运用古诗的

运用卒章显志的诗句古诗

是：万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。

原文：

木兰诗

作者：郭茂倩

唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。

问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。

东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。

万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。

归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。

一、运用了卒章显志手法的诗歌有：

1.李白《行路难》：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”

2.杜甫《茅屋为秋风所破歌》：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，吾庐独破受冻死亦然！”

3.范仲淹《岳阳楼记》：“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐！”

4.马致远《天净沙》：“夕阳西下，断肠人在天涯！”

5.于谦《石灰吟》：“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间.”

参考：

二、卒章显志（zú zhāng xiǎn zhì ）：

在文章结尾时，用一两句话点明中心、主题的手法就叫卒章显志，也叫“篇末点题”，“志”就是指文章的主题、中心。“卒”为完毕。恰当运用这种手法可以增加文章的深刻性、感染力和结构美，有“画龙点睛”的艺术效果。 亦作“卒章见志”，很常见的一种写作方法，一般地说，几乎在所有文体中均有应用，在散文中使用较多

1、李白《蜀道难》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！2113”

2、李白《行路难》：“长风破浪会有时，直挂5261云帆济沧海！”

3、杜甫《茅屋为秋风所破歌》：“安得广厦千万间，大庇天下4102寒士俱欢颜，吾庐独破受冻死亦然！”

4、范仲淹《岳阳楼1653记》：“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐！”

5、马致远《天净沙》：“夕阳西下，断肠人在天涯专！”

6、于谦《石灰吟》：“粉身属碎骨浑不怕，要留清白在人间。”

是：鬓微霜。又何妨。持节云中，何日遣冯唐。会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

这句话的意思是：即使头发微白，又有什么关系呢？朝廷什么时候才能派人拿着符节来密州赦免我的罪呢？那时我定当拉开弓箭，使之呈现满月的形状，瞄准西北，把代表西夏的天狼星射下来。

下片先言词人酒酣之后，胸胆更豪，兴致益浓。此句以对内心世界的直抒，总结了上片对外观景象的描述。接下来，作者倾诉了自己的雄心壮志：年事虽高，鬓发虽白，却仍希望朝廷能像汉文帝派冯唐持节赫免魏尚一样，对自己委以重任，赴边疆抗敌。那时，他将挽弓如满月，狠狠抗击西夏和辽的侵扰。

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古诗词中白描手法的运用

古诗词中白描手法的运用

　　在日常生活或是工作学*中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗泛指*古代诗歌。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编帮大家整理的古诗词中白描手法的运用，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　运用白描手法写作的诗词“看似*常却奇崛”，“其淡语皆有味，浅语皆有致。”诗人以真情挚意专注于其种事物，充分调用所把握的文字挥写诗章，白描手法就会大获成功。

　　白描原是*绘画的传统技法之一，大致接*西洋画中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不饰烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌中的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素*易的文字，干净利索地勾画出事物的形状、明暗、声响等，以表现作者对事物的感受。

　　一、写景，更有利于表现人物的情感

　　如马致远《天净沙秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。这支小令是元人散曲中的名篇，被周德清誉为“秋思之祖”。全曲仅有二十八个字，而作者用白描手法，描绘了一幅秋郊黄昏萧瑟凄凉的行旅图景，刻画了一个骑着瘦马在西风残照的古道上艰难跋涉的游子形象，表现了这位天涯游子悲秋怀想的愁苦情怀。前三句十八个字中，全是名词和形容词，无一动词，各种景物的关系以及它们各自的动态与形状，全靠读者根据意象之间的组织排列顺序以及自己的生活经验去把握。这种奇妙的用字法，实在为古之所罕见，用最少的文字来表达丰富的情感。温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”与马曲用字法相似，但其容量仍不如马曲大。马曲用字之简练已达到不能再减的程度，用最少的文字来表达丰富的情感，这正是《天净沙秋思》这首小令艺术上取得成功的原因之一。

　　白居易《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥? 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，缘杨阴里白沙堤。” 这首诗也巧妙地运用白描手法刻画了江南早春的景象，就像一篇短小精悍的游记，从孤山、贾亭开始，到湖东、白堤止，一路上，在湖青山绿那美如天堂的景色中，饱览了莺歌燕舞，陶醉在鸟语花香中，最后，才意犹未尽地沿着白沙堤，在杨柳的绿阴底下，一步三回头，恋恋不舍地离去了。耳畔还回响着由世间万物共同演奏的春天的赞歌，心中便不由自主地流泻出一首饱含着自然融合之趣的《钱塘湖春行》的优美诗歌来。这首诗不但描绘了西湖旖旎骀荡的春光，以及世间万物在春色的沐浴下的勃勃生机，而且将诗人本身陶醉在这良辰美景中的心态和盘托出，使人在欣赏了西湖的醉人风光的同时，也在不知不觉中深深地被作者那对春天、对生命的满腔热情所感染和打动了。

