5分钟快速背古诗的采莲曲

采莲曲古诗词

采莲曲古诗词

　　在*凡的学*、工作、生活中，大家都接触过古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编为大家整理的采莲曲古诗词，希望能够帮助到大家。

　　古诗原文

　　菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。

　　逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

　　译文翻译

　　菱叶在水面飘荡，荷叶在风中摇曳荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。

　　采莲姑娘碰见自己的心上人，想跟他打招呼又怕人笑话。便低头羞涩微笑，一不留神，头上的玉簪掉落水中。

　　注释解释

　　萦（yíng）：萦回，旋转，缭绕；

　　飐（zhǎn）：摇曳；

　　小船通：两只小船相遇；

　　搔头：簪之别名；碧玉搔头：即碧玉簪，简称玉搔头。

　　创作背景

　　此诗创作于白居易出任杭州（公元822～824年）之时。此时，诗人远离上层政治集团的勾心斗角，沉醉在旖旎的江南风光和与友人的诗酒酬和之中，生活轻松、舒心。诗人无意间捕捉到一对年轻男女在荷塘上相遇的有趣一幕，随即创作了本诗。

　　诗文赏析

　　《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。内容多描写江南一带水国风光，采莲女子劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。描写采莲生活的诗歌很早就出现了，汉乐府中就有《采莲曲》《江南可采莲》“江

　　南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间：鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”南北朝出现了不少写采莲生活的名作，如《西洲曲》“采莲南唐秋，莲花过人。低头弄莲子，莲子清如水头。”到了唐代，写采莲更是成为一种时尚，很多名家如李白、白居易、王昌龄、戎昱、崔国辅、皇甫松等都写过这类诗歌。白居易的《采莲曲》写得尤为细腻动人。

　　白居易这首诗描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船悠然划出，画面充满了动感。“菱叶萦波荷飐风”，在碧水荡漾一望无际的水面上，菱叶荷叶一片碧绿，阵阵清风吹来，水波浮动，绿叶随风摇摆，菱叶在绿波荡漾的湖面上飘飘荡荡，荷花在风中摇曳生姿。正因为绿叶的.摇动，才让人们看到了“荷叶深处小船通”。荷花深处，暗示了荷花的茂盛、广阔，而“小船通”，则告诉读者有人有活动。这就像一组电影长镜头，先见一片风光，然后将人物活动呈现在其中，给人以真切感。

　　然后诗人用了一个日常*见、颇具情趣的细节：“逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。”采莲少女看见了自己的情郎，正想说话却又突然止住，羞涩得在那里低头微笑，不想一不小心，头上的碧玉簪儿落入了水中。“欲语低头笑”既表现了少女的无限喜悦，又表现了少女初恋时的羞涩难为情。“碧玉搔头落水中”又进一步暗示了少女“低头笑”的激动神态。后两句描写细致，生动逼真。诗人抓住人物的神情和细节精心刻画，一个欲语还休、含羞带笑的姑娘宛然出现在读者眼前。

　　《采莲曲》为民歌体裁，同类的作品历来很多。但白居易没有落入俗套，在短短的四句二十八个字中，既写景，又写人，生动形象，富有情趣，层层深入，活灵活现。此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。犹如一卷望不尽的画面，使人百读不厌。

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采莲曲古诗赏析

采莲曲古诗赏析

　　古体诗是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗等形式。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。下面是小编为大家整理的采莲曲古诗赏析，希望能够帮助到大家。

　　一、原文

　　白居易 采莲曲

　　菱叶萦波荷飐风，

　　荷花深处小舟通。

　　逢郎欲语低头笑，

　　碧玉搔头落水中。

　　二、【赏析】

　　这首诗描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船飞梭，画面充满了动感。后两句转入人物描写，采莲姑娘遇到自己的情郎，正想说话却又怕人笑话而止住，羞涩得在那里低头微笑，不想一不小心，头上的碧玉簪儿落入了水中。诗人抓住人物的神情和细节精心刻画，一个大胆含羞带笑的鲜亮形象宛如就在我们眼前。

　　在男女受授不亲的年代,小姑娘有这个胆是不容易的,过去的三从四德和封建礼法约束人,是现在我们不可想像的。不过话就说回来，江南水乡一直孕育着这些多情而有大胆的儿女。像李清照等更具江湖儿女的豪情。

　　此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。

　　一、原文

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　二、【译文】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　三、【赏析】

