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单簧管吐音的演奏技巧
管乐演奏技术取决于展、舌、呼吸、手指的协同动作。因此,运用舌吐音是吹奏技术的一个重要环节。下面是单簧管吐音的演奏技巧,希望对你有所帮助:
1、舌与气速:
运用舌吐音时,要形成稳定而激进的*速,吐音效果则能改善。反之,气速不稳定,而以松散、无聚集力,无控制地呼吸,不是正确的胸腹式呼吸,没有应用正确的气怎支举,即是运用舍吐音也不奏效。因此,必须让学生认真练*呼吸,以及通过练*长音,对每个音形成适当、准确、稳定而激进的*速。
2、吐音时的舌头状态、位置、动作、起吹的发音原理:
吐音时的舌头状态——松弛自然,微微抬起;位置——舍“尖”稍向上投,接触哨片;尖”的下沿,接触“两尖”处的部位要小而少;动作——舌前半部的音尖,既是在微微什缩,又是在工下轻微地触动哨片尖的下沿,发“突”或“都”音节。舌的状态、位置、动作要反复琢磨,不断苦练,才能使者头在吐音时放松,舒适自然,吐音缺果才能达到干净清楚纯美的程度。吐音要以慢练起,逐步达到快吐音,起火的发音原理——吐音时气不能断,气压始终保持在音尖周围,当舌头触及哨片尖的下沿时,使气流不能通过笛头与哨片之间的风口进入笛管,舌尖阻止了气流使哨片不能产生振动,发音也就终止了;当舌尖离开哨片尖的下沿时,使气流通过笛头与哨片之间的风口,由哨片产生振动而发音;舌尖触及哨片尖下沿的时间愈短,离开愈长,发音愈长;音尖触及哨片尖下沿的时间愈长,离开念短,发音念短,这时舌尖起到如同活塞或阀门的作用。
3、 吐音时的主要毛病:
第一,舌尖带动舌根前后大动,不仅延缓音的动作,而互脖子、喉头、双唇、面部肌肉都动,过音效果发出“丢欧”(diu ou)或“歹哀”(dai),以及其它混杂声音,破坏音乐风格,这是很糟糕的吐音。
第二,舌头触及哨片的面积过多、紧、重、猛,发出的声音死硬,使声音失常,破坏音乐效果。
第三,在连续的吐音中,每起吹一音断气一次吸气一次,多此一举造成唇部。两腮、劲部也动,使起次的音头粗野难听,破坏音乐效果。以上吐音毛病,必须按照前面讲述的两个问题加以纠正。
4、五种形式的吐音法:
第一,单吐法——采用三个音节吐音:“突”(tu)、“都”(du)、“啦”(1a)。“突”式吐音,经常采用于演奏干脆快速的乐段,这个音节在音头吐音时,可以增进舌头动作的稳定性,而且动作简捷,所以这个音节称之为“基本吨音”,使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。如长、短、快、慢、强、弱,但就其发出“突”(tu)音节的原则始终不变。“印”式吐法,又称“软过音”,舌头的位置和动作大致同基本吐音法,音头可稍稍*一点点,舌尖可稍微呈圆形,起音动作要有轻柔的意念,使发出的声音柔和并更富有连贯风格,这种吐音经常用于抒情旋律乐段的演奏和连断音(Legato—Staccato)的演奏。“啦”式吐法,虽用的少,但很有用,舌在哨片尖下沿轻微一扫,是挨非挨,断音极轻弱的吐音,使你能感觉到,而又实际听不到的效果,处理的极其灵巧微妙,这种吐音充分展现出高超演奏家的艺术特长。
第二双过法(又称复吐法)—双吐法用:突——库”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)两个音节。双91需要交替使用两种不同的起音和收音方法,一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。双突法擅于演奏快速的乐句,需有单吐法的良它基础,并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质,做到奏出的声音节奏*稳、音量*衡,起吹音统一,掌握十分熟练,才能在乐曲演春中,运用自如。
第三,三吐法——用“突——突——库”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三个音节。这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力,特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。这种三吐法常常使每一次反复的“突”显得过分突出,所以有些演奏者采用另外一些吐音的音节转换,如:tu—ku—tu或ku——tu---Kuo
第四,气吐法——用“夫”(fu)或“都夫”(du fu)音节的口型。这种吐音是萨克管在演奏轻音乐时常用的一种吐音法。练*时,尽可能少舍笛头,上齿**笛头前,下展尽量放松,做到上紧下松,哎音可直接由气带出“夫”(fu)声,也可以音带出“都夫”(dufu),此种过音多用于较慢的抒情乐曲。 第五,弹过法(又称滚音)——记谱术语Frullato,弹过音用“突鲁鲁…”(tululu…)是用舌头快速颤动的奏法。这种吐音在乐队演奏中很少用,使用于特殊的音乐效果。第六,单吐法(也称基本吐音法)——演奏者根据音乐表情变化的特点,可发出轻、重、长短等各种起吹效果,但“突”(tu)音节的发音原则始终不变。
单簧管的演奏方式是什么
⑴记谱与音域:单簧管是移调乐器,用高音谱表记谱,记谱音域为e-e⑷。
⑵音色与音量:低音区,常被称作“表情音区”,其发音低沉、浓郁、有戏剧特色;高音区音色纯净、明亮、富丽而圆润;中音区的音色无明显个性,发音较柔弱,能与很多乐器的音色相融合;最高音区发音尖刺、狂野,带有呼啸声。除了极高音区不能弱奏外,单簧管其他各音区都能控制自ppp至ff的音量幅度变化;中音区也能达到ppp至mf的变化幅度。
⑶演奏技巧:单簧管也是一件很灵敏的乐器,除了在演奏断音方面不如长笛那样流利迅速外,演奏旋律、音阶、琶音、跳音则相当出色。它能轻松地演奏连、断音结合的各种光辉华丽的乐句, 这些方面可以与长笛相媲美。
单簧管奏断音,三种吐音法都能使用,而最容易的、也最常用的是单吐法,用单吐奏断音自然不能太快。在单簧管上的任何音区可轻松地演奏颤音和震音。
⑷配用哨片:单簧管必须配用哨片才能震动发声,如果在使用过程中哨片破损就会使单簧管不能发声或发出尖啸的声音。现代哨片有多种型号:1号(新手或者幼龄者使用)2号(入门者或吸气不足者)3号(通常的哨片,一般通用)
多种呼吸法
1、呼气的时候要把腹部撑着。
2、吹气时腹部要往内缩。
3、形而上的呼吸法,如说要在吹气的时候,去想象气沈丹田,或是含胸拔背。
4、尽量吸满法。
首先建议把吹奏乐器的动作。想成是一种运动方式,同时尽量不去谈论感觉方面的问题。
对于吹奏乐器,把它简化成两个简单的动作:吸气与吐。吸气与吐气常犯的毛病就是吸气太过勉强,以及太在乎下腹部的动作。把气依序吸到腹部、胸部、背部、腰部等等…、所能吸的地方都尽量吸满,然后再吹气,可以顺利的把它完成,音量也大上许多。
在吹奏乐器的时候,就像我们在射箭的时候,箭射的远不远、有没有力量,决定在于你拉弓的准备,把弓箭拉的越紧,所发射的力量越强大。也就是说吹出来的音乐好不好听,决定于您吸气时的准备;准备的越充分,所吹出的音质会越好。而这个方式最基本的观念就是强调身体的弹性,运用身体的弹性,来储存吹奏时的能量。所以只要你的身体弹性越好,就能吹出更长的乐句。
