关于书画名句的文字专题页，提供各类与书画名句相关的句子数据。我们整理了与书画名句相关的大量文字资料，以各种维度呈现供您参考。如果书画名句未能满足您的需求，请善用搜索找到更适合的句子语录。
书画展览,指公开陈列艺术作品、摄影作品等，供大家参观欣赏，给参观者一种美的享受。下面是小编收集整理的书画展前言，仅供参考，希望能够帮助到大家。
*当代的油画界是多元的。作为多元之一，湖北的油画具有举足轻重的地位。湖北油画的历史发端于二十世纪初武昌艺专的建立。一种崭新的西方艺术样式开始在楚地播种、生根、发芽并长大。八十年代的湖北美术新潮则再次引入了西方现代艺术的观念和形式，它打破了人们陈旧的、封闭的和僵化的审美眼光。在世纪交替的时候，湖北油画更是一片多元格局：或古典，或现代，或*，或西方。每一个油画家都走在一条独特的道路上。但与其它区域相比，湖北的油画拒绝了喧哗和骚动，而表现出了一种宁静致远的雍容气度。
但湖北自身的油画界也是多元的。针对湖北画家的不一样群体特性，第2回湖北油画提名展分为两个板块。一个是“传心写就，翘首荆楚”；另一个是“潜心游艺，话说当代”。
“传心写就，翘首荆楚”中的艺术家们大多具有复杂而丰富的人生经历。这些都成为了他们宝贵的精神财富，并成为其艺术创作的源泉。他们的作品就是其心灵的直接表达。这些作品在艺术上到达了很高成就，并获得了艺术界的高度认可。其中有些作品刷新了湖北油画艺术的拍卖记录。
“潜心游艺，话说当代”中的艺术家们主要是70后和80后。他们活在当下，并被时代的精神氛围所规定。他们游走在艺术和市场的边界上。一方面，他们致力于艺术资料和形式的探索，另一方面，他们也审视市场的各种欲求，理解市场的各种考验。
无论对于“传心写就，翘首荆楚”中的艺术家来说，还是对于“潜心游艺，话说当代”中的艺术家来说，这次的提名展无疑是他们作品向市场直接呈现的良好契机。
盛夏兴安，翰墨飘香！在这火热的季节里，《职工书画展》正式拉开帷幕了，这是林业局实施文化兴企工程又一项盛事，更是当前林业局文联以及书画界的一件喜事。
书画，视觉审美之艺术，*传统文化之精粹。凡聪明之士，才学之人，无不徜徉其间，摘其英华，佩其香萝。故其书画之妙，深不可测；能人辈出，指不胜屈；流派纷呈，美不胜收。一笔一纸一镜头，可演乾坤之大，可绎人心之微，包罗万象，博大精深，也称“玄之又玄，众妙之门”。古道今承。森林生态景观幽深自然之美、森林文化奇葩绽放的瑰丽光芒，成为甘河务林人歌颂盛世兴林、抒发热爱美丽家乡的热忱、弘扬企业文化的不竭动力和创作源泉。岁月不居，天道酬勤。*年来，林业局坚持以*精神为指导，贯彻落实科学发展观，坚持发展至上、改革为先、惠民为本，带领广大干部职工**思想，奋发进取，持续推动企业科学发展，使森林生态保护与建设成效显著，体制改革稳步推进，企业经济逆势提升，职工群众生活水*日益提高，新林区建设展露新姿，企业团结务实、干事创业之风蔚然。正是在林管局的正确领导下，甘河务林人带着追赶跨越的信心和重新崛起的雄心，在林区的春天里阔步前行，取得了林业局经济稳步提升和各项事业向好发展的可贵成绩，为甘河广大书画爱好者留下了取之不尽、用之不竭的的题材，激发了他们无尽的创作灵感。
翰墨歌盛世，丹青颂家乡。《职工书画展》是林业局实施文化兴企工程配套活动项目之一。作品倾心而为，鉴赏永无止境，每一幅作品都是一种境界。无论是书法、还是摄影作品，还是山水、花鸟、人物画；无论是写意，还是工笔；无论是临摹，还是创作，都笔墨淋漓、色彩斑斓。作品中的一笔一划、一草一木、一山一石、一景一物，尽显了作者深厚的功力，浸润着作者对林区家乡的热爱和对甘河完美生活追求的价值体现，更是一曲对林区完美未来韵律的演化。作者们以高度的职责心，用饱蘸深情的笔墨描绘新林区建设，赞美家乡的建设成就，以精美的书画作品向甘河人民汇报，向建党90周年华诞献上了一份厚礼。
我们有理由相信：《职工书画展》的成功举办，对于弘扬森林生态文化，丰富企业文化内涵，展现全局职工群众昂扬向上、奋发有为的精神风貌和创新实践，进一步增强企业的凝聚力，扩大企业的影响力，展示企业向上争先的气魄形象，促进林业局文化艺术的繁荣与发展必将起到进取的促进作用。
丹青吐秀碧绿前，墨彩飘香咫尺间；宁阳大地风光美，妙笔点睛灵光显。值此金桥十年华诞，我们筹办了这次书画作品展，以展示我校的素质教育成果。
此次作品风格多样，意境深远，或挥毫泼墨，笔走龙蛇，或施朱调丹，妙手著春，不仅仅充分展示了金桥人用心昂扬的精神风貌，并且抒发了全校师生对青春金桥的完美祝福！尽管不是专业水*，尽管还有一些缺憾，但这是广大师生献给金桥十年校庆的一份厚礼；也充分展示了我校建立特色学校的办学思想。
金桥学校以促进学生全面发展为中心，用心探索艺体教育的新模式，进一步加强“艺术育德，艺术育智”，培养德艺双馨的优秀人才。
生活中的风雨，洗炼了手中的画笔；人生中的阳光，绚丽了心中的墨彩；妩媚的线条总是与时代的旋律同一条脉络，绚烂的色彩总是同创新的立意共一种色调。
