5分钟快速背古诗的采莲曲

采莲曲古诗词

采莲曲古诗词

　　在*凡的学*、工作、生活中，大家都接触过古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编为大家整理的采莲曲古诗词，希望能够帮助到大家。

　　古诗原文

　　菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。

　　逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

　　译文翻译

　　菱叶在水面飘荡，荷叶在风中摇曳荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。

　　采莲姑娘碰见自己的心上人，想跟他打招呼又怕人笑话。便低头羞涩微笑，一不留神，头上的玉簪掉落水中。

　　注释解释

　　萦（yíng）：萦回，旋转，缭绕；

　　飐（zhǎn）：摇曳；

　　小船通：两只小船相遇；

　　搔头：簪之别名；碧玉搔头：即碧玉簪，简称玉搔头。

　　创作背景

　　此诗创作于白居易出任杭州（公元822～824年）之时。此时，诗人远离上层政治集团的勾心斗角，沉醉在旖旎的江南风光和与友人的诗酒酬和之中，生活轻松、舒心。诗人无意间捕捉到一对年轻男女在荷塘上相遇的有趣一幕，随即创作了本诗。

　　诗文赏析

　　《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。内容多描写江南一带水国风光，采莲女子劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。描写采莲生活的诗歌很早就出现了，汉乐府中就有《采莲曲》《江南可采莲》“江

　　南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间：鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”南北朝出现了不少写采莲生活的名作，如《西洲曲》“采莲南唐秋，莲花过人。低头弄莲子，莲子清如水头。”到了唐代，写采莲更是成为一种时尚，很多名家如李白、白居易、王昌龄、戎昱、崔国辅、皇甫松等都写过这类诗歌。白居易的《采莲曲》写得尤为细腻动人。

　　白居易这首诗描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船悠然划出，画面充满了动感。“菱叶萦波荷飐风”，在碧水荡漾一望无际的水面上，菱叶荷叶一片碧绿，阵阵清风吹来，水波浮动，绿叶随风摇摆，菱叶在绿波荡漾的湖面上飘飘荡荡，荷花在风中摇曳生姿。正因为绿叶的.摇动，才让人们看到了“荷叶深处小船通”。荷花深处，暗示了荷花的茂盛、广阔，而“小船通”，则告诉读者有人有活动。这就像一组电影长镜头，先见一片风光，然后将人物活动呈现在其中，给人以真切感。

　　然后诗人用了一个日常*见、颇具情趣的细节：“逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。”采莲少女看见了自己的情郎，正想说话却又突然止住，羞涩得在那里低头微笑，不想一不小心，头上的碧玉簪儿落入了水中。“欲语低头笑”既表现了少女的无限喜悦，又表现了少女初恋时的羞涩难为情。“碧玉搔头落水中”又进一步暗示了少女“低头笑”的激动神态。后两句描写细致，生动逼真。诗人抓住人物的神情和细节精心刻画，一个欲语还休、含羞带笑的姑娘宛然出现在读者眼前。

　　《采莲曲》为民歌体裁，同类的作品历来很多。但白居易没有落入俗套，在短短的四句二十八个字中，既写景，又写人，生动形象，富有情趣，层层深入，活灵活现。此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。犹如一卷望不尽的画面，使人百读不厌。

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采莲曲古诗赏析

采莲曲古诗赏析

　　古体诗是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗等形式。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。下面是小编为大家整理的采莲曲古诗赏析，希望能够帮助到大家。

　　一、原文

　　白居易 采莲曲

　　菱叶萦波荷飐风，

　　荷花深处小舟通。

　　逢郎欲语低头笑，

　　碧玉搔头落水中。

　　二、【赏析】

　　这首诗描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船飞梭，画面充满了动感。后两句转入人物描写，采莲姑娘遇到自己的情郎，正想说话却又怕人笑话而止住，羞涩得在那里低头微笑，不想一不小心，头上的碧玉簪儿落入了水中。诗人抓住人物的神情和细节精心刻画，一个大胆含羞带笑的鲜亮形象宛如就在我们眼前。

　　在男女受授不亲的年代,小姑娘有这个胆是不容易的,过去的三从四德和封建礼法约束人,是现在我们不可想像的。不过话就说回来，江南水乡一直孕育着这些多情而有大胆的儿女。像李清照等更具江湖儿女的豪情。

　　此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。

　　一、原文

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　二、【译文】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　三、【赏析】

