表达渊源流长的古诗

王维与佛的渊源

王维与佛的渊源

　　王维是盛唐诗坛上最负盛名的山水田园诗人，是一位被誉为“诗佛”的虔诚奉佛的大诗人。下面是小编分享的王维与佛的渊源，一起来看一下吧。

　　王维与佛的渊源

　　王维，出身于官宦世家，受到良好的传统文化教育和书香的熏染，能诗善画，精通音律，多才多艺。早年有儒家治世之抱负，中年具道家隐逸之风采，晚年得佛家治心之精髓，很符合古代传统士大夫“入于儒，出于道，逃于佛”的理想人格。

　　王维晚年沉迷佛法，与早年家庭环境有关。温柔敦厚的母亲长年诵经奉佛，潜移默化。其弟王缙是大照禅师的弟子。浓郁的家庭氛围，深刻影响了王维的思想。

　　王维信佛还与当时佞佛的社会风气有关。开元、天宝年间，禅宗大盛。北宗神秀初到长安，曾受武则天、唐中宗礼遇，安史之乱前兴盛一时。然而王维信佛，更多地受个人经历的影响。开元十三年，因伶人舞狮子案受牵连，被贬济州，任司仓参军，后经张九龄擢拔。张九龄被贬后，李林甫上台，政治日益黑暗。王维失去了政治依靠，也失去了早年博取功名的雄心，隐逸思想占据主流。安史之乱中，“禄山陷两都，玄宗出幸，(王)维扈从不及，为贼所得。维服药取痢，伪称暗疾。禄山素怜之，遣人迎置洛阳，居于普施寺，迫以伪署。”乱后，王维在安史之乱期间任职伪署的事被揭发，面临重罪。其弟王缙自削官职为兄赎罪，王维仅降为太子中允，后终仕尚书右丞，史称“王右丞”，此事对他打击很大。他是一个洁身自好，忠君爱国的人，如果说张九龄的被贬，已使他对政治失望至极的话，这个一生挥之不去抹之不掉的人生污点，更让他心灰意冷。为报唐肃宗赫宥之恩，也为了调节内心的痛苦，他把全身心投向了佛教，奉佛参禅。

　　佛理对王维的影响

　　王维是十分精通佛理的诗人，在他生前，友人就评价他是“当代诗匠，又精禅理”。禅宗主张“自性自悟”，强调的是修道者通过自性的顿悟理解佛法大义。这种禅悟与艺术创作中的妙悟，有*似之处。禅宗思想对于形成王维山水田园诗那种“澄澹精致”，“浑厚闲雅”的独特风格起了积极作用。

　　禅趣，又叫“禅悦”，是指进入禅定时体验到的那种轻安寂静、闲淡自然的意味，体现了禅宗追求“静心”的宗旨。禅趣，在内容上往往是消极的，但用来表现山水田园的自然美，却有助于突出自然界清幽、静谧、肃穆的诗情。王维诗中“空、寂、静”的境界所引发出的“禅悦”，正是通过“静中有动”的艺术表现形式显露出来的。在诗中他对这种精神境界表现得很生动细腻，如《终南别业》：“终岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”首联表现出一种孤怀，是形式上的孤独。然而这种形式上的孤独却标志着一个从“多”到“一”，进而趋于“无”的演化过程。形式上的“孤”与“无”就成了实质上的无穷无尽，这是只有通过体悟才能获得的。诗中运用了“水穷”、“云起”两个意象，从听觉上拾得流水潺潺的动态片段，于视觉上觅得遥映空阔碧天的静态画面，在动与静的交融中唤起一种静穆而崇高的通感效应，缓缓的溪水溶入远处一片悠悠白云，由空灵唤起一种虚无感，因而将自我融入到宇宙的流变之中，瞬刻间深悟物我两忘的禅趣，构筑了诗的天地，更营造了禅的世界。

　　再如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”首联点明这是一个初秋的傍晚，山雨初霁，万物一新，它们显得那么清纯，丝毫未受尘世的污染。此时，作者对大自然的感情被激发出来，他以圆满灵动的自我心性感知它们，尽情体味着宇宙生命的内在律动和心灵深处的空寂之乐，悠然自得。当时他的心中必定怀着一种圣洁的感情，这点感情有点类似于基督教徒所谓的神圣之爱，它融入宇宙的最深处，“空山、明月、泉水、青松、翠竹、青莲”在此似乎都是纯客观的直观显露，但是这类意象由于历史的积淀，有着空旷、静谧而又清恬灵秀的内在美学意味。在组合这些群体意象时，诗人以“空山”为核心意象，再配以明月、流水等环绕，形成了以“空山”为中心，再向上下左右四方眼神的多层次立体空间结构。王维正是以一种更超然的方式审视自然，他将心灵和整个宇宙化合，既不是人的视点，又不是物的视点，而是“心即宇宙”的立场。这显然是主观精神力图同宇宙精神取得同样的广延性而达到的禅的艺术境界。在这里，外物与心灵、天与地的界限已了无痕迹，呈现出的是灵光普照，和气周流的浑融，最能体现这一境界的就是所谓的“涅槃”。在“涅槃”的状态中，诗人杜绝外物，返归心灵的心理现象，进入了一种“入睡梦觉，如莲花开”的充满禅意的幻境。

　　又如他的《辛夷坞》，诗中写道：“木末芙蓉花，山中发红萼，涧户寂无人，纷纷开且落。”本是生机勃勃的美丽的动态自然景象，却在绝无人迹的山间旁静悄悄地自开自落，没有目的，没有意识，既不需要人们赞赏它的美丽清新，又不需要人们对它的凋零表示惋惜同情，没有生的欢乐，也没有死的.悲哀，它们得之于自然，听不到一丝心灵的震颤，仿佛连时空界限也已经泯灭。这种静谧空灵的境界正是禅宗所呈现出的禅境，也正是王维艺术中的“动中有静”的空灵境界。

　　“动中有静”中的“动”即达到“悟”，“悟”是一种顿然的经验。因此，它常被描述为心的一种“掀翻”，就像天*的一端被置于特重的东西而使另一端忽然倾覆一样，它使一个人从惯有的紧张状况中，从虚幻的执著观念中解脱出来。人类*常用以诠释生命的整个僵固结构忽然间完全粉碎了，故而有了获得无限自由的感觉。它是持久而又专注地追求禅的意境之后常出现的一种经验。同时，“动”也表现了王维空心澄虚，本心清静的“静美”。以“动”表“静”，最后达到物我两忘的“静”的境界。“静”的境界是一种诗意化的氛围，他们从一迹一境、万物色相中悟解到禅趣，往往包含某种诗意，王维正是以这种禅趣，丰富了自己诗的意境。

　　佛理与诗心的交融

　　*诗歌的最高表现艺术就是“意境”艺术。意境，又叫境界，“境界”一词是佛教用语，佛经中多次提到境界。佛经中的境界，从一般意义上讲，指理想王国，涅槃妙境。王维在意境的创造上更有极高的成就，他追求禅的“物我两忘，不知何者为我，何者为物的超然境界”。他的山水诗尤以其艺术上的万千姿态而引人注目，他选择的意象丰富，笔法变幻不居，在他之前，还没有哪一个诗人能与之相比。王维能把意境艺术发挥到神妙的地步，是和受佛理的浸润是密不可分的。从创作的灵感上讲，意境的产生得之于妙悟，而禅道的妙悟与诗道的妙悟本有相通之处。从诗歌意象的特点来看，意境艺术最强调剪裁布置，虚实相生，任何拘泥物象的做法，都不可能有成功的意境。

　　王维在天宝年间所创作的一些山水诗，在意境的创造上有极高的造诣，其中的《辋川集》绝句组诗尤其被人看做是意境艺术的极致。清代诗人王士禛称赞这些诗作是“句句入禅”。王维在诗歌中很善于写“空”、“静”之景，而其中的“静”又往往与“空”联系在一起。如《鸟鸣涧》，此诗是和友人黄莆岳《云溪杂题五首》之一的和诗，描写了春山月下的静谧之景，表现出诗人恬静的心境。首二句写桂子飘落，春山夜静。“人闲桂花落”，写诗人置身山中欣赏夜景，在娴静的环境中感觉到桂花在飘落，花落本应无声，但由于“人闲”，没有杂乱的声音干扰，因此能感觉自然界细密的动静，仿佛春山已空无一人，只有诗人独自在这万籁俱寂的山中参禅、*静，领悟着清新的空气。后两句写月出鸟惊，时鸣春涧，在静观中，月亮升起来了，银辉遍地，一下照亮了山林沟壑，把栖息在林中的山鸟惊醒了，鸟在山间的树丛中不时地叫几声，衬托得春山春涧更幽静。诗人成功地运用了以动写静的艺术手法，在静谧的整体意境中写出动态和声息，衬托出环境的幽静。王维这样写，不仅巧妙运用了艺术手法，更是哲学理念的生动表现，是于动中求静，宣扬虽动而常静的禅宗寂灭思想。北朝佛学家僧肇所撰《肇论·物不迁论》说：“必求静与诸动，故虽动而常静，不释动以求静，故虽静而不离动。”王维正是把佛学的理论渗透在景物描写之中，“求静于诸动”，宣扬虽动而常静的寂灭思想。梅花自开自落，归于寂灭;惊鸟时鸣，鸣后复静。《鸟鸣涧》写的就是王维“夜禅”、“*静”的实践(“禅”的原意是“静虑”)。明代胡应麟《诗薮》称《鸟鸣涧》等诗“却入禅宗”，说：“读之身世两忘，万念皆寂。”人世间的一切争逐名利的尘念都在这静谧的意境中净化了。

　　与佛结下不解之缘的王维，一生都在仕途现实与理想信念之间寻找*衡点，最终在佛禅之中寻找到了心灵的归宿。他虽然混迹于红尘俗世，却获得了身心相离，取得了心灵的自在，凝结了热情，幽合了心态，与禅的返照内心一拍即合，用他自己独特的方式，抒写着属于他自己的幽独情怀。此外，由于有着对佛禅理念的深刻体味，王维用禅宗的思维方法，丰富和发展了山水田园诗的创作手法，开拓了山水田园诗的领域，最终成了一代“诗佛”，在*古代诗歌史上，闪耀着璀璨的光芒。

