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朱光潜名言
1、问心的道德胜于问理的道德，所以情感的生活胜于理智的生活。 ——朱光潜
2、我像离家的孤儿，回到了母亲的怀抱，恢复了青春。——朱光潜
3、人要有出世的精神才可以做入世的事业。现世只是一个密密无缝的利害网，一般人不能跳脱这个圈套，所以转来转去，仍是被利害两个大字系住。在利害关系方面，人己最不容易调协，人人都把自己放在首位，欺诈、凌虐、劫夺种种罪孽都种根于此。——朱光潜
4、不完美才是美。——朱光潜
5、慢慢走，欣赏啊！——朱光潜
6、消遣就是娱乐，无可消遣当然就是苦闷。世间喜欢消遣的人，无论他们的嗜好如何不同，都有一个共同点，就是他们都有强旺生命力。 ——朱光潜
7、志气太大，理想过多，事实迎不上头来，结果自然是失望烦闷；志气太小，因循苟且，麻木消沉，结果就必至于堕落。 ——朱光潜
8、正路并不一定就是一条**坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。——朱光潜
9、*的问题，并不全是因为制度问题，大半是由于人心太坏。——朱光潜
10、有些人天资颇高而成就则*凡，他们好比有大本钱而没有做出大生意，也有些人天资并不特异而成就则斐然可观，他们好比拿小本钱而做大生意。这中间的差别就在努力与不努力了。 ——朱光潜
朱光潜的名言汇总
在*日的学*、工作和生活里，大家都对那些经典的名言很是熟悉吧，巧用名言有助于我们正确对待学*、生活、成长过程中出现的问题，培养健康、有益的兴趣爱好。还在苦苦寻找优秀经典的名言吗？下面是小编精心整理的朱光潜的名言，欢迎阅读与收藏。
朱光潜的名言
1、问心的道德胜于问理的道德，所以情感的生活胜于理智的生活。 ——朱光潜
2、我像离家的孤儿，回到了母亲的怀抱，恢复了青春。——朱光潜
3、人要有出世的精神才可以做入世的事业。现世只是一个密密无缝的利害网，一般人不能跳脱这个圈套，所以转来转去，仍是被利害两个大字系住。在利害关系方面，人己最不容易调协，人人都把自己放在首位，欺诈、凌虐、劫夺种种罪孽都种根于此。——朱光潜
4、不完美才是美。——朱光潜
5、慢慢走，欣赏啊！——朱光潜
6、消遣就是娱乐，无可消遣当然就是苦闷。世间喜欢消遣的人，无论他们的嗜好如何不同，都有一个共同点，就是他们都有强旺生命力。 ——朱光潜
7、志气太大，理想过多，事实迎不上头来，结果自然是失望烦闷；志气太小，因循苟且，麻木消沉，结果就必至于堕落。 ——朱光潜
8、正路并不一定就是一条**坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。——朱光潜
9、*的问题，并不全是因为制度问题，大半是由于人心太坏。——朱光潜
10、有些人天资颇高而成就则*凡，他们好比有大本钱而没有做出大生意，也有些人天资并不特异而成就则斐然可观，他们好比拿小本钱而做大生意。这中间的差别就在努力与不努力了。 ——朱光潜
朱光潜《谈美》读后感
朱光潜先生的《谈美》中这样写到"牛希济的"记得绿罗裙，处处怜芳草"两句词就是好例。词中主人何以"记得绿罗裙"呢?因为罗裙和他的欢爱者相接*，他何以"处处怜芳草"呢?因为芳草和罗裙的颜色相类似。这是朱老先生对联想中的接*联想和类似联想的一个好例，在本章中，对美感和联想的关系论述可以说十分精彩，下面我们就跟着朱光潜先生的思路，细细品味这其中奥妙。
介绍了联想的含义后，作者写到"联想有时可以意志控制，但大多数情境中，联想是自由的、无意的、飘忽不定的"，这是在写联想的性质。我认为是非常真实且贴*生活的，比如我们晚上休息时，本应是一个意识渐去，身心放松的过程，但白天所见所看的一切就是在你脑海中不受控制的浮现，你越想摆脱他们，联想就越活跃的进行，由此可知意识在活动时就是联想在进行。而且这个联想线索前后相承，虽有关系可寻但它们都是偶然的。于是作者写到"多数人觉得一件事物美时，都是因为它能唤起甜美的联想"
接下来作者在颜色，有历史性的作品和音乐方面论述了联想势力，然后提出了本章的关键"联想所伴的快感是不是美感呢?"朱先生介绍了对这个问题的两个学派，肯定的是内容派而否定的是形式派。而作者赞成形式派的主张，即反对杂联想于美感中。作者认为联想是妨碍美感的'，美感起于直觉，不带思考，联想却不免带有思考。联想最多只能增加对一个作品的好感，但并不能增加美感。
这就是本章中作者传授给我们的道理，看起来很*淡，但运用到生活中，却可以反应出很多事实。比如你在街上听到一首曲子，而那首歌正是你喜爱拿手的，脑中就不免有许多回忆联想，想到某年某月的演出，抑或是这首歌的歌手，心中可能会充满甜美快乐，但这这是联想所带来的快感，并不是真正的美感经历。真正的美感经历在于"无所为而为"，摒除内心的一切联想杂念，宁静专一，只在意那件事务本身，如此美感才出现在心中，否则只是无端的快感。
在放眼当下，在这个物欲横流的金钱世界中，朱老先生教会我们的就是静下心来，拥有一颗纯粹纯洁的心，一颗感受世界之美的心，更是一颗只属于自己的心。
朱光潜名言
1、问心的道德胜于问理的道德，所以情感的生活胜于理智的生活。 ——朱光潜
2、我像离家的孤儿，回到了母亲的怀抱，恢复了青春。——朱光潜
3、人要有出世的精神才可以做入世的事业。现世只是一个密密无缝的利害网，一般人不能跳脱这个圈套，所以转来转去，仍是被利害两个大字系住。在利害关系方面，人己最不容易调协，人人都把自己放在首位，欺诈、凌虐、劫夺种种罪孽都种根于此。——朱光潜
4、不完美才是美。——朱光潜
5、慢慢走，欣赏啊！——朱光潜
6、消遣就是娱乐，无可消遣当然就是苦闷。世间喜欢消遣的人，无论他们的嗜好如何不同，都有一个共同点，就是他们都有强旺生命力。 ——朱光潜
7、志气太大，理想过多，事实迎不上头来，结果自然是失望烦闷；志气太小，因循苟且，麻木消沉，结果就必至于堕落。 ——朱光潜
8、正路并不一定就是一条**坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。——朱光潜
9、中国的问题，并不全是因为制度问题，大半是由于人心太坏。——朱光潜
10、有些人天资颇高而成就则*凡，他们好比有大本钱而没有做出大生意，也有些人天资并不特异而成就则斐然可观，他们好比拿小本钱而做大生意。这中间的差别就在努力与不努力了。 ——朱光潜
朱光潜《谈美》的读书笔记（精选10篇）
认真品味一部名著后，相信大家都增长了不少见闻，记录下来很重要哦，一起来写一篇读书笔记吧。你想好怎么写读书笔记了吗？下面是小编收集整理的朱光潜《谈美》的读书笔记（精选10篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
纵观朱光潜先生的《谈美》，大致分为了三个板块，其一是谈对美的欣赏，其二是讲美的创造，最后引申到了人生的艺术化，朱光潜先生本人也认为这是他自己最重要的理论。这本书看完后，对人生与艺术，自己与美有了自己的感悟。
