魏晋时期的古诗

两汉魏晋南北朝古诗文名句及解释

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魏晋风流名词解释

魏晋风流名词解释

　　导语：魏晋风流是魏晋时期一种典型的文化现象，也是文人追求的风格特征。下面是语文迷小编收集整理的关于魏晋风流的介绍，欢迎大家阅读参考!

　　魏晋风度如此光彩夺目，无非是因同其他时代相比，这些人显得不太一样。说是不同，简单说就是价值逆反。而从今天来看，这种看上去更自我的形象，无疑显得有些前无古人后无来者。

　　魏晋风度基于人的觉醒。荣华富贵朝存夕逝，学问信仰昨是今非，人生无常与性命短促挑战着宿命论的权威。对外在权威的怀疑与否定指引着魏晋名士们进行着向内的自我探寻。短暂的生命，死是必然。这种悲伤颓废的人生观的背后则是魏晋名士对人生与生命的无限眷恋与强烈欲望。然而没有什么是可靠的、真实的，除了即时的欢愉，这便是个人存在的价值与意义。这种价值观看似贪图享乐，堕落消极，然而实际上却是一种对生活的率真、坦诚却又无力的追求。想要把握住这种充满苦难而又短促的人生是一种虚妄，“不如饮美酒，批服纨与素”，把生命、人生寄托于一种更为虚妄的虚妄之中。

　　说到魏晋风度不得不再闲扯点吃药的事，为了使皮肤变的弹指可破，他们吃很多奇怪丹药皮肤溃烂红肿所以穿袍子，袍子经常不洗，生出很多虱子，所以又有扪虱清谈一说，穿袍子或许更是是为了抓起来方便，吃药的祖师爷是何晏，当时他吃的是一种很厉害的“五石散”，大概是石钟乳，石硫黄，白石英，紫石英，赤石脂这几种东西。这些东西本身是有毒的。这药贵呀，何晏有钱任性，吃完药通过疾走“散发”，便可免于毒死。疾走时吃药的人先是全身发热，后又变冷，此时需要吃冷东西，少穿衣服，冷水浇身。全身发热又让他们皮肤灼烧而必须穿宽袍，所以看见穿宽袍疾走的魏晋名士，觉得他们风度翩翩，实际上是吃药作的.……后来东晋有个有趣的现象就是假装“散发”而摆阔，让我不禁为现代人辛酸，这充胖子的成本连打肿脸都不用，实在是太低了!这部分的内容，鲁迅的《魏晋风度及文章与药及酒之关系》里面有详细记载。

　　那个时代的人，他们大多死很早，穷而狂傲，逃避现实，话说当时刘伶在他的木屋里也就是他家是红果果的状态，还与猪同饮。某日一人闯入他家见到他的玉体抱怨他不穿衣服，他对某人如是说：我在我家里不穿衣服是因为房屋就是我的衣服，你闯进来就像突然把手伸进我的衣服里，到底是谁更应该羞愧。

　　鲁迅把魏晋风度归结为药与酒、姿容、神韵，李泽厚则补充说：“还必须加上华丽好看的文彩词章。”是的，无论是正始名士，还是竹林七贤等都是以文才见长，各有其风采的诗文

　　妙章行世。如何晏著有《道德论》及文赋多篇，王弼作《老子注》、《老子指略》、《周易注》、《周易略例》，阮籍著有《达生论》、《大人先生传》，嵇康著有《游仙诗》、《养生论》、《管蔡论》、《与山巨源绝交书》等，向秀作《庄子注》、《思旧赋》，刘伶作《酒德颂》等。不过人们认为在文采词章后，还应加上玄谈、书法与雅集，才能够上真正的魏晋风度。所谓服药乃为求长生是对人生生命的珍视自觉;饮酒以放浪形骸，任情恣性;谈玄逸世优游林下;为文则以写志;挥毫作书则以直观表象直表人格性灵风神;饮酒、玄谈、为文、作书则必雅集。

　　“孔融死而士气灰，嵇康死而清议绝”，王夫之说这话时，一眼就看出曹操为儿子曹丕、司马昭为儿子司马炎在知识分子中各杀了一只骇“猴”的“鸡”。魏晋文坛，便没有了文人的噪音。

　　争势篡位，司马氏父子杀“鸡”要来得更为爽利，司马懿宰了何晏，司马师宰了夏侯玄，使正始之音断了两根弦。至于前前后后而遭殒命的其他著名文人，李泽厚、余秋雨都曾列过清单加以追悼。原来篡位者竟是这么振振有词，原来**者真是这般有恃无恐!信仰失落的痛苦和官方压抑的恐怖，致使魏晋文人一边精心避祸，一边强行理解，仓猝之间行为乖张，出现了种种独特的风度。

　　魏晋风度究竟是什么?是春秋战国后第一个分裂期知识分子被迫依附某个政治集团的散漫心境;是独尊儒术后儒术又不值钱因而“援老入儒”的尴尬处境;是哲学讨论日常化的大众情境。清谈、吃药和喝酒，组成了风度中的风度。

　　清谈高手分五期：建安七子、正始名士、竹林七贤、王谢世家、桃源陶令。“同志”一词最初使用于东汉末年，可见当时的文人对著名的东汉宦祸是何等的同仇敌忾，这种传统也使魏晋成为*历史上最不文人相轻的时代。可是，政治是不甘仁慈的，建安七子的头把交椅孔融就是死于多嘴，于是正始名士转而清谈不涉及时事的老庄哲学，何晏、王弼还以“无”字对宇宙的追问开辟了本体论的哲学天地。但何晏是不该带头吃“五石散”的，越吃越精神，越精神越多嘴，随后竹林七贤接班清谈，且一齐喝酒，嵇康还独个儿坚决吃药，结果被鲁迅先生一语道破了天机：加夏侯玄在内吃药的三个都被杀，只喝酒的阮籍混过去了。

　　窃想，药使人死，酒使人活，无非因为药越吃越笔挺，酒越喝越摇晃，正的都得杀，歪的才留下。嵇康的白纸黑字是《与山巨源绝交书》，阮籍不与司马氏谈婚论嫁是因为连续醉了两个月：正的杀以示严厉，歪的留以示宽宏，司马昭的两手，不亚于曹孟德的两手。精通文史哲、会耕地施肥、开处方、打铁的嵇康，就这样弹完了人世间最后一曲《广陵散》。第四代清谈核心是谢安。倘若说，起初阮籍们是为了避政治而清谈，那么清谈爱好者发展到晋简文帝后，清谈反而相当于现代的文凭吃香了，成了晋人攀升的依据，著名的王导谢安就是因为清谈而成名而当官的。

　　当然，满肚子淝水战略的谢安是一贯抵制“清谈误国”的说法的，那些真正的清谈名士本质上是更为务实的。魏晋风度的极至，是陶渊明提出桃花源的设想。知识分子是社会上信仰最为虔诚的一群，即使政治逼迫他们放浪形骸，他们骨子里也不敢忘掉忧国，陶渊明“归去来兮”最后还是充满政治热情地留下了桃源情结。

　　魏晋风度其实是一种人格范式，清谈巩固其志气，药与酒陶冶其趣味，而名人效应之下，清谈、药与酒渐渐在魏晋社会流行起来了。但是，流行性正是纯品格的终结，千秋而下，高谈阔论不绝，觥筹交错不止，风度却只能是魏晋的风度了。

　　魏晋风流职场启示

　　故事：

　　关心时尚的请免进，因为我讲的不是鞋，而是一种人生态度。*历史上有个时代，名为魏晋时代，这个时代总被打上“风流”的标签。是怎样的一种风流呢？先讲一个故事。东晋时有两个收藏癖。一个叫祖约，大家或许不知道此公为何方神圣，但总知道“闻鸡起舞”、“击楫中流”的祖逖吧，祖约就是这位北伐志士的嫡亲弟弟。祖约喜欢收藏钱币之类的玩意，乐此不疲。另一个叫阮孚，阮孚喜欢收藏木屐，也为之废寝忘食。

　　两人都是收藏发烧友，谁的境界高呢？某日，某人不请自来到了祖约府上，祖约正在料理财物，忽见人来，慌忙用身体遮挡那些收藏钱币的筐子，言谈举止大失常态。

　　某日，某人忽然造访阮孚府上，却见阮孚正在自己吹火给木屐上蜡，一面做，一面叹息：“哎，此生不知道能穿几双鞋呢？”神色如同在闲聊一般舒畅优雅。

　　故事结论：

　　《世说新语》记载下了这则轶事，并给出结论：于是胜负始分。

　　按魏晋时的评判标准，阮孚胜，祖约负。这个胜负是指人生态度的一种胜负。不看谁迷得深，而是看谁把持得淡定。祖约的心思无时无刻不在钱币上面，被这些“身外之物”牵着鼻子走，这样的人生当然“负”；阮孚虽着迷木屐，却跳得出来，保持得淡定，不为自己的爱好所奴役，这样的人生，当然“胜”。

