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古诗与现代诗的区别分析
诗词,是指以古体诗、*体诗和格律词为代表的*汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为,诗较为适合“言志”,而词则更为适合“抒情”。以下是小编为大家整理的古诗与现代诗的区别分析,仅供参考,希望能够帮助大家。
*的诗歌创作氛围繁荣而尴尬,现代诗流行*百年,路似乎越走越窄。追随者虽多,佳作名作却少,能够引起全社会受众普遍关注的诗更少。诗歌沦落为圈子内互相吹捧的花瓶,艳丽而粗俗。
应该感谢本次鲁迅文学奖诗歌奖的评选,使“羊羔体”诗歌《徐帆》等作品广为人知,极大地促进了新诗在社会领域的传播。也使广大网民饶有兴致地模仿、参与现代诗写作,繁荣了社会主义文艺创作氛围。如果*新诗因此而真正走向大众化,《徐帆》等作品的领军作用功不可没。
现代诗从古诗词的驿道上走来,然后拐进了一条雨巷,朦朦胧胧走了一段路,迷失了方向。如今忽然走到亮光处,走在了众目睽睽之下,或许会有短期的兴奋和眩晕吧。而久不读诗的人,也忽然发现,诗歌原来这么容易,人人均有成为诗人的可能,这是何等的妙事呀。
为了让更多的人明了古代诗词和现代新诗的根本区别,掌握新诗创作的诀窍,本人试作如下归纳:
从意象上看,古诗词是“画”,现代诗是“话”。古诗词文字简洁、饱满,重在以意象来表现诗歌的内涵,通篇写景,情在景内。优美的古诗词是一幅画,文字犹如画笔,为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”,由于少了结构和音韵上的限制,自由诗体现了真正的自由,无论怎么写都行,你的`废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写,断断续续,或前后倒置,状如结巴,但在诗歌里或许看上去很优美。
从技巧上看,古诗词讲究“推敲”,现代诗只需要“敲”。“推敲”一词的来源,我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道,他正琢磨着一句诗:“鸟宿池边树,僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好,他一路做着手势,正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈,他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真,惟有不断推敲,才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人,只要善于分行,猛敲回车键,一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多,产量如此之丰厚,而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作,却难保长远流传。
从音韵上看,古诗词可入曲,现代诗可入剧。古诗词言简意赅,讲究韵律,读来朗朗上口,就如一段流畅的音乐,可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐,用琴、筝等古乐器演奏,点上一盘檀香,泡上一杯清茶,手中置一闲书,悠悠地读,悠悠地听,真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字,但通篇却能一看就懂,多读几次,似有所悟。现代诗语言浅白,是我们所熟悉的白话文,也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了,一些诗人惟恐别人说其浅薄,就在文字、结构上大辟蹊径,故意折腾得弯曲冗长,朦胧婉转,晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的,但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思,朗诵者需要不断地摇头晃脑,在个别字句上加重、拖长或飘忽,来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味,犹如一部有趣的话剧,早已将诗歌娱乐化。
古诗的含义:
从诗句的字数看,有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句,五言是五个字一句,七言是七个字一句。唐代以后,四言诗很少见了,所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古;七言古体诗简称七古;三五七言兼用者,一般也算七古。五言律诗简称五律,限定八句四十字;七言律诗简称七律,限定八句五十六字。超过八句的叫长律,又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句;五绝共二十个字,七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制,古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。
现代诗的含义:
1、形式是自由的
2、内涵是开放的
3、意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较:
“诗”者皆为感于物而作,是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观,表达温柔敦厚、哀而不怨,强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神,以直率的情境陈述,进行“可感与不可感之间”的沟通。 简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真、
写法上,古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制、讲求高度精练,意境优美、现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感
归纳起来有四点:
1、现代诗用白话,古诗用文言。
2、现代诗形式上没限制,古诗有限制。
3、现代诗不一定押韵,古诗要押韵。
4、现代诗没有音节声调上的要求,古诗讲究*仄。
有关古诗与词的区别
古诗词是中文独有的一种文体,有特殊的格式及韵律。诗按音律分,可分为古体诗和*体诗两类。古体诗和*体诗是唐代形成的概念,是从诗的音律角度来划分的。按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗等。下面是小编整理的相关内容,希望对您有所帮助。
古诗与词的区别
九年义务教育小学四年级第一课,《古诗词三首》。前两首为古诗,后一首为词,对于古诗来说,学生们都很熟悉,词是他们第一次接触, “古诗”和“词”的区别是:
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗,基本上有五言和七言两种。*体诗也有两种,一种叫做绝句,一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种:五言古体诗,七言古体诗,五言绝句,七言绝句,五言律诗,七言律诗。
古体诗对音韵格律的要求比较宽:一首之中,句数可多可少,篇章可长可短,韵脚可以转换。*体诗对音韵格律的要求比较严:一首诗的句数有限定,即绝句四句,律诗八句,每句诗中用字的*仄声,有一定的'规律,韵脚不能转换;律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的,所以又叫古风。*体诗有严整的格律,所以有人又称它为格律诗。
拓展知识:诗与词有什么相同点和不同点
1、形式不同。诗句式整齐,而词不整齐。格律诗只用*声韵,一韵到底,隔句押韵,首句可压可不压。词*仄通压,中间可以换韵,韵脚疏密不定,但由格律规定。格律诗第二、第三两联必须对仗,而词的对仗却灵活得多,没有统一的要求。
2、语言风格不同。诗显得庄重,词显得妩媚。“诗言志”,诗多以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主。因为“词言情”,词则多写男女爱情、相思离别和生活中的喜怒哀乐。
3、题目方面不同。诗是自由取题目的,而词必须有词牌名。我们看到的“忆江南”其实是词的词牌名,常见的词牌名还有“渔歌子”、“满江红”、“水调歌头”等。词牌名就相当于今天歌曲的曲谱,不同词牌有不同的曲调,诗人拿到谱曲然后填词就是作词的过程。不同的词牌也有不同的感情基调。比如“忆江南”就是婉约的感情。
4、和音乐的关系方面不同。*古代把不合乐的叫“诗”,合乐的叫“歌”,统称为诗歌。但是诗最终与音乐分离。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的,音乐性是词的最基本特征,是按照词谱所规定的韵律乐调填写。
关于励志,书法家们又是怎样用优美的文字表达出来的呢?
