关于帕米尔高原的古诗的文字专题页，提供各类与帕米尔高原的古诗相关的句子数据。我们整理了与帕米尔高原的古诗相关的大量文字资料，以各种维度呈现供您参考。如果帕米尔高原的古诗未能满足您的需求，请善用搜索找到更适合的句子语录。
你问的魔戒台词还真不少 = =Gollum: Sméagol. Why does it cry, Sméagol?咕噜姆：斯米戈尔。
你为什么要哭,斯米戈尔?Sméagol: Cruel Men hurts us. Master tricksed us.斯米戈尔：坏人伤害我们，主人欺骗我们Gollum: Of course he did. I told you he was tricksy. I told you he was false.咕噜姆：他当然骗了我们，我告诉过你他很狡诈，我告诉过你他很虚伪Sméagol: Master is our friend. Our friend.斯米戈尔：主人是我们朋友，我们的朋友Gollum: Master betrayed us.咕噜姆：主人背叛了我们!Sméagol: No. Not its business. Le*e us alone!斯米戈尔：不,不是这回事，离开我们!Gollum: Filthy little Ho*itses! They stole it from us!咕噜姆：丑恶的小霍比特人!他们从我们这偷走了它!Sméagol: No. No.斯米戈尔：不……不Faramir: What did they steal?法拉米尔，他们偷了什么?Gollum: My precious! (screams)咕噜姆：我的宝贝!还是见双塔加长版剧本
背景： 在传说的里，第二纪时，诺尔多精灵中的杰出工匠凯莱姆布林波在黑暗魔王索伦的指导下铸造了三大精灵戒指、七大矮人戒指和九大人类戒指。
此外，索伦又在暗地里铸造了一枚权力无上的至尊魔戒，这枚魔戒可以让持有者隐身并且使其长生不老，但最可怕的是这枚魔戒能够控制余下的十九枚戒指并且具有奴役全世界的力量，正是它帮助索隆将整个笼罩在黑暗之中。
中土的人民不堪重压，奋起反抗。
由精灵、人类以及其他生物组成的联盟军同索伦的大军展开了殊死搏斗，最终成功地把索伦赶回了他的老巢末日火山口。
索伦不甘心失败，率领他的军队与中土联盟进行最后的决战。
在末日山下，人类皇帝伊兰迪尔被索伦杀死，至尊魔戒的威力使中土人民再次面临着生死考验。
在这关键时刻，伊兰迪尔的儿子埃西铎捡起父王那把砍下了索伦戴着魔戒的手指，于是黑暗君主顿时失去了力量，他的军队也随之土崩瓦解…… 战争结束了，埃西铎得到了至尊魔戒。
精灵爱隆提议将魔戒扔入厄运火山口销毁以绝后患。
但是至尊魔戒控制了埃西铎，于是他决定留下它作为人类王国的传世之宝。
战后，他回到刚铎又来到北方王国，但是在大河边，尚未消灭干净的半兽人偷袭了他们的队伍，埃西铎被杀，魔戒落入了安都因河，直到被霍比特人斯米戈尔发现……斯米戈尔也受到魔戒魔力的蛊惑，从而变得心灵扭曲、丑陋不堪，杀死同伴，最后他带着这枚魔戒躲进了迷雾山脉的洞穴中，变成了寿命长达五百年的怪物咕噜。
霍比特人在之前误入了咕噜的洞穴，并且意外地捡到了至尊魔戒。
他把魔戒带回了夏尔，但他万万没有想到，他得到魔戒的同时也把全体中土人民的命运掌握在了自己的手中。
黑暗魔君索伦并没有死亡，因为魔戒没有被销毁。
经过数千年的沉寂后，逐渐恢复了元气并且开始召集力量，他要夺回至尊魔戒。
通过拷打咕噜，索隆已经知道魔戒落在了哈比人的手中，于是派出戒灵前往寻找。
主要情节： 故事讲述主角哈比人从他的堂伯（毕尔博）手上继承到魔戒，身负重任，要将魔戒扔进末日火山口将其毁掉的经历。
在魔王索伦（索隆）崛起的阴影下，比尔博的好朋友巫师甘道夫（刚多尔夫）给佛罗多讲述了魔戒的来龙去脉，并提醒他夏尔不再是安全之地。
年轻的佛罗多满腔热血，决定离开家乡，带着魔戒到魔多去完成使命。
在助手山姆和伙伴梅里和皮聘的陪伴下，佛罗多开始了他的远征。
他们一起走进老林子，只为避开黑骑士，但是他们迷路了。
幸亏汤姆救了他们并且领着他们走出了古墓尸妖的地带直到布里。
甘道夫却在艾辛格被已经倒向黑暗势力的萨鲁曼囚禁。
