题菊花的古诗配水粉画

水粉画玫瑰花教程图解

水粉画玫瑰花教程图解

　　淡粉色的玫瑰，虽然不像红玫瑰那样的妖艳，但是会给人一种很淡雅的感觉，今天，小编为大家分享的就是水粉画玫瑰花教程图解，用水彩慢慢晕开颜色，很是漂亮呢！

　　步骤1——铅笔在纸上画。

　　对于一个复杂的图纸,我通常会做一个跟踪我的小照片,然后用我的复制机器,我放大图像,复制这到我的水彩纸。我把画在一个大的。阳光明媚的窗口,磁带Wc纸在绘画,然后跟踪图像。

　　步骤2——颜色字段

　　在油漆层,所以第一步是画第一层。我把这叫做我的“基本层”,因为我画的颜色主题,尽管有一些品种。这样做是在部分,画其他的玫瑰花瓣。让每一节完全干燥之前画旁边的部分,否则颜色会运行。

　　A .润湿面积与水,然后触摸颜色,

　　高清看图

　　B .躺在一个彩色的`洗,然后添加第二个和第三个颜色。有时

　　使用这两种技术在这水彩画。他们会给出相同的结果。记住,颜料流与水,让水做这个工作!

　　稳扎稳打,玫瑰是成形。我画花瓣使用绿色和Pthalo蓝色,绿色颜料的茎。不要害怕使用丰富的和/或暗的颜色在这第一步。

　　当玫瑰是完全涂上第一层,干燥,我绘制背景,在这种情况下一个白点色场,再涂湿压湿印刷。我用镉柠檬,绿色,孔雀蓝,普鲁士蓝,永久的玫瑰,歌剧,和Dioxazine紫。

　　得到这个淡的效果,湿整个背景区域,然后把颜色互相旁边。倾斜的纸让颜色混合,但是不要做太多的笔法。

　　步骤3 ——阴影

　　一旦第一层颜色是放下,我继续画阴影。通常在一朵花的阴影是相同的颜色我已经使用,只有黑暗,有时有点紫色(灰色颜色)或钴蓝色(冷却颜色)。这些玫瑰是一个很酷的粉红色,然而,底部的花瓣和室内很温暖——黄色、珊瑚、和橘子。因此,对于这些花,我用Dioxazine紫罗兰和二氢喹吖啶紫油漆阴影外面的花瓣,大红和二氢喹吖啶红为室内的花。

　　就像我画步骤1,我画阴影湿压湿印刷,让颜料混合在页面上。

　　步骤4——更深的颜色

　　背景:我画了另一层的背景,这使它非常黑暗,但具有美观、色彩丰富。我添加了水滴到湿颜料在这里和那里。水把颜料回来并创建这个失焦斑点效应。

　　这项技术使得非常不同的效果取决于湿纸,所以实践这一点。同时,颜料的反应是不同的,这取决于他们的染色*质量。

　　*许多水彩颜料分为染色或粒状的颜色。这是一个完全不同的“科学”的水彩画,我不太参与。可能有更多的信息在互联网上,如果你有兴趣。

　　当背景是干的,我再去与一个鲜活的孔雀蓝。这种结合所有的颜色和视觉上向后推明亮的粉红色和黄色。我们不希望这些争夺注意力与鲜花。孔雀蓝色是一个很不错的颜色,似乎在大多数其他颜色层漂亮。

　　步骤5——细节

　　我用一层漆(颜色相同)来提高颜色在最黑暗的地区,仍然湿压湿印刷油画。我非常非常轻油漆在刀口上一些花瓣。最后我添加一个小摸的Dioxazine紫在很黑暗的地区瞧!一个郁郁葱葱的和明亮的一双玫瑰!

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水粉画的绘画技巧技法

水粉画的绘画技巧技法

　　在绘画学*中水彩画是比较受欢迎的一种绘画，下面和小编一起来看水粉画的绘画技巧技法，希望有所帮助！

　　基础水粉画教程技法

　　一、厚涂法

　　厚涂法也就是干画法，一般使用色度较浓厚，我们在这点上可以利用水粉的可覆盖性来使用颜料，进行不断的修改塑造，完整形体，有点相似于油画。

　　多数会采用浓厚的画法表现出质地的完整形体，如：干枯、厚重、粗糙等，绘画时要注意，水分的原料是粉质性的，颜色如果较厚的话，修改太多次，底色就会泛出来，画面就会显现“脏”“腻”的感觉。

　　如果是干画的话，使用笔的效果就要一笔笔放上画面，不要反复擦、蹭。干画方法其实很容易掌握技巧，较为适合初学者的使用表现法。

　　二、薄涂法

　　薄涂法也就是湿画法的简称，这是一种*似于水彩的画法，颜色使用会较少，用笔的水分会多一点，在开始创作画品时要先把纸打湿，还未干的时候将颜色铺上，利用水的渗透晕染开，让颜色与颜色自然融合，表现出给人一种形体之间柔和滋润的衔接点，来达到这种效果。

　　一般这种画法很适用于体现出水分的质地光滑面或者是流动的实物展现，例如：水果、云朵、流动的溪水等。

　　三、干湿结合法

　　不等同于同一物体的质地相组合到一起，需要很多不同的方法来体现。

　　1.一整幅的作品中，不相同的质地物体要用不相同的干湿法来塑造形体。

　　2.表现物体的前与后空间时，后面依次所画的物体遍数要减少，如果颜色水分较多，前面的物体可以反复调整，颜色比较浓厚。

　　3.所画物体暗面色彩要轻薄，明亮面可以颜色厚重一些，适当添加。

　　水粉绘画的技巧

　　一、用水法

　　学生对水粉画的基本理论和基本技巧稍作了解后，学生就可以开始画水粉画。画水粉画的关键之一是用水。适当地用水可以有效地塑造形体，表现色彩。用水不成功，一副画就不成功。水粉画是用水调和粉质颜料作画的画种，该颜料里含有胶质，加水稀释后会产生不同的效果。画水粉静物一般情况下用水要尽量少，要惜水如金。水和色要协调，色多水多，色少水少。

　　笔头以颜色为主稍蘸水即可，用完一种颜色，笔头要用水洗净，用吸水布挤干笔头，再上色，后蘸水，以免弄脏下一笔色，初学者养成此*惯很重要。

　　表现较轻、薄、透的物体时水要略多，水多色少易灰脏，画时新鲜，水干后泛色、颜色变浅、变灰、无质感。水少色多易干、枯、涩，表现不出质感、光泽，不利于色彩衔接。亮部色稍薄，运笔快，利用白纸底色，一次成功用色，色彩漂亮而干净，灰暗部水要少，颜色要多，效果才显厚重。

　　二、调色法

　　调色是水粉画色彩能否表现丰富的关键。调色不当画面会出现生、灰、脏、乱、火、菜(色彩假)等现象。一般说来，在掌握用水的技巧后，做画时把任何一个物体的色彩分析出色彩层次，逐层逐步表达出来。主要物体和物体亮部宜画厚，次要物体及背景宜画薄。

