很具有诗意的古诗

古诗山行的诗意

古诗山行的诗意

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编精心整理的古诗山行的诗意，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　原文：

　　远上寒山石径斜，白云生处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　作者简介：

　　杜牧（803—852），字牧之，唐京兆万年（今陕西西安）人。唐德宗贞元十九年生于世代官宦并很有文化传统的家庭。他的远祖杜预是西晋著名的政治家和学者。曾祖杜希望为玄宗时边塞名将，爱好文学。祖父杜佑，是中唐著名的政治家、史学家，先后任德宗、顺宗、宪宗三朝宰相，一生好学，博古通今，著有《通典》二百卷。父亲杜从郁官至驾部员外郎，早逝。杜牧对自己的家世很自豪，他说："旧第开朱门，长安城中央。第中无一物，万卷书满堂。家集二百编，上下驰皇王"（《冬至日寄小侄阿宜诗》）。

　　杜牧的童年生活富裕而快乐。杜佑的樊川别墅在长安城南，其地有林亭之美，卉木幽邃，杜枚常在园中嬉戏。祖、父相继去世后，他家日益贫困，"食野蒿藿，寒无夜烛"。穆宗长庆二年（822），杜牧20岁时，已经博通经史，尤专注于治乱与军事。23岁写《阿房宫赋》。文宗大和二年（828），26岁进土及第。同年又考中贤良方正直言极谏科。授弘文馆校书郎、试左武卫兵曹参军。冬季，入江西观察使沈传师幕，后随其赴宣歙观察使任，为幕僚。大和七年（833），淮南节度使牛僧孺辟为推官，转掌*，居扬州，颇好宴游。大和九年，为监察御史，分司东都。开成二年，入宣徽观察使崔郸幕，为团练判官。旋官左补阙、史馆修撰、膳部比部员外郎。武宗会昌二年（842），出为黄州刺史。后任池州、睦州刺史。为政能兴利除弊，关心人民。宣宗大中二年（848），得宰柏周墀之力，入为司勋员外郎、史馆修撰，转吏部员外郎。大中四年，出为湖州刺史。次年，被召入京为考功郎中、知制诰。第三年，迁中书舍人。岁暮卒于长安，终年五十岁。著有《樊川文集》。

　　注释：

　　1、山行：在山中行走。

　　2、寒山：指深秋时候的山。

　　3、径：小路。

　　4、白云生处：白云缭绕而生的地方。

　　5、坐：因为；由于。

　　译文：

　　一条弯弯曲曲的.小路蜿蜒伸向山顶，在山上白云飘浮的地方，隐约看见几户人家。我所以停车不走，是因为喜欢夕阳映照下的枫林，被秋霜打过的枫叶比二月的鲜花还要红艳。

　　赏析：

　　诗歌通过诗人的感情倾向，以枫林为主景，绘出了一幅色彩热烈、艳丽的山林秋色图。远上秋山的石头小路，首先给读者一个远视。山路的顶端是白云缭绕的地方。路是人走出来的，因此白云缭绕而不虚无缥缈，寒山蕴含着生气，“白云生处有人家”一句就自然成章。然而这只是在为后两句蓄势，接下来诗人明确地告诉读者，那么晚了，我还在山前停车，只是因为眼前这满山如火如荼，胜于春花的枫叶。与远处的白云和并不一定看得见的人家相比，枫林更充满了生命的纯美和活力。

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古诗山行的诗意

古诗山行的诗意

　　在生活、工作和学*中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的古诗山行的诗意，希望对大家有所帮助。

　　《山行》作者是唐朝文学家杜牧。其全文古诗如下：

　　远上寒山石径斜，白云深处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　【前言】

　　《山行》是诗人杜牧的一首描述和赞美深秋山林景色的七言绝句。这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图，山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。在这首诗中，杜牧以情驭景，敏捷、准确地捕捉足以体现自然美的形象，并把自己的情感融汇其中，使情感美与自然美水**融，情景互为一体。

　　全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目。这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露。

　　【注释】

　　山行：在山中行走。

　　远上：登上远处的。

　　寒山：深秋季节的山。

　　石径：石子的小路。

　　斜：此字读xiá，为倾斜的意思。

　　深：另有版本作“生”。（“深”可明白为在云雾缭绕的的深处；“生”可明白为在构成白云的地方）

　　车：轿子。

　　坐：正因。

　　霜叶：枫树的叶子经深秋寒霜之后变成了红色。

　　枫林晚：傍晚时的枫树林。

　　红于：比……更红，本文指霜叶红于二月花。

　　【翻译】

　　一条弯弯曲曲的小路蜿蜒伸向山顶，在白云飘浮的地方有几户人家。停下来欣赏这枫林的景色，那火红的枫叶比江南二月的花还要红。

　　【赏析】

　　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和

　　谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一齐，有主有从，有的处于画面的中心，有的`则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　　“白云深处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一向向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。那里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道。这样就把两种景物有机地联系在一齐了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的空间：在那白云之上，云外有山，必须会有另一种景色。