　　诗歌在开始就展现出一幅人与环境和谐统一的美丽画面采莲女的罗裙和荷叶的颜色一样青翠欲滴。比喻虽不新奇，但用在此处却产生意想不到的效果，既描绘了田田的荷叶，又写了采莲女美丽的衣裳，两者相互映衬，恍若一体。尤其是裁字，用得极其巧妙，罗裙是裁出的，可是此处也用在荷叶上，似从贺知章《咏柳》诗不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀句中得到了灵感，让人感到荷叶与罗裙不仅颜色相同，似乎也是同一双巧手以同一种材料制成的。

　　由此又让人不禁联想到屈原《离骚》中制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳，感受到这些女子如荷花般的心灵。娇艳的芙蓉花似乎都朝着采莲女美丽的脸庞开放，明写荷花，实则为了衬出人之美，采莲女的美丽，不是闭月羞花式的惊艳，而是如阳光般健康温暖，似乎能催开满池的荷花。这两句诗本自梁元帝《碧玉诗》莲花乱脸色，荷叶杂衣香，王昌龄的这篇较之则更胜一筹，意义更为隽永。诗的第三句 乱入池中看不见 是对前两句的补充和深入。它有两重含义：一是突出荷田的稠密, 使人荷莫辨更真实可信；二是突出了观望者的感受和心理活动。其中 乱 字用得十分微妙。末句 闻歌始觉有人来 除了从另一面说明少女被荷田遮蔽与消融，难以被观望者发现以外，又写出一种声音的美，增添了诗的'活泼情趣。

　　乱字既指采莲女纷纷入池嬉笑欢闹的场面，也可指人与花同样娇嫩难以辨别，眼前一乱的感觉而看不见呼应上文，也更显荷叶罗裙，芙蓉人面之想像了，同时也虚写了荷塘中花叶繁茂，人在其中若隐若现之景，并引出下句：闻歌始觉有人来。这一句描写细腻入微，仿佛让读者身临其境地体会到了诗人当时真实的感受。始觉与上句看不见呼应，共同创造出了一种莲花过人头的意境。闻歌也与乱字呼应，悠扬动听的歌声表现出她们活泼开朗的天性，同时也为整个采莲的场景添上了动人的一笔。

　　这首诗句与句联系紧密，意蕴深远，精雕细琢却给人带来清丽自然之感，可以看出王昌龄炼字炼意的高超技艺，对中晚唐的诗歌有着重要的影响。

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《采莲曲》古诗鉴赏

《采莲曲》古诗鉴赏

　　无论是在学校还是在社会中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编为大家收集的《采莲曲》古诗鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　古诗原文

　　晚日照空矶，采莲承晚晖。

　　风起湖难渡，莲多采未稀。

　　棹动芙蓉落，船移白鹭飞。

　　荷丝傍绕腕，菱角远牵衣。

　　诗文赏析

　　《采莲曲》是乐府诗旧题，内容多描写江南一带水国风光，采莲女娃劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。

　　此诗的起首二句中，用了两个“晚”字，强调了一种特定时间背景：笼罩着软和恬静夕阳余辉的傍晚——一个最能引起人的情思，让人沉浸的时刻。“风起”二名转入采莲的描写，从“难度”中透露出采莲女柔弱纤细的形象。“棹动”二名描绘的采莲场面只有两笔写实的白描：采莲的小船在荷丛中穿过，桨儿不时碰落盛开的莲花，一瓣瓣地飞落湖中，惊起了安详地栖息着的只只白鹭，打破了它们的宁静世界。末二句借物写情，别有一种趣味：采莲人欲归了，可是荷丝缠绕着她的柔腕，菱角又牵拽着她的衣裙。实际上是作者留恋这环境，故借采莲人写同。拟人手法运用十分巧妙，全诗情韵顿生。

　　《采莲曲》

　　朝代：唐代

　　作者：王昌龄

　　原文：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　鉴赏：

　　这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。

　　诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分;后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。

　　如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

　　一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻;而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙;而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。

　　第三小分句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入、杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨;所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”;但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”(崔国辅《小长干曲》)了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真浪漫、朝气蓬勃的性格。

　　古诗原文

　　吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。

　　来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　译文翻译

　　其一

　　像吴国美女越国娇娘楚王妃嫔一样美丽的采莲女们，竞相划动采莲船，湖水打湿了衣衫。来的时候莲花把她们迎进河口，采完之后明月把她们送回江边。

　　其二

　　采莲女的罗裙绿得像荷叶一样，出水的.荷花正朝着采莲女的脸庞开放。碧罗裙芙蓉面混杂在荷花池中难以辨认，听到歌声才发觉池中有人来采莲。

　　注释解释

　　采莲曲：古曲名。内容多描写江南一带水国风光，采莲女劳动生活情态。

　　“吴姬”句：古时吴、越、楚三国（今长江中下游及浙江北部）盛尚采莲之戏，故此句谓采莲女皆美丽动人，如吴越国色，似楚王妃嫔。

　　浦（pǔ）口：江湖会合处。浦，水滨。

　　罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。

　　芙蓉：指荷花。

　　看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。

　　创作背景

　　这首诗是王昌龄被贬龙标时所做，约作于唐玄宗天宝七载（748）夏。有本事载，王昌龄任龙标尉已经有了一段时间，一次，王昌龄独自一人在龙标城外游玩，在东溪的荷池，见当地酋长的公主、蛮女阿朵在荷池采莲唱歌的情景，深深被气所吸引，遂作《采莲曲》。

