形容素描画的漂亮句子

雷锋素描画像简笔画

雷锋素描画像简笔画

　　引导语：对于雷锋，相信很多人都不陌生，那么有关雷锋素描画像简笔画哪里有呢？接下来是小编为你带来收集整理的雷锋素描画像简笔画，欢迎阅读！

　　附加阅读：雷锋故事

　　一九六一年五月的一天，雷锋因公事到丹东出差，清早五点钟从连部出发，在去抚顺火车站的路上，看到有一位大嫂背着小孩，手还拉着一个六、七岁的小女孩去赶车。天淅淅沥沥地下着雨，他们母子三人都没有穿雨衣。那个小女孩因掉进泥坑里，弄了一身泥，一边走还一边哭。看到这种情况，雷锋立即想道：我军宗旨就是全心全意为人民服务，群众的困难就是我的困难。雷锋急忙上前去，脱下自己的雨衣，披在背小孩的大嫂身上，马上又背起那个小女孩，一同来到火车站。雷锋替她买好了票，又一同上了火车。在车上，雷锋看到那个小女孩，全身衣服没有一点干处，头发还在往下滴水，冻得她直打颤。雷锋自己一身衣服也湿了，他急忙解开外衣，摸摸贴身的那件绒衣还是干的，立即脱了下来，给那个小女孩穿上。听说他们母子三人早晨没吃饭就出来了，雷锋又把自己带的三个馒头送给了他们。上午九点钟，列车到了沈阳，雷锋领着小女孩，把他们母子三人一直送出车站

　　一九六零年八月，驻地抚顺发洪水，运输连接到了抗洪抢险命令。雷锋忍着刚刚参加救火被烧伤的手的疼痛又和战友们在上寺水库大坝连续奋战了七天七夜，被记了一次二等功。

　　望花区召开了大生产号召动员大会，声势很大，雷锋上街办事正好看到这个场面，他取出存折上攒的200元钱(存折上203元)跑到望花区党委办公室要捐献出来，为建设祖国做点贡献，接侍他的同志实在无法拒绝他的这份情谊，只好收下一半。另100元在辽阳遭受百年不遇洪水的时候捐献给了辽阳人民。在我国受到严重的'自然灾害的情况下，他为国家建设，为灾区捐献出自已的全部积蓄，却舍不得喝一瓶汽水。

　　雷锋把自己的藏书拿出来供大家学*，被人们称为“小小的雷锋图书馆“。他帮助同志学*知识，同班战友乔安山文化程度低，雷锋就手把手地教他认字，学算术。同班战友小周父亲得了重病雷锋知道后以小周的名义给家里写了信又寄去10元钱。战友小韩在夜里的出车中棉裤被硫酸水烧了几个洞，雷锋值班回来发现后，把自己的帽子拆下来一针一针地为小韩补好裤了，然后轻轻地盖在他身上。而知道这个情况的乔安山说：“为了给你补裤子，雷锋半宿都没睡！”

　　从一九六一年开始，雷锋经常应邀去外地作报告，而他出差机会多了，为人民服务的机会就多了，其中人们流传着这样一句话：“雷锋出差一千里，好事做了一火车”。

　　一次雷锋外出在沈阳站换车的时候，而一出检票口，发现一群人围看一个背着小孩的中年妇女，原来是这位妇女从山东去吉林看丈夫，车票和钱丢了。雷锋用自己的津贴费买了一张去吉林的火车票塞到大嫂手里，大嫂含着眼泪说：“大兄弟，你叫什么名字，是哪个单位的？“雷锋说：“我叫*，就住在*”。

　　人民的勤务员

　　五月的一天，雷锋冒雨要去沈阳，他为了赶早车，早晨5点多就起来，带了几个馒头就披上雨衣上路了，路上，看见一位妇女背着一个小孩，手还领着一个小女孩也正艰难地向车站走去。雷锋脱下身上的雨衣披在大嫂身上，又抱起小女孩陪他们一起来到车站，上车后，雷锋见小女孩冷得发颤，又把自己的贴身线衣脱下来给她穿上，雷锋估计她早上也没吃饭，就把自己带的馒头给她们吃。火车到了沈阳，天还在下雨，雷锋又一直把她们送到家里。那位妇女感激地说：“同志，我可怎么感谢你呀！“过年的时候，战友们愉快地在一起搞些各种文娱活动。雷锋和大家在俱乐部打了一阵乒乓球，就想到每逢年节，服务和运输部门是最忙的时候，这些地方是多么需要人帮忙啊。他放下球拍，叫上同班的几个同志，一起请假后直奔附*的瓢儿屯车站，这个帮着打扫候车室，那个给旅客倒水，雷锋把全班都带动起来了。

　　雷锋就是选择永不停息地，全心全意地为人民做好事，难怪人们一见到为人民做好事的人就想起雷锋。

　　孩子们的知心人

　　一九六零年十月以后，雷锋先后担任了抚顺市建设街小学（即现在的雷锋小学）和本溪路小学校外辅导员。

　　雷锋*时工作．学*都很忙，他只能利用午休时间或风雨天不能出车的日子请假到学校去找教师，同学谈心，或进行其他辅导活动。他善于团结小朋友，启发他们好好学*，天天向上。

　　雷锋以高度的使命感．责任感，辛勤培养下一代茁壮成长。共青团抚顺市委为表彰雷锋的事迹，曾于一九六二年五月二十八日颁发奖状，上面写着：“奖给优秀辅导员雷*，保持光荣，继续前进”。

　　模范班长

　　一九六一年九月，全团上下一致推举雷锋为抚顺市*。

　　雷锋参加完人代会回到连里就担任了二排四班班长，在他的带领下，四班成了“四好班“，雷锋也成了全连的四好班长。

　　一天傍晚，天下起大雨，雷锋见公路上一位妇女怀里抱着小孩，手里还拉着小孩，身上还背着包袱，在哗哗的大雨中一步一滑地走着，雷锋忙上前一打听，才知道这位大嫂从外地探亲归来，要去十几里外的樟子沟去，她着急地说：“同志啊，今天雨都把我浇迷糊了，这还有孩子，我哭也哭不到家啊！”

　　雷锋把雨衣披在大嫂身上，抱起那个大一点的孩子冒雨朝樟子沟走去，宁可自己淋得透湿，一直走了两个多小时，才把她们母子送到家。

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纹绣素描画眉毛的技巧

纹绣素描画眉毛的技巧

　　很多人都觉得自己的眉毛不好看，所以大家都想着去纹绣眉毛，但是纹绣眉毛的方法大家又不是很清楚。下面就是小编为您收集整理的纹绣素描画眉毛的技巧的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！

　　纹绣素描画眉毛的技巧

　　纹眉绣眉要结合本人年龄、脸型设计相适应的眉毛模式，切忌千篇一律;根据本人皮肤和头发颜色选择不同的染料，对年龄较大的妇女应比年青女子选用的染料稍淡些;对眉毛根部，眉尾部的纹刺，纹刺密度可略疏些。

　　1、立体纹眉：这种纹眉的主要特点突出线条似眉毛，具有长短不齐、粗细不一的毛发线条特点，文时用针走向与眉毛方向一致。此方法讲究纹绣师的绣眉技巧。

　　2、仿真立体纹眉：这种纹眉方法被美容界广泛推广使用。它的特点是以咖啡色为基础，结合光学的原理及美学的原理对眉型进行模拟文色，在不破坏原有眉型的基础上衬托出眉型的神韵美及动态美。 此种方法对原本无眉毛者不太适合。

　　眉毛纹绣适合因眉形疾病或其他原因引起的眉毛脱落;眉毛稀疏、色浅;外伤或手术引起的眉毛缺损、眉中瘢痕;两侧眉型不对称、眉型不理想或对原眉型不满意的男女患者。 纹眉时一般不用麻醉，受术者只感到轻微刺痛，疼痛程度完全可以耐受。如个别人对疼痛特别敏感，不能忍受时，可在纹刺过程中可用纹眉止痛技术，疼痛可明显减轻。

