关于和雪有关的古诗和绘画的文字专题页,提供各类与和雪有关的古诗和绘画相关的句子数据。我们整理了与和雪有关的古诗和绘画相关的大量文字资料,以各种维度呈现供您参考。如果和雪有关的古诗和绘画未能满足您的需求,请善用搜索找到更适合的句子语录。
绘画的诗句
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然,下面是小编为大家整理的关于绘画的诗句,欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
杜甫
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间,展示现实生活与想象世界的多样景观,传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多,范围广泛。从体系上划分:东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分:*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分:肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分:壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言:(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画:是以油为调和剂调和颜料,在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画:是*传统生活绘画的总称。从广义上讲,*画包括*传统生活绘画的各种类别,但通常指的是以水为调和剂,以墨为主要颜料的一类,又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具:笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸:生宣、熟宣 线条变化:粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化:皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”:焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色,可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较:除了工具、材料、表现主题的一般区别外,概括地讲,*生活绘画尚意,西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感,西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段,西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限,西方生活绘画则严格遵守空间和时间的'界限。总之,西方生活绘画注重再现与写实,同*生活绘画注重表现与写意,形成鲜明差异。
3、 *生活绘画的独特艺术魅力
(1)*画重视空白的运用,有“虚实相生”的效果;
(2)*画重视艺术与自然的关系,强调“以形写神”,讲究意境、神韵;
(3)*画与书法有很深的渊源,即“书画同源”、“书画同法”;
(4)*画与诗有相通之处,因而推崇“画中有诗”;
(5)*画还经常使用印章,是点缀,也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景,领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点,达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识,力求把握生活绘画的发展脉络,把握代表作品的特征,从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作,并注意在生活中观察物体与景色,从而培养和提高对艺术形式的感觉,逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受,尊重自己对画作的直觉,在画作面前驰骋自己的联想和想象,达到心旷神怡的最佳审美境界。
《清明》
(唐)杜牧
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。
《途中寒食》
(唐)宋之问
马上逢寒食,途中属暮春。
可怜江浦望,不见洛桥人。
北极怀明主,南溟作逐臣。
故园肠断处,日夜柳条新。
《寒食》
(唐)韩翃
春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家。
《闾门即事》
(唐)张继
耕夫召募爱楼船,春草青青万项田;
试上吴门窥郡郭,清明几处有新烟。
《清明》
(宋)王禹俏
无花无酒过清明,兴味萧然似野僧。
昨日邻家乞新火,晓窗分与读书灯。
《苏堤清明即事》
(宋)吴惟信
梨花风起正清明,游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去,万株杨柳属流莺。
《寒食上冢》
(宋)杨万里
迳直夫何细!桥危可免扶?
远山枫外淡,破屋麦边孤。
宿草春风又,新阡去岁无。
梨花自寒食,进节只愁余。
《郊行即事》
(宋)程颢
芳草绿野恣行事,春入遥山碧四周;
兴逐乱红穿柳巷,固因流水坐苔矶;
莫辞盏酒十分劝,只恐风花一片红;
况是清明好天气,不妨游衍莫忘归。
《送陈秀才还沙上省墓》
(明)高启
满衣血泪与尘埃,乱后还乡亦可哀。
风雨梨花寒食过,几家墳上子孙来?
《清江引清明日出游》
(明)王磐
问西楼禁烟何处好?
绿野晴天道。
马穿杨柳嘶,人倚秋千笑,
探莺花总教春醉倒。
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然,下面是小编为大家整理的关于绘画的,欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间,展示现实生活与想象世界的多样景观,传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多,范围广泛。从体系上划分:东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分:中国画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分:肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分:壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言:(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画:是以油为调和剂调和颜料,在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画:是中国传统生活绘画的总称。从广义上讲,中国画包括中国传统生活绘画的各种类别,但通常指的是以水为调和剂,以墨为主要颜料的一类,又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具:笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸:生宣、熟宣 线条变化:粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化:皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”:焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色,可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较:除了工具、材料、表现主题的一般区别外,概括地讲,中国生活绘画尚意,西方生活绘画则尚形;中国生活绘画重表现、重情感,西方生活绘画则重再现、重理性;中国生活绘画以线条作为主要造型手段,西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;中国生活绘画不受空间和时间的局限,西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之,西方生活绘画注重再现与写实,同中国生活绘画注重表现与写意,形成鲜明差异。
3、 中国生活绘画的独特艺术魅力
(1)中国画重视空白的运用,有“虚实相生”的效果;
(2)中国画重视艺术与自然的关系,强调“以形写神”,讲究意境、神韵;
(3)中国画与书法有很深的渊源,即“书画同源”、“书画同法”;
(4)中国画与诗有相通之处,因而推崇“画中有诗”;
(5)中国画还经常使用印章,是点缀,也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景,领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点,达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识,力求把握生活绘画的发展脉络,把握代表作品的特征,从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作,并注意在生活中观察物体与景色,从而培养和提高对艺术形式的感觉,逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受,尊重自己对画作的直觉,在画作面前驰骋自己的联想和想象,达到心旷神怡的最佳审美境界。
[有关绘画的诗句]
法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别
绘画(Drawing 或Painting)在技术层面上,是一个以表面作为支撑面,再在其之上加上颜色的做法,那些表面可以是纸张或布,加颜色的工具可以通过画笔,也可以通过刷子、海绵或是布条等,也可以运用软件进行绘画。以下是小编为大家整理法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别的相关内容,仅供参考,希望能够帮助大家!