　　要使画面和物体色彩丰富，调色的技巧是：将颜料在调色盘上摆开，在该物体固有色周围逐一添加其他颜色，形成既有联系又有区别的某一色彩系列，表现出丰富的色彩体系。

　　三、具体做法：

　　1、以画面主要色调及主要色为主，选定固有色，如红、黄、绿等任一颜色做首选色。

　　2、画任何一个物体，选定固有色后，将该色颜料在调色盘上摆开，在其周围逐一相加，调出系列色相。如苹果——选调黄色，用来画半明部，亮部在黄的基础上加少量粉，高光可先适当空白，画明暗交界线在固有色上加普兰和少量的紫，使黄苹果从明到暗为浅黄、黄、中黄、绿黄、深黄等系列。这样色与色之间既有联系又有区别，适当运用可表现丰富的色彩及体积感。注意要表达出苹果的三大面和五调子。

　　3、用笔颜色的厚薄要区别对待，一般要遮盖白纸为宜，亮部、半明部宜略薄，利用白纸底衬亮色块，使色彩明快;明暗交界线、暗部宜画厚重;亮部、半明部色相不准要待干后用较干色，也可厚画。

　　4、色彩成系列中，颜色相加，种类不宜多(易脏)，忌量相同(易灰)和反复搅拌(色不新鲜)，白与黑相加应一点一点加入适可即止，不要一下子加入较多(易脏)。

　　5、如调出色相不明确或与邻*笔触差距太大的色，属脏色，应洗净笔头，重新调，一幅好画以没有脏色为宜。任何颜色都有自己深浅不同的色相，脏色使画宜灰、闷、无质感。

　　四、用笔法

　　用笔造型时主要要注意方向、块面和速度。用笔速度要有轻重缓急，排列色块笔触的方向等要从物体的结构和表现需要出发。块面要看被画物体具**置和被画快面大小而定。用笔时要根据物体体积规律，因势象形。

　　用笔基本技法有：

　　1、摆：

　　调出厚薄适度的颜料，看准被画部位，轻起轻落，稳准的铺排到位，速度略慢。

　　2、刷：

　　用大号笔或底纹笔，含较多的颜料和水快速铺开大色调关系(切忌反复*涂可适当留白)此笔法宜画背景或衬布和主要、较大块面物体的'底色。

　　3、嵌：

　　用小笔侧锋看准要画部位，用笔将色按到位后，再向后快速提起，宜画细部及投影面积不大，着色较浅或较深的地方。

　　4、勾：

　　与嵌相似有按勾与挑笔分别，主要用于画细部。

　　5、揉：

　　两色并排过渡地方过于生硬或对比明显，可适当配色或含少量水，于其间来回轻力揉动，使颜色衔接自然，过渡丰富耐看。

　　造型法

　　掌握了用水法、调色法、用笔法之后，就要掌握造型法。首先要分析被画物体形体向背，分面、分块以及各块面倾斜的方向、面积的大小，用不同笔触顺面的结构方向铺排，使物体色彩生动有序，既表现了丰富的色彩，又造就了形体与结构。具体做法：

　　1.笔触首先要在分析形体结构及块面之后用笔表现，顺应形体趋势或旋转方向而铺排，块面要准确，衔接要轻松自然。

　　2、大、中、小笔视不同地方而用，一般先用大笔铺大块，形成画面大调子，再用中笔衔接处理，最后用小笔完善。

　　3、干、湿、厚、薄视物体质感而定、主次而定。一般主要物体宜厚、宜干，次要物体宜湿、宜薄。

　　4、每画一笔应求变或略加深色或略加浅色。一种色画完要洗尽笔头，挤干脏水，再画第二种色，使笔保持新鲜、干净，不致弄脏画面;也换一枝笔画。

　　5、背景、衬布宜用大块笔触及色块表现。

　　6、所有物体最高部位的高光最后再上色。

　　造型时要注意①笔触块面大小;②运笔及块面的方向背景;③色彩的深浅变化

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描写幼儿水粉画的句子

1、真正痛苦的人，却在笑脸的背后，流着别人无法知道的眼泪。

2、第一步，抬头。

第二步，闭眼。

这样，眼泪就都流进心里了。

3、能冲刷一切的除了眼泪，就是时间，以时间来推移感情，时间越长，冲突越淡，仿佛不断稀释的茶。

4、眼泪，眼泪都是我的体会，成长的滋味；眼泪，眼泪流过无数的夜，心痛的滋味。

5、爱一个人，总难免赔上眼泪；被一个人爱着，也总会赚到他的眼泪。

一听说要画水粉画，孩子的情绪是那么的兴奋，在穿凿的时候便会看见一群孩子以一种快乐、兴奋、自信的心情毫无顾忌地、认真地涂画着。

他们作画时的无拘无束，他们创造过程的轻松愉悦、画面传达的新颖、真诚的感觉使得成年人情不自禁地羡慕他们，并受到启迪。

儿童美术和美术同样创造着人类的理解力，都是个人创造的智慧和色彩力量的显示。

幼儿喜欢五颜六色的世界，所以玩色对幼儿来说非常有兴趣。

本学期我的课题是以水粉画为主题，配以各种玩色的方法进行教学。

但开展水粉画活动对我班级的幼儿来说要求很高，因为孩子接触的比较少，但是，我相信幼儿喜欢的东西他们只要认真对待，认真的学*一定能做好。

水粉画是适应儿童绘画心理与儿童色彩美术教学需要的一种新颖的绘画形式。

有助于儿童获得积极地情感体验，从而为儿童身心全面健康发展奠定良好的基础。

一、儿童学*水粉画培养色彩感觉色彩对于儿童来说既是美术学*的一部分，也是美术学*的*。

他们对各种鲜艳美丽的色彩充满着强烈的喜爱与好奇，从幼儿开始他们就已经接触各种色彩，只是油画棒、水彩笔、橡皮泥等绘画工具材料的色彩都是现成的，只要凭自己的喜好任意选用就是了。

二、儿童学*水粉画可以放空心灵而儿童水粉画，则给儿童一个更加自由、宽广的色彩表现空间。

在使用水调合水粉颜料绘制时，不但可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果，还能让儿童有一种不能自主控制、意外生成的特别美丽色彩惊奇。

儿童水粉画之所以吸引儿童，就是它的变幻莫测、就是它的色彩缤纷。

“一幅好的儿童水粉画就是一首优美的歌,一段满含童趣的故事,它不但能感染儿童,还能让成年人找回那久违的童真。

”三、儿童学*水粉画培养个性与感性个性和感觉是两个方面，个性是区别于他人的独特的风格，主要指绘画表现形式、内容等方面与众不同；感觉则是儿童对色彩的独特的理解能力。