　　魏晋时代评判人物不只看成败，更要看能不能从成败中跳出来。事业可以输，风度不能输。套用一句话就是：哥比的不是事业，比的是境界；哥比的不是成败，比的是风度。

　　人的一生，总是在一个有限的框框里发展。你的使命，就是把这个框框里的内容做好做精彩。然而，我们在把框框里的内容做好的同时，不妨也要跳出框框来看一看，如此才不至于被这个框框所累。做好框框里的内容，那叫敬业；跳出框框来看，才可以淡定。所以《三国演义》在开卷之前，先给读者一杯消火的凉茶： “是非成败转头空。”就是提醒了要你跳开来看三国的成败。

　　东晋人物谢安，淝水之战的军事总指挥，他面对这么大的压力，他没有发牢骚说：你有压力，我有压力。而是以跳出大战这个框框的态度指挥大战。他在后方指挥所下棋，前方捷报传来，他将自己一生最漂亮的成绩表藏在袖子里，继续下棋，有人问起，轻描淡写一句：儿辈在前线大破敌军。

　　古人如此，今人该如何？我们还需要像阮孚那样一面做业务，一面感叹一生能做几张业务单吗？

　　我的看法是：需要，比古人更需要。因为在商品社会，财富容易泡沫化，成功也容易泡沫化。我们的成功是建立在消费者的胃口和偏好上。消费者的胃口和偏好造就一个短时期的繁荣，养活一大堆经理、董事、骨干、白领。这种奇迹有如狂风暴雨般骤然而来，但也如老子所曰：暴风不终朝，骤雨不终日。过几年，市场的需求和胃口变了，你还来不及高兴，业务单、成绩表就落花流水春去也，新的业务又如黄河之水天上来。

　　所以，在热闹中不妨有一种冷眼光，在喧嚣中不妨有一份静心思。竞争时代，胜与负没有中间地段，业务拿不下，你就无地自容，非胜即败，心灵很容易在胜与败两个极端境地的高抛高落中粉碎。所以，要给自己营造一个缓冲地段：淡定。

　　打出业务上的淝水之战

　　如果跳不出来，局限在成败得失的计较中，这种态度就决定你的人生失败一半了。东晋将军殷浩因为战败被罢官在家赋闲，他对自己丢官一直耿耿于怀。权臣桓温想重新起用他，殷浩马上给桓温回信，可这位仁兄太不淡定，生怕写错，于是屡次把信从信封里抽出来改写，以至于最后将一张空白信纸装入信封，桓温大怒，复官无望。殷浩难以释怀，一天到晚用手在空中写字：咄咄怪事。最后郁郁以终。

　　民间说老不看《三国》。年纪一大把了，也该跳开来看自己的人生，站在一个高度审视成败了，却还陷在历史演义的成败纠葛中不能自拔，何必？何苦？

　　只有跳出此山才能看清此山，只有跳出棋局，才能看清棋局。所谓旁观者清，你也要试着做你自己框框的旁观者。你淡定了，在你的职场，你就是谢安，你就能打出你业务上的淝水之战。

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魏晋诗人向秀《思旧赋》全文

魏晋诗人向秀《思旧赋》全文

　　《思旧赋》这篇赋体文是魏晋时期的文学家向秀为怀念故友嵇康和吕安所作。此赋字里行间直陈直叙，除了对亡友的沉痛悼念之外，对当时黑暗政治难以明言的悲愤也流露其中。下面是小编为大家整理的魏晋诗人向秀《思旧赋》全文，欢迎参考~

　　《思旧赋》

　　朝代：魏晋

　　作者：向秀

　　余与嵇康、吕安居止接*，其人并有不羁之才。然嵇志远而疏，吕心旷而放，其后各以事见法。嵇博综技艺，于丝竹特妙。临当就命，顾视日影，索琴而弹之。余逝将西迈，经其旧庐。于时日薄虞渊，寒冰凄然。邻人有吹笛者，发音寥亮。追思曩昔游宴之好，感音而叹，故作赋云：

　　将命适于远京兮，遂旋反而北徂。

　　济黄河以泛舟兮，经山阳之旧居。

　　瞻旷野之萧条兮，息余驾乎城隅。

　　践二子之遗迹兮，历穷巷之空庐。

　　叹黍离之愍周兮，悲麦秀于殷墟。

　　惟古昔以怀今兮，心徘徊以踌躇。

　　栋宇存而弗毁兮，形神逝其焉如。

　　昔李斯之受罪兮，叹黄犬而长吟。

　　悼嵇生之永辞兮，顾日影而弹琴。

　　托运遇于领会兮，寄余命于寸阴。

　　听鸣笛之慷慨兮，妙声绝而复寻。

　　停驾言其将迈兮，遂援翰而写心。

　　译文

　　我和嵇康、吕安的行止相*，他们都有不受拘束的才情。可是嵇康的志向高远而疏阔，吕安的心胸旷达而豪放，之后各自因为一些事情而被杀。嵇康精通所有的技艺，对于音律尤其高妙。当临刑之时，他回头看了看太阳的影子，要过琴来弹奏。正值我将要西行，路过我们旧日的居所，当此之时，太阳渐渐地迫*它的沉落之地，寒冷的冰霜越发显出凄凉的样子，邻里有人吹笛，吹出的声音嘹亮悲摧，追怀往昔一起游玩宴乐的情分，我被这笛声触动不禁深深叹息，所以写下这样的赋。

　　奉命前往遥远的上京，又回身向北而去。泛舟渡过黄河，路过昔日在山阳的故居。举目看到萧条的旷野，在城脚下停下我的车舆。重履二人留下的遗迹，经过深巷中的空屋。感叹《黍离》的歌声深切地哀悯西周的宗庙，悲伤《麦秀》的调子飘荡在殷朝的废墟。因为抚摸到古老的哀愁而怀念故去的人，我的心徘徊而踌躇。梁栋屋宇都历历存在而没有丝毫损毁，故人的形容和精神已远逝不知所去。当年李斯受罪被杀，为着不能再牵黄犬出上蔡门打猎而恋恋不舍，叹息长吟。我哀悼嵇生将要永辞世间的最后一刻，回顾日影再一次弹响鸣琴。人生的缘分遭际聊寄于瞬间的领悟遇合，剩下的美好生命托付给哪怕只有一寸的光阴。我听到笛子的声音爽朗慷慨，仿佛嵇生绝世的清音得以重临。我的车驾将重新起程，于是执笔写下此刻的心情。

　　诗人简介

　　向秀(约227-272年)，字子期，河内怀(今河南武陟西南)人。魏晋竹林七贤之一。官至黄门侍郎、散骑常侍。向秀雅好读书，与嵇康、吕安等人相善，隐居不仕。景元四年(263年)嵇康、吕安被司马氏害死后，向秀应本郡的郡上计到洛阳，受司马昭接见任散骑侍郎、黄门散骑常侍、散骑常侍，与任恺等相善。向秀喜谈老庄之学，曾注《庄子》，“妙析奇致，大畅玄风”(《世说新语·文学》)。注未成便过世，郭象承其《庄子》余绪，成书《庄子注》三十三篇。另著《思旧赋》、《难嵇叔夜养生论》。

　　写作背景

　　向秀《思旧赋》的艺术独创在文学史上具有重要地位。《思旧赋》是魏晋之际极重要的文学作品，对后世文学亦有深远的影响。

　　《思旧赋》“昔李斯”四句，用李斯蒙冤而死的`古典，喻说嵇康蒙冤而死的今典。李斯是暴秦的功臣，嵇康是高洁的隐士，两人的价值观、性格和行为根本不同，但是蒙冤而死这一点则相同。此是两人之间唯一的，也是至关重要的相同点。以李斯比嵇康，看似不伦不类，实际确切地揭示出嵇康是被诬谋反蒙冤而死这一历史真相。揭示嵇康含冤而死，是全文必不可少的前提，通过用典，确立了前提。不仅如此，以李斯比嵇康，既是比喻，同时亦是对比(反比)，对比出嵇康视死如归的品格，高洁的志趣。要之，这是用典的险笔，但是非常成功。