法国古典主义绘画是在17世纪形成的,它是借用古希腊和古罗马时期的艺术精神,主要以这两个时期的雕塑和大师们的绘画为典范他们向往一种理想化的生活,所以古典主义绘画时期的作品都会脱离现实,很少对现实生活进行描绘。17世纪的法国是由路易十四执政的,国家使用君主制,这一时期的艺术都用于服务国王和精英,他们把古代和现代思想及天主教和世俗思想兼收并蓄形成古典艺术,并且认为神性大于人性,使得对现实的描述都带上一种神话的外表。这一时期的绘画强调遵循古希腊和文艺复兴的盛期的艺术传统,绘画题材大都是神话、圣经、历史故事,特别是王朝的一些史迹,现实生活的题材往往被排除在外。绘画作品都具有宏伟的气魄、庄严静穆、典雅等特征,作品规模也很大。在绘画技巧上,特别注重素描的重要性及形体轮廓的准确性。
18世纪中期到19世纪初期法国出现了新古典主义绘画,新古典主义绘画与古典主义绘画相似,都崇尚理性,注重素描和轮廓的精准。新古典主义绘画作品中很少表现出艺术家的主观情感,一切都是从理性出发,遵循着唯理主义的观点。新古典主义同样对素描有着严格的要求,强调造型的精准完美,也同样追求作品的和谐、庄严和典雅,但他们却反对巴洛克和罗可可的艺术风格。 “新古典主义”的“新”就在于借用古代绘画的表现形式来直接描绘现实中的重大事件,宣扬一种革命精神,绘画更倾向于现实化。
法国古典主义绘画形成于17世纪,它的美学理论在当时的影响特别大,甚至于波及到欧洲各国,掀起欧洲艺术的又一个高潮。18世纪中期,随着启蒙运动和资产阶级大革命的到来,法国又出现了新古典主义绘画。新古典主义有意的模仿了古典主义。新古典主义绘画和古典主义绘画都一致崇拜古希腊古罗马时期的优秀艺术传统。特别是二者都非常注重轮廓的严谨和素描的重要性。
首先,古典主义者坚定地认为,只有通过素描他们的思想才能够得到表现。普桑是古典主义时期最具代表性的绘画大师,他主张艺术家应该从理性出发,支配素材。他想通过理性的空间描述来保持结构的均衡、形式的完整,使得他的造型能力又上升了一个高度,绘画作品更为写实。
新古典主义这一时期的安格尔,对艺术形式进行了大量的研究,追求一种永恒的纯粹的美,他的艺术精美而典雅。安格尔认为:“在一切形中,最美的是圆形”。安格尔特别注重画面中素描的作用,他的作品都彰显出线条和素描的关系。他的油画用笔细腻,使得画面显得洁净又有光泽,极为优雅同时也表现出素描关系和形体结构的严谨,是古典主义艺术的集大成者。
新古典主义能够取代洛可可艺术,原因是多方面的。18世纪末19世纪初,法国出现了一些启蒙运动以及法国资产阶级大革命,使得法国动荡不安。资产阶级取得革命的胜利,在反对君主制的同时也反对君主专制时期艺术风格的陈腐。新古典主义通过新的绘画艺术来宣扬革命精神,追求自由*等,其实他们也就是借古喻今。新古典主义者们用他们的艺术激励着人们的爱国热忱,使人们树立起勇于牺牲的英雄主义气概。正是在这样的历史条件下,产生了以启蒙思想和大革命为指导思想,在形式上借代古典主义的新古典主义。
新古典主义是相对于古典主义而言的,它并非是古典主义的重复,而是对古典的再次利用,完全借用了古典主义的表现形式,但在题材选择、美学思想等方面二者还是存有不同的。
在题材的选择上,十七世纪法国是由路易十四执政的,这一时期的艺术都服务于国王和精英,这时期的艺术崇尚古典精神,追求古希腊和文艺复兴时期庄严、静穆、典雅的艺术风格,因此绘画题材也多以神话、圣经以及古代历史故事为主,很少选择描绘现实生活的题材。
新古典主义的艺术家们在经历了法国大革命之后,反对罗可可的艺术,而渴望能够通过古希腊古罗马时期的艺术表现形式来表现他们的艺术,从而宣扬一种不怕牺牲,奋力卫国的革命精神和爱国热忱,他们对历史的精准性特别的看重。因此新古典主义都是借用古代英雄主义题材和表现形式,直接描绘现实斗争中的重大事件。新古典主义时期最代表性的人物就是大卫和安格尔。大卫因投身于法国大革命,所以他所创作的作品也几乎都和法国大革命时所发生的'重大事件相关。安格尔也是新古典主义的大师,只不过安格尔更侧重于华丽和唯美的表现。由此可见,由于产生的时期不同,社会背景不同,新古典主义绘画与古典主义绘画在题材选择上也有所不同。古典主义绘画大多以希腊神话、圣经为主要题材,而新古典主义时期的绘画主要以重大历史事迹为题材,多与法国大革命相关。
