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春节传统服饰的来历
一身新衣是*人迎接春节的传统*俗,寓意着万象更新、迎祥纳福的美好愿望。以下是小编帮大家整理的春节传统服饰的来历,仅供参考,大家一起来看看!
春节具有传统民族形式的服装。又称民俗服。是民族政治、 经济、 文化的反映,体现着民族心理素质。民族服装在特定的社会生活及自然环境中形成,符合民族的生活*惯和审美意识。其民族特征主要表现于服装的造型、款式、色彩、材料和服饰件等方面。
春节,是农历正月初一,又叫阴历年,俗称“过年”。这是我国民间最隆重、最热闹的一个传统节日。春节的历史很悠久,它起源于殷商时期年头岁尾的祭神祭祖活动。按照我国农历,正月初一古称元日、元辰、元正、元朔、元旦等,俗称年初一,到了民国时期,改用公历,公历的一月一日称为元旦,把农历的一月一日叫春节。
春节到了,意味着春天将要来临,万象复苏草木更新,新一轮播种和收获季节又要开始。人们刚刚度过冰天雪地草木凋零的漫漫寒冬,早就盼望着春暖花开的日子,当新春到来之际,自然要充满喜悦载歌载舞地迎接这个节日。
千百年来,人们使年俗庆祝活动变得异常丰富多彩,每年从农历腊月二十三日起到年三十,民间把这段时间叫做“迎春日”,也叫“扫尘日”,在春节前扫尘搞卫生,是我国人民素有的传统*惯。
然后就是家家户户准备年货,节前十天左右,人们就开始忙于采购物品,年货包括鸡鸭鱼肉、茶酒油酱、南北炒货、糖饵果品,都要采买充足,还要准备一些过年时走亲访友时赠送的礼品,小孩子要添置新衣新帽,准备过年时穿。
在节前要在住宅的大门上粘贴红纸黄字的新年寄语,也就是用红纸写成的春联。屋里张贴色彩鲜艳寓意吉祥的年画,心灵手巧的姑娘们剪出美丽的窗花贴在窗户上,门前挂大红灯笼或贴福字及财神、门神像等,福字还可以倒贴,路人一念福倒了,也就是福气到了,所有这些活动都是要为节日增添足够的喜庆气氛。
春节的另一名称叫过年。在过去的传说中,年是一种为人们带来坏运气的想象中的动物。年一来。树木凋蔽,百草不生;年一过,万物生长,鲜花遍地。年如何才能过去呢?需用鞭炮轰 ,于是有了燃鞭炮的*俗,这其实也是烘托热闹场面的又一种方式。
春节是个欢乐祥和的节日,也是亲人团聚的日子,离家在外的孩子在过春节时都要回家欢聚。过年的前一夜,就是旧年的腊月三十夜,也叫除夕,又叫团圆夜,在这新旧交替的时候,守岁是最重要的年俗活动之一,待第一声鸡啼响起,或是新年的钟声敲过,街上鞭炮齐鸣,响声此起彼伏,家家喜气洋洋,新的一年开始了,男女老少都穿着节日盛装,先给家族中的长者拜年祝寿,节中还有给儿童压岁钱,吃团年饭,初二、三就开始走亲戚看朋友,相互拜年,道贺祝福,说些恭贺新喜、恭喜发财、恭喜、过年好等话,祭祖等活动。
节日的热烈气氛不仅洋溢在各家各户,也充满各地的大街小巷,一些地方的街市上还有舞狮子,耍龙灯,演社火,游花市,逛庙会等*俗。这期间花灯满城,游人满街,热闹非凡,盛况空前,直要闹到正月十五元宵节过后,春节才算真正结束了。
春节是汉族最重要的节日,但是满、蒙古,瑶、壮、白、高山、赫哲、哈尼、达斡尔、侗、黎等十几个少数民族也有过春节的*俗,只是过节的'形式更有自己的民族特色,更蕴味无穷。
春节和年的概念,最初的含意来自农业,古时人们把谷的生长周期称为“年”,《说文。禾部》:“年,谷熟也:。在夏商时代产生了夏历,以月亮圆缺的周期为月,一年划分为十二个月,每月以不见月亮的那天为朔,正月朔日的子时称为岁首,即一年的开始,也叫年,年的名称是从周朝开始的,至了西汉才正式固定下来,一直延续到今天。但古时的正月初一被称为“元旦”,直到**代辛亥革命胜利后,南京临时*为了顺应农时和便于统计,规定在民间使用夏历,在*机关、厂矿、学校和团体中实行公历,以公历的元月一日为元旦,农历的正月初一称春节。
1949年9月27日,新*成立,在*人民政治协商会议第一届全体会议上,通过了使用世界上通用的公历纪元,把公历的元月一日定为元旦,俗称阳历年;农历正月初一通常都在立春前后,因而把农历正月初一定为“春节”,俗称阴历年。
传统意义上的春节是指从腊月初八的腊祭或腊月二十三的祭灶,一直到正月十五,其中以除夕和正月初一为高潮。在春节这一传统节日期间,我国的汉族和大多数少数民族都有要举行各种庆祝活动,这些活动大多以祭祀神佛、祭奠祖先、除旧布新、迎禧接福、祈求丰年为主要内容。活动形式丰富多彩,带有浓郁的民族特色。
春节传说之一:熬年守岁
守岁,就是在旧年的最后一天夜里不睡觉,熬夜迎接新一年的到来的*俗,也叫除夕守岁,俗名“熬年”。探究这个*俗的来历,在民间流传着一个有趣的故事:
太古时期,有一种凶猛的怪兽,散居在深山密林中,人们管它们叫“年”。它的形貌狰狞,生性凶残,专食飞禽走兽、鳞介虫豸,一天换一种口味,从磕头虫一直吃到大活人,让人谈“年”色变。后来,人们慢慢掌握了“年”的活动规律,它是每隔三百六十五天窜到人群聚居的地方尝一次口鲜,而且出没的时间都是在天黑以后,等到鸡鸣破晓,它们便返回山林中去了。
算准了“年”肆虐的日期,百姓们便把这可怕的一夜视为关口来煞,称作“年关”,并且想出了一整套过年关的办法:每到这一天晚上,每家每户都提前做好晚饭,熄火净灶,再把鸡圈牛栏全部拴牢,把宅院的前后门都封住,躲在屋里吃“年夜饭”,由于这顿晚餐具有凶吉未卜的意味,所以置办得很丰盛,除了要全家老小围在一起用餐表示和睦团圆外,还须在吃饭前先供祭祖先,祈求祖先的神灵保佑,*安地度过这一夜,吃过晚饭后,谁都不敢睡觉,挤坐在一起闲聊壮胆。就逐渐形成了除夕熬年守岁的*惯。
守岁*俗兴起于南北朝,梁朝的不少文人都有守岁的诗文。“一夜连双岁,五更分二年。”人们点起蜡烛或油灯,通宵守夜,象征着把一切邪瘟 病疫照跑驱走,期待着新的一年吉祥如意。这种风俗被人们流传至今。
春节传说之二:万年创建历法说