　　诗歌在开始就展现出一幅人与环境和谐统一的美丽画面采莲女的罗裙和荷叶的颜色一样青翠欲滴。比喻虽不新奇，但用在此处却产生意想不到的效果，既描绘了田田的荷叶，又写了采莲女美丽的衣裳，两者相互映衬，恍若一体。尤其是裁字，用得极其巧妙，罗裙是裁出的，可是此处也用在荷叶上，似从贺知章《咏柳》诗不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀句中得到了灵感，让人感到荷叶与罗裙不仅颜色相同，似乎也是同一双巧手以同一种材料制成的。

　　由此又让人不禁联想到屈原《离骚》中制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳，感受到这些女子如荷花般的心灵。娇艳的芙蓉花似乎都朝着采莲女美丽的脸庞开放，明写荷花，实则为了衬出人之美，采莲女的美丽，不是闭月羞花式的惊艳，而是如阳光般健康温暖，似乎能催开满池的荷花。这两句诗本自梁元帝《碧玉诗》莲花乱脸色，荷叶杂衣香，王昌龄的这篇较之则更胜一筹，意义更为隽永。诗的第三句 乱入池中看不见 是对前两句的补充和深入。它有两重含义：一是突出荷田的稠密, 使人荷莫辨更真实可信；二是突出了观望者的感受和心理活动。其中 乱 字用得十分微妙。末句 闻歌始觉有人来 除了从另一面说明少女被荷田遮蔽与消融，难以被观望者发现以外，又写出一种声音的美，增添了诗的'活泼情趣。

　　乱字既指采莲女纷纷入池嬉笑欢闹的场面，也可指人与花同样娇嫩难以辨别，眼前一乱的感觉而看不见呼应上文，也更显荷叶罗裙，芙蓉人面之想像了，同时也虚写了荷塘中花叶繁茂，人在其中若隐若现之景，并引出下句：闻歌始觉有人来。这一句描写细腻入微，仿佛让读者身临其境地体会到了诗人当时真实的感受。始觉与上句看不见呼应，共同创造出了一种莲花过人头的意境。闻歌也与乱字呼应，悠扬动听的歌声表现出她们活泼开朗的天性，同时也为整个采莲的场景添上了动人的一笔。

　　这首诗句与句联系紧密，意蕴深远，精雕细琢却给人带来清丽自然之感，可以看出王昌龄炼字炼意的高超技艺，对中晚唐的诗歌有着重要的影响。

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《采莲曲》古诗鉴赏

《采莲曲》古诗鉴赏

　　无论是在学校还是在社会中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编为大家收集的《采莲曲》古诗鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　古诗原文

　　晚日照空矶，采莲承晚晖。

　　风起湖难渡，莲多采未稀。

　　棹动芙蓉落，船移白鹭飞。

　　荷丝傍绕腕，菱角远牵衣。

　　诗文赏析

　　《采莲曲》是乐府诗旧题，内容多描写江南一带水国风光，采莲女娃劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。

　　此诗的起首二句中，用了两个“晚”字，强调了一种特定时间背景：笼罩着软和恬静夕阳余辉的傍晚——一个最能引起人的情思，让人沉浸的时刻。“风起”二名转入采莲的描写，从“难度”中透露出采莲女柔弱纤细的形象。“棹动”二名描绘的采莲场面只有两笔写实的白描：采莲的小船在荷丛中穿过，桨儿不时碰落盛开的莲花，一瓣瓣地飞落湖中，惊起了安详地栖息着的只只白鹭，打破了它们的宁静世界。末二句借物写情，别有一种趣味：采莲人欲归了，可是荷丝缠绕着她的柔腕，菱角又牵拽着她的衣裙。实际上是作者留恋这环境，故借采莲人写同。拟人手法运用十分巧妙，全诗情韵顿生。

　　《采莲曲》

　　朝代：唐代

　　作者：王昌龄

　　原文：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　鉴赏：

　　这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。

　　诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分;后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。

　　如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

　　一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻;而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙;而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。

　　第三小分句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入、杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨;所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”;但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”(崔国辅《小长干曲》)了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真浪漫、朝气蓬勃的性格。

