古诗中的色彩美苏教版

古诗的色彩美研究

古诗的色彩美研究

　　提到色彩，人们首先想到的是画家。其实，用文字生动地表现事物形色，诗词作家的本领丝毫不亚于画家。下面是小编为大家搜集整理的古诗的色彩美研究，希望能对大家有所帮助！

　　古诗是古代汉族诗歌的泛称，在时间上指1840年中英战争以前*的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和*体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；*体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算*体诗，具体在于格律声韵之分。

　　摘要：

　　*古典诗歌因其语言优美、画意隽永而成为了中华文明的代表，也是世界文坛的瑰宝。我国古代诗人往往将诗和画联系起来，构筑完美的艺术境界。诗人们以精湛的艺术画笔，铺陈色彩，借色传情，寄寓内心的情绪和审美意趣，为我们留下了一幅幅色彩瑰丽、意境深远的画卷，在*古典诗歌中，色彩意象的艺术表现力和感染力达到了顶峰。

　　一、古诗色彩的视觉认知

　　色彩的运用和组合，能给诗歌带来浓郁的画意，创造优美的意境。例如：《诗经·卫风·淇奥》：“瞻彼淇奥，绿竹青青。”写一片翠竹，葱郁秀丽，生意盎然，呈现出一派清新繁茂的色调。

　　《诗经·周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。”写桃花一片，火样鲜红，色彩明艳，夺目耀眼。

　　王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”经过清晨春雨的滋润、洗刷，柳叶柳枝更加清翠，颜色焕然一新。柳色青青，映照得客舍青青，呈现出一幅色调清新明朗的自然图景。

　　柳宗元《渔翁》：“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。”云销雾散，杲杲日出，显露出一片绿水青山，突出表现了大自然的幽静和纯净，令人悦目怡情。

　　李贺《致酒行》：“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。”一“白”色绘出一个光明灿烂的世界。这“天下白”使诗人“迷魂”觉醒，心胸豁然，壮志勃发。

　　这些诗所描绘的色彩，都给人留下了鲜明而难以磨灭的印象，因为它们真实地艺术地再现了大自然中人们常见的色彩美。

　　以上所举诗例，其中的色彩均属单色。

　　单色，给人以整体的印象，全面的感受。

　　单色，描绘出自然环境、客观世界的纯净美。

　　除了单色，诗歌中经常有双色的运用。

　　白居易《忆江南》：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”江南山水之美，简直是被这首小诗刻画得淋漓尽致了。“红”、“蓝”两种颜色的运用，巧妙地概括了江南水乡景色的特征，使景物鲜明怡目，给读者展现了一幅绝妙的江南春景图。春天的`太阳刚刚升起，金色的阳光照射在江边盛开的鲜花上，红红的显得更加耀人眼目，江水也因之更显得绿波粼粼，红花、绿水两相辉映，红的更红（红胜火），绿的更绿（绿如蓝）。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬。如此强烈的色彩渲染，给人留下了浓得抹不掉的光彩夺目的强烈印象。

　　白居易的《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”。“绿蚁”、“红泥”一实一虚，相对列出，在红炉绿酒两种色彩的和谐搭配之下，在天寒欲雪的苍茫背景之下，诗人*和舒畅的心情和盘托出，令人自然地联想到杜甫的“瓢弃樽无绿，炉存火似红”。

　　杨万里《晓出净慈寺送林子方》：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”同样运用了极为浓重的色彩和强烈的对比手法，用大面积的绿陪衬高亮度的红，色调绚丽而调和，将夏日的湖光景色写得明丽如画。

　　李清照的《如梦令》：“知否？知否？应是绿肥红瘦。”词人写海棠花凋谢，绿红更替，用“绿”肥衬托“红”瘦，突出花的衰残。若单单绘出“红瘦”，深度、力度和意味都似乎不够了。

　　双色，往往构成对比色。它起着两种色彩互相对比、对照，互相映衬、烘托，以及相互补充的作用，取得相辅相成、相得益彰的艺术效果。

　　大千世界，五色斑斓，多姿多彩。诗人为了反映大自然的丰富色彩，描绘复杂的形象，展示色彩缤纷的世界，单色、双色都不足以表现时，遂使用多种色彩。

　　骆宾王《咏鹅》：“白毛浮绿水，红掌拨清波”。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词给人以鲜明的视觉形象：一只浑身长满雪白羽毛的鹅，轻轻拨动着红色的脚掌游在碧绿的湖水上。“白、红、绿”三种颜色互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅戏水图”。写作这首诗时作者正年少，阅历谈不上丰富，整首诗所表现的内容也算简单。但正因为色彩词的准确运用，使得原本如儿歌式的一首诗成了传诵不衰的千古名句。

　　杜甫《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”诗人在这里展现了一幅动人的春景图：新绿的柳枝上，成队的黄鹂在欢唱；蓝天上，一行白鹭渐飞渐远。黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。在这里，明丽的色彩组合，正绘出了诗人舒展开阔的心境。诗人借景抒情，表达了愉悦的心情。诗的前两行用了黄、翠、白、青四种鲜明的颜色，组成一幅绚丽的图景，“鸣翠柳”、“上青天”，描绘了黄鹂欢唱、白鹭飞翔的景象，有声有色，令人赏心悦目。

　　李白《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。*青山相对出，孤帆一片日边来。”诗中出现了“夹江对峙的青山、回旋激荡的碧水、水天相接处的红光、从天际徐徐而来的白帆”等色彩景物。这些景物自然而巧妙的组合构成了一幅雄伟秀丽、意境深远的山水画。色彩间配合得十分和谐、优美且很有层次，令人赏心悦目。

　　李贺《雁门太守行》：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞土燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为死。”全诗用黑、金（黄）、燕脂（血红）、红、紫等多种鲜明而浓重的色彩，加强了悲壮情调，体现了奇峭瑰丽的风格。苍凉肃杀的环境气氛，紧张危机的形势，激烈的战斗场面，都借色彩而达到突出的表现。

　　诗中不论运用单色、双色或多色，都须搭配适当，敷施得体，以免破坏色调的和谐，形象的完美，给人以杂、乱、怪的不悦目之感。在设色敷彩时都必须注意画面的和谐统一，求得形象完美，气韵生动，臻于自然完美。

　　二、古诗色彩的情感感受

　　从视觉上感知色彩，只是对色彩最浅层次的认知，对色彩更深层次的解读，应该来自情感的感受。“以色主情，以情观色”是古代诗人描绘颜色的总原则。在这一原则的指导下，诗人们对颜色的描绘具体地体现了我们民族独特的审美心理和审美情趣。

　　同一景，同一物，可以因为看景人不同而情异。如：同样是花，同样的红，无论是“红杏枝头春意闹”还是“一枝红杏出墙来”，都让人感觉如沐春光，生机盎然。而“知有杏园无路入，马前惆怅满枝红”（温庭筠《经李徵君故居》）却令人惆怅满怀，徒添伤感；同样是红叶，“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”诗人对大自然，对秋色的喜爱之情溢于言表，