在那里，我们用画笔点缀生活，用色彩扮靓青春；在那里，我们感悟*的真谛，聆听生命跳动的音符；在那里，我们挥洒手中的彩笔，描绘完美的人生。愿我们尚不成熟的作品带给你美的熏陶、艺术的享受。
书画贺年展，翰墨迎新春。为了贯彻落实*精神，弘扬国粹，为构建和谐昌江营造热烈的节日氛围，“唱响做亮”昌江文化艺术，推进昌江书画摄影艺术的繁荣，值新春来临之际，特举办此次书画摄影展览，以志庆贺。
本次展览收到书画摄影作品X件，其中书法作品X幅，美术作品X幅，摄影作品X幅。这些作品形式多样，立意新颖，其中不乏主题突出、艺术特色鲜明的佳作，是我县书画摄影艺术创作的全面展示，集中反映了广大人民群众的精神风貌。
其书法作品或以魏晋而书，或以唐楷畅怀，或笔走龙蛇行云流水，或挥洒泼墨气势磅礴；其美术作品或以皴擦写意，或以工笔白描，或彩绘丹青抒以心画，或色染蓝宣钩以情怀；其摄影作品或以纪实人物，或以自然风光，或拍摄名胜记录神美，或按下快门永恒瞬间。
写胸臆，泼翰墨丹青于华章，化妙境，洒绿**怀在笔端，让我们用更加厚重、更加芬芳、更加传神的笔墨去描绘昌江人民的幸福家园！
山河地貌之不一样，又因纬度海拔而差异，从而人情风物形态各不一样调，这在原野山乡最能从视觉感悟。张家口市全境地处*原与高原过渡带，气温由半湿润向半干旱过度，太行山、燕山、阴山山脉纵横交错，滦河、壶流河、洋河，条条河流蜿蜒流经此地。大自然的恩赐滋养了古往今来之生民，也造就了人文与自然景象之独特，而古边塞南北民族碰撞融合也成就多元文化形态，更有多少文人墨客经留此地，俯仰吟咏写下不朽边塞诗文，继续让我们咏叹抒怀。而今沧海桑田古今同调，变化与传承一并交响，回荡在热切的时代。
如此独特之家山乡土，留恋此地之画者自有其独特视角来观察感悟山水田园四季风貌，乡民劳作生活景象。山歌好听口难学，是外乡者，风景这边独好画，是本乡画者所能，常见与心熟是绘成一幅移情画的开始。
本展览画作者皆本土画家，生于斯长于斯，山川田野、乡愿亲情早已成为遗传基因融入画者血液，在一幅幅画中作为背景若隐若现，而绘画感受和绘画形式作为前景在形色与时间中凝固。乡村小景、黄土绿坡、草滩浅淖、白桦青山，四季分明不一样季节画作，是画者一年中亲*大自然手记；而坝上与坝下风貌迥异，黄昏农家炊烟之暖美与草原晨牧之清寒壮阔，苍翠夏山与冬雪寒林之异趣，是画者脚步延伸之处。如此种种画作会让观赏者领略不一样自然生态和人文风俗复调感视觉体验，这种视觉体验别于他处，虽缺乏风雅幽微之妙，却是朴苍深厚、高天壮阔、拙简而高亢，是壮美之态。此若优点，或亦缺憾，成之在乡愿，失之心界只存本域，或有窄偏之憾，此可容忍这些许画者心言，不吐不快，或也是本性难改了。
至于绘画技巧之议论，多样风格与绘画形式当代之意义，中西之高下，只是仁者见仁智者见智，此话语在展览中隐退在画作外延，于色彩笔墨所到之处被内涵占据，隔空飘散去。
劳作辛苦能产生成就感，同理也能滋生挫败感，这是共识。绘画多是自为之道，苦乐仅有心知，一幅画作如能产生共鸣，最是喜悦。小中见趣，大中见志，情感所至，笔落而又不忍罢。家山入情怀，乡情在梦里，所谓爱与不舍都凝聚在画中絮语，呢喃不休。然又有别样情绪表达，一如坝上之春风，残雪未退，草花已开，亦如坝下荷塘之叶在秋霜初雪中碧色如夏，倔强之格调、不屈之神彩。最如前辈代代先民开拓者，应对严酷达观而热切，在血与火、在辛劳汗水中营造完美家园，开创独特的礼貌之域。苍风劲草、雄强朴厚之大美，既是此画展主题精神，也是所有参展人共同心语所求。
翰墨飘香歌盛事，丹青亮彩写华章。值此2015年新年来临之际，为了进一步展现我县素质教育成果，丰富师生文化生活，推动xx书画艺术繁荣发展，县教体局举办此次“庆元旦、迎新春”书画展。
*年来，在党的*精神指引下，在县委县*领导下，县教体局紧紧围绕育人为本，全面发展的主题，遵循“育德、启智、审美”的教学理念，打造了一批艺术特色学校，建立了一支专业潜力强的教师队伍，开展了多种形式的书法、绘画艺术活动，展现了师生的书法、绘画特长，营造了浓郁的墨香氛围，得到了社会各界和广大人民群众的肯定和称赞。
此次书画展共展出作品二百余幅，有飘逸灵秀的山水墨迹，有遒劲挺拔的飞龙走笔，有清新雅致的红绿色韵，有浓重深刻的斑斓油彩，充分表达了全县师生喜迎新年，憧憬完美未来的热烈情绪，展现了全县师生传承文化、提高艺术修养的丰硕成果。挥毫一展凌云志，造就xx学子心。我们将一如既往，在书法绘画教育这片热土上执着耕耘，引导孩子们进入“至真、至善、至美”之境地，传承中华传统文化精髓，开创xx艺术教育未来。展览是交流，更是检阅，是对xx素质教育成果的一次检阅。欢迎社会各界朋友不吝赐教。
时光荏苒，2014年的脚步正悄悄走*，我们即将走过不*凡的2013年。这一年里，全校师生在忙碌的工作、学*之余，寄情丹青，挥毫写意。有全校师生的共同努力，才使我们取得了绚丽多彩的作品。诗人克洛岱尔说：目亦能听。书法是可看的旋律，线条的变化和起伏的节奏，与音乐、舞蹈同道。绘画无论写实或写意，亦如凝固的影像，宛如银幕之一瞬。艺术之路殊途同归，无论节律、笔触、色彩、音调、势态，皆为追寻人性之关怀，抵达人类普遍精神之本质。观书赏画，意会而已。书、画之艺，博大精深，本次展品皆出全校师生之手，深情款款表露，点画畅抒胸臆，惟企观者见下笔顿挫疾徐、渲染剔透厚润之一二，体会作者对工作、学*、生活的感悟。“常将不尽还天地，别有无穷待古今”。观者与作者，倘能穿越点画之跃动，直达心灵之化境，幸甚之至。感激您的留步驻足。