　　古诗原文

　　吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。

　　来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　译文翻译

　　其一

　　像吴国美女越国娇娘楚王妃嫔一样美丽的采莲女们，竞相划动采莲船，湖水打湿了衣衫。来的时候莲花把她们迎进河口，采完之后明月把她们送回江边。

　　其二

　　采莲女的罗裙绿得像荷叶一样，出水的.荷花正朝着采莲女的脸庞开放。碧罗裙芙蓉面混杂在荷花池中难以辨认，听到歌声才发觉池中有人来采莲。

　　注释解释

　　采莲曲：古曲名。内容多描写江南一带水国风光，采莲女劳动生活情态。

　　“吴姬”句：古时吴、越、楚三国（今长江中下游及浙江北部）盛尚采莲之戏，故此句谓采莲女皆美丽动人，如吴越国色，似楚王妃嫔。

　　浦（pǔ）口：江湖会合处。浦，水滨。

　　罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。

　　芙蓉：指荷花。

　　看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。

　　创作背景

　　这首诗是王昌龄被贬龙标时所做，约作于唐玄宗天宝七载（748）夏。有本事载，王昌龄任龙标尉已经有了一段时间，一次，王昌龄独自一人在龙标城外游玩，在东溪的荷池，见当地酋长的公主、蛮女阿朵在荷池采莲唱歌的情景，深深被气所吸引，遂作《采莲曲》。

　　诗文赏析

　　第一首诗写水乡姑娘的采莲活动。

　　吴姬、越艳、楚王妃三个词连用，铺写出莲娃们争芳斗妍，美色纷呈的景象。第二句正写采莲活动，从“争弄莲舟”来看，似乎是一种采莲的竞赛游戏。唐汝询说：“采莲之戏盛于三国，故并举之。”（《唐诗解》）因为要划船竟采，顾不得水湿衣衫。采莲姑娘那好胜、活泼、开朗的情态就通过“水湿衣”这个细节表现出来。

　　她们划着采莲船来到一个花的世界，而最后两句点出她们直到月上江头才回去。诗人不急着写回程，而是插叙采莲女来的情境，她们来时被花儿所迎接，可见花儿是很乐意为她们所造访，而隐着一层写她们对采莲这一活动是非常喜爱，*乎于享受。当她们回去时，那月儿实际上也就是花儿，便依依不舍地送她们了。“花迎人”和“月送归”运用了拟人手法，把整个采莲活动的现场给写活了，极富诗意，写荷花迎接采莲女和月亮送别采莲女，实际上还是为了表现采莲女之可爱。

　　这首诗通过几个动词淋漓尽致地将采莲女应有的性格——活泼开朗表现出来，并以花、月、舟、水来衬托女子的容貌，可以说这就是一部小电影，对刻画人物形象非常生动形象而别有韵味。

　　第二首诗可以说是一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这幅活动的画面上明显地出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

　　一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体──“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感，又带有浓郁的童话色彩。

　　第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。

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如何快速背诵古诗

如何快速背诵古诗

　　在学*、工作乃至生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。那么什么样的古诗才更具感染力呢？下面是小编整理的如何快速背诵古诗，欢迎大家分享。

　　对学生来讲语文书中最令人痛恨的句子莫过于“并背诵全文”，虽然古文难背，但还是有一些方法可寻的。以下罗列了快速背诵诗文的一些方法，大家不妨一试找到适合自己的方法。

　　1、抓关键词语背诵

　　所谓关键词语，一是指需要背诵的文句、语段的领头字词；二是紧紧抓住容易联想背诵内容支撑点的关键性动词。

　　如背诵《生于忧患，死于安乐》中历数担当大任的人遭艰难情状的句子，可抓住“苦”、“劳”、“饿”、“空乏”、“拂乱”等意义、用法独特和在文中作用显著的词语。

　　2、按写作顺序背诵

　　文章的写作顺序主要有时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。按照写作顺序来梳理文章的思路，寻找利于背诵的策略也是常见的背诵途径。

　　例如，《核舟记》的写作是空间顺序，背诵时就可以按照这个顺序来处理：整舟→船中→船头→船尾→船背。文章中的每一段都有一个暗示空间顺序的语句，学生可以先将这些语句记熟。然后在拆分每一段的结构，梳理每一个段落的背诵思路。

　　3、整分联背诵法

　　是指整体背诵法、分段背诵法与联合背诵法，这几种方法各有不同的特点、用途，并有一定的联系。一般而言，整分联背诵法要求学生先对课文进行整体阅读，然后对每个语段进行分别背诵，将每个段落背熟记牢，然后再将所有的段落联合起来进行记忆。对于较长篇幅的古诗文背诵篇目，如《曹刿论战》、《出师表》等篇目，这种方法是切实、有效而便捷的。

