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古诗吟唱活动串词主持词开场白台词
吟唱古诗，即吟诵者在传统吟诵的基础上融入了现代因素，是吟诵的继承和发展。下面是百分网小编给大家整理的古诗吟唱活动串词，仅供参考。
男：尊敬的各位领导，老师们！
女：亲爱的同学们！
合：下午好！
男：中华五千年的悠久历史，孕育了底蕴深厚的民族文化。
女：源远流长的经典古诗文，是文化艺苑中经久不衰的瑰宝。
男：它就如夏日的繁星，闪烁着夺目的光彩；
女：它又如春日的百花，散发着馥郁的芳香！
男：*年来，我们在老师的精心指导下，开展了“诵读、吟唱、表演、配画、仿作、修心”六位一体古诗吟唱活动，以继承古代文化。
女：是啊，我们营造书香校园，诵读千古美文，以传承华夏文明。
男：今天，让我们一起来展示同学们的学*成果，一起走进历史的长河，一起亲*
合：中华经典。
（稍停，鼓掌）
男：“窗前的月光窗外的雪，高飞的白鹭浮水的鹅。”
女：“唐诗里有画唐诗里有歌，唐诗像清泉流进我心窝。”
男：“相思的红豆吴山的雪，边塞的战士回乡的客。”
女：“唐诗里有乐唐诗里有苦，唐诗像祖先在向我诉说。”
男：请校合唱队的同学表演歌伴舞《读唐诗》《相思》。
男：稚嫩的童音，天真的笑脸。
女：瞧，他们来了！请听一年级小同学吟唱《晓窗》！
女：生机勃勃的田野，一群天真活泼的孩子，牵着手中银色的丝线
男：在春光明媚中放飞梦想，放飞希望！
请听四年级一班同学带来的《村居》。
女：煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。
男：本是同根生，相煎何太急。
女：请欣赏三年级同学的《七步诗》。
男：“离离原上草，一岁一枯荣。”
女：“野火烧不尽，春风吹又生。”
男：多么顽强的生命，多么深厚的`情谊呀！请欣赏六年级同学的《赋得古原草送别》。
女：“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。”
男：“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”
女：请欣赏四年级二班的《村居》。
男：秦时明月汉时关，万里长征人未还。
女：但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
男：请五年级二班的同学上场！
男：我国*代史上著名的爱国主义者，进步思想家，十九世纪四十年代的“开眼看世界”的先驱人物——魏源。
女：他的《晓窗》告诉我们——由少到老，世上千千万万代人，他们的岁月与生命，都无一例外地消磨在报晓的鸡鸣中，无志者消沉，蹉跎岁月；有志者奋发，建功立业。请二年级同学吟唱《晓窗》。
女：春光明媚，丽日和风，儿童沐浴着春光，呼吸着新鲜空气，奔跑着放飞风筝。
男：清后期诗人高鼎的《村居》，是一首风筝诗，诗如一幅美丽的通俗画。请五年级一班同学上台！
男：请同学们稍等，评委们正在评分。先让我们一起唱起来吧！（一起领唱）
男：下面宣布获奖班级。（张笑歌说）
合：腹有诗书气自华
男：诗歌可以使我们充实
女：诗歌可以使我们明智
男：让我们每个人都走进古诗文的乐园
女：颂中华古诗文
男：赞中华之瑰宝
女：让我们的校园充满朝气——
男：让我们的心灵沐浴书香——
合：让我们和诗歌经典一起，
古诗词吟诵吟唱比赛主持词
无论是在学校还是在社会中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么你有真正了解过古诗吗？以下是小编精心整理的古诗词吟诵吟唱比赛主持词，仅供参考，大家一起来看看吧。
a：尊敬的各位领导、老师
b：亲爱的同学们
合：大家上午好！
a：今天，马庄乡全体师生，欢聚一堂，同庆六一；b：在这个属于我们自己的节日里，首先请允许我们真诚祝愿大家节日快乐！
a：为营造书香校园，诵读千古美文，传承华夏文明，今天，在这里举行中华古诗文诵读比赛。
a：中华五千年的悠久历史，孕育了底蕴深厚的民族文化。
b：华夏源远流长的经典诗文，是文化艺苑中经久不衰的瑰宝。 a：它又如春日的百花，散发着馥郁的芳香。
b：它犹如夏日的繁星，闪烁着夺目的光彩；
a：今天就让我们伴着纯美悠扬的乐音，来共品一杯古人为我们酿了千年的美酒。
b：今天就让我们和着这初夏的清风流水，一起吟诵，一起咏叹，属于我们共同的一份情感。
a：那么首先请允许我向大家介绍一下今天来到我们赛场的各位评委老师。他们分别是......