儿童水粉画教学的较高境界就是引导学生在掌握水粉画的基本表现方法及色彩基本规律后，能用自己的独特的色彩感觉表现美丽的世界。

四、儿童学*水粉画激发创作与创新水粉画是一种画种，也是一种绘画语言。

学生在掌握水粉画的表现方法后，能独立进行绘画创作表现，有用儿童的视角去发现生活中的美丽，并能水粉画的形式表现出来，达到举一反三。

年龄不是关键，最主要的是孩子感兴趣，才会学的好，不然效果也不好。

学水粉画一般来说也不宜过小，7、8岁左右比较好，太小耐不住性子，而且不注意可能会吞食颜料，不安全。

　　水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。

其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。

含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。

水粉画在湿的时候，颜色的饱和度很高，干后则由于粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。

学*水粉画可以很好的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在学*水粉画的过程中可以学会怎样去调色，进一步的了解色彩对水粉画的重要性。

儿童画已过了5级，也学过了线描。

水粉是肯定不行的，水粉都是先学过素描之后才学，国画可以考虑，不过国画讲究意境，这么大的孩子比较难体会，如果孩子比较坐得住可以学素描，我就是9岁开始学素描的，一坐就三个小时有的年纪小的孩子坐不住，要看各人情况来吧

从主题“秋天的收获”来看，绘画时应该注意两个关键点，一个是秋天，一个是收获。

秋天的典型特征，例如树叶变黄这些细节要注意，如果色调过于绿，那么就不像秋天了。

收获的典型特征，例如果园的苹果橘子成熟，麦田的麦子变黄，这些都可以作为绘画的元素。

所以，可以画一幅农民伯伯收获果园苹果、或者是麦田金*的麦浪，这些都符合秋天的收获的主题。

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菊花的古诗句

菊花的古诗句

　　菊花随风舞剑，或者弹琴，把一缕缕秋思挥洒在淡蓝的晚风里。我们一起阅读学*下面的'菊花的古诗句吧。

　　1、冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。--黄巢《菊花》

　　2、待到重阳日，还来就菊花--陶渊明《过故人庄》

　　3、不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。--元稹《菊花》

　　4、秋爽斋偶结海棠社,蘅芜苑夜拟菊花题--《红楼梦》

　　5、世情儿女无高韵，只看重阳一日花。 (范曾大《重阳后菊花三首》)

　　6、宁可枝头抱香死,何曾吹落百花中--宋 郑思肖《画菊》

　　7、采菊东篱下，悠然见南山。 陶渊明《饮酒》

　　8、寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙--宋 范成大《重阳后菊花二首》

　　9、朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英--屈原《离骚》

　　10、羞与春花艳冶同，殷勤培溉待西风。不须牵引渊明此，随分篱边要几丛。 (刘克庄《菊》)

　　11、花开不并百花丛，独立疏篱趣味浓。 (郑思肖《寒菊》)

　　12、瘦菊依阶砌，檐深承露难。 (陈佩《瘦菊为小婢作》)

　　13、吾家颇有东篱菊，归去秋风耐岁寒。郑板桥在《画菊与某官留别》

　　14、家家菊尽黄，梁园独如霜。唐 刘禹锡《和令狐相公玩白菊》

　　15、灵菊植幽崖，擢颖凌寒飙。袁崧 《菊》

　　16、满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。白居易 《重阳*上赋白菊 》

　　17、他年我若为青帝，报与桃花一处开。 --黄巢《题菊花》

　　18、秋霜造就菊城花，不尽风流写晚霞。--李师广 《菊韵》

　　19、淡巷浓街香满地，案头九月菊花肥。 --王如亭《菊城吟》

　　20、芳菊开林耀，青松冠岩列。晋·陶渊明《和郭主簿》

　　21、阶兰凝暑霜，岸菊照晨光。 唐·太宗《赋得残菊》

　　22、寒花开已尽，菊蕊独盈枝。唐·杜甫《云安九日》

　　23、耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。 唐·白居易《咏菊》

　　《叹庭前甘菊花》：“檐前甘菊移时晚，青蕊重阳不堪摘。明日萧条醉尽醒，残花烂熳开何益。篱边野外多众芳，采撷细琐升中堂。念兹空长大枝叶，结根失所缠风霜。”(杜甫)

　　《和陆鲁望白菊》：“耻共金英一例开，素芳须待早霜催。绕篱看见成瑶圃，泛酒须迷傍玉杯。映水好将蘋作伴，犯寒疑与雪为媒。夫君每尚风流事，应为徐妃致此栽。”(司马都)

　　《奉和鲁望白菊》：“已过重阳半月天，琅华千点照寒烟。蕊香亦似浮金靥，花样还如镂玉钱。玩影冯妃堪比艳，炼形萧史好争妍。无由擿向牙箱里，飞上方诸赠列仙。”(皮日休)

　　《和张少监晚菊》：“忆共庭兰倚砌栽，柔条轻吹独依隈。自知佳节终堪赏，为惜流光未忍开。采撷也须盈掌握，馨香还解满尊罍。今朝旬假犹无事，更好登临泛一杯。”(徐铉)

　　《白菊杂书四首》(司空图)：

　　“黄昏寒立更披襟，露浥清香悦道心。却笑谁家扃绣户，正薰龙麝暖鸳衾。

　　四面云屏一带天，是非断得自翛然。此生只是偿诗债，白菊开时最不眠。

　　狂才不足自英雄，仆妾驱令学贩舂。侯印几人封万户，侬家只办买孤峰。

　　黄鹂啭处谁同听，白菊开时且剩过。漫道南朝足流品，由来叔宝不宜多。”

　　《刘员外寄移菊》：“秋来缘树复缘墙，怕共*芜一例荒。颜色不能随地变，风流唯解逐人香。烟含细叶交加碧，露拆寒英次第黄。深谢栽培与知赏，但惭终岁待重阳。”(*甫)

　　《重阳*上赋白菊》：“满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。还似今朝歌酒*，白头翁入少年场。”(白居易)

　　《赋得秋菊有佳色》：“陶令篱边菊，秋来色转佳。翠攒千片叶，金剪一枝花。蕊逐蜂须乱，英随蝶翅斜。带香飘绿绮，和酒上乌纱。散漫摇霜彩，娇妍漏日华。芳菲彭泽见，更称在谁家。”(公乘亿)

　　《庭际晚菊上主人》：“九月将欲尽，幽丛始绽芳。都缘含正气，不是背重阳。采去蜂声远，寻来蝶路长。王孙归未晚，犹得泛金觞。”(齐己)

　　《和张尹忆东篱菊》：“传书报刘尹，何事忆陶家。若为篱边菊，山中有此花。”(李端)

　　《奉和陆鲁望白菊》：“白艳轻明带露痕，始知佳色重难群。终朝疑笑梁王雪，尽日慵飞蜀帝魂。燕雨似翻瑶渚浪，雁风疑卷玉绡纹。琼妃若会宽裁剪，堪作蟾宫夜舞裙。”(郑璧)