　　而在宫廷内，“西宫墙内多秋草，落叶满阶红不扫”此时的红，却带着幽怨和落寞使人沉重。又如面对落红之景，“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”（欧阳修《蝶恋花》）刻画的是暮春花落，佳人落泪之景，抒发的是迟暮伤感之情，而龚自珍唱出的是绝然不同的景象：“落红不是无情物，化作春泥更护花”（《己亥杂诗》），明亮开朗，乐观奋进。“正是江南好风景，落花时节又逢君”（《江南逢李龟年》）和“林花谢了又红，太匆匆”（李煜《相见欢》）描画的却是年华不再，盛世难返的深沉叹息。

　　同一色，同一人，也可以因时空不同而情异。同是诗人李商隐的句子，“青袍白简风流极，碧沼红莲倾倒开”（《偶成转韵七十二句赠四同舍》）中的颜色无半点悲情，渲染的是诗人意气风发的愉悦心情，气氛热烈而欢快；而“青袍似草年年定，白发如丝日日新”（《春日寄怀》），从草色未变联想至官袍未换，反衬时光流逝，白发日增，无限伤感。

　　封建社会等级森严以至阶级对立的现状在忧国忧民的诗人笔下也出现了大量佳作。其中有不少诗句是通过色彩词的运用而达到同情或控诉的效果的。如：白居易《卖炭翁》中“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”以及“翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿”这两句诗就是如此。一边通过“苍苍、黑”等色彩词生动地勾画了卖炭翁的肖像，表现烧碳生活的艰辛、痛苦。同时也说明了他是一个受剥削、受宰割的下层劳动人民；一边通过“黄、白”这两个色彩词的运用使那宫使为虎作伥者的身份不言而喻。诗人没有直接发议论加以点破，但对劳动者的同情、对宫使罪恶的揭露、控诉都已蕴含在这两组词中了。

　　又如：“今来县宰加朱绂，便是生灵血染成”。（杜荀鹤《再经胡城县》）“朱绂”（深红色）本是唐代文武四品*的装束。“县宰”而“加朱绂”，表明他加官受赏。他凭什么“加朱绂”？诗人没有说，而是有意识地把“县宰”的“朱绂”和人民的鲜“血”这两种颜色相同而性质相反的事物联系起来，最后再用“血染成”来揭示二者的因果关系。句中色彩词准确而巧妙的运用深刻地揭露了封建统治者与民为敌的*本质，极大加深了诗的讽刺和控诉的效果。

　　总之，色彩是某些事物存在的外在形式，唐人做诗，很善于运用色彩。他们用心设色，然后泼洒与诗行中，应物象形，使诗歌亮丽光彩，宛如一幅幅写意的图画，故后人的诗评中，常有“诗中有画”之语。

　　三、古诗句中表现色彩美

　　出现在诗词里的颜色词汇主要有：红、绿、黄、白、黑、紫、金、银等，而“红”又可与之相同或相*的朱、丹、绛、赤等互换，“绿”也可用翠、青、碧来代替。也可在这些颜色词前加上表示深浅、明暗、新旧等的形容词，如新绿、暗红、残红等。此外，诗中还有“春色”、“秋色”、“秀色”等词，虽不指某一种颜色，却概括性极强，构成五彩缤纷、色彩斑澜的艺术效果。

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唐诗中是如何体现色彩的美？

　　美学家黑格尔曾经这样说过:“颜色感应该是艺术家所特有的一种品质，是他们特有的掌握色调和就色调的一种能力，所以也是再现的想象力和创造力的一个基本因素。”，是我国古典发展的高峰。唐诗，美在意境、美在情趣、美在节奏，然而，也美在色彩。

　　诗人有时为了描绘一个全新的境界，便用单一色来渲染画面，从而加强了读者的视觉印象。“晴天一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”用碧色描绘整个长空，可谓清新之至，同时表现出了诗人无比激奋的壮阔胸怀。“碧玉妆成一树高，春风吹下绿丝绦。”杨柳婆娑，碧绿如染，春意十足。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”玉树琼枝，漫天皆白，多么圣洁的世界!张若虚的《春江花月夜》从“海上明月共潮生”写起，接着是明月当空，朗照大地。皎洁的月光洒在江水、沙滩、芳甸上，一切景物都象是披上了一层乳白色的纱巾。一幅意境多么优美的春江花月夜的图画。

　　为了使画面富有层次感、立体感，诗人们不满足于单一色而常用色彩对比的手法。如明暗色对比、冷暖色对比。“野径云俱黑，江船火独明。”背景是一片漆黑，江中的渔火虽然只是星星点点，但在整个黑色的底色衬托下，显得特别耀眼。这里明暗对比强烈，表现出诗人逢雨后的一片喜悦之情。“绿垂风折笱，红绽雨肥梅。”“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。”“千里莺啼绿映红”这里是红与绿对比衬托。俗话说:“红花还要绿叶扶持。”红色属于暖色，而绿色属于冷色，冷暖相比，给人以对比强烈，色彩鲜明的感觉，同时也加强了读者的视觉印象。“万顷湖天碧，一星飞鹭白。”“旭日含青嶂，晴云洗绿潭。”“*青山相对出，孤帆一片日边来。”“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”这里是青、绿与白的对比，由宁静的青、绿衬托，白色更显十分醒目，特别清新。“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”这里是红、白相映衬。岑参的《》一诗整个背景是漫天皆白的雪地，在临*结尾时忽然来了一句“风掣红旗冻不翻”，雪中红旗，特别耀眼，整个画面顿添活力。

　　艺术家的视觉是非常敏锐的。他常常能捕捉到色调的细微区别以及色调间相互影响的微妙变化。“天街小雨润如酥，草色遥看*却无。”诗人韩愈凭借敏锐的观察力捕捉到了早春时节草色在远*不同的视觉所表现的色调变化。读来清新之至。也是这方面的能手。“柳暗百花明”，“红衣复深浅”，这里有明暗、深浅之别。“坐看苍苔色，欲上人衣来。”“山路元无雨，空翠湿人衣。”“日落江湖白，潮来天地青。”色调间的影响变化表现得淋漓尽致。

　　有时，诗人在一首诗中运用多种色调来刻画意境。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗四句用了黄、翠、白、青四种色调，由*及远，极富层次感。“三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。”仅有两句十四字，却用了白、青、黄、黑四个颜色词，一方面加强了对仗的建筑美，另一方面增强了画面的立体感。

　　由于每个作家的生活经历不同，决定着每个作家的审美情趣也有差别。表现在对色调的选用上，也各具特色。王维喜欢用“青”、“翠”、“绿”等冷色表现其退隐之后的宁静的心情。性格倔强，心怀坦荡，他喜欢用纯洁的白色。“请以双白璧，买君双白鹇。白鹇白如锦，白雪耻容颜。”短短四句二十字，一连用了五个“白”字，使整个诗境的意象纯净无暇，纤尘不染。一方面表现出诗人对白鹇无比喜爱之情;另一方面则含蓄地表现出诗人向往光明的磊落胸怀。李贺的诗歌意象奇特，向来以“诗鬼”闻名。他对色调的选用也很不同一般。“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”“画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。”“云生朱络暗，石断紫钱斜。”这里都是用冷色渲染气氛，给人以阴森、冷寂的感觉。为什么李贺喜欢用冷色呢!这恐怕要联系他的经历才能说清楚。李贺的一生仅仅度过了二十七个春秋，而且遭遇极为坎坷不*。他的一生是凄苦的、悲凉的。他常常通过奇特的意象和冷色来创造悲凉的意境，从而抒写出诗人惨切的情怀。