b：真诚地感谢各位评委老师在百忙之中来到我们的现场，让我们再次用最热烈的掌声欢迎各位评委老师的到来。欢迎！
a：接下来，我向大家介绍一下我们本次比赛的流程：第一项：百
人齐诵古诗词第二项：各校古诗词诵读比赛第三项：演绎古诗古
韵
合：马庄乡中心校庆“六一”古诗词诵读比赛正式开始！
b：下面进行第一项：百人齐诵古诗词。同学们，唐诗宋词是我们
中华文化最灿烂的两颗明珠，源远流长的古典诗文是祖国文化经久不
衰的瑰宝。让我们一起来感受古诗的神韵，共同朗诵两首诗。
a：第一首《望庐山瀑布》
望庐山瀑布
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
第二首《登鹳雀楼》我给大家领读一句
登鹳雀楼
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
b：吟诵着动人的诗篇，陶醉在古诗的音韵之美中。让千古名句
陪伴着我们美好的童年，让幽幽书香浸润我们蓬勃向上的心灵！
a：下面进行第二项，各校古诗词诵读比赛各校的顺序就按照
抽签的顺序进行，有请*楼小学为我们带来的《春日》《赠汪伦》
b：好一句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，表达了作者
李白和朋友汪伦之间无比深厚的友谊。下面请欣赏小河赵小学为我们
带来的《夏日绝句》《登鹳雀楼》。
a：小河赵可爱的孩子们用他们稚嫩而有力的声音吟出了这两首诗的神韵，让我们感受到了中国的大好河山和作者的凌云之志。接下来请欣赏张庄小学为我们带来的《绝句》《登鹳雀楼》。
b：每逢读到《登鹳雀楼》中的诗句都会让我想起作者王之涣的另一首名流千古的诗句，“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”。听过这两首诗让我仿佛回到了童年，童年学诗的情景历历在目。接下来请欣赏马庄小学为我们带来的《咏柳》《望庐山瀑布》
a：一首《咏柳》带给我们在这个温热的初夏一丝的凉意。接下是雷庄小学为我们带来的《池上》《咏柳》。 b：雷庄孩子们流利、有感情地朗颂让我们深切地感受到了乡村孩子质朴、纯真的童心之美。下面请欣赏育才小学为我们带来的《静夜思》《望庐山瀑布》
a：育才用自己独特的方式表达了诗人思乡之情。一首首唐诗宋词就从他们口中传唱出来。真是字字珠玑，句句经典！声声诵读，津津有味。
b：下面进行第三项演绎古诗古韵演绎古诗词，我们就是在和诗人们进行心灵的聚会。我们就是在游览祖国美丽的山山水水，
a：我们就是在感受中华民族优秀的历史和文化，我们就是在汲取和传承民族精神 。下面请欣赏*楼小学为我们带来的《四季颂》
b：莲出淤泥而不染，是美丽高洁的象征，文人墨客争相传颂，下面由小河赵小学的孩子为大家演绎这美丽的“出水莲”。
a：从古至今，多少诗人望月抒怀，借月咏怀之作，世代不绝。 b：千百年来，人们吟咏着它，在花前月下与亲朋相聚，在异地他乡思念故乡亲人。
a：月有情，月伴影。那一轮皎洁如往昔的明月，让人感怀，让我们学会关怀，懂得珍重。下面来听听张庄小学的同学们是怎么赛诗的。
b：春有鸟语花香，夏有莲叶满塘，秋有金桂飘香，冬有傲雪凌霜，今天有一群可爱的孩子们为我们演绎了这四季的变化。
a：江南的池塘，就像一幅幅大大小小的水墨画，那里有一碧万顷的莲叶，有亭亭玉立的荷花，还有那顽皮可爱的小鱼和小孩。请欣赏雷庄小学的节目《江南》。
b：人人尽说江南好，游人只合江南老，春水碧于天，画船听雨眠，说不尽那软玉温香，品不尽那馥郁人生，曾几何时，你在我梦幻般的世界里柔情索绕，引领我们神游那古韵悠悠的梦里江南。下面请听育才学校带来的古诗词诵读《江南古韵》男：中华经典的铿锵音韵还在我们耳边回响。
女：中华经典的千古风韵还在我们心头荡漾。
男：诵读中华经典，让优秀的民族精神在我们血脉中流淌。女：诵读中华经典，让民族文化智慧支撑我们人格的脊梁。男：愿五千年文化瑰宝大放异彩，
女：愿中华儿女豪情满怀，再谱新的乐章。
有关古诗与词的区别
古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。诗按音律分，可分为古体诗和*体诗两类。古体诗和*体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。下面是小编整理的相关内容，希望对您有所帮助。
古诗与词的区别
九年义务教育小学四年级第一课，《古诗词三首》。前两首为古诗，后一首为词，对于古诗来说，学生们都很熟悉，词是他们第一次接触， “古诗”和“词”的区别是：
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。*体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。
古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。*体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的*仄声，有一定的'规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。*体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
拓展知识：诗与词有什么相同点和不同点
1、形式不同。诗句式整齐，而词不整齐。格律诗只用*声韵，一韵到底，隔句押韵，首句可压可不压。词*仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。
2、语言风格不同。诗显得庄重，词显得妩媚。“诗言志”，诗多以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主。因为“词言情”，词则多写男女爱情、相思离别和生活中的喜怒哀乐。
3、题目方面不同。诗是自由取题目的，而词必须有词牌名。我们看到的“忆江南”其实是词的词牌名，常见的词牌名还有“渔歌子”、“满江红”、“水调歌头”等。词牌名就相当于今天歌曲的曲谱，不同词牌有不同的曲调，诗人拿到谱曲然后填词就是作词的过程。不同的词牌也有不同的感情基调。比如“忆江南”就是婉约的感情。
4、和音乐的关系方面不同。*古代把不合乐的叫“诗”，合乐的叫“歌”，统称为诗歌。但是诗最终与音乐分离。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词的最基本特征，是按照词谱所规定的韵律乐调填写。