　　在阮籍《咏怀诗》组诗中，古典字面、今典实指的用典艺术，始成为重要手法。如第三十一首“驾言发魏都”，用战国魏亡国的古典，喻说曹魏亡国的今典。古典与今典之间的相似性，是古今两个亡国的国名相同，用典可谓精切。其中“身竟为土灰”之句，是用曹操《夏门行》“腾蛇乘雾，终为土灰”，和阮籍父亲阮瑀《七哀诗》“良时忽一过，身体化土灰”的今典(语典)，潜在而确切地给出了本诗指向曹魏今典(时事)的路标，用典可谓精深。这标志微言政治抒情诗的主要艺术手法，已经从曹植的诘问、反语等手法，转变到了用典。向秀与阮籍同时，向秀《思旧赋》古典字面、今典实指的手法，是否来自《咏怀诗》，姑可不论;但是可以肯定，《思旧赋》在赋体文学中采用古典字面、今典实指手法，以表达政治微言，乃是一项创新。

　　此后微言政治抒情诗文，如陶渊明《述酒》、左思《咏史诗》、庾信《拟咏怀》，直至唐代李白《远别离》、杜甫《杜鹃》、南宋辛弃疾《贺新郎·别茂嘉弟》、宋元之际谢翱《登西台恸哭记》、明末清初钱谦益《有学集》、《投笔集》、*代陈三立《散原精舍诗》等，皆以古典字面、今典实指作为主要艺术手法。可以说，中国政治微言抒情诗以古典字面、今典实指的用典艺术作为主要艺术手段的传统，是由阮籍和向秀共同确立的。

　　中国文学史上的微言政治抒情诗，往往出现在政治幽暗时期。微言抒情诗之微言，是诗人在政治压力和恐怖统治下，要揭露被政治谎言所掩盖的现实真相，表达真实思想感情，而又不能明言，以避免政治迫害，所采用的特殊艺术手法。优秀的微言抒情诗，其寓意往往可以通过体会和实证，而获得确认。微言抒情诗的艺术效果，则是言外有无穷之意，有一种特殊的韵味(韵味或来自意象，或来自微言，有所不同;皆为言外之意，则相同)。

　　在中国微言政治抒情诗的艺术手法中，诘问、反语等手法，或难以指事(如诘问)，表现力有所不足;或*于直言(如反语)，容易为统治者察觉，给作者带来危险，尚非理想的微言艺术。而用典，则古典字面，较为安全(用典越深，危险越少);今典实指，尤能指事(用典越精，指事越确)。用典注定要发展成为中国微言政治抒情诗的主要艺术手段，原因即在于此。古典字面、今典实指之所以可能，原因亦在于历史往往具有惊人的相似之处。在此意义上，亦可以说，一切历史都是当代史。8

　　《思旧赋》序云：“嵇博综技艺，于丝竹特妙。临当就命，顾视日影，索琴而弹之。余逝将西迈，经其旧庐。于时日薄虞渊，寒冰凄然。邻人有吹笛者，发声寥亮。追思曩昔游宴之好，感音而叹，故作赋云。” 赋云：“济黄河以泛舟兮，经山阳之旧居。瞻旷野之萧条兮，息余驾乎城隅。践二子之遗迹兮，历穷巷之空庐。……悼嵇生之永辞兮，顾日影而弹琴。托运命于领会兮，寄馀命于寸阴。听鸣笛之慷慨兮，妙声绝而复寻。”

　　这两节文字所描写情景是相同的：从嵇康临终前所奏琴声的绝响，反复描写同一情景，而不惜笔墨，这显然是作品重心所在，寄托有深意。

　　在这两节文字的意象中，最突出的意象是音乐意象，包括当时嵇康所奏响的琴声，和山阳邻家所吹响的笛声。琴声、笛声两种意象之间，有一种连续性，此连续性，就在于同为优美的音乐之声，在于似断实连，彼伏此起，“妙声绝而复寻”。绝，灭也。寻也者，继续、连续也。

　　琴声、笛声“妙声绝而复寻”，象征了嵇康虽死犹生，象征了嵇康精神不死，永远活在人们心里。

　　覆按此节文字之上文云：“惟古昔以怀今兮，心徘徊以踌蹰。栋宇存而弗毁兮，形神逝其焉如?”追问嵇康形神逝其焉如，实是希冀嵇康精神不死。此节文字象征嵇康虽死犹生，活在人们心里，正是回答了上文的追问。其下文云：“停驾言其将迈兮，遂援翰而写心。”上下文两言自己之心，实表示嵇康亦活在自己心里。

　　琴声、笛声“妙声绝而复寻”，这是兴，是触景生情、借眼前景道心上事、言外有无穷之意的兴。(如《文心雕龙·比兴》篇所说：“兴者，起也”，“起情者依微以拟议”，“明而未融，故发注而后见也”。)

　　这是极为优美的兴象。因为它是听觉意象、音乐意象，所以至为空灵、优美。(兴象是由兴而来的意象。兴象通常是视觉意象，“妙声绝而复寻”则是听觉意象、音乐意象。视觉意象较实在，听觉意象则空灵，作为音乐意象尤为优美。)

　　这是极为优美的兴象，因为它言有尽而意无穷、韵味无尽。

　　用音乐意象“妙声绝而复寻”，象征死者虽死犹生，这是中国诗歌史上的一项艺术独创。

　　了解古典文学作品的内容、艺术，孰先、孰后，并无一成不变的路数，只能取决于具体情况。有时须先从了解内容的进路进入作品，然后始能确知其艺术造诣。但有时则须先从了解艺术的进路进入作品，然后始能确知其内容意义，《文心雕龙·知音》篇称之为“披文以入情，沿波讨源，虽幽必显”。《思旧赋》“昔李斯之受罪兮”、“悼嵇生之永辞兮”四句，不了解其深微的用典暨比喻艺术，就不能确知其揭示嵇康蒙冤而死的苦心孤诣。琴声、笛声“妙声绝而复寻”两段音乐意象描写，不了解其优美的的象征艺术，亦不能确知其象喻嵇康虽死犹生的深情高致。

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魏晋审美意识对后世的影响

魏晋审美意识对后世的影响

　　在日常学*、工作或生活中，许多人都接触过审美吧，那什么样的审美才具有启发意义呢？以下是小编精心整理的魏晋审美意识对后世的影响，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　魏晋审美意识对后世的影响

　　魏晋时期在*美学史上是一个特殊的时期，它所展现的美学风貌和形成的审美意识对后世产生了深远的影响，从《世说新语》中总结的魏晋审美意识或许还不够全面，但《世说新语》本身所记载的魏晋士人的审美风貌经过历史长河的沉淀也已经受到了后世众多文人学士的顶礼膜拜。《世说新语》所揭示的魏晋审美意识对后世的影响主要表现在以下三个方面：

　　（一）美学概念的源头

　　魏晋时期是*美学史上众多的美学范畴诸如“味”、“韵、” 等的孕育或形成的时期，后世许多审美概念都缘此而发。 《世说新语》中的一些故事记载了魏晋人在审美实践的过程中对某些美学概念的体认，这些概念在后世蔚为大观。如魏晋人在审美实践中对形而上的追求中体现的就是一种对老庄哲学的美学意味的挖掘，其在琴棋书画等艺术的创作中就已经包含了对“味”、“象外之象”的追求，如顾长康言作画“手挥五弦易，目送归鸿难”等等。还有在人物品藻中产生的对神明之美的爱好、对形体玉质之美的赏慕。前者在宗白话先生的论著中早就概括为“神韵”之美，后者似乎还没有引起足够的重视，因为人们觉得*的美学是不屑于谈论形的东西的。然而《世说新语》里记载有“掷果潘安”和“看杀卫玠”的故事，他们都是当时肤质玉白的美男子。而后来*人对人物的外貌的欣赏上的这种嗜好似乎依然存在。

　　（二）审美体系的引线

　　魏晋审美意识还对后世的美学理论体系产生了很大的影响。其一、“任我”的审美意识，它在本质上属于道家的美学观念。在*历史上，以儒家思想作为统治阶级思想纲领的时代是占绝大多数的。然而“弃彼任我”的道家美学观在历朝历代的文人中都不乏追随者。它代表的是*美学的一条脉络。其二、尚“情”的意识对后世悲剧理论的启发。魏晋时期，文学领域里就有陆机的“诗缘情”的说法。在《世说新语》的审美世界里“情”在多数状况下被赋予了“悲感”的含义，魏晋人对悲情的体验伴随的往往是对生命的伤逝，而宇宙自然的流转是催生一切伤逝的根源。从魏晋时期开始，*人的悲感意识就开始了与时间的联姻，其影响深远。试读唐代张若虚的《春江花月夜》：“江畔何人初见月？江月何年初照人？……不知江月待何人，但见长江送流水。”[29]一种宇宙洪荒中人生短暂的慨叹由此而生，这种淡淡的却又挥之不去的悲伤如同长江的流水传给了一代又一代的江畔的望月之人。其三、尚“自然”，由于前人在这方面的论述非常之多，本文不再赘述，但它在*美学史上的重要性是不容抹杀的。自然成为了魏晋人精神流连的场所，比如兰亭*，“死生亦大”的感叹在情景交融的审美实践中直接启发了后来山水诗的诞生，对后世意境理论的形成产生了巨大的影响。