　　诗文赏析

　　第一首诗写水乡姑娘的采莲活动。

　　吴姬、越艳、楚王妃三个词连用，铺写出莲娃们争芳斗妍，美色纷呈的景象。第二句正写采莲活动，从“争弄莲舟”来看，似乎是一种采莲的竞赛游戏。唐汝询说：“采莲之戏盛于三国，故并举之。”（《唐诗解》）因为要划船竟采，顾不得水湿衣衫。采莲姑娘那好胜、活泼、开朗的情态就通过“水湿衣”这个细节表现出来。

　　她们划着采莲船来到一个花的世界，而最后两句点出她们直到月上江头才回去。诗人不急着写回程，而是插叙采莲女来的情境，她们来时被花儿所迎接，可见花儿是很乐意为她们所造访，而隐着一层写她们对采莲这一活动是非常喜爱，*乎于享受。当她们回去时，那月儿实际上也就是花儿，便依依不舍地送她们了。“花迎人”和“月送归”运用了拟人手法，把整个采莲活动的现场给写活了，极富诗意，写荷花迎接采莲女和月亮送别采莲女，实际上还是为了表现采莲女之可爱。

　　这首诗通过几个动词淋漓尽致地将采莲女应有的性格——活泼开朗表现出来，并以花、月、舟、水来衬托女子的容貌，可以说这就是一部小电影，对刻画人物形象非常生动形象而别有韵味。

　　第二首诗可以说是一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这幅活动的画面上明显地出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

　　一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体──“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感，又带有浓郁的童话色彩。

　　第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。

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如何快速背诵古诗

如何快速背诵古诗

　　在学*、工作乃至生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。那么什么样的古诗才更具感染力呢？下面是小编整理的如何快速背诵古诗，欢迎大家分享。

　　对学生来讲语文书中最令人痛恨的句子莫过于“并背诵全文”，虽然古文难背，但还是有一些方法可寻的。以下罗列了快速背诵诗文的一些方法，大家不妨一试找到适合自己的方法。

　　1、抓关键词语背诵

　　所谓关键词语，一是指需要背诵的文句、语段的领头字词；二是紧紧抓住容易联想背诵内容支撑点的关键性动词。

　　如背诵《生于忧患，死于安乐》中历数担当大任的人遭艰难情状的句子，可抓住“苦”、“劳”、“饿”、“空乏”、“拂乱”等意义、用法独特和在文中作用显著的词语。

　　2、按写作顺序背诵

　　文章的写作顺序主要有时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。按照写作顺序来梳理文章的思路，寻找利于背诵的策略也是常见的背诵途径。

　　例如，《核舟记》的写作是空间顺序，背诵时就可以按照这个顺序来处理：整舟→船中→船头→船尾→船背。文章中的每一段都有一个暗示空间顺序的语句，学生可以先将这些语句记熟。然后在拆分每一段的结构，梳理每一个段落的背诵思路。

　　3、整分联背诵法

　　是指整体背诵法、分段背诵法与联合背诵法，这几种方法各有不同的特点、用途，并有一定的联系。一般而言，整分联背诵法要求学生先对课文进行整体阅读，然后对每个语段进行分别背诵，将每个段落背熟记牢，然后再将所有的段落联合起来进行记忆。对于较长篇幅的古诗文背诵篇目，如《曹刿论战》、《出师表》等篇目，这种方法是切实、有效而便捷的。

　　4、尝试回忆背诵法

　　朗读有助于背诵，但若一遍又一遍地单纯重复，记忆效果还是欠佳的，最好的办法是在朗读到一定程度后，合上书试背，尝试对记忆内容进行回忆，这样能增强背诵的效果。这种尝试回忆的方法还可在更广泛的时间、场合中运用。

　　5、限时背诵法

　　这是强制记忆法之一，要求在规定的某个时间段内完成对某些内容的快速记忆。如果能够配合适当的检查就会强化背诵的效果，例如限时背诵之后的即时检测。

　　一、口诵

　　古人云：书读百遍，其义自见。我们所学的古诗一般不长，但不一定好读，因为古诗的用字与诗句都非常精炼，而且又是离我们生活很远的古代书面语。所以我们一定要认真阅读，遇到生僻的字查字典，停顿、重音、节奏也应把握准。而且要大声地读出来，读得抑扬顿挫、有声有色才行。

