类似于苏四的古诗

一到四年级苏轼的古诗

一到四年级苏轼的古诗

　　在*日的学*、工作和生活里，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编精心整理的一到四年级苏轼的古诗，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　赠刘景文

　　宋 苏轼

　　荷叶已无擎雨盖，

　　菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记，

　　正是橙黄橘绿时。

　　译文：

　　荷花凋谢连那擎雨的荷叶也枯萎了，只有那开败了菊花的花枝还傲寒斗霜。一年中最好的景致你一定要记住，那就是在橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初的时节啊。

　　赏析：

　　这首诗写的是初冬的景色。为了突出“橙黄橘绿，这一年中最好的景致，作者先用高度概括的笔墨描绘了一幅残秋的图景：那曾经碧叶接天、红花映日的诸莲塘荷，现在早已翠减红衰，枯败的茎叶再也不能举起绿伞，遮挡风雨了；独立疏篱的残菊，虽然蒂有余香，却亦枝无全叶，唯有那挺拔的枝干斗风傲霜，依然劲节。自然界千姿万态，一年之中，花开花落，可说是季季不同，月月有异。这里，作者却只选择了荷与菊这两种分别在夏、秋独占胜场的花，写出它们的衰残，来衬托橙橘的岁寒之心。作者的高明还在于，他不是简单地写出荷、菊花朵的凋零，而将描写的笔触伸向了荷叶和菊枝。这是因为，在百花中，“唯有绿荷红菡萏”，是“此花此叶长相映”的李商隐《赠荷花》。历来诗家咏荷，总少不了写叶：如“点溪荷叶叠清钱“杜甫《绝句漫兴九首》、“接天莲叶无穷碧”杨万里《晓出净慈寺送林子方》、“留得枯荷听雨声”李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》······由此看来，终荷花之一生，荷叶都是为之增姿，不可或缺的。苏轼深知此理，才用擎雨无盖表明荷败净尽，真可谓曲笔传神。同样，菊之所以被誉为霜下之杰，不仅因为它蕊寒香冷，姿怀贞秀，还因为它有挺拔劲节的枝干。花残了，杖还能傲霜独立，才能充分体现它孤标傲世的品格。作者的观察可谓细致炙，作者把握事物本质的能力亦可谓强。这两句字面相对，内容相连，是谓“流水对刀。“已无刀、“犹有”，一气呵成，写出二花之异。

　　可是，不论是先谢还是后凋，它们毕竟都过时了，不得不退出竞争，让位于生机盎然的初冬骄子──橙和橘。至此，作者才满怀喜悦地提醒人们：请记住，一年中最美好的风光还是在“青黄杂糅，文章烂兮”屈原《橘颂》的初冬时节。这里橙橘并提，实则偏重于橘。从屈原的《橘颂》到张九龄的《感遇江南有丹橘》，橘树一直是作者歌颂的“嘉树”，橘实则“可以荐嘉客”。橘树那“经冬犹绿林”、“自有岁寒心”的坚贞节操，岂止荷、菊不如，直欲与松柏媲美了。“菊残犹有傲霜枝”，后来就有人借用它比喻坚贞不屈的人。

　　胡仔《苕溪渔隐丛话》曾将此诗与韩愈《早春呈水部张十八员外》一诗相提并论。两诗虽构思和描写手法相似，艺术工力悉敌，内容却以苏诗为胜。这是因为，韩诗虽也含有一定哲理，却仍只是一首单纯的写景诗；苏诗则不然，它融写景、咏物、赞人于一体，借物喻人，赞颂刘景文的品格和节操。韩诗所赞乃人人心目中皆中皆以为好的早春；苏诗却把那些“悲秋伤春”的作者眼中最为萧条的初冬写得富有生意和诗意，于此也可见他旷达开朗、不同寻常的性情和胸襟。真是浅语遥情，耐人寻味。苏轼这首诗虽为赠刘景文而作，所咏却是初冬景物，了无一字涉及刘氏本人的道德文章。这似乎不是题中应有之义，但实际上，作者的高明之处正在于将对刘氏品格和节操的称颂，不着痕迹地糅合在对初冬景物的描写中。因为在作者看来，一年中最美好的风光，莫过于橙黄橘绿的初冬景色。而橘树和松柏一样，是最足以代表人的高尚品格和坚贞的节操。因此如果以情韵与理趣来看，苏诗却似略胜一筹于韩诗。

　　饮湖上初晴雨后

　　宋 苏轼

　　水光滟潋晴方好,

　　山色空朦雨亦奇。

　　欲把西湖比西子,

　　淡妆浓抹总相宜。

　　译文：

　　晴天，西湖水波荡漾，在阳光照耀下，光彩熠熠，美极了。下雨时，远处的山笼罩在烟雨之中，时隐时现，眼前一片迷茫，这朦胧的景色也是非常漂亮的。如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆也好，浓妆也罢，总能很好地烘托出她的天生丽质和迷人神韵。

　　赏析：

　　这首诗的上半首既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴姿雨态。“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。“山色空濛雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。从第一首诗可知，这一天作者陪着客人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在善于领略自然并对西湖有深厚感情的作者眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的`。从“晴方好”“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见作者即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，作者苏轼之情表现无遗。

　　下半首诗里，作者没有紧承前两句，进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是遗貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。喻体和本体之间，除了从字面看，西湖与西子同有一个“西”字外，作者的着眼点所在只是当前的西湖之美，在风神韵味上，与想象中的西施之美有其可意会而不可言传的相似之处。而正因西湖与西子都是其美在神，所以对西湖来说，晴也好，雨也好，对西子来说，淡妆也好，浓抹也好，都无改其美，而只能增添其美。对这个比喻，存在有两种相反的解说：一说认为作者“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子”；一说认为作者是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆”。两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的作者而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好”“雨亦奇”，想象西子应也是“淡妆浓抹总相宜”，当其设喻之际、下笔之时，恐怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，如果一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。