　　《九月菊花咏应制》：“可讶东篱菊，能知节候芳。细枝青玉润，繁蕊碎金香。爽气浮朝露，浓姿带夜霜。泛杯传寿酒，应共乐时康。”(广宣)(一作清江诗)

　　《和令狐相公玩白菊》：“家家菊尽黄，梁国独如霜。莹静真琪树，分明对玉堂。仙人披雪氅，素女不红妆。粉蝶来难见，麻衣拂更香。向风摇羽扇，含露滴琼浆。高艳遮银井，繁枝覆象床。桂丛惭并发，梅蕊妒先芳。一入瑶华咏，从兹播乐章。”(刘禹锡)

　　《南海使院对菊怀丁卯别墅》：“ 何处曾移菊，溪桥鹤岭东。篱疏还有艳，园小亦无丛。日晚秋烟里，星繁晓露中。影摇金涧水，香染玉潭风。罢酒惭陶令，题诗答谢公。朝来数花发，身在尉佗宫。”(许浑)

　　《秋夜宴王郎中宅赋得露中菊》：“众芳春竞发，寒菊露偏滋。受气何曾异，开花独自迟。晚成犹待赏，欲采未过时。忍弃东篱下，看随秋草衰。”(朱湾)

　　《九日奉陪令公登白楼同咏菊》：“琼尊犹有菊，可以献留侯。愿比三花秀，非同百卉秋。金英分蕊细，玉露结房稠。黄雀知恩在，衔飞亦上楼。”(卢纶)

　　《送德林郎中学士赴东府(得菊)》：“离情折杨柳，此别异春哉。含露东篱艳，泛香南浦杯。惜持行次赠，留插醉中回。暮齿如能制，玉山甘判颓。”(萧彧)

　　《秋晨同淄川毛司马秋九咏。秋菊》：“擢秀三秋晚，开芳十步中。分黄俱笑日，含翠共摇风。碎影涵流动，浮香隔岸通。金翘徒可泛，玉斝竟谁同。”(骆宾王)

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菊花的古诗句

菊花的古诗句

　　菊花的'命名不仅品种繁多，而名字构思严谨，耐人寻味，富有诗意，给人一种艺术上的享受。

　　宋·苏轼《赵昌寒菊》

　　轻肌弱骨散幽葩,更将金蕊泛流霞.欲知却老延龄药,百草摧时始起花.

　　宋·范成大《重阳后菊花》

　　寂寞东篱湿露华,依前金屋照泥沙.世情几女无高韵,只看重阳一日花.

　　宋·陆游《九月十二日折菊》

　　黄花芬芬绝世奇,重阳错把配萸技. 开迟愈见凌霜操,堪笑儿童道过时.

　　宋·梅尧臣《残菊》

　　零落黄金蕊,虽枯不改香. 深丛隐孤芳,犹得车清觞.

　　宋·朱淑贞《菊花》

　　土花能白又能红,晚节犹能爱此工.宁可抱香枝头老,不随黄叶舞秋风.

　　金·元好问《赋十月菊》

　　秋香旧入骚人赋,晚节今传好事家.不是西风若留客,衰迟久已退梅花.

　　明·沈周《菊》

　　秋满篱根始见花,却从冷淡遇繁华.西风门径含香在,除却陶家到我家.

　　宋·杨万里《咏菊》

　　物性从来各一家,谁贪寒瘦厌年华?菊花白择风霜国,不是春光外菊花.

　　明·唐寅《菊花》

　　故园三径吐幽丛,一夜玄霜坠碧空.多少天涯未归客,尽借篱落看秋风.

　　*《赏菊》

　　名种菊逾百,花开丽且妍. 秋容圃外淡,春意眼前旋.

　　造化功谁与?勤劳智自专. 赏心邀客共;歌咏乐延年.

　　*《秋菊》

　　秋菊能傲霜,风霜重重恶. 本性能耐寒,风霜其奈何!

　　一、 此生只是偿诗债，白菊开时最不眠。 —— 司空图《白菊杂书四首》

　　二、 时节是重阳，菊花牵恨长。 —— 徐灿《菩萨蛮•秋闺》

　　三、 是节东篱菊，纷披为谁秀。 —— 杜甫《九日寄岑参》

　　四、 涧松寒转直，山菊秋自香。唐•王绩《赠李征君大寿》

　　五、 栽成五柳吟归去，漉酒巾边伴菊闲。 —— 汪遵《彭泽》

　　六、 昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。 —— 刘禹锡《始闻秋风》

　　七、 吾生如寄，尚想三径菊花丛。 —— 杨炎正《水调歌头•把酒对斜日》

　　八、 槛菊愁烟兰泣露。 —— 晏殊《蝶恋花•槛菊愁烟兰泣露》

　　九、 羞与春花艳冶同，殷勤培溉待西风。不须牵引渊明此，随分篱边要几丛。 (刘克庄《菊》)

　　十、 节物岂不好，秋怀何黯然!西风酒旗市，细雨菊花天。 —— 欧阳修《秋怀》

　　十一、 未追赤松子，且泛黄菊英。 —— 李泌《奉和圣制重阳赐会聊示所怀》

　　十二、 台高不尽看枫叶，院净何须坐菊花。 —— 沈辂《九日登高台寺》

　　十三、 家家菊尽黄，梁园独如霜。唐 刘禹锡《和令狐相公玩白菊》

　　十四、 黄花本是无情物，也共先生晚节香。 —— 于谦《过菊江亭》

　　十五、 绮*象床寒玉枕，美人何处醉黄花。 —— 汪元量《望江南•幽州九日》

　　十六、 桂白发幽岩，菊黄开灞涘。 —— 李世民《度秋》

　　十七、 不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。 —— 李清照《鹧鸪天•寒日萧萧上琐窗》

　　十八、 雨荒深院菊，霜倒半池莲。唐•杜甫《宿赞公房》

　　十九、 毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。 —— 曹雪芹《咏菊》

　　二十、 黄菊散芳丛，清泉凝白雪。 —— 德隐《新秋晚眺》

　　二十一、 三载重阳菊，开时不在家。 —— 文森《九日》

　　二十二、 夭红过眼随荣谢，菊秀兰香自占春。 —— 王汝舟《咏归堂隐鳞洞》

　　二十三、 头上尽教添白发，鬓边不可无黄菊。 —— 宋江《满江红•喜遇重阳》

　　二十四、 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。--元稹《菊花》

　　二十五、 故园三径吐幽丛，一夜玄霜坠碧空。 —— 唐寅《菊花》

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水粉画的五个关键技法

水粉画的五个关键技法

　　水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。接下来，小编为您介绍了水粉画的五个关键技法，一起学*吧!