　　（三）审美实践的范本

　　魏晋时期审美实践活动的最大收获就在于其中诞生了一大批的具有美学符号意义的魏晋名士，《世说新语》中所记约626人，能给我们留下深刻的印象的不下百人。其中有深情的桓子野、通达的谢太傅、痴绝的顾长康、飘逸的王右军、还有任诞的竹林七贤等等。后世的文人把《世说新语》作为案头必备之书，在一次次的翻检中加深着对中朝名士的仰慕。这种直接的影响最为明显地表现在后人做诗作文时对其中典故的运用。如“新亭对泣”、“支公放鹤”、“刘伶病酒”等等典故都是人们耳熟能详并被反复引用的。其直接的影响还表现在后人在为人处世中对魏晋名士行为的效仿。后世不是有个自称“梅妻鹤子”的林和靖么？他的归隐就是直接效法魏晋名士而又自得心源。

　　总的来说，魏晋人的审美实践活动足以产生一种示范的作用。他们在与黑暗现实的'抗争中内蕴悲情又以自然为介，向前发现了老庄，同老庄一道成为了后世持审美化之人生态度的文人们的不祧之祖。

　　魏晋时期是一个动荡不安的时代，社会的变动，士人心态的变化，使得这个时期形成了特殊的审美风貌，对古人而言，这些美的实践、美的观念是自然而然的，是历史发展的必然，也是情感、精神的需要。对于今人而言，试图从《世说新语》一书中窥其全貌，微其大义又是多么的愚拙啊，因为对于任何一个追求美的人来说美的王冠上的宝石从来都不是可以轻易采撷的。也许，我从中得到的只是盲人摸象似的片面的欢娱，无奈兴趣之下，只能尽我的全力作一点粗疏的分析，也算是在美的历程中一个初涉者的小小探询吧。

　　魏晋绘画艺术的表现形式和审美取向论文

　　摘要：

　　我国历史大分裂中的魏晋南北朝阶段统一*的瓦解，使社会陷入长时间的动荡不安与混乱。但是，有动乱的发生就会有新的改革形势出现，少数民族的文化逐渐融入到汉族中。这个阶段的文化所具有的特点是不同的，与之前的朝代是不一样的，一般使用文字来记载多元化的文化，还可以利用绘画的方式来记载文化的特点。这个阶段极好地发展了民族的绘画文化，体现出中华绘画的精髓，同时，也发展并且完善了绘画的技巧、理论及形式等。

　　关键词：

　　魏晋南北朝；绘画艺术；特点；发展

　　以关学、先秦和两汉的哲学为根据，绘画艺术在魏晋南北朝阶段取得了很好的发展。在这个阶段，曹植的作品《画赞序》确定了绘画的重要性，谢赫因“气韵生动”而出名，顾恺之的“传神论”提升了绘画的独特性，所以魏晋南北朝阶段对绘画的观念就有了明显的定义，就是求传神、法自然、重情感及讲气韵。对于发展*审美观，树立关学具有决定性的作用。

　　1、魏晋的绘画艺术背景

　　在魏晋南北朝时期，社会处于动荡、混乱、分割的阶段，常常发生战争。*交替频繁，人口的迁徙也是大规模的，民族融合不断加强，社会具有极为活跃的思维。结合了释、道及儒三家，出现了第二次的思想**阶段，即“百家争鸣”时期。随着佛教的传入，在修建寺庙时就已经融入佛教的思想，出现大量的壁画来体现宗教的故事。通过道学和儒学的融合，出现了关于人物风度的作品、爱好山林及清单之风，这就是“魏晋风度”。在南京的西善桥发现了《竹林七贤与荣启期图》壁画，七贤是魏晋时期的人，爱好谈论道学，行为不受拘束，有时思考、冥想，有时弹琴、喝酒，非常受别人的尊敬、崇拜。荣启期是春秋时期的一位隐士，对于人生的观念、态度，都极符合壁画的标准。八人之间极具对称性，其具有变化性的线条，既像铁线描又像春蚕叶，简单而不失韵味。

　　2、魏晋南北朝阶段的绘画艺术特征

　　2.1多样化的绘画形式

　　魏晋南北朝阶段，具有多样化的绘画形式，最初一般是在器物、纸及帛上进行绘画。魏晋时期，绘画形式逐渐增多，有砖画、大型的石刻、墓室壁画、漆画、寺院壁画等。特别是寺院壁画以及墓室壁画，将魏晋时期的宗教文化、民间丧葬以及文化遗迹都非常完整地展现在我们的眼前，体现出极高的历史价值。除此之外，长卷形式的绘画是当时主要的绘画方式，而且其绘画体系也是较为完整，绘画的种类不同，就需不一样的绘画技巧、多样的下笔手法、构图方式，最终呈现出多样化的绘画形式。

　　2.2浓厚的宗教色彩

　　社会的思想以及文化对魏晋南北朝阶段的绘画有一定的影响，其风格较为迥异。因为秦汉时期没有出现关于山水的作品，大部分是关于人物的绘画作品，但是魏晋南北朝阶段，最鼎盛的画作就是关于人物肖像的作品。当时的环境中，传入了佛教的思想，这种思想与统治者的观念极为吻合。与此同时，臣民对于来世抱有极大的希望，很多的原因造成了佛教的快速传入。我国古代自从传入佛教之后，绘画的题材又加入了佛教的元素。佛教画不仅仅将其画在绢帛上，更多的是在石窟壁及寺庙的墙壁上。能够流传到现在的大部分都是石窟壁画，如一乘寺凹凸壁画（张僧蒜）、宗教飞天壁画（位于甘肃的敦煌莫高窟）以及甘肃天水的麦积山石窟、新疆的克孜尔石窟等。

　　2.3明显的文化融合现象

　　魏晋南北朝阶段给予了所有民族*等的政治权利，非常迅速地融合了民族间的关系，进行了非常频繁的中外交流。在这个阶段，汉族的文化深入到少数民族中，使绘画的方向更加偏向于中原人物。同时，中原文化也由于其他文化的影响有了很大的提升，特别是受到西方文化的影响，包含印度、希腊、西域、波斯等。绘画的过程中融入了西域的色彩，在这个阶段的壁画色彩比较严厉，比如敦煌的莫高窟壁画，具有宗教特点的人物造型，同时具有鲜明的色彩，保留到现在的壁画就像真的一样，丝毫没有因为时间的流逝而失去色彩。

　　3、对魏晋绘画的艺术审美

　　3.1看重情感

　　在魏晋南北朝阶段论述对于绘画的审美是以关学以及建安文学作为基础的，代表作是《画赞序》等，但是还有一些儒学的仁政思想以及人道主义包含在其中。曹植认为不同的人观画就会产生不同的情感，比如“切齿、叹息、仰敷、抗首、悲惋、忘食”。首先从审美的含义上说，人类的情感和绘画的情感，可以通过绘画的方式表现出来。然而，处于统治阶级的曹植也受到了儒学影响。这种论述绘画的“成教化、助人伦”和梁时之像、孔子对周代名堂的参观是一样的，并且深深地影响了绘画的评论。亚里士多德曾说过善的观念，《画赞序》中曹植对此也有相应的描述。他的著作《洛神赋》一文用洛神之美形容绘画，对于绘画将“形”与“神”进行了完美的融合，通过“形”的刻画体现出“神”的韵味。曹植将“洛神”的神态进行了绝妙的刻画，将“柔、媚、闲、奇、芳泽、约素、合度、骨相、明眸、皓齿”等均进行了细腻的描绘，然而还是没有办法将曹植心中的女神表达出来，由此可见其审美标准之高。

　　3.2讲究气韵

　　《古画品录》是谢赫的著作，他在其中提出六法论，第一法讲的就是生动就是一天的气韵，这也是六法中最精髓的部分，同时也是最高的衡量绘画创作及审美的标准。将“传神写照”转变到“气韵生动”，这就是转化审美感的关键点。这两方面最开始讲的都是人物内在的涵养，然而顾恺之所说的“传神”联系着佛学中所讲的“神明”，重在讲述内在形体以及超越尘世的精神具有的绝对性和永久性。因此，顾恺之将眼睛作为关键的传神部位，并不是只描写形体的外部动作。艺术的境界之高在于“神”，谢赫描述“气韵生动”的时候，形清楚就可以发生变化，谢赫对于“神”的展现没有忽视，更加关注的是描写整体的姿态、动作。所以，“情韵连绵，风趣巧拔，体韵遒举，风彩飘然”是他描绘“画品”的赞美之意。从这方面能够了解到，谢赫对于作品的评价、观赏并不是由眼睛决定的，更多的是对体法、体韵以及姿态的关注。“传神”转表为“气韵”，谢赫通过将“神”用“形”的方式进行描绘，从而体现出审美的观念、趣味以及标准，极大地区别于顾恺之的“神”而无“形”。顾恺之和谢赫不一样的地方恰恰是魏晋绘画和齐梁绘画不一样的地方。审关中对于“气韵生动”的描述又是什么呢？谢赫是第一个在品画中使用气韵的人，但是，作为品鉴的“韵”“气”之词并不是第一次使用。通常使用在审关的词汇中，在玄学盛行的时期是被广为使用的，通常也是用于品赏。

