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2021山西临汾中考录取分数线公布
经临汾市招生考试委员会批准,现将2021年各县(市、区)普通高中最低录取控制分数线、各普通高中最低录取控制分数线予以公布。下面是小编整理的2021山西临汾中考录取分数线公布,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
一、各县(市、区)最低录取控制分数线
(一)省、市直学校临汾一中、临汾三中、山西师范大学实验中学、临汾市第一实验中学执行尧都区最低控制分数线。
(二)其余公办普通高中学校执行本县(市、区)最低控制分数线。
(三)民办学校执行学校所在地县(市、区)最低控制分数线。
(一)省、市直公办普通高中、优质普通高中及临汾二中、临汾五中统招最低录取控制分数线
(二)优质普通高中及临汾二中、临汾五中指标到校
1、临汾一中、临汾三中、山西师范大学实验中学三所优质高中生源范围为全市招生的学校,录取*川(市、区)具有指标到校资格的考生,最低分数线控制在各高中学校统招最低录取控制线下50分以内;录取山区县具有指标到校资格的考生,最低分数线控制在各高中学校统招最低录取控制线下60分以内。
2、*川县(市、区)优质高中及临汾二中、临汾五中生源范围为本县(市、区)招生的学校,最低分线控制在各高中学校统招最低录取控制线下50分以内。
3、2所山区县优质高中生源范围为本县招生的学校,最低分数线控制在各高中学校统招最低录取控制线下60分以内。
4、所有优质高中及临汾二中、临汾五中下降后的.分数不得低于本县(市、区)普通高中录取最低控制线。
(三)优质高中及临汾二中、临汾五中指标到校剩余计划择优录取最低录取控制分数线
1、省、市直优质高中指标到校剩余计划择优录取最低录取控制分数线
临汾一中:
(市、区)
临汾三中:
(市、区)
山西师范大学实验中学:
(市、区)
2、县办优质高中指标到校剩余计划择优录取最低录取控制分数线
(四)其余公办普通高中学校最低录取控制分数线
(五)民办普通高中学校最低录取控制分数线
(六)特长生文化线执行经市招生考试委员会批准且向社会公示的分数线。
(七)总分相同情况下录取办法
如果招生学校的最低录取控制分数出现同分(总分相同)考生,且该校最低录取控制分数线上的考生数超过该校招生计划数时,则根据该校招生计划数按以下录取条件顺序依次优先录取,直到完成该校招生计划数为止。
1、语文成绩得分高者;
2、数学成绩得分高者;
3、 英语成绩得分高者。
(一)考生可于7月14日16:00起登录“临汾招生考试网(www.lfzkw.cn)”查询普通高中录取结果。各普通高中学校依据临汾市招生考试委员会审核批准的的该校录取花名册通知考生报到,并向考生发放市招生考试委员会统一印制的录取通知书。所有被录取的考生要按规定时间报到,逾期不报到的考生将被视为自愿 放弃普通高中录取资格,由此产生的一切后果由考生本人承担。
(二)各普通高中学校要严格遵守招生纪律,严格规范招生行为,确保中考招生工作的公*、公正。各普通高中学校严禁未经市招生考试委员会批准擅自录取考生,凡违规录取的考生学籍管理部门将不予注册学籍。
(三)中考考生及家长要以“临汾招生考试网(www.lfzkw.cn)”公布的录取结果为准,自觉抵制虚假宣传,切实维护自身利益,严防上当受骗。
临汾市中考成绩查询
小编提醒参加山西临汾2021中考考生,2021年山西临汾中考成绩查询入口开通后,考生可登录临汾市教育局网站或点击以下链接进入山西临汾中考成绩查询系统入口。具体如下:
查分方式
1、网上查分:2021年山西临汾中考成绩查询入口开通后,考生可以通过网上登录临汾市教育局中考成绩查询系统入口输入报名号/准考证号、身份证号/姓名、验证码等相关信息后查询中考成绩。
2、学校查询:山西临汾中考成绩出来的时候,我们可以回到自己的母校查询中考成绩。
3、电话查询:如果老师有告诉你可以电话查询,可以拨打电话查询中考成绩。
4、微信公众号查询:还可以关注临汾市教育局“官方公众号”,通过微信进行中考成绩查询。
5、短信查询:如果老师有告诉你可以短信查询,你就可以将自己的'准考证号发给相应的号码进行查询。
填报志愿
通知学生成绩后,由毕业学校和报名点组织学生(报考类别为“参加毕业考试不升入高一级学校”的学生除外)在网上填报升学志愿。学生根据自己的情况、按不同的录取批次填报各类学校志愿。
学生及家长在选择填报志愿时一定要慎重考虑,学生志愿信息一经填报提交,不得更改。
查分入口
提示:如果在查分过程中网页出现缓慢或者打不开的情况,请大家耐心等待。
参考往年
依据相关通知,考生登录“临汾招生考试网(www.lfzkw.cn)”输入准考证号、密码,即可查询成绩。
成绩公布后,考生如对本人中考文化课成绩有疑义,可于8月6日至7日18:00前登录“临汾招生考试网”自行下载并填写《临汾市2020年中考文化课成绩主观卷查卷申请表》,并于8月8日12:00前交所属县(市、区)招考办,逾期不再受理。县(市、区)招考办汇总后于8月8日18:00前上报市招考中心进行成绩复查。
市招考中心将于8月8日至9日组织专人对考生申请查卷科目主观卷进行复查,复查内容仅限于有无漏评、漏记分、错记分项目。8月10日12:00前市招考中心将复查结果反馈至各县(市、区)招考办,由各县(市、区)招考办负责通知到考生本人。
查卷工作结束后,市招生考试委员会将陆续划定各县(市、区)及各普通高中最低录取控制分数线,并在临汾招生考试网公告,请考生及时关注。
2022年山西临汾中小学寒假放假时间安排
放假期间严禁中小学校组织或变相组织任何形式的.学生补课行为,禁止学校在假期将校舍出租给社会力量办学机构用于开办补*班、培训班。以下小编为大家整理了2022年山西临汾中小学寒假放假时间安排的详细内容,希望对大家有所帮助!
一、2022年山西临汾中小学寒假放假时间安排
放假起止时间:义务教育阶段:于2022年1月30日起放寒假至2022年2月28日(农历正月十七)结束,3月1日(农历正月十八)开学;
高中阶段学校:于2022年2月6日起放寒假至2022年2月27日(农历正月十六)结束,2月28日(农历正月十七)开学。
二、加强疫情防控
各县(市、区)教科局、学校要全力守好校园阵地,守护师生安全。
一要严格落实疫情常态化防控各项工作措施,确保防控工作无缝连接、环环相扣、不留死角。
二要坚持“人物同防、多病共防”的原则,加强师生健康教育,主动防范新冠肺炎疫情与其他常见传染病叠加风险。
三要加强分析研判,科学制定方案,做好春节寒假及2022年春季开学工作,落实好师生放假及返校相关防控措施。
放假期间,各校不得组织开展全校性、学校间聚集活动;所有师生要合理安排出行,做好个人防护并向所在学校进行登记报备。要严格遵守属地防疫规定,尽量不参加聚会性活动,主动配合社区做好疫情防控工作。开学前,各校要做好全体师生基本信息采集报告工作,及时掌握了解师生健康情况、行程轨迹,为新学期开学研判提供依据。
三、强化安全工作
一要开展一次大排查。放假前和开学前都要集中精力对学生宿舍、教师公寓、食堂餐厅、图书馆、实验室、教室、礼堂、配电室、在建工地等区域和人员密集场所存在安全隐患的进行全面排查整改,特别要对自行车棚等简易搭建设施、钢结构房屋进行一次彻底排查,以防积雪压垮伤人;
二要召开安全教育会议。放假前要对全体师生有针对性的开展交通安全、防拥挤踩踏、防煤气中毒、食物中毒、季节性传染疾病、心理健康知识、烟花鞭炮伤人、河边玩耍滑冰溺水等安全常识教育,严防安全事故的发生;
三要强化学校安全管理。要加强对学生乘用车辆的安全管理,主动会同当地*、交通等部门加大对学生接送车辆的监督、管理和查处力度,确保学生安全。
*古代诗歌的发展脉络
在日复一日的学*、工作或生活中,大家都接触过诗歌吧,诗歌饱含丰富的感情和想象。那些被广泛运用的诗歌都是什么样子的呢?下面是小编收集整理的*古代诗歌的发展脉络,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
*古代诗歌的发展脉络:
我国诗歌发展脉络上溯到先秦,以《诗经》为代表的现实主义诗歌源头和《离骚》为代表的浪漫主义诗歌源头,发展到两汉魏晋南北朝的乐府和建安文学,发展到唐代的诗歌鼎盛,出现了李白、杜甫、白居易等杰出诗人,宋元明清继承了诗歌发展成就,也出现了一大批诗人:苏轼、辛弃疾、龚自珍等;到宋代,词成为诗歌的主流,出现了有相当影响的豪放、婉约两大流派;元代出现了散曲。诗歌发展过程中,出现了许多流派,流派中的诗人的艺术风格比较接*,代表的流派有:建安七子、山水田园诗派、边塞诗派、大历十才子、豪放派、婉约派、江西诗派、四灵派等。
诗有古*体之分,古体诗一般在字数、声韵、对仗等方面较自由,其形式有四言、五言、七言、杂言等。*体诗,在字数、声韵、对仗等方面有严格限制,其形式为五言、七言,根据行数,八句的为律诗、四句的为绝句。律诗由首联、颔联、颈联、尾联组成;*体诗对押韵也有严格的要求。词有词牌 ,根据字数的多少,可分为小令、中调和长调。散曲包括小令、套数,每个曲子都有宫调、曲牌,不同的曲牌在字数、*仄押韵上也不同等。
古代诗歌积累了丰富的艺术表现手法和技巧,教师要引导考生对它们的储存。如,抒情的手法有借景抒情、触景生情、咏物抒情、直抒胸臆;以及托物言志 、虚实相生、渲染、衬托、时空转换、联想想象、用典、修辞等。古诗在结构上有起承转合的特点,绝句的第三句往往有转折的作用等等。古代诗歌卷帙浩繁,内容博大精深,要准确快速的进行鉴赏的确难度大,但我们还是可以了解、掌握一些古诗人常写的内容。如,乡情、伤离、怀古、吟边、忧思、登高等。涉及语言风格的,不能只会形象、生动、清新、自然,还要了解隽永、雄浑、典雅、含蓄、绮丽等。还可以记诵一些常用的词语,如离愁别绪、羁旅、思归、寄情山水、隐逸、闲适、高洁情怀、壮志难酬、报国无门、沉郁悲凉、为国立功、明朗广阔、自然疏放、豪放婉约、新奇、萧瑟、意境幽深等等。这些常用来鉴赏古诗词的词语要能在鉴赏文中恰倒好处地运用。
同时,也应巩固阅读文言文的'知识,没有一定的文言文的基本功,也无法进行阅读鉴赏。如,李商隐的《贾生》中“可怜夜半虚前*”的“可怜(可惜)”与白居易的《暮江吟》中“可怜九月初三夜”的“可怜(可爱)”意义是有区别的。如果文言文的基础差,是读不懂这两句诗的。因此必须进一步掌握文言文词语的多义、活用、古今异义,句子的省略、倒装等。
【拓展】国际影响
汉诗,字面上的意思是汉语的诗歌。但这个概念主要是在汉语世界之外使用。*的一些周边国家,如朝鲜、日本、越南,因为使用汉字作为书写文字,自然也深受汉语诗歌的影响。随着佛教禅宗在这些国家的流传,汉诗成了禅宗文学的最重要的形式。
日本
在日本,从奈良时代开始,文人因为受*文化的影响而开始仿照汉语的诗的形式来创作日本诗歌。日本汉诗和日本本土的和歌、俳句最明显的区别是汉诗一首有四句(绝句)或八句(律诗),每句通常五言或七言,而和歌、俳句则有五、七、五或五、七、五、七、七等多种长短句,更像汉语的词。
751年,日本最早的汉诗《怀风藻》出版。之后在*安时代达到全盛期,凌云集 、文华秀丽集、经国集等敕传汉诗集持续出现,风行之盛被人称作“国风黑暗期”。其后鎌仓时代、室町时代日本的汉诗得到持续的发展,譬如一休宗纯的《狂云集》中收录了一休的很多汉诗。江户时代汉诗的发展达到高峰。明治维新时期的受过教育的日本人几乎人人都会作或好或坏的汉诗。明治维新之后日本汉诗的影响开始衰落,迅速衰落则为昭和时期。不过今日初中程度以上的古文教育仍然包含汉诗、汉文的背诵、解释、以及创作等。为*之外汉诗文化最为发达的地区。
朝鲜
高丽朝时期,汉诗在高丽逐渐普及。高丽诗人如崔冲(985年-1068年)、李奎报(1169年-1241年,号白云居士)、郑道传(?-1398年)等都有大量汉诗流传下来。除此之外,高丽文人还把古老的朝鲜语民歌用汉字纪录下来,形成一种新的诗歌形式,后人称之为“别曲体”,又称为“景几体歌”,大体上采用了334的格式。譬如著名的朝鲜民谣《阿里郎》,或电视连续剧《大长今》的古风片头曲《呼唤》。
高丽朝中期开始,具有朝鲜语特点的时调得以发展,并在李氏朝鲜时期达到顶峰。时调是朝鲜的俚语民歌,但由于是汉诗诗人整理记录,而且汉诗诗人创作了很多时调,时调在发展中自然地融入了汉诗的因素。诗人申钦(1566年-1628年)在《放翁诗馀序》中说:*的歌极具风雅,可载籍流传,而我国所谓的歌却只能用于宾筵娱乐,不能丰我载籍。
越南
越南作为*的一个郡县(交趾)时汉字即作为官方文字。*五代十国时越南从南汉的治下独立,但官方文告和科举考试仍通用汉文,一般著作也以汉文撰写。是以作为汉文文化的一种重要形式,汉诗在越南也得到发展。陈朝末年,著名的汉诗作家有陈艺宗、胡季牦等人。后黎朝时,尤其是黎圣宗(名灏、思诚)时,汉诗达巅峰状态。
*古代官学的发展史