相传,在古时候,有个名叫万年的青年,看到当时节令很乱,就有了想把节令定准的打算。但是苦于找不到计算时间的方法,一天,他上山砍柴累了,坐在树阴下休息,树影的移动启发了他,他设计了一个测日影计天时的晷仪,测定一天的时间,后来,山崖上的滴泉启发了他的灵感,他又动手做了一个五层漏壶,来计算时间。天长日久,他发现每隔三百六十多天,四季就轮回一次,天时的长短就重复一遍。
当时的国君叫祖乙,也常为天气风云的不测感到苦恼。万年知道后,就带着日晷和漏壶去见皇上,对祖乙讲清了日月运行的道理。祖乙听后龙颜大悦,感到有道理。于是把万年留下,在天坛前修建日月阁,筑起日晷台和漏壶亭。并希望能测准日月规律,推算出准确的晨夕时间,创建历法,为天下的黎民百姓造福。
有一次,祖乙去了解万年测试历法的进展情况。当他登上日月坛时,看见天坛边的石壁上刻着一首诗:
日出日落三百六,周而复始从头来。
草木枯荣分四时,一岁月有十二圆。
知道万年创建历法已成,亲自登上日月阁看望万年。万年指着天象,对祖乙说:“现在正是十二个月满,旧岁已完,新春复始,祈请国君定个节吧”。祖乙说:“春为岁首,就叫春节吧”。据说这就是春节的来历。
冬去春来,年复一年,万年经过长期观察,精心推算,制定出了准确的太阳历,当他把太阳历呈奉给继任的国君时,已是满面银须。国君深为感动,为纪念万年的功绩,便将太阳历命名为“万年历”,封万年为日月寿星。以后,人们在过年时挂上寿星图,据说就是为了纪念德高望重的万年。
春节传说之三:贴春联和门神
据说贴春联的*俗,大约始于一千多年前的后蜀时期,这是有史为证的。此外根据《玉烛宝典》,《燕京岁时记》等著作记载,春联的原始形式就是人们所说的“桃符”。
在*古代神话中,相传有一个鬼域的世界,当中有座山,山上有一棵覆盖三千里的大桃树,树梢上有一只金鸡。每当清晨金鸡长鸣的时候,夜晚出去游荡的鬼魂必赶回鬼域。鬼域的大门坐落在桃树的东北,门边站着两个神人,名叫神荼、郁垒。如果鬼魂在夜间干了伤天害理的事情,神荼、郁垒就会立即发现并将它捉住,用芒苇做的绳子把它捆起来,送去喂虎。因而天下的鬼都畏惧神荼、郁垒。于是民间就用桃木刻成他们的模样,放在自家门口,以避邪防害。后来,人们干脆在桃木板上刻上神荼、郁垒的名字,认为这样做同样可以镇邪去恶。这种桃木板后来就被叫做“桃符”。
到了宋代,人们便开始在桃木板上写对联,一则不失桃木镇邪的意义,二则表达自己美好心愿,三则装饰门户,以求美观。又在象征喜气吉祥的红纸上写对联,新春之际贴在门窗两边,用以表达人们祈求来年福运的美好心愿。
为了祈求一家的福寿康宁,一些地方的人们还保留着贴门神的*惯。据说,大门上贴上两位门神,一切妖魔鬼怪都会望而生畏。在民间,门神是正气和武力的象征,古人认为,相貌出奇的人往往具有神奇的禀性和不凡的本领。他们心地正直善良,捉鬼擒魔是他们的天性和责任,人们所仰慕的捉鬼天师钟馗,即是此种奇形怪相。所以民间的门神永远都怒目圆睁,相貌狰狞,手里拿着各种传统的武器,随时准备同敢于上门来的鬼魅战斗。由于我国民居的大门,通常都是两扇对开,所以门神总是成双成对。
唐朝以后,除了以往的神荼、郁垒二将以外,人们又把秦叔宝和尉迟恭两位唐代武将当作门神。相传,唐太宗生病,听见门外鬼魅呼号,彻夜不得安宁。于是他让这两位将军手持武器立于门旁镇守,第二天夜里就再也没有鬼魅搔扰了。其后,唐太宗让人把这两位将军的形象画下来贴在门上,这一*俗开始在民间广为流传。
一、百家衣
百家衣是婴儿服的一种,为汉族育儿*俗。旧时汉族民间育婴,在长子上小学前,要先向百户人家各索讨一块布(或绵缎),拼缝制成“百家衣”给小孩穿上。谓能得百家之福,小孩少病少灾,易长**,又寓小儿贫贱,以为贫贱者易活。“百家衣”多为无领大襟,还有长袄、短袄等,缝制方式各地有所不同。在向百家*亲好友求乞布块时,那些姓“刘”、“陈”、“程”,谐音为“留”、“成”,在老人们看来,这些谐音都是吉利之意,所以这些人家的一小块布头或是一方旧布片,老人们也会珍重地收留下来。
二、围
婴幼儿围涎始自古代农村百姓给儿童所穿的生活服饰品,同时又是质朴的人们对美好生活期冀的服饰寄托物。寓意:护生,指的是能够保证孩子茁壮成长,即用以驱邪避祸的纹饰来装点围涎体现。不仅具有实用和装饰效果,同时也是一种民俗礼仪文化的体现。
三、虎头鞋
虎头鞋,是一种民间传统手工艺制作的童鞋,有驱鬼辟邪保*安之意。虎头鞋上的“王”字,大都寓意美好,人们希望通过老虎的威风,保佑孩子健康*安的成长。
四、虎头帽
虎头帽是我国民间比较典型的一种童帽样式,表达了长辈对子女的期望、祝福以及呵护的心愿。在虎身的色彩和纹样上,一般选用黄、红、绿作为色块对比,再配以黑、蓝、白、紫等颜色作为装饰点缀用色,多使用万字纹、五毒图案、花草图案等表现祝福的寓意。
*古代女子服饰图
*古代女子服饰有哪些?下面是小编整理的一些*古代女子服饰图,一起来欣赏欣赏吧。
*古代服装是指*古代的各种衣裳、冠帽、鞋袜等服装,在世界上自成一系,其结构与款式随着生产与生活方式的发展而逐渐变化。
通过对古代服装的研究,可以了解历代人物的风貌。
魏晋南北朝时期,服装遗俗汉朝。
袿衣(杂裾)是魏晋女服中的礼服。
魏晋时期衣冠承于东汉,一秉东汉追求繁华、奢丽的风格,袿衣即是衣两侧有尖角的款式,魏晋时,人们将尖角家常,敝屣旁边加以垂饰飘带。
服装看起来一场飘逸,这便是彼时辞赋中的"华袿飞髾"。
魏晋时期妇女以襦、衫、裙为主,但受时风影响,而趋向宽博。
妇女所穿的大袖衫为对襟,束腰,两腋上收线成弧形下垂过臀形成大袖,袖口缀有色条边,下衣为条纹间色裙,大袖衫将袍的礼服性质消减,便服性质扩增,是服装和日常生活紧密结合成熟的标志。
衫裙是南北朝女子的常服,上衣的衫紧身合体,袖子宽肥;下边的裙子多折裥,裙长拖地,宽松舒展。
这种上俭下丰的造型,加上丰盛的配饰,能够展现出魏晋女子潇洒俊美的风度。
这也是*传统女装的经典造型。
隋朝多小袖高腰长裙,裙系到胸部以上。