　　4、结束语

　　魏晋南北朝阶段的绘画最重要的就是将审美与情感相结合，其在理论中的成就不小，在绘画的实践中也取得了很好的效果。画家创作画的时候，技巧的熟练运用不是唯一的关键，更重要的是体会美，在生活的过程中投入自己的情趣，实现自身的价值。作品中注重形与神的结合，对人的品质要重视，追求的是自然的美，将活力体现出来，展现画家的内在。艺术的评价及审美的标准就是“神”，魏晋南北朝阶段的绘画揭示了创作的规律，展现了审美观念，自我审视绘画艺术，指明了后世的创作方向、绘画标准，对现今的绘画产生的影响深远。

　　参考文献

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魏晋南北朝历史梳理

魏晋南北朝历史梳理

　　话说天下大势“分久必合、合久必分”，*历史上有多个大一统的王朝，但是也有多个*更迭如走马观花般的乱世。这些个小*国家纷至登场，相互对峙，自我感觉也是一世之雄的样子。但只是苦了后世人，许多人对这些时期总是一脸蒙逼，下面是小编为大家带来的魏晋南北朝历史梳理，希望大家喜欢！

　　一、楔子：旧时代的终结

　　秦汉帝国是*历史上极为强盛的时代(尤以西汉武帝至宣帝时期为顶峰)，而其强盛的基础则在于极为彻底的编户齐民制度，国家通过控制编户，强有力的保证了税源、兵源的充足，为其开疆拓土提供了条件。

　　但是自西汉元帝以来，伴随着官僚机构的逐渐腐化，地方豪族出现，他们包庇人口、武断乡曲，他们的存在与秦汉帝国的体制相对立，到了东汉中期，部分豪族通过家传经学逐步转变为士族，逐步从地方进入中央官界，进一步巩固其势力。与之同时，官僚机构进一步腐化，导致皇权弱化，外戚和宦官不断的争斗导致了中央权威的丧失。在中央和地方两股离心势力的影响下，国家对地方日渐失去控制，最终本为监察区的州转变为行政区，帝国开始走向瓦解。

　　西晋虽然实现了短暂的统一，但是士族和豪族完全占据了中央与地方社会，国家对地方控制极弱，晋武帝繁琐、细致的布局正体现了西晋局势的一触即溃，最终在晋武帝去世后不久，毁灭晋王朝的八王之乱正式爆发。

　　八王之乱看似为宗室间的大混战，但实质上则是被诸王引为幕僚的士族间的乱战。宗王本身并无自身势力，他们在出镇一方之后吸收当地士人进入都督府，成为地方势力的代言人，通过地方士族对州郡进行控制，赵王伦之孙秀、齐王冏之五公皆是地方上的次等士族代表，因而八王之乱实质上是离心于中央的地方势力的乱战，是中央皇权与地方士族之间的矛盾，体现了西晋社会整合的失败。正是在这一背景下，内迁的胡人站上了历史的前台。

　　综而言之，魏晋时代无法统一最重要的问题，在于秦汉的编户时代已经一去不返了，士族和豪族成为了地方上的主宰，如何处理与其的关系，成为魏晋时代最为严峻的问题。

　　魏晋时代的北*历史可以分为三段：五胡时代、北魏时代、北朝时代。其中北魏时代以孝文帝迁都洛阳为界又可分为“后五胡时代”和“前北朝时代”。就北*的具体事实而言，其主要矛盾有一横一纵。

　　横向的矛盾在于民族关系(魏晋时代的民族矛盾与*现代以来的国族矛盾截然不同，魏晋时代远远没有出现政治意义的民族共同体，此时的民族是以文化为基本区分标准的，因而断不可以*代视角观之)，胡族的活跃造成其塞北体制、文化与汉地的强烈冲突，造成强烈的民族矛盾，突出表现在两赵时代，这一矛盾贯穿整个五胡时代。

　　纵向的矛盾在于阶层关系(政治矛盾)，长期以来士族都是官僚的主要构成，胡族君主如何处理与士族、寒门、地方豪族的关系，直接影响到帝国的统治基础是否稳固的问题，这一矛盾在孝文帝门阀改革之后表现的尤为突出，造成了北魏末期的崩溃，并成为北朝时代最为重要的议题。

　　二、胡汉分治与两赵时代

　　长期以来，北方的胡族都保持着部落制的社会组织形式，但是五胡的君主早已不是北方的单于，而是帝国的皇帝，如何处理胡族与汉族两种截然不同的社会之间的'关系，便成为摆在胡族君主面前的重要问题。应该承认，虽然如刘渊这样的君主对汉文化有着丰富的了解，但是胡汉社会的矛盾并不是靠君主的个人才能便可以解决的，在五胡时代初期，胡族君主对此往往没有什么办法，因而他们只能选择一种较为简单的方式：胡汉分治。

　　所谓胡汉分治，顾名思义是对胡族和汉族两种不同的社会实行不同的统治方式，一方面模仿*官僚结构，建立一套汉化的帝国系统，另一方面建立一套专门管理胡族的机构和组织，两者互不干扰，同时并存。由此形成皇帝-官僚-州郡、大单于-酋长-部落两套系统。

　　胡汉分治的重要标志便是大单于的设立。大单于即是胡族机构的长官，一般由宗室担任，诸如刘聪、石虎都曾任此职，两赵时期大单于基本相当于皇位继承人，大单于的专属机构为单于台，下设左右辅及其他官吏，【胡、羯、鲜卑、氐、羌豪杰为之】，属于胡族自治的范畴。

　　应该说胡汉分治的体制是极其简陋的，并没有试图解决胡汉对立的问题，只是将之搁置以图稳定，却为王朝埋下了隐患。这体现了五胡时代前期，受制于时代的影响，胡汉矛盾的难以调和，而这种民族矛盾又深刻的体现在两赵*之中。

　　如果说刘渊冒称汉室体现了他的汉化倾向的话，随着靳准之乱的爆发，刘汉*之内的胡汉矛盾也显现出来。刘曜*定叛乱之后改国号曰赵，是为前赵*。前赵虽与前汉一脉相承，但是在政治认同上却是属于两个完全的系统，刘耀以【冒顿配天，以元海配上帝】，实则意味着抛弃了刘渊所宣扬的刘汉宗亲的身份，回归了匈奴传统，体现了五胡时代的胡汉对立。

　　后赵*的体制与前赵基本相同，同样以大单于为核心构建了一套胡汉分治的体系，而其民族矛盾比之更为严峻，最终在宗室、武人的乱战之中，后赵*在冉闵的大屠杀政策中落下帷幕。

　　除了胡汉分治以外，两赵*的另一个重要特征就是宗室之间的残杀。谷川道雄在《隋唐帝国形成史论》中直言，宗室在两赵*中占据重要地位，实则是继承于胡族部落传统，宗室掌握了军政大权，往往对皇权造成威胁，皇权为了巩固权力提拔外戚、宦官，最终加剧了政治内斗，引发了*的衰亡。

　　应该看到，宗室问题体现了在五胡时代初期胡族传统和汉族体制的冲突，如何抑制宗室，加强皇权成为五胡时代的重要命题。

　　总而言之，两赵时代作为五胡时代的前期，是胡汉矛盾最为激烈的时代，内乱、屠杀层出不穷，体现了胡汉冲突对于*稳定的烈影响。就其体制而言，主要体现在胡汉分治和宗室掌权两个方面，显现出胡汉融合依然任重道远。

　　三、五胡时代的后期与秦燕对立

　　冉闵之乱后，后赵*趋于崩溃，北*再次陷入混乱之中，而继之而起的则是前秦和前燕两个*，两个*处于五胡时代的后期，都对胡汉问题进行了一定的解决，促进了民族融合的过程，但是仔细考察两国的体制，会发现由于地缘条件、社会结构的不同，两个*的体制存在不同的倾向，而这两种不同的倾向也成为北魏政治的先声。(同时存在的还有前凉*，应当说诸凉*保存了大量经学文化，为之后的胡汉融合做出了卓越的贡献，但是由于其具有一定的地缘独立性，与北*政治主线关联较小，在此不论)

