描写梦想的古诗词及意思

放飞梦想的励志古诗词

放飞梦想的励志古诗词

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家一定没少看到经典的.古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。那什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编为大家整理的放飞梦想的励志古诗词，希望对大家有所帮助。

　　1、黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。——王昌龄《从军行七首·其四》

　　2、宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。——郑思肖《画菊》

　　3、休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。——苏轼《望江南·超然台作》

　　4、男儿何不带吴钩，收取关山五十州。——李贺《南园十三首·其五》

　　5、不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。——黄蘖禅师《上堂开示颂》

　　6、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。——李白《行路难·其一》

　　7、呜呼！楚虽三户能亡秦，岂有堂堂*空无人！——陆游《金错刀行》

　　8、沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。——刘禹锡《酬乐天扬州初逢*上见赠》

　　9、时人不识凌云木，直待凌云始道高。——杜荀鹤《小松》

　　10、纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。——陆游《冬夜读书示子聿》

　　11、苟利国家生死以，岂因祸福避趋之！——林则徐《赴戍登程口占示家人·其二》

　　12、咬定青山不放松，立根原在破岩中。——郑燮《竹石》

　　13、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。——颜真卿《劝学诗》

　　14、读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。——王贞白《白鹿洞二首·其一》

　　15、人生自古谁无死？留取丹心照汗青。——文天祥《过零丁洋》

　　16、身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。——屈原《国殇》

　　17、愿得此身长报国，何须生入玉门关。——戴叔伦《塞上曲二首·其二》

　　18、天生我材必有用，千金散尽还复来。——李白《将进酒》

　　19、出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。——杜甫《蜀相》

　　20、位卑未敢忘忧国，事定犹须待阖棺。——陆游《病起书怀》

　　21、功名万里外，心事一杯中。——高适《送李侍御赴安西》

　　22、古人学问无遗力，少壮工夫老始成。——陆游《冬夜读书示子聿》

　　23、壮心未与年俱老，死去犹能作鬼雄。——陆游《书愤五首·其二》

　　24、千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。——于谦《石灰吟》

　　25、路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。——屈原《离骚》

　　26、我也不登天子船，我也不上长安眠。——唐寅《把酒对月歌》

　　27、三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。——颜真卿《劝学诗》

　　28、生当作人杰，死亦为鬼雄。——李清照《夏日绝句》

　　29、不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。——王安石《登飞来峰》

　　30、纵被无情弃，不能羞。——韦庄《思帝乡·春日游》

　　31、花门楼前见秋草，岂能贫贱相看老。——岑参《凉州馆中与诸判官夜集》

　　32、少壮不努力，老大徒伤悲！——佚名《长歌行》

　　33、杜鹃再拜忧天泪，精卫无穷填海心。——黄遵宪《赠梁任父母同年/题梁任父同年》

　　34、千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。——郑燮《竹石》

　　35、清谈可以饱，梦想接无由。——韩愈《洞庭湖阻风赠张十一署·时自阳山徙掾江陵》

　　36、读书破万卷，下笔如有神。——杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》

　　37、一月不读书，耳目失精爽。——萧抡谓《读书有所见作》

　　38、富贵必从勤苦得，男儿须读五车书。——杜甫《柏学士茅屋》

　　39、穷且益坚，不坠青云之志。——王勃《滕王阁序》

　　40、捐躯赴国难，视死忽如归！——曹植《白马篇》

　　41、壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。——岳飞《满江红·写怀》

　　42、归志宁无五亩园，读书本意在元元。——陆游《读书》

　　43、三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。——佚名《论语十二章》

　　44、休言女子非英物，夜夜龙泉壁上鸣。

　　45、莫嫌举世无知己，未有庸人不忌才。——查慎行《三闾祠》

　　46、卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。——杜甫《阁夜》

　　47、未收天子河湟地，不拟回头望故乡。——令狐楚《少年行四首·其三》

　　48、男儿西北有神州，莫滴水西桥畔泪。——刘克庄《玉楼春·戏林推》

　　49、读书不作儒生酸，跃马西入金城关。——谢逸《送董元达》

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夏天古诗词要意思

　　夏天，在我的印象里是清晨晶亮的露珠和夜晚繁多的星星。夕阳的光辉笼罩细纱，阵阵和风带着花香向你扑来，送给你一分惬意。

　　《送灵澈上人》作者为唐朝家刘长卿。其全文如下：

　　苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

　　荷笠带夕阳，青山独归远。

　　【翻译】

　　深青色的竹林寺里远远传来黄昏报时的钟声，你(指友人：灵澈上人)背着斗笠披着斜阳，独自向青山归去，越走越远。

　　《乡村四月》作者是宋代文学家翁卷 。其诗句全文如下：

　　绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

　　乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

　　【翻译】

　　山陵、原野草木茂盛，远远望去，一片葱郁，而稻田里的水色与天光相辉映。杜鹃声声啼叫，天空中烟雨蒙蒙。繁忙的四月到了，农民都开始忙起了农活儿，村里没有一个闲人。他们刚刚完成了种桑养蚕，又去插秧了。

　　《过故人庄》作者为唐朝文学家。其诗句全文如下：

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　【翻译】

　　老朋友准备好了丰盛饭菜，邀请我到他的田舍(家)做客。翠绿的树木环绕着小村，村子城墙外面青山连绵不绝。打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来和你一起喝酒，还在一起观赏菊花。

　　《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

　　日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

　　【翻译】

　　一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;只有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。

