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《咏越剧》尺调弦下哀婉情,起调拖腔意无穷。
江南灵秀出莺唱,啼笑喜怒成隽永。
人生百味生苦乐参半,知其乐,忘其明其心,苦其志。
追其型,忘。
所说,所想,所所为,所用,所弃,所喜,所怨,所忧,所虑。
皆为人之五行,心志之所发。
那么人生百味有多少是苦的
生老病死,爱恨情仇,悲欢离合,阴晴圆缺,坎坷迷离,伤痛落失,众叛亲离,流离失所,凡此种种都为苦之表象。
纠其根源与禅说不*相同,看看佛教所说的人生八苦,了解人之痛苦之源。
剧中“再进沈园”有这样的佳句: 【长句二黄】 斜阳画角哀, 诗肠愁满载, 沈园非复旧池台; 红酥手,黄藤酒, 泪湿鲛绡人何在
桃花落,闲池阁, 依然春去又春来, 梦断香销屈指算来四十载…… 粤剧《搜书院》第八场,当坐马的镇台催促乘轿的谢宝快走时,谢宝一段道白抑扬顿挫,也是十分精彩的: 镇台:不准歇息,休多开口
走
谢宝:大人,人心肉造,他他非是马牛。
你骑的是畜生,我用的是人力, 人怎比得你那“禽兽”。
天时未晚,何必耽忧。
剧中用语之妙,是用相关语形容镇台同属禽兽,而镇台懵然不知。
唐涤生的剧本,以曲词优美见长,注重典雅,他的代表作《帝女花》,内有不少佳句。
如第六场的“香夭”有: 长*宫主:(诗白)倚殿阴森奇树双, 周世显:(诗白)明珠万颗映花黄。
长*宫主:(诗白)如此断阳花烛夜, 周世显:(诗白)不须侍女伴身旁。
(令宫女退下白)下去
以四句诗白,便把当时的悲惨环境、事件与人物心态勾划出,文字简洁,声韵铿锵,见得作者的深厚功力。
。
《搜书院》第五场有这样的七字佳句: 史恶贪官真堪叹, 刑清政简再见难; 附势越炎吾不惯, 卑躬屈膝太无颜。
我甘愿清茶和淡饭。
荣华富贵当等闲; 非是老夫牌性硬, 应留正气在人间。
从以上句子,不仅刻画出谢宝一身正气、不慕虚荣的崇高品德,而且很有性格化与文采,声韵悠扬。
或会有人疑问,在我们日常生活中,说话总不是七字句的,要每句话都说成七字,那岂不是有它的局限吗
是的,七字句确有它的局限性,问题在于我们要在局限里做文章。
其实,任何一种艺术形式均有它的局限,比如一出戏、一出电影不论它内容如何,而要控制在三个钟头左右与一百分钟时间完成,这个演出放映时间,本身亦是局限,那么便要求作者在局限性里能运用自如,看不出所受局限。
七字句的结构是:“二、二、三”,如:“吏恶——贪官——真可叹”。
三十年代“薜马争雄”,两人所唱戏曲、风格各异,前者追求文雅,后者讲究通俗,如薜觉先唱的《倦寻芳》: 懒步厌厌,悲怀历乱, 吴关路远,回首凄然。
唉
我报国未能挥利剑, 乞谋帷薄亦堪怜。
养花天,勤访艳, 多情燕,绕人前, 呢喃似向人指点, 苎罗村是美人村。
…… 马师曾唱的《宝鼎明珠》: (戏水鸳鸯)查真我,有桃花命, 那堪得配红颜, 系有喇,都系盲眼单眼舆盟鸟眼, 至配得我个衰人叹……
吟不完的岭南风情 唱得尽的人生百味——我心中的粤剧回复太晚,抱歉
粤剧,这块广东的瑰宝薪火相传四百载,如今被列入“世界非物质文化遗产”,但老一辈对于粤剧传承问题的忧虑始终是挥之不去的。
广东粤剧学校可以说是最出名的粤剧学校了,但是几年来粤剧学校的生源却出而问题,尽管学校一再地提高设备和老师的数量,一次又一次的优化,生源还是少了。
而在我们四周的舞蹈学校却是间间爆满,生意是十分的红火。
粤剧和现代舞蹈艺术相比起来,大多数小孩还是会选舞蹈的。
原因有以下几点,一是现代舞蹈十分的流行,二是舞蹈较粤剧来说容易学,三是学生不了解粤剧这一门文化,还没意识到粤剧的传承的担子早已落到我们身上了,这样的种种原因构成越剧的衰落。
流行的街舞,芭蕾等国外物种被孩子们所热爱;钢琴,小提琴等西洋乐器被众多父母视为无论花多少钱都要学的乐器;流行唱法,通俗唱法也在选秀赛的影响下热门了起来。
但是人们的眼光从未关注集舞蹈、唱功于一身的粤剧。
正如人们都爱买日本的电子产品、德国的汽车,只有没什么的人才会以退一步的心态不甘心的买一部国产车。
*来在广东粤剧学校报名的学生中有80%的学生来自经济欠发达的粤西地区,在这所以粤剧为主的专业性综合学校中“好苗子”十分重要。
但现状却是生源很少,而且不少家长还因不忍心让孩子受痛受累主动申请退学。
虽说现代舞蹈在当下十分的流行,空间也很大,但是我们不能一昧的追崇,可以在音乐厅看歌剧《猫》,但也要学会在保利剧院看看好的粤剧。
粤剧所含的文化含量内涵很高,除了身体动作要熟练,唱腔要好,还要有一定的墨水在肚子里,否则你无法体会所扮演角色的情感,你会对角色无从下手。
所以粤剧比现代的舞蹈难学多了,现代舞蹈要求的是动作的优美,不需要唱腔不需要体会太多的情感,不需要知道有关的历史故事。
这样一来满足了各大学生的需求,易学不太辛苦而且还很流行,会跳一段街舞便可以赢得同学的赞赏和追崇的目光,满足了自己耍帅和出风头的虚荣心。
但是会唱一段粤剧不见得会受到人的追崇。
粤剧唱腔分类
粤剧(Cantonese Opera),又称广府戏、广东大戏,是广东及广西粤方言区最大的剧种。粤曲的唱腔音乐主要分板腔类、曲牌类和诗赞类三种。其实这都和戏曲及粤剧的发展相关。下面是小编收集整理的关于粤曲的唱腔,欢迎参考!