《宁静致远》
宁静致远,该成语最早出自西汉初年刘安的《淮南子:主术训》,诸葛亮的《诫子书》也有引用。“夫君子之行,静以修身,俭以养德。非淡泊无以明志,非宁静无以致远。”意思为:*稳静谧心态,不为杂念所左右,静思反省,才能树立(实现)远大的目标。 只有心境*稳沉着、专心致志,才能厚积薄发、 有所作为。此幅书法作品无论是挂在家中客厅书房或是企业公司办公室都很不错,不仅起到装饰作用,而且还能起到提升自身品位和修养的作用!
《长沙》
《沁园春·长沙》是*著名的之一,它尤其抒发了*意气风发的精神状态。 此幅作品用行书的手法行云流水般地书写出了诗词的那种意气风发的精神状态,书法笔法流畅而不失变化。此幅佳作最适合挂在办公室,公司可以在员工办公室里挂这么一幅作品,不仅具有装饰作用,更有激励作用。
《天道酬勤》
“天道酬勤”这个成语的意思是:上天偏爱于勤奋的人们,付出的努力一定会有所回报,也说明了机遇和灵感往往只光顾有准备的头脑,只垂青于孜孜以求的勤勉者。指一分耕耘,一分收获,是指古今中外所称道的多劳多得。这句话出自于《论语》, “天”指“上天”,“天道”即“天意,“道”指“主张”,“酬”可解释为“实现志愿”,即酬谢、厚报的意思,“勤”为“勤劳”。就是说“天意厚报那些勤劳、勤奋的人”。所以总的意思是说:上天会实现勤劳的人的志愿。有耕耘就会有收获,我们只要不懈努力,最大限度的完善充实自己,千方百计的提高自己的竞争实力,就会有一个美好光明的明天。是企业励志书法的首选。
*体诗和古体诗有什么区别
导语:格律诗,包括律诗和绝句,被称为*体诗或今体诗,而*体诗之前的诗歌一般为古体诗,那么两种诗有什么区别呢?一起了解一下吧!
古体和*体在句法、用韵、*仄上都有区别:
句法:古体每句字数不定,四言、五言、六言、七言乃至杂言(句子参差不齐)都有,每首的句数也不定,少则两句,多则几十、几百句。*体只有五言、七言两种,律诗规定为八句,绝句规定为四句,多于八句的为排律,也叫长律。
用韵:古体每首可用一个韵,也可以用两个或两个以上的韵,允许换韵;*体每首只能用一个韵,即使是长达数十句的排律也不能换韵。古体可以在偶数句押韵,也可以奇数句偶数句都押韵。*体只在偶数句押韵,除了第一句可押可不押(以*声收尾则押韵,以仄声收尾则不押韵。五言多不押,七言多押),其余的奇数句都不能押韵;古体可用*声韵,也可用仄声韵;*体一般只用*声韵。
*仄:古、*体最大的区别,是古体不讲*仄,而*体讲究*仄。唐以后,古体也有讲究*仄,不过未成规律,可以不管。
古体诗基本上无格律,所以以下只讲*体诗。
*体诗是在南朝齐梁时期开始萌芽,而到初唐时期正式形成的一种格律诗。它的特点是:
(1)字数固定。*体诗包括律诗和绝句,律诗每首八句,绝句每首四句,句数都是限定的。也有“三韵律诗”,但很少见。也有所谓“排律”,句数可超过八句,最多可多至一百五六十韵(三百多句),但是句数都是偶数的。*体诗每句一般是五言或七言,六言的很少见。所以,字数固定可以说是*体诗的一个共同特点。
(2)用韵严格。这指的是:一首诗必须一韵到底,中间不能换韵;一首诗必须用同一韵的字,不许出韵;一般只用*声韵。
(3)讲究*仄。
(4)讲究对仗。
第(3)(4)两点是*体诗的本质特点。
古体诗是相对于*体诗而言的。作为一种体裁,古体诗的特点是不大讲究格律。凡是诗歌,多多少少总是要讲究一些格律的,比如押韵,这就是一种格律;字句比较整齐(四言、五言或七言),这也是一种格律。这些因素,古体诗都是具备的,所以不能说古体诗完全不讲格律。但古体诗格律的'要求不像*体诗那么严,即前面所说的*体诗在字数、押韵、*仄、对仗四方面的要求,古体诗都没有。也就是说,古体诗不同于*体诗的地方在于:
(1)字数句数不限,可以是四、五、七言,也可以是杂言;最少可以是两句,如傅玄《杂言》;最多可以达三百多句,如《古诗为焦仲卿妻作》共357句。
(2)押韵不严格,可以换韵,可以通押,可以用*声韵,也可以用仄声韵。
(3)不讲*仄。
(4)不讲对仗。
古体诗也叫古诗。作为一种体裁来说,在*体诗产生以前的诗歌,包括《诗经》《楚辞》、汉乐府、汉魏六朝五、七言诗,都可以称为古体诗或古诗。在唐代*体诗产生以后,唐代的诗人除了写*体诗外,还继续写这种不大讲究格律的诗,包括四言、五言、七言、乐府等,也都可以称为古体诗。但是在*惯上,往往把“乐府”另立一类,而把其余的称为古诗,特别是把五言的和七言的称为古诗,这是狭义的古诗。
【拓展】
*体诗:
《五绝。咏牡丹》
朝晖映牡丹,不愧是花王。引领群芳秀,馨香赛洛阳。
(注:我校校长名朝晖)
《五绝。咏荷》
莲叶迎风碧,香腮映日红。植根污秽内,不肯堕泥中。
《五绝。咏月桂》
嫦娥舒广袖,月桂舞婆娑。月色和香洒,人间聚更多。
《五绝。咏红梅》
疏影随风动,幽香伴月生。能融千里雪,可化百年冰。
《五绝。咏菊》
开在秋风里,常为隐士吟。花残枝更傲,可叹被霜侵。
(注:我校王副*人到中年、不幸身患绝症、半路隐退,故作此诗怜之。)
《七绝。咏牵牛花》
形如喇叭曰牵牛,银汉迢迢织女愁。隔水相呼人不应,何人为造彩云舟?