　　(1)前燕与士族政治

　　前燕*应当说是五胡时代汉化较为成功的*了，这与其特殊的地缘条件息息相关，晋末以来神州沉陆，地方势力较大的豪族以坞堡的形式在乱世中生存，而那些势力较弱或是不愿忍受战火的汉族士人则开始逃离中原，去往边疆。陈寅恪先生敏锐的指出五胡时代*的迁徙大体有三个方向，向南投奔东晋、向西投奔前凉、向东投奔前燕。

　　由于前燕所处的关东地区历来以文化见长，因而*士大夫的文化素养对前燕*的性格产生很大影响，他们也成为前燕*入主中原的中坚力量。前燕*凭借这一优势，积极推崇晋室、侨置郡县以便吸引、安置*，并建立一套汉族官僚体制，将士人吸纳进入前燕*之中。晋书如是记载，【时二京倾覆，幽、冀沦陷，廆刑政修明，虚怀引纳，流亡士庶多襁负归之。廆乃立郡以统流人……北海逢羡、广*游邃、北*西方虔、渤海封抽、西河宋奭、河东裴开为股肱……于是路有颂声，礼让兴矣。】

　　就体制而论，前燕与两赵相比一个重大的区别在于其废除了以大单于核心的胡族自治系统，整个*的中上层只有一套统一的汉化体制，体现了五胡时代后期的进步。但是这并不意味整个前燕*的体制都是一元化的，其中还设有军封(营户)，即由宗室统领的军事特区，这一区域由宗室自治，君主对其控制较弱，应该说是胡汉分治体制的改善版本，同时也是北魏军镇的先声。与两赵相比，其进步体现在两个方面，第一，军封与州郡只是军事与行政的对立，而不是胡汉的民族对立，其对立范围已经中央缩小，第二，两赵*自上而下的设置了一整套胡族自治体制，而军封只是作为特殊行政区存在，不涉及中上层的国家行政结构，中上层结构依然是一元化。

　　虽然前燕大量吸收*，但是我们可以看到他们大多身处地方州郡或是中层官僚，真正占据政治核心的依然是宗室贵族，不得不说这同样体现了胡族传统的影响。虽然前燕*在体制上与两赵时代的胡汉分治相比已经有了巨大的进步，但是在政治核心层宗室和皇权的斗争依然激烈，在剧烈的内斗和上层自身的腐化之中前燕*最终被前秦所灭。

　　(2)前秦与皇权政治

　　之后我们再来看前秦*。前秦*前期同样沿袭了两赵的胡汉分治体制，苻健在【永和七年，僭称天王、大单于】，【洪自称大都督、大将军、大单于、三秦王,改姓苻氏】，同时这一时间前秦*主要由氐族酋豪构成，【以南安雷弱儿为辅国将军;定梁楞为前将军, 领左长史……氐酋毛贵为单于辅相】。

　　然而到了苻生时期，大单于一职便不再见诸于史籍，胡族体制也逐渐被汉化体制取代，也就是所谓【缮宗庙社稷，置百官于长安】，到了苻坚时代，其行政体制更是进一步完善，应该说前秦*同样改进了胡汉分治的体制，为问题的解决做出了贡献。

　　然而同为五胡时代后期，前秦*却显现了与前燕*截然不同的政治气象。前燕后期已然是一派腐化之相，【王公贵戚，多占民为荫户，国之户口，少于私家;仓库空竭，用度不足】，这样的景象哪怕即使是败亡之际也未在前秦出现，恰恰相反，史载其时【关陇清晏,百姓丰乐,自长安至于诸州,皆夹路树槐柳,二十里一亭,四十里一驿、旅行者取给于途,工商贸贩于道】，谷川道雄甚至直言“让人想到了类似汉唐统一帝国的极盛时期”，那么究竟是什么样的原因造成了如此巨大的差异呢?我认为相当于从地缘条件和政治体制之中寻找答案。

　　如果说关东浓厚的文化氛围造就了前燕的“士族政治”，那么关中的景象却是截然不同，自古以来关中地区彪悍尚武，文化素养相对较弱，故有【关西出将，关东出相】的俗语，加之东汉以来关中饱经战火，士族进一步凋零，前秦*内部士族势力十分弱小，正是在这一特殊的社会条件下，前秦*创造了与前燕截然不同的政治道路。

　　苻坚统治期间，重用王猛等*官僚，打击氐族权贵，建立了强大的专制体制。苻健皇后之弟特进强德【昏酒豪横，为百姓之患。猛捕而杀之，陈尸于市】，邓羌【与猛协规齐志，数旬之间，贵戚豪强诛死者二十有余人。于是百僚震肃，豪右屏气，路不拾遗，风化大行】，苻坚不禁感叹：【吾今始知天下之有法也，天子之为尊也】。

　　前秦的这番景象不禁使人联想到了同为关中*的嬴秦与西汉，其厉行法治、打击豪强之决绝，仿佛使人置身于恢弘的秦汉帝国，那是一个君权强盛的时代，也是一个文德昌明的时代，在苻坚和王猛的身上人们重新发现了这种“关中性格”。

　　在*古代史的前半期，北*存在两个核心区域，也就是关中和关东，由于地缘条件和社会风俗的不同，二者形成了两个截然不同的社会模式，正如战国时代秦国与六国的对立一般，在五胡晚期，前秦和前燕代表着关中和关东再次对立起来，这一次的对立，也成为北周、北齐对立的先声。

　　自秦汉而魏晋，汉族社会中存在着两种不同的政治倾向，一种强调君权至上，追求君主的绝对权威，另一种强调士族利益，主张将士族广泛吸纳入*之中，前者是秦汉传统，后者是魏晋风貌，前者代表皇权政治，后者代表士族政治，当问题逐渐缓解，更为现实的政治问题摆在胡族君主面前，是回归秦汉帝制，还是接受魏晋现实，这样的争论从燕秦之争延续到北魏时代，成为贯穿北朝史的重要议题，而此时仍只是萌芽。

　　然而秦汉帝国存在的基础已经不复存在了，在士族与豪族纵横的魏晋时代，他们不可能建立一套覆盖整个北*的户籍制度，更不可能重建秦汉时代“一君万民”的政治体制。前秦*打击士族、豪强，却无法建立完善的户籍制度，最终导致了淝水之战后由于对地方控制能力的不足，前秦*土崩瓦解，可以说，前秦*的败亡，在民族矛盾的背后，同样隐藏着政治上的矛盾。

　　田余庆先生在《东晋门阀政治》一书中论及前秦的败亡，认为之前苻坚迁徙氐人分守重镇的政策导致了中央地区实力虚弱，是一大失政。但是苻坚之所以要迁徙氐人，恰恰是因为之前北海公苻重在洛阳谋反，因而才希望通过这一政策稳固关东。对于前秦*而言，迁徙氐人是叛乱，不迁徙氐人同样也是叛乱，这与政策本身并无关系，前秦*本身已经陷入了一个死局，这个死局的关键就在于其所追求的秦汉体制。

　　综上所论，前秦*是民族矛盾和体制问题两方面因素共同作用的结果，一方面由于此时民族间矛盾极深，五胡贵族在无法真正融入前秦*之中，另一方面由于前秦打击豪强的政策，他们对地方控制能力极弱，一旦叛乱爆发根本无力阻挡。

　　苻坚和王猛向往着那个恢弘的秦汉时代，他不顾所有人的阻拦一心南征，只是因为他用一生追寻着那个【混*为一家，视夷狄如赤子】的全新世界，也许他最大的错误，就是不该在在一个士族桀骜、夷狄中央诈的时代，追寻着不合时宜的理想，徒留后人凭吊。

　　关中与关东、皇权与贵族，在五百年后，历史仿佛重新回到了秦与六国的时代，只不过这一次，历史的出口更加遥远。五胡晚期的燕秦对立，意味着胡汉矛盾开始逐步缓解，胡族君主开始探寻历史的出路，开始尝试建构一套全新的政治体制，待到北魏重新统一北方，一个新的时代，即将开始。

　　四、崔浩事件与北魏的政治分野

　　淝水之战后，统一的前秦*开始崩溃，各个*纷纷复立，其中最为引人注目的当属北魏*，道武帝拓跋珪在参合陂大破后燕军队，自此奠定了统一北方的基础。

　　北魏的前身代国在五胡时代前期并无特殊之处，距离中原核心区也十分遥远，那么北魏*究竟凭借什么样的特质才会如此迅速的崛起呢?*人论及此时北魏体制，无不提及离散诸部一事。