其次关于吐气方面,因为关于这方面,所以说我们在吹奏乐器时要去练*的,是对音质的掌握,音质的好坏代表你对乐器的控制能力的高低,而我们在吹奏乐器的同时,就是要去做出一个健康的乐器共鸣,也就是声乐常常强调的健康发声法。而音色就像是铺在音质上的一层细粉,所以好的声音一定少不了好的音质。要判断自己的吹奏是否正确,应该是听自己的声音在远处听来的感觉,而不是在小房间中所听到的美妙回音。
吐音
在单簧管的演奏中声音的纯净度,直接影响着录音的好坏。也就是演奏效果的好坏,在对外交往中也就是水*的高底。我们*的单簧管的水*还算比较高的,但是随着世界管乐演奏水*的提高我们的演奏水*趋于落后的地位。
声音是一个乐器的生命,一定要掌握好正确的方法,发出好的声音。这里强调一个问题不要过分依赖乐器的好坏来提高音色,乐器的音准好嘴子好用就行。再这里并不否认好的乐器的作用,只是好的口型好的方法也能演奏出好的声音。乐器之间的差异不会有天地之别。这里先说音色的标准,单簧管的音色要求饱满圆润,高、中、低音区过度圆滑,泛音区的音要准,泛音的2、3、4、5的音色与高音区的音色过度,应没有明显的变化,音色要统一。在鼻音区的演奏中不应有副震,如果管没有问题副震是完全可以避免的。能作到上面的要求单簧管的音色就不会有大的偏差。在头脑中形成正确的声音概念,再练*中就不会有大的偏差。
演奏的口型基本上没有大的变化,还是单包法只是强调口环肌的作用。以上牙为支点,下唇包住下牙用“我”的发音方式用力。笑肌不要过于上提以自然不动为好,下巴不能过分下拉以定位不动为好。强调一下上牙是被动受力的'不能主动向下咬嘴子,把嘴子啃出凹槽是错误的,下唇被扼破也是不正确的。上下用力以吹出正常音色时,用手左右推一下嘴子有一定的阻力但可以动为好。下牙与下唇的关系是肌肉与骨骼的关系,它们相互依存,不能强调任何一方,下唇力大声音没根暗淡,下牙用多了声音发薄刺耳。以上牙为支点上唇辅助上牙控制嘴子,但不能垫在上牙下面。这样加上好的气息配合就能发出好的声音。
“气息是生命,”人只要有一口气就是有生命的。管乐呼吸只是加强了人的正常呼吸,它的呼吸是可控制的有节奏的。人的骨骼结构在人的腹部只有后腰部的脊椎,这块脊椎可以支撑人的大部分身体重量吗?答案是不可以的,只有横隔肌下面到小腹这一块的腹肌和腹腔的*滑肌才是支撑人身体的根本。在这里做一个比喻,腹肌比喻成车的外胎,腹腔的*滑肌比喻成内胎,这样才可以承受大的压力。这样演奏的力点放在了腹部就不会给胸部造成压力,不会影响正常的氧气交换不会对身体造成伤害。
呼吸注意不要抬肩、不要扩胸,吸气的时候横隔肌下移腹部腰部外扩。站立的姿势身体鞠躬90度角双手叉腰,这样背部肌肉拉紧想抬肩也不好抬,用闻花香的感觉吸气这时腹部和腰部自然外扩,这样就是吸气的感觉。呼气的时候是有控制的有缓、急,气压有强、弱的形式。但是所有的着力点都应放在腹部,不能给胸、颈部造成大的压力。压力过大腹部可以哆嗖但是不能把压力转到胸颈部,如果错了会造成头晕,颈部过粗和颈部血管外凸,肋间肌发炎等不好的问题。影响身体健康影响演奏的效果。
吐音是管乐的一种基本技术,在演奏中非常重要。这里先说以下它的要求,音头要干净清楚,要求能作到和钢琴发音一样。
吐音发音时决不允许影响音准,也就是不能影响口型。
吐音的演奏气息起了80%的作用舌头起了剩下的一部分。可以试一下摒住呼吸用舌头做单吐的运动,然后在加上气流发“突”的声音,(前提条件,口型不动)前者比后者慢很多。*时观察一下旗杆上的红旗,它随急风飘动时尾部最快,它是借助风的气流来运动的。同样的道理吐音时舌头也一样,减少舌根的运动。单吐至少要求每秒8个,在练*中可以借鉴声乐中意大利语发音中打嘟噜的方法,体会一下在放松状态下舌尖的运动状态,这样有助于吐音的练*。
大提琴的演奏技巧
大提琴在*有着广泛的应用范围,无论中西乐团、戏曲等乐队都需要它,何况它又是如此接*人声,表现力十分丰富的乐器,对陶冶身心提高修养都十分有益。下面是小编整理的大提琴的演奏技巧,一起来看看吧。
一、大提琴演奏姿势
1、手型。左手在演奏时采取什么样的手型,往往因演奏者*惯和手的条件不同而具有微小的差异。我的体会是基本的手型是松弛地拿口杯状,拇指自然弯曲,处在琴颈左后侧与一指和二指间相对(稍往二指靠一点)的位置;在用大把位时,拇指可向相对三指的位置靠*。这种手型松弛自如,进退自如,便于在一般情况下触弦的四个手指摆准位置,也便于把位的上下转换,与此相联系,左臂应自然放松,与琴颈形成约60度的夹角,并随把位的高低适时调整。
2、按弦。大提琴琴弦较粗,要把它按结实需要左臂的自然重量传到手指上。但按弦结实并不等于按死它,这里有必要从概念上把它们加以区别。“结实”是有弹性的、能动的按弦,发出来的声音是活的;“按死”是硬梆梆的按法,发出来的声音是直的。有种方法可以体会按弦手指放松的感觉,即在A弦上,用任何一个手指放在第四把位E音的上方落指,拉出实音,然后立即放松,拉出泛音来,上臂放松,手腕*,肘与指尖是一个整体。要学会手指第一关凹节去或放*,这样指尖肉垫接触弦的面宽,力也容易传上去,可使声音丰满,特别是手指细长而又较尖的人。良好的按弦将给揉弦提供极好的基础。
3、按弦动作的抬与落。大提琴演奏过程中,左手手指按弦能否达到时值准确、力度适中的要求,与按弦动作有很大关系。
第一步四个手指排列均匀,高低整齐地准备在同一根弦的上方。
第二步依次直接、有力地按节奏落指,以指根关节为主,手臂每个关节放松,但不介入。每当一个手指落下后,原先的手指便把力传给它,然后,先落手指仍*衡保留在弦上,勿需用力。
第三步逐个抬指,也是用指根关节,垂直抬起,勿拨弦,动作十分果断、利索,离弦越*越好,在拾每一个手指的同时,将力传到下面一个手指,抬起来的手指保持在弦的上方。如此顺序和反序地练*起落,特别要注意抬指的节奏感。这样,手指的动作就是在整个手臂抬动的情况下,在手掌的支撑下有力地、灵活地进行。
第四步用弓演奏,注意清晰、均匀。由于我们的手指粗细、长短、强弱不一,如顺其自然,就会发出节奏不均匀,音质不统一的声音。在空手训练时,就要给予注意,用弓演奏时练*四个手指依次起落,用1、2;2、3和3、4指有节奏地打指;在做每个练*时,仔细听手指的均匀度,不论落指和拾指,每个音都要有清晰的爆发点。在抬落指的训练中,有一个概念需要搞清楚,即“独立”与“孤立”的差别。只进行单个手指的训练,往往导致手指的孤立活动,手型难以保持,准确性也得不到保证,而且显得“吃力”并非“有力”。
4、揉弦。揉弦作为一种乐曲情感的表述手段,它的基本要求是轻柔如歌。演奏者除了必须以身心的松弛引发手臂、手腕、手指的松弛外,还要注意揉弦动作的完美。
一般来讲,初学者大都把揉弦理解为朝琴马方向的揉动,不了解为什么还应包括琴头方向。实际上,揉弦如同人体的自然摆动一样,左一下、右一下对称、协调。这不仅是一个幅度大小的问题,而且是一个能否真正揉得起来的问题。单向的揉动让人感到牵强、生硬,揉着揉着就揉不下去了;双向的揉动才赋予整个动作的活力,出现“柔”的效果。
