朱先生教黑娃的古诗

《书湖阴先生壁》古诗词

《书湖阴先生壁》古诗词

　　无论是在学校还是在社会中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。那什么样的古诗才是经典的呢？以下是小编为大家整理的《书湖阴先生壁》古诗词，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　原文

　　其一

　　茅檐长扫净无苔，花木成畦手自栽。

　　一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

　　其二

　　桑条索漠楝花繁，风敛余香暗度垣。

　　黄鸟数声残午梦，尚疑身属半山园。

　　译文：

　　其一

　　长把茅草屋檐扫干干净净无鲜苔，花木规整成行成垅是你亲手培栽。

　　一条流水护着田将丛绿缠绕如带，两山排列矗立把碧清的翠色送来。

　　其二

　　郊野桑枝招展，柳丝繁花装点春的容颜，风把香味收起悄悄的吹过墙垣。

　　黄鸟数声啼叫惊起了午间的残梦，疑疑惑惑，我还以为身在旧居半山园。

　　诗意

　　《书湖阴先生壁二首》是北宋文学家、政治家王安石创作的七言绝句组诗作品。这两首诗都是题壁诗，其中第一首广为流传。第一首诗前两句写他家的'环境，洁净清幽，暗示主人生活情趣的高雅；后两句转到院外，写山水对湖阴先生的深情，暗用典故，把山水化成了具有生命感情的形象，山水主动与人相亲，正是表现人的高洁。全诗既赞美了主人朴实勤劳，又表达了诗人退休闲居的恬淡心境，从田园山水和与*民交往中领略到无穷的乐趣。第二首诗中，作者将眼耳自身的通体感受，浓缩在二十八字之中。所写虽片刻间景象，却见出作者体物之心细如毫发。最后所写午梦残破颇有“梦里不知身是客”意蕴。

　　赏析

　　第一首前两句写杨家庭院之景，上句写庭院的洁净，下句写庭院的秀美。后两句写杨家周围的自然环境。本诗描写湖阴先生庭院和环境之美，也赞扬了湖阴先生爱勤劳、爱洁净、爱花木和热爱自然山水的良好品性和高尚的情趣。

　　本诗的特点是熔写景写人于一炉。全诗写景，前两句是庭院之景，干净无苔是由于主人的“长扫”，“花木成畦”是由于主人的“自栽”，写景又写人。

　　后面句写自然环境之美，水“将绿绕”，山“送青来”，自然山水如此有情，也表现了主人爱好山水的情趣。描写景物亦以表现人，写景见人，人于景中，表现了客观景物的美，又写出了人的美，颇有一箭双雕的感觉。

　　第二首的佳处，乃在作者眼耳自身的通体感受，都被浓缩在二十八字之中。所写虽片刻间景象，却见出作者体物之心细如毫发。此二诗前一首于着力处见功夫，后一首却于*淡处见火候。必两首连读，始能察作者谋篇之妙。只选一首，似不无遗珠之憾。

[阅读全文]...

《书湖阴先生壁》古诗赏析

《书湖阴先生壁》古诗赏析

　　在现实生活或工作学*中，大家一定没少看到经典的古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前*所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。那么都有哪些类型的古诗呢？下面是小编帮大家整理的《书湖阴先生壁》古诗赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　原文：

　　书湖阴先生壁

　　作者：王安石

　　其一

　　茅檐长扫净无苔，花木成畦手自栽。

　　一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

　　其二

　　桑条索漠楝花繁，风敛余香暗度垣。

　　黄鸟数声残午梦，尚疑身属半山园。

　　书湖阴先生壁 古诗拼音：

　　其一

　　máo yán zhǎng sǎo jìng wú tái ，huā mù chéng qí shǒu zì zāi 。

　　yī shuǐ hù tián jiāng lǜ rào ，liǎng shān pái tà sòng qīng lái 。

　　其二

　　sāng tiáo suǒ mò liàn huā fán ，fēng liǎn yú xiāng àn dù yuán 。

　　huáng niǎo shù shēng cán wǔ mèng ，shàng yí shēn shǔ bàn shān yuán 。

　　书湖阴先生壁 古诗翻译：

　　茅草房庭院经常打扫，洁净得没有一丝青苔。花草树木成行成垄，都是主人亲手栽种。庭院外一条小河保护着农田，并且环绕着农田；两座大山打开门来为人们送去绿色。

　　桑树枝叶繁茂，楝花也十分繁盛。清风吹送楝花余香，悄悄地送过墙头。 黄莺几声清脆的啼叫 ，惊醒了我的午觉。一梦醒来，我恍恍惚惚还觉得自己好像仍然在旧日所住的半山园中。

　　书湖阴先生壁 古诗字词解释：

　　⑴书：书写，题诗。湖阴先生：本名杨德逢，隐居之士，是王安石晚年居住金陵紫金山（今江苏南京）时的邻居。

　　⑵茅檐：茅屋檐下，这里指庭院。无苔：没有青苔。

　　⑶成畦（qí ）：成垄成行。 畦：经过修整的一块块田地。

　　⑷护田：这里指护卫环绕着园田。

　　⑸排闼（tà）：开门。 闼：小门。送青来：送来绿色。

　　(6)楝(liàn)花：“二十四番花信”里的楝花，指的就是北方常见的苦楝花。

　　书湖阴先生壁 古诗背景：

　　《书湖阴先生壁二首》是王安石题在杨德逢屋壁上的一组诗。杨德逢，别号湖阴先生，是王安石退居金陵时的邻居和经常往来的朋友。

　　书湖阴先生壁 古诗赏析：

　　这两首诗是题写在湖阴先生家屋壁上的，其中第一首很著名。这一首诗用典十分精妙，读者不知典故内容，并不妨碍对诗歌大意的理解；而诗歌的深意妙趣，则需要明白典故的出处才能更深刻地体会。

　　首二句赞美杨家庭院的清幽。“茅檐”代指庭院。“静”即净。怎样写净呢？诗人摒绝一切*泛的.描绘，而仅用“无苔”二字，举重若轻，真可谓别具只眼。何以见得？江南地湿，又时值初夏多雨季节，这对青苔的生长比之其他时令都更为有利。况且，青苔性喜阴暗，总是生长在僻静之处，较之其他杂草更难于扫除。而今庭院之内，连青苔也没有，不正表明无处不净、无时不净吗?在这里，*淡无奇的形象由于恰当的用字却具有了异常丰富的表现力。“花木”是庭院内最引人注目的景物。因为品种繁多，所以要分畦栽种。这样，“成畦”二字就并非仅仅交代花圃的整齐，也有力地暗示出花木的丰美，既整齐又不单调。

　　这清幽环境令人陶醉，所以当诗人的目光从院内花木移向院外的山水时，他的思致才会那样悠远、飘逸，才会孕育出下面一联的警句，门前的景物是一条河流，一片农田，两座青山，在诗人眼里，山水对这位志趣高洁的主人也有情谊。诗人用拟人手法，将“一水”“两山”写成富有人情的亲切形象。弯弯的河流环绕着葱绿的农田，正像母亲用双手护着孩子一样。“护”字，“绕”字显得那么有情。门前的青山见到庭院这样整洁，主人这样爱美，也争相前来为主人的院落增色添彩：推门而入，奉献上一片青翠。诗人以神来之笔，留下千古传诵的名句。

　　“一水”“两山”被转化为富于生命感情的亲切的形象，而为千古传诵。但后二句所以广泛传诵，主要还在于这样两点：一、拟人和描写浑然一体，交融无间。“一水护田”加以“绕”字，正见得那小溪曲折生姿，环绕着绿油油的农田，这不恰像一位母亲双手护着小孩的情景吗?著一“护”字，“绕”的神情明确显示。至于“送青”之前冠以“排闼”二字，更是神来之笔。它既写出了山色不只是深翠欲滴，也不只是可掬，而竟似扑向庭院而来!这种描写给予读者的美感极为新鲜、生动。它还表明山的距离不远，就在杨家庭院的门前，所以似乎伸手可及。尤其动人的，是写出了山势若奔，仿佛刚从远方匆匆来到，兴奋而热烈。所有这些都把握住了景物的特征，而这种种描写，又都和充分的拟人化结合起来那情调、那笔致，完全像在表现“有朋自远方来”的情景：情急心切，竟顾不得敲门就闯进庭院送上礼物。二者融合无间，相映生色，既奇崛又自然，既经锤炼又无斧凿之痕，清新隽永，韵味深长。二、这两句诗也与杨德逢的形象吻合。在前联里，已可看到一个人品高洁、富于生活情趣的湖阴先生。所居仅为“茅檐”，他不仅“扫”，而且“长扫”（即常扫），以至于“静无苔”；“花木成畦”，非赖他人，而是亲“手自栽”。可见他清静脱俗，朴实勤劳。这样一位高士，徜徉于山水之间，当然比别人更能欣赏到它们的美，更感到“一水”“两山”的亲*；诗人想象山水有情，和湖阴先生早已缔结了深厚的交谊。诗以“书湖阴先生壁”为题，处处关合，处处照应，由此也可见出诗人思致的绵密。