　　一、用水法

　　学生对水粉画的基本理论和基本技巧稍作了解后，学生就可以开始画水粉画。画水粉画的关键之一是用水。适当地用水可以有效地塑造形体，表现色彩。用水不成功，一副画就不成功。水粉画是用水调和粉质颜料作画的画种，该颜料里含有胶质，加水稀释后会产生不同的效果。画水粉静物一般情况下用水要尽量少，要惜水如金。水和色要协调，色多水多，色少水少。

　　笔头以颜色为主稍蘸水即可，用完一种颜色，笔头要用水洗净，用吸水布挤干笔头，再上色，后蘸水，以免弄脏下一笔色，初学者养成此*惯很重要。

　　表现较轻、薄、透的物体时水要略多，水多色少易灰脏，画时新鲜，水干后泛色、颜色变浅、变灰、无质感。水少色多易干、枯、涩，表现不出质感、光泽，不利于色彩衔接。亮部色稍薄，运笔快，利用白纸底色，一次成功用色，色彩漂亮而干净，灰暗部水要少，颜色要多，效果才显厚重。

　　二、调色法

　　调色是水粉画色彩能否表现丰富的关键。调色不当画面会出现生、灰、脏、乱、火、菜(色彩假)等现象。一般说来，在掌握用水的技巧后，做画时把任何一个物体的色彩分析出色彩层次，逐层逐步表达出来。主要物体和物体亮部宜画厚，次要物体及背景宜画薄。

　　要使画面和物体色彩丰富，调色的技巧是：将颜料在调色盘上摆开，在该物体固有色周围逐一添加其他颜色，形成既有联系又有区别的某一色彩系列，表现出丰富的色彩体系。

　　具体做法：

　　1、以画面主要色调及主要色为主，选定固有色，如红、黄、绿等任一颜色做首选色。

　　2、画任何一个物体，选定固有色后，将该色颜料在调色盘上摆开，在其周围逐一相加，调出系列色相。如苹果——选调黄色，用来画半明部，亮部在黄、的基础上加少量白色的粉，高光可先适当空白，画明暗交界线在固有色上加普兰和少量的紫，使黄苹果从明到暗为浅黄、黄、中黄、绿黄、深黄等系列。这样色与色之间既有联系又有区别，适当运用可表现丰富的色彩及体积感。注意要表达出苹果的三大面和五调子。

　　3、用笔颜色的厚薄要区别对待，一般要遮盖白纸为宜，亮部、半明部宜略薄，利用白纸底衬亮色块，使色彩明快;明暗交界线、暗部宜画厚重;亮部、半明部色相不准要待干后用较干色，也可厚画。

　　4、色彩成系列中，颜色相加，种类不宜多(易脏)，忌量相同(易灰)和反复搅拌(色不新鲜)，白与黑相加应一点一点加入适可即止，不要一下子加入较多(易脏)。

　　5、如调出色相不明确或与邻*笔触差距太大的色，属脏色，应洗净笔头，重新调，一幅好画以没有脏色为宜。任何颜色都有自己深浅不同的色相，脏色使画宜灰、闷、无质感。

　　三、用笔法

　　用笔造型时主要要注意方向、块面和速度。用笔速度要有轻重缓急，排列色块笔触的方向等要从物体的结构和表现需要出发。块面要看被画物体具**置和被画快面大小而定。用笔时要根据物体体积规律，因势象形。用笔基本技法有：

　　1、摆：调出厚薄适度的颜料，看准被画部位，轻起轻落，稳准的铺排到位，速度略慢。

　　2、刷：用大号笔或底纹笔，含较多的颜料和水快速铺开大色调关系(切忌反复*涂可适当留白)此笔法宜画背景或衬布和主要、较大块面物体的底色。

　　3、嵌：用小笔侧锋看准要画部位，用笔将色按到位后，再向后快速提起，宜画细部及投影面积不大，着色较浅或较深的地方。

　　4、勾：与嵌相似有按勾与挑笔分别，主要用于画细部。

　　5、揉：两色并排过渡地方过于生硬或对比明显，可适当配色或含少量水，于其间来回轻力揉动，使颜色衔接自然，过渡丰富耐看。

　　6、点：用小笔表现细微的地方和琐碎的造型。

　　7、擦：用笔速度要快，笔和色要干，只用笔尖与纸面接触，宜画反光和高光，及制造蓬松或粗糙的肌理效果。

　　8、洗：表现特别的烟雾或朦胧效果，以及调色不准或不协调之处，可含水较多无色的笔洗之，再用干笔吸掉颜料。此法不宜多用，否则画面反复擦洗，易弄脏已画好的色块及产生变色。

　　四、造型法

　　掌握了用水法、调色法、用笔法之后，就要掌握造型法。首先要分析被画物体形体向背，分面、分块以及各块面倾斜的方向、面积的大小，用不同笔触顺面的结构方向铺排，使物体色彩生动有序，既表现了丰富的色彩，又造就了形体与结构。具体做法：

　　1.笔触首先要在分析形体结构及块面之后用笔表现，顺应形体趋势或旋转方向而铺排，块面要准确，衔接要轻松自然。

　　2、大、中、小笔视不同地方而用，一般先用大笔铺大块，形成画面大调子，再用中笔衔接处理，最后用小笔完善。

　　3、干、湿、厚、薄视物体质感而定、主次而定。一般主要物体宜厚、宜干，次要物体宜湿、宜薄。

　　4、每画一笔应求变或略加深色或略加浅色。一种色画完要洗尽笔头，挤干脏水，再画第二种色，使笔保持新鲜、干净，不致弄脏画面;也换一枝笔画。

　　5、背景、衬布宜用大块笔触及色块表现。

　　6、所有物体最高部位的高光最后再上色。

　　造型时要注意①笔触块面大小;②运笔及块面的方向背景;③色彩的深浅变化

　　五、调整法

　　一幅画待画面大体色彩关系表现较完整，一幅画快结束前，往往有画面色彩局部或整体*淡或灰、乱的.现象，这时要用调整法强调亮面和高光，加深暗部及投影，处理画面色彩对比关系，如深物体色相的浅背景，浅色物体的深背景等。明确把握画面黑、白、灰的层次及冷暖关系等，运用恰当，调整适度能达到事半功倍的效果。

　　调整分为色调的调整、色彩的调整和造型的调整。1、色调调整：主要有最深色彩系列，中间色彩系列，亮调子系列。2、色彩的调整：对主色调的系列调整，次调色系列、对比色系列调整，冷色调和暖色调的调整，冷暖协调色统一和谐。3、造型的调整：主要物体要精画，要饱满准确，次要物体略画，外型要准确生动，衔接要轻松、自然、有序，主次分明，详略得当。使画面色彩调子黑、白、灰拉开，层次丰富有序，加深最深的，提亮最亮的，拉开整幅画面色彩空间。

　　【拓展内容】

　　水粉画绘画教材

　　一：水粉画简介

　　水粉画是西洋画的一种，指用水粉笔、水彩笔、油画笔、国画笔等画的美术作品。用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。基本绘画技法有干画和湿画两种。由于水粉画吸收了水彩画的一些技巧，显得生动而受到人们的喜爱。

