了王，或者同时触摸了王和车，然后发现易位不合规则，他可以选择走王或者向另一翼易位，前提是向那一翼易位是合乎规则的，如果王没有合乎规则的走法，该方有权造反走任何规则的着法。

　　(5) 不符合规则的易位：王已经移动过，或者用来易位的车已经移动过。

　　(6) 下列情况暂不能易位：王的原始格子或者将要越过的格子或者将要占据的格子正受到对方棋子的攻击，或者王和用来易位的车之间尚有别的棋子。

　　*象棋棋艺提升技巧

　　作为专业棋手，最好有相关资质，从小就对象棋感兴趣，再有良师指导，进专业棋校去修炼，那是最好的途径，但作为大多数业务爱好者来说，更主要的是自娱自乐。

　　棋软发达到今天，跟电脑反复拆解自然可以锻炼棋力，但必要的是学*方法，虽然电脑棋力也几*于大师级别，更不怕麻烦不厌其烦的跟你练，不过，学*过程是一个用实践——理论——实践的过程。原来有所谓“学棋先学残，残好艺自高”的谚语，信息技术高度发展的今天，这些还很重要，但是，再比如学开局，不是记忆若干开局定式，关键是从学*过程中来理解棋理，一言难尽呀，引用段文字吧，只求对广大象棋爱好者提供帮助。

　　快速提高*象棋棋艺的建议

　　正文建议：快速提高棋艺(个人浅见，请方家指教)我个人的意见是这样，初学者应该先学<橘中秘>，这是绝佳的入门的教材。通过读它，可以提高兴趣。因为用这本书里的着法对付与自己水*相当(也是初学的水*)的人很有效。用最新的开局法，在那些初学者那里很难对号入坐，会打击初学者的信心。只有赢了才有信心。输棋太多就没信心了。这个阶段千万别去读那些最新的开局谱，哪怕写的再好也不适合你。因为你根本不理解。也不要去读那些大师的对局谱，对你来说没用，道理是一样的。即使你照猫画虎，学了几招开局(只能叫开始)的棋路，可对方并不按照你的套路走(你总不能要求对方按你的套路走吧，呵呵!)，他很多疑问手，可你就是没办法拿住他，结果很可能你就输了。那样对你信心打击太大。这个阶段就用<橘中秘>上的着法，去杀去拼，顺炮，列炮一起上，跟你水*相当的人根本挡不住你，这样你就有兴趣继续了。等你的水*提高一点了，你的对手也是水*略高一点的人了，你就要接着读<梅花谱>，这个时候，你水*提高了，可以开始涉及屏风马了。通过梅花谱，你对棋的理解会更深一些。你要通过实战反复应用书上说的着法，(你不用担心，你这个阶段的对手很可能会走出这两本书上的着法。因为我初学时，就下出过跟<橘中秘>上记载的列炮一模一样的对局，高兴的我一晚上没睡好) 你会有很大提高，而且，不知不觉中提高。

　　读<橘中秘>可以配合看<梦入神机>，读<梅花谱>可以配合看<适情雅趣>，方法如下：(第一遍泛读。摆好棋局，按棋谱着法打谱，从头开始打上200局，主要是熟悉基本的杀局思考方法。

　　第二遍精读。对着棋谱，不再看棋谱着法，完全依靠自己默算清楚所有的杀着变化，反复检查是否有漏算其中的变化。每天5-10局，几个月以后，你的棋力将会突飞猛进，计算能力大大提高，特别是临门杀着更让你得心应手。默算完<适情雅趣>全书，你的棋力至少提高了二、三先。其他的一些连照红胜杀局也具有类似的效果。) 你读了梅花谱，开始了解了屏风马，但是不够，你只知道进3卒和巡河车的一些老式变化，这是远远不够的。你要继续前进，可以读杨官

　　熟读*象棋实用残局

　　林老先生的《弈林新编》，残局可以读屠景明老先生的象棋实用残局，一定要理解为主，一些基本的定式要能摆出，能背出。通过读杨官林老先生的《弈林新编》，你开始了解一些**后到70年代的一些布局，它不同于橘梅上的变化，已经通过棋手改进了的的变化。你会对那些局面有新的认识和理解。你的水*也在提高。通过以上学*，一般的对手的布局一定不如你了，而且此时你对一些残局的例胜例和也比你的对手理解深刻。但是你还是会输(当然输的少一些，而且要碰上有一定水*的你才会输)。