发式上*而较阔,如戴帽子,隋朝服饰形象或作三饼*云重叠、额部鬓发剃齐,承北周以来"开额"旧制,洛阳出土隋俑和敦煌壁画所见大体如此。
襦裙半臂穿戴——半臂这种服饰早在初唐即已出现;不仅在中原地区流行,西北地区的妇女也同样喜欢襦裙半臂穿戴,半臂是从短襦延边出来的一种服饰,一般都用对襟,穿在胸前结带。
也有少数用"套衫"式的`,穿时从上套下,领口宽大,呈坦胸状。
半臂的下摆可以显现在外,也可以像短襦那样束在裙腰的里面。
唐朝中前期的服饰,大多以上身着襦还、袄、衫,下身束裙子。
短襦长裙是最为基本形式。
常见高腰襦裙、齐胸襦裙。
它的一个特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉。
相对于初唐时期,唐朝中晚期的服饰不再是厚厚的内衣,代之以透明的纱质为主,裙子用一条锦带系于胸前,外衫换成透明的纱质,脖子、胸和手臂大部分都露在外面,在当时的社会背景下,能穿成这样,也可以想象得到当时唐朝政策和文化的开明度。
多姿多彩的唐没落了,取而代之的是宋。
政治上虽然开放民主,但由于“程朱理学”的思想禁锢,和对外政策的妥协退让——服饰文化不再艳丽奢华,而是简洁质朴。
宋代女装拘谨、保守,色彩淡雅恬静,襦衣、褙子的"遮掩"功能加强,一切的"张狂"刹时都收敛了许多。
宋时不论权贵的皇亲国戚,还是一般的百姓,都爱穿着直领,对襟的背子,因为既舒适得体,捷又显得典雅大方。
元代人的衣服主要是"质孙服"是较短的长袍,比较紧、比较窄,在腰部有很多衣褶,这种衣服很方便上马下马。
元代的贵族妇女,常戴着一顶高高长长,看起来很奇怪的帽子,这种帽子叫做"罟罟冠"。
她们穿的袍子,宽大而且长,走起路来很不方便,常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角,一般的*民妇女,多是穿黑色的袍子。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子,一般妇女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。
*日常穿的是短衫长裙,腰上系着绸带,裙子宽大,样式很多,像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
明代妇女的服装,主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。
衣服的基本样式,大多仿自唐宋,一般都为右衽,恢复了汉族的*俗。
比甲的名称,见于宋元以后,但这种服饰的基本样式,却早已存在。
比甲为对襟、无袖,左右两侧开衩。
隋唐时期的半臂,就是与比甲有着一定渊源关系。
明代比甲大多为年轻妇女所穿,而且多流行在士庶妻女及奴婢之间。
清朝时期衣服渐肥渐短,袖口日宽,再加云肩,花样翻新无可底止。
晚清时都市妇女已去裙着裤,衣上镶花边、滚牙子,一衣之贵大都花在这上面。
满族妇女着“旗装”,梳旗髻(俗称两把头),穿“花盆底”旗鞋。
这个时期的服饰大都上衣下裙,以朴素雅洁为特色。
衣角有弧形、直角、圆角等多种变化,领、袖、襟加以不同的花边。
20年代中晚期,旗袍逐渐在城市妇女中流行,腰身较宽松,袖口宽大,长度至脚面,并作滚边镶边。
至上世纪30年代广为普及,腰身、袖口相应缩小。
30年代中期以后,旗袍加长,两边开高衩,腰间紧绷贴身,充分显示女性体型的曲线美,视觉上也增添人体的修长比例,使人亭亭玉立。
四十至六十年代出现了"改良旗袍"。
旗袍的裁法和结构更加西化,胸省和腰省的使用旗袍更加合身,同时出现了肩缝和装袖,使肩部和腋下也合体了。
*古代服饰审美思想
服饰的历史源远流长,可以上溯至原始社会。《鉴略.三皇纪》:“袭叶为衣裳”;《物原·衣原第十一》:“有巢氏[1]始衣皮”;人类最早用树叶、动物毛皮做成衣服,服饰文化史可以看作由此发端。以下是小编为大家整理的*古代服饰审美思想,希望能够帮助到大家。
服饰作为一种文化形态,贯穿了*古代各个时期的历史。从服饰的演变中可以看出历史的变迁、经济的发展和*文化审美意识的嬗变。无论是商的“威严庄重”,周的“秩序井然”,战国的“清新”,汉的“凝重”,还是六朝的“清瘦”,唐的“丰满华丽”,宋的“理性美”,元的“粗壮豪放”,明的“敦厚繁丽”,清的“纤巧”,无不体现出*古人的审美设计倾向和思想内涵。但某一时期的审美设计倾向、审美意识也并非凭空产生的,它必然根植于特定的时代,在纷乱复杂的社会现实生活中,只有将这种特定的审美意识放在特定的社会历史背景下加以考察才能见其原貌。
一、*古人的服饰审美意识深受古代哲学思想的影响
“天人合一”的思想是*古代文化之精髓,是儒、道两大家都认可并采纳的哲学观,是*传统文化最为深远的本质之源,这种观念产生了一个独特的设计观,即把各种艺术品都看作整个大自然的产物,从综合的,整体的观点去看待工艺品的设计,服饰亦不例外。这种设计观在我国最早的一部工艺学著作《考工记》中就已记载,《考工记》说:“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可以为良。”早在两千多年前的*工匠就已意识到,任何工艺设计的生产都不是孤立的人的行为,而是在自然界这个大系统中各方面条件综合作用的结果。天时乃季节气候条件,地气则指地理条件,材有美为工艺材料的性能条件,而工有巧,则指制作工艺条件。对服装而言,则指服装的着装季节,着装环境,及衣料的质地和剪裁手法,只有这四者和谐统一,才有精妙设计。