　　二：水粉画工具与材料的选择

　　1：用笔：

　　水粉画的用笔随意，可供选择的笔种类较多如：水粉笔、水彩笔、油画笔、国画笔、化妆笔、刮刀和自制笔等，作画者可以针对自己的作画*惯以及对笔的喜爱程度进行选择。一般水粉画的笔要求笔锋要求有圆、方、尖集扁以及大小之别，便于表现任何刻画对象。

　　2：纸张：

　　水粉画用纸也比较随便，一般选用较硬较厚的纸张，甚至连报纸、白板纸裱在板上也可以画风景画或广告画。而松软的纸易打皱，太硬脆的纸容易断裂，油画纸及双胶纸根本不吸水也难挂色，都不宜选用画水粉画。严格讲，画好和保存一张好的水粉画，最好还是选用水粉、水彩、卡片等纸、他们既方便又好用，其画面效果能长期保存。

　　3：颜料：

　　目前市场经常见到的水粉颜料有：钛白、柠檬黄、淡黄、中黄、深黄、士黄、桔红、朱红、大红、夕阳红、暑红、深红、桃红、玫瑰红、紫罗兰、青莲、群青、深蓝、普蓝、翠绿、草绿、淡绿、熟褐、深褐色、褐色、黑等，有了这些颜色，就可以随心所欲地描绘色彩丰富、生动的水粉画了。

　　4：清理工具：

　　做画时需准备一个合适的洗笔筒，如小塑料桶、大的罐头瓶。一般口要大一些，便于在紧张作画时快速在水中涮笔。另外做画时还要准备一个海棉或找一块吸水性较强的布作为清理工具。它有两个方面的作用：

　　（1） 当清洗笔时笔头总是戴上很多水，有这个工具就可用笔往上轻轻一抹，可吸取笔尖上多余的水。

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菊花的诗句古诗

菊花的诗句古诗

　　引导语：台高不尽看枫叶，院净何须坐菊花。下面是小编整理的.菊花的诗句古诗，欢迎大家阅读！

　　1、采菊东篱下，悠然见南山。 —— 陶渊明《饮酒·其五》

　　2、菊花何太苦，遭此两重阳?。 —— 李白《九月十日即事》

　　3、遥怜故园菊，应傍战场开。 —— 岑参《行军九日思长安故园》

　　4、轻肌弱骨散幽葩，更将金蕊泛流霞。 —— 苏轼《赵昌寒菊》

　　5、毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。 —— 曹雪芹《咏菊》

　　6、马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。 —— 王禹偁《村行·马穿山径菊初黄》

　　7、秋菊堪餐，春兰可佩，留待先生手自栽。 —— 辛弃疾《沁园春·带湖新居将成》

　　8、黄花本是无情物，也共先生晚节香。 —— 于谦《过菊江亭》

　　9、昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。 —— 刘禹锡《始闻秋风》

　　10、不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。 —— 李清照《鹧鸪天·寒日萧萧上琐窗》

　　11、携壶酌流霞，搴菊泛寒荣。 —— 李白《九日》

　　12、采采黄金花，何由满衣袖。 —— 杜甫《九日寄岑参》

　　13、菊花信待重阳久，桂子香闻上界留。 —— 慧霖《闰中秋玩月》

　　14、短篱残菊一枝黄。 —— 吕本中《南歌子·驿路侵斜月》

　　15、坐开桑落酒，来把菊花枝。 —— 杜甫《九日杨奉先会白水崔明府》

　　16、此生只是偿诗债，白菊开时最不眠。 —— 司空图《白菊杂书四首》

　　17、菊花开，菊花残。 —— 李煜《长相思·一重山》

　　18、疏篱下、试觅重阳，醉擘青露菊。 —— 吴文英《一寸金·秋感》

　　19、紫菊宜新寿，丹萸辟旧邪。 —— 赵彦昭《奉和九日幸临渭亭登高应制》

　　20、且欲*寻彭泽宰，陶然共醉菊花杯。 —— 崔曙《九日登望仙台呈刘明府容》

　　21、黄鹂啭处谁同听，白菊开时且剩过。 —— 司空图《白菊杂书四首》

　　22、山棠红叶下，岸菊紫花开。 —— 阴行先《和张燕公湘中九日登高》

　　23、对菊难逢元亮酒，登楼愧乏仲宣才。 —— 秋瑾《九日感赋》

　　24、紫菊气，飘庭户，晚烟笼细雨。 —— 李煜《谢新恩·冉冉秋光留不住》

　　25、临行挽衫袖，更尝折残菊。 —— 苏轼《送顿起》

　　26、潮腮笑入清霜。 —— 吴文英《惜黄花慢·菊》

　　27、辕门菊酒生豪兴，雁塞风云惬壮游。 —— 王琼《九日登花马池城》

　　28、菊花清瘦杜秋娘。 —— 吴文英《浪淘沙·九日从吴见山觅酒》

　　29、泛菊杯深，吹梅角远，同在京城。 —— 刘过《柳梢青·送卢梅坡》

　　30、夭红过眼随荣谢，菊秀兰香自占春。 —— 王汝舟《咏归堂隐鳞洞》

　　31、黄菊枝头生晓寒。 —— 黄庭坚《鹧鸪天》

　　32、黄菊开时伤聚散。 —— 晏几道《蝶恋花·黄菊开时伤聚散》

　　33、头上尽教添白发，鬓边不可无黄菊。 —— 宋江《满江红·喜遇重阳》

　　34、待到重阳日，还来就菊花。 —— 孟浩然《过故人庄》

　　35、不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。 —— 元稹《菊花》

　　36、丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。 —— 杜甫《秋兴八首·其一》

　　37、飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。 —— 黄巢《题菊花》

　　38、尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。 —— 杜牧《九日齐山登高》

　　39、秋菊有佳色，裛露掇其英。 —— 陶渊明《饮酒·其四》

　　40、梅定妒，菊应羞。 —— 李清照《鹧鸪天·桂花》

　　41、共评花索句，看谁先得。 —— 吴文英《满江红·刘朔斋赋菊和韵》

　　42、几度白衣虚令节，致疑黄菊是孤芳。 —— 序灯《九日吴山宴集值雨次韵》

　　43、时节是重阳，菊花牵恨长。 —— 徐灿《菩萨蛮·秋闺》

　　44、耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。 —— 白居易《咏菊》

　　45、节物岂不好，秋怀何黯然!西风酒旗市，细雨菊花天。 —— 欧阳修《秋怀》

　　46、芙蓉金菊斗馨香。 —— 晏殊《诉衷情·芙蓉金菊斗馨香》

　　47、未追赤松子，且泛黄菊英。 —— 李泌《奉和圣制重阳赐会聊示所怀》

　　48、台高不尽看枫叶，院净何须坐菊花。 —— 沈辂《九日登高台寺》

　　49、斗万花样巧，深染蜂黄。 —— 吴文英《惜黄花慢·菊》

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菊花的诗句古诗

菊花的诗句古诗

　　菊花的诗句古诗有哪些呢?美丽的菊花，芳香的菊花，雅致的菊花，都深受人们的`喜爱，也陪伴我们度过了萧条的秋天，是秋天一道美丽的景色。欢迎阅读小编整理的菊花的诗句古诗，希望能够帮到大家。