从美学思想方面,随着时代的变革,法国新古典主义绘画的美学思想与古典主义时期有所不同。
新古典主义代表大师大卫,他的作品中所塑造的人物形象都展现出一种坚强刚毅、不怕牺牲的爱国主义精神。他的成名作《贺拉斯兄弟的宣誓》,激励着人们的爱国热忱。大卫将人物安排在一个舞台般的空间里,宣誓的三兄弟坚毅勇敢,与右侧痛苦的女性形成了鲜明的对比。人物古典雕塑般的造型一扫罗可可艺术中慵懒柔靡的感觉。大卫的作品大多宣传着一种视死如归的革命精神,为法国历史做出了很大的贡献。大卫熟练的绘画技巧以及严谨的画风都表现出对罗可可艺术的轻佻柔媚的反对。
通过对法国不同时期美术的论述,不难看出法国古典主义与新古典主义有着一定的联系,同时他们之间又存在着不同。古典主义完全是利用了古希腊传统的艺术形式,多以古希腊和文艺复兴时期的绘画大师们为典范,创作的作品都富有一种神话色彩。在绘画内容上也多取材于古希腊神话和宗教故事,宣传一种理想化的崇高境界,古典主义绘画崇尚理性,绘画作品中也都很少表现画家的感情。在技巧上,古典主义绘画虽然对造型和素描要求严格,但画面往往缺乏创造力。新古典主义绘画其实是相对古典主义绘画而言的,它只是在形式上继承了古典主义,在题材和美学思想上仍然与古典主义不同。从历史的进程看,新古典主义代表的是资产阶级对自由的追求,对美好生活的向往。它反对罗可可陈腐的艺术,要求的是真正的罗马精神,是不怕牺牲,勇于为祖国献身的革命精神。
绘画春天的画画图片
图片是指由图形、图像等构成的*面媒体。图片的格式很多,但总体上可以分为点阵图和矢量图两大类,我们常用BMP、JPG等格式都是点阵图形,而SWF、CDR、AI等格式的图形属于矢量图形。以下是小编收集整理的绘画春天的画画图片,仅供参考,希望能够帮助到大家。
春天,天气转暖;万物复苏;春天,充满希望。让我带领大家走进春天吧!
一缕缕的阳光洒向大地,显得那么温暖和明媚。微风吹来,我感到非常舒服,街道上,人们脱去厚厚的冬装,大家都穿上单薄的衣服。
小燕子早就在树枝上吱吱喳喳地叫着好像正演奏着一首春天的赞歌。蜜蜂正在嗡嗡地叫着,有些蜜蜂正在工作,有些蜜蜂正在飞舞。它们各有个的忙啊!
一条条正在发芽的柳树好像亭亭玉立的少女正在梳理着自己的头发。百花争艳的花儿灿烂开着,一阵阵花儿的香味迎面而来,闻了一下香味,令人心旷神怡。风一吹,来小草就欢快地跳舞起来,远远望去,真像波浪起伏的绿色海阳。
还有河面上的鸭,鹅,游来游去,河边的青蛙呱呱地叫着。田野里的禾苗碧绿的,菜花金黄一眼望去,那盛开的油菜花在翠绿的叶子托下,格外好看,好像无数的黄蝴蝶在翩翩起舞。
啊!春天是一个美丽的季节,你们感受得到吗?春天充满生机!我爱春天!
早晨,我真开双眼,看见美丽的春之天使在对我点头微笑。柳树的芽咬碎冬天的包裹,萌发了,小麦苗也仰起你染的小脑袋,拔节了。竹笋摆脱严寒的束缚,冒尖了。花瓣启开了温馨的窗口,开了。连湖水也回复到了往日的蓝,换笑回来了!
啊!春,撒破了灰蒙蒙的冬天,降临了!我走在上学路上,满眼皆是醉人的绿,绿色土地,绿色的风,连雨四也染绿了,可爱的鸟儿在婉转动听的啼鸣,在荡起的绿色春潮中又掺着甜美的韵调。到处一片繁荣,昌盛的景象。
现在,我真想张开双手,拥住春天最美的'时候,永远停留!啊!这醉人的春天!
十岁那年的早春,我又回到了乡下爷爷奶奶家。我刚用奶奶端来的水,洗去路途落在脸上的尘垢,就邀上堂姐飞奔向老屋旁的竹林,去看看久违的竹子。高大挺秀的竹子被风吹得“沙沙”地响,好像在欢迎我的到来。我抬头一看,那些竹子苍翠欲滴,与头顶上照射下来的阳光调和成了一幅美好而和谐的画卷。可这片幽深的竹林似乎少了点什么。是什么呢?
后来的几天里,不停地下起了蒙蒙细雨。有一天,待到雨停时,已*黄昏,微风中弥漫着泥土的芬芳。踏着泥泞的小路,我再次走进了那片竹林。突然,我欣喜地发现,在一棵竹子的旁边,有个不起眼的笋芽儿从地底下冒了出来。一下子,我感受到了春的气息,是可爱的笋芽儿带来了春天,是它与春天一同钻破了土地,来到地面上的!我终于明白了,竹林曾经缺少的是春雨的滋润,微风的抚摸,是春的气息!