　　眉毛纹绣方法有哪些的上述总结大家知道了吗?爱美丽是每个人的天性，所以眉毛纹绣是可以去做的，但是不管怎么样，大家都选择适合自己的眉毛纹绣方法，避免出现文眉的弊端，导致自己没毛的更加难看，这样才能有好的效果。

　　不同脸型的纹绣素描画眉毛技巧

　　纹绣技术，它实际上是一种创伤性皮肤着色技术，它是将色素，通过特殊的工具，如刺针等，植于皮肤组织内形成稳定的色块，由于表皮很薄，成半透明状，色素通过表皮层，呈现出色泽达到掩盖瑕疵、扬长避短、修饰美化的作用。刺入皮肤的色素均成小颗粒、直径小于一微米，很快被胶原蛋白包围，无法被吞噬细胞吞噬，从而形成了标记。

　　纹绣眉毛是在人原有的眉部形态基础上，用纹绣技术机器操作，从而形成长期不易褪色的理想而美的眉形。文眉是创伤性的皮肤着色术，原理就是在皮肤原有的`形态基础上，用纹绣器将色染料植于皮肤表皮下，使表皮形成一定的色块。因为眉毛表皮很薄，有一定的透明度，所以色素能透过表皮，呈现出美丽的图形。

　　纹绣眉毛之前要画眉，画眉要和脸型相搭配，下面为大家介绍一下纹绣眉毛的画法：

　　圆脸：甜美可爱，但轮廓不明显，设计眉形要有力度，眉梢相对偏高些，视觉上拉长脸型，面部有立体效果。也可用略短粗的拱形，不宜选择*直短粗眉形和弯挑细眉。此时要注意顾客的眼睛大小，进行眉形宽窄的调整 。

　　长方脸：轮廓分明但较生硬呆板适合眉梢略带弧度，具有亲切感。不适合弧度弯，过于上挑的、纤细的眉型。

　　方脸：有阳刚之气缺少女性柔美，适合略微高挑、柔和、略带弧度 ，不宜选择*直细短的眉型。

　　菱形脸：申字型脸，给人以刁钻、刻薄的感觉，适合眉梢要高于眉头，眉头稍宽眉尾略细些，重点放至眉腰处，看起来俏丽。

　　由于每个人的眉毛形态是不同的，所以，在设计眉形的时候也会有差异，所以，大家不要盲目的去追求某一种眉形，要知道适合自己的才是最好的，在纹绣眉毛之前一定要让医生根据自己的实际情况设计出适合自己的眉形。

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素描画春天诗句

没有。

有的话估计也是哄孩子玩儿的。

或者高年级美术课本里有那么一两节课是画个简易版的素描。

学素描最早也最好是11岁12岁开始。

太小的孩子根本理解不了什么是结构。

说白了就是发育的还不够，太小学素描根本听不懂老师上课说什么。

这东西不用着急。

想初中就考专业学校的话那大概11岁学就行了。

如果只是兴趣，上初中之后再学就行。

1．春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

(孟浩然：《春晓》》2．谁言寸草心，报得三春晖。

(孟郊：《游子吟》)3．红豆生南国，春来发几枝?(王维：《相思))4．好雨知时节，当春乃发生。

(杜甫：《春夜喜雨))5．野火烧不尽，春风吹又生。

(白居易：(赋得古原草送别))6．春种一粒粟，秋收万颗子。

(李绅：《悯农》)7．国破山河在，城春草木深。

(杜甫：《春望})8．落红不是无情物，化作春泥更护花。

(龚自珍：(己亥杂诗》)9．不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

(贺知章：《咏柳》)10．春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

(叶绍翁：《游园不值》)描写春天的诗赏 春春 风 抚 面 颊，桃 柳 赞 春 美。

室 内 吟 春 诗，春 意 增 几 许。

春运唐 杜甫肃肃花絮晚，菲菲红素轻。

日长雄鸟雀，春远独柴荆前两句形容花色红，柳絮素。

后两句谓日色渐长．春色淡远，唯听鸟雀调嗽，无人来往，独有柴门而已.春雪唐 韩愈新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花两句写白雪等不及春天到来，已穿树飞花装点早春之景。

早春呈水部张十八员外唐 韩愈天街小雨润如酥，草色遥看*却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

天街：京城里的街道。

草色遥看；春草始生，微微露出一点细芽，远看一片新绿，*看却似不见。

绝胜；远远胜过。

春游曲唐 王涯万树江边杏，新开一夜风。

满园深浅色，照在绿波中一夜风：一夜春风。

《春江花月夜》张若虚春江潮水连海*， 海上明月共潮生。

滟滟随波千万里， 何处春江无月明。

江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰。

空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月

江月何年初照人

人生代代无穷已， 江月年年只相似。

不知江月待何人， 但见长江送流水。

白云一片去悠悠， 青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子

何处相思明月楼

可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去， 捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻， 愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花， 可怜春半不还家。

江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归， 落月摇情满江树。

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形容画画漂亮的句子

形容画画漂亮的句子

　　在生活、工作和学*中，说到句子，大家肯定都不陌生吧，从表达的角度说，句子是最基本的表述单位。那么什么样的句子才更具感染力呢？以下是小编精心整理的形容画画漂亮的句子，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　1、绘画，是一种艺术，是一种精美的无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。

　　2、我喜欢画画，每当我画出一幅优美的作品时，心里不禁就充满了成就感。还记得我曾在一次绘画比赛中，画了一幅《风中的文竹》，竟然得到了全市二等奖的荣誉，乐得我几天都合不拢嘴。

　　3、我已经有六年绘画的历史了，在这六年里，我学到了很多绘画技术。印象最深的就是刚刚开始画画的时侯，我总无法控制景致比例，大的大，小的小，后来通过我细心观察和老师的讲解，我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位。认识到这个问题后，我就改变了自己的比例搭配，这样一试，嗨，画出来的画面比例适中，不大不小很有美感。

　　4、我用毛笔蘸上喜欢的颜色，按照老师的要求画点线面。我正画得高兴，一件意想不到的事情发生了，由于毛笔吸水太多，一滴紫色的颜料滴在宣纸上，我可真是城隍扑蝴蝶——慌了神。突然，奇迹发生了，那滴颜料慢慢地向四周扩散，居然变成了一朵美丽的小花，花瓣有深有浅层层叠叠。我用这种方法画了许多美丽的图案，我时而轻笔细描，时而浓墨涂抹，一幅五彩缤纷的作品完成了。

　　5、我最拿手的是画画。在学前班放一个月的假期里，因为家里没有人看我，我就跟着妈妈上班。有一次，我觉得自己一个人玩没有意思，就找出了妈妈给我买的画画书，自己画了起来。因为爸爸属牛，我就比着画了一头牛；妈妈属兔，我就比着画了一只小白兔；我属蛇，所以就画了一条蛇。我画完了之后拿给妈妈看，妈妈说我画得特别像。随着一年级入学，妈妈就让我学画画。

　　6、想到这里，我轻轻地提笔，在纸上勾勒。说来也怪，一想到故乡，*时在手中不听使唤的笔，现在却像懂了我的思想似的，在纸上轻轻地勾勒开来。勾出外形，就开始进一步的描绘。我心里想着故乡，故乡的绿萝，一边画着画，却不觉得是在画画，而是在向一个最好的朋友倾诉心事。我把对故乡的怀念和对绿萝的喜爱一笔一笔地融进了画中。

　　7、也许是我与生俱来的性格我的思维，使我和图画之间有了一种心灵感应。这种感觉是奇妙的梦幻的，我可以通过图画上的画面和色彩体察作者的心境，也试图用画来表达我的想法。也许是因为这些我才爱上画画的吧？

　　8、从小，我就格外痴迷于绘画。尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画。它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实，美好。几年前，大约是我3岁的时候，我就特别爱那俏丽形象的卡通人物，便不顾一切的画，画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱。上面有我3岁画的，也有5岁7岁画的，甚至到现在的都有。这满墙的卡通人物，记载着我童年成长的痕迹。

