蝉的古诗意思和含义

刻舟求剑出自哪部古籍,刻舟求剑的意思含义,刻舟求剑造句_幼儿古诗绝句含义

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【解释】：比喻不懂事物已发展变化而仍静止地看问题。

【出自】：《吕氏春秋察今》》：楚人有涉江者，其剑自舟中坠于水，遽契其舟曰：是吾剑之所从坠。舟止，从其所契者入水求之。舟已行矣，而剑不行，求剑若此，不亦惑乎?

【语法】：连动式;作谓语、定语、状语;含贬义

【*义词】：守株待兔、墨守成规

【反义词】：看风使舵、见机行事

刻舟求剑造句：

1、在求新求变的潮流中，我们绝不能刻舟求剑，食古不化。

2、今非昔比，你老是想用老方法解决新问题，和刻舟求剑有何不同?

3、家长们以当年学*的方法来要求如今的孩子无异刻舟求剑。

4、因应各种状况，我们不宜刻舟求剑，不知变通。

5、他本来思想就僵化，会干出像刻舟求剑般的蠢事来也不意外。

6、这样一种刻舟求剑的思维方式至今未能退出思想舞台。

7、用刻舟求剑的办法来找剑，不是很胡涂吗?

8、如果我们继续自以为是，拘泥固执，难免会做出「刻舟求剑」的蠢事来。

9、处理事情本来就要考虑各种情况，然后提出最适当的因应措施，绝不能刻舟求剑。

10、如果以刻舟求剑代孕任事心理去找处事，肯定是要吃亏代孕任事。

11、你不循原路回去找钱，只会在屋子裡刻舟求剑般地乱找有什么用?

12、现在大规模再推雷锋，很有刻舟求剑之忧。

13、很多家长容易走一个误区，就是刻舟求剑。

14、愚民也要与时俱进才行，这样刻舟求剑是不行的。

15、从事研究工作，眼界要宽，知所权变，切忌刻舟求剑。

16、技术指标只是参考而已，灵活利用，不能刻舟求剑。

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静夜思古诗含义

静夜思古诗含义

　　《静夜思》是唐代诗人李白所作的一首五言古诗。此诗描写了秋日夜晚，诗人于屋内抬头望月的所感。下面就是小编整理的静夜思古诗含义，一起来看一下吧。

　　静夜思

　　唐代：李白

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　译文及注释

　　直译

　　明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。

　　我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

　　韵译

　　皎洁月光洒满床，恰似朦胧一片霜。

　　仰首只见月一轮，低头教人倍思乡。

　　注释

　　⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪 。

　　⑵床：今传五种说法。

　　一指井台。已经有学者撰文考证过。*教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。

　　二指井栏。从考古发现来看，*最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口

　　创作背景

　　李白《静夜思》一诗的写作时间是公元726年（唐玄宗开元之治十四年）旧历九月十五日左右。李白时年26岁，写作地点在当时扬州旅舍。其《秋夕旅怀》诗当为《静夜思》的续篇，亦同时同地所作。李白在一个月明星稀的夜晚，诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。

　　参考资料：

　　1、孙宏亮.李白《静夜思》考证. 延安大学学报(哲学社会科学版), 1998,02

　　鉴赏

　　这大概是一首最普及的诗了，可能还是许多人一生学过的第一首诗，但较之魏文帝的“漫漫秋夜长……”滋味要寡淡了许多。并且这首诗还有一些不通情理的地方。按理说，此情此景应该是在室外，以方便举头望明月，而不是举头望房梁。月光穿窗而入室内，即使是玻璃窗，或者没有窗户纸，因有窗户的影子，就不太象地上霜了。若在室外，床便不是一般的床，必须解释成一种室外的东西，比如胡床井栏之类。并且，据说现在这个版本是经过明人改过的，《唐诗三百首》是较早采用的，在其推广过程中起了莫大的作用。

　　这种只有20个字的五绝，大概是中外诗歌里面最短小的一种吧。但就是在这20个字的预算约束里面，“明月”二字便重复了两次，占去了20%的预算。而整首诗又是那样直白，几乎跟儿歌一样浅显，却丝毫不影响它在流行诗歌排行榜的位次。可见这种改动还是很成功的。

　　子曰诗可以兴观群怨，还可以风雅颂赋比兴，从通常意义上看，这首诗的前三句可以看成兴，当然并不是典型的兴，因为明月与故乡还是有联系的。兴是儿歌常用的手法，并且语多重复，在重复中还常用顶针式的重复，如“一二三四五，上山打老虎，老虎不吃人，专吃*”，前三句几乎毫无意义，最多只能算是虚晃一枪。