书中开篇就解释了谈美的原因，“要求人心净化，先要求人生美化。”“人要有出世的精神才可以做入世的事业”，要做到“免俗”。而探讨现如今美的意义，或者是美学的意义，有一个很著名的观点就是现代美学的美育，美学可以把人的存在纳入形式表达的方法，审美的本质就在于让人的存在变得更加美好，意味着唯有通过审美教育才能真正获得对人生的的深层把握。以我所学，美育能够成为可能的基础，是因为艺术主要就是负担人的感性认知以及美感意识的水*的职责。而审美之所以如此重要，就在于通过艺术的审美教育，才能摆脱生命的慵常性，复苏被现实麻痹的感知，重新领悟到生命的真谛。而现在的社会是一个被技术统治的时代，艺术成为了消费文化的一部分，在这种大潮里，唯有通过美育获得存在的感知，得到真正的本真。
在对美的欣赏上，首先是态度问题，对一颗古松不同的身份会有不同的感悟，而无论何种感悟都是带有个人的主观，这也体现出艺术与人生之间存在着紧密地联系。“极*常的知觉都带有几分创造性；极客观的东西之中都有几分主观的成分。”引出一个显而易见的道理“有审美的眼睛才能见到美”。仔细观察生活，确是如此，生活中极*常的东西都带有我们自己的主观意识，看到公寓旁边与楼齐高的参天大树，我们可能*以为常，而当我用审美的观点去看待它，它又是那么的特别。站在树底下观之，只觉望不到树尖，树干上都是风霜的痕迹，凹凸不*，却带有一种古朴美；有次站在楼顶观之，别有一番景象，居高临下，它是那么的孤立，独树一帜，显示出傲然挺立之感，不畏寒冬，心中不觉对此敬佩。当时正值我背书背的很烦闷，忽觉树都能如此不畏环境的艰难，何况人呢。我想这就是审美给我带来的精神上的体验。
艺术与实际人生也是有距离的，而艺术与极端的写实主义不相容。他说“美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把他摆在适当的距离之外去看。”“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。”在许多文学作品中，本来现实的结局完满的，而改写成文学作品后，去掉了完美，给了他一个不完美的结局，这就在于这样使得悲剧更深入人心，能够起到更大的艺术效果。我们感悟艺术作品的时候，也要记得这个适当的距离，书中的古希腊和*旧戏的角色往往戴面具，穿高跟鞋，表演时的声调不像*常，这都体现距离。而这个是适当的距离，距离太远变成无法理解，而太*则不像是艺术。所以朱光潜先生说“一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看，所以情感尽管深刻，经验尽管丰富，终不能创造艺术。”要以主观的参与者退变为客观的观赏者。
朱光潜先生也谈到了几点对许多人对美感的误解。美学不是享乐主义，而这个享乐指的是快感，我们欣赏一件作品时候的快感，愉悦之感，并不就是美感。“美感有普遍性，快感没有普遍性。”“美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。”这个也解释了我心中的的疑问，对于一件事物的喜欢，并不能说明这个事物是美的，正如“实验美学”的人做的实验，问受验者喜欢哪些颜色、条纹，而艺术上部分之和并不等于全体，每个人都不尽相同，不能以大多数认为而断定它是美的。另一个误解是联想带来的就是美，“美感起于直觉，不带思考，联想却不免带有思考。”每个人的知识水*不尽相同，看到一件事物的联想也不会相同，看到一件事物的联想只是持有实际人的态度，在它的艺术本身以外去求它的价值，这显然是不对的。最后，考证和批评也不是对美的欣赏。当你看到一件文学作品，探析作者的一切，透析写作缘由，社会背景等，这可能会在无意之中磨灭了美。“遇到文艺作品如果始终持批评的态度，则我是我而作品是作品，我不能沉醉在作品里面，永远得不到真正的美感的经验。”或许对待作品，我们应该不掺加杂质，以本真之心去看待，这样也能更好地阅读作品，得到其中的真谛。
在美的创作上，朱光潜先生谈到“大人者不失其赤子之心”，艺术游戏说。“艺术的雏形就是游戏。游戏之中就含有创造和欣赏的心理活动。”我觉得这在一定程度上把艺术变得更加具体化。游戏和艺术一样是把欣赏的意象加以客观化，使它成为一个具体的情境。也是一种“想当然耳”的勾当，游戏也带有移情作作用，把死板的宇宙看成活跃的生灵，是在现实世界之外另造一个理想世界来安慰情感。这可能是受到*勒认为人有一种游戏冲动，这是以美为对象的艺术创造冲动。但是有浓厚的“乌托邦”色彩。同时，也使艺术成为一种社会意识形态的工具，承担了太多的“说教”功能和“神圣”色彩，弱化了游戏的实践性、对话性和非功利性等。总之，我认为在美的创作上，朱光潜先生提到的“读书破万卷，下笔如有神”说的十分正确。以前看过一段话说，读书有什么用，还不如拿读书的钱出去旅行，古有“读万卷书，不如行万里路”。接着就有人回复说，你不读书，即使行了万里路也只是一个邮差。说的不无道理，心中没有知识的储备，更不会说对美有任何感悟。现在的我们，应该打好基础，多充实自己，不管是知识上，还是能力上。正如书中所说，灵感是突如其来，出于作者自己意料之外的，是不由自主的、突如其来的。“不过灵感的培养正不必限于读书。人只要留心，处处都是学问。”这就要求我们要注意观察生活，也就是对美的欣赏上说的有一双审美的眼睛。要留心观察生活，对生活中的事物要有自己的见解和思考。
最后朱光潜先生说道人生的艺术化。以上见解可观之艺术与人生的关系紧密，朱光潜先生也认为“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。”而他也把人生分为了实际人生和整个人生。实际人生只是整个人生中的一部分，艺术与人生都有一种完整性，都是以“情趣”为本体的生命精神的显现。朱光潜先生说，艺术的生活就是本色的生活，我想这里的本色是指的有趣的，有源头涉水的生活，而不是机械的、干枯的生活，而是显露人生真性情的生活。
艺术和生活的创造之中都含有欣赏，朱光潜先生说：“善于生活者则彻底认真，不让一尘一芥妨碍整个生命的和谐。”而我们对于生活也要怀有一定的严肃性，正如前文所说，在持出世精神与做入世事业之间、在超脱人生与淑世主义之间的圆融。或者说，严肃与豁达尖山的艺术与人生态度，还喻示着道德精神与审美主义的同一性。我觉得这种豁达的精神很值得学*，在生活中，我们可能会过度的在乎我们自己的得失，斤斤计较，殊不知这是在丧失生活的乐趣。
而朱光潜先生说的阿尔卑斯山谷公路边的标牌：“慢慢走，欣赏啊！”许多人在这车水马龙的世界里生活，恰如乘坐在疾驰而过的汽车上，“慢慢走”有的人认为是以时间换空间，把实用的人暂时变成审美的人，把路旁的风景变成审美的对象。“欣赏啊”，就是完成一次完满的审美经验，体验到真正的“美”。现实世界名缰利锁，人生很难自由超脱，而我们可以怀着美感的纯粹意象的世界，看淡我们名利得失和利害关系，做一个纯粹的本真的人，即使在现实生活中难以做到，我们也可以在自己心中找到自己的*衡点。从心中开始做一个本真的人，找到我们自己人生与艺术的联系。
读完朱光潜先生的《谈美》，感觉这部书不像是在谈深奥的美学，而更像是一部介绍美、鼓励年轻人去发现美、创造美的书。朱光潜先生在这部书里面所提到的美，也并非完全是哲学意义上的“审美”，而是更多的在探讨自然美、艺术美、人生美，这些我们在生活中看得见、摸得着的美的事物。