我绕着一棵又一棵的竹子细细寻找着。不一会儿,便又发现了好一些笋芽儿。“春来了!”我的喊声响彻竹林。微风掠过,把春的气息与我的喜悦传开,飞遍千山万水,吹醒一切仍未复苏的生物,让生机传遍大自然的每一个角落……
啊,笋芽儿,春的气息!
早晨,风和日丽,我出去买早点。一阵微风袭来,虽然觉得稍带寒意,但是已经不像以前那么凛冽了。
在回家的路上,我看到了遍地的绿草苗,以及抽出新芽的柳树,整个城市飘溢着春的气息。啊!春天来了!
我抬头看看天空,天上的大雁、燕子等候鸟都准备从南往北迁徙。小池也都冰消雪融了。这不正是春的预兆吗?看看忙忙碌碌、兢兢业业的人们,仿佛正在迎接春的到来。
下午,我看见许多小朋友在放风筝,红的、绿的风筝自由自在的翱翔在天际,仿佛在向人们报告:“春天来了!春天来了!”第二天早上,我一进校门,一阵芳香扑鼻而来。啊!好香啊!上自*课,我们在教室里的朗朗读书声,仿佛是一首首春天的赞辞。
吃完了早点,我到了生物园地,那些馥郁芬芳的奇花异卉,仿佛在向我微笑,在向我絮絮低语。然而,一下子,话儿们又好像展开了一场盛大的舞会,群花斗艳,为这春光又增添了许多生机与色彩。
上课了,我一边拿文具盒,一边想:“在这美好的春景里,我一定要好好学*,将来成为一个对国家、社会有用的人。”
1.艺术家用脑,而不是用手去画。——米开朗基罗
2.别人看我是荒谬,我看自己是绝伦。——徐悲鸿
3.一遍又一遍地看手工作,来它二十来次,但每次都得从头开始,直到完全满意为止。——马蒂斯
4.创新就是在生活中发现了古人没有发现的东西。——李可染
5.一个理智的人应该改变自己去适应环境,只有那些不理智的人,才会想去改变环境适应自己。但历史是后一种人创造的。
6.人生而自由,却无往不在枷锁中。——卢梭
7.艺术并不是真理。艺术是谎言,然而这种谎言能教育我们去认识真理。――毕加索
8.如果今天不比昨天多做一点什么,那么明天还有什么意义。
9.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家,因为他们的目的是在于满足人的欲望,因此他将自然的艺术写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到*艺术,不可来。” ――康定斯基
10.成功就是从失败到失败,也依然不改热情。
11.我究竟是不是幸福呢?说实话,尽管打幼小时起,我就常常被人们称为幸福之人,可我却总觉得自己身陷地狱之中。反倒认为,那些说我幸福的人远比我快乐,让我望尘莫及。
12.表面上我在开怀大笑,并引发人们的欢笑,可事实上,我却背负着如此阴郁的心灵。
13.绘画有两种:一种为物质的,一为精神的。——康定斯基
14.灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。—— 列宾
15.美术是揭示真理的谎言。――毕加索
16.太宰治作为一个文学家,在时间上只是短暂地生活了一个极其特殊而又异常的年代里,而从空间上说,也只是生活在了一个极其有限的狭窄地域里。不用说,这样一个作者所写出的作品,成为一种偏狭的特殊文学,自有其必然性。
17.我欠你的绘画真理,我将在画中告诉你。——塞尚
18.过去都是假的,回忆是一条没有归途的路,以往的一切春天都无法复原,即使最狂热最坚贞的爱情,归根结底也不过是一种瞬息即逝的现实,唯有孤独永恒。
19.所谓大师,就是这样的人:他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。――罗丹
20.应从*作中寻求快乐。――塞尚
21.我欠你的绘画真理,我将在画中告诉你。――塞尚
22.人不可有傲气,但不可无傲骨。—— 徐悲鸿
23.用比喻的手法,表达:_________________________________
24.越是对事物感到胆怯的神经质的人,就越是渴望暴风雨降临得更加猛烈
25.我早已达到技精艺熟,可是如今我在研究自己的表现手段时,似乎觉得自己刚开始学* ——马蒂斯
26.绘画愈像雕刻,映在我眼里愈觉得它是出色的作品,雕刻愈像绘画,我就愈觉得它是拙劣的作品;雕刻是绘画的火把,它们就如太阳与月亮的光,有天壤之别。――米开朗琪罗
27.任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。——罗丹
28.我们生活在由一个混乱而形成的彩虹中。——塞尚
29.不过,唯有一点是我依靠幼时的经验而明白的:当女人像那样突然哭诉起来时,只要递给她什么甜食,她吃过后就会云开雾散。
30.一遍又一遍地看手工作,来它二十来次,但每次都得从头开始,直到完全满意为止。――马蒂斯
31.世间的活动,缺点虽多,但仍是美好的。——罗丹
32.所谓大师,就是这样的人:他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹
33.鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。——李苦禅
34.他似乎也知道我缺乏自信,因此常常突如其来地称赞我的长相,或者和服的花纹,但明显不得要领。我也知道他是在安慰我,所以一丁点也不高兴,整个胸口堵得慌,难过得直想哭。
35.当一个人一心一意做好事情的时候,他最终是必然会成功的。——卢梭
36.历史的经验教训告诉我们,人们不会从历史的经验中吸取教训。
37.真正的闲暇并不是说什么也不做,而是能够自由地做自己感兴趣的事情。
38.人是不可能攥紧拳头微笑的,唯有猴子才会那样。那分明是猴子,是猴子的笑脸。
39.美术是揭示真理的谎言。—— 毕加索
40.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家,因为他们的目的是在于满足人的欲望,因此他将自然的艺术写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到*艺术,不可来。” ——康定斯基
41.顽强的毅力可以克服任何障碍。——达·芬奇
42.不要模仿别人,要按照自己的意志去描绘大自然。——柯罗
43.使我意识到自己以前对绘画的看法是完全错误的,它表现为一种幼稚和愚蠢,即竭力想把觉得美的东西原封不动地描述为美。而绘画大师们利用主观的力量,对那些*淡无奇的东西加以美的创造,虽说他们对丑恶的东西感到恶心呕吐,却并不隐瞒自己对它们的兴趣,从而沉溺在表现的预约之中。换言之,他们丝毫也不为别人的看法所左右。
44.正如法国作家纪德所言:“我因鞭笞自己而感到喜悦,喜悦自己的无处躲避——其中有莫大的骄傲,在身处罪恶时。”
45.艺术并不是真理。艺术是谎言,然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索
46.对于一个善于理解幸福的人,旁人无论如何也不能让他真正潦倒。——卢梭
47.人到万难须放胆,事当两可要*心。——张大千
48.如果一听到一种与你相左的意见就发怒,这表明,你已经下意识地感觉到你那种看法没有充分理由。如果某个人硬要说二加二等于五,你只会感到怜悯而不是愤怒。
49.每个人的一生都应该给后代留下一些高尚有益的东西。——徐悲鸿
50.绘画有两种:一种为物质的,一为精神的。――康定斯基
51.我不画我所看见的,我画我所知道的。——毕加索
端午节绘画方案(精选7篇)
为了确保工作或事情能高效地开展,常常要根据具体情况预先制定方案,方案指的是为某一次行动所制定的计划类文书。那么大家知道方案怎么写才规范吗?下面是小编为大家整理的端午节绘画方案(精选7篇),欢迎大家分享。
活动准备:
1.flash故事《端午节的传说》、《端午节的*俗》
2.编彩带、做香囊、画彩蛋等活动的相关材料。
活动过程:
(一)了解端午节的名称及时间。
1.出示粽子实物,引发幼儿兴趣。
师:看,老师今天给你们带来了什么?你们吃过粽子吗?什么节日的时候我们会吃粽子呢?
教师小结:五月五日,是端午。端午节是我们*的传统节日。
(二)引导幼儿了解端午节的来历。
1.观看端午节的故事。
师:你们知道端午节的故事吗?
2.提问帮助理解。
师:刚才故事里说了什么?
教师小结:端午节是为了纪念伟大的爱国诗人屈原,还要吃粽子呢。吃粽子,忆屈原。
(三)组织幼儿开始画有关端午节的元素
(四)自主探索,通过编彩带、做香囊、画彩蛋等有趣的活动,了解端午节的其他一些*俗。
1.提供实物、录像等,幼儿分组探索端午节的常见*俗。
2.幼儿交流探索结果。
教师小结:这些活动不仅是为了纪念屈原,还有着人们希望一家团聚,生活美满的心愿呢!
(五)结束活动,儿歌总结。
1.教师念儿歌总结。
2.去教室里继续寻找端午节的其他活动。
活动延伸:
美工区:用彩色纸折粽子,尝试编蛋网兜。
活动目标:
1、能清楚地说出家乡端午节的*俗,并绘画记录端午节中快乐的画面。
2、能画出家乡端午节中的主要情景,合理布局。
3、能大胆运用色彩表现快乐端午节的节日气氛。
活动重点、难点:能画出家乡端午节中的主要情景,布局合理。
活动准备:
1、经验准备:家长带领幼儿参与端午节活动,并拍照留念。
2、物质准备:幼儿参与端午节活动的图片;纸、水彩笔、油画棒;布置端午节主题画展板。
活动过程:
一、谈话导入,激发幼儿参与活动的兴趣。
引导语:小朋友,上周我们过了个什么节?家乡的人们是以哪些方式来纪念国诗人屈原的呢?
二、回忆家乡过端午节的情景,讨论绘画内容和方法。
1、展示幼儿过节的照片,引发幼儿回忆端午节中趣事。
引导语:你们家是怎么过端午节的?你在节日里都有哪些有趣的事?今天画“快乐端午节”你想画什么?
2、出示端午节的一些物品,鼓励幼儿上台,体验插艾草、涂雄黄、斗蛋、赛龙舟等情景。
3、引导幼儿根据自己的经验,自由讲述过端午节的情景。
4、出示节日环境照片,引导幼儿观察节日美丽的颜色。
引导语:你在照片中看到什么?它们用了哪些色彩来表现?为什么要用这些颜色来表现?