　　拓展：王维人物简介

　　王维（701年－761年），字摩诘（mó jié） ，人称诗佛 ，名字合之为维摩诘，维摩诘乃是佛教中一个在家的大乘佛教的居士,是著名的在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人。可见王维的名字中已与佛教结下了不解之缘。王维生前，人们就认为他是“当代诗匠，又精禅理。”（苑咸《酬王维序》），死后更是得到了“诗佛”的称号。王维出生在一个虔诚的佛教徒的家庭里，根据王维写的《请施庄为寺表》云：“臣亡母故博陵县君崔氏，师事大照禅师三十余岁。”《王右丞集笺注》卷二五，有一篇《大荐福寺大德道光禅师塔铭》，文中述及了诗人同当代名僧道光禅师的关系时说：“维十年座下."可见王维确实也与佛家因缘不浅，其晚年更是过着僧侣般的生活。据《旧唐书》记载：“在京师，长斋，不衣文俯伏受教，欲以毫末度量虚空，无有是处，志其舍利所在而已，”采，日饭十数名僧，以玄谈为乐，斋中无所有，惟茶铛药臼，经案绳床而已。退朝之后，焚香独坐，以禅颂为事。”此时的王维俨然是一僧侣了。

　　王维青少年时期即拥有文学才华。开元九年（721年） 中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年（734年）张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年 （736）张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明到日趋黑暗的转折点。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选，天宝中，王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活

　　在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他的诗句被苏轼称为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

　　山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，这一诗派是陶渊明、谢灵运、谢眺的后继者，这一诗派的诗人以擅长描绘山水田园风光而著称，在艺术风格上也比较接*，通过描绘幽静的景色，借以反映其宁静的心境或隐逸的思想，因而被称为“山水田园诗派”。其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

[阅读全文]...

陇绣的历史渊源

陇绣的历史渊源

　　陇绣一般指庆阳香包绣制。庆阳香包绣制，甘肃省庆阳市民间传统美术，国家级非物质文化遗产之一。下面是小编带来的陇绣的历史渊源，希望对你有帮助。

　　庆阳刺绣也就是陇绣，可以说散布在庆阳人民生活的各个角落。

　　炎炎夏日，在山乡的路旁、河边，你会看到一群群玩皮戏耍的孩童，他们光着屁股，不穿衣裳，胸前挂着一个花裹肚。那红红的裹肚上，巧针细线地绣着各种各样的花鸟虫鱼，阳光下，红如火，艳似锦。茶余饭后，劳动休息或是聊天闲谈的时候，你会看到那些三五成群的老人们烟杆上都吊着一个绣花烟袋。如果遇到谁家孩子过“满月”，那刺绣品就更多了。

　　亲戚朋友，左邻右舍向孩子贺喜，都要拿自己刺绣的东西做礼品，有虎气生生的虎头鞋，有红花绿叶的荷花帽，有描龙绣凤的花裹肚，还有狮子枕、虎头枕、金鱼枕、龙枕、凤枕等等。这些礼品要摆在喜桌上，让大家观赏、评论。

　　过去重男轻女，只给男孩做满月，现在不同了，男孩女孩都一样，可是男女有别。给男孩的礼品，绣的不是“望子成龙”、“状元进宅”，就是“马上封侯”、“二龙戏珠”，还有石榴、桃、鹿、鸡、鱼之类的动植物，象征多子多福，大福大贵；给女孩绣的则以“丹凤朝阳”、“莲生太子”、“胖娃坐莲”居多，还有荷花、牡丹、凤凰、百鸟等，表示子孙绵延，永保*安。

　　刺绣知识讲堂（一）最古老的艺术

　　刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是*民间传统手工艺之一，在*至少有二三千年历史。

　　*刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、*金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。

　　刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。古代称“黹”、“针黹”。因刺绣多为妇女所作，故又名"女红"。刺绣是*古老的手工技艺之一，我国的手工刺绣工艺，已经有2000多年历史了。据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水*都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、*金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。民代刺绣种最著名的是顾绣。

　　刺绣在渭南世代相传，遍及全市。花色品种达上百个。主要有枕、童帽、裹肚、门帘、鞋垫、床围、针线包、荷包、动物玩具等，其内容多为花鸟虫鱼和风俗画面，潼关一带的妇女，将象征富贵的牡丹和素雅的荷花绣于布马镫两端，做工精巧，十分耐看，人称“东府刺绣一绝”。随着时代的变化，乡品内容有所更新。同时一些传统绣品已进入外贸市场。

　　在漫漫的历史长河中，心灵手巧的水族妇女创造了色彩斑斓的民族民间工艺，闻名遐迩的水族马尾绣独树一帜，被誉为*刺绣的活化石，堪称世界一绝，是研究水族民俗、民风、图腾崇拜及民族文化的珍贵艺术资料。最*马尾绣入选了首批国家级非物质文化遗产名录，为这一古老的原始艺术的保护带来了更好的机遇。

　　刺绣的工艺要求是：顺，齐，*，匀，洁。顺是指直线挺直，曲线圆顺；齐是指针迹整齐，边缘无参差现象；*是指手势准确，绣面*服，丝缕不歪斜；匀是指针距一致，不露底，不重叠；洁是指绣面光洁，无墨迹等污渍。

　　刺绣知识讲堂（二）战国刺绣

　　*刺绣起源很早，相传“舜令禹刺五彩绣”，夏、商、周三代和秦汉时期得到发展，从早期出土的纺织品中，常可见到刺绣品。

　　早期的刺绣遗物显示：周代尚属简单粗糙；战国渐趋工致精美，这时期的刺绣用的都是辫子绣针法，也称辫子绣，锁绣。

　　湖北江陵马山硅厂一号战国楚墓出土的绣品，有对凤、对龙纹绣、飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣等，都是用辫子股施绣而成，并且不加画填彩，这标志此时的'刺绣工艺已发展到相当成熟阶段。

　　这些绣品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局，大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，并且浪漫地将动植物形象结合在一起，手法上写实与抽象并用，穿插蟠叠，刺绣形象细长清晰，留白较多，体现了春秋战国时期刺绣纹样的重要特征。

　　刺绣知识讲堂（三）汉代刺绣

　　汉代，刺绣开始展露艺术之美。因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。

　　汉代王充《论衡》记有“齐郡世刺绣，恒女无不能”，足以说明当时刺绣技艺和生产的普及。因为刺绣工艺的成熟，汉代已经在无形中开始区分使用刺绣的人群等级和种类，刺绣虽然是在劳动中由劳动人民创作产生，但是绝大部分的劳动人民是享用不起高档丝织刺绣品的。普通的劳动人民只能在生活中用简单的刺绣工艺来点缀服饰鞋帽等实用品。

　　最具代表性的是湖南长沙马王堆汉墓出土的刺绣残片，它们虽已在地下埋藏了几千年，但出土时仍然精美绝伦，配色、针工都运用得恰到好处，让我们这些现代的绣工们都汗颜。汉代的刺绣工艺在山东一带也很发达，并早已成为民间妇女的普遍劳动。而四川成都的蜀绣在汉代也很精美。由此可见刺绣工艺在汉代就已经很普及了。

　　刺绣知识讲堂（四）唐代刺绣

　　唐代刺绣应用很广，针法也有新的发展。

　　刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。

　　如李白诗“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，都是对于刺绣的咏颂。

　　唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。

　　唐代刺绣的针法，除了运用战国以来传统的辫绣外，还采用了*绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。

　　纭裥绣又称退晕绣，即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。

　　刺绣知识讲堂（五）宋代刺绣

　　刺绣工艺发展到唐宋时期已有数十种针法，其风格也逐渐形成了各个地域的不同特色。刺绣已不单单是绣在服饰上，而是从服饰上的花花草草发展到了纯欣赏性的刺绣画、刺绣佛经、刺绣佛像等等。据传武则天时，曾下令绣佛像四百余幅，赠予寺院及邻国，由此可见唐代绣佛像已非常盛行。

　　唐以前之绣品，多为实用及装饰之用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作，除为实用品外，尤致力于绣画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风。

　　宋代是我国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入手工刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。

　　朝廷的提倡，使原有的手工刺绣工艺显著的有了几个方面的提高：

　　1、「*针绣」法富变化，钻研发明出许多新针法；

　　2、改良工具和材料，使用精制钢针和发细丝线；

　　3、结合书画艺术，以名人作品为题材，追求绘画趣致和境界。

　　为使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案之满地施绣截然不同，明代董其昌《筠清轩秘录》载：“宋人之绣，针线细密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远*之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎”。此段描述，大致说明了宋绣之特色。

[阅读全文]...