　　《晓出净慈寺送林子方》作者是宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　【翻译】

　　到底是西湖的六月时节，此时的风光与春夏秋冬四季相比确实不同。碧绿的莲叶无边无际，一直延伸到水天相接的远方，在阳光的照映下，荷花显得格外艳丽鲜红。

　　《四时田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　【翻译】

　　白天在田里锄草,夜晚在家中搓麻,村中男男女女各有各的家务劳动。小孩子虽然不会耕田织布,也在那桑树阴下学着种瓜。

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　【翻译】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　《山亭夏日》作者为唐朝文学家高骈。其诗句全文如下：

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　【翻译】

　　绿叶茂盛，树荫下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，楼台的影子倒映在清澈的池水里。微风轻轻吹拂色泽莹澈的水晶珠帘，而满架的蔷薇散发出一股清香，整个庭院弥漫着沁人心脾的香气。

　　《幽居初夏》作者为宋朝文学家。诗句全文如下：

　　湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。

　　水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。

　　箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。

　　叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

　　【翻译】

　　那湖光山色的美丽地方，就是我放翁的家。槐柳树阴满满啊，小径幽幽，归途袅袅。湖水满溢时白鹭翩翩，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的笋早已成熟，木笔花却刚刚绽放。时光流逝人亦老，不见当年相识。午时梦回茶前，谁人共话当年。

