古诗词各作家的写作风格

著名作家海明威的写作风格是什么

著名作家海明威的写作风格是什么

　　海明威的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国文学史乃至世界文学史上都占有重要地位。以下是百分网小编精心整理的海明威的写作风格介绍，希望能帮到大家!

　　海明威的写作风格

　　可以从三个角度来赏析海明威写作风格。首先是海明威的语言风格，在创作中，他所使用的词语都不是很华丽的词语，他追寻的是一种朴实硬朗的风格，所使用的词语大多都会体现出一种硬汉刚硬的形象。

　　在文章中，海明威很少使用形容词，只是将普通的场景用普通但是强有力的名词来表现。这个可以反映出海明威语言风格中质朴又真实的一面。在质朴的同时，也描绘了很直观的画面。海明威在强调文章的客观性的同时还会委婉地表达出所要表达的深层思想，即便文字朴素，但内在感情同样可以表达出来。海明威在创作中会使用不同工作领域的人所使用的特有语言，这同样十分吸引读者，可以带给读者一种真正具备语言功效的幻觉。从而给读者一种身临其境的感觉。

　　其次，海明威还十分擅长使用对话的方式来创作，这种对话的表达方式，不仅简洁易懂，而且还能将文中的内容表达的更为彻底，这也成为了海明威写作特点的.一个独特之处。最后，海明威作品中的男女在结局的时候总会分离。而这种分离有许多不可抗拒的因素，像意外死亡，或者男性自身的一些缺陷等等。总之海明威的作品结局一般都是悲剧。海明威写作风格也隐晦地表达出了海明威内心的想法，这就是他和女人生活在一起时间一久就会有一种莫名的恐惧感。

　　海明威站着写作的原因

　　海明威是二十世纪的美国一个非常具有代表性的作家，也是一个非常典型的人物，这在他的小说中有非常明显的体现。而海明威在创作的时候，有一个*惯是让大家非常奇怪的，那就是海明威是站着写作的，并且是单脚站立写作的。那么，海明威为什么站着写作呢?

　　关于海明威为什么站着写作这一问题，曾经有记者在采访海明威的时候有提到过。海明威给记者的回答是，这样写作可以更快。当然，他说的快并不是速度快，而是他写出来的内容能够让人们在最短的时间内理解，因为站立比较费力，他只会更言简意赅的说明自己的意图。另外，他觉得单脚站立写作可以集中精力，思考更多的事情，写作的效率也提高了很多。

　　海明威的作品大多简单明了，读者能很容易的从字里行间读出海明威写作的意图，而这正是海明威站着写作的结果，因为无论如何，站着写作都是比坐着写作耗力的，海明威认为这样一来，他就不会在文中写太多废话，这和他冬天却穿着单薄的衣服来写作是一样的道理。

　　从海明威站着写作可以看出，海明威并不想自己的作品晦涩难懂，他只希望能够直接的表达出自己的意图，引起读者的共鸣，而不是无病**，掺杂太多与作品无关的东西。也正因为这样，海明威的作品才受到了极大的欢迎，因为人们觉得阅读海明威的作品不会太累，并且能收获一定的东西。

　　海明威的墓志铭介绍

　　海明威墓志铭并不像其他人那样在墓碑上写满了自己一生辉煌的成就。海明威墓志铭十分独特，而且也十分简短，只有短短的八个字——“恕我不能站起来了。”这看似简短的八个字实则表达了海明威内心的无奈。他本来也想继续从事写作专业的，可是到了老年时期，海明威已经没有能力写作了，这让他内心十分郁闷。他很难从这样的困境中走出来，所以他决定用自杀的方式解决这些问题。

　　因为海明威是自杀的，所以他在生前就准备好了自己的墓志铭，而这个墓志铭就是“恕我不能站起来了”这句话。这句话表面上看着是海明威为了逃避痛苦而选择一种极端的方式离开世界，是一种不负责任的表现。然而这句话的背后更多的是海明威的无奈，他身体仿佛中了魔咒一般，已经想不到其他解决办法，满脑子都是用自杀来结束一切。

　　海明威作为一位文学家，他的的文采很好。但是他给自己写的墓志铭并没有多么华丽，而仅仅是把他当时内心的想法用一句话来表现出来，于是便有了这么简短的海明威墓志铭。通过对这句话的剖析，可以发现更多有关海明威的心理活动。这句墓志铭除了字面的意思之外，还有更重要的意思。可以说海明威墓志铭是一语双关的，不仅表达了海明威的无奈，而且还表明海明威希望人们可以理解他这种极端的行为。

　　大家都知道，任何一个写作的人都是坐在桌前伏案疾书的，可是就有一位著名的作家的写作方法却和别人截然不同，甚至让人觉得是一种自残式的写作，这种作家就是海明威。

　　海明威是美国的著名的小说家，也是诺贝尔文学奖获得者。他的作品具有简洁性、含蓄性，主题鲜明而闻名于世。

　　自从海明威获得诺贝尔文学奖以后，采访他的人是络绎不绝，有很多人都在询问同一个问题，他们问海明威：“尊敬的海明威先生，您的作品简明扼要，整个小说中没有一句多余的话，而且又是那么的引人入胜，让人看了你的作品，如同身临其境一般，不忍释卷，请问，你是如何把作品写得这么的出神入化的？您的写作秘诀又是什么呢？”

　　海明威听了大家的问话，微微一笑，淡淡地说：“我没有什么秘诀，只是写作方法不同别人，别人是坐着写作，我是站着写作的。”

　　“站着写？”大家都怀疑自己的耳朵听错了，不由异口同声的反问道。因为大家都知道，作家写作都是坐着写的，从没有听说过有站着写作的作家。更何况是写长篇作品的作家，这样站着写作，身体能承受得了吗？所以对于海明威的回答，大家充满了疑惑，半信半疑的听着海明威接下来的回答。

　　“是的，站着写，”海明威仍然微笑着而肯定的说：“我不仅仅要站着写文章，有时候我还饿着写文章，肚子饿着咕咕叫也忍着。有时，我会在寒冷的冬天，故意只穿一件薄薄的单衣写文章。那时，我整个人都冻得瑟瑟发抖，有时手冻得连笔也握不住，但是我还是咬着牙坚持写作。倘若不是在冬天，也不是在饿肚子的情况下，我就站着写文章，而且是一只脚站着支撑着自己的身体，只要这样，我才想要把我的作品快些写完，才能少写一些废千方百计。这就是你们想要知道的我的写作秘诀。”

　　大家听完海明威的话，不由得面面相觑，谁也没有想到一个著名的小说家的写作方法竟然是这种自虐形成的，静寂了半天才猛然醒悟，纷纷地鼓起掌来。

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最新浅析新国风派的诗词创作风格

最新浅析新国风派的诗词创作风格

　　让我们先来温*一下清/赵翼的论诗第一首：“满眼生机转化钧，天工人巧日争新。预支五百年新意，到了千年又觉陈。”过细去领会这首诗，我们就不会花那么多精力专争吵写诗是要尊古还是要创新了。你看人家250年前就给出了答案，我相信，既然存在既得利益着，再吵100年也不会有结果，作为“弱势群体”，草根诗词爱好者还是停止争论，去寻找解决问题的方法吧。

　　由于厌倦了这种无休止的争论，我们需要找到一种与自己的创作理念相同或相*的流派，去支持他，看着他壮大。

　　上一次，我在135、探索如何用创新语码来进行诗词创作中提到过，当代中国诗词的出路在新国风派之中，我认为，百诗百联百家谈中的旧瓶新酒派比较接*新国风派。新国风派也许不是中国诗词的唯一出路，但它代表了中国诗词探索的一个方向。因此，我们需要理清什么是新国风派。

　　一、新国风派追求诗词创作的四化，即：“时代化、精品化、大众化、市场化”，我认为这四个方向都是正确的，这四化之中，精品化、市场化我本人也许做不到，但时代化、大众化我完全可以做到，那我就去做。