太学和国子监是*封建国家的最高学府 ,是封建王朝培养人才的主要场所。太学和国子监在办学育才、繁荣学术、发展*古代文化科学方面,积累了许多宝贵经验,在*和世界教育史上占有重要地位。以下是小编整理的*古代官学的发展史,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
我国是世界早期人类文明的主要发源地之一,也是教育起源与学校产生较早的国家。据古籍记载,董仲舒认为在五帝时代,我国已有名为“成均”的学校,现在看来只能视为有关学校萌芽的传说。我国正式的学校,则产生于奴隶制国家建立之后的夏朝。
夏朝已有庠、序、校三种学校。庠,是养老与教育兼施的机构;序,则有明显的武士教育的特点;校,已发展成为一种比较完备的军体性教育机构。
商代的学校除“庠”、“序”之外,又增加了“学”和“瞽宗”。“学”包含了学校教育的基本特征,是学校教育成型的标志,“瞽宗”,设有专职的教师,是传授礼乐,造就士子的专门机构。商朝学校已有大学、小学之分,教育内容以宗教和军事为主,还要进行读、写、算的教学。
西周教育集前代之大成,初步具有了学制系统。分国学与乡学两类。国学为中央官学,乡学为地方官学。国学分大学与小学两级。乡学按照地方行政区划设立,只设一级。西周官学划分为中央官学与地方官学两种类型,影响深远。大学分为五学,即所谓“成均,上庠、辟雍、东序、瞽宗”;五学并举之规模,在世界教育史居领先地位。
秦朝实施“以吏为师”、“以法为教”的文教政策,造成学校教育的倒退和逆转。汉武帝时创立太学,标志着我国封建官学制度的确立。汉代官学分中央官学和地方官学两大类。中央官学有大学性质的太学,有特殊性质的鸿都门学(相当于文艺专科学院)、四姓小侯学(外戚集团创办的贵族学校)等。地方官学按行政区划,分别设立学(郡国设立的,中学性质)、校(道邑设立的,中学性质)、庠(乡设立的,小学性质)、序(聚设立的,小学性质),其程度已有高低之分。
我国封建官学制度发展到唐代,达到了相当完备的程度。古代官学不仅依行政所属可以分为中央官学与地方官学,而且依学校的性质可以分为不同的类别:有专修儒经的学校,如中央官学中的国子学、太学、四门学、广文馆等。有专科学校,如直属国子监管辖的律学、算学、书学是大学性质的专科学校,太医署所辖医学校,太卜署所辖的卜筮学校,司天台所辖的天文、历数、漏刻学校,太卜寺所辖的兽医学校等,均属职官性的专科学校,地方府州大学中,也设立了医学科,在普通学校中开设自然科学等实用学科的学校,称为实科学校。在欧洲,直到l7、18世纪资本主义上升时期,才出现这类学校。而我们国家,早于欧洲一千年,在唐朝就创立了实科学校,这是我们民族的骄傲。还有特殊学校,如弘文馆,以详尽图籍教授学生,崇文馆,以经籍图书教授学生。总之,多种形式办学,是唐代官学一大特点。
封建官学随着社会的前进,曲折地发展着。宋朝官学对学生入学资格有所放宽,明朝国子学的教育对象更为扩大。宋代增设武学与画学,学校类型不断增加,唐代以后,官学的教学内容不断增加,南宋到清代,《四书》已成为重要的教材,史学与文学内容也有所增加。
明朝中叶以后,封建制度进入了衰败没落阶段,封建官学制度则沦为钳制人民思想的工具,曾遭到明清之际启蒙思想家与教育家的抨击。至*代,革命的洪流,终于将封建官学制度送进了历史博物馆,使我国教育进入了新阶段——私学。
古代私学源远流长,在原始社会的末期,已见端倪。私学作为一种教育制度,则是在春秋战国之际兴起的。
春秋末期到战国中期,是私学的初创阶段,成就最大的是儒家,其次是墨家。据《史记·孔子世家》载:“孔子以诗、书、礼、乐教弟子,盖三千焉,身通六艺者七十有二人。”孔子在我国古代教育发展史上,是承前启后的伟人。其门生弟子多继承他开创的事业,私人讲学授徒。子夏办学颇有成就,所培养的弟子田子方、段干木、吴起等,皆“为王者师”。孟轲所办私学也盛况空前,“后车数十乘,从者数百人,以传食于诸侯。”《墨子·公输》中,墨子自称有弟子三百人。墨家私学是一个有组织的团体,其纪律严格,弟子为义战而死,视死如归。
战国中期,诸子蜂起,出现百家争鸣的局面。诸子之学,大大丰富了我国私学的内容。
纵观我国古代教育发展的.历史,私学在其发展过程中,就程度而言,可分两级。蒙养教学与经师讲学,前者相当于中、小学,后者相当于大学。就主要形式而言,可分三种:经师讲学、蒙养教学和家学传授。
汉代经师讲学之风很盛,东汉更为兴旺发达,学生人数远远超过太学。两汉私学门下,有不少著名的大师,马融、郑玄等即为最有名者,他们的弟子常有数百上千人。郑玄是一位极负盛誉的教育家,他在战乱中,从教20余年,及门弟子不下数千,着录弟子万人。等他死时,“自郡守以下受业者,缭缓赴会千余人”。黟从郑玄的生*可见汉代私学之一斑。
隋唐之际官学繁荣,私学也颇发达,隋朝大儒王通,为著名的私人讲学者。宋代私人教学极为发达,著名讲学者有孙明复、胡安定、张横渠、程明道、程伊川等人。明清之际,早期启蒙思想家黄宗羲、王夫之、顾炎武等人,以救国仁民为宗旨,一边着书立说,一边讲学授徒。
封建官学制度中,一般不包括蒙养教学,此项教育任务,多由民间私学承担。汉代蒙学名曰“书馆”;其师称为“书师”。唐代蒙学亦有村校之称。蒙养教学至宋代日益完备。我国古代通行的蒙学教本为“三、百、千、千”,即《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》。宋元蒙养教学之所,有乡校,家塾、冬学等名称,设置普遍,据称“每一里巷,须一二所。弦诵之声,往往相闻”。宋代蒙学十分重视学诗作对。据古籍记载,宋代诗人苏轼曾测试过一农村蒙学八岁小童孙仲益。苏轼出题曰:“衡茅稚子璠玙器”,孙仲益立刻对曰:“翰苑仙人锦绣肠”,苏轼大加赞赏。这一轶事,反映了宋代蒙学学诗作对的水*。
明代蒙学分家塾(私立的),义学(地方宗族公立的)、社学(官办与公助结合的)三类。清代蒙学亦分三类:一类称教馆或坐馆,这是有钱人聘请教师在家教读子弟的蒙学;二类称家塾或私塾,这是教师私人在家教授生徒的蒙学;三类称义学或义塾,这是地方宗族设置的蒙学。
家学传授,是古代私学的一种特殊形式。卜筮之术与史学,是最古老的家学传授内容。后来,百工技艺,无专门传授之所,则以家传为主。经学昌盛之后,也成为家学的重要内容。历代经师,大多都受家学的影响。科学、文学、艺术,在古代也常通过家学传授相承、发展。
总之,经师讲学、蒙养教学、家学传授,这是我国古代私学的主要形式。
拓展:官学特点
国家的中央官学,在汉朝正式创办。魏晋南北朝时期政局纷乱,官学时兴时废,及至唐朝,中央官学繁盛,制度完备,南宋以后逐渐走下坡路。到了封建社会后期,中央官学逐步衰败,成为科举制度的附庸,名存实亡。清朝末年,完全被学堂和学校所代替。根据中央官学各自所定的文化程度、教育对象和教学内容的不同,可将整个*封建社会的中央官学分为最高学府、专科学校和贵族学校三大类。
古诗词艺术歌曲的发展历史
阅读是一种主动的过程,是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的,陶冶人们的情操,提升自我修养。以下是小编帮大家整理的古诗词艺术歌曲的发展历史,欢迎大家分享。
古诗词艺术歌曲的发展历史
古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁,它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩,千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵,传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”,其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言,古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感,使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代,就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲,那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日,有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”,那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较,以揭开它那颇具神秘色彩的面纱,使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。
古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。
第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代,技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》,这是两首艺术造诣达到较高境界的作品,其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际,是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者,诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲,谱写了《花非花》(白居易)、《峨眉山月歌》(李白)、《点绛唇·赋登楼》(王灼)、《卜算子·黄州定慧院寓居作》(苏轼)、《南乡子·京口北固亭有怀》(辛弃疾)等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义,并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫,是一首富于浪漫主义气息,具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情,是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行,勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品,并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等,他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词,全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词,并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》(司空署诗)、《垓下歌》(项羽词)、《宋词李后主篇》(李煜词)等;应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家,他的代表作有《无衣》(诗经)和《我侬词》(管道声)等。
古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲,第二个阶段即是上世纪40年代,这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*,并被视为亨氏高足,回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人,可惜英年早逝,令人扼腕!作为一名作曲家,他对我国传统音乐有着深厚的感情,除了直接从事民族器乐的创作外,他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底,在创作中他尊重民族的审美取向,以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分,因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调:“我应该是我自己,不应该像亨德米特。”“我是*人,不是西洋人,我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲,他精心制作,力求尽善尽美,故其中多精品。代表作有《自君出之矣》(张九龄)、《彭浪矶》(朱希真)、《正气歌》(辛弃疾)等。从谭小麟的作品当中,不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示,又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就:“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华,不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果,而且在创作上,不论在精神方面还是技术方面,都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出,其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格,为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。