(注:我校少先大队辅导员 陈老师兼管红领巾广播站,经常在广播中发通知、作宣传。故以喇叭花作比。校长认为喇叭花太俗气,后改为以兰花作比。)
《五绝。咏兰》
虽无牡丹艳,素雅自芬芳。稳占春光秀,香馨翠叶长。
(作者:沅江市凌云塔学校教师 肖力丰)
古体诗词:
1、咏蝉
知了声声唱,隐身桑柳桐。
只将清露饮,执意唤秋风。
2、北国凭吊
红豆江南树,不时伤客心。
畿辅荒原上,嚎啕故人魂。
3、宿鸭湖上
飞舟向烟渚,鲢鲤乱飞窜。
借问导游人,蟹虾上佳宴。
4、游南海禅寺
惶惶南海寺,窅窅钟声远。
古琴和古筝有什么区别
古筝和古琴是两种不同的乐器,那么这两种乐器有什么区别呢,下面小编为大家介绍关于古筝和古琴的区别,欢迎大家阅读。
其一,形成年代:
古琴:原名“琴”,亦称“瑶琴”、“玉琴”、“七弦琴”。
本世纪初期为了和其他乐器的统称区别,改称为“古琴”,是我国历史最悠久的弹拨类乐器,有实据可考至少形成于3000多年前,古琴是在孔子时期就已盛行的乐器,琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说,作为追记的传说,可不必尽信,但却可看出琴在*有着悠久的历史。《诗经关雎》有“窈窕淑女,琴瑟友之”,《诗经小雅》亦有:“琴瑟击鼓,以御田祖”等记载。
古筝又名"秦筝"。
早在战国的时候筝就已经流行了:“临淄甚富而实,其民无不吹竽、鼓瑟、罄筑、弹筝。”(《战国策—齐策》)。自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地,逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。
筝的起源主要有四种说法:
说法一、相传秦时有婉无义者,将瑟(乐器)传与两个女子,二女要争,引破为二,所以称"秦筝"。
说法二:筝筑同源说:在史料上也有不少记录,根据东汉应劭《风俗通》的记载,『筝,谨按礼、乐记,五弦,筑身也』,及同时代许慎的说文解字中也叙述到『筝,鼓弦筑身乐也』。
说法三:筝是由秦国名将蒙恬所造或改革而成的,史载:汉应劭《风俗通》『仅按礼乐记五弦,筑身也。今并、凉二州,筝形如瑟,不知谁所改作也,或曰蒙恬所造』。
说法四:筝为汉代京房所造,承上述旧唐书音乐志提到:『筝本秦声也,相传云蒙恬所造,非也』其后述是『筝与瑟同而弦少。案京房造五音准如瑟,十三弦,此乃筝也』。
其二,形制区别:
古琴琴身以琴面与底板相合而成,琴面系有7根弦,故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住,拴绕于雁足(弦轴)上,属弹拨乐类的"无马乐器";
古琴由桐木和梓木所制,形体造型颇有典故。琴体总长度为3尺6寸5分(折合约1225mm),以象征一年有365天,琴面呈拱弧形,代表天,琴底*,则代表地,以此印证“天圆地方”之说。古琴共有十三个徵位,装饰以金玉的圆点来标示其泛音音位,演奏时以指触弦,即十三音也。古琴的七根弦系进化演变而来,史*载,最早期的古琴仅设有五根弦,以象征金、木、水、火、士,周文王为悼念其死去的儿子伯邑考,故增加了一根弦武王在伐纣时,为鼓舞士气,又增添了一根弦,所以古琴又有“文武七弦琴”之称。现代知名的斫琴家李一凡、王鹏所斫古琴被誉为“文武二琴”。
古琴的结构颇有分寸讲究,详尽分类有琴额、岳山、承露、起项、琴颈、琴肩、琴弦、徵位、琴腰、龙龈、冠角(焦尾)等。古琴弹奏的时间越长,琴音会越圆润、淳和,若长时间闲置不弹而一朝拾起,其声音会回生而黯然失色,所以有人说古琴善通灵性,便是指此。
古琴常见的造型有伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、月型式等。主要区别是依琴体的项、腰形制而不同。琴漆的断纹是古琴年代久远的标志。古琴由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同,可形成断纹。如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹断等,有断纹的琴,其琴音清淳、明澈,外观美观,所以更显名贵。
古筝则由框板、面板和底板构成。最早的筝为5根弦,战国末期发展成12弦,隋代13弦,清代16弦,上世纪60年代为21弦,*年也有增加到24-26弦的筝。琴弦均匀排列于筝面上,每根弦均由人字形的弦马支起,属于弹拨乐类的"有马乐器"。从乐器形制、制作工艺与构造上来说,今天的筝已与古时的筝有较多区别。
目前古筝的统一规格为:1.63米,21弦。古筝的面板大多数采用桐木制造,框架为白松,筝首、尾、四周侧板有红木、老红木(缅酸枝)、金丝楠木、紫檀等名贵木材,古筝的音质取决于面板和琴弦,周边用料对古筝的音色略有改善,以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。早期到*代也有过12、13、18、23、25弦等,不同地区的筝又有多种定弦法,筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。
其三,音域、音色、表现力
古琴虽只有七根弦,但一弦多音,其音域宽达四个多八度,借助面板上的十三个"琴徵",可以弹奏出许多的泛音和按音。音色含蓄而深沉,古朴而典雅,表现力富有内涵,异常丰富,故古时被文人雅士列为"琴、棋、书、画"之首。
而古筝基本上是一弦1-2个音,同一弦中移动弦马(柱),可以调作音高,音域宽广,音量宏大,音色淳厚优美,悠扬悦耳,表现力丰富而形象。
看过金庸小说的,一定会记得曲洋与刘正风合奏的那首《笑傲江湖》曲,那就是古琴和萧合奏的。王维的弹琴界境更是让人向往,“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照。”
而李白在《听蜀僧睿弹琴》时写道“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。为我一挥手,如听万壑松。客心洗流水,余响入霜钟。不觉碧山暮,秋云暗几重”。“为我一挥手,如听万壑松”,这种弹琴姿势是何等潇洒。
目前来说,古琴方面王鹏、李一凡、马维衡等几个斫琴师所斫的琴音色、表现力方面是公认的`好,古筝的话台湾宏声、上海鼎韵、西安东韵这几个品牌的琴质量较高。
其四,曲谱
古琴琴谱自成一格,古时多用"文字谱",到了唐朝后多用“减字谱";减字谱相传为唐代曹柔据文字谱简化、缩写而成。减字谱的每一字块为由汉字减少笔画后组合而成的复合字。这种谱式主要只记指法动作和弦序、徽位而不记音高和节奏,所以是属于指法谱。