　　二、心惟

　　“心惟”即“理解”，古诗的意思很不好理解，所以，我们要准备一本古诗注释的工具书来帮助学*，力求做到字字落实，将古诗的表面义和含义弄得清清楚楚。此外，古人作诗在字数和句数上都特别讲究遣词造句，基于这一点，我们在读古诗时就应抓住并体会关键词，这样才能比较好地领悟诗歌的丰富含义。

　　三、想象

　　古诗有情有景，情景相生，极为有趣。同学们在口诵、心惟的基础上，可穿越历史的隧道，插上想象的翅膀，脑海中就会产生生动而传神的画面。背诵时只要控制语速，边背边在脑海中想象诗中的画面，就会达到诗、情、画、意的统一。背诵古诗才会经久不忘。

　　古诗词的学*，又最令中小学生们头疼。中学生有三怕：一怕文言文，二怕周树人，三怕写作文。对文言文的畏惧，排在首位。这里所说的'文言文，也包括古诗词。古诗词之所以难学，如同我们学*英语困难重重一样，主要的原因在于没有具体的应用场景，没有生活实践打底。所以老师们最推崇积累。“书读百遍，其义自见。”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”说的就是背诵与积累的重要性。

　　大家一定记得在《*诗词大会》上，以千首古诗词的储备量，横扫百人团、三战三捷、一举夺冠的武亦姝。有人问她秘诀是什么，她回答：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。厚积薄发而已。”

　　但是，死记硬背是痛苦且低效耗时的。现在的中小学生，学*任务繁杂，时间紧张，花大量时间背诵古诗词，并不划算。有没有什么好的背诵方法，可以显著提高效率呢？

　　网络上流传的古诗词背诵法很多，归纳起来主要有以下两类：

　　一、兴趣背诵法。包括情景背诵法、配乐背诵法、竞赛背诵法、接龙背诵法。

　　或设置情境，或组织活动，以激起学生对诗词的兴趣。兴趣是最好的老师，在浸入式的朗读、饶有趣味的活动中，不知不觉就积累了古诗词。

　　不是说此类方法不好。而是，创设情境和组织活动的成本太高，无法常态化。也只对特定人群有效，并不具有普适性。

　　二、强化背诵法。包括限时背诵法、反复回忆背诵法等。

　　这是大多数老师采取的教学方法。比如，要求学生在一节课之内、一天之内等限定的时段背诵指定内容，没有完成就会受到处罚。学生迫于压力，只能全身心投入背诵。这种方法虽有效，却令学生感到痛苦。

　　反复回忆法则是一种主动背诵的方法。朗读或默读之后，在不很熟练的情况下，反复回忆背诵。如果卡住了，先努力回忆，再翻看瞄一眼继续背诵。比起每次从头至尾机械地反复朗读，这种方法效果较好。但效率也不是最高。

　　最高效的背诵方法，当然是在理解的基础上进行背诵。但如前所述，中小学生学*古诗文，因为缺乏应用场景，多数是一知半解。要求学生在理解的基础上背诵，有点“何不食肉糜”的意思。

　　我最推荐结构化背诵法。

　　结构化背诵法包括关键词背诵法、写作顺序背诵法、整分联背诵法、思维导图背诵法等。

　　1、关键词背诵法。

　　如《岳阳楼记》，主体内容可抓“予观夫”“若夫”“至若”“嗟夫”这四个关键词串起全文，在脑海中搭建起一个简洁的构架。如果感到有困难，还可以同时采取“整分联背诵法”，分段背诵。先一段一段地背诵，最后借助关键词整合起来。

　　2、写作顺序背诵法。

　　如《核舟记》，是按“整舟、船中、船头、船尾、船背”的空间顺序写作的，每部分都有一个提示空间顺序的语句或词。背诵时，抓住这些词句，逐段背诵，最后整体背诵。

　　3、整分联背诵法。

　　任何一篇文章，都有内在逻辑结构。我们学*课文时，也经常按某种逻辑顺序（空间、时间顺序本质上也是逻辑顺序）给课文分段。

　　背诵之前，先借助工具书，或按自己的理解将古诗文结构理清。分段背诵，最后整合。事实上，这种方法总是与其他背诵方法结合起来使用。如果没有其他方法，也可以单独使用。即使是格律诗，也适用这种方法。大多格律诗的结构，不外乎“起、承、转、合”四部分。如《次北固山下》，首联叙事，全景勾勒；颔联*景粗绘；颈联细景描摹，隐含哲理；尾联抒情。背诵格律诗时，有结构意识，就不会掉句。