　　二、新国风派追求“古为今用、格律严谨、语言流畅、用词大众化”。使“外行读之有味，内行读之有道”。这个与旧瓶新酒派理念完全一致。我本人反对无尺寸的放松格律要求，也反对以律害意，支持诗词用语时代化甚至未来化，这些理念是一致的。

　　三、新国风的读者，定义为当代人民群众。古代的诗人写诗就是为当时的读者服务的。就拿填词来说吧，它实际上是一种歌词，是由歌女唱给那时候的观众听的。不是我们在*里、在小圈子里互相把玩的尤物。因此，我们写诗要想有读者、能传播，也需要那些不弄诗的人民大众喜欢，才算成功。

　　四、新国风派主张“用新词、写真诗”，倡导一种新的“国风”运动，在我看来，新诗是泊来品，旧诗是国粹，新国风就是站在时代的立场上去创造新国粹，并力争在守旧与新诗之间找到一条中庸之道，让汉诗走向世界。

　　五、新国风提倡诗词市场化，同时反对诗词庸俗化？因为新国风提倡用大众化语言创作诗词，就造成用新国风方法创作诗词入门容易，但创造精品实则更难，他要求用熟悉的语言去创造高品位的作品，就像要厨师用萝卜白菜去做国宴，难度是可想而知的！那种认为新国风好学的认知完全是一种误解。

　　昨天，我试着按照新国风派的理念填写了一首忆江南.一打中国梦，让我感觉用群众语言创作诗词，更顺畅，更贴切。尽管其中可能还残存着许多传统的因素，但我们也不能刻意地把传统风格与后现代风格隔裂开来。

　　忆江南.一打中国梦/爱莲郎

　　中国梦，最梦大团圆。七子归来齐畅饮，九州和美尽开颜。无处不同天。

　　中国梦，再梦大繁荣。万曲潮歌千曲诵，秦时明月汉时风。今又喜相逢。

　　中国梦，三梦大和谐。宇内常闻中土乐，人间不见美军靴。友爱要多些。

　　中国梦，四梦大和*。龙象熊驴均有舍，儒耶穆释道间行。人类得安宁。

　　中国梦，五梦是公*。不以强邻欺弱小，要为中道爆雷声。夜尽日初升。

　　中国梦，六梦爱民生。四海联通求发展，八方修好显神通。教我万民丰。

　　中国梦，七梦幸福家。福瑞安康生寿囍，祥云紫气罩中华。处处乐哈哈。

　　中国梦，八梦大中华。今古文明添领袖，神州独竖一枝花。真的顶呱呱。

　　中国梦，九梦地球村。便利时空窝渐小，和*共处乐为邻。天下一家亲。

　　中国梦，十梦五洲同。黑白黄棕皆手足，亚非欧美任西东，日日沐和风。

　　尽管我写得不是很好，但我敢去尝试，这说明大部分诗词爱好者都能写，那为什么说用新国风方法创业诗词入门容易创造精品更难呢？！下面就让我举几个例子与大家分享，让我们从直观上了解新国风派的.创作风格吧。

　　一、高占祥的诗

　　飞船

　　驰电崩雷破九天，拿云揽月复何难？临空只觉山河小，放眼才知宇宙宽。

　　竹

　　高作旗杆尖作枪，一逢春雨绿成行。虚心傲骨凌云志，历尽风霜不肯黄。

　　迎春花

　　沉沉积雪绕窗台，鸟未欢歌蝶未来。豪气不须春日暖，当先率领百花开。

　　雄鸡吟

　　头顶红冠不必裁，羽毛无事扫尘埃。*居不作低声语，一叫千门万户开。

　　登山

　　一派迷云万仞山，懦夫闲话莫能攀。勇士起于山脚下，不到巅峰不肯还。

　　行路谣

　　水路不通山路通，若无山路可航空。前途未必阳关道，踏破艰难气自雄。

　　常回家看看

　　春色依稀往事存，前途何必只飞奔。花于谢后终成果，树到高时不忘根。

　　恰此风光游闹市，知谁霜雪立寒门？人生行孝须当日，莫待他年忆旧恩。

　　家和之道

　　*生风雨赖相扶，得失无须太在乎。能快乐时须快乐，该糊涂处就糊涂。

　　饶舌从来非巧妇，装聋未必是愚夫。一壶美酒全家醉，莫与他人赛有无。

　　看吧！这就是新国风诗词，看似简单，实则每首诗都润藏哲理，用群众语言写诗就如比用萝卜白菜做菜，学易实难，一点不注意就可能落入俗套。

　　二、赵缺作品

　　进口浴缸

　　陶瓷舶来品，万里沐风尘。未蓄华清水，先邀富贵人。

　　惊他一缸价，是我十年薪。我亦非贫者，淮河有难民。

　　三、空林子作品

　　鹊桥仙

　　桃花谢了，黄花谢了，转眼春秋如梦。飘零未必到天涯，却只恨、风轻花重。

　　繁华也好，孤清也好，到老一般无用。芳龄总是要人猜，又不许、那人猜中。

　　四、马韧作品

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李清照诗词的创作风格

李清照诗词的创作风格

　　李清照工诗善文，更擅长词。李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。下面，小编为大家分享李清照诗词的创作风格，希望对大家有所帮助!

　　《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。

　　她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。

　　前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。

　　后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。

　　李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如《如梦令》二首，活泼秀丽,语新意隽。《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》、《醉花阴》等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情，表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折，清俊疏朗。

　　《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的`追求。这出自一个女作家之手，比起“花间派”代言体的闺怨词来要有价值得多。

　　李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。

　　在流离生活中她常常思念中原故乡，如《菩萨蛮》写的“故乡何处是，忘了除非醉”，《蝶恋花》写的“空梦长安，认取长安道”，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。

　　她更留恋已往的生活，如著名的慢词《永遇乐》，回忆“中州盛日”的京洛旧事;《转调满庭芳》“芳草池塘”回忆当年的“胜赏”，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。

　　她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如《武陵春》通过写"物是人非事事休"的感慨，《声声慢》通过写“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的处境，运用叠词，表达了自己难以克制、无法形容的"愁"。

　　又如《清*乐》中“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”的悲伤，《孤雁儿》中的悼亡情绪，都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。

　　李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。

　　沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”

　　易安词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。辛弃疾《丑奴儿*》调下题曰：“博山道中效易安体”。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。

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张若虚的诗歌创作风格

张若虚的诗歌创作风格

　　导语：张若虚，初唐诗人，流传于后世的诗仅有两首，擅写闺怨。诗风上承齐梁，下开盛唐，在诗歌的历史中起到了承上启下的作用。让我们了解一下张若虚的诗歌创作风格吧!

　　被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。然而一生仅留下两首诗的张若虚，也因为这首诗，而“孤篇横绝，竟为大家”。

　　我接触张若虚的文字是在读大学的时候，当时的我特痴迷古典诗词，每每遇到关于诗词曲赋的文章总是爱不释手。读完这首诗，我便对那种幽美而邈远的意境感喟至深。春、江、花、月、夜，每一种景物都可作出成千上万首诗。然而张若虚却蘸墨挥笔，将所有的景色都囊括在一首诗中，且写得这么的深邃与美丽，让人不得不惊服于他的才气!

　　后来，我便开始对张若虚产生了痴迷。我迫切地想要知道到底是怎样的一个人才能编织出如此动人心魄的诗篇?