　　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描述蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　　“停车坐爱枫林晚”便不一样了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：

　　（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。

　　（2）正因傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。

　　（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。

　　（4）正因停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　　前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。透过前后映衬，已经为描述枫林铺*垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现出来了。诗人惊喜地发此刻夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽。难能可贵的是，诗人透过这一片红色，看到了秋天象春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

　　全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目，精神发越。兼之语言明畅，音韵和谐。

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春日古诗的诗意

　　不仅是一首赞美春天的诗，而且是一首含意深刻的诗，有引导学*之意。

　　宋代：朱熹

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　《春日》诗意

　　好日子里在泗水河边寻找春天的景色，无限的风光景物焕然一新。无聊的时候发现春天的景色很美丽，万紫千红总是春天。

　　《春日》注释

　　1、春日：春天。

　　2、胜日：天气晴朗的好日子，也可看出人的好心情。

　　3、寻芳：游春，踏青。

　　4、泗水：河名，在山东省。

　　5、滨：水边，河边。

　　6、光景：风光风景。

　　7、等闲：*常、轻易。“等闲识得”是容易识别的意思。

　　8、东风：春风。

　　扩展阅读：《春日》教案

　　一、教材简析

　　《春日》是宋代理学家朱熹所作，是一首春游诗，赞美了万紫千红的春天景色，同时也点出了“东风”是万紫千红春天的源头这个道理。

　　二、教学目标：

　　1、诵读古诗，理解古诗的意思;

　　2、感受春日的美好景象，感受诗人寻春的愉快心情。

　　3、大致理解中暗含的“劝学”道理，初步感知《观书有感》，激发学生读书求知的乐趣。

　　三、教学重难点　　诵读古诗，理解诗意

　　四、教学准备

　　老师准备：cai课件

　　学生准备：收集作者资料。

　　五、教学时间　　一课时

　　六、教学过程

　　一、游戏导入、积累

　　1、天女散花：请大家用“春”字组词，组的词的越多，地上开出的小花也越多。

　　2、课件出示相关词语，开火车读一读。

　　立春 早春 初春 春日 开春 新春 春风 春光 春色 春汛　春雨　春花 春草 春耕 春游 春雷 春潮 报春 春节 春回大地 　春光明媚 　春风得意　春色迷人 春暖花开 春色满园　春和日丽 春花怒放

　　3、过渡：多美的词语!多美的春天!同学们，当春天到来时，人们会自然而然地想起古代诗人对春天的赞叹。他们对春天是那样痴情，那样狂放，那样欣赏!古人赞美春天的很多，今天我们要学*一首人们最喜爱、最推崇的古诗《春日》，这是是南宋诗人朱熹的名作。

　　二、学*古诗，享受春天

　　1、板书课题，齐读课题。

　　2、解题。(在春天里、春天的日子)

　　3、作者简介：生自由交流作者资料。

　　4、自由地、大声地读全诗。

　　5、读了这首诗以后，你能猜测一下诗人朱熹在春日时的心情吗?(高兴、喜悦、兴奋、愉快、欢快、激动、舒畅、舒坦、得意……)(将学生的感受板书在黑板两侧)

　　6、猜测终归是猜测，如果大家能够从诗句中找出“证据”，来证明诗人当时的心情，你就可以理直气壮地说，我不是猜测，我是有理由的。(将所找词句板书到相应的横线上)

　　教师点拨如下：

　　(1)胜日——原指节日或亲朋好友相会的日子，这里指天气晴朗的好日子，人的心情总是与天气有关系，天气好，人的心情也好。

　　(2)寻芳——春游，踏春，赏玩美好的风景。春游时心情肯定很高兴。

　　(3)泗水滨——泗水河边。泗水河是一条美丽的河，是孔子讲学的地方，在如此美丽的河边骑马、散步、游玩，心情能不舒畅吗?

　　(4)无边——一望无际，没有边际，到处。视觉开阔，心情也会开阔。

　　(5)光景——风光景物。优美的风景令诗人喜悦万分。

　　(6)一时新——一下子焕然一新。一时：速度快，令人感到惊讶、兴奋、激动。万物更新使诗人耳目一新，令人欣喜，就好比你穿上了新衣服。

　　(7)等闲——等闲：随随便便，轻松，容易，不用费心。诗人悠闲自得，忘记了烦恼。说明春天的面容与特征是很容易辨认的，说明春光无处不在。

　　(8)东风面——春风的面容。有一个词语叫“春风得意”，春风来了，得意洋洋。诗人是在享受春风，享受春天。

　　(9)万紫千红——这是一个成语，这个成语就出自这首诗，也就是说，这个成语是朱熹“发明”的。什么颜色都有，形容百花齐放，色彩艳丽。现在还用来比喻丰富多彩的事物或无限美好的景象。看到百花争艳的景象，诗人能不高兴吗?

