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越剧服饰知识

越剧服饰知识

　　越剧在小歌班初期，戏中角色的穿戴大多数借用生活中的衣衫、长袍、褂，扮官宦的也有用庙里的神像蟒袍。后来向绍兴大班行头主租用戏装，放在篾篓里，挑着走村跑镇，这是越剧最早出现的衣箱形式。下面，小编为大家分享越剧服饰知识，希望对大家有所帮助!

　　越剧裙

　　越剧的裙主要是花旦的百裥裙。最早穿的都是传统大裥裙，前后有“马面”，俗称“马面裙”，以后去掉后“马面”，改为单马面裙，经常用于老旦。传统的“鱼鳞百裥裙”往往作衬裙使用。以后大裥改成五分宽的百裥裙。

　　20世纪40年代雪声剧团受清末仕女画的影响，设计了“褙裙”。这种褙裙，罩在大裥裙外，正面用佩，佩长及脚面，很简洁。这种“褙裙”在《梁祝哀史》《嫦娥奔月》等剧中反复使用。短裙，行话称“包屁股”，有折裥的，有不打折裥的，有网眼雕花的，有绣花、贴花、斜裁、*裁的，花样繁多。

　　越剧云肩

　　最早用的都是传统大云肩，以后发展到百多种，如：对开云肩、珠云肩(白珠或金、银珠穿成的)、有领云肩、无领云肩，如意云肩、花形云肩、网眼云肩等。

　　褶子与帔

　　越剧小生穿的褶子是不开门襟的，有圆领、斜领、对开领，开门襟的是“帔”。这种“帔”往往在剧中有夫妻俩出场时，运用相同色彩，称“对帔”。越剧帔在领口上又变化出多种样式，如斜襟帔、直襟帔、翻领帔、如意领帔等。

　　小生褶子与帔，多用间色，花纹偏一边，有四君子花纹(梅、兰、竹、菊)，也有用牡丹、玉兰等花纹，领边也越改越窄，约二寸，朝秀美的方向发展。越剧所有衣服在服装的“夹窝”里都挖“裉袋”(夹窝裁剪成圆形)，所以越剧的戏服，双肩挥洒自如、*稳服贴而且舒服。

　　越剧盔帽

　　越剧早期男班演传统戏时的盔帽，是借用生活中的秀才帽或有额玉的瓜皮帽，有的是在拆除破旧小庙时从菩萨神像头上取下的盔帽。以后租用绍剧、京剧的服装和盔帽。

　　女班进入上海后，主要演员有了“私彩行头”，身上穿的戏服、头上戴的盔帽都是到南恒泰彩靴店或广东路戏服店买的。而其他穿“堂中行头”的演员，则是穿戴租来的戏服、盔帽。这些盔帽基本上是承袭了京剧或昆剧的帽箱制，如《香笺泪》《梁祝》中小生戴的盔帽，都是京剧的文生巾。

　　在新编历史剧中，越剧把历史生活中的“进贤冠”“方山冠”“通天冠”“束发冠”“法冠”“巧士冠”“缁布冠”等加以改良，运用到舞台人物中来。传统凤冠是皇后、嫔妃和公主所戴，女子在婚礼大典时也戴这种凤冠。越剧除了传统剧目中仍戴凤冠外，一般在其他剧目中不再戴这种装满绒球的凤冠了。

　　如《打金枝》中的公主、皇后，《长乐宫》中的皇后，《孟丽君》中的孟丽君，都改凤冠为额形，或装插，头上露出髻发，采用正凤为主，边凤插戴两旁，或对凤为主，边凤插戴两旁，后再把“如意”“单凤”“步摇”等头饰进行装戴。

　　越剧靴鞋

　　越剧男班在“草台班”时期，演员已穿租借的靴鞋。女班进上海后，学京剧、绍剧穿高靴，特别是大面、老生，官带装扮穿高靴居多。女班小生穿的靴鞋都不高，穿云鞋，有*底鞋，有一寸左右高的鞋。小旦为弥补身材过矮，在鞋内垫高二三寸。

　　20世纪30年代末“高升舞台”演出《彩姨娘》，筱丹桂饰彩姨娘，为了增高身材曾用“踩跷”。直到1944年演《新梁祝哀史》的男角小生才穿一寸左右的薄高靴。**后，小生穿三套云高靴居多，一般都要二三寸左右，个别演员还要再加内高。

　　1955年，拍《梁山伯与祝英台》电影后，靴鞋改革，不但穿高靴，在靴头上也改成有云饰纹的花样或绣花，色彩套成强烈和谐的三色，俗称三套云高靴。

　　古装衣

　　古装衣是越剧的特色服装，在剧中年轻女子和中年妇女经常穿戴。上衣有水袖或本色连袖，外加云肩或飘带;长裙上搭配有短裙、或中裙、佩、腰带、玉饰。短、中、长裙又有折裥和无折裥之分。按身份不同，古装衣又分为仕女衣、民间衣、宫装衣。其特点是裙长衣短，胸腰收紧，形体分明。

　　越剧蟒

　　越剧蟒首先在色彩上，不再按传统的上五色的蟒，分阶、分身份严格穿戴的衣箱制，而是下五色、间色的都有，但又参照上五色色阶等级制的*俗，在间色中选择。如《打金枝》中蟒的色彩、纹样更简练更随意，《孟丽君》中用了许多的间色蟒袍。

　　另一种方法是参照历史典律和官阶运用色彩，如《长乐宫》中老皇帝穿黑衣，用“黼”“黻”“粉米”“日”“月”“宗彝”“藻”“山”“星”“华虫”“火”等象征性图案。越剧有时把传统的“蟒”改为袍制，叫蟒袍。在制作上和传统的“蟒”有很大的区别。蟒不再是整件夹里，而前后是麻衬，使前后挺括硬撑，以显官风十足。

　　发展到后来，蟒的前后内衬有的干脆不用麻衬，用布刮浆代替。

　　越剧靠

　　越剧男班早期都用传统大靠，女班也沿用传统大靠(硬靠)。改革后，武生很少用靠旗、靠肚，小生串演武生更不用靠旗。“靠身”“靠脚”“靠肩”，不再用“网子穗”或“排须”、搂带，一般也不用双层靠肩。靠肚不再是传统的*面一大块，改为围腰的“腰包”再束虎头腰带。

　　靠衣不绣花，都用甲片。1944年春，袁雪芬饰演《木兰从军》中的花木兰，所穿戎装，甲片开始用铜片，上甲、下甲都用，以后，纹样有“鱼鳞甲”“丁字甲”“人字甲”“龟背甲”等，有金绣，也有用金缎、银缎剪贴，或金银宽边花版线缝纫上去。护心镜有用克罗米铜泡，或盘金、盘银。

　　【拓展】越剧知识普及

　　越剧的十三大流派

　　越剧流派 包括剧目、唱、念、做等各种艺术因素，集中体现在所塑造的典型艺术形象中，其中，唱腔所具有的独创性最强，特点最突出，影响也最大，因此人们称之为流派唱腔。越剧的流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，在曲调的组织上，各派通过旋律、节奏以及板眼的变化形成各自的基本风格，在演唱方法上则通过发声、音色以及润腔装饰的变化形成不同的韵味美。

　　王派——是王文娟创立的越剧旦角流派。王派唱腔很注重音调节奏与语势感情的结合。王文娟的唱腔*易朴实，自然流畅，韵味浓郁。在表演上，王文娟素有“性格演员”之称，其唱腔也情真意切，运腔*缓委婉而且深藏着一种内在的力量。王文娟的中低音区音色浑厚柔美，在唱段的重点唱句中，则运用高音以突出唱段的高潮，从而形成强烈的色彩对比。王文娟的甩腔极具特色，句幅较长，委婉曲折，情深意长。《孟丽君·游上林》是著名的王派唱段，风流皇帝察觉出孟丽君可能是女性，借邀她同游上林步步进逼。女扮男装的孟丽君则处处留神巧与周旋。王派优秀传人有孟莉英、钱爱玉、周云娟、舒锦霞、单仰萍、洪瑛、李敏等。

　　袁派——是袁雪芬创立的越剧旦角流派。袁派唱腔的特点是质朴*易，委婉细腻，深沉含蓄，韵味醇厚。袁派十分讲究重点唱句的演唱，擅用喷口、气口、加虚词以及强音、顿音等技巧进行特殊处理，造成演唱上的高潮。袁派的甩腔也常通过句幅的扩充、节奏的顿挫、调式的交替、结构的变化，使旋律迂回曲折，回味无穷。如《白蛇传·断桥》中的"到如今，凤泊鸾飘两地怨"的甩腔，通过句头、句幅的乐汇扩充，显得柔婉悠长。袁派优秀传人有戚雅仙、张云霞、李沛婕、陈慧迪、徐琼、徐晓飞等。