　　二、写人，直逼人物的灵魂

　　如白居易的《卖炭翁》：

　　卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

　　满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

　　卖炭得钱何所营?身上衣裳口中食。

　　可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

　　夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

　　牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

　　在这首小型叙事诗中，作者以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”。这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。长期受烟火熏烤使皮肤变色，终日扒摸木炭把十指染黑，而“两鬓苍苍”又表现出卖炭翁的凄楚和衰老。这样拼死拼活地苦干，只不过为了“身上衣裳口中食”，挣点钱勉强度日。“可怜身上衣正单”，“夜来城外一尺雪”。作者又以对照的写法来表现卖炭翁的困苦生活。“心忧炭贱愿天寒”，是更深入一层的心理刻画。一般人在衣单不能御寒时，总想天气暖和，可是卖炭翁却在“衣正单”时“愿天寒”，一怕天气暖，炭卖不掉，衣食无所出；二想天气寒冷，卖个好价钱。这两句诗深刻地表现了他对“卖炭得钱”的殷切期望，反映了他十分悲惨的生活境遇。

　　又如聂夷中《田家》：“父耕原上田，子斫山下荒。六月禾未秀，官家已修仓。”乍看去，此诗的内容之*淡、语言之明白、字句之简单，几乎没什么奥妙可言，但它能以最少的文字取得很大的效果，显得十分耐读，这又绝不是偶然的。封建时代农民遭受剥削的主要形式便是地租。在唐末那样的乱世，封建国家开支甚巨而资用缺乏，必然加重对农民的榨取。此诗的写作目的就在于揭露这样的黑暗现实。如果正面从收租事情落笔，所费笔墨必多而实际效果未必就好。此诗的写作特点之一就在于抛开这种正面的描写，而只选取收租的题前之景，即农夫辛勤耕作而官家等待收租情况。“官家已修仓”一句点到为止，修仓干什么，农夫的.命运将怎样，一应留待读者去想。作者省却许多气力，却“不著一字，尽得风流。”全诗以小见大，寥寥数语就勾勒出了父子辛勤劳作、官家修筑粮仓的画面，表现了封建统治者残酷剥削、压榨农民的深刻主题。这正是白描手法在此诗中彰显的魅力。

　　在古诗词中，白描手法常与工笔联合运用，艺术效果奇佳。如杜甫《绝句二首(其一)》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗人以“迟日”领起全篇，突出了春天日光和煦、万物欣欣向荣的特点，并使诗中描写的物象有机地组合为一体，构成一幅明丽和谐的春色图。你看：阳光普照，水碧山青，草木复苏，万象更新。清风拂面，送来百花的芳香，带来春草的清馨。河滩上，溪岸边，冰雪融尽，泥土潮湿而松软，燕子轻盈地飞来飞去，衔泥筑巢，呢呢喃喃。水暖沙温，美丽多情的鸳鸯相依相偎，恬然静睡，十分娇慷可爱。燕子是候鸟，诗人描写它是有意突出春天的特征。前二句的“迟日”、“江山”、“春风”、“花草”组成一幅粗线勾勒的大场景，并在句尾以“丽”、“香”突出诗人强烈的感觉；后二句则是工笔细描的特定画面，既有燕子翩飞的动态描绘，又有鸳鸯慵睡的静态写照。飞燕的繁忙蕴含着春天的勃勃生机，鸳鸯的闲适则透出温柔的春意，一动一静，相映成趣。而这一切全沐浴在煦暖的阳光下，和谐而优美，确实给人以春光旖旎之感。

　　运用白描手法写作的诗词“看似*常却奇崛”，“其淡语皆有味，浅语皆有致。”诗人以真情挚意专注于其种事物，充分调用所把握的文字挥写诗章，白描手法就会大获成功。

　　拓展：夸张的手法在古诗中的运用

　　夸张是在客观实际的基础上，对某一事物的形象、特征、作用、程度等，故意加以扩大或缩小的描写。它往往结合着想象，饱和着诗人的感情，着重从形象的描绘和意境的创造上，去突出事物的特征。

　　夸张是使诗歌语言形象化，从而创造出惊人意境和阔大气势的重要途径;是给读者以鲜明深刻的印象的有效方法;是使源于生活的诗歌，又高于生活，美于生活的艺术手段。成功的夸张，往往使诗句顿生光辉。

　　李白的《横江词六首》(其六)：“月晕天风雾不开，海鲸东蹙百川回。惊波一起三山动，公无渡河归去来。”《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这两首诗中的四句：“海鲸东蹙百川回(海鲸东向，百川倒流)”、“惊波一起三山动”与“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”都是采用了夸张的艺术手法，使其诗闪烁出艺术的光彩。王之涣为了强调关外的荒凉，在《凉州词》中也采用了夸张的手法，说“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”了。

　　这些夸张是诗人用来抒发真挚的感情的，诗句所表达的虽不是生活的真实，却是艺术的真实，所以能获得广大群众的接受和赞赏。

　　善于在诗中运用夸张手法的还有：李益在《宫怨》中说：“似将海水添宫漏，共滴长门一夜长。”这样海水也就可以添进宫漏，水永远滴不完，夜长得无有止期;张说在《蜀道后期》中说：“秋风不相待，先到洛阳城。”这样秋风也就可以先到洛阳城，走到了自己的前面;李白在《劳劳亭》中说：“春风知别苦，不遣柳条青。”这样也就可以使春风知道离别的痛苦，不遣柳条发青，来阻止离别。诗仙李白最善于在诗中运用夸张手法，他用得熟练、恰当、富于幻想，富有情趣。运用夸张的修辞手法，必须以生活的真实为基础，必须掌握分寸，不要使人感到太为过火。