　　此诗对于“一水”“两山”的拟人化，既以自然景物的特征为基础，又与具体的生活内容相吻合，所以气足神完，浑化无迹，成为古今传诵的名句。

　　在修辞技巧上，“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”两句也堪作范例。诗人运用了对偶的句式，又采用了拟人的手法，给山水赋予人的感情，化静为动，显得自然化境既生机勃勃又清静幽雅。

　　个人资料：

　　王安石（1021—1086），字介甫，晚号半山，抚州临川（今江西抚州）人。1042年（庆历二年）进士。1058年（嘉祐三年）上万言书，提出变法主张。1069年（宋神宗熙宁二年）任参知政事，推行新法。次年拜同中书门下*章事。1074年（熙宁七年）罢相，次年复任宰相；1076年（熙宁九年）再次罢相，退居江宁（今江苏南京）半山园，封舒国公，不久改封荆，世称荆公。卒谥文。执政期间，曾与其子王雱及吕惠卿等注释《诗经》、《尚书》、《周官》，时称《三经新义》。其文雄健峭拔，为“唐宋八大家”之一；诗歌遒劲清新。所著《字说》、《钟山一日录》等，多已散佚。今存《王临川集》、《临川集拾遗》，后人辑有《周官新义》、《诗义钩沉》等。

[阅读全文]...

书湖阴先生壁王安石_书湖阴先生壁古诗

　　《书湖阴先生壁》

　　作者：王安石

　　茅檐长扫静无苔，

　　花木成畦手自栽。

　　一水护田将绿绕，

　　两山排闼送青来。

　　注释：

　　1、书：书写，题。

　　2、湖阴先生：本名杨德逢，隐居之士，是王安石晚年居住金陵时的邻居。也是作者元丰年间（1078——1086）闲居江宁（今江苏南京）时的一位邻里好友。本题共两首，这里选录第一首。

　　3、茅檐：茅屋檐下，这里指庭院。

　　4、无苔：没有青苔。

　　5、成畦（qí）：成垄成行。畦：经过修整的一块块田地。

　　6、护田：这里指护卫、环绕着园田。据《汉书·西域传序》记载，汉代西域置屯田，派使者校尉加以领护。

　　7、将：携带。绿：指水色。

　　8、排闼（tà）：开门。闼：小门。《史记·樊郦滕灌列传》：“高祖尝病甚，恶见人，卧禁中，诏户者无得入羣臣。羣臣绛灌等莫敢入。十馀日，哙乃排闼直入，大臣随之。”张守节正义：“闼，宫中小门。”

　　前蜀杜光庭《虬髯客传》：“[李靖]乃雄服乘马，排闼而去。”

　　清侯方域《宁南侯传》：“[左良玉]走匿牀下。世威排闼呼曰：‘左将军，富贵至矣！速命酒饮我！”

　　徐迟《祁连山下》：“风景排闼而入。”

　　9、送青来：送来绿色。

　　译文：

　　茅草房庭院因经常打扫，所以洁净得没有一丝青苔。

　　花草树木成行满畦，都是主人亲手栽种。

　　庭院外一条小河保护着农田，把绿色的田地环绕。

　　两座青山像推开的两扇门送来一片翠绿。

　　赏析：

　　这首诗是题写在湖阴先生家屋壁上的。前两句写他家的环境，洁净清幽，暗示主人生活情趣的高雅。后两句转到院外，写山水对湖阴先生的深情，暗用“护田”与“排闼”两个典故，把山水化成了具有生命感情的形象，山水主动与人相亲，正是表现人的高洁。诗中虽然没有正面写人，但写山水就是写人，景与人处处照应，句句关合，融化无痕。诗人用典十分精妙，读者不知典故内容，并不妨碍对诗歌大意的理解；而诗歌的深意妙趣，则需要明白典故的出处才能更深刻地体会。讲了湖阴先生的无私教师育人的品质，赞颂了他的善施教化。

　　首二句赞美杨家庭院的清幽。“茅檐”代指庭院。“静”即净。怎样写净呢？诗人摒绝一切*泛的描绘，而仅用“无苔”二字，举重若轻，真可谓别具只眼。何以见得？江南地湿，又时值初夏多雨季节，这对青苔的生长比之其他时令都更为有利。况且，青苔性喜阴暗，总是生长在僻静之处，较之其他杂草更难于扫除。而今庭院之内，连青苔也没有，不正表明无处不净、无时不净吗？在这里，*淡无奇的形象由于恰当的用字却具有了异常丰富的表现力。“花木”是庭院内最引人注目的景物。因为品种繁多，所以要分畦栽种。这样，“成畦”二字就并非仅仅交代花圃的整齐，也有力地暗示出花木的丰美，既整齐又不单调。

　　这清幽环境令人陶醉，所以当诗人的目光从院内花木移向院外的山水时，他的思致才会那样悠远、飘逸，才会孕育出下面一联的警句，门前的景物是一条河流，一片农田，两座青山，在诗人眼里，山水对这位志趣高洁的主人也有情谊。诗人用拟人手法，将“一水”“两山”写成富有人情的亲切形象。弯弯的河流环绕着葱绿的农田，正像母亲用双手护着孩子一样。“护”字，“绕”字显得那么有情。门前的青山见到庭院这样整洁，主人这样爱美，也争相前来为主人的院落增色添彩：推门而入，奉献上一片青翠。诗人以神来之笔，留下千古传诵的名句。

　　“一水”“两山”被转化为富于生命感情的亲切的形象，而为千古传诵。但后二句所以广泛传诵，主要还在于这样两点：一、拟人和描写浑然一体，交融无间。“一水护田”加以“绕”字，正见得那小溪曲折生姿，环绕着绿油油的农田，这不恰像一位母亲双手护着小孩的情景吗？着一“护”字，“绕”的神情明确显示。至于“送青”之前冠以“排闼”二字，更是神来之笔。它既写出了山色不只是深翠欲滴，也不只是可掬，而竟似扑向庭院而来！这种描写给予读者的美感极为新鲜、生动。它还表明山的距离不远，就在杨家庭院的门前，所以似乎伸手可及。尤其动人的，是写出了山势若奔，仿佛刚从远方匆匆来到，兴奋而热烈。所有这些都把握住了景物的特征，而这种种描写，又都和充分的拟人化结合起来那情调、那笔致，完全像在表现“有朋自远方来”的情景：情急心切，竟顾不得敲门就闯进庭院送上礼物。二者融合无间，相映生色，既奇崛又自然，既经锤炼又无斧凿之痕，清新隽永，韵味深长。二、这两句诗也与杨德逢的形象吻合。在前联里，已可看到一个人品高洁、富于生活情趣的湖阴先生。所居仅为“茅檐”，他不仅“扫”，而且“长扫”（即常扫），以至于“静无苔”；“花木成畦”，非赖他人，而是亲“手自栽”。可见他清静脱俗，朴实勤劳。这样一位高士，徜徉于山水之间，当然比别人更能欣赏到它们的美，更感到“一水”“两山”的亲*；诗人想象山水有情，和湖阴先生早已缔结了深厚的交谊。诗以《书湖阴先生壁》为题，处处关合，处处照应，由此也可见出诗人思致的绵密。

　　此诗对于“一水”“两山”的拟人化，既以自然景物的特征为基础，又与具体的生活内容相吻合，所以气足神完，浑化无迹，成为古今传诵的名句。

　　在修辞技巧上，三四两句也堪作范例。诗人运用了对偶、拟人、借代的修辞手法，把山水描写得有情且有趣。

　　山水本是无情之物，可诗人说水“护田”，山“送青”，水对田有一种护措之情，山对人有一种友爱之情，这就使本来没有生命的山水具有了人的情思，显得柔婉可爱，生动活泼。本来水是环绕着绿色的农作物，但诗人没说具体的植物，而是用植物的色彩来代替，说“将绿绕”，环绕着绿意；青色，也是虚的，是没法送的，诗人却说山要“送青来”，这就化实为虚，诗意盎然。事实是湖阴先生的房屋与山距离很*，主人开了门，就会看见青苍的山峰。可如果写成开门见青山，那就全无诗味了，诗人换了个说法，从对面落笔，让山做了主语，化静为动，顿成佳句，这真是巧思妙想，令人拍案叫绝。