揉弦其训练方法有:四个手指按弦上,同时揉动,在揉动中手指逐个抬起和按下,在弦上的手指始终保持揉动的方向,这样可使换把、换指时揉动动作不致中断。揉弦的均匀速度是可控制的,这点最重要,它是检查揉弦正确与否的标尺。其方法是计数训练,真正做到心中有数:用2指按在D弦第四把位上拉一弓长音A,每揉动两下停一停,一弓停两次。然后揉三下停一停,然后四下、五下,直到八下后,可不计均匀地揉
二、大提琴颤指探讨
在大提琴演奏中,左手颤指这一技术动作是非常非常重要的。它对我们演奏中的音乐旋律更富于情感、动感、歌唱性,对色彩的斑斓变化起着锦上添花的作用和效果,使听众产生丰富的联想和情感变化,进而引起人们强烈的感情共鸣。在谈到颤指的重要性之后,我们先来了解一下它的起源。器乐颤指起源于各种乐器对人声的摹仿。为什么说是对人声的摹仿呢?在人类的日常生活交往中,人的声音语调都。
三、学大提琴首先要解决音准问题
学大提琴首先要解决音准问题.练*音准是任何一种乐器演奏者的基本功。而每一种乐器又因其在构造上和发音原理的不同.练*音准的方法也就要求各异,大提琴也不例外。本文正是从大提琴的特殊要求出发,就有关影响音准的诸多方面──手型、指触、换把、保留指、颤指、泛音及律制等等──深入浅出地讲解了达致演奏音准的方法和经验。
四、关于教大提琴中的发音问题
关于教大提琴中的发音问题.大提琴发音的好坏直接影响音色,纯美、浓厚、轻松、自如、具有穿透力的声音是大提琴教师在教学过程中始终追求的目标。好的发音是由许多要素组成的,握弓时手指的位置、拉弓时手臂的动作、适中的触弦点,如何克服生理上的弱点,及力量的来源等。在教学过程中注重发音训练,提高学生的演奏水*达到音乐表现目的。
一、大提琴演奏握弓技巧
在学*大提琴之前,首先要学*相应的握弓和抱琴技巧。只有养成良好的*惯,才能够减轻因长时间演奏对身体造成的不适,有一个轻松的心态,进而达到事半功倍的学*效果。下面简单介绍一下规范的.握弓姿势和技巧。
说到如何让初学者拿弓的右手放松,其实关键是要想办法让其右肩放松。整个身体坐正,右肩自然放*和左肩同高,因为很多初学者在拉琴时右肩比左肩高,他们认为这样拉A弦会比较容易,其实不然,这样会直接导致其肩膀紧张,拿弓子手也随之紧张。右肩放松自然下垂,不会影响拉A弦的。还有一点就是,握弓子的右手要自然张开成握鸡蛋的状态,*时刻意感受一下握着一个鸡蛋是什么感觉,拿弓就是这种感觉。
另外,在拉推弓时,肩膀带动前臂一起动,不要只动前臂或手腕,这样弓子就不可能放松了,整个右半部分身体要舒展开。初学者在练琴的时候要注意这几点,一是右手放松,左手也要放松,特别是在柔弦演奏的时候。二是在大提琴演奏的过程中,特别是在更换把位的时候要注意音准。三是注意右手弓子不要打滑,弓子在指板下方5厘米处最适合,但是不要上下打滑。
最后简单说明一下抱琴的姿势。初学者在抱琴的时候身体要主动前倾,不要往后仰,坐在琴凳的三分之一处,双臂环抱琴,这样有助于换把位,特别是换高把位。
初学者要纠正自己演奏大提琴时的姿势,并逐渐养成*惯,熟练掌握大提琴握弓和抱琴的技巧,避免身体产生疲劳感,有利于提高大提琴的演奏能力。
二、大提琴音准把握技巧
大提琴演奏过程中,音准的控制是要由手指来完成的。所以,要想把握好大提琴的音准,首先要进行手指的训练,将每一个音符把握好,进而熟练掌握每个音的准确性。
由于手指的结构特点不同,在进行指法教学的时候也需要注意不同的教学技巧。比如拇指较之其他手指少一个关节,其触碰弦的位置是拇指指端,很多演奏者不注意这个细节,常常是利用拇指外侧来触碰弦,导致在演奏过程中出现手腕压住拇指的情况。在*时的运动中大多数都是张合动作,在进行演奏的时候关节运动会比较僵硬,因此在训练指法技巧时注重拇指柔韧性的锻炼,多对拇指进行垂直运动的锻炼。另外,拇指还需要支持整个手掌的移动转移,让手指在大提琴上得以迅速移动演奏,演奏出时间比较持久的音符串列。
当逐渐了解了每个手指所对应的琴弦时,要进行快速演奏的训练。这就要求初学者手指的灵活度,以及手指之间的完美配合。通过手指之间的完美配合,再加上每个手指音符把握的准确度,形成一个连续清晰的音乐演奏,并让音乐富有饱满性,避免在音乐演奏过程中出现停顿现象。
总之,通过对手指灵活度和配合性的训练,以及手指音准的把握,进而形成演奏者自己的音准把握技巧。
三、大提琴演奏揉弦技巧
在众多大提琴演奏技巧中,揉弦技巧难度较高,因为揉弦技巧的运用对手指的要求比较高,并且演奏过程比较复杂。但是,揉弦技巧也是在大提琴演奏过程中经常用到的一种技巧,对于大提琴初学者来说,在练*揉弦技巧的过程中,不要因为弹奏不好而产生急躁心理,要对自己的练*时间和任务做好规划,有规律地进行练*。揉弦技巧主要是通过手指控制大提琴演奏中的速度和力度,协调不同音区和不同类型的音符,再加上颤指技巧的使用。下面简单介绍一下如何把握速度和力度。
在演奏过程中,会有一些强音和低音之间的转化,对于一般的演奏,在演奏强音的时候,要加快速度,提高振幅;演奏弱音的时候,振幅要比高音时的振幅要大,节奏和速度要慢。但是对于不同的琴弦来说,规律又有一些改变。总之,演奏中所谓的快慢、高低都是相对而言的,把握好演奏的速度和力度,形成揉弦技巧。
总而言之,大提琴演奏技巧的熟练掌握,不是一蹴而就的,需要初学者进行长时间的练*,进而提高大提琴演奏水*,并将情感融入到大提琴演奏之中,进一步提高演奏能力。
赞美音乐动听的唯美句子
导语:谱写乐曲的是人类的心,而音乐展现的是人的心世界。音乐为何有这么大的魅力?聆听轻敲竹子产生的天籁之音,我想我找到了答案。下面是小编收集“赞美音乐动听的唯美句子”。欢迎阅读!
1、就像打开了潘多拉的魔法盒,流泄出来的歌声,交织着神秘、优雅、飘渺、性感的音符,化成魔咒,唤醒了我们沉睡的听觉。
2、慢慢地,响声小了,海水似乎恢复了*静。乌云也消逝,听吧,那是海水在欢呼,“哗啦啦”,挠着小姑娘的脚丫,那孩子发出一阵清脆的咯咯声,天碧空如洗,一尘不染,显然是受过洗礼一般,一切显得庄严而肃穆。只有那淘气的浪花在琴弦上舞蹈,舞蹈……
3、古典音乐,音乐的另一杰作,“杰作”,也许在人们看来,根本就是——烂。我却不这么认为。古典音乐的好处——让我们了解历史。古典音乐表现的不但是一种音乐风格,从古典音乐的旋律、歌词之中,我们可以领略到历史的发展,那么,我们学*历史不仅不会枯燥,还可以走进那悠久的历史,不是吗?
4、打开音响,流泄而出的轻柔旋律,总是能抚慰每颗疲惫的心灵。悠然动人,小憩的下午时光宛如浪漫嘉年华般,静谧但鲜活映在脑海里。
5、精巧可爱的钢琴小曲彷佛从古董音响娓娓流泄,音符虽然简单,但是悠远脱俗的意境却远远超越一般通俗音乐,让人听了心旷神怡。
6、柔美音乐流泄满室,清新悠扬的旋律,彷佛送来阵阵自然芳香。
7、当乐音从音响中播放出来,仍是那熟悉的旋律,但一种饱满与温暖的感觉倾剧间流泄出来,听不到类似克雷曼夸张的撕扯,代之而起的却是动感十足的圆润。夜里虽然有些凉意,听见谢霖与巴哈的组合,无疑让这夜晚显得格外诗意。
8、流行音乐,众所皆知,要让你说出几位流行歌手,就是小菜一碟,因为这些新新人类已经听惯了流行歌曲…我是流行歌曲的忠实听者,电脑里、车里…播放的都是流行歌曲,除了跟上时代,我也从中体会到创作者的良心用苦,为了让我们大饱耳福,尽力开发新的概念,创造流行、再流行的歌曲!流行音乐,一种音乐专家开发音乐最高境界的成果,换句话说,我们对崇拜的明星,不都是流行音乐的宣传者么?