《周易》中肯定了人与自然的统一性,肯定了人与自然的交融性,即人不仅是自然产物,人的一切活动从道德修养到功利实践,都必须遵循自然的启示,受自然规律的制约,而且自然中也透着人的因素。自然本身往往具有社会道德的启迪意义,在这里人与自然间往往不存在绝对隔离的鸿沟,二者互相影响渗透,人与自然遵循统一的法则,天地自然也具有人的社会属性,同时又包含了与人事有关的伦理道德,表现在审美情感上就是偏感性的。在*古代哲人看来,人是形和神的统一,即肉体与精神的统一,这是一个不可分割的整体,因此不论道、儒都主张精神与肉体兼并,美与善合壁,而服装正是体现人和物之间的审美和谐和自然表现形式的外化,这种审美情感意识倾向外露于服装也是合乎“自然”之道的,“夫己外饰,盖自然”(《厚道》语)“吐纳英华,莫非情性”。(《体性》语),魏晋时期竹林七贤放荡不羁的形骸,重神理而遗形骸,所以表现在服装上往往不拘礼法,不论形迹,常常袒胸露脐衣着十分随便。《世说新语任诞》载:“刘伶尝着袒服而乘鹿车,纵酒放荡”。
二、一定经济基础上形成的意识形态直接影响到服装的审美思想
春秋战国时期,由于七雄争霸,各自为政,造成了百家争鸣学术论战,产生了以孔孟为代表的儒家,以老庄为代表的道家,以及墨、法等各学派,从而不同派别的意识形态渗透到服饰美学思想中产生了不同的审美主张。如儒家倡“约之以礼”,墨家倡“节用”,“食之常饱,然后求美,衣必常暖,然后求丽,居必常安,然后求乐”,法家韩非子否定天命鬼神的同时,提倡服装要崇尚自然,反对修饰。《淮南子览冥训》载“晚世之时,七国异族,诸侯制法,各殊*俗。”记录了当时论争纷纭,各国自治的特殊时期的真实情况。
魏晋时期是最富个性审美意识的朝代:“褒之博带”是魏晋南北朝时的普遍服饰,其中尤以文人雅士居多。魏晋时期是历史上经济、政治最为混乱的年代,但在精神上却是极自由**,最热情的年代。文人意欲进贤又怯于官海沉浮,只得自我超脱,除沉迷于酒乐之外,便在服饰上寻找宣泄,以傲世为荣,故而宽衣大袖,袒胸露臂,魏晋时期,倡谈玄学之风,认为天地万物以无为本,强调返本归真,一任自然。最有名的竹林七贤,主张道家的“自然主义思想,抨击虚伪的儒家名教,还以蔑视朝廷,不入仕途为潇洒超脱之举”。表现在装束上则是袒胸露臂,披发跣足,以示不拘礼法。《魏晋记》载:“谢鲲与王澄之徒摹竹林诸人,散首披发,裸袒箕踞,谓之八达。”《搜身记》写:晋元康中,贵游子弟,相与为散发裸身之饮。文人群效之尚清谈,不拘礼教,行为放荡,这种人格上的自然主义和个性主义摆脱了汉代儒教的礼法束缚,人们都直接欣赏人格个性的美,尊重个人价值。《世说新语》中关于“斐令公有俊容仪,脱冠冕,粗服乱头,皆好,时人以为己人”的记载,生动了反映了当时的审美意识。
如果说魏晋南北朝时期“褒之博带”是一种内在精神的释放,是一种个性标准,厌华服,而重自然,而唐朝的服饰则是对美的释放,对美的大胆追求,其服饰色彩之华丽,重装饰,女子衣装之开放是历代没有的,即使是现代人也为之惊叹不已,望尘莫及。周诗:“惯束罗裙半露胸”,即似描绘这种装束,这是*古代装束中最为大胆的一种,足见唐人思想开放的程度。唐代出现追随时尚的潮流,其石榴裙流行时间最长,可见《燕京五月歌》中“石榴花,发街欲焚,蟠枝屈条皆崩云,千门万户买不尽,剩将儿女染红裙。”安乐公主的百鸟裙为*织绣史上的名作,官家女子竟相效仿,致使山林奇禽异兽,搜山荡谷,扫地无遗,充分显示了当时时尚的感召力之大。服饰风格是与现实分不开的,唐朝经济繁荣,手工艺发达,对外交流频繁,博采众长,建立国度之多,堪称*古代的“巴黎”。
唐朝比以前任何朝代又增加了新的审美因素和色彩,唐代审美趣味由前期的重再现、客观,重神形转移到后期的重表现主观、意韵、阴柔之美,体现了魏晋六朝审美意识的沉淀。唐代前期转向后期的历史过程中,人们社会意识和精神状态也发生着深刻的变化,“原来那种朝气蓬勃奋发向上的激情,渐渐被老成持重,忧患重重的顾虑所取代,先前那种能动的对外在世界的探索与感受渐渐地转变为被动的对内在精神世界的感受与体验。从而使审美中那种大刀阔斧,真率奔放的阳刚之气不得不让位于细腻含蓄朦胧的阴柔之韵”,(引自《六朝美学》)此种审美倾向的转变,是与当时唐朝由盛转衰的经济和举国上下兴颂佛法这一时代背景是密不可分的。
宋朝时,宋人受程朱理学的影响,焚金饰,简纹衣,以取纯朴淡雅之美,而明代是*古代服装发展史上最鼎盛的朝代,服饰华丽异常,重装饰。这是因为明朝已进入封建社会后期,封建意识趋于专制,趋向于崇尚繁丽华美,趋向于追求粉饰太*和吉祥祝福。因此,明朝在服装上盛行绣吉祥图案。此外,明代中期南部出现了资本主义萌芽,发达的手工业和频繁的对外交流,使其服饰从质料到色彩到图案追求艳丽,形成了奢华的风气,到了封建社会末期,西洋文化逐渐东渐,留学生脱长袍马褂,换西装革履,也都与当时所处社会的意识形态变化有密切联系。
*服饰的演变之路
在*,远在几万年前的原始时代,人们以兽骨为针,把几块兽皮连接起来,做成可以御寒的粗陋衣服。在北京周口店山顶洞人居住的洞穴里就发现了缝制兽皮的骨针。大约到了五六千年以前的黄帝时代,出现了农业和纺织,人们开始用麻布缝制衣服。商周时代的服饰主要是“上衣下裳”,“裳”就是裙。上衣的衣领开向右边,和今天纽扣或拉链在中间的大多数衣服不同。古人的裁剪缝制技术远不如今天发达,无法像今天的服饰那样做到腰部、臀部等的立体裁剪。所以,当时的衣服都很宽大,于是人们就在腰部束一条宽边的腰带。
此外,肚围前再下垂一条“蔽膝”,也叫做“被”,用来遮蔽膝盖。这是古代华夏族服饰的基本特点。衣服的颜色则多为“上玄下黄”,就是上面是黑色的,下面是黄色的。黑色表示天亮以前的.颜色,黄色表示土地的颜色。因为在人们的心里,天和地是两个至高无上的神,可见当时的服饰是*人对天地崇拜的表现。春秋战国的衣服,是直筒式的长衫,把上衣和下裳连在一起包住身子,这种衣服叫“深衣”。西周时宗法制度形成,贵族的服饰形成尊卑等级。不同等级的人,在不同的场合,着装都不同。最为高贵的服饰叫做冕服,是皇帝和大官上朝时穿着的。
战国后期,西域少数民族的服饰“胡服”在中原流行起来。“胡服”和华夏族宽大的衣服不同,上身为筒袖窄上衣,下身为裤,腰间系皮带,这种服饰便于少数民族骑射。而汉族人也觉得穿起来活动方便,所以它便在中原流行起来。这是*服饰史上第一次有意义的革新。秦始皇统一*后,规定衣色以黑为最上,三品以上的官员穿绿袍,一般庶人穿白袍。汉朝的衣服主要有袍、直身的单衣、襦和裙。汉代织绣工业很发达,有钱人家都穿绫罗绸缎织成的漂亮的衣服,一般人鄱家则穿粗布的短衣长裤。汉朝妇女的穿着有衣裙两件式,也有长袍。