　　9、但是我在用毛笔描线的时候总描不好，描到外边去。为了克服这些困难，我每天回到家，就在白纸上画一条直线，用沾有颜料的毛笔描。描完了直线描曲线，再描很复杂的线，手描得非常的酸痛。有时痛得汗水和泪水一块流，但想到不久后在我笔下可以诞生出十分美丽的画面，我就很快乐。

　　10、第一次学画时，我们画的是蜻蜓。可能由于没有接触过绘画，我画出来的线条歪歪扭扭的，根本不像一幅画——蜻蜓的翅膀一大一小，眼睛被涂成了墨坨儿；身子也歪歪斜斜的。当时老师每上完一节课，都要评论那些作品。当轮到我时，听着老师勉强的评价，我大哭着跑出了教室。下一节课是妈妈把我强行拉过来的，但是我说什么也不愿意再拿起画笔了。好说歹说，这才勉勉强强地完成了一幅画。如此反复几次，妈妈也厌烦了，就随我折腾去了。

　　11、绘画，不仅给人带来一种美的享受，而且每一幅画，都会让人如痴如醉于情境中。一副成功的.作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史大自然的磅礴隽秀精湛艺术的高超。使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。这样不仅能培养我们的性情增强我们的艺术思维，还能提升我们的审美理念，使生活更丰富。

　　12、绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐；绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣；绘画，让我幸福快乐地度过每一天！

　　13、我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣。当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀！当我们坐在画板前，描绘着花人景物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中……正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀！

　　14、我爱画画，就像鱼儿无法离开水，绘画是我最重要的朋友，我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色。

　　15、为了绘画，我可以不牺一切追求。时间是挤出来的，老师常常这样告诉我们。对呀！就是用挤出来的时间来享受享受快乐享受乐趣。绘画是自然的点缀，有了它大自然也增色不少，它是印在白纸上的画，用心将它描述，用自己的心灵去体会它，我想，这择是绘画吧！

　　16、每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅；也可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。

　　17、绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。

　　18、绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。只是要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了“享受”这两个字的真正含义。心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦。

　　19、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

　　20、真山水之川谷，远望以取其势，*看以取其质。宏观取大势，微观取实质。

　　21、我们开始会写诗画画，并能做以前所不能做的事，我们想不到自己竟有这种能力。我们能写出风格很美的诗和文章，比方说我们以前不是专业作家，现在却能下笔成章。

　　22、我希望，能在心爱的白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果，我想画下早晨、画下露水、所能看见的微笑，画下所有最年轻、没有痛苦的爱情。

　　23、同桌把玩了一会手上的鸡蛋，拿起毛笔在上面画了几笔，一只鸡蛋顿时变成了一张甜美的笑脸。

　　24、人生如画，一笔一足迹，一步一脚印，有的绚丽辉煌，有的却*淡无奇。人生也不如画，不可能重画一幅，画画错了可以再画，而人生走过不可能回头再走。画画可以一气呵成，笔笔惜金，而人生谨记步步为营，莫想一步登天，须知一分耕耘，才得一份收获。人生画画是一种心境，心情明了，画就简单，心情彷徨，画就复杂！

　　25、刻你于心间，燃倦意；画你于脑海，展笑颜。刻刻画画入骨髓，无奈缘息，不相返。风吹叶落，落树底，情根已种，种难收。花间蜂蝶双飞来，空中孤鸿垂双泪。

　　26、她非常喜欢画画，她画的画可漂亮了。她的字也很工整，学*成绩很好。彭一乔有两个小缺点：一个是经常丢三落四，另一个是脾气有点暴躁。

　　27、雪花依旧在天空飘呀，飘呀。我用画画，留下雪花。一笔，两笔，雪花被我放大了。呃，不够。我拿起相机拍下了雪花及雪的壮景。雪花像害羞了呢，随着风飘向了另一边。

　　28、每个生命都有自己的命运和任务，既然自然界赋予了你一条生命，那是他给了你任务，给了你一个开始，考验你。刚开始生命犹如一张白纸，就如给你的一个任务，就是在白纸上画画，这幅画有的人画得栩栩如生，有的人画得一蹋涂地，那是需要你的精神，你的努力。

　　29、他坐在风景区，背对着游人写生，手持画笔急促地移动着，恨不得将眼前的美景全都画在那张纸上。

　　30、美术课上，老师那只灵巧的手拿着粉笔，时而大刀阔斧地画着粗线条，时而细致地描几下，片刻工夫，一只展翅翱翔的苍鹰便出现在黑板上了。

　　1、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。

　　2、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。

　　3、屋中有画，等于悬挂了一个思想。

　　4、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞 。

　　5、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。

　　6、艺术家用脑，而不是用手去画。

　　7、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。

　　8、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。

　　9、意存笔先，画尽意在。

　　10、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。

　　11、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。

　　12、最接*雕刻的绘画最完美。

　　13、美术所以能产生科学，全从真美合一的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。

　　14、战斗场面和绘画，都要在远处观看。

　　15、笔墨亦由人品为高下。

　　16、石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识；石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。

　　17、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。

　　18、*精微致广大。

　　19、艺术是一种使我们达到真实的假想。

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简单的立体素描画法步骤

简单的立体素描画法步骤

　　素描来自西方，隶属于欧洲绘画。虽然从表面上看，中西方绘画的基本表现技巧都离不开对线条的运用，但二者之间却有着本质区别。接下来小编搜集了简单的立体素描画法步骤，欢迎查看，希望帮助到大家。

　　简单的立体素描画法步骤

　　1、测量一下长宽的比例，画出这个比例的长方形。

　　2、画出具有透视感的梯形。里面看起来比较窄，让两边缩进去一些。

　　3、给梯形取对角线，找到中心。对角线的交点就是椭圆的中心。

　　4、画出十字线，让垂直线稍稍从两侧延伸出来些。

　　5、画好椭圆后，把多余的线擦掉。这个时候，十字线仍然要留着。

　　6、画出盘子里头凹下去的椭圆。

　　7、让椭圆往下移动一些。这样就成了凹下去的盘子底部。

　　8、为了画出盘子的厚度，要用HB和3B铅笔画上映在桌子上的影子。

　　9、画洋葱时，重复用短直线画出大致的立体感。直线的笔触，得用4H和2H铅笔，斜握着铅笔涂画。

　　10、要注意光线是直射着洋葱呢，还是因为反射光线照亮了呢。在画的时候一定要弄清楚。

　　11、完成。

　　素描绘画技巧

　　一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力

　　从严格意义上讲，学*素描必须从石膏几何体、静物、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学*方法，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。培养正确的观察方法，也就是建立在对物体的深入理解上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。 面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同，感觉到的'内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。

　　二、建立良好的整体意识

　　整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良*惯。例如在画一个头像时，必须整体地观察对象，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系，而不能孤立地画眼睛，陷入局部，必须相互对比，要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中，反复比较，培养局部与整体关系的能力，建立良好的整体意识。

　　三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧

　　把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服*面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察*惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个*面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。 表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学*绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，从而达到素描的完整性。

　　什么是素描？

　　由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;*传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。素描通常采用可于*面留下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。

　　轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、*面、体积、色调、及质感。

　　素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

　　素描的地位？

　　素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

　　素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对*面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。

　　素描是画家工作的最后成果，也可以作为复制或摹写的基础，但以它的性质而言，它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿，但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿，然后用色彩渲染，当艺术作品完成时，素描稿常被掩没或销毁。因此，素描只是一种技术准备。到14世纪末，素描不再仅是附属品，而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴：能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后，素描已不仅只有实用地位，而是成为能代表人类创作能力的艺术品。

　　素描的工具？

　　素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等;也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。

　　工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现*面;精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。

　　以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔画则更小了，往往在插画上用得较多。

　　素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。

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立体素描画法步骤图解

立体素描画法步骤图解

　　要学好立体素描可以考虑从正方体素描着手，正方体是最基本的几何体，也是初学素描时最好的写生对象。那么如何画好立体素描呢？小编为你收集了立体素描画法步骤及图解供大家参考。