于是，在布里的跃马酒吧，佛罗多和三个伙伴没有等到甘道夫，却幸得游侠阿拉贡相救才逃过戒灵一劫……阿拉贡带着他们去了林谷 他们一行在路上又一次遇到戒灵的追杀，佛罗多不幸在瞭望塔带上戒指，受到黑骑士——魔戒幽灵的刺伤，生命危在旦夕。
幸亏在路上遇见前来的精灵王族，才安全到达林谷，接见了那儿的精灵领导爱隆。
治好了佛罗多，但是至尊魔戒的未来仍然需要讨论，忧心忡忡的召集了各地来的代表们都来到了林谷参加会议，但是大家在这件事情上各执己见、争论不休，表示必须把至尊魔戒送到厄运火山口的烈焰中彻底销毁，才能挽救中土人民，但是却没人愿意承担前往末日山脉的重任。
维米尔油画艺术特色分析
300多年前去世的画家维米尔留下了许多为人们喜爱的大师级的油画作品，人们对维米尔作于17世纪的风景画名作《德尔夫特》已十分熟悉。下面是小编搜集整理的维米尔油画艺术特色分析的论文，欢迎大家阅读参考。
摘要：作为十七17世纪典型的荷兰风俗画家，维米尔的油画以独特的色彩、光线及结构创造了一个形象、自然的现实世界。维米尔的油画作品艺术特色鲜明，其绘画语言的运用给后人留下了许多宝贵的经验，本文将在阐述维米尔的生*及时代背景基础上，结合维米尔的油画作品，分析维米尔油画艺术构思，并进一步探索维米尔与伦勃朗等油画家的区别，以为维米尔的油画艺术研究提供更加积极有益的思考。
关键词：维米尔;油画;艺术构思;用光
一、叙述维米尔的生*和时代背景
1.维米尔是17世纪中后期独具特色的荷兰画家，1632年，维米尔出生于荷兰的德尔福特，该城市是荷兰著名的艺术中心，由于17世纪荷兰采取的财富战略，使得荷兰社会富足稳定，然而维米尔一生清贫，他曾向伦勃朗的弟子法布里乌斯学*油画，维米尔早期的油画创作，并没有得到足够的重视，随着维米尔油画技艺的不断深入，维米尔的风俗油画在结构及内容上都有了较大的变化。十六16世纪拜托西班牙统治的荷兰，不仅在政治上获得了独立，还通过海上殖民取得了经济水*的迅速提升，物质生活的富有进一步刺激了艺术的发展，尤其在新教的影响下，荷兰的绘画艺术逐渐进入现实生活，传统的宗教油画失去统治地位，取而代之的是风俗、风景、肖像等题材的绘画，维米尔一生都生活在德尔福特这一古老而繁荣的城市，维米尔的《德尔福特景色》就是一幅描绘这座美丽港口城市的名作，由于维米尔生前并未出名，关于他的少年及中年时期的生*非常少，1653年，维米尔在德尔福特的行业协会登记为专业画家，并在分别1662-1663、1671-1672年两次当选为行业协会的*，维米尔的父亲是一位商人，买卖画作是生意的一项内容，维米尔或许从小在父亲的生意过程中接触不同形式的绘画作品，进而对绘画产生了强烈的兴趣，关于维米尔何时学会、师从何人及绘画历程均没有相关的资料，从相关资料来看，维米尔早期可能在马姆斯特丹或乌特勒克学过绘画，也可能到法国、意大利游学过，维米尔早期与后期的绘画风格存在较大差异，从他的绘画艺术来看，早期的绘画或许受到收到意大利画家卡拉瓦乔的影响，绘画上运用了一些具有强烈戏剧性明暗对照法的技巧。
2.维米尔的妻子与岳母都是天主教徒，维米尔在1653年完婚前也改信了天主教，在后来的婚姻生活中，他从岳母祖上遗留下来的油画藏品中获得了一些灵感，这些绘画主要是乌特勒克学派的，从维米尔的绘画来看，他的绘画并没有显示出特定的绘画目的，维米尔的画作并非单纯的因为生计，他的油画有些是为画商或收藏家创作，有些则是专门为自己创作的，这与其他靠卖画为生的画家明显不同，维米尔的一生并不渴求物质上的满足，而是以从容、淡然的心专注地进行绘画创作，虽然从相关的资料来看，他的经济一直比较拮据，甚至他为了生活不得不卖掉父亲遗留下的客店，而他死后，他的妻子也被迫卖掉他的两张画以维持生计。虽然关于维米尔生*的记录很少，但是我们也能通过蛛丝马迹发现维米尔的绘画个性，进而分析他绘画风格形成的背景。
二、维米尔油画艺术特色分析
1.维米尔对绘画艺术追求完美，在油画创作过程中，他对油画的主题、光线、空间、技法及材料的运用有着严格的要求，对自己的作品通常会进行不断的调整与修改，以更好地实现理想的艺术效果。为了更好地观察绘画对象，维米尔设计了一种名为“暗箱”的装置，这种观察装置使得绘画更加精确，虽然维米尔并非简单的`写实画家，但是这种绘画方法显然体现了他对风俗绘画的严谨态度。维米尔的油画艺术布局精致、，生动。这一点体现在对建筑空间的巧妙安排，维米尔常常对画中人物、建筑环境进行精心的设计，如在《倒牛奶的女仆》中，维米尔将主要人物女仆安排在靠窗的桌子旁边，清晨的阳光透过窗户，女子与墙壁之间明暗对比鲜明但是又不显得突兀，人物的形体经过光线的勾勒，融入到厨房的宁静、自然的气氛中，画家还刻意地展现了厨房窗户上的破洞、墙壁上的小洞，以及微微反光的面包，这些看似漫不经心的布局，体现了画家对生活的细致体验，也表现了画家对画面布局细心的要求。