粤剧唱腔分类
诗赞类一般又称为说唱类。广东本地的戏曲音乐,应以说唱类的南音、木鱼、龙舟、板眼、粤讴等为主,因为这是根据广东话的语言特色组成,在语分*仄、句分上下的基础上,广东说唱类的唱腔,曲词句格必须分为两组上下句式,因为广东话分阴阳*,这和北方语系的阴阳*不同,语音上有很大的差异。
粤曲唱腔音乐的基本特色是板腔类,即梆子和二黄,俗称“梆黄”,也即是和京剧的“皮黄”同类,所以粤剧也属于南北路的戏曲,即有南路“二黄”唱腔和北路“梆子”唱腔。
板腔体、诗赞体戏曲唱腔和曲牌体戏曲唱腔最根本的不同在于,板腔体和诗赞体戏曲唱腔没有固定的乐调旋律,旋律由曲词的语音决定,所以即使同是“慢板”或“中板”,可以因为曲词不同,有不同的音乐旋律。
曲牌体戏曲唱腔却是先有乐调旋律,再填曲词,其中骨干音更不可修改,所以无论千百首同曲牌的曲,即使曲词不同,但其分布之声调必然相同,否则不同填一首小曲。
粤曲“梆黄”虽然有不同板式和不同调式,主要有两种曲式〔当然其中没有计算一些新创制的曲式如有序中板,和粤曲的西皮、恋檀,这均属于特例〕,即旧曲式和新曲式两种。
旧曲式指由七字句发展为十字句的不同板式,其特点是根据*体诗的*仄格律,分为上下句式。最初由齐言七字句滚唱开始,发展出七字句中板,再演变为十字句中板,再演变为十字句慢板,再演变为七字句慢板。
七字句扩张为十字句的方式为在第一字之前,第三字之前,加上与第二字和第四字相反*仄之字,在第五字之前加上一字,即成十字句。举例如下:“金钩银饵钓寒江”——《西楼错梦》小生池同上唱的慢板头顿。
这句曲除可唱成“快点”之外,也可改成十字句慢板或中板,修改如下:“钓金钩,抛银饵,独钓,寒江。”
同样地,一些十字句中板也可倒过来,例如: “欲偷折隔篱花,追忆堤边柳,容我一诉往事,凄清。”——《再世红梅记》
十字句式的正文如下: “隔篱花,堤边柳,往事,凄清。”——《再世红梅记》
倒回七字句便成——“篱花边柳事凄清”同样可唱慢板的头顿或快点。 早期粤剧所使用的乐器只有二弦、提琴、月琴、箫笛、三弦和锣钹鼓板,声调比较简单。清朝粤剧解禁后,加入梆子。
进入成熟期以后,粤剧所使用的乐器多达四十几种,大致可分为四大类:吹管乐器、弹拨乐器、拉弦乐器及敲击乐器。其中弹拨乐器包括古筝、琵琶和蝴蝶琴;锣鼓则包括卜鱼板、沙的、双皮鼓/梆鼓、钹、京锣、勾锣、战鼓、大木鱼、小木鱼、大锣及钹、大堂鼓。粤剧改革后,更接纳了萨克斯管、小提琴等多种西洋乐器,使音乐效果更臻完善。
梆子属于没有固定音高的竹木类打击乐器。北方称“梆子”,南方称“南梆子”,亦称“方梆子”。北方戏曲所用的梆子是实心,简称“梆子”,南方梆子有大、中、小之分,由长方形的中空木块所制成,演奏时悬挂在支架上,用鼓签击奏。由于可以连续快速击出声音,容易营造热烈紧张的气氛。因为梆子用于击出节拍,所以产生了“梆子腔”。梆子腔又称秦腔或西秦腔,发源于陕西、山西及甘肃一带,17世纪初(清朝初期)才慢慢流传至广东。梆子腔有分首板、慢板、中板、滚花、叹板和煞板等板式。
木鱼也属于没有固定音高的竹木类打击乐器。外状像鱼头,中间挖空成了共鸣箱,正面开一条长形鱼口,手持小木槌以敲击发声。木鱼最初是佛教的法器,亦是宗教音乐的伴奏乐器,后来渐为民间器乐所采用。木鱼音色空洞,发音短促,轻快活泼,常扮演伴奏的角色,在“数白榄”时作敲击节拍之用哦! 行内称乐队或乐师为棚面,锣鼓的领奏者为掌板。安坐于戏台的左则。棚面要熟悉锣鼓点才可以为观众营造的气氛。例如:唱口一槌、收掘一槌、收掘三槌、诗白锣鼓、白榄锣鼓、闪槌、急急风及叻叻鼓。
早期的棚面共分十手:箫笛、三弦箫打铮吹螺、(日)大钹(夜)二弦、(日)掌板(夜)大鼓、(日)打锣(夜)掌板、(日)大鼓/副二弦、(日)发报鼓/大锣、提琴/小锣大钹、横箫大锣、小锣及后备。后来,吸收了其他地方剧种,加入了短喉管、长喉管、京胡及扬琴。薛觉先率先引入西乐乐器,更开创了“西乐部”,当民乐器包括了梵哑铃、木琴、文德连、吉他、色士风及班祖。 粤剧的.乐谱称为工尺谱,是粤剧传统的记谱方式。跟其他地方剧种所用的大同小异,都是利用谱字如合、士、乙、上、尺、工、反、六等代表唱腔里的乐音。曲牌泛指曲牌体系以外的说唱及板式的曲调名称。粤剧唱腔分两大体系,一是板腔体系,另一是曲牌体系。主要分为牌子、大调及小调。曲调是有固定的旋律,包括:《阴告》《银台上》《骂玉郎》《秋江哭别》及《*湖秋月》。
拓展资料:
历史起源
粤剧的形成时间,有以下四种观点:
(1)形成于南宋。陈非依在其《粤剧六十年》中指出:“南宋末期,南戏传入广东,成为最早的粤剧。”梁沛锦也认为:“从粤剧发展渊源来说是悠久而又深远的,简括地说已有七百多年的历史了。”
(2)形成于明代中后期。赖伯疆、黄镜明合著的《粤剧史》认为:佛山的琼花会馆建立于明万历年间(1573年—1620年),是早期粤剧戏班的行会组织,“粤剧发展至此已经基本成为一个大剧种了”。
(3)形成于清代前期。王兆椿《从戏曲的地方性纵观粤剧的形成与发展》一文,将雍正年间(1723年—1735年)出现的“广腔”看作粤剧历史的第一阶段。
(4)形成于清中叶或中叶以后。欧阳予倩在《试谈粤剧》中认为,广东的本地班和外江班并立的时候可以看作粤剧奠定基础的时候。外江班逐渐退出广东舞台是在清同治、光绪年间(1862年—1908年),欧阳予倩认为粤剧形成于清中叶以后。何国佳在《粤剧历史年限之我见》中认为粤剧产生于清代道光年间(1821年—1850年)。也有学者认为粤剧历史应从清咸丰年间(1851年—1861年)李文茂起义(或稍前)算起的观点,也属于此列。粤剧的历史始于唱梆子,约在清代乾隆年间(1736年—1795年),清道光二十二年(1842年)之后又吸收了二黄,成为“皮黄系统”的一员。
历史发展
明代成化年间(1465年—1487年),广州地区民间好尚戏曲,外来戏班演出频繁,并有众多本地子弟参加演唱,孕育了粤剧的种子。
清初出现被称为“土优”的本地戏班及其演唱的“广腔”,为粤剧的形成打下了基础。清中叶至嘉庆、道光年间,粤剧在本地班既向外江班吸收、借鉴,又相互竞争中逐渐形成。
清雍正五年(1727年),北京名伶张五,人称摊手五,因躲避清迁的追捕,化装易服逃亡来粤,寄居于佛山镇大基尾以京剧昆曲教授红船子弟(粤伶以红船为交通工具,“红船子弟”便成为粤剧艺人的代称),建立“琼花会馆”,是粤剧界最早的戏行组织。
清中叶时,粤剧传入雷南路地区,即高、雷、廉、琼等下四府,故又称“下四府”粤剧。
清咸丰年间,粤剧传入广西。
清光绪年间,粤剧的名称出现。
1912年前后,粤剧演出基本上改用广州方言 。
辛亥革命后,粤剧受文明戏、话剧的影响,20年代以后又受西方现代电影艺术的影响,从而引进了时代歌曲和西方爵士音乐,除使用民族乐器演奏外,还使用了小提琴、电吉它、爵士鼓、小号等,并改“戏棚官话”为广州方言——粤语演唱。
20世纪50年代,中华人民共和国刚刚成立不久,艺人积极挖掘优秀剧目、继承粤剧传统,在艺术上也全面革新,而且培养了一批新艺人。
1953年,广州粤剧团成立。
1956年,*给予粤剧“南国红豆”的称号。
1958年,广州地区9个粤剧大班合并成立了广东粤剧院。
1960年,广东粤剧学校及其湛江分校成立。
文化特征
表演艺术
粤剧演员的表演工艺分为四大基本类别——唱、做、念、打。
唱是指唱功,配合不同的角色有各自不同演唱的方式,包括*喉及子喉。*喉是*常说话的声调,一般男性角色小生就是采用*喉演出。子喉是比*喉调子高了八度,常常以假音来扮演女性角色。除了以音阶来分类,也会以声音特色来分类。大喉是使用粗犷声音。同时,粤剧也会吸收不同的地方的独特唱腔,例如来自福建的广东南音、木鱼、广东的本地民谣粤讴及板眼。
