没入你的法眼古诗

一位网友看般若法眼的心得体会

一位网友看般若法眼的心得体会

　　我们得到了一些心得体会以后，通常就可以写一篇心得体会将其记下来，这样可以帮助我们总结以往思想、工作和学*。但是心得体会有什么要求呢？下面是小编精心整理的一位网友看般若法眼的心得体会，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友

　　般若法身慧日光·千年除暗利雪域·慈眸恒视有情众·愿辉吉祥普世间！

　　见此般若法眼者必获利益！顶礼三时十方善逝之法身慧眼曼扎拉！伟大的无死虹身成就者莲华生大士为了利益末法众生，曾于千余年前埋负诸多法藏，此图即为其中之一。

　　般若法眼亦即十方三世诸佛之母般若波罗密多大佛母密意幻化表法之清净坛城，以示佛之法身大明，故足可誉为诸佛母之母、法身髓。凡有见闻触及之有缘者，均可蒙此般若法眼慧光之加被，播佛法密种，生大智慧心，荡除一切无明痴暗邪见，速生如来正知正见。故藏传佛教各传承无分花、红、黄、白，皆喜于坛城或舍利塔之塔刹部位绘此法眼，意为八正道，即：正见、正思、正语、正业、正命、正勤、正念、正定，以表诸佛法身慧光恒视雪域高原。

　　此图(般若法眼)不仅可开佛法之五眼，对白内障、青光眼、*视、视力疲劳等均具殊胜加持力。常看此"般若法眼"：治疗眼疾，鼻炎、头痛等等头面部疾病，开发慧眼！常看此【图】"般若法眼"见解脱图得大利益--治疗眼疾，开发慧眼！

　　许多的师兄获得了殊胜的法益，智慧大长，闻思修行与日倍增；还有一部分患有眼疾的师兄通过修行此法使视力得到了恢复，或控制了疾病的发展，甚至有的初入佛门者，虽然并没有精进地修行此法，但仍然获得了圆满的加持，眼病很快就康复了，并由此对上师三宝生起了信心。很多居士们亲身体会到经常看看此图对白内障、青光眼、*视、视力疲劳都会有一定的加持力。

　　末学真正体会此般若法眼的不可思议是在一次偶然的机会中真正感受到了佛卡的神奇的。

　　有一次末学由于赶时间在大雨中骑摩托车眼睛被雨水冲刷久了回来就得了严重的急性眼结膜炎了，2天之内吃药滴眼药水都不能很快消除结膜炎的痛苦，也许是佛菩萨的.加持我在这个时候忽然想起了有个佛卡好像说对治疗眼病有效果何不拿来看看试试?就这样当下就拿起佛卡了看了，说时迟那时快，我拿起佛卡才看不到3分钟就已经感到眼晴比以前舒服好多了，心情那个高兴呀，看来佛卡真的很有效哦，又继续看大概看了10分钟左右眼晴已经很舒服了看着看着眼晴开始自己调节了，我眼皮自己合上(我让他自己自然调节)，感觉到了眼晴内有一股压力在自己调节眼球，在自己调节眼晴周围的经络，两个太阳穴有股气疏通了的感觉，合着眼皮的双眼流出了两行温泪水，等到睁开双眼时，眼睛已经不那么痛了，我看佛卡时是晚上看的，到第二天早上睡觉起来时眼晴已经完全痊愈了！这个真实的感受让我对这个佛卡生起了如获至宝般的感恩。

　　有了这个经验，我也用同样的方法治愈了另一同事的急性眼结膜炎，他主要是那时冬天连续几天吃牛肉过多又熬夜到通宵引起的急性结膜炎，吃药和滴药水也不见什么明显效果，这样严重的炎症整个眼晴已经肿的睁不开了只能躺在床上忍受着火辣辣的痛苦，我当时不知道他害了那么重的眼病还跑去他家串门，身上也没有戴卡片，当时灵光一闪就叫他起床，打开了他的电脑找到了网上的般若法眼的大图片让他看，算他还听话愿意看，也就是看了有3分钟左右，我看到了他的两个太阳穴有了跳动了几下，我就哈哈大笑了，"老兄，肯定感觉舒服多了吧"他在那里"咦…咦…咦…"的感到不可思议，马上叫我帮他收藏这个图片，吃完晚饭休息一下他就乖乖的放松的看佛卡，当天晚上眼睛就消肿了，第二天已经很轻，到第三天完全痊愈！

　　很快我就把佛卡推荐给了各个跟我有缘的网友了，他们的每个反馈都让我心花开放，虽然有的见效快有的见效慢，但是都有效果，而且从他们的反馈我还知道了这个般若法眼的几个神奇功效包括对鼻炎和头痛等等的疗效。

　　末学把这些自己亲身经历的体会写出了就是希望更多的人能够知道和真正受益！

[阅读全文]...

那些说到心坎的伤感文字：你还没入戏，我先赔上了自己

★1☆　　总是会有些人是那么的傻，明明知道不可能却还抱有一丝幻想。

★2☆　　我也不知道我追求的是对是错，只知道随心而为。

★3☆　　等一个不爱自己的人，就等于在浪费自己的生命，即使在你的生命中他很重要，可是，在他的生命里，或许你只是他的一个过客而已！

★4☆　　人生就是一场赌局，人人都会输，但是都输得起，人人都等过，但是却都等不起，我等了她，可是到现在我还是一个人，曾经的爱人注定她不再爱我。

★5☆　　我曾路过你的心，不是我不肯停留，而是你不肯收留。

★6☆　　人会等一个不爱的人，但在他身后却有一个一直等他的人。

★7☆　　其实世界上根本没有真爱。你们所觉得的爱，不过是伤害。。。罢了。世上的真爱。。。根本不存在。

★8☆　　的土壤永远长不出我期望的结果，我的暗恋永远开不出你想要的花朵。

★9☆　　们常常看着别人的故事，流着自己的泪。

★10☆　　你还没入戏，我先赔上了自己。

★11☆　　单一人，在有你的记忆深处，苦苦挣扎着。

★12☆　　也只想默默的在原地等她，即使她根本就会回头看一眼我。只想告诉她，我！还爱她！

★13☆　　没人会等一个不喜欢的人，可是她却不知道那个爱着她的人还傻傻地停留在原地，回味着她说的话，傻傻地翻着相册，看着泛黄的照片落泪，尽管他知道，他爱的那个人并不爱他。

★14☆　　的执着，偏又爱错了人，傻傻的等待，傻傻地爱，不管结果如何，但享受了过程。

★15☆　　情使人热泪盈眶，也会让人遍体鳞伤。

★16☆　　多少爱情都是这样的，一开始是我给你幸福，结局却是我祝你幸福。

[阅读全文]...