　　题西林壁

　　宋 苏轼

　　横看成岭侧成峰，远*高低各不同。

　　不识庐山真面目，只缘身在此山中。

　　译文：

　　从正面看庐山山岭连绵起伏，从其他面看庐山山峰耸立，从远处、*处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。认不清楚庐山本来的面目，只因为自己在庐山中。

　　赏析：

　　此诗描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。

　　开头两句“横看成岭侧成峰，远*高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。

　　结尾两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。之所以不能辨认庐山的真实面目，是因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。这两句奇思妙发，整个意境浑然托出，为读者提供了一个回味经验、驰骋想象的空间。这不仅仅是游历山水才有这种理性认识。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。

　　仁者见仁，智者见智。一首小诗激起人们无限的回味和深思。所以，《题西林壁》不单单是作者歌咏庐山的奇景伟观，同时也是苏轼以哲人的眼光从中得出的真理性的认识。由于这种认识是深刻的，是符合客观规律的，所以诗中除了有谷峰的奇秀形象给人以美感之外，又有深永的哲理启人心智。因此，这首小诗格外来得含蓄蕴藉，思致渺远，使人百读不厌。

　　这首诗寓意十分深刻，但所用的语言却异常浅显。深入浅出，这正是苏轼的一种语言特色。苏轼写诗，全无雕琢*气。作者所追求的是用一种质朴无华、条畅流利的语言表现一种清新的、前人未曾道的意境；而这意境又是不时闪烁着荧荧的哲理之光。从这首诗来看，语言的表述是简明的，而其内涵却是丰富的。也就是说，诗语的本身是形象性和逻辑性的高度统一。作者在四句诗中，概括地描绘了庐山的形象的特征，同时又准确地指出看山不得要领的道理。鲜明的感性与明晰的理**织一起，互为因果，诗的形象因此升华为理性王国里的典型，这就是人们为什么千百次的把后两句当作哲理的警句的原因。

　　如果说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特点的话，那么到了宋朝尤其是苏轼，则出现了以言理为特色的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条蹊径，用苏轼的话来说，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。形成这类诗的特点是：语浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊。《题西林壁》就是这样的一首好诗。

　　原文：

　　游兰溪/游沙湖

　　黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店。

　　予买田其间，因往相田得疾。

　　闻麻桥人庞安常善医而聋。

　　遂往求疗。

　　安常虽聋，而颖悟绝人，以纸画字，书不数字，辄深了人意。

　　余戏之曰：“余以手为口，君以眼为耳，皆一时异人也。

　　”疾愈，与之同游清泉寺。

　　寺在蕲水郭门外二里许。

　　有王逸少洗笔泉，水极甘，下临兰溪，溪水西流。

　　余作歌云：“山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。

　　谁道人生无再少？

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苏轼的古诗

　　1、《春宵》

　　春宵一刻值千金，花有清香月有阴。

　　歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉。

　　2、《上元侍宴》

　　淡月疏星绕建章，仙风吹下御炉香。

　　侍臣鹄立通明殿，一朵红云捧玉皇。

　　3、《花影》

　　重重叠叠上瑶台，几度呼童归不开。

　　刚被太阳收拾去，却教明月送将来。

　　4、《守岁诗》

　　儿童强不食，相守应欢哗。

　　晨鸡旦勿鸣，更鼓畏添过。

　　5、《和子由渑池怀旧》

　　人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。

　　泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。

　　老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。

　　往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。

　　6、《儋耳》

　　霹雳收威暮雨开，独凭栏槛倚崔嵬。

　　垂天雌霓云端下，快意雄风海上来。

　　野老已歌丰岁语，除书欲放逐臣回。

　　残年饱饭东坡老，一壑能专万事灰。

　　7、《六月二十日夜渡海》

　　参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。

　　云散月明谁点缀，天容海色本澄清。

　　空余鲁叟乘桴意，粗识轩辕奏乐声。

　　九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠*生。

　　8、《惠崇春江晚景》

　　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　　篓蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

　　9、《中秋月》

　　暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

　　此生此夜不长好，明月明年何处看。

　　10、《饮》

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

　　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　　11、《赠刘景文》

　　荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

　　12、《望湖楼醉书》

　　黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

　　卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

　　13、《采桑子》

　　多情多感仍多病。

　　多景楼中，尊酒相逢，乐事回头一笑空。

　　停杯且听琵琶语。

　　细捻轻扰，醉脸春融，斜照江天一抹红。

　　14、《蝶恋花》

　　一颗樱桃樊素口。不爱黄金，只爱人长久。

　　学画鸦儿犹未就。眉间已作伤春皱。

　　扑蝶西园随伴走。花落花开，渐解相思瘦。

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苏教版四下古诗及古今贤文复*

苏教版四下古诗及古今贤文复*

　　在学*、工作、生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗是古代诗歌的泛称。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编帮大家整理的苏教版四下古诗及古今贤文复*，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1.描写儿童天真可爱活泼的古诗：

　　《村居》(清)高鼎草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

　　《宿新市徐公店》(宋)杨万里篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。

　　《所见》(清)袁枚牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　2.描写荷花的(也是夏天的)古诗：

　　晓出净慈寺送林子方(宋)杨万里毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　《小池》(宋)杨万里泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　3.描写黄河的.诗句：