魏晋南北朝是*古代服装史的大变动时期。大量西域的少数民族搬到中原居住,胡服便成了当时时髦的服装。紧身、圆领、袖裤均窄,汉族人穿着时则依据自己的*惯把袖裤加宽。同时,当少数民族的服饰因为便于生活起居而在汉族百姓中间成为时尚时,少数民族的帝王贵族却钟爱起汉族统治者的冠冕朝服,因为它的繁复、宽大体现了王者的风范。隋唐时期是*服饰发展的盛期。那时的首都长安是个国际大都市,云集着大批外国和少数民族商人、使臣、留学生,所以服饰吸收了不少外来影响。
隋代女子穿窄身的圆领或交领短衣,再配上高腰拖地的长裙,腰上还系着两条飘带。唐代的女装主要是衫、裙和披肩。妇女们*惯将衫的下摆束在裙腰里面,裙子自胸部以下一直拖到地面,这样显得身材修长。衣服的领子比较低,前胸外露,再配上一条随风飘盈的披肩。这样的穿着,在今天还是很时髦吧。服装的颜色方面,皇帝穿黄袍衫,老百姓只能穿白色的衣服。
宋代的妇女们流行缠脚,她们用长长的布裹住脚,不让它长大,这种小脚叫做“三寸金莲”。脚上的鞋子则流行三角形的小鞋。这种缠脚之风一直延续到20世纪初。明代的贵族妇女多穿红色大袖的袍子,一般妇女则*日常穿短衫/朝长裙,腰上系着绸带,裙子宽大,颜色方面只能穿桃红、紫绿及一些浅淡大的颜色。男装方面,读书人多穿青布直身的宽大长衣,一般*民穿短衣。明朝的官服在袍服上绣花纹,以区别官品。这个花纹称为“补子”。文官用鸟,一品仙鹤,二品锦鸡,三品孔雀等;武官用兽,一二品狮子,三、四品虎豹等。
清朝是满族人统治*的时代,百姓中有满汉两种着装,统治者极力推行满族服饰打扮。满族妇女一般都穿长度到脚的宽长袍,外面再罩一件“坎肩”,也叫“马甲”。因为满族人又叫做“旗人”,所以她们的袍子就叫做“旗袍”。但是这和后来成为*传统女装代表的“旗袍”并不相同,当时的旗袍是宽宽大大的,后来才变得有腰身,又经过了很多改良,再加入西方女裙的设计影响,才成为今天的“旗袍”。汉族妇女的穿着则多沿袭明朝款式,上身穿袄、衫,下身着裙、裤。
男装方面,长袍马褂是清朝男子常穿的服饰,满族和汉族都穿。马褂是穿在长袍外面的短褂子,长度到腰际,本来是北方人在骑马时穿的,满人统一*后,渐渐在全国流行起来。民国时期,*出现了一种叫做“中山装”的男装,并普及至20世纪六七十年代。中山装诞生于1923年,其创始人是*的民主革命家孙中山先生。它的造型方方正正,衣服上有四个大贴袋,曾被称为*的“国服”,是**代服装的代表。它的创制成了*代*服饰史上的一大变革,20世纪80年代中山装开始淡出男装舞台。
*服饰文化的基本特征
随着生产力的发展,人们对自然的观察也日益发展,向着广度和深度展开。比如古书就有很多关于服饰观念起源的记载:“古者,包牺氏之王天下,仰则观象于天,俯则观法于地,观鸟兽之文与地之宜。”(《易经系辞下》)显然,自然界千姿百态、五颜六色的景色,不但直接给予了当时人们审美感受,也启发了当时人们丰富的想象力与创造力:“予欲观古人之象,日、月、星辰……以采(同彩)彰,施于五色作服。”(《虞书益稷》)这些记载说明,中华民族的服饰从一开始就与大自然有着密切的联系,不仅制作服饰的材料取之于自然,裁制的款式、选用的色彩、装饰的纹样等等也都与人们不断观察自然,利用自然有关。服饰在满足人们使用目的的同时,也产生了同大自然一样多姿多彩的美学效果。这种以自然为美的服饰追求,始终贯穿于*古代服饰美学效果的各个方面。
中华民族的服饰
从最初受鸟兽冠角的启发而出现的男冠女髻,到风靡宋、明、清三个朝代的“花冠”、“凤冠”;从被古代女子视为美容佳品的“胭脂”,到被文人墨客赞美不已的“石榴裙”、“百鸟裙”、“孔雀裘”等等,都无不反映出*古代先民开发自然、利用自然来美化自身的聪明才智,以及以自然为美的服饰时尚。这种情况与古希腊那种使服装紧紧地贴在皮肤和肢体上,使人看到人体,以表现人体美、特别是以曲线美为特征的服饰穿着效果形成鲜明对照,表现了东西方服饰迥然不同的审美心态和民族观念。尽管古希腊在服饰发展过程中也出现过以自然物质为美的情况,但是,从总体来看,表现人体之美,在其服饰美学观念中一直占据主导地位。
东西方服饰迥然不同
而*古代则始终将大自然丰富的色彩和物质形态作为美化服饰的根本源泉,以自然界的美来点染、修饰和完善服饰,进而达到间接美化人体的作用。但是,应该指出的是,*古代服饰的自然美,是与社会伦理观念紧密相联的,服饰的形制、色彩、纹样、质地尽管都取之于自然,然而这些并不是完全都能随人而用,而是根据人的社会地位和身份来决定的,强调自然美与人的精神面貌的和谐统一。自然美主要是为人的社会观念服务的。“君臣, 上下,父子,兄弟,内外,大小,皆有威仪也”。(《左传襄公三十一年》)这种建立在等级制度基础上的“威仪”,与注重自然美的服饰传统相结合,便形成了*古代服饰既井然有序又色彩纷呈的独特风格。
*古代服饰的自然美
用色彩来美化服装,原本出自人们对于自然万物的喜爱之情。但是,在*古代伦理文化氛围中,色彩从来就是与等级制度联系在一起的,这是显示尊卑贵贱的标志。比如黄色只有帝王的服饰才能使用;红、紫、绿、绯等暖色多用于王公贵族的官服,而*民百姓则只能以冷色或麻布的本色为衣,这种区分显然有悖于服饰的根本意义。然而,如果剔除掉封建等级制度中的糟粕,从服饰美学的角度来分析这种情况,我们就不难发现,以社会伦理标准利用自然美化服饰的做法,反映了*古代既以自然为用,更注意自然对人具有“正德”这样一种精神的意义,即将自然规律与人伦规律相统一,这就是典型的天人合一哲学观念所起的作用。
宋朝服饰简史
宋朝服饰一般指宋朝流行的服饰 ,包括北宋南宋流行的服饰,是服饰史发展的一颗明珠,其特点是修身适体。下面为大家带来了宋朝服饰简史,欢迎大家参考阅读!