借得山水生灵气，书画之苑竟芳菲。朋友们，当你鉴赏完《职工书画展》所有作品后，你必须会发自内心的感慨：林区的山水景色是那么幽深古朴，秀丽苍翠；林区务林人是那么善良朴实，至诚至真。林业局走过不*凡的历程，都留下了闪光的印迹，而今，她正迎着新世纪的朝阳，乘着新林区建设的东风阔步向前。
本次书画展，展出的一件件作品，一幅幅图片是家乡靓丽景色的浓缩，是作者真实的个性张扬，也是森林生态文化风格的彰显。作品里不仅仅是景物，更多的是林区务林人对完美生活的所悟所思，对完美事物的悉心探究，对完美生活的挖掘，构成了作品种类的多样化，并赋予了作品深刻的思想内涵，能够说，林业局的书画摄影爱好者不仅仅是物质礼貌的创造者，也是精神礼貌的缔造者。
此次书画展难免有疏漏之处，但这丝毫不能也不应当改变展出的印记功能。经过这个印记，我们必须能回味起那些寓于*凡点滴之中的光辉片段，定能唤发起我们今后投身甘河建设的执着豪情。其规模和效应已足以从一个方面说明我们眼中的甘河春意盎然，我们心中的甘河生机勃发。
和谐、美丽、幸福的甘河已是一个良好的框架，更是一个完美的蓝图，愿以此次书画展为契机，让我们珍惜记忆，满怀豪情，再踏征程。
湖北*画具有悠久的历史。五百多年前的明代山水画大家吴伟创立了江夏画派，这使湖北的水墨画进入了*美术史。现代以来，湖北画坛产生了一批优秀的*画家。他们的作品既具有强烈的时代气息，又具有鲜明的个人特点，同时也显示出独特的江汉风韵。在世纪交替的年代里，湖北*画坛更是百花齐放，百家争鸣。老中青三代画家齐头并进，各显风骚，在*花坛掀起一股汉上画风。
百年的*画的发展史是继承与创新的二重变奏。一方面，*画作为*自身独特的画种要坚持自身身份的同一性。这不仅仅包括的纸、笔、墨、色等异常材料的使用，还包括了笔墨技法所营造的图像，甚至还包括所描述的基本题材。另一方面，*画必须与时俱进，改变自身的形式和资料。此原因在于：*画不仅仅处于一个日新月异的时代，并且还面临着中西文化的强烈碰撞和交融。这迫使当代的*画既要寻找新的材料，也要采用新的技法，此外还要描述新的主题。这种继承与创新的二重变奏也贯穿到湖北*画的发展历史之中。应当说，每一个优秀的湖北的*画画家都在继承与创新两方面都有所作为。但每个人依其个性差异也略有偏重。有的专注于传统的写意和工笔，有的则致力于现代的写意和工笔。这使湖北*画画坛呈现多元格局。
但与其他地域的*画相比，湖北的*画流露出独特的精神气质。
第一，湖北的文化历史给予了异常的艺术源泉。湖北是楚文化的中心地带。楚文化充满了浪漫、豪放、神秘。异常是楚人的独特的时空意识和物象意识使他们构造了一个神奇的超现实的世界。所以，楚的美术图像里呈现的是飞动的线条和艳丽的色彩。这让很多当代艺术家获得了灵感和启示。此外，湖北还拥有历史悠久的道家（道教）和禅宗文化。这些道禅文化陶冶了湖北人的个性和气质，也提升了湖北*画的思想境界。
第二，湖北的地理位置供给了宏大的包容空间。荆楚大地乃九省通衢。作为华中的中心，湖北一向是*的交通枢纽。那里聚集了东西南北的人群，同时那里的人们也奔向东西南北。这使湖北人的心胸开阔，能容纳异己。这在*画坛中也有鲜明的表现。所谓湖北的*画画家，一方面是在湖北出身的人，另一方面是在湖北工作的人。当然，画家不仅仅有籍贯的多元，并且也有思想的多元。这使湖北的*画画风超出了狭隘的地域限制。
第三，湖北的首义精神激发了大胆的创新意识。湖北自*代以来就一向寻求变革，并在思想和经济等方面构成了必须的基础。这使湖北成为了辛亥首义之地。首义的精神既是革命精神，也是创新精神。这种精神也弥漫于湖北的*画画坛。许多湖北*画画家在材料、技法和主题方面的尝试在全国都是开风气之先。
总之，湖北的*画是不一般的*画。
古城区福慧中学，她沐浴着世纪春风，焕发出青春活力，她从阡陌中走来，奔向蔚蓝色的未来，寄托着福慧学子用知识改变命运的梦想，这是一个人才摇篮，她哺育出了众多的优秀学子，桃李芳菲。
为了一展学生风采，我们筹办了这次书画作品展。以展示我校的素质教育成果。征集了中学部各班学生作品。作品形式包括：素描，水粉，速写，国画，书法等。可谓题材资料丰富，表现形式多样，充分展示了我校学生的艺术才华。
同学们以饱满的活力，挥毫泼墨，舞动丹青，聚焦精彩！在点、线、面的节奏中，在七彩流光的韵律中，表达对未来完美生活的向往，讴歌对学*生涯的热爱！一张张绚丽的画图，一幅幅精美的书法，无不呈现音乐的律动、诗歌的境界。一派祥和，一派春光！
展览就是展示，是素质教育的展示，是艺术才华的展示，审美情趣的展示；展览也是交流，是艺术题材与艺术形式的交流，是表现技法与艺术语言的交流；展览更是检阅，是福慧中学美术课堂、书法课堂及书画兴趣小组教学成果的一次检阅。