　　于是，我开始收集他的诗词、查阅他的生*。然而历史对于他的记载实在是太少太少，没有他的情感经历，也没有他的诗集传世，而关于他生*的描述也只有寥寥数语。

　　惟一让人能够窥见他一二的，只有那仅存的两首诗。一首是《代答闺梦还》，一首便是《春江花月夜》。

　　看来要走*他，就必须走*这两首诗。

　　“春江潮水连海*，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明?江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮……”张若虚真可谓是一个丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便将春江月夜中的美丽景色点染得无比的奇异——月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中!江水曲曲折折地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像洒上了一层洁白的雪。

　　无疑，张若虚对月光的观察是极其细致与精微的，否则不会得此神笔。由此观之，张若虚的生活态度和思维方式可以说是严谨而审慎的，一个能够发现细微事物的美丽的人也应当是一个对自己的生活负责任的人。

　　“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”有人说，这几句是张若虚在探索宇宙的奥秘。我不全这样认为，诗人固然是遐思冥想、神思飞跃、天马行空，但诗人仍紧紧联系着人生，追求与探索着人生至善至美的境界和哲理。

　　我忽然想起了曹植的那句“天地终无极，人命若朝霜”和阮籍的那句“人生若尘露，天道邈悠悠”。他们感慨的多半是宇宙永恒而人生短暂。但是张若虚却不同，他跳出了前人的窠臼，别开生面，只一句“人生代代无穷已，江月年年只相似”便显出了一种超然的洒脱与达观。这当是初唐的那种蓬勃的生命交响的回音吧!

　　“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归?落月摇情满江树。”离愁别绪仿佛是人世间永远也说不厌的话题，张若虚笔锋突转，思妇和游子的两地相思之情便跃然纸上，潺潺流动。这不绝如缕的思念之情、月光之情、游子之情、诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在千百年后的读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。

　　闻一多说：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是渎亵……这是诗中的诗、顶峰上的顶峰，从这边回头一望，连刘希夷都是过程了，不用说卢照邻和他的配角骆宾王更是过程的过程了。和另一个顶峰陈子昂分工合作，扫清了盛唐的路。”如此的赞誉，恐怕也只有张若虚配享!

　　然而，据文史学家考证，张若虚的诗作长期湮没无闻，从唐至元，他的《春江花月夜》诗几乎无人所重。直至明嘉靖年间，李攀龙选编的《古今诗删》才收录了他的这首诗。

　　可以想象，在初唐的诗径上，张若虚走得是多么的孤独与艰辛。或许彼时的他本就是一首诗，一首澄澈空明、清丽自然的长诗。由于看不懂的人多了，这首诗便被耽搁下来。幸运的是，在经过千百年的大浪淘沙之后，这首脍炙人口的佳作终究是保留了下来，还得到了“以孤篇压倒全唐”的美誉。

　　徜徉在《全唐诗》的书页间，凝视着张若虚这个孤独得令人心碎的名字，思绪不由自主地沉浸在他时而柔情婉约、时而凄迷悱恻的文字里，不能自已。

　　关塞年华早，楼台别望违。试衫著暖气，开境觅春晖。燕入窥罗幕，蜂来上画衣。情催桃李艳，心寄管弦飞。妆洗朝相待，风花暝不归。梦魄何处入，寂寂掩重扉。

　　这首《代答闺梦还》欲出宫体之篱，似启温李之风。

　　诗人首句点题，先写思妇送走自己戍边的丈夫，依依惜别的场面凄清动人，给读者以无穷的想象空间。再写离别之后，女主人公陷入漫长的苦思，但仍然强打起精神梳妆打扮，并通过用燕子、罗幕、蜜蜂、画衣、桃李、管弦等一系列意象来点缀和渲染，将思妇百无聊赖却又想借此给心上人带来惊喜的心情彰显无疑。最后作者写春去秋来，花开花落，该回来的人却还没有回来。进入梦乡的思妇却陷入了“惟梦闲人不梦君”的新的苦恼中，于孤独中醒来后又只能在重重的叹息声中无奈的再次掩上窗扉。

　　这首诗对于人物心理描写的方式可谓是别具一格。句句不直接描绘心境，可句句写的都是心境。这是张若虚的一首拟闺怨诗，单从诗人的用心良苦(别具一格的人物心理描写、看似直接实则含蓄的心境描绘以及借景抒情的侧面烘托手法)上就可看出其是发自心底的真情流露。

　　张若虚出生在扬州，那是一个山美、水美、人更美的地方，历朝历代都是文人墨客们的'驻足之地。作为“吴中四士”之一的张若虚自然也在其列，想必他的这首《代答闺梦还》就是写于此。如此思之，张若虚应该算是一个痴情的文人吧。他的红粉知己也应当是像秦淮八艳那样有着让人惊艳的容貌、有着令人欣羡的文才和有着柔情似水的性格的女人吧。但是这些都已经无从考证，他的过往、他的传奇就像花瓣凋零融于泥土一样，散佚在了时光里、散佚在了漫长的历史中，让人寻不到踪迹。

　　作为一个士大夫，张若虚没能像宋之问、阎朝隐那样成为一代宫廷幸臣，他只是一个小小的兖州兵曹;作为一个诗人，他也没能像李白、杜甫一样佳作等身，还得到“诗仙”“诗圣”的美誉。但是他有他的美丽，他有他的洒脱。

　　张若虚的诗风上承齐梁，下开盛唐，在诗歌的历史中起到了承上启下的作用，他与初唐四杰一起为盛唐诗歌的兴盛局面打下了良好的基础。

　　后人评价张若虚说，“在他的面前，李贺、李商隐挹其鲜润;在他的诗面前，宋词、元曲尽其支流”。伟哉张若虚!他像一只孤独的雄鹰，在初唐的天空中划出一道优美的弧线;他像一颗耀眼的明星，在寥落的夜空中闪着永志不灭的光辉!

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莫言小说之创作风格

莫言小说之创作风格

　　在我们*凡的日常里，大家总免不了要接触创作吧，以下是小编帮大家整理的莫言小说之创作风格，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　莫言是当今文坛屈指可数的一流作家，他一直保持着旺盛的创作力，他的人生经历造就了他的作品极具个性。他自20世纪80年代中期起以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为寻根文学作家。2012年莫言荣获诺贝尔文学奖，使他超越了*所有作家同行，进入了世界文学之列。他的作品创作不断的追求真正的的民间风格，语言上也不断追求民间口语、戏剧的特点。他的小说运用了很多表现力极强的细节，恰到好处地表现了人物的心理，浓墨重彩的语言风格，给人以震撼力。莫言早期的作品描写童年记忆的乡村世界，表现独特的生命体验;中期受拉美魔幻现实主义的影响，构造独特的主观感觉世界，塑造神秘的超现实的对象世界，给人以先锋色彩;而后进入新的探索期，激情勃发，画面五彩斑斓，语言充满进攻型、反叛型。以上只是简单的概述莫言的创作特点，下面的内容将会从我个人的角度，从三个方面来论述我对莫言的创作风格的看法。

　　一、莫言小说的题材内容方面

　　莫言小说的创作一直都把视线定格在农村，可以说是一直关注农村表现农村。莫言自己认为他选择写农村好像是一种命定，因为他在农村生活了整整二十年，尽管他一直骂这个地方，恨这个地方，但他没有办法隔断与这个地方的联系。他生在那里，长在那里，他的根在那里。只要他一离开农村，离开土地，进入都市，就会产生一种眷念。因此在以后的一系列创作中，农村的生活就成了他灵感的来源。比如说莫言十三岁时曾在一个桥梁工地上当过小工，给一个打铁的师傅拉风箱生火，中篇小说《透明的红萝卜》的产生就与他的这段经历有着密切的关系，小说中的黑孩虽不是莫言本人，但与他是一体的，心灵相通的。他在农村二十多年的生活，就像电影胶卷一样，一部一部的储存在他的脑海中，这些内容可以写成小说，可以用语言描述出来，农村题材在他的笔下还没有写完，还有许多有意义的东西值得他去写。莫言能一直用农村题材继续小说的创作，并不是一味的编造，而是他掌握了一种同化生活的能力。同化可以把听来的别人的生活当做自己的生活来写，可以把从某个角度生发想象出来的东西当做真实来写，这也就是一种想象力。莫言故乡的一些奇人奇事也有很多被写入了小说中，《红高粱家族》就是融入了许多这种故事。莫言的故乡与他的创作题材的关系也是十分复杂的，故乡对于莫言来说是一个久远的梦境，是一种伤感的情绪，是一种精神的.寄托，也是一个逃避现实生活的巢穴。那个地方在他的脑中会永远的存在下去，并提供源源不断的创作素材。