　　(10)总是春——都是春天。诗人已完全被万紫千红的景色陶醉了，他从心底里发出“万紫千红的景象全是由春风吹来的”。

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古诗清明的诗意

古诗清明的诗意

　　文字像精灵，只要你用好它，它就会产生让你意想不到的效果。所以无论我们说话还是作文，都要运用好文字。只要你能准确灵活的用好它，它就会让你的语言焕发出活力和光彩。下面，小编为大家分享古诗清明的诗意，希望对大家有所帮助！

　　《清明》

　　作者：杜牧

　　原文

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。

　　注释

　　⑴清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

　　⑵纷纷：形容多。

　　⑶欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停;如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

　　⑷借问：请问。

　　⑸杏花村：杏花深处的村庄。今在安徽贵池秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

　　清明的诗意

　　清明节的时候，诗人不能够回家扫墓，

　　却孤零零一个人在异乡路上奔波，

　　心里已经不是滋味;况且，天也不作美，

　　阴沉着脸，将牛毛细雨纷纷洒落下来，

　　眼前迷蒙蒙的，春衫湿漉漉的。

　　诗人啊，简直要断魂了!

　　找个酒家避避雨，暖暖身，

　　消消心头的愁苦吧，可酒店在哪儿呢?

　　诗人想着，便向路旁的牧童打听。

　　骑在牛背上的小牧童用手向远处一指――哦，

　　在那开满杏花的村庄，

　　一面酒店的幌子高高挑起，正在招揽行人呢!

　　赏析

　　这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

　　清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征(清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”)。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢?因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

　　如何排遣愁绪呢?行人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨;二来饮点酒，解解寒;更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有?”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子(古代酒店的标帜)。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

　　由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的;可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢?在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓;而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又*添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字;否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗?—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的`凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。

　　（一）译文：

　　清明节这天细雨纷纷，路上远行的人好像断魂一样迷乱凄凉。

　　问一声牧童哪里才有酒家，他指了指远处的杏花村。

　　（二）古诗清明的诗意感情

　　“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”这首古诗以短短的二十八个字，生动地描绘了清明节在他乡的诗人心中的苦闷。当时，天阴沉沉的，诗人在急急地赶路，恰巧又遇小雨，更加剧了心中的苦闷。于是想借酒消愁，向放牧的小童询问何处有酒家，小童伸手一指便是杏花村。

　　读完这首古诗，我似乎看到了这样的景象：在烟雨弥漫的山野中，在泥泞难行的小路上，总有顶着朦朦细雨，来来往往的扫墓人，他们或三五成群，或形单影只，前去为故亡的亲人扫墓。远山隐在云雾里，*树笼在孤烟前，小桥流水，青山远望，雨洗青草，风吹柳摆。好一个伤感的行旅，好一幅凄迷彷徨的图画。

　　诗人只用了“欲断魂”寥寥三个字，便将扫墓人对亲人的思念、对亡者哀悼的心境跃然纸上了。

　　“断魂”，本是形人们悲痛欲绝的心境，意同痛断肝肠。逝者已去，当时那种哭天抢地的悲情不可能持久，而对亲人的怀念却是永远难于割断，一个“欲”字，又使扫墓人此时此刻怀念逝者的那种断魂般的伤感呼之欲出。

　　祭奠先人，碑前洒上一杯酒，寄托哀思。环顾四周，唯见一片烟雨茫茫，不见人家与炊烟，何处沽得一壶酒？忽见一牧童骑在青牛背上，吹着一支短笛，悠然而来。上前打听，牧童遥指着远方的杏花村。全诗至为此，凝固成一幅静止的图面，给人留下无限遐思……

　　杜牧这首古诗已成了清明扫墓的千古绝唱，短短二十八个字，有景有情，唱出了江南清明那醉人的雨、花和酒，衬托着人们对远逝亲人的哀思，情真意切，恰到好处，似一幅淡淡的水墨画，意境深远，寂寞空旷。

　　（三）清明赏析

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

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春天的古诗及诗意

春天的古诗及诗意

　　导语：春天真是太美了，它的美是含蓄的、羞涩的、高雅的，它美的自然，美的真实，美的洒脱，没有一丝一毫的虚假，让我们赞美和拥抱这美丽的春天吧。接下来小编整理了春天的古诗及诗意，文章希望大家喜欢！

　　一、《赋得古原草送别》作者是唐代文学家白居易。其全文诗句如下：

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　【译文】

　　草原上的野草长得很旺，每年都会经历枯萎和繁荣的过程。野火也无法将它烧尽，春风一吹，它又生长了出来。野草的香味远远传来，阳光下，翠绿的野草通向那荒凉的城镇。又送走了亲密的好朋友，这繁茂的草儿也充满着离别之情。

