残唐虞世南的古诗

虞世南蝉古诗译文（虞世南蝉的诗意）

蝉

虞世南（唐）

垂缕饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

唐代虞世南这首托物寓意小诗。

首句：

“缕”是古人结在颔下的帽带下垂部分，蝉的头部有伸出的触须，形状好象下垂的缨。蝉性高洁，栖高饮露，故说“饮清露”。这句表面是写蝉的形状与食性，实际上含比兴象征。“垂缕”暗示显宦身分(古代常以“冠缨”指代贵宦)。身分地位显贵却“饮清露”。

次句：

“流响出疏桐”写蝉声远传。 “流响”写蝉声长鸣不已，悦耳动听；“出”使蝉声形象化了，仿佛使人感受到蝉声的响度与力度。这一句虽只写声，但读者从中却可想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵。

三四句：

“居高声自远，非是藉秋风”，是全篇比兴寄托的点睛之笔。是在上两句的基础上引发的议论。蝉声远传，一般人以为是秋风所送，诗人却强调这是由于“居高”而致远。标榜：立身品格高洁，并不需要某种外在的凭藉(例如权势地位、有力者的帮助)，自能声名远播，正象曹丕在《典论·论文》中所说的那样，“不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。”这是人格的美，人格的力量。两句中的“自”字、“非”字，一正一反呼应，表达出对人内在品格的热情赞美和高度自信，表现出一种雍容不迫的风度气韵。

唐太宗曾经屡次称赏虞世南的“五绝”(德行、忠直、博学、文词书翰)，诗人笔下的人格化的“蝉”，可能带有自况的意味吧。

沈德潜说：“脉蝉者每咏其声，此独尊其品格。”(唐诗别裁》)。

清施补华《蚬佣说诗》云：“三百篇比兴为多，唐人犹得此意。同一咏蝉虞世南居高声自远，端不藉秋风，是清华人语；骆宾王‘露重飞难进，风多响易沉，是患难人语；李商隐‘本以高难饱徒劳恨费声，是牢骚人语。比兴不同如此。”这三首诗都是唐代托咏蝉以寄意的名作，由于作者地位、遭际、气质的不同，虽同样工于比兴寄托，却呈现出殊异面貌，构成富有个性特征的艺术形象，成为唐代文坛“咏蝉”诗的三绝。

诗种子：立意高，令诗超凡脱俗。

（郭锦生编品）

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虞世南蝉古诗译文（唐诗蝉虞世南解释）

这两句诗出自初唐名臣虞世南的名作《蝉》。

赏析这首诗和李白的诗有点不同，因为诗仙大家都熟悉，直接讲背景、创作意图、文字结构、内容意境就可以。而对于这些名气稍小的，我们就先来聊聊诗人。

有些朋友可能对虞世南不是很熟悉，《蝉》可能学过，但是诗红人不红，远不如李白、杜甫、王维那么知名。这不是学诗者的问题，因为虞世南的成就重心本来就不在诗文，除了是隋唐名臣之外，我们总结他文学艺术方面的造诣，他的名号也是在另外一个领域里称雄。

在书法界，如果我们不知道虞世南，那就是个笑话了。

初唐主要是楷书行世，最有名的当属欧阳询，我们*时称“颜体”、“欧体”，那是自成一家的体式。虞世南在书法史上也是响当当的人物，初唐书法有四大家：欧阳询，褚遂良，薛稷，虞世南，日本学界则称欧阳询、褚遂良、虞世南为“初唐三大家”。虞世南曾经拜王羲之的七世孙智永和尚为师，深得王羲之书法真传。

虞世南原本是南朝的陈朝人，历隋入唐。他是浙江慈溪人，出身很高，曾求学于大学问家顾野王、徐凌，尽得真髓。这个徐凌，就是和庾信比肩的南朝文人，他们两个再加上各自的父亲，庾肩吾、徐擒共同形成了一种诗文风格，称作“徐庾体”，而这正是“宫体诗”的别称。我们又称作“齐梁宫体诗”，或者直呼“齐梁体”。

所以虞世南的老师是宫体诗大家，那么他的诗文是否继承了宫体诗“彩丽竞繁、兴寄都绝”的特色呢？是有的，幸运的是他所在的时代发生了巨变，虞世南的个人经历导致了文风的变化。

他的仕途生涯是丰富的，早期在陈朝担任西阳王幕僚。陈朝灭亡后，他和哥哥虞世基一起进入隋朝京师长安，成为“北漂”，其实是灭国之臣。江都事变后，宇文化及弑杀隋炀帝，虞世南跟随到聊城，随后宇文化及兵败被杀，他又被窦建德抓获。两年后，秦王李世民灭窦建德，虞世南进入秦王府，终于遇到了正主。他个子矮小，但是性格直爽敢言，就像魏征一样敢于直谏，加上文采飞扬，因此深受李世民器重。

李世民对虞世南是非常敬重的，以至于后来修建“凌烟阁”，入阁二十四位大功臣，虞世南是排上了号的。这是非常了不得的荣耀，类似于我们今天的开国十大元帅之类的排名。

一生功名，混到凌烟阁，也算是再无高处可去了。

但是对于虞世南个人来说，未必就很爽。为什么呢？因为他老是被灭国。就算在新朝当官，新皇帝对他非常器重，而实际上虞世南在旧主不断灭亡的过程中是遭受了一次次心理打击的。这种感觉就在虞世南的诗文中若隐若现，虽然不能明言，但是整体的风格、气度可以感觉得出来。

我们具体来看这首《蝉》：

垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

这首诗看起来很像五绝，唐诗的味道已经出来了。因为当时虽然没有*仄的概念，但“永明体”已经开始按照四声对格律作出要求。所以诗的音律是清朗通顺的。

我们看内容。

“垂緌饮清露，流响出疏桐。”緌，读ruí，因为这个字不常用，左边的绞丝旁没有简化，所以我们在写的时候还是要写原字。古代的官帽垂着两根带子，就叫緌，这里是指蝉头上的两根触须。“饮清露”，我们今天都知道蝉是通过嘴扎入树皮吸取树汁生存，但是古人不清楚，他们认为蝉就是靠饮露水活的。“流响”，就是蝉发出叫声。这两句就是写蝉的形态。