2.在《戴珍珠耳环的少女》中，画家将女孩转过头瞬间的表情刻画的唯美、精致，在这幅人物肖像中，画家对女孩回首时的眼神、表情都进行了细致的刻画，女孩的嘴唇微微张开，眼神流动，仿佛在诉说什么，在画面色彩上，维米尔采用了黄、蓝色调的颜色，这是维米尔最喜爱运用的色彩，通过色彩的统一，结合光线的巧妙运用，明暗的处理对比鲜明，表现了一个青春、活泼而又温柔的女孩形象。《小街》是描绘德尔福特街道的风景画，整幅画的布局自然，维米尔截取了德尔夫特的一条安静的街道，这条街道左右延伸，维米尔从画面最左边的金字塔形屋顶开始，到最右边的土*楼，左边的屋顶只露出三分之一，而右边的小楼正面向观者，并且直达画面顶端，冲出画外，表现了一种和谐与冲突的自然之美，另外，维米尔还通过天空的明亮与房屋的深色调对比，表现了柔和、宁静的自然之美。
三、维米尔对光线的处理
在油画艺术上，维米尔对光线的运用与处理值得称道，维米尔常常利用自然的光线来反映物体本身的美妙，如《戴珍珠耳环的少女》中，在黑暗的背景中，维米尔利用对光线的调整，使珍珠闪烁的光更加细腻动人。他还根据物体本身的特点，对光进行了不露声色的控制与运用，如在《倒牛奶的女仆》中，维米尔在挂在墙上的篮子与女仆手中水壶的之间以光线划分，既真实地表现了物象的品质，也进一步营造了画面的气氛。对画家维米尔而言，光线是其塑造空间氛围的重要手段，也是利用光线营造氛围的有效方法，他对光线进行全面、深入地观察，并对不同质地的物品与光线的关系进行了细致的研究，利用光线所形成的明暗，形成一个独立的绘画空间，进而结合主观的调控，使画面中的瓷器、玻璃杯、陶罐等在表现自身品质的同时，也折射出一个自然、生动的世界。
四、维米尔与伦勃朗、鲁本斯的绘画风格比较
维米尔早期的绘画作品并不多，与伦勃朗、鲁本斯相比，维米尔早期对历史宗教绘画的严谨融入到风俗画创作中，使其形成了独特的自然绘画风格，尤其是其对光线的生动运用，使画面的情感更加丰富。如在《小街》这幅油画上，不仅细致精妙地表现了街中的建筑物，还将在街道上玩耍的小孩融入到风景中，这种融合虽然对整个画面风格的影响不大，却体现了一种日常生活的生命力。伦勃朗也是一位运用光线的大师，与伦勃朗相比，维米尔更擅长物体本身的形态与质地来表现光，伦勃朗利用光来塑造形体，使绘画富于戏剧效果，从而以光线来表现物体或人物的特质，维米尔则是将物体的主动性展现出来，物体接收光并反射光，进而创造了一个富于感染力的画面。与擅长宗教、神话题材创作的鲁本斯相比，维米尔的油画艺术更偏向生活化、风俗化，他表现的通常是生活中的某个场景，而非鲁本斯恢弘、运动的巴洛克风格，维米尔的油画艺术自然、宁静，表现了一种朴实、自然的生活情趣。
五、结论
关于维米尔绘画创作的历程虽然知之甚少，但是在他去世后，人们重新研究他的作品，发现他对油画艺术创作执著而又富于创意的追求，他的油画艺术是使从传统写实的角度出发的，但是在绘画技法、光线的处理上，他超越了传统的视角，牢牢把握住情感与光线、细节的关系，即使看似漫不经心地的手法，让整幅油画作品显得轻松、自然，他的油画艺术中构图精确、构思巧妙、光线处理生动，色彩和谐，展现了一种岁月流逝中的宁静，这种油画艺术使人能够深刻地感受到艺术的魅力，其对绘画技法的处理也值得后人学*。
参考文献：
[1]候萍.维米尔和他的色彩世界[J]美术教育研究.2010年6期
[2]钟国昌.维米尔油画的美学意味[J]画刊.2008年10期
[3]曾静维米尔作品中“光”的表现[J]美术大观2011[06]
拓展阅读：
人物简介
