祝福书法字体

颜体爱国诗句书法

颜体爱国诗句书法

　　三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。下文是有关颜体书法的爱国诗句，欢迎大家阅读与了解。

　　1、人生自古谁无死，留取丹心照汗青。——文天祥《过零丁洋》

　　2、男儿七尺躯，愿为祖国捐。——《革命烈士诗抄·陈辉诗》

　　3、横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。——鲁迅

　　4、先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。——范仲淹《岳阳楼记》

　　5、心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。——鲁迅

　　6、粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。——于谦《石灰吟》

　　7、苟利国家，不求富贵。——《礼记·儒行》

　　8、报国寸心坚似铁。——宋·陆游《大雪歌》

　　9、轻生本为国，重气不关私。——南朝·江晖《雨雪曲》

　　10、锦绣河山收拾好，万民尽作主人翁。 ——*

　　11、祖国更重于生命，是我们的母亲，我们的土地。 ——聂鲁达

　　12、风声雨声读书声，声声人耳;家事国事天下事，事事关心。——明·顾宪成

　　13、烈士之爱国也如家。——葛洪《抱朴子·外篇·广譬》

　　14、但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。——唐·王昌龄《出塞》

　　15、男儿何不带吴钩，收取关山五十州。——唐·李贺《南园》

　　16、商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。——唐·杜牧《泊秦淮》

　　17、位卑未敢忘忧国。——宋·陆游《病起书怀》

　　18、一箫一剑*生意，负尽狂名十五年。——清·龚自珍《漫感》

　　19、三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。——宋·陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》

　　20、一身报国有万死，双鬓向人无再青。 ——陆游

　　21、生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。--李清照《夏日绝句》

　　22、夜视太白收光芒，报国欲死无战场!—— 宋·陆游

　　23、僵卧孤村不自哀，尚思为国戌轮台。—— 宋·陆游

　　24、精忠报国。——《宋史·岳飞列传》

　　25、英雄非无泪，不洒敌人前。男儿七尺躯，愿为祖国捐。——陈辉

　　26、未收天子河湟地，不拟回头望故乡。——唐·令狐楚《少年行》

　　27、不辞艰险出夔门，救国图强一片心;莫谓东方皆落后，亚洲崛起有黄人。——吴玉章

　　31、忧国耻为睁眼瞎，挺身甘上断头台。――<革命烈士诗抄。熊亨瀚诗>

　　32、爱国如命，见义勇为。――蔡锷<致柏文蔚电>

　　33、爱国，是一种极高贵的感情活动。――茅盾<给青年作家的***>

　　34、我无论做什么，始终在想着，只要我的精力允许我的话，我就要首先为我的祖国服务。――巴甫洛夫

　　35、我爱我的祖国，爱我的人民，离开了它，离开了他们，我就无法生存，更无法写作。――巴金

　　36、要想着收咱失地，别忘了还我河山。――冯玉祥

　　37、在你把爱国之心从人类中间驱除之前，不会有一个太*的世界。――[英]萧伯纳

　　38、*的话是最有价值的。――鲁迅<论辩的魂灵>

　　39、爱国的主要方法，就是要爱自己所从事的事业。――谢觉哉<爱厂如家>

　　40、为祖国倒下的`人，他的死是光荣的。――[古希腊]荷马<伊利昂记>

　　41、当他爱*家的时候，*家也尊重他。――[英]莎士比亚<科利奥兰纳斯>

　　42、我无论做什么，始终想着，只要我的精力允许的话，我就要首先为我的祖国服务。――[俄]巴甫洛夫<1935年工作的展望>

　　43、我是你的，我的祖国!都是你的，我的这心、这灵魂。――[匈牙利]裴多菲<我是匈亚利人>

　　44、国之步存，身将焉托?――蔡锷<讨袁通电>

　　45、纵使世界给我珍宝和荣誉，我也不愿离开我的祖国，因为纵使我的祖国在耻辱之中，我还是喜欢、热爱、祝福我的祖国。――[匈牙利]裴多菲<我是匈牙利人>

　　46、爱国主义就是千百年来巩固起来的对自己祖国的一种深厚的感情。――列宁

　　47、热爱祖国，这是一种最纯洁、最敏锐、最高尚、最强烈、最温柔、最有情、最温存、最严酷的感情。一个真正热爱祖国的人，在各个方面都是一个真正的人。――苏霍姆林斯基

　　48、我们为祖国服务，也不能都采用同一方式，每个人应该按照资禀，各尽所能。――歌德

　　49、我的祖国，我为你歌唱，为这片自由可爱的土地歌唱。――[美]史密斯<美国>

　　50、小来思报国，不是爱封候。――唐岑参<送人赴西安>

　　51、人民不仅有权爱国，而且爱国是个义务，是一种光荣。――徐特立

　　52、我死国生，我死犹荣，身虽死精神长生，成功成仁，实现大同。――赵博生

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书法常用繁体字佳句

“书法”的繁体字为：书法，如上图。

书法【shū fǎ 】

字义为：书法是*特有的一种传统文化及艺术。它是汉字书写的一种法则，又称“书法”。

1. 书法名家：

*古代有许多著名书法家，其中以王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫、张旭、怀素、苏轼、黄庭坚、褚遂良、米芾、最为出色。

2. 书法的几种方法：

(1)描摹：姿式。首先用拇指与中指紧夹住，手掌中的空闲位置要有像4厘米左右的正方体的位置，然后用无名指和小指自然的放在毛笔后面。手臂要离桌子一段距离。常法。用薄纸（绢）蒙在原作上面依照原来的样子去写或去画。描红即是其中的一种方法。

(2)临写：*书者对照书法原帖，在另外一张纸上尽可能和原作模样一模一样的书写出来.

(3)背临：多次临写之后，根据头脑记忆中留下的原作形象，再次书写出来。

(4)创作：依据不断修正的背临书写*惯和书写风格，重新选择书写内容，书写出来的新作品。

“？住？zhào）是武则天为自己的的名字造的字，意思是日月当空，也就是说她既是月亮，也是太阳，象征女帝君临天下，只有她一人能用。

后来也只有一些标新立异的人用在姓名中，别无他用，这个字并没有简化字，根据名随主人的汉字惯例，如写为“武照”，你的历史老师肯定不给你分，它和“？住辈⒉皇欠碧遄趾图蚧值墓叵担ザ嘀荒芩凳怯伞罢铡毖荼涞男伦帧？ 退一步讲，即使按现代字典上“？住蓖罢铡钡慕馐停仓荒芾斫馕ي钦盏囊焯遄只蛲僮郑蛭ظ葑值涞墓嬖颍蚧衷吹姆碧遄质怯美ê鸥皆谂员叩模坏ザ懒⑾睿罢铡迸悦桓剑？住痹虻ザ莱商酢？ 由此可知，“照”无繁简之分，“？住辈皇恰罢铡钡姆碧遄帧？。

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颜体爱国诗句书法

　　三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。下文是有关颜体书法的爱国诗句，欢迎大家阅读与了解。

　　颜体爱国诗句书法篇1：

　　1、人生自古谁无死，留取丹心照汗青。——文天祥《过零丁洋》

　　2、男儿七尺躯，愿为祖国捐。——《革命烈士诗抄·陈辉诗》

　　3、横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。——鲁迅

　　4、先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。——范仲淹《岳阳楼记》

　　5、心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。——鲁迅

　　6、粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。——于谦《石灰吟》

　　7、苟利国家，不求富贵。——《礼记·儒行》

　　8、报国寸心坚似铁。——宋·陆游《大雪歌》

　　9、轻生本为国，重气不关私。——南朝·江晖《雨雪曲》

　　10、锦绣河山收拾好，万民尽作主人翁。 ——*

　　11、祖国更重于生命，是我们的母亲，我们的土地。 ——聂鲁达

　　12、风声雨声读书声，声声人耳;家事国事天下事，事事关心。——明·顾宪成

　　13、烈士之爱国也如家。——葛洪《抱朴子·外篇·广譬》

　　14、但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。——唐·王昌龄《出塞》

　　15、男儿何不带吴钩，收取关山五十州。——唐·李贺《南园》

　　16、商女不知亡国恨，隔江犹唱*花。——唐·杜牧《泊秦淮》

　　17、位卑未敢忘忧国。——宋·陆游《病起书怀》

　　18、独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴。——*

　　19、三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。——宋·陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》