鸣蝉饮用清纯的露水，发出的叫声从稀疏的梧桐叶中传了出来，飘得很远。

“居高声自远，非是藉秋风。”藉，在这里念jiè，就是凭借的意思。声音传得远，并不是借助了秋风，而是因为我自己站得高。

我不需要借助别人，凭我自己的能力，就能让声名远播。这是一种独立的人格体现。

蝉这种昆虫，在大自然中来说是一种微弱的生命，一直并不为文人重视。而将蝉写出独立人格，就是从虞世南开始。后来的骆宾王、李商隐都曾经咏蝉，虽然味道各有不同，但是也算是在咏物诗中开出一个类别来。这就得益于虞世南写蝉，写出了一种不凭借他人力量，不巴结谁，全靠自身实力的高傲精神。

这也是他一生的真实写照。

借物自旷，就是咏物诗的存在基础。看起来是在写蝉，实际上句句都是在写自己。这首诗在虞世南，就是写出了文人独立、清高的一面，而这种感觉，骆宾王的《在狱咏蝉》、李商隐的《蝉》都没有。因为这是虞世南的生活经历、生活背景所决定的。

他有实力清高，他也想清高。

《在狱咏蝉》主要是抒发自己被冤枉下狱：“无人信高洁，谁为表予心。”骆宾王一腔心思，无人可诉，诗意一发不可收拾，纵横而不低垂。正是这裂帛一问，将自我高洁表露无遗，也因此成为千古名句，为后世文人所喜爱和引用。

而李商隐的《蝉》则偏重于对个人仕途不顺，生活挫折郁闷情绪的抒发：“本以高难饱，徒劳恨费声。”本来就因为栖身高枝之上难以饱腹，即使悲鸣不断却无人同情。因为吃不饱而悲鸣，这里是诗人的自身生活的映射，因为志气高洁，不同流合污，导致生活艰难，多方求助却无人关照。

“咏蝉三绝”中，骆宾王、李商隐的书写角度、出发点不一样，所以也很难写出虞世南的“清高之气”。因为虞世南的身份不一样，他的清高之中透着一份自得，就是自视甚高。第四句提到秋风，实际上蝉到了秋天，基本上就没戏了，这也是秋蝉普遍带有悲伤、悲凉之气的原因。但是虞世南的诗一点都没有那种感觉，那是因为他过得不错，虽然三朝之臣，但是三朝的君主都是相当地厚待他。

他只是在心里隐隐有一丝丝寒凉。我们从这首小诗也很明显能感觉出来，“清露”、“疏桐”、“秋风”这些意象的联结，透露出虞世南心境的清冷。他虽然有才而自负，却因为自己的人生经历，在文字中自带了一丝淡淡的忧伤。

在几个朝代更替中，他屡次背离旧主，人生定位上可能自己把自己看作一个投降派，而受到的教育，让他无法完全抽离传统观点而释怀。被抓了两次，国家被灭了两次，都跟着胜利者继续当官，这对正统文人之骨来说，可以算作是耻辱。虽然在当时还没有很重的“臣为君死气节高”的概念，但总归是不让人愉快的。

我们读懂了虞世南这个人，就会发现这首小诗，不但清高，还有一丝无能为力的自旷在里面。

而这种意在言外、言在诗外的特性正是唐诗的未来。

虞世南的蝉，清高，自负，骨气，却透露出一丝冷清。

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搜索古诗蝉唐虞世南70句

虞世南诗词《蝉》阅读答案附翻译赏析

　　《蝉》是唐代诗人虞世南创作的一首五言古诗，是首托物寓意的诗。全诗表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信。全诗简练传神，比兴巧妙，以秋蝉高洁傲世的品格自况，耐人寻味。

　　虞世南

　　垂緌饮清露，流响出疏桐。

　　居高声自远，非是藉秋风。

　　注释：虞世南：初唐重臣，诗人、书法家。唐太宗曾多次称赞其人格。

　　绥(音ruí):古人结在颔下的帽带下垂部分,蝉的头部伸出的触须,形状与其有些相似。

　　流响：连绵的声音。

　　疏桐：稀疏、高大的梧桐树。

　　(1)这是一首咏物诗，从形状、*性、声音等三个方面写出了蝉的特点。

　　(2)这首诗表面上是写蝉，其实是用了托物言志的写法，表达含蓄，寓意深刻。

　　(3)虞世南的《蝉》中，借蝉鸣表现自己品格高洁的诗句是：居高声自远，非是藉秋风。

　　(4)这首诗给我们以什么启示?请简要谈谈你的认识。

　　[答]品格高尚的人，并不需要那些外在的凭借，像地位、权势、吹捧等，他本身自然会有很强的昭示力，能够声名远扬。

　　(5)作者借“蝉”的形象表现了怎样的思想感情?

　　答：①作者写蝉居于高处、鸣声远播，而不需借助秋风，

　　②强调立身高洁的人，并不需要外在的凭借，自能声名远播。

　　③这首诗以蝉的形象表现了封建士大夫的志得意满和清高。

　　二：

　　5.读这首咏物诗，你的眼前呈现出怎样一幅画面?请描绘出来。(2分)

　　6.这首诗运用了托物言志的手法来刻画蝉，请感悟作者的思想感情。(2分)

　　答案：

　　5.一只蝉落在高拔疏朗的梧桐树上，垂下像帽带一样的触角吸吮着清澈甘甜的露水，不时自在地长鸣，声音悦耳动听，传出很远(2分)。

　　6.本诗通过刻画人格化的蝉，热情地赞美了那种高洁(高尚或洁身自好等)的人格(2分)。

　　三：

　　1.这首诗运用了什么表现手法?说出运用这种手法的好处。

　　2.作者从哪些方面描写了蝉的特点?

　　3.通过这首诗作者告诉我们什么道理?