　　白日依山尽，黄河入海流。(王之涣《登鹳雀楼》)

　　君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。(李白《将进酒》)

　　九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。(刘禹锡《浪淘沙》)

　　4.描写赞美春天的古诗：

　　《江南春》唐杜牧千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　《春日偶成》宋程颢云淡风轻*午天，傍花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。

　　唐贺知章《咏柳》碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似刀。

　　5.描写秋季景色的诗句：

　　刘禹锡《望洞庭》湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

　　6.描写冬季景色的诗句：

　　柳宗元《江雪》千山鸟飞绝, 万径人踪灭。孤舟蓑笠翁, 独钓寒江雪。

　　7.有关团结合作的名言：

　　人心齐，泰山移。 独脚难行，鼓掌难鸣。水涨船高，柴多火旺。三个臭皮匠，赛过诸葛亮。一块砖头砌不成墙，一根木头盖不成房。一根篱笆三个桩，一个好汉三个帮。一根竹竿容易弯，三根麻绳难扯断。一花独放不是春，万紫千红春满园。

　　知己知彼，将心比心。远水难救*火，远亲不如*邻。美不美，故乡水;亲不亲，家乡人。海内存知己，天涯若比邻。君子之交淡如水，小人之交酒肉亲。豆角开花藤牵藤，朋友相处心连心。

　　8.《三字经》：

　　为人子，方少时。亲师友，*礼仪。香九龄，能温*。孝于亲，所当执。融四岁，能让梨。悌于长，宜先知。

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苏轼写风古诗

苏轼写风古诗

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那什么样的古诗才是经典的呢？以下是小编收集整理的苏轼写风古诗，希望对大家有所帮助。

　　1、碧纱窗下水沈烟。——苏轼《阮郎归·初夏》

　　2、谁家水调唱歌头。——苏轼《南歌子·游赏》

　　3、蓝桥何处觅云英。——苏轼《南歌子·寓意》

　　4、枝上柳绵吹又少。——苏轼《蝶恋花·春景》

　　5、绿槐高柳咽新蝉。——苏轼《阮郎归·初夏》

　　6、又恐被、秋风惊绿。——苏轼《贺新郎·夏景》

　　7、黄鸡白酒渔樵社。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　8、卷起杨花似雪花。——苏轼《减字木兰花·立春》

　　9、真游洞穴沧波下。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　10、水殿风来暗香满。——苏轼《洞仙歌·冰肌玉骨》

　　11、解佩投簪，求田问舍。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　12、江山如画，望中烟树历历。——苏轼《念奴娇·中秋》

　　13、还与去年人，共藉西湖草。——苏轼《卜算子·感旧》

　　14、春未老，风细柳斜斜。——苏轼《望江南·超然台作》

　　15、山秀芙蓉，溪明罨画。——苏轼《阳羡歌·山秀芙蓉》

　　16、谁似临*山上塔，亭亭。——苏轼《南乡子·送述古》

　　17、使君元是此中人。——苏轼《浣溪沙·软草*莎过雨新》

　　18、苦被多情相折挫。——苏轼《蝶恋花·雨霰疏疏经泼火》

　　19、故山知好在，孤客自悲凉。——苏轼《临江仙·送王缄》

　　20、雪晴江上麦千车。——苏轼《浣溪沙·万顷风涛不记苏》

　　21、杖藜徐步转斜阳。——苏轼《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》

　　22、不识庐山真面目，只缘身在此山中。——苏轼《题西林壁》

　　23、众中闻謦欬，未语知乡里。——苏轼《送金山乡僧归蜀开堂》

　　24、幽寻未云毕，墟落生晚烟。——苏轼《端午遍游诸寺得禅字》

　　25、步转回廊，半落梅花婉婉香。——苏轼《减字木兰花·春月》

　　26、厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。——苏轼《和董传留别》

　　27、撞钟浮玉山，迎我三千指。——苏轼《送金山乡僧归蜀开堂》

　　28、对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。——苏轼《少年游·润州作》

　　29、唤起谪仙泉酒面，倒倾鲛室泻琼瑰。——苏轼《有美堂暴雨》

　　30、门外东风雪洒裾。——苏轼《浣溪沙·送梅庭老赴上党学官》

　　31、涪江与中泠，共此一味水。——苏轼《送金山乡僧归蜀开堂》

　　32、盆山不见日，草木自苍然。——苏轼《端午遍游诸寺得禅字》

　　33、微雨止还作，小窗幽更妍。——苏轼《端午遍游诸寺得禅字》

　　34、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。——苏轼《惠崇春江晚景》

　　35、可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。——苏轼《西江月·顷在黄州》

　　36、犹自带、岷峨云浪，锦江春色。——苏轼《满江红·江汉西来》

　　37、岁云暮，须早计，要褐裘。——苏轼《水调歌头·安石在东海》

　　38、惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。——苏轼《临江仙·送钱穆父》

　　39、金鞭争道宝钗落，何人先入明光宫。——苏轼《虢国夫人夜游图》

　　40、微雨如酥，草色遥看*却无。——苏轼《减字木兰花·莺初解语》

　　【相关阅读：写风景的优美句子】

　　1、夏夜，天上缀满了闪闪发光的星星，就像细碎的流沙铺成的银河斜躺在青色的天宇上。大地已经沉睡了。

　　2、晚秋了，太阳懒洋洋地挂在天上，就像个老公公露着笑脸在打瞌睡。

　　3、暂且掠过这个人，马路两旁的树被细雨洗的格外清新。树叶绿得发亮，青得逼你的眼。不知从何处传来的几声鸟鸣，给这雨增添了几分朝气。马路上的人渐渐多了，一辆辆汽车驰骋在被雨丝擦洗过的地面上，却没有溅起水花。这条路一直蔓延向远方，远方的车和人也不断地向我走来。靠*又远离。