　　首先介绍一下要用到的工具：

　　素描纸

　　炭笔或铅笔

　　石膏几何体或几何体照片

　　画板

　　步骤：

　　1、起稿：用硬炭笔或小B数的铅笔。先用直线轻轻标出上、下、左、右大概位置，拉出长直线连结起来，确定出正方体基本的形状。

　　2、添加暗面、投影：用6B铅笔或软炭笔快速画上正方体的暗面、投影。

　　3、进一步拉开关系：加深正方体的底部，才能拉开暗面和投影的虚实关系。 画出正方体的灰面。在背景排一些线。

　　4、调整画面：调整整个画面，拉开黑白灰，加深背景。用小B数的铅笔或硬炭表现亮面

　　5、刻画细节：把正方体上面一些破损的地方刻画一下。这个时候要削尖笔头，选用小B数的铅笔或炭笔。可以加深正方体与底部之间的线，加强正方体的实体感。

　　注意事项

　　注意投影要画得透气，不能是一团死黑。

　　注意亮面不能画得太灰，要足够亮。用硬炭轻轻排上一些线即可

　　素描的立体观念和对面的理解

　　（一）立体观念

　　可以用两种观念去认识对象：一种是用立体观念去观察和表现对象；一种是用*面观念去观察和表现对象。两种观念两种方法，两种不同的视觉反应。这里只谈立体观念。写生和临摹是不同的。写生不但要求在观察对象时，首先要在观念上确立对象的立体观，要立体的、空间的、透视地去认识对象，而且要在*面的纸上，把对象画成有立体感的视觉效果。

　　一个立体物具有结构上的体面关系，空间上的透视关系，形体上的重叠关系和造型上的具体性和独特性。因此，我们所看到的对象的形都是立体形、透视形、重叠形、特殊形。

　　（二）面的理解

　　立体物是通过无数的“面”表现出来的。没有面就没有体积。面是体积的最基本的组成单位。

　　1.初学者为什么要从方块、圆球模型画起？为树立面的观念，首先把任何一种立体物都要理解为不同形状的立方体或多面体。体积通过面表现出来，明暗变化实际上是反映面的变化。

　　徐悲鸿先生常说：要“宁方勿圆”。所谓方就是要用面的观念去观察去概括各种不同的圆的立体形，借以牢固树立“没有转折就没有面，没有面就没有体积”的观念。

　　2．俄罗斯美术教育家契斯卡柯夫认为：一个圆球体的面可以无限地分割下去。这在理论上不无正确。其实质是为了确立一种学说：“任何圆形体积既可以用大的面去概括，也可以用无限的小面去分解。”这种学说并非提倡去无休止地在分面上做不必要的劳动，而是为了加深对面的理解。

　　契斯卡柯夫和徐悲鸿先生的主张是一致的。一个立体形的面在素描实践中，不可要求无限地分割下去，面的多少是由物体本身形体的特点定的，是由艺术的表现手法的要求决定的。

　　3．王式廓先生在教学中，反复提出“不要把葫芦画成瓢”。这是指不但要把一个球形体画立起来，而且还要把体积画圆过去，不能画成半球体，画成高浮雕。这实际上是对球形体边缘上的“透视面”的理解问题。一个球形体在它的面逐渐转向后方去的时候，由于透视的原理，它的面越转向边缘，就变得越窄，面的数量也会随着多起来。

　　再者，由于我们是用两只眼睛看物体的边缘，因此看到的边缘的.轮廓就不是一个，而是两个以上的不同位置的侧过去的面；不是一条线而是反映不同位置的两条线。在轮廓后面的衬托物——背景，也是两个不同位置的衬托物，而不是一个。这就是正常人在观察立体物时所看到的边缘部分的视觉特点。

　　不把葫芦画成瓢就需要处理好边缘面的透视变化，以符合于客观的视觉特点。边缘线除了画得不宜过实之外，还要画好狭小面在向后方的推移关系。在这方面的方法很多，可以用许多小面去过渡，也可以用虚的轮廓线处理等。

　　立体电影和立体摄影，就是利用人是用两只眼睛观察物体的视觉原理制作而成的。

　　4．面都是具体的，都有其不同的长、宽、高。面是准确表达结构形特征的重要手段。如果不从面的角度观察体积，就很难捕捉到对象的具体特征。没有面不但没有体积，而且也不会有由于面的不同所产生的特征。

　　5．复杂的立体形（如人像、人体）是由无数面所组成的“阶梯形”。它是多转折、多空间、多层次，一层套一层的立体形组合。

　　6.绘画艺术中所表现出来的虚实关系、强弱关系，主要来源于面与面不同的衔接方式、不同的衔接角度和不同的弧度转化。为什么会把一个复杂的人像画得圆糊糊的？画得到处都是一种感觉，画得*均而无重点？就是因为没有扑捉到各种不同的面的连接的特征方式。对方的、陡的、急的转折不敢强调，对大的面的转折不去强调，对圆的、缓的转折不去减弱，对小的面过多的强调等等，都是造成*均无节奏的原因。

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浅谈设计素描与绘画素描的区别论文

浅谈设计素描与绘画素描的区别论文

　　在社会的各个领域，大家一定都接触过论文吧，论文是我们对某个问题进行深入研究的文章。写起论文来就毫无头绪？下面是小编为大家收集的浅谈设计素描与绘画素描的区别论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　摘要：设计素描与传统绘画素描存在很大的区别，然而长久以来很多高校一直沿用传统绘画素描教学模式，注重培养学生的写实能力，忽略了创新思维的训练，针对这种情况在教学中从以下几个方面进行改革，有目的的训练学生的创新思维。

　　关键词：设计素描；绘画素描；创新思维；哺乳式教学；设计

　　现今的素描教学模式源于西方，起初它是作为绘画专业的入门训练，自20世纪初引入我国，成为高等美术院校一直沿用至今的教学模式。在*一个多世纪里没有多大的改变，坚持了模仿式的教学方法，作为设计院校也是一直沿用这种传统教学方法，最终导致将艺术与实践需要脱轨，造成学生只会接受学*，创新能力不强。再加之设计专业与绘画专业教育需求的教育功能不分，缺乏对受教育对象和市场的调研分析，造成设计院校培养出来的学生与绘画类院校区别不大，初到设计公司很难适应快节奏的工作要求。因此我们必须弄明白一点，西方一百年前建立的素描教学体系是作为绘画教学的基础，而不是为设计教学服务的，今天的设计师需要的是表现摄影所不能解决的问题，那就是去表现现实中没有的东西——创新。

　　设计一词意为有目的的策划，是设计者的意图和构想。它与美术绘画不同，既要符合审美性，又要具有实用性，替使用者设想，以实用为根本。因此它是一种需要，而不仅仅是装饰、装潢。作为设计专业基础课之一的设计素描也就不再是单纯的再现，而是表现即创新。特别是对创新过程的注重，要求赋予作品以灵魂，这是上好设计素描的前提。

　　设计素描是从事设计工作的最初创意表现阶段，也可成为设计草图，它要符合实用的需要，因此设计素描在表现时除了要求具备绘画素描的准确性生动性外，还要强调严谨性。符合一定的“尺度”要求。设计师的工作是根据客户的需求展开的，面对客户时间总是被要求的很紧，因此，快速表现成为设计师必备的基本功。如何在短时间内将客户的要求转化成直观的设计意图及设计草图呈现出来，成为设计素描教学训练的最终目标。在教学过程中要十分注重培养学生的观察记忆和表现能力。

　　针对设计素描在应用上的特点，我们在开展教学时主要从以下几个方面入手：

　　要有明确的教学目标，我们现今的.教育应从培养学生的创新思维出发，这是今天的时代所要求的，千人一面的教育时代已经过去，广州美术学院教授尹定邦曾说过：“如果十万个学生学成一个样，*设计的死期已到。”因此，在教学目标中从开启创新思维出发才能避免死期的到来。

　　倡导教师与时俱进。在特定的时代和背景下学*和改革教学思想。不同的时代对艺术家有不同的要求，20世纪的教育是知识教育，而21世纪则是创新教育。作为设计院校的基础课教师不能无视这些。要不断更新，密切关注市场动态，使培养出来的学生能够适应时代的要求，作为基础教师要不断了解专业课程，使基础课教学与专业课教学紧密结合，学生才能学以致用。