接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。
罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》,在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时,大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知,十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的,在“左倾”思潮的影响下,写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区,进行了有意义的探索,开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后,*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践,出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品,中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的,这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放,从隔绝走向会通,对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段,即采用西方十二音技法,同时又赋予它五声性的内涵,在二者之间找到了一个最佳融合点。
罗忠的作品数量繁多,体裁各异。创作大体可分为两个阶段,这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同,表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主,历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首,大部分为艺术歌曲,还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年,创作合唱独唱歌曲19首,全部为艺术歌曲,此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合,创作技法以现代为主。
通过上述分析我们看到,在古诗词艺术歌曲创作之初,作曲家基本按照(转第59页)(接第74页)欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局,其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯,如青主、黄自等。40年代中后期,谭小麟将亨氏作曲理论带回*,他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式,而使用五声调式,但又不是传统意义上的五声调式,调式变化非常丰富,他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的,作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年,现代作曲技法仿佛从*大地上消失了,直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》,向世人宣告了现代作曲技法在*的存在,使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析,古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了,大致经历了这样三个阶段:二三十年代(青主、黄自)──40年代(谭小麟)──80年代(罗忠)。从技法上来讲是:欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。
*现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点,那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵,无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格,在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此,70年代末的罗忠如此,罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说:“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说:“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法,而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣,那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见,他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅,处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟,他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料,而是以十二个半音为写作材料,同时有意识地采用*传统的五声调式,使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步,主要是他独创了“五声十二音技法”,让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点,让我们从中感受到一个全新的音响世界,而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。
古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践,涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品,由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中,作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路,在此过程中积累了相当宝贵的经验,值得后人去深入研究,认真分析总结,对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了,相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。
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唐继承隋制,实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》,但分部过细,有206韵,由于同韵字少,允许*韵通押,有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书,允许*韵通押,订出了“同用”、“独用”的规则。南*水(今山西临汾)人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼,成为一本107韵的书,即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并,共106部,作为金代官韵书,一直流行至今。*水韵106韵韵目如下:
上*声:东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删
下*声:先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸
上声:董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏
去声:送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷
入声:屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽
其中*声字最常用,收字多少不一。最多“虞”部305字,最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部,不能出韵。*体诗的规则,偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声,特别是五言体,则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例:
秦时明月汉时关,万里长征人未还。
但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。
起句入韵,关、还、山相押,属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》:“功盖三分国,名成八阵图。江流石不转,遗恨失吞吴。”起句不入韵,偶句押韵,图、吴属七虞部。是五绝的常格。
如前所述,韵有宽窄。初学写诗的人,不妨从宽韵入手,有较多选择,利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻,较易措手。
但是,由于语言的变化,许多当时适口的诗韵,今天已经不谐于口了。以十三元为例:其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试,都以出韵,贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字,该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事,为何还要遵守?于右任先生说:“古人用自己的口语来作诗,我们用古人的口语来作诗,其难易自见。我们要想把诗化难为易,和大众接*,第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”,提倡用新声韵,即按普通话声韵写诗。
在韵的革新上,鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押,如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”,“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押,是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”,更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚,其中:难、丸、寒,属“寒”韵,而“闲、颜”属“删”韵,听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词,上片用“有”韵,下片用“麌”韵,皆情韵超迈,气象发皇。
古典诗词困境之我见论文
拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后,小有争议。作为一个文笔不成熟,见地甚浅的我来说,诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了,并留下了自己的见解可供我参考。很感谢!