　　20、一身报国有万死，双鬓向人无再青。 ——陆游

　　21、生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。--李清照《夏日绝句》

　　22、夜视太白收光芒，报国欲死无战场!—— 宋·陆游

　　23、僵卧孤村不自哀，尚思为国戌轮台。—— 宋·陆游

　　24、精忠报国。——《宋史·岳飞列传》

　　25、英雄非无泪，不洒敌人前。男儿七尺躯，愿为祖国捐。——陈辉

　　26、头颅肯使闲中老?祖国宁甘劫后灰?无限伤心家国恨，长歌慷慨莫徘徊。——秋瑾《柬某君》

　　27、不辞艰险出夔门，救国图强一片心;莫谓东方皆落后，亚洲崛起有黄人。——吴玉章

　　28、未收天子河湟地，不拟回头望故乡。——唐·令狐楚《少年行》

　　29、一箫一剑*生意，负尽狂名十五年。——清·龚自珍《漫感》

　　30、一腔热血勤珍重，洒去犹能化碧涛。——清·秋瑾《对酒》

　　颜体爱国诗句书法篇2：

　　31、忧国耻为睁眼瞎，挺身甘上断头台。――<革命烈士诗抄。熊亨瀚诗>

　　32、爱国如命，见义勇为。――蔡锷<致柏文蔚电>

　　33、爱国，是一种极高贵的感情活动。――茅盾<给青年作家的***>

　　34、爆裂同拚歼贼臣，男儿爱国已忘身。――秋瑾<吊吴烈士樾>

　　35、祖国陆沉人有责，天涯飘泊我无家。――秋瑾

　　36、要想着收咱失地，别忘了还我河山。――冯玉祥

　　37、在你把爱国之心从人类中间驱除之前，不会有一个太*的世界。――[英]萧伯纳

　　38、*的话是最有价值的。――鲁迅<论辩的魂灵>

　　39、爱国的主要方法，就是要爱自己所从事的事业。――谢觉哉<爱厂如家>

　　40、为祖国倒下的人，他的死是光荣的。――[古希腊]荷马<伊利昂记>

　　41、当他爱*家的`时候，*家也尊重他。――[英]莎士比亚<科利奥兰纳斯>

　　42、我无论做什么，始终想着，只要我的精力允许的话，我就要首先为我的祖国服务。――[俄]巴甫洛夫<1935年工作的展望>

　　43、我是你的，我的祖国!都是你的，我的这心、这灵魂。――[匈牙利]裴多菲<我是匈亚利人>

　　44、国之步存，身将焉托?――蔡锷<讨袁通电>

　　45、纵使世界给我珍宝和荣誉，我也不愿离开我的祖国，因为纵使我的祖国在耻辱之中，我还是喜欢、热爱、祝福我的祖国。――[匈牙利]裴多菲<我是匈牙利人>

　　46、爱国主义就是千百年来巩固起来的对自己祖国的一种深厚的感情。――列宁

　　47、我们爱我们的民族，这是我们自信心的泉源。――*

　　48、我们为祖国服务，也不能都采用同一方式，每个人应该按照资禀，各尽所能。――歌德

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学*书法的心得体会

学*书法的心得体会

　　书法是我国的传统文化，拥有几千年的历史，无论是孩子还是大人，学*书法都有很多好处。比如：

　　1、学*书法可以让人心静下来，培养恬静性格。

　　2、书法可以让我们更深刻的了解我国名族文化和思想。

　　3、书法是国粹，伟大的书画家都是我们学*的楷模，可以培养勤奋好学的精神。

　　4、书法可以提高我们的学识和素养。

　　5、学*书法的过程中，会促进我们的观察、思考和表达能力。

　　6、学*书法让我们的意志力得到磨炼。

　　7、书法是高雅的艺术，可以提高审美素质。

　　当我们受到启发，对学*和工作生活有了新的看法时，好好地写一份心得体会，这样有利于培养我们思考的*惯。到底应如何写心得体会呢？以下是小编收集整理的学*书法的心得体会（精选24篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　20xx年暑假，我被爹娘发配到舅舅家。

　　我在舅舅家的时候，舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班，我大吃一惊，心想：“我怎么来了书法班，我原来是想学画画的，怎么到了书法班？”哪的老师是一位年轻的、漂亮的、等着被录取通知书的十七八岁的女孩儿。

　　第一天，我去学了，除了老师，我谁都不认识，哪里有学硬笔的，有学软笔的，我学的是软笔，我以为硬笔难学的，没想到哇，原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔，怎样写，还放大3倍的字帖。

　　首先，老师教我的是单勾，双钩学完了，又教我用毛笔字写字。学了两天，“朱峰，你升级了，看雪单勾了！”我面临这突如其来的声音，我吓的心都要跳出来，我脑子里一片空白，回答了一声：“啊啊——啊？奥！”“拿笔来”老师展示了一番，我也看明白了，我也学会了，我就开始练*。“你看看，那些比你来得早的，学的还不如你快，好好学！老师相信你！”老师鼓励我说。我单勾还没“毕业”，就回到了爹娘身边了……

　　我明白了一个理：什么事，只要努力干，就有奇迹发生！

　　实践后，体会到的，我发现我还有许多小错误没有改过来。比如；握笔不佳，姿势不美，笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次，我我都会认真地去写，老师给我评价，我也回认真地听，看看自己的毛病在哪里。要是错太多，老师也会鼓励我，使我的信心有增强了许多。

　　日复一日地练*。有一天，我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较，发现我进步了。到书法教室，再看看高年级的哥哥姐姐们写的字，我认为她们写得比我好看很多，所以，我下定决心，一定要超过高年级的哥哥姐姐们，写出更高的境界来。

　　在这几个月里，我在学书法的过程中得到了很多体会；连毛笔字不是一天两天就能练出来的，要不懈的努力，才能取得不断的进步。而且，练毛笔字要不断地观察，比较，要找出不足。要保持这样的一个心态，才能把毛笔字写好。我相信，我一定会成功的。

　　暑假，我和爸爸一起到找一位教书法的老师家做客。老师家的客厅里挂满了字画，还摆放着许多书，在一面墙上还有许多小学生的字画，他们的字写的非常好，所以我暗暗下决心，比他们写的字还好。

　　可是因为他家离我家太远了，而且，我们家的临*就有一位伯伯也喜欢练书法，所以，我就跟着楼下的伯伯一起写毛笔字。

　　一开始，伯伯先教我写“一”，我想：这还不简单，于是，我就写了一个“一”。然后，伯伯说：“应该先往外写一道小横，再往右下方顿笔，然后写一道长横，往上一翘再往下顿，再往里一折。”没想到写个“一”字这么复杂，还是先练练吧。我一笔一划的练着，一开始，我的字写的一点儿也不好，我就反复的练，不知不觉就写满了一本大仿本，直到伯伯满意为止，伯伯说我后边的字比前面的好看多了。我听了伯伯的夸奖，心里就像吃了蜜一样甜。我渐渐喜欢上了写毛笔字。我决定每天都来练毛笔字。

　　第二天下午，我又来学毛笔字。这一天，伯伯教我写“二”，伯伯说：“写二和写一一样，就是上面的横短一些，下面的短一些。三也是一样。后来，经过伯伯的指导，我的字写的越来越好。后来，伯伯的儿子看到我的字比她的字要好，所以她也想写毛笔字，我想终于有人帮我磨墨了，可是，他连怎样磨墨都不会，他爸爸就耐下性子来教他磨墨。写字学会以后，我们就一起比赛，看谁写的好。

　　我们互相关心，我不会的问他，他不会的问我，就这样，我们两个人的字写的都非常好，伯伯还经常夸我们呢。

　　学*书法的感悟：

　　书法自古就被视为中华文人士大夫的必备修养，是*上下五千年的优秀文化传统，作为中华文化的精髓，书法倍受中华人民的喜爱与推崇。

　　书法的发展离不开汉字的发展历程。汉字发展分线条化、图象化、笔画化。书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得*正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。楷书最为难学难掌握，但是楷书是书法规律的基础典范，所以从目前学*者绝大多数是从学楷书开始。当你感觉怎么写也写不好的时候，一方面是楷书难写，另一方面是你在不断地进步着，你感觉写的不好，就会努力地去写好，因为你看到了差距。