　　4、尝试回忆背诵法

　　朗读有助于背诵，但若一遍又一遍地单纯重复，记忆效果还是欠佳的，最好的办法是在朗读到一定程度后，合上书试背，尝试对记忆内容进行回忆，这样能增强背诵的效果。这种尝试回忆的方法还可在更广泛的时间、场合中运用。

　　5、限时背诵法

　　这是强制记忆法之一，要求在规定的某个时间段内完成对某些内容的快速记忆。如果能够配合适当的检查就会强化背诵的效果，例如限时背诵之后的即时检测。

　　一、口诵

　　古人云：书读百遍，其义自见。我们所学的古诗一般不长，但不一定好读，因为古诗的用字与诗句都非常精炼，而且又是离我们生活很远的古代书面语。所以我们一定要认真阅读，遇到生僻的字查字典，停顿、重音、节奏也应把握准。而且要大声地读出来，读得抑扬顿挫、有声有色才行。

　　二、心惟

　　“心惟”即“理解”，古诗的意思很不好理解，所以，我们要准备一本古诗注释的工具书来帮助学*，力求做到字字落实，将古诗的表面义和含义弄得清清楚楚。此外，古人作诗在字数和句数上都特别讲究遣词造句，基于这一点，我们在读古诗时就应抓住并体会关键词，这样才能比较好地领悟诗歌的丰富含义。

　　三、想象

　　古诗有情有景，情景相生，极为有趣。同学们在口诵、心惟的基础上，可穿越历史的隧道，插上想象的翅膀，脑海中就会产生生动而传神的画面。背诵时只要控制语速，边背边在脑海中想象诗中的画面，就会达到诗、情、画、意的统一。背诵古诗才会经久不忘。

　　古诗词的学*，又最令中小学生们头疼。中学生有三怕：一怕文言文，二怕周树人，三怕写作文。对文言文的畏惧，排在首位。这里所说的'文言文，也包括古诗词。古诗词之所以难学，如同我们学*英语困难重重一样，主要的原因在于没有具体的应用场景，没有生活实践打底。所以老师们最推崇积累。“书读百遍，其义自见。”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”说的就是背诵与积累的重要性。

　　大家一定记得在《*诗词大会》上，以千首古诗词的储备量，横扫百人团、三战三捷、一举夺冠的武亦姝。有人问她秘诀是什么，她回答：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。厚积薄发而已。”

　　但是，死记硬背是痛苦且低效耗时的。现在的中小学生，学*任务繁杂，时间紧张，花大量时间背诵古诗词，并不划算。有没有什么好的背诵方法，可以显著提高效率呢？

　　网络上流传的古诗词背诵法很多，归纳起来主要有以下两类：

　　一、兴趣背诵法。包括情景背诵法、配乐背诵法、竞赛背诵法、接龙背诵法。

　　或设置情境，或组织活动，以激起学生对诗词的兴趣。兴趣是最好的老师，在浸入式的朗读、饶有趣味的活动中，不知不觉就积累了古诗词。

　　不是说此类方法不好。而是，创设情境和组织活动的成本太高，无法常态化。也只对特定人群有效，并不具有普适性。

　　二、强化背诵法。包括限时背诵法、反复回忆背诵法等。

　　这是大多数老师采取的教学方法。比如，要求学生在一节课之内、一天之内等限定的时段背诵指定内容，没有完成就会受到处罚。学生迫于压力，只能全身心投入背诵。这种方法虽有效，却令学生感到痛苦。

　　反复回忆法则是一种主动背诵的方法。朗读或默读之后，在不很熟练的情况下，反复回忆背诵。如果卡住了，先努力回忆，再翻看瞄一眼继续背诵。比起每次从头至尾机械地反复朗读，这种方法效果较好。但效率也不是最高。

　　最高效的背诵方法，当然是在理解的基础上进行背诵。但如前所述，中小学生学*古诗文，因为缺乏应用场景，多数是一知半解。要求学生在理解的基础上背诵，有点“何不食肉糜”的意思。

　　我最推荐结构化背诵法。

　　结构化背诵法包括关键词背诵法、写作顺序背诵法、整分联背诵法、思维导图背诵法等。

　　1、关键词背诵法。

　　如《岳阳楼记》，主体内容可抓“予观夫”“若夫”“至若”“嗟夫”这四个关键词串起全文，在脑海中搭建起一个简洁的构架。如果感到有困难，还可以同时采取“整分联背诵法”，分段背诵。先一段一段地背诵，最后借助关键词整合起来。