留言不多,句句却是评论者心声。有赞成的,诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了,和现在那些唱歌的一样,唱什么的都有!”、“支持作者观点!我也是古诗词爱好者,想写律诗但水*有限,所发作品都注明“古绝”,那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格,但读起来意境深远,是别的诗歌体裁无法替代的一种美,不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰,而且百读不厌?本人认为,如果作不了格律诗,大可不必抨击它,完全可以以别的体裁作诗,诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们!当然也有反对的,反对之中见真谛,很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的,其中均不乏精彩留言。看后因心有所感,故而摘录下来,再作一番小讨论。
红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道:
“我非常喜爱读诗词,但是从不去研究什么格律,因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过:‘我以为一切好诗,到唐已被做完,此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣,大可不必动手。’当然,并不是所有的诗已被做完,但至少格律诗已被做完。说句泄气话,你就是穷其一生,写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期,有生就有死,有盛就有衰。格律至唐为盛,词至宋为盛,曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛,章回小说至《红楼梦》为盛,杂文至鲁迅为盛,京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后,便无一避免地走向衰。随着社会的发展,这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退,取而代之的小品在很短暂的盛之后,也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些,都是自然规律,也是艺术的规律。无论你怎样努力,也不会出现梅兰芳时代的京剧,无论你如何地才华横溢,也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的,我们为什么不去创造新的艺术生命呢?而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢?就算你模仿对了,有那么好的经典我不去看,为何要去看你那不伦不类的烂什子呢?郭沫若的格律诗写得要算可以了吧,可是一和唐诗比起来,简直是土的掉渣,哪能算诗,只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧,可除了几首还可看之外,其它的读了简直令人啼笑皆非,什么‘土豆烧熟了,再加牛肉,不须放屁,试看天地翻覆’,这就是他老人家写的经典的词,曾向全世界诵唱,真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词,但决不赞成去写,当然写写玩没有什么不可以,但是要指望出成绩,则肯定是白费力气。因为,虽然月还是唐时月,星还是宋时星,但人已早不再是唐宋人。”
暂且不说其留言内容如何,首先可以看得出,作者很有自己的一套想法。但是,我觉得这也仅仅只是他一家之言,于诸多细节方面值得探讨。
“鲁迅先生说过:‘我以为一切好诗,到唐已被做完,此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣,大可不必动手。’当然,并不是所有的诗已被做完,但至少格律诗已被做完。”固然,鲁迅是*大文豪,说出此话定有他的道理,但是我们也不能迷信,认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了,鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂?原因很简单,一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映,社会是进步的,一切事物都在不断的发展中,鲁迅的文章同样如此,只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读,才能真正读懂鲁迅;但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话,肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话,我想可能会大有问题。所以,作者说“当然,并不是所有的诗已被做完”,我十分同意。
但是作者说“至少格律诗已被做完”,最后又说:“当然写写玩没有什么不可以,但是要指望出成绩,则肯定是白费力气。因为,虽然月还是唐时月,星还是宋时星,但人已早不再是唐宋人。”此话就差了,实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样,当然思想也大相径庭,谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词?可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾,那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且,现代人有现代人的生活方式,有自己的行为*惯,只要按着既定格律和词谱写,又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢?
“这世上任何东西都有生命周期,有生就有死,有盛就有衰。”,毋庸置疑,这话深在其理。但是,古典诗词作为一种文化,不能和历朝历代各种制度相比,不能和法律条例相比,法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权,但是古典诗词是人民智慧的结晶,是人民的成果,有谁会把自己来之不易的成果扔掉?所以只要人民喜欢,不管谁前来阻挠,依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等,流传已经很久远了吧?可是他生了之后“死”了么?没有吧?是的,古典诗歌是面临着一些“困境”,有人提出要老歌新唱,但是不管怎么样,古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的,有盛不会“衰”。
“艺术是在发展的,我们为什么不去创造新的艺术生命呢?而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢?就算你模仿对了,有那么好的经典我不去看,为何要去看你那不伦不类的烂什子呢?”说句不客气的话,这个观点简直就是废话!创造新的艺术生命?现代人不是已经创造出来了么?现代诗不是么?我已经不想多言,还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话:“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种,现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词?那个完全没有格律限制的,而且连韵脚也免了,多自由的一种形式!怎么不去写呢?”尤其是后面那句话,我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗?又没有谁来逼着你来看古诗词,不管好的不好的自然有感兴趣的来看,不来就算了呗,没人强求的,再说了,难不成说只有你说了好才算好?你说没有价值就没有价值,就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧?(此话没有人身攻击的意思,只是无心快语罢了)。如果一直是这样的心态,恐怕别说“创新”了,可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧?
赞扬经济发展的诗词
*的经济建设取得了举世瞩目的成绩;*经济发展取得了举世公认的成就;*经济发展取得了显著成就;*经济发展取得了令人瞩目的成就。以下是小编整理的赞扬经济发展的诗词,希望对大家有所帮助。
闻县委、县*以“古道明珠,静美佛坪”为纲发展旅游产业,顿感耳目一新,作此篇,为我县经济发展呐喊。
清水出芙蓉,大山涅凤凰。不知极乐佛祖,何缘憩山岇。佛祖乘风归去,馈赠佛坪于此,神话天下扬。古道镶明珠,苍葱覆沟梁。
似佛佑,凶岁里,抗饥荒。全靠林密,保持水土不慌忙。千载时光悠悠,几番风雨凛凛,山水至今昂。两璧珠联合,静美共分享。
注:两璧,喻为西安市和汉中市。现有“西汉高速”公路和“西成高铁”穿越秦岭,通过佛坪,从此西安、汉中、佛坪直线贯通。
凛凛lǐn lǐn:此处既可理解为佛坪历史上几次水灾令人敬畏,也可引申为历史的风雨令人倍加感慨。
由来:
1、态度严肃,令人敬畏的样子。如:威风凜凜。
2、寒冷。汉.蔡琰.胡茄十八拍诗十八首之五:冰霜凜凜兮身苦寒,饥对肉酪兮不能餐。文选.潘岳.寡妇赋:夜漫漫以悠悠兮,寒淒淒以凜凜。*凜冽。
1、法署含香二月馀,飘然朝上乞归书。
2、苍鹰瞥地风萧萧,狐耶兔耶狂欲跳。
3、买丝绣高士,栽松作比邻。
4、芹泥拾去还怕。
5、猿鸣三峡声声泪,昨夜悲风过蜀东。
6、蛋烟蛮语怜猫女,狐带鹈衣怪狡童。
7、漫从阙下长杨陌,来认云间野鹤身。
8、莫言磐石坚,莫言芳草萋。
9、永夜清铅泪自流,不从飞将取封侯。
10、郭君大砚如南溟,化我霜毫作鹏翼。
1、是则是,只如国一禅师经过梁溪,蓦将泗州大圣鼻孔一捏,直得无处出气。
2、沧江之水清如空,长林沓嶂高巃嵷。
3、功成名遂天所全,七十归来世看宝。
4、一枕闲欹春昼午。
5、天下乱多治日少,百年升*古所稀。
6、城上岳阳楼,高临洞庭水。
7、圣代无为治,蛮方译献通。
8、栖凤错疑瑶海实,化龙还忆武陵人。
9、嘉会置酒。
10、赠子猛虎行,出郊载酸鼻。
1、庐山道士菊潭仙,前世沧浪握楚荃。
2、薄醉传呼法部,宜春院、报与宫娥。
3、露掌承华盖,银桥亘綵虹。
4、君上尚有母,膝下未生郎。
5、西奔丁零塞,北走单于庭。
6、十里缘江路,中年故国情。
7、谁言潘陆是才人,肯与王杨作后尘。
8、洪涛奔逸势,骇浪驾丘山。
9、苍然秋色深,窈窕见层阁。
10、赐环明主事,推毂异时恩。
1、朝省入频闲日少,可能同作旧游无。
2、请以白玉质,换君青云骢。
3、刻画金石姿,斧斧分鸿都。
4、轻盈倘化梨云去,便剪纸、招来难觅。
5、颇愁城溃崩,连檄告所殆。
6、山下水流花尽处,人间豕燎虱焦时。
7、甚欲赋诗追杜子,也能纵酒学陶公。
8、踏石披云一径通,翠微环合见禅宫。
9、轻妆飘越苧,新曲按齐纨。
10、羽林千骑拥旌旄,六出飞花点绣袍。
1、何以资灌溉,古人书丛丛。
*古代乐器发展史介绍
我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。下面小编为您收集整理了*古代乐器发展史介绍,希望对您有帮助!