　　运用了夸张手法的诗句

　　1.最大的雪花：燕山雪花大如*，片片吹落轩辕台。

　　2.最高的山：天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

　　3.最长的头发：白发三千丈，缘愁似个长。

　　4.最大的酒量：百年三万六千日,一日须倾三百杯。

　　5.最长的瀑布：飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　　6.最多的愁：抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。

　　7.最险要的地势：一夫当关，万夫莫开。

　　8.最吓人的风：狂风吹我心，西挂咸阳树。

　　9.最容易衰老的人：君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

　　10.最快的船：*猿声啼不住，轻舟已过万重山。

　　11.最能笑的人：天公见玉女，大笑亿千场。

　　12.最有力气的人：我且为君槌碎黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲。

　　13.最难走的路：蜀道之难，难于上青天。

　　14.最高的楼：危楼高百尺，手可摘星辰。

　　15.最大的风浪：一风三日吹倒山，白浪高于瓦官阁。

　　16.最无奈的人：大道如青天，我独不得出。

　　17.最没有价值的诗：吟诗作赋北窗里，万言不直一杯水。

　　18.最恐怖的鲸：有长鲸白齿若雪山，公乎公乎挂罥于其间。

　　19.最深的友情：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　20.最荒凉的地方：尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。

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古诗关于运用动静结合的诗句

1、鸟鸣涧唐代：王维

　　人闲桂花落，夜静春山空。

　　月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　2、《题破山寺后禅院》

　　唐·常建

　　清晨入古寺，初日照高林。

　　曲径通幽处，禅房花木深。

　　山光悦鸟性，潭影空人心。

　　万籁此皆寂，惟闻钟磬音。

　　3、《滁州西涧》

　　唐·韦应物

　　独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

　　春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

　　4、《鸟鸣涧》

　　唐·王维

　　人闲桂花落，夜静春山空。

　　月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　5、《山居秋暝》

　　唐·王维

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　6、书湖阴先生壁宋代：王安石

　　茆檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。

　　一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

　　7、《画》

　　唐·王维

　　远看山有色，静听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　8、《入若耶溪》

　　王籍

　　艅艎何泛泛，空水共悠悠。

　　阴霞生远岫，阳景逐回流。

　　蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。

　　此地动归念，长年悲倦游。

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古诗中运用动静结合的诗句摘抄大全

　　竹影扫阶尘不动 月轮穿沼水无痕。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　两只黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天.窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船

　　鸟涧鸣 王维

　　人闲桂花落，夜静春山空。

　　月出惊山鸟，时鸣春涧中。

　　春夜，山谷空无一人，此乃静。

　　却有桂花静静飘落，此乃动。

　　动静结合。

　　但是表面的宁静终于被打破，月亮从云背后出来了，月光皎洁洒在山中，惊得山鸟扑翅急飞，发出的嘶叫声也在寂静的山谷里阵阵回响。

　　又是动静结合，以月亮出现，鸟鸣阵阵衬托夜晚山谷的幽静。

　　1、《山居秋暝》

　　唐·王维

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　2、《题破山寺后禅院》

　　唐·常建

　　清晨入古寺，初日照高林。

　　曲径通幽处，禅房花木深。

　　山光悦鸟性，潭影空人心。

　　万籁此皆寂，惟闻钟磬音。

　　3、《滁州西涧》

　　唐·韦应物

　　独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

　　春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

　　4、《画》

　　唐·王维

　　远看山有色，静听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　5、《沁园春·雪》

　　*

　　北国风光，千里冰封，

　　万里雪飘。

　　望长城内外，惟余莽莽;

　　大河上下，顿失滔滔。

　　山舞银蛇，原驰蜡象，

　　欲与天公试比高。

　　须晴日，看红装素裹，

　　分外妖娆。

　　江山如此多娇，

　　引无数英雄竞折腰。

　　惜秦皇汉武，略输文采;

　　唐宗宋祖，稍逊风骚。

　　一代天骄，成吉思汗，

　　只识弯弓射大雕。

　　俱往矣，数风流人物，

　　还看今朝。

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颜色运用很好的古代诗句

古诗语言精炼，浓缩精华，读古典诗词能够提高我们的审美，自内而外散发出一种美。你的脑海中对那一句带颜色古诗念念不忘？以下是励志的句子小编为大家收集的含有颜色的诗句大全欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。

颜色运用很好的古代诗句(篇一)