　　1、待到重阳日，还来就菊花陶渊明。——<过故人庄>

　　2、阶兰凝暑霜，岸菊照晨光。——唐·太宗<赋得残菊>

　　3、零落黄金蕊，虽枯不改香。——宋·梅尧臣<残菊>

　　4、芳菊开林耀，青松冠岩列。——晋·陶渊明<和郭主簿>

　　5、雨荒深院菊，霜倒半池莲。——唐·杜甫<宿赞公房>

　　6、秋霜造就菊城花，不尽风流写晚霞。——--李师广<菊韵>

　　7、耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。——唐·白居易<咏菊>

　　8、朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英屈原。——<离骚>

　　9、紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁。——唐·赵嘏<长安晚秋>

　　10、秋风有意染黄花，下几点凄凉雨。——宋·吕渭老<一落索>

　　11、他年我若为青帝，报与桃花一处开。黄巢<题菊花>

　　12、世情几女无高韵，只看重阳一日花。——宋·范成大<重阳后菊花>

　　13、吾家颇有东篱菊，归去秋风耐岁寒。——郑板桥在<画菊与某官留别>

　　14、菊花白择风霜国，不是春光外菊花。——宋·杨万里<咏菊>

　　15、不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。——元稹<菊花>

　　16、秋满篱根始见花，却从冷淡遇繁华。——明·沈周<菊>

　　17、花开不并百花丛，独立疏篱趣味浓。——郑思肖<寒菊>

　　18、冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。——黄巢<菊花>

　　19、采菊东篱下，悠然见南山。——陶渊明<饮酒>

　　20、瘦菊依阶砌，檐深承露难。——陈佩<瘦菊为小婢作>

　　21、故园三径吐幽丛，一夜玄霜坠碧空。——明·唐寅<菊花>

　　22、淡巷浓街香满地，案头九月菊花肥。——王如亭<菊城吟>

　　23、寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙宋。——范成大<重阳后菊花二首>

　　24、秋爽斋偶结海棠社，蘅芜苑夜拟菊花题。——<红楼梦>

　　25、荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。——宋·苏轼<赠刘景文>

　　26、秋菊有佳色，裛露掇其英。——晋·陶渊明<饮酒二十首>

　　27、宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中宋郑思肖<画菊>

　　28、涧松寒转直，山菊秋自香。()——唐·王绩<赠李征君大寿>

　　29、灵菊植幽崖，擢颖凌寒飙。——袁崧<菊>

　　30、羞与春花艳冶同，殷勤培溉待西风。不须牵引渊明此，随分篱边要几丛。——刘克庄<菊>

　　晋·陶渊明《和郭主簿》：

　　芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰。

　　唐·黄巢《咏菊》

　　待到秋来九月八， 我花开后百花杀。 冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

　　唐·太宗《赋得残菊》：

　　阶兰凝暑霜，岸菊照晨光。露浓希晓笑，风劲浅残香。

　　细叶抽轻翠，圆花簇嫩黄。还持今岁色，复结后年芳。

　　唐·杜甫《云安九日》：

　　寒花开已尽，菊蕊独盈枝。旧摘人频异，轻香酒暂随。

　　唐·白居易《咏菊》：

　　一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。

　　唐·元稹《菊花》

　　秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

　　唐·吴履垒《菊花》

　　粲粲黄金裙，亭亭白玉肤。极知时好异，似与岁寒俱。 堕地良不忍，抱技宁自枯。

　　唐·李商隐《菊花》：

　　暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。陶令篱边色，罗含宅里香。

　　几时禁重露，实是怯残阳。愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。

　　宋·苏轼《赵昌寒菊》：

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古诗菊花的诗句

　　不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。下文是古诗中写菊花的诗句，欢迎大家阅读与了解。

　　1、<仪鸾殿早秋>

　　李世民

　　寒惊蓟门叶，秋发小山枝。

　　松阴背日转，竹影避风移。

　　提壶菊花岸，高兴芙蓉池。

　　欲知凉气早，巢空燕不窥。描写菊花的诗句。

　　2、<感遇四首之二>

　　唐·李白

　　可叹东篱菊，茎疏叶且微。

　　虽言异兰蕙，亦自有芳菲。

　　未泛盈樽酒，徒沾清露辉。

　　当荣君不采，飘落欲何依。

　　3、<过故人庄>

　　孟浩然

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。描写菊花的`诗句。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　4、<菊花>

　　唐·元稹

　　秋从绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

　　不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

　　5、<长相思>

　　李煜(一题邓肃作)

　　一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

　　菊花开，菊花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

　　6、<晚香轩>

　　明·高启

　　不畏风霜向晚欺，独开众卉已凋时。

　　地荒老辅苔三径，节过重阳雨一篱。

　　秋色苍茫人醉少，寒香落寞蝶先知。

　　山翁独念同衰晚，坐对幽轩每赋诗。

　　7、<菊清>

　　秋瑾

　　铁骨霜姿有傲衷，不逢彭泽志徒雄。

　　夭桃枉自多含妒，争奈黄花耐晚风。

　　唐·黄巢《咏菊》

　　待到秋来九月八， 我花开后百花杀。 冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

　　唐·太宗《赋得残菊》：

　　阶兰凝暑霜，岸菊照晨光。露浓希晓笑，风劲浅残香。

　　细叶抽轻翠，圆花簇嫩黄。还持今岁色，复结后年芳。

　　唐·杜甫《云安九日》：

　　寒花开已尽，菊蕊独盈枝。旧摘人频异，轻香酒暂随。

　　唐·白居易《咏菊》：

　　一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。

　　唐·元稹《菊花》

　　秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

　　唐·吴履垒《菊花》

　　粲粲黄金裙，亭亭白玉肤。极知时好异，似与岁寒俱。 堕地良不忍，抱技宁自枯。

　　唐·李商隐《菊花》：

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古诗菊花翻译

　　《菊花》是对于升君白玉堂一事的感慨所作，详细了解请看原文和翻译。

　　朝代：唐代

　　作者：李商隐

　　暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。

　　陶令篱边色，罗含宅里香。

　　几时禁重露，实是怯残阳。

　　愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。

　　暗淡的紫色，鲜艳的*。

　　它们既有篱边菊花的色彩，又有罗含宅中的香味。

　　菊花不怕露水的沾湿，可是害怕夕阳的来临。

　　愿意留在水边畅饮的人的鹦鹉杯中，希望来到富贵人家丰盛的酒*上。

　　①融融：光润的样子。

　　②冶冶：艳丽的样子。

　　③陶令：指陶渊明，因其主彭泽县做过县令，故称陶令。

　　④罗含：(公元293年一公元369年)字君长，号富和，东晋桂阳郡耒阳(今湖南未阳市)人。博学能文，不慕荣利，编苇作*，布衣蔬食，安然自得。被江夏太守谢尚赞为“湘中之琳琅”。桓温称之为“江左之秀”。官至散骑廷尉。年老辞官归里，比及还家，阶庭忽兰菊丛生，时人以为德行之感。