　　我们在学*楷书时候也可以练*着行书、隶书、篆书等，这样可以有助于更好的练*楷书，也可以减少练*中的疲劳感。书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。

　　学好书法也是需要花很多时间的，但经过两个多月的书法练*我也学到了很多，至少我们学*它可以了解更多的书法知识写字技巧，还能了解一些历代书法家和书法家的作品，特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

　　学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。我们起初接触到的是篆书，然后过度到隶书，接下来是楷书，每种书法字体都有它的特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的，隶书是比较柔和的，只有楷书是挺拔有力，有气势的。而且我个人比较偏爱楷书，特别是颜真卿的楷书，因为我能感受到它的神，所以每次我写的时候，都能胸有成竹的写好每个笔画的形，写的时候注意起笔、顿笔、提笔和收笔，但只要心中有它的形就比较容易掌握了。

　　要真的学好某种字体，领略名家风采，模仿名家特色，形成自己风格，是比较难的。首先你得对历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景，只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，重在临摹，精心读帖，有实临与虚临之分，不要随心所欲，不论法度。

　　最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学*和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格，从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。我相信只要我们付出了努力就终有所获。

　　书法艺术是国人的骄傲，我们必当代代相传。

　　我自七岁开始练*书法，到现在快三年了。

　　至于我学书法的初衷，说来可笑，仅仅是由于我顽皮好动，年龄又小，上课经常搞小动作。妈妈索性让我去学书法，练练定性，说不定心会静下来。

　　于是，我便从此接触毛笔。第一次学书法，心里充满了好奇，觉得蛮新鲜的。教我书法的是张彤老师，据说他是市里书法协会的会长。

　　第一节课我们学的是笔画。字是由笔画组成的，先练笔画。看似简单无比的一横，对于年幼的我而言，是多么的难写啊!再者，毛笔的笔头软软的，一按下去就是—个又圆又胖的点，再把这点向右延长，一条忽胖忽瘦还不断颤抖的一条直线，这是横吗?怎么我写出来是如何得丑陋，反观老师的修长而又挺拔，果然是铁划银勾，两者一比，天壤之别。幼小的我握着粗大的笔杆不知所措，一横、两横怎么都这么丑陋。这时张老师过来了，握住我的手，手把手地教我怎么写，让我感觉一下各个动作和行笔过程，并告诉我不要急，慢慢来。可是之后我一连写了几个，但还是老样子。快下课了，张老师走过来对我说，只要回家下功夫多练*，一定可以写好的。

　　回到家，妈妈就帮我把纸铺好，看着我继续练*。不好意思的说一句，在写的不好时，妈妈还在一旁打我呢。在以后的每天放学回家，第一件事就是练*书法。真是功夫不负有心人，到第二次学书法，我的横终于写的好多了，还得到了张老师的夸奖呢!

　　通过学*书法，我体会到，学*任何知识都要有恒心，勤学苦练，一定能够学好的。小朋友们不信就试试吧!

　　1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

　　2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练*书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。

　　我想学*书法的好处最主要的就是以上两点。

　　那我一直以来是如何学*书法的呢?

　　首先，在*时的工作和学*中，注意养成良好的*惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。

　　然后，我在工作之余，抽取一定的时间学*名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练*毛笔字，在练*的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练*。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学*之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练*的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

　　通过一段时间的学*和练*，我觉得学*书法要注意以下几点：

　　第一，学*书法要勤奋，贵在坚持练*，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练*下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

　　第二，学*书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学*书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

　　第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

　　在开学的前三周，我学*了书法。同大一下半学期的书法大体相同，主要是学*颜真卿的颜体。但是练得时间太短，成效并不太大，还需进一步的学*和长时间的勤奋练*。

　　在学*书法，阅读书法史的时候，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。学*书法，很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

　　历代大家都很重视写楷书，学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外，楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作，细节，尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔*惯，让人手下的感觉微妙而细腻。

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书法创作心得体会

书法创作心得体会（精选20篇）

　　当我们有一些感想时，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，这样就可以通过不断总结，丰富我们的思想。那么要如何写呢？以下是小编帮大家整理的书法创作心得体会，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　*书法源远流长，它以方正端庄的结构、线条优美的造型、风格各异的体势、内涵深邃的意境，显示出中华文化的博大精深。它虽历经上下五千年、绵绵日月而不衰，具有亘古不灭的生命力。不仅是华夏文明的国粹，更代表*的文化精神。

　　要学好书法，首先要临帖。*的书法艺术源远流长，累积有五千多年的优秀遗产，任何书家，都只能在学*和继承先人的前提下创新自立。学书法，就得临帖。入门需临，变体也需临。

　　读帖则是一种心功，这种功夫看似轻巧，实际比手的训练更难。它是一种默临、默记，是一种揣摩，是实现从钩、摹、临的“入帖”到得其字帖的神韵、势度、用笔、行气或结构布局技巧的“出帖”之道。

　　鉴于本次开课《泰山刻石研究》，谈一下这四周的书法临帖、读贴及创作的心得体会。

　　一、临帖

　　*书法强调内外功结合，内功是基础，贵在一个“功”字，而外功则是修养。临帖练字是书法的字内功夫，所谓“笔突万支”“笔冢成山”，讲的就是字内功夫的修炼。在这个阶段，学书者通过毛笔这种特殊的书法工具，从文字的点画俯仰之中，从线条的抑扬顿挫之间，去感受笔情墨趣。这个阶段需要较长时间的临帖*字，反复揣摩其字形结构方能奏效。经过长时期的练*，从泼墨染翰之中去采撷天地正气，就会感到一种禅意的祥光在心中漫射开来，从而获得胸怀的舒展和放达。

　　四周临帖的体会：

　　1、运笔（中锋、侧锋，露锋、藏锋，方笔、圆笔，按笔、提笔）

　　成熟的艺术往往具有比较严苛的规范和普遍适用的方法、技巧。运笔的技术，根据不同的时期、不同流派、书法家的书写*惯等不同，形成了所谓不同的笔法，“中锋”与“使其中锋”本身就是传统论述中关于笔法的重要核心部分。

　　2、笔顺

　　谈线条、谈构型、谈布白，同时还要关注笔顺。所有的线条不是同时呈现在纸上的，是有先后的呈现，并且这种先后次序不是无关紧要的，不是拆破打散随便安排都可以的。

　　3、速度

　　初临帖宜缓宜逼真，这是毋庸置疑的道理。书写的速度，缓慢不羁仅仅在笔画运行时，更多的时间应该花在下笔和下笔前的准备。古人说凝神敛气，不是夸张。当你握笔紧张，手都在颤抖，呼吸急促，肺部收缩，如何能写得好呢？必然不能着急下笔，需要调整好呼吸后，以最放松的姿态，自然舒适的写出这一笔，完结之后，再准备下一笔。久而久之，加上读书的功夫，最终需要养成的是一种静气，自信而淡定。

　　4、姿态

　　人可贫，而行为不可猥琐，书不佳，唯姿态不肯让人。字已不佳，更无赴急草率的资笨，更要讲求书写时的姿势，头正身直、臀*足安。

　　二、读贴

　　读帖，可使自己更多地了解各家各派书风，从而融会贯通选择，创立自己的风格。实际上，读比临、比写都要多得多。读可以“破万卷”而临摹再多，于几千年累积的优秀碑帖，也不过凤毛麟角，书道中的“厚积”，非同小可。

　　这段时间从图书馆借阅了大量的书法临帖，从书写毛笔字的三要素中体味每一笔在这个字中的行气、势度。老师还亲自带我们去岱庙、经石峪考察，观看历代书法大家的石刻作品，风格各具特色，独树一帜。虽然他们的风格各异，却是同样的拥有一种气势，磅礴有度，能感觉到是用心写出来的字。身临其境，方能感受其神韵。