而古筝古时多用"工尺谱",现今多用"简谱"、"五线谱"。
其五,流派
古琴的流派主要按地域分:著名琴派有浙派(郭楚望、毛敏仲)、虞山派(李一凡、严天池)、广陵派(徐常遇、徐祜)、浦城派(祝桐君、许渔樵)、泛川派(张孔山、顾玉成)、九嶷派(杨时百、管*湖)、诸城派(王溥长、王雩门)、岭南派(黄景星、李宝光)、梅庵派(王燕卿、徐立孙)等。
古筝分为山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、福建筝、内蒙筝(即雅托葛)、朝*的伽揶琴(即延边筝)和被称为真秦之声的陕西筝九个流派。
其六,演奏方法
古琴的弹奏,多称为“抚琴”,以左手按弦,右手拨弦。右手基本指法有:勾、剔、抹、挑、托、擘、打、摘等。左手基本指法有:吟、猱、绰、注等等。弹奏时,右手能够同时拨动两根琴弦作和音。在右手拨弦、左手按弦取音时,可作往复摆动的“吟”、“猱”和上滑音“绰”、下滑音“注”等多种技巧奏法,从而形成古琴所特有的演奏风格。
古琴的弹奏还有很多琴道、琴德方面的讲究,因此自古以来琴家们往往都操守五不弹之原则。即:其一,疾风甚雨不弹。疾风声枯,甚雨音拙,所以不弹。其二,于尘市不弹。这是因为尘市喧闹,噪杂不静,俗气又重,故与琴文化精神相违。其三,对俗子不弹。市井粗俗之人,不解雅趣,不识风情,难体琴道之妙,自然不为知音。其四,不坐不弹。因操琴须气定神闲,不可有浮躁之气。所以琴家不能立而弹琴。其五,衣冠不整不弹。琴家操琴时,须洁净身心而穿着宽松舒适的衣服。如《红楼梦》第八十六回“若必要抚琴,先须衣冠整齐,或鹤氅,或深衣,要如古人的仪表,那才能称圣人之器,然后盥了手,焚上香,方才将身就在榻边,把琴放在案上,坐在第五徽的地方儿,对着自己的当心,两手方从容抬起,这才身心俱正.还要知道轻重疾徐,卷舒自若,体态尊重方好。
而古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦,弹出旋律和掌握节奏,用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化,以润色旋律。筝的指法颇多,右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等,左手有按、滑、揉、颤等。
导语:同为诗歌,古代诗和现代诗显然不同,那么古代诗和现代诗的区别是什么?1.从意象上看,古诗词是“画”,现代诗是“话”。2.从技巧上看,古诗词讲究“推敲”,现代诗只需要“敲”。3.从音韵上看,古诗词可入曲,现代诗可入剧。古诗往往是用一首诗来塑造一种意象,而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了,但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。
古代诗和现代诗的区别
1.从意象上看,古诗词是“画”,现代诗是“话”。
古诗词文字简洁、饱满,重在以意象来表现诗歌的内涵,通篇写景,情在景内。优美的古诗词是一幅画,文字犹如画笔,为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”,由于少了结构和音韵上的限制,自由诗体现了真正的自由,无论怎么写都行,你的废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写,断断续续,或前后倒置,状如结巴,但在诗歌里或许看上去很优美。
2.从技巧上看,古诗词讲究“推敲”,现代诗只需要“敲”。
“推敲”一词的来源,我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道,他正琢磨着一句诗:“鸟宿池边树,僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好,他一路做着手势,正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈,他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真,惟有不断推敲,才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人,只要善于分行,猛敲回车键,一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多,产量如此之丰厚,而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作,却难保长远流传。
3.从音韵上看,古诗词可入曲,现代诗可入剧。
古诗词言简意赅,讲究韵律,读来朗朗上口,就如一段流畅的音乐,可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐,用琴、筝等古乐器演奏,点上一盘檀香,泡上一杯清茶,手中置一闲书,悠悠地读,悠悠地听,真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字,但通篇却能一看就懂,多读几次,似有所悟。现代诗语言浅白,是我们所熟悉的白话文,也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了,一些诗人惟恐别人说其浅薄,就在文字、结构上大辟蹊径,故意折腾得弯曲冗长,朦胧婉转,晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的,但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思,朗诵者需要不断地摇头晃脑,在个别字句上加重、拖长或飘忽,来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味,犹如一部有趣的话剧,早已将诗歌娱乐化。
古代诗和现代诗的区别
(一)观点
古诗往往是用一首诗来塑造一种意象,而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了,但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。