　　别解：

　　首句的“长扫”，一直解释为：经常打扫，“长”通“常”，“茅檐”是代指庭院，“静”同“净”。于是，首句就解释成了：由于经常打扫，庭院干净得一点儿青苔都没有了。

　　如果不问，这样的解释也可以说得通，因为这样的解说已经通行了好几百年。但是，若要是深究，若要联系生活，就会发觉，这样的解释并不合乎事理。

　　说“茅檐”是借代庭院，就已经很勉强。如果视“扫”为打扫，那么，被借代的应该也是可以打扫的；借代的也应该是被打扫的一部分。庭院是可以打扫的，可“茅檐”是不可以打扫的。请问一下，经常登梯子扫房檐，谁扫过请举手！若是瓦檐，若是水泥房檐，有了雅兴，打扫也无妨，但是，秋风尚能卷走屋上三重茅，茅草的檐是扫不得的，扫一回，那苫房的茅草就下来一些，扫它几回屋子就漏了。以不可扫的“茅檐”代庭院是不妥的。

　　即使是允许“茅檐”代“庭院”，那庭院中被扫的也不应该是“苔”。苔是长在潮湿的地方的，是紧附于其他物体上的，用扫帚是扫不去的。刘禹锡的陋室“苔痕上阶绿”，并不能说明陋室卫生没搞好。卫生检查团从来不以苔的有无打分。以扫苔来说明院子干净，也是不妥的。其实，有些青苔的庭院，倒是文人追求的雅、静，也算是一种情趣。

　　有这么多的不合事理，我们有理由重新看一下“茅檐长扫静无苔”。

　　“扫”的常用义是“清除”，是“用扫帚除去尘垢”，解释“茅檐”为代指庭院，“长”为“常”，全是为了适应一个“打扫”，在其他场合并不容易找到例子。我们应该看到，“扫”还有一个意义，就是描、画。张祜诗《集灵台》“却嫌脂粉污颜色，淡扫娥眉朝至尊。”这个“扫”就是描画。司空图《灯花》之二“明朝斗草多应喜，剪得灯花自扫眉。”这“扫”也是描画。王建《寄蜀中薛涛校书》：“万里桥边女校书，枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少，管领春风总不如。”这“扫”也是描画。

　　解释“茅檐”的人多是没有住过茅屋的，才弄出这些借代、通假，看得出，是为了迎合“打扫”的无奈与被迫。

　　如果，我们跳出“扫”的常用义，选用“描画”解释“茅檐长扫静无苔”，就可以解释成：无苔的房檐，像大笔一样长长的一画。苫房用的草，多是梢朝下，以利水流；反之就“戗水”了，水就可能顺草进入里面。多年不换的房草，朽烂含水，也就长出苔了。有苔的房子也就快不行了。新苫的房，檐上自然是“无苔”的了。新苫的房草，梢比较长，也比较软，若是让文人看了，就恰是毛笔。

　　这样的解释，一是少了许多麻烦，“长”还是原来的“长”“茅檐”仍是原来“茅檐”。二是更有诗味了，无苔的房檐，像笔一样长长的一画，这多有诗意，这多有文气，这才是读书人的眼力。其实，“茅檐长扫静无苔”说的是，房子是新苫过的；“花木成畦手字栽”说的是，主人勤于劳作。房子是新苫的，花木是亲手栽的，就是说主人对生活充满热情。

　　整个诗写的是清新、娴静的生活。将一个“扫”字重新解释，让它成为“描画”，成为富有动感与美感的比喻，较之扫院子，诗的张力就大多了。

[阅读全文]...

朱光潜先生的《谈美》读书笔记

朱光潜先生的《谈美》读书笔记（精选21篇）

　　作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。下面小编为您收集整理了朱光潜先生的《谈美》读书笔记，希望对您有帮助!

　　这本毫无疑问不是我一贯爱的书型，但是一年中，总要有那么几本这些世界外的书。因为，它会给你开一扇与你原本生活截然不同的窗。

　　朱光潜的谈美，说的是什么是美、是艺术，怎么去欣赏、创造美。

　　最核心的思想我看来莫过于，艺术源于生活但却是无实际效用的，因为倘若有实际效用，那么接触的时候，想到的会是怎么用，而非单纯的欣赏怎么美。

　　书中有段话，我觉得说的很好：看倒影，看过去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陆地上远看海雾，不受实际的切身的利害牵绊，能安闲自在地玩味目前美妙的景致。

　　这完全就能概括，为什么我们总觉得旅游的地方特别美，就像俗话说的，旅游就是从你活腻的地方到别人活腻的地方去。拼命想逃离，不是地方不美，只是，你到了这个地方你想到的是真实地生活、一系列的牵绊，无法去单纯欣赏这里的美。所要逃离的不过是现实罢了。

　　美，是没有意义的，朱光潜说意义大半都起于实用。唯有脱离了实用，你才能真正欣赏到纯粹的美，这也是为什么印象主义画作你总是会看不懂，因为它强调的是线条、颜色、阴影，看轻内容。

　　这些感悟都让我对何谓艺术有了更深的体会。

　　记得当初朋友欧雯跟我说，她们系用来画陶瓷的颜料很多都是不适合食用的时候，我第一个反应是，那画出来的陶瓷碟有什么用。

　　她当时跟我说的是，用来欣赏的呀。

　　兜了一个圈，我开始慢慢理解了。要知道，我是个不择不扣的理想实用主义者。

　　朱光潜说，当欣赏艺术的时候，人就能投入到绝无利害关系的世界里去。我在浮躁的生活中，要学会慢慢来，欣赏生活。

　　正如书中所说，车走太快，山边的美景也不过是囚牢。

　　书里面的文字很美，让我想起商学院之前爱文科的日子，中文真的很美，虽然我在拼命学外语，但看到像云破月来花弄影这样的好句的时候，还是忍不住反复玩味，云、破、月、来、花、弄、影，字字珠玑。

　　噢，对了，书中还有一句话，我很喜欢，风行水上，自然成纹。

　　其实我真的不知道这句话是什么意思，但我更希望自己把它解读成，一切顺其自然，会写成你心目中最理想的故事的。看“无用”的书籍，学着如何怡情养性。

　　在快节奏的生活，在奔忙的日子中，不失为一股清流。

　　一天的光阴转瞬即逝，而就在今天，我度过了一个有意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深刻的认识，这就是朱光潜先生在83岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

　　提到“美感修养”的问题，我们都会问：如何培养美感呢？朱光潜通俗而又深入的进行了论述。他点明：审美的态度和审美的眼睛是要逐渐养成的。作者在谈到人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，看到的是古松的实用性;科学家是研究的心态去看，看到的是古松的科学性;而画家用欣赏的心态去看，他用审美的态度，尝到了美的味道。古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无所为而为”的欣赏眼光去看的特点，说明人异于其他动物，除了生活需求外，还有更高尚的追求“美”。

　　“当局者迷，旁观者清”俗语讲：“距离产生美”。其实朱光潜先生就明确的指出了美和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。就如同美学上的“移情作用”，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。所谓：艺术来源于生活又高于生活。我想应该也有这个道理。美和实际应该保持一定的距离，要看到事物本身的美，必须把它摆在适当的距离去看，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。一些人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有向往，美就会出现在你的眼前。

　　这第13封信，通俗易懂，使我对美学有了第一次有了清晰的认识。语言是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。读完后，一身轻爽，净化了心灵，提升了精神世界。它会对你有所启示的。

　　*日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏。

　　《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信首先他先提出了美感涵养的问题，用我们的话来说便是免俗。这是对利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在无所为而为中污染心灵，得到品德精神的提拔。

　　鄙谚讲：距离孕育发生美。卖火柴小女孩读后感其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接*真实容易使人孕育发生功利心，太过主观也不容易让人明白，毕竟艺术是给人们欣赏的。

　　谈美读后感不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。

　　人们对于熟*的事物总是容易纰漏它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所谓：*者迷，观看者清。

　　一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个故意义的时光。我读完了第一三封信。然而通过这第一三封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

　　已故的北京大学教授朱光潜是我国著名的美学家，他从事美学研究六十多来著译宏丰，他的早期美学著作有《谈美》、《文艺心理学》《谈修养》，翻译的《歌德谈话录》、克罗齐的《美学》、柏拉图的《文艺对话集》，特别是翻译了黑格尔的110万字的美学巨著《美学》，在学术界赢得非常高的赞誉，他的学术生涯可以说是现代*美学发展的一个缩影，刊称为我国美学史的一代宗师。