做是指做功,又称身段,即身体表演。当中包括手势、台步、走位、关目、做手、身段、水袖、翎子功、须功、水发、抽象表演和传统功架。
念是指念白,即念出台词。用说话交代情节、人物的思想感情。
打是指武打,例如:舞水袖、水发、玩扇子、武刀弄枪、耍棍挥棒,舞动旗帜等等。
基础表演
传统粤剧的基础表演程式,如“拉山”“云手”等动作,都有自己的特点,保留着古拙、刚劲的艺术风格。在长期舞台艺术实践中,前辈艺人创造了“大架”“十八罗汉架”“五更架”“锣边大滚花”“七槌头”等表演程式组合,经过不断的筛选、积淀和丰富,形成了鲜明的粤剧特点。随着粤剧与京剧等剧种的艺术交流渐多,粤剧以海纳百川的胸怀,不断地吸收、借鉴、学*其它艺术形式为己所用,形成驳杂、多彩、全面的程式特点。
唱腔
粤剧为多声腔剧种。其唱腔结构体制主要为板腔体,兼有曲牌体。其声腔有梆子、二黄、高腔、昆腔、专腔、歌谣、杂曲等。其中梆子、二黄为基本声腔,*称“梆黄”。
大腔,原用于高腔剧目中,并有“大腔首板”“大腔中板”“大腔四门”等板式之分。保留着一人清唱、众人相合,鼓锣间奏、不尚管弦,以及高亢、明丽的风格和特点。
《咏越剧》尺调弦下哀婉情,起调拖腔意无穷。
江南灵秀出莺唱,啼笑喜怒成隽永。
人生百味生苦乐参半,知其乐,忘其明其心,苦其志。
追其型,忘。
所说,所想,所所为,所用,所弃,所喜,所怨,所忧,所虑。
皆为人之五行,心志之所发。
那么人生百味有多少是苦的
生老病死,爱恨情仇,悲欢离合,阴晴圆缺,坎坷迷离,伤痛落失,众叛亲离,流离失所,凡此种种都为苦之表象。
纠其根源与禅说不*相同,看看佛教所说的人生八苦,了解人之痛苦之源。
剧中“再进沈园”有这样的佳句: 【长句二黄】 斜阳画角哀, 诗肠愁满载, 沈园非复旧池台; 红酥手,黄藤酒, 泪湿鲛绡人何在
桃花落,闲池阁, 依然春去又春来, 梦断香销屈指算来四十载…… 粤剧《搜书院》第八场,当坐马的镇台催促乘轿的谢宝快走时,谢宝一段道白抑扬顿挫,也是十分精彩的: 镇台:不准歇息,休多开口
走
谢宝:大人,人心肉造,他他非是马牛。
你骑的是畜生,我用的是人力, 人怎比得你那“禽兽”。
天时未晚,何必耽忧。
剧中用语之妙,是用相关语形容镇台同属禽兽,而镇台懵然不知。
唐涤生的剧本,以曲词优美见长,注重典雅,他的代表作《帝女花》,内有不少佳句。
如第六场的“香夭”有: 长*宫主:(诗白)倚殿阴森奇树双, 周世显:(诗白)明珠万颗映花黄。
长*宫主:(诗白)如此断阳花烛夜, 周世显:(诗白)不须侍女伴身旁。
(令宫女退下白)下去
以四句诗白,便把当时的悲惨环境、事件与人物心态勾划出,文字简洁,声韵铿锵,见得作者的深厚功力。
。
《搜书院》第五场有这样的七字佳句: 史恶贪官真堪叹, 刑清政简再见难; 附势越炎吾不惯, 卑躬屈膝太无颜。
我甘愿清茶和淡饭。
荣华富贵当等闲; 非是老夫牌性硬, 应留正气在人间。
从以上句子,不仅刻画出谢宝一身正气、不慕虚荣的崇高品德,而且很有性格化与文采,声韵悠扬。
或会有人疑问,在我们日常生活中,说话总不是七字句的,要每句话都说成七字,那岂不是有它的局限吗
是的,七字句确有它的局限性,问题在于我们要在局限里做文章。
其实,任何一种艺术形式均有它的局限,比如一出戏、一出电影不论它内容如何,而要控制在三个钟头左右与一百分钟时间完成,这个演出放映时间,本身亦是局限,那么便要求作者在局限性里能运用自如,看不出所受局限。
七字句的结构是:“二、二、三”,如:“吏恶——贪官——真可叹”。
三十年代“薜马争雄”,两人所唱戏曲、风格各异,前者追求文雅,后者讲究通俗,如薜觉先唱的《倦寻芳》: 懒步厌厌,悲怀历乱, 吴关路远,回首凄然。
唉
我报国未能挥利剑, 乞谋帷薄亦堪怜。
养花天,勤访艳, 多情燕,绕人前, 呢喃似向人指点, 苎罗村是美人村。
…… 马师曾唱的《宝鼎明珠》: (戏水鸳鸯)查真我,有桃花命, 那堪得配红颜, 系有喇,都系盲眼单眼舆盟鸟眼, 至配得我个衰人叹……
吟不完的岭南风情 唱得尽的人生百味——我心中的粤剧回复太晚,抱歉
粤剧,这块广东的瑰宝薪火相传四百载,如今被列入“世界非物质文化遗产”,但老一辈对于粤剧传承问题的忧虑始终是挥之不去的。
广东粤剧学校可以说是最出名的粤剧学校了,但是几年来粤剧学校的生源却出而问题,尽管学校一再地提高设备和老师的数量,一次又一次的优化,生源还是少了。
而在我们四周的舞蹈学校却是间间爆满,生意是十分的红火。
粤剧和现代舞蹈艺术相比起来,大多数小孩还是会选舞蹈的。
原因有以下几点,一是现代舞蹈十分的流行,二是舞蹈较粤剧来说容易学,三是学生不了解粤剧这一门文化,还没意识到粤剧的传承的担子早已落到我们身上了,这样的种种原因构成越剧的衰落。
流行的街舞,芭蕾等国外物种被孩子们所热爱;钢琴,小提琴等西洋乐器被众多父母视为无论花多少钱都要学的乐器;流行唱法,通俗唱法也在选秀赛的影响下热门了起来。
但是人们的眼光从未关注集舞蹈、唱功于一身的粤剧。
正如人们都爱买日本的电子产品、德国的汽车,只有没什么的人才会以退一步的心态不甘心的买一部国产车。
*来在广东粤剧学校报名的学生中有80%的学生来自经济欠发达的粤西地区,在这所以粤剧为主的专业性综合学校中“好苗子”十分重要。
但现状却是生源很少,而且不少家长还因不忍心让孩子受痛受累主动申请退学。
虽说现代舞蹈在当下十分的流行,空间也很大,但是我们不能一昧的追崇,可以在音乐厅看歌剧《猫》,但也要学会在保利剧院看看好的粤剧。
粤剧所含的文化含量内涵很高,除了身体动作要熟练,唱腔要好,还要有一定的墨水在肚子里,否则你无法体会所扮演角色的情感,你会对角色无从下手。
所以粤剧比现代的舞蹈难学多了,现代舞蹈要求的是动作的优美,不需要唱腔不需要体会太多的情感,不需要知道有关的历史故事。
这样一来满足了各大学生的需求,易学不太辛苦而且还很流行,会跳一段街舞便可以赢得同学的赞赏和追崇的目光,满足了自己耍帅和出风头的虚荣心。
但是会唱一段粤剧不见得会受到人的追崇。
赞美风的诗句
秋风沙沙地吹来,染黄了田野,染红了枫叶,带来了一丝凉意。
山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍.------文天祥《过零丁洋》
莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦.------李清照《醉花阴》
相见时难别亦难,东风无力百花残.------李商隐《无题》
忽如一夜春风来,千树万树梨花开.----岑参《白雪歌送武判官归京》
八月秋高风怒号,卷我屋上三重茅.------杜甫《茅屋为秋风所破歌》
塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意.-------范仲淹《渔家傲》
长风破浪会有时,直挂云帆济沧海.------李白《行路难》
我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒 —— 宋 · 苏轼《水调歌头·丙辰中秋》
爆竹声中一岁除,春风送暖入屠苏 —— 宋 · 王安石《元日》
风雨送春归,飞雪迎春到 —— *代 · *《卜算子·咏梅》
等闲识得东风面,万紫千红总是春 —— 宋 · 朱熹《春日》
忽如一夜春风来,千树万树梨花开 —— 唐 · 岑参《白雪歌送武判官归京》
纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻 —— 唐 · 岑参《白雪歌送武判官归京》
惜秦皇汉武,略输文采;唐宗宋祖,稍逊风骚 —— *代 · *《沁园春·雪》
俱往矣,数风流人物,还看今朝 —— *代 · *《沁园春·雪》
北国风光,千里冰封,万里雪飘 —— *代 · *《沁园春·雪》