9、谱写乐曲的是人类的心,而音乐展现的是人的心世界。音乐为何有这么大的魅力?聆听轻敲竹子产生的天籁之音,我想我找到了答案。
10、歌词是音乐必不可少的,歌词也是音乐的“前锋”,它的文字表现突出了一首音乐的主题,就像“世上只有妈妈好”这首歌,歌词表现了母亲对儿子的养育之心,儿子对母亲的报答。歌词是吸引我们的一大亮点。歌词启发了我,有些歌词讲述人生哲理,使我心潮起伏,让我的人生修养受到了熏陶。
11、动人音乐从音响缓缓流泄,洒落一地琉璃月光。庭园花草沾着月色。绽放美丽光华,真是此乐只应天上有。
12、短暂的沉默后,沉重而急促的钢琴声象战争的爆发,突然响了起来,当又一遍的和弦旋律响起,我仿佛看到了那一支支军队踏过麦田和村庄,还有无家可归的人双眼里无比的恐惧与无奈。一阵低沉的吟唱,如天籁之音传来,随着紧促的伴奏,时间仿佛倒流了――我看到了儿童们天真的嬉戏模样,还有不时传来一阵阵天使般纯洁的微笑……然而,战争却破坏了一切,家园住所被移为*地,孩子们不知道发生了什么,纯洁的眼神中透出点点忧伤……
13、每晚睡前我都要听听音乐,梦幻般的乐曲令我恍如进入仙境,令我在陶醉中进入梦乡……我微微合上双眸,山林的静谧能让人沉静,轻轻吞吐着清新的空气,仿佛世间万物己无杂音,只听见乌儿飞呜,高山流水的动人天籁之音,睁开眼关掉音乐,那优美的声音仿佛还回荡在这小小的空间之中。
14、歌声余音绕梁,三日不绝,细细听来,一种深沉却飘然出世的感觉会理科占据认得心头,仿佛一切尘嚣都已远去,只有这天籁之音。
15、第一次听到校园民谣并不是《同桌的你》,但那朴素的歌词,琅琅上口的旋律,却让我认识了高晓松,老狼和一些我叫不上名的校园歌手。普希金的一首诗中有这样一句话:“一切都会过去,一切都是烟云。”时光匆匆,注定一切喜悦和悲哀将告一段落,我不知道心底那一份挚爱会不会改变。
16、歌声跳动的音符从音响里飞升起来流泄在屋内各角落,发出低微清幽的节奏声响,像在诉说深藏已久的秘密心事。
17、声音如展翅欲飞的蝴蝶,扑闪着灵动的翅膀,清亮亮的流淌着,又好象塞外悠远的天空,沉淀着清澄的光…高山流水优美动听以臻化境引人入胜
18、请不必感到惊异,因为这就是音乐的魅力。听吧,当一首流行音乐在你耳中跳动时,音乐已化作一个个精灵激动着你身上的每一个细胞!感觉到了吗?血液正在燃烧;听到了吗?心跳正在加剧。当你发觉自己不知不觉间跟着音乐节拍翩翩起舞时,请不要感到惊奇,因为这就是音乐的魅力。
19、这首曲子时而悠扬,时而舒缓,时而明快们如此倾心,梦幻的境界,有没,和谐的曲调,想不让人沉醉都难呢?
20、静静的夜晚,听着哪有自己故事的歌曲,心碎了、落泪了,回忆着哪事。哪梦幻般的音乐世界,到底蕴藏了什么道理,节奏动感,悦耳动听,蓝调情歌,深情浓郁的唱腔,节奏动感的旋律,每一个音符都是如此饱含感情与悦耳动听,如丝绸般的。音,独具品位的触动你心。
1、喧嚣的街市少了一份夜的宁静与安谧,闪烁的霓虹灯向行人述说着心中的苦闷与凄凉。流行音乐便自然而然地成为夜生活的主角。大街小巷,充斥着嘈杂的歌声,让人心生躁意。
2、音符欢快地洒落在心窝里,宛如一些活泼轻盈的精灵,在为心灵进行一次洗礼。
3、在上班的烦躁中爱上了钢琴的清澈甜美,优美的旋律把工作的不安份卷走了。尤其在困倦的下午,听听恬静的曲子,是件非常enjoyable的事情。
4、无论睁着眼睛或是闭着,当你完全沉浸在音乐的世界里的时候,你的眼睛是什么都看不见的,没有颜色,没有光亮,什么都没有。
5、一首好歌,往往可以唱得人泪雨纷飞,唱得人如痴如醉,唱得人激情澎湃,唱得人热血沸腾。
6、那婉转苏缓的浅吟低唱,总是柔柔的、抚慰着我的心房;那优美的、清淡脱俗的忧伤,常常暖暖的、直达我的心脏;就像羽毛,轻轻的、触动我内心最柔软的地方。
7、耳边同时放着自己最喜欢的歌。歌声时而婉转动人,如山涧中的潺潺流水;歌声时而激情澎湃,如大海的滚滚浪花;歌声时而忧郁悲伤,如林黛玉望月伤悲,看花坠泪。
8、那清脆的歌声,好似山谷中黄鹂的鸣叫,婉转动听,让人沉醉其中。
9、歌声给我力量。每当写博文的时候,听上一首歌,敲击着键盘就别有一番铿锵的足音。似乎那音乐给了我莫名其妙的一股力量,让我有一种说不出的激动感。
10、音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出,带到一片静土,使你那烦躁的心*静下来。音乐是你开心时的朋友,音乐也是你失意时的伙伴。
11、听得人全都入了迷,仿佛就置身于歌里的大自然中。
12、你的歌声婉转动听,让人赞不绝口,令我心潮澎湃!此音只应天上有,人生难得几回闻,再给我唱一首吧。
13、胡笳曲的旋律是那么悦耳动听,又是那么哀伤凄婉,就像是年老的慈母在呼唤久别的孩子,就像是年轻的妻子在思念在外的丈夫。
14、深蓝夜空的音乐,忧郁而不哀伤,有着黎明的希望。
15、歌声拖得很长很长,因此能听得很远很远。人还没看见,已经先听见歌声了;或者人已经转过山头望不见了,歌声还余音袅袅,不绝如缕。
16、他的歌声是那样的清润甘甜,像一股泉水中叮咚叮咚流淌滋润在你的心田。
17、音乐是我疗伤最好的药,没有谁能陪我走过悲伤的海。
18、歌声是多姿多态的,不同的歌有着不一样的韵味,我们听起来是有着不一样的感觉的,酸甜苦辣咸都有。
19、“金色的风”由风声中飘扬的黑管开场,与横笛交叠出梦幻般的空间,四周不时响起的风铃声和远处隐约朦胧的弦乐,像夏季降下湖畔的晨雾,浑身清凉却又暖在心头。
20、歌声,是多么的神奇,它不需要叙述故事给我们听,只要听着曲子的旋律,就知道作者或歌所要表达的情感。
21、宛如阳春白雪,天籁之音,真是此曲只应天上有,人间难得几回闻啊!
22、当一种美妙静止下来时,它就升华成了一曲无声的音乐,奏响在人们静谧的心中。
23、这首曲子时而悠扬,时而舒缓,时而明快们如此倾心,梦幻的境地,有没,和谐的曲调,想不让人沉醉都难呢?