　　朱光潜先生的美学思想的核心观点：美不在心，即不存在人的主观意识中，也不在物，即不存在客观事物中，它在心物的关系上。

　　朱先生在《谈美》一书中写到：一棵古松长在园里，任何人一看见它都认为它是一棵古松，古松在我们的脑海里已经形成了表象，古松的形象与古松的美，每个人在古松的形象见到到不同的美;也就是见出古松的不同形象。

　　一棵很美的古松长在园里，无论我们看见与否，它都是很美地在那个园子里，这种美并不存在我们的主观意识中;丑是美的残缺，那棵古松是美或是丑，审美标准都不是由古松自己决定的。

　　在此，朱先生把*传统的诗词歌赋，以较高的美学理解力做出刨析，给后人在阅读和赏析做出了杰出的艺术贡献。如：

　　奉帚*明金殿开，暂将团扇共徘徊。

　　玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

　　大家都知道这是失宠于汉成帝之后班睫妤书写的诗，通过对这首诗的分析，看到诗中的词句“奉帚”、“金殿”、“徘徊”、“玉颜”、“寒鸦、“日影”运用运用种种联想拟人式的想象唤起意象，并且采用《诗经》中比、兴手法，托物沿志，对情景人物刻画地入木三分使得读者受意非浅。

　　由此看来，他的对诗的独到理解，无不看出他有着深厚的*文化功底，把洗练和精粹都凝结在他的《诗论》中，并运西方美学理论诠释*古典诗歌所达到了极高的境界。

　　朱光潜的人生美学认为没有脱离人生艺术的人生，应当以指向审美的存在提升品格。

　　在《谈美》一书的开场白中这样写到：“在这个危急存亡的年头，…… 我现在谈美，正因为时机实在太紧迫了”。给青年朋友的十二封信中写到：“要洗刷人心，一定要从怡情养性做起，要求人心净化，先要求人生美化”，做到免俗。也就是说：人要以最高的境界来提高修养、完善自我，去投入社会人生，从而达到服务社会和改造社会人生的最终目的。

　　读大师的《谈美》感触颇多，怨自己才疏学浅，只能潦此几笔了，但是，我还是奉您之嘱托，给等在天堂的您写这封回信吧。叩首!

　　俗语说：爱美之心，人皆有之。自古以来，人们就自然而然的在不断的追求美，无论是外表的美，还是心灵的美，只要能被认可为美的东西，就是值得追逐的。不仅如此，在这个过程中，人们也在不断的加深对美的理解，对美的解读也在变化。但无论怎么变，美的核心却是始终如一的。

　　著名美学家朱光潜就有一本叫做《谈美》的书，以自己的认识来谈对美的理解。而这里的美，当然不仅仅是外表的美丽了。“人要有出世的精神才可以做入世的事情”，这是作者朱光潜为人的准则也是全书的一个基本观点，我认为本书<谈美>的一个落脚点就在于如何来“出世”。就像他自己说的，他是在谈论美学的基本思想，在此基础上将“美”推及到人生万象，其中一个非常重要的思想便是“独立之美”。

　　在作者第一封信中所举的古松的例子，就是如此。庭院中的一颗古松，我们可以有三种不同的角度去看它，即以一种实用者的角度，如木匠；以科学家的客观角度，如植物学家，另一种则是以美学家的角度去观察。在三种不同的角度中，实用家想的是如何才能把这颗古松做成精美的家具，或者是一件精致的艺术品，而科学家所想的则是这颗孤松的年龄，属类等，这两者都在无意间把外在的意向同自己的行业，学识等联系起来，都把古松当作一块踏脚石，由它跳到和它有联系的各种事物上去，但是美学家则是把古松独立于自我之外，从第三旁观者的角度去看，以直觉去体味。独立性体现在人格的独立、思想的独立，只有用独立的人格和思想，才能在世间作为一个真正的“人”而存在，否则就如没有灵魂的提线木偶一般，多么的可悲。但在如今的社会里，能真正“独立”却又是一件多么困难的事情。在学校，有一整套的教学计划，所有的老师学生都必须按部就班的按照这个计划来，每一个题老师都会教给你好几种解答方法，每做一件事老师都会告诉你哪些可以想，哪些不能想。进入社会就更是如此了，过于的特立独行只能带来异样的眼光，而这样的后果就是你被排挤在他们的圈子之外。多少人在工作之余有思考过，他这一整天重复的行为对他的人生、对这个世界有什么意义。我们的社会只不过在一群机器的操作下循环往复罢了。

　　我们在这本书中看到了积极的讯号，在对美的追逐中，我们的生命也会变得绚丽多彩。在我们的生活中，永远不可能一帆风顺，总会有坎坷，特别是我们这些刚涉世的“学生娃”，无论是生活或是事业，都是刚起步的时候，总免不了碰到各种各样的挫折，困顿，总会感觉到为什么幸运之神为何总是远离你，你的前途，你的生活，被蒙上了一层厚厚的尘雾，让你不知何为，不只为何，迷茫、困顿、沮丧、郁闷时常伴随着你我，但如果此时你能以一种美学的态度去观察这个世界，这种生活，这种状态，恰如一剂清凉剂，你就会发现一种全新的角度，全新的境界，你把你自己从你的生活中孤立出去，以第三人的角度去看你的生活，去欣赏，因为只有如此，你才能不受实际的切身的利害的牵绊，就能安闲自在的玩味于另一人的生活，并从中的得到美感。

　　你可曾遇到过“美”敲响你家的门？你能够欣然的将美接*家门么？别想了，真正的美只存在于未来，只存在于我们积极的生活态度中。所以，对美心存敬畏之心，愿意穷尽一生，把“美”当成一种梦想来追逐，永远也不要停下追逐美的脚步。

　　这本书作于朱光潜35岁的时候，另有一本《谈美简史》则作于85岁高龄。这一篇来看看年轻时的朱光潜对美是如何理解的。

　　开篇中说：”我以为无论是讲学问或是做事业的人都要抱有一副‘无所为而为’的精神，把自己所做的学问事业当作一件艺术品看待，只求满足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。”

　　对此我很是认同，人总是应该怀有一些崇高的追求，因为单纯的热爱而全身心地投入其中，其他的名利物质，事实上常常会作为附加奖励而获得。

　　美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。而要想看到美，需要意识到美和实际人生有一个距离，因此需要把事物摆放在适当的距离之外去看。

　　书中有个观点是打破我固有观念的，作者认为所谓自然美这种说法本身是自相矛盾的。因为自然中本身没有美，是经过我们艺术化之后才产生的。因此，是“美”就不“自然“。而这里所谓”艺术化“是指人情化和理想化。事物的形象是人的情趣的返照，而很多时候我们欣赏一件事物，都是在欣赏事物所唤起的联想，因此欣赏中都含有几分创造性。

　　书中举例法国画家德拉特洛瓦所说，自然只是一部字典而不是一部书。说自然美就像是说字典中有《红楼梦》一类的作品在内一样，显然是荒谬的。就算人人都有一部字典，但要做出好的文章，还要看个人的情趣和才学。

[阅读全文]...

王安石的《书湖阴先生壁》古诗赏析解读

王安石的《书湖阴先生壁》古诗赏析解读

　　在生活、工作和学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，以下是小编为大家收集的王安石的《书湖阴先生壁》古诗赏析解读，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　王安石《书湖.阴.先生壁》赏析

　　【原文】

　　书湖.阴.先生壁——[宋]王安石

　　茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

　　【注释】

　　书：书写，题诗。

　　茅檐长扫静无苔：庭院经常打扫，干净得连青苔都没有。茅檐，茅屋檐下，这里指庭院。长扫，即常扫。静，同“净”，干净的意思。苔，青苔。

　　成畦（qí）：成垄成行。畦，田园中分成的小区。

　　手自栽：亲手栽培。

　　一水护田：一条弯弯的河水环绕着田地。水，河流。护，这里指保护、环绕。

　　排闼：推开门。闼，小门。

　　送靑来：为庭院送上自己的一片青绿。

　　【翻译】

　　庭院由于经常打扫，一尘不染，连一丝青苔都没有，屋前一畦一畦的花木，都是主人自己亲手栽种的。一条曲折的小溪紧紧围绕着绿油油的田地，两座青山仿佛推门而入，为小院送来了青翠的山色。

　　【赏析】

　　王安石（1021－1086）字介甫，晚号半山，抚州临川（今江西省抚州市）人。北宋杰出的政治家和文学家，唐宋散文八大家之一，谥号“文”。神宗熙宁三年（1070）和八年（1075）两任宰相，曾积极进行政治经济改革。但由于受保护势力的反对，终于失败并被罢相。晚年退居在江宁（今江苏省南京市）钟山，悲愤死去。他工于绝句，且内容充实，语言精练，风格雄健。晚年作品艺术造诣极高。作品有《临川文集》。