导语：同为诗歌，古代诗和现代诗显然不同，那么古代诗和现代诗的区别是什么?1.从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。2.从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。3.从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。古诗往往是用一首诗来塑造一种意象，而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了，但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。
古代诗和现代诗的区别
1.从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”。
古诗词文字简洁、饱满，重在以意象来表现诗歌的内涵，通篇写景，情在景内。优美的古诗词是一幅画，文字犹如画笔，为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画。而现代诗却是“话”，由于少了结构和音韵上的限制，自由诗体现了真正的自由，无论怎么写都行，你的废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗。你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后倒置，状如结巴，但在诗歌里或许看上去很优美。
2.从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”。
“推敲”一词的来源，我们很熟悉。唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正琢磨着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门。”是“推”好还是“敲”好，他一路做着手势，正难以定夺。恰好遇到的官员是韩愈，他建议用“敲”更为形象。“推敲”一词就此而来。可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真，惟有不断推敲，才有一流的诗作。而现代诗创作的技巧就是“敲”。*惯了电脑写作的现代人，只要善于分行，猛敲回车键，一篇篇长短句就新鲜出炉了。这就是现代诗作者如此之多，产量如此之丰厚，而质量却长期低下的原因。虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作，却难保长远流传。
3.从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧。
古诗词言简意赅，讲究韵律，读来朗朗上口，就如一段流畅的音乐，可以翩翩起舞。如果给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器演奏，点上一盘檀香，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴风雅。且古诗词虽有艰涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几次，似有所悟。现代诗语言浅白，是我们所熟悉的白话文，也不怎么讲究韵律和结构。正因为限制少了，一些诗人惟恐别人说其浅薄，就在文字、结构上大辟蹊径，故意折腾得弯曲冗长，朦胧婉转，晦涩难懂。少有现代诗可以入曲的，但可以将一大堆文字编成剧本。现代诗的朗诵也很有意思，朗诵者需要不断地摇头晃脑，在个别字句上加重、拖长或飘忽，来体现诗歌的意境。这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味，犹如一部有趣的话剧，早已将诗歌娱乐化。
古代诗和现代诗的区别
(一)观点
古诗往往是用一首诗来塑造一种意象，而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。这确实使现代诗的表现内容丰富了，但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。
现代诗对于自然环境和人文环境的丢失也使得它在一定程度上没有了那种清新明丽，让人心旷神怡的阅读感受。
从某种意义上说，古诗是对人的精神世界和自然世界的完美阅读，而现代诗则更多了对语言的玩味和取舍。真正写到情不自禁的时候，现代诗一不小心就可能变成一场文字游戏。这也正是当今诗界和所有真正的诗人所应竭力避免的。
(二)本质
古诗和现代诗在语言形式上有着极大的区别。从楚辞到唐诗、宋词、元曲，古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求。这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。古诗一般较短，这使它无法突破自身结构的限制寻求额外表达的可能。所以这类诗歌的作者总是尽最大可能将感情浓缩在一点，集中表达。那个时代的诗歌创作可以说是“惜墨如金”的创作。“两句三年得，一吟双泪流”的精神力量就是这样产生的。
绝不是说现代诗就不需要“惜墨如金”了。
我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后，跟随白话文一同成长起来。*后现代诗经历了政治抒情诗的理想主义集体创作阶段。八十年代改革开放后经历了以舒婷、汪国真等著名诗人和“朦胧诗”为代表的创作*后，积累了深厚的基础和经验，随后又兴起了多种写作方法和流派。但万变不离其宗，现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础。
然而，形式上的自由并不代表表达的自由。
由于这种只需保持简单韵律的自由语言形式的未知性和不确定性的存在，使得它非常难以把握。现代诗可以创造几个甚至十几个意象，用以描写非常复杂的心理感受。但是对语言的过分索求和对生活的过度表现，往往使现代诗创作不知所终，造成喧宾夺主的局面。“诗言志”，现代诗和古诗的相同之处便是抒*感，这是所有诗歌的主旨和灵魂所在。无论表达感情的方式多么复杂，现代诗都不可能抛弃这一原则另辟蹊径，那样的“柳暗花明”是不存在的。
古体诗讲究字数,句数,*zi,押韵.现代诗非常自由,不象古诗那样严格要求.
古代诗和现代诗的区别和写法
古诗的含义:
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古;七言古体诗简称七古;三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字;七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句;五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受*仄格律的限制，古绝不受*仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。
现代诗的含义：
1.形式是自由的
2.内涵是开放的
3.意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较：
“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
简单的说,就是古诗含蓄,现代诗率真.
写法上,
古诗善用比拟,夸张,借代的表现手法,有*仄,韵脚,句数的限制.讲求高度精练,意境优美.现代诗没有格式上的限制,讲求更加自然的表达作者的思想情感.
吟唱古诗词实验中期科研工作总结
在生活、工作和学*中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编为大家整理的吟唱古诗词实验中期科研工作总结，欢迎阅读与收藏。
由xx区教育局教研室丁翠珍同志申报的xx区音乐学科“吟唱古诗词，培养学生高尚的审美情操”音乐课题经xx区教育科研规划领导小组批准，已被列为xx区教育科学“十五”规划（资助）课题。课题批准号为：thbe1511018。经过一年多来的实践和探讨，我们与研究对象一起从中学*并提高了认识，在大家的共同努力下，一个非常有意义的科研举措取得了初步的成果，现向各位领导和同志们汇报。
一、明确课题研究的价值和意义
中国是一个具有五千年文化文明历史的古国。他那渊博精深的古诗词，乃是中华民族珍贵的文化遗产和不断发展的艺术奇葩。诵读经典吟唱古诗词，就是培养学生了解中国的文化根基，让他们在非常深厚的文化优美的诗里词间资源中接授熏陶和感染，寻根固本。通过学*可以了解中国她有着自强不息、兼容并蓄、君子务实、重德好仁等美德。中国加入wto后，全世界人的目光都会不断地转向中国，08年奥运会就是一次向世人展示中国国力（政治、文化、经济、军事、体育等）的好机会。让祖国的优秀文化遗产代代相传，发扬光大。唐诗、宋词是中国五七言诗的发展高峰，一千多年来传诵不衰，在海内外的老一辈华人中也记忆忧新。但是据调查，在目前青少年中，了解学*吟唱古诗词的却越来越少，如果不能将祖国优秀文化遗产继承发扬光大，那绝对是现代教育的一个严重失误！学生仍然处在被动地位，高分低能，心理素质、生理素质较差，缺乏审美修养的.熏陶和教育。新基础教育阶段的重要任务就是要培养学生的全面素质，所以我认为在音乐课中有必要吟古论今。一种传统文化，一经形成，便以精神文化的积淀形式对历史和现实产生潜在和深远的影响，一个民族的 传统文化越是攸久、深厚、其生命力愈大，这是音乐教师责无旁贷的伟大传承事业。拟活动的宗旨是：
1、吟唱古诗词，让童年学*生活多姿多彩。
2、吟唱古诗词，让青年音韵甜美人格高尚。
3、吟唱古诗词，让全民精神奋*操高雅。
二、区开展吟唱古诗词实验的途径及办法
1、崇尚建构主义的理念。从学生的心理和认知特点，引导他们在记忆发展的最佳阶段背诵吟唱经典古诗词曲，状态好，效果好。
2、特邀广东诗词学会、星海音乐学院佟教授等专家教授作指导。
xx区优越的地理环境，人文环境，给我们无尽的智慧和力量，实验的顾问们多是老同志，博古通今、学问渊博并热心教育事业，省**杨应彬、原省宣传部长张作斌、老*张汗青等老领导关心我们课题研究的进展，也三次特邀我们课题组代表参加省诗词学会的高级研讨活动。
3、区创造条件为课题实验的教师提供外出学*、观摩的机会。
4、开展丰富多彩的活动。定期召开教师专题讲座、定期进行学生古诗词曲合唱交流、区举办经典古诗词音乐会的汇报演出。
5、出版有关的古诗词音乐带、收集有关的文字资料、图片。科研实验中，讲究科学、认真、务实的工作态度和精神。
三、开展吟唱古诗词实验取得初步的可喜成果
1、试点先行，申报成功
1999年我们在艺术特色学校—先烈东小学率先开展了吟唱古诗词的试点研究工作，我亲自领队带他们参加了在深圳市协办的全国第十一届弘扬民族文化、吟唱古诗词的交流活动，获得很优异的成绩，先烈东小学是省里唯一的一支学生代表队。我认为要对年青一代进行优良的传统教育，方式方法可以多种多样，作为音乐学科，多引入古诗词鉴赏学*，学生最易接受，利用音乐课教学渗透、利用放寒暑假的机会举办吟唱古诗词少儿音乐会演出等，通过脍炙人口古诗词的吟唱寓教于乐中，达到全面审美素质的提高。
XX年开始我们正式在区五山小学、华阳小学等十几所学校，开展了此项音乐课题的研究实践活动。并得到区教育局科研办的大力支持（立项批准为区资助科研课题）。
2、 吟唱古诗词的学术贡献
（1）精心培育课题组骨干，铸造高尚的审美情操人。
“人品不立、则自知不足以为师”。音乐教师要给人带来美的感染，首先要成为思想道德高尚、品格优秀的天使。中华民族优秀传统诗词，在“立人”方面显得何等哲理、完整、丰满、韵味浓厚，唐诗宋词、名言、警句，名篇佳作是我国思想史上、文学史上最有生命力的瑰宝。我常鼓励教师在利益面前要“德润身”切莫“富润屋”，“上善若水，水利万物而不争”、“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”从中我严格要求自己，“师高为范”与他们共同成长，对音乐教育教学工作怀着满腔的热情去工作，决不“物以善小而不为”，许多课题成员成了学校中坚骨干。
低吟浅唱美文摘抄
网络文化是一种开放、自由的文化，给美文的概念也赋予了更多的开放自由的元素，好散文是美文，好诗歌是美文，好小说是美文，好论文是美文，一条写得好的手机短信，或一段能让人会心而笑的笑话也是美文，用通俗的讲法，写的好的文章，就是美文。下面为大家带来了低吟浅唱美文摘抄，欢迎大家参考！
霓裳轻飘，弱水轻盈，剩韶华未逝的光阴，演绎一场风华绝代，为君书尽一池墨香；月上柳梢时，浅唱低吟，纵使君移情，此岸仍情深，一如曾经，等君在来路，倾尽一世柔情，赌尽一世风采、三世烟火；青花贴瓷，玉润凝香，展尽一份素雅。
红尘一角，孤心空寂，对月冷叹，半世流年，一世痴迷，终落得曲终人散。
千里柳烟染尘埃，只影相随醉流年。蒹葭水湄绕风柔，撩衣拂袖独清欢，不知有谁陪我倾听一曲《渔舟唱晚》？白雾霜深处，孤鸿断翅，落下满地忧伤，是谁空负柔情，浅醉陌上？
烟雨江南，雪漫塞北，西域风情，东流逝水，道不尽一世繁华，半世流离。残灯余梦水云间，一盏茶香蝶舞醉，到底是谁沾染了谁的风华？