荷兰黄金时代绘画大师，与哈尔斯、伦勃朗合称为荷兰三大画家。维米尔是荷兰最伟大的画家之一，但却被人遗忘了长达两个世纪之久。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民*常的生活。他的画整个画面温馨、舒适、宁静，给人以庄重的感受，充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舒适的气氛的喜好。他在艺术风格上也别具特色，他的绘画形体结实、结构精致，色彩明朗和谐，尤善于表现室内光线和空间感。维米尔的绘画给人一种真实性，除了日常生活中的真实之外还使人感到一种信仰上的真实感。
代表作品
《绘画艺术》又名《维米尔的绘画艺术和绘画寓言》或《画室》，创作于1666年至1668年。在这幅维米尔完成于荷兰艺术黄金时期的杰作中，他高超的绘画技艺体现得淋漓尽致。画面描绘的是一间有黑白格子地板的房间，这间房子在他的画中多次出现过，也许这是一间私属的起居室。屋内挂着一块纹样华丽的厚帘子，帘子的一边，一位画家身穿当时十分流行的华服，坐在画架前，专心致志地对着模特写生。模特是一个小女孩，身着蓝色衣服，明亮又华贵，头戴用橄榄枝扎成的花环，右手持着长号，左手捧着一本黄色封面的书，侧着身子，只有转过来的脸才是正面的，神情稚嫩可爱。模特身后的墙上是一幅巨大的荷兰地图，两边有一些小型风景画。画面上方悬挂在屋顶上的豪华铜吊灯，与整个画室低调华丽的布置相得益彰，这一切似乎都在告诉人们：这是一个名贵的画室。然而，即使有这么多的元素，即使模特在画中所占空间不大，但画面主题仍然突出和鲜明，这体现出维米尔绘画的高度概括性。
人物生*
维米尔出生在代尔夫特一个画商家庭，父亲去逝后便继承父业，同时从事绘画创作。21岁的维米尔加入了代尔夫特画家公会，并先后两次做过公会的领导人，在当时的画坛享有一定的声誉。但由于子女众多（生了11个儿女），生活十分贫困，有时不得不用油画去抵偿面包铺的债务，如此穷困潦倒，使他作品流散严重。1675年，画家参加了防御法兰西军队的入侵而过度劳累，生活又陷于极端贫困，在贫病交加中，留下妻子儿女去世了，终年43岁。从此维米尔在荷兰画坛销声匿迹。直到19世纪50年代，才被一位法国艺术评论家杜尔发现，并竭力寻求整理他的遗作公布于世，才使这位埋没了*两个世纪的伟大风俗画家再度光照史册。
维米尔作品大多数描绘宁静、和谐的家庭生活，他尤其喜欢画女性的形像和活动。他流传下来的肖像画中，女性人物有40位，男性人物仅13位。其油画内容通常是一、两个人在室内劳作或休闲，光线一般从左侧照来。
维米尔喜用黄色、蓝色和灰色，他对色彩的把握和光线的处理非常出众。通常布局简单，尺寸不大，但往往给人巨大的视觉冲击。 他使用了以微小的画点组合（点画法），并且善于使用光线的来源，使画面产生一种流动、优雅的气氛，因而被称为光影大师。
没有人了解维米尔的技法，但可以肯定的是他经常使用当时罕见的暗箱技术(Camera Obscura)，用以捕捉光线和色彩。当时荷兰著名的科学家列文虎克(Antonie van Leeuwenhoek)是维米尔的好友，此人精通显微镜和光学透视，维米尔显然从他那里学到了这门技术。
他对画面非常讲究，不论是画面构图、人物比例、光影变化都精致得跟照片一样逼真。以致有评论家认为这不是艺术，但在荷兰的黄金时代，人们并没有把绘画当成一种艺术，而只是一种手工艺，一种谋生技能而已。他的画作通常要花很长时间，基本上都需要两三年的时间才能完成一幅作品，但每一幅都堪称精品。 约翰内斯·维米尔，是荷兰17世纪中期杰出的风俗画家和代尔夫特风俗画派的代表人物。
维米尔的绝大部分绘画内容是他的日常生活，他多以当地殷实的家庭妇女为主体形象，刻意描绘充满阳光的室内陈设、环境与人物活动，往往采用*面透视，使画面产生一定的深度，通常画两个套间，室内的悬挂和摆设，反映出代尔夫特地区富裕家庭生活的*静、安逸，以及自我满足的精神境界。
他刻画织物精湛技艺使无数画家叹为观止，对光线与色彩的应用更是这样直入画境。他的作品，往往是在*凡中现出悠远的寓意和深刻的哲理，既通俗朴实，又神秘莫测。他的作品中流露着和煦与宁静，那细小而精湛的笔触足以让他在自己的时代汇聚成耀眼的光芒。存世真迹35幅，代表作为《戴珍珠耳环的少女》。
维米尔这位在逝世以后被湮没达两个世纪的绘画大师， 是十七世纪荷兰绘画的第三个重要代表。 荷兰在十七世纪是欧洲经济繁荣的强国，文化艺术相当发达，产生了哈尔斯、伦勃朗，在欧洲艺术史上占有特殊的地位。