　　为什么呢?你的中局是你的弱点。你的中局没有力量，占位不佳。缓手，软手，随手，你的'弱点暴露无疑。这时候你要学*一些优秀棋手的中局变化，但是也要从*代棋手学起，学周德裕，学黄松轩等。 如此以后，你可以学*现代棋手的精华了。对于布局也一样，你可以找居荣鑫的〈象棋常用布局〉(精读)。慢慢的，你已经形成你自己比较喜好走的先后手开局。如果居荣鑫的〈象棋常用布局〉对你来说已经不够的话(比如你喜好顺炮开局，而这本书对顺炮开局讲的不够多)，你可以选择王嘉良的〈顺炮全集〉，这本书简直就是本辞典，你不懂的顺炮布局就去那里找。其他的布局一样，可以选择专题的书了。通过研究这些书，你对局面的理解也提高了。你此时遇到的对手也一样会用比较正统的顺炮或屏风马等布局开局，但在开局进入中局的转化时，他们的理解跟大师是有差距的，这时你要理解这些局面，理解局面找到攻击的突破口，是你此时的课题。(我的胡说，贻笑大方，挂一漏万，希望大家指正)。晚了，先歇着了。

　　*象棋开局和残局定式

　　前面提到为什么中局要学*代棋手呢?实用啊!不是花拳绣腿，是真功夫。 开局和残局定式就好象是武术中的基本功，基本功扎实将来提高会比较快。但是如果只是基本功，那样可能就会流于好看，但中看不中用，是花拳绣腿，而且这种人理论上还一套一套的(就象我，呵呵)。一旦碰上那些江湖好手，他们是街头混战出来的，唯一不缺的就是中局实战经验。他们的特点就是，快，准，狠。你的花拳绣腿一遇上，肯定被打的遍体鳞伤。这是你要去街头棋摊练那些招。上网下棋，不是此时最好的选择。街头的人你要一个一个的超过他们。他们的风格相对固定，你适应起来也容易一些。网上，千奇百怪，你难适应，因为你的着还不够多，也就是你的飞刀还不够多，也不够锋利! 那些江湖好手虽然现在比你厉害，但他们的提高可能有限!练拳不练功，到老一场空。他们基本功不扎实。学棋也就象学武术，基本功是一定要的，但不能只是基本功，只是基本功，就是花拳绣腿。所以基本功两方面都要有。水浒中的史进在遇到王进之前被认为只是花拳绣腿，经过王进的**，然后每日里与人较量枪棒工夫，后来上梁山就 是靠真工夫的。回到前面，开局是一种战略选择，而中局则更多的是战术上的，书上得来终觉浅，决知此事要躬行。要象史进那样每日里与人较量枪棒工夫一样练*棋艺，才是正途。

　　*象棋大师和特大的差距

　　大师和特大的差距可能就体现在中局上(当然在他们那开局的研究和创新也显得尤为重要，但现代的开局研究实际上已经深入到中局了)。中局的计算能力，中局的创新和妙手决定了棋局胜败。胡荣华能十连霸就是常常能想人之不能想，妙手迭出。

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鉴赏古诗词中的虚与实的方法

　　虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。

　　宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。中国的古典，特别是中国的古典中，存在着大量的虚和实结合的现象。

　　古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。

　　一、虚实与情景的关系

　　人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。如的诗《黄鹤楼送之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。写景是实，抒情是虚。这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。”写舟行江上的见闻，是实景；诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理：风雨总是暂时的，风浪总归会*息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。这是虚。这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事寓理的写法。再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存高远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。这是言志，是虚。这实际上是我们*时所说的托物言志的写法。以上几例，作者把主观上的情、志、理依托于客观的景物之上，“化景物为情思”。从表达的内容看，是情和景的关系；从表现手法看，是虚和实的关系。