1.青山遮不住，毕竟东流去。——辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》

2.吟魄隔泉应破碎，本色终然是家世。 —— 张埴 《 曾希曾见示*作赋此赠之 》

3.角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。 —— 李贺 《 雁门太守行 》

4.斜抱云和深见月，朦胧树色隐昭阳。 —— 王昌龄 《 西*怨 》

5.秀樾横塘十里香，水花晚色静年芳。 —— 蔡松年 《 鹧鸪天·赏荷 》

6.接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——杨万里《晓出净慈寺送林子方》

7.露华生笋径，苔色拂霜根。 —— 李贺 《 竹 》

8.今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。——刘方*《夜月》

9.画阁红楼宫女笑，玉箫金管路人愁。——王建《上阳宫》

10.风含翠篠娟娟净，雨裛红蕖冉冉香。——杜甫《狂夫》

11.暮色苍茫看劲松，乱云飞渡仍从容。 —— * 《 七绝·为李进同志题所摄庐山仙人洞照 》

12.满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。 —— 白居易 《 卖炭翁 》

13.单衫杏子红，双鬓鸦雏色。 —— 佚名 《 西洲曲 》

14.荆溪白石出，天寒红叶稀——王维《阙题二首·山中》

15.吴兴才人怨春风，桃花满陌千里红。——李贺《送沈亚之歌·并序》

16.纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新。——陆游《初夏绝句》

17.片片蝶衣轻，点点猩红小。——刘克庄《卜算子·片片蝶衣轻》

18.五原春色旧来迟，二月垂杨未挂丝。 —— 张敬忠 《 边词 》

19.老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。 —— 李贺 《 梦天 》

20.南山与秋色，气势两相高。 —— 杜牧 《 长安秋望 》

颜色运用很好的古代诗句(篇二)

21.唯有相思似春色，江南江北送君归。 —— 王维 《 送沈子归江东 》

22.晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。——王安石《初夏即事》

23.凭君先到江头看，柳色如今深未深。 —— 韩愈 《 早春呈水部张十八员外·其二 》

24.数枝艳拂文君酒，半里红欹宋玉墙。——罗隐《桃花》

25.暝色入高楼，有人楼上愁。 —— 李白 《 菩萨蛮·*林漠漠烟如织 》

26.犹带罗裙色，青青向楚人。 —— 刘长卿 《 春草宫怀古 》

27.郎骑竹马来，绕床弄青梅。——唐.李白

28.谁收春色将归去，慢绿妖红半不存。——韩愈《晚春二首·其二》

29.秋色渐将晚，霜信报黄花。 —— 叶梦得 《 水调歌头·秋色渐将晚 》

30.野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。——《春夜喜雨》

31.菜*仍短，茶芽嫩复黄。 —— 石介 《 岁晏村居 》

32.忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。 —— 王昌龄 《 闺怨 》

33.城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。 —— 杜甫 《 曲江对雨 》

34.朝来新火起新烟，湖色春光净客船。 —— 杜甫 《 清明二首·其一 》

35.长风吹白茅，野火烧枯桑。——岑参《至大梁却寄匡城主人》

36.白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。——刘梦得《竹枝词》

37.白露堂中细草迹，红罗帐里不胜情。——王昌龄《长信怨》

38.阶馥舒梅素，盘花卷烛红。——李世民《守岁》

39.色洒妆台粉，花飘绮*衣。 —— 李世民 《 咏雪 》

40.五色云间鹊，飞鸣天上来。 —— 李白 《 经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰 》

颜色运用很好的古代诗句(篇三)

41.雨匀紫菊丛丛色，风弄红蕉叶叶声。 —— 杜荀鹤 《 闽中秋思 》

42.银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

43.一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。——杜牧《过华清宫绝句三首·其一》

44.明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。 —— 李白 《 哭晁卿衡 》

45.一条藤径绿，万点雪峰晴。——李白《冬日归旧山》

46.语来江色暮，独自下寒烟。 —— 李白 《 寻雍尊师隐居 》

47.昨夜东风入武阳，陌头杨柳黄金色。 —— 李白 《 早春寄王汉阳 》

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运用拟人的诗句

运用拟人的诗句

　　在*凡的学*、工作、生活中，大家都知道一些经典的诗句吧，诗句以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象，丰富的感情展现其语言的艺术。那么什么样的诗句才是好的诗句呢？以下是小编为大家整理的`运用拟人的诗句，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　夜半神龟泣海滨。

　　日暮苍鹰归深谷，

　　垂泪岂非亲骨血，

　　滴血何止慈母心？

　　二二。虚阁晚凉图

　　悲风送君君何去？

　　飞鸿频传断肠句。

　　孤身青云何太急？

　　灵台不见天公怒。

　　不曾为君歌一曲，

　　万里严霜凝寒玉。

　　再往珠山寻隐珠，

　　泪水尽洒灵海路。

　　二三。枯木竹石图

　　风吹落叶舞晴空，

　　我奏狂歌唤英雄。

　　歌罢碰杯问彼苍，

　　彼苍亦笑我精诚。

　　作为高级植物的人类，具有抽象化头脑、逻辑推理本领、并有丰富的感情天下，主观能动性是人类区别于其他生物物种的特色。人类进化演化到本日的前进，靠的便是这种能动性，去逐步认识自然，然后改造自然，使得自然界和人类能共存共荣。人们在认识和改造的历程中，掌握自然纪律，不断创造种种物件东西，去顺应并改良生存情况，随之才有科技文明的产生。本日我们所看到、认识到的社会，便是创建在这种持续的前进之后的、人类综合文明的情况之中。

　　于是，差别的人，由于其主观能动性的差别，对社会产生了差别的知觉和见解，种种差别深浅层次、差别东西、差别认知水*的认识，交结在一同，才产生了所谓的“大千天下”。“大千天下”不是单纯的对自然界的一种判断，有人在的地方，就有了社会、就有了社会层次。这句话，毫不浮夸。