那些说到心坎的伤感文字：你还没入戏，我先赔上了自己

1、我也不知道我追求的是对是错，只知道随心而为。

2、总是会有些人是那么的傻，明明知道不可能却还抱有一丝幻想。

3、没人会等一个不喜欢的人，可是她却不知道那个爱着她的人还傻傻地停留在原地，回味着她说的话，傻傻地翻着相册，看着泛黄的照片落泪，尽管他知道，他爱的那个人并不爱他。

4、多少爱情都是这样的，一开始是我给你幸福，结局却是我祝你幸福。

5、其实世界上根本没有真爱。你们所觉得的爱，不过是伤害。。。罢了。 世上的真爱。。。根本不存在。

6、人生就是一场赌局，人人都会输，但是都输得起，人人都等过，但是却都等不起，我等了她6年，可是到现在我还是一个人，曾经的爱人注定她不再爱我。

7、等一个不爱自己的人，就等于在浪费自己的生命，即使在你的生命中他很重要，可是，在他的生命里，或许你只是他的一个过客而已!

8、你还没入戏，我先赔上了自己。

9、我曾路过你的心，不是我不肯停留，而是你不肯收留。

10、没人会等一个不爱的人，但在他身后却有一个一直等他的人。

11、我们常常看着别人的故事，流着自己的泪。

12、爱情使人热泪盈眶，也会让人遍体鳞伤。

13、孤单一人，在有你的记忆深处，苦苦挣扎着。

14、我也只想默默的在原地等她，即使她根本就会回头看一眼我。只想告诉她，我!还爱她!

15、你的土壤永远长不出我期望的结果，我的暗恋永远开不出你想要的花朵。

16、爱的执着，偏又爱错了人，傻傻的等待，傻傻地爱，不管结果如何，但享受了过程。

[阅读全文]...

《逢入京使》古诗赏析

《逢入京使》古诗赏析

　　《逢入京使》是唐代诗人岑参创作的名篇之一。此诗描写了诗人远涉边塞，路逢回京使者，托带*安口信，以安慰悬望的家人的典型场面，具有浓烈的人情味。诗文语言朴实，不加雕琢，却包含着两大情怀：思乡之情与渴望功名之情，一亲情一豪情，交织相融，真挚自然，感人至深。下面是小编收集整理的《逢入京使》古诗赏析，希望对您有所帮助！

　　逢入京使

　　岑参

　　故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。

　　马上相逢无纸笔，凭君传语报*安。

　　翻译/译文

　　东望家乡路程又远又长，热泪湿双袖还不断流淌。

　　在马上与你相遇无纸笔，请告家人说我*安无恙。

　　注释

　　⑴入京使：进京的使者。

　　⑵故园：指长安和自己在长安的家。漫漫：形容路途十分遥远。

　　⑶龙钟：涕泪淋漓的样子。卞和《退怨之歌》：“空山歔欷泪龙钟。”这里是沾湿的意思。

　　⑷凭：托，烦，请。传语：捎口信。

　　赏析/鉴赏

　　这首诗是写诗人在西行途中，偶遇前往长安的东行使者，勾起了诗人无限的思乡情绪，也表达了诗人欲建功立业而开阔豪迈、乐观放达的胸襟。旅途的颠沛流离，思乡的肝肠寸断，在诗中得到了深刻的揭示。

　　“故园东望路漫漫”，写的是眼前的实际感受。诗人已经离开“故园”多日，正行进在去往西域的途中，回望东边的家乡长安城当然是漫漫长路，思念之情不免袭上心头，乡愁难收。“故园”，指的是在长安的家。“东望”是点明长安的位置。

　　“双袖龙钟泪不干”，意思是说思乡之泪怎么也擦不干，以至于把两支袖子都擦湿了，可眼泪就是止不住。这句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情，也为下文写捎书回家“报*安”做了一个很高的铺垫。

　　“马上相逢无纸笔，凭君传语报*安”，这两句是写遇到入京使者时欲捎书回家报*安又苦于没有纸笔旳情形，完全是马上相逢行者匆匆旳口气，写得十分传神。“逢”字点出了题目，在赶赴安西旳途中，遇到作为入京使者旳故人，彼此都鞍马倥偬，交臂而过，一个继续西行，一个东归长安，而自己旳妻子也正在长安，正好托故人带封*安家信回去，可偏偏又无纸笔，也顾不上写信了，只好托故人带个口信，“凭君传语报*安”吧。这最后一句诗，处理得很简单，收束得很干净利落，但简净之中寄寓着诗人旳一片深情，寄至味于淡薄，颇有韵味。岑参此行是抱着“功名只向马上取”旳雄心旳，此时，心情是复杂旳。他一方面有对帝京、故园相思眷恋旳柔情，一方面也表现了诗人渴望建功立业旳豪迈胸襟，柔情与豪情交织相融，感人至深。

　　这首诗语言朴素自然，充满了浓郁边塞生活气息，既有生活情趣，又有人情味，清新明快，余味深长，不加雕琢，信口而成，而又感情真挚。诗人善于把许多人心头所想、口里要说旳话，用艺术手法加以提炼和概括，使之具有典型旳意义。在*易之中而又显出丰富旳韵味，自能深入人心，历久不忘。岑参这首诗，正是有这一特色。