朱光潜先生开篇就开始谈如何发现美。究竟美在哪里？究竟什么是美？人和人的看法多有不同。正如书中提到的关于一棵古松的三种态度的问题所展示出来的，画家认为是美的古松，在植物学家与商人眼中却只不过是一株客观实在的，实用的植物。按照朱光潜先生在书中所说，正是因为植物学家与木商不能够跳出他们的专业的实用范畴才不能发现古松自然的“盘屈如龙蛇的弦纹以及它的昂然高举、不受屈挠的气概”。这种观点很有道理，可能也就是常说的“审美无功利”的通俗易懂的说法。但是，等到后面又谈到创造美的部分时，这种观点未免又有一点片面了。
“许多轰轰烈烈的英雄和美人都过去了，许多轰轰烈烈的成功和失败也都过去了，只有艺术品真正是不朽的。”的确，真正的艺术品自然会永垂不朽，但如果脱离了孕育它的历史环境，再伟大的艺术品也是无从产生，更别提什么永垂不朽了。朱光潜先生如此说，当然是为了纠正人们对于审美无用的误解。说动人心魄的历史于我们无意义而《短歌行》于我们亲切，其实是漫长的时间已经把厚重的历史和我们的实用的范畴远远的疏离开来，让我们有机会以身处之外的心理来享受历史的跌宕起伏。艺术品作为一种对历史的记录或演绎，为我们带来美的享受。这种美的享受大概不是当年历史的亲历者所能感受到的。
当局者迷，旁边者清。优秀的艺术作品应该是既有主观又有客观，或者说既要有作者的情感又要能跳出情感来客观审视。朱光潜先生在书中也多次提到，虽然艺术来自于生活，但是艺术所用的情感却并不是生糙而是经过反省的。书中说，“艺术家在写切身的情感时，都不能同时站在这种情感中过活，必定把它加以客观化，必定由站在主位的尝受者退为站在客位的观赏者”。也就是说，在艺术家亲身经历人生的大起与大落之时是无法将这种情感客观的表现出来，而非要等“痛定思痛”，心绪得以跳出之时才能够将自己的情感作为材料进行加工和创作，产生艺术品。而这种由主观到客观的过程，也即是摆脱实用性的过程。
当然，除去艺术家的亲身经历，还有很多优秀的艺术作品是基于虚构的人生感受。既然没有实际的亲身经历可以跳出，就需要艺术家能够将自己融入所要刻画人的心境与生活中去，去获得主观的情感已获得可以客观刻画的材料。美的艺术的创作，既不可过于主观而物我不分，也不可绝对客观而令作品趣味索然。
此时说到底，发现美的过程即是脱离实用性、逐渐走向客观的过程。人事景物，脱离了我们的日常实用，其中所蕴含的美感才有机会被我们所发现。
既然发现了美，就要去欣赏美。我们常常感到，自然风景是不变的，可是人与人对它的感受却千差外别。这种对于事物的审美差异，正如朱光潜先生书中所说，始于我们在欣赏时的“移情作用”的差异。我们之所以对于同一审美对象有着不同的审美感受，首先是因为我们由于不同的心境和经历，对于物产生了不同的心理活动。一个简单的例子就是，我们心情愉快时看秋风扫落叶或许会对自然的变化赞叹不已，而当我们心灰意冷时恐怕再见此情此景只会徒增心中的悲凉。根据书中的观点，我们的移情作用往往是带有无意的模仿。我们听舒缓的音乐感觉舒缓；听雄壮的节拍会感觉心潮澎湃。我们之所以会因为不同的音乐产生截然不同的情感，不是因为音乐本身有高低、长短、急缓、宏纤之分，而是因为我们在聆听舒缓的音乐时心思不由自主的模仿曲调节拍进行舒缓的活动，进而勾起了我们记忆里面某种舒缓的人生体验，从而让我们产生了所谓的“共鸣”。
因此，正如朱光潜先生所说的那样，物的形象是人的情趣的反照。我们虽在移情中模仿着外物，却也在模仿中加入自己的体验，也在进行着某种创作，而这种创作产生了我们千差万别的审美体验。
然而，我们什么时候知道我们是在审美呢？审美的过程似乎就像在做梦。我们在做梦时通常不会意识到梦境，只有等梦醒之后才隐约对之前的梦境有所唏嘘。同样的，我们对于一件艺术作品的欣赏越入迷，我们就越难觉察到自己是在欣赏它，也难以察觉自己在审美中所享受的快乐。这种感受似乎与上面的“审美脱离实用”以及“客观”的原则相悖，因为既然我们已经沉浸在对作品的欣赏中，又如何断言我们已经和作品脱离了实用的关系了呢？
朱光潜先生谈到美感有两个要素：一是目前意象和实际人生中也有一种适当的距离，二是在观赏这种意象时，我们处于聚精会神以至于物我两忘的境界，所以于无意之中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我。要说明这两点，就要分明“快感”与“美感”二者。正如之前所说，我们欣赏艺术作品感到满足，喝水、饮食异能感到满足，这二者之满足究竟有什么不同，是区分“美感”与“快感”的关键所在。根据朱光潜先生的观点，我们因为满足实用的需要而产生的快感总是与体验同时发生的。也就是说我们觉得某种饭菜可口，这种体验只是发生在我们品尝这种食物的过程之中。相反的，我们从欣赏艺术作品所获得的满足却发生在我们欣赏艺术作品的行为之后。“在聚精会神之中忘记自我”，也正是指在审美的过程中脱离了我们的实际人生从而进入到一种拜托了物质实用的“物我两忘”境界了。这样看来，我们欣赏艺术作品而获得美的满足也的确是一种脱离了主观与实用的感受。
最经，我阅读了朱光潜先生的《谈美》一书，颇受启发，收获良多，读朱光潜《谈美》有感。这本书为我打开了美学这一陌生学科的大门，让我第一次真正领略到美学其独特的知识魅力。最难能可贵的是，朱光潜先生能够用朴实无华、浅显易懂的语言，将原本深奥枯燥的理论分析地如此客观、如此透彻、如此深入浅出，让我们这些美学的门外汉也能读懂作者所要表达的思想和观点。读完这本书，头脑里不是堆积如山的理论包袱，而是一种通透的、简单的、贴*于生活的印象，这也就使我在阅读后收获了更多的知识，以下就是我对于这本书内容的一些总结和概括，以及我在阅读后的所想所感。
《谈美》是朱光潜先生于1932年以书信形式为青年所写的一本美学入门书。本书共分为十五个章节，章节间的思路连贯，层层深入，其间的论述有理有据，语言深入浅出。本书主要探讨了关于美学的一些基本问题，例如：美是什么，美从哪里来，美具有什么特点，美与自然的关系，美与实际人生的距离，这些都是最基础的美学问题，同时也是最关键的问题，朱光潜用客观、精确、凝练的语言对其加以分析和论述，使读者初步了解和认识美学，正如朱自清在《<谈美>序》中所说：“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中”。
书的第一章到第三章重点论述了美感是什么，美感从哪里来的问题。在第一章中，作者以一颗古松为例，将人们实用的、科学的、美感的三种态度加以比较和区别。实用的态度以善为最高目的，注意力偏在事物对于人的利害，心理活动偏重意志；科学的态度以真为最高目的，注意力偏在事物间的互相关系，心理活动偏重抽象的思考；美感的态度以美为最高目的，注意力专在事物本身的形象，心理活动偏重直觉。所以，美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。在第二章中，作者强调要以一种“无所为而为”的精神去欣赏事物本身的形象，美和实际人生有一定的距离，要见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。