　　答案

　　1.托物寓意，借助具体的对象表达丰富的含义，理趣情致跃然纸上，引人人胜。

　　2.“饮清露”：表达了诗人对蝉性高沽、栖高饮露品性的褒扬：“流响”：形象地写出了蝉的悦耳长鸣。

　　3.这首诗告诉我们：贤能之人，不需凭借权势，自然声名远扬。

　　四：

　　【注释】緌(ruí)：古人结在颔下的帽带下垂部分，蝉的头部有伸出的触须，形状好像下垂的冠缨。藉(jiè)：凭借。

　　1.本诗前两句所写的“蝉”有怎样的形象特点?请简要分析。(5分)

　　2.这首诗主要运用了什么表现手法?请简要赏析。(6分)

　　参考答案

　　1.这首诗所写的蝉尊贵清高。(2分)它角须下垂，栖于疏桐，饮吸清露，鸣响流播。(3分)

　　2.托物寓意(2分;答比兴、象征、联想亦可。答托物言志、借物抒情、寓情于物、融情于物给1分)。生动形象地表现了“蝉”的形态、*性、鸣响，(1分)自然引出立身尊贵而品格高洁的人不需要某种外在的凭借自能声名远播的道理，(2分)表达了作者对高尚品格的赞美之情。(1分)

　　译文：

　　蝉垂下像帽带似的触角吮吸着清澈甘甜的露水，连绵的声音从稀疏的梧桐树枝间传出。

　　蝉声远传的原因是因为蝉居住在高树上，而不是借助了秋风。

　　赏析：

　　本诗与骆宾王、李商隐的《咏蝉》同为当时咏蝉诗三绝。

　　首句“垂緌饮清露”，“緌”是古人结在颔下的帽带下垂部分，蝉的头部有伸出的触须，形状好像下垂的.冠缨，故说“垂緌”。古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，故说“饮清露”。这一句表面上是写蝉的形状与食性，实际上处处含比兴象征。“垂緌”暗示显宦身份(古代常以“冠缨”指代贵宦)。这显贵的身份地位在一般人心目中，是和“清”有矛盾甚至不相容的，但在作者笔下，却把它们统一在“垂緌饮清露”的形象中了。这“贵”与“清”的统一，正是为三四两句的“清”无须藉“贵”作反铺垫，笔意颇为巧妙。

　　次句“流响出疏桐”写蝉声之远传。梧桐是高树，着一“疏”字，更见其枝干的高挺清拔，且与末句“秋风”相应。“流响”状蝉声的长鸣不已，悦耳动听，着一“出”字，把蝉声传送的意态形象化了，仿佛使人感受到蝉声的响度与力度。这一句虽只写声，但读者从中却可想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵。有了这一句对蝉声远传的生动描写，三四两句的发挥才字字有根。

　　“居高声自远，非是藉秋风”，这是全篇比兴寄托的点睛之笔。它是在上两句的基础上引发出来的诗的议论。蝉声远传，一般人往往以为是藉助于秋风的传送，诗人却别有会心，强调这是由于“居高”而自能致远。这种独特的感受蕴含一个真理：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭藉(例如权势地位、有力者的帮助)，自能声名远播，正像曹丕在《典论。论文》中所说的那样，“不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。”这里所突出强调的是人格的美，人格的力量。两句中的“自”字、“非”字，一正一反，相互呼应，表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信，表现出一种雍容不迫的风度气韵。唐太宗曾经屡次称赏虞世南的“五绝”(德行、忠直、博学、文词、书翰)，诗人笔下的人格化的“蝉”，可能带有自况的意味吧。沈德潜说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”(《唐诗别裁》)这确是一语破的之论。

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虞世南《咏萤火》古诗翻译赏析

虞世南《咏萤火》古诗翻译赏析

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编为大家整理的虞世南《咏萤火》古诗翻译赏析，希望对大家有所帮助。

　　咏萤火

　　唐代 虞世南

　　的历流光小，

　　飘摇弱翅轻。

　　恐畏无人识，

　　独自暗中明。

　　注释：

　　的历：明亮、鲜明。

　　弱翅：翅膀小而软弱。

　　恐畏：恐怕。

　　翻译：

　　明亮的流光很小很小，软弱的翅膀轻轻的飘摇。恐怕无人知道自己存在，独自在暗里闪闪发光。

　　赏析：

　　虞世南的《咏萤火》先也描摹了萤火虫的形象：纤纤玉体，翩翩弱翅。轻风中张翼斜飞，飘摇流畅，暮色里荧光点点，点缀夜空。诗人也是从其飞翔之形、发光之态的角度写其外形，其手法，有点类似唐朝李嘉?的《咏萤》：“映水光难定，凌虚体自轻。夜风吹不灭，秋露洗还明。向烛仍分焰，投书更有情。犹将流乱影，来此傍檐楹。”李诗通过萤火水上轻舞、空中展翅、风吹不灭、露洗还明、输光伴夜读、流连在楹檐等形象的刻画，突出了其飞翔之姿、发光之征。但虞世南的诗并不以绘形为目的。诗的三、四两句则由表及里，一下子窥视到萤的内心世界：“恐畏无人识，独自暗中明。”多么顽强的个性，多么可贵的追求，尽管自己的生命弱小，但它不甘默默无闻，不愿自暴自弃，偏要在暗夜中闪光，顽强地表现自己的存在，执著地实现自己的人生价值。这样，那出现在读者眼前的萤火，就不是一只小小的飞虫，一个微不足道的生命，而是一个活生生的精灵，一个个性独特、胸怀不凡的刚毅之士，其伟岸形象，令人肃然起敬，又促人深思猛省。

　　虞世南托物言志，借写萤火，袒露自己的心迹。诗人先以“光小、翅轻”等诗句，突出萤火的微不足道，来衬托下句，“恐畏无人识，独自暗中明”，这是萤火的心理，更是诗人的心地：一个人不管地位如何，处境怎样，只要有其秉赋，就要勇敢地、顽强地表现自己。这种抱负、这种追求，自然给读者领悟到诗外的别一种境界!