　　《小池》是作者宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

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关于梦想的古诗词句

我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。——黄庭坚《水调歌头·游览》

宁为百夫长，胜作一书生。——杨炯《从军行》

长恨此身非我有，何时忘却营营。——苏轼《临江仙·夜饮东坡醒复醉》

羡青山有思，白鹤忘机。——汤恢《八声甘州·摘青梅荐酒》

清谈可以饱，梦想接无由。——韩愈《洞庭湖阻风赠张十一署·时自阳山徙掾江陵》

待何年归去，谈笑各争雄。——顾太清《高山流水·次夫子清风阁落成韵》

登鸾车，侍轩辕，遨游青天中，其乐不可言。——李白《飞龙引二首·其一》

何计长来此，闲眠过一生。——姚合《秋夜月中登天坛》

愿天上人间，占得欢娱，年年今夜。——柳永《二郎神·炎光谢》

游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。——李白《南陵别儿童入京》

少小虽非投笔吏，论功还欲请长缨。——祖咏《望蓟门》

万里不惜死，一朝得成功。——高适《塞下曲》

激气已能驱粉黛，举杯便可吞吴越。——史达祖《满江红·中秋夜潮》

但从今、记取楚楼风，裴台月。——辛弃疾《满江红·汉水东流》

满目山河增感慨，一时风景寄遨游。——姜塘《摘星楼九日登临》

东风吹落战尘沙，梦想西湖处士家。——刘因《观梅有感》

泥落画梁空，梦想青春语。——吴文英《生查子·秋社》

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寒食古诗的意思（清明古诗词的10首）

寒食节，是中国传统节日，在夏历冬至后105日，清明节前一二日。

寒食节时，禁烟火，只吃冷食。并在后世的发展中逐渐增加了祭扫、踏青、秋千、蹴鞠、牵勾、斗鸡等风俗，寒食节前后绵延两千余年，曾被称为中国民间第一大祭日。

如今，寒食节已经成为了历史，我们只有通过寒食节诗词，来找寻那远去的节日记忆了。

《寒食》

唐代：韩翃

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

唐代制度，到寒食这天，皇帝宣旨取榆柳之火赏赐*臣，以示皇恩。

韩翃用巧妙的手法再现了长安的寒食：暮春时节，长安城处处柳絮飞舞、落红无数，寒食节东风吹拂着*的柳枝。夜色降临，宫里忙着传蜡烛，点蜡烛的轻烟散入王侯贵戚的家里。

《寒食》

唐代：沈佺期

普天皆灭焰，匝地尽藏烟。

不知何处火，来就客心然。

寒食节时，禁火吃冷食，所以无烟。

普天之下的人，都禁火了，看大地都没有起烟。可是，哪一处的火，能来温暖我这颗游子的心呀？

寒食节本来意味着快乐和团聚，但对于游子来说，却只能突出他的孤独。

《寒食》

宋代：赵鼎

寂寂柴门村落里，也教插柳记年华。

禁烟不到粤人国，上冢亦携庞老家。

汉寝唐陵无麦饭，山溪野径有梨花。

一樽径籍青苔卧，莫管城头奏暮笳。

上坟祭扫是寒食节的重要*俗。

即使冷冷清清开着几扇柴门的村落里，也还是要插几根杨柳枝条，标志出每年的节令。寒食的传统虽然没有传到遥远的广东，但清明上坟奠祭祖先的礼仪还是和中原一样。

《寒食》

唐代：孟云卿

二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。

贫居往往无烟火，不独明朝为子推。

为了纪念被火烧死的介子推，寒食节是不开火的。

可孟云卿潦倒失意，生活贫苦，他说：江南的二月，正是繁花盛开的时节，一片如烟似雾，而我独自远在他乡，偏又遇上了寒食节，内心感到无限的悲凄。

贫穷的生活经常三餐不济，不见炉灶烟火，正好不必为了明天的断炊*俗，去纪念古代的寒士介子推啊！

《浣溪沙》

宋代：李清照

淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。

梦回山枕隐花钿。

海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。

黄昏疏雨湿秋千。

寒食节时，斗草、荡秋千，是春*子最爱的游戏。

寒食清明时节，万物复苏，荡漾着明媚的春光。玉炉中名香将尽，残烟依旧飘出醉人的清香。午睡醒来，头戴的花钿落在枕边床上。

海燕还未归来，邻家儿女们抢先玩起了斗草游戏。江边的梅子已落，绵绵的柳絮随风荡漾。零星的雨点打湿了院子里的秋千，更增添了黄昏的清凉。

《寒食诗》

五代：云表

寒食时看郭外春，野人无处不伤神。

*原累累添新冢，半是去年来哭人。

寒食时，云表从哲学角度，客观地道出了人生代谢的自然规律。

清明前夕，春光如画，田野上到处都是心神忧伤的扫墓人。仔细望去，*原之上又新增了众多新坟，这些新坟的主人一定有一半都是去年的扫墓人吧。

《寒食》

唐代：杜甫

寒食江村路，风花高下飞。

汀烟轻冉冉，竹日静晖晖。

田父要皆去，邻家闹不违。

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竹石古诗词的意思（古诗竹石意思翻译）

郑板桥作为扬州八怪群体中的一员，其诗歌写作一如其书法，也是有怪异的艺术特征。这种艺术特征，在《竹石》题画诗的第一句中凸显了出来。为讨论方便计，笔者先把全诗转引如下：

咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

一般认为第一句有“先声夺人”的效果是对的，而且因为形象感强，后来作为名句被人引用在各种场合。问题是，为何这一句可以有“先声夺人”的效果？难道仅仅因为是处在第一句的位置，是最早发出的声音，才有了“夺人”的效果吗？显然不能这样认为。其实，这里的关键还在于这第一句出现得没头没脑，在不交代行为主体时，就突然抛出一个执着坚定的行为动作，从而给人设置了巨大悬念。此外，要把“青山”“咬定”，而与之关联的行为主体居然是竹子，这与青山又是多么不匹配、不相称，所以让人在本来的有关动作的悬念中，添加了一份主体与对象不对称的奇崛感。我们当然可以把“咬定”视为拟人化的修辞手法，也因为是拟人而不是比喻，所以只描写一个动作的同时，无需交代行为主体的名称。这样，因为主体的缺*，就暗含了一种召唤结构，将写作者乃至读者召唤进去，进入一种与描写对象共情的体验中。

相对来说，第二句“立根原在破岩中”，是让描写的奇崛回落到*实中，通过更写实的笔法，把第一句的悬念加以消解、加以解释。第一句中，不但“咬定”的拟人修辞用写实的“立根”来代替，让想象中的人回到了写实中的物，而且，既穿越漫漫时间又占据巨大空间的“青山”，也被“破岩”代替了。换言之，开头那种飞扬的想象，那种“咬定”透出的强大意志力，是以第二句写实中“立根”的自然现象为依托的。“破岩”一词中的“破”，既可以理解为形容词，因为根总是生长在岩石开裂的缝隙中，但也可以作动词理解，是立根的巨大力量，从岩石中挤出裂缝，深深插入其中，最终让竹根和岩石，彼此紧紧地缠绕在一起、咬合在一起。

如果说竹子生根的岩石是其依托的、咬合的、乃至融为一体的对象，那么竹子周边也有对立的与之较量的对象。第三句“千磨万击还坚劲”，就是在写一种恶劣环境中的自我保持和坚韧。一方面说，竹子自身的坚韧品性，可以应付“千磨万击”；另一方面，因为从岩石、从青山中获得的支撑力量，也使得打击并不能让竹子有所屈服或萎靡不振。这里，作者再次引发了读者的一个悬念，让读者陷入迷惑中，因为它与第一句极为相似，在描写“千磨万击”时，同样没有交代行为的主体。

而在最后一句“任尔东西南北风”中，第三句的悬念得到基本消解，因为在这里，作者交代了，在山上，对竹子“千磨万击”的行为主体，主要就是东西南北风，可能还有风所携带的飞沙走石或者雨雪冰雹等。但这两句，又不仅仅是悬念和释念的简单关系，而且，这里还有对象呈现或者说视角的深刻转变。当竹子经历了风的千磨万击后，有了一个对竹子自身品质的回顾或者自我审视的“还坚劲”，犹如在验看中得到了确证，于是把眼光从竹子自身转向外部世界，转向对方，“任尔”不但极其鄙视对方，而且带有相当的挑战性质，犹如说，既然“我”经历了千磨万击还这么“坚劲”，那么“尔”有什么招数就尽量使出来吧。如果这样的理解大致不误的话，前一句貌似的自我验看，其实更应该是在向对方*。

总起来看，虽然作者以竹子和岩石为主要描写对象，但恰恰在首句引入青山这一较为高远的名物，结句又带出开阔的东西南北方位，使得这首本可能是比较局促的咏物诗，有了较为开阔的意境。即便东西南北的方位是作为风的存在、作为竹子的对立面出现的，但不仅仅是其依托的青山，也是其对抗的风所在的开阔世界，才把竹子带向了一个广大高远的世界中。

因为是题画诗，也有人从诗与画的关系来分析其结构特征：

这首题画诗，前两句交代了画面内容，有整体有局部，展现了画之形。后两句“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”是画笔无法绘出的内容，而这两句揭示的恰是画之“神”。这个“神”也正是作者之画、之诗都要表达的主旨所在。