长时间不曾读书，更不曾这么认真的读书。《文艺心理学》（复旦大学出版学出版）又名《谈美》，是朱光潜先生一部谈美学的论著。朱光潜先生在美学界的造诣这里无需过多赘述，他是我国研究美学的始祖，一代美学大师。通读完后，首先的感觉是朱先生知识的渊博，旁征博引，学贯中西。在他的书中，古今中外的文献引用得极多，而且所引用的英法德等国关于美的论述都是他最早翻译过来的。其实粗读一篇，我真没有弄明白到底什么是美。虽然他通篇都在介绍什么是美，从心理学角度、从哲学角度、从自然科学角度去研究、论证美的本质意义。但是我读的还是一头雾水，因为朱先生的思想是那么的深邃；眼光是那么犀利；观点是那么独到，读后感《读朱光潜《谈美》有感》。都说读书就是读者和作者心与心的交流，我只觉得朱先生穿着一身长马褂，在某个黄昏的清风中，向我娓娓道来，像一切得道智者一样，他持才并不傲物，从容淡泊，虚怀若谷。对我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”来形容了。
到底什么是美？为什么美？朱光潜先生并没有给出明确的定义。对于一个严谨的科学研究者或者说是理论研究者，简单草率地定义某种事物，总不免会把读者引入歧途甚至会怡笑大方。伟人如柏拉图也曾犯下把人定义成没有羽毛动物的错误，留下了千古笑柄。美不完全是事物的属性，不能科学定性地定义。譬如我们说水，这是可以严格定义的，凡是由2个氢原子和1个氧原子化合而成的物质就是水，这个不会因为不同人有不同看法而改变。然而我们很多人对美的定义其实都是成为美的条件，我们说脚长的女人比脚短的女人要美，对称的比散乱的要美，但这都是成为美的条件，但具备这些条件的不一定就是美。正如空气含有水分是雨的条件，但空气中的水分却不是雨。因此有人问圣·奥古斯丁：“什么是时间？”，他回答：“你不问我，我本来很清楚地知道他是什么，你问我，我倒觉得茫然了”。美不能定义，又不是事物固有的属性，那就没有研究价值了吗？朱先生告诉我们，美其实在某种程度上也是事物属性，当我们见到美的事物时，大多数人还是会觉得那是美的。但是研究判别美，不仅要在物本身着眼，同时还要着重观赏者在所观赏物中见到的价值去研究。通俗一点讲，就是美不仅在物，而且在心，在物为刺激，在心为感受。世界上没有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要经过心灵的创造，所以美学研究的理论，不仅要讲艺术，而且要讲心理。作者用了十七章的篇幅在讲美，我才疏学浅，读了多遍亦只是管中窥豹，不能全面真正理解作者所阐述的理论。刚看到这本书的时候，我和大多数人一样都有一个疑问，自已认为美就是美，了解那么多有意义吗？
为什么要研究美？现实生活中我们每个人都攀登过山，游玩过水，欣赏过画，背颂过诗文，当我们发现某处景色让我们心情愉悦时，我们会说，这里真美；当我们读到某处诗文让我们身临其*时，我们会说这首诗真美；当我们读到某篇文章让我们长期心灵的桎梏、精神的困顿豁然开朗的时候，我们会说这篇文章真美。我们在说美的时候，其实都只是一个随性的判断，靠得是自己粗疏的经验，至于为什么会觉得美，我们都没有意识进行仔细的考量。我们要欣赏、判断美，其实是不能离开理论支撑的。如果我们没有决定怎么才是美，就没有理由说这幅画比那幅画更美；如果我们没有明白艺术的本质，就没有理由说这件是艺术品，那件作品不是艺术品。只有当我们明白美的本质的时候，才能使欣赏和创造的过程得着更准确的力量（朱自清语）。对于读这本讲哲学，讲心理学的理论书籍，读起来非常费力。要来只是想了解一下，但是被作者严谨的治学态度，一以贯之的努力精神所感染，觉得不认真读完都是对不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每论到一个观点，都列举了十几个思想流派的主流观点，然后自己不轻易的判断某种观点的对错，也不轻易接受某种观点。在以过自己认真思索、艰苦探索的之后，提出自己的见解。因此，他在《谈美》中说到写此书时“要先看几十部书才敢下笔写一章”。这让我想起，他在这本书附录《作者自传》中提到的一件事情，在作者年*花甲的时候，还努力去学*俄文，并且可以达到读写的程度。前些年，我在某本书上看到北大王选在60多岁的时候，再去学计算机程序语言，并成功开发出汉字排版软件，打破了国外对汉字排版领域多年的垄断，被誉为“当代毕昇”。在这里不是想说他们“老骥伏枥，志在千里”的故事，而是觉得我现在还很年轻，悲观、懒惰的情绪时常在缠绕着我。
什么是美？这是一个很基本的问题，但毫无意外地，我们大多数人并不知道它的确切答案。其实从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美书简》中，朱光潜先生给了我们一个答案，虽然这个答案不一定正确，但至少比毫无头绪要高明许多。
许多人都认为，看过去舒服的就是美的，也许更深一层，会说心灵美也是一种美。但所有的这些都比较浅显的，而深入研究，又是望尘莫及的事了。通常我们对于美、美感、美的规律、美的范畴等等这些问题感到很深奥，也研究甚少，关于这些问题，朱光潜先生在此书中都一并回复了，而且回复的很详尽，对于思想，文学，方法，理论等等也有详细的陈述。对于美，我们看到的都是片面的，也可以说成的表面的，而看完这本书，我对于美则有了全新的看法，这也是读此书的收获吧。
这本书是以信件的方式组成的，大多都是给读者的回信。（这一点，书中也有提到过）因此也就比较浅显易懂。在“知识链接”一栏中，编者提到了许多有关学术方面的美的知识。这让我们也提前了解了一些有关美的知识。
虽然此书不是一本完整的美学著作，却也从一些很重要很关键的角度对美学的入门者的问题进行了解答，而且在很多方面都很有帮助。
例如在《典型环境中的典型人物》一文中，作者比较具体、完整地讲解了在文学与戏剧作品中人物与环境的关系。他首先回顾了这一理论产生与发展的历史，进而指出，典型人物是能够体现社会历史发展的某些规律并且具有鲜明个性特点的人物形象，而典型环境则是典型人物所处的能够反映社会历史发展现状和趋势的具体情景和背景。典型人物应生活在典型环境中，而不能与环境相脱节。在这里，共性是通过个性来表现的，是在特殊中显示一般。文学之所以能在偶然性中见出必然性，是与再现“典型环境中的典型人物”这一理论分不开的。（此段有些摘录于原文）
类似这样的例子还有许多，在此也就不一一详谈了。
朱光潜先生信奉“三此主义”，即此身，此时，此地：“此身应该做而且能够做的事，就得由此身担当起，不推委给旁人。”“此时应该做而且能够做的事，就该在此时做，不拖延到未来。”“此地（我的地位、我的环境）应该做而且能够做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。”这是朱光潜先生不尚空谈，脚踏实地的治学精神的体现。这很值得我们青少年去学*。
俗语说：爱美之心，人皆有之。自古以来，人们就自然而然的在不断的追求美，无论是外表的美，还是心灵的美，只要能被认可为美的东西，就是值得追逐的。不仅如此，在这个过程中，人们也在不断的加深对美的理解，对美的解读也在变化。但无论怎么变，美的核心却是始终如一的。