　　二、古典诗词中的虚与绘画艺术中的空白艺术的关系

　　空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。如八大山人画的一条生动的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波。这都是运用了空白的手法，画面虽空灵却有韵味。艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。我国的古典诗词中也有许多这样的例子，读者在鉴赏中可以根据自己的，通过想像补充画面内容，从而获得审美的体验。如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子也没有介绍。但我们可以想像得出隐者出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪之旁……这种以实写虚的手法，也可以称之为中的空白艺术。我国的古典诗歌，语言精练，言简意丰，有许多诗歌都运用了这种空白艺术，特别是以白描手法写景叙事的诗更是如此。虚实结合，从而达到虚实相生的效果。

　　三、虚实与烘托手法的关系

　　诗人在描写景物的时候，有时正面描写景物的特征即可以传神，但当有的景物的特征难以正面表达，或诗人着意追求一种委婉含蓄的美时，他们会采取侧面描写的方法，进行烘托或暗示，从而达到表现景物的目的。例如古人写女人美貌，常说羞花闭月、沉鱼落雁。虽然没有对其美貌作正面的描写，但却能引起人们丰富的想像，从而引起审美的体验。如《陌上桑》：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽着帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应（实）的描写来烘托罗敷的美貌无比（虚）。又如《》，诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托诗人的感情。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉的心境。“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。再如李白《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长？”诗人用滚滚东流的长江水（实）来烘托自己与金陵朋友的深情厚谊（虚），在以上这些中，虚实是从景物隐显的角度而言的，显者为实，隐者为虚。而烘托则是从景物主次、表意目的的角度而言的。再如韦应物《淮上即事寄广陵亲故》：“前舟已眇眇，欲渡谁相待。秋山起暮钟，楚雨连沧海。风波离思满，宿昔容鬓改。独鸟下东南，广陵何处在。”这首诗通过景物来衬托感情的特点十分突出。“秋山起暮钟，楚雨连沧海”，秋日傍晚，茫茫的天际挂着无边的雨幕，远山传来的寺庙悠扬钟声，这种萧瑟苍凉黯淡的晚景烘托出诗人思念亲友的孤寂、凄怆之情。“独鸟下东南”则更反衬了诗人思念家乡和亲人的哀愁。以上虚实结合的三种类型在诗词中的作用与虚实手法在绘画、戏曲等艺术形式中的作用是相同的。即在古典诗词中这三种虚与实的关系与绘画、戏曲艺术形式中的虚与实的关系是相通的。但诗歌作为一种独特的艺术形式，虚和实的关系在其中还常常有特殊的体现。

　　四、虚实与比喻比喻是一种修辞手法，也是古典诗词中常用的一种表达技巧。

　　诗人用这种方法对具体景物作生动形象的描写，来表达自己的感情。如李煜的《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”李煜国亡家破，妻离子散，一国之君，沦为囚徒，终身*，千古蒙羞，胸中怨恨，难以尽言。词人用一比喻，极言愁苦之多。“问君能有几多愁？恰似一江春水像东流。”化虚为实，以实写虚，把“愁”物化为一江东流的春水，多而不绝的愁绪被形象地表达出来。又如贺铸的《青玉案》：“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。若问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨！”词人想像女子生活的情景：大概她是在桥上踏月，深院赏花，或者生活在有着雕花窗子的朱阁里面吧。“月桥花院”写室外环境幽美，“琐窗朱户”写居室富丽清雅。虽然这八个字写的是虚境，但璀璨绚烂，给人以恬适惬意的感觉。但接着以“只有春知处”，显出了词人的思念和落寞。晨花夜月，良辰美景更反衬出词人的凄凉寂寞。“试问闲愁多几许，一川烟柳，满城风絮，梅子黄时雨。”词人用带有夸张色彩的比喻，变无形为有形，写出了自己心中无限的感伤和愁苦。“一川烟柳”、“满城风絮”及“梅子黄时雨”，极言闲愁之多，无法排遣。这种用比喻来抒情的写法，以实写虚，化无形为有形，比直抒胸臆更形象，所以更富感染力。