　　4、思维导图背诵法。

　　很多人把思维导图理解为文章结构图。思维导图重在“思维”二字，如果说是文章结构图，则应该是个性化的结构。即根据每个人的思维特点，将文章重新解构为自己容易理解的形式。

　　思维导图起源于头脑风暴。在写作之初，用于组织素材、记录灵感，然后去粗取精，提炼主题，逐步完善。

　　将思维导图用于背诵，就不要拘泥于文章的固有结构。可将文章打散为一个个记忆点，然后按自己的理解重新结构起来，画出思维导图。这种个性化的导图，可简可繁，只适用自己，在别人看来可能很混乱。背诵应用中，却能起到事半功倍的效果。

　　比如我在背诵《前赤壁赋》时，先将全文想象为一个电影情节，然后将每个场景用导图描述出来。背诵时看着导图，一个个场景在眼前浮现，背诵的效果非常好。

　　以上各种古诗词背诵方法，可组合使用，也可单独使用，但不可死搬硬套。总的原则是，结合自身特点，从兴趣出发，从实际出发，灵活运用。勤于思考，就一定能找对方法。

　　1、先读熟，首先我们需要做的是将古诗读熟，知道每个字的读音，不认识的可以查字典，或者看诗下面的注释。

　　2、理解诗文的意思，读熟了以后，我们就可以去理解诗文的意思，这样可以使我们更加的熟悉诗文，以便在背的时候能够根据诗句的意思来背。

　　3、读诗文，读意思，这样可以使我们对一些比较晦涩难懂的诗句，比较容易懂，所以诗句的意思的正确性是非常重要的。

　　4、尝试着背，理解了意思，读熟了之后，就可以一边回想着意思，一边尝试着去背。

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古诗采莲曲白居易（采莲曲白居易古诗鉴赏）

每日一首诗词，和孩子品读经典！

父母每天欣赏一首古诗词，在浊世里洗涤心灵，修身养性。在观察生活，感受自然和生活的万千变化时拥有一双“诗性的眼睛”。

孩子每天学*一首古诗词，领略中国古诗的精妙，继承中国的优良文化和传统。开阔与提高孩子的眼界。

采莲曲

唐 · 白居易

菱叶萦波荷飐风，

荷花深处小船通。

逢郎欲语低头笑，

碧玉搔头落水中。

《采莲曲》，乐府旧题，为《江南弄》七曲之一。内容多描写江南一带水国风光，采莲女子劳动生活情态，以及她们对纯洁爱情的追求等。虽为民歌体裁，但是白居易没有落入俗套，在短短的四句二十八个字中，既写景，又写人，生动形象，富有情趣，层层深入，活灵活现。此诗用乐府旧题写男女恋情，少女欲语低头的羞涩神态，以及搔头落水的细节描写，都自然逼真，意味无穷。犹如一卷望不尽的画面，使人百读不厌。