青灯作伴，素笺墨残，落笔断肠处，更叹春短。梧桐细雨，晓梦犹寒，帘动触伤处，三千繁华染寒秋，两处落花伴清愁。一指光阴，碎落了谁的半世流年？尽染了谁的`一曲倾城之恋？山无棱，天地合，乃敢与君绝！
流觞浅醉，烛影摇红，风舞幔帐，墨花纷飞，嫣然以对。刹那芳菲处，谁的笔端揉进馨香、挥尽柔情、舞尽悲欢？谁的眼里情生妩媚，惹泪横飞？谁的眉梢轻扬，扯起心湖微漾，扬起一帆惆怅？
光阴流转时，朱砂轻点，朝花夕拾，不负痴心；浅醉安然时，翰墨流香不负君。
无序的日子，我在汉赋里淘金、元曲里戏演、唐诗里寻韵、宋词中求仄。沉沦于文字的流觞，倾尽满腹离别的情殇。
然而，一抹温情逃不过岁月的洗礼，终与永恒的体温并存；一种情愫敌不过逝水流年，终以淡然的姿态注入心田。
蓦然回首，在淡烟疏雨、云卷云舒的诗情画意里曼舞，以心慰藉，以景自勉，可以说，愈合的断翅一样可以飞翔，一样可以独钓寒江。其实，生命的尽头什么都是浮云！
潇湘雨歇，红尘摆渡，渔舟独行，夕阳唱晚，依旧是秦时明月、汉时边关，从头来过，以一颗*淡的心，笑看红尘。微醉、微漾，低吟浅唱，等君渡流觞。
蒙古舞和藏族舞的区别
蒙古舞和藏族舞的区别是什么呢？*族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。那么，下面就由小编带大家一起来了解一下蒙古舞和藏族舞的区别吧。欢迎阅读参考，希望能给大家带来帮助！
蒙古舞和藏族舞的区别
1、蒙古舞和藏族舞的区别
*族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中，几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。
*内蒙古自治区以及吉林、黑龙江等省蒙古族聚居地区的民间舞蹈。蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。蒙古民族祖先的原始舞蹈形态，在新石器时代、青铜时代凿刻的阴山崖画、乌兰察布崖画中，有着生动真实的表现。在古代，蒙古族还有很多模仿凶猛动物的舞蹈，如“白海青”（白鹰）舞、熊舞、狮子舞、鹿舞等。其踏地为节的舞蹈特点仍保持着蒙古族古代广泛流行的踏舞特征。
2、蒙古舞的种类
2。1、是经堂查玛。表演者二至四人，于经堂诵经时主要通过手势动作对佛进行功德礼赞。
2。2、米拉查玛。在召寺前广场搭台表演。人物有米拉、黑白老头、狗、鹿（均由人扮演）等，以说、唱、舞、乐的形式，颂扬米拉撇家弃业，苦意修行，云游四方，传播佛理，终成正果的故事。
3、藏族舞的基本动作
藏族舞蹈的特点："颤"、"开"、"顺"、"左"、"绕"是各种类不同藏舞的共同特点，或称为藏族舞蹈的五大元素，从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。藏族舞蹈的步伐十分丰富，从脚部动作上可概括为"蹭"、"拖"、"踏"、"蹉"、"点"、"掖"、"踹"、"刨"、"踢"、"吸"、"跨"、"扭"等12种基本步伐。
藏族舞蹈的手势，可归纳成"拉"、"悠"、"甩"、"绕"、"推"、"升"、"扬"七种变化。弦子：是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的，身体慢起慢下。
藏族舞的特点
藏族是个信仰藏传佛教的民族，同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中，几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。后来增加了简单的上肢动作、原地旋转和队形变换，成为一种男女交替、载歌载舞的劳动歌舞形式。这种劳动歌舞今天已被搬上舞台，成为历史上劳动艺术的纪念。
藏族舞蹈是藏族民族舞蹈的总括名称。藏族舞蹈文化源远流长并与汉族舞蹈文化相互交流，也与周边民族和国家的舞蹈文化相互影响，形成了独具特色的**高原地区的藏族文化。较常见的藏族舞蹈有弦子、锅庄、踢踏等。藏族的民间舞蹈种类繁多而各具特色。
在藏族的民间节日中，希冀丰收与欢度“望果节”是辛劳了大半年后人们的最大期盼和喜悦。在藏语中“望果节”的“望”字，意为“田地”，“果”为“转圆圈”，“望果节”的整个意思便是：围绕丰收的田野歌舞。
藏族舞的谐与卓
简介
藏族的民间舞蹈种类繁多而各具特色。自娱性的圆圈舞除《果谐》和《果卓》外，《堆偕》、《谐》与《卓》更是人们极为喜爱和著名的舞蹈。
谐
藏族人民把*的最高处，雅鲁藏布江上游的定日、拉孜、萨迦以及阿里一带，统称为“堆”，流行在这里的农区自娱性圆圈舞，被人们称做《堆谐》。《堆谐》的最大特色与区别，是在人们以歌唱伴舞的同时，添加了乐器六弦琴。后因从《堆偕》中派生出表演性的男子《踢踏舞》，而是《堆偕》逐渐盛行于*等地。
《堆谐》的历史十分久远，至今可见在公元10世纪时，建于*阿里地区古格王朝宫堡*议事大厅的壁画，绘有身着长裙、体前交叉连手、右脚在前左脚略后，面向左转的10名少女的《堆偕》舞姿。其情状与仍盛行于当地，被称为“旋”的《堆谐》舞蹈姿态几乎不差分毫。在藏族所有自娱性圆圈舞中，男女体前或体后交叉拉手，是《堆谐》所独有的形式。
具有代表性的藏族男子《踢踏舞》，来自于《堆谐》。公元17世纪以前，《堆谐》只由歌曲伴舞，后来六弦琴“扎木年”作为伴奏乐器进入后，逐渐担任起舞蹈伴唱歌曲前奏、间奏和尾声的演奏，使原来的《堆谐》随之在舞蹈形式上发生了根本的变化。因六弦琴的加入，使《堆谐》渐渐摆脱了原有受唱词、句、段作舞的限制，而成为能随不同节奏乐曲进行多种舞步变化的舞蹈。
至17世纪中期，一次在一年一度的“雪顿节”上，各地藏戏团云集*。当时，在后藏“穷巴藏戏团”的藏戏中，穿插了由六弦琴进行伴奏的《堆谐》男子舞蹈，舞蹈的不拘一格和欢快、热烈，引起了人们不约而同的新奇和惊喜。从此，这种舞蹈开始传入*。后经民间艺人们的相互交流与提炼，在原有的基本舞步上，强调了后半拍起步，并创造了用脚踏出节奏响声的新步法，对舞蹈结构和套路进行了重新的规范，从此，一个新的舞种——男子《踢踏舞》便脱颖而生。以后，在伴奏乐器上又逐步增加了洋琴、笛子、胡琴、串铃等，使男子《踢踏舞》成为表演性舞蹈登上了舞台而倍受人们喜爱。
以后，一人们为了丰富《踢踏舞》的音响和技巧性，在表演者的脚腕或小腿上缀满响铃，使响铃和踏脚声同起同落，甚至能掌握铃声在踏脚过程中起、落的高难技巧，已成为衡量《踢踏舞》水*的一项标准。
《谐》，是即为人们熟悉的藏族舞蹈《弦子》。这种民间自娱性舞蹈，曾盛行于现四川省的巴塘、昌都、甘孜和青海省的藏区，但舞姿最富魅力和潇洒，还要数巴塘地区的《弦子》。因此，人们只要一提《弦子》，便加入了地名为《巴塘弦子》。