墨家思想的渊源

墨家思想的渊源

　　导语：儒家思想是我国的正统，但是墨家却是第一个反对的思想派别，让我们一起来了解一下墨家及其创造者——墨子。

　　墨子(约前468一前376年)，名翟，宋国人(一说鲁国人)。春秋战国时期杰出思想家、教育家。墨家学派创始人。他是手工业者出身，当过木匠。早年受过儒家教育，因为不满儒家提倡的繁琐的“礼”，后来就抛弃了儒家思想，招收弟子讲学，创立了墨家学派。

　　墨子出身低微，对劳动人民的悲惨生活有深切的体会。他提出尚贤、尚同、节用、节葬、非乐、非命、天志、明鬼、兼爱、非攻十大主张。所谓“兼爱”、“非攻”，就是要求人们互爱互助，反对掠夺战争。他主张的“尚贤”，反对王公大人把持*，要求推举有才能的人管理政治，“虽在农与工肆之人，有能则举之”，做到“官无常贵，而民无终贱”。他还提倡勤俭节约，提出了“节用”、“节葬”等主张。墨子的思想，反映了小生产者反对兼并战争、要求改善经济地位和社会地位的愿望，在当时是有进步意义的。但是，他的“兼爱”思想抹杀了阶级对立的事实，在阶级社会里是不可能实现的。

　　墨子有弟子300余人，大多是手工业劳动者。这个学派有严密的组织。他们过着艰苦朴素的生活。墨子曾经做过宋国的大夫。他还推荐他的弟子出去做官。如果有人做官后背弃了他的主张，就要被召回。做官得到的俸禄，必须分一部分供这个组织使用。

　　墨子也亲自用行动来实践自己的主张。有一次，公输般替楚国造了云梯，准备攻打宋国。墨子为了反对这次掠夺战争，一连走了l0天10夜，从宋国赶到楚国，劝楚王不要发动战争。他和公输般当场用模型进行攻守演*。他在演*中取得了胜利。公输般说：“我有办法可以打败你，但是不讲了。”墨子说：我也知道你的办法，就是叫楚王杀死我。我早已料到这点，已经命弟子在宋国准备好守城器械了。楚王感到没有取胜希望，只得放弃了进攻宋国的计划。一场战争终于被制止了。这件事情说明，墨子和他的弟子又都是实干家。

　　墨子提倡教育，重视教育在社会和个人发展中的作用，这是以其“兼相爱、交相利”的中心思想为基础的。墨子认为天下大乱的根源在于人们不相爱，他说：“乱何自起?起于不相爱，故天下兼相爱则治。”他认为人与人之间必须在“交相利”的基础上发 生关系，从而实现没有差别的爱与理想的和*社会，使孤苦伶仃的老人有所侍养而安度晚年，幼弱无靠的儿童可以有所依赖而生长发育。墨子说：如果人们都把别人的室家、身体、祖国看成跟自己的一样，同被自己所爱，那么盗窃、残杀、抢掠、攻伐之类的事情自然也就不会有人来干了。墨子的.这些想法当然只能是空想，但还是反映了劳动人民的善良愿望，具有历史的进步意义。

　　墨子的教学内容非常重视关于客观事物的实践知识。他提出过判断事物的是非真假的三项标准，称为“三表法”，其中一表是古代圣王的作为，一表是百姓民众利害，另一表则是“百姓耳目之实”，即根据百姓耳闻目睹的事例来判断是非。

　　对于教育和经济发展、物质条件的关系，墨子也有独到见解。他认为“食者国之宝”，即民以食为天的意思。从这个观点出发，墨子甚至主张在严重灾荒的时候，“士不入学”，使教育暂时停下来，从而节省一些费用。墨子还认为人的道德品质也和物质条件有关，他说：“时年岁善，*仁且良;时年岁凶，*吝且恶。”意思是如果年成丰收，那么老百姓也会仁义善良;如果年成饥荒，那么老百姓便会吝啬丑恶。墨子的这个观点传播很广，汉朝时流传的谚语“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱”，与墨子的说法是完全一致的。墨子的这个说法在教育思想发展史上具有积极意义，因为它在一定程度上揭示了人的道德品质的教育与经济基础的密切关系。

　　墨子的著作，有《墨子》一书，今存53篇，其中有些是墨子本人写的，有些是他讲学时学生所记的笔记，有些是战国后期墨家的作品。是研究墨子和墨家的基本材料。墨子的学说在当时影响很大，曾经和儒家学说并称为“显学”。墨子有很高的社会威望，有北方圣人之称。

　　墨家也是春秋战国时期的显学之一，它在当时也是被无数人所推崇的哲学派系，它和古代老子代表的道家、孔子为代表的儒家共同构成了我国古代的三大哲学体系，后来韩非子更是将儒家和墨家称之为世之显学，而这也可见墨家曾经在历史上的地位。而值得一提的是墨家在很多的学术方面都是受到道家的影响，因此墨家学派也是被很多人认为是道家的分支的。

　　墨家学说的产生时间，大约在战国时期，是由墨家的第一位巨子墨子创立的。墨家学派规定只要是派系中的成员，都必须推崇墨家的主张，并且他们所得的钱财都需要缴纳给团体。墨家也是根据时代的不同而分为前后两个时期不同的思想，在前期，墨家的思想主要涉及到社会上的伦理政治的问题，其关注点主要在于当时的战乱现象。

　　到了后期，墨家学说则是开始对逻辑学有所研究，他们的研究领域也开始向科学领域拓展。墨子他是我国历史上唯一一位农民出身的哲学家，因此他对于世间的观点也和很多人是不一样子的。他也是根据自己的认知提出了兼爱非攻等核心的墨家观点，而墨子也正是因为他的农民身份，这才得以对科学与数学有所研究，更是创立了许多关于几何学、光学、物理学等在古代极为突出且优秀的科学理论。

　　也正因为墨家的成员大多来自于社会的底层，因此他们也以“长天下之利，除天下之害”为目的，他们也可以去关注社会的底层以及天下的民生。并且按照墨家的规定去各国做官的成员，必须要推崇墨家思想的政治主张，而作为首领更需要以身作则，需要有很强烈的社会实践精神，他们可以吃苦耐劳，去把正义当作自己的责任。

[阅读全文]...

春节历史渊源

春节历史渊源（精选7篇）

　　在春节这一传统节日期间，我国的汉族和大多数少数民族都有要举行各种庆祝活动，可大家知道春节是怎么来的吗？不知道的话就一起看看吧！

　　春节也叫“年”，已有数千年的历史了。它的起源和农业生产密不可分。古代先人把五谷的生长周期叫做“年”。“年”字的写法又为“稔”。据安阳殷墟出土的甲骨文考证，“年”字是果实丰收的形象。金文中的“年”字，也是谷穗成熟的样子。由此可见，“年”原是寓意丰收喜庆的美好日子。《谷梁传·宣公十六年》记载：“五谷皆熟为有年；五谷大熟为大有年。”“大有年”为大丰收。在西周初年已有了一年一度在新旧岁交替之际庆祝丰收和祭祀祖先的风俗活动。西汉太初元年（公元前104年），汉武帝接受司马迁等人建议实行“太初历”，规定以夏历的孟春之月（即农历一月）为岁首，以一月初一为一年的第一天，就是元旦。此后各朝代基本都沿用夏历。直到清朝末年。

　　1912年，孙中山在南京就任*临时大总统，引进西洋历法，以公历为标准纪年，将公历1月1日称为“新年”。但民间仍按*惯沿用旧历即农历，鉴于此，1914年，北京*规定以农历一月初一为春节，自此农历岁首开始称为“春节”。1949年9月27日，*人民政治协商会议第一届全体会议决定在建立中华人民共和国的同时，采用*用公元纪年。为了区分阳历和阴历两个“年”，又因一年24节气的“立春”恰在农历年的前后，故将公历1月1日称为“元旦”，农历一月初一正式称为“春节”。

　　春节虽定在农历一月初一，但年节的活动却不止于一月初一这一天。民间传统意义上的春节是指从腊月二十三（或二十四）小年起，一直到一月十五。其中以除夕和一月初一为高潮。这段时间人们开始沉浸在欢乐的节日氛围中，张灯结彩，燃放爆竹，贴春联、年画，相互拜年。所有这些活动，都有一个共同的主题，即辞旧迎新，迎接新年，迎接春天！

　　汉代之前，由于历法等原因，春节的日期并不统一。一直到汉武帝太初元年，才开始把农历(即夏历)正月定为岁首，年节的日期由此固定下来。辛亥革命以后，开始采用公历纪年，于是把公历1月1日定为“元旦”，把农历正月初一称为“春节”。

　　而有关春节的*俗，大多数成熟于宋代。“宋代是一个很典型的市民社会，*俗又是一种市民文化特质浓厚的仪式。”河南省民俗学会副会长孟宪明先生说，很多过年的*俗发展到宋代，产生了一个质的变化，基本进入了成熟阶段。

　　如果说宋代是*人春节*俗的成熟期，那明清就是春节*俗的定型期。大多数*俗就是在这个阶段基本成型，并延续至今的。

　　拜年从朝会中演变而来

　　过春节一个很重要的*俗就是拜年。拜年这个*俗据说是从正旦朝会中演变而来。最早是大臣们初一跑到金銮殿给皇上朝拜，高喊“皇上吉祥”之类。后来大家觉得这种祝福方式不错，下殿之后，大臣们之间也互相拜个年，再后来就变成了全民共拜。

　　宋代流行的是用名帖互相恭贺的*俗，类似现在的贺年卡拜年。到了明清时期，拜年这种*俗逐渐成熟，清人顾铁卿在 《清嘉录》 中描述：“男女以次拜家长毕，主者率卑幼，出谒邻族戚友，或止遣子弟代贺，谓之‘拜年’。至有终岁不相接者，此时亦互相往拜于门……”

　　大约从清朝时候起，拜年又增加了“团拜”的形式，清人艺兰主在《侧帽余谭》中说：“京师于岁首，例行团拜，以联年谊，以敦乡情”，“每岁由值年书红订客，饮食宴会，作竟日欢”。

　　过年*俗大都是明清时期延续下来的

　　明清时期，春节的各种*俗，大多没有质的改变，不过对于任何*俗来说，完善定型都是一个非常重要的指标。“一个比较完善的流程，比如除夕干什么，初一干什么，初五干什么，等等，都是在明清时期完善的。”河南省民间文艺家协会副*乔台山先生说，现代过年的各种*俗，大都是明清时期延续下来的。

　　春节，是从腊月二十三或二十四开始的，这一天也被称为“小年”，是民间祭灶的日子。小年是整个春节庆祝活动的开始和伏笔，其主要活动有两项：扫尘和祭灶。

　　从腊月二十三到除夕，扫尘、贴春联、蒸花馍等各种*俗不一，但都表达着一个意思，就是准备各种年货，迎接春节。

　　每年农历腊月的最后一天晚上，就是除夕。到了明清时期，在大年夜，吃年夜饭、守岁和给晚辈压岁钱的三大*俗已经非常完善，尽管各地的形式和内容略有差异，但内涵一致，都是为了讨个吉利。

　　正月初一，为了博开门大吉的彩头，大清早，人们开门首先放爆竹，叫做“开门炮仗”。爆竹声后，碎红满地，开始拜年。在我国的中原一带，大年初一全家人要在家里过年，各家各户都是这样，但有一种人例外，那就是干儿子。干儿子这一天也要到干爹干娘家里团聚。