这样的分析虽意在揭示诗画间的相同或者差异所产生的互补性，但仔细推敲，又觉得其结论是有待完善的。

当初，大画家顾恺之提出“手挥五弦易，目送归鸿难”的著名观点，似乎给绘画表达的“神”，留下了一个有待克服的难题，也启发诗人从文字角度来迂回弥补绘画的可能缺憾。但如果据此认为，绘画只是在表现“神”这方面无能为力，而在表现“形”这方面可以大显身手、没有障碍，其实也是想当然的。

即以前两句言，说前后有一种整体到局部的关系，仅仅是就诗歌本身而言的整体与局部的关系，与所谓的“画面内容”的整体和局部其实是不对应的。因为就作者所要表现的物象而言，竹子和青山的大小比例实在太不相称。尽管传统国画中的空间透视关系并不像现代写实画那样严格，但大意还是需要体现出来的。所以，如果画面要让人依稀感到青山的整体，就必须无限缩小竹子，而如果要画出竹子的主体物象，则青山的壮观和气势就难以进入画面中，最多也就是画出竹子依托的一片岩石或者青山一角的大概。事实上，郑板桥的画作，就是这么处理的。笔者看到两幅题写了“咬定青山不放松”的竹石图，其中一幅，在画面右侧边缘，垂直抹几笔像悬崖的一角就示意了青山，然后从右下角伸展到画面中央的是竹枝和竹叶，占据了整幅画面的主要位置，左侧留下较多的空白，在左上角有题画诗。这样，无论是整体意义上的青山，还是局部意义的与岩石咬合的竹子根部，都没出现在画面中。另一幅，石头从下边往上延伸一部分，也很难看出山的样子。换句话说，单单就物象的形来说，前二句恰恰是通过诗句，补充了在画面很难呈现的内容，因为画面呈现的是物象的“中观”之景象，而诗中第一句力图展现的宏观与第二句深入下去的微观，其实都超越了画面可能呈现的格局。所以，以为诗歌表达了画面已然呈现的物象之“形”，又进一步表达了画面难以形容的物象之“神”，这样的分析判断，是失之简单粗糙的。

更进一步说，即使画面中表现出了竹对山石的一种依托，但诸如“咬定”这样的拟人化手法，其实也已经把画面中“形”的取向转成了“神”。而“千磨万击”“东西南北风”，这样的数量词使用和方位叠加，似乎又让人看到了具体的形。或者说，诗歌表达，是在形的描写中，让人感受了神，而在神的表现中，又让人联想到形。在充分呈现的语言魅力中，也让人清楚看到了对绘画固有艺术特征的超越。

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小楼一夜听春雨的意思古诗词

小楼一夜听春雨的意思古诗词

　　小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花这两句诗传达出江南春色之美。春夜气候宜人，静卧小楼，听细雨潺潺，如蚕食桑。雨既可“听”，自然是连绵细雨。如是狂风暴雨，噼啪叮当，心情紧张，门窗紧闭尚不及，更哪来悠然听雨兴致。“听雨”正是诗人怡然自得心情的表现。

　　原文

　　临安春雨初霁

　　宋代：陆游

　　世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。

　　小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

　　矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。

　　素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。

　　译文

　　如今的事态人情淡淡的像一层薄纱，谁又让我乘马来到京都作客沾染繁华？

　　住在小楼听尽了一夜的春雨淅沥滴答，明日一早，深幽的小巷便有人叫卖杏花。

　　铺开小纸从容地斜写着草书，在小雨初晴的窗边细细地煮水、沏茶、撇沫，试品名茶。

　　不要叹息那京都的尘土会弄脏洁白的衣衫，清明时节还来得及回到镜湖边的山阴故家。

　　赏析

　　如果掩去作者的名字，读这首《临安春雨初霁》，也许会以为它并不是出自“铁马金戈”、“气吞残虏”的陆放翁之手。诗中虽然有杏花般的春色，却更隐含着“世味薄似纱”的感伤之情和“闲作草”“戏分茶”的无聊之绪。这是与高唱着“为国戍轮台”而“一身报国”的陆游的雄奇悲壮的风格特征很不一致的。

　　自淳熙五年孝宗召见了陆游以来，他并未得到重用，只是在福建、江西做了两任提举常*茶盐公事；家后五年，更是远离政界，但对于政治舞台上的倾轧变幻，对于世态炎凉，他是体会得更深了。所以诗的开头就用了一个独具易动的巧譬，感叹世态人情薄得就象半透明的纱。于是首联开口就言“世味”之“薄”，并惊问“谁令骑马客京华”。陆游时年已六十二岁，不仅长期宦海沉浮，而且壮志未酬，又兼个人生活的种种不幸，这位命途坎坷的老人发出悲叹，说出对世态炎凉的内心感受。这种悲叹也许在别人身上是无可疑问的，而对于“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台”的陆游来说，却显得不尽合乎情理。此奉诏入京，被任命为严州知州。对于一生奋斗不息、始终矢志不渝地实现自己的报国理想的陆游来说，授之以权，使之报国有门，竟会引起他“谁”的疑问。