每当节日，人们聚在一起，跟随着一位或几位手持胡琴，边拉琴伴奏边频频起舞蹈的伴奏男子之后，甩动如云长袖在歌声和琴声的相互变换中，翩跹起舞，乐而忘返。《巴塘弦子》 的舞姿圆润、狂放而流畅。在音量不大，但清晰、婉转的琴声下，舞队忽而聚拢忽而散开，忽而跟随着领舞绕行，好似游龙摆尾，忽而又成圆圈扬袖旋转，如同白莲初绽。此外，由拖步、晃袖、点步转身及模拟孔雀等姿态动作的穿插、组合下，使整个舞蹈语汇丰富、姿态潇洒，令无论是舞者还是观者都陷于无尽的陶醉而难以自拔。
卓
《卓》被藏族一般泛指为“表演性的圆圈歌舞”。而其中不少“卓”中，都有不同“鼓舞”的表演。
藏族自古认为，“鼓”能给人带来吉祥与欢乐，是求得神灵祝福所不可或缺的器具，而在一些祭祀和节日舞蹈中，必须要进行击鼓作舞的表演。
*的山南地区流行着一种身挎扁圆形腰鼓，双手持马蹄形鼓棰边敲击边作舞的男子鼓舞《卓谐》，就是人们极其喜爱和具有悠久历史的一种民间鼓舞。据说，这种“大鼓舞”产生于 8世纪左右，藏戏创始人，白教*汤宗杰布为修建铁桥造福于人民，组织歌舞表演班子四处义演过程中，所创作的。当年击鼓作舞的形象，至今可在*著名唐代建造的桑鸢寺金城公主殿内，硕大的“庆贺桑鸢寺落成图”壁画上看到。那些身挎扁鼓挥棰作舞，栩栩如生的“鼓舞”形象，与《卓谐》的舞姿几乎仍无所出入。
《热巴卓》和《热巴》都属于“卓”中的表演性民间舞蹈。除藏族之外，不少人难以分辨二者间的相互关系。《热巴》是指过去流浪艺人卖艺为生，所表演的杂艺歌舞节目。其中包含“民间歌舞”、“铃鼓舞”和有一定情节的“杂曲表演”三部分。流传在昌都、工部地区以及云南、四川省的藏区。
而《热巴卓》则是以表演“铃鼓舞”和各种高难技巧的舞蹈。《热巴卓》的表演，在由专人向大家致以吉祥、康乐的祝词后，由男持铜铃、女持扁鼓和马蹄槌翩跹起舞中，拉开舞蹈的序幕。他们先以围圆圈跑动的舞蹈打开所需用的场地然后，由女子先表演集体鼓舞，在人数不限，刚柔相济的少女舞蹈中，以“顶鼓旋转”、“缠头击鼓”、“扭腰打点”等鼓技，表现出藏族女子舞蹈所特有的婀娜风采。之后，是在女子击鼓伴奏下的男子单人技巧性舞蹈表演。
英姿飒爽的健儿们，一个个在呼叫声中，以“躺身蹦子”、“躺身*转”、“踢腿跨脖”、“单腿跨转”和“兔子跳”等动作，博得在场观众的连连喝彩。在观众的要求下，随伴奏鼓点，还可以增加表演有着不同套路和高难技巧的女子“鼓舞”。舞蹈的快速、激烈、翻腾旋跃，令人眼花缭乱、目不暇接的舞动，与节目最初所表演的女子集体“鼓舞”形成了阴柔之美与阳刚之气的强烈对比。无论是《热巴卓》还是《热巴》中的“铃鼓舞”，因演出内容的丰富和舞姿的优美、技巧的高难而被人们所喜爱。
新*成立后，流浪四方的《热巴》没有了，但文艺工作者曾根据《热巴卓》编创的舞蹈《草原上的热巴》，却在世界舞蹈比赛中获得了铜奖，为祖国争得了荣誉。
蒙古舞的艺术特征
蒙古族居住在辽阔的大草原上，依山傍水，以畜牧为主，同自然搏斗，这些生活特征便构成了蒙古族舞蹈的个性特征和感情色彩。舒展优美的动作勾画着风吹草地见牛羊的画境，热情豪放的动律使人感受到骏马的驰骋，含蓄沉稳的性格流露着牧民的憨厚，深沉等特点。
舞蹈应当是人民在强烈的'情感驱动下必然表现，蒙古族舞蹈正是因为它蕴含了具有民族风俗特色的舞蹈动作而更加吸引人和感染人。从蒙古舞蹈的主题中我们不难看出，蒙古舞多是歌颂草原，歌颂母亲，歌颂爱情，歌颂生命，同时他们赞美勇敢，赞美自然，赞美顽强不息，展示草原儿女旺盛的生命力和不屈的奋斗精神，游牧民族驰骋在大草原上，以蓝天为帐篷，以绿野为毡毯，长期的牧放与狩猎生活，练就了强悍，矫健的体魄。
蒙古舞的风格特色
蒙古族是*北方的游牧民族，从事畜牧狩猎生产。由于长期生活在草原的地理环境和气候条件下，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，因而形成了蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈的特点。蒙古族民间舞蹈主要有以下几种：
一是盅碗舞。盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。舞蹈利用富有蒙古舞风格特点的“软手”、“抖肩”、“碎步”等舞蹈语汇，表现盅碗舞典雅、含蓄的风格。鄂尔多斯民间流传的盅碗舞，舞姿质朴简单，没有严格的规律动作。
二是筷子舞。筷子舞以肩的动作见长，一般由男性表演。舞者右手握筷，不时击打手、腿、肩、脚等部位，有时还击打地面（或台面）。随着腕部的翻转变化，有时肩部活泼地耸动，有时腿部灵活地跳跃，有时转身左前倾，有时转身右前倾。其肩部的动作既有律动感，又具有一种特殊的韵味，融欢快、优美与矫健为一体。动作虽简单，但却以技巧取悦观众，故有一定的表演性质。在鄂尔多斯民间流传的筷子舞，既有男性独舞，也有男女群舞。在表演形式上由单手执筷子发展为双手执筷子，肩部、腰部、腿部的舞蹈语汇也更加丰富。因此舞蹈显得欢快、明朗、新颖，淋漓尽致地表现了蒙古族热情、开朗、剽悍、豪迈的民族个性。
三是安代舞。安代舞于明末清初发祥于科尔沁草原南端的库伦旗。最初是一种用来医病的萨满教舞蹈，含有祈求神灵庇护、祛魔消灾的意思，后来才慢慢演变成为表达欢乐情绪的民族民间舞蹈。传统的安代舞，有准备、发起、高潮、收场几个程序，都由“博”来主持。随着历史的发展和社会的进步，兴安地区带有迷信色彩的安代舞已不复存在，而是把它作为一种民间歌舞传承下来。在科尔沁地区，在逢年过节时、在庆祝丰收的日子里、在喜丧婚嫁和迎宾的宴会上，人们都要跳安代舞。姑娘媳妇挥舞头巾跳，小伙子脱去马靴光着脚丫跳，孩子们做着鬼脸跳……舞蹈动作有甩巾踏步、绕巾踏步、摆巾踏步、拍手叉腰、向前冲跑、翻转跳跃、凌空踢腿、腾空蜷身、左右旋转、甩绸蹲踩、双臂抡绸等等，这些优美潇洒的动作，融稳、准、敏、轻、柔、健、美、韵、情为一体，形成了盛大的狂欢场面，把美和对美的追求推向了极致。
安代舞的由来，相传很早以前，在*北方科尔沁大草原上，生活着父女俩。他们相依为命，有一天女儿得了一种奇怪的病，怎么治也治不好，老父亲只好用牛车拉着病重的女儿到外面去求医。不料车走在半路上，遇上风雨，车轮陷在泥里，车轴也断了，可怜的老父亲急得不知如何是好，围着牛车来回转。女儿奄奄一息，生命危在旦夕，老父亲哭得泪也干了，围着牛车高声唱着祈求神灵的保佑。这歌声引来了众乡亲，他们见状也潸然泪下，跟着老人甩臂跺脚，围着牛车哀歌。这样唱着舞着，感动了上苍，雨停了，太阳出来了，姑娘的病也好了，她也加入了舞蹈的人群，唱着，舞着。
这个奇闻不胫而走，后来草原上不管是求雨、祭敖包、那达慕盛会，都用这种载歌载舞的形式，抒发人们的感情。人们围成一个圆圈，敞开长袍的下摆，右手拿一块绸巾，边歌边舞，曲调悠扬婉转，人们给这种舞蹈起了个名字叫做“安代”。