维米尔是继哈尔斯、伦勃朗之后独树一帜于十七世纪中期的大家。正值荷兰的文化艺术逐渐丧失其民主传统的时候、 荷兰的德尔夫特市成为先进的艺术中心，而约翰内斯·维米尔 (1632-- 1675)就出生在这个城市并终其一生于此。然而这位伟大的画家在生前虽曾为人所知却一贫如洗，负债累累，正当年力强之时，却又溘然长逝，只活了43 岁。死后又被人遗忘，直到十九世纪中期才被艺术评论家们重新发现，从此名声日隆，给了他以应有的地位。他被称为“沉睡了两个世纪的司芬克斯”，是“谜一样的画家”。他的生*也逐渐为人探索考证，始得知其概观。
维米尔出生于荷兰德尔夫特市一个经营客店兼贩卖画的中产阶级家庭。据考证，他曾经向伦勃朗最有才华的弟子法布里乌斯学过画。1653 年，他正成为故乡的画师，加入过公会，而且在1663、1669年两次被选为公会的会长。根据 1663年一位国收藏家专程拜访过维米尔求画一事推断，他在生前已经享有荣名，并且他在画坛的地位也已为社会所认可。据专家们鉴定，维米尔共存34 幅真迹，其余的三十多幅都是别人伪托的赝品。这34幅作品除少数肖像、风景和宗教画外，绝大多数是描绘市民日常生活的风俗画而且绝大部分以中产阶级的家庭妇女生活为主，表现她们读信、弹琴、织花边、假寐以及种种杂务。
维米尔留下的风景画非常少，但是每一幅画都非常精致，为人熟知的有《代尔夫特的风景》、《小巷》等。在《小巷》一画中，整个画面完全把时间凝固了，无论是在巷中洗衣的女人、坐在门前缝补的妇女，还是在路边游戏的小孩，她们原本正进行的动作，在维米尔的画笔下，完全停滞下来。在这幅画前，我们的心灵得以沉淀，发出清淡的忧伤，我们在其中感受到身旁的时间正悄然地划过脚趾。
维米尔喜欢画忙碌的仆人，像《倒牛奶的女仆》、《拿酒杯的少女》、《穿蓝衣读信的少女》、《花边女工》，尽管这些画中的人物多是受雇维米尔画像而打扮成女仆模样的富家少女，但是在维米尔创造出来的画面中，她们却是那样大方质朴，丝毫没有做作之气。维米尔虽一生以卖画为生，艰难度日，但他并没有因为金钱而贬低自己的艺术，每一幅作品都流露着他真实的内心。因为维米尔很清楚，他是在为自己画画，甚至在有些时候是为了坚持自己的创作意图而不惜得罪画商。在这些画面里，维米尔大胆地使用蓝色与柠檬黄，往往在画面之一角设置一扇窗户，那照射进房间的轻柔阳光让整个画面显得清新自然。
维米尔一生都在捕捉光的微妙变化，光中的色彩，似乎是他沉静内心的思考，窥见了光辉中的栖居者，然后在画面中表露出来，再穿透每一个观者的心。
在今天看来，维米尔是一个优秀风俗画家，更多时候也是一个阳光下的抒情诗人。我们揭开那细小的笔触，透过绘画的表面，依然能感受到他内心的“思”。那“思”的轨迹正是画中闪动的光点，在细微处跳动，沉浸在我们的灵魂深处。
作品欣赏
在这一幅画中，画家描绘了一位正临窗专心看信的女子，她神情专注、庄重大方，仿佛正在被信中的内容所吸引，她周围的一切都在沉静中消失而不复存在。这是一个普通的市民家庭，室内宽畅而简朴，仅有的帷帘、台毯显得质感厚重沉稳，具有一种崇高冷峻的美感。维米尔还曾画过另一幅立于室内光照下已有身孕的读信女子。除了环境陈设稍有变更外，人物动态形象大致相似。
《花边女工》是维米尔的优秀作品，也是他的代表作之一。画作以诗意化的方式描述一个在编织蕾丝的女工那种专注*和的神情，以一种抒情情调给人美的享受。维米尔与同时代画家的不同之处在于，他以极端、甚至颤抖的感光度来表现光线，喜欢用蓝色和柠檬黄两种色彩组成十分和谐的色调。他的作品中特别的光感，实际上是借由一种新的技巧而达成的。这种技巧部分依靠光学实验，但主要是依靠着观察，以及对色彩微妙的渗透反映的直觉。他捕捉色彩光亮的方法相当特别，以微小的如珍珠的亮点构成物体轮廓，作品中的焦距*均分配，因此显得*静与客观。
《戴珍珠耳环的少女》为维米尔最伟大的作品，被誉为荷兰的《蒙娜丽莎》。
此画面世三百多年来，世人都为画中女子惊叹不已：那柔和的衣服线条、耳环的明暗变化，尤其是女子侧身回首、欲言又止、似笑还嗔的回眸，唯《蒙娜丽莎》的微笑可与之媲美。画中女子的真实身份，亦如《蒙娜丽莎》一样，是一个千古遗谜。
LOL卡米尔打野攻略
三级之后的卡蜜尔就可以有目的性的抓人或者反野、升级。抓人的话最好选择队友有控制技能的一边，反野的话直接去。升级的话对于卡蜜尔来说是比较头疼的事，尽量去抓人混线上的经验吧，万一队友死了呢?你帮他守线也是举手之劳，不足挂耻。下面是小编收集整理的LOL卡米尔打野攻略，欢迎阅读。