黄埃散漫风萧索,云栈萦纡登剑阁 —— 唐 · 白居易《长恨歌》
春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时 —— 唐 · 白居易《长恨歌》
风吹仙袂飘飘举,犹似霓裳羽衣舞 —— 唐 · 白居易《长恨歌》
俄顷风定云墨色,秋天漠漠向昏黑 —— 唐 · 杜甫《茅屋为秋风所破歌》
八月秋高风怒号,卷我屋上三重茅 —— 唐 · 杜甫《茅屋为秋风所破歌》
安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山 —— 唐 · 杜甫《茅屋为秋风所破歌》
已是黄昏独自愁,更著风和雨 —— 宋 · 陆游《卜算子·咏梅》
山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍 —— 宋 · 文天祥《过零丁洋》
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀 —— 唐 · 贺知章《咏柳 / 柳枝词》
随风潜入夜,润物细无声 —— 唐 · 杜甫《春夜喜雨》
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中 —— 五代 · 李煜《虞美人·春花秋月何时了》
已是黄昏独自愁,更著风和雨 —— 宋 · 陆游《卜算子·咏梅》
山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍 —— 宋 · 文天祥《过零丁洋》
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀 —— 唐 · 贺知章《咏柳 / 柳枝词》
随风潜入夜,润物细无声 —— 唐 · 杜甫《春夜喜雨》
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中 —— 五代 · 李煜《虞美人·春花秋月何时了》
已是黄昏独自愁,更著风和雨 —— 宋 · 陆游《卜算子·咏梅》
山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍 —— 宋 · 文天祥《过零丁洋》
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀 —— 唐 · 贺知章《咏柳 / 柳枝词》
随风潜入夜,润物细无声 —— 唐 · 杜甫《春夜喜雨》
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中 —— 五代 · 李煜《虞美人·春花秋月何时了》
1、春风得意马蹄疾,一日看尽长安花。——孟郊《登科后》
2、夜来风雨声,花落知多少。——孟浩然《春晓》
3、忽如一夜春风来,千树万树梨花开。——岑参《白雪歌送武判官归京》
4、大风起兮云飞扬。——刘邦《大风歌》
5、小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。——李煜《虞美人》
6、柴门闻犬吠,风雪夜归人。——刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》
7、风乍起,吹皱一池春水。——冯延巳《谒金门》
8、弓背霞明剑照霜,秋风走马出咸阳。——令狐楚《少年行》
9、人面不知何处去,桃花依旧笑春风。——崔护《题都城南庄》
10、风吹草低见牛羊。——北朝民歌《敕勒歌》
11、沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。——志南《绝句》
12、却余人物淘难尽,又挟风雪作远游。——梁启超《太*洋遇雨》
赞美云的诗句
云聚云散,都在笑谈中。下面小编给大家带来赞美云的诗句。希望大家喜欢。
翠楼含晓雾,莲峰带晚云。——唐·李世民《赋得含峰云》
远上寒山石径斜,白云深处有人家。——杜牧《山行》
水底分明天上云,可怜形影似吾身。——唐·齐己《片云》
千形万象竟还空,映水藏山片复重。——唐·来鹄《云》
明月出天山,苍茫云海间。——李白《关山月》
众鸟高飞尽,孤云独去闲。——李白《独坐敬亭山》
会作五般色,为祥覆紫宸。——唐·李中《云》
潭暮随龙起,河秋压雁声。——唐·李商隐《咏云》
白云升远岫,摇曳入晴空。——唐·焦郁《白云向空尽》
聚散虚空去复还,野人闲处倚筇看。——不知身是无根物,蔽月遮星作万端。——唐·郭震《云》
伫立增远意,中峰见孤云。——唐·崔何《东峰亭各赋一物得岭上云》
阴去为膏泽,晴来媚晓空。——唐·李中《春云》
帝乡白云起,飞盖上天衢。——唐·董思恭《咏云》
深处卧来真隐逸,上头行去是神仙。——唐·齐己《看云》
有形不累物,无迹去随风。——唐皎然《南池杂咏五首·溪云》
杳霭祥云起,飘飏翠岭新。——唐·李绅《山出云》
将比鹭鸶还恐屈,始思残雪不如多。——清风相引去更远,皎洁孤高奈尔何。——唐·贯休《孤云》
静即等闲藏草木,动时顷刻遍乾坤。——唐·幸夤逊《云》
薄彩临溪散,轻阴带雨浓。(www.lz.cn)——唐·裴澄《春云》
日际愁阴生,天涯暮云碧。——唐·许康佐《日暮碧云合》
南北各万里,有云心更闲。——唐·于武陵《孤云》
多谢好风吹起后,化为甘雨济田苗。——唐·李中《夏云》
春云春水两溶溶,倚郭楼台晚翠浓。——唐·韦庄《春云》
大梁白云起,氛氲殊未歇。——唐·李峤《云》
兴云感阴气,疾足如见机。——唐·刘禹锡《观云篇》
月下飞天镜,云生结海楼。——李白《渡荆门送别》
虚虚复空空,瞬息天地中。——假合成此像,吾亦非吾躬。——唐·陆凭《咏浮云》
千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。——高适《别董大》
黄河远上白云间,一片孤城万仞山。——王之涣《凉州词》
朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。——李白《早发白帝城》
山静云初吐,霏微触石新。——唐·张复
彩云惊岁晚,缭绕孤山头。——散作五般色,凝为一段愁。——唐·李邕《咏云》
闲云生叶不生根,常被重重蔽石门。——赖有风帘能扫荡,满山晴日照乾坤。——唐·施肩吾《讽山云》
明月出天山,苍茫云海间。——李白《关山月)
日西遥望自归处,尽挂九疑千万峰。——唐·吴商浩《湘云》
只在此山中,云深不知处。——贾岛《寻隐者不遇》
龙似瞿唐会,江依白帝深。——唐·杜甫《云》
尽日看云首不回,无心都大似无才。——可怜光彩一片玉,万里晴天何处来?——唐·杜牧《云》
灵山蓄云彩,纷郁出清晨。——唐·陆畅
云散天边落照和,关关春树鸟声多。——唐·韦庄《云散》
晴晓初春日,高心望素云。——彩光浮玉辇,紫气隐元君。——唐·陈师穆《立春日晓望三素云》
野径云俱黑,江船火独明。——杜甫《春夜喜雨》
缓逐烟波起,如妒柳绵飘。——故临飞阁度,欲入回陂销。——唐·李商隐《齐梁晴云》
碧落从龙起,青山触石来。——唐·李峤《云》
瑞云千里映,祥辉四望新。——唐·于季子《咏云》
漠漠沈沈向夕晖,苍梧巫峡两相依。——唐·徐夤《云》
山头触石应常在,天际从龙自不归。——唐·韩琮《云》
渡江随鸟影,拥树隔猿吟。——莫隐高唐去,枯苗待作霖。——唐·杜牧《云》
瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝。——岑参《白雪歌送武判官归京》
粤剧的特点有什么基本特征
粤剧,又称“广东大戏”或者“大戏”,广东传统戏曲之一,源自南戏,流行于岭南地区等粤人聚居地。下面是百分网小编给大家整理的粤剧的特点,希望能帮到大家!