　　二、《白鹿洞》作者为唐朝文学家王白贞。其古诗词全文如下：

　　读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。

　　不是道人来引笑，周情孔思正追寻。

　　【译文】

　　我们应当从中受到启发和教育，知识是靠时间积累起来的，为充实和丰富自己，应十分珍惜时间才是。

　　三、《春望》作者是唐代文学家杜甫。其全文诗句如下：

　　国破山河在，城春草木深。

　　感时花溅泪，恨别鸟惊心。

　　烽火连三月，家书抵万金。

　　白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　【译文】

　　国都已被攻破，只有山河尚存，长安城春天满目凄凉，到处草木荒深。感伤时对花落泪，听鸟鸣惊心。战火长时不息，一封家书都极其珍贵。愁白了的头发越搔越稀少，简直连簪子也插不上了。

　　四、《春夜喜雨》作者是唐代文学家杜甫。其全文诗句如下：

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　【译文】

　　多好的春雨啊，好像知道时节变化，到了春天，它就自然地应时而生。伴随着和风在夜里悄悄飘洒，滋润着万物轻柔而寂然无声。野外的小路上空乌云一片漆黑，只有江面小船还亮着一盏孤灯。清晨观赏细雨湿润的处处春花，朵朵沉甸甸地开遍美丽的成都。

　　五、《早春呈水部张十八员外》作者是唐代文学家韩愈。其全文诗句如下：

　　天街小雨润如酥，草色遥看*却无。

　　最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

　　【译文】

　　皇城下着小雨把大地湿润得松软，小草钻出地面远看一片浅绿*看却无。一年之中最美的就是这早春的景色，它远远胜过了满城烟柳的京晚春景。

　　六、《清*调·其一》作者为唐朝文学家李白。其全文诗句如下：

　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　【译文】

　　看到彩云想起她的衣裳，看到花儿想起她的面容，春风吹拂着栏杆露珠闪艳浓。若不是在群玉山头见到了她，也会在瑶池的月光下来相逢。

　　七、《元日》作者是宋代文学家王安石。其全文诗句如下：

　　爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

　　千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

　　【译文】

　　在噼噼*的爆竹声中送走了旧年迎来了新年。人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。家家户户都被太阳的光辉普照着，每年春节都取下了旧春联换上新春联。

　　八、《绝句》（其一）作者是唐代文学家杜甫。其全文诗句如下：

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

　　【译文】

　　翠绿的柳树，在河边摇荡，引来了爱嬉闹的黄鹂。两只可爱的黄鹂鸟，不断的鸣唱，好像在赞颂柳树的美丽。抬头一看，许多只又白又可爱的白鹭排着整齐的队伍，一齐向蔚蓝的天飞去，样子真是令人喜爱。从小小的窗户里望出去，西边的山岭依然被白雪所覆盖，那洁白的雪，好像是永远溶化不掉的样子，一直罩在山顶上。接着，我打开门，望着远远的湖泊，看着那正要远征的东吴战舰，一排排，一排排，真像是一条条水中的蛟龙啊。

　　九、《春日》作者是宋代文学家朱熹。其全文诗句如下：

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

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具有诗意的昵称

1、醉绾青丝蛊

2、酒醉夜未阑

3、游走山水间

4、人约黄昏后

5、烟花再美、终会冷

6、无人相候

7、伊人不归

8、似是故人来

9、旧梦如风°

10、人生若祗如初见

11、时光远不回

12、离人犹未归

13、执笔画素颜

14、诗钰微辞阙

15、桥外渔灯点点青

16、一缕青丝烟

17、树藤与海岛

18、过往如云烟ペ

19、陌上吟归雪

20、独自莫凭栏

21、落花丿伊人泪丶

22、别苑清曲折

23、血染墨冢

24、初夏、夜微凉

25、独为伊人醉红尘つ

26、像风爱自由

27、花落凋零红寥落

28、眉目亦如画

29、放肆后挥泪

30、惟叹相逢晚

31、浮华落满肩头

32、半尺黄绫

33、长风为骨

34、朝暮逢岁晚

35、死在江南烟雨中

36、梅花俏争春

37、繁花飘落谁去留

38、花落君独醉

39、陌上人如玉

40、把酒作清欢

41、陌上烟雨遥

42、颈上胭脂红

43、择一城终老

44、被风吹过灼思

45、梨花落心扉

46、寂寞叹红颜

47、深浅自知

48、潇洒出风尘

49、萧萧北风起

50、浅笑、念伊人

51、清水幕府井梧寒

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清明古诗的诗意

清明古诗的诗意

　　在现实生活或工作学*中，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗是古代*诗歌的泛称。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编整理的清明古诗的诗意，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　《清明》杜牧（唐）