　　范派——是范瑞娟创立的越剧小生流派。范派唱腔音域宽，旋律起伏大，长句多，擅长运用抒情性较强的[慢板]揭示各种人物的情感，曲调显得华彩而有气派；起腔小腔和甩腔更具特色，往往通过对唱句尾音的装饰加花，或把伴奏的过门作为唱腔延伸的手法，使唱腔更深情缠绵。在唱腔中不通过过门，直接转调的特殊艺术手法，是范派的又一特色。范派[弦下调]旋律性强，曲调抒情悠长，作为[弦下腔]的首创者，范瑞娟不断创新，拓展这一曲调功能。如《宝莲灯·对月思家》这段[弦下腔]，则吸收了[四工腔]明朗流畅的因素使其显得明快而欢畅，且富有喜剧色彩，加上唱词是长短句格式，在节奏上又作了多种变化，音乐节奏显得更加活跃。范派优秀传人有丁赛君、陈琦、史济华、邵文娟、史济华等。

　　尹派——是尹桂芳创立的越剧小生流派。尹派的特点是委婉缠绵，洒脱深沉，纯朴隽永，清新舒展，是一种典型的以柔为主、柔中寓刚的风格。尹派的慢板优美舒展，尤其擅用大段叙述性“清板”细致刻划人物感情；创腔时调动多种艺术手段，如起腔的安排、插句的运用、板式的转换、甩腔的变化等等，使整段唱层次分明。尹派的起腔有鲜明特色。它起音较低，音调亲切自然，在不同剧目中根据不同人物的具体感情，变化多端。如《山河恋·送信》中的“妹妹啊”，音调亲切婉转，充满深情柔意，真切表达了对心上人的爱慕之情。尹桂芳在塑造不同人物的音乐形象时，广泛吸收兄弟剧种的营养，丰富自己。在《何文秀》的“哭牌算命”一场中，唱腔以[四工腔]为基础，吸收借鉴了杭剧[武林调]和苏州弹词的因素，创造了新颖的[算命调]。这种曲调说唱结合，节奏灵活，幽默诙谐，声声入耳。 尹派优秀传人有：筱桂芳、尹瑞芳、邢桂芬、尹小芳、陈书君等。

　　傅派——是傅全香创立的越剧旦角流派。傅派的唱腔极具特色，尤其是她的甩腔，吸收了京剧长拖腔的特点，迂回曲折，为突出总结性唱段和渲染人物情感，常用句幅扩展、节奏顿挫、调式交替等手段，形成句幅特别长，又变化多的甩腔。《梁祝·楼台会》中，“记得草桥两结拜”这一段唱的甩腔“马家势大亲难退”“势”字以重音演唱，又运用六度下滑音的运气，唱完“大”字，戛然停顿，“亲难退”三个字上加花扩展，在“亲、难”上用两个短促的小气口，抑扬顿挫，表现了英台难以言状的悲痛和愤恨，这都是傅派典型的甩腔。傅全香嗓音条件好，音域宽，音色甜亮，素有“金嗓子”之称。她演唱的时候真假声结合，强调声音的位置和共鸣，中低音委婉柔美，高音区峭拔明亮，高低音衔接很自然，这样就形成傅派唱腔与众不同的特点。傅派优秀传人有：薛莺、张金月、洪芬飞等。

　　徐派——是徐玉兰创立的越剧小生流派。徐玉兰唱腔的特点是高亢激昂，热情奔放，刚柔并蓄，华彩跌宕。徐玉兰的常用乐汇丰富，并始终以各种形态反复贯串于唱腔中，因此特征音调鲜明。特别是起腔、甩腔旋律华彩，节奏多变，如《红楼梦·金玉良缘》的起腔“今天是从古到今、天上人间、第一件称心满意的.事啊”，音调自低到高，层层上扬，在“事”字上跳至最高音，然后快速下行，整句唱音域宽至13度，淋漓尽致地宣泄了人物当时的感情。徐派优秀传人有：金美芳、刘丽华、汤丽芳、刘觉、汪秀月等。

　　戚派——是戚雅仙创立的越剧旦角流派。戚雅仙的唱腔朴实流畅，深沉含蓄。她的音域并不宽，但根据自己音色醇厚的特长，充分发挥中低音区的唱腔旋律，呈现出独特的风格。戚雅仙的唱腔不仅擅长表现悲剧情绪，也能创造出欢快、明朗的唱腔。戚派唱腔的另一特点，是在*稳的旋律中常出现下行小六度的跳进音调，或六度下滑音润腔，以加强语调，渲染悲愤、哀怨、激动的情绪。尤其是[清板]起落分明，善于根据唱词语调和人物感情在唱腔音调、节奏处理、润腔唱法上巧妙进行多种细微变化，寓华彩于朴素，藏变化于*淡。戚派唱腔善于通过特征音调的变化发展，赋予传统老戏特殊的色彩，比如《梁祝》和《白蛇传》是越剧的骨子老戏，大部分越剧演员都会唱，但戚派唱这两出戏由于特征音调贯穿其中既充分抒发了人物的感情，有展现出了独特的艺术个性色彩。戚派优秀传人有：周雅琴、朱祝芬、王杭娟、邹红等。

　　陆派——是陆锦花创立的越剧小生流派。陆锦花最擅演穷生戏，演“鞋皮生”和“破巾生”堪称一绝。她表演潇洒儒雅，含蓄大方，动作简练传神；她的嗓音清亮，音质纯净，音调朴实流畅，行腔松弛舒展，尤其讲究吐字清爽，声声送听，听她的唱犹如一股清泉潺潺流入人的心田，清新柔美，耐人寻味。陆锦花的唱腔由于是在马樟花唱腔基础上发展起来的，她演唱[尺调腔]时仍保留着不少[四工腔]的因素，因此听起来别有风味。陆锦花的唱腔有鲜明特色，但她不是仅仅从形式、技巧上着眼，而是始终把塑造人物放在中心位置。行腔、润腔都是为了深刻揭示人物内心世界。陆派优秀传人有曹银锑、陈文治、夏赛丽、黄慧、廖琪瑛、许杰、裘巧芳、张宇峰、徐标新等。

　　毕派——是毕春芳创立的越剧小生流派。毕春芳唱腔明朗豪放，流畅自如，具有粗犷的男性特点。她的嗓音脆亮，音域较宽，底气充足，唱腔中常出现一种切分符点音型，因此行腔棱角分明，音调富有弹性。她咬字有力，字音清晰，并强调重音处理。毕春芳在创腔时，根据塑造人物需要常吸收越剧其他流派、行当和兄弟剧种的音调融化在自己的唱腔中，使唱腔生动活泼，富有新意。如《三笑·点秋香》中的起腔“秋香姐姐呀”，吸收的是传统名剧《盘夫》中旦角严兰贞的起腔“官人啊”的音调略加变化，使唐伯虎潇洒飘逸的形象更为鲜明。毕派优秀传人有：杨文蔚、丁莲芳、董蓓芬、丁莲芳、毕继芳、徐宁生、杨童华、张镇英等。

　　张派——是张云霞创立的越剧旦角流派。张云霞在表演和唱腔中非常注重刻划人物不同的个性，比如在《游龙飞凤》她一人饰演两个角色，她们是面貌相像而性格迥异的年轻女性，一个是官宦小姐范楚楚，爱慕虚荣，李代桃僵。一个是农村少女刘菁菁，不贪图荣华富贵，不畏惧权势；区别非常鲜明。张云霞的唱腔中行腔变化丰富，真假音结合运用自如，吐字清晰，在《李翠英告状》中诉状一段唱，她根据人物感情的发展，用[尺调腔·慢清板]、[慢中板]、[中板]、[急快板]等不同速度的板式，生动细致地表达了人物感情的层次。张云霞擅演花旦，也擅演青衣、刀马旦、闺门旦，对同一行当的不同人物，她根据各自的性格赋予不同的音乐形象。张派优秀传人有：薛桂珍、袁小云、何赛飞等。

　　吕派——是吕瑞英创立的越剧旦角流派。吕派唱腔在继承袁派委婉典雅、细腻隽永的风格的基础上，又增加了活泼娇美、昂扬明亮的旋律色彩。吕派唱腔曲调活跃多变，擅长在中高音区运用俏丽的小腔，较多采用大幅度的音程跳动使唱腔旋律华彩，富有活力。在吕派唱腔的音调中常出现4音和7音两个偏音，由此又促使了唱腔中频繁的宫徵调式转换；板式运用也灵活多变，根据人物情绪变化，通过速度快慢、节奏松紧，使旋律色彩丰富，对比鲜明，富于层次，具有新鲜感。在润腔方法上，常用各种装饰音和切分音型细致传达人物内心活动。吕瑞英创腔时，根据内容需要，善于向兄弟剧种横向借鉴，丰富自己的音乐语汇。吕派优秀传人有：吴素英、孙智君、赵海英等。