　　二三。枯木竹石图

　　杯中自有天上月，

　　腹内更牵万种情。

　　一生大醉能几回，

　　何不豪饮到天明？

　　二四。超然台

　　万盏美酒浸衷肠，

　　乘醉聊发少年狂。

　　我独一人欺霸王。

　　风流多被风吹散，

　　夸张

　　1、 白发三千丈，缘愁似个长。（李白）

　　2、 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（李白《望庐山瀑布》）

　　3、 金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱。（李白《行路难》）

　　4、 桃花潭水深千尺，不及汪伦赠我情。（李白《赠汪伦》）

　　5、 万里赴戎机，关山度若飞。（《木兰诗》）

　　6、 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。（岑参《白雪歌送武判官归京》）

　　7、 千山鸟飞绝，万径人踪灭。（柳宗元《江雪》）

　　8、 *猿声啼不住，轻舟已过万重山。（李白《早发白帝城》）

　　比喻

　　1、 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。（岑参《白雪歌送武判官归京》）

　　2、 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。（贺知章《咏柳》）

　　3、 马作的卢飞快，共如霹雳弦惊。（辛弃疾《破阵子》）

　　4、 床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。（杜甫《茅屋为秋风所破歌》）

　　5、 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　　6、 峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。（欧阳修《醉翁亭记》）

　　拟人

　　1、 一水护田将绿绕，两山排闼送青来。（王安石《书湖阴先生壁》）

　　2、 落花不是无情物，化作春泥更护花。（龚自珍《己亥杂诗》）

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*古典园林在庭院中的运用

*古典园林在庭院中的运用

　　在日常学*和工作中，大家都有写论文的经历，对论文很是熟悉吧，论文对于所有教育工作者，对于人类整体认识的提高有着重要的意义。那要怎么写好论文呢？下面是小编为大家整理的*古典园林在庭院中的运用，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　【摘要】*古典园林，以其悠久的历史和光辉灿烂的艺术成就，尤其是具有独树一帜的风格，在世界园林史中扮演着重要的角色。

　　【关键词】意境;藏与露;引导与暗示;疏与密;虚与实

　　前言

　　在世界上，有两种园林风格最为引人注目，一种是：在西方，以法国的古典主义园林为代表的几何园林;另一种是在东方，是以*古典园林为代表的再现自然山水式园林。

　　*的古典园林滋生在东方文化的肥田沃土之中，它始终遵循着“本与自然，高于自然，力图把人工美与自然美相结合”的基本原则，将其所抒发的情趣，以诗情画意来进行描述。

　　*园林是具有浓厚的美学思想、文学艺术，它强调的是一种意境，而且*园林艺术也很巧妙，它运用了许多美学原理，通过藏于露、引导与暗示、疏与密、虚与实的设计手法，将鬼斧神工般的园林造诣与大自然的山水风貌浑然成一体。

　　1意境

　　对于意境的追求，在*古典园林中由来已久。由于*的传统是文人造园，因而*园林可以说是与山水画和田园诗相生相长，并同步发展的，而这两者从它一开始的时候就十分重视神思和韵味。

　　在过去，要想把自然山水还原到有限的庭院中，原封不动的照搬是不现实的，也是不可取的，唯一的途径，就是用写意的方法将对自然的真实感受再现于园内。《园冶》中所提到的“多方胜境，咫尺山林”，实际上就是对真实自然山水的一种缩影。

　　承德避暑山庄的万壑松风在参天古松的掩映下，壑虚风渡，松涛阵阵，犹如杭州西湖万松岭，形成一个极其寂静安谧的小环境，是古代帝王批阅奏章、诵读古书的佳境，好一幅“云卷千峰色，泉和万籁吟”的意境。

　　2藏与露

　　而在传统的造园手法中，也往往认为露则浅而藏则深，为忌浅露而求得意境之深邃，则每每采用欲显而隐或欲露而藏的手法把某些精彩的景观或藏于偏僻幽静之处，或隐于山石、树梢之间。例如苏州壶园，由于藏厅堂于花木深处，园虽极小，但景和意却异常深远。

　　3引导与暗示

　　藏，不是压根不让人看到，而是不让人一览无余。从这种意义上讲，藏则是为了更好地露。否则，藏之过深而不为人所知，便失去了藏的意义，由此可见，露的本身便带有暗示的作用。在古典园林中，凡借欲露而先藏，欲显而先隐的'手法以求得含蓄、深沉的效果，比相应的采取措施加以引导与暗示，使人们能够循着一定的方向与途径能够发现景之所在处。

　　接下来，我们来看一下苏州的畅园，畅园在庙堂街，是清代宅园，园子位于住宅东侧，面积约1亩左右。畅园虽小，亦可驻足观赏，一畅胸怀。从园门步入，即是桂花厅，厅后小院中原植有桂树、梧桐。小院对面是桐华书屋，穿过书屋，全园景物尽在眼前。水池面积约占全园的四分之一，缘岸围叠湖石，曲折参差。南端架一五折石板桥，把池面一分为二。岸边疏植白皮松、紫藤、石榴、木樨等花木。沿东园墙向北，走廊蜿蜒起伏，傍水依垣。中间有两亭，一为六角形的延晖成趣亭，一为方形的憩间亭，两亭之间，点缀着竹石小品，淡雅清新。越过方亭，即至园中主厅留云山房。房以云名，有散淡脱俗之意。厅前设*台，下临池水，亦为园中主要观景点。