　　大年初二走亲戚，嫁出去的闺女便纷纷带着丈夫、儿女回娘家拜年。

　　正月初三是女娲造羊的日子，故称“羊日”。在这一天里，人们不能杀羊，如果天气好，则意味着这一年里，羊会养得很好，养羊的人家会有个好收成。不过在很多地方，这一天也是上坟扫墓的日子。

　　正月初五，俗称破五。“这个破，意思就是春节里有些事，初五之前不能做，比如扫地、倒垃圾等，破五之后就可以做了。”乔台山先生说，破五的*俗就是从明清固定并延续至今的，按清代《燕京岁时记破五》的描述：“初五日谓之破五，破五之内不得以生米为炊，妇女不得出门……”

　　在很多地方，初五还是送穷神迎财神的日子。每到过年，人们都在正月初五零时零分，打开大门和窗户，燃香放爆竹，点烟花，迎接财神。接过财神，大家还要吃路头酒，往往吃到天亮。

　　从正月十二开始，人们开始准备庆祝元宵佳节，选购灯笼，搭盖灯棚。民间有句俗语：“十一嚷喳喳，十二搭灯棚，十三人开灯，十四灯正明，十五行月半，十六人完灯。”

　　元宵节到了明清时更加完善，就节期长短而言，汉代才一天，到唐代已为三天，宋代则长达五天，明清更是自初八点灯，一直到正月十七的夜里才落灯。整整十天。白昼为市，热闹非凡;夜间燃灯，蔚为壮观。

　　饮食*俗突出团圆

　　春节重点戏是“吃”，“宁省一年，不省一节”。这也许是农耕社会因生产生活不易累积下来的*俗。

　　在长达数千年的春节*俗演变过程中，春节食俗有着漫长而复杂的变化。到了明清时期，由于生产力水*没有大的变化，春节食俗才完善和固定下来。

　　春节的食俗五花八门，各地差异很大，但共同的一点是吃“年夜饭”，也叫“团圆饭”。全家人坐在一起，热热闹闹，红红火火，充分表现出“家”的温暖和价值。“年夜饭的食品很有讲究，大都寓意吉祥、美好。如一定要有鱼，寓意年年有余;如有些地方年夜饭要上火锅，寓意红红火火;如主餐过后要上甜食，寓意甜甜蜜蜜;如饭后上苹果，寓意**安安。”乔台山先生说，俗话说，“好吃莫过饺子”，全家人齐动手，你擀皮儿，我包馅儿，其乐融融。还有在饺子中包皮钱(硬币)的，谁吃到预示着谁来年财运亨通。南方还有一些地方过春节讲究吃年糕，年年高(糕)，象征着收成一年比一年高，生活水*一年比一年高。

　　当然，由于地域的差异和中外文化的交流，现在的春节食俗和明清时期已经有了很大变化，但唯一没有改变的，就是年夜饭。从某种意义上讲，年夜饭不在于吃什么，而在于吃的过程，和谁在一起吃，吃的时间和场合。

　　元宵节吃元宵。这是一个以食品名称命名的节日，或者说是以节日名称命名的节日食品。元宵又叫汤圆，寓意团团圆圆。上有圆月，下有汤圆;或者是天上月圆，碗里汤圆。顺天应时，天人合一。

　　从先秦到明清，再到今天，*人的春节经历了长达数千年，不论是那些已经消失的，还是延续至今的;不论是那些被人遗忘的，还是与时俱进的，春节*俗从未离开过我们的生活，因为它一直流淌在我们民族的血液之中。

　　1、春节的历史渊源

　　*自古以来是一个农业社会。在农耕社会，古人不断观察时间变化，季节更迭，逐步掌握了一年四季周而复始的自然规律。“春节”是“一元复始，万象更新”的日子，意味着春天的开始和希望的萌生，它是*最重要的节日。

　　春节俗称“过年”，殷商时期的甲骨文中就有“年”的记载。信奉自然神灵的古人认为丰收是神的恩赐，要举行祭祀活动祈求来年“风调雨顺，五谷丰登”。这种祭祀一年举行一次，具有很强的周期性，过年就是增岁。商周时期，上至宫廷下至民间，除夕之夜都要举行驱邪逐疫仪式，庆祝丰收、祭祀祖先和求神降福，期望保佑一年的祥和*安。

　　现代的春节活动中仍有一些相关的*俗和信仰，便是这种古老文化保留至今的历史遗存。

　　2、春节的形成

　　汉代是*年节形成的时期。汉武帝时期，开始将春节固定在每年正月的初一，由此逐渐升华为民族节日。以正月初一为“年”，燃爆竹、换桃符、守岁等民俗也由此兴起，围绕春节的文化创造越来越活跃，仪式越来越完整。两千多年来依次延续并演化为*的第一大节日。

　　由于历法的原因，春节总是在公历1月21日到2月20日这个幅度内有规律地跳来跳去。虽然在农历作为日常计时历法已逐渐淡出了都市人的生活，可是，农历正月初一才是一年的开始，这个观念仍然顽强地根植在绝大多数*人的意识中。春节期间，无论大人小孩都会用传统的农历计算日子。

　　3、春节的世俗化演变

　　春节的*俗与功能在唐代发生了重大变化。盛唐气象，百业兴旺，思想昌明，文化繁荣。从这个时期开始，春节慢慢从驱邪祈愿的气氛中**出来，过新年的重点由祭神转向了娱人。可以说，在唐代以后，春节才真正成为普天同庆，亿民欢度的“佳节良辰”。

　　明清时，新年*俗的礼仪性、应酬性逐渐加强。人们在新年之际相互拜年，馈赠礼品。此外，游艺性也得到进一步发展。在此期间，耍狮子、舞龙、演戏、说书、扭秧歌、荡秋千、踩高跷、跑旱船、做手工、玩游戏、比才艺等各种娱乐活动层出不穷，各地举办的庙会活动丰富多彩，给人民带来了极大的欢乐。

　　4、春节在当代生活中

　　*最早的历法“夏历”把一年分为十二个月，一月作为正月，正月初一也被称为“元旦”，即“第一天”的意思，这是新年的开始。

　　中华人民共和国成立后，正式使用公元纪年。“元旦”与“春节”分别被俗称作阳历新年和农历新年。自此，“春节”之名被正式列入*的节日法典。

　　当代的“春节”是*最重要的法定假日，古老的新年被赋予了时代的色彩，各种新鲜潮流的、绚丽多彩的过年方式，营造出浓浓的年环境、年氛围、年情结、年文化，显现出*春节文化的开放性和包容性。

　　相传，在古时候，有个名叫万年的青年，看到当时节令很乱，就有了想把节令定准的打算。但是苦于找不到计算时间的方法，一天，他上山砍柴累了，坐在树阴下休息，树影的移动启发了他，他设计了一个测日影计天时的晷仪，测定一天的时间，后来，山崖上的滴泉启发了他的灵感，他又动手做了一个五层漏壶，来计算时间。天长日久，他发现每隔三百六十多天，四季就轮回一次，天时的长短就重复一遍。

　　当时的国君叫祖乙，也常为天气风云的不测感到苦恼。万年知道后，就带着日晷和漏壶去见皇上，对祖乙讲清了日月运行的道理。祖乙听后龙颜大悦，感到有道理。于是把万年留下，在天坛前修建日月阁，筑起日晷台和漏壶亭。并希望能测准日月规律，推算出准确的晨夕时间，创建历法，为天下的黎民百姓造福。

　　有一次，祖乙去了解万年测试历法的进展情况。当他登上日月坛时，看见天坛边的石壁上刻着一首诗： 日出日落三百六，周而复始从头来。 草木枯荣分四时，一岁月有十二圆。 知道万年创建历法已成，亲自登上日月阁看望万年。万年指着天象，对祖乙说：“现在正是十二个月满，旧岁已完，新春复始，祈请国君定个节吧”。

　　祖乙说：“春为岁首，就叫春节吧”。据说这就是春节的来历。

　　冬去春来，年复一年，万年经过长期观察，精心推算，制定出了准确的太阳历，当他把太阳历呈奉给继任的国君时，已是满面银须。国君深为感动，为纪念万年的功绩，便将太阳历命名为“万年历”，封万年为日月寿星。以后，人们在过年时挂上寿星图，据说就是为了纪念德高望重的万年。

　　贴春联和门神

[阅读全文]...

浅谈西洋古董钟的历史渊源

浅谈西洋古董钟的历史渊源

　　历史的问题在于不断发现真的过去，在于用材料说话，让人如何在现实中可能成为可以讨论的问题。历史是延伸的。历史是文化的传承，积累和扩展，是人类文明的轨迹。下面是小编收集整理的浅谈西洋古董钟的历史渊源，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　典型的西洋古董钟以法国为代表，种类多、产量大，大多是铜鎏金的。法式奢华在钟表上的`体现，往往是讲究按套计算（有点类似于餐具）。一只西洋钟，有时会配左 右烛台。法国制钟者向来都是雕塑家、画家等，常在一座钟上留有多个制作者的签名外壳由某位雕塑家完成、表盘由某位画家或珠宝艺人绘制，机芯另有制作者。

　　与法国不同，英国钟则是最高级别古董钟的代名词。从设计、工艺、风格到品味等各方面来说，都堪称上乘。全球皇室也都会使用英国钟。有意思的是，英国钟的制钟 工匠多为科学家和物理学家，他们拥有航海、物理等科学知识，因此更为强调钟的精准性。

　　德国钟不同于英法。早在15、16世纪，德国纽伦堡和奥格斯堡地区与法国的布卢瓦地区已经成为世界钟表工业的中心。从世界范围内来看，今天享有盛誉的瑞士钟表在 欧洲算不得多么历史悠久，其滥觞仅仅始于16世纪中叶的日内瓦 ，晚于德国黑森林地区。当时整个制钟产业已过渡到制表的阶段，因此瑞士在制钟方面并没有如其制表业那 般恢宏发展。德国黑森林地区一直是欧洲传统制钟的产业中心，产业规模很大，无论是指针、音响部分、表盘等都实现了细分化制作，产量供应整个欧洲。

　　在欧洲，钟表的流通性比较大，行业流动也大，因此，法国钟表匠去德国、瑞士钟表匠去英国，都是很正常的事情。总体而言，英国钟偏重于音乐体系，法国钟偏重于 艺术造型，德国钟则偏重于技术。因此，德国钟总体可以保证误差小一些，喜欢外在造型的则更多地选择法国货，对音乐有追求的则往往会更偏爱英国钟。

　　在此尤为值得一提的是美国钟。美国钟的特点是制作精良、质量好、实用性强，当时赫赫有名的制钟公司有Seth Thomas公司、Ansonia公司。美国钟在19世纪古董钟表 收藏领域占有举足轻重的地位。

[阅读全文]...