现代诗对于自然环境和人文环境的丢失也使得它在一定程度上没有了那种清新明丽,让人心旷神怡的阅读感受。
从某种意义上说,古诗是对人的精神世界和自然世界的完美阅读,而现代诗则更多了对语言的玩味和取舍。真正写到情不自禁的时候,现代诗一不小心就可能变成一场文字游戏。这也正是当今诗界和所有真正的诗人所应竭力避免的。
(二)本质
古诗和现代诗在语言形式上有着极大的区别。从楚辞到唐诗、宋词、元曲,古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求。这让各种形式的古诗读起来琅琅上口,铿锵有致。从总体上来说,各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起,就形成了一种特定的语言氛围。古诗一般较短,这使它无法突破自身结构的限制寻求额外表达的可能。所以这类诗歌的作者总是尽最大可能将感情浓缩在一点,集中表达。那个时代的诗歌创作可以说是“惜墨如金”的创作。“两句三年得,一吟双泪流”的精神力量就是这样产生的。
绝不是说现代诗就不需要“惜墨如金”了。
我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后,跟随白话文一同成长起来。*后现代诗经历了政治抒情诗的理想主义集体创作阶段。八十年代改革开放后经历了以舒婷、汪国真等著名诗人和“朦胧诗”为代表的创作*后,积累了深厚的基础和经验,随后又兴起了多种写作方法和流派。但万变不离其宗,现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础。
然而,形式上的自由并不代表表达的自由。
由于这种只需保持简单韵律的自由语言形式的未知性和不确定性的存在,使得它非常难以把握。现代诗可以创造几个甚至十几个意象,用以描写非常复杂的心理感受。但是对语言的过分索求和对生活的过度表现,往往使现代诗创作不知所终,造成喧宾夺主的局面。“诗言志”,现代诗和古诗的相同之处便是抒*感,这是所有诗歌的主旨和灵魂所在。无论表达感情的方式多么复杂,现代诗都不可能抛弃这一原则另辟蹊径,那样的“柳暗花明”是不存在的。
古体诗讲究字数,句数,*zi,押韵.现代诗非常自由,不象古诗那样严格要求.
古代诗和现代诗的区别和写法
古诗的含义:
从诗句的字数看,有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句,五言是五个字一句,七言是七个字一句。唐代以后,四言诗很少见了,所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古;七言古体诗简称七古;三五七言兼用者,一般也算七古。五言律诗简称五律,限定八句四十字;七言律诗简称七律,限定八句五十六字。超过八句的叫长律,又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句;五绝共二十个字,七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制,古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。
现代诗的含义:
1.形式是自由的
2.内涵是开放的
3.意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较:
“诗”者皆为感于物而作,是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观,表达温柔敦厚、哀而不怨,强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神,以直率的情境陈述,进行“可感与不可感之间”的沟通。
简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真.
写法上,
古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制.讲求高度精练,意境优美.现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感.
Java和PHP的区别
Java和PHP都是编程语言,大家知道它们最大的区别就是一个是静态语言一个是动态语言吧。没错,Java是一种静态语言,PHP是一种动态语言。那它们还好哪些区别?下面,小编再详细的解释一下这两者的具体区别。
Java和PHP的区别
1:java是半编译语言,php是脚本语言。
2:java使用封装继承,最小的单位是类,php作为脚本,最小单位就是语句,用两者输出hello world就知道了,所以java语法比较严格,而php很灵活。
3:java是自动内存分配回收,php是一次创建一次销毁。
4:java可以常驻内存,多线程;php无法常驻内存,也没有线程的概念。
5:java分三个方向,分别为:
J2ME,嵌入式设备,安卓就是目前最大的J2ME*台,不过其使用的不是JVM,而是谷歌自己开发的虚拟机
J2SE,桌面编程,基本没落,需要JVM支持
J2EE,web方向的编程,*些年大规模的衰减,java语言排名榜之所以跌这么快,就是由于J2EE的出走,如果不是安卓兴起,java的现状可能更悲惨点,*年来脚本语言发展太快,挤压了java在web上面的开发。
6:PHP:就是为web而生的语言,出了web什么都做不了,这既是它的缺点,也是它的优点,语法简洁灵活,和java冗长的语法正好形成对比
7:java已经是一门很成熟的语言,或者说其语言的进一步提升已经不可能能了,php是在web繁荣之后兴起的语言,所以语言成熟度没有java高。
PHP的优势
1、开放的源代码
所有的PHP源代码事实上都可以得到。
2、PHP是免费的
和其它技术相比,PHP本身免费且是开源代码。
3、php的快捷性
程序开发快,运行快,技术本身学*快。嵌入于HTML:因为PHP可以被嵌入于HTML语言,它相对于其他语言。编辑简单,实用性强,更适合初学者。
4、跨*台性强
由于PHP是运行在服务器端的脚本,可以运行在UNIX、LINUX、WINDOWS、Mac OS下。
5、效率高
PHP消耗相当少的.系统资源。 SiteTeam企业自助建站软件是一部专业为搜索引擎营销(网站优化/SEO)而设计,操作极简单,网站极稳定、故障自动修复、在线升级维护、建站速度极快、专为大众上网营销而设计的完全免费开源企业建站系统!