　　4、河边的柳枝吐了嫩芽，芦笋也钻出来放叶透青了，河道里*静的水，从冬天的素净中苏醒过来，被大自然的色彩打扮得青青翠翠。

　　5、随着春姑娘轻快的步伐，青青的小草，破土而出，偷偷的从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。在公园里，到处都可以看见这一些生命力顽强的小草。

　　6、巴黎让人沉醉，让人迷离，而让人震撼的景，我想最值得一提的是美国旧金山的金门大桥。只是在一张照片上的一瞥，那般的'金光灿烂，那般的美仑美奂，就像是建在云端，天地都成为她的陪衬，在金色的阳光中熠熠生辉，让人永生难忘。真正的大气磅礴，气吞山河。我甚至不敢去那个地方，怕那时拍这照片的摄影师高超的记忆才制造出的美丽，或者怕自己的身影会玷污了这风景。

　　7、七月盛夏，瓦蓝瓦蓝的天空没有一丝云彩，火热的太阳炙烤着大地，河里的水烫手，地里的土冒烟。

　　8、走在路上，阳光和秋风结伴扑面而来。四周静谧安详，侧耳细听，仿佛可以听见它们在毛衣的纤维间嬉戏穿梭的窸窣声。毛衣就像是摆在烘干机上一样，好像是渐渐的鼓胀起来，热气球一样，暖暖地裹住我，仿佛要带着我飞起来，让我的脚步越来越轻快，心也轻飘起来，化成最温柔的风，飞向更美好的远方。

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海棠苏轼的古诗

海棠苏轼的古诗

　　苏轼，苏轼，有人说你的文章似行云流水，是天地奇观，我说你的诗文是开在你心上的璀璨烟花，每一次绽放都惊天动地，留下恒久的惊叹与怀想。让我们一起来看看吧，下面是小编帮大家整理的海棠苏轼的古诗，希望大家喜欢。

　　海棠

　　苏轼

　　东风袅袅泛崇光，香雾霏霏月转廊。

　　只恐夜深花睡去，更烧高烛照红妆。

　　思想感情

　　苏轼由花及人，生发奇想，深切巧妙地表达了爱花惜花之情。

　　翻译

　　袅袅的东风吹动了淡淡的云彩，露出了月亮，月光也是淡淡的。花朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。由于只是害怕在这深夜时分，花儿就会睡去，因此燃着高高的蜡烛，不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。

　　赏析

　　这首诗开头两句，并不拘限于正面描写。首句“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的.“袅袅兮秋风”之句。着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐，从中还可读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。这两句把读者带入一个空濛迷幻的境界，十分美丽，然而略显幽寂。

　　后两句，苏轼由花及人，生发奇想，深切巧妙地表达了爱花惜花之情。“只恐夜深花睡去”，这一句写得痴绝，是全诗的关键句。此句转折一笔，写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，苏轼顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂，不忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中。一个“恐”写出了苏轼不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，也暗藏了苏轼欲与花共度良宵的执著。一个“只”字极化了爱花人的痴情，此刻他满心里只有这花儿璀璨的笑靥，其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。

　　最后一句更进一层，将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字，含有特意而为的意思，表达了苏轼对海棠的情有独钟。宋释惠洪《冷斋夜话》记载：唐明皇登香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命高力士使待儿扶掖而至。妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。明皇笑日：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故，转而以花喻人，点化入咏，浑然无迹。

　　“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。于是苏轼用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见苏轼的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写苏轼对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，没有谁可以阻挠。

　　全诗语言浅*而情意深永。写这首诗时，苏轼虽已过不惑之年，但这首诗却没有给人以颓唐、萎靡的感觉，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到苏轼的达观、潇洒的胸襟。

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苏轼的古诗鉴赏

苏轼的古诗鉴赏

　　导语：一盏清茶，一室月光，一卷诗。案前寂寞的我，诗中寂寞的苏轼。以下小编为大家介绍苏轼的古诗鉴赏文章，欢迎大家阅读参考!