男服服饰:
冕服:宋朝开始减少冕服的种类,大典礼穿非冕服的情形,就经常出现。
朝服:宋代在劲下加上特别的装饰谓之「方心曲领」。
公服:宋代以常服为公服。
女服服饰:
礼服:其服色大致与唐代相同。
常服:均以大袖上衣,长裙、霞帔为常服。
宋代胄甲——宋代的胄甲,大体继承晚唐五代的服式略有变化。北宋初年的铠甲,据《宋史·兵志》记载,有金装甲、连锁甲、锁子甲、黑漆顺水山子铁甲、明光细网甲等多种铁甲;还有一种以皮革作甲片,上附薄铜或铁片制成的较轻便的软甲。《武经总要》是我国一部记述有关军事组织、制度、战略战术和武器制造等情况的重要军事著作,其中详细记载了北宋时期的铠甲样式及其制度。如头戴兜鍪,身穿甲衣,两袖缀有披膊,下配有护腿。
宋代皇帝朝服——本图为绛纱袍、蔽膝、方心曲领穿戴展示图及通天冠、黑舄图。这种服装仅次于冕服,是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰,相当于群臣百官的朝服。通天冠又名卷云冠,冠上缀卷梁二十四道,高一尺,卷梁宽一尺,戴时用玉犀簪导之。所穿纱袍用绛色,衬里用红色,领、袖、襟、裾均缘黑边。下着纱裙及蔽膝也用绛色。颈项下垂白罗方心曲领一个,腰束金玉大带,足穿白袜黑舄,另挂佩绶。皇太子在大典礼时也穿这种服装,冠用十八梁(名“远游冠”),与此稍有区别。
宋代贵妇礼服——本图为大袖罗衫、长裙穿戴展示图(山西永乐宫壁画)。永乐宫壁画是我国古代壁画艺术中的瑰丽珍宝。虽然它的题材主要是宗教故事,但其中人物的服饰,则大多植根于生活。本图是根据永乐宫三清殿壁画天女所绘。在现实生活中多多为嫔妃、贵妇所穿。
宋代官吏公服——宋朝百官常朝视事,皆穿公服,唯在祭祀典礼及隆重朝会时穿着祭服或朝服。公服基本承袭唐代的`款式曲领大袖,下裾加一道横襕,腰间束以革带,头戴幞头,脚穿靴或革履。公服幞头,一般都用硬翅,展其两角,只有便服才戴软脚幞头。公服所佩的革带,是区别官职的重要标志之一,它比服装颜色分得更细。
宋代朝服——宋代官服分为祭服、朝服、公服、时服、戎服、丧服等。宋代朝服,也叫具服,朝会时使用。上身用朱衣,下身系朱裳,即穿绯色罗袍裙、衬以白花罗中单,束以大带,再以革带系绯罗蔽膝,方心曲领,挂以玉剑、玉佩、锦绶,着白绫袜黑色皮履。这种服饰,以官职大小有所不同,六品以以下就没有中单、佩剑及锦绶。中单即禅衣,衬在里面,在上衣的领内露出。
宋代妇女襦裙——宋代襦裙的样式和唐代的襦裙大体相同。唯衣襟有所不同,可用右衽,也可用左衽,可能是受契丹族、女真族等少数民族的影响。身上的装饰并不复杂,除披帛以外,只在腰间正中部位佩的飘带上增加一个玉制圆环饰物,它的作用,主要是为了压住裙幅,使其在走路或活动时不至会随风飘舞而影响美观,史书所称的“玉环绶”,就是这种装饰。本图为窄袖短襦、长裙、披帛穿戴展示图。
宋代大袖——宋代大袖,原是皇嫔妃的常服,因其两袖宽大,故名大袖。《宋史·舆服志》记:”其常服,后妃大袖。”后来传到民间,成为贵族妇女的礼服。《朱子家礼》称:“大袖,如今妇女短衫而宽大,其长至膝,袖长一尺二寸。”另注:“众妾则以背子代大袖。”可见地位稍低的妇女不能穿大袖,只能以背子代替。大袖样式为对襟、宽袖,衣长及膝,领、衣襟镶有花边。
宋代背子——宋代妇女通常的服饰,包括贵族妇女*时所穿的常服,大多为上衣袄、襦、衫、背子、半臂等,下身为裙子、裤等。宋代背子样式,为对襟、窄袖,领、袖口、衣襟下摆都镶有缘饰。衣襟部分时常敞开,两边不用纽扣或绳带系连,任其露出内衣。关于妇女的内衣,也有时代特色,除贴身的“抹胸”之外,还有一件“腹围”。腹围是一种围腰、围腹的帛巾,其繁简不一,颜色以黄为贵,时称“腰上黄”。
谜底服饰
在日常学*、工作抑或是生活中,大家都收藏过自己喜欢的`句子吧,句子的组成部分,包括主语、谓语、宾语、定语、状语、补语六种。那么你有真正了解过句子吗?下面是小编整理的谜底服饰句子,希望对大家有所帮助。
谜语斩病除疾来日
谜语:斩病除疾,来日定聪明(猜字一)换行(草)答案:【痴】 换行(草)谜语:球王隐退之后(猜一字谜) 换行(草)答案:【逑】
谜语:王侯将相宁有种乎?(猜一地理词语)换行(草)答案:【云贵高原】换行(草)谜语:晚点就不太*了(猜日常用语) 换行(草)答案:【早安】
经典谜语:冲宵汉(猜一体育词语)换行(草)答案:【高尔夫】换行(草)经典谜语:被拆迁户一定回迁(猜七字常言) 换行(草)答案:【有所失必有所得】
今岁除夕(打一字)换行(草)山换行(草)92、 除夕夜守岁(打一歇后语)换行(草)送旧迎新换行(草)93、欢度春节。(打词牌名一)换行(草)X快活年换行(草)94、三人一日同行——打一字换行(草)【春】换行(草)95、待到山花烂漫时——打两种花名。 换行(草)【梅 含笑】换行(草)96、春 打两部电影换行(草)【《三人行》、《日出》】、换行(草)97、春天 打一字换行(草)【夫或奏】换行(草)97、元宵节 打一陶瓷电影名换行(草)《花好月圆》或《十五的月亮十六圆》换行(草)98、春到枝头 打一首乐曲名换行(草)【春江花月夜】换行(草)99、心中甜蜜芳香,身上洁白如玉,白沙滩中打滚,清水池中沐浴。换行(草)打一食品名换行(草)【元宵】换行(草)110、一月小、二月小、三月小 打一字换行(草)人
李白的诗打一种烟
李白的诗(打一种烟)换行(草)脑筋急转弯答案:黄鹤楼(黄鹤楼送孟浩然之广陵)
谜语:不破楼兰终不还(猜一成语)换行(草)答案:【功成身退】换行(草)谜语:高高兴兴来存款(猜成语) 换行(草)答案:【乐不可支】
谜语:猜谜初步(猜一体育词语)换行(草)答案:【射门】换行(草)谜语:十三挂帅(猜一体育词语) 换行(草)答案:【单打冠军】
历代小满古诗(精选18首)
在日常的`学*、工作、生活中,大家都接触过很多优秀的古诗吧,古诗是古代诗歌的泛称。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢?下面是小编为大家收集的历代小满古诗(精选18首),欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
1.《咏二十四气诗·小满四月中》
【唐】元稹
小满气全时,如何靡草衰。
田家私黍稷,方伯问蚕丝。
杏麦修镰釤,錋瓜竖棘篱。
向来看苦菜,独秀也何為?