　　⑤禁：禁受，承当。

　　⑥重露：指寒凉的秋露。

　　⑦怯：胆怯、担心。

　　⑧残：一作“斜”。

　　⑨金鹦鹉：金制的状如鹦鹉螺的酒杯。泛：指以菊花浸酒。

　　⑩白玉堂：指豪华的厅堂，喻朝廷。升：摆进。

　　这是一首借物抒怀的。虽然诗中写到陶渊明，但根本点则不是甘于田园。而是借菊寄托自己渴望入朝的热望。这里的的菊花，淡淡的紫色，鲜艳的电影，他们既有陶公篱旁的雅色，又有罗含院里的淡香。它不畏霜露，却担心夕阳。它可以傲然凌霜盛开，却面对时光流逝无奈。即使它枯萎了，也可以制成美酒，盛在精巧的鹦鹉杯中，来到高贵的宴*之上。这里诗人热情讴歌了菊花的雅色和清香，高度赞扬了菊花不怕霜露的傲骨以及可贵的奉献精神。诗人咏菊，以自己的观感为主，描述很是抽象。菊中有我，我中有菊。纵然凋谢，留下的也是白玉高堂里的精华。李商隐晚年落泊，但毕竟是帝室远亲，他自己也以此为荣。诗人用“金鹦鹉”“白玉堂”婉转地表白了自己的身世。可是，他的身份并没有有给他带来实质上的好处，纵然才俊，亦不见用。通观全诗，诗人状物新奇引典自然，锐意中有伤时，哀婉里有进取，大有孤芳自赏之意，绝无叹老嗟卑之嫌。

　　诗一开头，先描绘菊花那可爱的姿色：“暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。”首句写的是紫菊：“暗暗”真实地写出词人对紫菊的观感，表明色彩并不明丽。“淡淡”又写明其色浅浅也不浓艳。“暗”“淡”二字的重叠使用，便生动逼真地刻画出紫色菊花那淡雅的风姿。次句描写黄菊：“商融”即和暖之意。这两个字用得极为精妙。用心理学或语言学的术语井说。这是“通感”或曰“感觉挪移”在日常生活的里视觉、听觉、角觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通与交融，眼、耳、鼻、舌、身各个官截的领域可以不分界限。因此颜色如乎会有温度，诗人在视觉里获得了触觉的感受。看到那金电影的菊花便有了一种温暖的感受。由此可南诗*物实在太精微了。“冶冶”圳其明艳柔美之态。那黄菊金色的花蕊，经过露洗霜染，清新鲜美，月“冶冶”来形容是再恰当不过了。诗人着墨不多，只“融融冶冶”四个与便极尽黄菊之态，不愧为大手笔。

　　第三句诗则把菊花颜色的描写引申了一步，称之为“陶令篱边色”，把眼前菊花的地位抬高了。“陶令”指东晋著名诗人陶渊明。他曾做过彭泽(今江西省彭泽县)县的县令，所以*常常这样称呼他。陶渊明于百花之中最爱菊花，正是他首先把菊花的地位抬高了，他在《饮酒》一诗中有“采菊东篱下，悠然见南山”的名句，千百年来脍炙人口。而李商隐在此处称他所见之菊有“陶令篱边色”，意即同陶渊明东篱下的菊花一样美，足见他对菊花的爱赏程度。后句描写菊花之香，也以典故出之，称之为“罗含宅里香”。罗含，字君章，晋代来阳(今湖南省东南)人，擅文章。由州主簿累官至廷尉、长沙相。桓温极重其才，称为江左之秀，可他致仕还家，在荆州城西小洲上立茅屋而居。《晋书·罗含传》记载他“及致仕还家，阶庭忽兰菊丛生，以为德行之感焉”。诗人此处说他所见之菊有罗含宅中菊花一样的芳香，这便更加抬高了它的地位。李商隐此处引出陶令菊和罗含宅里菊主旨不在菊花本身，有以这两个人自况的一面：陶渊明不肯为五斗米折腰于乡里小儿，遂辞官归隐，闲雅悠然地“采菊东篱下”，罗含致仕却还归本乡，甘居茅屋，托身有所。而李商隐此时辞去了弘农县尉，居于家中，流连山水，形式上与那两个是有些相似。不过李商隐此时这点“隐”气来得很勉强，他骨子里渴望的不是充满菊香的篱下或宅里，而是朝廷，梦寐以求的是入朝为官，这从后面四句诗中完全可以看得出来。

　　五、六两句：“几时禁重露，实是怯残阳。”明里继续写菊，暗里则有所寄托。“禁”此处是避忌之意。“重露”即浓重的霜露。前句写出私菊傲霜的品格：秋菊开在寒秋，“蕊寒香冷蝶难来”(黄巢《菊花》)，不过正是这风霜高洁之时，才显示出它的独特品格。后一句诗人借菊写出自己内心的隐忧，“怯残阳”即害怕夕阳西下，黑天到来，此处别有寄托。李商隐虽屡遭挫折，仕途失意，但这并不能侠诗人彻底失望。但是他实在担心时不我与，光阴迅速。多少有些迟暮之感。同屈原“日月忽其不淹兮，春与秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”(《》)几句诗所表达音的惜时思想十分*似，同样是担心自芒的抱负不能施展，虚度了年华。

　　末尾两句，诗人借菊花委婉地表达出来了：“愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。”泛，指以菊花浸酒。“金鹦鹉”指以黄金仿鹦鹉螺形铸造的酒杯。《岭表录异》一书中写道：“鹦鹉螺，旋尖处屈而味如鹦鹉嘴，故以此名。放上青绿班，大者可受二升，放内光莹如云母，装为酒杯，奇而可玩。“白玉堂”一语出自《古乐府·相逢行》“黄金为君门，白玉为君堂”两句中的后一句。此处暗指朝廷。这两句诗字面上把菊花人格化，表明它希望被浸在金杯之中，被送到白玉堂上为贵人所用，而实际上表现的是诗人期望入朝做官的心绪。

　　这首诗的突出特点是物我交融。除开头两句外，其余句句写菊，又甸句是写自己，是托物言志的杰作。写物而不离人。物与己交融在一起。物又不粘在物上，处处关己。写己又不脱于物，处处以物出之。如三、匹两句写菊花之色与香，关涉自己翻官之事。五、六句写菊不畏霜露而震日暮，关涉自己的迟暮之感。七、小句写菊花的愿望关涉自己期望入彰之情。其次，本诗在用典上也有独莹之处：自然而然，毫无切削之迹，囊无晦涩之感。如三、四两句用陶渊明与罗含的典故，如同己出，与自己的诗境水*融，浑然一体。实在是其他人难以企及的。

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