　　1、《南乡子重九涵辉楼呈徐君猷》

　　霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。

　　酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。

　　佳节若为酬，但把清尊断送秋。

　　万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。

　　2、《少年游润州作，代人寄远》

　　去年相送，馀杭门外，飞雪似杨花。

　　今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。

　　对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。

　　恰似姮娥怜双燕，分明照、画梁斜。

　　3、《定风波南海归赠王定国侍人寓娘》

　　常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。

　　尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。

　　万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。

　　试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。

　　4、《蝶恋花》

　　花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。

　　枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

　　墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。

　　笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

　　5、《蝶恋花密州上元》

　　灯火钱塘三五夜。明月如霜，照见人如画。

　　帐底吹笙香吐麝，此般风味应无价。

　　寂寞山城人老也。击鼓吹箫，乍入农桑社。

　　火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。

　　6、《蝶恋花》

　　记得画屏初会遇。好梦惊回，望断高唐路。

　　燕子双飞来又去，纱窗几度春光暮。

　　那日绣帘相见处，低眼佯行，笑整香云缕。

　　敛尽春山羞不语，人前深意难轻诉。

　　7、《临江仙夜归临皋》

　　夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。

　　家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。

　　长恨此身非我有，何时忘却营营？

　　夜阑风静谷纹*。小舟从此逝，江海寄余生。

　　8、《渔家傲送张元唐省亲秦州》

　　一曲阳关情几许，知君欲向秦川去。

　　白马皂貂留不住。回首处，孤城不见天霖雾。

　　到日长安花似雨，故关杨柳初飞絮。

　　渐见靴刀迎夹路。谁得似，风流膝上王文度。

　　9、《江城子别徐州》

　　天涯流落思无穷。既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红。

　　为问东风余如许？春纵在，与谁同？

　　隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。

　　欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。

　　10、《行香子过七里滩》

　　一叶舟轻，双桨鸿惊。水天清、影湛波*。

　　鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。过沙溪急，霜溪冷，月溪明。

　　重重似画，曲曲如屏。算当年、虚老严陵。

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苏轼的古诗及赏析

苏轼的古诗及赏析

　　遥遥地，苏轼从岁月深处中走来。擦肩而过的瞬间，我会回眸，俯首，捡拾你两袖间遗落的千年前的文字花瓣。以下是小编整理的苏轼的古诗及赏析，如果可以，我想去宋代，去邂逅苏轼这位宋代文化孕育出的旷世奇才。

　　1、题西林壁

　　横看成岭侧成峰，远*高低各不同。

　　不识庐山真面目，只缘身在此山中。

　　赏析：

　　开头两句“横看成岭侧成峰，远*高低各不同”，“横看”即正面看，从山前山后看，山横在眼前，所以说横看。庐山总的是南北走向，横看就是从东面西面看。“岭”即顶端有道路可走的山，形状长而*。“侧”即侧看，从侧面看，从山的一端——南端或北端看。“峰”即山顶端，形状尖而高。这两句意思是说，横看庐山是雄奇的大岭，侧看则是陡峭的高峰，随着视线的转移，从高处、低处、远处、*处等不同角度去看，景象各不相同。从写作方法来说，我们可以从“远*、高、低”这些方位词看出诗人采用了移步换景的方法，似乎在诗句中浓缩了一路走来所看到的景象，仅仅用“横看成岭侧成峰，远*高低各不同”把千姿万态的庐山特点概括出来，虽说是“务虚”的笔法，但给人以审美想象的空间。

　　2、惠崇春江晚景

　　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　　蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

　　赏析：

　　诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。

　　然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。

　　3、饮湖上初晴后雨

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

　　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　　赏析：

　　这首小诗前两句是描写：写晴天的水、雨天的山，从两种地貌、两种天气表现西湖山水风光之美和晴雨多变的特征，写得具体、传神，具有高度的艺术概括性，以致有人评论说，古来多少西湖诗全被这两句扫尽了。后两句是比喻：天地之间，人类最灵；人类之中，西子最美。在前两句描写的基础上，把西湖比做美女西施，说它和西施一样同为天下灵与美的极至，何况又经过淡妆或浓抹的精心打扮呢！然而，极写西湖之美还不是这个比喻的全部奥妙。

　　历史上有些女子，美名和西子不相上下，诗人何以偏偏要拿西子来和西湖相比呢？这是因为，西子除了她灵秀美丽，她和西湖还有两点独特的契合：一是西子家乡离西湖不远，同属古越之地；二是西子、西湖，头上都有“西”字，叫起来自然天成。

　　由于种种原因，苏轼这个妙手偶得的比喻，博得了后人的称道，西湖也就被称作西子湖了。这首诗概括性很强，它不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面评价。这首诗的流传，使西湖的景色增添了光彩，也表达了作者喜爱西湖。

　　4、赠刘景文

　　荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

　　一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

　　赏析：

　　这首诗写的是初冬的景色。南宋胡仔：《苕溪渔隐丛话》中说此诗咏初冬景致，“曲尽其妙”。作者说，虽然秋去冬来，荷尽菊残，但仍是橙黄橘绿的美好时光。诗中用“傲霜枝”作比，意在歌颂刘景文孤高傲世的高洁品格。“菊残犹有傲霜枝”，后来有人借用它比喻坚贞不屈的人。

　　5、念奴娇·赤壁怀古

　　大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

　　遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。

　　赏析：

　　此词怀古抒情，写自己消磨壮心殆尽，转而以旷达之心关注历史和人生。上阕以描写赤壁矶风起浪涌的自然风景为主，意境开阔博大，感慨隐约深沉。起笔凌云健举，包举有力。将浩荡江流与千古人事并收笔下。抒发了词人对昔日英雄人物的无限怀念和敬仰之情以及词人对自己坎坷人生的感慨之情。“人生如梦”，抑郁沉挫地表达了词人对怀才不遇的无限感慨。“一樽还酹江月”，借酒抒情，思接古今，感情沉郁，是全词余音袅袅的尾声。

　　6、定风波

　　三月三日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余不觉。

　　已而遂晴，故作此。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

　　竹仗芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

　　回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　赏析：

　　此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生理想。

　　首句“莫听穿林打叶声 ”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步 ，呼应小序“同行皆狼狈 ，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。

　　首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。“竹杖芒鞋轻胜马 ”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的.轻松、喜悦和豪迈之情。

　　“一蓑烟雨任*生 ”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。

　　7、浣溪沙

　　游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。 山下兰芽短浸溪， 松间沙路净无泥，

　　萧萧暮雨子规啼。 谁道人生无再少？ 门前流水尚能西， 休将白发唱黄鸡。

　　赏析：

　　这首词作于苏轼被贬黄州时期。

　　词的上阕描绘兰溪美景：浸在溪中的兰草的嫩芽，不见泥泞的松间小路，下个不停的潇潇暮雨，婉啭啼鸣的杜鹃，构成了一幅清丽、洁净又富有生机乐趣的图画，抒写出诗人轻松、愉悦、恬然自得的心情，为下文抒怀做了很好的铺垫。下阕以反诘起句：谁说人生只会变老，不能再次变得年轻？然后即景取喻，道出了富有人生哲理意味的诗句：“门前流水尚能西。”意思是门前的溪水还能东流转为西行！言外之意，人不应把老视为畏途，只要心态好，老也可变为年轻。结句又反用白居易的诗意，再次奉劝人们不要叹息年华易逝，人生也会返老还童的。