　　2、写作顺序背诵法。

　　如《核舟记》，是按“整舟、船中、船头、船尾、船背”的空间顺序写作的，每部分都有一个提示空间顺序的语句或词。背诵时，抓住这些词句，逐段背诵，最后整体背诵。

　　3、整分联背诵法。

　　任何一篇文章，都有内在逻辑结构。我们学*课文时，也经常按某种逻辑顺序（空间、时间顺序本质上也是逻辑顺序）给课文分段。

　　背诵之前，先借助工具书，或按自己的理解将古诗文结构理清。分段背诵，最后整合。事实上，这种方法总是与其他背诵方法结合起来使用。如果没有其他方法，也可以单独使用。即使是格律诗，也适用这种方法。大多格律诗的结构，不外乎“起、承、转、合”四部分。如《次北固山下》，首联叙事，全景勾勒；颔联*景粗绘；颈联细景描摹，隐含哲理；尾联抒情。背诵格律诗时，有结构意识，就不会掉句。

　　4、思维导图背诵法。

　　很多人把思维导图理解为文章结构图。思维导图重在“思维”二字，如果说是文章结构图，则应该是个性化的结构。即根据每个人的思维特点，将文章重新解构为自己容易理解的形式。

　　思维导图起源于头脑风暴。在写作之初，用于组织素材、记录灵感，然后去粗取精，提炼主题，逐步完善。

　　将思维导图用于背诵，就不要拘泥于文章的固有结构。可将文章打散为一个个记忆点，然后按自己的理解重新结构起来，画出思维导图。这种个性化的导图，可简可繁，只适用自己，在别人看来可能很混乱。背诵应用中，却能起到事半功倍的效果。

　　比如我在背诵《前赤壁赋》时，先将全文想象为一个电影情节，然后将每个场景用导图描述出来。背诵时看着导图，一个个场景在眼前浮现，背诵的效果非常好。

　　以上各种古诗词背诵方法，可组合使用，也可单独使用，但不可死搬硬套。总的原则是，结合自身特点，从兴趣出发，从实际出发，灵活运用。勤于思考，就一定能找对方法。

　　1、先读熟，首先我们需要做的是将古诗读熟，知道每个字的读音，不认识的可以查字典，或者看诗下面的注释。

　　2、理解诗文的意思，读熟了以后，我们就可以去理解诗文的意思，这样可以使我们更加的熟悉诗文，以便在背的时候能够根据诗句的意思来背。

　　3、读诗文，读意思，这样可以使我们对一些比较晦涩难懂的诗句，比较容易懂，所以诗句的意思的正确性是非常重要的。

　　4、尝试着背，理解了意思，读熟了之后，就可以一边回想着意思，一边尝试着去背。

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采莲曲李白翻译赏析（采莲曲古诗意思全解）

《采莲曲》

唐·李白

若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。日照新妆水底明，风飘香袂空中举。岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

自汉代诗作《采莲曲》“江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间：鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。” 绝美朴素的采莲曲一出，便千古难以逾越了。

越是简朴，越是美丽，这真是大美无言的典范之作。

按说，有了这么绝美的《采莲曲》，后世一般不会轻易再写。

然而，翻开诗歌长卷，我们发现，写采莲的诗人还真不少，但遗憾的是一代不如一代。

著名的南朝乐府《西洲曲》“采莲南唐秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。……海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。”将夏天的思念，写到极致。至今，一吹到南风，“南风知我意，吹梦到西洲。”这句就会脱口而出，惬意之极。

这首《采莲曲》，缠绵悱恻，意境高远，深得古乐府艺术美学之精魂。

南朝梁萧纲的《采莲曲》，风韵奇高，唐人只能望其项背。

到了唐代，写采莲的名家很多，如李白、王昌龄、白居易、刘方*、皇甫松等都写过。但出彩的很少。

唐诗几万首，也就三首尚可，分别是李白、王昌龄、白居易的《采莲曲》。其余皆不足观。

唐以后的《采莲曲》新作，几乎可以不看。

而这三首，却以李白的这首为最上。这是与李白浪漫主义诗风联系在一起的。而王昌龄的“七绝圣手”的美誉，让他在写出七绝《采莲曲》之后，成为永恒，再也无人超越。白居易的七绝《采莲曲》因一句“荷花深处小船通”，尚可体味，其余诸句与王昌龄实在差距甚远。