　　从实际应用出发，实施教学计划。在技能训练阶段，以往的设计素描教学十分注重光影表现，学生的写实能力都很强，做了很多照相机式的绘画训练，线描和线面表现的训练非常少。为适应设计素描的教学目标，应在教学计划中适当增加快速表现的训练课题，这样学生能够掌握多种素描表现手法，并且养成画速写的*惯，做到提笔就能快速将心中的想法表达出来，达到熟能生巧的境界。

　　设计素描的创意训练阶段是我们以往教学的最艰难阶段。教师无论如何启发，范例无论带了多少，到了提笔画的阶段总是很难，针对这种情况将以往的训练课题重新汇总分类，用学生更能接受的方式从小的点开始训练。

　　1.物的联想训练。先以最基本的几何形为训练元素，如三角形，圆形，正方形等展开联想，最初从形的相似角度入手逐渐到意的联系性，最终又回归为开始时的几何形。用简单的线条形式来表现。然后进入课题性联想训练，让学生自己去找一个小故事，用素描的形式将故事的内容绘制下来。

　　2.视觉蒙太奇即同构训练。以往的课程中我们称这一单元为意象性素描，训练时更注重结果，对于学生的创造性过程往往忽略不计。这样的结果导致学生上完课后仍然懵懂，不理解什么是意象素描，它和设计素描有什么关系。这项训练首先要明确目标即培养学生的创新思维。当然扎实的基本功更能表达想法，不过我们要明确一点，此时的想法要比技能更重要。素描是表达设计者想法最快捷的一种手段，是设计工作的最初阶段即草图。只要想法符合客户的要求最终效果可以通过其他手段实现，如电脑等。因此在课上尽量鼓励学生多提想法，并以简单有效快捷的草图形式体现，为了能让这门课最终有好的作品，可以从若干个创意图中选择一个去深入刻画。

　　3.构图训练。以往课程将这一单元用十分难懂的专业术语加以阐述，使学生理解起来很难，经过实践我将这一单元总结为构图训练，这样学生理解起来相对容易了很多，通过作业情况来看这样做的效果比以往好了很多。

　　在教学方式上不断推陈出新，活跃课堂气氛。打破以往的“哺乳式”教学方式，因为被动的接受只会事倍功半，多留一些课题性的作业练*，让学生课下主动的搜集资料。鼓励学生交换学*心得，将好的学*经验分享给大家，还能锻炼学生的语言表达能力。本着一个主题经常进行师生讨论，鼓励大家的表现欲。心理学分析，大家在一起讨论问题比一个人的时候想法多，人的脑子也灵活，自己一个人时往往容易思想懒惰。将学生所学专业相关知识与课堂教学有机的结合起来，使学生在训练的同时还能了解专业理论。

　　作为艺术设计专业的基础教师还应考虑以下三个问题：第一，基础课教学应该以创新思维为主线；第二，基础课程教学不仅要为专业课程服务，更要与市场需求接轨；第三，基础课的教师还应该了解专业、了解市场，只有这样我们才能保持新鲜状态，使自己不落伍。

　　结语

　　从教学目的着手改革，要创新，但不能仅仅是形式的创新，而是教学方法的创新，只有这样，教师教学才有内容，学生学*才学有所用。

　　参考文献：

　　[1]林家阳著，《设计素描教学》，东方出版中心，2007年.

　　[2]林家阳，冯俊熙著《设计素描》高等教育出版社，2005年.

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描写雪的漂亮优美句子

描写雪的漂亮优美句子

　　在学*、工作、生活中，大家都看到过许多经典的句子吧，从语气上分，句子可以分为陈述句、疑问句、祈使句和感叹句。什么样的句子才经典呢？下面是小编为大家收集的描写雪的漂亮优美句子，希望能够帮助到大家。

　　1、雪是堕入凡间的天使

　　2、日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人

　　3、胡风吹朔雪，千里度龙山。集君瑶台上，飞舞两楹前

　　4、她在等待着，一颗能看到她真心的真心。

　　5、晶莹的雪花，从天上慢慢的飘落。她染上了风尘。她变得肮脏。她不再可爱。

　　6、梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香

　　7、晶莹剔透。她渗入了他的肌肤。她把心交给了他。因为她明白了，无论时间如何雕琢，

　　8、洁白的雪，我爱你，我爱你的纯洁。你把大地装饰得一片银白，你把大地打扮得多么美丽

　　9、脏兮兮的她，如同被折翼后从天空中坠落的天使，又丑又惨。但天使都有颗晶莹的心。

　　10、有谁能看到天使的心，尤其是一个被剥夺了可爱容颜的天使的心？雪花想起了她无忧无虑的从前。

　　11、像棉絮一般的雪，像芦花一般的雪，像蒲公英的带绒毛的种子一般的雪，在风中飞舞。

　　12、无论尘世如何沾染，他将永远爱她，因为，她的心永远晶莹。她也明白了，天使，只是彼此眼里的唯一。

　　13、孩子们小手捧起雪花，高叫一声：哎呀，真脏！然后把她厌恶的抛弃。风尘遮掩下，一个晶莹的东西悸动了一下。

　　14、秦城岁云暮，大雪满皇州。雪中退朝者，朱紫尽公侯。贵有风雪兴，富无饥寒忧。所营惟第宅，所务在追游。

　　15、她变成了凡间的雪。她落到了树枝上，随着树枝的弯曲，她轰然坠地。她更脏了，她坠落了。但她知道，她没有堕落。

　　16、大雪纷纷扬扬落下，那一片雪花在空中舞动着各种姿势，或飞翔，或盘旋，或直直地快速坠落，铺落在地上。

　　17、雪让人的感觉只有一个字——冷。大地一片银白，一片洁净，而雪花仍如柳絮，如棉花，如鹅毛从天空飘飘洒洒。

　　18、那时候，她们还只是一滴滴的水珠。她们拥抱着，欢笑着，渐渐的，天空也嫉妒起了她们的欢乐，于是，她们被狠狠的抛落。

　　19、傍晚，大片大片的雪花，从昏暗的天空中纷纷扬地飘落下来。霎时间，山川、田野、村庄，全都笼罩在白蒙蒙的大雪之中。

　　20、初下雪时，往往雪片并不大，也不太密，如柳絮随风轻飘，随着风越吹越猛，雪越下越密，雪花也越来越大，像织成了一面白网，丈把远就什么也看不见了。

　　21、窗外飞舞着雪花，像千百只蝴蝶似的扑向窗玻璃，在玻璃上调皮地撞一下，又翩翩地飞向一旁。

　　22、一朵朵，一簇簇，像银花，似蝴蝶，漫天飞舞。它们扑向大地，钻入空隙。人站立雪中，就像蹲在轧花机下，只见无数的棉花袭来，给你罩上一身洁白的素装。

　　23、这时，一缕轻风吹过来，把枝头的雪吹落下来。飘飘洒洒，纷纷扬扬，就像一群银白色的蝴蝶满天飞跳，十分美丽。

　　24、下雪了，一片片雪花从天上飘落下来，不一会儿，地上树上房顶上都变成白色的了。

　　25、伴着风雪，梅花倾吐着容颜。在所有姐妹中，唯有她的爱情来得最晚；不再蜂蝶飞舞；不再阳光照耀，也唯有她所得的爱情最为猛烈；雪花纷飞，与她高洁的身姿配为一对；月光皎洁，与她淡雅的容貌融为一色。

　　26、静谧的冬夜，雪，从天而降。悄悄地将大地上的一切过上了一层厚厚的、雪白雪白的棉衣。

　　27、雪，你是大自然的化妆师，给大地披上银白披风；你是大自然的魔术师，一下子把大自然变白、变绿、变红；你是大自然的调皮鬼，把孩子们都变成小雪人了。

　　28、地面上成了雪毯，房上铺满了“棉絮”，那梧桐树上、柏树上、竹枝上挂满了雪球和银条。远远望至少，玉树琼枝，银妆玉砌，充满了诗情画意。好一个洁白无瑕的城市！

　　29、雪如一幅纯美的画，雪如一首清新的诗，雪如一首清丽的歌，雪如一场空灵的梦。

　　30、外面静悄悄的，仿佛只有雪花在轻轻飘落，在上演着一场好戏，真像是一个粉妆玉砌的银色王国。马路上像铺上了一层厚厚的地毯，踩上去发出“咯吱咯吱”的声音，留下一串深深的脚印。冰雪覆盖的世界分外妖娆。