对*古代乐器的研究,其重要性有以下两方面:首先,它是对历史发展脉络的考究,乐器在其不同时代,将展示出不同的属性特点,是当时社会生产力、社会发展水*的真实缩影。其实,它是对不同时代文化特色的探究,可以充分体现了那个时代下人民对艺术追求、音律体验的更高要求和审美观念不断转变。综上两方面不难看出,对我国古代乐器的研究具有很高的学术价值。乐器不仅是历史文化的载体,更是人文艺术的载体。
由于古代乐器的研究对象主要为考古发掘所得的乐器实物, 所以其研究方法涉及政治、经济、历史、文学诸多领域, 是一门交叉性极强的学科, 主要表现在生产力发展的状况, 政治制度的优劣以及相关的文学记载、文学作品中。*古代乐器的发展与生产力相适应,正如劳动创造了人类本身一样, 艺术也起源于劳动。原始社会生产力不发达, 人们只能从事简单的狩猎、采摘活动, 劳动之中有了简单的打击乐器。鼓可以说是最早的乐器, 用草扎的鼓槌敲击, 被固定并安有鼓足。原始社会主要工具为打磨石器, 随着对火的认识利用, 陶制乐器也相应出现。生产力的发展, 促使了奴隶社会的形成, 随着生产工具的改进, 特别是青铜技术的应用, 极大地推进了乐器的制作。周朝对乐器材料的应用更加广泛,乐器的制作几乎溶入当时全部的生产能力, 特别引人注意的是丝乐器———琴瑟的出现,反映出丝的制作应用已相当成熟。春秋战国时期, 周礼崩溃, 周乐失控。随着冶铁技术的应用, 生产力有较大的发展, 产品增多, 分工也更加细化, 特别是冶铁、皮革、丝织、漆器等手工业发展更快, 一批新乐器也相应而生, 代表作为筝、筑、笛。秦、汉时期, 统一的中央集权形成并得到巩固, 经济的繁荣, 有利于文化的发展。多孔、多管、多弦乐器得到普遍的应用, 表明制作工艺有了很大的提高。这时期, 可注意的乐器有排箫、羌笛、角、箜篌、琵琶等。自秦之后, 各地区、各民族交流日益增强, 大量的外来乐器被引进, 主要有笛( 横吹) 、箜篌、曲项琵琶、五弦琵琶、锣等。唐代是封建社会的一个鼎盛时期, 为世界经济文化中心之一, 经济繁荣, 音乐也得到较大的发展。据唐·段安节《乐府杂录》记载, 唐乐器有300种左右。引人注目的有2种乐器。一为“轧筝”, 有七条弦, 用竹片擦弦; 一为奚琴, 有二弦, 用竹片在二弦间发音, 后者可谓胡琴前身。宋代科技进步, 乐器演奏中独奏的大量出现, 说明演技的高超之外, 乐器的改进也有很大的进步, 推广于民间。拉弦乐器得到重视。同时吹奏乐器的制作更加精良, 分类更加细微, 新出现的有十余种。元代以后, 随着四大发明的应用, 尤其是造纸、印刷技术的提高, 关于乐器的记载也日益增多, 记载得较为详细, 也为后人研究古代乐器提供了有力的佐证。元以后, 随着戏剧的兴盛, 乐器的发展也随着戏曲的需要而进化, 乐器的种类也相应缩减, 乐器的质量也得到不断的改进提高。作为主要的伴奏乐器有二胡、板胡、京胡、笛、琵琶、唢呐、三弦、锣、鼓、笙等。同时随着乐器的普及, 乐器也不再是贵族专用的器物,考古中也鲜有发现。
总的分析来,*古代乐器史大致可以分为以下四个发展时期:
1.远古时期(约公元前6000年-公元前1711年):根据现有的出土实物,吹奏类乐器是最早出现的乐器,以河南舞阳骨笛最为久远。这段时期也出土了不少的击奏类乐器,弦乐器见于典籍的有“瑟”,但未见实物出土,远古时期的乐器以狩猎和歌舞伴奏为主。总的来说,远古时期,生产力低下,乐器的发明也多以生产生活为主,打造的乐器大多以使用为主,虽然缺少美观精致,但是却也凝结了古人的智慧以及对音乐的追求。
2. 先秦时期(公元前711年-公元前256年):这是我国乐器发展史的第一个高峰,确定了乐器的分类法-“八音”。八音分类法是我国乐器最早的分类方 法,一直沿用至清初。这是一种按乐器的制作材料进行分类的方法,主要有:金、丝、土、石、革、木、竹、匏八大类,它的出现在当时是我国乐器发展一个很大的飞跃。这一时期的乐器主要以击奏类为主,乐器种类更加丰富多彩,打击乐器有:鼓、镛、祝、筑、钟、雅、簧等;弦奏乐器有:瑟、筝、琴等;吹奏乐器有:笙、箫、埙、龠、管等。古琴在这时出现,并很快成为一种十分重要的独奏乐器。可以说这一时期的乐器随着时代变迁,外观和性能都有了很大改善,前期的那些乐器相比之下已难登大雅之堂,而对乐器的分类、调式都有了形成明确的概念。
3. 秦汉隋唐时期(公元前221年-公元960年):这是我国乐器发展史的鼎盛时期,这一时期,我国政治经济较为稳定,统治者推行开明的外交政策,鼓励东西方文化交流,随着中外文化的交流,大量的外国乐器传入我国,弹奏类乐器得到空前的发展和繁荣,歌舞音乐终于被纳入了艺术范畴。唐代则是我国乐器发展的最高峰,出现了古琴谱,现存丘明(494年-590年)所传《幽兰》是我国最早的琴谱。晚唐曹柔又创简字谱,使得古琴音乐得以保存。这时期弹奏乐器空前繁荣,据《乐府杂录》记载,唐代时,约有乐器三百余种,如:瑟、琴、琵琶、箜篌等,其中琵琶在唐代发展尤为盛行,上至宫廷“燕乐”,下至民间表演,琵琶都作为领奏乐器而出现,它由头、颈、腹三部组成,是弦乐器中弹拨乐器的一种,发音清脆响亮,有诗说“大珠小珠落玉盘”,正是对琵琶最生动的诠释。琵琶则是唐代最为重要的乐器,音乐也以宫廷燕乐为代表。拉弦类乐器开始在民间出现。风靡一时的盛唐歌舞,很大程度地促进了这一时期乐器的变革和发展,乐器种类繁多,式样新颖,无一不是后世的瑰宝,尤其是此时创立的诸多乐学理论,也为后世提供了巨大研究价值,许多理论至今仍在沿用。
4. 宋元明清时期(960年-1840年):这段时期最为重要的是弓弦乐器发展,弓弦乐器的传入和普遍使用,促进了戏曲、说唱音乐的发展。宋代,马尾胡琴流行于西部边区,外观独特新颖,演奏曲目多种多样,乐声柔美动听,抑扬顿挫,很适合在草原演奏。古琴则出现了众多的流派,明末由波斯传入扬琴。元代这一时期合奏形式占有主要地位,对弦乐器的.应用更为广泛。如:七十二弦琵琶、火不思、三弦等。吹奏类乐器元代出现唢呐,击奏类乐器元代出现云锣,这段时期宫廷音乐逐渐萧条,取而代之的是民间音乐。明清时期,宫廷类乐曲逐渐走向衰落,民间音乐则广为流传,戏曲和说唱类音乐发展尤其繁盛。这一时期的乐器无论在音量、音域、音色上都有了更高的要求。器乐演奏也突破了传统独奏模式,变为多种乐器合奏的形式。
中华民族文化博大精深,古代乐器考古涉及的范围很广,对古代器乐的研究,仅仅是这文化领域的一个小小分支,就已浩瀚如烟,令人叹为观止,由此可见,我国文化底蕴之深、种类之全、风格之独特。从这些乐器的发展变化可以看出,乐器的发展与音乐的发展息息相关。同时,乐器的发展与历史环境,政治经历环境也是密不可分。音乐随着乐器的发展改变着人们的生活。通过以上对*古代乐器的简要介绍,让我在查阅资料整理资料的同时,对*乐器深厚文化底蕴所感染,也对*古代音乐更加着迷。我希望*现代能有更棒的音乐创作出来,将我国音乐的深厚文化底蕴传承下去。将这一宝贵的文化、艺术财富流传给后世,让音乐的世界里能有*标签的*文化底蕴的音乐流传!同时也希望能有更棒的乐器诞生创作出更好的音乐。
拓展:古代音乐种类及乐器的起源
鼓吹乐的起源
关于鼓吹乐的起源,众说纷纭,莫衷一是。总括起来有两种,一种认为出自胡乐,即西域音乐;另一种认为处于中土,即中原音乐。
持第一种说法的最早见于郭茂倩所编的《乐府诗集·鼓吹曲辞》其载:鼓吹起源于何也,汉班壹雄朔野有之矣。鸣笳以和箫声,非八音也。班壹是秦末汉初人,因避乱到了北方少数民族地区,在与当地人游猎之中,使用了鼓吹,乐器主要是笳、箫。笳这种乐器,据马端临《文献通考》是“卷芦叶为笳,吹之以作乐。”又称葭、箛,杜挚在《笳赋》载:李伯阳如西戎所造。李伯阳是否出使西戎,已无从考证,东汉蔡邕之女蔡文姬曾远嫁西戎,作《胡笳十八拍》诉说衷肠。因此,笳作为西域乐器的观点是肯定的,说他不属“八音”是正确的。箫,这里指排箫,其前身称籥,应邵在《风俗通义》中对其形制是这样描述的,说“其形参差,像凤之翼,十管,长一尺。”历朝历代对排箫有不同的名称,战国时代称箫,《宋书·乐志》中称为籁,排箫的名字,起始于宋代。箫是八音中的竹之属,因此,说箫非八音是误记。因此。说鼓吹乐起源于西域的观点不能完全成立。