　　虞世南简介

　　虞世南(558—638)，字伯施，浙江馀姚人，是由隋入唐的初唐四大书家之一。自幼跟智永和尚*书法，所谓”深得山阴真传”，就是指他深信王羹之的笔法。为唐太宗李世民所器重。唐代自文宗以下，历朝皇帝都以王羲之的书体为楷模。太宗曾“以金帛赐求王羲之书迹，天下争赍古书，诣阙以献”，虞的书法，继承多于创造，加上虞世南博学卓识，坦诚忠直，故而深得宠幸。太宗誓言远学王羲之，*学虞世南，足见其影响力。“虞体”后世评述不一，他那笔圆体方，外柔内刚，几无一点雕饰或火气，也自成书风，而他的行草书，则几乎是王羹之行草诸帖的嫡传。

　　出身望族

　　虞世南(558—638)，字伯施，浙江馀姚人，为初唐四大书法家之一。出身望族。从三国到唐代。馀姚虞氏家族出了许多名士，有三国时吴国经学家虞翻(164—233)，东晋天文学家虞喜(281—356〕。还有几位著名的书法家，如南朝宋泰和年间书法家虞(龠禾)，他著有《论书表》传世，论古今妙迹，正行草书，纸色标轴，真伪卷数，无不毕备。又曾奉明帝诏与巢尚之、徐希秀、孙奉伯等编次二王法书，再一个是虞世基(?—618)，兼善草隶，曾经在陈朝、隋朝做过官，他就是虞世南的胞兄。

　　虞氏家族中声名最著的要数虞世南。他生于南朝陈武帝永定二年。祖父虞检，为南朝梁始兴王的咨议。父亲虞荔，为南朝陈太子中庶子。叔父虞寄，任陈朝中书侍郎。虞世南从小就过继给叔父为子，因而取字伯施，世南生性沉静。笃志勤学。少年时与胞兄世基同受业于吴郡顾野王(519—581〕，有十余年，顾野王字希冯，南朝陈书法家。官至黄门侍郎光禄卿，他对虫篆奇字无所不通，可惜他的书迹今未之见，虞世南勤奋好学，精思不懈，他敬慕南朝梁文学家、尚书左仆射徐陵(507—585)，作文学*徐陵，婉约绮丽。且为徐陵本人所认同。南朝陈文帝天嘉(560—566)中，生父虞荔去世，文帝表彰虞荔的德行，知道他两个儿子都非常博学，便派遣使者到虞家慰勉审视，等到世南服丧期满，召为建安王法曹参军，但因养父虞寄身陷叛军之中。仍布衣蔬食。直到太建末年陈宣帝*定叛乱，虞寄回来，“方令世南释布食肉”。陈朝灭亡(589)后，世南与世基兄弟二人同入长安，文名重当时，人们比作晋代二陆(陆机、陆云)。隋炀帝为晋王时就听到虞世南的名声，打算聘为*，世南以母老固辞。炀帝即位后，大业(605—618)中累授秘书郎，迁起居舍人。隋炀帝虽然爱虞世南的才气，却并不欣赏他的刚正性格，实际上并不重用他。当时虞世基执掌朝政，先后任光禄大夫，内史侍郎，家庭生活豪奢。虞世南虽与其兄住在一起，仍然生活俭朴，不改旧*。隋朝灭亡前夕。宇文化及将杀炀帝并及虞世基，世南抱持号位，请求以身代兄而不得，时人称颂其义。世南随宇文化及到聊城，又在起义军窦建德部下任黄门侍郎。直到秦王李世民消灭窦建德，引虞世南为知己，才被起用。

　　晚遇明主

　　虞世南入唐时已是花甲之年，先为秦王府参军，不久转为记室，授弘文馆学士，与房玄龄共掌文翰。一次，李世民命他把《列女传》书写在屏风上。当时没有底本，虞世南就默写出来，竟然一字不差。李世民立为太子，虞世南为太子中舍人。公元627年，李世民即位，虞世南被任命为员外散骑侍郎，兼弘文馆学士，当时，虞世南年*古稀，他请求告老还乡，太宗不许，迁太子右庶子，虞世南固辞不受，仍被任命为秘书少监。贞观六年(633)升秘书监，掌管图书著作等事，世称“虞监”。贞观八年进封永兴县公。因而史称“虞永兴”。

　　唐太宗非常赏识虞世南的博学卓识、坦诚忠直，常在政务之暇，同他谈论学问，共观经史。世南容貌儒雅，而志性刚烈。每当谈论到古代帝王为政的得失时，常存规劝讽喻之义。太宗常常对侍臣说：“朕因暇日与虞世南商略古今，有一言失，未尝不怅恨，其恳诚若此。朕用嘉焉。”

　　唐高祖李渊死后，李世民下诏为父亲建造陵墓，以视高祖刘邦墓——长陵为模式，极其隆厚。劳民伤财。虞世南两次上疏谏阻，认为立国不久应当节用安民，主张“薄葬”。公卿百官又奏请遵照高祖遗诏办事，务从节俭。在虞世南和群臣的劝谏下，陵墓的规模大有减省。唐太宗爱好打猎，虞世南也上疏屡次劝阻，有一次，唐太宗写了一首宫体诗，叫群臣应和。虞世南怕这种“体非雅正”的诗流传开去。天下风靡，影响不好，拒绝作应制诗。凡此种种，都可看出虞世南刚直忠贞的品性。太宗常称虞世南有“五绝”，就是德行、忠直、博学、文词、书翰，“有一于此，足为名臣”，“世南一人，有出世之才，遂兼五绝”。对他评价极高。

　　贞观十二年(638)虞世南致仕(退休)，官衔为银青光禄大夫、弘文馆学士。这年因病去世，享年八十一岁。唐文宗下诏陪葬昭陵，追赠礼部尚书，赐谥“文懿”。并下手诏给魏王泰说：“世南于我犹一体，拾遗补阙，无日忘之，盖当代名臣，人伦准的，今其云亡，石渠、东观中无复人矣!”又把自己写的一首诗命起居郎褚遂良在虞世南灵前诵读焚化，君臣情谊之深厚无过于此了。