24、霎那间,我的心也随着那歌声一齐起伏,歌曲似乎与我的.内心产生了共振,让我体验到了一种从未有过的情感。
25、音乐,有抒发快乐情绪的,也有抒发悲伤情绪的,快乐时听欢快的歌曲会令人更舒畅,就是不快乐时听也会被快乐的乐曲所感染。而悲伤的音乐则更加能表达出人们的思想感受。
26、就像打开了潘多拉的魔法盒,流泄出来的歌声,交错着神奇、优雅、飘渺、性感的音符,化成魔咒,唤醒了我们沉睡的听觉。
27、让优美的音乐悄悄地带走你身边的伤感,让柔和的夏风静静地陪伴你走过一段难忘的时光。
28、动听的音乐就像是飞舞的蝴蝶在空中翩翩起舞,也像是叮咚的泉水在山间流淌,有时候,也像是璀璨的星辰,在夜空用闪烁。
29、声音好听到让人不敢相信人间有这么好听有声音,让人觉得不寒而栗。
1.吹竹调丝:竹:管乐器;调:调弄;丝:弦乐器。指管弦乐合奏。泛指音乐活动。
2.我所以爱古筝曲,是因为它的曲调深厚灵透柔和,音韵较为明亮清脆含蓄,潇洒飘逸,纯朴古雅。
3.古筝起源于秦朝,所以又叫秦筝,在它的流传过程中又按大小和音色分为:长离鸿筝;鸣筝清筝哀筝;它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码,古筝演奏时透过左手之按压放等指法可奏出滑音变化音,古琴是用左手按指成音。一弦多音,且可用空弦按弦等成音。
4.来到瀑布前,只见水流从匕坠下,发出哗哗的响声,仿佛在演奏一曲交响乐。
5.她朝人们在跳舞的房间打了个手势。那边灯光给弄暗了,她从坐着的地方看过去,更像是戏里的一个场面了。“全世界是一个舞台,所有的男男女女不过是一些演员。”但通过那道拱门,产生了一种错觉我们这些演员才是真实的。这是对罗杰的回答。他们是我们的原料。我们表现出他们生活的意义。我们把他们荒唐无聊的 感情 拿来,转化为艺术,从而创造出美,而他们的意义正在于成为我们必须赖以完成我们艺术创造的观众。他们是我们演奏的乐器,如果没有人演奏,乐器有什么意义呢?”作者:萨默塞特·毛姆 出处:剧院风情
6.秋天的夜晚,静静地躺在床上,侧耳倾听,蟋蟀们演奏的声音,令我兴奋,令我激动,那分明是一首首美妙的乐曲,让我的心里充满幻想。
7.就象一个演奏员心猿意马地把手指放在乐器上,弹出的音符不成调子。
8.老师,我感谢您,看着您在黑板上留下的一行行整齐而漂亮的字迹,我能掂量出这中间蕴藏着多少的奥妙和辛勤的汗水,这是您对社会 教育 事业的无私的奉献。听着您在讲台上所讲的每一个字,那是一种什么样的声音?是大自然清翠的鸟叫声?是古典乐器发出来的和谐的旋律声?不,都不是,那是一种天外之音,蕴含着世间动听的音调,听起来让我们感触深刻,因为那种声音不是普通的声音,而是一种知识的信号声,一听到这种声音,就知道有许多的知识要从远方飞驰而来,走进我们智慧的大脑。
9.金石丝竹:金:指金属制的乐器;石:指石制的磬;丝:指弦类乐器;竹:指管类乐器。泛指各种乐器。也形容各种声音。
10.家乡的四季美丽如画。绿色遍野的春天,酷热难耐的夏天,蕴藏芳香的秋天,白雪皑皑的冬天。四季形成了优美的乐章一年又一年的演奏着。
11.母爱是疲惫中的一杯龙井,当你软弱无力时,只消几口就是你神清气爽。母爱是烦恼中的一曲古筝,当你义气消沉时,优雅的旋律一飘荡,眼前立即一片青翠。母爱是黄集中的一朵鲜花,当你落寞惆怅时,看一眼满目青翠,闻一下香沁心脾,心里得到恬适不会孤单。母亲是挫折中的阵阵清风,当你惊惶伤心时,为你拭去焦躁的汗水,梳理好零乱的思绪。母爱是困难中的一根拐杖,当你脚步蹒跚时,帮助你找好重心,支撑起一片希望的原野。
12.小区的花院响起了虫子的鸣叫。这些伟大的自然音乐家,正在演奏着一场盛大的自然音乐会,这些自然的音乐家演奏出的交响曲,是如此的清脆,是那样的优美,深入人心,让人感受到自然的和谐之美。在所有的乐器中,无论是优雅的古筝演奏,还是能震撼人心的钢琴演奏,在这些自然音乐家所演奏的音乐前,它们都黯然失色,因为这音乐是代表自然的音乐,是歌颂美丽的大自然的音乐……
13.山青花欲燃,在山脚下,就能看见青山绿树红花纵横交错,美丽的鹅掌丘像人的脚掌;独特的松树沙沙作响。像一个个演奏家;高大挺拔的青山巍峨壮丽,像一个巨人……
14.而万佛城男校的国乐表演也不甘示弱,他们的乐曲弹奏得非常优美,时而像高山流水,时而像万马奔腾,如果不说还以为是专业演奏乐团呢!
15.古筝是我们中华民族历史悠久的古典民族乐器。记得我们学校有一次联欢会,舞台上一位大姐姐为大家演奏了一首古筝曲,悦耳动听的琴声,熟练的演奏技巧,一下子赢得全校学生的掌声,我也被她的表演陶醉了,对她羡慕不已。于是,我向妈妈提出了学古筝的要求。
16.蝉是非常喜欢唱歌的。它翼后的空腔里带有一种像钹一样的乐器。它还不满足,还要在胸部安置一种响板,以增加声音的强度。的确,有种蝉,为了满足音乐的嗜好,牺牲了很多。因为有这种巨大的响板,使得 生命 器官都无处安置,只得把它们压紧到身体最小的角落里。当然了,要热心委身于音乐,那么只有缩小内部的器官,来安置乐器了。
17.对于乐器,我最喜欢的是古筝,一提起古筝,我的眼前马上出现一幅图画:朗月下,清风微拂,一古装女子,袅袅婷婷,踏月而来,裙裾飘飘,香风阵阵,走到筝前,轻捋罗袖露出十指纤纤,颤按滑揉,顿时曲韵悠扬妙曼,将你带到云里雾里,令你飘飘如仙。
18.春雨嘀嘀答答,我闭上双眼,尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想:“这音乐到底像什么?它不像钢琴,不像古筝,也不像喇叭,这应该是天堂上才能听到的音乐。啊!好美的音乐呀!
19.棕黑色的琴身闪闪发亮,由细到粗整齐地排列着根琴弦。用手轻轻一拨,就发出像流水一样的声音,真是美妙极了!听爸爸说,古筝是*古代的乐器之冠,它的声音优美动听,但是演奏难度也大。我暗暗下定决心,一定要学会弹奏它。
20.如果你希望未来的自己能说一口流利的英文,那么今天就开始 学* 吧;如果你希望未来的自己能掌握一门乐器,那么今天就找个 老师 上课吧;如果你希望未来的自己博学多才,那今天就看一本书吧;如果你希望自己爱上将来的自己,那么今天就开始改变和完善自己吧。你现在走的每一步都指向你的未来,与其悔恨过去不努力,担忧未来不美好,不如脚踏实地地过好现在。如果你想到达明天,那么今天就开始起程吧!作者:meiya 出处:慢慢来·一切都来得及
21.**后,任上海民族乐团古琴演奏员,和孙裕德合作的琴箫合奏堪称珠联璧合。
22.他的演奏有如高山流水美妙动听。
23.秋雨沙沙地下着,这是她在演奏。奏黄了一片片稻田,又奏黄了一串串香蕉,奏黄了遍地金黄。丰收的秋色。啊!秋雨,愿你奏出更婉转的节奏,奏出新的乐曲!
24.记得第一次看到古筝,是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着,发出美妙的声音,让我仿佛走进了仙境一般。末了,我拉着妈妈跑到后台,目的就是为了要亲眼看看古筝。
25.新竹笛,基本保持了普通六音孔竹笛的传统演奏方法和风格,同时可以方便的吹奏十二*均律。
26.蝉的一生,就是在演奏音乐,它那么小却那么响,竟响彻一个夏天,虽然他只有多天的生命但它丝毫没有放弃。
27.仰望星空,星星们眨着神秘的眼睛,摆成各种形状。你瞧,天琴星座多像古代的乐器竖琴,见到它就仿佛听到了古朴典雅的音乐;天鹰星座侧像一只雄鹰,它拍着宽大的翅膀,仿佛在翱翔;飞马星座像一匹疾驰的骏马;还有天鹅星座室女星座牧夫星座啊,数都数不过来了!
28.他的钢琴演奏如此优美,听的人无不击节叹赏。
古筝演奏如何把握古筝音色技巧
所谓音色,其实指的就是声音的特性和特色,是音乐表现的重要手段。从古至今,人们都非常关注古筝的音色问题。下面是小编给大家带来古筝演奏如何把握古筝音色技巧,希望对大家有帮助!