　　拓展：

　　李白赏析

　　李白是盛唐人士的时代性格和精神风貌的代表，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐诗的魅力，盛唐的魅力。

　　李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，以气夺人：

　　大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。

　　假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。 《上李邕》

　　以奋飞以引起震的惊怪的大鹏自喻，在这不凡的浩大气势中，体现的是自信与进取的志向和傲世独立的人格魅力。抒写了自己理想化的人生，希望建立功业与个性自由圆满地结合。

　　气质之美与其说是来自李白内心的修养，不如说它是来自一种对美好事物的欣赏能力。李白诗中颇多吞吐山河，包孕日月的壮美意象，气魄宏大，想象力丰富：

　　“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。” 《》

　　诗人登高远眺，以如椽大笔，彩绘长江雄伟气势，一组阔大的意象，雄奇壮美，给人一种宏大，崇高的美感：

　　“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。

　　黄云万里动风色，白波九道流雪山。” 《庐山谣寄卢侍御虚舟》

　　登临庐山高峰，只见长江浩浩荡荡，一去不返;万里黄云飘浮，天色瞬息变幻;白波汹涌奔流，浪高如雪山。诗人豪情满怀，笔墨酣畅，将长江景色写得境界高远，何等雄伟，何等壮美!

　　李白等诗人的奔放之美，给人带来一种冲击力，一种感染力，是盛唐人士积极入世，进取的人生态度的表现。

　　浪漫主义的特征之一是向往大自然和大自然的神秘 。李白的人格里，有一种与自然的亲和力。他渴望任随自然，融入自然，在内心深处深藏着对人生自由的向往，所表现的是自然的美和普通的人情极有情趣：

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苏教版四下古诗及古今贤文复*

苏教版四下古诗及古今贤文复*

　　在学*、工作、生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗是古代诗歌的泛称。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编帮大家整理的苏教版四下古诗及古今贤文复*，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1.描写儿童天真可爱活泼的古诗：

　　《村居》(清)高鼎草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

　　《宿新市徐公店》(宋)杨万里篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。

　　《所见》(清)袁枚牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　2.描写荷花的(也是夏天的)古诗：

　　晓出净慈寺送林子方(宋)杨万里毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　《小池》(宋)杨万里泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　3.描写黄河的.诗句：

　　白日依山尽，黄河入海流。(王之涣《登鹳雀楼》)

　　君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。(李白《将进酒》)

　　九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。(刘禹锡《浪淘沙》)

　　4.描写赞美春天的古诗：

　　《江南春》唐杜牧千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　　《春日偶成》宋程颢云淡风轻*午天，傍花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。

　　唐贺知章《咏柳》碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似刀。

　　5.描写秋季景色的诗句：

　　刘禹锡《望洞庭》湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

　　6.描写冬季景色的诗句：

　　柳宗元《江雪》千山鸟飞绝, 万径人踪灭。孤舟蓑笠翁, 独钓寒江雪。

　　7.有关团结合作的名言：

　　人心齐，泰山移。 独脚难行，鼓掌难鸣。水涨船高，柴多火旺。三个臭皮匠，赛过诸葛亮。一块砖头砌不成墙，一根木头盖不成房。一根篱笆三个桩，一个好汉三个帮。一根竹竿容易弯，三根麻绳难扯断。一花独放不是春，万紫千红春满园。

　　知己知彼，将心比心。远水难救*火，远亲不如*邻。美不美，故乡水;亲不亲，家乡人。海内存知己，天涯若比邻。君子之交淡如水，小人之交酒肉亲。豆角开花藤牵藤，朋友相处心连心。

　　8.《三字经》：

　　为人子，方少时。亲师友，*礼仪。香九龄，能温*。孝于亲，所当执。融四岁，能让梨。悌于长，宜先知。

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版面设计中色彩运用的误区

版面设计中色彩运用的误区

　　版面创意设计，着重从版面设计的色彩，线条等运用上着手，加强设计作品的视觉冲击力， 吸引受众的目光。下面，小编为大家讲讲版面设计中色彩的运用误区，快来看看吧!

　　过分追求感官刺激、缺乏艺术性

　　在力争“抢眼”的过程中，不自觉地开始注重追求强烈的感官刺激，以吸引受众。这无疑减弱了色彩运用本身的艺术性和美感。其实，色彩运用的得当则能吸引受众，反之则不如不用。

　　色彩运用的目的不在于繁杂，不在于刺激，而在于美观，在于有艺术性，在于能更好的帮助受众理解作品内容本身。过分追求感官刺激，会使版面显得低俗，缺乏艺术性。因此，不能以追求感官刺激为色彩运用的意图。

　　反差过大的色彩的运用、造成喧宾夺主的结果

　　反差过大的色彩，很容易吸引受众眼球，但是不能忽略的一点就是，这样的造成的结果是喧宾夺主，使得版式本身的价值受到影响。往往反差过大的色彩搭配，会使色彩的冲击力达到最强。

　　然而，色彩是为版面服务，而版面则是为内容服务。因此，过为抢眼的色彩会会造成喧宾夺主的效果，过分的突出了色彩，而忽视了内容。这也极易影响受众的阅读。

　　缺乏主色调

　　没有明确的主色调，各种颜色自说自话，使得版面层次得不到突出，版面活力大大下降。 在色彩使用上随心所欲带来一个问题：版面缺乏主调，没有重点，这使的版面没有轻重之分，同时也容易造成各部分的对立，因此而破坏版面的主题。

　　对于版面来说，没有明确的主色调，就如同文章没有明确的中心一样，版面就会失去自身的特色，失去将整个版面内容统一起来的主线。*均对待各色，不但不会产生美感，还会造成视觉疲劳。因此，应该注意明确版面的主色调。

　　版面色彩过多、过杂

　　由于技术的不断发展，设备的'不断更新，版面色彩也趋于丰富多彩。但是问题也随之而来，就是版面色彩过多过杂，使得版面有一种眼花缭乱的感觉，这就违背了色彩运用的初衷，这种现象普遍存在。如有的版面上出现六七种颜色，这样的做法使得整版看上去有些凌乱。

　　版面上使用尽可能多的色彩，同一个版面上色相众多，有时甚至出现一个标题一种颜色的情况。多种色相的同时使用使版面像被弄花的脸谱，没有美感而言。这种色彩运用方式过分的看中了色彩的丰富性，造成了版面复杂混乱的视觉效果，对读者理解信息毫无帮助，反而可能带来负作用。

　　另外，色彩过多过杂，使得版面各部分之间缺乏有机的配合和互补，破坏了版面的结构，严重的还会影响到信息价值的体现。

　　版面色彩驳杂、缺乏整体美

　　这种现象尤其出现在一些海报中，色彩运用凌乱，在整体上缺乏美感。同时运用不同色系、不同色调的颜色，使得版面色彩冲突，混乱。

　　比如一个版面上同时运用红色和蓝色，这两种颜色属于不同色系，各自都十分鲜明，并且有相当强的视觉冲击力，于是所达到的效果是视觉刺激，而不是美观。这样做的结果只会使版面失去整体的美感，而版面各部分之间在结构上趋于松散，形式和内容上趋于对立。有时会不利于受众阅读。

　　如何正确的运用色彩?