小荷才落尖尖角，但这一角光彩已然十分夺目，“挥毫一展意气风发凌云志，造就灵秀隽美福慧学子心。”欢迎全校师生及各界朋友不吝批评、指教。
写意重彩是*绘画语言的一次革命和创新。它以传统的水墨画为基底，在其上敷色、点彩，以墨显色，以色助墨，构成了高度的艺术表现力。浓墨重彩，丰富而多姿，这使它区分于*传统水墨；重叠变形，气韵而神灵，这又使它不一样于西方一般绘画。
湖北是楚文化的中心。楚艺术色彩的绚丽和线条的飞动本身与写意重彩具有相通之处。当代湖北是*写意重彩画的重镇。湖北首次写意重彩画展于1995年11月在武汉长江美术馆举办。此次三人展的画家均是湖北写意重彩画坛中的领军人物。
聂干因绘画的主题是传统戏曲脸谱。脸谱是主角的符号，在传统戏曲中分为若干种类。但聂干因的重彩脸谱却借助于墨色的叠加和交错，使具象性的脸谱抽象化，使类型性的脸谱个性化，使有限性的脸谱无限化。总之，聂干因让他人的脸谱变成了自我性情的表达。
朱振庚致力于人物画从传统到现代的转型。他不仅仅追求人物的造型和情态的独特的刻画，并且注重笔、墨、水、色等的整体运用。他试图最大可能地让这些绘画语言获得魔法般的视觉效果，从而表现出无穷的意味。其绘画无论是写实，还是变形均显示了其鲜明的个人的创造性。
钟孺乾则主要以杂技等作为自身的`主要题材。杂技等是身体形态的极端表现，能够说是身体最大变形的迹象。钟孺乾也正是用迹象置换了笔墨作为*绘画的根本，并用迹象重新阐释笔墨。作为迹象的墨与色在钟孺乾那里完全显现为水**融。其作品色彩灿烂，形象空灵，给人以如梦如幻的感觉。
写意重彩如同春风一样吹拂了*当代画坛。它无疑为*画的发展注入了生命力。但写意重彩自身仍需不断变革和创新。仅有当它只是纯粹的墨与色的自由游戏的时候，它才不再是物象，而是心象。但绘画在根本上是心象。
我们期待此三人行越走越远，并与其他的艺术家一齐开辟更广阔的艺术道路。
书画展前言（通用5篇）
前言主要说明基本内容、编著（译）意图、成书过程、学术价值及著译者的介绍等。以下是小编整理的书画展前言，欢迎阅读！
为了纪念XXX学校建校10周年，XXX学校在XX广场举办“纪念XX学校建校XX周年精彩活动图片暨学员书画作品展”。此次展览共展出精彩活动图片 幅，书画作品 幅。内容丰富，题材广泛。有的是参加国家级艺术大赛的活动照片、有的是参加省市级艺术大赛的活动照片、有的是小学员们的书画作品。一个个精彩活动、一幅幅书画作品，都体现了XX学校师生的实力和专业技能，体现了XXX学校人的精神面貌。
XX年来，随着经济和社会各项事业的蓬勃发展，学校在市委、市*的领导下，凭借雄厚的师资力量，为社会培养了一大批艺术人才。如今，已成为家长和学生心向往之的一块艺术苗圃，成为屡屡在全国和省市艺术交流舞台上披金挂银的一只人才摇篮，成为在全市艺术生活中频频亮相展才的一支文艺新军。这次展览就是对他们所取得的成绩的一次集中展示。
新开苗圃甜甜日，芽发方畦处处春。新苗茁壮成长，园丁欣慰粲然。汗水浇灌艺术花朵，努力成就艺术人才。
衷心感谢您的留步驻足，真诚希望您的点评、鼓励。
光阴流转，岁月如歌。共和国迎来了95华诞，人民*也走过了95年的光辉历程。95年沧桑巨变，95年盛世辉煌，祖国从千疮百孔走向繁荣富强，人民从贫穷落后走向富裕安康。当此普天同庆之际，庆云书道名流、丹青妙手，各展所长，尽献绝诣。挥如椽巨笔，颂华夏伟业；蘸鬲河之水，绘家乡壮图。楷行隶草，众体纷呈；书画篆刻，诸艺毕陈。幅幅精品，饱含赤子之情；件件力作，尽抒报国之志。内容与形式完善结合，书法与绘画相得益彰，其书之神、画之韵，充分表达了对祖国、对家乡的无限热爱，是我县书画艺术最高水*的一次集中展示。
此次大型书画展由县*、县委宣传部、县文体局、县书法家协会共同主办，愿以此次活动，祈愿祖国繁荣昌盛，祈愿家乡幸福昌隆！祈愿庆云书画艺术更上层楼！
金秋十月， 正丹桂飘香之日，金菊迎霜之时 ， *书画名家、著名知青书画家联袂而来，一时但见：乐*大地精英荟萃，虎头山下方家云集，法帖盈目、翰墨飞香，诚快事哉！
书画，视觉审美之艺术，*传统文化之精粹也。几千年来，凡我中华聪明之士，才学之人，无不徜徉其间，摘其英华，佩其香萝。故其书画之妙，深不可测；能人辈出，指不胜屈；流派纷呈，美不胜收。盖一管轻软之笔，奇怪迭生，可演乾坤之大，可绎人心之微，包罗万象，博大精深，遂成“玄之又玄，众妙之门”。
昔阳古称乐*，厚土轩崖，文明悠久，向有书画渊源；大寨为*名村，艰苦奋斗、改天换地，成就千古英名；知青代表传承文化、情系三农，三载书画传情。此展真可谓大气磅礴、异彩纷呈。画者追道子之意，书者采右军之风，仅借尺幅之天地，足放万里之胸襟。更有凭书会友、以画联谊诸般美事，尽在不言之中。
一番聚散弹指去，山水争传雅士名。此次书画展览承蒙各方鼎力相助，在此一并致谢。
春意盎然，桃李飘香。中考以即，丰收在望。在这紧张有序的校园生活中，我校依据团县委关于做好2014年“科普进校园青少年科技创新大赛”活动的通知精神，我校开展的放飞梦想师生书画展览大赛以拉开帷幕。淡淡文意，缕缕墨香。像一壶老酒侵润我校文化艺术氛围。给我们献上一份书画艺术大餐。