一、在古筝的演奏中音色把握的重要作用
(一)美化音乐的旋律
“音”贯穿古筝演奏的始终。音色在演奏中的作用就是美化音乐的旋律。在演奏中,音色的作用,好像文字对于书本,一本包装在别致的书,如果有几个字不在了,这本书就读不下去了,其价值就会大打折扣。
音色对于音乐也好比光线对于摄影,光线不到位,拍出来的作品,美感将荡然无存。演奏中如果不把握好音色,即使旋很流畅,整个演奏效果也不会达到预期的效果。在音乐的演奏中,把握好音色会产生不同的艺术效果,古筝音乐的形式美离不开筝乐的基本声音色彩及其变化。
(二)恰如其分的表现情感
在古筝演奏中,音色可以将乐曲所蕴含的感情恰如其分的表现出来。可以说,古筝的灵魂是韵律,古筝的魅力是音色。表演过程中,其表现的内容可分为虚、实、刚、柔、明、暗等。准确的音色把握,不但可以将音乐的魅力展现得淋漓尽致,而且可以可以充分表现出演奏家的内心情感。
观众也会因为这样的演奏产生极大的触动。古筝的音色随着演奏技巧的改变而改变。因此,在表演之初,演奏者理所当然应该分析一下将要演奏乐曲所蕴含的思想和所要表达的情感,然后准确把握音色。比如,在演奏《汉宫秋月》时,就必须了解此作品所蕴含的感情,然后在表演当中,恰当运用按、揉、滑、吟等技法,让听众身临其境,仿佛看到一名的宫女在深夜独自面对冷月,内心的苦闷、凄凉跃然眼前。这时的表演效果才是最好的。
二、在古筝演奏过程中影响音色主要因素
(一)外因
义甲、演奏提示以及演奏场地等,都是影响古筝演奏音色的外部因素。义甲是古筝演奏艺术发展到一定程度的产物。在古筝演奏的初期,人们通过真的指甲来演奏,这对演奏者来说是极大的伤害。
随着时代的发展和生产力的发展,难度越来越高的乐曲,运用真指甲来演奏对演奏者的伤害也越来越大,同时很多技巧也无法通过真指甲来完成。这时义甲应运而生。在做工方面,义甲的.选料以及制作工艺都是非常考究的。在音色方面它比真指甲更为饱满,在保护指甲方面,功效功能更好。
义甲使用的材料很多,比如说塑料片、有机玻璃片、牛角、玳瑁等。不同义甲演奏出来的音色也是不同。这当中玳瑁义甲的选择最为讲究,必须要选用优良品。只有这样才能演奏出古好的音色。除此以外,演奏提示和演奏场地对音色也会产生一定的影响。演奏的提示主要指的就是乐谱,演奏者在演奏之前必须认真的阅读演奏提示,揣度创作演奏的创作时的心境,把创作者的情感表达出来。至于演奏场地,对音色的影响非常大。广场、剧场、操场、专业的表演舞台等,不同的演奏场地会产生不同的音色。
(二)内因
在演奏中,除了外因的影响外,内因也会对音色产生影响。内因的影响主要体现在:演奏姿态、演奏者自身手掌和手指自然条件、义甲佩戴方法、触弦变化、演奏者自身素质、意志力调整以及与观众互动等。
一般来说,在运用古筝演奏时,要使自己全身放松,把着力点放在手指上。宽大而厚实的手掌,演奏出来的音色必然是深沉浑厚,窄小而薄的手掌演奏出来的音色则会显得轻快干净。义甲的佩戴方法也会对音色的产生一定的影响,一般而言,义甲的佩戴要以有利于增强甲片与指肚的贴合度为宜,甲尖裸露出的长度应适当。除此外,触弦速度、力度、方法、深度等。
三、古筝演奏中的音色把握的技巧
(一)运用正确的弹奏方法,准确把握古筝的音色
方法正确,则音色纯正。如果在演奏的过程中,演奏的方法是错误的,音色就会表现的虚而不实。最直接的表现就是演奏的乐曲节奏不稳,强弱音不搭调。整个乐曲就会变得单调乏味。
演奏者自己辛苦不说,演出的效果自然也是不如人意的。正确的做法是,在弹奏时,古筝演奏者的肩膀大小臂放松,自然下垂。要做到胳膊受到的重力和其松弛的力度大小对等。在没有特殊要求的情况下,力度不能大于此重力。在演奏过程中,演奏者应该将力度集中在手掌和指尖上,双臂只在这个过程中只是起到协调的作用。唯有这样,音色才会显得明亮、结实。
弹奏的过程中,要适当的调整弹弦的速度,想要得到透亮、清脆、干净的音色,就要用较大的力度快速弹弦。如果要得到悦耳、松弛的音色,就要用中速进行弹奏。在弹奏时,要合理的选择不要故意重或者故意轻,要合理的选择弹弦的力度,只有这样,才音色会产生饱满圆润。除此之外,弹奏者还要懂得用手掌发力弹弦。
(二)充实自己的内心,准确的古筝音色
一名出色的古筝演奏者,首先应该是一名热爱生活的人,他会细心的观察生活,感受生活。使自己的内心不断充实,以便使自己能够准确的把握古筝弹奏的音色。如果没有对生活的细心观察、仔细感悟,演奏者在弹奏名曲《高山流水》时,就弹奏不出取中蕴含的雄伟的高山、幽静的深谷。
演奏者还要培养自己对音色的鉴别力与想象力。一名专业的演奏者如果没有超凡的听觉和艺术鉴赏能力,也就不会运用创造力和想象力弹奏出高质量的音色。想成为一名古筝弹奏者,就要做好课下功夫,加强训练培养自己的听觉力,调整自己弹出来音色,使它不断地接*客观音色标准。
劳动创造了美,劳动是生存的本能,劳动使整个世界充满了希望,劳动在改变与进化着人类自身的发展进程。
《江上渔者》
宋·范仲淹
江上往来人,但爱鲈鱼美。
君看一叶舟,出没风波里。
《农家望晴》
唐·雍裕之
尝闻秦地西风雨,为问西风早晚回。
白发老农如鹤立,麦场高处望云开。
《自京赴奉先咏怀五百字》
唐·
杜陵有布衣,老大意转拙。
许身一何愚!窃比稷与契。
居然成瓠落,白首甘契阔。
盖棺事则已,此志常觊豁。
穷年忧黎元,叹息肠内热。
取笑同学瓮,浩歌弥激烈。
非无江海志,潇洒送日月;
生逢尧舜君,不忍便永诀。
当今廊庙具,构厦岂云缺?
葵藿倾太阳,物性固难夺。
顾惟蝼蚁辈,但自求其穴;
胡为慕大鲸,辄拟偃溟渤?
以兹误生理,独耻事干谒。
兀兀遂至今,忍为尘埃没?
终愧巢与由,未能易其节。
沉饮聊自适,放歌破愁绝。
岁暮百草零,疾风高冈裂。
天衢阴峥嵘,客子中夜发。
霜严衣带断,指直不能结。
凌晨过骊山,御榻在嵽蹑。
蚩尤塞寒空,蹴蹋崖谷滑。
瑶池气郁律,羽林相摩戛。
君臣留欢娱,乐动殷胶葛。
赐浴皆长缨,与宴非短褐。
彤庭所分帛,本自寒女出。
鞭挞其夫家,聚敛贡城阙。
圣人筐篚恩,实欲邦国活。
臣如忽至理,君岂弃此物?
多士盈朝廷,仁者宜战栗!
况闻内金盘,尽在卫霍室。
中堂舞神仙,烟雾蒙玉质。
暖客貂鼠裘,悲管逐清瑟。
劝客驼蹄羹,霜橙压香桔。
朱门酒肉臭,路有冻死骨。
荣枯咫尺异,惆怅难再述。
北辕就泾渭,官渡又改辙。
群水从西下,极目高突兀。
疑是崆峒来,恐触天柱折。
河梁幸未坼,枝撑声悉索。
行旅相攀援,川广不可越。
那些赞美音乐动听的唯美句子合集
无论是在学校还是在社会中,大家都经常接触到句子吧,句子是能够表达一个相对完整的意思,有一定的语调,表示不同的语气,句未有一个较大停顿的语言单位。那么问题来了,到底什么样的句子才经典呢?下面是小编收集整理的那些赞美音乐动听的唯美句子,仅供参考,欢迎大家阅读。
1、就像打开了潘多拉的魔法盒,流泄出来的歌声,交织着神秘、优雅、飘渺、性感的音符,化成魔咒,唤醒了我们沉睡的听觉。
2、慢慢地,响声小了,海水似乎恢复了*静。乌云也消逝,听吧,那是海水在欢呼,“哗啦啦”,挠着小姑娘的脚丫,那孩子发出一阵清脆的咯咯声,天碧空如洗,一尘不染,显然是受过洗礼一般,一切显得庄严而肃穆。只有那淘气的浪花在琴弦上舞蹈,舞蹈……
3、古典音乐,音乐的另一杰作,“杰作”,也许在人们看来,根本就是--烂。我却不这么认为。古典音乐的好处--让我们了解历史。古典音乐表现的不但是一种音乐风格,从古典音乐的旋律、歌词之中,我们可以领略到历史的发展,那么,我们学*历史不仅不会枯燥,还可以走进那悠久的历史,不是吗?