　　颔联点出“诗眼”，也是陆游的名句，语言清新隽永。诗人只身住在小楼上，彻夜听着春雨的淅沥；次日清晨，深幽的小巷中传来了叫卖杏花的声音，告诉人们春已深了。绵绵的.春雨，由诗人的听觉中写出；而淡荡的春光，则在卖花声里透出。写得形象而有深致。传说这两句诗后来传入宫中，深为孝宗所称赏，可见一时传诵之广。历来评此诗的人都以为这两句细致贴切，描绘了一幅明艳生动的春光图，但没有注意到它在全诗中的作用不仅在于刻划春光，而是与前后诗意浑然一体的。其实，“小楼一夜听春雨”，正是说绵绵春雨如愁人的思绪。在读这一句诗时，对“一夜”两字不可轻轻放过，它正暗示了诗人一夜未曾入睡，国事家愁，伴着这雨声而涌上了眉间心头。李商隐的“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”，是以枯荷听雨暗寓怀友之相思。陆游这里写得更为含蓄深蕴，他虽然用了比较明快的字眼，但用意还是要表达自己的郁闷与惆怅，而且正是用明媚的春光作为背景，才与自己落寞情怀构成了鲜明的对照。

　　接下去的颈联就道出了他的这种心情。在这明艳的春光中，诗人只能做的是“矮纸斜行闲作草”，陆游擅长行草，从现存的陆游手迹看，他的行草疏朗有致，风韵潇洒。这一句实是暗用了张芝的典故。据说张芝擅草书，但*时都写楷字，人问其故，回答说，“匆匆不暇草书”，意即写草书太花时间，所以没功夫写。陆游客居京华，闲极无聊，所以以草书消遣。因为是小雨初霁，所以说“晴窗”，“细乳戏分茶”这里就是品茶、玩茶道。无事而作草书，晴窗下品着清茗，表面上看，是极闲适恬静的境界，然而在这背后，正藏着诗人无限的感慨与牢骚。陆游素来有为国家作一番轰轰烈烈事业的宏愿，而严州知府的职位本与他的素志不合，何况觐见一次皇帝，不知要在客舍中等待多久！国家正是多事之秋，而诗人却在以作书品茶消磨时光，真是无聊而可悲！于是再也捺不住心头的怨愤，写下了结尾两句。

　　尾联虽不像古人抱怨“素衣化为缁”（晋陆机作《为顾彦先赠好》：“京洛多风尘，素衣化为缁”），但这联不仅道出了羁旅风霜之苦，又寓有京中恶浊，久居为其所化的意思。诗人声称清明不远，应早日回家，而不愿在所谓“人间天堂”的江南临安久留。诗人**入京，却只匆匆一过，便拂袖而去。陆游这里反用其意，其实是自我解嘲。

　　在陆游的众多著名诗篇中，有壮怀激烈的爱国忧民之作，如《关山月》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》；有寄梦抒怀、悲愤凄切之作，如《十一月四日风雨大作》，这些诗不是直抒胸臆，痛切陈词，就是笔墨纵横，抚古思今，都是雄壮的大气磅礴之作；作者也有优美淳朴的乡村生活描写，如《游山西村》；也有缅怀爱情、追思往日幸福的伤感之作，如《沈园》。等等这些，都与《临安春雨初霁》极不相似。《临安春雨初霁》没有豪唱，也没有悲鸣，没有愤愤之诗，也没有盈盈酸泪，有的只是结肠难解的郁闷和淡淡然的一声轻叹，“别是一番滋味在心头”。

　　严酷的现实，使他不得不对朝廷对皇帝，对人生对社会作出一些阴暗的结论。与他的许多寄梦诗不一样，在深夜，万籁俱寂时，作者眼前没有现实生活的情景搅扰，可以对着旷远的星空和雨夜任意地幻想，说任何放言达词。而身在繁荣帝都，作者却身不由己。临安城虽然春色明媚，但官僚们偏安一隅，忘报国仇，粉饰太*。作者是时刻清醒的，他在表面的升*气象和繁荣面貌中看到了世人的麻木、朝廷的昏聩，想到了自己未酬的壮志。但他既不能高唱，又无法托情梦，只好借春色说愁绪，把春天写成了无情之物。

　　可以说《临安春雨初霁》反映了作者内心世界的另一方面，作者除了在战场上、幕帐中和夜空下高唱报国之外，偶尔也有惆怅徘徊的时候。在几乎同时所作的《书愤》中，作者就截然不同地表现了一贯的豪情。《书愤》在一定意义上是作者对自己悲壮一生的总结。“早岁那知世事艰”，却终有胆量说“千载谁堪伯仲间”，把一生留给历史公断。《临安春雨初霁》、《书愤》的比较可以显现出诗人感情思想的一个短时期的反复。陆游毕竟是陆游，他不会永久地停留在“闲”“戏”之上的。不久后他在严州任上，仍坚持抗金，并且付诸行动，表达于诗文，终于又被以“嘲咏风月”的罪名罢官。他的绵绵“杏花春雨”，在《十一月四日风雨大作》中，发展成了“铁马冰河入梦来”的疾风暴雨。

　　一个诗人的性格是复杂的，一个始终刚强不屈、矢志不渝的烈士，也难免间或惆怅抑郁。这种抑郁惆怅与其雄奇悲壮并不矛盾。唯其抑郁惆怅得苦不堪言，才有更强烈的情怀的喷发。诗中一开头就道“世味薄似纱”，正是作者对现实的否定，也体现出作者的刚直气节。诗末拂袖而去，也是诗人对浮华帝都的不屑。因此，透过原诗的表面，依稀仍可看见一个威武不屈的形象，这个形象才是作者真正的一贯的自己。