　　三、创作

　　在临帖与读贴的基础上，选择适合的字体创作具有自己风格书法作品，通过书法表达一种心声。

　　书法是一种高度抽象的笔墨线条造型艺术。我在每次书法创作前，首先选择适合自己的书写内容，然后设计章法，把每个字的写法、每行字的大小布白都考虑好以后，再进行对帖临*，以唤起自己的创作灵感，进入角色，然后把事先选择好的书写内容进行作品创作。

　　人们熟知苏东坡的一句诗，“论画以形似，见与儿童邻。”其实，东坡还说过：“有道而无艺，则物虽形于心，不形于手。”胸中之竹，毕竟不等于手中之竹。王国维所说的大家之作“其辞脱口而出”，白石老人作画的所谓“一挥”，都是学化于才、熟而能巧的结果。齐白石早年临摹金农的画作，惟妙惟肖;为了画好昆虫、鱼虾，他长时间地观察写生。老人的画，那几片叶茎，看似粗犷随意，却搭配得那么精巧，你要移动一点点都不行。这些，充分说明“大家之能得心应手，正先由于得手应心”。傅山说“宁真率、毋安排”，不是说不要谋篇布局、意在笔先，其意应是“极有布置而了无布置痕迹”，徐青藤的这句话透露了天机，正像韩退之诗中所描绘的那样：“草色遥看*却无”。

　　东坡论书“无意于佳，乃佳耳”。学*书画的人，没有不想自己的笔下呈现佳作的。长期艰苦地学*训练正是“有意于佳”的真实写照。但在艺术创作过程中，对于具备一定水*的书画家来说，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意笔交融，心手两忘，从而造就真正的佳作。“有意于佳”只是基础，“无意于佳”才是境界。一个为获得更大市场份额而改变初衷讨好买主的作者，他丢失了艺术家最为宝贵的东西，又怎能产生真正的佳作？刘熙载早已指出，“书非使人爱之为难，而不求人爱之为难。盖有欲无欲，书之所以别人天也。”

　　此外，一件作品的成功往往不在作者的有意处，而在其无意处。戴熙说：“有意于画，笔墨每去寻画。无意于画，画自来寻笔墨。有意盖不如无意之妙耳。”陈曼生也说：“凡诗文书画，不必十分到家，乃见天趣。”有时，有意着力的地方，偏偏导致了天趣的流失，在战术上，虽属锦上添花;在战略上，已是画蛇添足。

　　即便是优点，过分地强调或表现得不是地方，也会变质变味。恽南田论画“*气者，即用力之过”，强调“宁恒见不足，毋使有余”，正是这个道理。相反，局部的瑕疵，有时并不妨碍作品整体的成功，恰如黄庭坚所言：“殊不知西施捧心而颦，虽其病处，乃自成妍”。

　　*书画注重功夫，熬出来的功夫。宜乎日积月累，水滴石穿;最忌浅尝辄止，一曝十寒。学生抱怨老师：您老是要我夯实基础，别人的墙已经砌得老高了!他不懂老师对他的殷切期望和良苦用心!

　　岁月的力量不容忽视，《书谱》所谓“通会之际，人书俱老”，哲理深刻。以为别人几十年走完的路，自己几年、几个月就能走完，是幼稚。艺术学*、艺术创作和艺术发展自有其规律，这些规律又是无情的。违背规律的催长、“打造”和走捷径，只会得到与初衷相反的结果。

　　从较长的时间看，书画家们对艺术的追求，好比接力赛，更像是“马拉松”。起跑时人头攒动密密麻麻，能跑完全程者却已不多，能打破纪录者更是寥寥。那些开始不久就在领跑的选手，往往难以“领”到最后，甚至难以跑到终点。有人说“赢在不该赢的地方，比输在不该输的地方，输得更彻底”，不无道理。

　　一种艺术风格、一种个人面目的成立，既要得到人们的认可，更要经得起时间的检验。陆游在《学书》一诗中说得好：“即今讥评何足道，后五百年言自公。”要想真正在艺术上取得成就的人，必须具备这样的眼光和气度，不计较一时一事，而能够“咬定青山不放松”，坚持不懈、自甘寂寞。

　　这一个学期的书法与上个学期不同，主要学*的是行书，而且不仅仅是行书的临摹，更是在临了一段时间的帖子后，在其基础上加入了自己的创作，包括作品的形式与内容。

　　书法，经过历代先民或书家的摸索研究、学*实践，终于确认了表现汉字之美的不外五大书体，篆书、隶书、楷书、草书、行书，而且总结了一整套的“法”——“笔法”，而这五大书体又离不开线条，线条之于汉字书法确为关键因素，没有线条即没有汉字，没有线条的变化，即没有汉字美的结体变化，更无美的章法和艺术风格的变化。

　　不同的书体，有着不同的审美情趣，即便是同一作者所为，也依然需要使用不同的方法去处理。就像一个人的性格可以有多面一样，同一位作者的笔下同样可以呈现不同种类的书体和面目繁多的风格情趣。虽然目前只临摹过苏轼的行书，但老师建议我们学*两三个不同书法家的行书字帖，即使是楷书也最好多学*几种。

　　学练书法，要练用笔，要练结体。学用笔、学结体，首先需要入帖，先入帖，先继承，但继承不是最终目的，我们的目的是创新，但没有前面的继承，又怎样谈创新呢？创新需要出帖，不是一种帖，需多种帖，那就需要学*别人的东西，集多个人的优点，融会贯通，结合自己情况，创出新风格，写出新特点。

　　书法的结体，将横线缩短，竖线拉长，就出现了长体造型的汉字——小篆；将横线左右拉长，竖线缩短，就出现了扁体造型的汉字——隶书；将线条做对比不大的*正规整组合，就出现了正方型或长方型的汉字——楷书；将线条做不规则的恣肆组合，就出现了形体多变的造型——行书、草书，而且用笔轻重、行笔快慢、用墨浓淡、线条粗细、毫锋软硬都对线条、章法风格特点产生影响。

　　我其实挺仰慕那些卓有成就的大家，在他们的笔下一切内在的东西都是相通的，尽管形式多样书体各异，但其蕴涵的大的审美气息却能一脉贯通，随意点染都能显现自己独有的风神。我想，那一定是书家的内外修养达到了某种较高境界后的自然结果；至于自己目前行书章草魏碑等“不相往来”的格局，也希望随着技法的日益磨砺、功力的不断积累，乃至于其他修养的逐步加强而会有所改观。所以更高层次的书法语言，已经不再是笔法字法的特点，也不是章法墨法的*惯，而是充盈在其中、无处不在的神采和气息。这些，才是需要我们用毕生精力去追求的。

　　常听人讲论书法时说到“功力”，功力是什么呢？我认为，功力就是“只有想不到，没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖，你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思，你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的，均可以笔去准确表现，这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。

　　“功力”是一切创作的先决条件，你的情感、情绪、审美理想等等，要想在作品中行以表现，全仰仗这个“功力”。没有她，你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”，其余才是创作。“功力”又是无止境的，但她有一个“及格线”，不到“及格线”真正的创作是不存在的。

　　创作上，现代派书法主要用心在构成上，而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的，但我在构成上想得也比较多。现代派书法，小式的作品田头多，即使是大件，也不过是小品的放大，整体上线量较少，关系简单。形象点说，现代派书法像小分队式的侦察兵，可以游击，但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大，但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来，兵力分派匀当，再来个“赵子龙”七出七进，岂不太好看了。

　　改变抄写式的书法模式，现在已成为书法家的共识，但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式，因为它毕竟艺术语言太单薄，聊备一格可以。就像一出戏，里面可以有数个丑角，但一出戏里全是丑，怎么看呀!所以我们还得努力，以自己丰厚的“功力”，吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段，这种手段的作用可以使作品更富有观赏性，“戏剧性”冲突更明显，更轻松自然，也就更接*了中等欣赏者的口味，书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情，需要很多人不停地探索，我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质，我想这大概可以概括我现在的追求的全部。