　　二、莫言小说的语言表达方面

　　莫言小说的语言是最使我们感到陌生的，是成语的任意性搭配。其中有大量的方言俚语，当代城市的流行熟语，诗词断句，成语乏词，以及生理学、心理学等学科的大量专业术语，混杂在一起，一股脑出现在小说文本中。对于*惯语体统一、语调纯净的读者来说，这带来了信息超载的一种心理冲击，产生纷繁甚至有点芜杂的基本印象。他的语言就是继承了民间的，和民间艺术家的口头传说是一脉相承的。第一，这种语言是夸张的、流畅的、滔滔不绝的;第二，这种语言是生动的、有乡土气息的;第三，这种语言是中华民族的传奇文学的源头，或者是一种文学表达的方式。莫言总是以现代人的思维感觉特征，陈述、修饰、评价着乡土社会的生存历史与传统。莫言小说语言的另一个特色是指称色彩的语词概念大量出现。这些概念在文本中的能指意义，一方面与写实的状物有关，比如红萝卜、红高粱，沿用着其概念的基本内涵;另一方面，也带有极强的主观随意性，比如狗有红、绿、蓝已属稀罕，而太阳也可以是绿的，血也可以是金黄色的、蓝色的......而这些超自然的色彩感觉形式，不仅服务于表现人物特殊内心体验的写实需要，更多的时候，是表现叙事人强烈的主观情感指向，这使莫言的世界色彩缤纷且带有奇幻效果，难怪有人将其比作西方晚期印象派的绘画。莫言善于将两种外在的语言系统，在特定的叙事方式规定下，经过感知方式协调，由特定的叙述方式推动着，组成新的语法关系，并以散文与诗歌相结合的修辞手段，经过不断转换生成，不断耗尽原有的能指意义，不断形成新的语言，最终完成了主体深层的语义表达。莫言的语言特色，作为其风格的骨干，是非常成功的。

　　三、莫言小说的叙事方式方面

　　莫言小说的叙事方式十分的复杂，或以第三人称的全知与部分全知视角，低调叙述，使情节的安排几*于故事叙述的时序，如《透明的红萝卜》的叙述语调则呈现为由低到高的渐次发展;或以第一人称的语调转述往昔的故事;或以第三人称的全知视角为主，间杂转述、旁述的频繁变化，且意象纷呈，时空交错。《透明的红萝卜》是最能体现莫言小说创作中的叙事特色。这部作品的前半部分语言朴实，全部语义都与特定的时代乡土生活相关联。而自“红萝卜”的意象出现后，作者逐渐转为以黑孩的感觉为视角，在他朦胧的向往中，出现了一个异彩纷呈的童话世界，到结尾处，一直沉默着的莫言，再也按捺不住了，从那个瘦小黝黑的身躯中跳了出来，以至于用完全不同于前半部分的湖光潋滟这个诗词断句，来壮写黑孩眼中的泪水。他几乎调动了现代小说的全部视听知觉形式，使作品的容量迅速膨胀，大量主体心理体验的内容带来多层次的隐喻与象征效果。莫言小说尤为突出的叙事方式是，他以超体验的感知方式，表现了充分矛盾的内在纷扰，几乎是将一种最初使状态的情绪直接地表达出来。一方面是凄楚、苍凉、沉滞、压抑，另一方面则是欢乐、激愤、狂喜、抗争。这极像交响乐中两个相辅相成的旋律，彼此纠结着对话。前者是经验性的，后者则是超经验性的，前者是感受、体验，是对外部生活的情绪性概括，后者则是向往、是追求，是灵魂永不止息的呐喊。

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马瑞的诗的创作风格

马瑞的诗的创作风格

　　年*古稀的马瑞翔同志，曾任过昌黎县文联副*职务，对于发展、带动、丰富唐山秦皇岛地区的群众文化生活，做出了杰出的贡献。在长期的工作实践中，积累了大量的诗歌创作经验，有着厚重的文学功底，创作了千余首诗词作品。另外，在书法、绘画、金石、工艺品等领域，也很有研究。

　　我认为，只有通过读诗，才能喜欢写诗；只有多读诗，才能写好诗。马瑞翔同志的诗，素以流畅、意深、有韵味见长，通过反复阅读马老的作品，便逐渐品味出了马老更多的创作风格。

　　一、功底深厚，创作迅速；肯动脑筋，出口成章。一次，昌黎县诗词学会组织部分当地会员去越千年干红葡萄酒业公司采风，待结束时，鲁纯堂会长提议大家即题作诗，马老当场赋诗一首“赠越千年酿酒公司总经理王涤泉先生”。寥寥数语，使人们了解了越千年公司的艰难而辉煌创业历史，反映了公司在葡萄酒业所具的“雄踞”地位，歌颂了酿酒专家、企业家王涤泉先生“当年意气宏”的大家风采，显示了王总在创立、发展昌黎干红城过程中的作用、功绩和“威名”。该诗虽是即*之作，但不失押韵和工整，赢得了诗友们热烈的喝彩。它似刚出土之美玉，不加雕琢，少有粉饰，更见朴真。

　　二、文笔流畅，一气呵成；易懂易记，口语入诗。长期的基层工作经历，养成了艺术服务于群众的*惯，使其作品既不失于高雅，又大众化，*民化，真正达到了老少咸宜、雅俗共赏的效果。“瞻仰人民*”，记述着一位老者怀着对革命先烈无比崇敬的'心情，朝着纪念碑“默默一鞠躬”，听到身旁发出的不理解和不严肃的“隐隐私语声”，老人结合自身的人生经历，告诫他们“应知幸福血染成”。诗中句子前后照应，无拼凑的感觉，起承转合，语句优美，明明白白，给人以想象的空间。深刻表达了作者当时复杂的内心世界，有一定的社会教育意义。该诗积极灌输饮水思源思想，它像从雪山来的清流，汇溪成河，奔腾万里，荡涤着人们的心灵。

　　三、体裁广泛，与时俱进；手法各异，视角全面。经过长期的文联工作经历，厚重的创作经验积淀，面对复杂的社会政治环境，多样的文艺服务对象，几十年来，使马老在诗词创作时总能跨越时空的限制，应付自如，在多领域，采用多种写作手法和视角扬善贬恶，赞美自然，抒*感，吟咏万物。例如他的风景诗，就有给人以身临其境的感觉，亦诗亦画，引人入胜。请读“沙雕”一诗。在漫无边际的“漠漠黄沙”上，“展厅十里”的广阔地域里，通过诸多“狮虎起卧”、仙态“神韵”、“人物如生”、“惟妙惟肖”、“似诗似曲”的描述，简直象一个天宫仙境、名胜集萃、动物王国。在读者的面前展现出了一幅“天工雕塑令人惊”的壮丽景色。其描述之真实，比喻之切切，结构之严谨，足以撩起读者的探奇心。使人看到了活着的画，听到了有曲的诗，令人神往。

　　面对马老这样的知名老诗人，晚辈哪有枉加评论之理。只是我从心底里特别喜欢读马老的诗，从中悟出道理一二，也算本人的一点收获，写出来与诗友交流心得，请多指正。

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偶作寄朗之古诗词鉴赏

偶作寄朗之古诗词鉴赏

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家肯定对古诗词鉴赏非常熟悉吧？古诗词鉴赏就是对古诗词中的语言、形象、手法、意境等内容进行赏析。那么，大家知道古诗词鉴赏的主要思路吗？下面是小编整理的偶作寄朗之古诗词鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　古诗原文