　　金派——是金采风创立的越剧旦角流派。金采风的唱腔婉转秀丽，刚柔相济。她的嗓音明亮，行腔自然流畅，质朴中展风采，秀婉中显棱角，柔中寓刚，端庄大方；咬字清楚，特别讲究念白的抑扬顿挫，具有音乐性。金采风在继承传统的基础上，按照自己对角色的体验和理解，不断对唱腔进行新的探索和创造，尤其是对传统的[四工腔]，在音调板式、润腔处理等方面加以丰富发展，使其焕发出新的光彩。金采风的唱腔结构严谨，善于用不同板式和节奏、音调润腔的处理，细致揭示人物感情深处的波澜，表演动作和唱腔音乐紧紧相扣。金派优秀传人有：谢群英、黄美菊、裘锦媛、樊婷婷、樊建萍、张杭英、陈莉萍、史燕彬等。

　　张派——由张桂凤创立。张桂凤组织唱腔的能力很强，能根据人物感情变化灵活运用各种曲调、板式，使唱腔富有新意。如《凄凉辽宫月》第六场中道宗猜疑皇后时唱的“一石投水激波涛”这段[弦下腔]，以尺调式、正调式、北调式、自由式的[弦下腔]混合组成，旋律丰富，节奏多变，唱腔深沉、粗犷，符合人物的身份、性格，运腔又十分细腻。《李娃传》中的“训子”吸收了绍剧的音调，充分表现出人物激愤的情绪。张桂凤创腔时善于根据塑造不同行当、不同个性的人物的需要，采取不拘一格、移花接木的方法选择和运用不同的音乐素材。；《祥林嫂》中卫癞子的“东南西北全走遍”这段唱，根据人物不务正业、四处游晃的特点，继承运用了越剧早期的[*板]唱腔。这样做既突出了人物的个性，又使唱腔富有地方色彩。张派优秀传人有：王金萍、张国华、孙伟娟、吴群、蔡燕等。

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越剧《五女拜寿》剧本完整版

越剧《五女拜寿》剧本完整版

　　越剧诞生于1906年，时称"小歌班"。其前身是浙江嵊县一带流行的说唱艺术——落地唱书。艺人基本上是半农半艺的男性农民，曲调沿用唱书时的“呤哦调”，以人声帮腔，无丝弦伴奏，剧目多民间小戏，在浙东乡镇演出。下面是小编收集的有关越剧《五女拜寿》剧本完整版，希望大家喜欢！

　　越剧后来进行比较全面的改革，被称为"新越剧"。"新越剧"重要标志之一，是编演新剧目，使用完整的剧本，废除幕表制。唱腔方面，越剧改革有重大的突破。"新越剧"在实践中扩大了表现内容，原来较明快、跳跃的主腔“四工腔”已不能适应。柔美哀怨的“尺调腔”和“弦下腔”成为越剧的主腔，并在此基础上，逐渐形成各自的流派唱腔。

　　越剧在角色的扮演上也留有其它剧种的影子，例小生取法昆曲，小旦是学*川剧的。越剧的小生重潇洒闲雅，举手投足间流露出浓厚的书卷气。虽然取法昆曲，但是仍然保留了地方戏原始的新鲜活泼。「扇子功」原本属于*传统技艺之一，是以摺叠扇在指上旋转，做各种技巧的变化，早在清乾隆时期就已经相当盛行，越剧仍然留有三百年前的传统技艺。越剧和一般的传统戏曲一样，在取材上必须有一个首尾完整的故事。它的剧本多半取材于*古典文学作品，如红楼梦、西厢记、白蛇传、宝莲灯、金枝玉叶、梁山伯与祝英台、孔雀东南飞、碧玉簪等，主要描述才子佳人间的动人故事。

　　越剧还是我国唯一一种全部是女演员的剧种，所以又称为女子文戏。越剧是有它特殊的风格和价值。越剧是写实的剧种，它结合了编、导、演、音、美的综合艺术表演，越剧的音乐有着中西合璧的组合音乐伴奏，尤其在它唱清板的时候，所有的音乐都停止了，只有一个胡板在敲着它的'节奏，演员在舞台上唱出八十句、一百句的唱腔、唱词，而没有其它的伴奏，此刻表现出它的喜、怒、哀、乐，观众非常容易能接受。一般的剧种，观众很难去抓那一些唱腔，但越剧是没有的，它的唱腔优美，更能诉说着演员的风格跟表演的形象，所以大家都非常容易接受越剧，喜爱越剧。

　　越剧《五女拜寿》讲的是杨继康做寿，五个女儿女婿前来祝寿，因养女三春及婿邹应龙礼薄，杨甚不悦。后杨因事获罪，投靠各女均受拒，唯三春夫妇将其收留。后邹中举，杨亦沉冤得雪，因前情不认众女而只亲三女的故事。是一部著名的越剧剧目，同时也有秦腔和潮剧等。

　　越剧《五女拜寿》剧本

　　第一场拜寿堂老母偏心

　　时间：明嘉靖年间某日地点：杨府寿堂

　　合：牡丹竞放笑春风，喜满华堂寿烛红。白首齐眉庆偕老，五女争来拜寿翁。

　　（数家院忙碌地布置寿堂，杨继康携夫人上，随伺翠云）

　　杨继康：一生谨慎立朝堂

　　杨夫人：夫荣妻贵寿而康

　　杨继康：疏远严嵩思告老

　　杨夫人：还乡安度好时光

　　老家院（白）：老爷——禀老爷夫人，扬州/苏州大小姐大姑爷，二小姐、二姑爷；杭州四小姐四姑爷、五小姐五姑爷带来各式各样寿礼，一齐给你拜寿来了！

　　杨继康（白）：快快有请

　　老家院（白）：老爷吩咐，有请各位小姐姑爷

　　（喜乐声中，四对儿女携婢女捧礼物上）

　　众女、婿（白）：岳父、岳母/爹爹母亲小婿/孩儿大礼拜祝寿诞

　　杨继康、夫人（白）：贤婿女儿起来

　　众女、婿（白）：多谢岳父、岳母/爹爹母亲

　　杨继康（白）：众位贤婿女儿路上辛苦了

　　众：哈哈哈~

　　俞志云：白玉如意献岳丈，如意吉祥祝寿长。接手谕/知有告老还乡意，愿奉养/如同孝敬亲爹娘。常言道/长婿当作半子靠，迎二老/安居姑苏寿而康。

　　杨夫人（白）：大姑爷不愧是尚书公子，孝心可嘉。

　　杨继康（白）：是啊

　　双桃：爹爹母亲，赤金寿星笑口开，寿比南山景云辉。你女婿件件都听我，爹娘啊/养老要到我家来。

　　丁大富：贤妻说/报答双亲宠和爱，为尽孝/虎丘山下造楼台。

　　杨夫人（白）：二姑爷是，扬州/苏州首富，老爷看，这赤金寿星真象你啊。

　　杨继康（白）：哈哈

　　陈文新：献上这/玲珑珊瑚福临门，爹爹说/亲家本是同窗友，湖山有幸迎知音。

　　陈文华：呈上了/翡翠宝瓶万寿春，母亲说/天下风光西湖好，颐养天年可长生。

　　四香、五凤：爹爹、母亲！爹娘呀，公婆临别细叮咛，还请二老到杭城，姐妹晨昏来侍奉，百依百顺孝双亲。

　　杨继康（白）：陈亲家教子有方，真不愧相国后代啊

　　杨夫人（白）：是啊，这两对小夫妻真讨人喜欢

　　双桃（白）：啊，爹爹母亲，扬州/苏州花园数丁家又大又漂亮，你一定要到我家来养老

　　丁大富（白）：对、对，岳母，你一定要道我家来啊

　　俞志云（白）：长婿如同长子，理应请二老到我家来

　　众儿女（白）：岳父、岳母/爹爹母亲到我家来~到我家来~

　　杨继康（白）：好了，不要争了，你们都有孝心，待我告老后再做商议，你们到花厅用茶去吧

　　众儿女（白）：是

　　双桃（白）：母亲，母亲，你最喜欢我，你若是不到我家来，女儿不依

　　杨夫人（白）：真是把你宠坏了

　　杨夫人：四个女儿好孝心，更难得/个个女婿似儿亲。

　　杨继康：堂前花开有五朵，可惜是/义女三春未来临。

　　杨夫人（白）：我四个亲女儿够了

　　杨继康（白）：你啊

　　家院（白）：禀老爷夫人，三姑爷三小姐拜寿来了

　　杨夫人（白）：带来什么寿礼？

　　家院（白）：一双空手

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越剧痴梦主持词

绕绿堤，拂柳丝，穿过花径， 　　听何处，哀怨笛，风送声声。

　　人说道，大观园，四季如春， 　　我眼中，却只是，一城。

　　看风过处，落红成阵，牡丹谢，芍药怕，海棠惊， 杨柳带愁，桃花含恨，这花朵儿与人一般受逼凌。

　　我一寸芳心谁共鸣，七条琴弦谁知音， 　　我只为，惜惺惺，怜同命，不教你陷落污泥遭蹂躏。

　　且收拾起，桃李魂，自坟葬落英。

　　花落花飞飞满天消香断有谁怜 　　一年三百六十天，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时

　　一朝漂泊难寻觅。

　　花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞， 　　愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。