粤剧的特点
粤剧的唱词通俗易懂,音乐上在“梆簧”唱腔中穿插民歌小调,唱法上改“假声”为“*喉”(真声),并经反复实践,全部改用广州方言演唱。
在农村活动的“过山班”保留着早期粗犷、质朴的特点,不少名演员都具有单脚、筋斗、甩发、髯口等方面的绝招。武打以“南派武功”为基础,包括刚颈有力的靶子、手挢、少林拳以及高难度的椅子功和高台功。角色登场后,男常“小跳”女多“拗腰”的表演,亦颇罕见。
舞台美术风格*乎写意。布景简单,剧中规定情境,主要靠虚拟的表演程式来显示,程式不能表明时,就用牌子写上“河边”、“高山”等文字说明。
在城市演出的“省港大班”吸收了话剧、歌剧和电影的部分艺术营养,在反映当代生活,使表演更富于生活气息等方面都颇有改进。剧目以生旦戏为多,重唱轻做,文戏多于武戏,但也从生活中提炼、创造了一些新的表演程式,并从电影、话剧中借鉴和吸收表演技巧,形成自由灵活、通俗而细腻、偏重写实的表演风格。
舞台美术偏重写实,布景运用画幅为主的软景,又采用灯光和硬片真景,服装、化妆华美奇巧。后来发展到用机关布景、胶片服装、头盔和道具安装电灯等。
声音特点:男的唱得比较*稳 、低沉,有时略带沙哑;女的唱得非常细腻而又圆润。
粤剧的著名剧目
继承了民间传说、京剧昆剧等著名剧目,加上唐涤生所创作的剧目,使著名粤剧非常丰富。由于部分剧目受到非常喜爱,随着新媒体的诞生,这些著名粤剧被拍摄成电影、电视剧、话剧,甚至音乐剧。例如任白戏宝《帝女花》《紫钗记》《牡丹亭惊梦》《双仙拜月亭》《再世红梅记》《蝶影红梨记》《花田八喜》《香罗冢》《红了樱桃碎了心》《血染海棠红》《红楼梦》《三笑姻缘》《白兔会》《桂枝告状》《窦娥冤》(又名《六月飞霜》或《六月雪》)、由徐子郎编剧的《凤阁恩仇未了情》和《无情宝剑有情天》、源于唐代传奇小说《柳毅传书》,源自晋剧著名传统作品《醉打金枝》(编剧:苏翁),《秦香莲》、来自神魔小说的《镜花缘》、《花蕊夫人》,还有被列入第一批国家级非物质文化遗产名录的《梁祝》。
传统例戏有《六国大封相》《天姬送子》《贺寿》《碧天贺寿》《跳加官》《祭白虎》《玉皇登殿》《观音得道》《香花山贺寿》。早期的天姬送子是每天都有不同的固定曲白,现在只有大送子和小送子,大送子是在正诞日戏前由台柱演员演出的一折送子全本,唱做俱全,小送子是*日日戏前由二至三名次要演员演出的送子简本。若在演出日遇上张五先师或田窦二师等诞辰节庆时,一般在夜戏尾场前,棚面和演员们在后台师父神位前,演出贺寿送子,称为后台贺寿送子。神功戏尾戏有封台仪式,演员的穿载和演出类似跳加官,但相对地简短得多。跳加官有女加官,女加官和男加官的分别是演员不载面员,相同的是男女加官均是独脚戏,演员身穿凤冠霞帔,持牙笏,舞蹈中摆出“一品夫人”四字的架。
粤剧的戏服
粤剧早期服饰主要是模仿明代衣冠式样,并加以改良为戏服。清朝时期,京剧越来越受欢迎,交流逐渐增多,服装制度亦渐受京剧影响,而且当时新剧目加入朝廷官员角色,部分戏服也有清朝官服的式样。传统京剧服装可分为:蟒、靠、褶、帔、衣。然而传统粤剧服装可分为:蟒、靠、褶子、开氅、官衣、帔、衣。
材料方面以布质为主,后期增加了胶片或者铜托小镜点缀戏服。在20世纪50、60年代初珠片戏服大行其道。根据《广东戏剧史略》对服装的描述:“粤尚顾绣,大率金钱为贵,于是金碧辉煌,胜于京沪所制。自欧美胶片输入,光耀如镜,照眼生花。梨园名角,竞相采用,奇装异服,侈言摩登,斗丽争妍,渐流诡杂”。可见其疯魔程度如何如何。到了20世纪60年代末,绣花戏服开始受到欢迎,直到今日仍是戏行中的主流。
不同行当需要不同的戏服。例如:小生通常饰演文质彬彬的角色,有时候甩袖,所以长袖称呼为文袖。小武需要打斗,短袖才方便演员动作,所以短袖亦称呼为武袖。因此文武生(小武加小生)的戏服会出现文武袖。
粤剧的起源:
粤剧(Cantonese Opera),又称广府戏、广东大戏,是广东及广西粤方言区最大的剧种。发源于佛山,以粤方言演唱,汉族传统戏曲之一。粤剧形成于广东,后传入广西、香港、澳门、台湾,在东南亚和美洲各国有华侨居住的地方均有粤剧演出。世界非物质文化遗产之一。
粤剧源自南戏,是以明清时期流入广东的海盐腔、弋阳腔、昆山腔、梆子腔等诸腔为基础,并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成。清代咸丰、道光年间,广东本地班在演出中以“梆簧”(西皮、二簧)作为基本曲调,兼收高腔、昆腔及广东民间乐曲和时调,用“戏棚官话”为基本语言,间杂以粤方言,逐渐形成粤剧。1912年前后,粤剧演出基本上已改用广州方言,表演体系日趋完善,开始在梆簧中穿插民歌小调,并改假声演唱为“*喉”演唱。
2003年开始,粤港澳三地*将每年11月最后的一个星期日定为粤剧日,藉以扩阔观众层面,达到推广及保存粤剧的目的。2006年5月20日,列入第一批国家级非物质文化遗产名录,编号Ⅳ—36。2009年10月2日,由广东、香港和澳门联合申报,粤剧被列为联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
粤剧的历史:
500多年。
自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现,是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。
清雍正年间,广州有“土优”演戏时唱“广腔”。及至乾隆年间,本地班艺人在佛山镇大基尾建立了同业组织琼花会馆。乾隆至道光年间,来自外省的成百个外江戏班入粤,并在广州成立粤省外江梨园会馆。本地班向外江班汲取声腔和表演的艺术养料,逐渐形成演唱梆子腔为主的演出风格。
粤剧的文化价值:
摘要:文章以粤剧艺术价值的体现为研究对象,首先对粤剧艺术价值进行了探讨分析,随后结合当下粤剧发展,提出了一些更好体现粤剧艺术价值的途径,以供参考。
关键词:粤剧;艺术价值;体现;途径
前言:
粤剧作为广东本土传统文化之一,历史悠久,并于2006年入选第一批国家非物质文化遗产。如今的粤剧不仅是一种地方民众娱乐文化,更是一种符合区域文化认同的审美活动。因此有必要对粤剧艺术价值的体现进行探讨分析,这对于提升粤剧艺术价值,推动粤剧而实现更好的传承发展具有重要的意义。
一、粤剧艺术价值分析
粤剧又被称为“广东大戏”,属于汉族传统戏曲之一,由此也展现了粤剧具备的地域文化特点。粤剧名字虽然在清朝光绪年间出现,但自明朝嘉庆年间,便开始在广东、广西等地出现,它同其他正统戏剧一样,非常讲究“唱念做打”、“乐师配乐”、“戏台服饰”等,注重舞台表现艺术。粤剧艺术在岭南地区广为流传,在大街小巷、街头田间,均有着粤剧的身影,使得粤剧更具鲜明的民俗性和民间性,最能代表市井文化中深藏的艺术智慧与传承法则。粤剧艺术价值主要表现为以下几点:
首先,粤剧最早起源于*民间齐言民歌的兴起,最早可上溯先秦的《诗经》,因此本身有着悠久的历史,反映了普罗大众最真实的精神需求,粤剧来自于群众,服务于群众,只唱“群众喜欢的”,从不刻意标新立异,假扮高雅脱俗。从“万家灯火万家弦”的私伙局,到“一盅两件,唱曲看戏”的粤剧茶座,粤剧在最初诞生之时,便是为满足广大人民群众的需求而存在的,这也是它的艺术价值以及魅力之所在。古代唱粤剧的人被称为“伶人”,“伶”字更加随和,明确区别于拿腔作派的“优人”,伶人表演兼容开放,放开喉咙就能唱粤曲,换上妆扮就能唱大戏(粤剧),这种原滋原味的民间文化方式,彰显了决对的文化自觉与文化自信。
其次,粤剧本身仍有着丰富的文化内涵。粤剧发展历史较为坎坷,从明朝开始粤剧逐渐被人们所熟知,并在当时的广东逐渐流行,并融合了多种戏剧特色,比如湖南的湘剧、湖北的汉剧、广西的桂剧等,比较有代表性的便是“琼花会馆”,但到了清朝年间,粤剧遭受了当时的清朝*镇压,呈一度封禁15年之久,在禁演期间,部分粤逃亡的粤剧艺人为了生活,加入了徽汉等剧的外江班,因此自身融入了更多的剧种特色,粤剧内容更加丰富,更加受人民群众欢迎。随着后续粤剧解禁,粤剧表演方式也更加丰富,吸收了“二黄、梆子”的同时,还能够兼具“大腔”演出。在剧本方面,清朝末年,*知识分子的觉醒激发了戏曲改良的热潮,开始尝试去除传统戏剧剧本的迂腐,剧本更加注重针砭时弊,比如当时出现的新剧本《新广东女儿传奇》、《班定远*西域》等,使得粤剧文化内涵更加丰富。
再者,粤剧高达9个音调,因此在情感传递上更加细腻,能够很容易将听众带入到歌曲表达的意境之中,令人为之沉醉。再加上粤剧最讲究以情带声,因此即使不看“唱曲人”,仅凭听就能够深切感受到戏中人的情感。比如粤剧《帝女花》,唱词大气而华美,深情而细腻。除了会传情,粤剧同样能够表意,比如在粤剧《禅院钟声》中,有着如下唱词:“情根爱根 恨根怨根 春花怕赋咏 情丝怨丝 愁丝爱丝 秋月怕留情”,这些唱词极富深意,又暗含禅机,足以体现出粤剧的文化艺术价值。
二、更好体现粤剧艺术价值的途径
(一)要积极创作出更加优秀的艺术作品
纵观粤剧艺术发展历程不难发现,粤剧在发展过程中,能够紧跟时代发展,它善于吸收,博采众长,能够兼容并蓄,不仅融合了多种剧种精华,还融合“二黄”、“梆子”等多种唱腔,极大扩宽了音乐唱腔。在伴奏方面,粤剧从最初的杨琴、高胡等乐器,逐渐引入了电子琴、小提琴等乐器,使得粤剧曲调更加丰富。为更好的体现粤剧艺术价值,推动粤剧发展,还需要从粤剧曲目入手,不断创新出更多的`的粤剧曲目,在具体曲目创新上,不应只关注“古人古事”,还应从现代社会取材,更好的反映现实生活,彰显现代人的喜怒哀乐、复杂感情,从而更好地体现出粤剧艺术价值,推动粤剧发展。例如现代粤剧,《雏凤新声颂伟人》,充分表达了广大人民对改革开放的赞颂、对美好生活赞美与希望,体现了现代人民群众的心声,自然有着较高的艺术价值。
(二)坚持弘扬粤剧本体艺术特征
首先在粤剧演唱方面,应严格遵循粤剧九声调进行演唱,并体现出粤剧声调的*仄韵律变化,保持粤剧“原滋原味”之感。另一方面,粤剧唱腔应富有“粤味”,一是在进行编曲写词时,应按照九声调不同音高,合理进行填词,以求后续唱词更加自然顺畅。二是结合粤剧不同板腔,合理进行布局,准确选用曲牌,确保板腔体与曲牌体良好结合,促使不同曲情与人物通过歌声更好的展现。三是在进行粤剧创新时。应在吸收传统精华、保持本体艺术特征的基础上进行创新,切忌盲目创新,更不能为追求标新立异,随意添加其他因素,美名其曰“创新”,只有粤语创新保持原本的“粤味”,才能够更好的体现粤剧的艺术价值。粤剧
(三)积极学*吸收前辈艺术家经验
为更好的彰显粤剧艺术价值,还需要不断汲取粤剧前辈丰富的经验,才能够真正实现粤剧的传承与发展。比如粤剧名家黄少梅,她在进行粤剧学*时,不仅积极向前辈李少芳、梁以忠等名家学艺,深入研究并学*“星腔”,更为重要的是,她敢于力排众议,打破以往“星腔不能为社会主义服务”的错误认知,在新剧《子建会洛神》中,运用柔媚委婉的“星腔”进行演唱,广受好评。在后续粤剧演唱生涯中,她以前辈“星腔”为基础,并结合自身演唱特点,再次进行创新,唱出了不少好曲,从而成为了一代粤剧名家,极大推动了粤剧的发展。因此为更好的彰显粤剧艺术价值,不仅要“创新”,还要尝试“传承”,积极向前辈学*,汲取丰富创作演唱经验,使得粤剧艺术价值得到更好的体现。
总结:
综上所述,粤剧作为广东本地特色文化,为更好的体现出粤剧的艺术价值,推动粤剧实现更好的传承与发展,需要深刻认识到粤剧蕴藏的艺术价值与艺术魅力,并采取有效途径,促使粤剧艺术价值得以更好的发挥,使得粤剧作为一种传统文化得到更加*稳顺利的传承与发展。
赞美话的诗句
西上莲花山,迢迢见明星。——李白《古风·其十九》
竹色溪下绿,荷花镜里香。——李白《别储邕之剡中》
镜湖三百里,菡萏发荷花。——李白《子夜吴歌·夏歌》
东风忽起垂杨舞,更作荷心万点声。——刘攽《雨后池上》
一年滴尽莲花漏。——毛滂《玉楼春·己卯岁元日》
若耶溪傍采莲女,笑隔荷花共人语。——李白《采莲曲》
绿竹含新粉,红莲落故衣。——王维《山居即事》
田夫荷锄至,相见语依依。——王维《渭川田家》
一朵芙蕖,开过尚盈盈。——苏轼《江神子·江景》
持斧伐远扬,荷锄觇泉脉。——王维《春中田园作》
却是池荷跳雨。——杨万里《昭君怨·咏荷上雨》
晚日照空矶,采莲承晚晖。——萧纲《采莲曲》
水溢芙蓉沼,花飞桃李蹊。——薛道衡《昔昔盐》
桑野就耕父,荷锄随牧童。——孟浩然《田家元日》
绿杨堤畔闹荷花。——仲殊《南柯子·十里青山远》
小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。——杨万里《小池》
素手把芙蓉,虚步蹑太清。——李白《古风·其十九》
荷花娇欲语,愁杀荡舟人。——李白《渌水曲》
共倒金荷家万里,欢得尊前相属。——黄庭坚《念奴娇·断虹霁雨》
手捻香笺忆小莲。——晏几道《鹧鸪天·手捻香笺忆小莲》
圆荷浮小叶,细麦落轻花。——杜甫《为农》
长江春水绿堪染,莲叶出水大如钱。——张籍《春别曲》
玉惨花愁出凤城,莲花楼下柳青青。——聂胜琼《鹧鸪天·别情》
一夜新霜着瓦轻,芭蕉新折败荷倾。——白居易《咏菊》
菱叶萦波荷飐风,荷花深处小船通。——白居易《采莲曲》
守得莲开结伴游。——晏几道《鹧鸪天·守得莲开结伴游》
笑艳秋莲生绿浦。——晏几道《蝶恋花·笑艳秋莲生绿浦》
莲子已成荷叶老。——李清照《怨王孙·湖上风来波浩渺》
小娃撑小艇,偷采白莲回。——白居易《池上》
看取莲花净,应知不染心。——孟浩然《题大禹寺义公禅房》
有三秋桂子,十里荷花。——柳永《望海潮·东南形胜》
昔日芙蓉花,今成断根草。——李白《妾薄命》
荷叶生时春恨生,荷叶枯时秋恨成。——李商隐《暮秋独游曲江》
荷风送香气,竹露滴清响。——孟浩然《夏日南亭怀辛大》
荷笠带斜阳,青山独归远。——刘长卿《送灵澈上人》
惟有绿荷红菡萏,卷舒开合任天真。——李商隐《赠荷花》
芙蓉不及美人妆,水殿风来珠翠香。——王昌龄《西宫秋怨》