　　月亮是一个很适合作诗的题目，古今中外有很多月亮诗。在*若让人举一个月亮诗的例子，恐怕半数以上的人想到的第一个就是这一首。在*的文化背景中，月亮通常用来表达思乡、思人情感时的衬托。抛开月亮的象征意义这个问题不谈，月亮诗大致有三类，这三类又分两大类，一大类是满月，另一大类当然就是残月。

　　在满月中又有两类，一类是人们*时最常见的，也是在文学作品里出现最多的，是在局限空间里的月亮。本诗就属于这一类，其他如汉乐府里那些月下思妇、《姜斋诗话》里非常赞赏的“明月照积雪”，王国维所欣赏的“桂华流瓦”，以及燕京八景里的“卢沟晓月”都是局限空间里的月亮，适合用长焦镜头进行局部特写。但满月未必是明月，朱自清的《荷塘月色》就是很朦胧的。

　　满月中的第二类是在广阔空间的月亮，这种情况在生活中并不常见，因为需要到野外去，不能在天井里，但对于欣赏月亮却是最理想的情况。所谓的广阔空间不外乎高山、大海、大漠、大江、大湖、草原等，文学作品里的“海上生明月”、“明月出天山”、苏轼的《赤壁赋》、张孝祥的《念奴娇·过洞庭》都属于这种情况，这种情景是极富感染力的。

　　第三类就是残月。残月多用于烘托消极情感，因而多佐以枯枝瘦石之类，如“松际露微月”、“缺月挂疏桐”、“缺月昏昏漏未央”等。

　　拓展阅读

　　版本考证

　　《静夜思》流传有两种版本，一个版本为：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”出自《唐诗三百首》，为明代版本，是流传比较广泛的版本。另一版本为宋代版本，载于宋蜀刻本《李太白文集》（卷六）：“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡。”流传不广。两种版本中，有两个字的出入。

　　宋人上距李白生时比之《唐诗三百首》的编者年代上要*得多，因此一般认为，宋代版本比明代版本更接*李白的原作，但仍有学者认为可能存在更早的版本。宋刊本的《李太白文集》、宋人郭茂倩所编的《乐府诗集》、洪迈所编《万首唐人绝句》中，《静夜思》的第一句均为“床前看月光”，第三句也均作“举头望山月”。元萧士赟《分类补注李太白集》、明高棅《唐诗品汇》，也是如此。宋人一直推崇唐诗，其收录编辑甚有规模，加之距唐年代相*，误传差错相对较少，故宋代乃至元代所搜集的《静夜思》应该是可靠准确的；在清朝玄烨皇帝亲自钦定的权威刊本《全唐诗》中，也并没有受到前面同时代不同刊本的影响而对此诗作任何修改。

　　在此之前《静夜思》已传入日本（日本静嘉堂文库藏有宋刊本《李太白文集》12册），因日本人对唐诗崇尚，在后世流传过程中并未对其作出任何修改。但在*情况就不一样了，到了明代赵宦光、黄*远对宋人洪迈的《唐人万首绝句》进行了整理与删补，《静夜思》的第三句被改成“举头望明月”，但是第一句“床前看月光”没有变化。清朝康熙年间沈德潜编选的'《唐诗别裁》，《静夜思》诗的第一句是“床前明月光”，但第三句却是“举头望山月”。直到清乾隆二十八年（1763年）蘅塘退士所编的《唐诗三百首》里，吸纳了明刊《唐人万首绝句》与清康熙年《唐诗别裁》对《静夜思》的两处改动，从此《静夜思》才成为在*通行至今的版本：“床前明月光，疑是地上霜；举头望明月，低头思故乡”。但是这也不是清朝流行的唯一版本，就在《唐诗三百首》问世前58年的康熙四十四年（1705年），康熙钦定的《全唐诗》中的《静夜思》就是与宋刊本《李太白文集》完全相同的“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡”，后来中华书局出版的《全唐诗》也沿用着这一表述。

　　这一表述是明朝以后为普及诗词而改写的。经过“改动”了的《静夜思》比“原版”要更加朗朗上口却是不争的事实，这也解释了为什么“床前明月光”版比“床前看月光”版在*民间更受欢迎的原因。*李白研究会会长、新疆师范大学教授薛天纬先生在《漫说》（《文史知识》1984年第4期）一文中专门对两个版本的差异发表了如下看法：仔细体味，第一句如作“床前看月光”，中间嵌进一个动词，语气稍显滞重；再说，“月光”是无形的东西，不好特意去“看”，如果特意“看”，也就不会错当成“霜”了。而说“明月光”，则似不经意间月光映入眼帘，下句逗出“疑”字，便觉得很自然；何况，“明”字还增加了月夜的亮色。第三句，“望明月”较之“望山月”不但摆脱了地理环境的限制，而且，“山月”的说法不免带点文人气——文人诗中，往往将月亮区分为“山月”“海月”等，“明月”则全然是老百姓眼中的月亮了。所谓“篡改说”、“山寨说”实在是言过其实。有学者认为，“《静夜思》四句诗，至少有50种不同版本，并且你很难知道哪一种抄本更接*‘原本。‘举头望明月’版本是在明代确定下来的”。