LOL卡蜜尔打野路线顺序
蓝色方打野顺序
首先说一下打野的基本思路，一般都是选择双人路附*的BUFF开，拿完双BUFF之后再去帮一路或是去反野。如果说只拿一个BUFF，就会丧失另一半地图的主动权(如拿完蓝BUFF刷蛤蟆、三狼，去帮下,那你上半部野区的`红BUFF就可能被敌方打野偷掉，你家的上单和中单也会面临被抓的风险)。
蓝开，卡蜜尔靠技能打野，是十分缺蓝的。而蓝BUFF版本更新之后，少了两个蓝儿子，减少了蓝BUFF对英雄的部分伤害，使得蓝BUFF变得更加容易击杀。
其次，打三狼。三狼还是和以前一样，是所有野怪中战斗力最低的，也是耗血最少的。
最后，打红BUFF。由于石头人(分裂小石头人)和F4野怪数量上得到了增强，卡蜜尔没有2级W打实在太伤了，所以选择找红BUFF单挑。
三级之后的卡蜜尔就可以有目的性的抓人或者反野、升级。抓人的话最好选择队友有控制技能的一边，反野的话直接去。升级的话对于卡蜜尔来说是比较头疼的事，尽量去抓人混线上的经验吧，万一队友死了呢?你帮他守线也是举手之劳，不足挂耻。
红色方打野顺序
刷野顺序：红>三狼>蓝
当你刷完蓝到达三级之后，可以适当的选择去抓人。
这里最好先去敌方红处看一眼，如果敌方打野正在打红，就直接**拿红。就算杀不了，也可以逼出一个闪现。如果没打红，你顺手帮他清理了，然后选择去上路抓一波。
LOL卡蜜尔打野符文
红色：固定攻击x9
蓝色：固定魔抗x9
黄色：固定护甲x9
精华：固定攻击x3
卡蜜尔的主要输出技能的加成都是攻击力，并且卡蜜尔的普攻也占了他输出的很大一部分，因此红色和精华选择攻击力收益更大。在改版后，致命性的效果与等级相关联，在前期的收益较小，所以红色不选择致命性的符文。
LOL卡蜜尔打野天赋
点出风暴骑手是因为卡蜜尔这个英雄都是需要Q技能的*A效果带来巨额伤害，所以在E技能跳脸以后需要追着砍才能gank成功，一个Q技能的伤害足以触发风暴骑手，之后只要W减速到然后追着砍，没有什么脆皮能逃到，如果闪现了，你还有R技能追击。
阿·阿·斯米尔诺夫名言
1、天才不能使人不必工作，不能代替劳动。要发展天才，必须长时间地学*和高度紧张地工作。人越有天才，他面临的任务也越复杂，越重要。—— 阿·阿·斯米尔诺夫
描写和赞美高原蓝的诗句分享
（第一首）
高原的天空清澈湛蓝，
纤尘不染，
它的明净和灵性直指心灵。
高原的蓝，
已经不是一种颜色，
而是一种坦荡、
一种精神。
高原的蓝是有生命的.，
去过那里的人,
都无法抗拒，
只要在那里,
默默站一会儿，
整个人就会被染成蓝色。
而从雪山幽谷流出的，
亮蓝的春天，
从深夜流出的，
瓦蓝的寂静，
从徘徊中流出的，
海蓝的叹息，
从时光里流出的，
碧蓝的心事，
还有暖色调的金蓝、橙蓝，
红里透蓝，
蓝中泛黄……
波光粼粼、
烟波浩淼，
无一不是蓝得美不胜收，
比想像更真实，
比语言更生动，
惊鸿一瞥，
早已让人刻骨铭心。
高原明亮的笑容是水晶，
不含一丝杂质，
望一眼，
会让人一辈子记在心里。
我相信是鹰的翅膀，
擦蓝了高原的天空。
爱你，
高原圣洁的蓝。
（第二首）
久违了高原蓝，
天蓝得那么透彻，
蓝得那么湛洁，
蓝得那么入肺入心。
云那么舒卷，
那么淡爽，
那么怡情。
∥
在高原蓝、淡积云下，
齐：大家好，我们是“恭喜发财二人组”
宋：今天，我们要给大家演一段双簧，名字叫——叫——叫什么
杨：这个么——我也忘了。
算了，管他去了。
（乌鸦叫）宋：好吧，你躲到我后面，待我先画个妆。
好了，开始吧
杨：今天月黑风高，不对，是晴空万里，我五点就起床了。
穿上衣服，刷刷牙，洗洗脸，我拿起洗脸布，左一圈，右一圈（重复五遍）宋：诶，停停停，我的脸又不是面团
杨：好好好，来吧，继续
宋：真是的。
吃过早饭，上学了
（竖大拇指）杨：上了一上午的课，终于到了下午。
呀
这是我最喜欢的音乐课
咦
今天唱《青藏高原》。
听我来高歌一曲：“是谁带来……”宋：挑重点
杨：那就是…那就是…（重复三遍）宋：你还有完没完了杨:别急，我找到调了“那就是青——藏——高——原
”（降调）杨：放学了
终于到了星期五，本想痛快玩一场，可是作业堆如山。
唉，“压力”山大~
考试就快要来到，爸爸妈妈齐唠叨，老师作业一大堆，唉，愁死我了宋：还没到这程度吧