　　历想为官日，无如刺史时。

　　欢娱接宾客，饱暖及妻儿。

　　自到东都后，安闲更得宜。

　　分司胜刺史，致仕胜分司。

　　何况园林下，欣然得朗之。

　　仰名同旧识，为乐即新知。

　　有雪先相访，无花不作期。

　　斗醲干酿酒，夸妙细吟诗。

　　里巷千来往，都门五别离。

　　岐分两回首，书到一开眉。

　　叶落槐亭院，冰生竹阁池。

　　雀罗谁问讯，鹤氅罢追随。

　　身与心俱病，容将力共衰。

　　老来多健忘，唯不忘相思。

　　译文翻译

　　回想为官时的日子，没有比做刺史时更快意舒畅了。

　　欢乐的接待来访的宾客，妻儿的生活能够得到保障。

　　自从来到东都以后，生活清闲更胜从前。

　　做分司时清闲的.生活胜过刺史，辞去官职后生活清闲胜过分司。

　　更不说是在这偏远的家乡，能收到你的书信非常欣喜。

　　仰慕你的大名就像与你相识已久，一起做乐曲就像是新得的知己。

　　下雪时就先到朗之家里拜访，不是花开时节不相约。

　　边畅饮着自己酿造的美酒，边细细品味所作的诗句。

　　作为邻里已来往无数遍，在那京都城门也已分别五次。

　　翘首以盼你的来信，书信到时放能舒展眉头。

　　槐亭院中已满是落叶，竹阁池中的水也结满冰霜。

　　门庭冷落无处询问讯息，只得放弃追问。

　　身体病痛增多，容貌与体力也在逐渐衰退。

　　虽已年老记忆减退，但你我间那些相处场景仍历历在目从未忘却。

　　注释解释

　　历：经过了的。

　　无如：不如，比不上。

　　及：达到。

　　东都：历代王朝在原京师以东的都城。

　　安闲：安静清闲；安逸舒适。

　　分司：唐宋制度，中央之官有分在陪都（洛阳）执行任务者，称为“分司”。但除御史之分司有实权外，其他分司多用以优待退闲之官，并无实权。又清制，“盐运使”下设“分司”，属运同、运副或运判管领。

　　致仕：辞去官职。

　　何况：用反问的语气表达更进一层的意思。

　　欣然：喜悦貌。

　　仰：尊敬仰慕。

　　斗：*市制容量单位（十升为一斗，十斗为一石）。

　　醲：味浓烈的酒。

　　里巷：街巷。

　　都门：京都城门。

　　岐：*，在*陕西省。

　　雀罗：捕雀的网罗。常用以形容门庭冷落。

　　鹤氅：泛指一般外套。

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我爱古诗词作文(3篇)

我爱古诗词作文(3篇)

　　在生活、工作和学*中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么你有真正了解过古诗吗？以下是小编帮大家整理的我爱古诗词作文，希望对大家有所帮助。

　　斑斑驳驳的墙砖上因为潮湿而而长出了青黑的青苔，一块光滑的墙砖上用飘扬而有力的文字刻上了一句诗：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。时间在周围虽都留下了烙印，但是这首诗的光辉却丝毫都没褪色。如同我爱的诗词，无论经过了多久，诗词中包含的感情也不会消失，如一坛美酒，越酿越纯。

　　诗鼎盛于唐，词则是宋，固有称号唐诗宋词。唐宋都是发展极好的朝代，经济的发达才会有一群群文人墨客、奇人志士感叹社会、感叹美景、感叹历史，或愤世嫉俗，抨击时弊，或慷慨激昂，激扬文字。也许有人是在朝代极盛时留下诗词，在盛世繁华、熙熙攘攘中留下对美好生活得赞美。望着“绝胜烟柳”的皇都，坐在酒馆的二楼，饮一杯酒，赋一首诗。也许有人是在朝代日渐衰败时留下诗词，在一片破落的废墟前留下对流离生活得无可奈何，终得“人比黄花瘦”，不得圆满。病重的父母、待哺的婴儿、破旧摇坠的茅屋、时时吹响的战火，叹出对亡国的悲愤与无奈。也许有人是在伤情离别中留下诗句，孜然一身游荡在他乡，节日来临，却总少了一份欢乐，多了一份孤寂与落寞。”遍插茱萸少一人”，何时才能“千里共婵娟”，“举头望明月，低头思故乡”，只能把满目的思乡与思亲的泪水融入到笔下的文字。远古而来的文字，仿佛穿越时空，将诗人、词人的感情传递给我们，我爱淡淡的忧愁，，也爱繁华盛世下的艳丽，更爱这让人感动，让人流泪的古诗词。徜徉在古诗词之中，感觉是在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会。

　　一首古诗词是无法用其他语言翻译的，勉强译之，也会没有那份神奇的韵味。中国传统的东西是无法替代的，也不能丢失。因为古诗词中不仅有人类的善于美，更有结晶于中华五千年文明的民主精神与民族之魂。“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，面对强掳入侵，那种汗撒大地，报效祖国的豪情壮志，那份凛然与浩气，那份执着与坚贞，不正是我们中华民族永立于世界之颠的武器吗？当你面对被战乱侵害的历史遗迹，你是否会想起历史中的“烽火连天”，在诗人留下的诗词中，品味着那个时代的'豪情壮志。当你读着这些诗词，在金戈铁马中细细品读那份荡气回肠，可以感受到心灵深处的震撼。我爱诗词，更爱这带着热血的古诗词。

　　美景如画，美景如诗，古诗词中你也能够寻觅到种种人间美景。有“小荷才露尖尖角”欢快旖旎的夏天，也有“独钓寒江雪”空旷辽远的冬韵。或许历史带走了当年的诗画美景，但诗词所留下的却不会被历史所带走。淡淡花香犹如一幅画卷在眼前展示，浓浓人情犹如一首乐曲在耳边回荡。心随景动，读着这些古诗词，感觉在放飞心情。我爱诗词，这些如画如歌的古诗词。

　　一杯清酒，回旋在历史的隧道中，而这杯清酒便是古诗词，越品越香。

　　我爱古诗词！

　　“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。”这是唐宋八大家之首的韩愈。用书堆积起来的大山中，要想攀登遥远的高峰，勤奋就是那登顶的唯一路程。无边无际的海洋里，苦难将是一艘前行的船，能够载你走向成功。在读书、学*的道路上，没有捷径可走，也没有顺风船可驶，只要汲取更多更广的知识，也能走向成功。学*上哪怕不聪明，但勤奋的人，才会达到一定的高度。

　　这首诗是我深切的感受到只要勤奋学*，就没有学不会的知识。于是，我带着一泻千里的狂潮，一股脑儿地扎进了古诗词里，就像书虫一样咬文嚼字。经过几年古诗词的学*，使我明白了学*古诗词是培养我写作能力，感受世间万物的“老师”。每当翻阅古诗词，我都犹如遨游在一个神奇的世界中，如鱼得水一般畅快淋漓。那一位慷慨激昂的是人的雄心壮志；如火如荼的劳动场景透露着劳动人民的勤劳和善良；如诗如画的美景蕴含作者对大自然的喜爱与赞美之情。这一切是我进入无声的陶醉之中，使我痴迷。

　　我爱古诗词。一首首深情的诗词，一片片波澜壮阔的大海，使我陷入一望无际的美好边崖。“本自同根生，相煎何太急？”这句古诗词是出自于汉朝魏国的曹植写的，诗题是《七步诗》，我之所以把它放在第一位，是因为这首是对我的感受和影响最深刻。诗句中体现了三国时期哥哥曹丕，为了当国王，不惜要杀弟弟曹植，曹植无奈之下写的一篇诗集，诗中流露出了弟弟曹植的哀伤哥哥做出的冲动。让我知道了对待自己的亲人要比对待自己还要好。读起这诗，一切仿佛沉浸在悲痛之中。以及“粉骨碎身全不怕，要留清白在人间”。这句诗是明朝作家于谦写的，作者用普通的石头比喻一个人即使化做了骨灰，做人也要刚正不阿。让我明白了做人要清清白白，实事求是的道理。“人闲桂花落，夜静春山空”这句诗是唐代山水田园诗人王维写的，刚读到“静字的时候，我仿佛进入了寂静的森林，落入耳旁的只有桂花飘落的声音，闻到了桂花的阵阵清香········还有唐代著名诗圣杜甫写的《闻官军收河南河北》，诗中写出了杜甫在剑门关收到官军收复蓟北的消息之后的开心，写出了杜甫对故乡和家人的思念之情。读完这首诗之后，就犹如一股缓缓的清泉从我的心里流过。时间久了，我的心情就会随着诗里的感情而变化，有时哀伤，有时开心，有时激昂，有时*静。