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采莲曲的诗意

　　一、《采莲曲》

　　原文：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　注释：

　　1、罗裙：丝绸制作的裙子。

　　2、芙蓉：即荷花。

　　3、乱：混杂。“乱入”指采荷女子在荷花池中。

　　翻译：

　　采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，

　　仿佛一色，分不清楚，

　　少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，

　　相互映照，人花难辨。

　　混入莲池中不见了踪影，

　　听到歌声四起才觉察到有人。

　　二、《采莲曲》

　　作者：白居易

　　原文：

　　菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。

　　逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

　　翻译：

　　菱叶在水面飘荡，荷叶在风中摇曳，

　　荷花深处，采莲的小船轻快飞梭。

　　采莲姑娘碰见自己的心上人，

　　想跟他打招呼又怕人笑话，

　　便低头羞涩微笑，

　　一不留神，头上的玉簪掉落水中。

　　三、《采莲曲》

　　作者：李白

　　原文：

　　若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。

　　日照新妆水底明，风飘香袂空中举。

　　岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。

　　紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

　　翻译：

　　夏日的若耶溪傍，

　　美丽的采莲女三三俩俩采莲子。

　　隔着荷花共人笑语，人面荷花相映红。

　　阳光照耀采莲女的新妆，

　　水底也显现一片光明。

　　风吹起，衣袂空中举，荷香体香共飘荡。

　　那岸上谁家游冶郎在游荡？

　　三三五五躺在垂杨的柳阴里。

　　身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。

　　见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。

　　四、《采莲曲》

　　作者：贺知章

　　原文：

　　稽山罢雾郁嵯峨，镜水无风也自波。

　　莫言春度芳菲尽，别有中流采芰荷。

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采莲曲的诗意_诗意伤感的句子

杰出的诗人为千百年来人们所敬仰！脍炙人口的绝句古诗，为历代世人争相传诵，记住这些经典，让我们的前行路更宽更*！为您倾情整理《采莲曲的诗意》,希望对您有所启迪。

采莲曲的诗意

一、《采莲曲》

作者：王昌龄

原文：

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

注释：

1、罗裙：丝绸制作的裙子。

翻译：

采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，

二、《采莲曲》

作者：白居易

原文：

菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。

翻译：

菱叶在水面飘荡，荷叶在风中摇曳，

三、《采莲曲》

作者：李白

原文：

若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。

翻译：

夏日的若耶溪傍，

四、《采莲曲》

作者：贺知章

原文：

稽山罢雾郁嵯峨，镜水无风也自波。

是不是觉得采莲曲的诗意非常经典，非常有意蕴？在此，小编推出了专题唯美诗意的句子，请您阅读。

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怎样有效快速背诵古诗文

怎样有效快速背诵古诗文

　　在**淡淡的日常中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。那么你有真正了解过古诗吗？以下是小编为大家整理的怎样有效快速背诵古诗文，希望能够帮助到大家。

　　1.限时背诵法

　　这是强制记忆法之一。要求在规定的某个时间段内完成对某些内容的快速记忆。如果能够配合适当的检查就会强化背诵的效果，例如限时背诵之后的即时检测。在学校里，教师采用这种方法是非常有效的。

　　2.抓关键词语背诵

　　所谓关键词语，一是指需要背诵的文句、语段的领头字词;二是紧紧抓住容易联想背诵内容支撑点的关键性动词。如背诵《生于忧患，死于安乐》中历数担当大任的.人遭艰难情状的句子，可抓住“苦”、“劳”、“饿”、“空乏”、“拂乱”等意义、用法独特和在文中作用显著的词语。

　　3.尝试回忆背诵法

　　朗读有助于背诵，但若一遍又一遍地单纯重复，记忆效果还是欠佳的，最好的办法是在朗读到一定程度后，合上书试背，尝试对记忆内容进行回忆，这样能增强背诵的效果。这种尝试回忆的方法还可在更广泛的时间、场合中运用。

　　4.按写作顺序背诵文章

　　写作顺序主要有时间顺序、空间顺序、逻辑顺序。按照写作顺序来梳理文章的思路，寻找利于背诵的策略也是常见的背诵途径。例如，《核舟记》的写作是空间顺序，背诵时就可以按照这个顺序来处理：整舟→船中→船头→船尾→船背。文章中的每一段都有一个暗示空间顺序的语句，学生可以先将这些语句记熟。然后在拆分每一段的结构，梳理每一个段落的背诵思路。

　　5.整分联背诵法

　　指整体背诵法、分段背诵法与联合背诵法，这几种方法各有不同的特点、用途，并有一定的联系。一般而言，整分联背诵法要求学生先对课文进行整体阅读，然后对每个语段进行分别背诵，将每个段落背熟记牢，然后再将所有的段落联合起来进行记忆。对于较长篇幅的古诗文背诵篇目，如《曹刿论战》、《出师表》等篇目，这种方法是切实、有效而便捷的。

　　一、理解记忆法。

　　理解是记忆的前提，要记住一首诗，就先要弄懂诗中每一句的含意。在了解全诗层次大意的基础上，反复地读几遍，印象就深了。否则，对诗意一知半解或层次不清，记忆就慢，即使暂时记住了，也会很快又忘掉。

　　二、形象背诵法。

　　生动的形象和优美的意境是一首好诗的标志。因此，如果我们能在理解诗意的过程中展开丰富的想象，使一首诗所反映的画面在头脑中再现出来，记忆就会更加牢靠，背诵时就会流畅自如。

　　三、专注背诵法。

　　注意力集中是提高记忆的关键。因此，最好给自己限定时间，规定数量，按慢读——快读——特快的程序，迫使自己的注意力高度集中，这样，大脑皮层留下的痕迹深刻，记忆效果就好。

　　四、抓头字背诵法。

　　背诵时常有这种情况，一些本来记得很熟的诗，突然在某个环节上卡壳。这时如果有人提示一下领头字（或词），就会很快地接上。这说明每句诗的领头字，都具有诱发思维、帮助记忆的作用。所以，要下功夫尽可能将它记牢。