著名美学家朱光潜就有一本叫做《谈美》的书，以自己的认识来谈对美的理解。而这里的美，当然不仅仅是外表的美丽了。“人要有出世的精神才可以做入世的事情”，这是作者朱光潜为人的准则也是全书的一个基本观点，我认为本书<谈美>的一个落脚点就在于如何来“出世”。就像他自己说的，他是在谈论美学的基本思想，在此基础上将“美”推及到人生万象，其中一个非常重要的思想便是“独立之美”。
在作者第一封信中所举的古松的例子，就是如此。庭院中的一颗古松，我们可以有三种不同的角度去看它，即以一种实用者的角度，如木匠；以科学家的客观角度，如植物学家，另一种则是以美学家的角度去观察。在三种不同的角度中，实用家想的是如何才能把这颗古松做成精美的家具，或者是一件精致的艺术品，而科学家所想的则是这颗孤松的年龄，属类等，这两者都在无意间把外在的意向同自己的行业，学识等联系起来，都把古松当作一块踏脚石，由它跳到和它有联系的各种事物上去，但是美学家则是把古松独立于自我之外，从第三旁观者的角度去看，以直觉去体味。独立性体现在人格的独立、思想的独立，只有用独立的人格和思想，才能在世间作为一个真正的“人”而存在，否则就如没有灵魂的提线木偶一般，多么的可悲。但在如今的社会里，能真正“独立”却又是一件多么困难的事情。在学校，有一整套的教学计划，所有的老师学生都必须按部就班的按照这个计划来，每一个题老师都会教给你好几种解答方法，每做一件事老师都会告诉你哪些可以想，哪些不能想。进入社会就更是如此了，过于的特立独行只能带来异样的眼光，而这样的后果就是你被排挤在他们的圈子之外。多少人在工作之余有思考过，他这一整天重复的行为对他的人生、对这个世界有什么意义。我们的社会只不过在一群机器的操作下循环往复罢了。
我们在这本书中看到了积极的讯号，在对美的追逐中，我们的生命也会变得绚丽多彩。在我们的生活中，永远不可能一帆风顺，总会有坎坷，特别是我们这些刚涉世的“学生娃”，无论是生活或是事业，都是刚起步的时候，总免不了碰到各种各样的挫折，困顿，总会感觉到为什么幸运之神为何总是远离你，你的前途，你的生活，被蒙上了一层厚厚的尘雾，让你不知何为，不只为何，迷茫、困顿、沮丧、郁闷时常伴随着你我，但如果此时你能以一种美学的态度去观察这个世界，这种生活，这种状态，恰如一剂清凉剂，你就会发现一种全新的角度，全新的境界，你把你自己从你的生活中孤立出去，以第三人的角度去看你的生活，去欣赏，因为只有如此，你才能不受实际的切身的利害的牵绊，就能安闲自在的玩味于另一人的生活，并从中的得到美感。
你可曾遇到过“美”敲响你家的门？你能够欣然的将美接*家门么？别想了，真正的美只存在于未来，只存在于我们积极的生活态度中。所以，对美心存敬畏之心，愿意穷尽一生，把“美”当成一种梦想来追逐，永远也不要停下追逐美的脚步。
“人生莫要大汗淋漓埋头向前，也当时不时停下来，慢慢走，欣赏路两边的风景”，因桥梁而入美学，朱光潜老先生的《谈美》，当为小玄子的美学第一课。
01、缘起
最先知道朱光潜作为美学家是在高中教室的图书角，教语文的班主任是美学硕士，在教室的窗台上开辟了图书角，放置了中外文学（美学）书籍，其中就有朱的著作（具体是哪一本记不清了）。最先注意到《谈美》这本书，也是因了朱光潜先生的名号，这本书是先生于1932年（时年35岁，算是人生早期阶段）著作的一部谈论美学的书籍，书不算厚，197页，其中讲述了*的古典美，又引用西方美学家的观点谈鉴赏美，读来不像一般哲学书那般苦涩难懂，也不像一般美学书张口闭口引经据典，非要有厚实的文学基础才能读得顺心遂意，《谈美》这本书就像作者在序言中所说，以一种跟小辈人谈话的方式进行，作者说在著书前不需动辄读十几本参考书，就以最*常的语言和聊天的方式来听谈论生活中的美，文学中的美，让从未接触过理论美学的工科生深深沉浸其中，惊喜于先生的文笔和当中所蕴含的思想。
02、转合
拿到这本书，打开目录便被序列一到十五的标题惊艳到了，其中有谈论对审美三种不同态度篇朴实如“我们对于一颗古松的三种态度”，也有谈论美感和联想且自带意境的诗句“记得绿罗裙，处处怜芳草”，也有谈论写实主义和理想主义关系篇目的“依样画葫芦”。不同于理科课本中纯属解释概念的标题，用朴实命题、古诗、经典名句、俗语做标题，参差不齐的表述形式，视觉上本身就形成了一种美感，借他语以言己意，又是一美！首先要想用他人之语表己之思想，你得理解到他人之语的深刻含义，他人通过这段语言想表达出自己什么样的思想，之后你要用自己的情感去理解他人的思想，再将其融为一体并以一种大众认可为美的形式表现出来，这不就是最简单的一种美的形成过程吗？（对标题美的初步看法）
对于书中的观点我不是都认可，只针对其中感兴趣的几点，谈论一下我的看法，简单做一下笔记。第一篇谈论对美三种态度的末尾的一句话，让我很受触动，写的很有文采，朱自清作的序中也曾提到这句，下面我们简单来看看这句话。
“悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散步的几点星光。朋友，让我们珍重这几点星光！让我们也努力散步几点星光去照耀和那过去一般漆黑的未来。”
这里看起来很有意思，漆黑的天空代指世间一切未知的混沌状态，把思想家对于世界的看法和艺术家基于世界现实所创造的艺术看做几点星光，比喻很是贴切，也说明了我们对世界的认知是小荷才露尖尖角，是那一点点，后面又说珍惜这些星光，自己也要去散布星光，这种发掘未知的贡献精神是我们应当去学*的。但这结论未免又有些绝对，全赖思想家和艺术家概念是否有些缩小化，有以偏概全的嫌疑，或许一切可欣赏可表达者皆可称为思想家和艺术家。
我们对美的追求古已有之。原始先民用于做饭的炊具，其上面的花纹令今人都叹为观止。炊具满足了为人的基本生存需求提供了辅助，但花纹却不是必须的，没有花纹也并不影响人的生存，是否从这一表现中看到原始人对美的追求？按照书中的观点，这种美是最基础的物质美，是不需要系列复杂的情感和方法。如果从另一个角度想，先民们看到了美丽的花纹并将其内化使心情愉悦，产生了对这些饰有花纹陶罐的喜欢，由物之美上升到内心情感的愉悦喜爱，或许这已经不是最基础的物质美了吧。
接着先生在第一章谈论对一棵古松的三种态度，其实是人对美的三种态度，古松是美的载体，单纯的谈美未免让人觉得空泛，古松给了美以具体的表现形式，美又是古松的表观显现，就像我们的这门课，我们要学结构美学，而桥梁就是载体，我们要在不同的桥梁中去欣赏结构美学。回到文中，作者以木商、植物学家和画家三种人来表述人在不同状况下对这棵古松的三种态度，用以表现美的实用性、科学性和艺术性，而不能单纯理解为这三种人只能按照自己的职业思维去看这颗古松，如果非要这般解释也未免太过于武断。三种人划分只是以他们的职业为依据，但除去职业外，他们都是一个个体，可以欣赏美的个体，木商在思考这颗古松的价值时未必不会考虑到古松的苍劲挺拔，未必不知道树的根枝丫等结构，只是每个人由于自己的生活经验，在看到一个事物发表意见时最容易从自己生活中得到的先验知识出发。如果给定美的话题，让上述的三种人谈论这颗古松，三人的看法未必可见高低。这里我想说，每个人都有欣赏美的眼睛，只是生活的经验让人容易从接*当前生活状态的角度出发，而艺术家恰好是从事艺术审美的工作，他的出发点较之于他人距离美便*了很多。