径山茶的历史渊源

径山茶的历史渊源

　　历史渊源是指特定法律规范与历史上出现过的行为、事件有 什么联系,或从历史上某种法律中汲取了什么内容 或受到什么样的影响。以下是小编为大家收集的径山茶的历史渊源，欢迎阅读与收藏。

　　径山茶主要生产于浙江省的西北境内的径山上。早在唐宋的时候就已经开始盛名于世。由此可以看出径山茶的历史也是相当的悠久。宋朝时候的文集中就有此记载着：径山产茶质优异。所以径山寺那时候生产的径山茶茶叶品质最为优异。

　　到了南宋时候，有一位来自日本的高僧从遥远的的南浦绍明远渡到*。在现今浙江省的径山寺内一起学*研究探讨佛学。在回去的时候带上了此地的茶籽以及饮茶用的茶具回日本，并把茶佛传入日本。

　　到了现在新*成立以后。在开始不断的研究重新制作径山茶，取得了成功。在一九七九年的时候径山茶在浙江省获得了名茶评比的第一名。又在一九八五年时候被评为全国性的名茶。最后还荣获了*文化名茶的美称。

　　径山因径通天目而闻名，是天目山的东北峰，因建于唐、盛于宋的径山万寿禅寺而成为了佛都名山，自宋至元堪称东南禅林之冠。在宋代时被誉为江南五山十刹之首，号称“江南第一山”。唐天宝元年（742年），江苏昆山行僧法钦（714年—792年）云游至径山，即在此开山结庵，成为了径山寺的开山鼻祖。唐大历三年（768年）其徒崇惠赴帝都长安（今西安）与太清宫道士斗法获胜，被唐代宗李豫赐为“国一大师”之号。除了万寿禅寺外，径山还有化城寺、法华寺、吉祥寺、石泉寺、大理寺、釜托寺等寺庙，现大都还存有遗址。

　　径山茶与山齐名，始栽于唐，盛于宋，元、明、清时的径山茶仍享誉不衰，形成了源于自然、崇尚自然，讲究真色、真香、真味的独特品质和风味。据历史记载，在距今一千二百六十多年的唐代，径山便开始植栽茶树、制作茶叶，可以说，径山茶是浙江历史最为悠久的茶之一。叶清臣、吴自牧、欧阳修、田汝成、谷应泰等名人对径山茶的独特品质都给予了很高的'评价。

　　径山寺与径山茶在唐代闻名以后，由禅僧抚养、禅寺成长，一生嗜茶，精于茶道，被奉为“茶圣”的陆羽（733年—804年）慕名而至。据《新唐书·隐逸传》记载，陆羽一度隐居双溪将军山麓。并在径山植茶、制茶、研茶。唐上元元年（760年），陆羽写成了传世名著——《茶经》，其使茶由饮而艺而道，融茶禅于一味。

　　日本僧人也多次到径山参学，开展文化交流。据史料记载，“径山茶宴”是南宋时期从径山传入日本的，日本至今流行的“茶道”就是源于宋代径山寺内盛行的“茶宴”。南宋淳祐元年（1241年），赴径山拜师的日僧圣一国师圆尔辨圆回国，“径山茶宴”也随之传入日本，他还将从径山带去的茶籽进行播种，又仿径山茶制作方法生产了日本的“碾茶”。南宋咸淳三年（1267年）入宋到径山求法的日本高僧南浦昭明（1235—1380年）返乡，把在径山期间学到的种茶、制茶技术和茶宴礼仪在日本广为传播。径山茶从起初来客招待、品茶论佛，发展到宋代的“径山茶宴”，继而茶宴东渡扶桑“作客”，流传到了东瀛，演变发展为今天之“日本茶道”。径山遂有“茶圣著经之地，日本茶道之源”之美誉。

　　径山的禅文化与茶文化同兴盛于唐。农禅并重一向为佛教之传统，植树、种菜、栽茶和制茶、饮茶，相沿成*。据清嘉庆《余杭县志》记载，第一棵（批）径山茶是由国一大师法钦亲手栽种，专以供佛，逾年蔓延山谷，其味鲜芳特异。法钦在住持径山寺期间，常与其他僧人和来客品茶讲经、谈佛论禅，真可谓“茶入口中，佛在心中”。而相传“茶圣”的陆羽用来烹茶品茗的一股山泉，也已成为了与径山茶文化有着千丝万缕关联的一个古迹：天下第三泉——“陆羽泉”（已列入了杭州市文物保护单位）。历代不少名人像诸遂良、沈括、邓牧、章太炎等都曾在径山之地留下过他们的踪迹。李白、苏轼、陆游、徐渭、范成大、张羽、王守仁、吴焯等文人墨客还为径山留下了200多首诗词佳赋。特别是《径山藏》的刊刻，更是我国出版史上的一大盛举。

　　径山的山、水、茶、寺、禅、经、文相依相存，源远流长，博大精深，形成了极为丰厚的人文历史和禅茶文化积淀，使径山茶成为了*传统文化传播和延续的一种载体和符号。

　　1998年，余杭成立径山茶行业协会时，就在原来制订的产品标准基础上，协会起草并经有关部门批准发布了省级地方标准《DB33/T257径山茶》标准。该标准涵盖了茶园及鲜叶生产标准、加工技术标准和质量安全标准。

　　此后，又经2005年和2010年两次修订，标准更趋完善规范。每年协会都要组织多次培训，以确保茶叶品质始终过硬。

[阅读全文]...

皮影的历史渊源介绍

皮影的历史渊源介绍

　　皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息，以下是小编整理的皮影的历史渊源介绍，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　皮影戏的历史可追溯到西汉时期，汉武帝因宠爱的李夫人亡故，因而日夜想念。

　　《汉书 外戚传》载：“有方士齐人少翁言能致其神。乃夜张灯烛，设帷帐，陈酒肉，而令上居他帐，遥望见好女李夫人之貌，还幄坐而步。”从记述中的李夫人形象可能为剪影形式，灯烛、帷帐，似乎已具备了皮影戏的雏形。然而，真正皮影戏的出现并兴盛是在北宋时期。

　　宋代孟元老《东京梦华录》载，当时北宋汴梁城内娱乐场所演出的百戏种类中就有“影戏”，并有著名影戏艺人董十五、赵七、曹保义等。南宋周密《武林旧事》载，当时党政军出现了“绘革社”的专门影戏组织。元代，皮影戏还曾作为军队内的娱乐活动流动演出。

　　皮影戏在明清时得到大的发展，全国各地出现了不同的艺术风格和流派。*是皮影戏的故乡。早在13世纪初，南宋宁宗嘉定年间，皮影戏便传播到缅甸、暹罗，爪哇等地，14世纪中叶传到波斯、*和土耳其等国。15世纪明成化年间传入埃及。17世纪初，明万历年间传入土耳其。

　　18世纪，西方天主教传教士把*皮影戏介绍到法国，并传到了英国和德国，它的演出，在欧洲曾轰动一时。清乾隆甲午三十九年(1774年)，德国大诗人哥德曾于威兰博览会上介绍*皮影戏，1781年，他还曾主持过以德国故事为内容的皮影戏演出。

　　皮影戏主要是影人通过掌签师的操纵，靠灯光透射，映到屏幕上，配合尔器和唱腔进行表演。俗称“一口叙还千古事，双手对舞百万兵”。

　　皮影初探

　　皮影艺术是一种历史悠久、内涵丰富、植根华夏、影响海外的纯粹民间民俗艺术。千百年来久盛不衰，皮影也成了民间的.主要收藏。

　　皮影最初用厚纸雕刻，以后普遍采用驴皮、牛皮或羊皮，经过削制刮*，根据角色和衬景的需要设计，经过雕簇、敷色、烫*、装订、罩油等工序完成，风格类似民意剪纸。

　　南宋耐得翁《都城红胜》：“凡影戏乃京师人初以素纸雕簇，后用彩色装皮为之。”即是一证。皮影人一般高约二尺，但手、臂、腰、腿等关节部位是分别雕成后用线连缀在一起的，为了是演出时活动自如；影头单独雕刻，可以与影身置换。雕簇皮影是专门的技艺，要求雕缕精致，色彩鲜明，刻画出各种性格特征的人物，主要着重于夸张人物的眉、眼、鼻、嘴和胡须等。用色有红、绿、蓝、墨等，每色又分深浅层次，文武小生、旦角、白净及其他表演白脸膛者，用透雕；黑头、红净和花脸等，则都用半透雕。由于是在*面的布幕上进行投影演出，只能左右动作，因此皮影人物大多为侧面造型。

　　现在世界上许多国家博物馆都珍藏着*的早期皮影。西德奥芬巴赫市的皮影博物馆，专门收藏我国历代皮影珍品3250多件。影人的尺码有6寸、9寸、1.3尺三种，从中可以看到我国皮影戏发展的历史。一些早期的小尺码作品，具有明代或更早时期皮影人的艺术造型等，在我国已很难看到，而在这里却保存完好。这些藏品是该馆创始人伯哈特于1930年通过柏林一家小古董店的老板从北京买去的。

[阅读全文]...