　　湖.阴.先生，本名杨德逢，隐居之士，是王安石在金陵（今南京市）时的.邻居，也是他晚年闲居江宁钟山时的好友。本题下共写诗两首，本篇是题写在杨德逢屋壁上的，是第一首。作品描写了湖－阴－先生的庭院和环境之美，赞扬了湖－阴－先生的勤劳洁净、崇尚创造美好生活环境与热爱自然山水的良好品性*和高尚的情趣。

　　“茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽”，这前两句诗是通过庭院的干净和美观来写人的。首句是以“净”写人，第二句则是以“美”写人。院子里干净得连一丝青苔都没有，这在多雨潮一湿青苔遍地滋生的江南实在太不容易了，而糊－阴－先生的院子就这样，足见其勤劳有加。再看“花木成畦手自栽”一句，糊－阴－先生的院子不仅干净，而且还栽种了“成畦”的花草树木，并且是他亲手栽种的，这不仅看出了他的勤劳，也反映了他的爱美之心和乐于创造美的崇高情趣。

　　“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”，这两句是以庭院之外的山水环境写人。山水本是无情之物，可诗人却说水“护田”，山“送青”，“水”对“田”的呵护之举，“山”对“人”的友爱之情，这就赋予了原本没有生命和意识的山水以人的情感，这为何故？岂不是因了糊－阴－先生人格才至于如此的？特别是“排闼”一词，生动地写出了“两山”“送青”的急切情态。这两句诗在修辞技巧上，也堪称典范，诗人将对偶、拟人、借代多种修辞手法融汇在一起，把山水描写得有情有义，鲜活灵动，妙趣横生。因此使这两句诗成了千古传送的名句。

　　这首诗能成为千古名篇还在于它运用了映衬和拟人手法。如果说庭院的美是人的创造，那么环境的美则是自然的神来之笔。两者互相映衬，组成了一幅内与外、人为的美与天然的美完美结合的境界。特别是后面一联，把山与水拟人化，绿水为主人“户田”，青山为主人“送靑”，把主人对自然景物的爱与自然景物对主人的情有机融和在一起，生动地表现了主人爱美的情趣。

[阅读全文]...

岳飞《送紫岩张先生北伐》古诗原文意思赏析

　　送紫岩张先生北伐

　　朝代：宋代

　　作者：岳飞

　　原文：

　　号令风霆迅，天声动北陬。

　　长驱渡河洛，直捣向燕幽。

　　马蹀阏氏血，旗袅可汗头。

　　归来报明主，恢复旧神州。

　　译文

　　军中的号令像疾风暴雷一样迅速传遍全军，官军的声威震动了大地的每个角落。军队长驱直入，必将迅速收复河洛一带失地，一直攻打到幽燕一带。

　　战马到处，踏着入侵之敌的血迹，旗杆上悬挂着敌国君主的头颅。官军胜利归来，把好消息报告皇帝，收复了失地，祖国又得到了统一。

　　注释

　　①紫岩张先生：指抗金名将张浚，诗人朋友。

　　②北伐：指张浚以宰相兼都督诸路军马事的身份，召集诸将至*江府，准备北伐事。诗人也是北伐将领之一。

　　③风霆：疾风暴雷。形容迅速，雷厉风行。

　　④天声：指宋军的声威。

　　⑤北陬(zōu)：大地的每个角落。

　　⑥河洛：黄河、洛水，这里泛指金人占领的土地。

　　⑦蹀(die)：踏。

　　⑧阏氏(yānzhī)：代指金统治者。匈奴的王后，这里代指金朝侵略者。

　　⑨可汗(kehan)：古代西域国的君主，这里借指金统治者。

　　⑩神州：古代称中国为神州。

　　创作背景

　　绍兴四年(公元1134年)，金兀术和伪齐汉奸刘豫的军队联合南侵，张浚被任命为防守长江的统帅，这时诗人率领的军队也参加了防御战。当张浚出发到前线督战时，诗人写了这首诗替他送行。

　　赏析

　　“号令风霆迅，天声动北陬”，号令是北伐出师的号令，天声是大宋天朝的声音，这声音，北方遗民父老盼了好久好久，范成大《州桥》诗云：“州桥南北是天街，父老年年等驾回。忍泪失声询使者，几时真有六军来？”有了这样的基础，北伐号令一出，即如飓风雷霆迅速传播，很快震动了最北边的角落。用这种天风海雨之势超笔，充分衬出民心士气的雄壮和誓复故土的决心，使全诗充溢着高昂亢奋的情调。

　　“长驱渡河洛，直捣向燕幽”，预言战事，充满必胜信心;“长驱”、“直捣”，势如破竹;“河洛”、“燕幽”，渡黄河是恢复宋朝旧疆，向燕幽则还要恢复后晋石敬瑭割让给契丹的燕云十六州，这乃是大宋自太祖、太宗而下历代梦寐以求、念念不忘的天朝基业！

　　“马蹀阏氏血，旗袅可汗头”，用马蹄践踏阏氏的血肉，把可汗的人头割下来挂在旗杆上示众。“阏氏”、“可汗”这里指金朝侵略者。这种必欲置之死地而后践踏之的痛愤，不正是《满江红》词中“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的另一种说法“。

　　“归来报明主，恢复旧神州。”想象凯旋的情景，其发自内心的喜悦，也正与“待从头、收拾旧山河，朝天阙”相似，表达了岳飞长期的夙愿，也是他和张浚的共同理想。

　　全诗气势高昂，声调铿锵，充满着浓厚深沉的爱国主义情感和豪迈雄壮的英雄主义气概。

　　简析

　　紫岩张先生即抗金名将张浚。张浚奉命督师抗金，岳飞也率部队参加了战斗。张浚出发时，作者写这首诗，鼓励张浚收复失地，统一中国。诗的大意说：军中的号令像疾风暴雷一样迅速传遍全军，官军的声威震动了大地的每个角落。军队长驱直入，必将迅速收复河洛一带失地，一直攻打到幽燕一带。战马到处，踏着入侵之敌的血迹，旗杆上悬挂着敌国君主的头颅。官军胜利归来，把好消息报告皇帝，收复了失地，祖国又得到了统一。

　　这首诗气魄豪迈，充满了强烈的爱国热情。

[阅读全文]...

杨绛先生语录

杨绛先生语录

寄语：小编收录了一些关于读书、成长、处世、生死以及家庭生活经历、干校生活琐记的精彩片段，希望大家能够通过我收录的内容加深对杨绛先生的理解。

1. 我们看到的命运是毫无道理的，专开玩笑，惯爱捉弄人，惯爱捣乱。

2. 愿变成一块石头，守望着我已经看不见的小船。《我们仨》

3. 我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现，人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容。我们曾如此期盼外界的认可，到最后才知道，世界是自己的，与他人毫无关系。《一百岁感言》

4. 月盈则亏，水满则溢，我们的爱情到这里就可以了，我不要它溢出来。《洗澡》

5. 我们如果反思一生的经历，都是当时处境使然，不由自主。但是关键时刻，做主的还是自己。算命的把“命造”比作船，把“运途”比作河，船只能在河里走。但“命造”里，还有“命主”呢?如果船要搁浅或倾覆的时候，船里还有个“我”在做主，也可说是这人的个性做主。这就是所谓个性决定命运了。

6. 人能够凝炼成一颗石子，潜伏见底，让时光像 水一般在身上湍急而过，自己只知身在水中，不觉水流。—— 杨绛

7. 愿变成一块石头，守望着我已经看不见的小船。

8. 我们曾如此渴望命运的波澜,到最后才发现,人生最曼妙的风景,竟是内心的淡定与从容。我们曾如此期盼外界的认可,到最后才知道,世界是自己的,与他人毫无关系。

9. “假如说，人事有灵性、有良知的动物，那么，人生一世，无非是认识自己，洗练自己，自觉自愿地改造自己，除非甘心于禽兽无异。但是这又谈何容易呢。” ——杨绛 《洗澡》