　　色彩在版面设计应用上的误区主要是以上几点，基于对其的分析，我们应该有相应的政策，以确保色彩在版面设计应用上的合理，从而达到运用色彩的初衷。

　　①要确定版面的主色调，使版面有整体的美感。没有主色调等同于文学家塑造人物的公式化、概念化，而没有个性化，因此，我们应该注意色彩的运用，注意色系和色调的搭配，不能盲目的乱用颜色。

　　在色彩运用上，要顾及整体，不能各部分自成一体，使版面失去整体的美感和艺术感。

　　②应注意色彩运用上不求多而杂，应力求以简洁，有力的色彩表现主题。注重色彩运用上的得体，这里的“得体”主要指的是，色彩能否帮助受众理解设计内容，是不是能从另一个侧面突出内容。这也是色彩运用是否成功的主要标志之一。

　　另外还要注重色彩组合的功效。不同颜色的组合可能会有更好的效果，但应注意的是色调的搭配。

　　③在用色上把握住一个“度”。使色彩既能吸引受众眼球，又不会影响传递内容的价值。用色要恰到好处，既不能“过”，也不能“不及”。“度”的把握是色彩运用的一个重要原则，因此应注意把握用色的“度”。

　　④应注意懂得如何让色彩说话，用色彩传情。色彩如果运用得当，能代表和体现一种无声的观点，并作用于受众，起到引导作用。可以说是既美化了版面，又体现了观点。

　　同时，色彩还具有传情的功能，可以愉悦人的精神。设计师必须对色彩的传情功能有较为完整的认识，使色彩成为一种能够说话的设计语言，而不仅仅是美化版面的元素。

　　⑤注意用色彩体现强势。色彩，作为版面设计的工具，其长处是能更直观地传播视觉信息，通过色彩变幻关系，较好地处理版面全局与局部、局部与局部的关系，让受众能轻易的被它吸引，形成版面强势。

　　⑥重视运用色彩的节奏感。在版面设计中应学会通过色彩有规律的渐变来形成一种流动感，给人以美的愉悦和流动的质感。

　　另外，通过色彩明度、纯色的强弱对比，可以明确视觉层次，引导读者的视线，让读者在不知不觉中按设计师的意图浏览版面内容，以视线的流动形成版面的层次美。

　　室内设计中色彩元素

　　1、室内设计中三类主要色彩

　　色彩是造型艺术的重要要素之一，光的三原色是红、绿、蓝紫，色料的三原色是品红、柠檬黄、湖蓝，万紫千红都是由三原色混合而成的。它对人的心理具有一定的影响，色彩中的色相、明度和纯度构成颜色。色相指色彩名称及其显现的颜色，明度指色彩所表现出来的明暗程度，而纯度则指色彩的鲜、暗程度。在室内设计中，三类主要色彩即主体色彩、陪衬色彩和点缀色彩所发挥的作用是不同的。

　　主体色彩在室内设计中占主导地位的色彩，一般占室内面积的三分之二。它给人以综合整体的印象。主体色彩是陪衬色彩和点缀色彩的重要基础，因而它的选择在室内色彩设计中起着呈上启下的重要作用。陪衬色彩是以主体色彩为依据，在室内设计中进行合理选择的。陪衬色彩是构成室内环境色彩的一个重要环节，同时也是各种色调构成的最基本的因素。如果只有单一的主体色调而没有插入陪衬色调的搭配，综合整体布局来看，就会显得有些空洞和单调。

　　陪衬色彩在室内空间面积应占总体的三分之一左右。点缀色彩是指室内环境中最醒目，最易于变化的小面积色彩，它一般是室内设计中的视觉中心，应占室内面积的十分之一左右。点缀色彩往往采用主体色和陪衬色的对比色或纯度较高的强烈色彩，使室内空间中的色彩既有统一又有对比，产生既变化又和谐的整体效果。

　　2、室内设计中色彩的运用

　　根据空间不同的使用目的，在满足色彩设计不同要求的同时，还要考虑到不同性格特征的体现，最终营造出不同的氛围，所以要使用多种色彩的搭配，以创造出舒适宜居的环境色彩，满足人们的多样化需求。色彩搭配能够明确体现出居住者的个性。如白色总显得明亮、幵阔、清楚。

　　通常白色是一种给人安全感的颜色，可以大面积地使用，白色搭配小面积的有彩色，通常会有令人非常满意的效果。色彩可以调节对室内空间大小的感觉。运用明亮、暖色的色彩，就能给人以比较明显的前进感;在面积上则会有膨胀感。而运用冷色、暗色的色彩时，效果则恰恰相反，会给人留下比较明显的后退和缩小的感觉。上述可知，合理地运用色彩对于依照需要适当调节空间大小的感觉是有着一定作用的。现代化的室内设计讲求空间布置的通透性，所以，许多功能空间并不需要作出十分硬性的划分，但可以通过色彩之间的区别把不同的功能空间标示出来。例如，现在许多住宅的客厅和餐厅的界限划分不很明确，然而，通过墙面颜色的改变或使用不同材质的地砖，就能艺术地达到区分的效果。可见，色彩在空间的隔断或分割上能起到十分巧妙的作用。在全部室内设计中，色彩设计处于统摄的位置，属于主题、灵魂。

　　设计师要充分考虑利用丰富色彩的多样化特殊功能，要特别重视色彩对人的生理、心理所产生的物理影响，通过色彩的视觉效果，创设一个富有层次感和个性情调的让人耳目一新的优美室内环境。色彩的改变可以让室内空间产生不同的视觉空间效果，营造出不同的个性化气氛。室内环境色彩的变化和统一、对比和协调，始终是设计师应遵循的原则。室内空间色彩的设计构思，除了应考虑室内不同空间的组成要素及它们之间的关系，还要考虑材料本身的颜色及家具与其他物体的色彩搭配;既要有统一感，又要拉开层次，使色彩丰富而不混乱，以适应不同空间的功能需要和不同使用者的审美需求。室内设计中只有合理地运用这些要素，才能够创造出愉悦、舒适的生活与工作环境。

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苏教版二年级语文《英英学古诗》同步练*

苏教版二年级语文《英英学古诗》同步练*

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编为大家整理的苏教版二年级语文《英英学古诗》同步练*，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　一、看拼音，写词语。

　　shǒu xiān

　　yīng guó

　　shī gē

　　lǎo shī

　　ān jìng

　　yì si

　　gǔ dài

　　jiào xué

　　jǔ shǒu

　　céng cì

　　zhào míng

　　xíng li

　　二、比一比，再组词。

　　带( ) 手( ) 层( ) 诗( )

　　代( ) 首( ) 成( ) 思( )