　　【登国初，太祖散诸部落，始同编户】，【道武*中原……离散诸部，分土定居，不听迁徙，其君长大人，皆同编户】。所谓离散诸部，顾名思义，即是将原有的塞北部落体制彻底打碎，由中央进行直接控制，以此达到加强皇权的作用。但是必须要强调的是，如果认为北魏就此便实现了中央集权，能够对地方实行强有力的直接控制，恐怕与事实不符。

　　事实上，离散诸部的政策并不是道武帝的独创，早在前秦时代，苻坚便实施了相应的政策，【散其部落于汉鄣边故地,立尉、监行事,官僚领押】，这既印证了苻坚恢复皇权体制的志向，却从侧面证明了制度与现实政治的脱节，前秦最终便亡于社会整合的失败。

　　魏晋时代*之所以难以统一，一个重要的问题在于如何整合以士族、豪族为代表的中层社会。士族和豪族在地方拥有强大势力，使得可供王朝利用的编户十分稀少，王朝的财政、军事力量得不到保证，如果不能将这些中层社会整合进*之中，帝国的统治根本无法稳固。而在胡族*之中，以君长、酋豪为代表的部落首领同样是与之性质类似的中层领袖，想要利用一项改革就彻底击垮他们显然是不可能的，所谓【始同编户】更多的只是一种政治理想罢了。

　　胡族体制被打碎之后，如何尽可能的整合胡汉中层社会力量便成为摆在北魏*面前的重要命题，由此产生了宗主督护制。宗主督护制是对汉豪族权力的承认，也是对胡族酋豪的妥协，使之成为北魏*的基层领袖，既吻合汉地的社会结构，也是北魏前半期国家力量的极限。

　　北魏的历史以孝文帝迁都洛阳为界，可以划分为前后两期，前半期为后五胡时代，后半期为前北朝时代，划分的依据在于在孝文帝改革之前，胡汉民族矛盾依然是北魏*的主要矛盾，但是政治矛盾也开始显现，而到了后半期，随着孝文帝改革的深入，民族融合逐渐完成，政治矛盾取代民族矛盾成为北魏*的主要问题，开北朝之先声。

　　自五胡后期以来，民族矛盾开始缓和，更为现实的政治问题开始显现出来，亦即如何整合社会各个阶层，巩固*的统治基础，维护帝国的统治。这一问题在五胡后期便开始出现，前秦和前燕给出不同的解答路径，北魏即将统一北*，但是这并不意味着这一问题能够得到顺利解决，恰恰相反，北魏*内部出现了鲜明的政治分野。这一矛盾的第一次突出展现，在于崔浩事件。

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三国时期魏国将领诸葛诞生*

三国时期魏国将领诸葛诞生*

　　诸葛诞，字公休，三国时期魏国将领，汉司隶校尉诸葛丰之后，蜀汉丞相诸葛亮的族弟。下面是百分网小编为大家整理的三国时期魏国将领诸葛诞生*，希望大家喜欢!

　　诸葛诞的生*简介

　　诸葛诞是三国时期的魏国大将。诸葛诞是诸葛家族的成员，是诸葛亮的弟弟。诸葛诞在魏国为官，是三国后期的人物，最后因为害怕被曹魏猜疑诛杀，就起兵造反，但是后来被曹魏镇压，连带着手下的数百人都被斩杀。

　　诸葛诞是诸葛世家的人，他的先祖是诸葛丰，和诸葛亮是堂兄弟，诸葛诞为人很讲义气，曾经和一个叫杜畿的人一起乘船被风浪给掀翻了，两人都掉到水里，结果诸葛诞就让前来救助的人先救杜畿，自己却昏死过去漂到了河边。

　　在公元251年，司马懿手掌大权，魏国的太尉就打算另立新帝，推翻司马懿的统治，司马懿知道后就派他去诸葛诞领兵前去镇压。因为这次战功，诸葛诞被封为镇东将军，后来诸葛诞在司马昭的带领之下和东吴交战，因为计谋失当，天时不利，魏国大军没能攻打下东兴大堤，让当地驻守的吴军等到了援兵的到来，趁着魏军不备，一举大败魏军。战后司马昭一力承担所有过失，所以诸葛诞只是被小小的惩戒了一下，从镇东将军调到了镇南，并没有大的降职。

　　后来当时的魏国大将毌丘俭与文钦因为不满司马师把持朝政，就起兵反叛，并联系了吴国助阵，司马师征讨两人的时候，诸葛诞也在其中，率兵大败敌军，夺取了寿春城，当时东吴来支援两人的军队眼看着他们兵败来不及救援，就要撤退，但是被诸葛诞抓到机会，追杀好久还斩杀了一员大将，因此诸葛诞一战封侯，身居高位。

　　之后诸葛诞眼见司马氏行事霸道，好多朝臣都先后被诛杀，心里就有了反意，在接到让他进京当官的诏书的时候，更是心惊胆战，直接就起兵造反，引来了魏国大军的围剿，但是东吴的援军几度被击退，诸葛诞弹尽粮绝，最后不得不突围，但是突围失败，被魏军斩杀。

　　诸葛诞为什么是狗

　　在*的历史上，诸葛诞一直被人们称作为狗。那么诸葛诞为什么是狗呢?其实在古代，将人比做是狗，不是骂人的意思。大家都知道，诸葛诞是诸葛家族里面的，而在诸葛家族中出了一个非常厉害的诸葛亮，诸葛亮在三国时期的威望非常大，一直到今天，诸葛亮在人们的心目中，依然是神一样的存在，甚至很多的人们都直接把诸葛亮给神话了。

　　所以在三国时期，诸葛家族的几兄弟里面，诸葛亮的本领自然是最厉害的，因此，诸葛亮又被人们称为是卧龙，以此来表示，诸葛亮的一身本领。除了诸葛亮，还有一个非常有名的诸葛瑾，诸葛瑾是诸葛亮的哥哥，在当时也是一个大名鼎鼎的人物，是孙权非常信任的一个人，在缓和东吴和蜀国的关系上面，诸葛瑾可以说是做了很大贡献了。但是在本领方面，诸葛瑾确实比不过诸葛亮，所以诸葛亮可以称作为龙，诸葛瑾只能称作为虎。

　　诸葛诞是这三个人中最小的一个，论本领来说，诸葛诞也算的上是一个比较厉害的大将军，而且官做的比较大，但是他的本领，还有人品，在世人的眼中，诸葛诞都是比不过自己的两个哥哥。陈寿是这样评价他的心大志迂，不虑祸难，变如发机。所以和自己的两个哥哥比起来，诸葛诞只能是狗了。

　　这就是诸葛诞为什么是狗的由来了，这并不是骂诸葛诞，和我们现在的走狗的意思是不一样的，在古代这是一种本领排名的象征。

　　诸葛诞跟诸葛亮的关系

　　在三国中诸葛亮是很多人崇拜的人物，虽然诸葛亮是功成名就的，他的兄弟也是人中龙凤，实力也是不容小觑的。其中很多人对于诸葛诞这个人物是比较陌生的，诸葛亮是有两个兄弟的`，一个是诸葛瑾另一个就是诸葛诞了。

　　俗话说亲兄弟还明算账呢，诸葛这三兄弟是分别效力不同的国家，其中诸葛亮是跟随着刘备的，深受重用成为了蜀汉的丞相，诸葛瑾是吴国的大将军而诸葛诞是在效力魏国。当时有人称之这三兄弟是诸葛亮是卧龙，诸葛瑾是猛虎，而诸葛诞是功狗，当然这里的狗不是讽刺意义的，是褒义词的。

　　很多人并不熟悉诸葛诞，其实这个人的名声不是很大，但是却关系着很多的名人，和司马懿是亲家，司马睿是他的曾外孙，但是能够在历史长河中能够留下自己的名字不单单是因为这样的原因，还是靠他自己的才能。