菊暗荷枯一夜霜。——苏轼《浣溪沙·咏橘》
菡萏香连十顷陂,小姑贪戏采莲迟。——皇甫松《采莲子二首》
拥红妆,翻翠盖,花影暗南浦。——高观国《祝英台*·荷花》
月明船笛参差起,风定池莲自在香。——秦观《纳凉》
绿池落尽红蕖却,荷叶犹开最小钱。——杨万里《秋凉晚步》
一夜雨声凉到梦,万荷叶上送秋来。——陈文述《夏日杂诗》
秀樾横塘十里香,水花晚色静年芳。——蔡松年《鹧鸪天·赏荷》
过雨荷花满院香。——李重元《忆王孙·夏词》
吴姬越艳楚王妃,争弄莲舟水湿衣。——王昌龄《采莲曲二首》
晨兴理荒秽,带月荷锄归。——陶渊明《归园田居·其三》
芰荷迭映蔚,蒲稗相因依。——谢灵运《石壁精舍还湖中作》
荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。——王昌龄《采莲曲二首》
兴尽晚回舟,误入藕花深处。——李清照《如梦令·常记溪亭日暮》
赞美虎的诗句
在生活、工作和学*中,大家或多或少都接触过一些经典的诗句吧,诗句通常按照诗文的格式体例,限定每句字数的多少。那么你有真正了解过诗句吗?下面是小编为大家整理的.赞美虎的诗句,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
1、 赠宣城赵太守悦 (李白)
赵得宝符盛,山河功业存。三千堂上客,出入拥*原。六国扬清风,英声何喧喧。大贤茂远业,虎竹光南藩。错落千丈松,虬龙*根。枝下无俗草,所植唯兰荪。忆在南阳时,始承国士恩。公为柱下史,脱绣归田园。伊昔簪白笔,幽都逐游魂。持斧冠三军,霜清天北门。差池宰两邑,鹗立重飞翻。焚香入兰台,起草多芳言。夔龙一顾重,矫翼凌翔鹓。赤县扬雷声,强项闻至尊。惊飙颓秀木,迹屈道弥敦。出牧历三郡,所居猛兽奔。迁人同卫鹤,谬上懿公轩。自笑东郭履,侧惭狐白温。闲吟步竹石,精义忘朝昏。憔悴成丑士,风云何足论。猕猴骑土牛,羸马夹双辕。愿借羲皇景,为人照覆盆。溟海不振荡,何由纵鹏鲲。所期玄津白,倜傥假腾鶱。
2、 赠友人三首 (李白)
兰生不当户,别是闲庭草。夙被霜露欺,红荣已先老。谬接瑶华枝,结根君王池。顾无馨香美,叨沐清风吹。馀芳若可佩,卒岁长相随。袖中赵匕首,买自徐夫人。玉匣闭霜雪,经燕复历秦。其事竟不捷,沦落归沙尘。持此愿投赠,与君同急难。荆卿一去后,壮士多摧残。长号易水上,为我扬波澜。凿井当及泉,张帆当济川。廉夫唯重义,骏马不劳鞭。人生贵相知,何必金与钱。慢世薄功业,非无胸中画。谑浪万古贤,以为儿童剧。立产如广费,匡君怀长策。但苦山北寒,谁知道南宅。岁酒上逐风,霜鬓两边白。蜀主思孔明,晋家望安石。时人列五鼎,谈笑期一掷。虎伏被胡尘,渔歌游海滨。弊裘耻妻嫂,长剑托交亲。夫子秉家义,群公难与邻。莫持西江水,空许东溟臣。他日青云去,黄金报主人。
3、 经乱后将避地剡中,留赠崔宣城 (李白)
双鹅飞洛阳,五马渡江徼。何意上东门,胡雏更长啸。中原走豺虎,烈火焚宗庙。太白昼经天,颓阳掩馀照。王城皆荡覆,世路成奔峭。四海望长安,颦眉寡西笑。苍生疑落叶,白骨空相吊。连兵似雪山,破敌谁能料。我垂北溟翼,且学南山豹。崔子贤主人,欢娱每相召。胡床紫玉笛,却坐青云叫。杨花满州城,置酒同临眺。忽思剡溪去,水石远清妙。雪尽天地明,风开湖山貌。闷为洛生咏,醉发吴越调。赤霞动金光,日足森海峤。独散万古意,闲垂一溪钓。猿*天上啼,人移月边棹。无以墨绶苦,来求丹砂要。华发长折腰,将贻陶公诮。
4、 闻谢杨儿吟猛 虎词,因此有赠 (李白)
同州隔秋浦,闻吟猛虎词。晨朝来借问,知是谢杨儿。
5、 醉后赠王历阳 (李白)
书秃千兔毫,诗裁两牛腰。笔踪起龙虎,舞袖拂云霄。双歌二胡姬,更奏远清朝。举酒挑朔雪,从君不相饶。
6、 对雪醉后赠王历阳 (李白)
有身莫犯飞龙鳞,有手莫辫猛虎须。君看昔日汝南市,白头仙人隐玉壶。子猷闻风动窗竹,相邀共醉杯中绿。历阳何异山阴时,白雪飞花乱人目。君家有酒我何愁,客多乐酣秉烛游。谢尚自能鸲鹆舞,相如免脱鹔鹴裘。清晨鼓棹过江去,千里相思明月楼。
7、 题 虎丘寺 (张祜)
轻棹驻回流,门登西虎丘。雾青山月晓,云白海天秋。倚殿松株涩,欹庭石片幽。青蛾几时墓,空色尚悠悠。
1、虎狼窥中原,焉得所历住。——出自唐·杜甫《咏怀二首》
2、虎啸天魂住,龙吟地魄来。——出自唐·吕岩《五言》
3、岳寺春深睡起时,虎跑泉畔思迟迟。——出自唐·成彦雄《煎茶》
4、石床临碧沼,虎鹿每为邻。——出自唐·寒山《诗三百三首》
5、朝歌鼓刀叟,虎变磻溪中。——出自唐·李白《鞠歌行》
6、猿啼畅道内,虎啸出人间。——出自唐·寒山《诗三百三首》
7、羽檄如流星,虎符合专城。——出自唐·李白《古风·其一》
8、虎丘兼虎谿,不用相呼召。——出自唐·寒山《诗三百三首》
9、虎倒龙颠委榛棘,泪痕血点垂胸臆。——出自唐·杜甫《楠树为风雨所拔叹》
10、熊罴对我蹲,虎豹夹路啼。——出自魏晋·曹操《苦寒行》
11、虎丘月色为谁好,娃宫花枝应自开。——出自唐·白居易《忆旧游》
12、忽按虎脊叱使行,虎便逡巡绕阑走。——出自清·黄景仁《圈虎行》
13、九重神室内,虎啸与龙吟。——出自唐·吕岩《五言》
赞美草的诗句
在学*、工作或生活中,大家总免不了要接触或使用诗句吧,诗句具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的.特点。诗句的类型多样,你所见过的诗句是什么样的呢?以下是小编整理的赞美草的诗句,欢迎阅读与收藏。
1、江春不肯留归客,草色青青送马蹄。——刘长卿《送李判官之润州行营》
2、草不谢荣于春风,木不怨落于秋天。——李白《日出入行》
3、苏溪亭上草漫漫,谁倚东风十二阑?——戴叔伦《苏溪亭》
4、一丛香草足碍人,数尺游丝即横路。——庚信《春赋》
5、谁言寸草心,报得三春晖。——孟郊《游子吟》
6、深庭秋草绿。——柳恽《捣衣诗》
7、细草微风岸,危樯独夜舟。——杜甫《旅夜书怀》
8、雨中草色绿堪染。——王维《辋川别业》
9、草木知春不久归,百般红紫斗芳菲。——韩愈《游城南晚春》
10、种豆南山下,草盛豆苗稀。——陶渊明《归园田居》
11、一番桃李花开尽,唯有青青草色齐。——曾巩《城南》
12、柳丝袅袅风缫出,草缕茸茸雨剪齐。——白居易《天津桥》
13、林暗草惊风,将军夜引弓。——卢纶《塞下曲》
14、细草摇头忽报侬,披襟拦得一西风。——杨万里《暮热游荷池上》
15、微质已知烦雨露,寸心终欲报春晖。——李纲《咏草》
16、道狭草木长,夕露沾我衣。——陶渊明《归园田居》
17、花易凋零草易生。——苏舜钦《题花山春壁》
18、独倚栏干凝望远,一川烟草*如剪。——谢逸《蝶恋花》
19、芳草有情皆碍马,好云无处不遮楼。——罗隐《绵谷回寄蔡氏昆仲》
20、茅檐低小,溪上青青草。——辛弃疾《清*乐——村居》
21、春尽杂芳歇,夏初芳草深。——白居易《首夏南池独酌》
22、儿童不知春,问草何故绿。——袁枚《偶作五绝句》