　　创作背景

　　天宝八载（749），岑参第一次远赴西域，充安西节度使高仙芝幕府*。他告别了在长安的妻子，跃马踏上漫漫征途。这年岑参第一次从军西征，西出阳关，奔赴安西。

　　赏析一

　　岑参的《逢入京使》所表现的就是对故园和家人的思念，这是真挚健康的感情，虽然调子不怎么高昂。但不能认为是消极的、悲观的，尽管他流下了思乡之泪。诗的第一句“故园东望路漫漫”是写眼前的实景。

　　赏析二

　　《逢入京使》这首诗是写诗人在西行途中，偶遇前往长安的东行使者，勾起了诗人无限的思乡情绪。旅途的颠沛流离，思乡的肝肠寸断，在诗中得到了深刻的揭示。“故园东望路漫漫”，写的是眼前的实际感受。

　　岑参

　　岑参（约715-770年），唐代边塞诗人，南阳人，太宗时功臣岑文本重孙，后徙居江陵。岑参早岁孤贫，从兄就读，遍览史籍。唐玄宗天宝三载（744年）进士，初为率府兵曹参军。后两次从军边塞，先在安西节度使高仙芝幕府掌*；天宝末年，封常清为安西北庭节度使时，为其幕府判官。代宗时，曾官嘉州刺史（今四川乐山），世称“岑嘉州”。大历五年（770年）卒于成都。

　　《逢入京使》教案

　　教学目标：

　　1、有感情地朗读，读出诗的节奏和情感。

　　2、体会诗歌的意境和作者的情感。

　　3、背诵诗歌。

　　教学重点：

　　理解诗句意思，体会作者在诗歌中所表达的情感。

　　教学难点：

　　体会作者表情达意、遣词造句的精妙。

　　教学过程：

　　一、导入

　　遥想公元757年长安城中战火纷飞，血染天街，断墙残壁间，一丛丛菊花依然寂寞地开放着。这一幅鲜明的战乱图，能让我们想起上学期所学哪首诗歌的两句诗呢？这让我们回想起岑参《行军九日思长安故园》里的“遥怜故园菊，应傍战场开”。在这首诗里，“故园菊”所负载的意义已经突破了单纯的惜花和思乡，更寄托了诗人对饱经战争忧患的人民的同情和对和*的渴望。今天，我们来学*他的另一篇名作《逢入京使》，一同再次轻叩诗人岑参独特的心扉。

　　二、诵读，读出节奏感。

　　师：现在请大家自由放声地朗读诗歌，并准备在全班朗诵。（生自由朗读课文）师：谁愿意为大家读一读（一生读）

　　师：字正腔圆，但我觉得句与句之间的停顿还要有节奏感点。提示：七言律诗或绝句可以按二二三节奏来读，请同学们划下这首诗的节奏，并且试着再读一读。（生朗诵）

　　师：现在听老师读一遍。现在请同学们齐读一遍。三、借助注释，读懂诗意。（屏显）学*要求：

　　1、结合注释，用自己的语言说说诗的大意。遇到不懂的地方标记出来。

　　2、学*小组内交流自自不懂的地方，如还不能形成统一意见，小组提出来全班交流。

　　（生自学，小组交流讨论）

　　师：同学们自学中有哪些疑问？生问

　　师：其他小组的同学知道吗？生2回答，师评价并明确。

　　师：如果没有其他问题了，现在请一位同学把这首诗的意思说一说。

　　生：回头东望故园千里，路途遥远迷漫；满面龙钟两袖淋漓，涕泪依然不干。途中与君马上邂逅，修书却无纸笔；只有托你捎个口信，回家报个*安。

[阅读全文]...

苏轼《入寺》古诗原文

苏轼《入寺》古诗原文

　　入寺注释

　　【玉堂仙】翰林学士的雅号。宋苏轼《舟行至清远县见顾秀才极谈惠州风物之美》诗：“到处聚观香案吏，此邦宜著玉堂仙。江云漠漠桂花湿，海雨翛翛荔子然。”明何景明《赤壁图》诗：“黄州逐客玉堂仙，停舟到此悲秋天。”清查慎行《舟过三水邑宰徐君来晤口占赠之》：“谁知花县宰，旧是玉堂仙。”参见“玉堂”。漢【摩尼珠】宝珠。晋法显《佛国记》：“﹝师子国﹞多出珍寳珠璣，有出摩尼珠地，方可十里。”唐杜甫《赠蜀僧闾丘师兄》诗：“惟有摩尼珠，可照浊水源。”宋苏轼《次韵吴传正枯木歌》：“东南山水相招呼，万象入我摩尼珠。”元顾瑛《金粟冢中秋日燕集》诗：“又若摩尼珠，跃出驪龙湫。”漢

　　苏轼简介：

　　（北宋文学家、书画家、唐宋八大家之一）

　　苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日），字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙， 汉族，眉州眉山（今四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。北京大学教授、引碑入草开创者李志敏评价：“苏轼是全才式的艺术巨匠。”

　　嘉祐二年（1057年），苏轼进士及第。宋神宗时在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使。宋哲宗即位后任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因*执政被贬惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师；宋孝宗时追谥“文忠”  。

　　苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛” ；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。

　　作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《枯木怪石图卷》等。

　　文学成就

　　词作

　　参见：苏词、诗词一体、以诗为词

　　苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。

　　苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。自晚唐、五代以来，词一直被视为“小道”。柳永虽然一生专力写词，推进了词体的发展，但却未能提高词的文学地位。而苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”，诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。因此他常常将诗与词相提并论，由于他从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。