设计意图:(提供端午节的物品:艾草,雄黄,黄鸡蛋等,通过看一看、摸一摸、闻一闻,充分调动各感官参与,更直观了解家乡过端午节的*俗,为下面绘画活动做好铺垫。)
三、端午印象画。
1、展示赛龙舟、包粽子、斗蛋等图片以及幼儿过节前景照片,加深幼儿对端午节*俗的印象。
2、引导语:小朋友,刚才我们一起回忆了家乡过端午的一些情景,原来我们家乡过端午节有这么多有趣活动,有包粽子、赛龙舟、插艾草、斗蛋等,那小朋友想不想用画画的方式来表现家乡的人们过端午节的情景呢?那好,小朋友可以选择自己喜欢的活动进行绘画。”
3、教师简单示范讲解赛龙舟,粽子,彩蛋的画法,强调画面布局和颜色搭配。
4、交代要求,幼儿按意愿选择绘画内容,教师巡回指导。
(1)要求合理安排画面,能明显地画出赛龙舟,斗蛋等端午节场景。
儿童画绘画步骤技巧
儿童画的界限不是确切的年龄限制,而指带有儿童思维特点的绘画作品。下面请欣赏儿童画绘画步骤技巧,希望你们喜欢!
一、*涂法
*涂法就是勾线添色,画面是两维空间不具有立体感。具体做法是:先用稍细的油画笔或水粉画笔,用单色画出物体的轮廓线,再把调好的颜色*涂在轮廓线内。画面重视直观感受,不追求物体的光影变化和色彩的真实性。*涂法的特点是:画面干净利落,色彩整体概括,单纯*稳。*涂法简单易懂,易掌握,容易增强幼儿的信心。
二、构成法
不画真实的物体,用随意勾画的交叉线条或几何形的组合形成视觉上的图象。它的特点是:*面性,自由性,趣味性,可根据自己的喜好任意画出喜欢的线条,不用考虑物体的造型和画不像的问题。在涂色上也比较自由,适合儿童自由地表现。
三、薄画法
薄画法也叫透明画法,指调色时用色少一些,用水多一些,在画纸上显露出纸的底纹,它的特点是:渗洇的感觉比较好,色彩的自然融合好,有*画墨色的空气感,也有水彩画的透明、轻快、湿润感,给人以淋漓尽致的感觉和诗意般的情味,特别适合表现雨后或晨夕的景物,游戏玩耍味十足。但由于薄画法需要很好的控制水、色的能力以及画画的经验,画好是不易的。
四、厚涂法
厚涂法与薄画法相比用色较浓重,具有油画般的淳厚,并有较强的覆盖力,能表现出真实物体的丰富色彩效果。且笔触、画痕明显,绘画性特点十分突出,对色彩的表现力也大为增加,适合于个性化表现的儿童。厚涂法与薄画法相比更易于幼儿掌握。
五、点彩法
点彩法的叫法源于十九世纪后印象派画家修拉的分色点彩法。画面用密集的小色点组成物体形象,犹如建筑装饰上的“马赛克”拼贴镶嵌,构成了色彩相混合的特异的色彩情趣,给人一种闪烁、颤荡的色彩感受,增加了色彩画的趣味性和“玩颜色”的意味,很受孩子们的喜爱。
六、明暗法
明暗法是强调明与暗的对比作用增加其艺术效果的,画面强烈、刺激、醒目,画的主题清晰、明了、突出,增加了物体的形象感,容易出现好的视觉效果,易被幼儿接受,适合幼儿学*运用。如主题物是亮色,背景就用暗色或者反之。
七、冷暖法
冷暖法就是利用色彩分冷暖的感觉,给人以不同的心理感受作用,画出自己喜欢的冷暖色调或者符合自己欣赏*惯的色彩画。冷暖法适宜表达作者的感情色彩,主观色比较多,因多用邻*色作画,如暖色调绘画有红、橙、黄及相*的'颜色等,色彩单纯简洁,给人以情绪渲染。
八、底色法
底色法就是在有底色的画纸上作画,现成的色纸有印刷纸、卡纸等,也可以自己做底色纸,先调一种自己喜欢的底色均匀的涂在画纸上,待干后就可以在上面作画了。底色法的特点是:画面较完整、和谐、统一,易与其它色相互协调,画面也显得整体。但此画法不适合在自己做的色纸上薄画,底色会在画笔的运动下泛起,在自己做的色纸上画画颜色应调的厚一些。
九、随意法
随意画法有点像西方国家流行的美术流派抽象派画法,抽象艺术丢弃了生活的真实和具体的形象,注重情感的表达和感情的切入,在画面作无规则的随意涂洒,主张无理性思考下的无意识涂画,以追求新奇感觉为目的。这种方法很适合幼儿的无理性思考的特点,跟着感觉乱涂一气,享受任意涂抹的快感,深得小朋友喜爱。
十、综合法
综合法就是不作颜色的薄厚、明暗、冷暖的特性界定,而是根据作者的*惯随心而定,用着什么方法就用什么,把各种方法融在一起,常常给人以新奇的感觉。比如,可以在画好的画上直接印上树叶的叶筋纹理,以增加画面的肌理感,也可把实物直接贴在画纸上再画,增加绘画的表现力。
儿童画绘画种类
1、 硬质彩色铅笔与软质彩色铅笔