　　31、今天，我刚起床推开窗户一看，哇！好大的雪啊！我穿上衣服急忙往楼下跑去，看见白雪就像厚厚的棉被一样盖在了车上、地上、还有草坪上，好美啊！

　　32、初下雪时，往往雪片并不大，也不太密，如柳絮随风轻飘，随着风越吹越猛，，雪越下越密，雪花也越来越大，像织成了一面白网，丈把远就什么也看不见了。

　　33、雪，像盐，像小珍珠，纷纷扬扬地为我们挂起白得刺眼的“雪帘”。多美的小雪花呀，开始零零落落，又小，又薄，又轻，又柔，又白，又洁。

　　34、“下雪了，下雪了。”我欢呼着跑出家门。啊，这雪可真美呀，一片一片飘落下来，好像在飞舞，又好像在向我们展现它那轻盈的身姿。

　　35、渐渐地，小雪花的姐妹多了起来，她们推推搡搡，挤挤挨挨，肩并肩，手拉手，像要一同去赶集似的，拥向大地。雪花姐妹们玩耍着，嬉戏着，说笑着，亲热着哩！她们给人间带来了喜庆和祝福！

　　36、寒冷的冬天来了，一场大雪过后，整个村庄都成了粉妆玉砌的世界。柳树上挂满了银条，草坪也披上了银装。

　　37、有的落在房顶上，一座座房离子就像戴上了一顶银色的帽子。有的落在远处的山上，给群山换上了一件斑斑点点的银装。停在路旁的汽车早已被白雪覆盖住了，披上了一件新年与众不同的新衣服。

　　38、看见的只是重重叠叠扯碎的棉絮，大片大片的雪花玲珑剔透，洁白如玉，那婀娜秀逸的神韵，玉洁冰清的风采，优美动人。

　　39、纷飞的雪让地上铺了一层软绵绵的地毯，踩上去一定很舒服；树穿上了雪白的棉袄，好像一座座小白塔；公共汽车顶上落满了雪，就像抹了奶油的大面包。

　　40、雪，还在下。瞧，它们正与落叶共舞呢！灿灿的黄叶与洁白的雪花相映成趣。听，它们在和脚边的绿草低语，实在探求无限美好的春光吗？雪敲开了每个人的心扉，原来，它滋润的不仅是万物，还有心灵啊！成片的耀眼的纯白张扬着，空气仿佛也变得清新。弯下身子，捧起一团雪，小心翼翼的呵护它们，凉爽顿时遍布全身。还没等靠*脸庞，手上的余温就将它融化了。不由哀声叹息，为什么这美好流失地却如此快呢？还不等你去慢慢享受，它就不见了踪影。或许，在这场小雪之后，又将迎来新的春天了吧？

　　41、风儿为雪花的飘落，伴奏着，使冬日的进行曲更为雄壮，小树大树的舞蹈使进行曲增添一笔不可缺少的辉煌。洁白的美丽处处可寻，今雪可能是一次大洗礼，使身边的每一个污点干净，盖住了每一个丑点。

　　42、渐渐地，只见大片大片的雪花犹如吐絮的棉朵一样，从乌云密布的天空中飘了下来。雪越下越大，不一会儿，地上白了，树上白了，屋顶上也白了。

　　43、雪花飘飘，小精灵们总是相约在冬季，一齐飘落到凡间。它们从无怨言。哦，多么守信的小精灵。

　　44、早晨，我上学的时候，天空中的雪花像一片片鹅毛，纷纷扬扬，飘飘悠悠，宛如一群身穿着白纱裙的小仙女，牵着那洁白轻柔的舞裙，向人们展示自己的芳姿。

　　45、下雪啦！下雪啦！大雪终于来临了，像鹅毛一样的雪花从空中纷纷扬扬的飘落下来，投入了大地的怀抱。

　　46、好大的雪呀！远看，一片银白色的世界，大地好像盖上了过冬的棉被，房屋和树木仿佛披上了一层银纱。

　　47、一场大雪过后，天空一样蔚蓝，并且比海蓝得更晶莹剔透。千峰万岭，极目一望，尽是白色，闪耀着一片连接不断的银光。

　　48、瞧，雪花漫天飞舞着，像无数白色的蝴蝶，它们铺天盖地、纷纷扬扬的从高空落下来，那情景真像无数小伞兵从天而降。

　　49、抬头往天上看，呀，雪花还在纷纷扬扬地飘落下来，像鹅毛，像柳絮，又像白蝴蝶在飞舞。

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清明节又简单又漂亮的图画

清明节又简单又漂亮的图画

　　清明是我国的二十四节气之一，而清明作为节日，与纯粹的节气又有所不同。下面是由放假网小编为你精心编辑的清明节又简单又漂亮的图画，欢迎阅读欣赏!

　　清明扫墓的通常程序

　　清明祭祀的方式或项目各地有所不同，常见的做法有两部分内容组成：一是整修坟墓，二是挂烧纸钱、供奉祭品。

　　按照*俗，祭扫的顺序是首先要先扫墓，就是将墓园打扫干净。

　　其次是祭祀，这一程序很关键，一是寄托哀思，二是与先人相感，因为山有灵而无主，先人有主而无灵，与先人相感可以更好得到山川的灵气。这就是风水。

　　扫墓时，人们携带酒食果品、纸钱等物品到墓地，将食物供祭在亲人墓前，再将纸钱焚化，为坟墓培上新土、修整坟墓，折几枝嫩绿的新枝插在坟上，还要在上边压些纸钱，让他人看了，知道此坟尚有后人，然后叩头行礼祭拜。此后围坐聚餐饮酒;也可放风筝，甚至互相比赛，进行相关活动。妇女和小孩们还要就*折些杨柳枝，将撤下的蒸食供品用柳条穿起来。有的则把柳条编成箩圈状，戴在头上，谓“清明不戴柳，来生变黄狗”。

　　所以，清明扫墓的通常程序即：修正墓地——上香——上肉——敬酒——拜祭——放炮送别。

　　清明节扫墓地方差异

　　海南

　　海南人清明祭祖时，还有吟诵祖训族规的民俗传统。海南省非物质文化研究会会长符策超说，海南汉族人均为大陆移民，唐以前汉族人迁居海南约有2万人，宋代迁入约10万人，清代激增至200多万人。入琼的姓氏约100多个，入琼始祖约300多人。为了纪念入琼始祖，后人纷纷在各地建有‘祖庙’，多在清明之际便举行祭祀活动。这些祭祀活动中，往往有八音伴奏，念唱祭文，追颂入琼始祖功德。

　　“民间祭祀过程中，还要念诵祖训族规格言，而这些祭文、祖训、族规均是一篇篇绝妙的歌谣。”符策超对记者念诵小部分符氏族训三字经，“爱祖国，孝父母，友兄弟，和夫妇，笃亲族，讲团结，睦乡邻，慎交友……”今天听来，这些祖训歌谣仍具有教育意义。

　　海南人扫墓时，以猪、鹅、鱼、糕果点心祭祀，焚香化宝。也有同姓居民抓猪拉羊到始祖坟上祭祀，祈求后代子孙繁荣。，清明祭祖分两种，先为祭“己祖”，以一户或几户为单位，在家中祖先牌位前摆放好“三牲”、干饭等祭品，人人跪拜。后为祭“众祖”，以几十户或几百户为单位，同姓氏的宗族均参加。将备好的祭品带到先人坟墓祭拜，清除杂草，添上新土。