言归正传。谈谈李白此诗的精妙之处。

精妙之一，美在“若耶溪”。看到这三字，就想起西施，那采莲女子的形象，自然而然跃于纸上。

精妙之二，美在“共人语”。未见其人，先闻其声。一串串银铃般的笑声，让人沉醉在无边的荷香之中，增加摄人心魄的力量。

精妙之三，美在“水底明”。临花照水，清澈见底，绿衣采莲女，无疑是最美镜中人。妙在水美，人更美。

精妙之四，美在“空中举”。像里青衣的水袖，柔柔地在风中飘摇，轻盈的倩影，瞬间带入了李白特色的浪漫主义情怀。

精妙之五，美在“游冶郎”。通过少年的眼睛，描绘出美丽的采莲女。这是衬托之美。

精妙之六，美在“三三五五”。通过聚集的人越来越多，烘托采莲女之美。

精妙之七，美在“空断肠”。通过游冶郎的单相思，将一场盛大的心理活动写尽了。

夏天，如果没有南风，没有荷花，没有烈日，没有暴雨，没有晚上清凉的月光，那还叫什么夏天呢？

最后，让我们跟着李白的《采莲曲》，共赴一场诗意之夏吧。

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古诗采莲曲白居易（采莲曲白居易古诗鉴赏）

每日一首诗词，和孩子品读经典！

父母每天欣赏一首古诗词，在浊世里洗涤心灵，修身养性。在观察生活，感受自然和生活的万千变化时拥有一双“诗性的眼睛”。

孩子每天学*一首古诗词，领略中国古诗的精妙，继承中国的优良文化和传统。开阔与提高孩子的眼界。

采莲曲

唐 · 白居易

菱叶萦波荷飐风，

荷花深处小船通。

逢郎欲语低头笑，

碧玉搔头落水中。

《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。内容多描写江南一带水国风光，采莲女子劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。虽为民歌体裁，但是白居易没有落入俗套，在短短的四句二十八个字中，既写景，又写人，生动形象，富有情趣，层层深入，活灵活现。此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。犹如一卷望不尽的画面，使人百读不厌。

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快速背诵记忆古诗文的方法

快速背诵记忆古诗文的方法

　　本来以为对于从小说*话长大的我们而言，学*语文难度相对于数学、英语等更小。至少认识了字，大概能知道讲什么意思，可是面对大段大段“之乎者也”的古诗文，也会让我们抓狂。尤其是对于即将参加高考的高三学生而言，古诗文背诵是一个大难题，可它又是必不可少的，怎样巧妙的找到快速背诵记忆古诗文的方法成为高三学生的重中之重。

　　今天，零点高三为了帮助高三学生解压，特意提供一些古诗文背诵的技巧，快来看看有没有适合你的方法吧！古诗文的背诵不能毫无章法的死记硬背，这样不仅效果甚微，还会浪费高三学生大量的复*时间。因此，必须采取相应的技巧、对策，才能真正的起到背诵记忆的效果。

　　1.抓关键词语背诵。

　　所谓关键词语，一方面是指需要背诵的文句、语段的领头字词；一方面是紧紧抓住容易联想背诵内容支撑点的关键性动词。例如背诵《生于忧患，死于安乐》中历数担当大任的人遭遇困难的句子，可抓住“苦”、“劳”、“饿”、“空乏”、“拂乱”等意义、用法独特和在文中作用显著的词语。

　　2.按写作顺序背诵。

　　写作顺序主要有时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。按照写作顺序来梳理文章的思路，寻找利于背诵的'策略也是常见的背诵途径。例如，《核舟记》的写作是空间顺序，背诵时就可以按照这个顺序来处理：整舟→船中→船头→船尾→船背。

　　文章中的每一段都有一个暗示空间顺序的语句，学生可以先将这些语句记熟。然后在拆分每一段的结构，梳理每一个段落的背诵思路。

　　3.整分联背诵法。

　　具体是指整体背诵法、分段背诵法与联合背诵法，这些方法有不同的特点、用途，但有一定的联系。首先，整分联背诵法要求学生先对课文进行整体的阅读，然后对每个语段分别背诵，将每个段落背熟记牢，然后再将所有的段落联合起来进行记忆。