　　五、接力式背诵法。

　　在背诵古诗时，用接力竞赛的形式，几个同学在一起，你说上句，我接下句，并不断轮换同学间的背句次序。这样，就会在兴味盎然的游戏中熟记全诗。

　　注意：除选择适当的方法促进记忆之外，还要根据遗忘规律定时进行复*，加深巩固记忆。

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关于采莲的诗句

江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。——《江南》

采莲归，绿水芙蓉衣。 秋风起浪凫雁飞。——王勃《采莲曲》

若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。——李白《采莲曲》

斜阳十里烟芜，六桥风浪，有谁掉、采莲舟去。——陈著《祝英台*·小盆池》

塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。——王勃《采莲曲》

今已暮，采莲花。渠今那必尽娼家。——王勃《采莲曲》

官道城南把桑叶，何如江上采莲花。——王勃《采莲曲》

采莲歌有节，采莲夜未歇。——王勃《采莲曲》

秋江岸边莲子多，采莲女儿凭船歌。——张籍《采莲曲》

采莲人和采莲歌，柳外兰舟过，不管鸳鸯梦惊破。——杨果《小桃红·采莲女》

越女采莲秋水畔。窄袖轻罗，暗露双金钏。——欧阳修《蝶恋花·越女采莲秋水畔》

浣纱中争艳冶，采莲女斗蝉娟。——张可久《柳营曲·西山即事挽》

郢人唱白雪，越女歌采莲。——李白《秋登巴陵望洞庭》

晚晴初获稻，闲却采莲船。——钱起《江行无题一百首》

莲渚愁红荡碧波，吴娃齐唱采莲歌。——许浑《夜泊永乐有怀》

贪乘摘花马，乐搒采莲舟。——寒山《诗三百三首》

采莲泾红芳尽死，越来溪吴歌惨凄。——杨维桢《双调·夜行船·吊古》

料峭采莲船，纵横簸天浪。——陆龟蒙《记事》

尽日闲窗刺绣坐，有时极浦采莲归。——程长文《狱中书情上使君》

云行风静早秋天，竞绕盆池蹋采莲。——和凝《宫词百首》

因君奏采莲。——何逊《寄江州褚谘议诗》

看花摘不得，屈作采莲人。——《铜官窑瓷器题诗》

齐童如花解郢曲，起舞激楚歌采莲。——独孤及《东*蓬莱驿夜宴*卢杨判官醉后赠别姚太守置酒留宴》

偶逢西家妹，隔浦来采莲。——张元凯《采菱词》

晚日照空矶，采莲承晚晖。——萧纲《采莲曲》

内家追逐采莲时，惊起沙鸥*飞。——花蕊夫人《宫词（梨园子弟以下四十一首一作王珪诗）》

少年相逐采莲回，罗帽罗衫巧制裁。——花蕊夫人《宫词（梨园子弟以下四十一首一作王珪诗）》

绿头鸭儿栖萍草，采莲女郎笑花老。——秦观《秋兴九首其五拟李白》

静逢竺寺猿偷橘，闲看苏家女采莲。——白居易《送姚杭州赴任，因思旧游二首》

拾萍萍无根，采莲莲有子。——温庭筠《江南曲》

拾萍萍无根，采莲莲有子。——温庭筠《相和歌辞·江南曲》

年年采莲江浦口，扁舟遥唱江南春。——高明《采莲曲送越中吴本中》

凤舟时泛西海渚，采莲不唤如花女。——韩邦靖《长安宫女行》

越奴青发艾悬香，踏踏采莲塘上曲。——李德《十二月乐章》

一声明月采莲女，四面朱楼卷画帘。——杜牧《怀钟陵旧游四首》

船头画鼓催行酒，船尾红妆歌采莲。——戴表元《孙使君飞蓬亭》

君不见吴姬采莲自唱曲，君王尚在舟中宿。——吴龙翰《西湖曲》

少女明妆出采莲，双头并蒂独心怜。——沈明臣《采莲曲六首·少女明妆出采莲》

合调歌杨柳，齐声踏采莲。——路德延《小儿诗》

相逢绿浦采莲娘，相揖金鞭马上郎。——徐渭《若耶篇》

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采莲曲·秋江岸边莲子多诗词

采莲曲·秋江岸边莲子多诗词

　　古诗原文

　　秋江岸边莲子多，采莲女儿并船歌。

　　青房圆实齐戢戢，争前竞折漾微波。

　　试牵绿茎下寻藕，断处丝多刺伤手。

　　白练束腰袖半卷，不插玉钗妆梳浅。