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

　　清明时节雨纷纷路上行人欲断魂借问酒家何处有牧童遥指杏花村“欲断魂”是说行人被雨打得“狼狈不堪”，欲＝“想要...”，不是“想”或“想念”；断魂=现在的口语“魂儿都要掉了”。就古汉语而言，断魂不等于“死去的人”。作者也被雨浇了。清明啊，还很冷，故想喝杯酒暖暖身子。就有了下句的“借问酒家...”这首诗在汉语世界里流传极广，从诗词的艺术高度来说，它无特殊搜索高明的地方，但它来得自然，可以说是浑然天成，无雕琢痕，这才是作诗最难的地方。当然，我并不是说推敲出来的“一字千金”不好，如：王安石的“春风又绿江南岸”中绿字，前面曾用了很多其它的字，如：“过”“掠”等字，最后，还是推敲出个“绿”，果然此绿字成了诗眼，全诗皆活。但是，推敲是人力可为的，可诗出自然只能偶尔碰到，不是人力所能追求的。

　　[评析]

　　这首小诗，运用白描的手法，通俗易懂的语言，为我们勾画出一幅真切的春景图。首句用“清明”点出时令，用“雨”写出环境和气氛。“纷纷”二字既描绘了春雨的意境，又写出了雨中行人的烦郁心情。“雨纷纷”，境界迷茫，令人惆怅。诗人在这里运用了寓情于景，情景交融的艺术手法。第二句的“欲断魂”传神地描绘出此时此刻行人触景伤情的内心活动，在蒙蒙细雨中又增添了一层愁绪。何以消愁？于是第三句一转，提出“酒家何处有”。在第四句里，牧童以动作代回话，比答话还要鲜明有力，真乃“此时无声胜有声”。“遥指”二字，用得十分精妙，妙就妙在这不远不*之间。

　　这首诗意境优美，清新自然，不事雕琢，耐人寻味，富有感染力。

　　第3篇：清明古诗意思是什么清明的时候，又下起了纷纷的春雨。奔走旅行在外的人，心理更加增添了一分愁苦，简直失魂落魄了。他向别人询问，附*那家小酒馆可以歇歇脚，放牧的孩子伸手指了指远方遥远的杏花深处的小村庄……

　　诗的前两句，读者可以看做是一幅清明烟雨图。清明本是春暖花开的好季节，人们多出来祭祖踏青。诗篇中第一句就讲述一位孤独旅行在外的人，遇到了“雨纷纷”的天气。小雨下的不急也不大，这自然是春雨特色。清明节原本是全家人扫墓的日子，是亲情色彩浓郁的日子，但他独身赶路，又被雨淋湿，无处可藏，心情自然是加倍的凄迷纷乱了。“欲断魂”三字，将行人心中的愁苦描写的淋漓尽致。能不能找个酒馆，喝点酒，避避雨，暖暖身子？于是读者可以想像，他急匆匆向一个牧童询问，牧童招手一指，用比答话还要明确的手势，指向远方的“酒家”。在春雨中或开放的飘落的杏花林的后面，隐隐约约是个小村庄，就从那里，似乎已经飘出了酒香……

　　（一）译文：

　　清明节这天细雨纷纷，路上远行的人好像断魂一样迷乱凄凉。

　　问一声牧童哪里才有酒家，他指了指远处的杏花村。

　　（二）古诗清明的诗意感情

　　“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”这首古诗以短短的二十八个字，生动地描绘了清明节在他乡的诗人心中的苦闷。当时，天阴沉沉的，诗人在急急地赶路，恰巧又遇小雨，更加剧了心中的苦闷。于是想借酒消愁，向放牧的小童询问何处有酒家，小童伸手一指便是杏花村。

　　读完这首古诗，我似乎看到了这样的景象：在烟雨弥漫的山野中，在泥泞难行的小路上，总有顶着朦朦细雨，来来往往的扫墓人，他们或三五成群，或形单影只，前去为故亡的亲人扫墓。远山隐在云雾里，*树笼在孤烟前，小桥流水，青山远望，雨洗青草，风吹柳摆。好一个伤感的行旅，好一幅凄迷彷徨的图画。

　　诗人只用了“欲断魂”寥寥三个字，便将扫墓人对亲人的思念、对亡者哀悼的心境跃然纸上了。

　　“断魂”，本是形人们悲痛欲绝的心境，意同痛断肝肠。逝者已去，当时那种哭天抢地的悲情不可能持久，而对亲人的怀念却是永远难于割断，一个“欲”字，又使扫墓人此时此刻怀念逝者的那种断魂般的伤感呼之欲出。

　　祭奠先人，碑前洒上一杯酒，寄托哀思。环顾四周，唯见一片烟雨茫茫，不见人家与炊烟，何处沽得一壶酒？忽见一牧童骑在青牛背上，吹着一支短笛，悠然而来。上前打听，牧童遥指着远方的杏花村。全诗至为此，凝固成一幅静止的图面，给人留下无限遐思……

　　杜牧这首古诗已成了清明扫墓的千古绝唱，短短二十八个字，有景有情，唱出了江南清明那醉人的雨、花和酒，衬托着人们对远逝亲人的哀思，情真意切，恰到好处，似一幅淡淡的水墨画，意境深远，寂寞空旷。