　　除此以外，我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下，人们用笔较多关注线的自然*向流动，而我则更多关注线的流动中的跳荡，也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水，它在流动时遇到大障碍会绕过去，一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头，溪水就会跳荡起来，体现在用笔上，就是轻重、粗细、提按、顿挫，这样的线变化丰富，活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度，楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢，而行草书的用笔则是急缓共存的，用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点，发力点有两个，一个是起笔，一个是转折，转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂，形状变化也最丰富，要求笔尖要灵活，随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球，用的力量是爆发力，这个力量既不可太强也不可太弱，太强则易使队龙接球时脱手，太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴，是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的，情绪*静则线条舒展，线段较长，字的开合较大，有如溪间流水时遇*缓地势，水流慢下来，缓缓流淌，也如闲庭信步;情绪激荡，心跳加速，笔速也就随之快起来，线段则短短相加，有时甚至线线叠加，绞缠，如水到陡峭处，水流湍急，时跳时跃，水花四溅，五彩纷呈!一件好的作品，应该是承转合齐备，就像一部完整的交响乐，欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏，思绪万千，引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在，只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作，其真正原因即在于此。

　　20xx年8月8日至10日我有幸参加了日照市第二期规范汉字书写骨干教师培训班，在培训中，我们聆听了北大书法博士姜栋、湖北美院书法教研室主任孟庆星和来自本省的刘祥海、邝建设四位教授的精彩讲座，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。让我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗礼和提高。

　　姜栋老师首先从传世经典《兰亭序》入手，以王羲之书法为核心，遍述历代碑帖，讲授高屋建瓴，在浩如烟海的前朝书法中去伪存真，让人眼界大开，在许多专业性的问题上提出了自己独到的见解；刘祥海老师根据参训学员大多来自中小学一线教师的现实，强调从基础入手，几乎是手把手地教老师们粉笔字书写的“独门秘笈”，弯腰撅腚的背影让人不胜唏嘘；来自青岛的邝建设老师是*硬笔书协会员，他的课从实用出发概括了硬笔书写的基本执笔姿势、基本运笔方式、重点笔画的书写等，还给大家推荐了《灵飞经》、《汲黯传》和王献之的《洛神赋》（玉版十三行）等适合钢笔临*的经典书目；源出日照的孟庆星老师则独辟蹊径，从国民素质教育讲到*书法的审美体验，从陈振濂先生的“蒲公英培训计划”讲到*书法的“技”、“道”并进，将教育学、心理学与*书法融会贯通，听来犹如醍醐灌顶，令人茅塞顿开。

　　在李娜老师精心组织下，学员学*的热情高涨，效果显著。通过培训，大家认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。*书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。练*书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学*和生活*惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练*书法实际上是*字者用眼睛感受美，用练*探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。

　　学员们用特别的热情在这个特别炎热的夏天里掀起了一股学*书法的热潮，即将结束之际有学员还即兴赋诗一首表达参训的感受，诗文朗朗上口颇为雅致，达到了培训学*的一个高潮。

　　我想，教师为人师表应具备丰富的知识，更应具有高尚的道德、情操与人格魅力，能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。成才先**，“书品如人品”，姜栋老师讲到的蔡京、秦桧和文天祥的对比就是一个很好的例证。静心聆听专家们的讲座，无不受到他们人格魅力的感染。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，我会在接下来的书法学*中先从临帖入手，多练字、多读书、多研究，终身学*，不断提升自己，争做一名全面的优秀的书法教师。

　　这次培训，收获很大，不仅提高了参训教师的书法水*，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。让我明白了很多道理，更新了理念，我会尽我所能按照市语委要求把我学到的东西在学校推广，更会铭记专家们的话，“技”、“道”并进，提升自己的“人品”和“书品”。努力为书法教育和传承做出自己的贡献。

　　为期一周的书法培训学*结束了，在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。使我深深地感受到它不仅仅是一次对专业知识的学*，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学*的重要性。

　　在培训中，聆听了朱宏、吴宝玉书法名师讲座，以及李伟东老师的书法与写字教学方面专业知识精辟的讲解与指导。使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识。这使我不仅学到了书法专业知识，而且从中也悟出了很多道理。

　　*书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。书法艺术，不仅在国内深受人们的喜爱，同时在国际艺坛上也享有盛誉。尤其在东南亚、日本、新加坡等地爱好成风，因此，书法艺术成为沟通我国和各国人民友谊的桥梁。

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书法比赛心得体会

书法比赛心得体会

　　俗话说：“熟能生巧。”掌握书写技能离不开练*。但练*不仅仅是“错误的尝试”和机械的重复，它是一种有目的、有步骤、有指导的活动。以下是小编整理的教师书法比赛心得体会，欢迎阅读。

　　作为一名教师，能写一手好字，这是职业所要求的！字的漂亮，不仅仅是教师一个人的事情，更是关系到学生成长的重要因素，教育是潜移默化的，教师就是学生模仿的榜样。好的书法作品给人以美的享受，陶冶情操。许多的教师从中获益，更可贵的是在我们老师当中正逐渐形成每人练一手好字，带出一个书写漂亮班的风气。

　　教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和*时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。我觉得书法有以下好处：首先最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；其次可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练*书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。我想学*书法的好处最主要的就是以上两点。我一直以来都在学*书法，我觉得要练好书法需要做好以下方面。在*时的工作和学*中，注意养成良好的*惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。然后，我在工作之余，抽取一定的时间学*名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练*毛笔字，在练*的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。

　　从现在开始，请大家都跟我一起练*书法吧！

　　什么是人类文化知识宝库流传时间最长？什么是推动人类知识文化进步的动力？她在我们的生活中若隐若现——文字的衍生品——书法。

　　少时的懵懂无知，在一次经历后彻底改变。

　　上三年级的时候。某一天，语文老师说要从班级里挑选几位同学参加学校举办的书法比赛。很荣幸，我也被选中。

　　第二天下午，书法比赛的结果就出来了。王新雨第一名，张奕豪第二名，他们不仅获得了证书，还获得了丰厚的奖品。最令我羡慕不已的当属获奖同学的作品要张贴在学校宣传栏里。红红的获奖证书深深刺激了我这颗幼小的心。

　　叮铃铃……放学的铃声响起了。同学们像洪流一样冲出教室而我却拖着沉重的步伐走出教室，带着悲伤的心情回到了家里。向奶奶倾诉着我的不幸。奶奶只是简短的回答道：“也许是你的字还不够好，练练就行了。”仔细想想也是，说不定练练就会好了呢。心动不如行动，从此以后，只要有空便拿起字帖练上一两个小时。功夫不负有心人，前几天一个远房亲戚来我家玩，看到我正在做作业，忍不住惊叹：想不到这么久不见，你的书写水*大有长进啊！嘿嘿，听得我的'心里那滋味啊！一个字：爽！在参赛过程中，我也渐渐懂得了成长的意义，只有不断地战胜自己，才会收获理想的硕果。

　　小区贴出了通知，周末在会所举办小业主硬笔书法比赛，只要是小区的小学生都可以参加。虽然我学的是毛笔书法，但我觉得硬笔书法对我来说，小菜一碟，所以信心十足地报名参加了。

　　星期六早上九点钟，我准时到达了小区会所，这里已经人头攒动，有小孩子，有家长，看来小区大家的参赛热情还是蛮高的嘛。只见会所已经摆好了两条长桌和椅子，主持人让我们签到后，发给每位参赛的小选手一个号码牌，一张书写纸和一张明信片，明信片的正面是一首古诗，要求我们按照明信片上的古诗书写。我们赶紧找了位置，坐下来。主持人说：“今天参赛的小选手都将获得一份小礼物，比赛结束后，评委会从中选出十幅作品等到物业杂志上，再予奖励！”我们铺开纸，开始认真地书写起来。我拿到的明信片内容是清·郑燮的古诗《竹石》：咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。我瞧了瞧相邻两位朋友的内容，是《春晓》和《菊花》，看来大家的内容不同，但应该是围绕四季的古诗的。我握紧钢笔，按照毛笔书写楷书的笔画，一笔一画地写起来。不一会儿，很多参赛小选手都写好了，我也不例外，我们高高兴兴地上交了自己的作品，并从主持人的手中领到了一份小礼物，原来是一本新年挂历。我们在会所闲聊，等待评委的评判。