杨：总会用到的
宋：（推）去你的吧
非常搞笑二人小品剧本一：非常搞笑二人小品剧本】（）默搞笑的相声剧本《我是最聪明的人》人人都喜欢别人夸他聪明，可是下面这位硬是忽悠着别人夸他聪明，好笑的不得了，欢迎大家欣赏幽默搞笑的双人《我是最聪明的人》甲：我非常聪明这是大家公认的事实
乙：我怎么不知道呢
甲：说明你很愚蠢
乙：我怎么愚蠢了
甲：你想呀
我一上台，我说我是世界上最聪明的人，你说声是，把你衬的多明白事呀，你说不知道，做顺水人情都不会，你说你愚蠢吗
乙：哦，来吧
甲：我很聪明
那是众所周知的事
连捡破烂的都知道
拣破烂的，说你呢
你知道吗
乙：知道，地球人都知道
甲：你看捡破烂的人多聪明
只要有这么聪明
早晚你得发呀
乙：我一捡破烂的能发什么呀
甲：将来能成为丐帮帮主
乙：那不成了乞丐了嘛!还不如捡破烂的哪
甲：那你是领导呀
乙：领导我也不干
甲：你真聪明呀
都能听出好坏话了
乙：没你聪明呀
甲：我信
您客气了
我也没什么呀，就比你聪明一点点
杜甫登高原文
《登高》是唐代伟大诗人杜甫于大历二年(767)秋天在夔州所作的一首七律。今天小编要给大家介绍的便是杜甫登高原文，欢迎阅读！
杜甫登高原文
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江衮衮来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
译文
风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。
无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。
悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。
历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，衰颓满心偏又暂停了浇愁的酒杯。
注释
⑴诗题一作《九日登高》。古代农历九月九日有登高*俗。选自《杜诗详注》。作于唐代宗大历二年(767)秋天的重阳节。
⑵啸哀：指猿的叫声凄厉。
⑶渚(zhǔ)：水中的小洲;水中的小块陆地。鸟飞回：鸟在急风中飞舞盘旋。回：回旋。
⑷落木：指秋天飘落的树叶。萧萧：模拟草木飘落的声音。
⑸万里：指远离故乡。常作客：长期漂泊他乡。
⑹百年：犹言一生，这里借指晚年。
⑺艰难：兼指国运和自身命运。苦恨：极恨，极其遗憾。苦，极。繁霜鬓：增多了白发，如鬓边着霜雪。 繁，这里作动词，增多。
⑻潦倒：衰颓，失意。这里指衰老多病，志不得伸。新停：刚刚停止。杜甫晚年因病戒酒，所以说“新停”。
《登高》*题
1、诗人登高看到了一幅怎样的景象?请根据首联、颔联展开想象，简要描绘。(3分)
2、这首诗抒发了诗人怎样的感情?(2分)
3、这首诗首联写了哪些景物?其作用是什么?(5分)
4、“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”这两句诗中的“无边”“不尽”用得好，请作简要赏析。(6分)
《登高》答案
1、诗人登高看到的是一幅肃穆凄怆、肃杀悲凉、空旷辽阔的秋天景象：天高风急、秋气肃杀，猿啼哀鸣，凄切悲凉;清清河洲，白白沙岸，鸥鹭低空回翔。落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬，萧萧而下;不尽长江，汹涌澎湃，奔腾而来。
2、表达了诗人长年漂泊、忧国伤时、老病孤愁的'复杂感情。
3、风、天、猿、渚、沙、鸟。写出了登高见闻，渲染烘托出秋江景物的特点，为后文抒登高所感、写内心之愁做铺垫。
4、诗人仰望无边无际、萧萧而下的树叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形地传达了韶光易逝、壮志难酬的感慨。
《登高》赏析