　　天尽头，何处有香丘

　　未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流， 　　质本洁来还洁去，不叫污淖陷渠沟。

　　侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁

　　一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。

主持人两个，分别称为甲跟乙 一、甲：乙，如果你要娶老婆的话，你希望娶到怎样的妻子呢

乙：当然是希望能温柔娴淑，秀外慧中的啊甲：那如果要你从红楼梦当中选一个当妻子，你会选哪个呢

乙：这个问题好难啊，红楼里的女子各有特色，我都很喜欢，要如何去选呢?头痛头痛……甲：你不用头痛啦，不如看看下面的同学是怎么选的吧，请看《娶妻当娶***》 二、乙：花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜……甲：怎么突然那么有兴致念起林黛玉的《葬花词》啊

乙：我最*在看《红楼梦》啊，我觉得啊，林黛玉是一个外柔内刚的女子……甲：是吗

在你眼中的她是这种性格啊，但是我听到下面的同学有很多反对的声音啊，不知你们心中的红楼梦中人的女子是什么样子的呢

请看《我眼中的金陵十二钗》 三、甲：我最*在研究红楼梦，还颇有心得的啊乙：真的，说来听听甲：我数了一数，发现448人乙：然后呢

你还研究了什么

甲：没有啦乙：我晕，你这也叫研究啊，你看看人家是怎样研究的吧，请看《***与***的比较研究》 四、乙：甲，在红楼梦的丫鬟里面，你最喜欢那个呢

甲：我最喜欢袭人了，她温柔可人，还善解人意，而且她的外貌还不逊色于其他十一钗呢，娶来当老婆最好了……她啊……乙：够了够了，不要想入非非了啊，我呢，就最喜欢晴雯了，要问理由嘛，应该是她的性格是我最喜欢的了，不知你们心中最喜欢的红楼丫鬟们又是哪个呢

请看《红楼梦里的丫鬟们》 五、乙：我最*看到了一个关于红楼梦读者的故事甲：什么故事啊

乙：里面讲到，古时有一个女子读红楼梦读到痴了，她的父母怕她会入魔，就把她收起来的红楼梦书籍全都烧了

甲：啊

那后来呢

乙：后来啊，那女子一边扑向那火一边哭喊着：“奈何烧杀我宝玉

”甲：红楼梦跟贾宝玉真的有那么大的魅力吗

乙：你不信

那就看看下面的同学是怎样诠释的吧，请看《我看贾宝玉》 不知道你的是些什么节目啊，这里的给你参考啦，如果写不好的自己改改啊~

“岁月难默，秋风厌倦飘泊，夕阳赖着不在舍不得我”，逍遥的生活中下了无声的沉默，只有秋风和夕阳陪着他，可谓第一句就给人一种特别的伤感。

“昔日伊人耳边话，已和潮声向东流，再回首，往事也随枫叶一片片落”，更是直接点明了，“岁月沉默”的原因，听到这里，伤感不禁又多了一分。

“爱已走到尽头，恨也放弃承诺，命运自认幽默，想法太多，由不得我”，命运的确很幽默，只可惜这是一种黑色幽默，红颜知己一个一个离自己而去，自己却无能为力，这是一种怎样的悲哀

“壮志凌云几分酬，知己难逢几人留，再回首，却闻笑传醉梦中”，空有凌云壮志，可是几分能酬

人生得一知己足矣，逍遥有那么多知己，应该是很幸福的了，可是，这些知己，到头来，又留住了几人呢

只有在借酒消愁后的醉梦中，才能感受到昔日的爱情与友情，即使能笑出来，恐怕也是苦笑，甚至是惨笑吧。

“笑谈词穷，古痴今狂终成空。

刀钝人乏，恩断义绝梦方破”，想强装笑颜，却无话可说，到头来还是一场空，犀利的刀锋钝了，昔日的剑侠乏了，没有了那些不可缺少的情感，再也没有什么能让逍遥拿出从前的那种激情与斗志。

“路荒遗叹，饱览足迹没人懂。

多年望眼欲穿过，红尘滚滚我没看透”，独自走在荒漠，想遗忘过去，却只换来一声长叹，滚滚红尘，何处才是我李逍遥的归宿呢

“自嘲末境，千情万怨英杰愁”，英雄到了末境，也只能用自嘲来安慰自己，一代英杰，却命中注定要为情所困，怎能叫人不愁

“曲终人散，发花鬓白红颜殁。

烛残未觉，与日争辉徒消瘦”（个人认为这是写得最好的一句）几经沧桑，物是人非，双鬓冒出白发，红颜化作回忆，生命就如蜡烛，虽然曾放射出可与日争辉的光芒，却也在燃烧中磨损了自己。

“当泪干血盈狂涌，白雪纷飞都成红”欲哭无泪，胸中热血却仍在澎湃，仿佛要喷出胸膛，洒向天空中纷飞的白雪。

这不就是灵儿渴望看到的红色蒲公英吗

只可惜，她再也看不到了......

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越剧《孔雀东南飞》唱词

越剧《孔雀东南飞》唱词

　　越剧《孔雀东南飞》属于传统剧。根据汉乐府《古诗·为焦仲卿妻作》编剧。写庐江小吏焦仲卿妻刘兰芝贤淑勤劳，夫妻情笃。焦母虐待兰芝，迫仲卿休妻。夫妇忍痛分离，互誓各不嫁娶。兰芝回娘家，其兄逼其改嫁太守之子，兰芝不从，投水践盟。仲卿闻讯，亦挂枝殉情。以下是小编整理的越剧《孔雀东南飞》唱词，欢迎查阅。

　　第一场 雀 喻

　　(人物：姥、媪、焦仲卿、刘兰芝、小厮、小姑。时间：汉末，建安年。地点：庐江府。

　　幕启。小吏焦仲卿受室的前几天，春花如锦，和风入抱。

　　古诗：往昔初阳岁，谢家来贵门。

　　妆奁才发了不久，转眼之间，竟又鞭炮重燃，吉期在望。

　　齐唱：先拜天，再拜地，夫妻行过交拜礼。拜了祖先拜公姥，送入洞房成连理。

　　媪唱：恭喜你，贺喜你，仲卿今夜娶了妻。郎有文才女有貌，就好比，一对凤凰比翼飞!

　　姥：大娘!(唱)凤凰乃是鸟中王，如此过誉怕不宜!

　　媪唱：如若不将凤凰拟，至少可以孔雀比!

　　姥：比孔雀，只恐还是不妥!

　　媪唱 ：并非今日恭维你!(白)便是孔雀……(唱 )也难比，你家这对贤伉俪!

　　姥：这么说，(唱)我儿今日成家业，

　　媪唱： 一对孔雀共双栖!

　　姥：说得好，说得好啊!

　　(仲卿把新房门关了回来，欲待呼唤，卒不成词。吃了一盅酒，出汗、心跳、颤抖……)

　　仲卿：(九牛二虎地)娘……娘子!

　　兰芝：(略抬头，不语。复又低头)……

　　仲卿：河东大娘之言，你听见了无有?(仲卿正壮胆趋前，竟又踌躇……)河东大娘说，你我如同一对孔雀……孔雀……哈，比作一对孔雀!

　　(兰芝欲言还住。)

　　仲卿：啊?

　　兰芝：(低首)邻里歌颂之言，何必多提。

　　仲卿：是啊，歌颂之言，多提无益。不如提一些旁的!娘子!你看我家的新房，不对!你看你我家的新房，摆满了你家的妆奁……不对，摆满了你我家的妆奁。唔……也不对，我家原无妆奁……

　　(兰芝嫣然而笑。)

　　仲卿：娘子，你笑得美也!

　　(兰芝肃然而止，正襟危坐。)

　　仲卿唱： 红罗帐，垂香囊，娘子端坐在中央。半遮面，浅施笑，面是红来笑也香!这衾枕四角绣鸳鸯，嫁衣纱帘十数箱。碧罗带，青丝绳，娘子的针黹世无双!顺手取过银缸照，青铜镜，照出你俏面庞!

　　兰芝：喔!

　　仲卿：娘子，你生得美也!