　　三、连线。

　　jiāo hào

　　教师 教学 好学 好事

　　jiào hǎo

　　教书 教育 好朋友 好奇

　　jiào hǎo

　　教课 请教 友好 爱好

　　四、默写《静夜思》，再填空。

　　_____________________________________ _____________________________________

　　_____________________________________ _____________________________________

　　《静夜思》这首诗的作者是_________ ，他是_________ 代的`大诗人。这首诗表达了诗人_________ 感情。

　　五、给下面的句子加标点。

　　1、这首诗是谁写的呀

　　2、你背得真好

　　3、《静夜思》这首诗是什么意思呢

　　六、读一读，根据短文内容完成练*。

　　铁杵chǔ磨mó成针zhēn

　　李白小时候在四川象耳山读书，很不用功，并想中途tú退tuì学。

　　有一天，他在山下小溪边遇yù到一位白发老婆婆在那里磨铁杵。李白问她在干什么，老婆婆回答说“把铁杵磨成针。”李白不相xiāng信xìn，“嗤chī”一声笑了，对她说:“铁杵岂qǐ能néng磨成针?”“只要功夫深shēn，铁杵磨成针。”老婆婆向他讲了这个道理。

　　李白顿dùn时领lǐng悟wù，终于懂dǒng得了“功到自然rán成”的道理。从此，他便biàn发奋fèn用功，成了一位大诗人。

　　1、第1段写李白小时候读书_________ 。

　　2、“顿时”就是_________ 的意思。

　　3、李白听了老婆婆的话明白了什么?用“ ______”在文中画出来。

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苏教版二下第1课《古诗两首》课文

苏教版二下第1课《古诗两首》课文

　　在日常生活或是工作学*中，大家都经常接触到古诗吧，古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编为大家整理的苏教版二下第1课《古诗两首》课文，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1古诗两首

　　春雨

　　好雨知时节，

　　当春乃发生。

　　随风潜入夜，

　　润物细无声。

　　___________________________

　　作者杜甫。

　　《春雨》片段赏析

　　师：这个句子写得多好啊，它使我们看到了一幅美丽的春景图，我这也有个好句子，请大家仿照它，展开想象说一说，春雨给“柳树、麦苗、青蛙”带来哪些变化。(出示句子：春雨飘呀飘，飘到桃树前，她轻轻地说：“挑花啊桃花，醒醒啊，春天来了!”桃花睁眼一看：“啊!春天来了!”于是，她捧出火红的桃花。)

　　生：(学生同桌小声练*变换内容说一说，师请一生把句子有感情的读一读)

　　师：谁愿意来试一试?

　　生：春雨飘呀飘，飘到柳树前，她轻轻地说：“柳树弟弟，醒醒啊，春天来了!”柳树睁开眼一看：“啊，春天来了!”于是，它露出嫩芽。

　　生：春雨飘啊飘，飘到田野，她轻轻地说：“麦苗啊麦苗，醒醒啊，春雨来了!：麦苗睁眼一看：“啊，春天来了!”于是，他换上了新装。

　　生：春雨飘呀飘，飘到池塘边，她轻轻地说：“青蛙啊青蛙，醒醒啊，春天来了!”青蛙睁眼一看：“啊，春天来了!”于是，他放声歌唱。

　　师：真棒!春雨唤醒了他们，如果你就是他们，你会怎样感谢春雨?

　　生：如果我是桃花，我会这样感谢春雨：“春雨啊谢谢你，是你让我捧出了火红的桃花。”

　　生：如果我是柳树，我会这样感谢春雨：“春雨呀谢谢你，是你让我吐出了新芽。”……

　　师：说的真好，大家想象一下，除了桃花、柳树、青蛙以外，春雨还会唤醒什么生命?

　　生：春雨中，花儿张开了笑脸。

　　师：(鼓励、评论、启发)

　　生：春雨过后，小鸟在晴朗的天空中飞翔。

　　生：春雨中，大象在河里洗澡。……

　　生：春雨让小溪汇成江河，让江河流向大海。

　　师：同学们说得太好了，我们夸夸她吧!

　　生：(齐)verygood

　　师：好，下面让我们轻松一下，好吗?

　　生：好。

　　师：唱什么呢?

　　生：我们唱小雨沙沙吧!

　　(学生律动齐唱)

　　师：好。刚才同学们发言非常精彩，我这里有几个头饰，想请几位同学分别来扮演头饰中的角色，在加进自己丰富的想象，把春雨、青蛙、麦苗的对话表演出来，谁想来试一试?

　　生：(情景对话表演，师为配乐，如果时间充裕，再请一组同学表演。表演前，小组同学商量怎样表演?自己想怎样表演?)

　　师：他们表演的真精彩，我们为他们鼓掌!(鼓掌)下面请同学们读3、4、5句，看谁能把春雨带给大地的美读出来。

　　……

　　1古诗两首

　　春晓

　　春眠不觉晓，

　　处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，

　　花落知多少。

　　___________________________

　　作者孟浩然。

　　《春晓》鉴赏

　　《春晓》这首小诗，初读似觉*淡无味，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样*易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。自然而无韵致，则流于浅薄;若无起伏，便失之*直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

　　“情在词外曰隐，伏溢目前曰秀。”(张戒《岁寒堂诗活》引)写篇，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远*应和，就更使人有置身山*上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无连春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

　　宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内;孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的.，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗?施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”(《岘佣说诗》)这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，写春睡的香甜;也流露着对朝阳明媚的喜爱;次句即景，写悦耳的春声，也交代了醒来的原因;三句转为写回忆，末句又回到眼前，由喜春翻为惜春。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木析担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。《春晓》的语言*易浅*，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就象是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

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乐嘉性格色彩测试完整版

乐嘉性格色彩测试完整版

　　用“红、蓝、黄、绿”四色代替人的性格类型，借助一幅幅美妙的图画来解析多变的人生;通过对“性格色彩密码”的解读，帮助你学会以“有‘色’眼睛”洞察人性，增强对人生的洞察力，并修炼个性，从而掌握自己的命运。以下是小编为大家整理的相关内容乐嘉性格色彩测试完整版，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　共30题，请分前后15题来做，耐心完成。