　　4疏于密

　　而关于疏于密的关系，最突出的就是园林中的树木，它一般有两种种植形式：孤植与丛植。以视觉的观点看点植的树木更加引人注目，所以一般多为比较高大、造型优美的乔木。

　　尤其是极小的庭院空间，以孤植为宜，位置应偏于院的一角而切忌居中，其高低、疏密应与院的大小相呼应。此外，树种或名贵，或挺拔，或苍劲，或古拙，或袅娜多姿，或盘根错节，总之，必须具有独特的性格。

　　随着庭院空间的进一步扩大，仅点植无法与周边环境相称，通过大面积的丛植密植，将可形成葱葱郁郁的树林，尤其是在一些大型园林中，可借此使老树参差，以列千寻之葱翠。

　　5虚与实

　　前面所讲的疏于密，实际上就是虚与实的关系。

　　在园林建筑中，虚与实的对立也表现在许多方面：例如以山与水来讲，山表现为实，水表现为虚，所谓虚实对比，就是通过山与水的关系处理来求得的。通常所说的山环水抱，就意味着虚实两种要素的萦绕于结合。

　　为了求得对比，在通常情况下应避免虚实各半、*分秋色，而力求使其一方居主导地位，而另一方居从属地位。其次，还应使虚实两种因素互相交织穿插，并做到虚中有实，实中有虚。

　　例如扬州小盘谷占地小，妙处在于运用了“以少胜多”、“小中见大”的艺术手法。造园者为了能小中见大，在有限的空间内，应用粉墙分隔，增加景深，以游廊连接景点，一隔一连，使景观若隐若现，给人们造成奇妙的错觉。同时，以通过开池堆山，变幻景观，创造无限空间。

　　所以，后人在园林设计中，经常将山林之意境、传统造园艺术的独特魅力还原到人们的生活空间中，无论是谁，只要身历其境都或多或少的为其所感染。尤其是园林造诣，这种力量则显得格外强大。

　　【参考文献】

　　[1]周*.*古典园林史[M].清华大学出版社,2008,11.

　　[2]彭一刚.*古典园林分析[M].*建筑工业出版社.

　　[3][明]计成,原著.园冶注释[M].*建筑工业出版社,2006.

　　[4]陈从周.讲园林[M].湖南大学出版社.

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标点符号的运用

标点符号的运用

　　标点符号是辅助文字记录语言的符号，是书面语的组成部分，用来表示停顿、语气以及词语的性质和作用。接下来由小编为大家整理出标点符号的运用，仅供参考，希望能够帮助到大家！

　　句中点号

　　（1）顿号

　　表示句子内部并列词语之间的停顿。顿号表示的停顿比逗号小，一般用来隔开并列的词或者并列短语。并列的词之间用了“和”、“或”之类连词，就不再使用顿号。顿号与“和”的作用是一致的。多个词语并列先用顿号，最后一个用“和”。如果并列词语结合得很紧，没有必要在行文中用停顿来突出它，则可以不加顿号。并列词语中又有并列词语时，大并列用逗号，小并列用顿号。顿号运用方面常见错误如：

　　张三，李四，赵五经常到阅览室学*（两个逗号应改为顿号）

　　市一中学的校长、主任、第三中学的校长、 主任都来开会了。（此句混淆了并列词语的大小层次。第二个顿号应改为逗号。）

　　亚马逊河、尼罗河、密西西比河、 和长江是世界四大河流。（此句用了“和”，前面的顿号应该删去。）

　　（2）逗号

　　表示句子内部的一般性停顿。其主要用法有：

　　a．用在较长的主语后面。 如：

　　这个演员表上排列在最后一名的小角色， 却赢得了观众最热烈的掌声。

　　b．用在需要强调的简短主语后面。 如：

　　北京，祖国的首都。

　　c．用在句首状语的 后面。如：

　　在一个明媚的早晨，他登上了去石家庄的列车。

　　d．用在较长的宾语前边。如：

　　我不得不承认，他的实力比我强得多。

　　e．用在插入语前后。如：

　　我来北京，往少里说也有十几次了。

　　f．某些句中关联词后面有时也用逗号。这往往是出于强调的需要，一般民 政部下是不必停顿的。如：

　　劳动很艰苦，可是，我们根本不怕。

　　g．用在复句内部的分句间。如：

　　层层的叶子中间，零星地点缀些白花， 有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的。

　　h．用在次序语后面。如：

　　第一，时间紧，任务重，我们必须加劲干； 第二，我们一定要注意安全。

　　i．用在倒装句中间。如：

　　多么美丽，这一朵朵鲜花。

　　（3）分号

　　表示一句话里并列分句之间的停顿。只有一重关系的复句，分句间一般用逗号，不用分号。如果分句内部已用了逗号，分号之间必须用分号。如：

　　白天，战士们坚守着已得的阵地；夜里， 战士们向敌人发起新的攻击。在多重复句内， 并列分句之间必用分号。如：

　　依照客观规律去办事，国民经济就能够均衡地、顺利地发展；违反这些原则，国民经济的发展速度就快不起来。

　　并列的.分句出于分清结构和突出名单的需要， 即使分句内部没有逗号，分句之间也可用分号。非并列关系（如转折关系、因果关系等）的多重复句，第一层的分界处也用分号。如：