6、图像处理
用PHP动态创建图像
7、面向对象
在php4,php5 中,面向对象方面都有了很大的改进,php完全可以用来开发大型商业程序。
8、专业专注
PHP支持脚本语言为主,同为类C语言。
JAVA编程环境
JDK(Java Development Kit)称为Java开发包或Java开发工具,是一个编写Java的Applet小程序和应用程序的程序开发环境。JDK是整个Java的核心,包括了Java运行环境(Java Runtime Environment),一些Java工具和Java的核心类库(Java API)。不论什么Java应用服务器实质都是内置了某个版本的JDK。主流的JDK是Sun公司发布的JDK,除了Sun之外,还有很多公司和组织都开发了自己的JDK,例如,IBM公司开发的JDK,BEA公司的Jrocket,还有GNU组织开发的JDK。
另外,可以把Java API类库中的Java SE API子集和Java虚拟机这两部分统称为JRE(JAVA Runtime Environment),JRE是支持Java程序运行的标准环境。
JRE是个运行环境,JDK是个开发环境。因此写Java程序的时候需要JDK,而运行Java程序的时候就需要JRE。而JDK里面已经包含了JRE,因此只要安装了JDK,就可以编辑Java程序,也可以正常运行Java程序。但由于JDK包含了许多与运行无关的内容,占用的空间较大,因此运行普通的Java程序无须安装JDK,而只需要安装JRE即可。
古代胎教和现代胎教的区别
导读:有人认为,*人不注重胎教,。胎教似乎只是外国人的专利。其实,胎教本是我们的国粹。几千年前,我国就已经有胎教的存在,这实在非常耐人寻味。到底,古流传下来有何胎教? 现在我们来看看古流传下来的胎教跟现代有什么不同。
几千年前,我国就已经有胎教的存在,这实在非常耐人寻味。
现在我们来看看自古流传下来的胎教。例如:在妊娠中看见火灾,会出生有红色胎痣的婴儿;拿取高处的物品,脐带会缠住胎儿脖子等。虽然这些说法并无任何根据,可是孕妇还是应避免在妊娠期间,遭受过大的惊吓或危险。
叫人远离火灾现场,这可能是观看火灾现场,容易使孕妇遭受惊吓。孕妇一旦受到惊吓,会造成副肾机能亢进,产生的激素对胎儿会有不良影响。尽量避免让孕妇看到灾难场面,也是一种体贴。
孕妇受到惊吓,会经由间脑,脑下垂体分泌使子宫产生收缩的激素;这种刺激,容易导致流产或早产,对孕妇和胎儿都很危险。
不要拿取放在高处的东西;肚子一大,行动就不方便,任何一点小意外都可能导致流产。
据统计,现代妊娠意外事件中,孕妇因勉强取高处物品而跌倒,以致腹部遭受强力撞击,导致流产的比例最高。
因为家中即将有新成员加入,欲举家迁至较宽敞的地方,这种情形也很常见。为了腹中胎儿安全,应尽量减少孕妇的负担,让她们有从容的时间准备。希望丈夫能够体贴妻子,避免让她做吃力的家务劳动。
*来很流行怀孕期间多看可爱的婴儿照片,会生出漂亮宝宝;倾听音乐可让将来的孩子具备音乐天赋等说法。根据遗传学来看,这些根本是无稽之谈,但是这么做若能使孕妇高兴,那也不失为一种良好的胎教。
如果心情*静升朗,身体情况便能维持良好状态,同时也能减少妊娠期间的负担;如此一米,胎儿就能在舒适环境中健康的发育成长。
古时候流传的胎教,不一定适合现代的情形,然而应重视孕妇的情绪,这点自古至今都不会改变。
我国古代胎教的理论基础和要求,我国古代对世界万物之间的相互感应现象十分重视,比如在《周易》一书中就有阴阳二气相互感应的`描述。同时人们在现实生活中也观察到母子之间有许多类似之处,所以除遗传因素之外,母亲的言行举止也可能影响到腹中的胎儿,因此就构成了古代胎教的理论基础。于是,在这种朴素的理论基础支撑下,便产生了对胎教一系列要求。
我国古代对胎教的要求首先是从医学角度指出的。中医学认为,如果准妈妈受到风、寒、暑、湿、燥、火“六淫”的倾入,就会感染疾病,甚至危及胎儿,因此提出了“慎寒温”的具体要求。同时还对不注意“慎寒温”而遭受“六淫”之侵带来的危害:“胎前感冒外邪,或染伤寒,郁热不解,往往小产堕胎,攸关性命。”
因此,准妈妈怀孕后应根据生理上发生的特殊变化,而注重胎前保养,适应寒温变化。同时,还要谨慎起居,注意劳逸适度。因为中医认为,人禀气血以生,胎赖气血以养,所以准妈妈怀孕后如果适当运动,就可使血气通流,百脉和畅,但不要举止无常,攀高负重;如果好逸恶劳,以贪吃贪睡的方法养血,不仅达不到预想目的,甚至会使气停血滞,而导致难产。
古代胎教还要求准妈妈要做到调适情志。中医学认为:“胎借母气以生,呼吸相通,喜怒相应,若右所逆,即致子疾。”所以在《在增补大生要旨》一书中指出:“盖气调则胎安,气逆则胎病。”意思是说,怀孕不仅是女性生理的一个特殊过程,而且在心理上也同样会发生相应的变化和反应,也就是所谓情志的变化。因为,准妈妈怀孕后应该情志舒畅,遇事乐观,心境*和,不要喜怒无常,动不动大动肝火,甚至经常恼怒,以免影响准妈妈和胎儿的健康。
一、古代胎教也注重知识胎教的作用。
《钱氏儿科学》一书中谈到“欲子女之清秀,居山明水秀之乡,欲子女之聪俊者,常资文学艺书”。
二、古代胎教更重视准妈妈的道德修养。
《三字经注解备要》中提出“端心正坐,清虚和一,坐无邪*,立无偏倚,行无邪经,目无邪视,口无邪言,心无邪念,无妄喜怒,无得思虑。”等准则,认为准妈妈如果能做到心怀坦荡、言语大度、行为端庄,无论是对自己还是对胎儿都是非常有益的。
三、经过对胎教的专门研究,归纳了以下六项原则:
1、谨慎起居:劳逸适度,起居有序,忌贪吃贪睡,忌负重物。
2、调节饮食:营养丰富,易于消化,忌辛辣生冷。
3、调理情志:静心节欲,心胸开阔,遇事乐观,忌闷闷不乐,心情败坏。
4、慎对寒温:注重胎前保养,忌风寒侵袭,以防感染疾病。
5、节制房事:房事有度,忌求一时之欢,导致伤胎。
6、戒酒避毒:酒能伤胎,宜戒佳;减少服药,慎灸穴位,避免流早。
扩展:孕期胎教音乐胎教的注意事项有哪些
别人都说,怀孕了要听胎教音乐、要看胎教名画、要阅读优美的散文诗歌、要给宝宝唱儿歌和讲童话故事、要玩益智游戏……要找这么多资料,还不把人累死啊!每天10分钟科学胎教就能减轻妈妈很多负担呢!快来跟随我们的脚步,做一名快乐、幸福的准妈妈吧!