　　明代版本虽然可能不完全是李白的原作，有个别字词后世或有所修改，但是流传度很高，并被收录于各版本的语文教科书中。

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诗眼的意思是什么（诗眼的作用及含义）

首先我们要搞清楚一个问题，什么是“诗眼”？

诗有诗眼，词有词眼，文有文眼，这三者是不是一个东西？

从定义上来说，诗是韵文。词就不用说了，实际上是诗的一个分支。那么从逻辑上来说，诗眼、词眼、文眼就是一个东西。

文眼是我国传统的、独有的关于文章写作的术语。指文中最能揭示主旨、升华意境、涵盖内容的关键性词句。文眼往往奠定文章的感情基调，以及确定文章的中心。

简而言之，文眼就是能够体现一篇文章中心思想的词语，句子或者小的段落。在开头则引领全局，在中间则上下呼应，在结尾则点明主旨。

那么，诗眼、词眼难道不是起到点明主旨，凸显中心思想的作用吗？

有可能，但不一定。

“诗眼”的概念提出来的时候并没有这种全局观，没有考虑到写文章人的创作路径。所以“诗眼”并非特指反应诗歌中心思想的文字。

最早提出“诗眼”的是苏轼。本意和诗文无关，而是指诗人的眼界，即诗人本身的观察力、鉴赏能力。

说白话，就是诗人的眼力劲。苏轼的《次韵吴传正<枯木歌>》中就有“诗眼”：“君虽不作丹青手，诗眼亦自工识拔。”这什么意思呢？阁下虽然不画画，但是你对诗的鉴赏能力足以用来赏识这些画。明朝袁宏道《与伯修书》中有云：“*来诗学大进，诗集大饶，诗肠大宽，诗眼大阔。”就都是这个意思。

不过到了后来，“诗眼”一词就变换了意思。不再是人有赏诗眼，而是诗的眼睛。这才是题主的问题所在：“诗的眼睛在一首诗中起什么作用？”

诗眼和文眼不一样，不一定是指整篇诗词的中心思想。因为诗是精炼的韵文，所以诗眼相对于文眼来说，就是简单的字或者词。而词牌的句数长短不一，字数有长有短，相对来说，词眼就比诗眼稍微灵活，有可能是其中的一句。

而诗眼和词眼，必然是诗词的精华所在，决定了整首诗词的意境层次和发散方向，但是并不代表诗词的中心思想。

诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。

​开拓意旨即对诗意走向有关键作用。

比如著名的“一字之师”的故事，宋朝张咏写了两句诗“独恨太*无一事，江南闲杀老尚书。”去他家做客的萧楚才看见了，就把“恨”字涂掉改成了“幸”字，诗就变成了“独幸太*无一事”，既没有改变张咏原诗叹“闲”的意思，又避免了被小人抓住“恨太*”的把柄。这种关键位置的字就是“诗眼”。

表现力最强的关键字词。

这个必然用王荆公的“春风又绿江南岸”来举例了。这一句中的“绿”字经过王安石上十次的修改，从“过”、“满”等字最终敲定“绿”字，算是苦吟派的作风，最终炼字的结果也是极其有感染力，表现力最强的。这种关键字也称为“诗眼”。

我们看到上面两个例子，原诗句在不同的“诗眼”用字下中心思想有没有改变？

并没有。所以，诗眼不同于文眼。

另外，我们会发现一点，这些诗眼基本上都是动词，即便是“绿”，也是动词化的名词。这说明诗眼让诗歌描写的画面真正灵动起来的关键字，用得好的话，就是画龙点睛，让整个句子活起来。这些动词连接起不同的意象，添加了生气。我们之所以称之为“诗眼”，其实是因为在这些字词里看到了灵气和生命力。眼睛是心灵的窗户，如果诗眼不灵动，不放光，那整首诗都死气沉沉，自然不吸引人。

当然，诗眼有时候也会起到点明主旨的作用，但是它最重要的功能是让句子活起来，从而让整首诗活起来，朝着诗人所设定的意境方向引导读者，让读者更好地，更有感情触动地理解作者的创作意图。