第二种观点认为,鼓吹乐起源于黄帝时期,作为军乐用。《宋书·乐志》载:鼓吹,盖短箫铙歌。蔡邕曰:军乐,。黄帝时岐伯所作,以扬德建屋,劝士讽敌也。《旧唐书·音乐一》载:侍御史唐绍上谏曰:窃闻鼓吹之作,本为军容,昔黄帝涿鹿有功,以示警卫,故网鼓曲有《灵夔吼》、《雕鹗争》、《石坠崖》《壮士怒》之类《晋书·乐志》载:蚩尤氏帅魑魅与黄帝战于涿鹿,帝乃十名吹叫为龙鸣以御之。从以上文献可以看出,作为中原的鼓吹乐与第一种观点胡乐说相比,无论从年代上还是功用上都有很大的差异,是截然不同的两种观点,而且指出鼓吹乐的雏形是鼓乐,还列出鼓曲名称,并且还以角为龙鸣,可见在当时的军乐中已明确有“鼓”、角两种乐器。那么,最早的鼓吹乐是不是鼓角和明这种形式呢?据历代文献和今人著作记载,鼓吹乐中确系有角这类乐器,因此原始鼓吹乐以鼓角和鸣这种从形式的可能性较大,角这件乐器《北堂书钞》说它“出羌胡、吴越,不能确定其一”。《晋书·乐志》:胡角者,本以应胡笳之声,后渐用于横吹。由此可以看出,叫这件乐器的发明与使用不止在一个地方。有可能随着历史的变迁,生产力的发展,再加上汉民族与西域民族的长期融合,所以,角这件乐器在地域上也就不分得那么明显了。《隋书·乐志》载:故又有《黄雀》、《钓竿》二曲,略而不同,并议定其名,被与鼓吹。诸州镇戍,各给鼓吹乐诸王为州,皆给赤鼓、赤角,皇子则给吴鼓、长鸣角,上州刺史皆给青鼓、青角,中州以下及诸镇戍,皆给黑鼓、黑角。由此可以看出,鼓吹乐起源于中原的可能性最大,所用乐器中以鼓角为主。
古曲《梅花落》
《梅花落》是汉乐府中二十八横吹曲之一,自魏晋南北朝以来历唐宋元明清数代一直流传不息,是古代笛子曲的代表作品。
《梅花落》属乐府横吹曲调,传为西汉李延年所作。别名《落梅》、《落梅花》、《大梅花》、《小梅花》等。“横吹”属古乐府中的鼓吹部,《梅花落》就是鼓吹部中的“横吹曲”。“横吹”不仅是横吹曲的简称,也是乐器的称谓,其形类于笛子。《梅花落》是汉横吹曲《摩诃兜勒》二十八解中自魏晋南北朝以来历唐宋元明清几代一直流传的曲调之一,和《折杨柳》一起成为笛曲的代表。同时,《梅花落》也是一首大角曲,用于特定的朝廷仪式,由专门人员演奏,隶属一定的部门。
郭茂倩《乐府诗集》说:“《梅花落》本笛中曲也”。《乐府解题》说:汉“横吹曲”共二十八解,李延年造。魏晋以后唯传十八曲。《梅花落》即其一。李白《黄鹤楼闻笛》一诗“黄鹤楼中吹玉笛,江城五月落梅花”中的“落梅花”指的就是乐曲《梅花落》,为了押韵,用倒装手法写成。高适的《塞上听吹笛》一诗中“借问梅花何处落?风吹一夜满关山”中“梅花”也是指乐曲《梅花落》。
在古乐府中,诗词与音乐在意义上不可分割。是什么曲牌,就配其内容的诗词。因此《梅花落》也是乐府诗题。一般的《梅花落》的乐曲和诗词都是以傲雪凌霜的梅花为主题。
据《乐府题解》里记载,《梅花落》原为汉乐府二十八横吹曲之一,魏晋以后很风行,为当时流行的十八首横吹曲之一。从南北朝时期开始,横吹曲《梅花落》又被称为笛子曲《梅花落》。至唐代,笛曲《梅花落》在市井流传更广,成为诗人墨客经常歌咏的对象。其不仅以音乐形式流传,而且对文学也产生了很大的影响,出现了“落梅、芳树,共体千篇”的盛况。宋元明清几代也一直流传。后来流行的琴曲《梅花三弄》也是根据《梅花落》改编。
乐器“芦管”的传说
芦管,纳西族吹奏乐器,纳西语称波怕或晡布。相传公元十三世纪元世祖忽必烈南征大理,至丽江时所带蒙古族乐队中有芦管,并流传至今,流行于云南省丽江纳西族自治县。
芦管擅于演奏速度较慢、缠绵悱恻、哀伤动人的乐曲。常用技巧有大幅度慢波音、三度前倚音、单吐、颤音等,用于演奏白沙细乐、洞经音乐和民间器乐合奏。传统乐曲有《万年欢》、《代五》、《浪淘沙》和《美丽的白云》等。
“清水流,清水流,流去悲哀和忧愁,芦管声声唱深情,清水万古流”,这是剑川民间流传的一首民歌。传说远古时候,剑川一带曾遇大旱。坝子上有一户白族人家,母女相依为命。一天阿妈出门挖野菜,路遇一位昏倒的白胡老人,将其扶救回家,经母女细心调养,白胡老人病体痊愈,老人送一粒可变金、银的红宝珠答谢她们,小妹拒而不收,恳请老爷爷从干涸的河里变出水来,让农家种上稻谷,吃上好吃的白米。于是老人掏出怀里藏的一根带眼的竹管,安上一个芦哨,吹出了优美的乐声,并告知:“这叫芦管,用它吹奏《清水流》,可解除旱灾。”小妹学会了吹芦管,她站在干枯的河边吹,刹那间河道里涌出了流水,她站在田埂吹,田间闪出了水波,人们种稻插秧,大地披上了绿装。此后,芦管就在白族人民中代代相传。
芦管的历史芦管的历史久远,是古代西域各国通用的乐器筚篥,东晋之时传入中原,南北朝至唐代极为盛行。唐代文人白居易、岑参、元稹、张祜、薛涛等都在诗中描绘了芦管的妙响,白居易在《听芦管》中有:“幽咽新芦管,凄凉古竹枝。似临峡唱,在雁门吹。”张祜的诗中则有:“细芦僧管夜沉沉,越鸟巴猿寄恨吟。吹到耳边声尽处,一条丝断碧云心。”据民间艺人相传:唐玄宗开元九年间,李隆基皇帝曾送给大理南诏王龟兹乐,其中就有芦管(包括大、小筚篥),唐德宗贞元十六年(公元800年),南诏王异牟寻到京城长安奉献《南诏奉圣乐》时,带去的也有芦管,说明早在1200多年前,芦管已从中原传入大理白族地区了。
军乐 音乐中的军魂
军乐是由铜管乐、木管乐、打击乐组成的,以集体合奏为主要表演形式(还有重奏、齐奏和独奏),气势恢弘壮观,乐曲浑厚流畅,给人以强烈感染和鼓舞的一种高雅音乐艺术。军乐艺术在欧洲各国和澳大利亚等世界各地已有几百年的历史,许多国家每年举办军乐艺术节或军乐艺术盛典活动,英国爱丁堡军乐节已举办50多年。我国的军乐艺术已有百余年历史。从国庆大典规模化的军乐演奏到*升**例行仪式的军乐演奏都由我*人民*军乐团担任演奏。
具体来说,军乐的意义在我国古代与现代还是有些区别的。
1.古代军中用的音乐。
《后汉书·礼仪志中》“高祖定秦之月,元年岁首也”李贤注引汉蔡邕《礼乐志》:“其短箫、铙歌,军乐也。”唐韦应物《军中冬燕》诗:“兹邦实大藩,伐鼓军乐陈。”《辽史·乐志》:“鼓吹乐,一曰短箫铙歌乐,自汉有之谓之军乐……横吹亦军乐。”
2.现代军乐,指用管乐器和打击乐器演奏的音乐。因军中常用而得名。
清秋瑾《警告我同胞》:“每到一个停车场,都有男女老幼,奏军乐的、举**的迎送。”周而复《上海的早晨》第四部五九:“走在他前面的是新药商业四十个资方人员组成的军乐,吹着铜号,打着洋鼓,昂首阔步地走着。”
吕文成 民族音乐家
吕文成,著名民族音乐家,是广东音乐卓有成就的作曲家和演奏家,他创作的《步步高》、《*湖秋月》、《蕉石鸣琴》、《醒狮》等一大批优秀乐曲至今仍旋律飞扬。他的创作,结构严谨,曲调清新,旋律优美流畅,委婉动听,节奏生动活泼,热情奔放,富有鲜明的个性和风格。
“*音乐本身有一种特征,”40年前的吕文成曾在一篇文章中这样说,“就是旋律纯朴,它单纯得像一位纯洁无邪的乡村小女孩的小心灵。它给欣赏者一种清丽和优美的感觉,这是*传统艺术特征,我们应保护它并把它传给下一代去……”吕文成的作品至今不衰,正好作为这句话的印证。
1898年3月24日,吕文成诞生在广东香山县(今中山市)郊区的南下乡。据说他本姓杨,过继给吕姓人家后改的姓,他一个亲弟弟一直是姓杨的。当时上海洋场百里,大批广东人都上那儿去闯世界。1901年,吕文成刚3岁,养父就把他带到黄浦江畔,在四川路街口摆个银匠摊度日。由于家贫,他直到10岁才进上海“广肇义学”就读。
清末民初的上海,音乐活动频繁,不少广东人也带去了家乡的音乐。吕文成既从操家乡粤语的父辈及旅沪同乡处接受岭南文化尤其是粤乐的熏陶,也在这个大商埠领受东渐的西方音乐的浸淫,当然更直接受江南丝竹文化的耳濡目染。有一位老人记得,吕文成11岁时拉二胡已很不错,后来到上海的乐社去学*和参加演奏,几种不同地域的旋律不断地在他脑子里交合和梳理,形成他创作的动力。