　　（三）清明赏析

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的`时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

　　诗的首句“清明时节雨纷纷”，点明诗人所置身的时间、气象等自然条件。清明节为唐代的大节日之一，这一天，或合家团聚，或上坟扫墓，或郊游踏青，活动多样。但是杜牧在池州所过的清明节却不见阳光，只是“天街小雨润如酥”，细雨纷纷。

　　第二句“路上行人欲断魂”，由写客观转入状摹主观，着重写诗人的感情世界。他看见路上行人吊念逝去亲人，伤心欲绝，悲思愁绪。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。诗人为何“欲断魂”呢？因为清明节照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在诗人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

　　诗人融景伤怀至极，而又要冒雨赶路，雨湿衣衫、春寒料峭，不由得愁绪满怀。如何排遣愁绪呢？诗人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨；二来饮点酒，解解寒；更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有？”

　　结句“牧童遥指杏花村”，“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，诗人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子（古代酒店的标帜）。“牧童遥指”把读者带入了一个与前面哀愁悲惨迥异的焕然一新的境界，小牧童热心甜润的声音，远处杏花似锦，春意闹枝，村头酒旗飘飘，真有“柳暗花明又一村”的韵致。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

　　这首诗的前两句描绘了一幅清明时节凄迷感伤的艺术画面，后两句则创造了一幅鲜明生动的画面，前抑后扬，对比交错，相映成趣。这种景象不仅与诗人的感情脉搏一致，更是表达了世人清明时节的思想情感，因而得到人们的普遍认同，使这首《清明》诗流传甚广，成为清明诗的代表作。

　　清明时节春光明媚，桃红柳绿，万物复苏，令人心旷神怡。因此，古代文人骚客吟诵清明的佳作颇多。

　　在吟诵清明的诗中，描写*俗的诗占据了很大篇幅。扫墓是清明节最重要的一项活动，从古至今一直为人们所重视。清明扫墓在唐宋时已盛行，唐代白居易在《寒食野望》一诗中写道：“风吹旷野纸钱飞，古墓累累春草绿。”宋代高菊卿在《清明》诗中曰：“南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。”这些都反映了古人扫墓的情景。

　　伴随着扫墓的踏青活动，也是古代诗人的一个重要题材。“梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。”这是宋代吴惟信所作的《苏堤清明即事》诗，惟妙惟肖地描绘了当时清明踏青的盛景。宋代程颢的《郊行即事》写出了清明踏青流连忘返的心情：“芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周。兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶。莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红。况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。”宋代欧阳修的《踏青》则动静结合：“南国春半踏青时，风和闻马嘶，青梅如豆柳如眉，日长蝴蝶飞。”犹如一幅美丽的画卷，展现在我们的面前，让人爱不释手。

　　浏览古诗，我们还发现，诗人对清明的户外活动有生动的写照。古代的清明节，在民间开展的户外活动有放风筝、荡秋千、打马球、插柳等。放风筝是清明前后人们最喜爱的*俗。唐代高骈的《风筝》说：“夜静弦声响碧空，宫商信任往来风。依稀似曲才堪听，又被风吹别调中。”生动地描写了当时风筝竞放的情景。

　　荡秋千是清明节古老的游乐民俗之一。在唐宋文人的作品中，有许多关于秋千的描述。唐代韦庄《长安清明》诗云：“紫陌乱嘶红叱拔，绿杨高映画秋千。”清明春风拂柳之际，女子三五成群荡秋千于郊野树下，确实充满诗情画意。因为清明节处处荡秋千，也有人把它叫做“秋千节”。

　　当然，说到有关清明的古诗，我们不能忘记唐代杜牧和崔护两位诗人。杜牧《清明》诗：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”诗的艺术特色在于情景交融，短短几句诗，勾勒出时令特征和行人的心境。崔护的《题都城南庄》曰：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”说的是清明那天，崔护去都城郊外南庄踏青。因为口渴，就向一位农家姑娘讨水喝，姑娘给了他一碗水，并倚在小桃树旁深情地凝视他。这情景使诗人难以忘怀。第二年清明节，诗人又来到这里，虽然门墙如故，景色依旧，但姑娘却不知哪儿去了。诗人触景生情，不胜惆怅。在艺术特色上，两首诗有着异曲同工之处，可谓千古绝唱。

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古诗《元日》的诗意

古诗《元日》的诗意

　　《元日》是北宋政治家王安石创作的一首七言绝句。这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情，充满欢快及积极向上的奋发精神。下面是小编为你带来的古诗《元日》的诗意 ，欢迎阅读。

　　元日

　　宋·王安石

　　爆竹声中一岁除，

　　春风送暖入屠苏。

　　千门万户瞳瞳日，

　　总把新桃换旧符。

　　[注释]