　　创作背景

　　陆游（1125年11月13日－1210年1月26日），字务观，号放翁，汉族，越州山阴（今浙江绍兴）人，尚书右丞陆佃之孙，南宋文学家、史学家、爱国诗人。陆游生逢北宋灭亡之际，少年时即深受家庭爱国思想的熏陶。宋高宗时，参加礼部考试，因受宰臣秦桧排斥而仕途不畅。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活。嘉泰二年（1202年），宋宁宗诏陆游入京，主持编修孝宗、光宗《两朝实录》和《三朝史》，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。创作诗歌今存九千多首，内容极为丰富。著有《剑南诗稿》《渭南文集》《南唐书》《老学庵笔记》等

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我要你歌词意思

我要你歌词意思

　　《我要你》是由樊冲作词、作曲的歌曲，起初作为话剧《驴得水》插曲，由任素汐演唱。后被选为电影《驴得水》推广曲及主题曲，由老狼、任素汐演唱。下面是小编整理的我要你歌词意思的内容，一起来看看吧。

　　歌词

　　《我要你》

　　我要 你在我身旁

　　我要 你为我梳妆

　　这夜的风儿吹

　　吹得心痒痒 我的情郎

　　我在他乡 望着月亮

　　都怪这月色 撩人的疯狂

　　都怪这guitar 弹得太凄凉

　　哦 我要唱着歌

　　默默把你想我的情郎

　　你在何方 眼看天亮

　　都怪这夜色 撩人的疯狂

　　都怪这guitar 弹得太凄凉

　　哦 我要唱着歌

　　默默把你想 我的情郎

　　你在何方 眼看天亮

　　我要 美丽的衣裳

　　为你 对镜贴花黄

　　这夜色太紧张

　　时间太漫长 我的情郎

　　我在他乡 望着月亮

　　创作背景

　　2012年，《驴得水》话剧剧本成型之初，身兼导演和编剧的周申就向樊冲约歌，于是樊冲成了《驴得水》的音乐总监，并开始创作该曲。樊冲创作该曲时，想要该曲既能帮助观众释放在强烈戏剧性驱动下累积的情绪，又能突出人物的情感，但还不能矫情，于是樊冲在思考再三后决定写一点剧本之外、人物之中的东西。

　　樊冲认为话剧中的张一曼属于交际花，所以应该会经常哼起一些靡靡之音，从而樊冲决定了该曲的基调。同时，樊冲认为张一曼会在歌声回忆过去或者想要得到些什么，因此，他给该曲命名为《我要你》。该曲的创作共花了四五十分钟。先后推出了樊冲版、任素汐话剧版、任素汐独唱电影版、老狼、任素汐合唱电影版。

　　该曲被选为电影《驴得水》主题曲后，樊冲特意邀请好友老狼和任素汐合唱该曲，并在曲中穿插了一段《天涯歌女》。

　　歌词解读

　　任素汐的《我要你》是最忠实电影剧情的版本，也是最吻合电影氛围的版本。

　　《我要你》这首歌是一首充满复古色彩的歌曲，不论是从节奏选择还是和声处理，均还原了民国时期旧上海的音乐文化特征，与之类似的歌曲案例可以参考黎锦光老师为李香兰写的歌曲《夜来香》

　　某种程度可看作是《我要你》的词曲作者在向黎老致敬，同时，这也是为什么张一曼会在电影里自夸那句：“我要是在上海，还有周璇什么事儿~”的'原因。此外《我要你》和《夜来香》有很多相似之处：旋律简约优美、歌曲速度舒缓、节奏形态鲜明、歌词叙意类似。这也是为什么有人在观影或第一次听到这首歌之后会觉得“咦，感觉在哪里听过？”

　　以前分享过一个观点：当一首歌曲的旋律优美到极致的时候，哪怕词和编曲的质量次一些，也没关系，大不了可以用清唱去延伸歌曲的旋律美。其实《我要你》就是典型的例子，所以这首歌的（电影版）编曲保持了减法的克制，自始至终都在用吉他分解与女声相互辉映。

　　在编曲上整首歌曲都用吉他分解（不炫技不打板不扫弦不多吉他）并不多见，那为什么只用吉他？

　　复古，除了歌曲风格有复古痕迹之外，使用吉他也是重要的复古元素之一，用吉他追妹子并不是*改革开放才有的事情，在吉他撩妹方面，法国、西班牙、意大利等早有先例，甚至可以追溯到欧洲文艺复兴时期。而且“吉他王子”的称号也不是随便得来的，吉他是最简单最直接的示爱方式，在那时，没有比吉他更便携更浪漫的乐器了。（如今吉他已经泛滥了，妹子对示爱也麻木了）

　　相比钢琴+鼓+贝斯+弦乐，虽然这些编制在层次上更丰富饱满，但是这样会无形中给歌曲增添包袱（变得更复杂），反而少了那种单纯，而且吉他本身也具备节奏+旋律的多样表达方式，与其让葫芦娃们出动，不如手捧一把吉他坐在花前月下弹唱一首发自内心的歌声。

　　注：原版歌曲是42拍的，吉他弹唱难度并不高，唯一的难度可能就是A调和弦和右手指型存在一些配合的小难度，如果觉得原调（A/E）太难，横按太多，可以改D或变调夹即可。

　　客观讲任素汐并不是专业歌手出身，而且履历中也没有太多关于演唱的历练，她的音色在演唱这类歌曲时也并不占优势，她唯一的优势就是善于「自然表达」，通过代入角色来复现那个年代、那个时光、那个村落的点点滴滴。这种原角色的真实感是无可替代的，而且不得不说她的唱商很高，不论是转音和换区的过渡，都是最接*满分的演唱，既达到了契合作品的还原度，也很接地气。这种接地气也正是电影《驴得水》导演所要表现的一种价值，为啥非得要明星？就是这个理儿。