　　当时诸葛诞投靠魏国的时候曾经舍身忘死感动了魏国主君，之后被提拔为了御史中丞，之后诸葛诞和夏侯玄走得比较*以至于后来在夏侯玄出事的时候自己也没有能够幸免。

　　之后魏明帝驾崩了之后，诸葛诞又重新受到的重用，和司马懿还成为了亲家，但是在朝廷上面诸葛诞的立场是比较模糊的，很多人看不清他到底是支持哪一方的。

　　在三国的时候诸葛三家兄弟都被视为英才，但是三个人的结局也都是不怎么好的，诸葛亮是三兄弟中成就比较大的，但是诸葛诞之后为了不背叛魏国最终被杀害，也是悲惨的结局。

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中秋时期的诗句

中秋时期的诗句

　　在唐代，中秋赏月、玩月就已颇为盛行，许多诗人的名篇中都有咏月的诗句，中秋节成为了固定的'节日。以下小编为大家分享了中秋时期的诗句，希望大家喜欢。

　　1、月下独酌

　　李白

　　花间一壶酒，独酌无相亲。

　　举杯邀明月，对影成三人。

　　月既不解饮，影徒随我身。

　　暂伴月将影，行乐须及春。

　　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　　醒时同交欢，醉后各分散。

　　永结无情游，相期邈云汉。

　　2、八月十五夜月

　　杜甫

　　满月飞明镜，归心折大刀。

　　转蓬行地远，攀桂仰天高。

　　水路疑霜雪，林栖见羽毛。

　　此时瞻白兔，直欲数秋毫。

　　3、十五夜望月

　　王建

　　中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

　　今夜月明人尽望，不知秋思落谁家！

　　4、南斋玩月

　　王昌龄

　　高卧南斋时，开帷月初吐。

　　清辉澹水木，演漾在窗户。

　　荏苒几盈虚，澄澄变今古。

　　美人清江畔，是夜越吟苦。

　　千里共如何，微风吹兰杜。

　　5、中秋月

　　苏轼

　　暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

　　此生此夜不长好，明月明年何处看。

　　6、中秋月

　　齐已

　　空碧无云露湿衣，众星光外涌清规。

　　东林莫碍渐高势，四海正看当路时。

　　还许分明吟皓魄，肯教幽暗取丹枝。

　　可怜关夜婵娟影，正对五候残酒卮。

　　7、关山月

　　李白

　　明月出天山，苍茫云海间。

　　长风几万里，吹度玉门关。

　　汉下白登道，胡窥青海湾。

　　由来征战地，不见有人还。

　　戍客望边色，思归多苦颜。

　　高楼当此夜，叹息未应闲。

　　8、夜思

　　李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　9、月夜

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盘点唐宋时期关于端午节的古诗，感受传统端午盛况

　　端午节虽然一直被认为是纪念日，但是这个节日在古代的时候却有着非常重要的作用，在这一天不仅寻常的百姓会热闹欢腾，而且文人官员们也会跟着一同欢乐。另外，与如今将端午节的风俗简化不同，古时的人们非常严格的遵守这些风俗*惯，以至于每一次的端午都是一个场面宏大的盛况。想要感受这样的盛况?那么就来看看智慧男人网小编整理的唐宋时期关于端午节的古诗吧。

　　一、端午三殿宴群臣探得神字(唐·李隆基)

　　五月符天数，五音调夏钧。

　　旧来传五日，无事不称神。

　　穴枕通灵气，长丝续命人。

　　四时花竞巧，九子粽争新。

　　方殿临华节，圆宫宴雅臣。

　　进对一言重，遒文六义陈。

　　股肱良足咏，凤化可还淳。

　　这一首古诗是唐朝皇帝所作，从文中的描述可以看出，他非常的重视端午节这个节日。不仅将自己的宫殿装饰了一番，亲自参与端午节的风俗节目，还宴请了大臣们一起欢度这个节日。

　　二、端午日赐衣(唐·杜甫)

　　宫衣亦有名，端午被恩荣。

　　细葛含风软，香罗叠雪轻。

　　自天题处湿，当暑著来清。

　　意内称长短，终身荷圣情。

　　这一首诗虽然很短，而且意思也很浅显，只是表达了自己在端午时节接到皇帝的赏赐的高兴劲，也正因为这样我们更能够体会到古人对端午重视。

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中年时期的组诗

中年时期的组诗

　　◎面对中年

　　理发师提醒我时

　　我摸了摸不再茂盛的头顶

　　这隐隐的疼，穿过冰冷的河床

　　还没准备好，就要面对中年

　　逝去的光阴就是一场雾

　　雾散了。让人清醒地回到

　　生活中央

　　不再与时光较真

　　要一点点，咽下这尘世的灰暗

　　不需要再极力表达

　　沉默有时比呼喊更厚实

　　一切都沉下来——

　　脑门舒展，灵光闪现

　　就让光，从开始荒芜的土壤处

　　照下来。给自己

　　在奔波的路上

　　制造星辰

　　◎宗教

　　孩子一本正经地问了三个问题

　　这是一个大的`、老的哲学话题

　　宗教里早就回答了

　　而我现在就是孩子的宗教

　　每一句措辞，须慎之又慎

　　我举重若轻，指了指眼前的书本

　　只要好好读书，等你再大一些

　　就会找到你想要的答案

　　说完这些，我的世界

　　急剧地，莫名地

　　沉重起来

　　◎刀锋

　　锈蚀的刀，划了一下

　　依然锋利。我用手指

　　继续探了探

　　在坚硬的生活里

　　锋芒无处不在

　　是躲闪不掉的单一和执著

　　疼痛让人变得麻木，但依然可以

　　抚慰和冲抵

　　这即将来临的衰老

　　赶走青春时

　　那剧烈伤感的别离

　　◎二宝

　　“婴儿的啼哭

　　让时光变得娇嫩起来”

　　忽然想到这句

　　烦躁的心绪很快吹散

　　我搂着娃，静静地看着窗外

　　仿佛自己

　　就站在青春的中心

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苏轼各个时期的诗词

苏轼各个时期的诗词

　　苏轼是一位才华横溢的艺术家,他在诗、词、散文、书法、绘画等各个艺术领域都有杰出的`成就。下面是下小编整理的苏轼各个时期的诗词，欢迎来参考！

　　苏轼（1037-1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵子。此时嘉佑二年（1057）与弟辙同登进士。授大理评事，签书凤翔府判官。熙宁二年（1069），父丧守制期满还朝，为判官告院。与王安石政见不合，反对推行新法，此时自请外任，出为杭州通判。迁知密州（今山东诸城），移知徐州。元丰二年（1079），此时罹“乌台诗案”,责授黄州（今湖北黄冈）团练副使，本州安置。哲宗立，高太后临朝，被复为朝奉郎知登州（今山东蓬莱）；此时任未旬日，除起居舍人，迁中书舍人，又迁翰林学士知制诰，知礼部贡举。元佑四年（1089）出知杭州，此时后改知颍州，知扬州、定州。元佑八年（1093）哲宗亲政，被远贬惠州（今广东惠阳），再贬儋州（今海南儋县）。徽宗即位，遇赦北归，建中靖国元年（1101）卒于常州（今属江苏），然后年六十五，葬于汝州郏城县（今河南郏县）。

　　高宗朝，赠太师，谥文忠。《宋史》、《东都事略》有传。诗、词、文、书、画均卓然大家，着有《东坡全集》一百十五卷、《东坡乐府》三卷。为“唐宋八大家”之一，词学上，为北宋词坛豪放派主要作家之一。

　　【守岁】

　　欲知垂尽岁，有似赴壑蛇。修鳞半已没，去意谁能遮。况欲系其尾，虽勤知奈何。儿童强不睡，相守夜欢哗。晨鸡且勿唱，更鼓畏添挝。坐久灯烬落，起看北斗斜。明年岂无年，心事恐蹉跎。努力尽今夕，少年犹可夸。

　　【和子由踏青】

　　春风陌上惊微尘，游人初乐岁华新。人闲正好路旁饮，麦短未怕游车轮。城中居人厌城郭，喧阗晓出空四邻。歌鼓惊山草木动，箪瓢散野乌鸢驯。何人聚众称道人，遮道卖符色怒瞋。宜蚕使汝茧如瓮，宜畜使汝羊如麇。路人未必信此语，强为买服禳新春。道人得钱径沽酒，醉倒自谓吾符神。

　　浣溪纱

　　苏轼

　　簌簌衣襟落枣花，村南村北响缫车，牛衣古柳卖黄瓜。

　　酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。

　　行香子

　　一叶舟轻，双桨鸿惊。

　　水天清、影湛波*。

　　鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。

　　过沙溪急，霜溪冷，月溪明。

　　重重似画，曲曲如屏。

　　算当年、虚老严陵。

　　君臣一梦，今古空名。

　　但远山长，云山乱，晓山青。

　　浣溪沙

　　照日深红暖见鱼，

　　连村绿暗晚藏乌。

　　黄童白叟聚瞧盱。

　　麋鹿逢人虽未惯，

　　猿猱闻鼓不须呼。

　　归家说与采桑姑。

　　蝶恋花

　　【宋】苏轼

　　花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。

　　枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

　　墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。

　　笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

　　水龙吟

　　苏 轼

　　似花还似非花，也无人惜从教坠。

　　抛家傍路，思量却是，无情有思。

　　萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

　　梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

　　不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。

　　晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

　　春色三分，二分尘土，一分流水。

　　细看来，不是杨花，点点是离人泪

　　水调歌头

　　苏轼

　　落日绣帘卷，亭下水连空。

　　知君为我新作，窗户湿青红。

　　长记*山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。

　　认得醉翁语：“山色有无中。”

　　一千顷，都镜净，倒碧峰。

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