　　为了使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱，苏轼还提出了词须“自是一家”的创作主张。此处的“自是一家”之说，是针对不同于柳永词的“风味”而提出的，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品相一致，作词应像写诗一样，抒发自我的真实性情和独特的人生感受。因为只有这样才能“其文如其为人”（《答张文潜县丞书》），在词的创作上自成一家。苏轼一向以文章气节并重，在文学上则反对步人后尘，因而他不满意秦观“学柳七作词”而缺乏“气格”。

　　扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词为扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词扩展为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。苏轼让充满进取精神、胸怀远大理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词世界，改变了词作原有的柔软情调，开启了南宋辛派词人的先河。

　　与苏诗一样，苏词中也常常表现对人生的思考。这种对人生命运的理性思考，增强了词境的哲理意蕴。苏轼虽然深切地感到人生如梦，但并未因此而否定人生，而是力求自我超脱，始终保持着顽强乐观的信念和超然自适的人生态度。

　　苏词比较完整地表现出作者由积极转而矛盾苦闷，力求超脱自适而不断追求的心路历程和他疏狂浪漫、多情善思的个性气质。继柳永、欧阳修之后，苏轼进一步使词作中的抒情人物形象与创作主体由分离走向同一。

　　苏词既向内心的世界开拓，也朝外在的世界拓展。不同于晚唐、五代文人词所表现的狭小的生活场景，苏轼不仅在词中大力描绘了作者日常交际、闲居读书及躬耕、射猎、游览等生活场景，而且进一步展现了大自然的壮丽景色。

　　苏轼用自己的创作实践表明：词是无事不可写，无意不可入的。词与诗一样，具有充分表现社会生活和现实人生的功能。由于苏轼扩大了词的表现功能，丰富了词的情感内涵，拓展了词的时空场景，从而提高了词的艺术品味，把词堂堂正正地引入文学殿堂，使词从“小道”上升为一种与诗具有同等地位的抒情文体。

　　“以诗为词”的手法则是苏轼变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，是将诗的表现手法移植到词中。苏词中较成功的表现有用题序和用典故两个方面。

　　有了词题和词序，既便于交代词的写作时地和创作缘起，也可以丰富和深化词的审美内涵。在词中大量使事用典，也始于苏轼。词中使事用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式。苏词大量运用题序和典故，丰富和发展了词的表现手法，对后来词的发展产生了重大影响。

　　从本质上说，苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。苏轼写词，主要是供人阅读，而不求人演唱，故注重抒情言志的自由，虽也遵守词的音律规范而不为音律所拘。正因如此，苏轼作词时挥洒如意，即使偶尔不协音律规范也在所不顾。也正是如此，苏词像苏诗一样，表现出丰沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格。虽然苏轼现存的三百六十二首词中，大多数词的风格仍与传统的婉约柔美之风比较接*，但已有相当数量的作品体现出奔放豪迈、倾荡磊落如天风海雨般的新风格，如《水调歌头·明月几时有》。

　　在两宋词风转变过程中，苏轼是关键人物。王灼《碧鸡漫志》说：“东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”强化词的文学性，弱化词对音乐的依附性，是苏轼为后代词人所指出的“向上一路”。后来的南渡词人和辛派词人就是沿着此路而进一步开拓发展的。

　　诗作

　　苏轼对社会的看法和对人生的思考都毫无掩饰地表现在其文学作品中，其中又以诗歌最为淋漓酣畅。在二千七百多首苏诗中，干预社会现实和思考人生的题材十分突出。苏轼对社会现实中种种不合理的现象抱着“一肚皮不入时宜”的态度，始终把批判现实作为诗歌的重要主题。更可贵的是，苏轼对社会的批判并未局限于新政，也未局限于眼前，他对封建社会中由来已久的弊政、陋*进行抨击，体现出更深沉的批判意识。

　　苏轼一生宦海浮沉，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼中，极*常的生活内容和自然景物都蕴含着深刻的道理，如《题西林壁》和《和子由渑池怀旧》两诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生的感受也已转化为理性的反思。尤为难能可贵的是，诗中的哲理是通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或议论分析所得。这样的诗歌既优美动人，又饶有趣味，是名副其实的理趣诗。“不识庐山真面目”和“雪泥鸿爪”一问世即流行为成语，说明苏轼的理趣诗受到普遍喜爱。苏诗中类似的作品还有很多，如《泗州僧伽塔》、《饮湖上初晴后雨》、《慈湖夹阻风》等。苏轼极具灵心慧眼，所以到处都能发现妙理新意。

　　深刻的人生思考使苏轼对沉浮荣辱持有冷静、旷达的态度，这在苏诗中有充分的体现。苏轼在逆境中的诗篇当然含有痛苦、愤懑、消沉的一面，但苏轼更多的`诗则表现了对苦难的傲视和对痛苦的超越。

　　苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。而且苏诗的表现能力是惊人的，在苏轼笔下几乎没有不能入诗的题材。

　　以“元祐”诗坛为代表的北宋后期是宋诗的鼎盛时期，苏轼与王安石、黄庭坚、陈师道等人的创作将宋诗艺术推向了高峰。就风格个性的突出、鲜明而言，王、黄、陈三家也许比苏轼诗更引人注目。然而论创作成就，则苏轼无疑是北宋诗坛上第一大家。在题材的广泛、形式的多样和情思内蕴的深厚这几个维度上，苏诗都是出类拔萃的。更重要的是，苏轼具有较强的艺术兼容性，他在理论上和创作中都不把某一种风格推到定于一尊的地位。这样，苏轼虽然在创造宋诗生新面貌的过程中作出了巨大的贡献，但他基本上避免了宋诗尖新生硬和枯燥乏味这两个主要缺点。所以苏轼在总体成就上实现了对同时代诗人的超越，成为最受后代广大读者欢迎的宋代诗人。