　　元日：农历正月初一，即现在的春节。

　　爆竹：鞭炮。山家以除夕烧竹，竹爆裂之声令山魈畏惧而远避。

　　一岁除：一年过去了。

　　屠苏：屠苏酒。古时候的风俗，每年除夕家家用屠苏草泡酒，吊在井里，元旦取出来，全家老小朝东喝屠苏酒。全句说，春风把暖气吹进了屠苏酒（意思就是说，喝了屠苏酒，暖洋洋地感觉到春天已经来了）。

　　曈曈：光辉灿烂。全句说，初升的太阳照遍了千家万户。

　　桃符：画着门神或题着门神名字的桃木板，后来演变成春联。

　　总把新桃换旧符：总拿新门神换掉了旧门神。桃符就是用桃木做成的，古时候逢到新年，家家户户都用两块桃木板子，画上两个神像，挂在大门上，说是可以驱除魔鬼。

　　[译诗、诗意]

　　（一）

　　爆竹声中送走了旧的一年，春风已把温暖送进了屠苏酒碗。初升的太阳照耀着千门万户，家家都用新的桃符把旧的桃符更换。

　　（二）

　　在噼噼啪啪的爆竹声中，送走了旧年迎来了新年。人们饮美味的屠苏酒时，又有和暖的春风铺面而来，好不惬意！天刚亮时，家家户户都取下了旧桃符，换上新桃符，迎接新春。

　　[赏析]

　　这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情。

　　首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符”，既是写当时的民间*俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。

　　王安石既是政治家，又是诗人。他的不少描景绘物诗都寓有强烈的政治内容。本诗是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执*法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。

　　全诗文笔轻快，色调明朗，眼前景与心中情水**融，确是一首融情入景，寓意深刻的`好诗。

　　[春节*俗]

　　春节，是*农历的岁首，也是*民间最隆重、最热闹的一个古老传统节日，*民间过春节的*惯，大抵就是从原始社会时代的“腊祭”演变而来的。我国古代人民经过一年辛勤劳动，在岁尾年初之际，便用他们的农猎收获物来祭祀众神和祖先，以感谢大自然的赐予。

　　春节又叫“过年”，俗称“年”，“年”就是一种为人们带来坏运气的想象中的动物。“年”一来，树木凋蔽，百草不生；“年”一“过”，万物生长，鲜花遍地。到了农历腊月三十日，时针移过半夜十二点的时候，春节便来到了。按照我国农历，俗称年初一，传统的庆祝活动则从除夕一直持续到正月十五元宵节。正月初一前有祭祖、扫除污秽。三十日要贴门神、对联、吃饺子、放鞭炮，除夕“守岁”等仪式；正月初一晚辈向长辈拜年，然后到亲友家贺年。亲友第一次见面时，说些 “发财”、“过年好”等话互相祝贺，新女婿要到岳父母家中拜年，一般选在年初三，另外，各地除互相登门拜年，节日中还有给儿童压岁钱、舞狮子，耍龙灯，演社火，逛花市，赏灯会等*俗。这期间花灯满城，游人满街，盛况空前，直到元宵节（正月十五）过后，春节才算结束。

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古诗七夕的诗意

古诗七夕的诗意

　　无论是在学校还是在社会中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编整理的古诗七夕的诗意，希望对大家有所帮助。

　　《七夕》

　　年代： 唐

　　作者： 杜牧

　　银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

　　天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

　　【注解】：

　　银烛：一作红烛。天阶：一作瑶阶。

　　卧看：一作坐看。

　　１、画屏：画有图案的屏风。

　　２、轻罗：柔软的丝织品。

　　３、流萤：飞动的萤火虫。

　　４、天阶：露天的石阶。

　　５、牵牛织女星：两个星座的名字。

　　【韵译】：

　　秋夜，白色的烛光映着冷清的画屏；

　　我手执绫罗小扇，轻盈地扑打流萤。

　　天街上的夜色，有如井水般地清凉；

　　卧榻仰望星空，牵牛星正对织女星。

　　【评析】：

　　这是写失意宫女生活的孤寂幽怨。首句写秋景，用一“冷”字，暗示寒秋气氛，又衬出主人公内心的孤凄。二句写借扑萤以打发时光，排遣愁绪。三句写夜深仍不能眠，以待临幸，以天街如水，暗喻君情如冰。末句借羡慕牵牛织女，抒发心中悲苦。

　　蘅塘退士评曰：“层层布景，是一幅着色人物画。只‘卧看’两字，逗出情思，便通身灵动。”

　　这诗写一个失意宫女的孤独生活和凄凉心情。

　　前两句已经描绘出一幅深宫生活的图景。在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出微弱的光，给屏风上的图画添了几分暗淡而幽冷的色调。这时，一个孤单的宫女正用小扇扑打着飞来飞去的萤火虫。“轻罗小扇扑流萤”，这一句十分含蓄，其中含有三层意思：第一，古人说腐草化萤，虽然是不科学的'，但萤总是生在草丛冢间那些荒凉的地方。如今，在宫女居住的庭院里竟然有流萤飞动，宫女生活的凄凉也就可想而知了。