一、右脑潜能开发的胎教方法
锻炼右脑朗读法
准妈妈在朗读的时候,可以试着把这些语言通过自己的想象使其形象化,也就是把文字构建成画面,以便更具体地传递给胎宝宝。因为胎宝宝已经有“心”了,他对语言的接受不是用耳而是用脑来进行的,对他讲话是不能单凭声音,而要在头脑中先把所讲内容形象化或是抓住某种感觉再讲出来,这样,语言就变成了一帧帧画面或是立体的形象,准妈妈和胎宝宝之间就有一种立体的双向传递方式。
右脑式美育欣赏
准妈妈在欣赏美好的画面时,不宜走马观花,而是尽量地记住这些美好的画面,即使画面在眼前消失,美好的印象仍保留在脑海中,这无疑是对胎宝宝的一种良好刺激。
同样,准妈妈在聆听美好的旋律时,会有那么美妙的一两句在心中盘旋,这也是构成了立体的传递,对胎宝宝的右脑发育大有好处。
右脑情感电波感应
右脑世界是充满爱的世界,心中充满爱,没有私心,才能更轻松地开发右脑。认识到这一点后,右脑胎教就是自然而然的了。右脑最基本的功能就是心灵感应。胎儿时期,准妈妈与胎宝宝进行心灵交流,使母子产生一体感,就能发挥心灵感应的能力,心灵感应是一种不通过语言就能进行交流的能力。
二、准爸就位微笑胎教
1、“后勤部长”责任重大
怀孕的妻子一个人要负担两个人的营养及生活非常劳累。如果营养不足或食欲不佳,不仅使妻子体力不支,而且严重地影响胎儿的智力发育。因为,宝宝的智力形成的物质基础,有2/3是在胚胎期形成的。所以丈夫要关心妻子孕期的营养问题,尽心尽力当好妻子和胎儿的“后勤部长”。
2、增添生活小情趣
早晨陪妻子一起到环境清新的公园、树林或田野中去散步,做做早操,嘱咐妻子白天晒晒太阳。妻子感到丈夫温馨的体贴,心情舒畅惬意,对胎儿的发育也有好处。
3、用幽默减轻妻子压力
妻子由于妊娠后体内激素分泌变化大,产生种种令人不适的妊娠反应,因而情绪不太稳定,因此,特别需要向丈夫倾诉。
这时,丈夫要用风趣的语言以及幽默的笑话宽慰和开导妻子,这是稳定妻子情绪的良方。
4、协助胎教进行时
丈夫对妻子的体贴与关心,爸爸对胎儿的抚摸与“交谈”,都是生动有效的情绪胎教。
总之,在胎教过程中,丈夫应倍加关爱妻子,让妻子多体会家庭的温暖,避免妻子产生愤怒、惊吓、恐惧、忧伤、焦虑等不良情绪,保持心情愉快,精力充沛。此外, 丈夫应积极支持妻子为胎教而做的种种努力,主动参与胎教过程,陪同妻子一起和胎儿“玩耍”,给胎儿讲故事,描述每天的工作和收获,让胎儿熟悉父亲低沉而有 力的声音,从而产生信赖感。
三、适合胎教的音乐要求
1、音乐的节奏不要太快,音量也不要太大,因为太快的节奏会使胎宝宝产生紧张的情绪,而太大的音量则会令胎宝宝非常地不舒服。所以,摇滚乐千万不可以用来做胎教。
2、音乐的音域不要太高,胎儿在母体中,脑部发育还未完善,脑神经之间的分隔不完全,如果选择音域过高的音乐,会造成神经之间的刺激串连,严重的会给胎儿造成脑神经的损伤。
java中length和length()的区别
泉水,奋斗之路越曲折,心灵越纯洁。以下是小编为大家搜索整理的java中length和length()的区别的相关内容,希望能给大家带来帮助!
length是属性,一般集合类对象拥有的属性,取得集合的大小。 例如:数组.length就是取得数组的长度。
length()是方法,一般字符串类对象有该方法,也是取得字符串长度。 例如:字符串.length();
java中的length属性和length()方法和size()方法的区别
1.java中的length属性是针对数组说的,比如说你声明了一个数组,想知道这个数组的长度则用到了length这个属性.