　　文章

　　苏轼的文学思想是文、道并重。他推崇韩愈和欧阳修对古文的贡献，都是兼从文、道两方面着眼的。但是苏轼的文道观在北宋具有很大的独特性。首先，苏轼认为文章的艺术具有独立的价值，如“精金美玉，文章并不仅仅是载道的工具，其自身的表现功能便是人类精神活动的一种高级形态。其次，苏轼心目中的“道”不限于儒家之道，而是泛指事物的规律。所以苏轼主张文章应像客观世界一样，文理自然，姿态横生。他提倡艺术风格的多样化和生动性，反对千篇一律的统一文风，认为那样会造成文坛“弥望皆黄茅白苇”般的荒芜。

　　正是在这种独特的文学思想指导下，苏轼的散文呈现出多姿多彩的艺术风貌。他广泛地从前代的作品中汲取艺术营养，其中最重要的渊源是孟子和战国纵横家的雄放气势、庄子的丰富联想和自然恣肆的行文风格。苏轼确实具有极高的表现力，在他笔下几乎没有不能表现的客观事物或内心情思。苏文的风格则随着表现对象的不同而变化自如，像行云流水一样的自然、畅达。韩愈的古文依靠雄辩和布局、蓄势等手段来取得气势的雄放，而苏文却依靠挥洒如意、思绪泉涌的方式达到了同样的目的。苏文气势雄放，语言却*易自然，这正是宋文异于唐文的特征之一。

　　苏轼擅长写议论文。他早年写的史论有较浓的纵横家*气，有时故作惊人之论而不合义理，如《贾谊论》责备贾谊不知结交大臣以图见信于朝廷，《范增论》提出范增应为义帝诛杀项羽。但也有许多独到的见解，如《留侯论》谓圯上老人是秦时的隐君子，折辱张良是为了培育其坚忍之性；《*王论》批评周*王避寇迁都之失策，见解新颖而深刻，富有启发性。这些史论在写作上善于随机生发，翻空出奇，表现出高度的论说技巧，成为当时士子参加科场考试的范文，所以流传极广。苏轼早年的政论文也有类似的风格特点，但随着阅历的加深，纵横家的*气遂逐渐减弱，例如元祐以后所写的一些奏议，内容上有的放矢，言词则剀切沉着，接*于贾谊、陆贽的文风。

　　史论和政论虽然表现出苏轼非凡的才华，但杂说、书札、序跋等议论文，更能体现苏轼的文学成就。这些文章同样善于翻新出奇，但形式更为活泼，议论更为生动，而且往往是夹叙夹议，兼带抒情。它们以艺术感染力来加强逻辑说服力，所以比史论和政论更加具备美文的性质。

　　苏轼的叙事记游之文，叙事、抒情、议论三种功能更是结合得交融。

　　由于苏轼作文以“辞达”为准则，所以当行即行，当止就止，很少有芜词累句，这在他的笔记小品中表现得最为突出。如《记承天寺夜游》，全文仅八十余字，但意境超然，韵味隽永，为宋代小品文中的妙品。

　　苏轼的辞赋和四六也取得了很高的成就。他的辞赋继承了欧阳修的传统，但更多地融入了古文的疏宕萧散之气，吸收了诗歌的抒情意味，从而青出于蓝而胜于蓝，创作了《赤壁赋》和《后赤壁赋》这样的名篇。《赤壁赋》沿用赋体主客问答、抑客伸主的传统格局，抒写了自己的人生哲学，同时也描写了长江月夜的幽美景色。全文骈散并用，情景兼备，堪称优美的散文诗。

　　苏轼甚至在四六中也同样体现出行云流水的风格，他在翰林院任职时所拟的制诰曲赡高华，浑厚雄大，为台阁文字中所罕见。他遭受贬谪后写的表启更是真切感人，是四六体中难得的性情之作。

　　苏轼的散文在宋代与欧阳修、王安石齐名，但如果单从文学的角度来看，则苏文无疑是宋文中成就最高的一家。

　　艺术成就

　　书法

　　苏轼擅长写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”。黄庭坚称他：“早年用笔精到，不及老大渐*自然。”这说明苏轼一生屡经坎坷，致使他的书法风格跌宕。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。

　　绘画

　　苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士人画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。其作品有《枯木怪石图卷》、《潇湘竹石图卷》等。

[阅读全文]...

6大方法让你学好古诗文阅读

　　1.了解简单的分类

　　古代的分类很复杂，作为初中学生，只要能够了解简单的分类即可。我们可以从两个角度进行：

　　①根据诗歌的内容，一般分为三类：叙事诗、抒、哲理诗。

　　②根据诗歌发展演变的形式，又可分为：古体诗、*体诗和词曲。其中*体诗又可分为绝句（五言绝句、七言绝句）和律诗（五言律诗、七言律诗）。

　　律诗分为四联：首联、颔联、颈联和尾联。中间两联要求对仗。

　　2.领悟深刻的思想

　　阅读古代诗歌也要了解写作背景、创作意图，从而领悟深刻的思想并学会进行评价。这种领悟要善于从整体的意思去理解作品，不要以偏概全，做到从诗中读到诗人在作品中所表现出来的***，进而得到感染和熏陶；这种评价主要是看其是积极还是消极地表现生活。

　　3.体味真挚的情感

　　诗歌是抒情的艺术，诗人抒发的情感要真挚深刻，无病*只能贻笑大方。诗歌的抒情主要有直接抒情和间接抒情两种。其中间接抒情又可通过或以物托情、或借景抒情、或缘事抒情、或寓情于景等方式进行。

　　4.掌握多姿的风格

　　古代诗歌的风格多姿多彩，以为代表的浪漫主义和以为代表的现实主义是基本风格。在谈到宋此时又会提到以苏轼为代表的豪放派和以为代表的婉约派。对于单个的诗人来说，更是千姿百态：曹操古朴苍凉、质朴冲淡、孟郊孤寒奇峭、李白清俊飘逸、杜甫沉郁顿挫、刘禹锡寄意深远、欧阳修疏朗自然、苏轼旷达豪放、杨万里清新泼辣、辛弃疾慷慨纵横、激昂悲壮。

　　5.分析多变的手法

　　手法是一个笼统的概念，一般情况下，主要会提到下面一些术语，我们要作简单的了解。如渲染和烘托、正衬和反衬、想象和联想、象征和用典以及借景抒情、托物言志、虚实结合、动静结合、直抒胸臆等。

　　表现手法的多姿多彩，使得诗歌世界也变得丰富绚丽，进而使中考试题也千姿百态，我们要学会以不变应万变，才能在考试中独占鳌头。

　　6.欣赏形象的语言

　　诗歌语言虽然瑰丽多姿，千变万化，但也有一些共性：有的典雅庄重，有的自由随意；有的富丽堂皇，有的清新质朴；有的刻意求工，有的浑然天成。

　　古人写诗填词喜好炼字造句，杜甫“语不惊人死不休”，其目的是要让诗歌语言精确简练，生动形象，富有个性。

[6大方法让你学好文阅读]

[阅读全文]...