4、打开音响,流泄而出的轻柔旋律,总是能抚慰每颗疲惫的心灵。悠然动人,小憩的下午时光宛如浪漫嘉年华般,静谧但鲜活映在脑海里。
5、精巧可爱的钢琴小曲彷佛从古董音响娓娓流泄,音符虽然简单,但是悠远脱俗的意境却远远超越一般通俗音乐 ,让人听了心旷神怡。
6、柔美音乐流泄满室,清新悠扬的旋律,彷佛送来阵阵自然芳香。
7、当乐音从音响中播放出来,仍是那熟悉的旋律,但一种饱满与温暖的感觉倾剧间流泄出来,听不到类似克雷曼夸张的撕扯,代之而起的却是动感十足的圆润。夜里虽然有些凉意,听见谢霖与巴哈的组合,无疑让这夜晚显得格外诗意。
8、流行音乐,众所皆知,要让你说出几位流行歌手,就是小菜一碟,因为这些新新人类已经听惯了流行歌曲…我是流行歌曲的忠实听者,电脑里、车里…播放的都是流行歌曲,除了跟上时代,我也从中体会到创作者的良心用苦,为了让我们大饱耳福,尽力开发新的概念,创造流行、再流行的歌曲!流行音乐,一种音乐专家开发音乐最高境界的成果,换句话说,我们对崇拜的明星,不都是流行音乐的宣传者么?
9、谱写乐曲的是人类的心,而音乐展现的是人的心世界。音乐为何有这么大的魅力?聆听轻敲竹子产生的天籁之音,我想我找到了答案。
10、歌词是音乐必不可少的,歌词也是音乐的“前锋”,它的文字表现突出了一首音乐的主题,就像“世上只有妈妈好”这首歌,歌词表现了母亲对儿子的养育之心,儿子对母亲的报答。歌词是吸引我们的一大亮点。歌词启发了我,有些歌词讲述人生哲理,使我心潮起伏,让我的人生修养受到了熏陶。
11、动人音乐从音响缓缓流泄 ,洒落一地琉璃月光。庭园花草沾着月色。绽放美丽光华,真是此乐只应天上有。
12、短暂的沉默后,沉重而急促的钢琴声象战争的爆发,突然响了起来,当又一遍的和弦旋律响起,我仿佛看到了那一支支军队踏过麦田和村庄,还有无家可归的人双眼里无比的恐惧与无奈。一阵低沉的吟唱,如天籁之音传来,随着紧促的伴奏,时间仿佛倒流了――我看到了儿童们天真的嬉戏模样,还有不时传来一阵阵天使般纯洁的微笑……然而,战争却破坏了一切,家园住所被移为*地,孩子们不知道发生了什么,纯洁的眼神中透出点点忧伤……
13、每晚睡前我都要听听音乐,梦幻般的乐曲令我恍如进入仙境,令我在陶醉中进入梦乡……我微微合上双眸,山林的静谧能让人沉静,轻轻吞吐着清新的空气,仿佛世间万物己无杂音,只听见乌儿飞呜,高山流水的动人天籁之音,睁开眼关掉音乐,那优美的声音仿佛还回荡在这小小的空间之中。
14、歌声余音绕梁,三日不绝,细细听来,一种深沉却飘然出世的感觉会理科占据认得心头,仿佛一切尘嚣都已远去,只有这天籁之音。
15、第一次听到校园民谣并不是《同桌的你》,但那朴素的歌词,琅琅上口的旋律,却让我认识了高晓松,老狼和一些我叫不上名的校园歌手。()普希金的一首诗中有这样一句话:“一切都会过去,一切都是烟云。”时光匆匆,注定一切喜悦和悲哀将告一段落,我不知道心底那一份挚爱会不会改变。
16、歌声跳动的音符从音响里飞升起来流泄在屋内各角落,发出低微清幽的节奏声响,像在诉说深藏已久的秘密心事。
17、声音如展翅欲飞的蝴蝶,扑闪着灵动的翅膀,清亮亮的流淌着,又好象塞外悠远的天空,沉淀着清澄的光… 高山流水 优美动听 以臻化境 引人入胜
18、请不必感到惊异,因为这就是音乐的魅力。听吧,当一首流行音乐在你耳中跳动时,音乐已化作一个个精灵激动着你身上的每一个细胞!感觉到了吗?血液正在燃烧;听到了吗?心跳正在加剧。当你发觉自己不知不觉间跟着音乐节拍翩翩起舞时,请不要感到惊奇,因为这就是音乐的魅力。
19、这首曲子时而悠扬,时而舒缓,时而明快们如此倾心,梦幻的境界,有没,和谐的曲调,想不让人沉醉都难呢?
20、静静的夜晚,听着哪有自己故事的歌曲,心碎了、落泪了,回忆着哪事。哪梦幻般的音乐世界,到底蕴藏了什么道理,节奏动感,悦耳动听,蓝调情歌,深情浓郁的唱腔,节奏动感的旋律,每一个音符都是如此饱含感情与悦耳动听,如丝绸般的。音,独具品位的触动你心。
1、有位教育家曾说过没有艺术的教育是个不完整的教育。音乐是艺术最好的体现。学校为了培养我们德智体美劳全面发展,开设了音乐课。每当音乐响起,我们就放声歌唱,翩翩起舞,这样即放松了我们的心情,又陶冶了我们的情操,增强了我们对美的认识。设想没有音乐,我们就得不到全面的发展,我们的生活就会缺少美感、节奏感,生活会变得枯燥无味。我们聆听音乐,鉴赏音乐,生活因为有了音乐变得多么美好!
2、音乐无处不在,白鲸在危难中听到了音乐,才冲破了北极的冰层;奶牛在音乐的感染下,才产出更多的奶;小草在音乐的陶冶下会显得更加嫩绿;就连病危的病人听到音乐也会感到好了许多。假如没有音乐就没有眼前的这些景象。
3、音乐是一种很美的艺术,让人禁不住就陶醉其中,不管是优美的还是激烈的,都有震撼人心的巨大效应。好的音乐永存于世间,能够跨越时间和空间。
4、音乐让我有很了大的收获。喝一杯白开水,听着唐磊的丁香花,那优美的旋律,将我陶醉,那不快不慢的歌词,既潮流又有些琅琅上口。音乐是一种语言的结晶,它比语言更进一步,它是一种风格表现,就如麻吉的口吃伶俐,一分钟唱500个字;像唐磊缓慢地表现其旋律。音乐以它的新潮、浪漫吸引着我们,是我们对它念念不忘、对明星崇拜。就这一点,音乐极其深刻地影响了我。音乐深深地将我的心陶冶。
5、音乐的力量不可估量,让我们都来热爱音乐吧!让我们的生活充满音乐,让音乐为我们人类造福!
6、音乐带着难得的自信和微笑在旋律中绽放,伴着电子琴曲风,每一个音符都像生命在跳跃。音乐赋予了我们太多的心灵悸动。曾经的硝烟弥漫,过眼的春光烂漫,欢腾的青春畅想,都被它用干净的声线在清晨唤醒,快乐地行走在灿烂的阳光里。
7、音乐不是文字和旋律的合作曲,它还有更深刻的一面,使我们获益匪浅。音乐影响了我,音乐是我学会了人生哲理、使我丰富了课余生活
8、音乐不仅仅只流行音乐,古典音乐也是受人们欢迎的一个种类。就让我们敞开心思来谈谈这两种音乐的含义。
9、音乐,如同珍珠滴落玉盘,急雨敲击窗棂,手指叩击竹节,给*静的现实生活带来阵阵涟漪,让听者心里不由咯噔一声,仿佛看见了另一种生命的盛景,绚烂而美丽。那是彼岸世界的花开花落,是来自血液与灵魂最深处的悸动。这是音乐给我的感觉。人被音乐吸引是常情,但我不明白,音乐为何有这么大的魅力!音乐响起,大磬沉沉敲下全篇的底色,凝重里透着残酷与悲凉,充满厚重感的大鼓铺垫出山峦之巍然,它无处不在,无所不能。
10、音乐,让我在悲伤时感到一丝快乐,让我在感动时潸然落泪。音乐让我知道,人世间的各种欢乐,各种辛酸,各种痛楚;音乐让我知道,只要有音乐,我就不会孤独,不会寂寞。音乐,为我的生命注入了无穷的动力。
11、一个人,静静地坐在教室里听音乐享受;一个人,静静地走在江畔听音乐享受;一个人,静静地仰卧在星空下听音乐享受;一个人,静静地站在竹林里听音乐享受。我的世界里什么也没有,有的只是音乐。对我而言,也只有音乐才能有如此魅力,让我深深着迷。音乐,让我忧伤,让我快乐;音乐,让我忘我,让我心醉。
12、小学,中学,大学,直到现在,音乐一直伴随我左右,成为我生活中不可缺少的一部分。不论是快乐或痛苦,幸福或迷惘,激动或不安,都能在音乐中得到舒缓,使我原本落满尘埃的心灵得到净化。我用音乐来了解生活,感受悲欢离合;用音乐来表达热情,诉说喜怒哀乐,我用音乐来感染旁人,让他们发现美好,感悟生命。
13、俗话说得好,世上先有千里马而后有伯乐,只有好的音乐却没有欣赏的人岂不是人生一大憾事?而通过学*音乐课,我们被证实带进了音乐的殿堂,虽然不能去演绎这些音乐,但至少我们可以试着去欣赏。
14、是音乐课使我对音乐有了深一步的了解,是音乐能够陶冶我的情操!不仅这样,我还学到了很多很基础的音乐知识,所有的音符像一个个跳动的精灵,是多末的活泼可爱啊!小节、段落,迂回的表达真是让人爱不离眼,听不离耳!