“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”很明显王安石的诗意重点在后半句，但是一个“绿”字把江南春色全部概括，让人舍身代入了他对江南的依恋，更加理解他这种不得不入京，却希望尽快把国家导入正轨，然后功成身退的感觉。

所以，文眼是中心思想，而诗眼是围绕着中心思想的一口*泉，让整首诗朝着正确的方向流动起来，既表达出诗人的张力，又引导着读者的感受。

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古诗《江雪》含义

古诗《江雪》含义

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编整理的古诗《江雪》含义，希望能够帮助到大家。

　　柳宗元

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　【作者】

　　柳宗元（773-819），字子厚，河东（今山东永济县）人。杰出的思想家、散文家。诗词歌的成就也很高。

　　【注释】

　　1．这是柳宗元被贬到永州之后写的诗词，借寒江独钓的渔翁，抒发自己孤独郁闷的心情。

　　2．千山：虚指所有的山。绝：绝迹。

　　3．鸟飞绝：天空中一只鸟也没有。

　　4．径：小路。万径：虚指所有的路。人踪：人的踪迹。灭：消失，没有了。

　　5．蓑笠（suōlì）：蓑衣，斗笠。

　　【译文】

　　千里的山上鸟都没有，

　　万里的道路上连一丝人的踪迹也没有，

　　只有在江上的一只小船上，有个披着蓑衣的老翁，

　　在寒冷的江上独自垂钓。

　　此诗词的艺术构思很讲究，运用了对比、衬托的手法：千山万径之广远衬托孤舟老翁之渺小；鸟绝人灭之阒寂对比老翁垂钓之生趣；画面之安谧冷寂衬托人物心绪之涌动。孤处独立的老翁实际是心情意绪的写照。

　　诗词中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗词或风景画。在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。事实上，风景诗词中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗词，也不例外。只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点

　　【翻译】

　　“千山鸟飞绝，万径人踪灭。”“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”孤：孤零零。舟：小船。蓑：蓑衣。笠：斗笠。这两行的意思是：（在）孤零零的一条小船上，坐着一个身披蓑衣，头戴斗笠的老翁，在大雪覆盖的寒冷江面上独自垂钓。

　　【赏析】

　　柳宗元这首五言绝句自来受人推崇，后世许多山水画家也都就此取材造境。这首诗词好在哪里？不妨从以下几个方面细细体味：

　　首先，它创造了峻洁清冷的艺术境界。单就诗词的字面来看，“孤舟蓑笠翁”一句似乎是作者描绘的重心，占据了画面的主体地位。这位渔翁身披蓑笠独自坐在小舟上垂纶长钓。“孤”与“独”二字已经显示出他的远离尘世，甚至揭示出他清高脱俗、兀傲不群的个性特征。作者所要表现的主题于此已然透出，但是作者还嫌意兴不足，又为渔翁精心创造了一个广袤无垠、万籁俱寂的艺术背景：远处峰峦耸立，万径纵横，然而山无鸟飞，径无人踪。往日沸腾喧闹，处处生机盎然的自然界因何这般死寂呢？一场大雪纷纷扬扬，覆盖了千山，遮蔽了万径。鸟不飞，人不行。冰雪送来的寒冷制造了一个白皑皑，冷清清的世界。这幅背景强有力地衬托着渔翁孤独单薄的身影。此时此刻，他的.心境该是多么幽冷孤寒呀!这里，作者采用烘托渲染的手法，极力描绘渔翁垂钓时候的气候和景物，淡笔轻涂，只数语便点染出峻洁清冷的抒情气氛。其笔触所到，连亘天地，高及峰巅，下及江水，咫尺之幅，涵盖万里。沈德潜评论说“清峭已绝”。顾?则说“绝唱，雪景如在目前”。二人所指，大略都是就这首诗词的境界创造来说的。