第一章篇末，先生提到“许多轰轰烈烈的英雄和每人都过去了，许多轰轰烈烈的成功和失败也都过去了，只有艺术作品真正是不朽的。”有列举曹孟德和秦始皇的例子加以说明，其实我是不大认同他的观点的。曹明德和秦始皇是历史上真人真事，是人便会有生死，是事便会有始末，历史的流转和朝代的更迭使之然。而先生所说的艺术作品则是他们形象和精神的载体，他们肉体早已化为碳水尽归自然，而他们的事迹流传千古给无数人以激励和警醒，当朝子民的记载让他们的事迹得以让千百年后的我们知晓，感受曹孟德舳舻千里、旌旗蔽空的豪迈气势，感受秦始皇一统六国、始制文字、统一度量衡时的雄心与壮志。此般情景因被人记录而成为“艺术”，我们今人看到再根据自己的经验想象那年那人那景，借彼之言抒自己的情感，我们便感到了美。所以我们能单纯把此段要描述的艺术和历史割裂开来看吗？答案显然是否定的。
当局者迷旁观者清——论述了“艺术是主观的，都是作者情感的流露，但是它一定要经过几分客观化”，以此说明艺术和实际人生是有距离的。对于前面的观点我从未涉足，但对后面艺术和人生的距离有几点简单的看法。拿生活中的例子来看，人们经常会喜欢影视作品中扮演“好人”的`演员，而讨厌其中扮演坏人的演员，这个现象带有一点移情作用，演员刻画人物形象很到位，因此我们便将对角色的情感带入到演员本身，像是艺术对生活的外延。但也有新闻报道观众因对扮演坏人角色深恶痛疾而上升到对演员的人身攻击，这种行为本身已经超出了艺术的范畴，艺术的美已经被生活的带入所破坏。演员刻画坏人的形象深入骨髓，说明演员的表演功力深厚，我们欣赏“坏人”的表现来感受表演的魅力，这是一种美的体验，但当我们把艺术现实生活化后，艺术与现实不再有距离，艺术便被现实生活的基本生存需求和不受控的情感赶出了美的世界。
给朱光潜的一封信（通用20篇）
无论在学*、工作或是生活中，大家都不可避免地会接触到书信吧，书信是一种用书面的形式向亲人、朋友、同志问候、谈话、联系事宜的应用文体。写起信来就毫无头绪？下面是小编收集整理的给朱光潜的一封信（通用20篇），希望对大家有所帮助。
敬爱的光潜：
我是您十二封信忠实的青年读者，我读了您文章感受到了您对后辈的期望与祝福。
人生从不是一帆风顺，难免还有一些坎坷，但是你只要克服这些困难，就会在狂风暴雨后，遇见刚刚被雨滋润的阳光。
好动，如果能让你的身体越来越棒，你会选择吗？你会坚持吗？如果动，可以让成绩变得更好，你会做吗？人的一生都在不断动着。可是世界上的有些人却不想动，只想着肯定会有人帮你做。可惜，事情不是想的那样。如果这个世界只剩下你一个人，你还会选择不动吗？
以上说的，就是我自己。可能一部分像我的爸爸，一部分来源于我自己本身。可是人一生下来都是一样的，除非只有自己肯做了才好，静也是如此。
朋友光潜，人生来好动，好发展，好创造。能动能发展，能创造，便是顺从自然，便能享受快乐；不动不发展，不创造，便是摧残生机，便不免烦恼。
当我静下心来时，重新翻开看你的书时，看这个十二封信时，感觉又重新找回了当初看书的意义。当我每次脑子有烦恼时，你的那句话点醒了在黑暗中的我：“愁生于郁，解愁的方法在泄，郁由于静止，求泄的方法在动。
每当在我考试时，郁郁喜欢，不知该怎么办才好，心里出现了矛盾的心理又是你的话点醒我。只有动，才有发展和动，便顺从自然，便能享受快乐。只要当它*安无事的下去，就不会让自己的心紧系在一起。
我希望您可以帮助我渡过难关，解决问题。
期待您的来信。
亲爱的朱光潜：
您好！
我是您《给青年的十二封信》的读者，这十二封信以我们中学程度的青年为对象，令我受益匪浅。
这十二封信分别对应十二个问题，每个问题都是我们青年人应当思考的问题。比如十二封信中第五封信“谈十字路口”，您以十字路口想到人生道理：“要自由伸张自我，不要汨没在十字街头的影响里去。”还有一句话让我感同身受，就是“*俗是守旧的，而社会则须时时翻新，才能增长滋大，所以*俗有时时打破的必要。”
“谈十字路口”与“谈在卢浮宫所得的一个感想”差不多。“谈卢浮宫”里有一句话，“我们固然没有从前人的呆气，可是我们也没有从前人的苦心与热情了”，这说明现代的人们已经没有了那种对美的热情，没有前人的那种追求的苦心，现代人们只有三分钟热度，过了那时已经没有了兴趣。现在，人们容易把事情想得简单，认为许多画并没有流传的那么著名，但件件都不是这样，中世纪画《蒙娜丽莎的微笑》的人须自己制画具，配颜料，一幅往往要三年五载才可成功，但现在美术家每日可以画出几幅乃至于十几幅画“创作”，现在的卢浮宫好比十字街，任人来任人去了。
解决这些问题不能只靠十几个人，要靠整个国家的人。这本书使我感受到了未来的希望和一些自身的问题。我希望您可以带领我们走向光明，见证一个新的时代。
期待您的来信。
敬爱的朱光潜先生：
见字如面。
我是您的一个读者，您的作品使我受益匪浅。其中，《给青年的十二封信》是对我影响最大的。
因为您总是在开头对我们称呼为“朋友”并在末尾又署名“你的朋友”，与此同时，在信中也是以称呼朋友的口吻来称呼我们，所以我这封信就自作主张地以朋友的身份来写了。
你在《谈交友》中写道：“人生的快乐有一大半要建筑在人与人的关系上面。只要人与人的关系调处得好，生活没有不快乐的。”你的这句话既写出了友情的快乐，也强调了友情是快乐地必要条件之一。我很认同你这样的观点，我从有记忆开始就记得有好朋友了，甚至在我有记忆之前就有朋友了。在那时，因为我们家住得很*，年龄都只差了几个月，互相的父母关系也很好，所以我们从小开始就是十分要好的朋友。我们整天在一起玩，在上了幼儿园后放学了也黏在一起。这么玩了几年，我们在彼此心目中都是最好的朋友。即使后来离开老家之后，在学校里交到了新的朋友，也还是这样认为，而且我相信他们也是这么认为的。
因为我们已经很久没有联系了，现在就算是见面也没有什么话题可以聊。所以我想，您一定会知道如何处理这种问题的，希望您能帮助我。
期待您的来信。
亲爱的朱光潜先生：
见字如面。
如今，《给青年的十二封信》已经成为了中学生的必读书目，其内容朴实无华，情感真挚动人。您总是以您的朋友光潜落款，让我们有一种说不出的亲切，也让我们看到了您对我们新一代人的殷切期盼。
令我感同身受，很有共鸣的是第六课《谈在卢佛尔宫所得的一个感想》。其中谈到了一个很有深度的故事。一位法国的向导带着一群美国游客参观，粗略地说了一句“这就是著名的《孟洛里莎》”。一群人只欣赏了不到三分钟就蜂拥而去。这说明了当代人看待任何事物没有一点钻研精神，认为每样事物其背后的原理很简单，从不假思索，加以探究。
光潜先生，我觉得我也陷入到了这样的麻烦当中。上课不想思考，敷衍了事，课后的作业*题中的难题中的点题从来没有再看看，再想想的*惯，只想着快点做完，不会的空着先。“困难日益少，而人类也愈把事情看得太容易。做一件事不觉愈轻浮粗率，而艰苦卓绝的成就也便日益稀罕。”
现在的科技发展太快，用脑子不断研究的时代好像不复存在。随便什么题目只要用于手机拍照上传，就可以得到又快又准的答案。所以，现在的我越来越依赖手机，动不动就要打开作业帮查查答案，连爸爸妈妈劝我都没有用。
“我们固然没有从前人的呆气，可是我们也没有从前的苦心与热情了。”所以，光潜先生请用您的双手帮帮我，帮助我脱离这样的烦恼，给我指引照亮前方的路灯!