　　苏轼在被贬中尚能不以逆境为患，唱出如此乐观的曲调，展现了他旷达的胸怀，给人深刻的启示。 该篇为词人远谪黄州，托病游清泉寺所作，上片写请泉寺风光，下片融景生情，迸发一段坦荡、乐观、奋发向上的议论。

　　8、浣溪沙

　　簌簌衣巾落枣花， 村南村北响缫车。 牛衣古柳卖黄瓜。

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苏轼古诗词有哪些（关于苏轼的古诗词）

人生如逆旅，我亦是行人。——《临江仙》

作为中国历史上“不可无一难能有二”（林语堂语）的文化巨人，苏东坡一生跌宕起伏、历经风雨，对人生参得透、悟得深，更善用一支妙笔将人生况味写得妙、描得准，令人回味不已。

这句诗出自《送表弟程六知楚州》。

诗中苏东坡回忆了与表弟共同度过的童年时光：

我时与子皆儿童，狂走从人觅梨栗。

健如黄犊不可恃，隙过白驹那暇惜。

童年是美好的。人生刚刚开始，有的是时间，一切皆有可能；生活无忧无虑，无需承受生命之重。

童年又是混沌的。心智懵懵懂懂，认知模模糊糊，只顾挥洒天性，还不懂得珍惜时间，更没有心力去思考深奥的人生。

从这个意义上讲，“隙过白驹那暇惜”与辛稼轩“醉里且贪欢笑,要愁那得工夫”（《西江月·遣兴》）似有异曲同工之妙。

这句诗出自《和子由渑池怀旧》，系和苏辙《怀渑池寄子瞻诗》而作。

诗中开篇自问自答：“人生到处知何似？应是飞鸿踏雪泥。”

青少年时期系人生的探索期。前路充满未知性和不确定性，但也充满无限可能性，只管如飞鸿般怀揣梦想和憧憬去闯荡天下。

青少年时期亦是人生的储备期。“往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶。”不经历荆棘载途、跋山涉水的磨砺，怎能迎来前路的一马*川？在该奋斗的年纪，不应贪图安逸。

鸿飞千里，青春无悔。青少年时期留下深深浅浅的足印，都是在为一生探路。

这句词出自《临江仙·夜归临皋》。

“长恨此身非我有，何时忘却营营”，一个“恨”字道破中年之无奈。

苏东坡之前，李商隐曾借《无题》慨叹：“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。”

苏东坡之后，张爱玲在《半生缘》里写道：“中年以后的男人，时常会觉得孤独，因为他一睁开眼睛，周围都是要依靠他的人，却没有他可以依靠的人。”

不惟男人，中年男女其实都已不再是为一己而活。

无论是家中顶梁，还是为母则刚，中年人肩负了太多责任，承担了更多压力，大多身不由己。

人到中年，不能矫情，不愿诉苦，不可偷懒，甚至不敢生病，只因“此身非我有”。

但不论如何不堪，中年人在自己的沙场上，只能低头前进，负重前行。

这句词出自《浣溪沙·细雨斜风作小寒》。

苏东坡在与友人游赏春山的过程中心境为之涤荡，悟得在生命苦旅中随缘为乐，抵达恬淡自适的超然旷达佳境。

人至暮年，不论曾经居庙堂之高，还是终身处江湖之远；不论钟鸣鼎食之家，还是粗茶淡饭小户；不论志得意满，还是郁郁寡欢，都将归于*淡。

渐至老境，由看透看穿而至看淡看开，可摆脱功名羁绊，远离膏粱厚味，追求精神超脱，心归*和坦然，享受人间清欢。

清淡为欢。酸甜苦辣遍尝后，一个“清”字，当是暮年的底色。

这句词出自《定风波·莫听穿林打叶声》。

词的下阙末尾写道：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”似可看作对来路的追溯和一生得失的标注。