　　五、当前之景为实，已逝之景为虚已逝之景，或是作者经历过的，或是历史上发生过的景象。

　　作者把这些景物写入诗词中，大多是通过与当前的实景构成某种关系来表达诗人内心的情怀。如李煜的《虞美人》（春花秋月何时了）词中的“雕栏玉砌”、“朱颜”是词人对故国的追思，“雕栏玉砌”也许还在，红颜也已迟暮。但这些都不是眼前的实景，所以是虚写。“只是”二字以惋惜的口吻传达出国亡家破、物是人非的无限悔恨与怅惘。又如李煜的《望江南》（多少恨，昨夜梦魂中），这首词的“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风”三句，极写往昔的繁华生活，与词人当时无限凄凉的处境形成了强烈的对比，以虚衬实，以虚写实，虚实结合，凸显出梦醒后的浓重的悲哀。这种通过写已逝之景，虚实结合表达感情的诗不少。特别是借古讽今的怀大多运用这种写法。如刘禹锡《西塞山怀古》：“王濬楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。今逢四海为家日。故垒萧萧芦荻秋。”前四句叙说的是西晋王濬率大军征服东吴的情景，是虚写。诗人用东吴由兴盛走向衰亡的特例作为下边议论的基础。“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋”，这四句诗告诉人们：山河依旧，人事已改。

　　秉政者若不按社会发展规律和执政规律办事，失去民心这个最根本的东西，都会由兴盛走向衰亡。同时也反映出诗人对李唐王朝在“四海为家日”的表面繁荣所掩盖下的危机的深深忧虑：现今江山一统，四海一家，可是又有谁能保证那令人悲伤的往事不再重演呢？又如李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。上一页1234下一页宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。“前三句写越王勾践卧薪尝胆，一举破吴，胜利而归的的往事。诗人极力渲染昔日的繁华，和今日的王城故址上只剩下鹧鸪乱飞的情景形成鲜明的对比，从而表达了诗人对历史的深刻思考。再如苏轼《念奴娇赤壁怀古》：”遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。“作者塑造了三国时周瑜风流儒雅，才华出众，英俊伟岸的形象，再现了具有历史意义的赤壁之战时的场景，这是虚写。对历史人物的景仰和歌颂，正包含了诗人对自己的现状的不满，虚实结合，相反相成，在古今对比中抒发作者的思想感情。当然也有虚实之间相辅相成的。如辛弃疾《京口北固亭怀古》：”元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。“辛弃疾用宋文帝”草草“（草率的意思）北伐终于惨败的历史事实来告诫当权者：如若伐金，须做好充分准备，绝不能草率从事。

　　六、当前之景为实，设想未来之景是虚。

　　古典诗词中有不少诗句是设想未来之境，诗人把它与当前之景当前之情进行对比或烘托，以虚衬实，来抒发心中的情怀。柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”这是设想酒醒梦回所见到的景象。弱柳扶晓风，残月挂枝头，这是虚写。词人设想的这种凄清的景象为面前与恋人分别的场景*添了一层惜别感伤之情。又如《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”后两句是作者设想将来团聚的时候能把自己今夜听着秋雨思念亲人的情景向妻子讲述，深切的思念之情溢于言表。再如《月夜》：“何时倚虚幌，双照泪痕干？”这两句是诗人设想他日与妻子相聚时的情景。劫波度尽，夫妻团聚，情到深处，泪流成行。这种未来团聚的喜悦（虚）正好反衬了分离的悲凉和伤痛。

　　七、从己方的角度写为实，从对方的角度写为虚。

　　这种写法与前一种似同实异。相同之处在于都是对对方进行设想；不同之处在于后一种设想是从对方的角度出发的，所以有人称之为对写法。如杜甫《月夜》的前四句：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，末解忆长安。”此诗是诗人在安史之乱时身陷长安时思念妻子儿女之作，原本是诗人思念妻子儿女，而诗人却采用了“对写法”。从对方落墨，想像妻子在月夜里如何对月思念自己，而孩子还不懂得母亲为何要思念长安。有评论家说：“公本思家，偏想家人思己。”这种写法比说自己如何想念妻子儿女来得委婉，但感情却达到了双向交流的效果，所以感情更加深沉，因而更加动人，艺术感染力更强。常见的运用“对写法”的诗词还有高适的《除夜》：“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。故乡今夜思千里，愁鬓明朝又一年。”本是自己思念千里之外的故乡亲人，却说故乡的亲人思念千里之外的自己。的《》：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”本是自己到了佳节便加倍地思念家乡的亲人，可作者不说自己想念家乡的兄弟，却说家乡的兄弟想念自己。