10. 我双手烤着生命之火取暖；火萎了，我也准备走了。 ——杨绛 《杂忆与杂写》

11. 家在哪里，我不知道，我还在寻觅归途。《我们仨》

12. 一代又一代的人，从生到死，辛辛苦苦、忙忙碌碌，到头来只成了一批又一批的尸体，人生一世，还说得到什么价值呢？

13. 假如“心如明镜台”的比喻可以借用，她就要勤加拂拭，抹去一切尘埃。

14. 上苍不会让所有幸福集中到某个人身上，得到了爱情未必拥有金钱；拥有金钱未必得到快乐；得到快乐未必拥有健康；拥有健康未必一切都会如愿以偿。知足常乐的心态才是淬炼心智、净化心灵的最佳途径。一切快乐的享受都属于精神，这种快乐把忍受变为享受，是精神对于物质的胜利。这便是人生哲学。

15. 有些人之所以不断成长，就绝对是有一种坚持下去的力量。好读书，肯下功夫，不仅读，还做笔记。人要成长，必有原因，背后的努力与积累一定数倍于普通人。所以，关键还在于自己。 　　

16. 我甘心当个“零”，人家不把我当个东西，我正好可以把看不起我的人看个透。

17. 彦成摇摇头说：“我只是觉得这种“洗澡”没用——百糟蹋了水。”“认识到自己的不好是个很痛苦的过程。一个人可以修身求好，才会看到自己不好。然后，出于羞愧，才会悔改。悔了未必就会改过来。要努力不懈，才会改得好一点点。现在咱们是在运动的压力下，群众帮助咱们认识自己这样不好，那样不好，没法抵赖了， 只好承认。 所谓自觉自愿是逼出来的。逼出来的是自觉自愿吗?”

18. 少年贪玩，青年迷恋爱情，壮年汲汲于成名成家，暮年自安于自欺欺人。人寿几何，顽铁能炼成的精金，能有多少？我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现：人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容；我们曾如此期盼外界的认可，到最后才知道：世界是自己的，与他人毫无关系。

19. 我曾做过一个小梦，怪他一声不响地忽然走了。他现在故意慢慢走，让我一程一程送，尽量多聚聚，把一个小梦拉成一个万里长梦。这我愿意。送一程，说一声再见，又能见到一面。离别拉得长，是增加痛苦还是减少痛苦呢？我算不清。但是我陪他走的愈远，愈怕从此不见。

20. 我们读书，总是从一本书的最高境界来欣赏和品评。我们使绳子，总是从最薄弱的一段来断定绳子的质量。坐冷板凳的呆子，待人不妨像读书般读；政治家或企业家等也许得把人当作绳子使用。 ——杨绛

21. 我记得从前看见坐海船出洋的旅客，登上摆渡的小火轮，送行者就把许多彩色 的纸带抛向小轮船；小船慢馒向大船开去，那一条条彩色的纸带先后迸断，岸上就 拍手欢呼。也有人在欢呼声中落泪；迸断的彩带好似迸断的离情。这番送人上干校， 车上的先遣队和车下送行的亲人，彼此间的离情假如看得见，就决不是彩色的，也 不能一迸就断。 ——杨绛 《干校六记》

22. 人生的价值大致取决于灵对肉的支配。

23. “她的条件并不苛刻，只是很微妙。比如说，她要丈夫对她一片忠诚，依头顺脑，一切听她驾驭。他却不能是草包饭桶，至少，在台面上要摆得出，够得上资格。他又不能是招人钦慕的才子，也不能太年轻，太漂亮，最好是一般女人看不上的。他又得像精明主妇用的老妈子，最好身无背累，心无挂牵。” ——杨绛 《洗澡》

25. 一个人经过不同程度的锻炼，就获得不同程度的修养、不同程度的效益。好比香料，捣得愈碎，磨得愈细，香得愈浓烈。我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现：人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容……我们曾如此期盼外界的认可，到最后才知道：世界是自己的，与他人毫无关系! ——杨绛

26. 毕竟是血肉之躯，带些缺点，更富有人情味吧。

27. 我不要儿子，我要女儿──只要一个，像你的。见她之前，从未想结婚；娶她之后，我从未后悔。

28. 我今年一百岁，已经走到了人生的边缘，我无法确知自己还能走多远，寿命是不由自主的，但我很清楚我快“回家”了。我得洗净这一百年沾染的污秽回家。我没有“登泰山而小天下”之感，只在自己的小天地里过*静的生活。细想至此，我心静如水，我该*和地迎接每一天，准备回家。

29. 人能够凝炼成一颗石子，潜伏见底，让时光像 水一般在身上湍急而过，自己只知身在水中，不觉水流。 ——杨绛

30. 我们从忧患中学得智慧，苦痛中炼出美德来。

31. 我们从来不唱爱国调。非但不唱，还不爱听。但我们不愿意逃跑，不愿意去父母之邦，撇不开自家人。我国是国耻重重的弱国，跑出去仰人鼻息做二等公民，我们不愿意。我们是文化人，爱祖国的文化爱祖国的文字和语言。一句话，我们是倔强的*老百姓。

32. 赤裸裸，可以表示天真朴素。不过，如把天真朴素做了窗帘的质料，做了窗帘的颜色，一个洁白素净的帘子，堆叠着透明的软纱，在风里飘曳，这种朴素，只怕比五颜六色更富有魅力，认真要赤裸裸不加遮饰，除非有希腊神像那样完美的身体，有天使般纯洁的灵魂。

33. 我相信看不见的东西未必不存在。

34. 声名，活着也许对自己有用，死后只能被人利用了。

35. 丑人照镜子，总看不到自己多么丑，只看到别人所看不到的美。

36. 我国有句老话："写字是出面宝"。凭你的字写得怎样，人家就断定你是何等人。在新*，"发言"是"出面宝"。人家听了你的发言，就断定你是何等人。《洗澡》

37. 我心上盖满了一只一只饱含热泪的眼睛这时一齐流下泪来。 ——杨绛 《我们仨》

38. 惭愧常使人健忘，亏心和丢脸的事总是不愿记起，因此也很容易在记忆的筛眼里走漏的一干二净。《干校六记》

39. 车过了“蔚然而深秀”的琅e山，窗外逐渐荒凉，没有山，没有水，没有树，没有庄稼，没有房屋，只是绵延起伏的大土墩子。火车走了好久好久，过了蚌埠，窗外景色还是不改。我叹气说：“这段路最乏味了。”宾四先生说：“此古战场也。”经他这么一说，历史给地理染上了颜色，眼前的景物顿时改观。

40. 我得洗净这一百年沾染的污秽回家。我没有“登泰山而小天下”之感，只在自己的小天地里过*静的生活。细想至此，我心静如水，我该*和地迎接每一天，准备回家。

41. 惟有身处卑微的人，最有机缘看到世态人情的真相。一个人不想攀高就不怕下跌，也不用倾轧排挤，可以保其天真，成其自然，潜心一志完成自己能做的事。

42. 彦成摇摇头说：“我只是觉得这种“洗澡”没用——百糟蹋了水。”“认识到自己的不好是个很痛苦的过程。一个人可以修身求好，才会看到自己不好。然后，出于羞愧，才会悔改。悔了未必就会改过来。要努力不懈，才会改得好一点点。现在咱们是在运动的压力下，群众帮助咱们认识自己这样不好，那样不好，没法抵赖了， 只好承认。 所谓自觉自愿是逼出来的。逼出来的是自觉自愿吗？” ——杨绛 《洗澡》

43. 彦成忙说;”罗厚是个能干人，大有作为的。他有胆量，有识见，待人顶憨厚，我很喜欢他。“姚太太说：”他野头野脑，反正他自有主张。他可崇拜你呢!他想来不要人家做媒，总说他要娶个能和他打架的粗婆娘。最*，他舅妈来拜访以后，我问他粗婆娘找到没有，他说不找了，将来请许先生给他找个对象。“ ——杨绛 《 洗澡》

44. 背生字，做*题，一天不得间断，因为学*语言，不进则退。

45. 年轻时曾和费孝通讨论爱因斯坦的相对论，不懂，experience and new feeling in everyday。

46. 我曾做过一个小梦，怪他一声不响地忽然走了。他现在故意慢慢儿走，让我一程一程送，尽量多聚聚，把一个小梦拉成一个万里长梦。

47. 有些人之所以不断成长，就绝对是有一种坚持下去的力量。

48. 消失于众人之中，如水珠包孕于海水之内，如细小的野花隐藏在草丛里，不求 " 勿忘我 "，不求 " 赛牡丹 "，安闲舒适，得其所哉。一个人不想攀高就不怕下跌，也不用倾轧排挤，可以保其天真，成其自然，潜心一志完成自己能做的事。 —— 杨绛 《隐身衣》

49. 我们读书，总是从一本书的最高境界来欣赏和品评。我们使绳子，总是从最薄弱的一段来断定绳子的质量。坐冷板凳的呆子，待人不妨像读书般读;政治家或企业家等也许得把人当作绳子使用。

50. 人的那点灵光，也微弱的只够我们惶恐地照见自己多么愚暗。人的智慧自有打不破的局限，好比猫儿的聪明有它打不破的局限。《杂忆与杂写》

[阅读全文]...