“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。”——《水调歌头·明月几时有》

当生命完成、重归自然之时，人生的荣辱悲欢均已化为过眼云烟，胜败两忘，无悲无喜，一切成为过去，再也不必介意萦怀。

世上不可能每个人都能生如夏花之灿烂，但若能活得通透，豁达面对风雨福祸，“一蓑烟雨任*生”，也算不枉此生。

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姑苏怀古诗意

姑苏怀古诗意

　　《姑苏怀古》为唐代诗人许浑所作，表现诗人对人生短促、历史无情，自然永恒的感慨之情。为大家整理姑《姑苏怀古》的诗意及鉴赏，欢迎欣赏！

　　姑苏怀古

　　作者：许浑

　　宫馆余基辍棹过，黍苗无限独悲歌。

　　荒台麋鹿争新草，空苑岛凫占浅莎。

　　吴岫雨来虚槛冷，楚江风急远帆多。

　　可怜国破忠臣死，日月东流生白波

　　译文

　　行舟经过姑苏古城，舍舟登岸，凭吊古台，初登台基，放眼眺望，只见残砖败瓦间禾黍成行，断壁颓垣上蒿草丛生。

　　争食新草的麋鹿和各据莎草、筑巢栖息的水鸟在四周栖息游荡。

　　山雨将至时，登台凭槛，一切都那么凄凉，楚江上面在风雨中的远帆更是让人心下情绪低落。

　　吴越战争时候，忠臣伍子胥惨遭杀害，吴国也被灭国，真是令人唏嘘不已，急风吹帆的大江，在滔滔白波中向东而去，消失在天际。

　　诗歌鉴赏

　　姑苏，即姑苏山，在今江苏苏州市，春秋吴王阖庐始于山上建台，在其子夫差时竣工，人称姑苏台，其台横亘五里，夫差曾在台上备宫妓千人，又造春宵宫，为长夜之饮，越国攻吴，吴太子友战败而焚之。*常借吟咏姑苏台来抒发对吴越争霸历史的感喟。此诗就是许浑舟行经过姑苏，登台吊古所作。

　　首联叙登台。上句以*叙之笔直接点题，“宫馆余基”指姑苏陈迹。“辍棹过”言舍舟登岸，凭吊古台。下句“黍苗”承“宫馆余基”来，初登台基，放眼眺望，只见残砖败瓦间禾黍成行，断壁颓垣上蒿草丛生。“黍苗”二字实写眼前景色，又暗中脱化《诗经·黍离》诗意，借古人亡国之哀思，表现自己对人世沧桑的感慨。“独”字传神，将独来吊古那种惆怅情绪写得极真。“悲歌”即含黍离之悲意。这一联以叙事起，以情语接，用一“悲”字奠定全诗感情基调，语言*淡而富有深韵，已然将读者引入浓厚的思古气氛中。

　　颔联以赋笔铺写姑苏台遗址景象，但景中意蕴深藏。一边是人去台空的荒凉阒静，另一边则是争食新草的麋鹿和各据莎草、筑巢栖息的水鸟。这一联遣词用字极为考究：野鹿、凫鸥性极警觉，在此栖游，可见荒台空苑之静寂；新草、浅莎，当春始发，正见出春机盎然之状。动词“争”、“占”，绘出了自然界旺盛的生命活力。工整的对仗，显示出诗人匠心独到之处，这里并置着的人事意象和自然意象，通过精确而富于表现力的形容词与动词的修饰连接，把历史陈迹的死寂与自然生命的生机统一于有机的画面中，形成强烈的生和死的比差，活生生地逼出人们心中历史无情、自然永恒的悲情。这一联以表面的赋法铺写，包裹着深沉的内核，诗人充分利用了律诗对偶的特点，以各个意象间强大的张力，造成形象大于思想的艺术效果，以空外传音的方式，暗示出作者吊古的情绪。

　　颈联使用比兴手法表现诗人对历史和现实的感受。“吴岫雨来”、“楚江风急”看似实写眼中景色，然而“吴”、“楚”字面，可以引发历史联想，惊风飘絮，雨打浮萍既为国破家亡象征意象，亦可被认为其意味着“山雨欲来风满楼”的晚唐政治现状，似此似彼，亦此亦彼，彼此难分。“虚槛冷”是山雨将至时，诗人登台凭槛的思绪，是眼前天气变化造成的，同时它又是诗人怀古而产生的，对时局和个人前途的寒颤情绪。风雨中的远帆，是诗人眺望中所见，亦可视为他在怀古中体悟出的回避乱世、远身避祸的道理、事实上，诗人“自有还家计，南湖二顷田”（《夜归丁卯桥村舍》）的想法，正是有感于乱世产生的`。

　　诗的中间两联写景，是诗人对传统诗歌赋、比、兴手法的熟炼运用，又见出他对七律这一体裁的得心应手，可谓左右逢源，佳句迭出。

　　尾联照应篇首，抒发诗人历史无情、自然永恒的感慨之情。“忠臣”，指伍子胥，吴越战争时，夫差败越，越王勾践求和，子胥力谏吴王不可应允，吴王夫差不从，且偏信伯嚭谗言，迫子胥自杀，弃尸江中，后来越国果然击败吴国。“可怜”句，是诗人对伍子胥悲剧命运的哀悯感叹。孔子面对滚滚流水，曾发出过“逝者如斯夫，不舍昼夜”的感慨，急风吹帆的大江，在滔滔白波中向东而去，消失在天际。人生短促、历史无情，自然永恒，使诗人思绪万端。

　　此诗以叙事起，以绘景结，中间两联以写实和象征兼用之笔承转首尾，使通篇圆转流畅，同时又以“独悲”二字统领全诗，在整个意境空间中灌注伤今悲古的悲怆凄凉之气，与其五律诗的“高华雄浑”形成迥然不同的风格，这种风格为*极推崇，宋人范晞文说：“用物而不为物所赘，写情而不为情所牵，李、杜之后，当学者许浑而已。”（《对床夜语》）可见许浑七律，在唐朝诗人中，是占有很高地位的，此诗亦可以证明这一点

　　作者简介

　　许浑，晚唐最具影响力的诗人之一，七五律尤佳，*拟之与诗圣杜甫齐名，更有“许浑千首诗，杜甫一生愁”之语。

　　许浑（约791～约858），字用晦，一作仲晦，祖籍安州安陆（今湖北安陆），寓居润州（今江苏镇江）。武后朝宰相许圉师六世孙。文宗大和六年（832）进士及第，先后任当涂、太*令，因病免。大中年间入为监察御史，因病乞归，后复出仕，任润州司马。历虞部员外郎，转睦、郢二州刺史。晚年归润州丁卯桥村舍闲居，自编诗集，曰《丁卯集》。其诗皆*体，五七律尤多，句法圆熟工稳，声调*仄自成一格，即所谓“丁卯体”。诗多写“水”，故有“许浑千首湿”之讽。