彩色铅笔的笔蕊是由含色素的染料固定成笔蕊形状的蜡质接着剂(媒介物)做成,媒介物含量越多笔心就越硬。制图时用硬质彩色铅笔,笔蕊即使削长、削尖也不易断;软质铅笔如果削得太长则有断蕊的危险。
2.、淡色与深色的彩色铅笔
淡色的笔蕊较硬,深色或鲜艳色的较软,这全是因为笔中媒介物含量的关系,试试接*白色的粉红色吧﹗立刻能发觉它比鲜艳的粉红色的笔蕊硬多了。
3、 彩色铅笔以外的画材
水溶性的彩色铅笔沾水便可像水彩一样溶开;粉腊笔因含媒介物量少,描绘出来的图会粉粉的,画完后以手指摩擦还会擦掉画上的粉,不过却最适于晕染的画法。重点笔是以纸卷包式的铅笔,笔蕊稍带有黏性,塑料、玻璃、木头、石材……任何东西都可以画得出来。
4、笔蕊的削法是描绘时极重要的因素
彩色铅笔与水彩或油彩相比较之下,极受素材及混色变化的限制。因此,彩色铅笔的笔触变成为制造素材极重要条件。笔蕊的削法影响到其笔触,所以选择画笔便很重要,削铅笔机虽然能削的又快又好,但画出来的线条过于统一,缺乏变化。用刀子削,凹凸不等的笔尖才能画出有味道的线条,随着角度的变化、回转,说不定还会画出自己意想不到的线条。
端午绘画活动方案(精选10篇)
为了确保活动得以顺利进行,通常需要提前准备好一份活动方案,活动方案是对具体将要进行的活动进行书面的计划。那么活动方案应该怎么制定才合适呢?以下是小编整理的端午绘画活动方案,希望对大家有所帮助。
活动目标
1、了解龙舟的外形特征。
2、运用一正一反反复折叠及粘贴的方法装饰龙舟舟身。
活动准备
经验准备:幼儿有欣赏龙舟的相关经验。具备一正一反反复折叠的基本技能。
课件:龙舟实拍图、龙舟底图、扇形鱼鳞折法示意图。
材料准备:彩色纸张、胶水、水彩笔、油画棒、龙舟底图(教师可参考龙舟图画一只大龙舟,幼儿一起合作完成装饰;也可A4纸打印与幼儿数量相同的龙舟底图,幼儿个人完成装饰。)
活动过程
儿歌导入,请幼儿说一说龙舟的特征。
1、儿歌:五月五,是端午,小朋友们来跳舞。吃粽子,赛龙舟,高高兴兴过端午。
2、讨论:龙舟是什么样子的?(播放龙舟图)
出示龙舟舟身底图及操作材料,与幼儿讨论装饰龙舟的方法。
——我们可以怎么装饰龙舟长长的舟身呢?
——怎样才能让龙舟底图的整体画面更丰富呢?
小结:可以使用彩色纸张折成扇形鱼鳞粘贴在舟身上来装饰舟身,再用彩笔为龙舟底图涂色、添画,使整体画而更加丰富、美观。
幼儿操作,教师观察指导。
1、播放扇形鱼鳞折法示意图,引导幼儿折叠时要正反等宽,反复折叠,使折痕均活动匀,尝试使用两种颜色的彩纸重叠后进行折叠,并将折叠好的扇形鱼依次粘點在龙舟舟身上。
2、引导幼儿关注整体构图,注意龙舟与添画的人物、景物的比例以及龙舟的色彩搭配,使整体画面生动有趣。
幼儿相互交流自己的作品。
活动延伸
区域活动
在美工区开展“端午粽子香”活动,引导幼儿运用多种方法制作和装饰粽子,体验过端午节的快乐心情。
赛龙舟是端午节期间的一项民俗娱乐活动,以其激烈性、比赛性赢得人们的喜爱,但在我们北方幼儿缺乏赛龙舟的生活经验。因此,在端午节来临之际,我们借助幼儿对赛龙舟的对赛龙舟的兴趣设计了本次活动,旨在引导幼儿充分认识和感知赛龙舟活动的激烈景象,鼓励幼儿运用线条、色彩、构图等绘画技能丰富生活经验,并大胆表现龙舟比赛这一内容。
活动目标
1.在喜欢和了解赛龙舟的基础上,大胆表现赛龙舟的激烈景象。
2.能够自主运用线条、色彩、构图等绘画技能,大胆表现龙舟比赛中人物表情、动作等细节。
3.大胆想象,体验创作的乐趣。
活动准备
经验准备:和家长一起搜集、观看赛龙舟竞赛活动。
物质准备,赛龙舟视频、PPT课件,各种纸张、笔和水粉颜料。
活动建议
1.播放赛龙舟的视频DVD。幼儿根椐自己的已有经验说一说端午节赛龙舟比赛的场景。
提问:他们在干什么?你是怎么看出这是龙舟比赛的?划龙船人们的动作表情是怎样的?
小结:人们在划船的时候,整齐划一的动作才能划得很快,他们的船桨抬得一样高,他们的身体动作都差不多,所以这艘船一定划得很快。
2.播放教学课件,感知了解龙舟的基本特征。学*表现赛龙舟的场景。
(1)观察龙舟外形特征,引导幼儿了解龙舟的龙头和侧面人的画法。龙头:龙嘴(锯齿型的牙齿)——龙眼(大又圆)——龙角(有分叉)
侧面人:头(可以是侧面,也可是正面或背面的)——身体(只画一侧的手)——手部动作画出划桨的姿势。
(2)启发幼儿可大胆设计不同的龙舟,装饰龙舟的外形。
提问:龙舟上用了哪些线条和图案?你想用在龙舟上设计什么图案?