　　这正如地上的路；其实地上本没有路， 走的人多了，也便成了路。

　　分项列举的各项之间，也用分号。

　　（4）冒号

　　用在提示语后面，表示提起下文或总结上文。运用冒号时要注意其提示范围。冒号提示的内容的末尾用句号。如果一个句号前的内容不全是冒号提示的，则这个冒号用得不正确。如：

　　这种惊人产事实证明：人如果老想着钱， 看不到敌人的腐蚀进攻，就会走入歧途，可见这些事实是可以作为活教材的。（句中冒号只提示到了“歧途”，不包括后边，所以用错了。应把“歧途”后面的逗号改为句号。）

　　没有特别提示的必要就不要用冒号。如：

　　他表示：一定要来参加会议。（冒号应该删去）

　　比赛的结果出人预料：老年队竟打败了青年队。 （冒号应该改为逗号）

　　在句子万分内部，不能用冒号。如：老师说了一声：“下课！”就走了。 （句中不能用冒号，应删去。）

　　某某说”、“某某想”等后边常用冒号。 但有时不想强调提示语，或不直接引述别人的话，则不用冒号而用逗号。

　　如果“某某说”是在所有引文的后边，“说”后用句号。

　　句末点号

　　（1）句号

　　表示一句话说完的停顿。一般用在陈述句末尾。

　　语气轻微的祈使句、感叹句各项末尾也可以用句号。如：

　　母亲和孩子睡得很香。（陈述句）

　　我们还是回去吧。（祈使句）

　　老李同志真是个好人啊。（感叹句）

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湘绣的针法及运用

湘绣的针法及运用

　　湘绣作为*传统“四大名绣之一”，具有其独特的工艺和表现手法。下面小编为大家介绍湘绣的针法及运用，希望能帮到大家！

　　一、湘绣的基本针法

　　针法在刺绣艺术中具有极为重要地位，一幅好的绣品与一个技艺精湛的湘绣艺人是分不开的。通常，一名湘绣艺人要达到绣制一幅精品的程度，非十余年刺绣经历不可。千针万线，游走于绣稿之上，看线、劈线、穿针引线、一丝一缕都极具功底。湘绣技艺展现的是艺人的灵巧、智慧与手艺。

　　湘绣针法的选择、使用，是检验绣工能否正确，完整表达作品的意境，从而使绣品达到出神入化效果的标准。为了表现飞禽走兽、花卉树木及山水人物各异的形神，历代湘绣艺人应物施针，先后创造出了数十种针法的变化。1972年，在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十多件绣衣和一幅内棺外面的金丝绵，这些丰富绣品图案多达十多种，绣线是未加捻的散线。在针法上，有*针（又叫异针，线条排列均匀，内外边沿轮廓整齐，是最基本的针法），接针（用短针前后相接，并隐藏针脚）以及打籽针等，针脚整齐，绣线光亮。

　　清末，湘绣艺人李仪徽，首先使用“掺针绣法”这一针法能表现物象的浓淡阴阳，色阶渐变，色调混合，再与极为精细的劈线技术相结合，是文人绘画得以充分展现；在掺针绣法的基础上，经湘绣著名老艺人余振辉总结，完善了“鬅毛针法”，使湘绣表现的狮、虎栩栩如生，成为*四大名绣中独有的湘绣著名针法。通过数代艺人的传承、发展，湘绣技术绘画已具有五大类别的72中丰富的针法，为完美地表现文人绘画奠定了良好的基础。湘绣传承发展到当今双面全异绣的“隐针绣法”，使表现形式和技艺水*达到了一定的高度。

　　二、湘绣针法的运用

　　湘绣是依靠针线的刻划来表现物体形态的艺术品。色线和针法是湘绣的生命。因此，没有千变万化的色线和针法的巧妙运用，就没有湘绣的高超艺术；不善于运用各种色线和针法，也就不可能绣制出优秀作品。不论是人物、走兽、花卉，还是山水、油画等等。由于其物象的不同，所要表达的意境、形象的不同，所采用的'针法也有不同。当然，湘绣的基本针法是相同的，但在不同的场合，针法的运用是千变万化的，同样一种针法，由于操作的方法不同，绣工对作品的理解不同，针脚的疏密不同，所表现的质感也是不尽相同的。

　　在绣制一幅以人物为主的作品时，一般会采用掺针、*针、齐针、游针等。然而同样是人物，又有男女、老幼、工人、农民、学生、干部、历史人物，仕女等。人物也会由于其社会地位的不同，服饰上也会有很大的差异，这就需要绣工在确定针法之前，反复揣模，用心领会画稿的意境，结合自己对画稿的领悟，把握好针脚的长短、疏密，恰到好处的进行处理。特别是一幅优秀的人物作品，当然也是包括动物等，眼睛、毛发的处理尤其重要。一幅表现人物的作品，眼睛可谓点睛之作，神韵是眼睛需要着力表现的。一般情况下，可采用盘游针、游针，小交叉针等。首先，要确定好眼眶的位置，眼珠黑白部分处理恰当，色彩过渡*稳，劈线要求尽可能细一些，下针要求针脚匀称，针脚尽可能短一些。特别是眼珠与高光点，可采用交叉针等。在绣制各种动物时，必须掌握它的动态、毛色的明暗关系，眼神的准确性，以及毛发的蓬松生动动感。特别是眼睛，应根据动物瞳孔受光部位的不同色彩，用多达十余种颜色的绣线，运用套针、游针，先以排针稀密，整齐的刺绣线条，循序进行，由后眼皮线条进入前眼皮线条中间，丝丝相夹，每一针针迹对着圆心，先可稀一点，越到中心藏针越多。向中心套绣。分线不能过粗，注意丰富和谐，使动物眼睛炯炯有神，从而达到传神逼真的效果。