期待您的回信。
亲爱的光潜：
我是您的“朋友”，虽未曾见过面，但在您所著的《给青年的十二封信》中，常那么称呼我。那这回，我也以朋友的视角来与你交谈。
我曾听闻那么一个故事，属真属假并未了解：一位男士在一个艺术展柜台上摆上了自己的墨镜，然后站在了一旁，后来有一波“艺术家”赶来，对这副墨镜大加论赏，到最后，男子才将墨镜拿起，架在了自己的鼻梁上：“这个不是艺术品，只是我私人的且普通的一副墨镜罢了！”虽不知可不可靠，但现实中，的确出现了那么一群“艺术家”。
我非常疑惑，为何在艺术与美的方面，也开始蒙上虚伪。你在《谈在卢浮宫所得的一个感想》中讲道：“因为我所知道的学生们，学者们和革命家们都太贪容易，太浮浅粗疏，太不能深入，太不能耐苦，太类似美国旅行家看《孟洛里莎》了。”可现如今，他们似乎把所有物品都归类于艺术了！
面对这样虚假腐败的情景，这不仅仅是在艺术，在各方面，似乎认为在某些高级人士说道都是真理，不加以辨别与批判了，且真正有见解的人也只在墙角发光，又很快被埋没。
光潜，我该对何去对待这情景？这可能不是“虚伪”也有些可以称为“盲目”，有了热情罢，真情与真心又何在？我不甘沦于此，也向山海。你是一位美学家，也是作家，一定对此也有些发现，有独道的见解了。看到这里，您是否能解答了？
我真的非常需要一束光透过我那裂缝的地方，我凭一已之力也无法扭转局面，我有我的想法但也不成现实，纠结之下，相信你一定能帮助我！
期待你的来信。
亲爱的光潜：
见字如面。
我是您十二封信忠实的青年读者，您的十二封信对我影响深远，在读您的信件时，我总能透过字里行间感受到您对社会不满和期待。
您总是以第二人称来写，十分亲切，所以这封信我想和您以朋友关系来交流。随着社会的进步，我渐渐对社会有了更多的了解，网络上出现新词“躺*”。有些人去工作就是去混日子，对未来无所期待，领工资就心满意足，毫无干劲。
光潜我不甘于社会如此，可我却无法改变现状。
考试时，作弊考出好成绩，得到老师的表扬。可实际上什么也不了解，有名而无实。
您说：“学校文凭只是一种找饭碗的敲门砖。学校招牌愈亮，文凭就愈行时，实学是无人过问的。”是的，商人正是利用这一点，来进行造假各种证书，卖家和买家都开心。但只有他自己知道这是假的。
光潜，我们非常需要一团火，来点燃社会这堆干木柴，照亮前方的道路，给予我们温暖。期待你的来信。
亲爱的光潜：
病中得长儿潜书至自北京喜而赋此因便书示潜凡 其一
梁兰〔明代〕
潇然卧病室南隅，赖有诸孙问起居。原自闾阎踪迹少，转于朋旧笑谈疏。
馀年止饮瓢应弃，*日粗安药未除。底事老怀能慰藉，叩门人送北京书。
病中得长儿潜书至自北京喜而赋此因便书示潜凡 其二
梁兰〔明代〕
书来万里报*安，抱病胸怀取次宽。首报远方俱入贡，中期老父倍加餐。
新分马乳偏能饮，旧赐貂裘不怕寒。兼说冷官多述作，赋成早晚寄来看。
太常引·建康中秋夜为吕叔潜赋
辛弃疾〔宋代〕
一轮秋影转金波，飞镜又重磨。把酒问姮娥：被白发，欺人奈何？
乘风好去，长空万里，直下看山河。斫去桂婆娑，人道是，清光更多。
於潜僧绿筠轩
苏轼〔宋代〕
宁可食无肉，不可居无竹。
无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
旁人笑此言，似高还似痴。
若对此君仍大嚼，世间那有扬州鹤？
潜别离
白居易〔唐代〕
不得哭，潜别离。
不得语，暗相思。
两心之外无人知。
深笼夜锁独栖鸟，利剑舂断连理枝。(舂断 一作：春断)
河水虽浊有清日，乌头虽黑有白时。
唯有潜离与暗别，彼此甘心无后期。
送綦毋潜落第还乡
王维〔唐代〕
圣代无隐者，英灵尽来归。
遂令东山客，不得顾采薇。
既至金门远，孰云吾道非。(金门 一作：君门)
江淮度寒食，京洛缝春衣。
置酒长安道，同心与我违。
行当浮桂棹，未几拂荆扉。
远树带行客，孤村当落晖。(孤村 一作：孤城)
吾谋适不用，勿谓知音稀。
浯溪中兴颂诗和张文潜二首
李清照〔宋代〕
五十年功如电扫，华清花柳咸阳草。
五坊供奉斗**，酒肉堆中不知老。
胡兵忽自天上来，逆胡亦是奸雄才。
勤政楼前走胡马，珠翠踏尽香尘埃。
何为出战辄披靡，传置荔枝多马死。
尧功舜德本如天，安用区区纪文字。
著碑铭德真陋哉，乃令神鬼磨山崖。
子仪光弼不自猜，天心悔祸人心开。
夏商有鉴当深戒，简策汗青今具在。
君不见当时张说最多机，虽生已被姚崇卖。
君不见惊人废兴传天宝，中兴碑上今生草。
不知负国有奸雄，但说成功尊国老。
1.祖国在向我们召唤，四万万五千万的父老兄弟在向我们召唤，五千年的光辉在向我们召唤!让我们回去把我们的血汗洒在祖国的土地上灌溉出灿烂的花朵。
2.科协是人民团体，是科技工作者之家，要避免行政化倾向。要让来办事的知识分子有回家的感觉。
3.我这一辈子主要做的就这一件事——搞中国的核武器。
4.同学们，祖国在召唤我们了，我们还犹豫什么?彷徨什么?我们该马上回去了。祖国的建设急迫地需要我们。
5.我们中国是要出头的，我们的民族再也不是一个被人侮辱的民族了!我们已经站起来了!
6.核武器事业是集体的事业，所有的一切荣誉都是集体的。我仅仅是其中的一员，是一个代表。
7.不趋势，不眉俗，象一峰负重的骆驼，昂首挺胸，在茫茫戈壁一步一个脚印地前行。
8.以我的名字命名一颗小行星，我很不敢当……我个人只是集体中的一员，做了一些工作。
9.我们都是中国长大的，我们受了20多年的教育，自己不曾种过一粒米，不曾挖过一块煤。我们都是靠千千万万终日劳动的中国工农大众的血汗供养长大的。他们渴望我们，我们还不该赶快回去，把自己的一技之长，献给祖国的人民吗?