　　总结：

　　《驴得水》的故事背景是1942年，经典歌曲《夜来香》也创作于1942年，如果说电影《驴得水》本身是在记录人性表达荒诞触动悲情，那么《我要你》则是以一股极具反差的文艺气息飘洒到每个人的内心。这种源自音乐本身的烂漫、向往、直接，与年代背景、故事剧情、价值观相互碰撞。虽然电影的结局略显悲情，但歌曲并未延续悲伤和凄凉的色彩，而是以明朗和向往的形式收尾。或许生活中千百种令人糟心的剧情轮番上演，只是你若连那份心中的向往都被泯灭了，那也太可惜了。

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江雪古诗词的意思（唐代柳宗元五言绝句）

枊宗元位列唐宋八大家的第二位，韩愈和他发起的古*新运动，一时间在唐代掀起了散文创作的浪潮，形成了唐宋八大家散文风清骨竣、气势宏伟、笔力雄健的文风。

宋代苏东坡对柳宗元的评价颇高，说他的文章内容很丰富，读起很优美，将其质朴疏淡的诗文风格与东晋大隐士陶渊明相提并论，可见柳宗元的造诣之高。特别值得提一提的是，他的人格也依然清高。

柳宗元出身于官宦之家，从北魏时期开始，其先祖就陆续有人在朝中做官，他的父亲延续家族传统，也谋得了一个监察御史的职位。在浓厚的儒家入世思想的影响下，加之母亲的言传身教，他很早就养成了积极入世的心态和言行标准。

柳宗元出生时大唐已度过盛世繁华，渐渐走向衰败。781年，发生了一起继“安史之乱”后的又一次大规模战乱，在战乱时期，柳宗元的父亲在夏口任职，柳宗元为了躲避战乱就去投奔他父亲。夏口是官军和叛军双方争夺的一个战场，他亲眼目睹了军阀割据给老百姓带来的深重灾难，更加坚定了他从政为民的理想。792年柳宗元20岁时，被推选为贡生，第二年一举高中，从此步入仕途。

唐顺宗继位后，启用王叔文等人推行改革 ，柳宗元与王叔文的政见相同且又是好朋友，经王叔文推荐，柳宗元被朝廷任命为礼部员外郎，负责掌管礼仪、享祭和贡举等事务。他积极参与了由王叔文主持、史称的“永贞革新”。“永贞革新”的主要内容有，加强朝廷的权力，抑制各地藩镇势力并收回兵权；废除宫市，罢免负责雕坊、鹘坊、鹞坊、狗坊、鹰坊等五坊的宦官头儿；清查打击朝廷和地方的贪官污吏；整顿地方税收，由朝廷派员直接管理。

两派政治力量的斗争异常激烈。唐顺宗是个多病的皇帝，随着其病情日趋加重，逐步失去了对朝政的把控能力，以俱文珍为首的宦官集团和朝廷大臣，联合一些藩镇向朝廷施加压力，由太子李纯监国。

在王叔文因母去世回家守丧期间，唐顺宗被廹将帝位禅让给李纯，是为唐宪宗。唐宪宗继位后就全盘否定了“永贞革新”，王叔文被赐死，柳宗元等人全部被降职外调。

柳宗元被降职到永州担任司马。永州位于湖南、广东、广西的交界处，十分荒凉且人烟稀少，柳宗元带着年过六旬的老母亲去上任。当地的 一些官员“狗眼看人低”，欺负他是谪贬而来的，居然不给他安排住处，叫他自己想办法解决。当地寺庙的僧人热心相助，帮他暂时安排在寺里栖身。那些忌恨他的人还想方设法诬陷他是个“怪人”。

雪上加霜的处境，使柳宗元愤慨不已，写下了《江雪》诗。笔者试用现代诗来翻译：

雪天群山的鸟儿全都没有了踪影，

纵横阡陌的路中也没有行走之人。

江边小舟上有个穿蓑衣戴笠老者，

不惧严寒孤独在船上静静地垂钓。

这首诗表面看是在写景，实际上是柳宗元以不惧严寒的钓鱼翁自比，向排挤他的那些政客们发起反击，表明自己甘愿清贫，不畏人言。

在永州没权没势、被当地官员监督使用的柳宗元寄情山水，四处考察人文历史，写下了大量的散文作品，如名篇《永州八记》等，同时也写了不少歌咏山水的诗作。

815年，被贬职到永州的柳宗元苦度了十年时光，得到了回京城的诏书。唐宪宗原本想重用他，但遭到守旧派大臣的激烈反对，只好改派柳宗元任柳州刺史。唐代的刺史是当地的最高行政长官。柳宗元在担任四年柳州刺史期间，为当地百姓做了不少好事。

柳州原来是一处蛮荒之地，流行着一种残酷的风俗 ，老百姓廹于生活，把自己的儿女典当换钱，但到期交不出赎金，被典当的的儿女就要被贩卖给别人当奴婢。柳宗元发布政令，彻底改变这一陋*。规定沦为奴婢之人在为债主服务期间，按照劳动所得计算工钱，只要工钱能抵偿债务的，就可以恢复自由身。这个举措深受老百姓欢迎，后来推广到其他州县。