　　我爱古诗词，因为它时时刻刻感动着我，温暖着我，让我感受到祖国文化博大精深。我爱你－－优美的古诗词，我爱你－－伟大的祖国。我喜欢古诗，因为它博大精深，源远流长。我更喜欢读诗，因为它让我感动。

　　“我与中华文化”，看到这个征文题目，我苦思冥想，中华文化是什么呢？我的脑海中马上想到了现在每天与我为伴，有着20xx多年历史的古诗词。

　　说到古诗词，我与它有着深厚的不解之缘。想当初，在我上小学三年级的时候，我的妈妈就开始逼着我每天背一首古诗词。那时候，我的心里其实是对古诗词是有抵触的，我经常在心里想：背了古诗有什么用，长大以后早就忘了。那时候的我就像一只在笼子里的小鸟，当我从窗口看见别的小朋友开心的在玩耍时，我只能羡慕的看着他们，而手里却拿着古诗，心里默默地背着下一首古诗。

　　但是经过一件事，我大大的对古诗词改变了我原先的想法。那是一次语文课，那次语文课是学孟浩然的古诗。上课前，老师问：“有谁还知道关于孟浩然的诗？”有人举手说了《春晓》，就没有人再举手了，老师继续问：“没有了吗？课外的也可以啊！”我在心里想：妈妈不是叫我背了好多古诗吗？我应该说得出来吧。于是我在脑海里拼命的回想着，终于说出了《早寒有怀》：乡泪客中尽，孤帆天际看。和《留别王维》：只应守寂寞，还掩故园扉。老师说出了赞美的评价，同学们也都投来了敬佩的目光。在这一刻，我的心里美滋滋的。

　　从此以后，古诗词就像一颗种子一眼深深的埋在了我的心底，慢慢的生根，发芽……自从背了这些古诗后，我认识到了诗仙——李白、诗圣——杜甫、初唐四杰——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王、唐宋八大家——韩愈、柳宗元、欧阳修、苏轼、苏洵、苏辙、王安石和曾巩......而且这些古诗词，在我的眼前仿佛打开了一幅幅美丽的画卷。从《望庐山瀑布》里的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”可以看出庐山瀑布的壮观，美丽；从《晓出净慈寺》里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”可以领略到西湖六月的美景；从《忆江南》里的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”可以想象出江南的日出，江花和江水的景色之美......我非但能从古诗中认识许多诗人，许多景物，还能知道许多道理。这些古诗词教会了我做人的道理。从《游子吟》中的“慈母手中线，游子身上衣。”可以体现出母爱的伟大；从《绝句之二》中的“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”可以感受到粮食来之不易，要好好珍惜，不能浪费；从《长歌行》中的“少壮不努力，老大徒伤悲。”可以让我们知道，在少年时就要努力，否则大了一事无成......

　　曾经，深深埋在我心里的那颗古诗词种子，早已开花、结果，长成了枝繁叶茂的大树，它将伴随我一生。啊！我爱古诗词。

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古诗词大赛作文

古诗词大赛作文

　　无论是在学校还是在社会中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编整理的古诗词大赛作文，希望对大家有所帮助。

　　读诗、悟诗、品诗、赛诗，诗的魅力无法言喻，在书海中遨游，真是一件令人身心愉悦的事。

　　放寒假的时候，老师布置任务让我们积累古诗。学校为了检验一下我们的学*成果并督促我们再次温*古诗，决定在周二下午举行一次古诗吟诵比赛。

　　激动人心的时刻终于到来了，我们一到三年级的学生都坐在四楼大厅。唐莉老师宣布规则，首先由耿老师用电脑抽签随机决定谁来背诗，抽到的同学到台前等待耿老师带给他们抽取两个诗题。评委老师将会根据选手背诵的熟练程度、表情、感情等方面的表现进行现场打分。

　　映门淮水绿，留骑主人心……"清脆的声音传入耳中，这是一年级的小选手在吟诵古诗。别看他人小，但他上台一点儿都不紧张，看他的神态，沉着又镇定，不慌不忙地背完了两首古诗，轻松过关。

　　接下来几个选手也都用洪亮的声音，饱满的感情，出色地完成了吟诵任务。终于轮到我们班级了，前两名选手也很顺利。抽到张某某上台的时候，我着实为他捏了一把汗。因为他抽到的古诗可能背诵的不熟练，又或是紧张了，他背了两句后卡住，背不下去了。想了一会儿，他又从头背了起来，我在心里暗暗为他加油。还好这次背下来了，大家都长舒了一口气，拼命为他鼓掌。

　　通过努力，我们班荣获了集体第三名的好成绩，我们兴奋极了，这又为我们班级争得了一个荣誉啊！

　　这次比赛让我懂得了，没有付出就没有收获，更让我们全班同学懂得了团结拼搏的魅力。

　　今天下午，我们全班同学在教室观看了《古诗词大赛》的视频，我看了后深有感触。

　　这个古诗词大赛时去年举办的，由当时五年级的学生参加，看他们个个神采奕奕，想来必定做好了充分的准备。第一个环节是“摘心揽月”选手要根据屏幕提示说出对应的诗句，要求不能重复。我们都屏住呼吸，盯着屏幕。屏幕上出现了“李白”两个字，我的脑海中立刻浮现李白那脍炙人口的诗句“床前明月光，疑是地上霜。”没想到1号选手也说了这句，真是英雄所见略同啊！接着，我们看着选手一个接一个回答，便情不自禁跟着他们吟起诗句来，越往后越激烈，熟悉的诗句越来越少，不少选手紧张的直冒汗，有的过了关，露出了胜利的笑容，有的惨遭淘汰，就只好下台，退出比赛，而顺利过关的同学也暂时松了一口气，但立刻又紧张起来，因为还有更多关卡等着他们，

　　第二关是“诗韵走廊”。选手们依次答题，答对留下，答错则退场，留下6人，继续比赛，我们看着他们，双眼紧盯大屏幕，生怕错过一个镜头，这时，考官出了一道题：粉身碎骨浑不怕，要留“什么”在人间。我在脑海搜索，是什么呢？我明明记得的啊！可怎么也想不起来，这时，那位同学斩钉截铁地说：“要留清白在人间。”我真是佩服他，同时，也明白自己对古诗词了解太少。比赛时还发生了一个小插曲，有一个同学在回答问题时声音太小了，主考官没听清楚，结果被淘汰了，当时他连眼泪都流下了，我不禁感叹，比赛时残酷的。

　　这段视频，带给我的震撼太大了，上面的这些选手们，说出的好多诗句我连听都没听过，更别说回答，因此，可以看出我们对古诗了解太少，古诗词是众多伟大诗人留给我们的珍贵精神财富。他们或写景，或叙事，或抒情。用短短的几个字，将我们带入风光秀丽的祖国山河中，用一两句话让我们走进诗人或喜或悲的心结中。我以后准备多读多背这些古诗，并灵活应用。

　　我希望以后我也可以参加这样的活动，让我能在大赛中一展风彩！

　　“古诗词大赛——开始！”随着老师的一声令下，我们班的古诗词大赛终于开始了！同学们个个摩拳擦掌，跃跃欲试。

　　第一轮是必答题。我在心中默默祈祷：可别抽到我呀!千万别抽到我！祈祷也许生了效，抽到了小A。小A与其他两组的同学走到前面，紧张地盯着老师。老师清了清嗓子，说出了题目。第一组的小B顺利地答好了题，他不禁欢呼雀跃起来。老师又问小A另一个题目，小A愣了好半天，才勉强说了出来。结果我们组第一轮少了几分。