　　虞世南编有《北堂书钞》一百七十二卷，著《虞世南集》三十卷。

　　王书传人

　　唐太宗李世民倡导“书圣”王羲之的书风。他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹，又命萧翼从山阴僧辩才处赚得《兰亭序》真迹，令人摹制多本，赐给群臣，甚至死后还把《兰亭序》的原件殉葬昭陵。书学为唐代国学之一，取士也讲究书法。唐代书学之盛可渭亘古未有。

　　虞世南少年时曾向王羲之的七世孙、智永禅师学*书法，甚得王书神髓。为了学*书法，他曾把自己关在楼上，业成方才下楼。写过的废笔足足装满了一大瓮。他白天练完字，在入睡前还用手指划着肚皮或床单，琢磨字的气势结体。日子长久，被单也划穿了。通过刻苦学*、虞世南成了王氏笔法的嫡传宗师。

　　唐张怀瓘《书断》评虞世南说：“其书得大令(王献之)之宏规，含五方之正色，姿荣秀出，智勇在焉。秀岭危峰，处处间起，行草之际，尤所偏工。及其暮齿，加以遒逸。臭味羊(欣)、薄(绍之)，不亦宜乎!是则东南之美，会稽之竹箭也。”“伯施隶、行书入妙。然欧(阳询)之与虞，可谓智均力敌……论其成体，则虞所不逮。欧若猛将深入，时或不利;虞若行入妙选，罕有失辞。虞则内含刚柔，欧则外露筋骨，君子藏器，以虞为优。”当时虞世南的声望便在欧阳询之上。

　　他的书法圆融遒逸，外柔内刚，论者以为如裙带飘扬，而束身矩步，有冠剑不可犯之势。用笔沉粹、典丽，以风骨逆劲著称书史。他创立的“虞体”流派，刚柔并济，方圆互用。人们称颂“虞体”，“得右军之美韵，而失其俊迈”。刘熙载《书概》说：“永兴书出于智永，故不外耀锋芒而内涵筋骨。”所谓得“右军之美韵”，是说得于王氏嫡传;所谓“失其俊迈”，是说他并非纯属“王书”一体，而是自立门户。独创新格。与欧阳询“险劲”一路并称“欧虞”。与褚遂良、薛稷一起并称为“初唐四大家”。

　　“虞体”流韵

　　纵观书法史，从汉末钟(繇)、张(芝)开楷则草法之先，到晋末二王(王羲之、王献之)法立，经南北朝隋朝到唐初四大家出，使楷法臻于完备极致。所以多以“晋人取韵，唐人取法，宋人取意”，“唐人用法谨严”称之。*书法艺术就技法层面而言，其核心是笔法。据传，早在汉代，蔡邕在嵩山石室中，学到了“八角垂芒”的秘法，成了笔法传授的始祖。唐张彦远《法书要录》中有《传授笔法人名》一文，附在《古来能书人名》文后，记述了笔法传授的谱系，共有二十三人。他们是：由蔡邕传给崔瑗和女儿蔡文姬(琰)，文姬传给钟繇，钟繇传给卫夫人，卫夫人传给王羲之，王羲之传子王献之，献之传给羊欣，羊欣传给王僧虔。王僧虔传给萧子云，萧子云传给智永，智永传授给虞世南。宋代书法家黄庭坚说;“回视欧、虞、褚、薛辈皆为法度所窘，岂如鲁公(颜真卿〕萧然出于绳墨之外!”虽然如此，初唐四家也各有自己的面貌。虞世南的字继承多于创造，从东魏《高归彦造像记》一类作品中可以找到他的楷法之源。他笔圆而体方。外柔而内刚，锋芒内敛而器宇轩昂，无一点雕琢和火气。明代书法家董其昌说：“虞永兴书，尝自谓于道学有悟，盖于发笔处出锋如抽刀断水，正如颜太师‘锥画沙’‘屋漏痕’同趣。”清代书法家包世臣在《艺舟双揖》中也说：“永兴如白鹤翔云，人仰丹顶。”周星莲《临池管见》说;“王羲之、虞世南字体馨逸，举止安和，蓬蓬然得春夏之气。”虞世南和智永的字，基本上都比较圆融而含蓄。虞字形稍长一些，较多婉媚之趣，他用中锋圆笔，内含刚柔。尖处不削，圆处不匀。行笔不徐不疾。欧阳询的字拐弯处作折笔，虞世南拐弯处作转笔。他的‘戈’法特别有特色。书史载唐太宗曾向虞世南学*书法，但因为“戈”脚写不好，写“戬”字，把“戈”旁留着没写，叫虞世南给补上。而后，他把这张字拿去给魏徵看，魏徵说：“现在看皇上书作，只有‘戬’字的‘戈’法最像虞世南。”唐太宗赞叹魏徵鉴赏力之高，也深感学虞字“戈”法之不易。他的“戈”法，波捺都特别长，长撇有轻重提按的变化。

　　虞世南和欧阳询都主持书学(唐代六门国学之一)，在笔法传授上有着特殊的贡献。虞世南传授笔法给他外甥陆柬之。陆柬之有《文赋》、《兰亭诗》墨迹传世，有婉雅之趣，可见虞世南之流韵，陆柬之子彦远，传其家法，时称小陆。陆彦远又传给他的外甥张旭。张旭所传楷书《郎官石柱记》颇有虞体风采。褚遂良曾向虞世南请教：“某书何如(智)永师?”虞世南答道：“吾闻彼一字直五万。君岂能若此者?”褚又问：“何如欧阳询?”虞答：“闻询不择纸笔，皆能如志，君岂能若此?”褚叹息说：“既然，某何更留意于此!”虞答：“若使手和笔调，遇合作者，固可贵尚。”冯班《钝吟书要》说：“若死学柳(公权〕书，其病亦正同耳。悟得柳公学古处，二王、欧、虞、诸、薛打做一团方好也。”可知柳公权也曾学*过虞书。宋代蔡襄行书也学虞世南。宋高宗赵构书学智永，兼*虞世南。上海博物馆藏《赵构真草千字文》墨迹，就是临虞世南的`。赵构自跋认为虞书(千字文)是在唐太宗时，所以“民”字、”渊”字都缺笔以避讳。但据*人陈垣《史讳举例》，认为唐代书法缺笔以避讳的。最早见于唐高宗乾封元年(666)。上海博物馆藏《元揭傒斯临智永千字文》墨迹，揭傒斯没有自识临自何本。从风格上看，很有可能是临虞世南所书的《千字文》。