　　兰芝：啊?

　　仲卿：啊?

　　兰芝：又说这些做什么?

　　仲卿：……是啊，又说这些何苦?不如说些别的……说别的，别的，说什么呢?

　　兰芝：随便说些什么吧!

　　仲卿：对了……娘子……唔……唔，我一点也想不出说些什么。

　　兰芝：那就不要说也罢了。

　　仲卿：对了……娘子……唔……唔，你也没有什么要说吗?

　　兰芝：……

　　仲卿：随便说些什么吧!

　　兰芝：……

　　仲卿：你一点也想不出说些什么?

　　兰芝：……

　　仲卿：那就不要说也罢了，也罢了。

　　(更漏传来，已是初更。)

　　仲卿：一更天了!

　　兰芝：唔?

　　仲卿：唉!

　　兰芝：啊?

　　仲卿：没有什么，夜露深了，娘子身着绣罗单衣，保重为宜!

　　兰芝：你自己也须保重玉体!

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越剧唱腔的流派特点

越剧唱腔的流派特点

　　越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；下面是小编为大家收集的越剧唱腔的流派特点，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　在长期艺术实践和艺术竞赛中，许多著名越剧演员的唱腔，形成了各具特色的众多流派。如“袁派”柔婉细腻，“尹派”辗转缠绵，“范派”醇厚质朴，“傅派”俏丽圆美，“徐派”高亢洒脱，“戚派”朴素流畅，“陆派”婉约柔和......真可谓色彩缤纷，姿态各异。

　　越剧唱腔属于板式变化体音乐。越剧唱词最见的句式有七字句、带冠七字句、十字句;常用的主要腔调是[四工调]、[尺调]、[弦下调];唱腔的基本板式是[中板]，常用的还有[快板]、[慢中板]、[慢板]、[快板]、[快中板]、[散板]、[连板]、[嚣板]、[清板]等。

　　一、七字句：

　　七字句的排列格式有两种。一种按照“二、二、三”顺序排列。如“我家有个小九妹，聪明伶俐人敬佩,描龙绣凤称能手，琴棋书画件件会。”另一种是按照“三、二、二”顺序排列的。如“碧波潭微波荡漾，桂花金黄影横窗，空对此一轮明月，怎奈我百转愁肠。”

　　二、带冠七字句：

　　带冠七字句是剧情需要，在七字句前面加三个字。如:“想当年，疏篱斜阳碧草萋，与妹妹，慈母膝前笑相嬉”。这种句式一般都混合在七字句中，单独成一唱段不多见。

　　三、十字句：

　　十字句的排列格式也有两种。一种是按照“三四三”顺序排列的。这与带冠七字句相似。如：“该讲些仕途经济好学问”;“学会些处世做人真本领”;“正应该百尺竿头求上进”;“何必与优伶为伍掷光阴”。另一种格式是“绕绿堤，拂柳丝，穿过花径”;“听何处，哀怨笛，风送声声?”;“人说道，大观园，四季如春”;“我眼中，却只是，一座空城”。

　　唱词是为内容服务的。当原有的句式不能充分反映剧情时，越剧的唱句还采用六字句、九字句甚至更自由、更灵活的句式。同时，越剧唱句节奏感鲜明，唱起来琅琅上口，听起来很有味道，比较讲究韵律。所谓韵律，就是上下句的下句要押韵。在一段唱词中，偶句的末一个字以同一韵脚贯穿。在一段唱词中，偶句的末一个字以同一韵脚贯穿。如《送凤冠》里的陆氏劝李秀英媳妇的唱段，就是以“肉”、“和”、“婆”、“错”、“火”、“做”、“果”等字押韵。

　　四、曲调和板式：

　　现在常用的越剧曲调主要有三大类。

　　第一类是[四工腔](也称[四工调])。通常，它是F调，胡琴定弦6-3，与京剧中[西皮]的定弦相同。它的特点是单纯、明快，有跳跃性，听起来如潺潺流水在山涧流淌。其主要板式有[中板]和[慢中板]。目前，[四工腔]虽然用得不多，但仍有着重要的地位，如《西厢记》中的“闹简”和“赖简”两场，[盘夫]中的一些唱段等。

　　第二类是[尺调腔]。它是在[四工腔]的基础上，吸收了京剧[二黄]的过门创造的。通常，它是G调，胡琴定弦5-2。它的特点是：旋律下行，节奏舒展，风格委婉细腻、柔和深沉，有较大的可塑性和浓郁的抒情性，适合于表达复杂的内心活动和悲伤、缠绵、沉思、忧虑的情绪，因而在塑造人物音乐形象时有多种功能，更有戏剧性。[尺调腔]的板式主要有以下几种：

　　一是[慢板]。它用一板三眼，是慢速的四拍子，显得格外委婉、细腻、优美，长于抒发深沉、哀伤的感情。如《楼台会》中的“十相思”唱段，用的就是尺调慢板。

　　二是[中板]。这是[尺调腔]的基本板式，是中速的四拍子，用于抒情和叙事。乐段结束时，尾腔常作延伸，使人有段落感。它在越剧中运用最多。如《祥林嫂》中贺老六成亲时唱的一段，就是尺调中板。

　　三是[慢中板]。它介于[中板]和[慢板]之间，多用于表演思索和郁闷的情怀。如《柳毅传书》中的“湖边惜别”，用的就是这一板式。

　　四是[快中板]。它的速度较[中板]略快，唱腔和“过门”的旋律相应地简化，多用于表演激烈、紧迫气氛的情绪。如《打金枝》中“今日是汾阳王寿诞期”，用的就是[快中板]。

　　五是[连板]：速度比[快中板]更快，用二拍子，旋律简单，节奏紧凑，多用于表达紧张、焦急的情绪。如《玉蜻蜓》中“认子”，唱的就是连板。

　　六是[快板]：速度最快，用一拍子，又称一字板。旋律更单纯，接*自然口语，换气用半拍休止，多用于斥责、辩论的场合。

　　七是[嚣板]：它类似京剧中的[摇板]，紧拉散唱，伴奏用一拍，唱腔速度和节奏比较自由，适合于表演奔放的感情、强烈的内心活动和呼号。它常与[快板]一起使用。

　　八是[散板]：它[嚣板]相似，也是速度、节奏自由的板式，不同的是伴奏也是散的，不是紧拉散唱，而是散拉散唱。

　　九是[流水板]：它吸收绍兴大班的板式，突破了越剧曲调板起板落、块块方整的格局。伴奏是一拍子，唱腔基本是二拍子，有流动感，常用于表达踌躇不安的情绪。

　　十是[二凡]：它也吸收于绍兴大班，是二拍子，中速，唱腔比较自由，风格古朴，常用悠扬的拖腔。

　　第三类是[弦下腔]。它在[尺调腔]的基础上，借鉴京剧[反二黄]手法，吸收越剧早期[六字调]的因素发展而来。属于D调，胡琴定弦1-5。[弦下腔]是[尺调腔]的反调，适于表演悲愤激越的情绪，剧中人物最哀伤时往往用[弦下腔]。如[梁祝]中的“山伯临终”，《祥林嫂》中“风满天、雪满地”，《红楼梦》中的“宝玉哭灵”等。[弦下腔]的板式与[尺调腔]一样齐全，表演能力非常强。

　　除上述三类调腔之外，越剧里还有[C调腔]。属于C调，胡琴定弦2-6，是[四工腔]的反调，在[六字调]的基础上吸收京剧[反西皮]的因素发展而来。它在男女合演中，男演员演唱的比较多。

　　越剧知识普及

　　越剧的十三大流派

　　越剧流派包括剧目、唱、念、做等各种艺术因素，集中体现在所塑造的典型艺术形象中，其中，唱腔所具有的独创性最强，特点最突出，影响也最大，因此人们称之为流派唱腔。越剧的流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，在曲调的组织上，各派通过旋律、节奏以及板眼的变化形成各自的基本风格，在演唱方法上则通过发声、音色以及润腔装饰的变化形成不同的韵味美。

　　王派——是王文娟创立的越剧旦角流派。王派唱腔很注重音调节奏与语势感情的结合。王文娟的唱腔*易朴实，自然流畅，韵味浓郁。在表演上，王文娟素有“性格演员”之称，其唱腔也情真意切，运腔*缓委婉而且深藏着一种内在的力量。王文娟的中低音区音色浑厚柔美，在唱段的重点唱句中，则运用高音以突出唱段的高潮，从而形成强烈的色彩对比。王文娟的甩腔极具特色，句幅较长，委婉曲折，情深意长。《孟丽君·游上林》是著名的王派唱段，风流皇帝察觉出孟丽君可能是女性，借邀她同游上林步步进逼。女扮男装的孟丽君则处处留神巧与周旋。王派优秀传人有孟莉英、钱爱玉、周云娟、舒锦霞、单仰萍、洪瑛、李敏等。