　　第二轮，我们小队的小C更是回答得结结巴巴，而其他小队的选手皆出色答题，得了几十分。我们只能眼巴巴地看着记分表上1、3组的分数越来越多了。

　　第三轮，抢答题。老师要求每组选一名同学进行抢答，我们组的同学不约而同地叫出了我的名字。我非常紧张，甚至有些害怕。要知道，其他组派出的可是两位大队委——小Q和小Z啊！哎，硬着头皮往前冲吧，发扬“长江后浪推前浪”的大无畏精神吧！

　　老师说：“我说1、2、3，回答！你们就可以抢答了，明白么？”“明白！”我紧张地思考着，答对了一道题。可小Z果然反应敏捷，答对了很多题。小Q也不甘示弱，但总是答错。“1、2、3……”没等老师说完，我就举起了手，这次显然比他俩快。可老师却笑了：“我还没说回答呢！不算！这题作废！”“不是吧！”我只能尖叫了。“1、2、3……”我们三个同时举起了手！老师却笑得弯了腰，“我真的还没说回答呢！同样作废！”“天啊！我不活了！”我们三个异口同声。……后面的几道题，都出现了同样的局面，我们只能“望分”兴叹了。

　　古诗词大赛就这样在一片笑声中结束了。通过这次比赛，我吸取了一个教训：做什么事都要认真仔细，听完别人的话再答题。

　　在五年级我们班举办了一次不一样的比赛，这要从那一次语文课说起。

　　随着上课铃的响起，胡老师迈着轻盈的步伐走进了教室，对正在静息的同学们拍拍掌：“好，同学们，这节课我们来个古诗词大赛，测一下你们这段时间学*的古诗怎么样”。说完，左手拿起一份分组表念了起来，然后进行了按分数调座位。比赛开始了，每组的“大将”都跃跃欲试，第一轮是诗句抢答。第1题是箱月红于二月花的上一句是什么，不过三秒，小杰、小刘、小房等“大将”都举起了手，老师说道：“小刘最快举哈，你来”。小刘站起来答道：“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”“正确，第1组加一分。”第一组的成员都开心的看了看小刘，第2题是不解藏踪迹的下一句，我们组的.小杰“嗖”的一下举起了手，答道：“不解藏踪迹，浮萍一道开。”我们组也加了一分。下一题：飞在青云端的上一句是什么，又是不过三秒，每组的“大将”都举起了手，这次是小房最快举，她站起来道：“又疑瑶台镜，飞在青云端。”小房那组又加了一分。

　　第2轮开始了，是要根据9个格子里面找出一句诗词。第1题第1行是林浮一三个字，第2行是道返入三个字，第三行是景森云三个字。小红率先举手，老师点了她，小红马上在起来答道：“返景入森林”。小红组加了一分，一题又一题的过去，每组的分也越来越多，几乎差不多都是一样，到了最后一题，几个组都几乎一样的分，要是第2组答对了，这题就比第3组高一分，第3组答对的题就比第2组高一分。最终还是被小明抢答了，这道题第3组赢了。

　　古诗词大赛传承着我们中国文化，真想再举办一次。

　　上学期，我们班进行许多场诗词大赛，我们大家都能其乐融融地融入在内。令我印象最深刻的还是有关“花”的那一场了，我肚子里的存货满满，心中存着必胜的信念。

　　大赛一开始，同学们就炸了锅似的，刮肚搜肠地，寻找有关花的诗句。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”。第一组的同学率先喊道，我不由得在脑中浮现出这样一幅奇奇迹的画面：温热的太阳散发出柔和的光芒，涂洒在花香萦绕的围栏上，一直盛开的红杏斜伸出园外，锦缎似的鲜红花瓣像一出族跳动的火焰，燃着春日的憧景，寥寥数笔就能概括如此一幅美不胜收的画面，字里行间渗透着浓浓春意。

　　第二组的同学也不甘示弱，“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲！”多么有气势啊，我又忍不住浮想联翩：深秋的清晨，秋菊怒放的长安城犹如一位穿佩黄金盔甲，久经沙场的将军，笑对阵阵微风，英姿飒爽。这不也正体现了作者宁折不弯的气势吗？

　　还未从上一句话回过神来，耳边就传来下一组同学抑扬顿挫的声音：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来”。不错，梅那洁白纯净的色泽使它几乎和残雪融为一体，但它那沁人心脾的独有芳香却使人十里开外便知道它的存在。

　　轮到第四组了，品着前几句诗，我几乎不加思索地站起来，念道：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。我仿佛已置身于西湖边，眼前是一片摇曳的荷叶。如同芙蓉玉雕成的，一朵朵粉黛色的荷花清新、水嫩而细腻。淡雅的清香那么迷人而甜蜜。

　　诗韵悠长，共享华章！沐浴在这种气氛中，我彻彻底底的投入了，陶醉了……

　　今天上午，老师通知我还有其他几位同班同学要代表学校去参加古诗词大赛，这么艰巨的任务可让我既紧张又兴奋。

　　由于下午就要比赛，时间比较紧迫，所以中午我一回到家就拿起书开始复*，牺牲了一次午觉时间。

　　下午，带队老师带着我们打出租车去此次的考点——南阳路第二小学。坐在车上，我的怀里像揣了只兔子，万分紧张。因此不断地与同学互相提问，来减少自己紧张的心情。

　　到了考点，我们转了好多教学楼，几乎要把整个小学都转了个遍，却怎么也找不到考场。我顿时又紧张起来，是不是跑错了学校？万一耽误了考试，拖了我们学校的后腿，回去怎么给全校师生交代？就在我胡思乱想之际，机智的带队老师与主考官联系了一下，可算在一个偏僻的小角落找到了考场。

　　进了考场，我本以为会像电视上演的那样进行古诗词知识问答，谁知道主考官二话不说，就给我们每人发了一套密封的试卷。此时我们才恍然大悟，这哪是来参加比赛的，分明是来考试的啊。

　　不管三七二十一，先看一眼试卷再说。不看不知道，一看吓一跳，很多古诗词我们都没学过，见都没见过。我硬着头皮，绞尽脑汁，再三思索，最后竟然空了一多半的题没有做！有个同学无论怎么想也想不出来，竟然气愤地自己编了首诗往上写。

　　在回去的途中，我一直在担心，老师以后看到考试成绩会不会晕倒？不过我们真的是尽力了，因为今天的题远远超出了我们的学*范围。

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古诗词作文 11篇

古诗词作文 11篇

　　在现实生活或工作学*中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。那什么样的古诗才是经典的呢？下面是小编为大家整理的古诗词作文 ，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。——王维

　　细读慢品诗人王维“鹿柴”的诗句后，我眼前浮现出山林动人的场景，强烈感受到自然界中“静”与“动”的和谐之美。你看：

　　鹿柴附*的空旷山林中，空气清新，宁静幽深，浓密大树层层遮掩，看不见人的踪迹，只听见有人轻轻的说话声。傍晚时分，夕阳透过浓密树叶照进了这幽静森林，斑驳陆离、星星点点，有一束阳光反射后照在碧绿湿润的青苔上，极缓慢地移动着。

　　远景是空山陪衬下的人语，*景是青苔陪衬下的夕阳。有动有静，静是主基调，动虽然轻微，却显得突出。静陪衬了动，动反衬了静，静更显宁静，动更显灵动。动与静的互相陪衬就是和谐之美。

　　绿叶陪衬红花，绿更绿、红更红，美不胜收，也是一种和谐之美。

　　宁静的课堂，学生聚精会神、主动思考，老师循循善诱、娓娓动听，知识和智慧在师生之间静静地流淌，仍是静与动的和谐之美。

　　我赞美和谐之美，我欣赏和谐之美。

　　“少年智，则国智；少年强，则国强……”我们全神贯注地吟诵着这次古诗吟诵会的古诗词《少年中国说》！

　　比赛前，顾老师一边辛勤地指导大家有感情地朗诵作品排练动作，一边抽空为大家的朗诵准备精美的PPT；家长们为大家买了演出时要统一的服装还陪伴着我们一起排练；我们也配合着排练做出一个个整齐有力的动作。