世界因为我们的描绘而变得更加美丽，世界因为我们的想象而变得更加神奇。如果说一个人成长的脚印连在一起就是人生道路，那么这一张张书画作品正是我们所思、所想、所梦，将这些集合起来，就是我们的心路。建设富有特色的校园文化是学校的崇高使命。有校园文化，学校才有灵魂，才有独特的风采和魅力。师生的作品正是基于这样的思考，力图从继承和创新、课程改革和质量提高、师生个人发展和学校整体发展等诸多关系中寻找联结点。这次展览共征集到我校师生多件作品，其中包括、水粉画、素描、书法及摄影等不同类型的作品。这些作品比较全面地展示了我校美术教育发展的整体水*。一幅幅主题突出、形式新颖、风格鲜明、稚趣盎然的书法美术作品，凝聚着创作者的智慧和心血。虽然，有些作品还略显稚嫩，但却充分展示了广大师生对生活得热爱和对艺术的追求。
“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞？”初升的朝阳正冉冉升起，我校的锦绣蓝图正徐徐展开，让我们胜利中学全体师生一道，在这片充满希望的热土上，写上最新最美的文字，画上最新最美的图画，摄下最新最美的瞬间！
衷心感谢本次书画展筹备组的领导、老师和同学为这次展览所付出的辛勤劳动！我们有理由相信，只要我们坚持不懈，我们学校的艺术教育就一定能能波起浪涌，蔚成大观，也必将为我校的校园文化建设，为和谐校园建设做出更大的贡献。
衷心感谢您的留步驻足，真诚希望得到您的点评鼓励！
孙迟先生写过一篇小记，题目是《由卧室的一幅画所引起的思考》，这幅画指的是骆福荣先生一幅水墨淡彩山水画。
骆福荣先生早年毕业于西安美专，长于国画，擅长山水写意、工笔人物等，创作过许多精美作品。著名的《唐十八陵复原写意长卷》、《昭陵六骏征战故事图》等被省*征调参加陕西省出土文物世界巡回展，在日本、韩国、美国及欧洲、东南亚和香港、台湾等国家或地区展出。孙迟先生和骆福荣先生**后因文相识，起先均在县文化馆工作，后又一起受批判、进干校、下乡劳动蹲点、抽调昭陵搞陪葬墓发掘、筹建文管所、研究昭陵文物、建立昭陵博物馆。退休后又一起致力于礼泉的书画普及推广和人才培养，合作共事50余年，从未红过脸，打过心结。在他的`房间里挂着骆福荣先生的一幅水墨淡彩山水画，来访宾客观之，无不赞扬。赞扬之余，一些细节引起他的思考，遂而写下这篇小记，全文400余字，文曰：
我有一位朋友已年过古稀，一生不言人过，也不矜己长。虽然是丹青妙手，却仍然是守清贫，甘寂寞。在我的客厅里，挂着他的一副水墨淡彩山水画，很多外地来的客人看了无不叫绝。但当他们问及出自那位名家之手时，我告诉了这位画家的姓名后，则连连摇头说“没有听说过。”于是“王顾左右而言他，”对这副画也不屑一顾了。
我的这位老朋友，知道这种情况后一笑而置之，仍然不肯积极地参加那些“大奖赛”之类的活动，数年来，依然故我，默默地作画。我弄不清他的这一初始态度是优点还是缺点。如果说是传统的美德，似乎太不合时宜；如果说是不善于自我推销，又似乎承认那些书画江湖客是正确的。在困惑之余，我慢慢地怀疑到世风是否有些扭曲。当前书画作品被人们所接受，但真正懂得书画艺术的人还是太少。一般的人只听名声，然而有名气的人不一定是书画艺术水*很高的人，而真正书画艺术水*高的人却不一定有名气，与我这位老朋友相同的民间艺术家不是三两个人，而是相当的一大批。可惜的是社会风气、新闻媒体还没有意识到这一扭曲的现象。
其实，孙迟先生亦如此人，一生守清贫、甘寂寞，不言人过，不矜己长，从未刻意求其名望，从未贪婪追求钱物，默默无闻作书作画，孜孜不倦育新人，既不善炒作宣扬，更不会巴结逢迎，很少参加“大奖赛”、“名家名作大展”之类的展览，更没有举办过个人大型书画展览，也未集结出版自己的书画专集。先生生前也曾获得过一些书画展览方面的荣誉和奖品，但大都是属于“邀请”参加。有些文化或收藏单位收藏他的作品，也是慕名“相约”。他曾在《人民*》、《文物》、《考古》、《书法》、《书法研究》等报刊杂志和日本报刊发表过的书法作品或书法研究文章，也多是属于“约稿”。他创作的大量书法作品和用书法写成的诗词文章散存家乡普通人家的厅堂寝室，悬挂于市、县机关单位，真可谓“藏书于民”。回望孙迟先生的书画作品，皆可称为上乘。只因宣传不多而少为人知。但先生一生放眼尘俗外，乐*淡人生。他写过一首《牛之赞》的诗：“忘却酸辣苦，惊此老病身。醉心诗书画，聊慰情性魂。寻求*，涵养精气神。不祈名利福，无愧天地人。”他这样说了，也这样做了，虽然距离“名利福”太远，却真的做到了“无愧天地人”。
为了对弥补孙迟先生生前少于书画宣传的缺憾做点工作，我们这里整理了过去有关孙迟先生书画展览的资料汇集成册，以便书画爱好者相互传阅，也以此仅作纪念。
学而不厌，诲人不倦。
风声雨声读书声声声入耳，家事国事天下事事事关心。
人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。
捐躯赴国难，视死忽如归。