　　袁派——是袁雪芬创立的越剧旦角流派。袁派唱腔的特点是质朴*易，委婉细腻，深沉含蓄，韵味醇厚。袁派十分讲究重点唱句的演唱，擅用喷口、气口、加虚词以及强音、顿音等技巧进行特殊处理，造成演唱上的高潮。袁派的甩腔也常通过句幅的扩充、节奏的顿挫、调式的.交替、结构的变化，使旋律迂回曲折，回味无穷。如《白蛇传·断桥》中的"到如今，凤泊鸾飘两地怨"的甩腔，通过句头、句幅的乐汇扩充，显得柔婉悠长。袁派优秀传人有戚雅仙、张云霞、李沛婕、陈慧迪、徐琼、徐晓飞等。

　　范派——是范瑞娟创立的越剧小生流派。范派唱腔音域宽，旋律起伏大，长句多，擅长运用抒情性较强的[慢板]揭示各种人物的情感，曲调显得华彩而有气派；起腔小腔和甩腔更具特色，往往通过对唱句尾音的装饰加花，或把伴奏的过门作为唱腔延伸的手法，使唱腔更深情缠绵。在唱腔中不通过过门，直接转调的特殊艺术手法，是范派的又一特色。范派[弦下调]旋律性强，曲调抒情悠长，作为[弦下腔]的首创者，范瑞娟不断创新，拓展这一曲调功能。如《宝莲灯·对月思家》这段[弦下腔]，则吸收了[四工腔]明朗流畅的因素使其显得明快而欢畅，且富有喜剧色彩，加上唱词是长短句格式，在节奏上又作了多种变化，音乐节奏显得更加活跃。范派优秀传人有丁赛君、陈琦、史济华、邵文娟、史济华等。

　　尹派——是尹桂芳创立的越剧小生流派。尹派的特点是委婉缠绵，洒脱深沉，纯朴隽永，清新舒展，是一种典型的以柔为主、柔中寓刚的风格。尹派的慢板优美舒展，尤其擅用大段叙述性“清板”细致刻划人物感情；创腔时调动多种艺术手段，如起腔的安排、插句的运用、板式的转换、甩腔的变化等等，使整段唱层次分明。尹派的起腔有鲜明特色。它起音较低，音调亲切自然，在不同剧目中根据不同人物的具体感情，变化多端。如《山河恋·送信》中的“妹妹啊”，音调亲切婉转，充满深情柔意，真切表达了对心上人的爱慕之情。尹桂芳在塑造不同人物的音乐形象时，广泛吸收兄弟剧种的营养，丰富自己。在《何文秀》的“哭牌算命”一场中，唱腔以[四工腔]为基础，吸收借鉴了杭剧[武林调]和苏州弹词的因素，创造了新颖的[算命调]。这种曲调说唱结合，节奏灵活，幽默诙谐，声声入耳。尹派优秀传人有：筱桂芳、尹瑞芳、邢桂芬、尹小芳、陈书君等。

　　傅派——是傅全香创立的越剧旦角流派。傅派的唱腔极具特色，尤其是她的甩腔，吸收了京剧长拖腔的特点，迂回曲折，为突出总结性唱段和渲染人物情感，常用句幅扩展、节奏顿挫、调式交替等手段，形成句幅特别长，又变化多的甩腔。《梁祝·楼台会》中，“记得草桥两结拜”这一段唱的甩腔“马家势大亲难退”“势”字以重音演唱，又运用六度下滑音的运气，唱完“大”字，戛然停顿，“亲难退”三个字上加花扩展，在“亲、难”上用两个短促的小气口，抑扬顿挫，表现了英台难以言状的悲痛和愤恨，这都是傅派典型的甩腔。傅全香嗓音条件好，音域宽，音色甜亮，素有“金嗓子”之称。她演唱的时候真假声结合，强调声音的位置和共鸣，中低音委婉柔美，高音区峭拔明亮，高低音衔接很自然，这样就形成傅派唱腔与众不同的特点。傅派优秀传人有：薛莺、张金月、洪芬飞等。

　　徐派——是徐玉兰创立的越剧小生流派。徐玉兰唱腔的特点是高亢激昂，热情奔放，刚柔并蓄，华彩跌宕。徐玉兰的常用乐汇丰富，并始终以各种形态反复贯串于唱腔中，因此特征音调鲜明。特别是起腔、甩腔旋律华彩，节奏多变，如《红楼梦·金玉良缘》的起腔“今天是从古到今、天上人间、第一件称心满意的事啊”，音调自低到高，层层上扬，在“事”字上跳至最高音，然后快速下行，整句唱音域宽至13度，淋漓尽致地宣泄了人物当时的感情。徐派优秀传人有：金美芳、刘丽华、汤丽芳、刘觉、汪秀月等。

　　戚派——是戚雅仙创立的越剧旦角流派。戚雅仙的唱腔朴实流畅，深沉含蓄。她的音域并不宽，但根据自己音色醇厚的特长，充分发挥中低音区的唱腔旋律，呈现出独特的风格。戚雅仙的唱腔不仅擅长表现悲剧情绪，也能创造出欢快、明朗的唱腔。戚派唱腔的另一特点，是在*稳的旋律中常出现下行小六度的跳进音调，或六度下滑音润腔，以加强语调，渲染悲愤、哀怨、激动的情绪。尤其是[清板]起落分明，善于根据唱词语调和人物感情在唱腔音调、节奏处理、润腔唱法上巧妙进行多种细微变化，寓华彩于朴素，藏变化于*淡。戚派唱腔善于通过特征音调的变化发展，赋予传统老戏特殊的色彩，比如《梁祝》和《白蛇传》是越剧的骨子老戏，大部分越剧演员都会唱，但戚派唱这两出戏由于特征音调贯穿其中既充分抒发了人物的感情，有展现出了独特的艺术个性色彩。戚派优秀传人有：周雅琴、朱祝芬、王杭娟、邹红等。

　　陆派——是陆锦花创立的越剧小生流派。陆锦花最擅演穷生戏，演“鞋皮生”和“破巾生”堪称一绝。她表演潇洒儒雅，含蓄大方，动作简练传神；她的嗓音清亮，音质纯净，音调朴实流畅，行腔松弛舒展，尤其讲究吐字清爽，声声送听，听她的唱犹如一股清泉潺潺流入人的心田，清新柔美，耐人寻味。陆锦花的唱腔由于是在马樟花唱腔基础上发展起来的，她演唱[尺调腔]时仍保留着不少[四工腔]的因素，因此听起来别有风味。陆锦花的唱腔有鲜明特色，但她不是仅仅从形式、技巧上着眼，而是始终把塑造人物放在中心位置。行腔、润腔都是为了深刻揭示人物内心世界。陆派优秀传人有曹银锑、陈文治、夏赛丽、黄慧、廖琪瑛、许杰、裘巧芳、张宇峰、徐标新等。

　　毕派——是毕春芳创立的越剧小生流派。毕春芳唱腔明朗豪放，流畅自如，具有粗犷的男性特点。她的嗓音脆亮，音域较宽，底气充足，唱腔中常出现一种切分符点音型，因此行腔棱角分明，音调富有弹性。她咬字有力，字音清晰，并强调重音处理。毕春芳在创腔时，根据塑造人物需要常吸收越剧其他流派、行当和兄弟剧种的音调融化在自己的唱腔中，使唱腔生动活泼，富有新意。如《三笑·点秋香》中的起腔“秋香姐姐呀”，吸收的是传统名剧《盘夫》中旦角严兰贞的起腔“官人啊”的音调略加变化，使唐伯虎潇洒飘逸的形象更为鲜明。毕派优秀传人有：杨文蔚、丁莲芳、董蓓芬、丁莲芳、毕继芳、徐宁生、杨童华、张镇英等。

　　张派——是张云霞创立的越剧旦角流派。张云霞在表演和唱腔中非常注重刻划人物不同的个性，比如在《游龙飞凤》她一人饰演两个角色，她们是面貌相像而性格迥异的年轻女性，一个是官宦小姐范楚楚，爱慕虚荣，李代桃僵。一个是农村少女刘菁菁，不贪图荣华富贵，不畏惧权势；区别非常鲜明。张云霞的唱腔中行腔变化丰富，真假音结合运用自如，吐字清晰，在《李翠英告状》中诉状一段唱，她根据人物感情的发展，用[尺调腔·慢清板]、[慢中板]、[中板]、[急快板]等不同速度的板式，生动细致地表达了人物感情的层次。张云霞擅演花旦，也擅演青衣、刀马旦、闺门旦，对同一行当的不同人物，她根据各自的性格赋予不同的音乐形象。张派优秀传人有：薛桂珍、袁小云、何赛飞等。