民间匾额的历史渊源和当代使用*俗浅析

民间匾额的历史渊源和当代使用*俗浅析

　　匾额又称扁额、扁牍、牌额，简称为扁、匾或额，是一种古老的传统民俗文化。下面是小编整理的民间匾额的历史渊源和当代使用*俗浅析，欢迎大家分享。

　　匾额，单称匾，是挂在门顶、墙上、厅堂或亭榭的题字横牌（也有少数是竖匾）。由于匾额上的题字多为表彰良善、激励进取、祝福吉祥、明志记趣等内容，加之匾额是集文学、书法、印章、雕刻、装饰等的艺术特点为一体的综合艺术形式，因此深受人们喜爱。挂匾者多，因而挂匾成为一种促进社会风气和谐的*俗，自古迄今，经久不衰。

　　追溯历史，匾额最早发源于秦汉。据说秦始皇时，书体定为八种，即大篆、小篆、刻符、虫书、摹印、署书、殳书和隶书。署书又称榜书，就是写匾额用的字体。

　　用匾最有名的事例是萧何为未央宫前殿题匾额，苦思三月方定。康有为在《广艺舟双楫》中说：“榜书，古曰署书，萧何用以题苍龙、白虎二阙者也。”从此，匾额便广泛流传，由官方传至民间，成为*俗。

　　洛阳为十三朝古都，是华夏文明的发祥地，挂匾额之风当然盛行。匾额最集中之地当推关林、白马寺等处。现以关林为例，可见一斑。关林仪门，前挂王铎书“关林”匾额，后挂慈禧书“威扬*（“*”指天地四方）”匾额；大殿挂慈禧书“气壮嵩高”匾额；前拜殿挂乾隆书“声灵於铄（“於铄”为光辉美盛貌）”匾额；二殿挂光绪书“光昭日月”匾额；三殿挂现四川文联副*何应辉书“春秋殿”匾额；其余尚有“万世敬仰”、“忠义传家”、“允文允武”、“义薄云天”等匾额，不胜枚举。

　　洛阳民俗博物馆负责人具有远见卓识。2000年起，馆内工作人员足迹遍及河洛地区，征集民间历代匾额600多块，并建馆展览。这些匾额按性质和用途分为六类，功德声望类如“德被桑梓”，贞节贤孝类如“贤孝可风”，官府门第类如“中州奇英”，婚喜寿庆类如“松节鹤龄”，医德教泽类如“业精岐黄”、“教育思深”，庙宇宗祠类如“郭氏家庙“等。

　　*年来，随着改革开放后经济、文化的振兴，挂匾之举尤为风行。

　　孟津县*乐镇百岁寿星郭宗正是*乐郭氏正骨第六代传人之一，当年在洛阳正骨医院被誉为“三杰”之一。退休后，他创办*乐正骨医院、*乐正骨学校，培养正骨人才2000多人，积极捐资公益事业，出版《郭宗正验案讲义》，被国家授予*医学特别贡献奖、21世纪发展骨伤事业贡献奖。郭宗正家中和医院、学校挂满匾额，如“正骨世家”、“大医精诚”、“德厚寿崇”、“德术双馨”、“肇基化元”、“福寿医粹”、“医润桑梓”、“圣手良方”、“医精德高”等。这些匾额既歌其功，又颂其德，促进社会风气的良性发展。

　　孟津县*乐镇翟泉村的宋鸿道是生生乳业集团创始人，30年来热心公益事业，扶贫济困。他先捐资万元助教，后斥资65万元创建翟泉二小；自打机井，解决全村用水问题，使家家用上自来水；逢年过节送礼慰问老人，组织老人坐飞机去旅游，深受群众爱戴。村民送匾表彰，有“勤劳致富”、“科技生辉”、“泽被乡里”、“汗润岭南”、“德惠桑梓”、“鸿德大道”等。

　　伊滨区寇店镇封沟村的张其昌是农民教师，教书育人，无私奉献。他退休时，村镇群众敲锣打鼓送其匾额“育英四十载，德泽重乡邻”。

　　用匾*俗不仅全国风行，且海外也很流行。日本东大寺、越南文庙均挂汉文匾额。韩国釜山龙头山公园也挂匾额“钟阁”，足见美俗教化影响之深远。

　　制作流程

　　匾额的制作流程是民间综合性技艺的展示，其制作技艺经长期的积累与演变，形成了融词赋诗文、书法雕刻、绘画篆印等多种艺术形式于一身的特点，是*文辞之美与工艺之美的集大成者。一块优秀的匾额不仅可以令人欣赏到凝练而传神的题词，而且完美地再现了书法家的俊逸的书法，同时还雕琢出细致精美图案系列，是语言艺术、书法艺术、绘画雕刻艺术的三度审美，具有极高的艺术价值、文化价值、社会价值和历史价值。匾额之所以能有此绝代风华，不仅因为它蕴含了文人骚客的艺术创作，还在于它汇合了民间制匾艺人的熟练技艺和辛勤劳动，是这种结合了文人与匠人双重优势的技艺形式，将匾额之美发挥到了极致，如同清代李渔对匾的评价那样：“眼前景，手中物，千古无人计及。”

　　历史溯源

　　匾额*俗源远流长，其历史可追溯至秦汉，发展至明清广为应用，几乎称得上“凡有井水饮处，皆能见匾额”。其形式可分为横匾和竖匾，材质可分为木质、石质与金属。匾身一般含有题词匾文和款识，款识中包括题匾者、受匾者、立匾者及立匾时间，有时还有身处高位的题匾者的印章。匾额的制作形制纷繁，包括雕刻、堆灰、泥金、榜书等，色彩丰富，装饰灵活，且能如实表现题匾者的书*力，因而匾额多立于建筑物之上以起到画龙点睛的作用。

　　民俗现状

　　随着社会现代化进程的不断加快，匾额*俗正处于濒危状态：老一辈传承人或是年逾古稀，或是迫于生活压力而改行，年轻一代对制匾技艺缺少了解，鲜有问津，技艺传承面临着后继乏人的危险。因此，保护匾额*俗已是迫在眉睫，刻不容缓，这不仅是继承优秀的民族文化传统，更是弘扬民族精神，推动祖国统一大业，为建设和谐社会做出积极的贡献。

　　传承意义

　　正因为匾额巧夺天工，充满了生活的智慧，其在民众的生活中广泛流传，成为了一种*尚。旧时新厅落成、寺庙开光、乡贤中举、长者寿庆、为义士英雄烈女歌功颂德等，各色贺颂，总是约定俗成地悬挂匾额；无论庄严如皇宫，还是热闹如市井，无论崇敬如祠堂，还是自在如书房，全国各地，也都可觅见匾额的身影。在当今社会，匾额*俗依然延续，诸如老字号富有代表性的招牌匾、园林中与景致相映成趣的.名牌匾、书斋中鞭策自勉的警句匾等等，特别是在农村中还能看到农民们赞美生活的种种喜匾，可见匾额早已融入人们的生活的方方面面之中，成为一种生活的范式。[2—3]

　　艺术范畴

　　匾额既不是古建中不可缺少的构件，也不是常用的装饰品，有人称之为厅堂陈设品而归之于竹木家具，那么非竹木匾额为如何归类？既然匾额最主要的两大功用是：标识名称和宣扬教化，我们就以其功用确定其艺术范畴并确定名称，以标识名称为功用各类材质和形制的匾额，属于“标识名称艺术品”。以宣扬教化为功用的匾额，同样不论材质和形制统称之为宣扬教化艺术品，其艺术范畴当属实用工艺美术品。

　　文化属性

　　可以说，百分之九十以上的*民百姓都与题挂匾无缘，这题挂匾不是有雅兴就可以了。它需要财力支付润笔和制匾银两，它需要高大的门楼屋宇悬挂。*民百姓谁有这个能力。故此，民间匾额属于雅文化，其与民俗无关。

　　有人称匾额为民俗文化，也有这样的博物馆。其实匾额之中没有民俗文化，帝王、各级官署所题所置的匾额，一是出于御笔，其他则皆事关政务，这些匾额都属上层建筑，意识形态范围。属于上层宫廷和官方文化。而大量民间匾额，数量最多的是属于各级官员、社会名人题写。这些也应归属于雅文化，若非官宦或富贵人家，最起码也应是现今所说的中产阶级。

　　两大体系

　　匾额在历经两千多年应用发展中，基本形成了两大体系：

　　官方匾额：它的出现，就是出于治理国家的需要，在很长的一段时间里，只有官方在门首或其他地方题写匾额，它是一种官方的行政行为。从整个古代匾额史来看，官方匾额一直占主导地位，大量遗存的宫殿、城池、关隘、河桥、街道、里坊、牌楼、牌坊以致石刻均为官方所为。它形成了一个庞大体系。而官方匾额的主要作用紧紧与治理国家相关。

　　民间匾额：民间匾额当出现于晚唐，正史没有记载。众多的唐人笔记杂记，只是偶然一见，十分罕有。它的出现当在唐之里坊制被破解。百姓临街可以破墙开门之时，才多了起来，在宋人各类笔记之中，有关民间题挂匾额的信息已经很多了。

　　民间匾额，是相对于官方匾额而言。只要不是帝王之家，各种题置颁赐的匾额及朝廷各部院、各级衙门署事关政务的匾额，皆属于民间匾额。不论官职地位，哪怕是刘墉为纪晓岚题匾，因其事不关政务，属私人题赠，也仍是民间匾额。古代匾额除分为两大体系外，因其镶嵌和悬挂的位置不同，又分为户外门首匾额和室内厅堂匾额，其作用也不尽相同。

[阅读全文]...