　　诗人想像他们的重阳登高，遍插茱萸时，因少了出门在外的诗人不能欢聚而十分遗憾。《邯郸冬至夜思家》：“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。”前两句写冬至之夜，诗人羁留他乡的孤独冷清的生活画面。思乡之情，不言而喻。可诗人不说自己思念家人，却想像家人于冬至节之深夜还坐在一起念叨着自己。再如欧阳修的《踏莎行》：“寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫*危阑倚。”作者想像楼上的思妇，柔肠寸断，以泪洗面，凭高眺远，思念旅途中的自己（行人）。“*芜尽处是春山，行人更在春山外。”行者不但想像到对方登高怀远，而且想像到对方的心一直追踪自己。这种遥想，极写了行人的离愁。这种写法，设想的对方不能是景，只能是人。它所产生的艺术效果与前一种不一样。如贺铸《青玉案》“月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。”表达出来的，只是单方面的思念、伤感和断肠之痛。而用对写法，则沟通了双方的感情，思念是双方的，这种思念有愁苦和感伤，也有温馨和慰藉。上一页1234下一页八、客观之景为实，梦境、仙境、誓愿为虚严格地说，设想未来之景和从对方的角度写的均是主观之景，这里为了阐释的方便，我们用“主观之景”来特指诗词中所描绘的梦境、仙境、誓愿等等。通过写梦境、仙境来抒发感情、表达理想的诗词，最有名的当数李白的《》：“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”这些诗句写出了神仙世界的吉祥与美丽，反衬了现实世界的凶险和丑恶，表达了诗人对现实世界的憎恶。又如的《渔家傲》：“仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。”词人塑造了一位关心民瘼的温和的天帝形象，反衬了畏惧强敌，一路逃窜，置百姓于水火之中的宋高宗以及昏庸无能朝廷。“九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去！”词人虽才华出众，但她却无力挽大厦于既倒。她希望到仙境去过幸福美好的生活，从而反衬了现实世界的苦难和无望。又如苏轼的《江城子》“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。”作者与妻子王弗伉俪情深，虽生死殊途而旧情难忘。积思成梦，悲喜交加，这是虚写，接着写梦醒后的悲伤。虚实结合，写出了诗人对亡妻思念之深之切之苦。再如汉乐府诗《上邪》：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”这首乐府诗中，设想了“山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合”五种景象，而这些景象都是不可能发生的，是虚写，女主人公把这些作为“与君绝”的条件，更突出了誓死不“与君绝”的坚定信念，这种誓愿有力地表现了主人公对爱情忠贞不渝，海枯石烂不变心。这类诗中，最奇的要数刘过的《》斗酒彘肩，风雨渡江，岂不快哉！被香山居士，约林和靖，与东坡老，驾勒吾回。坡谓“西湖，正如西子，浓抹淡妆临镜台。”二公者，皆掉头不顾，只管衔杯。白云“天竺飞来，图画里，峥嵘楼观开。爱东西双涧，纵横水绕；两峰南北，高下云堆”.逋曰：“不然，暗香浮动，争似孤山先探梅”.须晴去、访稼轩未晚，且此徘徊。

　　据《桯史》记载，当年辛弃疾邀请刘过共事，适逢他有事不能如期前往，因推迟行期而写这首词向稼轩致意。“斗酒彘肩，风雨渡江，岂不快哉！”作者设想他冒着风雨横渡钱塘江奔赴绍兴，到后在稼轩招待他的宴*上大吃狂饮的情景，写出了他和辛弃疾均为当时的似项羽、樊哙一般的豪壮之士，又表达了向往之意。这既用典，也是虚写。更奇的在后边，词人把浙东之行被迫取消的原因归咎于几位文豪勒转了他的车驾。他们分别是与杭州颇有渊源的几位大诗人：白居易、苏东坡、林逋。此时，白居易过世已350余年，东坡、君复也均已作古。

　　词人把这些贤哲请到词中，化用他们描写杭州西湖的名句。想象奇特，浑然天成，掇拾珠玉，成此奇文。最后三句写实。词人把缓期的理由归结为杭州太美。自然之美，人文之美扯了他的后腿，给人以清新的审美愉悦。古典诗词中的虚实手法还可以从诗词的形式、诗词的声律等角度进行解读。但由于本文只是着眼于如何引导学生对古典诗词中的虚实手法进行鉴赏，故不一一赘述。

[鉴赏古诗词中的虚与实的方法]

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