　　经过半个小时的等待，主持人宣布：共有四十位小选手参赛，入围的十个人分别是……我听到了自己的名字，真是太棒了，蹦蹦跳跳地向主持人又领了一个精美的水杯。

　　今天参赛，可真开心啊！下次有机会我还要参加！

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书法的古诗句

书法的古诗句

　　古人的娱乐的.方式比较少，而其中书法作为古人们陶冶性情的好方法。下面小编给大家带来关于书法的诗句。

　　天质自然，丰神盖代。

　　须存其笔锋，得势而出。

　　今闻东楚人，结网为书圃。 池墨泼飞云，紫毫挥广宇。

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。

　　时时只见龙蛇走，左盘右蹙旭惊电。

　　为戈必润，贵迟疑而右顾。

　　献之虽有父风，殊非新巧。观其字势，疏瘦如隆冬之枯树;览其笔踪，拘束若严家之饿隶。

　　为点必收，贵紧而重。

　　我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

　　为画必勒，贵涩而迟。

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。

　　努不宜直，直则失力。

　　世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。

　　风流与我逢，狂草竞龙舞。 一舞醉三回，消愁极千古。

　　今闻东楚人，结网为书圃。池墨泼飞云，紫毫挥广宇。 风流与我逢，狂草竞龙舞。一舞醉三回，消愁极千古。

　　策须仰策而收。

　　侧不得*其笔。

　　龙跳天门，虎卧凰阁。

　　不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

　　勒不得卧其笔，须笔锋先行。

　　为竖必努，贵战而雄。

　　飞鸿戏海逑劲藏，舞鹤游天灵韵扬。佳作流芳传后世，携手羲之称钟王。

　　结字清而峻，用笔精而稳。虽笺以粉，而墨迹犹未损。公之功名，予固未暇论。而所谓书法，要必有所本矣。

　　入木三分盖山河，柳颜二公奈若何。山**士如相见，应写黄庭换白鹅。

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。

　　为环必郁，贵蹙锋而总转。为波必磔，贵三折而遣毫。

　　为撇必掠，贵险而劲。

　　世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。

　　飘若浮云，矫若惊龙。

　　鉄画银钩藏雅韵，粗微浓淡漫馨香。群龙墨海翻飞浪，羡煞雏鸭翼欲张。

　　郑板桥

　　日日临池把墨研，何曾粉笔去争妍。

　　要知画法通书法，兰竹如同草隶然。

　　郑板桥

　　删繁就简三秋树，领异标新二月花。

　　黄庭坚

　　世人但学兰庭面，欲换风骨无金丹。

　　谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。

　　王文治《论书绝句》

　　墨池笔冢任纷纷，参透书禅未易论。

　　细取孙公书谱读，方知渠是过来人。

　　杜甫《饮中八仙歌》

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前。

　　挥毫落纸如云烟。

　　李欣《醉后赠张九旭》

　　张公性嗜酒，豁达无所营。

　　皓首穷草隶，时称太湖精。

　　露顶据胡床，长叫两三声。

　　兴来洒素壁，挥毫如流星。

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欧体四字格言书法作品

■蒋和：布白有三；字中这布白，逐字之布白行间之布白。

初学分布，皆须停匀；既知停匀则求变化，斜正疏密错落其间。

■陈绎：疏处捺满，密处提飞；*处捺满，险处提飞；捺满则肥，提飞则瘦。

■王羲之：分均点画，远*相须，播布研精，调和笔墨；锋纤往来，疏密相附。

■项穆：人之于书，得心应手，千形万状不过曰中和。

曰肥。

曰瘦而已。

若书宜长短合度，轻重协衡，阴阳得宜，刚柔互济，犹世之论相者不肥不瘦。

不长不短为端美也。

■张怀瑾：偃仰向背；谓两字并为一字，须求点画上下偃仰有离合之势。

■王羲之：二字合为一体，重不宜长，单不宜小，复不宜大，密胜乎疏，短胜乎长。

■卫夫人：点画如高峰坠石，磕磕然实如崩也；横画如千里阵云，隐隐然其实有形；竖画如万岁枯藤；撇画如陆断犀象；捺画如崩浪雷奔；斜勾如百钧弩发；横折如劲弩筋节；每为一字，各象其形，斯造妙矣，书道毕矣。

　　 ●书肇于自然（汉·蔡邕）●无声之音，无形之相（唐·张怀谨）●学书则知识学可以致远（唐·张彦远）●玄妙之意，出于物类之表；幽深之理，伏于杳冥之间；岂常情之所能言，世智之所能测（唐·张怀谨）●或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。

虽至贵不能抑其高，虽妙算不能量其力（唐·张怀谨）●字不可重笔，话不可乱传●写字如画狗，越描越丑●字怕练，马怕骑●字无百日功●拳要打，字要练●字要骨格，肉须裹筋，筋须藏肉，帖乃秀润生（宋·米芾）●一点成一字之规，一字乃终篇之准（唐·孙过庭）●笔秃千管，墨磨万锭（宋·苏轼）●引笔奋力，若鸿鹄高飞，邈邈翩翩（晋·卫恒）●婉若银钩，源若惊鸾（晋·索靖）●飘若浮云，矫若惊龙（晋书）●龙跳天门，虎卧凤阁（南北朝·萧衍）●云鹤游天，群鸿戏海（南北朝·萧衍）●龙威虎振，剑拔弩张（南北朝·袁昂）●体象卓然，殊今异古。

落落珠玉，飘飘缨组（唐·张怀声）●如清风出袖，明月入怀（唐·李嗣真）●笔下龙蛇似有神（唐·张怀谨）●挥毫落笔如云烟（唐·杜甫）●时时只见龙蛇走（唐·李白）●若教临水畔，字字恐成龙（唐·韩渥）

软笔书法通常指的就是毛笔书法，想要写好一副好的毛笔字体，这需要书写者本人通过长期不间断的学*临摹历代著名法帖和碑刻文字，初学者可以先从楷书入手、选着一种自己喜欢的风格类型的楷书法帖进行临摹

比如：有天下第一正书（正书也称之为楷书和真书）之称的欧阳询《九成宫醴泉铭》掌握其用笔、结体、章法、和布局等等一系列的书写技巧

由陌生到了解、由了解到深入，在由深入到全方位全方面的熟练掌握

并最终能够用醮了墨汁的毛笔，在宣纸上面将选择好的诗、词、曲、格言警句等以职业书法人所特有的技巧完美的书写出来

这需要书写者本人具备相当足够的耐心和信心

悟性+勤奋+执着、相信自己

1.光彩马蹄疾，长安花天天看到。

（“登科后”孟郊）生活 2.经验难为水，除却巫山不是云。

（元稹“从思维”） 3月花残留莫悲伤，花发，最终必须结束循环。

（温庭筠“和他的朋友伤害了的Diva”） 4.新愁真的很无奈憎恨终将结束隔壁瓮睡眠。

（韩我“三八”） 5.头晕又在一天，皇帝坐在明光宫。

（元稹“望云骓马之歌”） 6.虎踞龙天朝上国，金陵帝丘古巴。

（李白“雍凹嗯巡歌”） 7.无的优点和鸡虫得失，注意树木和森林山苑。

（杜甫“扎鸡行”） 8.这也白

灵魂血迹斑斑不会游泳。

（杜甫“江头悼”） 9屈从真的乞丐，不是疯了疯了反诚信。

（陆龟蒙“江湖散歌”） 10.没有人会胜过千言万语，也受到流莺过短墙。

（郑鼓“燕”） 11.青云直上没有更多的，必须采取的势头背谢飞。

（刘禹锡“杨打桩送东西”） 12.谁天翻地覆的是，现在南看到斗。

（刘商“胡笳十八拍”） 13.浑胆一掷千金，我不知道穷人的房子没有围墙。

（吴为“年轻的一代”）

徐寿嶂 孙徵禄（孙征禄） 刘承闿 程宝源 陈金言 刘之 范正红 段玉鹏 包备五

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关于学*书法心得体会

关于学*书法心得体会（通用10篇）

　　我们得到了一些心得体会以后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，这样可以帮助我们总结以往思想、工作和学*。很多人都十分头疼怎么写一篇精彩的心得体会，下面是小编收集整理的关于学*书法心得体会，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　我自七岁开始练*书法，到现在快三年了。