2.java中的length()方法是针对字符串String说的,如果想看这个字符串的长度则用到length()这个方法.
3.java中的'size()方法是针对泛型集合说的,如果想看这个泛型有多少个元素,就调用此方法来查看!
这个例子来演示这两个方法和一个属性的用法
public static void main(String[] args) {
String []list={"ma","cao","yuan"};
String a="macaoyuan";
System.out.println(list.length);
System.out.println(a.length());
List
String s1 = "hello";
StringBuffer s2 = new StringBuffer(s1);
s2.append(" world");
System.out.println(s2.toString());
System.out.println(s2);
最后两句都是输出hello world,toString()方法到底有什么作用?
不是“许多对象都有这个方法”,而是“所有对象都有这个方法”,因为它是Object里面已经有了的方法,而所有类都是继承Object,所以“所有对象都有这个方法”
它通常只是为了方便输出,比如System.out.println(xx),括号里面的“xx”如果不是String类型的话,就自动调用xx的toString()方法
总而言之,它只是sun公司开发java的时候为了方便所有类的字符串操作而特意加入的一个方法
toString是Object类的方法,所有类都从Object类继承。如果你定义的类没有覆盖toString方法,则对象在调用toString方法时用的是Object类toString方法,返回的是“类名@hashcode".
System.out.println(obj)在参数是一个对象时,会首先调用该对象的toString方法。
而String类和StringBuffer类都覆盖了toString方法,都是返回字符串。
所以带不带toString效果是一样的。
Java
Java是一门面向对象的编程语言,不仅吸收了C++语言的各种优点,还摒弃了C++里难以理解的多继承、指针等概念,因此Java语言具有功能强大和简单易用两个特征。Java语言作为静态面向对象编程语言的代表,极好地实现了面向对象理论,允许程序员以优雅的思维方式进行复杂的编程。
Java具有简单性、面向对象、分布式、健壮性、安全性与可移植性、多线程、动态性等特点。Java可以编写桌面应用程序、Web应用程序、分布式系统和嵌入式系统应用程序等。
比熊和泰迪的区别
很多人都搞不清比熊与泰迪到底怎么区别,以至于很容易把它们互相认错。而怎样辨别比熊和泰迪的区别也一直都是大家热议的话题。今天,就来给大家具体的介绍一下它们的区别。以下是小编帮大家整理的比熊和泰迪的区别,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
比熊和泰迪的区别
1、体型:
泰迪犬:腿比较长一点,身高体长相等,呈正方形。2月龄幼犬时,贵宾犬略大一些(玩具型的白贵除外)。
比熊犬:腿比较短一些,比较结实,看起来圆润一些,体长比身高长1/4,呈长方形。2月龄幼犬时,比雄犬要比贵宾犬小一些。
2、尾巴:
贵宾犬:要断尾,修成球状,直尾,不断尾也不会背在背上。贵宾犬的尾巴尖部更细,尾毛明显稀疏。
比熊犬:不得断尾的,尾巴长,要背在背上。比熊犬尾巴更粗些,尾毛浓密。
3、耳朵:
贵宾犬:耳朵大,位于眼同一水*或略低,耳朵没有比雄犬大并且薄一些,很多白色的贵宾犬耳朵和背毛色不一致。
比雄犬:耳朵小,耳朵比眼睛水*部略高,上面覆盖着波浪形的长毛。比雄犬的耳朵和被毛是同一颜色的,很大而宽且厚。
4、骨量:
贵宾犬:很轻,有明显感觉。
比熊犬:很实沉。
5、嘴巴:
贵宾犬:特征就是长而尖的略微上翘的嘴巴,吻部凹陷的长度与吻部凹陷到枕部的距离相等。
比熊犬:与贵宾犬相比嘴要短得多,脸宽,咬合比贵宾犬要宽大一些,吻部凹陷的长度是吻部凹陷到枕部的3/5。
如果是净脸的.贵宾犬看得更清楚,没净脸就用手隔着嘴毛摸脸形。此外,比熊犬有特有的“迷人的微笑”,轻轻扒开唇边的毛,可以看到比熊犬与贵宾犬不一样的唇线。
7、眼睛:
贵宾犬:为椭圆的桃胡状,眼距宽。
比熊犬:眼睛为圆型,眼外侧与鼻端构成三角形,比熊的眼睛看上去要比贵宾的大。
8、毛质:
贵宾犬:被毛呈卷毛状,质地自然粗糙,且密布全身。幼年贵宾犬相对比较直。
比熊犬:毛柔和,有触摸丝绒与天鹅绒的感觉,且稠密。幼年比雄犬的毛比较卷。
9、脑袋:
贵宾犬:在净脸下相对较小。
比熊犬:在净脸下相对较大。
10、毛色:
贵宾犬:红色、巧克力、黑、白、香摈、灰、蓝等等。
比熊犬:有白色。
11、性格:
泰迪犬:很聪明伶俐,是那种乖巧敏捷的。
比雄犬:性格比较憨直,粘人,温顺的那种。
古诗书和题的区别
古诗中题与书的区别
古诗和书的区别
古诗与书法的区别
古诗与行书的区别
古诗的题材和七言的区别
书法和古诗结合的区别
古诗文和书法的区别
书法草书和古诗词的区别
诗与古诗的区别
古诗和诗歌的区别的区别
古诗与古绝的区别
怀古诗的区别
古诗阴与荫的区别
古诗绝与律的区别
古诗绝律的区别
洋诗与古诗的区别
古诗中情感和主题的区别
诗词的区别
唯与惟的区别(古诗)
词和古诗的区别
古诗和画的区别
燕与雁的区别古诗
广告标题和口号的区别
毛笔书法和古诗词的区别
古诗和古词的区别
先画诗与古诗的区别
古词和古诗的区别
古诗读和唱的区别
古诗同和通的区别