　　其次，形象地反映了作者贬谪永州以后不甘届从而又倍感孤独的心理状态。晚于柳宗元的郑谷曾作《雪中偶题》：“乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归。”是诗词亦写江雪中的渔翁，但造语*常，更乏境界，作者并没有把自己的主观意识与鲜明的个性熔铸进去，所以苏轼批评他是“村学中语”，而称赞柳宗元末尾两句，说是“人性有隔也哉？殆天所赋，不可及也已”!苏轼所谓“人性”，即指的情感熔铸。“人性有隔”的对立面便是“人性无隔”，做到“人性无隔”，亦即达到了情景交融的最高境界了。我们知道，柳宗元在“永贞革新”失败后．连遭贬斥，始终保持着一种顽强不届的精神状态。他的“永州八记”，专写穷山僻壤之景，借题立意，寄托遥深，凡一草一木，均坦示出他极为孤苦寂寞的心情。他的兀傲脱俗的个性也得以充分展现。这首诗词中的渔翁形象，身处孤寒之界而我行我素，足履渺无人烟之境而处之泰然。其风标，其气骨，其守贞不渝的心态，不是很令人钦慕吗？和柳宗元约略同时的张志和作《渔歌子》说：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”张氏造境选择春暖花开之际，画面美而幽，流露了“烟波钓徒”的怡然恬淡之性，闲适自在之情。柳宗元与张志和不同，他本是个坚持正义的政治家，立脚于充满矛盾斗争的土壤之上，所以。．他遣境专取深冬寒凉之际，人的心情也不是只有纵情山水的一面，他还写出了严正清苦，凛然不可犯的一面，个性尤为突出。

　　最后，这首诗词的结构安排至为精巧。诗词题是“江雪”。但是作者入笔并不点题，他先写千山万径之静谧凄寂。栖鸟不飞，行人绝迹。然后笔锋一转，推出正在孤舟之中垂纶而钓的蓑翁形象。一直到结尾才著“寒江雪”三字，正面破题。读至结处，倒头再读全篇。一种豁然开朗的感觉油然生出。苍茫天宇，皑皑大地，其悠远的景界非常吸引人。

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元日古诗意思

元日古诗意思

　　《元日》是北宋政治家王安石创作的一首七言绝句。这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情，充满欢快及积极向上的奋发精神。那么元日的意思是什么呢？下面和小编一起了解一下吧！

　　元日

　　作者：王安石

　　爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

　　千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

　　译文

　　阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去；和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。

　　初升的太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧的桃符取下，换上新的桃符。

　　诗意

　　（一）

　　爆竹声中送走了旧的一年，春风已把温暖送进了屠苏酒碗。初升的太阳照耀着千门万户，家家都用新的桃符把旧的桃符更换。

　　（二）

　　在噼噼啪啪的爆竹声中，送走了旧年迎来了新年。人们饮美味的屠苏酒时，又有和暖的春风铺面而来，好不惬意！天刚亮时，家家户户都取下了旧桃符，换上新桃符，迎接新春。

　　《元日》赏析

　　“爆竹声中一岁除，春风送暖如屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”

　　这是一首家喻户晓的诗：《元日》。作者是宋代的王安石。这首诗描写了宋代人过春节的场面：在阵阵鞭炮声中，一年又过去了，我们又迎来了新的一年。和煦的春风吹在脸上暖洋洋的。人们端起酒杯，开怀畅饮屠苏酒。旭日的光辉普照千家万户，到处是灿烂的.景象。每到这个时候，都会取下旧桃符，换上新桃符，象征除旧布新。

　　作者王安石敏锐地抓住民间过春节时的典型素材:“点燃爆竹”“饮屠苏酒”“换新桃符”，这都是具有代表性的生活细节，充分表现出过年时的欢乐气氛，富有浓厚的生活气息。

　　仔细品品这诗中的内容，你是否感受到那深深的年味？一听到爆竹声，你是否涌起过年时的兴奋？当你闻到屠苏酒的香气，你是否暖洋洋地感觉到春天已经来临？当千家万户都沐浴在初春朝阳的光照之中，你是否有温暖的气息在身边环绕？当人们用新桃符替换了旧桃符，你是否明白了“除旧迎新”的主题？

　　这首诗，还自有它的比喻象征意义，它是以除旧迎新来比喻和歌颂新发的胜利推行。这首诗正是赞美新事物的诞生如同“春风送暖”

　　拓展：古诗《元日》教学设计

　　教学目标：

　　1、正确、流利、有感情地朗读、背诵课文。

　　2、认识生字23个。

　　3、完成语文天地中学*显身手。

　　4、理解诗句内容，感受诗句中渲染的欢天喜地、热热闹闹的节日气氛。

　　教学难点：

　　1、能正确、流利、有感情地朗读、背诵全诗。

　　2、理解语句的意思。

　　教学准备：小黑板，生字、词卡片。

　　课型：古诗。

　　教学方法：讨论、小组合作式。

　　教学步骤：

　　一、导入活动：

　　1、学生们，十二月份结束了，我们将迎来新的一年。新岁月的第一天是什么节日？

　　2、板书课题。

　　3、从课题里。你联想到什么？

　　二、学*新课

　　1、初读课文

　　⑴、指导看书上的插图，问：这篇课文图上有什么？

　　⑵、出示小黑板上的诗句，指定学生读。

　　⑶、全班齐读。

　　⑷、出示生字5个，(开火车读)