　　动物的毛发的绣制，关系着动物能否真正“活”过来。动物的冒，要蓬松，有捲曲感。精细入微，丝丝不乱。一般可采用施针、散套针、毛针、鬅毛针来刺绣，绣制时线宜粗细适宜。线色的运用，应根据毛的表现，由深至浅，由虚至实，粗细搭配，鬅毛针的发明，极大地丰富了动物毛发的表现形式。

　　“鬅毛针”是在掺针绣法的基础上，采取变换施针的方法，使针聚散地撑开，撑开时一头用线疏一点，另一头则密一点，细一点，把线藏起来。这样的方法，就使人感觉到这种线就像真毛一样，一头似乎进肉里，一头即鬅起来。用这种针法刺绣的虎毛，即有毛的质感，又隐隐显现斑纹，生动自然。随着不断的深入研究，艺师们在鬅毛针以外，结合旋针、纹针、回游针、混针、柳针等数十种针法，参差穿插，灵活运用，使虎的眼神虎须劲导，斑毛的质感，爪牙的动态，生动再现。

　　一幅优质的绣品，针法的表现是很强的，针法的运用也是千变万化的。同样一种针法，由于操作方法的不同，针脚的疏密长短不同，所表现出来的质感也是不同。如绣马与绣虎同样是用掺针，绣马时针脚宜密短，以变现肌肉的结构；绣虎时针脚宜放长，才能表现毛的质感。所以，我们说针法的运用在与灵活。

　　同时，绣制一幅湘绣产品，还要讲究针法的虚实运用，部位的东西总是要精工细绣，才能刻划得栩栩如生，而背景等一般可施于虚针、交叉针、乱针辅以画工的辅垫。为实现虚实的意境，排线时，拉力紧宽适度均能体现出这种效果。

　　为了表现水波，海浪，可大胆采用虚针、交叉针的方法，比如缕针、游针、交叉针。当然，要真正实现这种虚实，除了针法的熟练掌握，更需要绣工的想象和个人的技艺根底，才能创造出真正的虚实相合的意境。

　　湘绣作为极具历史深度，又充分体现湖湘地域文化的特色的艺术珍宝，是千百年来，代代刺绣艺人辛勤劳作和智慧的结晶。以*画为创作蓝本，“以针代笔，以线润色”，是*绘画艺术刺绣技术的高度完美结合。学*或研究这门古老的技艺，使之不断发扬光大、创新，是我们这一代绣工的神圣使命。

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运用反问手法的诗句

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　　关雎运用反问手法的诗句 首先是《诗经》的首篇《关雎》

　　答题步骤:第一步描绘诗中显现的图景画面。考生应捉住诗中的主要景物,用自己的言语再现画面。描述时一要忠实于原诗,二要用自己的遐想和想像加以再发明,言语力求诗意。

　　关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,小人好逑。

　　参差荇菜,左右流之。窈窕淑女,寤寐求。

　　求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉。辗转反侧。

　　参差荇菜,左右采之。窈窕淑女,琴瑟友之。

　　参差荇菜,左右毛之。窈窕淑女。钟鼓乐之。运用反问手法的诗句

　　阐发诗歌意境型

　　提问方式:这首诗营造了一种怎样的意境?

　　提问变式:这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了墨客怎样的思想情绪?

　　应对阐发:这是一种最罕见的题型。所谓意境,是指拜托墨客情绪的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的地步。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。运用反问手法的诗句

　　首章以河洲上关关鸣叫求偶的雎鸠为“比”的对象,兴起淑女为小人的佳偶,借助植物性的行为来烘托出抒情主人公的对佳人的殷切盼望或对抱负的执着追求,将深切的情绪和盼望隐蔽在关雎鸟的表面行为之下,团体气势派头含蓄隽永,并以此情绪统辖全诗;次章以水中左右飘摇荡动的荇菜为比,兴起小人欲求淑女或者政治抱负的动荡着的心,当主人公求之不得,支付临时没有得到应有的回报的时候,甚至“寤寐思之”,“辗转反侧”;第三、第四两章,则以主人公采芼荇菜的行为为比,兴起以小人既得淑女,抱负得到发挥的情况,借助“琴瑟友之,钟鼓乐之”如许的欢乐的场面体现了抒情主人公的愉快,一层层地写来,恰到“乐而不淫”的好处。这是一首写求配偶的颠末恋爱成功而完婚、或者追求政治抱负而得到实现的诗。人生如 仿写句子 仿写句子人生

　　答题步骤:第一步描绘诗中显现的图景画面。考生应捉住诗中的主要景物,用自己的言语再现画面。描述时一要忠实于原诗,二要用自己的遐想和想像加以再发明,言语力求诗意。

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