　　船中未满度前洲，借问阿谁家住远。

　　归时共待暮潮上，自弄芙蓉还荡桨。

　　诗文赏析

　　“秋江岸边莲子多，采莲女儿并船歌”，清秋时节，莲子成熟了，碧荷沿江连绵无际，正是收获的季节。采莲女们笑着，唱着驶船来江上采莲。“并船歌”，几只船儿紧紧相靠，并驾齐驱。一个“并”字，突出了采莲是群体活动，以及采莲女们的爽朗和快乐。她们的船摇到哪里，她们那优美的歌声就飞到哪里。江流蜿蜒向前，欢快悠扬的歌声随着江流一路飘荡。这阵阵甜美的歌声，为清秋江面增添了无限风光。这两句环境描写，烘托出秋江采莲的热闹场景。下面两句具体描绘采莲细节：“青房圆实齐戢戢，争前竞折漾微波。”齐戢戢，形容众多莲蓬露出水面，一个挨一个，戢戢然。这些饱满的莲子，吸引着采莲女们。她们荡着小船，在荷丛里穿梭，在绿色的芙蓉国里你追我赶，相互竞赛，都想多采一些莲子。澄碧的水面，溅起一朵朵晶莹闪亮的水花，荡起一道道翡翠般的`波浪。歌声、笑声、桨声，合奏出一支支活泼欢畅的青春曲。绿叶青莲，映衬采莲女红润的面颊，采莲女和粉红的荷花在阳光下相映生辉。颜色的相互映衬，使画面明丽多姿；荷叶和莲子是静态的，采莲女和江水是动态的，静态和动态相互转换，衬托出画面的中心——采莲女轻盈、敏捷。“争前，”描写她们争着划船向前，使轻舟竞采的动人画面跃然纸上。“竞折”，突出她们争相采摘莲子的情态，把她们的青春风采写活了。从“争前”到“竞折”，采莲画面的动态感越来越强。诗人连用争、折、漾几个动词，描绘出采莲女们神速、灵敏的动作、兴奋欢快的心境，活灵活现地表现出她们轻盈飞动的神彩。前四句押“歌”韵，为第一段，展现出广阔而热闹的秋江采莲场景，情调悠扬甜美。

　　五、六两句写寻藕：“试牵绿茎下寻藕，断处丝多刺伤手。”“试牵”说明她们寻藕的目的只是想看一看藕长得多大了。因为此时的藕只是小嫩藕，还没有到扒藕的季节。绿茎上有刺，如果不小心就会刺伤手。因此，她们就慢慢地、小心翼翼地顺着绿茎向下摸藕，采莲子是那样飞快，寻藕却是如此缓慢，一快一慢，突出了她们寻藕的细致。这两句押“有”韵，为第二段，刻画寻藕的具体细节，表现出她们劳作的情景。节奏缓慢，给人以舒缓轻松的感受。

　　下面四句转入刻画采莲人。“白练束腰袖半卷，不插玉钗妆梳浅”这两句用白描手法描绘采莲女的妆扮。她们用白色的带子系着腰，显示出形体曲线美和俊俏优美的风姿。她们不插玉钗，只施淡妆，表现出采莲女的自然风采，表现出一种朴素大方的美，“船中未满度前洲，借问阿谁家住远”，莲子还没有把船舱装满，她们便相互鼓劲：“我们结伴到前面的洲边继续采吧。”她们边采边相互关切地询问：“我们越往前采，离家就越远了，谁家住得远一些？”一句亲切的问话，揭示出她们善良的心地和开朗的性格，突出了她们相互的友爱和关切。这浓厚的人情显示出她们美的心灵、美的情操，她们的形体美和内在美互为表里、相得益彰，给人美的享受。

　　这四句押“洗”韵，为第三段，刻画采莲女们的形体外貌和内心世界，情调朴实亲切。

　　最后两句描绘采莲女暮归：“归时其待暮潮上，自弄芙蓉还荡桨。”傍晚还在采莲，表现了她们的勤劳。日暮涨潮，正好可以乘船疾驶。这个“共”字用得妙，突出了她们同出同归和丰收后共同的欢乐。在归途中，她们边荡着桨边拿着荷花玩耍。一天劳动后，她们还是那样轻松。这最后两句展现出一幅水彩画：红色的晚霞给采莲女披上了绚丽的色彩，她们的欢笑和歌声，为日暮秋江增添了无限的情趣。结尾和开头照应紧密。最后两句押“漾”韵，描绘出一幅采莲女丰收归来边荡桨边弄荷花的动人画面，让人们在轻松愉快中回味全篇。

　　这首诗采莲活动写得相当细致，从头到尾都是运用叙述和白描手法，如同采莲女一样淡妆浅梳，不假雕饰，表现出一种纯朴明丽的风格，洋溢着浓郁的江南民歌风味。全诗构思独特，每韵一段，各段之间富有变化，从而展示出从晨出到暮归群体采莲的全部过程。全诗场景多变，情节丰富，令人留连往返，兴味无穷。

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