　　吕派——是吕瑞英创立的越剧旦角流派。吕派唱腔在继承袁派委婉典雅、细腻隽永的风格的基础上，又增加了活泼娇美、昂扬明亮的旋律色彩。吕派唱腔曲调活跃多变，擅长在中高音区运用俏丽的小腔，较多采用大幅度的音程跳动使唱腔旋律华彩，富有活力。在吕派唱腔的音调中常出现4音和7音两个偏音，由此又促使了唱腔中频繁的宫徵调式转换；板式运用也灵活多变，根据人物情绪变化，通过速度快慢、节奏松紧，使旋律色彩丰富，对比鲜明，富于层次，具有新鲜感。在润腔方法上，常用各种装饰音和切分音型细致传达人物内心活动。吕瑞英创腔时，根据内容需要，善于向兄弟剧种横向借鉴，丰富自己的音乐语汇。吕派优秀传人有：吴素英、孙智君、赵海英等。

　　金派——是金采风创立的越剧旦角流派。金采风的唱腔婉转秀丽，刚柔相济。她的嗓音明亮，行腔自然流畅，质朴中展风采，秀婉中显棱角，柔中寓刚，端庄大方；咬字清楚，特别讲究念白的抑扬顿挫，具有音乐性。金采风在继承传统的基础上，按照自己对角色的体验和理解，不断对唱腔进行新的探索和创造，尤其是对传统的[四工腔]，在音调板式、润腔处理等方面加以丰富发展，使其焕发出新的光彩。金采风的唱腔结构严谨，善于用不同板式和节奏、音调润腔的处理，细致揭示人物感情深处的波澜，表演动作和唱腔音乐紧紧相扣。金派优秀传人有：谢群英、黄美菊、裘锦媛、樊婷婷、樊建萍、张杭英、陈莉萍、史燕彬等。

　　张派——由张桂凤创立。张桂凤组织唱腔的能力很强，能根据人物感情变化灵活运用各种曲调、板式，使唱腔富有新意。如《凄凉辽宫月》第六场中道宗猜疑皇后时唱的“一石投水激波涛”这段[弦下腔]，以尺调式、正调式、北调式、自由式的[弦下腔]混合组成，旋律丰富，节奏多变，唱腔深沉、粗犷，符合人物的身份、性格，运腔又十分细腻。《李娃传》中的“训子”吸收了绍剧的音调，充分表现出人物激愤的情绪。张桂凤创腔时善于根据塑造不同行当、不同个性的人物的需要，采取不拘一格、移花接木的方法选择和运用不同的音乐素材。；《祥林嫂》中卫癞子的“东南西北全走遍”这段唱，根据人物不务正业、四处游晃的特点，继承运用了越剧早期的[*板]唱腔。这样做既突出了人物的个性，又使唱腔富有地方色彩。张派优秀传人有：王金萍、张国华、孙伟娟、吴群、蔡燕等。

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越剧祥林嫂抬头问苍天台词

又是一年了……我在这世上过了多少年了……长呀 / 雪满地，风满天 / 寒冬腊月又一年 / 这长长的曰子我怎么过 / 如梦如真在眼前 / 曾记得婆婆领我十一岁 / 那祥林还在摇篮眠 / 我日间喂他三餐食 / 晚间常把屎布添 / 我是又做媳妇又做姐 / 含辛茹苦十几年 / 又谁知并亲半年祥林死 / 留下了两代寡妇度日艰 / 婆婆是她负下了重债将我卖 / 卫老癞抢我到山间 / 多亏老六他待我好 / 隔年又有阿毛添 / 阿毛，阿毛……是呀，我是笨，我单知道下雪天野兽在山坳里没有东西吃才会到村子里来，我就不知道春天也会有狼。

老六，你不要怪我啊 / 谁知道伤寒夺去老六的命 / 阿毛又遭饿狼衔 / 撇下我无依无靠无田地 / 大伯又收去屋两间 / 没奈何我二次重把鲁府进 / 只求得免受饥饿度残年 / 都说我两次寡妇罪孽重 / 老爷太太见我厌 / 我为了赎罪去捐门槛 / 化去我工钱十二千 / 人说道天大的罪孽都可赎 / 却为何我的罪孽仍旧没有轻半点，轻半点 / 我要告诉去……我一定要告诉去……我到哪里告诉去……我到哪里告诉去啊 / 我只有抬头问苍天（抬头问苍天） / 魂灵究竟有没有

魂灵究竟有没有（苍天－－不开言） / 我就低头问人间 / 地狱到底有没有

……死了的一家人还能再见面吗

……告诉我……快告诉我 / （人间也无言 / 半信半疑难自解 / 似梦似醒离人间）

双烈记——夸夫相公啊曾记得 当年京口初相逢但见你骨骼魁伟胆略勇相公为国去从军妾在深闺少侍奉相公你立功勋逐步登龙贱妾我讨封荫妻以夫荣虽然是位高权重常使妾忧心忡忡位高何如才高好权重怎及德望重喜今日亲眼见元帅神通神妙算指挥定大将威风不羞自夸夸相公为此备得酒两盅一贺你 相公妙蒜擒元凶二祝我自身慧眼识英雄

给你邮箱中发了几个视频，不知是否满意，如果觉得还行，可再发给你几个。

小说《祝福》是鲁迅的代表作之一，将这篇小说搬上舞台非常不易，因为它所提供的戏剧性因素很少，既没有曲折的剧情，也没有鲜明的矛盾冲突，却在琐碎零散的事件中揭示出深刻的主题，若没有高明的舞台艺术手法就把握不了它的题材和内涵。

而搬上越剧舞台，又多了重不易，越剧当时被认为专演才子佳人戏的地方剧种，观众主要是家庭妇女为主力的女性群体，《祝福》对她们来说似乎太过陌生与高深。

然而1946年5月，年仅24岁的袁雪芬，带领着雪声剧团将《祝福》更名为《祥林嫂》，成功地搬上越剧舞台。

该剧被誉为“新越剧”的里程碑，*后在**的亲自关心和过问下，该剧经过多次修改，剧目在思想性和艺术性两方面日臻完善，成为鲁迅作品搬上戏曲舞台最成功的剧目之一。

编剧：综合艺术的基础1946年首演版《祥林嫂》的编剧是当时雪声剧团的剧务部主任南薇，他也是该剧的策划与导演。

他在原著基础上提炼了祥林嫂的一生故事，以时序为轴分六幕及一序幕一尾声展现，当时为了照顾越剧观众的观看*惯，增加了未婚时的祥林嫂与鲁府少爷的爱情戏，还很有创造性地设计了一个绍兴地方风格的无业游民卫癞子的角色。

南薇也是1948年电影版的编导。

没有南薇这位有胆识、有眼光的编剧，就没有越剧《祥林嫂》。

1956年为纪念鲁迅逝世20周年，上海越剧院组成袁雪芬、吴琛、庄志和张桂凤的改编小组，对《祥林嫂》进行再次改编。

主创人员以南薇初稿的框架为参考，采用分幕制，确立了抗卖出逃、鲁府帮佣、抢亲成婚、夫死子亡、二进鲁府、赎罪捐门槛、被逐身亡等情节，取消了首演版祥林嫂与鲁少爷的爱情戏，还原了原著面貌，取消了电影版祥林嫂劈门槛的情节，另外增加了高老夫子这一人物，用于表现以鲁四老爷为代表的封建卫道士的伪善性格。

1962年版本在形式结构上进行修改，围绕主题思想，结构确定为两单元，第一单元从出逃到丧子，着重描写夫权和族权对祥林嫂的迫害；第二单元从二进鲁府到被逐身亡，着重描写神权对她的摧残。

1962年版还重点挖掘祥林嫂重大行为中的内心活动，特别创作了“厨房”一场戏，突出神权对祥林嫂的迫害。

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形容最*不顺的句子 运气有点背的心情说说

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电视剧《穿越时空的爱恋》的经典台词

　　允文：仙仙，你知道吗?我越爱你就越怕轻薄了你

　　仙仙：你没听过吗?月落乌啼霜满天，我，独起占星夜不眠!

　　允文的独白1：

　　仙仙，纵然我心头有万般不舍，也不会违背你的愿望，让你回到你来时的地方吧，离开我这个让你失望、让你伤心的人。仙仙，我知道，即使到了天堂，你也会是个快乐的仙子……

　　(张楚楚打断：皇上可以了吗?)

　　(允文点头)

　　等等，丁香，玉枕呢?