己所不欲，勿施于人。
言必信，行必果。
先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。
君子欲讷于言而敏于行。
天下兴亡，匹夫有责。
读书有三到，谓心到，眼到，口到。
生当作人杰，死亦为鬼雄。
读书破万卷，下笔如有神。
业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。
知耻*乎勇。
吾生也有涯，而知也无涯。
盛年不重来，一日难再晨。
三人行，必有我师焉，择其善者而从之，择其不善者而改之。
人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
书到用时方恨少，事非经过不知难。
多行不义必自毙。
书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
欲穷千里目，更上一层楼。
勿以恶小而为之，勿以善小而不为。
君子坦荡荡，小人长戚戚。
温故而知新，可以为师矣。
书画展活动方案（精选8篇）
为保证活动高起点、高质量、高水*开展，我们需要事先制定活动方案，活动方案其实就是针对活动相关的因素所制定计划类文书。那么问题来了，活动方案应该怎么写？以下是小编收集整理的书画展活动方案（精选8篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
为隆重庆祝“六一”国际儿童节，让全校广大少年儿童度过一个欢乐、愉快的节日，同时，让更多的人在构建和谐社会中能关注儿童成长，我校决定在5月25日举办“庆六一、同欢乐”书画展活动。
画展是小“画家”们献给“六一”儿童节的一簇小花，点缀着节日的花坛，装扮着他们的七色童年；画展是孩子们为精彩人生添画的一抹亮色，带着节日的祝福，扮美了夕阳，映红了明天。画展让师生携手，把孩子们如画的童年装扮的更加多彩，把美好的明天描绘的更加绚烂！
一、作品要求
（一）美术作品画种为蜡笔画、水彩画、水粉画、国画、素描、手工六大类，构思、技巧上提倡创新，作品尺寸规格不限。
（二）书法作品不超过四尺宣纸，字体不限，字数不得少于8字。
（三）参展作品必须是作者独立完成的佳作。
（四）选送的书画作品背面右下角，用铅笔写明作品名称、类别，作者姓名、所在班级等。
二、报送时间、方法及要求
（一）以低、中、高年级组为单位评选出各个奖项。
（二）每个班级至少报书法、绘画、手工作品五件。
（三）各类作品限于5月24日之前报送到学校，过期概不接受。
三、评选办法
（一）学校将组织评审组从推荐作品中选出部分优秀作品参展。
（二）本次画展按年级组设一等奖二名、二等奖四名、三等奖六名，优秀奖若干、优秀班集体一个，并发放小小奖品给予鼓励。
为了传承和弘扬中华民族优秀传统文化，丰富校园文化生活，深化学校艺术教育，彰显“以文化人，发展个性”的特色，营造浓厚的校园文化氛围，培养学生健康的审美情趣和艺术素养，提升师生欣赏美、创造美的能力，使少年儿童在愉悦向上的校园文化环境中健康成长，提高教育教学量。秉承“求真、向善、务实、尚美”的校训，我校决定于在20xx年5月8日下午举办全校师生书画作品展活动，具体方案如下：
一、指导思想
通过展览活动，丰富校园的文化生活，促进全校师生的书法、绘画学*与交流，提高师生的书写水*和艺术修养，为创建书法教育示范学校创造良好的氛围。
二、组织机构
本次活动德育处、第二课堂主办，为切实加强活动的顺利有序进行，学校成立书画比赛活动领导小组，其名单如下：
组长：
副组长：
成员：
评审组：
三、参赛对象：
全校师生
四、初赛：
截稿日期4月20日，由第二课堂老师各自推荐初评
五、决赛：
5月20日（由第二课堂老师各自推荐的学生参加现场比赛）
六、奖励办法
1、本次比赛活动评选后，将展出师生优秀作品，并评出一、二、三等奖若干名，予以奖励。
2、奖品另定。
七、作品内容
书法作品内容均以传统文化教育优秀诗词、名言警句为主；美术、手抄报写具时代性、现实性，能反映鲜活的校园生活文化内容。
八、作品形式及要求
（1）书法：书法可用楷书、行书、草书、隶书等（书体不限），用硬笔、毛笔均可，规格毛笔作品以四尺宣纸为主，规格不超过4尺。
（2）美术：画种不限，可用素描、水彩、国画、儿童画、手工制作等。画幅：A3以上；国画类不超四尺。
一、活动目的：
我校在实施素质教育的同时，努力弘扬创新精神，发展学生个性，促进学生全面发展，积极组织形式多样、丰富多彩的艺术活动，形成了浓厚的艺术文化氛围和良好的育人环境。为了纪念建党九十周年，促进学生成长，展现学生风采，学校将在全校学生中征集书法、绘画、手工等美术作品。
二、活动对象：
台头中学全体学生
三、活动主题：
讴歌党的光辉业绩，弘扬华老精神、“庆祝“七一”，畅想未来，展现自我”的绘画主题。
四、参展项目：
1、绘画类作品（水墨画、版画、素描、水彩、水粉、彩铅、速写、钢笔画、漫画、线描、蜡笔画等）；国画类作品。