3.幼儿作画,教师个别指导。
鼓励幼儿利用夸张的线条、多彩的.颜色在想像的基础上创作出龙舟比赛的场景,教师观察并支持幼儿大胆表现。
4.用幼儿作品布置“热闹的赛龙舟”,引导幼儿互相评价、学*,感受创作的快乐。
设计意图:
农历五月初五是我们中华民族的传统节日——————端午节。过端午节是我国两千多年来的*惯,为了让幼儿更好地了解端午节,感受端午节丰富的文化内涵,激发初步的爱国主义情感,丰富生活经验,今年端午节我们即将开展“粽子飘香”的活动,让小朋友们在活动中进一步了解*传统节日的*俗,用心去体验我国的传统节日中蕴涵的意义。
活动目标:
1、让幼儿初步了解端午节是我国的传统节日,并了解端午节的风俗和来历。
2、引导幼儿学*简单地包粽子(折纸),并进行线描装饰。
3、培养幼儿创新意识及动手操作能力。
活动准备:
1.印度手绘个性,秘享异域风情。
2.与你的美交相呼应——海曼娜。
3.智绘生活,意境随我。
4.有生命的手绘——海曼娜。
5.美丽新时尚,绘聚正能量。
6.神秘异域风情,手绘东方时尚。
7.手绘时尚生活,绚丽感动你我。
8.巧手绘经典,轻松魅力展。
9.印度手绘美,绽放海娜曼。
10.彩绘的高度,品位的尺度。
11.精于彩绘,乐在品味。
12.手绘异域风情,尽显东方时尚。
13.轻松一绘,时尚十分。
14.巧绘海娜曼,独享极致魅力。
15.手绘艺术天成,一品印度风情。
16.运动练瑜伽,手绘海娜曼。
17.手绘异域风情,魅领时尚个性。
18.精致与极致的交融——海曼娜。
19.彩绘印度元素,感受异域风情。
20.千载神绘术,今昔体上画。
21.印度手绘,重在品味。
22.海娜曼,一种高调的柔美。
23.海娜曼——来自海外的浪漫。
24.异域风情手绘,东方时尚荟萃。
25.彩绘新时尚,经典正能量。
26.巧绘异域风情,妙展魅力时尚。
27.手绘新时尚,印度新“曼”想。
28.绘声绘色,异域独特。
29.异域风情美,绘出妩媚情。
30.手绘纹身,魅力异域。
31.海娜曼风情,时尚彩绘星。
32.绘制艺域风情,无痛自然健康。
33.海娜曼,让“纹身”更艺术。
34.乐享海娜曼,神奇魅力绘。
35.手绘海娜曼,经典又时尚。
36.异域风情,风雅彩绘。
37.手绘海娜曼,精彩不一般。
38.手绘印度神秘,魅领时尚个性。
39.绘新绘异魅力,美饰美客精彩。
40.聚异域情,绘东方彩。
41.手绘异域风情,妆扮精彩人生。
42.海娜曼,手绘纹身不一般。
43.时尚于型,美丽于心。
44.彩绘典范,行业旗舰。
45.与瑜伽其名,与美丽相遇。
46.手绘纹身自然,魅力异域时尚。
47.享彩绘魅力,展异域风采。
48.个性之美,触手可及。
49.绘新绘异魅力,心心相印手艺。
50.手绘感动生活——海曼娜。
51.异域海娜曼,专业绘精彩。
夜雪古诗的绘画
江雪的古诗绘画
和雪有关的古诗和绘画
赞美雪的古诗与绘画
草的绘画古诗
学绘画的古诗
古诗的绘画美
带古诗的绘画
梅的古诗和绘画
描绘画的古诗有
古诗春兴的绘画
村夜古诗的绘画
绘画中的古诗
古诗蒹葭的绘画
竹古的古诗绘画
古诗绘画的班训
绘画的诗句
绘画诗句
关于古诗配画的绘画
古诗苔的诗配画的绘画
村居的古诗绘画
春日古诗的绘画
根据古诗的绘画
惠山寺的古诗绘画
关于竹的古诗及绘画
元日的古诗绘画
感恩的古诗绘画
描写绘画的古诗
夏季古诗的绘画
古诗池上的绘画
给闺蜜的一段生日祝福
六一节对宝贝的祝福语
女儿十二岁生日的祝福语
地下城堡2祝福挂坠
2016中秋节祝福语
年轻人的生日祝福语
老师婚礼祝福语
朋友小孩百天祝福语
祝福大学新生的话
六一儿童节的祝福词语
新婚幽默祝福语
婶婶生日祝福语
女儿5岁生日祝福语
英文信的结尾祝福语
庆祝公司十周年祝福语
耶和华祝福满满闽南语
开业祝福表情
端午节对顾客的祝福语
开业条幅祝福语
祝福短信最温馨的话给客户
356个祝福歌词
闺蜜祝福语窝心的话
婚庆祝福成语
门面开张的祝福语
老师祝福孩子生日的话
张学友祝福吉他谱
祝爷爷七十大寿祝福语
37岁生日祝福
六一儿童节简短祝福
特别的日子特别的祝福
qq群发祝福在哪里