此诗前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用"风急"二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来"高猿长啸"之声，大有"空谷传响，哀转久绝"(《水经注·江水》)的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句"天"对"风"，"高"对"急";下句"沙"对"渚"，"白"对"清"，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，"尽谢斧凿"，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是:对起的首句，末字常用仄声，此诗却用*声入韵。沈德潜因有"起二句对举之中仍复用韵，格奇而变"(《唐诗别裁》)的赞语。
诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵(时间)、横(空间)两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然张上。
此诗八句皆对。粗略一看，首尾好像"未尝有对"，胸腹好象"无意于对"。仔细玩味，"一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律"。不只"全篇可法"，而且"用句用字"，"皆古今人必不敢道，决不能道者"。它能博得"旷代之作"(均见胡应麟《诗薮》)的盛誉，就是理所当然的了。
【原文赏析】
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
注解
１、渚：水中的小洲。
２、回：回旋。
３、百年：犹言一生。
４、潦倒：犹言困顿，衰颓。
５、新停：这时杜甫正因病戒酒。
韵译
天高风急秋气肃煞，猿啼十分悲凉；清清河洲白白沙岸，鸥鹭低空飞回。
落叶飘然无边无际，层层纷纷撒下；无尽长江汹涌澎湃，滚滚奔腾而来。
身在万里作客悲秋，我常到处漂泊；有生以来疾病缠身，今日独登高台。
时世艰难生活困苦，常恨鬓如霜白；困顿潦倒精神衰颓，我且戒酒停杯。
关于描写高原的诗10首
第一首
沟壑纵横显沧桑，曾经荒凉欲断肠。
望眼欲穿幸福来，回首惊叹留世芳。
一生守候万里路，半辈辛劳阡陌长。
待到春来风潮涌，青山绿水映艳阳。
第二首
錦江之畔海之滨，风雨牛田缅故人。
绿树黃花垂嫰瓣，白堤苍浪啜悲音。
飞倾珠泪千杯酒，敬奉碑鉻逝水魂。
人杰长辞英气在，丹心炼血耀星辰。
第三首
青藏高原吻碧天，风光秀丽慑心尖.
铁龙一串穿迷雾，油画几幅跃眼前.
险峻山峰云袅绕，幽深峡谷水蜿蜒.
升腾海底成仙境，阅尽凡间数亿年.
第四首
残阳如血染长河，浩瀚无垠万顷波。
古道驼铃摇雅韵，泽边嫩鹤舞婆娑。
奔驰烈马追秦梦，振翅苍鹰忆汉戈。
放眼高原抒惬意，纵喉狂啸大风歌。
第五首
石岭棱凸斧迹鲜，刃分明暗两坤乾。
寸苗不见蛮荒地 ，鸟兽无踪寂寞颠。
雾气阴沉填乱壑，白云升华罩秃山。
忽然火箭劈空过，划破千年梦里天。
第六首
疆城万里舞苍龙， 墩垛星罗镇塞雄。
烈马赳赳惊鹤唳，旌旗猎猎卷烟烽。
戈销戟锈沉沙腐，霏雨征尘湮骨融。
堪叹英魂滋草绿，谁识碧血染花红。
第七首
哨楼顶上战旗扬，雪域高原闪彩光。
战士挺身旗帜下，钢枪紧握视前方。
风吹缺氧唇龟裂，雾浸鬓毛眉挂霜。
喀喇昆仑添妙景，银雕屹立卫边疆。
第八首
文成公主倾城貌，藩客争攀连理枝。
唐国和亲宁铁骑，吐蕃聘丽展颜眉。
帝乡一别难回返，雪域经年沐惠慈。
布达拉宫花烛夜，香烟千载旅人熙。
第九首
雄峡天造谷石红，鬼斧神工塞上名。
扬颈云浮飞万絮，依栏花锦影千重。
亭台傍柳遮幽洞，楼榭翘檐浴塞风。
刀笔摩崖抒志壮，遗镌后世寄豪情。
第十首
雪域高原映碧天，置身青藏似神仙.
一年四季风光异，南北西东景物鲜.
珠穆顶峰云袅绕，雅江深谷水蜿蜒.
绝级圣地惊寰宇，游客云集绽笑颜.
帕米尔高原的古诗
卡米尔语录
卡米尔名句
卡米尔台词
阿米尔汗语录
阿米尔汗名言
弗拉基米尔台词
阿米尔汗经典语录
关于高原的古诗
阿米尔汗经典台词
带有高原的古诗
恶魔之刃泰达米尔台词
与高原有关的古诗
高原现象的古诗
高原秋日的古诗
渭北高原的古诗
青藏高原的古诗
描写高原的诗句
关于描写高原的古诗
黄土高原下的古诗
赞美高原的诗句
赞美高原的句子
黄土高原的诗句
描写高原景色的古诗
描述高原的诗词
高原风光诗句
形容高原的诗句
描写高原牧场的古诗
高原初冬的诗句古诗
高原励志口号