　　拓展：咏萤火诗原文、翻译及全诗赏析

　　着人疑不热，集草讶无烟。

　　到来灯下暗，翻往雨中然。

　　翻译

　　挨上人身，疑惑它怎么不热，接触草堆，惊讶它不能使之冒烟。

　　来到灯下显得暗淡无光，飞到雨中它反而又燃烧起来。

　　注释

　　然：同“燃”。

　　赏析

　　这首诗，紧紧扣住一个“火”字，多角度再现萤火虫的形象特征，四句诗，就是萤火形象的四次“造型”：“着人疑不热”，从人的感觉写。萤火虫明明有火光一闪一闪，可附在人体，人会惊奇──有火怎么不放热，突出了其放光而不发热的特点。“集草讶无烟”，从其栖息处所写。萤火从腐草中产卵繁殖，故古人误以为萤乃腐草所化。《礼记?月令》云：“腐草为萤”。古代不少咏萤诗也沿用了这种说法。如沈旋说萤火是“火中变腐草”，刘禹锡也说“陈根腐叶秋萤光”。这种说法自然没有多少科学根据，但其喜欢草堆中栖息却是事实。草堆上明明有点点火光，草都不燃起来，无烟无焰。第二句诗，既让我们进一步了解了萤火虫发出萤光、不热不燃的特点，又使读者知道了萤的一些生活*性。“到来灯下暗”，写出了火光的微弱，作者从对比的角度写，以灯光的相对明亮，突出萤火虫的微弱特点，用了比较衬托的手法。“翻往雨中然”，这是一个很有趣味的画面：一般的火，风一吹、雨一浇，便熄其光焰。而萤火呢，它的萤光并不受天气环境的左右，在雨中，仍能翩然起舞、星光闪烁……诗人就是这样，怀着对萤火虫的一种特殊的感情，对其进行细致入微、多侧面的观察，从而将其形态的多姿多彩、形象的各种造型推到了读者面前，使读者也顿生怜爱之情。

　　用铺陈的手法，再现了萤火的形态之美，表现了一个皇帝闲暇时的专心致志、细致入微，由于多侧面描绘，形象完整，也给读者留下了具体、深刻的印象，而且其对写作对象细细观察的写作态度，用墨如泼、多方勾勒的写作技术，给读者以有益的启示。萧绎居位显赫，养尊处优，自然无需“忧谗畏讥”，对自然的观察描绘虽能穷形尽相，但要他涌出多少感慨、掘出多深寓意，这很难做到，所以他笔下的萤火虽很有美感，但充其量是供人欣赏玩味。

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蝉古诗虞世南翻译全文（蝉的翻译文分享）

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古诗儿歌 蝉，一首咏物诗，咏物中尤多寄托，具有浓郁的象征性02:30

蝉

唐代虞世南诗作

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《蝉》是唐代诗人虞世南创作的一首五言古诗，是首托物寓意的诗。作者托物寓意，一、二句以蝉的栖高饮露、蝉声远传暗喻人的清朗俊秀、高标逸韵；三、四句分别用一“自”字、“非”字，正反相生，充满张力，表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信。全诗简练传神，比兴巧妙，以秋蝉高洁傲世的品格自况，耐人寻味。[1]

作品名称

蝉

作者

虞世南

创作年代

初唐

作品出处

《全唐诗》

文学体裁

五言古诗

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作品鉴赏作者简介

作品

原文

垂緌饮清露1，流响出疏桐2。

居高声自远3，非是藉秋风4。[2]

词句注释

垂緌（ruí）：古代官帽打结下垂的部分，蝉的头部有伸出的触须，形状好像下垂的冠缨。也指蝉的下巴上与帽带相似的细嘴。清露：清纯的露水。饮清露：古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，其实是刺吸植物的汁液。

流：发出。流响：指蝉长鸣不已，声音传的很远。疏桐：高大的梧桐。

居高：指栖息在高处，语意双关。

藉（jiè）：凭借、依赖。[3][4]

白话译文

萧疏梧桐之上，蝉儿低饮清露，蝉声清脆响亮，回荡树林之间。

身居高枝之上，可以傲视群虫，不用借助秋风，传声依然遥远。[3]

作品鉴赏

整体鉴赏

这是一首咏物诗，咏物中尤多寄托，具有浓郁的象征性。句句写的是蝉的形体、*性和声音，而句句又暗示着诗人高洁清远的品行志趣，物我互释，咏物的深层意义是咏人。诗的关键是把握住了蝉的某些别有意味的具体特征，从中找到了艺术上的契合点。[5]

首句表面上是写蝉的形状与食性，实际上处处含比兴象征。“垂緌”暗示显宦身份，因古人常以“冠缨”指代达官贵人。显宦的身份和地位在一般老百姓心目中，和“清客”是有矛盾甚至是不相容的，但在作者笔下，却把它们统一在“垂緌饮清露”的蝉的形象中了。这“贵（人）”与“清（客）”的统一，正是为三、四句的“清”无须借“贵”做反铺垫，用笔巧妙。

次句描写蝉声之传播。梧桐是高树，用一“疏”字，更见其枝干的清高挺拔，且与末句的“秋风”相呼应。“流响”二字状蝉声的抑扬顿挫和长鸣不已；“出”字则把蝉声远播的意态形象化了，让人感受到蝉鸣的响度与力度。全句虽只写蝉声，但却从中想象到人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵。有了这句对蝉声传播的生动描写，后两句的发挥才字字有根。