四是查玛。查玛是藏传佛教为了弘扬佛法、传播教义、阻止邪恶诱惑、坚定佛门信念而举办的一种带有庆典性质的艺术活动。历史上，在“殿宇雄壮、比拟佛国”的科尔沁地区乃至内蒙古自治区全境，绝大多数寺院召庙都曾一年一度由*们表演这种舞蹈。至今，部分召寺依然传承表演这种舞蹈。查玛在蒙古族舞蹈文化中有着举足轻重的地位。
科尔沁地区查玛表现形式有三种：一是经堂查玛。表演者二至四人，于经堂诵经时主要通过手势动作对佛进行功德礼赞。二是米拉查玛。在召寺前广场搭台表演。人物有米拉、黑白老头、狗、鹿（均由人扮演）等，以说、唱、舞、乐的形式，颂扬米拉撇家弃业，苦意修行，云游四方，传播佛理，终成正果的故事。三是广场查玛。在大雄宝殿前广场上表演。人物众多，程式固定，动作规范，舞蹈性最强，流传较为普遍。在查玛表演中，登场者统称护法神。护法神分大查玛（主神）、小查玛（皈神）两类。查玛一般由13—15个舞蹈段落组成。凡属大查玛者，均以单人舞的形式表演一个独立舞段；亦有一神化作多神、按东西南北中方位同时起舞的。小查玛多以四人舞的形式出现；亦可在主神舞蹈时，以侍者的身份在旁伴舞。相对而言，舞蹈中大查玛的动作沉稳犷悍，神态超然，举手投足都很有造型性，体现了强烈的宗教内涵和人物的思想情感；小查玛则动作灵活，节奏明快，不拘形态，较少神威，有很强的韵律性。某些规模较大的召寺，为了便于传承，还将*似的人物动作予以规范，确定名称。
五是科尔沁“博”舞。“博”，是萨满教中的巫师，研究者称之为“萨满”。蒙古人则自称为博。博所进行的宗教祭祀活动称为行博。博舞即指行博时所跳的舞蹈。博教曾为蒙古族所长期信奉，但自藏传佛教传入后即日渐衰落，仅有少量残存，主要流传于科尔沁草原。博舞保留较完整的是兴安盟和通辽市。博舞作为一种古老的艺术形态，由于其自身的丰富内涵及其所具有的艺术性和娱乐性，不仅仍有一定的生命力，而且有着很高的研究价值。科尔沁地区的行博，主要是用来祭祀求福和驱魔治病。以歌舞事神，治病驱魔，是其具有的主要特征。
科尔沁地区的博舞动作基本相同，但风格各异，有的古朴雄壮，有的典雅健美，有的刚柔相济，有的风趣幽默，有的舒缓曼妙，有的潇洒明快。个别女博跳的博舞，其舞姿更是细腻柔媚，别具风韵。博舞也有其共同的特征，那就是博们在行博时都须头戴沉重的铜制五佛冠，腰扎九个圆形铜镜，身着法裙、法服等；行博过程中要做出颤腿、扭腰、旋转、跳跃等动作，并且能够对神鼓、神鞭、铜镜、宝剑、腰刀等运用自如。粗犷、炽烈、颠狂的激情表演是科尔沁博舞的独特风格。
总之，蒙古族舞蹈久负盛名，有了高兴事就要跳舞。蒙古族舞蹈最鲜明的特点，就是节奏明快，舞步轻捷，在一挥手、一扬鞭、一跳跃之间洋溢着蒙古人的纯朴、热情、勇敢、粗犷和剽悍，表现了他们开朗豁达的性格和豪放英武的气质，具有强烈的民族特色。蒙古族舞蹈与美酒有不解之缘。在民间，几乎有酒必有歌舞相伴，有歌舞也必有美酒助兴。说蒙古族是以歌舞为伴的民族一点都不为过。
萨*登是新疆蒙古族最主要的民间舞蹈，在各地蒙古族居区广为流传，深受广大人民的喜爱。新疆蒙古族无论男女老少，几乎人人都会跳萨*登。萨*登既是新疆蒙古族民间舞曲和歌舞曲的曲牌名称，同时又是民间舞蹈的统称。萨*登常在喜庆节日、男婚女嫁、迎宾送客的家宴等娱乐活动时跳。活动场地、人数不限，一般是在毡房和毡房附*的草地上进行。萨*登分徒手跳、持具跳、载歌载舞跳和对歌对舞跳几种形式。
莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河。——袁枚《马嵬》
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。——杜牧《泊秦淮》
谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》
杨柳青青江水*，闻郎江上唱歌声。——刘禹锡《竹枝词二首·其一》
忍把浮名，换了浅斟低唱！——柳永《鹤冲天·黄金榜上》
若有知音见采，不辞遍唱阳春。——晏殊《山亭柳·赠歌者》
独行独坐，独唱独酬还独卧。——朱淑真《减字木兰花·春怨》
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。——李颀《送魏万之京》
军歌应唱大刀环，誓灭胡奴出玉关。——徐锡麟《出塞》
古今多少事，渔唱起三更。——陈与义《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》
杏花时节雨纷纷。山绕孤村。水绕孤村。——刘仙伦《一剪梅·唱到阳关第四声》
泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关，唱到千千遍。——李清照《蝶恋花·泪湿罗衣脂粉满》
西陆蝉声唱，南冠客思深。——骆宾王《咏蝉 / 在狱咏蝉》
至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。——王安石《桂枝香·登临送目》
休将白发唱黄鸡。——苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。——李贺《秋来》
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。——李忱《吊白居易》
谁家水调唱歌头。——苏轼《南歌子·游赏》
请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。——刘禹锡《杨柳枝词九首》
自作新词韵最娇，小红低唱我吹箫。——姜夔《过垂虹》
因嫌纱帽小，致使锁枷杠，昨怜破袄寒，今嫌紫蟒长：乱烘烘你方唱罢我登场，反认他乡是故乡。——曹雪芹《好了歌注》
唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。——纳兰性德《蝶恋花·辛苦最怜天上月》
楚水巴山江雨多，巴人能唱本乡歌。——刘禹锡《竹枝词二首·其二》
渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨，雁阵惊寒，声断衡阳之浦。——王勃《滕王阁序》
南朝千古伤心事，犹唱后庭花。——吴激《人月圆·南朝千古伤心事》
歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。——晏几道《鹧鸪天·小令尊前见玉箫》
旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。——李白《苏台览古》
游子乍闻征袖湿，佳人才唱翠眉低。——郑谷《鹧鸪》
一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗，诗人兴会更无前。——*《浣溪沙·和柳亚子先生》
休遣玲珑唱我诗，我诗多是别君词。——元稹《重赠》