有关于古诗朗读的方法

有关于古诗朗读的方法

　　有感情地朗读古诗有助于理解古诗的内容，领悟只能意会而无法言喻的意境和韵味，是综合感受语言美、意境美的重要手段。古诗朗读教学要抓准韵脚、节奏、语调等诸多要素，引导学生读好诗韵，读准诗意，读出诗境。以下是小编整理的有关于古诗朗读的方法，希望对大家有所帮助。

　　一、抓准韵脚，读好诗韵

　　诗韵是古诗朗读中潜在的情感语气，它主要依赖于读准*仄音，表现好韵脚韵音等得以实现的。因此要让学生明白，朗读古诗要想表现出诗韵，首先要将*仄音读正确，如《泊船瓜洲》中的“间”字是仄音 jiàn ，如果读成*音jian，就会损伤音节的谐和效果。其次要注意将各韵脚的音节读得正确中肯。古诗中的绝句和律诗一般情况下奇数句不押韵，偶数句押韵，一押到底，不变韵。朗读时对韵脚要恰当重读，非韵脚音读得轻佻一点儿，使上下句音节谐和对应，这样才能产生沁心感怀的韵味效果。当然，对韵脚重读不是一成不变的，如《泊船瓜洲》一诗的韵脚有四个：“间山、岸、还”，如果把这四个韵脚都重读了的话，就会使人感到重复乏味。这时应根据诗意的表现需要，对“间、岸”给予恰当重读，而“山、还”的朗读力度应稍弱一点儿。此外，诗歌朗读是介于读和唱之间的形式 ── 吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。

　　二、正确理解，读准诗意

　　理解是朗读的基础。只有正确理解内容，朗读才可能表情达意。因此在引导学生正确理解诗歌的意思后，必须引导学生读好古诗的节奏、重音及语调，准确表现诗意。

　　1、节奏：

　　划分节奏的一般规律是：

　　首先将句子分成前后两大部分，五言句分成“△△/△△△”形式，七言句分成“△△△△/△△△”形式，然后再根据结构、内容等具体情况，将后一部分三字划分成“△/△△”、“△△/△”或“△△△”停顿形式，有时七言句的前部分划分成“△△/△△”形式。如《泊船瓜洲》一诗，可指导学生合理划分节奏并用符号加以表示：京口瓜洲/一水间，钟山/只隔/数重山。春风/又绿/江南岸，明月/何时/照我还?

　　2、重音：

　　诗句的意思和情感的表达是依靠情感语气来实现的，其中语音轻重是关键。因此必须根据诗歌的表达重点，确定少而精的词语加以重读处理，并用着重号“·”标示。如本诗应把“只、又、何时”读成重音，强调诗歌的内在情感。

　　3、语调：

　　根据诗歌的情感表达确定哪句(部分)用升语调，哪句(部分)用降语调，分别用“↑”“↓”表示，注意诗句前后部分语调要相反或相对配置，如“明月何时照我”还一句可作如下语调处理：明月何时↑照我↓还?读升语调时音量逐次加大，力度渐次加强，语尾音节上扬且拖长;读降语调时力度从强次减弱，语速*缓。而且就整首诗而言，上句与下句，前两句与后两句语调配置也要交错对应，以取得起伏跌宕、相应谐趣的效果。

　　三、展开想象，读出诗境

　　朗读的最高境界是入情入境，古诗朗读也不例外。因此在学生读出诗韵、读准诗意的基础上，应诱导学生感受诗歌的情境，让他们进入角色，获得自己的情感体验，发挥自己的创见性，去表现诗歌的思想情感。要引导学生读出诗境，首先应帮助学生获取更多有关诗歌的背景资料，这才可能进入诗人的内心世界。如《泊船瓜洲》一诗是北宋政治改革家王安石的一首抒情杰作。经查证，该诗写于他再次入相的.赴京路上，泊船瓜洲古渡之时。这次复相，意味着对他前期改革的肯定，此时此刻，一种将要为国家一展雄才的欢娱充盈着他的整个身心，然而他毕竟是一位身历风霜的政治家，对前程并不抱有幻想，倒不乏丝丝忧愁。回望自己的第二故乡──钟山，他在想：什么时候事功有成，在明月清辉之下，我将回到钟山;万一事功遇阻，这山林绿野正是我最好的归宿。如果没有以上这些背景资料，就会误以为这是一首普通的思乡诗，感情体验自然也就相差万里。其次要引导学生想象入境。如《泊船瓜洲》一诗，虽说课本没有插图，但教师可以用简笔画形式，简单勾勒出长江、瓜洲、京口、钟山的空间位置以及诗人、月亮的大致形象，为学生的想象提供形象的凭借，然后可播放《春江花月夜》片段，并通过教师的诱导性语言引导学生展开想象，最后让学生扮演诗人角色进行吟诵。这时的朗读，真情实感就会自然地流露出来。

　　一、“意义单位”划分法

　　文言句朗读的停顿，主要依据句意及其结构。句意如血肉，结构似骨骼。划分则可先揣摩意义，再把意思结合紧密的文字，看成一个“意义单位”，则“单位”与“单位”之间往往有一定停顿。