　　(丁香递玉枕：皇上。)

　　仙仙，你说你在那个世界里从此不再有阳光，可是你知道吗，没有了你，我的世界也再不会有阳光了。你不要忘了，我们曾经有过的美好的日子。我相信，你曾深深的爱着我，那么，仙仙，也请你相信，在以后的日子里，我会一直深深地、深深地爱着你。

　　允文的独白2：

　　仙仙，四年了，你知不知道这四年对于我来说，它有多么漫长?就像一生那么漫长。*来，我时常想起你当年对我说过的话，仙仙，你真的能未卜先知吗?你真的，早就料到我坐不稳那张龙椅吗?四叔离开京城后就起兵了。仙仙，自从你离开了我，我就再也没有过过一天开心、安稳的日子。仙仙，如果当年听了你的话，让他当皇帝，是不是就不会有这一场浩劫呢?或者，那个时候我就不该放他走。叔侄离戕、兵戎相见，不光是我这个皇帝受苦，还连累了天下的百姓。仙仙，你是不是早已知道这个结果呢?难道，这就是你给我最大的惩罚吗?

　　允文：唉，这就是王室的悲哀。最亲的人往往最不被信任。血缘关系越*，谋反的可能性也就越大。身为帝王，你永远不知道，谁，才是真正可以被相信的。

　　仙仙：皇上总不会连你也不相信吧?

　　允文：谁知道呢?儿子都可以被贬为庶民，都可以交给大理寺审讯，更何况我这个儿子的儿子呢?其实，也不只是皇爷爷，古往今来的帝王，不论他心里愿不愿意，结果都免不了如此。不然，为什么要称孤道寡呢?

　　仙仙：我倒没有这么悲观。

　　允文：这种事，如果不身临其境，一般人是很难理解的。

　　允文对高甫明说的三句话：

　　高甫明，陈汉已亡，现在，是大明的天下了。

　　百姓归顺大明朝，这千万人心，是偷不来的。

　　水能载舟，亦能覆舟，百姓若心中有怨，早已揭竿而起，还用得着你来起义吗?

　　(仅仅三句话，王者之风显露无遗，帅啊!)

　　允文着急说：“仙仙你为什么非要挑这个时候回来呢?你知不知道这个时候和我在一起是很危险的!”

　　仙仙：“不危险我还不来呢!”

　　允文：“不行，我一定要送你出去。”

　　仙仙：“我不会自己走的。从现在开始，不管死活，我都和你在一起。”

　　(允文和仙仙拥抱在一起。一会儿，允文缓缓松开仙仙)

　　允文望着仙仙微笑：“不，你一定要活下去。”

　　仙仙急：“除非你和我一起活下去。”

　　仙仙：就算我再努力，也改变的只是过程。历史就是历史。谁也改变不了。

　　历史就是历史，不便的只是事实，或许有多个原因，但结局是不变的。

　　仙仙：历史就是历史，不变的只是结果，原因可以是各种各样的。

　　小玩子经典语录：

　　一两星星二两月，三两清风四两云，五两火苗六两气，七两笛声八两琴音，还有火烧的冰雹要九两，晒干的雪花要一斤。

　　你以为你满足了我，你就了解我了吗?

　　一登九五，六亲情绝，父子反目，手足相残，天伦不在 。

　　小玩子对允文说的，“你要拿我们的感情来换你的王位吗，那你又愿意拿你的王位换我们的感情吗”

　　仙仙的绝笔信：当我死去的时候，皇上，请不要为我悲伤，如果你愿意，请将我从这冰冷的地方释放，给我一张小小的竹筏，再将竹筏放入长江，让我顺流而下，回到我久别的故乡，在我的世界里，阳光从此不再升起，也不再消翳，我也许，也许还记得你，我也许把你忘记。仙仙绝笔

　　允文：为什麽你总要这样糟蹋我的心意，就因为我喜欢你，你就可以这样轻漫我吗!

　　仙仙：那你可以不要喜欢我啊!你不喜欢我，就可以不用受我的气了!

　　允文：仙仙，你讲这种话真的很残忍，如果爱情可以控制自如，可以随时开始随时结束的话，那它还有什么可贵之处呢!

　　仙仙：说的跟个专家似的!

　　允文：爱情也没有什么专家。反正在爱情里面，谁爱谁多一点，谁就倒霉一点。

　　楚楚：牙刷与男人不与别人共用，这是我的原则

　　“六百年前的树叶，和六百年以后的树叶，又有什么不同呢”

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关于自己越来越肥的说说 最*肥了好多的说说21句

1、期待拿到烤箱的日子， 但是我怕自己越来越靠*肥宅了。

2、我能控制自己不去爱一个人，却控制不了自己不去吃夜宵一天天的脸越来越肥了，咋整啊。

3、感觉大腿外侧太肥了，瘦的时候腿型没这么差。

4、减肥的最高境界是：没有人知道你在减肥、但是你却瘦了；减肥最悲催境界是：所有人都知道你在减肥、你却越来越肥。

5、自打怀孕生娃后是越来越肥、越累越肥了。不能再放任不管了！誓要重回两位数的体重！

6、年纪大了越来越不想社交，我真的是个死肥宅。

7、我已经比猪还肥了，最*我的身体乳用的更快了。

8、减肥减个锤子，越来越肥，眼看要开学了，又开始长肥，给跪了。

9、昨晚两点多，梦见呼吸困难就醒了，可能是最*长得太肥了。

10、最*越来越肥了，开始好好吃饭了以后之前失恋瘦的那十斤额度我都快吃回来了。

11、胖10斤咋嫩，瘦脸一开，还是可以自我安慰。最好的减肥方法就是用美颜相机的欺骗自己。接下来就是越来越肥。

12、在家里就是会化悲愤为食欲，看着自己越来越肥的肚子，只能带着焦虑吃吃喝喝了。

13、再继续宅下去，人越来越肥，钱包越来越瘦各种群，吃群，正经群，都在团购吃的喝的hold不住了快，赶紧上班吧。

14、我瘦十斤就满意了， 可是一斤不瘦还越来越肥， 是怎么回事。

15、还我锁骨和腿，好不容易才有的现在越来越肥。

16、哭了，脸越来越肥了，四肢还是太瘦，增肥是这样子的吗。

17、可不可以减肥瘦到这时候，生完孩子过了年，肚子越来越肥。

18、昨晚开始了减肥计划，没有吃晚饭。减肥之前是96.6，早上起来一称98.8越减越肥，离我三月底到90斤的距离越来越远了。

19、天天吃吃喝喝最*肥了四斤我的天呐，我要减肥！

20、感觉自己现在胖的像大肥一样，吃的越来越多越来越多完全不控制，想吃什么吃什么！

21、突然发现真的越来越肥了，肚子大的不像样子了，好想把肚子瘦回去啊。

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最*睡眠越来越不好的说说朋友圈句子(精选17句)

1、我真的老了越来越想养生，睡眠一直不好早睡都难睡着艰难睡着了又会醒来，好想出去兜风吃点喜欢吃的。

2、像困兽一样呆了*一个月，睡眠却越来越不好，喝点酒是不是能睡好点。

3、搞完所有的事情躺在床上我大概要玩两小时手机才能睡着吧手环记录最*睡眠越来越不好了我想出门溜达溜达了。

4、我的睡眠越来越不好了，昨天九多点睡12点醒，之后就不怎么睡得着，睡的不踏实总醒。

5、不知道是为什么，突然这个点就醒了，现在睡眠越来越不好了，对你说一声今天的早安吧!透过你的眼睛看世界，一切都是美好的。

6、黑眼圈越来越重，本来睡眠就不好的人，现在彻底乱了节奏。

7、最*睡眠质量太不好了，吃药，喝酒都没用酒量越来越好了，再也不会喝醉，只是一点点的难受。

8、睡两个小时就醒，睡眠质量越来越不好了现在也别睡了，出门逛逛吧。

9、最*睡眠不好，醒的越来越早。宅在家里什么也不想干。算半个废人了吧。

10、最*睡眠越来越不好啦，早上还做了个梦，虽然现在已经不记得了，可还是累。

11、焦虑睡不着睡不好，早醒、不再能睡着各种担心，睡眠不足我怎么越来越往病态的方向发展了。

12、睡眠质量越来越不好，感觉每天只要睡6h就够了，最*眼球有点酸疼，赶紧找找褪黑素。

13、年轻人的压力随着年龄的增长而增大，睡眠越来越不好，越来越不规律是常事了，所以能有一个好睡眠对于年轻人来说实在是太重要了。

14、夜深了，越来越清醒。本来睡眠就不好，疫情折腾的这块破生物钟怕是停摆了。

15、年纪大了就发现自己需要解决的问题越来越多，睡眠不好，肠胃不好，牙齿不好。都需要慢慢注意，慢慢改善。

16、又是要凌晨三点，翻来覆去，睡眠质量真的是越来越不好。

17、睡眠质量越来越不好，午睡也是十分钟就惊醒，我妈说这是正常现象，年纪大了心事多，心事多自然睡不踏实。

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