　　准备好了吗?做好记录：如1A，2C

　　1、 关于人生观，我的内心其实是：

　　A、希望能有各种各样的人生体验，所以想法极其多样化。

　　B、在合理的基础上，谨慎确定目标，一旦确定会坚定不移地去做。

　　C、更加在乎取得一切有可能的成就。

　　D、毫不喜欢风险，喜欢享受稳定或现状。

　　2、如果爬山旅游，大多数状况下，在下山回来的路线我最可能：

　　A、好玩有趣，所以宁愿新路线回巢。

　　B、安全稳妥，所以宁愿原路线返回。

　　C、挑战困难，所以宁愿新路线回巢。

　　D、方便省心，所以宁愿原路线返回。

　　3、 说话时，我更看重：

　　A、感觉效果。有时可能会略显得夸张。

　　B、描述精确。有时可能略过冗长。

　　C、达成结果。有时可能过于直接让别人不高兴。

　　D、人际感受。有时可能会不愿讲真话。

　　4、 在大多数时候，我的内心更想要：

　　A、刺激。经常冒出新点子，想做就做，喜欢与众不同。

　　B、安全。头脑冷静，不易冲动。

　　C、挑战。生命中竞赛随处可见，有强烈的“赢”的欲望。

　　D、稳定。满足自己所拥有的，很少羡慕别人。

　　5、 我认为自己在情感上的基本特点是：

　　A、情绪多变，经常波动。

　　B、外表自我抑制强，但内心感情起伏大，一旦挫伤难以*复。

　　C、感情不拖泥带水，只是一旦不稳定，容易发怒。

　　D、天性情绪四*八稳。

　　6、 我认为自己除了工作外，在控制欲上面，我：

　　A、没有控制欲，只有感染带动他人的欲望，但自控能力不算强。

　　B、用规则来保持我对自己的控制和对他人的要求。

　　C、内心是有控制欲和希望别人服从我的。

　　D、没兴趣影响别人，也不愿别人来控制我。

　　7、 当与情人交往时，我最希望对方：

　　A、经常赞美我，让我享受开心、被关怀且又有一定自由。

　　B、可随时默契到我内心所想，对我的需求极其敏丄感。

　　C、得到对方的认可，我是正确的并且我对其是有价值的。

　　D、尊重并且相处静谧的。

　　8、 在人际交往时，我：

　　A、本质上还是认为与人交往比长时间独处是有乐趣的。

　　B、非常审慎缓慢地进入，常会被人认为容易有距离感。

　　C、希望在人际关系中占据主导地位。

　　D、顺其自然，不温不火，相对被动。

　　9. 我做事情，经常：

　　A、缺少长性，不喜欢长期做相同无变化的事情。

　　B、缺少果断，期待最好的结果但总能先看到事情的不利面。

　　C、缺少耐性，有时行事过于草率。

　　D、缺少紧迫，行动迟缓，难下决心。

　　10、 通常我完成任务的方式是：

　　A、常赶在最后期限前完成，是临时抱佛脚的高手。

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苏教版高二选修唐之韵杜甫解说稿

苏教版高二选修唐之韵杜甫解说稿

　　杜甫的思想核心是仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。接下来由小编为大家整理出苏教版高二选修唐之韵杜甫解说稿，仅供参考，希望能够帮助到大家！

　　杜甫字子美，与李白同为唐代诗坛上的两个巨人。唐代是*农业文明发展的顶峰，而盛唐又是唐代的尖顶。安史之乱是唐代由盛转衰的分界线。因而也是中华农业文明由盛转衰的分界线。这条分界线，把这两个巨人分隔在山顶的两侧：李白站在往上走的一侧，头是仰着的，看到的是无尽的蓝天、悠悠的白云和翱翔的雄鹰，因而心胸开阔，歌声豪放；杜甫站在往下走的一侧，头是低着的，看到的是小径的崎岖、深沟的阴暗，因而忧心忡忡，歌声凄苦。李白是盛唐气象的标志，盛唐过去以后，他就凝固成一座无法攀登的危峰，使后人感到可望而不可及；杜甫是由盛唐转入中唐的代表，他从忠君爱国的立场出发，痛斥祸乱，关心人民，因而随着封建秩序的日益强化，他成了后代诗人学*的楷模，成了我国古代影响最大的诗人。

　　【由于影响大，保存下来的有关他的古迹也就特别多。他出生在河南巩县，在这里度过青少年时期，于是，这里有杜甫的故里纪念馆。三十五岁左右他到过长安谋求官职，曾“朝叩富儿门，暮随肥马尘。残杯与冷炙，到处潜悲辛”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），而一无所获，非常卑微地呆了十几年，陕西长安县于是有纪念他的杜工祠。安史之乱中，他逃往四川避难，路过甘肃成县时，曾停留一段时间，于是这里也有一座纪念他的杜甫草堂。他在成都住了将*四年，这里纪念他的杜甫草堂是很具规模的，也是人所熟知的。五十七岁时他离开四川，经湖北转入湖南，两年后死在这里，于是湖南*江县这里有纪念他的杜甫墓。】

　　杜甫在唐代诗名并不大，根本无法和李白相比。五代时韦觳编选的《才调集》，选唐诗一千首，里面连杜甫的名字都没有。可见在当时，杜甫还谈不上什么知名度。到封建秩序开始强化的宋代，他才变得诗名赫赫，到明、清时期，他才被尊为诗圣。杜甫死后大约半个世纪，中唐诗人元稹在一篇文章中说，杜甫“尽得古今之体势，而兼人人之所独专”，“诗人已来，未有如子美者。是时山东人李白，亦以奇文取称，时人谓之李杜。”可是杜甫能写“大或千言，次有数百”的排律，李白根本写不出来（《唐故检校工部员外郎杜君墓系铭》）。于是元稹认为，李白虽然也会写诗，但根本无法和杜甫相比。元稹这篇文章，在唐代并没有起多少作用。同时代的韩愈就认为“李杜文章在，光焰万丈长。不知群儿愚，那用故谤伤！蚍蜉撼大树，可笑不自量”，坚决反对抬高杜甫，贬低李白。其实，韩愈不明白，元稹这样惊世骇俗，真实的用意是要用他和[为]白居易新题乐府诗扩大影响。要达到目的，自然最好是把自己敬佩的杜甫抬高；要把杜甫抬高，最有效的办法，又莫过于编造历史，说他生前就与李白*起*坐，而实际是李白根本无法和他相比。李白是太阳，知道他的人太多了；现在说杜甫远远地超过他，还不使人大吃一惊？这个石破天惊的论断，首先为历史学家所接受，《旧唐书》把元稹这些话全文写进《杜甫传》，《新唐书》也以此为基调。由于这一误导，加上从宋朝起杜甫的诗名又如日中天，后世就真以为他活着的时候就与李白并驾齐驱了。

　　杜甫虽然只能算中唐诗人，他一生五十九岁，将*四分之三的时间是在盛唐度过的。盛唐既是出狂人的时代，他又和李白、高适和岑参这样的狂人交往，也就不可能没有染上几分狂气。

　　岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。（《望岳》）

　　睁大眼睛看鸟往泰山上飞，看着看着，觉得山上的云在胸中回荡，使人有一种飘然高举的感觉。于是决心要攀上山顶，去感受居高临下欣赏风景的快慰。看见一匹骏马，他立刻想到“所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行”（《房兵曹胡马》），骑到马上去驰骋，建立轰轰烈烈的功业。早年的这些诗句，展示出他不*凡的气度，表明他内心充溢着盛唐的浪漫精神。所以，尽管他的总体诗风与盛唐不大相同，但与大历时期的诗人也并不同调，没有那种走投无路的失落感和叹老嗟卑的衰飒气象。正因为这样，所以他始终保持着正视现实的热情和突入时代的勇气。

　　杜甫始终自以为是儒家的信徒。“儒冠多误身”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），“乾坤一腐儒”（《江汉》），反复这样强调。儒家主张“穷则独善其身，达则兼善天下”。杜甫则更进一步，不光是不得志，甚至连吃饭都成问题了，他还大声呵斥“独使至尊忧社稷，诸君何以答升*”（《诸将》），还在为皇帝担忧。儒生时代是充满使命感和责任感的，时时都充满忧患意识，杜甫就是这样立身处世的，一辈子都被这种忧患意识驱赶得处于紧张状态。他年轻时“读书破万卷，下笔如有神……自谓颇挺出，立登要路津。致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），这是典型的儒家理想。

　　在这一点上，他和李白大不相同。李白向往一鸣惊人，一飞冲天，从来不强调忠君。他渴望遇到明主，像刘备请诸葛亮那样赏识他，经他三言两语一点拨就天下太*，就尊他为卿相。而他又特别讲究功成身退，像战国时期的鲁仲连一样，为人排忧解难而不要报酬。杜甫固然也够不上政治家，但能做到“鞠躬尽瘁，死而后已”，忠心耿耿为朝廷效力。