2.《小满》
【宋】欧阳修
夜莺啼绿柳,皓月醒长空。
最爱垄头麦,迎风笑落红。
3.《归田园四时乐春夏二首》
【宋】欧阳修
南风原头吹百草,草木丛深茅舍小。
麦穗初齐稚子娇,桑叶正肥残食饱。
老翁但喜岁年熟,饷妇安知时节好。
野堂梨密啼晚莺,海石榴红啭山鸟。
田家此乐知者谁,我独知之归不早。
乞身当及强健时,顾我蹉跎已衰老。
4.《遣兴》
【宋】王之道
步屧随儿辈,临池得凭栏。
久阴东虹断,小满北风寒。
点水荷三叠,依墙竹数竿。
乍晴何所喜,云际远山攒。
5.《自桃川至辰州绝句四十有二》
【宋】赵蕃
一春多雨慧当悭,今岁还防似去年。
玉历检来知小满,又愁阴久碍蚕眠。
6.《晨征》
【宋】巩丰
静观群动亦劳哉,岂独吾为旅食催。
鸡唱未圆天已晓,蛙鸣初散雨还来。
清和入序殊无暑,小满先时政有雷。
酒贱茶饶新而熟,不妨乘兴且徘徊。
7.《缫车》
【宋】邵定
缫作缫车急急作,东家煮茧玉满镬,
西家捲丝雪满籰。
汝家蚕迟犹未箔,小满已过枣花落。
夏叶食多银瓮薄,待得女缫渠已着。
懒归儿,听禽言,
一步落人后,百步输人先。
秋风寒,衣衫单。
8.《初夏游张园》
【宋】戴敏
乳鸭池塘水浅深,熟梅天气半阴晴。
东园载酒西园醉,摘尽枇杷一树金。
9.《阮郎归·初夏》
【宋】苏轼
景颇族服饰文化
景颇族男子喜欢穿白色或黑色对襟园领上衣,包头布上缀有花边图案和彩色小绒珠,外出时常佩带腰刀和筒帕。妇女穿黑色对襟,下着黑、红色织成的统裙,腿上带裹腿。关于景颇族的服饰,还有许多特点,下面小编就给大家详细地讲讲景颇族的服饰文化吧。
女性服饰
景颇族人的节日盛装就大不一样了,特别是姑娘们的装束更为精美艳丽。她们的上衣是黑色*绒缝制的紧身衫,颈项上挂银项链和银圈,腰挎红和黑毛线织的缀有许多银泡银链的挎包,小腿裹红、黑毛线相间织成的护腿,前胸和后背镶嵌着3圈闪闪发光的银泡,从银泡上向下挂着一串串银链和银饰物,有的姑娘胸前和后背还镶嵌着2排银牌。这一套装扮,真好像古代女侠,走起路来哗啦啦响,更衬托出她们的矫健美丽。姑娘们说,那些银泡和银链装饰在身上,就好像那吉祥的孔雀。姑娘们的下身着右侧开合的红色毛棉线交织的有几何形图案的筒裙,束腰带,围藤、竹制腰箍。有的姑娘头上还戴着高高的红色的毛织包头,有的姑娘烫了发,头发披散在肩上,个个都显得很精神、很秀美。姑娘们腰间腰间围上藤圈,表示她们是龙女的化身。同时,戴的藤篾圈,还是青年男子精雕细刻,用以表达爱情的礼物。
男性服饰
景颇族的小伙子的民族服装也很漂亮,特别是他们的头上裹着洁白的包头,在包头布的一端装饰着红色的绣球,挂在耳边格外的醒目。每个小伙子都佩戴着两件引人注目的东西:一只编织细致、装饰着小银泡、小银链的挎包,盛装酒筒、沙桔、烟草、槟榔等物,人们相见,必互递烟草,以示友好。另外就是一把挂在腰间的长刀。一般景颇族小伙子都有两把长刀,一把是*时劳动用的,一把是在喜庆节日时作为装饰的礼刀。礼刀很贵重,银制的刀把,刀鞘上面还刻着各种花纹。佩戴长刀可以显示景颇族人英勇顽强、刚毅不屈的性格,也是男性勇敢壮美的标志。
服饰风格
景颇族的服饰风格粗犷豪放。景颇族男子多穿黑色圆领对襟上衣,下身着短而宽大的黑裤,包黑布或白布头巾,头巾两边以彩色小绒球作为装饰。出门时肩上挂筒帕,腰间挎长刀,简直就是一个气宇轩昂、矫勇彪悍的武士。景颇族女子多穿着黑色对襟或左衽短上衣,下着黑红相间的统裙,用黑色布条缠腿,节日喜庆时,盛装的女子上衣上都镶有很多的大银泡,领上佩戴六、七个银项圈和一串响铃式银链子,耳朵上戴一对很长的银耳环,手上戴着粗大且刻有花纹的银手镯作为装饰。行走舞动时,银饰叮珰作响,别有一番韵味。
服饰特征
世居云南的阿昌族古代服饰从现有文献看,多与狩猎和游牧活动及高寒山区的自然生态相适应,“衣皮服毡”,“织皮冠之”。从头上的帽子到身上的衣服,都曾用猎物的皮做材料。明代以后,阿昌族服饰有了新的特点。明景泰《云南图经志书》卷五说:云龙州“境内多峨昌蛮,即寻传蛮……散居山壑间。男子顶髻戴竹兜鍪,以毛熊皮饰之,上以猪牙鸡毛羽为顶饰。其衣无领袖,兵不离身。”这些明显带有游猎特色的服饰,构了古代阿昌族服饰的基本特征。
服饰风俗
景颇族有“景颇”、“载瓦”、“浪峨”、“腊期”、“布拉”等五种自称。服装的颜色以黑、白、红三色为主调,黄、绿、蓝、棕、紫等颜色作搭配色,色彩鲜艳,对比强烈、浓重、搭配和谐。传统上,景颇族的纺织材料主要用棉花、羊毛、麻等,用手捻成线,然后再织成布。用树叶子和其它天然植物原料进行加工制成染料。饰物以银器为主,其它有藤制和草编的配饰物。景颇族人*时的装束很普通,男子与汉族人的穿着没有什么区别,男子一般着黑色对襟短衣,裤腿短而宽。只有部分老年人还穿大襟上衣和宽松肥大的裤子,留辫子缠在头顶上,裹以黑布包头,青年人大都已改为穿现代服装。
妇女一般着衣领周围缀满银泡银链的大襟短上衣,穿自织粗布做成的长衣统裙,颜色多为深色。老年妇女大都穿较宽的蓝色或黑色短上衣,头发挽于头顶,外裹黑色包头。
另外,喜欢用花作饰是阿昌族服饰的特点之一,无论男女都喜欢在头上、胸前、腰部、小腿等处缀饰鲜花或毛绒线花,插戴的鲜花一般为红、白、黄几种,认为红花象征着欢乐,白花象征着纯洁,黄花象征着爱情。
特色服饰
在漫长的历史进程中,景颇人形成了自己独具的'民族特色服饰,主要有筒裙,头巾、头帕等。
筒裙筒裙就是筒状的裙子,它是好多少数民族的一种民族服饰。筒裙一般又可分为两种,一种是未缝合的裙幅,穿时围在下身,接口居于左侧、右侧或前面,上口处掖好或系结好即可,景颇族称之为缠裙,景颇族妇女多穿这种;另一种是缝好的筒裙,穿上后腰部系好即可。景颇族的筒裙多以大红色为基调,上面用黄、黑、白、蓝、绿色的棉、毛线织出大大小小相间、相套的以菱形为主的几何形图案,精巧别致,与众不同头巾景颇族男子喜戴白、黑、蓝色的包头巾,包头巾的两端均缀饰有红、黄等色的小绒球。
头帕头帕是指盖在头顶上的小块的帕子,一般多呈长方形,前半部盖住头顶,用发辫或绳绑缚,后半部分垂在脑后。景颇族妇女多使用头帕。景颇姑娘的头帕是用红色的棉、毛线织成的,大致呈方块形,上面间织有黄、绿、白、紫等色的竖条纹,色彩艳丽。头帕的两端用黑布或线连结,使之成为圆筒状,套在头顶和脑后,摘戴十分方便。
服饰销售技巧和话术
销售是服装店非常至关重要的一个步骤。那么服装店该如何来销售呢?以下是小编整理的服饰销售技巧和话术,欢迎阅读。
服饰销售技巧和话术
在零售学中有这样一项统计:20%的顾客是事先已计划购买某种产品,80%的顾客都是临时产生购买欲望,并进行购买决策的。可以说大部分顾客是随机购买的,受推销员的影响较大,推销员的介绍说明、服务是其购买决策的一个重要依据。可见服装导购在服装销售过程中有着举足轻重的作用。那么,一名优秀的服装导购会怎么样卖服装呢?