做老实人，说老实话，干老实事，就是实事求是。
内不欺己，外不欺人。
理智要比心灵为高，思想要比感情可靠。
失去了真，同时也失去了美。
自己活着，就是为了使别人过得更美好。
要除去虚伪的脸谱。
怀疑并不是缺点，总是疑，而并不下断语，这才是缺点。
投机取巧或能胜利于一时，终难立足于世界。
守信的人是最快乐的，诚实是最天真的。
若有人兮天一方，忠为衣兮信为裳。
善不由外来兮，名不可以虚作。
走正直诚实的生活道路，必定会有一个问心无愧的归宿。
诚实是人生永远最美好的品格。
对人以诚信，人不欺我；对事以诚信，事无不成。
如果能追随理想而生活，本着自由的精神、勇往直前的毅力、诚实不自欺的思想而行，则定能臻于至美至善的境地。
当信用消失的时候，肉体也就没有生命了。
错误经不起失败，但是真理却不怕失败。
人无信不立，国无法不安。
虚心使人进步，骄傲使人落后。
诚实是人生的命脉，是一切价值的根基。
海岳尚可倾，口诺终不移。
小人专望人恩，恩过不感，君子不轻受人恩，受则难忘。
一颗好心抵得过黄金。
人类最不道德处，是不诚实与怯懦。
吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不*乎。
常将有日思无日，莫待无时思有时。
诚实和勤勉，应该成为你永久的伴侣。
老老实实最能打动人心。
要立心做大事，不要立心做大官。
丈夫一言许人，千金不易。
失信就是失败。
诚实是人生永远最完美的品格。
如果要别人诚信，首先要自己诚信。
知识的问题是一个科学问题，来不得半点虚伪和骄傲，决定的需要的倒是其反面——诚实和谦逊的态度。
轻千乘之国，而重一言之信。
入于污泥而不染、不受资产阶级糖衣炮弹的侵蚀，是最难能可贵的革命品质。
伟大人格的素质，重要的是一个诚字。
自以为聪明的人，往往是没有好下场的，世界上最聪明的人是老实的人，因为只有老实人才能经得起事实和历史的考验。
虚伪的真诚，比魔鬼更可怕。
把德性教给你们的孩子：使人幸福的是德性而非金钱，这是我的经验之谈。
失足，你可以马上恢复站立；失信，你也许永难挽回。
小信诚则大信立。
生命不可能从谎言中开出灿烂的鲜花。
要论中国人，必须不被搽在表面的自欺欺人的脂粉所诓骗，却看看他的筋骨和脊梁。
让我们把不名誉作为刑罚最重的部分吧。
我们应该老老实实地办事。
君子养心，莫善于诚。
奢者狼藉俭者安，一凶一吉在眼前。
少说空话，多做工作，扎扎实实，埋头苦干。
真理，哪怕只见到一线，我们也不能让它的光辉变得暗淡。
土扶可城墙，积德为厚地。
当爱情不在的时候，请对他说声祝福，毕竟曾经爱过。结束以后，别告诉他我恨你。
1.相见争如不见，有情何似无情。——司马光《西江月》
2.嗟余只影系人间，如何同生不同死?——陈衡恪《题春绮遗像》
3.花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
4.忆君心似西江水，日夜东流无歇时。
5.直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
6.一寸相思千万绪，人间没个安排处。-李冠《》
7.死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
8.相见争如不见，有情何似无情。——司马光《西江月》
9.这次我离开你，是风，是雨，是夜晚;你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。-郑愁予《赋别》
10.我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。
11.千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。——辛弃疾《摸鱼儿》
12.鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。-晏殊《清*乐二首其二》
13.不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。-韦庄《女冠子二首其一》
14.玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知?——温庭筠《杨柳枝》
15.落红不是无情物，化作春泥更护花。——龚自珍《己亥杂诗》
16.玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。——《新添声杨柳》
17.唯将终夜长开眼，报答*生未展眉。-元稹《遣悲怀三首其三》
18.死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。——佚名《·邶风·击鼓》
19.死生契阔，与子成悦。执子之手，与子偕老。——佚名《诗经邶风击鼓》
20.问世间，情是何物，直教生死相许。-元好问《摸鱼儿二首其一》
21.明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。-范仲淹《苏幕遮》
22.直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。——《无题六首其三》
23.这次我离开你，是风，是雨，是夜晚;你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。——郑愁予《赋别》
24.色不迷人人自迷，情人眼里出西施。 -黄増《集杭州俗语诗》
25.*生不会相思，才会相思，便害相思。——徐再思《折桂令》
26.兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。——张可久《塞鸿秋》
27.一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。——柳永《昼夜乐》
28.两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。——《鹊桥仙》
29.死生契阔，与子成悦。执子之手，与子偕老。——佚名《诗经·邶风·击鼓》
30.天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。——《》
31.生当复来归，死当长相思。——《留别妻》
32.花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。——《》
33.此情可待成追忆，只是当时已惘然。——李商隐《锦瑟》
34.酒入愁肠，化作相思泪。——《苏幕遮》
35.自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。——徐干《室思》
36.直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。——李商隐《无题六首其三》
37.落花人独立，微雨燕双飞。-晏几道《临江仙二首其二》
38.似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。——黄景仁《绮怀诗二首其一》
39.执手相看泪眼，竟无语凝噎。-柳永《雨霖铃》
40.曾经沧海难为水，除却巫山不是云。——元稹《离思五首其四》
41.凄凉别後两应同，最是不胜清怨月明中。-纳兰性德《虞美人》
42.泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。——欧阳修《蝶恋花二首其一》
43.凄凉别後两应同，最是不胜清怨月明中。——纳兰性德《虞美人》
44.晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。——《一剪梅》
45.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。——李商隐《无题》
46.怕相思，已相思，轮到相思没处辞。——《长相思》
47.众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。——辛弃疾《青云案·元夕》
48.君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐?——曹植《明月上高楼》
49.相思本是无凭语，莫向花牋费泪行。——晏几道《鹧鸪天三首其二》
50.直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。——李商隐《无题六首其三》
农历十二月初八腊八节，俗称腊八。此刻的你，喝过腊八粥了吗?腊八节，有什么想分享的诗词或者心里话?来留言吧!在这一天，不少地方都有喝腊八粥、腌腊八蒜的*俗。在古代，这一天是祭祀祖先和神灵、祈求丰收吉祥的日子，文人墨客们还留下了不少诗词。一起来看看吧。
腊八的名言谚语：
1、小孩小孩你别馋， 过了腊八就是年
2、喝了腊八粥，就把“年”来办。
3、腊八冰，吃不坏人。
4、谁家灶囱先冒烟，谁家高粱先红尖。
5、腊八腊八，冻掉下巴。
6、腊七腊八，冻死寒鸦。
7、冬天麦盖三层被，来年枕着馒头睡。
8、腊八.腊八,有的,腊八,没有的,哈撒!
9、腊八，祭灶，新年快到!
10、闺女要花，小子要炮!
11、老妈子吃着桂花糕，老头子戴着新毡帽。
12、吃过腊八饭就把年来办!
腊八的古诗：
1、《腊月八日于剡县石城寺礼拜》
【唐】孟浩然
石壁开金像，香山倚铁围。
下生弥勒见，回向一心归。
竹柏禅庭古，楼台世界稀。
夕岚增气色，馀照发光辉。
讲*邀谈柄，泉堂施浴衣。
愿承功德水，从此濯尘机。
2、《行香子·腊八日与洪仲简溪行其夜雪作》
【宋】汪莘
野店残冬。绿酒春浓。念如今，此意谁同。溪光不尽，山翠无穷。有几枝梅，几竿竹，几株松。
篮舆乘兴，薄暮疏钟。望孤村，斜日匆匆。夜窗雪阵，晓枕云峰。便拥渔蓑，顶渔笠，作渔翁。
3、《腊节》
【北齐】魏收
凝寒迫清祀，有酒宴嘉*。
宿心何所道，藉此慰中情。
寒凝大地、数九隆冬，宴酒祭神，敬畏之情油然而生。
4、《腊八粥》
【清】王季珠
开锅便喜百蔬香，差糁清盐不费糖。
团坐朝阳同一啜，大家存有热心肠。
围坐一团喝腊八粥，气氛融洽和谐。
5、《蜡日》
【晋】陶渊明
风雪送余运，无妨时已和。
梅柳夹门植，一条有佳花。
我唱尔言得，酒中适何多!
未能明多少，章山有奇歌。
把酒言歌，载风载雪，辞旧迎新，转眼又是一年。
6、《十二月八日步至西村》
【宋】陆游
腊月风和意已春，时因散策过吾邻。
草烟漠漠柴门里，牛迹重重野水滨。
多病所须惟药物，差科未动是闲人。
今朝佛粥交相馈，更觉江村节物新。
7、《大腊》
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