三、四两句是全诗比兴寄托的“点睛”之笔。它是在一、二两句基础上引发出来的议论。蝉声远播，一般人往往认为是借助于秋风的传送，作者却别有慧心，强调这是出于“居高”而自能致远。这种独特的感受蕴含着一个真理：修身而品格高尚的人，并不需要某种外在的凭借（例如权势地位、有力者的帮助），自能声名远扬。它突出强调一种人格的美，强调人格的力量。两句中的“自”字和“非”字，一正一反，相互呼应，表达出作者对人的内在品格的热情赞美和高度自信；表现出作者以蝉自许，雍容不迫的风度和气韵。[6]

实际上，咏蝉这首诗包含着诗人虞世南的夫子自道。他作为唐贞观年间画像悬挂在凌烟阁的二十四勋臣之一，名声在于博学多能，高洁耿介，与唐太宗谈论历代帝王为政得失，能够直言善谏，为贞观之治作出独*献。为此，唐太宗称他有“五绝”（德行、忠直、博学、文辞、书翰），并赞叹：“群臣皆如虞世南，天下何忧不理！”从他不是以鲲鹏鹰虎，而是以一只不甚起眼的蝉来自况，也可见其老成谨慎，以及有自知之明。[5]

名家点评

明人钟惺、谭元春《唐诗归》：钟云：与骆丞“清畏人知”语，各善言蝉之德。谭云：于清物当说得如此。

清人沈德潜《唐诗别裁》：命意自高。咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。

清人李鍈《诗法易简录》：咏物诗固须确切此物，尤贵遗貌得神，然必有命意寄托之处，方得诗人风旨。此诗三、四品地甚高，隐然自写怀抱。

清人宋宗元《网师园唐诗笺》：末二句，占地步。

清人施补华《岘佣说诗》：《三百篇》比兴为多，唐人犹得此意，同一《咏蝉》，虞世南“居高声自远，端不藉秋风”，是清华人语；骆宾王“露重飞难进，风多响易沉”，是患难人语；李商隐“本以高难饱，徒劳恨费声”，是牢骚人语。比兴不同如此。[2][7]

作者简介

虞世南（558－638）唐代诗人、书法家。字伯施，余姚人。凌烟阁二十四功臣之一。父虞荔，兄虞世基，叔父虞寄，均名重一时。虞寄无子，世南过继于他，故字伯施。隋炀帝时官起居舍人，唐时历任秘书监、弘文馆学士等，曾赐爵永兴县子，授银青光禄大夫，世因称“虞秘监”或“虞永兴”。唐大宗尝称其有德行、忠直、博学、文辞、书翰五绝，誉为“当代名臣，人伦准的”。谥文懿。传世墨迹有碑刻《孔子庙堂碑》、《破邪论》等，旧摹墨迹本《汝南公主墓志铭》等。书法理论著作有《笔髓论》、《书旨述》。编有《北堂书钞》160卷、《群书理要》50卷、《兔园集》10卷等，另有诗文集10卷行于世，今存《虞秘监集》4卷。[8]

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虞世南《蝉》

蝉

　　朝代：唐代

　　作者：虞世南

　　原文：

　　垂緌饮清露，流响出疏桐。

　　居高声自远，非是藉秋风。

　　赏析

　　诗人笔下的蝉是人格化了的蝉。三、四句借蝉抒情：品格高洁者，不需借助外力，自能声名远播。

　　首句“垂緌饮清露”，“緌”是古人结在颔下的帽带下垂部分，蝉的头部有伸出的触须，形状好像下垂的冠缨，故说“垂緌”。古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，故说“饮清露”。这一句表面上是写蝉的形状与食性，实际上处处含比兴象征。“垂緌”暗示显宦身份（古代常以“冠缨”指代贵宦）。这显贵的身份地位在一般人心目中，是和“清”有矛盾甚至不相容的，但在作者笔下，却把它们统一在“垂緌饮清露”的形象中了。这“贵”与“清”的统一，正是为三四两句的“清”无须藉“贵”作反铺垫，笔意颇为巧妙。

　　次句“流响出疏桐”写蝉声之远传。梧桐是高树，着一“疏”字，更见其枝干的高挺清拔，且与末句“秋风”相应。“流响”状蝉声的长鸣不已，悦耳动听，着一“出”字，把蝉声传送的意态形象化了，仿佛使人感受到蝉声的响度与力度。这一句虽只写声，但读者从中却可想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵。有了这一句对蝉声远传的生动描写，三四两句的发挥才字字有根。

　　“居高声自远，非是藉秋风”，这是全篇比兴寄托的点睛之笔。它是在上两句的基础上引发出来的诗的议论。蝉声远传，一般人往往以为是藉助于秋风的传送，诗人却别有会心，强调这是由于“居高”而自能致远。这种独特的感受蕴含一个真理：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭藉（例如权势地位、有力者的帮助），自能声名远播，正像曹丕在《典论。论文》中所说的那样，“不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。”这里所突出强调的是人格的美，人格的力量。两句中的“自”字、“非”字，一正一反，相互呼应，表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信，表现出一种雍容不迫的风度气韵。唐太宗曾经屡次称赏虞世南的“五绝”（德行、忠直、博学、文词、书翰），诗人笔下的人格化的“蝉”，可能带有自况的意味吧。沈德潜说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”（《唐诗别裁》）这确是一语破的之论。

　　清施补华《岘佣说诗》云：“三百篇比兴为多，唐人犹得此意。同一咏蝉，虞世南‘居高声自远，端不藉秋风’，是清华人语；骆宾王‘露重飞难进，风多响易沉’，是患难人语；李商隐‘本以高难饱，徒劳恨费声’，是牢骚人语。比兴不同如此。”这三首诗都是唐代托咏蝉以寄意的名作，由于作者地位、遭际、气质的不同，虽同样工于比兴寄托，却呈现出殊异的面貌，构成富有个性特征的艺术形象，本诗与骆宾王的《在狱咏蝉》，李商隐的《蝉》成为唐代文坛“咏蝉”诗的三绝。