第一,要有专业的知识,要充分了解你的货品并对他们有信心,学*相关的服装业务知识,比如这衣服是什么布料,有什么成分,怎么正确洗涤,高档的服装还要知道如何收藏等等。
第二,要有服装搭配的眼光,学*一点形象设计,服装搭配的知识应用到销售过程中,会大大增加顾客对你的信任。
第三,服务态度要热情,真诚,不管顾客这次有没有买衣服,都要真诚相待,他将很有可能成为你的潜在顾客。
第四,高档的服装日常要注意细节处的处理,如线头有无剪掉,有无保持*整,吊牌有无完整放好等等,细微处没做好会让顾客怀疑产品的质量。
第五,就是你的销售技巧,如适当的给客人一些赞美,建议客人再搭配着多带一件,等等,这些可以跟一些老导购或是店长多请教看看。
服装实用销售技巧服装店主必知
作为一名服装销售人员,实战经验是非常重要的,在实战中与不同的顾客群体交流,了解她们的需求和购买力,从而做出合理的推荐,不仅把店里的服装卖出去,而且也让顾客买到了称心如意的美衣,是一种双赢。
从顾客进店到离开的'全过程,在销售的每一个环节,从迎宾、接*顾客(寻机)、开场、试穿、成交、续销、售后服务、处理卖场投诉等每一步,无论是目标型的顾客还是闲逛型的顾客,无论是有钱的顾客还是看起来拮据的顾客、无论最终是否成交,我们在语言和行为上要把握一条重要而基本的原则,这条原则是一定要让顾客体会到有一种被尊重的感觉。
然而我们的很多销售人员在实际工作中对待顾客的各种问题无法用更艺术、更委婉、更巧妙、更合理的语言去表达,很多导购只会三句话:进店前“您好或欢迎光临”,进店后“您喜欢可以试试或请随便看看”临走时“慢走或再见”。表达的方式:简单、直接、直白,就像俗话说:“胡同里赶猪直来直去”,表现出来的是一种缺乏耐心,而全然不考虑我们语言是否具有销售力,更不考虑顾客对于我们回答的感受是难堪、下不了台、没面子还是无声的愤怒。业绩不理想,大家常常百思不得其解。
语言还是语言。在每天与顾客的交流中,一次次不知不觉的拒绝了顾客、伤害了顾客,一次次无形之中与顾客形成对立而浑然不知。一次次的在用错误的语言拒绝着我们的顾客。,然而我们每天却在店铺里重复的上演这样故事。作为销售人员最终要把顾客引到两个地方:试衣间和收银台。
服装实用销售技巧,你都了解了吗?了解了就赶紧跟着学*起来吧!所以,现实生活中我们在很多服装店可以看到导购们辛辛苦苦地站了一天,说了一天却没有业绩,以上说的作为店铺的导购来说是非常重要的,记住,从实战中*得,从实战中积累,从实战中练就自己的销售语言。
一、演绎品质,缔造永恒。
二、九九归一,衣如九雁。
三、九天飞雁,服饰尊品。
四、九九归衣,南雁超群。
五、华夏九州,雁领风骚。
六、恒九美丽,耀雁多姿;冠以九远,雁以高飞。
七、大雁的精神,九雁的品质。
八、九五生辉,大雁南归。
九、九雁服装,衣美无限。
十、九雁服饰,秀出新自己。
十一、华夏九州,雁争第一。
十二、时尚优雅,情系万家。
十三、敢做九天揽月事,只为沉鱼落雁美。
十四、多彩生活,精彩九雁。
十五、俏丽九州,雁舞飞扬。
十六、九雁飞天,服饰领先。
十七、九九归一,沉鱼落雁九雁引领服饰新时尚久艳九雁,咪恋迷恋。
十八、龙腾四海,雁鸣九天。
十九、九九归一,雁领同行。
二十、九九归一,如雁飞天。
二十一、九州天地,鸿雁之衣。
二十二、型九州,雁领秀凤舞九天,众雁*
二十三、九雁的衣服,你的幸福。
二十四、缔造服饰传奇,引爆财富亮点。
二十五、九曲长江,雁飞金陵。
二十六、衣衣情深,九雁在心。
二十七、人穿衣讲九(究),雁披羽讲色。
二十八、九洲传奇,雁飞四海。
二十九、九雁,天天美丽参宴。
三十、凤舞九天,鸿雁相伴。
三十一、衣满九洲,雁宿江宁。
三十二、九九雁来,春暖花开。
三十三、九雁随心,魅力随行。
三十四、九州风采,雁过留名。
三十五、俏丽九州,雁舞时尚。
三十六、时尚随身,优雅遂心。
三十七、翱翔九州,鸿雁知寒。
三十八、久闻艳丽衣身,就让艳丽绽放你的美。
三十九、风尚九洲,沈鱼落雁。
四十、雁栖金陵,佳人九如。
四十一、华夏九州,雁压群侯。
四十二、品质九雁,只为年轻的你。
四十三、南北相思季,九雁最传情。
四十四、雁点青天,团体女装。
四十五、汇天下服饰,融八方商机。
四十六、九雁飞天,衣职领先。
四十七、舒适在心,九雁情深。
四十八、九雁服饰,显鸿鹄之志。
四十九、九九归一,雁领群飞。
五十、久负盛名,行业头雁。
五十一、像雁一样飞翔城纳百“穿”,“衣”统天下。
简述历代服饰的古诗
关于宋代服饰的古诗
关于清代服饰的古诗
明代女子服饰的古诗
服饰深意的古诗
描写古代服饰的句子
描写古代女子服饰的诗
描写古代男子服饰的句子
传统服饰的古诗
服饰语录
含服饰的诗句古诗
有关于服饰的古诗
关于服饰的诗句
关于新春服饰的古诗
赞美服饰的诗句
有关服饰礼仪的古诗
古诗中的传统服饰
形容服饰的诗句
描写服饰的诗词
关于男子服饰的古诗
有关衣冠服饰的古诗
提及服饰的古诗文
有关服饰的古诗词
关于唐朝服饰的古诗
描写女人服饰的古诗
描写服饰的诗句
形容女子服饰的古诗
有服饰描写的古诗词
古诗中形容服饰的字
赞美服饰的古诗词
适合在联欢会上背的古诗
意象为马嵬的古诗
关于物业的古诗词
所有带白的古诗
写长江入海口的古诗
吟咏山上的古诗
能体现蕴藉的古诗
描写春天及春天景色的古诗两首
与干果有关的古诗
播放有图片的学古诗
以青春期为主题的古诗
形容冬天的日出古诗
抗疫志愿者的古诗词
官宣的朋友圈古诗词
关于植物的古诗梅花和桃花
关于英雄的现代古诗词
适合击鼓传花的古诗
女孩子温柔的古诗词
秋风落叶归根的古诗词
三百首李白的古诗
古诗中最伤眼的诗词
100首努力学*的古诗
关于母亲的亲情的古诗
形容乡村的品质的古诗
形容清晨太阳升起美好的古诗
关于动物的古诗描写小动物的短诗
有关中秋的绘画配上古诗
生日寄语给爱人的古诗
表现了思念之情的古诗
关于欧阳修的著名古诗
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