胡萝卜先生的长胡子教育反思

胡萝卜先生的长胡子教育反思

　　《胡萝卜先生的长胡子》选自部编版三年级上册第四单元，本单元是阅读策略单元，围绕“预测”这一阅读策略进行编排。下面小编为大家分享了胡萝卜先生的长胡子教育反思，希望对大家有所帮助！

　　成功之处：这是一篇略读课文，教学目标是一边读故事，一边预测下文，学会基本的预测方法。在教学过程中，我紧紧围绕这一教学目标，通过题目、插图、上文、结合生活经验引导学生进行预测，续写结尾，续写和预测不是随意猜测，而是合理的，有依据的。有了这些引导，学生的预测大胆奇特而又不跑偏，基本完成了本课的教学目标。总之，这节课有清晰的目标意识，教学目标单一，一课一得。

　　在教学中，通过随文识字，巧妙自然的进行了本课5个生字的学*，没有贪多，没有超标，读得也比较充分。

　　不足之处：在引导学生进行预测时，没有清晰的模式意识。比如：小男孩剪胡子做风筝线一段，应总结：小男孩说的话+小男孩的动作，为下段鸟太太一段的预测做铺垫和扶手。

　　另外，在处理这一教学环节时，挖的不够深，缺少语文味。如果这样处理会更好：小男孩确定足够牢固，就剪了一段用来放风筝，风筝会怎样呢？

　　风筝越飞越高，飘到城市上空，它看到————

　　风筝越飞越高，飘到大海上空，它看到————

　　风筝越飞越高，飘到碧绿的草原，它看到————

　　这是新教材阅读策略单元，从未接触过，讲课前怀着尝试的心态来备课，在尝试中摸索反思。

　　《胡萝卜先生的长胡子》是一个诙谐幽默有趣的故事，故事中都是围绕胡萝卜先生的胡子而展开的一个个故事。本节课的教学目标是通过阅读，了解故事中胡萝卜先生的胡子是怎样帮助了别人的；学*仔细观察画面，理解故事，能用较连贯的语言大胆表述阅读信息；通过故事学*知道要主动帮助有困难的

　　在本节课中，我采用了谜语引题的方式，让学生通过猜谜语来引出接下来的内容，同时也为了激发学生的学*兴趣。那么在这个教学环节中，我发现学生的学*兴趣一下子就提升了，都纷纷加入到了猜谜语中来。在活动开始部分我首先吸引的学生的兴趣，激发的学生的学*兴趣，因此接下来的环节学生的注意力都比较集中，而且当我提出问题的时候学生也都能积极的回应。因此我认为，每个活动的引题环节也是十分重要的，一个好的开始能为接下来更的开展活动做好铺垫工作。但是在本次的教学活动中，我也有不足之外，活动后我也做了反思。在活动中老师主讲的部分还是比较多，留给学生发言的机会比较少，而且我还是一个比较心急的人，当我提出一个问题，学生回答之时当我一听到是我想要的答案，就是迫不及待地接下去。提问中我的语言组织得也还不够精练。但是我最大的问题是限制了学生自主阅读的时间，绘本学*就要留给学生自主阅读的机会，同时通过自主阅读理解故事，用较连贯的语言大胆表述阅读信息。这样就可以挖掘绘本中有价值的学*内容。为了能更好的体现绘本中，学生能展开想像，大胆讲述，我就要改动我的'课件，可以把一个场景的图片放在同一张内，这样学生就能更好地观察，更好地理解。

　　总之，本节课我讲的太多，留下学生讲的机会少，而早期阅读这样的教学应该放手给孩子说的机会，让孩子自主、自由的观看后说说自己的所思所想，再有教师来补充，这样放手给孩子的机会就更多了。那么在今后的绘本教学中，我也会不断改正，不断提高自己的教学经验。

　　很喜欢给孩子们上校本阅读课。每周两次的校本阅读课，我都是和孩子们一起读绘本故事。校本阅读课实际上就是绘本阅读课，是孩子们最期待的课，是孩子们最投入的课，也是孩子们最放松的课。绘本，以它独特的魅力，吸引着孩子们，影响着孩子们。绘本，没有一句教条，却能满足孩子的成长需要；没有一丝说理，却能启发孩子深入思考；没有一点儿喧闹，却能激起孩子的会心大笑。

　　周四上午，孩子们先进行了数学和语文期中检测，连续用脑后，我想他们肯定很累，于是决定给他们上一堂轻松有趣的校本阅读课。

　　我打开电脑，找到课件《胡萝卜先生的胡子》，翻开第一页，一个头戴红帽子，身穿花格子睡衣，正用梳子梳着胡子的可爱的老爷爷出现在屏幕上。一时间，全班孩子精神大振，开始期待着，猜想着故事的内容。

　　我先让孩子们说说从封面上获取了什么信息，指导孩子读封面的方法。接着让孩子们猜猜主人公胡萝卜先生是个什么样的人，杨锐滔说胡萝卜先生肯定很喜欢自己的胡子，因为他正在梳理自己的胡子，这是锐滔仔细观察后得出的结论，我马上表扬他观察能力强；于思琪说胡萝卜先生可能非常喜欢小朋友。我又让孩子们看图描绘一下胡萝卜先生的胡子，陈博哲说胡萝卜先生的胡子非常多；赵文韬说胡萝卜先生的胡子像切得又细又长的胡萝卜丝，孩子联想恰当，竟然用上了比喻句，我立马表扬他回答精彩。

　　“胡萝卜先生是个怎样的人呢，下面我们一起走入这个有趣的故事就会知道的。”我一边把画面展示给孩子们看，一边投入地讲述故事，不时用夸张的动作、神态辅助语言来呈现故事，力求使每个孩子都融入故事中。当我看见五十九个孩子一齐将目光投注到我的身上或是屏幕上时，我感觉到了孩子们对绘本阅读的痴迷和沉醉。当我用极其夸张的声音讲到胡萝卜先生吃了果酱，胡子变得特别长时，教室里发出一片嘻吁声。孩子们的眼睛里闪烁着生动的光芒，脸上显露出惊讶的表情。

　　讲到胡萝卜先生把长胡子送给小女孩做风筝线时，我把杨锐滔请到了台上，让他和我一起来演演这一幕。孩子很大方地表演着，很默契地配合着，仿佛经过了排练一般，全班同学都睁大眼睛欣赏着我们的表演，有的同学也跟着手舞足蹈地做着剪胡子的样子……

　　接着讲胡萝卜先生把长胡子送给鸟妈妈做晒尿布的绳子，孩子们都被这有趣的情节吸引住了，我叫了宋崇铭和李佳皓表演这一场景。两个孩子的即兴表演能力挺强的，台词都是自己临时编的，精彩的表演把课堂气氛推向了高潮。

　　好不容易让兴奋的孩子静下来，我继续讲故事。我绘声绘色地讲着，孩子们一直保持着极浓厚的兴趣倾听我的讲述。讲完故事，我让孩子们说说胡萝卜先生把自己的胡子送给别人后心情怎样，孩子们异口同声地喊道：“高兴、开心！”我意味深长地对孩子们说：“其实帮助别人就是一种分享，分享自己的知识，分享自己的能力，分享自己拥有的一切。胡萝卜先生用自己心爱的胡子去帮助别人，让别人快乐的同时，他自己也分享到了别人的快乐！希望同学们以后也像胡萝卜先生一样帮助他人，让别人得到快乐的同时也快乐自己！”孩子们若有所思地望着我。我想：好的绘本不仅文图兼美，而且蕴含着深刻的思想内涵，难怪深得孩子们的喜爱。

　　最后，我让孩子们发挥想象，胡萝卜先生的胡子还帮助了哪些人。孩子们的发言非常踊跃：叶明宇说胡萝卜先生的胡子被交警叔叔绑上钩子去钩下水道里的钥匙；高子彧说胡萝卜先生的胡子成了串项链的绳子；曹心凌说小女孩用胡萝卜先生的胡子做鞋带；李云祎说警察用胡萝卜先生的胡子绑住了小偷；左佑说他用胡萝卜先生的胡子做了包装礼品盒的带子……

　　一节课，孩子们兴致勃勃，颇有收获，我也上得轻松、兴味盎然。课后认真反思，如果给点时间让孩子们自主选择胡萝卜先生帮助别人的一个场景，和同桌合作表演，然后叫几组同学上台表演，能培养了更多孩子的即兴表演能力和合作参与意识，效果会更好。另外，回家可布置孩子们把这个有趣的故事讲给家长听，并续写一段胡萝卜先生帮助他人的故事，这样，利用绘本引导写话，培养孩子的想像能力和写话能力，那更是一举多得了。

　　总之，绘本运用言简意赅的文字与精致生动的图画讲述故事，讲授知识，启迪心灵，对孩子们有着一股不可抗拒的魔力。绘本阅读是是语文课堂的拓展和延伸，也是语文教学的有益补充。我会尽力上好每一堂绘本阅读课。我深信，绘本阅读是一把开启孩子自主阅读大门的钥匙，我一定要把这片钥匙送到每个孩子的手中！

[阅读全文]...