23、细草愁烟,幽花怯露,凭栏总是销魂处。——晏殊《踏莎行》
24、朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。——刘禹锡《乌衣巷》
25、国破山河在,城春草木深。——杜甫《春望》
26、色嫩似将蓝汁染,叶齐如把剪刀裁。——徐夤《草》
27、野花向客开如笑,芳草留人意自闲。——欧阳修《再至西都》
28、长亭外,古道边,芳草碧连天。——李叔同《送别》
29、劲草不倚于疾风,零霜则变;青葵善迎于白日,宇暧斯迷。——王夫之《连珠》
30、叶舒春夏绿,花吐浅深红。——李峤《萱》
31、苔痕上阶绿,草色入帘青。——刘禹锡《陋室铭》
32、草色侵官道,花枝出苑墙。——张继《洛阳作》
33、嫩绿柔香远更浓,春来无处不茸茸。明——杨基《春草》
34、杜康能散闷,萱草能忘忧。——白居易《酬梦得以萱草见赠》
35、芳草鲜美,落英缤纷。——陶渊明《桃花源记》
36、花如解语迎人笑,草不知名随意生。——李彭《春日怀秦髯》
37、金谷年年,乱生春色谁为主?余花落处,满地和烟雨。——林逋《点绛唇》
38、草色遥看*却无。——韩愈《早春呈水部张十八员外》
39、城中桃李愁风雨,春在溪头荠菜花。——辛弃疾《鹧鸪天——代人赋》
40、枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。——苏轼《蝶恋花》
41、恨如芳草,萋萋刬尽还生。——秦观《八六子》
42、草木有本心,何求美人折。——张九龄《感遇》
43、天意怜幽草,人间重晚晴。——李商隐《晚晴》
44、落尽梨花春又了,满地残阳,翠色和烟老。——梅尧臣《苏幕遮》
45、乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。——白居易《钱塘湖春行》
46、离离原上草,一岁一枯荣。野火烧不尽,春风吹又生。——白居易《赋得古原草送别》
47、庭草根自浅,造化无遗功。低徊一寸心,不敢怨春风。——曹邺《庭草》
48、春草似青袍,秋月如团扇。——何逊《与苏九德别》
49、青青河畔草,郁郁园中柳。——无名氏《古诗十九首——青青河畔草》
赞美山的诗句
远山在云雾中若隐若现,像调皮的孩子和你捉着迷藏。以下是小编收集的'山的诗句相关内容,欢迎查看!
1、马穿山径菊初黄,信马悠悠野兴长。——王禹偁《村行·马穿山径菊初黄》
2、金陵津渡小山楼,一宿行人自可愁。——张祜《题金陵渡》
3、鸟向檐上飞,云从窗里出。——吴均《山中杂诗》
4、认得醉翁语,山色有无中。——苏轼《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》
5、白日依山尽,黄河入海流。——王之涣《登鹳雀楼》
6、万壑有声含晚籁,数峰无语立斜阳。——王禹偁《村行·马穿山径菊初黄》
7、月出惊山鸟,时鸣春涧中。——王维《鸟鸣涧》
8、暮从碧山下,山月随人归。——李白《下终南山过斛斯山人宿置酒》
9、不才明主弃,多病故人疏。——孟浩然《岁暮归南山》
10、百啭千声随意移,山花红紫树高低。——欧阳修《画眉鸟》
11、兴来每独往,胜事空自知。——王维《终南别业》
12、山滴岚光水拍堤,草香沙暖净无泥。——姜彧《浣溪沙·山滴岚光水拍堤》
13、明月出天山,苍茫云海间。——李白《关山月》
14、之子期宿来,孤琴候萝径。——孟浩然《宿业师山房期丁大不至》
15、野竹分青霭,飞泉挂碧峰。——李白《访戴天山道士不遇》
16、日暮苍山远,天寒白屋贫。——刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》
17、江作青罗带,山如碧玉篸。——韩愈《送桂州严大夫同用南字》
18、树树皆秋色,山山唯落晖。——王绩《野望》
19、*芜尽处是春山,行人更在春山外。——欧阳修《踏莎行·候馆梅残》
20、闲梦远,南国正清秋:千里江山寒色远,芦花深处泊孤舟,笛在月明楼。——李煜《望江南·闲梦远》
21、太乙*天都,连山接海隅。——王维《终南山》
22、美人自刎乌江岸,战火曾烧赤壁山,将军空老玉门关。——张可久《卖花声·怀古》
23、三春白雪归青冢,万里黄河绕黑山。——柳中庸《征怨》
24、蝉噪林逾静,鸟鸣山更幽。——王籍《入若耶溪》
25、明月松间照,清泉石上流。——王维《山居秋暝》
26、水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。——苏轼《饮湖上初晴后雨二首·其二》
27、众鸟高飞尽,孤云独去闲。——李白《独坐敬亭山》
28、槲叶落山路,枳花明驿墙。——温庭筠《商山早行》
29、山围故国周遭在,潮打空城寂寞回。——刘禹锡《金陵五题·石头城》
30、落叶满空山,何处寻行迹。——韦应物《寄全椒山中道士》
31、因思杜陵梦,凫雁满回塘。——温庭筠《商山早行》
32、长江万里白如练,淮山数点清如淀,江帆几片疾如箭,山泉千尺飞如电。——周德清《塞鸿秋·浔阳即景》
33、山一程,水一程,身向榆关那畔行。——纳兰性德《长相思·山一程》
34、采菊东篱下,悠然见南山。——陶渊明《饮酒·其五》
35、人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。——白居易《大林寺桃花》
36、姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。——张继《枫桥夜泊》
37、山明水净夜来霜,数树深红出浅黄。——刘禹锡《秋词二首》
38、纵使晴明无雨色,入云深处亦沾衣。——张旭《山行留客》
39、我醉欲眠卿且去,明朝有意抱琴来。——李白《山中与幽人对酌》
40、日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。——李白《望庐山瀑布》
41、林断山明竹隐墙。——苏轼《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》
42、春草明年绿,王孙归不归?——王维《送别》
43、若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。——李白《清*调·其一》
44、溪云初起日沉阁,山雨欲来风满楼。——许浑《咸阳城东楼》
45、画栋朝飞南浦云,珠帘暮卷西山雨。——王勃《滕王阁诗》
46、鹅湖山下稻粱肥,豚栅鸡栖半掩扉。——王驾《社日》
47、我是清都山水郎。——朱敦儒《鹧鸪天·西都作》
48、山下兰芽短浸溪,松间沙路净无泥,潇潇暮雨子规啼。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》
49、春风疑不到天涯,二月山城未见花。——欧阳修《戏答元珍》
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