　　4.尝试回忆背诵法。

　　朗读有助于背诵，但一遍又一遍地单纯重复，记忆效果还是欠佳的，最好的办法是在朗读到一定程度后，合上书本尝试背，尝试对记忆内容进行回忆，这样能增强背诵的效果。这种尝试回忆的方法还可在更广泛的时间、场合中运用。

　　肯定有很多高三学生面对难懂、难背的古诗文大发牢骚，认为其除了应付考试，对现在的生活、工作一点用都没有。可是这些古诗文都是优秀的古代文人的智慧结晶，在某一程度上更是对我国历史的一种侧面反映，具有很高的文学、历史价值。

　　因此，作为中华民族优秀文化的传承者，还是不能忘本，多读、多背、多理解这些古诗文，还是很有必要的。

　　网络上流传的古诗词背诵法很多，归纳起来主要有以下两类：

　　一、兴趣背诵法。包括情景背诵法、配乐背诵法、竞赛背诵法、接龙背诵法。

　　或设置情境，或组织活动，以激起学生对诗词的兴趣。兴趣是最好的老师，在浸入式的朗读、饶有趣味的活动中，不知不觉就积累了古诗词。

　　不是说此类方法不好。而是，创设情境和组织活动的成本太高，无法常态化。也只对特定人群有效，并不具有普适性。

　　二、强化背诵法。包括限时背诵法、反复回忆背诵法等。

　　这是大多数老师采取的教学方法。比如，要求学生在一节课之内、一天之内等限定的时段背诵指定内容，没有完成就会受到处罚。学生迫于压力，只能全身心投入背诵。这种方法虽有效，却令学生感到痛苦。

　　反复回忆法则是一种主动背诵的方法。朗读或默读之后，在不很熟练的情况下，反复回忆背诵。如果卡住了，先努力回忆，再翻看瞄一眼继续背诵。比起每次从头至尾机械地反复朗读，这种方法效果较好。但效率也不是最高。

　　最高效的背诵方法，当然是在理解的基础上进行背诵。但如前所述，中小学生学*古诗文，因为缺乏应用场景，多数是一知半解。要求学生在理解的基础上背诵，有点“何不食肉糜”的意思。

　　我最推荐结构化背诵法。

　　结构化背诵法包括关键词背诵法、写作顺序背诵法、整分联背诵法、思维导图背诵法等。

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适合5分钟朗诵的诗歌

适合5分钟朗诵的诗歌

　　朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。以下是小编整理的适合5分钟朗诵的诗歌，看看是你知道的诗歌吗？