　　爆 屠 曈 换 符

　　⑸、出示生词，同桌读。

　　爆竹 屠杀 苏醒 交换 符号

　　2、熟读课文，理解诗句。

　　⑴、学生自由读诗句。

　　⑵、小组讨论：说说你知道哪句诗的意思？

　　⑶、指定学生说诗意。

　　⑷、全班齐读全诗。

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秋夜将晓出篱门迎凉有感的诗意（古诗赏析及诗句含义）

9、古诗三首

《秋夜将晓出篱门迎凉有感》

学*要点解析

一、背诵和默写原诗。（必考）

秋夜将晓出篱门迎凉有感

（宋） 陆游

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。（rèn）

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

二、了解创作背景：

这首爱国主义诗篇作于宋光宗绍熙三年的秋天，当时诗人陆游已经六十八岁，归隐故里已经四年。但*静的村居生活并不能使老人的心*静下来。因为南宋时期，金兵占领了中原地区。诗人作此诗时，中原地区已沦陷于金人之手六十多年了。此时爱国诗人陆游，在山阴乡下向往着中原地区的大好河山，也惦念着中原地区的人民，盼望宋朝能够尽快收复中原，实现统一。此时已是初秋时节，天气的热闷与心头的煎熬，使他不能安睡。天即将放亮时，他走出篱门，以舒烦热，心头惆怅，便写下了这首诗。

三、解题：

秋天的夜里，天快要亮的时候，走出篱笆门，忽然对面吹来一阵凉风，心中产生一股伤感，于是写下这首诗。

四、理解诗句意思。（重点）

1、三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

（1）三万里：形容河的长。（2）河：指黄河。（3）五千仞（rèn）：形容山的高。（4）岳：指五岳之一的岳华山。（5）摩天：形容极高。摩，摩擦、接触或触摸。

（译文：三万里长的黄河奔腾向东流入大海，五千仞高的华山耸入云霄上摩青天。）

2、遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

（1）遗民：指在金国占领区生活的汉族人民。（2）泪尽：眼泪流干了，形容十分悲惨、痛苦。（3）胡尘：指金人入侵中原，也指胡人骑兵的铁蹄践踏扬起的尘土和金朝的*。（4）南望：远眺南方。（5）王师：指宋朝的军队。（译文：中原人民在胡人压迫下眼泪已流尽，他们盼望王师北伐，盼了一年又一年。）

五、诗文简评：

陆游是南宋爱国诗人，面临祖国分裂的剧变时代，早怀报国大志，中年从军西南，壮阔的现实世界、热烈的战地生活，使他的诗歌境界大为开阔。全诗表达了诗人对中原沦丧的无限愤慨，对广大民众命运的无限关切，对南宋统治集团苟安误国的无限痛恨。

诗的后两句述说了中原广大人民受到压迫的沉重，经受折磨历程的长久，企望恢复信念的坚定不移与迫切。他们年年岁岁盼望着南宋能够出师北伐，可是岁岁年年此愿落空。他们还是不断地盼望下去。人民的爱国热忱真如压在地下的跳荡的火苗；而南宋统治集团则正醉生梦死于西子湖畔，把大好河山、国恨家仇丢在了脑后，可谓心死久矣，又是多么可叹！

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不胜感谢是什么意思及含义有哪些

不胜感谢是什么意思及含义有哪些

　　我们要对别人表示感谢，可以说“不胜感谢”。不胜感谢是什么意思呢?下面是的不胜感谢是什么意思资料，欢迎阅读。

　　“胜”的含义◎ 在斗争或竞赛中打败对方或事业达到预定目的：～利。得～。～券(指胜利的把握)。～负。无往不～。

　　◎ 超过，占优势：～似。优～。以少～多。

　　◎ 优美的：～地。～景。～境。～迹。～状(胜景)。

　　◎ 古代妇女的饰物：花～。彩～。

　　◎ 能承担，能承受(旧读shēng )：～任。不～其烦。

　　◎ 尽：不～感激。

　　很显然，在“不胜感激”这个词语当中，胜的意思应该是最后一个解释——荆

　　“感激”的含义

　　(1) 因为别人的好意或帮助而对他有好感

　　(2) 对于施恩者怀有热烈友好的感情，促使人去报答恩情

　　(3) 感动奋发

　　这就是“感激”一词的词义，在本词条当中的意思则应当是此三者都存在的。

　　“不胜感激”的`含义因此，“不胜感激”的意思就应当是：有对于某人或某物不尽的感动与感恩之情，对其怀有强烈友好的感情，促使人去报答恩情。

　　胜:在这里是胜任的意思

　　就是说:

　　我无法胜任对你的感激，无法表达对你的感激，不知道如何表达对你的感激的意思

　　胜，旧读一声，即阴*声，“承担”“承受”之意，谦辞，客气话，——您给与我的太多太重已超越了我所能承受的范围——极言感激之意。

　　从两者的意思上来说，是一样的，都是“非常感谢”的意思。

　　但“不胜感激”更具书面话，而且为历来人们表达时常用。

　　是不胜感激

　　是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激，是不胜感激。

　　不胜 ：

　　bù shènɡ

　　①承担不了：不胜酒力|不胜其苦。

　　②不尽：不胜枚举。

　　③副词。非常：不胜感激。

　　所以此处意思是非常感谢。

　　*义词：

　　感激不尽[ gǎn jī bù jìn ]

　　释义：感激的心情没有穷尽。形容非常感激。

　　例句：晚生得蒙老先生指教，如拨云见日，感激不尽。

　　反义词：

　　无动于衷[ wú dòng yú zhōng ]

　　释义：心里一点儿也没有触动。指对应该关心、注意的事情毫不关心，置之不理。

　　例句：面对集体财产遭到大火的威胁，我们怎么能无动于衷呢？

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春夜喜雨古诗意思

春夜喜雨古诗意思

　　《春夜喜雨》描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作，把春雨“润物”的事迹写得惟妙惟肖。下面是关于春夜喜雨古诗意思的内容，欢迎阅读！

　　古诗《春夜喜雨》

　　唐代：杜甫

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　《春夜喜雨》古诗的意思

　　好雨似乎会挑选时辰，降临在万物萌生之春。

　　伴随和风，悄悄进入夜幕。细细密密，滋润大地万物。

　　浓浓乌云，笼罩田野小路，点点灯火，闪烁江上渔船。

　　明早再看带露的鲜花，成都满城必将繁花盛开。

　　《春夜喜雨》文本解读

　　开头两句可以说是起得**，没有什么惊人的语句。这似乎是一个缺点。但是联系全诗，却似乎又不这样简单。因为这首诗，不像杜甫的许多诗那样抒发强烈的激情，而是表现一种默默的、无声的、自我体验的温情的。

　　题目叫“春夜喜雨”。春雨，是表现的对象;夜，提供了感觉的特殊条件。喜才是全部感情的主线。但是，全诗中没有“喜”字，着力表现的是无声的喜。因为是无声的，因而更加是内心深处的。

　　喜，是因春雨而起，但是，这雨又恰恰是又在夜里。夜里的雨和白天的雨是不一样的，它是看不见的。所以第二联就写这个看不见：“随风潜入夜，润物细无声。”雨随着风，一般应该是有声势的，但是这里却是“潜入”的小雨，偷偷的，无声无息的。接着是“润物细无声”，不但看不见，而且听不到。感官无法直接感知，可是诗人还是感觉到了，凭着敏感的想象罢。关键词是“细”和“润”。这就让读者感受到了，这春雨的特点是：是细，是小，是微，细微到视觉和听觉都不能感知，但是诗人还是感觉到了。这表现的是什么感觉?过细的感觉，“润”的感觉，不用看，也不用听，外在感官不可感，却流露出了内心感受的喜悦的特点。所“润”之物，当然是植物——农作物。说的是物被滋润，表现的却是心的滋润。无声的微妙胜过有声。只有心灵过细的人，才能感觉到这本来是不可感觉的感觉;只有具有精致的内在感受力的诗人，才能有这种独享的喜悦，为生命看潜在的生长而默默暗喜;只有关切国计民生的'人，才能为一场无声的细雨感到由衷的欣慰。

　　读这样的诗，第一，要抓住诗人表现的雨的特点，是夜里的雨，看不见的。第二，要抓住感觉雨的感觉的特点，把不能感觉的感觉，感觉到内心深处去。虽然是无声无息，但却感到了“润物”，在那个以农为本的时代，自然有一种欣慰之感。

　　诗凭什么感人?一般说是以情感人，从陆机《文赋》就说了“诗缘情”。这大致不错，但是这还不完全，还要加以补充，情感直接说出来是不感人的，诗要通过特殊的感觉来传达情感。如果在这里，杜甫直接说他为春夜的雨而感到喜悦，这不是诗。杜甫在整首诗里，一个喜字也没有，但是，却提供了一系列很微妙的喜悦的感觉，让读者体验这种别人感觉不到的精致的感觉。这就叫感染了。

　　这两句诗看来没有多少惊人的词语，但是在千年传诵的过程中，衍生出象征的意义来(形容某种思想和人格对他人的熏陶)，诗句的内涵的召唤性，其潜在量之大，正是诗句成功的标志之一。