据考证,粤乐从明万历年间开始萌芽,到清光绪时才成型。它自中原古乐(包括江南小曲调)传入珠三角后,与本地民间歌谣、粤剧过门小曲相融合,成为独特乐种。进入20世纪的20年代,粤乐进入广泛传播期。那时,进过龙凤饼店与冶金银首饰摊当学徒的吕文成,心无旁骛,终日沉醉在丝竹琴弦间。后来向留美返沪的造船工程师、小提琴演奏家和制作家司徒梦岩学*小提琴和西洋乐理;并与后来成为粤乐名家的尹自重(1908年-1985年)以及何大傻、杨汝城(吕的弟弟)等常聚一起弹唱、研*粤曲。此外,他还到上海几个音乐社团如“上海中华音乐会”、“上海俭德储蓄会”及“上海精武体育会(音乐部)”去演奏,十八般武艺样样精通,而最拿手的好戏就是扬琴与二胡。打扬琴时,他能自弹自唱。
那个时期兴男唱女声,如梅兰芳等,吕文成唱的也是女角的子喉,他吸收了京剧的二簧西皮的拖腔,使唱腔给人耳目一新之感。当年的报纸名记者黎紫君这样写道:“二十年代他(吕文成)在上海音乐社个人表演扬琴独奏《梅花三弄》、《小桃红》两阕,听众们的感受如痴如醉,为广东人在异地吐气扬眉,尤其对广东音乐的演奏佳妙得到知音人士优良评价,至今传诵不衰……除以扬琴独奏《柳娘三醉》之外,都以异军突起姿态。二胡独奏《双声恨》、《昭君怨》一曲将终,掌声响彻全场。”更可喜的是,吕文成的时代已开始有唱片。于是,他把自弹自唱的作品大量录制,他设计的“新腔”给粤剧清唱打开一条新路,也给人们一种开创新风的启示。社会上竞相仿效,使二三十年代的上海、香港、广州相继出现粤乐的创作热潮,从而摆脱了学舌于师承的旧路。
琴曲《洞庭秋思》
《洞庭秋思》为明代琴曲,作者不详。此曲以洞庭秋意为背景,写观洞庭之秋,而思潮起伏。碧水天高,烟波浩渺。人生之境,历经岁月之淘洗与沉淀,亦如洞庭水天澄然一色。所谓:“曾放扁舟溯楚天,清猿泪竹思凄然。廿年梦里湘山月,今夜分明在七弦。”其曲调高古雅正,意味悠远。
此曲谱最初见于《西麓堂琴统》。此后收于《琴书大全》、《松弦馆》、《大还阁》、《自远堂》、《天闻阁》、《梧雪山房》《诚一堂》、《照雨室琴谱》、《醒心琴谱》等诸多谱集中。
此曲之现存音像资料较丰富,其中包括:查阜西、李孔元、朱唏、谢孝苹、戴茹、吴自英、龚一、唐世璋,及摩尼天虹等琴家所奏之《洞庭秋思》,均各具特色。
直播电商发展面临的困境和解决措施论文
在社会一步步向前发展的今天,措施在生活中的使用越来越广泛,措施是指针对问题的解决办法、方式、方案、途径,可以分为非常措施、应变措施、预防措施、强制措施、安全措施。写起措施来就毫无头绪?以下是小编为大家收集的直播电商发展面临的困境和解决措施论文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
摘要:
直播电商是在互联网应用背景下和移动终端技术支持下出现的一种新的电子商务形态。直播电商为中小企业提供了新的营销渠道,改变了人们的消费*惯,然而在发展过程中也存在监管不严、产品质量不过关等问题。对此可以采取加强监管、制定行业标准、提高直播产品的质量等对策以保证这个新型业态的健康发展。
关键词:直播电商;问题;对策;
一、引言
自2016年蘑菇街率先对商品进行直播带货后,淘宝、抖音等电商*台都纷纷进入电商直播的大潮流中。电商直播的发展离不开网红经济,网红经济的蓬勃发展使得电商直播从模式到内容都得以创新。然而在这种新型业态发展的过程中,由于缺少相应的法律法规和职能部门有效的监管,各类问题日益突出。因此,研究直播电商发展中存在的问题和相应的对策是很有必要的。
二、直播电商发展现状
直播电商是网络主播凭借自身流量,在众多产品供应商中在线选择适合的产品,同时通过网络直播*台和短视频*台对产品进行推广,凭借主播自身的影响力将粉丝流量转化为现实购买力的一种新型业态。根据*消费者协会的统计数据,2016年至2020年,电商直播市场规模呈现几何级增长,特别是2020年由于疫情的影响,直播电商更是发展神速。面对巨大的利益诱惑,越来越多的企业尤其是中小企业关注起直播电商这一新型业态。首先,直播电商拓宽了中小企业的营销渠道。其次,直播电商改变了人们尤其是中青年人的消费*惯。最后,直播电商解决了部分劳动力的就业问题。
从2020年的相关统计数据来看,中青年成为直播电商的主要客户群体。其中31~40岁的消费群体能够占到六成。从地域来看,直播电商消费需求最旺盛的地区主要集中在一二线城市。
从2020年消费产品的统计数据来看,直播电商的产品主要分布在食品饮料、家用产品、美妆、服装等行业,而一些产品(农副产品、地方土特产等)由于自身的局限性,直播电商*台的空间亟待进一步开发。
三、直播电商发展中存在的问题
(一)主播层次参差不齐,缺乏有效监管
商务部统计数据表明,2020年第四季度全国直播带货超过400万次。在直播带货中,网络主播既是商品的代言人,同时也可能是实际的经营者。部分主播由于缺乏有效的监管,加之受到经济利益的诱惑价值观扭曲,在直播中存在夸大产品功能、过度美化产品等误导消费者的行为,有时出现直播翻车等事件。过度美化和虚假宣传一方面使得主播失去大众信任,另一方面也对电商直播行业的发展带来严重的负面影响。
(二)产品质量难以保证,消费者*困难
主播直播带货的产品大部分来自生产厂家或第三方电商*台,主播和网络直播*台对产品的质量缺乏有效的监管,甚至部分主播和网络直播*台片面追求流量,给一些假冒产品和三无产品进入直播电商渠道提供了可乘之机,严重损害了消费者的利益。此外,直播电商这一新型业态发展的同时产生了消费者*问题。*消费者协会2020年电商直播的投诉案例超过3万例,*九成无*,究其原因在于直播带货后续缺乏售后服务,导致投诉无法受理。
(三)直播*台恶性竞争,缺少相关法律法规
2020年受到疫情的影响,地方*为刺激经济复苏,出台了一些鼓励直播电商发展的政策法规,从资金、舆论、人才储备等方面对电商直播提供全方位的支持。在此背景下,本就发展迅猛的电商直播更是进入了发展的黄金时代,除快手、抖音、淘宝等顶部电商直播*台外,微信小程序、小红书、拼多多等纷纷加入直播经济的大潮。部分电商*台为了获取流量,往往采取数据造假、虚假宣传、过度渲染直播间的氛围等方式来诱导消费者下单,缺少内涵发展。部分直播*台在直播中,产品供应商甚至不需要提供必要的证照资料,导致一些假冒产品、三无产品通过直播流入市场,对消费者利益造成损害。同时部分直播带货的产品缺乏售后服务,消费者*困难。而国家立法机构或职能部门缺乏对电商直播行业规范化管理的法律法规。2020年7月*广告协会颁布的《网络直播营销行为规范》只是国内关于电商直播的首个行业自律标准,对电商直播更科学、更全面、更规范化的标准亟待国家立法机构或职能部门出台。
四、电商直播发展策略
(一)职能部门加强政策引导,直播*台加强监管
直播经济迅猛发展,网络直播*台良莠不齐。部分直播*台片面追求流量,对直播带货产品的质量和售后服务缺乏有效的监管。因此,国家网信办、全国扫黄打非办等职能部门在坚持标本兼治原则进行专项治理的同时,应科学引导电商直播行业健康发展,有针对性地制定相应举措,努力营造积极向上、充满正能量的直播环境。相关职能部门应更好地履行监管职责,出台科学全面的政策法规,维护好电商直播消费者的合法权益。针对电商直播无序竞争、乱象频生的现象,相关职能部门应该建立和完善电商直播*台的审查机制,制定相应的规则来有效地帮助消费者进行*。与此同时,建议相关职能部门尽快设立电商直播营销员的从业标准,主播必须经过专业的培训后方能持证上岗。
电商直播*台作为连接主播与消费者的载体,理所当然地承担着营造积极健康的直播环境的责任,有义务阻止不良信息的肆意传播。在电商直播经济迅猛发展的大浪潮中,一些无良电商以“物美价廉”为噱头,与主播相互勾结兜售假冒伪劣产品,严重损害消费者的利益。对此,电商直播*台该出手时就出手,很好地履行了“管理员”的职责。例如,快手就对勾结电商损害消费者利益的主播进行封号,根据主播和电商的行为进行评级,通过这些举措来维护消费者的利益。更多的电商直播*台应该积极跟进,加强监管,不给无良电商和主播生存的土壤。例如,在招聘主播时提高门槛,对已经在职的主播设置职业操守方面的岗位要求,奖优惩劣。
(二)设置主播从业标准,创新直播经济形式