2、硬、软笔书法作品。含毛笔书法及硬笔书法（楷体、行楷、隶书等）内容健康向上，格调清新、明朗，充分体现青少年朝气蓬勃的精神风貌。3、手工类（如剪纸、泥塑、材料运用等）
五、参展要求：
1、运用绘画语言来表达对生活的感受和理解，作品要求思想健康向上，创意新颖独特。
2、作品尺寸不小于8K。
学校书画展活动方案
为确保活动顺利开展，时常需要预先制定活动方案，活动方案是为某一活动所制定的具体行动实施办法细则、步骤和安排等。那么优秀的活动方案是什么样的呢？以下是小编整理的学校书画展活动方案，希望能够帮助到大家。
为丰富广大师生文化生活，扩大*书画传统文化在校园的影响，激发广大师生热爱书画热爱传统文化的热情，推动我校校园文化的发展，拟举办迎元旦书画展。
一、参展项目：国画、儿童画、书法(含铅笔字、毛笔字、钢笔字)。
二、参展组别：分教师组和学生组。
三、作品要求：内容健康向上，形式题材不限，国画不得大于四尺对开，不得小于三尺对开，儿童画统一用四开纸，教师毛笔书法作品统一为条幅。
四、评奖办法:每个级部绘画类、书法类各评出一等奖三名，二等奖十名。
五、上交作品数量及时间：每个班级推选五幅绘画作品，五幅书法作品(一二年级铅笔字、三年级钢笔字、四五年级钢笔字毛笔字各五幅，铅笔字写在统一发的写字纸上，钢笔字写在300字的稿纸上)。20xx年12月25日前以班级为单位上交。其中一、四、五年级作品交到美术室(二)张红岩老师处，二、三年级作品交到美术室(一)赵春玲老师处。
六、观展时间及具体安排：
1、观展时间：20xx年12月28日—30日
2、各年级观展安排
一年级：12月28日课间操，
二年级：12月28日活动课，
三年级：12月29日课间操，
四年级：12月29日活动课，
五年级一至四班：12月30日课间操，五至八班：活动课。
3、观展负责人：各年级组长和各班主任。
4、观展要求：安静有序。注意上下楼安全，教育学生参观时不大声喧哗，不乱动展出作品。
七、参展地点：综合楼五楼美术室(一)、美术室(二)
八、具体分工：美术室(一)由赵xx负责布置，美术室(二)由张xx、郭xx负责布置。教师作品和书法作品在美术室二展出。
一、指导思想
为了进一步丰富校园文化生活，培养学生健康的审美情趣和良好的艺术修养，提高学生的.综合素质。培养感受美、表现美、鉴赏美和创造美的能力，加强校园文明建设，推动学校的改革和发展，提高学校的办学品味。 经研究决定，我校将在20xx年开展：“20xx庆元旦校园书画展”。
二、活动主题：树德立志，和谐共进
塑造学生健全的人格，为学生的健康，和谐发展打下坚实的基础，全面实施素质教育，为学生的个性化及发展注入强大的动力。结合学生的个体情况，为每一个学生创造终身发展的机会和培养学*方向与特长。
三、活动宗旨
面向全体师生，为师生发展着想，树南中学新形象!
四、活动目标
努力营造一个积极向上的，健康的，文明的校园文化艺术氛围。 通过组织活动，激发学生热爱艺术，勇于创新的勇气。同时促进学校人文发展，提高我校师生艺术修养，全面展示我校素质教育与教育的成果。
五、活动时间
20xx年12月1日---------20xx年12月25日
六、参展地点(另定)
七、活动对象
本届校园书画展活动对象为全体师生。
八、活动设置
九、活动项目
1.美术展览
绘画：水彩、水粉、国画、铅笔…
书法：硬笔、毛笔。
2.美术展评
(1)绘画、设计评比。
(2)书法评比。
(奖项设置根据参展数量而定)
十、作品统一交到王xx老师处
十一、组织机构：
为保证本届校园书画展活动的顺利开展和取得圆满成功，特成立了由学校领导班子组成的“南田中学首届校园书画展组委会”。全体教师，尤其是班主任、美术老师应大力支持本届校园书画展的各项活动，具体工作安排如下：
1.组长：
2.副组长：
3.活动小组安排
成员：
为隆重庆祝“六一”国际儿童节，让全校广大少年儿童度过一个欢乐、愉快的节日，同时，让更多的人在构建和谐社会中能关注儿童成长，我校决定在5月 25日举办 “庆六一、 同欢乐 ”书画展活动。
中学书画展活动策划方案
为了确保活动有序有效开展，常常需要预先制定活动方案，活动方案指的是为某一次活动所制定的计划类文书。我们该怎么去写活动方案呢？以下是小编为大家收集的中学书画展活动策划方案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
一、 指导思想：
为了进一步丰富校园文化生活，培养学生健康的审美情趣和良好的艺术修养，提高学生的综合素质。培养感受美、表现美、鉴赏美和创造美的能力，加强校园文明建设，推动学校的改革和发展，提高学校的办学品味。结合学生的个体情况，为每一个学生创造终身发展的机会和培养学*方向与特长，特举办“2015年庆元旦校园书画展”。
二、 活动主题：树德立志，和谐共进
塑造学生健全的人格，为学生的健康，和谐发展打下坚实的基础，全面实施素质教育，为学生的个性化及发展注入强大的动力。结合学生的个体情况，为每一个学生创造终身发展的机会和培养学*方向与特长。