　　安史之乱爆发时，杜甫已四十四岁。随后在逃难中，他被叛军捉住带到已经沦陷的长安，看着京城的残破，痛心疾首，写下了他的名篇：

　　国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。（《春望》）

　　由于官小诗名也小，安禄山的部下没有关押他，他就乘机逃出长安，到了凤翔找到了自作主张登上皇位的唐肃宗。肃宗为了奖赏他的忠心，封他为左拾遗。后世称他为杜拾遗，就是这么来的。他不懂官场的厉害，只知道知无不言，结果上任不久就贬了官。由于俸禄太少，又当战乱，他干脆弃官，从此走上了日甚一日的苦难。也许真的诗是穷而后工吧，时代用冷酷的目光选中了杜甫，让他受尽种种磨难，用枯瘦的手去蘸起人民像墨汁一样的浓黑的悲哀，来记录盛唐这个伟大的时代如何走向没落。他的诗被称为诗史，备受后人赏爱，可是又有谁知道，那每一个字都是他眼中的泪，都是他心里的血，都是他无可奈何的惨叫！

　　后来，他绕道甘肃成县进入四川，一路上他声酸词苦地唱着：

　　有客有客字子美，白头乱发垂过耳。岁食橡栗随狙公，天寒日暮山谷里。中原无书归不得，手脚冻皴皮肉死。呜呼一歌兮歌已哀，悲风为我从天来！（《乾元中寓居同谷县作歌七首》）

　　他一路这样吟唱着，终于来到了成都。在朋友的资助下，他建成了这个草堂。“但有故人供禄米，余生此外更何求”（《江村》），他脸上终于闪起了一丝微笑。他被表荐为检校工部员外郎，因此后世也称他为杜工部。他心情轻快地唱着“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”（《春夜喜雨》）。

　　可是好景不长，他的朋友死了，他又失去了依靠。以后，他还在四川流落了几年，才终于由湖北转入湖南。路过岳阳楼时，写下了这样一首诗：

　　昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泪流。（《登岳阳楼》）

　　“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，整个江南地区被洞庭湖分割在东南两侧，无垠的天空也在湖面上漂浮着。这时杜甫已经五十七岁，离去世只有两年了。要不是有文献资料为证，谁敢相信如此气魄雄浑的诗句，竟是个多病的老人写下的。

　　公元八世纪七十年代的第一年，杜甫五十九岁时，终因贫病交加，死在湘江上的`一条小船上。一个对*诗歌有过重大影响的诗人，就这样凄凉地消失了。没有人为他送葬，没有人为他默哀，只有滔滔的江水永远鸣奏着他诗中诉不尽的悲愤。

　　千秋诗圣（下篇）

　　在古代，忠君也就是爱国，而忠君爱国，就要关心人民疾苦。杜甫的忠君爱国是真心实意的。他“穷年忧黎元，叹息肠内热……葵藿倾太阳，物性固难夺”（《自京赴奉先咏怀五百字》），声明再怎么穷途潦倒，也要为百姓的疾苦呼吁，也要像葵花向阳一样忠于唐王朝。他的一生踏踏实实，就是这么实践的。

　　《兵车行》是给杜甫后期诗作定基调的作品。唐玄宗天宝年间，即八世纪四十年代至五十年代中期，维持着表面繁荣的唐王朝，已经危机四伏，统治者都视若无睹，还在对吐蕃进行战争。这首诗就是写对西北边境用兵给老百姓带来的痛苦。

　　车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。爷娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。

　　尘土飞扬，哭声震天，“爷娘妻子走相送”，壮丁被征发到西北边境去送死，这是多么惊心动魄的惨景啊！诗人还用镜头切换的手法，把“边庭流血成海水，武皇开边意未已”与“千村万落生荆杞，纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西”叠映[印]在一起，用强烈的对比来加强刺激效果。

　　在小农社会里，从来都重男轻女，诗人却得出了完全相反的结论：

　　信知生男恶，反是生女好。生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草！

　　儿子是养老送终的依靠，现在都战死了，自然还不如生女孩子好，嫁在*处总算还有个可指望的。对农民来说，还有什么比这更悲惨的呢？

　　在安史之乱和以后的几年混战中，杜甫描绘了一幅幅老百姓求生无望求死无门的悲惨图像，使后世能如见如闻地了解到，公元八世纪五十年代中期到六十年代末，老百姓是怎样在水深火热中翻滚，怎样命贱得跟蚂蚁一样默无声息地载入死亡。像著名的《石壕吏》，写诗人“暮投石壕村”，正碰上“有吏夜捉人”，去充当夫子。结果“老翁逾墙走”，总算逃脱了，剩下老妇人硬着头皮出来应付。老妇人说，她三个儿子都当兵去了：

　　一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。

　　三个在前线打仗的儿子战死了两个，家里只剩下老两口，一个没一条完整的裙子而不敢出来见人的儿媳和一个吃奶的孙子。一家人活到了这份儿上，已经是够悲惨的了，可是来捉人的公差还不依不饶，非要带人去交差不可。万般无奈，逼得老妇人只好跟着走，到前线去给军队做饭。于是这一家人经历了一次生离死别。在被战争剿灭了温情的岁月里，一切无法躲避的灾祸，就都会气势汹汹地降临到弱者的头上。清代诗人袁枚痛苦地喊道：“莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多！ ”多少人在为唐玄宗和杨贵妃的生离死别洒下同情的泪水时，杜甫却看到了石壕村里这对老夫妻的生离死别。他们不善于吐露无法承受的悲哀，只会默默地哭泣。因为他们是弱者。

　　如今成都这里的杜甫草堂何等气派！可是一千二百多年前，杜甫住在这里时，只是一栋茅屋，那才是真正的草堂。“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”，这是他五十岁那年，一场大风把他的茅屋掀了顶，于是“床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝”。失眠中他却想到了：

　　安得广厦千万间，大庇天下寒土俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！

　　诗人总是这样推己及人，使自己从来都被苦难压扁的目光撑出一片树荫[阴]，苦苦地去为别人遮雨。直到自己走投无路了，杜甫还在《又呈吴朗[郎]》中写道：

　　堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲。即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。已诉征求贫到骨，正思戎马泪沾巾。

　　这个无食无儿的妇人，到杜甫门前来打枣充饥，只是一个秋天的事，诗人竟把她记住了。第二年，诗人把这所房子借给一个吴姓亲戚。还特意写这首诗叮嘱说：“不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲”，要不是穷得没办法，这妇人何至于稀罕这几个枣子？正因为她心怀恐惧，因此来打枣时一定要尽可能对她和蔼一些。你插上篱笆防止她来打枣，这岂不是算得太精细了！在这兵荒马乱的年代里，谁不是连骨头都被榨干了！还是多想想在苦难中挣扎的老百姓，待人多一分爱心吧！这首诗几乎谈不上什么技巧，纯粹是一片真情。诗人用如此广大的心胸去关怀最底层的穷人时，他自己也正是一个无告的穷人。三年后他穷死在湘江上的一条船里。