随着网民数量的逐年增加和移动终端技术的发展,在网络直播*台注册账号“发声”变得十分便捷,每个粉丝都能为自己喜欢的.主播点赞发声。因此拥有百万及以上粉丝的主播某种意义上也属于具有相当影响力的公众人物,其在直播间的言行举止对粉丝(消费者)产生的影响是十分巨大的,直接影响到消费者的购买决策。因此主播在直播带货过程中必须以法律法规为底线,本着对大众利益和社会利益负责的原则挑选质量过关并且售后服务有保障的产品,切实保障消费者的权益。
主播的培养渠道可以多元化。产品供应商可以委托专业机构培养适合为他们产品代言的主播,提升主播的专业素养和综合素质。高颜值、有才艺、嗓音甜美的主播固然能得到粉丝的喜欢,但能够熟悉产品,通过对产品专业的介绍来刺激消费者的购买欲望的主播更受到产品供应商的青睐。
电商直播*台在设置主播职业标准的同时还应致力于直播形式的创新。单一的直播形式会使消费者产生审美疲劳,*台可应用新媒体运营策略,对直播内容增添创意特色要素,将所销售产品的特色更好地对消费者进行展现。同时,可以根据产品的特点进行线上销售和线下销售的结合,创建多模式差异化营销模式。
(三)消费者理性消费,维护自身权益
电商直播的受众容易被直播间高昂的气氛所感染,出于对主播的喜爱和信任而购买其所代言的产品,成为消费者。作为消费者,要做到理性消费,同时要维护好自己的合法权益。首先,消费者要选择口碑好且值得信赖的电商直播*台,观看直播时如有必要可采取录屏、截图等手段,这样以后出现纠纷时可以提供必要的证据从而维护自己的合法权益。对主播在直播带货时涉及的虚假宣传,对直播*台涉嫌数据造假、销售金额造假等现象可以积极向相关职能部门进行举报。其次,由于消费者容易被直播间主播所带动的气氛所感染,因此消费者要做到理性消费,观看直播前做好规划,切勿冲动消费。
五、结论
电商直播是一种有利于社会经济发展的新型营销模式,值得肯定。同时也需要*、企业、社会、消费者多方协力,对电商直播行业进行规范,引导市场稳定健康和谐地发展。任何新兴业态的发展都会有一个逐步规范的过程,*相关职能部门应出台相关政策法规,电商直播*台应该加强监管,主播应该加强自律,消费者做好理性消费和*工作。只有多管齐下各方协力才能使电商直播经济良性发展,成为推动社会经济发展的重要力量。
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通关率效率低
所谓传统贸易一般是指货物贸易,通常具有批量大、周期长、频率低的特点。而电子商务的供应商与客户是直接见面的,这种变化会引发整个跨境电子商务贸易产业链或者环节上的变化,所以单个客户商与单个客户之间批量就很小,相对应的频率也会发生变化,由过去的低频变成高频,这样的频率变换降低通关效率,对海关的监管提出了新的挑战。
供应链整合难度大
现在跨境电商供应链的问题是较为明显的,目前很多跨境电商*台的供应链打通能力欠缺,因此出现了供货渠道受限、掌控能力弱等问题,这样的局面下可能会导致货源的品质以及数量难以保证。大多跨境电商*台都在寻找一个稳定的供应链,但目前还处于一种零散的状态,这主要来源于原本的个人代购,零散人员到零售店去扫货,然后再整合,这不仅费时费力,还将所提高的成本转嫁到消费者身上,这也是导致跨境电商的商品价格居高不下的一个原因之一。
另一方面,跨境物流成本偏高,且存在一定的滞后性,跨境物流体系建设不合理,基础设施不完善,满足不了爆发式增长的跨境电商的交易需求,严重制约了跨境电商的发展。
高退货率导致损失惨重
据相关数据显示,跨境电商退货率通常在3%—10%,而其万亿市场级别交易总额,每天产生的退货包裹难以计数。尤其是玩具、服装、3C等产品是退货重灾区,退货比率占据20%,损失极其惨重。海外仓接收退货、登记、汇总、沟通等会消耗大量人力和物力,每次退货发生,都要收取高昂费用。而且退货入仓后,很多包裹不再具有实际价值,过一段时间需要支付一笔销毁费用。即便有价值进行处理再上架销售,成本居高,也增重商家负担。
商品的品控问题
目前就算是国内的大品牌电商*台在商品的管控方面也做地稍有不足,就更不要说跨境电商*台的商品管控问题了。跨境电商的整个流程中在商品的品控和备货环节还存在着不小的问题,这样的状况下突**况会有很多,而这也就会影响到订单的交付和账号表现等,使得原本用户就不怎么信任的跨境电商*台更难获得用户信任。要想解决商品的品控问题,就需要有一套完善的商品管控体系,这也是目前很多跨境电商*台所欠缺的。
对策
为提升供应链效率,可以积极开拓自己的海外仓、保税仓,建立多个仓储物流基地,设立直采中心,建立全球采购海外商品的直接通道,与品牌方直接洽谈,货源上杜绝假货的发生,从而有效打通跨境电商的供应链不通的问题,也能够减少退换货问题。
另外可以通过海外仓寻求和保税区的合作,将退换货产品退运至保税区(出口加工区)维修,利用其“境内关外”的保税特点,避免企业缴纳高昂保证金和办理复杂手续,而出口加工区深度加工可以有效处理退货检测维修、零件更换、包装贴标等海外仓难以处理的问题。这也会为商家节省大量人力、物力、财力。
其次可以布局线上线下购物渠道来打造新零售的购物体验。以消费者为核心,打造线上线下购物模式,积极布局双线购零售智慧门店,通过线上赋能线下、线下引流线上,实现双线贯通,从而满足不同顾客需求场景的全覆盖。
2.展涛声催人急,xxx正是腾飞时。
祝愿我公司在中国的xxx行业迅速发展,竞争日趋激烈的形势下,再创伟业
再铸辉煌
3.数年来的年风雨探索路,方显英雄图竭尽品牌之能事,共筑辉煌看XX!值我公司成立xx年之际,谨向公司表示最真诚的祝福和最热烈的祝贺。
4.物换星移,岁月匆匆,蜀中制药十年华诞;继往开来、勇攀高峰、共创企业美好明天5.新的一年到来.企长一周年我长一周岁.我愿与公司共成长.祝愿公司业绩年年长. 6.喜鹊道贺鲜花艳,庆典隆重祝声欢,诗文颂歌衷心献,公布业绩日月年,局司支援很周全,创业成功十整载,如今确立广财源。
7.祝愿xxx公司未来的创新不止、扬帆起航、我相信xxx公司一定会继续稳步、持续、健康的发展! 8.一年的辛劳,换来今日的举杯祝贺,成功就在面前;一年的汗水,得来今日的鲜花掌声,胜利就在眼前;一年的历程,一年的打拼,终有收获,辞旧迎新,最美的祝愿给你,愿你新的一年里再创佳绩,加油
9.祝唐宋公司立足新的起点,迈上新的征程,开创新的辉煌。
10.愿我们的XX像巨龙般腾飞,愿我们的事业像鲜花般绚丽多彩,愿我们的公司像磐石般坚强稳固,愿我们的员工像兄弟姐妹一样紧密团结,愿我们的朋友像青松一样长青,愿我们的生活像蜂蜜般甘甜圆满。
让我们共同共祝:XX的未来更加美好
11.用真诚品味回忆,用真情品味朋友,用真心品味工作,用勤奋品味学*,用感恩品味幸福,用宽容品味年轮
12.雄关漫漫真如铁,而今迈步从头
祝企业发展愿市场和谐财源滚滚来生意隆隆悦
1、祝愿贵公司蓬勃发展,日胜一日
2、很荣幸过去的一年里能在您的领导下工作和学*,祝您在新的一年里健康如意,马到成功
1、鹏程万里,大展鸿图。
2、宏图大展,裕业有孚。
3、鸿基始创,骏业日新。
4、恭祝事业蒸蒸日上,新征程更有新气象
5、恭祝贵公司事业蒸蒸日上,更上一层楼
6、乘风破浪前程广,鼎立创新步步高。
勇攀新高骏马飞驰效益好,金羊献瑞信誉高,宏图大展创伟业,再攀辉煌历史超。
(原 创)
励精图治、再接再厉、再展宏图、拦辔澄群策群力、集思广益、开拓、快马加鞭再创辉煌、阔斧、披荆斩棘、东山再起日金斗金、财源滚滚、朝气蓬勃、所向披靡欣欣向荣、日新月异、攻无不克,战无不胜稳扎稳打、步步为营、增收节支、节能降耗革故鼎新、出类拔萃、独占鳌头、勇创一流
描写临汾发展的古诗
临汾的古诗
临汾下雨的古诗
赞美临汾的古诗
临汾最出名的古诗
临汾古诗中的意象
家乡临汾的红色古诗
赞美临汾的古诗词
描写离开临汾的古诗
关于临汾红色故事的古诗
描写去山西临汾的古诗
因为发展的古诗
赞发展的古诗
描述发展的快发展的好的古诗
发展史的古诗
关于发展的古诗
拟古诗的发展
古诗在现在的发展
发展的古诗句
古诗发展的古诗
古诗的发展有很多
发展繁荣的古诗
个性发展的古诗
整体发展的古诗
稳健发展的古诗
寓意发展的古诗
古诗发展的行径
用发展的古诗词
古诗发展的顺序
高薪发展的古诗