　　山西

　　山西旧有“清明细雨催人哀，漠漠(土番)头野花开，手端祭品肩扛锹，都为先坟上土来”的民谣，生动地概括了时人的心情与扫墓的特点。春天，民间多修补房舍，以防夏季雨漏。由活人联想到死人，田间坟头经过风吹雨淋，往往塌陷低落。清明时节上坟，最大的特点就是铲除坟头杂草，用新土将坟堆加高加固，*惯称为整修阴宅，表现了儿孙对先人的哀思。

　　山西南部地区，人家不论贵贱贫富，上坟时男女都到，表示所有后代都在怀念祖先。北部地区上坟多是男子的事情，妇女一般不到坟莹。大同、*遥等地，是日傍晚，旧俗妇女们要在大门外放声大哭，“阖村哀声连一片，传入耳中都是悲”。山西南部多数地方上坟时不燃香、不化纸，要将冥钱等物悬挂坟头，有“清明坟头一片白”的说法。原因是寒食节*惯禁火，而清明节又在寒食节期间。山西北部多数地方却要将冥钱等物全部烧尽，理由是不烧尽就转不到先人手里。大同等地又*惯白日上坟，晚上在家中焚烧冥钱冥帛。

　　晋西北的河曲等地，旧俗上坟要带酒肴，祭毕祖先，便在坟地里饮食，意寓与先人共饮共食。晋南的闻喜等地，上坟时要用嵌枣糕在坟堆上滚来滚去，传说是为死去的老人抓痒痒。晋中的介休等地，上坟时供品为面饼，形如盘蛇。回家后将面饼放在院里，吹晒干以后再吃。老人们讲究可治病，其源盖出于寒食禁火的缘故。

　　晋南地区上坟后，回家时要拔些麦苗，并在门上插松枝柏叶或柳条以辟邪。晋北地区多插柳条。还有的地方，在坟上也插一些柳条。

　　清明节，晋南地区民间要蒸大馍，中夹核桃、红枣、豆子之类，称为子福。取意子孙多福，全凭祖宗保佑。家家还要做黑豆凉粉，切薄块灌汤而食。铲萎蕤草，在炕*上搓拉，名曰驱蝎。晋东南地区，人人头上插柳枝枯叶。妇女要用描金彩胜(头饰)贴在两鬓。晋北地区，*惯生黑豆芽，并用玉米面包黑豆芽馅食用。晋西北地区讲究用黍米磨面作饼，俗称“摊黄儿”，吕梁地区在清明后一天，要接女邀婿，俗称“清新火”。

　　河曲县清明节以黍米磿面作饼，称为“摊黄儿”。寿阳县清明节，男女儿童皆剪彩纸成串戴在头上，据说这是古代“彩胜”的遗风。翼城县民预煮黑面凉粉，于清明节切薄片，淋上汤汁来吃。解州清明停止一切女红，据说此日动针线者，会成为瞎子。*陆县儿童清明节头上以麦系发，祈求长寿。

　　台湾

　　*幅员辽阔，南北气候不一，所以清明节也因地而异，有二月初二的，也有三月初三的。台湾的清明节是从前一年冬至开始算起的第105天，台湾的漳州籍人清明节则是在农历三月初三。台湾清明节*俗和闽南差不多，台湾客家人祭祖扫墓的'时间是从元宵节过后便开始，日期由每家自定，一直到清明为止。

　　过去的台湾农村，每当扫完墓之后，都会有一群孩子前来讨粿类，来的人愈多，表示这一家族日后将愈发达，主人们也都乐意分送“发粿”或金钱给那些孩子们。

　　后因台湾墓地减少而实行骨灰塔，不少人把骨灰盒放置骨灰塔上，每到清明则到骨灰塔去祭拜，也同样起祭拜祖先的作用。由于人们观念的逐步改变，祭扫祖墓的仪式也省略了许多。

　　台湾民众的扫墓*俗，一般可分为两种：一种是一般祭扫，仪式及祭祀的东西比较简单，大都只供一些米糕、粿类和糕饼;二是修整祖墓，祭礼相当隆重，供祭的祭礼一般包括各种祭礼品十二种蔬菜及粿类、糕饼等。扫墓时一定要在坟墓的四周献置“墓纸”(用五色纸剪成长方形)每张纸压上小石头，还得放一沓在墓碑上。这个仪式俗称“挂纸”，是献给祖先的钱。如果是培墓即修整祖墓，全家人要围在坟墓四周吃红蛋，蛋壳就撒在墓地上，含有新陈代谢、生生不息的吉祥意思。扫墓的同时，也要祭拜长期站在一旁守护墓地及祖先安灵的土地公(有一块小石碑)，一方面是慰劳，更有感恩图报的意思。台湾还有一个特殊*俗，如果在这一年内家中有喜事，扫墓时要整修坟墓，还得准备一个小红灯(油灯)点在墓前，回家时再带回家，据说可招来更多的喜气和吉祥。

　　江苏

　　江苏省清明节*俗 泰州农民于清明节举行划船比赛，称为“撑会船”。镇江人以柳叶七片泡茶，据说喝了可以明目。丹徒县圌山附*的乡民，还保留了寒“望绵”﹝绵山﹞的旧俗。武进县方茂山以清明为龙母化身之日，乡民竞相拜祷。

　　上海

　　上海旧俗在清明节吃桃花粥、紫笋茶，并有祭厉台、迎城隍出巡的*俗。

　　安徽

　　徽州府于清明淘新泉酿酒。贵池县清明节，妇女制米茧以祭蚕姑，祈祷蚕桑有好收成。泾县称清明为“插柳节”。寿春清明，家家插柳，并悬纸钱于墓树，称为“赆野鬼”。

　　浙江

　　海宁县清明夜，养蚕人家睡觉时会把蚕子裹在棉衣之下，据说蚕子得了人气才会容易繁殖。嘉兴县清明夜吃青螺，称为“挑青”。海盐县清明有龙舟之戏。台州府清明簪柳，称为驱香九娘。绍兴人上坟时，要准备一些糖果、饼干，称为“上坟果”，发给住在祖坟附*的儿童。

　　舟山人扫墓俗称上坟，到坟墓前祭奠先人。祭奠时，出于对先人的尊重怀念之情，人们皆先剪除杂草，修整陵木，搬土培坟，所以称之为扫墓。继而，点香烧烛，摆螺蛳、青饼、条子糕、菜肴等供品，老式的家长率全家老小下跪磕头，新式的行鞠躬礼。祭礼毕，坟顶插竹幡，焚烧纸钱及冥钱，给围观上坟的小孩分“麻糍钱”(麻糍即青饼也，其形状有圆形的，也有菱形的)。上坟后，回家还要做“清明羹饭”。

　　山东

　　招远、即墨、临朐、临清等地在清明扫墓时，要在坟上加新土。据说这是为祖先修屋，避免夏天漏雨。威海、栖霞、黄县等地全族公祭祖坟后，一起吃祭后的馒头及菜肴，称为“房食”或“祊社”。鲁北地区还保留了南北朝时“斗鸡子”的*俗。滨县的儿童，在这天以煮热的鸡蛋互顶，谁的鸡蛋先破，谁就是输。齐山、博山等地在清明节煮一锅小米干饭让牛饱餐一顿，称为“饭牛”。有谚语道：“打千骂万，清明一饭”。

　　湖南

　　长沙府清明插柳，称为“记年华”。永州府清明节凌晨汲水，经数月味色不变，用以造酒尤佳。新田县农谚：“清明晴，万物成”。

　　陕西

　　兴*县清明，姻亲间以纸钱相赠，且互相拜墓。富*县每户人家于清明请名山之泉源水，共礼一神。准备牲礼来祭祀，以祈求丰收，称为“游水”。同州县清明祭扫后，折柳枝插门;并以纸钱贴于树干，据说如此可以防虫蚁。洛川县清明蒸馍为食，馍四周作鸟蛇之形的装饰。据说介子推上绵山时有鸟、蛇保护他，所以以此作为纪念。