佳人犹唱醉翁词，四十三年如电抹。——苏轼《木兰花令·次欧公西湖韵》
齐唱宪王春乐府，金梁桥外月如霜。——李梦阳《汴京元夕》
可怜故国三千里，虚唱歌词满六宫。——杜牧《酬张祜处士见寄长句四韵》
十年岐路，空负曲江花。——欧阳修《临江仙·记得金銮同唱第》
斯人清唱何人和，草径苔芜不可寻。——杜牧《沈下贤》
闻说阆山通阆苑，楼高不见君家。——欧阳修《临江仙·记得金銮同唱第》
君看流水尚能西，休将白发唱黄鸡。——苏轼《游兰溪 / 游沙湖》
旧人唯有何戡在，更与殷勤唱渭城。——刘禹锡《与歌者何戡》
桥东桥西好杨柳，人来人去唱歌行。——刘禹锡《竹枝词九首》
愁看飞雪闻鸡唱，独向长空背雁行。——罗邺《早发》
旧曲梅花唱，新正柏酒传。——孟浩然《岁除夜会乐城张少府宅》
少游醉卧古藤下，谁与愁眉唱一杯。——黄庭坚《寄贺方回》
性介，不谐合。韩愈一见为忘形交，与唱和于诗酒间。——《唐才子传·卷五》
笑绿鬟邻女，倚窗犹唱，夕阳西下。——蒋捷《女冠子·元夕》
桃叶浅声双唱，杏红深色轻衣。——张先《画堂春·外湖莲子长参差》
记得金銮同唱第，春风上国繁华。——欧阳修《临江仙·记得金銮同唱第》
小舟飞棹去如梭，齐唱采菱歌。——苏轼《画堂春·寄子由》
莫唱江南古调，怨抑难招，楚江沉魄。——吴文英《澡兰香·淮安重午》
谁为我，唱金缕。——叶梦得《贺新郎·睡起流莺语》
重唱梅边新度曲，催发寒梢冻蕊。——吴文英《金缕歌·陪履斋先生沧浪看梅》
能唱的爱情古诗词
能唱的爱情古诗词有哪些呢？下面随小编一起看看能唱的爱情古诗词范文，仅供参考~
1、愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。——范成大《车遥遥篇》
2、梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子三首其三》
3、死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。——佚名《诗经·邶风·击鼓》
4、结发为夫妻，恩爱两不疑。——苏武《结发为夫妻》
5、天涯地角有穷时，只有相思无尽处。——晏殊《玉楼春》
6、生当复来归，死当长相思。——苏武《结发为夫妻》
7、天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。——张生《千秋岁》
8、人如风*江云，情似雨馀黏地絮。——周邦彦《玉楼春》
9、色不迷人人自迷，情人眼里出西施。-黄増《集杭州俗语诗》
10、深知身在情长在，怅望江头江水声。——李商隐《暮秋独游曲江》
11、明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。——范仲淹《苏幕遮》
12、开辟鸿蒙，谁为情种？都只为风月情浓。——曹雪芹《红楼梦引子》
13、执手相看泪眼，竟无语凝噎。——柳永《雨霖铃》
14、柔情似水，佳期如梦。两情若是长久时，又岂在朝朝幕幕。——秦观《鹊桥》
15、相思本是无凭语，莫向花牋费泪行。——晏几道《鹧鸪天三首其二》
16、问世间，情是何物，直教生死相许。——元好问《摸鱼儿二首其一》
17、鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。——戴叔伦《相思曲》
18、君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？——曹植《明月上高楼》
19、凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。——纳兰性德《虞美人》
20、一寸相思千万绪，人间没个安排处。——李冠《蝶恋花》
21、唯将终夜长开眼，报答*生未展眉。——元稹《遣悲怀三首其三》
22、泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。——欧阳修《蝶恋花二首其一》
23、有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。——佚名《凤求凰·琴歌》
24、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。——李商隐《无题》
25、直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。——李商隐《无题六首其三》
26、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。——张籍《节妇吟》
27、相思相见知何日？此时此夜难为情。——李白《三五七言》
28、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有，千种风情，更与何人说。——柳永《雨霖铃》
29、相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。——卢仝《有所思》
30、诚知此恨人人有，贫寒夫妻百事哀。——元稹《遣悲怀三首其二》
31、自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。——徐干《室思》
32、从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。——晏几道《鹧鸪天三首其一》
33、众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。——辛弃疾《青云案·元夕》
34、一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。——柳永《昼夜乐》
35、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。——秦观《鹊桥仙》
36、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。——元稹《离思》
37、人到情多情转薄，而今真个不多情。——纳兰性德《摊破浣溪沙》
38、都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。空对着，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。——曹雪芹《终身误》
39、多情只有春庭月，犹为离人照落花。——张泌《寄人》
40、忆君心似西江水，日夜东流无歇时。——鱼玄机《江陵愁望有寄》
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