　　比赛那天，首先出场的是一、二、三年级的弟弟妹妹们，他们那清晰、有力的朗读声感染了我。我在心中暗暗地对自己说：弟弟妹妹们都能那么宏亮地朗读古诗，我们四年级了，是大哥哥大姐姐了，我们的朗读要比他们更上一层楼。

　　轮到我们班上场了，我们小跑着上了舞台，我们动作整齐，声音既清晰又洪亮地朗诵完了《少年中国说》。当我们下场时，全场霎时掌声雷动。我们就伴随着那热烈地掌声走下舞台，回到了座位上。

　　从前我一直很想要一个好朋友，现在我已经找到了，它就是“古诗”。唐诗的内容丰富多彩，感觉像是自己在于它交谈。

　　我最喜欢的唐诗是我刚上小学时老师教我的“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这首诗写的是诗人李白在异国他乡抬头望着天空，想起了自己的家乡和亲人。写出了这首诗。

　　越往下读，我感受到诗人对家乡的思乡之情越来越强，就算从字面上看也能感受到那种强烈的感觉。这种感觉没办法说出口。

　　我还喜欢李白写的那首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗写出了孟浩然离开时，李白对它的不舍和留念。从诗中能感受到他对孟浩然如亲兄弟的感情，所以才舍得它离开，就想与亲人离剧那样撕心裂肺的感觉。

　　唐诗的内容丰富多彩，只要认真去看体会诗人写的心情。你就会发现诗中的美妙之处。

　　宣州谢脁楼饯别校书叔云/李白

　　弃我去者，昨日之日不可留;

　　乱我心者，今日之日多烦忧。

　　长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。

　　蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。

　　俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。

　　抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。

　　人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

　　“昨日之日”与“今日之日”，是指许许多多个弃我而去的“昨日”和接踵而至的“今日”。每一天都深感日月不居，时光难驻，心烦意乱，忧愤郁悒。诗人的“烦忧”既不自“今日”始，他所“烦忧”者也非止一端。

　　10月14日，我们福山外国语小学举办了一场古诗词朗诵会，每个班的同学都穿着统一的服装，汇集在大礼堂，等待着演出。

　　我们三（五）班是第四个出场表演的，我们班表演的朗诵文章是《论语》中的“学而第一”，我站在第三排。因为同学们在前几天都将这篇文章背得非常熟练，所以在表演的时候大家都很连贯，并且富有感情。

　　我印象深刻的还有朗诵《木兰辞》、《少年中国说》等文章的班级，有的班还把《静夜思》用歌曲的形式唱了出来。

　　散场后，同学们都很开心，这次朗诵会非常地成功！

　　昨天上课时老师发给我一本《古诗词80篇》。回到家后，我迫不及待地打开吟诵起来，书中的古诗词能让我体会到诗人的真实情感。古诗词虽篇幅小，但词汇丰富，情景真实，并且还能给予我生活和做人做事的启发。我特别喜欢《古诗词80篇》！

　　比如孟郊的《游子吟》：慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。这首诗非常有感情地表达了孟郊对母亲的那份浓浓的爱意，希望自己也能像母亲爱自己那样爱母亲，回报母亲。每次读到这首诗，我的脑海里便立刻出现妈妈对我的种种关爱，不由自主地又让我想起我做错事使妈妈生气的场景，心中羞愧不已！我心里也暗暗下决心：一定要好好学*，改正不好的*惯，争取用好的成绩回报妈妈对我的关心。

　　古诗词的篇幅很小，但是意义深刻，这些诗人都是用短短的几句话表达自己的感情。在今后的学*中，我一定要认真学*和体会古诗词的独特韵味，从中汲取营养。让古诗词伴着我一起成长吧！

　　自从汤老师确定了古诗词，我很早就背好了，可是在家里练*时，总是跟不上音律的节奏。

　　妈妈就说我，那就滥竽充数吧！滥竽充数是什么？搞了半天，我是明白了，妈妈是让我小点声，别和大家不一致。才不会呢！我在学校很认真的练*了的。我才不是充数的！正式演出这天，且看我帅哥的表现。真到这天了，看着台下黑丫丫的一片，我还是很紧张的，开始表情极为严肃，后来和大家一起背诵起来也就慢慢放松了，我们的演出很成功，目标是要争第一哦！我真的很庆幸，我不是站在最前面领读的，否则，那就……惨了！

　　我参加过学校举行的古诗朗诵比赛、书法大赛等，不过给我印象最深的还是去年参加的古诗词朗诵比赛。

　　记得去年老师让我准备一首古诗，说参加朗诵古诗词大赛，于是我每天放学后都要背古诗，练得嗓子都哑了，虽然联校比赛没选上，但我参加了“六一”节的朗诵比赛。

　　那天该我上场了，我心里非常紧张，我眼睛盯着地面，慌忙地大步上台，恨不得马上钻进地下去。

　　开始朗诵了，我一手拿着话筒，另一只手紧贴着裤子纹丝不敢动，低着头，眼睛盯着话筒，诗句一股脑儿往外冲，一口气就背完了那时我才长长地松了一口气，然后跑下台，等回到座位上我才敢抬起头来。想想那时，我太胆小了，如果换到现在，我一定会勇敢地演讲。

　　那次演讲，我虽然没取得好的名次，但我懂了一个道理：比赛不要重视输赢，重在参与，可以锻炼自己的.参与能力。

　　我喜欢古诗词，因为诗词让我领略了“腹有诗书气自华”的儒雅，“读书不觉春已深，一寸光阴一寸金”的珍惜，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的豁达。

　　走进古诗词的春天，欣赏着“一畦春韭绿，十里稻花香”的美景，感受着“风乍起，吹皱一池春水”的生动，想象着“春日游，杏花吹满头”的浪漫；踏入古诗词的炎热，眼前呈现李白“脱巾挂石壁，露顶洒松风”的悠然自得；流连在古诗词的秋天，有“纷纷坠叶飘香砌”的情怀，也有“青山绿水，白草红叶黄花”的五彩斑斓；徘徊在古诗词的寒冷，既有“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的惊叹，又不舍“六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝”的喜悦。

　　古诗词是一幅幅美丽的图画，是一篇篇华彩的乐章，给我带来了美的享受，我喜欢古诗词。古诗词让我沉迷，让我爱不释手，这就是喜欢古诗词的我。

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”。出自唐代诗人王维的《九月九日忆山东兄弟》。全诗是：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”

　　诗的第一、二句的意思是：我远离家乡，在京城长安谋生，每当遇到美好的节日就加倍思念自己的亲人。第三、四句的意思是：想到远在家乡的兄弟们在这一天都会头插茱萸，到城外的山上登高远眺，但这时却少了我一人。全诗表现了诗人在重阳节这一天思念家人和兄弟们，所以思绪万千，提笔写下了《九月九日忆山东兄弟》。

　　王维写过上千首诗，《九月九日忆山东兄弟》就是其中之一。全诗总体写的是王维在重阳节这一天加倍思念亲人，自己却不在他们的身边。表达了王维当时的心情与情绪。

　　如果你问我，喜欢学古诗词吗？我会毫不犹豫地说：“喜欢。”如今，我已经升到四年级，积累的古诗词越来越多。

　　这些古诗词都是押韵的，读起来很顺口，而且写景的古诗，读着就像看见真的景色一样，特别生动。比如苏轼的《惠崇春江晚景》：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”这首诗让人感受到春季的美丽景象，花开水暖，动静结合，令人赏心悦目。写事的古诗词，要么很悲伤，让人为他叹息；要么非常有趣，让我们笑开了怀。如白居易的《池上》：“小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。”诗人用短短的几行记下了一个小孩儿偷采白莲的情景。有景有色，细致逼真，富有情趣，使小主人公的天真、活泼、淘气的可爱形象，栩栩如生。

　　要想学好古诗词，我觉得要看译文，这样知道了意思，学起来就容易多了。还要多读多背，“书读百遍，其意自见”嘛。我们天天上早读时读读背背，收获了不少呢！

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