　　1、《我们的六一》

　　“六一”的太阳

　　为什么这样辉煌？

　　“六一”的花朵

　　为什么这样芬芳？

　　“六一”的红领巾

　　为什么这样鲜艳？

　　“六一”的孩子们

　　为什么这样欢畅……

　　你知道，他知道，

　　大家全知道。

　　全世界少年们的节日

　　已经来到，

　　全世界最天真的节日

　　就在今朝。

　　“六一”的歌声

　　为什么这样动听？

　　“六一”的舞蹈

　　为什么这样多情？

　　“六一”的故事

　　为什么这样引人？

　　“六一”的*

　　为什么这样欢腾……

　　你清楚，他清楚，

　　大家都清楚。

　　歌舞、故事、*

　　表达儿童的幸福，

　　今天的小苗，

　　必将长成参天大树。

　　我们是出巢的小鹰，

　　明天将飞得很高很高。

　　我们是含苞的小花，

　　明天将姹紫嫣红，分外妖娆。

　　我们就是我们，

　　红领巾在胸前燃烧。

　　请看明天

　　我们将举起山，挑起河，

　　捧起现代化的祖国，

　　飞向金色的目标……

　　2、《热爱生命》

　　男：我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程

　　女：我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚

　　男：我不去想身后会不会袭来寒风冷雨 既然目标是地*线 留给世界的只能是背影

　　女：我不去想未来是*坦还是泥泞 只要热爱生命 一切，都在意料之中

　　男：我知道

　　欢乐是人生的驿站 痛苦是生命的航程

　　女：我知道

　　当你心绪沉重的时候 最好的礼物

　　是送你一片宁静的天空

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采莲令·采莲女

水波*，荷叶连天舞。清风送、暗香千缕。

翠娥执橹荡轻舟，搅动微烟浦。

花娇艳，亭亭玉立，骚人爱恋，总将词曲填谱。

便倚幽芳，但看楚女无穷妩。

莲心苦，有谁知否？玉盘盛泪，一滴滴、尽是相思雨。

一声叹，年华逝去，浮生如梦，默默又添怜抚。

采桑子·采莲曲

文/农夫瑶源客

荷花时节连天碧，幽梦情浓。幽梦情浓，彩燕罗裙，舟晚柘枝红。

清歌十里青山远，薄翼香风。薄翼香风，添了谁羞，欲醉月朦胧。

采桑子·采莲曲（韵和农夫老师）

文／醉仙子

莲花塘上留新客，迷醉香风。迷醉香风，暗恋红衣，摇橹画玲珑。

羞将翠盖推身后，水晕情融。水晕情融，媛女飞歌，素手挽妖童。

采莲曲

文/阳台望月

兰舟泛入莲花荡，十里荷塘两袖香。

景色醉人齐桌唱，画楼谁在掩红妆。

醉花阴•采莲曲

文/禚嫣

一缕清风揉玉面，晴日浮云剪。

如约赏青莲，摇撸兰舟，笑语春江卷。

醉歌又叹光阴短，好景难禁晚。

残照落烟霞，嗔露欺肩，几点离愁满。

临江仙·采莲曲

文/伊笑而过

浴水芙蓉依翡翠，凝珠沁泪盈盈。

荷塘十里舞波清。

秀颜无粉黛，一笑袅娉婷。

为谁浣女唱思情？

声声尘不染，句句盼心明。

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《采莲曲》全诗翻译赏析

《采莲曲》全诗翻译赏析

　　“莫言春度芳菲尽，别有中流采芰荷”这两句是说，不要说春尽花谢，无景可赏，乘小舟到湖中去采撷莲菱，仍别具一番情趣。诗句喻指人们的青春年华若逝，仍然可以有所作为。以景喻情，情通理顺。

　　出自贺知章《采莲曲》

　　稽山云雾郁嵯峨，镜水无风也自波。

　　莫言春度芳菲尽，别有中流采芰荷。

　　赏析

　　这首诗作于越州(今绍兴市)镜湖旁，时间应是他告老回乡的夏天。他回乡后定居于镜湖边的“道士庄”，即今绍兴市五云门外，每天都能看到镜湖的水波，及镜湖上的采莲人与采芰荷的人。何谓镜湖?传说是大禹治水时他曾在这里铸镜，也有人说是取于王羲之的一句诗文，还有人说湖水*如镜，可清鉴照人，故镜湖又名鉴湖。镜湖很大，有东湖、南湖和长湖之分，徐文长说镜湖八百里，也不为之过。镜湖很美，唐朝诗人李白等多有咏吟。当年贺知章在州府游历，看到了会稽山的云雾，镜湖上的采莲人，景色很是别致，即兴作了这首诗。

　　首句“稽山”即指越州之会稽山，大禹治水时会诸侯及计议于此，初名“会计山”，后称“会稽山”、“稽山”，它由许多山峰相连组成，长达百里。“嵯峨”指山峰参差巍峨之势。首句是说，郁郁葱葱、云雾缭绕、群峰连绵的会稽山是多么壮丽呵!这真是写山景的绝妙佳句。接着是“镜水无风也自波”，这句表面上看不像是在写越州之镜湖，因为镜湖*如镜，怎能够自动涌现出波澜呢?而实际上唐代的镜湖有上百个小湖组成，浙江潮水和山洪的'冲击造成了各湖的落差，所以无风时湖上也有水流现象，造成“自波”。其实这是贺老在写湖景的奇美!写镜湖的动态及家乡的景色!

　　第三句“莫言春度芳菲尽”，是说不要以为春天的芳香已经过去，炎热的夏天来临了。而夏天依然有比春天更好的景色呢!因此引出了“别有中流采芰荷”的一景。“芰”是四条角的菱，任安贫《武陵记》注云，四角菱曰芰，两角的曰菱。它有大小不同的青红色二种，红色的芰通常比青色的要大，出壳后食之，味特鲜美。它生长于湖河之中，吴越人特爱种植。夏天，乡人们用专用的菱桶采摘，晚上全家围坐一桌食之。

　　“荷”是一种水生植物，荷花中生莲子，故称“莲荷”。莲子可食用，又能治病，所以采莲的人很多。镜湖中大片的荷叶、荷花及采莲的姑娘，形成了一道人与自然美交融相映的风景线，这在北方的长安城里是看不到的。贺知章年青时经常看到的这一景，五十年后在越州镜湖又看到了。旧景新发，于是写了《采莲曲》。

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