陆九渊的读书古诗

陆九渊的读书古诗

　　陆九渊是南宋著名哲学家、教育家。下面就是小编整理的陆九渊的读书古诗，一起来看一下吧。

　　【注释】

　　（1）慌忙：匆匆忙忙，急于求成。

　　（2）涵泳：边吟诵边思考，慢慢琢磨消化。

　　（3）权：暂且。

　　（4）切身：对己有关系之处。

　　【译文】

　　读书最忌讳的是急于求成，若能细细加以琢磨，必有无穷的兴味。不能理解的地方不妨暂且放在一边，但对自己有用的东西却要抓紧思考。

　　【赏析】

　　陆九渊这位“心学”的创始人，这位开宗立派的哲学大师，不必说是一位读书的绝顶高手吧；对读书的认识肯定是非常深刻的。

　　他是怎样看待读书的？这首题为《读书》的绝句，应该表现了他对读书的最基本的看法。的确，我觉得他道出了读书方法的奥妙之处。

　　他首先说，读书的最大的忌讳（切戒）是慌忙。读书最怕的不是读书多少，懂不懂，深不深，勤不勤，而是说不能慌忙，他这句话就不是从结果上（多少、懂、深度）说的，也不是从意志上（勤奋）说的，而是从方法和*惯上说的。我猜想陆九渊这位“象山书院”的老师，对他的学生一定多方启发，来提高读书效果——如多读，苦读，深思等等——但最后，他发现，他的学生的学*障碍首先是一种*惯，是一种心理状态——慌忙。

　　慌忙是一种心理忙乱无序的状态，是心灵不能把握自己心智的一种状态，是一种杂念，就像镜子上的污点。镜子有污点不能准确地映照事物，心灵的镜子上有杂念的污点也是不能领略书中意味的。我猜想，他一定发现自己的学生中不少人正在“慌忙”地读书：他们也许因功名而慌忙，也许因懒惰或者懒散需要应付而慌忙，也许因急于读懂书的意思而慌忙……不管是那种原因，这种慌忙都是读书的大障碍。就像镜子上的污点不管是黑色、红色、白色，也不管是泥水、墨水、油漆，只要有，就难以照清本像一样；不管是什么慌忙，只要有，就难以准确的读懂读透文章。

　　戒掉慌忙得到是什么？我想应该是心静、从容吧。这里，陆夫子是在告诫学子要心静地读书，从容地读书吧。镜子擦干净了才能照面容，心灵*静了才能读书，这大概是老夫子教给学子们最基本、最重要的准备功夫吧。

　　如果说心静和从容是读书的第一步，那么，涵泳的功夫就是第二步。读书最关键的是深入领会。深入领会读书才可能有趣味（兴味）。好书，好文章的'意味都是深远的，但必须要用心领会才能懂得和欣赏的。文章中的画面，能够历历在目吗？文章中的情感，能够感同身受吗？文章的意趣，能够洞若观火吗？还有结构的呼应识别，内容的铺垫映衬理解，语音的节奏吟味，这些，都需要反复领会才能得到的。

　　我猜想，老夫子深刻的认识到，读书决不仅是识字过程，也决不仅是了解情节过程，应该是一个复杂的心理过程，需要和作者的沟通，需要对意旨的理解，需要对美感的玩味……他肯定也体察到，一个好的读者也是不容易的，他几乎就是画家、演员和作曲家的综合——要像画家一样清晰地勾勒语言画面，要像演员一样细腻体会语言情感，要像作者本人一样了解文章的语言信道，来龙去脉，像作曲家一样，把语言的快慢轻重感动分辨出来。当读者把这些复杂的内容通过简单的方法“读”来完成，“读”就不简单了。“读”就要“涵泳”了。

　　“涵泳”地读书，老夫子并不认为是苦差事，而应该是美差呀！这样地读书趣味也是多多的呀！因为，这样读书，书就不是简单的文字了，就有了生命，有了情趣，有了美。且不说其它，仅从“美”上说：有情节美，画面美，情感美，人格美，节奏美，还有各种语言美感趣味，如清新，慷慨，悲壮，雄辉，朴实，冷峭……人们说，一芥一世界，一篇好文章应该常常就是一个优美的复杂的世界，可以百看不厌，常读常新。我猜想，老夫子一定深深地体会到，书中有数不清的层面，有数不清的内涵。当读书的人把这些滋味体会出来，怎幺会不觉得新奇，怎幺会不觉得趣味悠长呢！

　　老夫子在这里告诉我们一个非常简单又被人们忽略的读书方法，用心涵泳！读书其实是一个多面的、复杂的脑力劳动，但人们往往把它化为了简单劳动。读书本来是畅游浩瀚深邃的海洋，而人们往往只是在海滩边洗澡。所以老夫子告诫他的学生，“涵泳工夫兴味长”啊。

　　前两句说出了读书的心理前提和读书的最基本方法，后面两句，老夫子谈的是读书的策略。读书要循序渐进；但所读的书不一定就符合你个人的“序”，可能有的书，或者书中的某些地方，一时半刻难以理解，甚至无法理解；老夫子认为，这时，不妨暂时放下，以后功夫到了自然会豁然开朗。但读书是不是只拣能够读懂的读呢？老夫子也不同意这种观点，他认为和自己联系紧密的，现在常常用到的还是要弄懂，对这些眼前该要懂的问题是决不能轻易放过的，如果不懂，就要请教和讨论，弄懂为止。这两句诗道出了书有轻重缓急，所使用的方法策略是不同的。这两句，道出了读书的灵活性和原则性。

　　四句诗，言短意长，皆是深知读书三昧的智者之言。颜真卿的《劝学》道出了读书的毅力，这首诗，则道出了读书的智能。

　　这已经过去*千年了，老夫子所洞察的读书过程中的关键问题，到现在人们（包括我自己）何尝解决；读书慌忙，满足于一知半解的读书，还是屡见不鲜。也许，这是这首诗长期被人们所推崇的原因吧。

　　陆夫子是一位睿智的学者，他的《读书》诗，充满了智能。

　　【作者简介】

　　陆九渊（1139～1192），号象山，字子静。南宋著名哲学家、教育家。汉族，抚州金溪（今属江西）人。与当时著名的理学家朱熹齐名，史称“朱陆”。陆九渊是*“心学”的创始人。明代发展其学说，成为*哲学史上著名的“陆王学派”，对*代*理学产生深远影响。被后人称为“陆子”。

[阅读全文]...

关于竞技体育人才资源流动的特征及趋势

关于竞技体育人才资源流动的特征及趋势

　　无论是在学*还是在工作中，大家都不可避免地要接触到论文吧，论文是讨论某种问题或研究某种问题的文章。怎么写论文才能避免踩雷呢？以下是小编精心整理的竞技体育人才资源流动的特征及趋势论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　论文摘要：分析了我国当前竞技体育人才资源流动的形式和特征。认为合理流动是实现竞技体育人才资源优化配置的前提条件。我国目前的竞技体育人才资源的流动还受到诸多因素的制约，竞技体育人才资源在地域、项目等的分布存在极大的不均衡。只有促进竞技体育人才资源的合理流动才能改善我国竞技体育人才资源的合理配置、优化整合。提出了我国新时期应建立“三位一体”的竞技体育流动模式，应建立健全竞技体育人才资源流动的保障体系和法制体系等建议。

　　论文关键词：体育学；竞技体育；人才资源流动

　　竞技体育人才资源是指一个国家或地区在竞技体育系统内接受过竞技体育专业培养或受过专门竞技体育训练和培养的能够推动竞技体育发展的体育专业人员的总称，包括竞技体育运动员、竞技体育教练员、竞技体育裁判员、竞技体育科研人员、竞技体育管理人员等。

　　我国正处于社会转型期，受传统的影响，人们价值观念趋向保守；社会结构的复杂性和基础的薄弱也使我国竞技体育人才资源的布局存在各种严重的问题：

　　(1)分布存在地区间差异，突出表现为耐力性项目人才主要集中在西北地区，体能性项目人才集中在东北地区，灵巧、技能性项目人才集中在华东、华中、华南地区；

　　(2)人才闲置与匮乏同时存在，如四川省女排拥有较高水*的教练员，但运动员*均身高只有1．75m，苦于找不到理想身材的运动员，而黑龙江省接受训练的19岁以下1．85m以上的女排队员却有百余人；

　　(3)优秀竞技体育后备人才缺乏，据，我国竞技体育后备人才1996年有308282人，1999年有153508人，减少了154774人(约50％)；

　　(4)竞技体育的一线、三线运动员相对较少，而二线运动员则相对较多，一、二、三线运动员的配置处于失衡状态等等“。

　　当前伴随着我国竞技体育化不断的发展，体育人才资源流动范围加大，速度加快，流动中的经济因素不断增加，如何有效地利用和开发体育人才资源，使体育人才资源利用最大化，有效地降低和使用成本，使成本投入和竞技体育成绩的产出合理化，促进竞技体育的区域协调发展、竞技体育的可持续性发展，成为亟待解决的问题。

　　1我国竞技体育人才资源流动的主要形式

　　目前被普遍接受和公认的流动形式主要有租借、互换、一次性买断(也指俱乐部的转会)、正常的人事调动、共同培养、协议交流、签约代培和自主择业等8种形式。另外，还可按照人才流动人数分为单兵、集体流动；按流动跨度分省内、省际间，国内、国际间流动；按流动效果分合理、不合理流动；按流动方向分*行、交叉流动，横向、纵向流动，顺向、逆向流动；按流动性质分强迫、自由流动，在编、动编流动，专业向业余、业余向专业流动等形式。

　　2我国竞技体育人才资源流动的特征

　　2．1流动的方向呈现双向互动性

　　竞技体育需要大量的资金投入作为保障，在经济落后地区，由于资金的限制和短缺，竞技体育人才资源自然向着能提供良好发展条件的发达地区流动。这导致我国早期竞技体育人才资源的流动呈现单向流动的特征，即由西部内陆流向东部沿海、由流向城市、由经济不发达地区流向经济发达地区、由非优势项目地区流向优势项目地区。但是随着市场经济的引入、体育人才资源的丰富、质量的提高及人事制度的改革，特别是随着西部大开发战略的实施，使竞技体育人才资源呈现了反向回流，即向多极化互动流动的特点。

　　2．2流动的周期逐渐缩短

　　由于竞技体育具有“功利性”和“时效性”的特点。有发展前景的人才流出时，培养单位肯定不会永久放掉，而对于没有长远发展潜力的人才，接收单位也不愿背上沉重的包袱，双重原因决定了竞技体育人才流动势必加快。另外，随着“能上能下，能进能出”的聘任制的普及，使竞技体育人才流动的周期逐渐缩短，速度也越来越快。