　　至于我学书法的初衷，说来可笑，仅仅是由于我顽皮好动，年龄又小，上课经常搞小动作。妈妈索性让我去学书法，练练定性，说不定心会静下来。

　　于是，我便从此接触毛笔。第一次学书法，心里充满了好奇，觉得蛮新鲜的。教我书法的是张彤老师，据说他是市里书法协会的会长。

　　第一节课我们学的是笔画。字是由笔画组成的，先练笔画。看似简单无比的一横，对于年幼的我而言，是多么的难写啊！再者，毛笔的笔头软软的，一按下去就是—个又圆又胖的点，再把这点向右延长，一条忽胖忽瘦还不断颤抖的一条直线，这是横吗？怎么我写出来是如何得丑陋，反观老师的修长而又挺拔，果然是铁划银勾，两者一比，天壤之别。幼小的我握着粗大的笔杆不知所措，一横、两横怎么都这么丑陋。这时张老师过来了，握住我的手，手把手地教我怎么写，让我感觉一下各个动作和行笔过程，并告诉我不要急，慢慢来。可是之后我一连写了几个，但还是老样子。快下课了，张老师走过来对我说，只要回家下功夫多练*，一定可以写好的。

　　回到家，妈妈就帮我把纸铺好，看着我继续练*。不好意思的说一句，在写的不好时，妈妈还在一旁打我呢。在以后的每天放学回家，第一件事就是练*书法。真是功夫不负有心人，到第二次学书法，我的横终于写的好多了，还得到了张老师的夸奖呢！

　　通过学*书法，我体会到，学*任何知识都要有恒心，勤学苦练，一定能够学好的。小朋友们不信就试试吧！

　　1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；

　　2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练*书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。

　　我想学*书法的好处最主要的就是以上两点。

　　那我一直以来是如何学*书法的呢？

　　首先，在*时的工作和学*中，注意养成良好的*惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。

　　然后，我在工作之余，抽取一定的时间学*名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练*毛笔字，在练*的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练*。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学*之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练*的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

　　通过一段时间的学*和练*，我觉得学*书法要注意以下几点：

　　第一，学*书法要勤奋，贵在坚持练*，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练*下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

　　第二，学*书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学*书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

　　第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

　　学*书法有没有收获？肯定有收获，而且收获很大。下面我就来分享我个人学*书法的3点心得体会。

　　第一点：书法改变了我的人生。

　　对联是民间最直接的书法作品

　　有人质疑，真的有这么大的收获吗？我个人认为是书法改变了我的人生。1985年我五年级的时候开始学书法，教我书法的语文老师也是我的亲戚，按辈分我当叫他“姑丈”。他在我们县城是大名鼎鼎的“书法家”，村里红白喜事，写对联、挽联，都能见其挥毫泼墨的身影，而且，他凡是参加县里举办的书法比赛，必定获奖，是当地公认的书法“名家”，能写隶书、楷书、行书和草书。初中时期我的书法开始有长进，到了高中阶段，书法已在全校名列前茅，硬笔书法比赛拿了全校第一名。

　　当你硬笔书法比赛获得全校第一名

　　因为书法写得好，班主任和语文老师对我非常好，班级的板报抄写，都是我起笔。说到书法，我也很感激我的高中语文老师，他不但在作文写作上给予我谆谆教诲，还鼓励我继续练好书法。1993年，在那个千军万马过独木的高考岁月，在一个县城中学，考上省城的重点本科院校实属不易。而那一年高考，语文总分120分，我考了98分，其他文科类也考得很好，老师给我分析获得高分的原因时说，这可能与我的书法写得好有关，正常情况下，字迹工整，卷面整洁，改卷老师会给出一定的印象分。所以，后来我考上了省城大学中文系，在大学里面业余时间继续*练书法。

　　书法写得好对学*和工作大有裨益

　　大学毕业以后，我被分配到一家大型国有企业当秘书，当时，还没有普及电脑，领导的讲话稿多为手写版，厂党委*的一些讲话稿，她都安排由办公室主任拟稿，让我来执笔书写。所以，毕业不到两年，我被提拔到厂政工部任厂报总编辑。遗憾的是，国有企业改革，让昔日国企的辉煌不再，企业效益每况愈下，大量的工人下岗，专业技术人才流失严重。我也选择了跳槽。

　　书法作品展

　　1998年，我参加谋电视台记者公开招考，经过笔试、面试，最后被录用入编，在几百人的选拔中脱颖而出。后来，我的台领导在一次个人谈话中告诉我，他说，其实我的笔试内容答题不算很好，但是他看中我写的这一手字，还有面试的时候，那种从容不迫的神情和对答如流的表达能力，适合做一名记者，才决定录用我。

　　*练书法需要长期积累

　　第二点：书法让我结识更多的良师益友

　　学*书法永无止境，在工作当中，我因书法与许多书法爱好者和当地书法界名人多有交往。与书法爱好者*时有空多交流，成为了工作生活中的良师益友。在国有企业工作的那两年，厂里工会副*是出了名的.书法高手，人也孤傲，但我和他却私交甚笃。后来我调到海滨城市电视台做记者，他还趁旅游的机会，专程找过我好几次，和我喝酒聊天谈书法。在海滨电视台工作期间，因书法而与之结缘的领导和同事，后来都经常走往，谈得最多的也是书法。后来，我又调到了省直机关单位上班，对书法艺术我依然没有放弃。

　　挥毫泼墨瞬间

　　不过，有一些书友，写字很有个性，*时写字水*一般，但是酒过三巡，菜过五味以后，在半醉的状态下，再挥毫泼墨的话，那笔*力，判若两人。用他们自己的话说“李白是醉酒诗百篇，我是醉酒下笔如有神”。后来，我发现其实有不少人在喝酒半醉状态下，确实写字另有一番风味。

　　因为书法我跟书友们又学了摄影

　　因为书法，我结识的这些前辈们当中，有不少人对摄影和绘画造诣很深，后来，在他们的鼓励和帮带下，我又开始涉足摄影行业，因为在电视台做过记者，对摄影摄像器材本身就不陌生，所以进步很快，后来参加摄影比赛获奖无数。

　　学*书法让人心*气和

　　第三点：书法让我身心更加健康

　　关于书法有益于身心健康，我之前的文章已做了表述，不再赘述。简单讲一讲我个人的感受。首先，学*书法能让我养成做事有始有终的*惯。写一幅书法作品，不仅要写正文，还要写落款，加盖钤印，才能完事。其次，*练书法要集中精力，所以，眼睛要聚精会神，执笔之手要柔韧有余，气息要均匀，整个书写过程，就是精气神的提炼。一幅书法作品写下来，整个人身心得到一次陶冶。

　　书法艺术展示

　　*练书法还能缓和个人紧张的神经和生活节奏，释放压抑的心情，当沉迷在书法的精神世界里，那些扰乱心神的杂念会逐渐消失，让自己变得更加心*气和。欣赏好的书法作品，能让自己仿佛置身世外桃源，穿行于高峰流水、云岚幽谷之间，感悟如同跋涉人间“仙境”一般。

　　不知不觉，一个学期的大学生涯就快结束了。身为墨阁社中一份子，我感到非常开心和荣幸。这个学期主要是学*欧阳洵的欧体，但是练得时间短，成效并不太大，还需要进一步的学*和长时间勤奋的练*。小时候接触过书法，确切地说，是拿起笔写过字。当时小孩子心性，自然不会在写字之前观察字的结构、笔法，反而信心满满地认为硬笔书法写得还算工整，这毛笔字也不会差到哪里去。但到现在才发觉我彻底错了！真正动起毛笔来，写起来，简直不成样子。而这个学期，在师兄师姐点拨下，我似乎窥得了隐藏在书法背后的东西。

　　学*书法很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。历代大家都很重视写楷书，所以我这个学期学*的楷书。首先是打好基础，打好基础就是学好各种笔画，点横竖撇捺等等。不管写哪种字体。行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去，用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。

　　学*书法就是学*做人，练*书法就是磨练自我性格，提升人格。虽然现在只是短短的一个学期，但足以让我受益匪浅！

　　汉字，我国最美丽的艺术文化瑰宝之一，只要写好它，它就像一幅画一样有着独有的艺术气息。而练书法，就是写好它的方法。一个人的品质往往可以从这个人写的字中体现出来，由此可见书法多么重要。