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“居高声自远，非是藉秋风。”--虞世南《蝉》全诗翻译赏析

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虞世南的著名诗句名言名句

居高声自远，非是藉秋风。——虞世南《蝉》

肃城邻上苑，黄山迩桂宫。——虞世南《奉和幽山雨后应令》

三分开霸业，万里宅神州。——虞世南《赋得吴都》

还恐裁缝罢，无信达交河。——虞世南《中妇织流黄》

缅怀古人节，思酬明主恩。——虞世南《出塞》

山西多勇气，塞北有游魂。——虞世南《出塞》

扬桴上陇坂，勒骑下*原。——虞世南《出塞》

誓将绝沙漠，悠然去玉门。——虞世南《出塞》

凛凛边风急，萧萧征马烦。——虞世南《出塞》

雪暗天山道，冰塞交河源。——虞世南《出塞》

雾锋黯无色，霜旗冻不翻。——虞世南《出塞》

耿介倚长剑，日落风尘昏。——虞世南《出塞》

永兴文懿公虞世南（558年－638年7月11日），字伯施，汉族，越州余姚（今浙江省慈溪市观海卫镇鸣鹤场）人。南北朝至隋唐时著名书法家、文学家、诗人、政治家，凌烟阁二十四功臣之一。陈朝太子中庶子虞荔之子、隋朝内史侍郎虞世基之弟。

虞世南生性沉静寡欲，意志坚定努力学*。在陈朝时，曾任建安王法曹参军、西阳王友。入隋后，官秘书郎、起居舍人。隋朝灭亡后，被窦建德任命为黄门侍郎。李世民灭窦建德后，引虞世南为秦王府参军、记室参军、弘文馆学士，与房玄龄等共掌文翰，为“十八学士”之一。太宗贞观年间，历任著作郎、秘书少监、秘书监等职，先后封永兴县子、永兴县公，故世称“虞永兴、虞秘监”。他虽容貌怯懦、弱不胜衣，但性情刚烈，直言敢谏，深得太宗敬重。贞观十二年（638年）卒，年八十一，获赠礼部尚书，谥号文懿，配葬昭陵。贞观十七年（643年），绘像凌烟阁。

唐太宗称他德行、忠直、博学、文词、书翰为五绝。善书法，与欧阳询、褚遂良、薛稷合称“初唐四大家”。日本学界称欧阳询、褚遂良、虞世南为“初唐三大家”。其所编的《北堂书钞》被誉为唐代四大类书之一，是中国现存最早的类书之一。原有诗文集30卷，但已散失不全。民国张寿镛辑成《虞秘监集》 4卷，收入 《四明丛书》。

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江南春唐杜牧古诗翻译（江南春古诗的意思及赏析）

[唐] 杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

这首《江南春》，千百年来素负盛誉。四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的广阔、深邃和迷离。

“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”诗一开头，就象迅速移动的电影镜头，掠过南国大地：辽阔的千里江南，黄莺在欢乐地歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花；傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望。迷人的江南，经过诗人生花妙笔的点染，显得更加令人心旌摇荡了。摇荡的原因，除了景物的繁丽外，恐怕还由于这种繁丽，不同于某处园林名胜，仅仅局限于一个角落，而是由于这种繁丽是铺展在大块土地上的。因此，开头如果没有“千里”二字，这两句就要减色了。但是，明代杨慎在《升庵诗话》中说：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”对于这种意见，何文焕在《历代诗话考索》中曾驳斥道：“即作十里，亦未必尽听得着，看得见。题云《江南春》，江南方广千里，千里之中，莺啼而绿映焉，水村山郭无处无酒旗，四百八十寺楼台多在烟雨中也。此诗之意既广，不得专指一处，故总而命曰《江南春》……”何文焕的说法是对的，这是出于文学艺术典型概括的需要。同样的道理也适用于后两句。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”从前两句看，莺鸟啼鸣，红绿相映，酒旗招展，应该是晴天的景象，但这两句明明写到烟雨，是怎么回事呢？这是因为千里范围内，各处阴晴不同，也是完全可以理解的。不过，还需要看到的是，诗人运用了典型化的手法，把握住了江南景物的特征。

江南特点是山重水复，柳暗花明，色调错综，层次丰富而有立体感。诗人在缩千里于尺幅的同时，着重表现了江南春天掩映相衬、丰富多彩的美丽景色。诗的前两句，有红绿色彩的映衬，有山水的映衬，村庄和城郭的映衬，有动静的映衬，有声色的映衬。但光是这些，似乎还不够丰富，还只描绘出江南春景明朗的一面。所以诗人又加上精彩的一笔：“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人一种深邃的感觉，现在诗人又特意让它出没掩映于迷蒙的烟雨之中，这就更增加了一种朦胧迷离的色彩。这样的画面和色调，与“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的明朗绚丽相映，就使得这幅“江南春”的图画变得更加丰富多彩。“南朝”二字更给这幅画面增添悠远的历史色彩。“四百八十”是唐人强调数量之多的一种说法。诗人先强调建筑宏丽的佛寺非止一处，然后再接以“多少楼台烟雨中”这样的唱叹，就特别引人遐想。

这首诗表现了诗人对江南景物的赞美与神往。但有的研究者提出了“讽刺说”，认为南朝皇帝在中国历史上是以佞佛著名的，杜牧的时代佛教也是恶性发展，而杜牧又有反佛思想，因之末二句是讽刺。其实，解诗首先应该从艺术形象出发，而不应该作抽象的推论。杜牧反对佛教，并不等于对历史上遗留下来的佛寺建筑也一定讨厌。他在宣州，常常去开元寺等处游玩。在池州也到过一些寺庙，还和僧人交过朋友。著名的诗句，象“九华山路云遮寺，青弋江边柳拂桥”，“秋山春雨闲吟处，倚遍江南寺寺楼”，都说明他对佛寺楼台还是欣赏流连的。当然，在欣赏的同时，偶而浮起那么一点历史感慨也是可能的。

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