　　2．3流动的范围不断增大

　　随着市场经济的引入，人才就业观念的转变和流动的制度性障碍逐步被打破，特别是1994年推行的《运动员代表全国比赛注册制度》、1996年出台的《全国运动员交流暂行规定》、2003年颁布的《全国运动员注册与交流管理办法(试行)》以及*竞技体育职业化人才转会制度的完善和市场化进程的加快等等，使得人们的效益观念不断提高，全国性和国际性的竞技人才流动越来越多。人才流动的范围也不断增大，逐步从区域性流动转向了全国性和国际性的流动。

　　2．4流动过程朝着计划和双重调节发展

　　目前我国竞技体育人才资源的流动受到市场体制、计划经济体制的影响。竞技体育人才流出和人才引进首先要通过人才所在单位的同意，受指令的指使。此外，人才资源个体还受一些制度性因素的影响，如户籍、档案等。如果没有人才管理单位的同意，这些人才有相当一部分不能流动。但接到流出和引进人才的计划后，整个人才的流出和引进又要靠市场来完成交易。由于计划和市场双重调节的作用，相同的人才针对不同的买卖对象成交的条件和金额往往差异很大。的作用可以使交易的金额上下波动较大；关系户之间可以影响最终的成交对象，市场运作只是在一定程度和范围内存在。

　　3我国竞技体育人才资源流动的作用

　　3．1协调竞技体育人才资源流动性与稳定性的关系

　　党的十七次大会提出了新时期的科学发展观——坚持以人为本，维护人民在建设主义事业的主体地位，走又好又快的可持续发展道路。同样竞技体育事业的发展也要坚持科学发展观，走可持续发展道路。竞技体育人才资源必须在客观经济规律和竞争机制的共同作用下，根据市场的供求关系合理配置。*管理部门应该从人才个体的需求出发，辨证地看待竞技体育人才资源的流动问题，正确处理好竞技体育人才资源的流动性与稳定性关系。那种人为的促进、抑制人才流动，或者一味强调人才的流动性，而忽视人才稳定性的做法都不可取。竞技体育人才资源的稳定和流动是辩证统一的，稳中求动、动中求稳，才能达到流动促稳定、流动促发展的目的。只有协调竞技体育人才资源的流动性与稳定性关系，才能发挥竞技体育人才的主体地位，实现竞技体育的可持续发展。

　　3．2实现竞技体育人才资源的合理配置与充分利用

　　竞技体育人才资源的合理流动，可以实现竞技体育人才资源的合理配置和充分利用，使有限的竞技体育人才资源效益达到最大化，促进竞技体育更加均衡的发展。避免了强者越强、弱者越弱的局面，对区间格局的改变、实力的*衡起到积极的作用。此外，由竞技体育人才流动产生的竞争，可以充分调动人才自身的能动性，发挥人才自身的潜力。例如我们所熟悉的NBA，正因为其自身有一套科学的聘用、选秀制度，才保证他们的球队能在全世界范围内进行挑选顶尖球员，能把这些球员合理地分配(流动)到每支队伍，使所有NBA的.参赛队实力相当，比赛也始终具有激烈性、精彩性和观赏性，实现了人才资源的合理配置、实现效益的最大化。

　　3．3规范和繁荣竞技体育人才市场

　　目前由于一些领导和决策层存在急功*利的思想，错误地理解了“奥运战略”，一切以拿牌为中心，只注重对顶尖人才的培养，忽视了对次级、发展性和后备人才的培养。更有甚者为了出成绩，常常“拔苗助长”和“竭泽而渔”，高淘汰率、学*的荒废、就业的艰难等等问题一直存在，并且往往由于某一个环节的失误给竞技体育人才造成终生伤害例。合理的竞技体育人才资源的流动可以避免这种对竞技体育人才资源利用的盲目性，逐步培育各级人才市场，完善各级竞技体育人才的竞赛、训练、选拔制度，逐步规范和繁荣竞技体育人才市场体系，使得竞技体育人才科学、合理流动。

　　3．4增进竞技体育人才资源的相互交流与取长补短

　　当前跨国界、跨地区的竞技体育人才资源的流动已经是十分普遍的现象，实践有力地证明了竞技体育人才的流动可以迅速优化本国、本地区的竞技体育人才结构；增进了人才之间的相互交流与取长补短；促进了运动技术水*的迅速提高，这也已成为许多世界体育强国的成功经验。

　　3．5加速我国文化的全面交融

　　党的十七次大会提出在新时期要构建社会主义和谐社会，建设全社会的和谐文化。这既是全体人民的迫切期盼，也是*改革开放、经济发展、社会进步到一定阶段面临的紧迫任务。通过竞技体育人才的流动，建立起一套稳定的人才流动制度体系和竞赛表演体系，可以充分地发挥竞技体育人才的明星效应和社会功能，起到为我国文化的交融牵线搭桥、互通有无、消除隔阂、满足不同人群的需求，使体育作为一种特殊的文化在人民群众中植根发展，促进和谐社会的构建，加速了我国文化的全面交融。

　　4我国竞技体育人才资源的发展对策

　　4．1建立“三位一体”的竞技体育人才资源流动模式

　　应该汲取我国传统型体制和西方自治型体育体制的精华部分，逐渐减小*在竞技体育人才资源流动中的色彩，不排斥和的作用，变*的主导作用为宏观调控，其职责逐渐转变为制定竞技体育人才资源流动机制的长期规划、战略、目标；规范人才市场运行的政策、法规、制度；监督人才流动的政策、法规、制度的执行情况；处罚人才市场主体的违规行为。逐步加强社会团体、企业和个人在竞技体育人才流动中的作用，充分发挥市场在人才流动中的基础性作用，最终建立国家宏观与调控、社会自治、市场自主的“三位一体”的竞技体育人才资源流动模式。

　　4．2积极倡导社会各方面、多渠道的力量介入

　　在计划体制向市场经济体制的转轨过程中，我国原有的竞技体育后备人才培养体系受到了强烈冲击，三级训练网中的中间和低层竞技体育后备人才开始缩小。从目前的实际情况看，仅靠计划经济体制下的专业竞技体制培养后备人才的道路已经越走越窄。随着体育社会化进程的进一步推进和我国国民经济实力的增强，社会各方力量如社会团体、企业、学校和个人已有实力、有愿望参与竞技体育人才资源的培养。因此，要积极转变观念，充分利用这部分社会资源。社会力量在新型流动模式中，以人员、经费的投入而采取的有偿训练、有偿培养、有偿输送为切人点。其形式有：合作制、股份制、个体或私营形式办俱乐部、单项学校、学*班。值得注意的是，随着利益主体的多元化，在社会力量介入过程中，体育行政部门应注意通过目标导向和政策杠杆，使社会力量和体育部门在竞技体育人才资源流动配置中的目标协调一致。

　　4．3促进竞技人才资源的合理流动，完善人才市场

　　*部门要切实搞好竞技体育人才流动的宏观控制和微观调节，健全人才流动的管理机制，严格执行各项有关规定，要向着有出有进、来去自由、吸收人才的方向发展。引进市场机制，建立体育人才市场，建立全国统一的人才市场体系，加强人才市场中介机构、社会保障体系和教练员培养体系的建设。在完善运动员进入、培养、退出机制的同时，国家给予一定的经济补偿，鼓励退役运动员自谋职业，逐步通过转业培训、生产自救、职业介绍等手段为竞技体育人才重新就业创造条件的一系列制度和通过人才市场来解决安置退役运动员的问题”。

　　4．4加强人才市场建设，开发网上人才市场

　　完善竞技体育人才市场，市场环境建设尤为重要。逐步树立起重视人才、尊重人才、用好人才的观念，只有这样，才能真正做好竞技体育人才的流动工作，达到人才资源的合理配置。20世纪随着科技迅猛的发展，网络已经遍及各行各业。在各运动项目管理中心以及各省(市)都已陆续建立了网站。全国各种赛事几乎都实行了运动员注册制，这些都给网上竞技体育人才市场的建立提供了便利条件。因此，下一步应建立网上人才数据库，尽快从政策、法规、机制方面完善网上人才市场的相关条件，开发网上竞技体育人才市场。

　　4．5打破竞技体育人才流动壁垒

　　目前，由于受到地域性、单位性、政策性的人才保护、限制，竞技体育人才资源的跨区域、跨单位流动受阻。又由于社会转型期政策、环境的不稳定、不健全，运作不规范、管理不到位，围绕竞技体育人才流动产生了较多的矛盾和纠纷，有的矛盾还比较尖锐，影响了一些地方队伍的稳定和发展竞技体育的积极性”，进而影响了竞技体育人才资源的进一步优化组合和共享。体育行政部门应在完善竞技体育人才注册管理基础上，建立区域间，尤其是人才匮乏和人才丰富地区间的竞技体育人才资源定期服务和定期流动轮换制度。制定倾斜性制度，如提供上大学的机会、提高工资及福利待遇、专业职务评聘制度。建立利益引导机制，如建立竞技体育人才区域间的共同培养，协议计分制度等等，鼓励竞技体育人才资源的跨区域流动。

　　4．6建立健全竞技体育人才资源流动的保障体系

　　当前我国的竞技体育人才资源流动不畅及“人才”不愿脱离原“单位”与我国社会保障建设滞后、“人才”安全感较低有着很大的关系。只有建立健全竞技体育人才的社会保障体系，为他们的分流和流动解决后顾之忧，竞技体育人才对“单位”的依赖性才能消除，他们才能在全社会的范围内自由流动，市场才能成为人才流动的基础力量。社会保障体系包括社会、就业安置、伤残保险、社会福利和优抚等。

　　4．7建立健全竞技体育人才资源流动的法制体系

　　当前我国竞技体育人才市场流动的程度还较低，在人才流动的市场化行为方面还存在较多问题：人才流动还存在许多不规范行为；人才价格定位比较混乱；个别用人单位及个人不恪守，违约、毁约现象时有发生；用人合同中“霸王条款”现象比比皆是，这些都需要通过法制化来解决。当前急需建立健全的市场法规与制度包括“竞技体育人才的注册管理办法、”“优秀竞技体育人才交流制度”、“竞技体育人才联合培养管理办法”等。

[阅读全文]...