　　不得不说，我的字写得并不怎么好。不过这个假期老师逼着我们写书法却让我找到了写书法的感觉，也找到了写字的方法，尽管有点怪异。我认为书法主要的是要多写，大量地写，大量持久不断地书写让我感受到了书法的乐趣。古代王羲之的儿子王献之为了练好字，写字用尽了*缸水，最终达到了炉火纯青的程度，成了一代名书法家，在书法史上与父亲并称为“二王”。

　　但光是多写也是写不好字的，还得掌握写字的方法，专门教你练书法的书中可以学到很多写字方面的知识，这些书上可以让你了解到汉字有哪些重要的结构，有哪些字体，里面最重要的是汉字的基本笔画该如何去写，汉字的笔画并不多，练好这些应该是很简单的。

　　还有，我讨厌一笔一划地写，那样写起来又慢又累，不一会手就会酸得要命，最主要的是找到每一个字的主要笔画，把那一笔写好，其它的只要照上面把基本笔画练好，这个字就可以写得很好。这样一大篇很快就写完了，手也不怎么累，并且你会发现写出来的效果还不错。

　　许多人认为写书法必须有个安静的环境，这并不完全正确，当然，也不是让你到吵吵闹闹的环境中去写，写书法真正要求安静的是自己的内心，心静自然清，写着写着就会忘我，完全投入到状态中，那时写出的字堪称完美。

　　我的心得也许微不足道，但我相信它一定很实用。

　　以前，我总认为我自己的书法写得好，但自从看见老师写的毛笔字后，我不这么认为了。我也渐渐开始羡慕老师写的字，我下定决心，一定要写得比老师好。四年级下学期时，老师让我中午去连书法，我兴奋极了！

　　写好毛笔也不是那么容易的。这是我实践后，体会到的，我发现我还有许多小错误没有改过来。比如；握笔不佳，姿势不美，笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次，我我都会认真地去写，老师给我评价，我也回认真地听，看看自己的毛病在哪里。要是错太多，老师也会鼓励我，使我的信心有增强了许多。

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莫言的书法及书法观

莫言的书法及书法观

　　作为文学家的莫言所取得的成功是无可争议的，目前为止他是*获得诺贝尔文学奖的第一人。

　　我们熟悉作为杰出文学家的莫言，却不甚了解钟情于书法艺术的莫言。《论语述而》云:“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”如果说在文学的世界里，莫言笔力狂放，天马行空，以千言万语歌颂*，揭露假恶丑，践履知识分子对“道”“德”“仁”的追求，那么在书法的世界里，莫言随心所欲，自由挥洒，构筑了“游于艺”的心灵空间。

　　古语“字如其人”应该是有道理的。拜读莫言的书法，就像见到其人一样，感觉自然和淡雅，没有丝毫的做作与雕饰，正所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。他的书体丰富，有篆书、隶书、行书、楷书;而且形制多样，有中堂、斗方、条幅。笔者以为，其行楷横幅堪为佳作。与书法家不同，文学家莫言对书法有着自己独到的见解和追求。

　　莫言作书，善用左手。历史上以左笔书法闻名于世的书法家有元代的郑遂昌、清代的高凤翰及*代的费新我。他们用左手书写的原因，多是因为右手手疾。莫言却不同。四五年前，毫无书法童子功的他，拿起了毛笔。一两年后，便改用左手用于*书，右手专写小说。之所以如此，莫言独具匠心。用他自己的话说，右手书法，惯性使然，是把钢笔字放大了写，而左手书写，有种陌生感，可以写出古朴、生涩的感觉来。莫言的认识堪称高见。他站在书法艺术的立场，界定了写字与书法的本质区别。其实，他用右手能写出一手遒劲飘亮的钢笔字来，可他不认为那是书法，甚至认为它于学*书法不利。艺术家就是艺术家，审美观照总是从艺术的本质出发。他认为左手*书的艺术效果不同于右手，因为右手承载着一种固定的思维定式――写字，而左手不同。左手是一张白纸，用其*书，一开始行的就是书法之道。所以，莫言善意地建议半路出家的书法家们也都尝试着用左手创作。我以为，莫言是一个清醒的、自觉的书法审美追求者，他为改变程式化的惯性书写而努力，让自己永远处于鲜活的书写状态之中。莫言的尝试也是有效的。他的每一幅作品都给我们一种不同的审美体验，或古拙宽博、或潇洒秀美、或老辣纵横、或轻松俏丽，毫无油滑之态，全无流俗之弊。“生生之为新”，莫言的这种探索对时下的书法家是一种有益的启示。

　　莫言之书，注重诗文。书法的内容与形式问题，一直是书法理论研究的热点问题。作为文学家，莫言重视书写的素材有他特殊的个性。他汲汲追求的`是书法与文学的相得益彰。他非常推崇“天下第一行书”《兰亭序》，认为它是文采、书艺、哲理俱佳的杰作，并以此为效。莫言的书法创作，是内心情感的流露，是特定的环境下，心灵世界的写照。他或以联句放怀，阳春三月，与三五好友泛舟西湖，写下“看山揽锦绣，望湖问子潮”。此情此景，这幅自作的嵌名联，怎不比古时佳句更加适宜?或以打油诗来抒怀，“登上秦岭最高峰，江南塞北一望中。黄风浩荡渭河畔，绿雨朦胧石头城。腰鼓阵阵壮汉舞，丝弦声声佳人容。大好河山成一统，人在分水无友朋”;或以三五字而表明志向，“心境澄明”“书生意气”“无忧即乐”;偶尔也会抄录古人诗句，但绝非机械地抄录，他会沉浸于古人的诗意、文意之中，往往得意忘言、得言忘书。此时在他的眼中，书法的内容即形式，书法的形式即内容，心手双畅、物我两忘，完全陶醉于书法艺术与文学艺术的融合之中。

　　莫言*书，如同文学作品创作，在汲取生活的养料之后，依靠缜密的构思进行字的造型、篇的造型，并十分强调造型之间关系。艺术构思是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的指导下，以心理活动和艺术概括方式，创造完整的意象序列的思维过程。莫言巧妙地运用这种构思，指导和完成自己的书法创作，并形成了自己的书法观念。他把汉字作为文学作品的材料积累，把情感作为艺术发现。于是，汉字改变为书法的符号，情感经历反复的碰撞、解体又重新聚合，然后两者不断地联缀、整合，最终升华为书法作品。莫言的书法，像他的文学作品一样，是内心情感的诠释。明代李贽说:“且夫世之真能文者，比其初皆非有益于为文也。其胸中有如许无状可怪之事，其喉间有如许欲吐而不敢吐之物，其口头又时时有许多欲语而莫可以告语之处，蓄极积久，势不能遏。一旦见景生情，触目兴叹;夺他人之酒杯，浇自己之块垒，诉心中之不*，感数奇于千载。既已喷玉唾珠，昭回云汉，为章于天矣，遂亦自负，发狂大叫，流涕恸哭，不能自止。”莫言深知李贽思想，他把书法视为一个表达个人情感的过程，尤其可贵的是，他把自己的书法追求，定格于这个过程。

　　显然，汉字在莫言的笔下，创作文学作品时是实用工具，创作书法作品时是艺术元素;汉字组合出故事，元素组合出各种不同的对比关系。因此可以说，莫言书法的切入于形而上，故而出手不凡、不俗。观莫言的书法作品，情感跃然笔下，一任发挥，不在别人藩篱中，也不刻意讲究藏锋露锋，但对浓淡疏密、节奏变化、谋篇布局，有自己个性化的表达。他自然轻松地书写着、极度快乐地书写着、废寝忘食地书写着。然而他的意义，在于自然而然。“道法自然”，艺术的极致就是自然。以良好的古典文学修为作为滋养，天真率意的书写感觉作为核心，纯朴良善的心性气质作为支撑，正义善感的澎湃激情作为导引，所以他的书法有意味，有格调，耐人寻味。这是莫言成为莫言所独特的，也是不同于任何专业书家的。

　　如果莫言能专注于书法，拜名师，临碑帖，起堂号，标润格，假以时日，很可能扬名书坛，以书致富，但如果这样，莫言也就不是莫言了。他自言系写着“玩儿”的，而看似轻松的“玩儿”，却往往能达到天真和率性的境界。

　　无论从事文学，还是专注于书法，莫言都会是重要的。

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