柳宗元是个勤政谋政父母官，他看到柳州城外有大片荒芜的土地，就发动老百姓去垦荒，为当地增加了不少可耕地。他十分重视植树造林，曾亲自带队到山坡去植树。就如现在的整治城市环境一样，他亲自安排整治柳州城内的大街小巷，采取因地制宜的办法，利用一些边角地块，开辟成自然景观，美化老百姓的生活。他发现柳州老百姓吃用水的来源是雨水和河水，没得井水。为啥不用井水呢？原来当地老百姓自古以来从没打过井。他教老百姓打井，在城里打了好几口。老百姓能够喝上干净甘甜的地下水，不能不说是生活中的一件大喜事。

柳宗元认识到，要从根本上提高老百姓的素质，关键是要从小孩抓起，提高文化知识水*。他上任后，亲自创办了一批学堂，还采取多种办法鼓励孩子们读书。在繁忙的工作之余，专门抽出时间，接待来请教的青年学子，耐心解答他们提出来的各种问题。

文末补语：819年，柳宗元逝世在从任职的柳州回京城的路上。柳州老百姓专门建了一座罗池庙来纪念他，后此庙改名柳侯祠，至今尚在。

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江上秋风动客情中客情的意思古诗词

江上秋风动客情中客情的意思古诗词

　　“客情”是指出门在外旅客的思乡之情。整句话的意思是，一江秋水、瑟瑟秋风，不禁吹动了我这在外旅人的`思乡之情。

　　原文

　　夜书所见

　　宋.叶绍翁

　　萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

　　知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

　　译文

　　在孤寂夜里书写下所思念的景象

　　萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。最记挂是自己疼爱的孩子，此时可能还在兴致勃勃地斗蟋蟀，夜深人静了还不肯睡眠。

　　赏析

　　本诗交织作者的凄情暖意、关怀挂心。古诗《夜书所见》唯美性，可从以下九方面赏析。

　　1、借景抒情，以景入情。

　　一二两句写自然环境，落木萧萧，寒声阵阵，秋风秋江，传达漂泊不定、凄怆落寞之感；引发后两句书写的思忆之情，思念家中小儿此时可能还在挑灯夜戏，挑逗斗蟀。孤独之时幻想天伦之情，萧索之景催发想念嬉耍之乐。以景入情，情景交融，相互映衬，构思神妙。

　　2、动静结合，以动衬静。

　　秋叶、秋风、秋声、秋江、秋舟、孤灯、顽童、斗蟀，均是写动景，动得有声有色、有光有影；篱落小屋，幽深夜晚，漆黑无边，这是写静景，静得凄神寒骨，令人惆怅满怀。那落叶片片，萧萧风声，却又引动诗人在幽静的深秋半夜挂念家中亲人思绪。

　　3、悲欢交织，以欢掩悲。

　　一二句写悲景，秋风扫落叶，长天送寒意；三四句叙欢情，深夜挑促织，异地思欢情。一悲一喜，悲喜交潜，以欢掩悲，更显游子流浪天涯的孤寂无奈、强烈思亲之情。

　　4、虚实相益，以实映虚。

　　全诗四句中一、二句写所见实景：叶落声寒，水动风凉；三、四句写引发想象：黑夜明灯，童观蟋斗。所见所闻，或明或暗，虚实相映。满耳秋声，满目秋夜，满怀乡情。实中有虚，寓虚于实，言寥寥而意无尽！

　　5、心驰神往，远*互动。

　　诗人因身受寂夜孤单之苦，而产生眷恋远方亲人之心。虽身在千里之距，嬉戏场景犹在眼前。*处寒叶声声扰，天伦乐事曼曼来。那物那景，直教人无限唏嘘。

　　6、冷暖两分，“寒”“挑”传神。

　　“寒”字一语双关，既有秋风袭来寒凉逼人之感，更有落泊天涯心神凄清之意。“挑”字于细节逼真见妙趣。写出儿童的专注嬉戏、轻挑细拨、忽屏息观斗、忽乍喜兴呼的斗蟋蟀场面，全在一“挑”。“挑”出了性格，“挑”出了神韵，“挑”出了思忆亲人温暖之情！

　　7、“动”“知”连气，一气呵成。

　　诗歌以落叶“送”寒， 寒声“动”情，情牵亲人，思亲慰寂，一气连成。“动”为诗“骨”，“知（思）”为诗“心”，做好了前后承接，使全诗起落得体、张驰有度。

　　8、暗用典故，明了心意。

　　“江上秋风动客情”暗用张翰辞官典故。据传晋人张翰官居洛阳，见秋风起而思念故乡，于是辞官回乡，了却心愿。“秋上心头使人愁”，更能传达诗人当时客居在外，乡愁满怀的心境。

　　9、巧用修辞，情意绵长。

　　“萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情”。这一“送”一“动”，寓情于物，赋予梧叶、秋风以人的情态思绪。这些物态声情的诗文，怎不把读者带进这风送寒凉、情动秋江的意境之中，令人痴迷难返，惆怅满怀。“萧萧梧叶送寒声”妙用通感，以萧萧之声催动凄凉心境，用听觉形象沟通触觉感受，意味绵长。

　　作者简介

　　叶绍翁，南宋中期诗人，字嗣宗，号靖逸，处州龙泉人。祖籍建安（今福建建瓯），本姓李，后嗣于龙泉（今属浙江丽水）叶氏。生卒年不详。曾任朝廷小官。其学出自叶适，他长期隐居钱塘西湖之滨。作品有《四朝闻见录》、《靖逸小集》。叶绍翁是江湖派诗人，所著诗集《靖逸小集》。他的诗以七言绝句最佳，如《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”历来为人们所传诵。

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