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苏轼古诗《轻肥》赏析

苏轼古诗《轻肥》赏析

　　导语：《轻肥》是唐代诗人白居易创作的组诗《秦中吟十首》中的第七首。此诗着重暴露那些为皇帝所宠信的宦官，他们穿红佩紫，骑着高头大马耀武扬威地去赴宴，饮罢美酒佳酿，吃完山珍海味，得意洋洋，精神亢奋，旁若无人。下面是小编为你整理的苏轼古诗《轻肥》赏析，希望对你有帮助！

　　轻肥

　　唐代：白居易

　　意气骄满路，鞍马光照尘。

　　借问何为者，人称是内臣。

　　朱绂皆大夫，紫绶或将军。(或 一作：悉)

　　夸赴军中宴，走马去如云。

　　尊罍溢九酝，水陆罗八珍。

　　果擘洞庭橘，脍切天池鳞。

　　食饱心自若，酒酣气益振。

　　是岁江南旱，衢州人食人。

　　译文

　　骄纵飞扬的意气充满整条道路，鞍马的光亮照得见细小的灰尘。

　　请问路人那些人是谁，路人回答说他们都是宦官，皇帝的内臣。

　　佩带着表示大夫地位的红色丝带和象征将军身份的紫色丝带。

　　夸耀着身份，即将到队伍里赴宴，数量众多，场面盛大。

　　酒杯里满盛的是美酒佳酿，桌盘上罗列的是各处的山珍海味。

　　有洞庭湖边产的橘子作为水果，细切的鱼脍味美鲜嫩。

　　他们在肴饱之后仍旧坦然自得，酒醉之后神气益发骄横。

　　然而这一年江南大旱，衢州出现了人吃人的惨痛场景。

　　注释

　　⑴轻肥：语出《论语·雍也》：“乘肥马，衣轻裘。”代指达官贵人的奢华生活。

　　⑵意气骄满路：行走时意气骄傲，好像要将道路都“充满”了。意气：指意态神气。

　　⑶鞍马：指马匹和马鞍上华贵的金银饰物。

　　⑷内臣：原指皇上身边的*臣，这里指臣官。

　　⑸朱绂（fú）：与下一句的“紫绶”都只挂引用的丝织绳带，只有高管才能用。

　　⑹军：指左右神策军，皇帝的禁军之一。

　　⑺樽罍溢九酝：樽罍指陈酒的器皿。九酝：美酒名。

　　⑻水陆罗八珍：水产路产的各种美食。

　　⑼洞庭橘：洞庭山产的橘子。

　　⑽脍切：将鱼肉切做菜。鳞池鱼：大海的鱼。

　　⑾心自若；心里自在很舒服。

　　⑿衢州：唐代州名，今属浙江。

　　赏析

　　唐代政治腐败的根源之一，就是太监专权。此诗就是讽刺宦官的。诗题“轻肥”，取自《论语》，用以概括豪奢生活。

　　开头四句，先写后点，突兀跌宕，绘神绘色。意气之骄，竟可满路，鞍马之光，竟可照尘，这不能不使人惊异。正因为惊异，才发出“何为者”（干什么的）的疑问，从而引出了“是内臣”的回答。内臣者，宦官也。读者不禁要问：宦官不过是皇帝的家奴，凭什么骄横神气一至于此？原来，宦官这种角色居然朱绂、紫绶，掌握了*和军权，自然骄奢。“夸赴军中宴，走马去如云”两句，与“意气骄满路，鞍马光照尘”前呼后应，互相补充。“走马去如云”，就具体写出了骄与奢。这几句中的“满”、“照”、“皆”、“悉”、“如云”等字，形象鲜明地表现出赴军中宴的内臣不是一两个，而是一大帮。

　　“军中宴”的“军”是指保卫皇帝的神策军。此时，神策军由宦官管领。宦官们更是飞扬跋扈，为所欲为。前八句诗，通过宦官们“夸赴军中宴”的场面着重揭露其意气之骄，具有高度的典型概括意义。

　　紧接六句，通过内臣们军中宴的'场面主要写他们的奢，但是也写了骄。写奢的文字，与“鞍马光照尘”一脉相承，而用笔各异。写马，只写它油光水滑，其饲料之精，已意在言外。写内臣，则只写食山珍、饱海味，其脑满肠肥，大腹便便，已不言而喻。“食饱心自若，酒酣气益振”两句，又由奢写到骄。“气益振”遥应首句。赴宴之时，已然“意气骄满路”，如今食饱、酒酣，意气自然益发骄横，不可一世了。

　　以上十四句，淋漓尽致地描绘出内臣行乐图，已具有暴露意义。然而诗人的目光并未局限于此。他又“悄焉动容，视通万里”，笔锋骤然一转，当这些“大夫”“将军”酒醉肴饱之时，江南正在发生“人食人”的惨象，从而将诗的思想意义提到新的高度。同样遭遇旱灾，而一乐一悲，却判若天壤。

　　此诗运用了对比的方法，将两种截然相反的社会现象并列在一起，诗人不作任何说明，不发一句议论，而让读者通过鲜明的对比，得出应有的结论。这比直接发议论更能使人接受诗人所要阐明的思想，因而更有说服力。末二句直赋其事，写出了江南大地上的一幕人间惨剧，使全诗顿起波澜，具有震撼人心的力量。

　　此诗采用了写书的风格，白描的写法，真切地展示了社会的不公。文学作品应反映生活的真实，此诗是当之无愧的。

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