15、让我忧伤,让我快乐;让我忘我,让我心醉。有一种美妙的乐声始终诱使我去倾听,无法回避,那就是人类创造的音乐。它像黑夜里的烛光,像朗空中的明月;像清晨的露珠,像黄昏的余晖;像亲切的问候,像甜蜜的微笑;像春天里的微风,像冬日里的火炉;像初恋者的心扉。像母亲的抚摩,像久别重逢者的狂热拥抱,像依依惜别时的绵绵回望
16、流行音乐,众所皆知,要让你说出几位流行歌手,就是小菜一碟,因为这些新新人类已经听惯了流行歌曲我是流行歌曲的忠实听者,电脑里、车里播放的都是流行歌曲,除了跟上时代,我也从中体会到创作者的良心用苦,为了让我们大饱耳福,尽力开发新的概念,创造流行、再流行的歌曲!流行音乐,一种音乐专家开发音乐最高境界的成果,换句话说,我们对崇拜的明星,不都是流行音乐的宣传者么?
1、喧嚣的街市少了一份夜的宁静与安谧,闪烁的霓虹灯向行人述说着心中的苦闷与凄凉。流行音乐便自然而然地成为夜生活的主角。大街小巷,充斥着嘈杂的歌声,让人心生躁意。
2、音符欢快地洒落在心窝里,宛如一些活泼轻盈的精灵,在为心灵进行一次洗礼。
3、在上班的烦躁中爱上了钢琴的清澈甜美,优美的旋律把工作的不安份卷走了。尤其在困倦的下午,听听恬静的曲子,是件非常enjoyable的事情。
4、无论睁着眼睛或是闭着,当你完全沉浸在音乐的世界里的时候,你的眼睛是什么都看不见的,没有颜色,没有光亮,什么都没有。
5、一首好歌,往往可以唱得人泪雨纷飞,唱得人如痴如醉,唱得人激情澎湃,唱得人热血沸腾。
6、那婉转苏缓的'浅吟低唱,总是柔柔的、抚慰着我的心房;那优美的、清淡脱俗的忧伤,常常暖暖的、直达我的心脏;就像羽毛,轻轻的、触动我内心最柔软的地方。
7、耳边同时放着自己最喜欢的歌。歌声时而婉转动人,如山涧中的潺潺流水;歌声时而激情澎湃,如大海的滚滚浪花;歌声时而忧郁悲伤,如林黛玉望月伤悲,看花坠泪。
8、那清脆的歌声,好似山谷中黄鹂的鸣叫,婉转动听,让人沉醉其中。
9、歌声给我力量。每当写博文的时候,听上一首歌,敲击着键盘就别有一番铿锵的足音。似乎那音乐给了我莫名其妙的一股力量,让我有一种说不出的激动感。
10、音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出,带到一片静土,使你那烦躁的心*静下来。音乐是你开心时的朋友,音乐也是你失意时的伙伴。
11、听得人全都入了迷,仿佛就置身于歌里的大自然中。
12、你的歌声婉转动听,让人赞不绝口,令我心潮澎湃!此音只应天上有,人生难得几回闻,再给我唱一首吧。
13、胡笳曲的旋律是那么悦耳动听,又是那么哀伤凄婉,就像是年老的慈母在呼唤久别的孩子,就像是年轻的妻子在思念在外的丈夫。
关于赞美劳动节的古诗
在日复一日的学*、工作或生活中,大家对古诗都再熟悉不过了吧,汉魏以后的.古诗一般以五七言为基调,押韵、转韵有一定法式。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢?下面是小编帮大家整理的关于赞美劳动节的古诗,仅供参考,欢迎大家阅读。
1、《悯农》
唐·李绅
锄禾日当午,汗滴禾下土。
谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。
2、《观刈麦》
唐·白居易
田家少闲月,五月人倍忙。
夜来南风起,小麦覆陇黄。
妇姑荷簟食,童稚携壶浆。
相随饷田去,丁壮在南冈。
足蒸暑土气,背灼炎天光。
力尽不知热,但惜夏日长。
复有贫妇人,抱子在其傍。
右手秉遗穗,左臂悬敝筐。
听其相顾言,闻者为悲伤。
家田输税尽,拾此充饥肠。
今我何功德,曾不事农桑。
吏禄三百石,岁晏有馀粮。
念此私自愧,尽日不能忘。
3、《归园田居》
东晋·陶渊明
种豆南山下,草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽,带月荷锄归。
道狭草木长,夕露沾我衣。
衣沾不足惜,但使愿无违。
4、《四时田园杂兴》
宋·范成大
昼出耘田夜绩麻,村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织,也傍桑阴学种瓜。
5、《乡村四月》
宋·翁卷
绿遍山原白满川,子规声里雨如烟。
乡村四月闲人少,才了蚕桑又插田。
《诗经颂.噫嘻》
【先秦】佚名
噫嘻成王,既昭假尔。
率时农夫,播厥百谷。
骏发尔私,终三十里。
亦服尔耕,十千维耦。
《归园田居五首·其三》
【晋代】陶渊明
种豆南山下,草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽,带月荷锄归。
道狭草木长,夕露沾我衣。
衣沾不足惜,但使愿无违。
《悯农二首·其一》
【唐代】李绅
锄禾日当午,汗滴禾下土。
谁念盘中餐,粒粒皆辛苦。
1、《雨过山村》——(唐)王建
雨里鸡鸣一两家,竹溪村路板桥斜。
妇姑相唤浴蚕去,闲看中庭栀子花。
2、《首春逢耕者》——(唐代)柳宗元
南楚春候早,余寒已滋荣。
土膏释原野,白蛰竞所营。
缀景未及郊,穑人先偶耕。
园林幽鸟啭,渚泽新泉清。
农事诚素务,羁囚阻*生。
故池想芜没,遗亩当榛荆。
慕隐既有系,图功遂无成。
聊从田父言,款曲陈此情。
眷然抚耒耜,回首烟云横。
3、《观田家》——(唐)韦应物
微雨众卉新,一雷惊蛰始。
田家几日闲,耕种从此起。
丁壮俱在野,场圃亦就理。
归来景常晏,饮犊西涧水。
饥劬不自苦,膏泽且为喜。
仓禀无宿储,徭役犹未已。
方惭不耕者,禄食出闾里。
4、《游山西村》——(宋)陆游
莫笑农家腊酒浑,丰年留客足鸡豚。
山重水复疑无路,柳暗花明又一村。
萧鼓追随春社*,衣冠简朴古风存。
从今若许闲乘月,拄杖无时夜叩门。
5、《田园作》——(唐)孟浩然
弊庐隔尘喧,惟先养恬素。
卜邻*三径,植果盈千树。
粤余任推迁,三十犹未遇。
书剑时将晚,丘园日已暮。
晨兴自多怀,昼坐常寡悟。
冲天羡鸿鹄,争食羞鸡鹜。
望断金马门,劳歌采樵路。
乡曲无知己,朝端乏亲故。
谁能为扬雄,一荐甘泉赋。
6、《蚕妇》——(宋)张俞
昨日入城市,归来泪满巾。
遍身罗绮者,不是养蚕人。
7、《悯农》——(唐)李绅
春种一粒粟,秋收万颗子。
四海无闲田,农夫犹饿死。
8、《农家望晴》——(唐)雍裕之
尝闻秦地西风雨,为问西风早晚回。
白发老农如鹤立,麦场高处望云开。
9、《贫女》——(唐)秦韬玉
敢将十指夸针巧,不把双眉斗画长。
苦恨年年压金线,为他人做嫁衣裳。
10、《乡村四月》——(宋)翁卷
绿遍山原白满川,子规声里雨如烟。
乡村四月闲人少,才了蚕桑又插田。
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