　　例1 望晚日照城郭。

　　“望晚”是“向晚”之义，即“接*黄昏时”。全句有“望晚”，“日照”，“城郭”三个“意义单位”，故应读为：望晚／日照／城郭／。切不可将“望”理解为“眺望”“远望”，读成：“望／日晚／照／城郭／”或“望／晚／日照／城郭”。可见意义对停顿的决定性作用。

　　二、语法结构剖析法

　　1、主谓之间，状谓之间，动补之间。可作停顿。

　　例2 寡人／欲以五百里之地／易／安陵。

　　例3 受任／于败军之际，奉命／于危难之间。

　　例2句主语“寡人”与谓语“易”之间，状语“欲以……地”与谓语“易”之间，例3

　　句谓语与补语之间，均应有停顿。这样，既便于节奏和谐朗读，又显示语意的层次性。

　　2、动宾之间，结合紧密时不停顿，但宾语有定语限制或修饰，就须停顿。

　　例4 故／克之。

　　加点二字由于动词与宾语（一般为单音节）结合紧密，不需停顿，否则读来生硬。

　　例5 缘溪／行，忘／路之远*。

　　宾语（加点字）有其修饰限制语，结构完整，自成层次，动宾之间，往往有其停顿。

　　3、状语之间虽应有所停顿，但只相当于现代的停顿级别，可不作停顿。

　　例6 先帝在时，每与臣／论／此事。

　　4、留心名词作状语现象有助于正确停顿，划分节奏。

　　例7 其一／犬坐／于前／；

　　例8 山行／六七里。

　　为了突出名词性状语对谓语形象性修饰，必须把它与前面音节分开，使其直接修饰形容词谓语。

　　三、辨别词语区分法

　　1、若句首出现表假设、转折等的连词，如“若”、“而”、“然则”等或表总结性的词语，如“故”、“是故”等，以及“夫”“盖”“若夫”“至若”等助词，将其自成音节，专作停顿，以发挥统领全句或全段以及引起话题的作用。

　　例9 夫／大国，难测也。

　　例10 盖／一岁之犯死者／二焉。

　　例1l 是故／明君／贵五谷而贱金玉。

　　例12 然则／何时而乐耶。

　　2、表示陈述、感叹、疑问、祈使等语气的语气词：也、矣、乎、哉、为、与（欤）、耳（尔）、邪（耶）、焉，常用在句末，它们的后面一般要断开。

　　例13 余闻之也／久。

　　3、连在一起的两个单音词，朗读时须读断。

　　例14 可／以一战。“可以”虽形同现代词，但因文言多以单音节成句行文，一定要分开逐字朗读。

　　4、名词一般为文章陈述、描写、说明或议论的对象，在它们的前后往往要进行断句。如人名、地名、官名、族名、器物名、动物名、植物名、时间名等古代遗迹。

　　例15 陈／康叔公／尧咨／善射。

　　例16 《范／文正公／集》

　　“陈”系姓氏；“尧咨”是名；“康叔公”为谥号；“公”，古时对男子的尊称。“范”是范仲淹之姓；“文正”，谥号；“公”世人对“范”尊称；“集”，著作汇编。

　　四、句式规律总结法

[阅读全文]...

含有没字的古诗词 带没字的诗词名句

怕相思，已相思，轮到相思没处辞，眉间露一丝。——俞彦《长相思·折花枝》

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。——白居易《钱塘湖春行》

一寸相思千万绪。人间没个安排处。——李冠《蝶恋花·春暮》

昔时人已没，今日水犹寒。——骆宾王《于易水送人 / 于易水送别》

心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。——鲁迅《无题·万家墨面没蒿莱》

眼里无点灰尘，方可读书千卷；胸中没些渣滓，才能处世一番。——《小窗幽记·集灵篇》

君看一叶舟，出没风波里。——范仲淹《江上渔者》

*明寻白羽，没在石棱中。——卢纶《和张仆射塞下曲六首》

钟期久已没，世上无知音。——李白《月夜听卢子顺弹琴》

人间没个安排处。——李煜《蝶恋花·春暮》

试灯无意思，踏雪没心情。——李清照《临江仙·庭院深深深几许》

古人求没世之名，今人求当世之名。——《日知录·卷七》

明月隐高树，长河没晓天。——陈子昂《春夜别友人二首·其一》

父在，观其志；父没，观其行；三年无改于父之道，可谓孝矣。——《论语·学而篇》

若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化？——《红楼梦·第五回》

欲祭疑君在，天涯哭此时。——张籍《没蕃故人》

但见宵从海上来，宁知晓向云间没。——李白《把酒问月·故人贾淳令予问之》

舟非水不行，水入舟则没；君非民不治，民犯上则倾。——《孔子家语·六本》

除却天边月，没人知。——韦庄《女冠子·四月十七》

这次第，算人间没个并刀，剪断心上愁痕。——黄孝迈《湘春夜月·*清明》

千里搭长棚，没有不散的筵*。——《红楼梦·第七十二回》

长记*山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。——苏轼《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》