　　第二，从宫女扑萤的动作可以想见她的寂寞与无聊。她无事可做，只好以扑萤来消遣她那孤独的岁月。她用小扇扑打着流萤，一下一下地，似乎想驱赶包围着她的孤冷与索寞，但这又有什么用呢？第三，宫女手中拿的轻罗小扇具有象征意义，扇子本是夏天用来挥风取凉的，秋天就没用了，所以古诗里常以秋扇比喻弃妇。相传汉成帝妃班婕妤为赵飞燕所谮，失宠后住在长信宫，写了一首《怨歌行》：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此说未必可信，但后来诗词中出现团扇、秋扇，便常常和失宠的女子联系在一起了。如王昌龄的《长信秋词》：“奉帚*明金殿开，且将团扇共徘徊”，王建的《宫中调笑》：“团扇，团扇，美人病来遮面”，都是如此。杜牧这首诗中的“轻罗小扇”，也象征着持扇宫女被遗弃的命运。

　　第三句，“天阶夜色凉如水”。“天阶”指皇宫中的石阶。“夜色凉如水”暗示夜已深沉，寒意袭人，该进屋去睡了。可是宫女依旧坐在石阶上，仰视着天河两旁的牵牛星和织女星。民间传说，织女是天帝的孙女，嫁与牵牛，每年七夕渡河与他相会一次，有鹊为桥。汉代《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”，就是写他们的故事。宫女久久地眺望着牵牛织女，夜深了还不想睡，这是因为牵牛织女的故事触动了她的心，使她想起自己不幸的身世，也使她产生了对于真挚爱情的向往。可以说，满怀心事都在这举首仰望之中了。

　　梅圣俞说：“必能状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，然后为至矣。”（见《六一诗话》）这两句话恰好可以说明此诗在艺术上的特点。一、三句写景，把深宫秋夜的景物十分逼真地呈现在读者眼前。“冷”字，形容词当动词用，很有气氛。“凉如水”的比喻不仅有色感，而且有温度感。二、四两句写宫女，含蓄蕴藉，很耐人寻味。

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夏季古诗带诗意

　　我想我还是喜欢夏天,即使阳光刺眼也总比阴冷的冬天好受,还有夏天的裙摆。

　　《送灵澈上人》作者为唐朝家刘长卿。其全文如下：

　　苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

　　荷笠带夕阳，青山独归远。

　　【翻译】

　　深青色的竹林寺里远远传来黄昏报时的钟声，你(指友人：灵澈上人)背着斗笠披着斜阳，独自向青山归去，越走越远。

　　《乡村四月》作者是宋代文学家翁卷 。其诗句全文如下：

　　绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

　　乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

　　【翻译】

　　山陵、原野草木茂盛，远远望去，一片葱郁，而稻田里的水色与天光相辉映。杜鹃声声啼叫，天空中烟雨蒙蒙。繁忙的四月到了，农民都开始忙起了农活儿，村里没有一个闲人。他们刚刚完成了种桑养蚕，又去插秧了。

　　《过故人庄》作者为唐朝文学家。其诗句全文如下：

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　【翻译】

　　老朋友准备好了丰盛饭菜，邀请我到他的田舍(家)做客。翠绿的树木环绕着小村，村子城墙外面青山连绵不绝。打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来和你一起喝酒，还在一起观赏菊花。

　　《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

　　日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

　　【翻译】

　　一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;只有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。

　　《晓出净慈寺送林子方》作者是宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　【翻译】

　　到底是西湖的六月时节，此时的风光与春夏秋冬四季相比确实不同。碧绿的莲叶无边无际，一直延伸到水天相接的远方，在阳光的照映下，荷花显得格外艳丽鲜红。

　　《四时田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　【翻译】

　　白天在田里锄草,夜晚在家中搓麻,村中男男女女各有各的家务劳动。小孩子虽然不会耕田织布,也在那桑树阴下学着种瓜。

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　【翻译】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　《山亭夏日》作者为唐朝文学家高骈。其诗句全文如下：

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　【翻译】

　　绿叶茂盛，树荫下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，楼台的影子倒映在清澈的池水里。微风轻轻吹拂色泽莹澈的水晶珠帘，而满架的蔷薇散发出一股清香，整个庭院弥漫着沁人心脾的香气。

　　《幽居初夏》作者为宋朝文学家。诗句全文如下：

　　湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。

　　水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。

　　箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。

　　叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

　　【翻译】

　　那湖光山色的美丽地方，就是我放翁的家。槐柳树阴满满啊，小径幽幽，归途袅袅。湖水满溢时白鹭翩翩，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的笋早已成熟，木笔花却刚刚绽放。时光流逝人亦老，不见当年相识。午时梦回茶前，谁人共话当年。

　　《小池》是作者宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

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