写给91先生

　　启程　　你在清晨启程　　面庞淌过清风　　双脚掸落泥尘　　启程　　你在清晨启程　　别过稻田里的蛙声　　别过池塘里的虫鸣　　牵着殷殷的目送　　　　听说　　你在青山哪端　　我背上行囊　　扒开荆棘和星光　　追随着你的身影　　听说　　你曾住在文海　　于是我手不释卷　　注目成行　　咂字饮词醉卧书香　　听说　　你住在温煦的山城　　哪里应该是特别的天气　　和谁共享晨昏，花草，云光　　或许，雨也令人着迷　　　　哪儿的山崖都爱凝望　　哪儿的草地都善等待　　哪儿的马路可以直通夕阳　　此时　　残月还眷念着山棱　　春燕还眷恋着杨柳残烟　　如若　　你在心里　　与我念之所起　　请在我目之所及　　还我一个温柔的笑

　　编辑点评：

　　这是一首写给远行的恋人之情诗。诗中有对恋人美好的祝愿，亦有对过往相处的留恋和不舍。启程，你在清晨启程，面庞淌过清风；双脚掸落泥尘；启程，你在清晨启程，别过稻田里的蛙声，别过池塘里的虫鸣，牵着殷殷的目送。听说，你在青山哪端，我背上行囊，扒开荆棘和星光，追随着你的身影；听说，你曾住在文海，于是我手不释卷，咂字饮词醉卧书香。如若你在心里与我念之所起，请在我目之所及，还我一个温柔的笑。双层重叠的诗句中充满了浓浓的深情，温藉深厚，意味隽永；诗歌语言优美，结构工整，音韵和谐，思想纯洁。佳作。流年分享。

[阅读全文]...

关于闻一多先生的诗词

关于闻一多先生的诗词

　　闻一多，本名闻家骅，字友三，生于湖北省黄冈市浠水县，中国现代伟大的爱国主义者，坚定的民主战士，中国民主同盟早期领导人，*的挚友，新月派代表诗人和学者。下面小编为大家带来关于闻一多先生的诗词，希望能帮助到大家。

　　也许（葬歌）

　　闻一多

　　也许你真是哭得太累，也许，也许你要睡一睡，那么叫夜鹰不要咳嗽，蛙不要号，蝙蝠不要飞。

　　不许阳光拨你的眼帘，不许清风刷上你的眉，无论谁都不能惊醒你，撑一伞松荫蔽护你睡。

　　也许你听这蚯蚓翻泥，听这小草的根须吸水，也许你听这般的音乐，比那咒骂的人声更美。

　　那么你先把眼皮闭紧，我就让你睡，我让你睡，我把黄土轻轻盖着你，我叫纸钱儿缓缓地飞。

　　【作者作品及背景】

　　作者作品：闻一多（1899－1946），原名闻家骅，又名多、亦多，字友三、友山。中国现代伟大的爱国主义者，坚定的民主战士，中国民主同盟早期领导人。诗人，学者，新月派代表诗人，作品主要收录在《闻一多全集》中。

　　背景：在1926年秋，闻一多只身离开家乡湖南浠水，到上海吴淞国立政治大学任教。不久得知其妻子和女儿立瑛即患重病，匆匆返回家乡。立瑛病情严重，不幸夭亡。闻一多含悲写下这首诗。

　　【作品赏析】

　　一落笔，诗人即用“也许”，虚化爱女夭亡的事实。本着对女儿*日活泼娇憨情态的清晰记忆，诗人不忍接受女儿亡故的冰冷现实，他但愿爱女一如*日，只是娇哭既倦，香甜酣眠；本着对女儿的悉心呵护，诗人不许鹰啼蛙鸣、蝙蝠乱飞，以免搅扰女儿酣眠。但臆想毕竟抹不掉事实，鹰啼蛙鸣、蝙蝠翻飞这些景象，还是把事实的冰冷浇入了诗人的心。在臆想与现实的冲突中，诗人强忍悲哀，张开温暖的臂膀，像以往呵护女儿的生一样，呵护着女儿的死，保其天真，护其安详。

　　第二节，诗人进一步以深挚的父爱，为女儿守望彼岸的宁静。连阳光、清风，他都嫌怨；他要用一伞青松蔽护女儿的安眠。但同时，阳光，清风，大自然的无限生机，反衬着死亡的冰冷沉寂；那一伞松荫，恰是爱女长眠于斯的标志。所以，诗人为女儿营造彼岸的宁静时，心底实强忍着硬生生的痛。

　　第三节，在前文虚化女儿死亡事实的基础上，诗人对这一事实作了美化。诗人设想女儿在地底下，依然保持着在世时的天真与好奇，聆听大自然的奇妙音乐，陶醉在欢快愉悦中。诗人还拿自然天籁与人间的咒骂声作对比，借此抚慰女儿，也抚慰自己：或许在宁静的阴间，比在污浊吵杂的人间更能保持品性的天真和灵魂的纯洁，能比活在丑陋的人间要好些。

　　第四节是诗人思想感情的*。一方面，父亲对女儿的慈爱发展到了*——诗人倾尽慈爱，悄声劝慰，仿佛在安抚女儿入眠，好让她进入恬静的梦乡；而另一方面，诗人的丧女之痛也发展到了*——黄土撒落，纸钱飘飞，女儿死矣！两股感情，纠结涌荡。诗歌到此，言已尽，而情不可终；诗人此刻，柔肠寸断，心肝俱碎。

　　痛失爱女，诗人内心的凄切悲怆，岩浆般涌荡奔突。然而，父亲对女儿疼爱呵护的温情，伴随了女儿的生，也要伴随女儿的死；女儿的生命曾是那么鲜活，女儿的灵魂是那么纯洁，诗人怎肯用冰冷的“死”来玷辱她？何况，在艺术上，诗人崇尚锤炼，讲求蕴藉。故诗人敛住悲怆，将它掩抑在对女儿的爱之下。因沉浸着浓郁的悲哀，父爱更显真挚凝重；因掩抑在温厚的父爱下，悲哀更显蕴藉深沉。因此，诗的意象、意境童话般纯净，诗的韵律眠歌般舒缓；整首诗，散发着淳厚的凄美。

　　闻一多是著名的爱国诗人，这是大家都知道的，但是也许有很多人不知道，他写的爱情诗也很出名。

　　记得在大学校园里的现代文学课上，娇小玲珑的现代文学老师在用看似*淡的语调来向我们介绍闻一多先生的诗，她没有选取我们在中学时代就耳熟能详的《死水》、《一句话》等等爱国情绪高涨的诗，而是向我们介绍了他的爱情诗——《红豆篇》：

　　其一

　　红豆似的相思啊！

　　一粒粒的

　　坠进生命的磁坛里了……

　　听他跳激的声音

　　这般凄楚！

　　这般清切！

　　但是，我最喜欢是他的那一首——《也许》，那是闻一多先生在他的爱女闻立瑛夭折之后所写的，读来唯美幽婉，感情深挚，那轻柔冲淡的问句，显得那样摧人心碎。闻一多先生对爱女那一份深深的悼念之情，让人读完也觉得，在当时那样的黑暗社会，死亡比生来显得那么幸福，与——美丽！

　　也许

　　也许你真是哭得太累，

　　也许，也许你要睡一睡，

　　那叫夜鹰不要咳嗽，

　　蛙不要号，蝙蝠不要飞。

　　不许阳光拨你的眼帘，

　　不许清风刷上你的眉，

　　无论谁都不能惊醒你，

　　撑一伞松荫庇护你睡。

　　也许你听这蚯蚓翻泥，

　　听这小草的根须吸水，

　　也许你听这般的音乐

　　比那咒骂的人声更美；

　　那你先把眼皮闭紧，

　　我就让你睡，我让你睡，

　　我把黄土轻轻盖着你，

　　我叫纸钱儿缓缓的飞。

[阅读全文]...