　　下面两联，又转换到外部感官上来。第三联：“野径云俱黑，江船火独明.”以为有利于国计民生，所以它是美的。这种美用光和色的反衬来体现：云一片漆黑，这是提示地域特色——*原和江河，只有在*原上，视野开阔，云才会在田野的小路上;大幅度的黑色背景，用船上唯一的灯火来反衬，很明显是为了突出雨夜之黑，和那一点温暖的光互相反衬。

　　这种手法是我国古典诗歌常用的，列如柳宗元的《江雪》

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　前面用“绝”和“灭”来强调千山万径一片空白，后面用“孤”舟和“独”钓来突出唯一的人物，打破了空白。又如：

　　万绿从中一点红，动人春色不须多。

　　还有：

　　春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

　　光有这样一种大笔浓墨的图画，在杜甫看来，可能还不足以充分显示春雨的可爱。于是他用最后一联再来一个对比：“晓看红湿处，花重锦官城。”第二天早晨的明亮，反衬昨夜春雨效果：第一，这下子不是看不见了，而是看得很清楚，很鲜明，红红的，这还不够，还要把感觉的分量加重：“湿”，这就点出了和一般日子里的红花的不同，红得水灵灵的。第二，更为精彩的是：杜甫强调，雨后红花的另一个特点，就是重的感觉。花的茂盛，花的潮湿，变成了花的重量感。用重的分量，来表现花的茂盛，杜甫是拿手好戏，他在另一首诗中写过：

　　黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

　　不过这一次用的字眼是“压”而不是“重”。

　　前面说过这首诗的题目有个“喜”字，但通篇不见喜字，可是读者任然感觉到了喜悦之情洋溢，这是因为，所有的喜悦，都渗透在关键性的感觉之中，在用得特别精彩的语言中，读者从无声的“潜入”，悄然的“润物”，从“云俱黑”、“火独明”，从红湿而下垂的花朵中，感到了杜甫的欣喜。他的喜悦有两种：一是默默的、内在的、不形诸于色的喜悦;一是外在的、视觉的、突然发现雨后的花的鲜艳和分量，情不自禁的、形诸于色的惊喜。但是，如果没有这些细微的感觉，这些恰到好处的语言，杜甫的喜悦就是直说出来，读者也是没有感觉的。

　　拓展内容：杜甫《春夜喜雨》的阅读题及答案

　　阅读课内诗歌并回答问题。

　　春夜喜雨

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　1.解释下列字词。

　　乃：______________________

　　发生：______________________

　　潜：______________________

　　润物：______________________

　　2.这首诗的作者是_____代诗人_____。第一句写了________________，后面三句集中写___________________。

　　3.翻译画线的诗句。

　　(1)_______________________________________________

　　(2)_______________________________________________

　　4.这首诗体现了春雨______________________的品质。

　　5.诗题为《春夜喜雨》，在诗篇中“春”“夜”“雨”都有了，但“喜”字却没有出现过。请仔细读原诗，揣摩体味，说一说诗人是怎样对春雨抒发了“喜”的感情的。

　　_______________________________________________

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古诗山行的诗意_古诗山行的意思

　　《山行》

　　作者：杜牧

　　远上寒山石径斜，

　　白云生处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，

　　霜叶红于二月花。

　　注释：

　　1、山行：在山中行走。

　　2、寒山：指深秋时候的山。

　　3、径：小路。

　　4、白云生处：白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。

　　5、斜：此字读xiá，为伸向的意思。

　　6、坐：因为。

　　译文：

　　山石小路远上山巅弯弯又斜斜，

　　白云生发之处隐隐约约有几户人家。

　　只因爱那枫林晚景我把马车停下，

　　霜染的枫叶胜过鲜艳二月的花。

　　赏析：

　　这是一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。

　　首句“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深秋季节；“远”字写出山路的绵长；“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。

　　次句“白云深处有人家”，描写人山行时所看到的远处风光。一个“生”字，形象地表现了白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。“有人家”三字还照应了上句中的“石径”，因为这“石径”便是山里居民的通道。

　　第三句“停车坐爱枫林晚”的“坐”字解释为“因为”。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　　“霜叶红于二月花”，这是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用“红于”而不用“红如”？因为“红如”不过和春花一样，无非是装点自然美景而已；而“红于”则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。

　　这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能给读者启迪和鼓舞。

　　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋*。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　　“白云生处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道吧？这就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的余地：在那白云之上，云外有山，定会有另一种景色吧？

　　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　　“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺*垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。

　　“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现在我们面前了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽呢！难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天像春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

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