　　宋代大诗人苏轼说，杜甫所以是诗人之首，就因为杜甫的确有浓厚的忠君爱国思想，这是符合封建社会的发展趋势的，因而后人敢于去学他；另一方面，杜诗又特别经得起琢磨，也使后人乐于去学他。他的祖父杜审言，是初唐著名诗人，这使他对诗歌有一种特殊的兴趣。他告诉儿子说“诗是吾家事”（《宗武生日》），简直把诗当成传家的祖业。写诗对杜甫来说，完全是一种生命的转移和储存方式，是使自己从苦难和卑微中跳出来的手段。他声言“语不惊人死不休”（《江上值水如海势聊短述》），说明他写诗是反复推敲，反复锤炼的；由于驾御语言的能力高超，再加上精雕细琢，特别耐人寻味。尤其是他的律诗，几乎每一个字都用得那么精到，叫人想不出还能用别的什么字来代替。比如：

　　细草微风岸，危樯独夜舟。星垂*野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。（《旅夜抒怀》）

　　诗中的“星垂*野阔，月涌大江流”，这“垂”字和“涌”字，用得特别形象，特别有动势。“*野阔”，天就显得低，仿佛星星往下垂落了一段距离；反过来，由于有星星往下垂落的感觉，又会使人感到*野更加广阔的印象。散乱的月影忽悠忽悠，又像是在推着江水前进，使人感到江水好像流得更急速了。这两个字本来很普通，但用得恰到好处，这就使这两句诗一下变活了，有了更多的层次。杜甫这种驾御语言的本领，使后人佩服得五体投地。

　　杜甫的七律有一个显著的特点，就是境界雄阔，音调响亮。

　　风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。（《登高》）

　　后人认为这是唐诗中最杰出的一首七律。“不尽长江滚滚来”，抽出去单看也很有些李白“黄河之水天上来”的气势，但前面有“无边落木萧萧下”，有一种萧杀的气象，是长江之水流得很艰难，就与李诗的意趣大不相同了。这首诗就像流过*原的江河低沉而宽广，看似*缓却有一股不可抵挡的冲力。

　　最为难得的是，杜甫捧走时代的血泪，反复提炼，用沉重的笔触写出了“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先咏怀五百字》）。世界上只要还有不合理的贫富对立，这两句用红宝石拼成的诗句，就将永远使人警耸。

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看看，秋的色彩诗歌

看看，秋的色彩诗歌

看看，秋的色彩诗歌1

　　看看，

　　秋的色彩。

　　果园里，

　　那红红的苹果，

　　露出成熟的笑脸。

　　看看，

　　秋的色彩，

　　花园里，

　　黄黄的万寿菊，

　　在阳光下欣然怒放。

　　看看，

　　秋的色彩，

　　田野里，

　　金色的稻谷，

　　在秋风中翻起波浪。

　　看看，

　　秋的色彩，

　　树林里，

　　火红的枫叶，

　　在秋风中翩翩起舞。

　　看看，

　　秋的色彩，

　　在每一个果实里，

　　在每一朵花里，

　　在每一束稻谷上，

　　在每一片叶子里。

　　看看，

　　秋的色彩，

　　是那样五彩缤纷，

　　令人眼花缭乱，

　　令人目不暇接。

　　看看，

　　我们看到了秋的色彩。

看看，秋的色彩诗歌2

　　看看，

　　秋的色彩，

　　红红的“灯笼”挂满了柿子树。

　　看看，

　　秋的色彩，

　　金黄的`稻谷笑弯了腰。

　　一阵阵秋风吹过果园，

　　吹过田野，

　　飘来农民们欢乐的笑声。

　　看看，

　　走进秋，

　　走进这五彩缤纷的世界，

　　让我们好好地去欣赏秋的色彩。

　　秋的色彩，

　　在每一颗香甜的果子里，

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诗中带颜色的绝美古诗词 (精选40句)

古诗是中华文化的精髓，古诗让我们认识中华传统文化的博大精深，更加有民族自豪感。你知道有哪些色彩绚烂的古诗句子吗？以下是励志的句子小编收集整理的含有颜色的诗句大全，希望能为您提供更多的参考。

诗中带颜色的绝美古诗词(篇一)

1.春风又绿江南岸，明月何时照我还？——王安石《泊船瓜洲》

2.攀条折春色，远寄龙庭前。 —— 李白 《 折杨柳 》

3.马首寒山黛色浓，一重重尽一重重。 —— 方干 《 出东阳道中作 》

4.云窗拂青霭，石壁横翠色。 —— 李白 《 商山四皓 》

5.低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。 —— 王安石 《 明妃曲二首 》m.J458.Com

6.春草如有情，山中尚含绿。——李白《金门答苏秀才》

7.山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。——刘禹锡《竹枝词·山桃红花满上头》

8.一水护田将绿绕，两山排闼送青来。——宋王安石《书湖阴先生壁》

9.满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。 —— 白居易 《 卖炭翁 》

10.荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。 —— 王昌龄 《 采莲曲 》

11.寒潭映白月，秋雨上青苔。——刘长卿

12.晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。——王安石《初夏即事》

13.一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。 —— 白居易 《 杨柳枝词 》

14.山色濛濛横画轴，白鸥飞处带诗来。 —— 俞桂 《 过湖 》

15.日日出西园，只望花柳色。 —— 孟郊 《 长安早春 》

16.红花颜色掩千花，任是猩猩血未加。 —— 李中 《 红花 》

17.道由白云尽，春与青溪长。——刘昚虚《阙题》

18.碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。——贺知章《咏柳》

19.片片蝶衣轻，点点猩红小。——刘克庄《卜算子·片片蝶衣轻》

20.翰林物色分留少，诗到巴陵还未工。 —— 陈与义 《 登岳阳楼二首 》

诗中带颜色的绝美古诗词(篇二)

21.更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。 —— 刘方* 《 月夜 》

22.秋色渐将晚，霜信报黄花。 —— 叶梦得 《 水调歌头·秋色渐将晚 》

23.玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。 —— 王昌龄 《 长信怨 》

24.橙黄橘绿：指秋季景物。宋·苏轼《赠刘景文》：“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。”

25.绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。——杨万里《秋凉晚步》

26.低颜下色地，故人知善诱。 —— 杜甫 《 上水遣怀 》

27.雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。 —— 苏轼 《 东坡 》

28.燕支落汉家，妇女无华色。 —— 李白 《 塞上曲 》

29.闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。——冯延巳《谒金门·风乍起》

30.一番桃李花开尽，惟有青青草色齐。 —— 曾巩 《 城南 》

31.五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。——白居易《琵琶行》

32.蛱蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。 —— 王驾 《 雨晴 》

33.灵山多秀色，空水共氤氲。 —— 张九龄 《 湖口望庐山瀑布泉 》

34.陶令篱边色，罗含宅里香。 —— 李商隐 《 菊花 》

35.雨久莓苔紫，霜浓薜荔红。——徐锴《秋词》

36.江流天地外，山色有无中。 —— 王维 《 汉江临泛 》

37.两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。——杜甫《绝句》

38.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。——唐白居易《忆江南》

39.入晚天容糊水色，拂明云影帽山光。 —— 陈景沂 《 石榴花 》

40.斜抱云和深见月，朦胧树色隐昭阳。 —— 王昌龄 《 西*怨 》

这些古诗绝句您喜欢吗？ju.51tietu.net小编还为您整理更多绝句古诗等专题，请您欣赏含有颜色的诗句。

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