教人无处寄相思，落花芳草过前期，没人知。——孙光宪《虞美人·好风微揭帘旌起》

飞鸟没何处，青山空向人。——刘长卿《饯别王十一南游》

生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。——杜甫《兵车行》

鸟飞千白点，日没半红轮。——白居易《彭蠡湖晚归》

湖水无端浸白云，故人书断孤鸿没。——黄庭坚《秋怀二首》

群儿戏于庭，一儿登瓮，足跌没水中，众皆弃去。——司马光《破瓮救友》

不为过三字，昧却多少良心；没奈何三字，抹却多少体面。——《格言联璧·持躬类》

燕支长寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。——李白《王昭君二首》

千里搭长棚，没有个不散的筵*——《红楼梦·第二十六回》

毋毁众人之名，以成一己之善。毋没天下之理，以护一己之过。——《格言联璧·持躬类》

杳杳天低鹘没处，青山一发是中原。——苏轼《澄迈驿通潮阁二首》

其人虽已没，千载有馀情。——陶渊明《咏荆轲》

一枝折得，人间天上，没个人堪寄。——李清照《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

无人收废帐，归马识残旗。——张籍《没蕃故人》

可怜青冢已芜没，尚有哀弦留至今。——王安石《明妃曲二首》

白鸥没浩荡，万里谁能驯？——杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》

长空澹澹孤鸟没，万古销沉向此中。——杜牧《登乐游原》

巧媳妇煮不得没米粥——《警世通言·卷十二》

话儿没脚跑千里，风儿没手把树摇。

风吹芳兰折，日没鸟雀喧。——李白《送裴十八图南归嵩山二首》

青松在东园，众草没其姿，凝霜殄异类，卓然见高枝。——陶渊明《饮酒·其八》

前年伐月支，城上没全师。——张籍《没蕃故人》

好货不怕看，怕看没好货。

却笑东风，从此便薰梅染柳，更没些闲。——辛弃疾《汉宫春·立春日》

楚乡飞鸟没，独与碧云还。——钱起《送夏侯审校书东归》

曲终漏尽严具陈，月没星稀天下旦。——佚名《鸡鸣歌》

君不见城上日，今暝没尽去，明朝复更出。——鲍照《拟行路难十八首》

南方多没人，日与水居也，七岁而能涉，十岁而能浮，十五而能浮没矣。——苏轼《日喻》

[阅读全文]...

关于书法的古诗句

　　古人的娱乐的方式比较少，而其中书法作为古人们陶冶性情的好方法。下面小编给大家带来关于书法的诗句。

　　天质自然，丰神盖代。

　　须存其笔锋，得势而出。

　　今闻东楚人，结网为书圃。 池墨泼飞云，紫毫挥广宇。

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。

　　时时只见龙蛇走，左盘右蹙旭惊电。

　　为戈必润，贵迟疑而右顾。

　　献之虽有父风，殊非新巧。观其字势，疏瘦如隆冬之枯树;览其笔踪，拘束若严家之饿隶。

　　为点必收，贵紧而重。

　　我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

　　为画必勒，贵涩而迟。

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。

　　努不宜直，直则失力。

　　世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。

　　风流与我逢，狂草竞龙舞。 一舞醉三回，消愁极千古。

　　今闻东楚人，结网为书圃。池墨泼飞云，紫毫挥广宇。 风流与我逢，狂草竞龙舞。一舞醉三回，消愁极千古。

　　策须仰策而收。

　　侧不得*其笔。

　　龙跳天门，虎卧凰阁。

　　不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

　　勒不得卧其笔，须笔锋先行。

　　为竖必努，贵战而雄。

　　飞鸿戏海逑劲藏，舞鹤游天灵韵扬。佳作流芳传后世，携手羲之称钟王。

　　结字清而峻，用笔精而稳。虽笺以粉，而墨迹犹未损。公之功名，予固未暇论。而所谓书法，要必有所本矣。

　　入木三分盖山河，柳颜二公奈若何。山*士如相见，应写黄庭换白鹅。

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。

　　为环必郁，贵蹙锋而总转。为波必磔，贵三折而遣毫。

　　为撇必掠，贵险而劲。

　　世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。

　　飘若浮云，矫若惊龙。

　　鉄画银钩藏雅韵，粗微浓淡漫馨香。群龙墨海翻飞浪，羡煞雏鸭翼欲张。

　　郑板桥

　　日日临池把墨研，何曾粉笔去争妍。

　　要知画法通书法，兰竹如同草隶然。

　　郑板桥

　　删繁就简三秋树，领异标新二月花。

　　黄庭坚

　　世人但学兰庭面，欲换风骨无金丹。

　　谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。

　　王文治《论书绝句》

　　墨池笔冢任纷纷，参透书禅未易论。

　　细取孙公书谱读，方知渠是过来人。

　　杜甫《饮中八仙歌》

　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前。

　　挥毫落纸如云烟。

　　李欣《醉后赠张九旭》

　　张公性嗜酒，豁达无所营。

　　皓首穷草隶，时称太湖精。

　　露顶据胡床，长叫两三声。

　　兴来洒素壁，挥毫如流星。

　　李焕《赠零陵僧》

[阅读全文]...

看破红尘的入佛门古诗

　　1、春日才看杨柳绿，秋风又见**黄。

　　2、*生不会相思，才会相思，便害相思。

　　3、风壑辗转日月追，谁闭尘关不得归。

　　4、禹疏九河汤伐夏，秦吞六国汉登基。

　　5、口中吃的清和味，身上常披百衲衣。

　　6、顷刻一声锣鼓歇，不知何处是家乡。

　　7、瞳凝秋水剑流星，裁诗为骨玉为神。

　　8、老病死生谁替得，酸甜苦辣自承当。

　　9、人生自是有情痴，此恨不关风与月。

　　10、五湖四海为上客，逍遥佛殿任君栖。

　　11、若教眼底无离恨，不信人间有白头。

　　12、我今撒手归山去，管甚千秋与万秋。

　　13、天下丛林饭似山，衣钵到处任君餐。

　　14、泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

　　15、一剂养神*胃散，两种和气二陈汤。

　　16、是非不必争人我，彼此何须论短长。

　　17、吃些亏处原无碍，退让三分也不妨。

　　18、古来多少英雄将，南北荒山卧土泥。

　　19、谁言别后终无悔，寒月清宵绮梦回。

　　20、休将自己心田昧，莫把他人过失扬。

　　21、意气凌霄不知愁，愿上玉京十二楼。

　　22、人从巧计夸伶俐，天自从容定主张。

　　23、执手看歌敲金钗，笑语落珠明眸睐。

　　24、百年世事三更梦，万里乾坤一举棋。

　　25、惹祸只因闲口舌，招愆多为狠心肠。

[阅读全文]...