　　四川

　　川东重庆、万县等地，旧时有“上野坟”的*俗。清明节前后，三两女子结伴携酒食往郊外野餐。不管是否相识的男子均可入*同乐。什邡等地，妇女以荠菜花沾油后投入水中，视水面花纹以卜吉凶，称为“油卜”。成都一带则卖炒米团，上面点染彩色，以线相串，称为“欢喜团”。

　　广西

　　横州乡民清明节取柳叶及田螺浸水洗眼睛，据说可使眼睛明亮。兴仁县扫完墓后，以白纸作长幡挂在墓头，称为“标坟”，又叫“挂青”。开阳县扫墓时，由值年主祭备酒食以祭。祭毕，亲友就*饮宴，称为“野餐”。

　　江西

　　新建县清明拜扫，例用春饼。永丰县清明扫墓以前三后七为期。除例行的牲礼外，还以米粉作果，称为茧果，或压糯米为糕，浇上糖汁，称为饭果，犹有寒食之遗风。安义县清明祭扫惟男丁行祭，妇女皆不参加。

　　广东

　　乳源县称清明前十日为“禁风”，县民都在头上戴桃叶。埔阳县清明扫墓后“颁胙”，即由主祭人主持，将扫墓的祭品烹调后，请上坟者食用。广宁县清明扫墓，称为“拜山”。

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画素描人物头像的诀窍

画素描人物头像的诀窍

　　画素描人物头像它是肖像画的一种,那么画素描人物头像的诀窍是什么？大家不妨来看看小编分享的画素描人物头像的诀窍，欢迎阅读，希望给大家带来帮助！

　　头像素描的入门 - 头像构图

　　头像构图是素描头像的重中之重，画一副好的素描头像作品，首先就要把头像构图基础打好。

　　头像构图也称作起形，首先，要在画面上找到合适位置，把头顶、下巴、肩、用简单的直线画出来，然后根据头顶分别找出比例把眉毛、眼睛，画出来，根据比例把鼻子和嘴用直线画出来，记得要不断的观察和比对。

　　头像素描的入门 - 外形和比例

　　头像比例定位以后，开始找外轮廓、五官的具体具**置，这些都是根据情况，自己仔细观察和比对以后才能定位，而且线条不要画的太死，不然以后不容易修改，笔触要轻、简单直接，具**置方便以后深入刻画，相对比例来说这一步骤会比较简单一些，主要就是根据大体起形以后的细分构图，简单来说就是根据上一步的大体构图，深入刻画五官与外轮廓。

　　这一步骤就是要让大家反复观察对比，让每一个部位都能有准确的位置，确定了位置以后才能进入下一步。

　　头像素描的入门 - 透视/明暗关系

　　再画出五官、外轮廓以后，把头像的主要敏感关系，用斜线（不要画的太污，太死）简单表现出来，或者用手指擦拭出来暗面效果也可以。

　　根据“学*素描敏感/透视关系的几大步骤”一文，结合透视，把头像的简单空间感画出来，用明暗关系（黑白灰）深入细分的画每一个部位，把立体感表现出来，以后再根据整个画面的线条、主色调等逐步修改。

　　头像素描的入门 - 深入刻画（五官/整体）

　　头像素描的关键步骤，深入刻画，简单的说，就是修改上几步的总结，擦掉不要的线条、柔和僵硬的头发、鼻子嘴巴不要画的太石膏、整体的色调协调、整体画面的立体感、空间感等等，这一步是根据具体画面具体分析的，是没有一定的定理的。

　　素描人物头像基本要求

　　1.观察方法：

　　当我们开始写生时，面对着模特还只是一个初步的感觉，尽管这种感受 比较深刻，但如果只停留在初步的印象上来作画，就会被模特表面的细节所迷惑，促使你无法深入下去，有时甚至会产生一些视觉中的错觉而导致画面的种种错误，因此这种初步的视觉感受必须深化，即从感性的初级阶段上升到理性分析的阶段，树立正确的观察方法，其原因就是“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。在头像写生时，始终把新鲜的视觉感受与分析研究对象结合起来，通过这样长期反复的实践，端正观察方法，才能不断提高观察能力。

　　2.整体观念：

　　在作画时始终坚持整体地观察对象，这是头像写生训练中一个十分突出的问题。因为在素描写生中没有任何孤立的东西，它是秩序、综合关系所形成的和谐整体。培养整体观察的能力，做到写生时纵观全局，这必须经过长期严格的训练。在作画的时候，如果我们看到什么画什么，不仅会使画面失去绘画中所必须遵守的主次虚实关系，而且会导致顾此失被，因小失大，造成形体比例上的错误。有一句艺术格言“画鼻子时看耳朵”，因此实际写生时当然不可能各局部同时画，但看对象时应纵观全局，各个部分的关系以一次观察所见为标准，不能以数次观察、不同时间所见为标准。如画头的基本形时，就必须同时注意它与颈部和肩部的关系。在处理明暗调子时也是如此，有时把这分画得暗一点，目的足为了使另一部分提壳;减弱这一部分是为了突出那一部分，这些都足以整体关系为着眼点。总而言之，由于我们描绘的对象是一个具有内在相互联系的不可分割的整体，不论是结构关系、比例关系、黑白关系、体面关系、面和线关系，都是相对存在，互相制约的.，如果画时孤立片面地去对待，最终必定会失去画面的整体统一。由此可见，整体观察，它不仅是一个观察和表现的方法问题，也是一个思维方式方法问题。

　　自古以来，有成就的画家，始终把整体关系放在首位，在整体关系基本正确的前提下，再求局部的精致变化。画局部，看整体，反复交替，互相促进。如果局部破坏了整体，画面就会出现混乱，然而仅有大关系，没有局部的深入刻画，整体便是空洞的。整体的充实，足由局部精致表现来反映的，是互为因果，相辅相成的。

　　为了达到局—部与局部之间，以及局部与整体之间“比例关系”的准备，首先要从确定大关系人手，遵循整体—局部--整体的作画步骤， 从大至小，由简人繁地逐步深入，同时要注意画面各局部之间的进展，始终保持相应的关系，才能进行有效的比较检验和调整。

　　柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征.....”

　　3.立体观念：

　　宇宙间的一切物体都是由它的高度、宽度和深度组合而成的，即三维空间。许多考生由于缺乏关于物体的体积是由面构成的原理，尽管他们有着正常的视觉，但只能画出宽度和高度的二维空间，却不能画出深度，把立体感表现出来。值得明确的是，任何物体都要以三度空间来测量，缺一不可。

　　在学*素描的开始，就应培养学生用立体观念去对待客观世界所有物象，并通过多种手法，把它们表现出来。通过反复的学*实践，使学生对这方面的要求更加明确。因为，素描虽然也有表现对象质感、体感以及不同色感的任务，比如画头像时，眼睛是透明的，头发蓬松而颜色较深;但它们首先都应具有立体感。学生在开始观察时，总是看不到它的体积而仅看到对象的不同颜色。所以他不能把深色的受光部画亮，也不能把浅色的背光部画深。物体各种固有色的观念，影响他们去研究物体受光后的明暗变化。为了便于学*，我们可以采取对石膏几何体的写生来理解物体由面所构成的原理，这个原理对于表现其它复杂的形体具有普遍的意义。在此基础上，树立起在空间深度上塑造形体而不是在*面上描绘这一概念，不是轻易能够做到的，需要掌握透视知识和注意培养这种观察认识物象的*惯，才能正确把握物体在画面上的恰当位置，做到看得立体，画得立体。

　　拓展：素描常用工具

　　素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。 工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现*面；精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。 以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔画则更小了，往往在插画上用得较多。 素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。

　　（1）铅笔：

　　铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔在用线造型中可以十 分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反 复地研究。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的 色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，对于石膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把 握，因此，较适合于基础训练开始时应用。 现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线，向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘 画需要又有了7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，大多数用于精密的设计等专 业使用。由于种类较多，因此，铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。

　　（2）炭笔：

　　炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以软而无砂称上品。

　　（3） 钢笔：

　　包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也可以，一般都作一点加工，将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右，令其正写纤细流利，反写粗细控制自如。

　　（4）纸：

　　洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画纸表面不能太光滑，而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面，还要有一定的吸水性。

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