三、活动时间：20XX年12月26日之前上交作品。
20XX年1月1日 展览
四、 参展地点：名师厅
五、 参展项目：
绘画画种不限：水彩、水粉、农民画、卡通画、粘贴画、素描等作品8开纸以上。
国画尺幅不限。
书法：只收毛笔书法作品，尺幅不限。
六、评比程序：
1）、班级初评，班主任组织本班学生选出作品参加学校总评。
2）、学校总评，按照级部分别评出年级组一等奖10名、 二等奖20名、 三等奖20名。
七、 奖励办法：
交齐作品数10幅，班级加5分。
一等奖：班级加3分
二等奖：班级加2分
三等奖：班级加1分
班级组织奖：以班级积分为依据，各年级设班级组织奖3名。
八、组织机构：Xx区实验中学庆元旦校园书画展组委会 (具体事项由学校政教处、团委和美术组进行实施)
Xx区实验中学庆元旦校园书画展组委会
2014年12月16日
附件：Xx区实验中学庆元旦校园书画展组委会名单
主任：
副主任：
成员：各处室主任 级部主任
一、活动目的
我校在实施素质教育的'同时，努力弘扬华老精神，发展学生个性，促进学生全面发展，积极组织形式多样、丰富多彩的艺术活动，形成了浓厚的艺术文化氛围和良好的育人环境，促进教师专业成长，展现师生艺术风采，学校将在全校师生中征集60件书画、摄影、手工等美术作品，在教学楼连廊创建艺术长廊，张贴各类学生作品，即展示学生的学*成果，调动学生的积极性，又营造格调高雅、充满朝气的校园文化艺术环境。
二、组织机构
本次活动由舟曲二中主办，美术兴趣小组承办。为切实加强对活动的领导和指导，学校成立师生书画比赛活动领导小组，其名单如下： 组 长：刘晨江
副组长：刘 侠 赵和福 金家宝
成 员：陈亚文 张晓宏 杨龙飞 安彩莲 刘力以及各班班主任，领导小组下设办公室，办公室设在舟曲二中美术教室，张晓宏具体负责各项活动的组织实施。
三、活动主题：
畅想未来，展现自我
四、参展项目
1、西画类作品(油画、水墨画、版画、素描、水彩、水粉等)；
2、国画类作品（写意、工笔、重彩等）。
3、硬、软笔书法作品。
4 、手工、刻纸、摄影等
五、参展要求
1、 运用绘画语言来表达对生活的感受和理解，作品要求思想健康向上，创意新颖独特。
2、作品尺寸：国画书法以四尺斗方为主，素描水彩4K8K为宜。
3、20xx年9月30日前由学校美术教师和班主任将作品交到美术教室。联系电话：1351942xxxx。
4、作品来源：舟曲二中全校师生。七~八年级每班至少交十张书画作品（九年级欢迎参加），美术教师至少十张作品，其他教师欢迎参加。
六、奖项设置
1、绘画类：设教师组一、二、三等奖，学生设一、二、三等奖，优秀奖若干名。
2、书法类：设教师组一、二、三等奖，学生设一、二、三等奖，优秀奖若干名。
舟曲县第二中学 20xx年9月17日
书画鉴赏心得体会（精选20篇）
有了一些收获以后，通常就可以写一篇心得体会将其记下来，这样能够让人头脑更加清醒，目标更加明确。相信许多人会觉得心得体会很难写吧，以下是小编收集整理的书画鉴赏心得体会，希望对大家有所帮助。
古人也有“笔迹者界也，流美者人也”和“书则一字已见其心。”一说。文字的发展是从图形到汉字的，因此书法的历史也很悠远，可以追溯到三千多年前的殷商时代。那时的甲骨文和金文（青铜器铭文）是今天所能见到的最古的汉字，也是*最古的书法“作品”。金文书法带有美化装饰的倾向，体现了整肃端庄的标准美。后来的秦朝的小篆、汉朝的隶书、唐朝的楷书，还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字，都接续了殷商金文书法的这一传统。所以书法的发展经历了很多不同的时代。
*书法艺术开始于汉字产生阶段，中华民族是最早使用线条表达文字意思的民族。而文字一开始的形态图画文字而不是图画，汉字也是这样。汉字的形成是基于绘画，经过线条的改变、刻画符号的发展一步步进化而来，出现在陶瓷上的线条符号具有了美得艺术价值，这就是书法的雏形。
*书法史上一次大的改革出现在三国时期，楷书的点画线条运动更加丰富多彩，在空间造型上也趋于稳定。楷书出现后，*书法在字体上的改变也基本结束了。
魏晋南北朝时期是书法发展的一个快速时期，因为当时极大地强调人格的自由和独立，推崇的才情、品貌、风度、言谈、智慧、个性，提出了“文以气为主”，“以形写神”为命题的艺术创作。并且在当时出现了书法的第一个高峰，使书法由古拙向妍美转变了。行、草书也出现在当时，这两种文体以连贯的线条运动为主，并使书法用笔的速度、节奏、笔墨等几方面得到了统一。
唐朝在*书法史上有着难以磨灭的贡献，如初唐四家：欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷书向定型化、规范化的方向发展等等。唐朝把楷书推向了后人难以再现的高峰，同时也把草书推向了绝顶。*书法在唐朝走向了成熟并奏响了历史最强音。
宋代的书法领袖以卓越的艺术实践，奠定了*书法新的审美理想—“文气”、“书卷气”。他们在汉字字体、书体创新新的技法，在理论上阐述新的观点，。宋代书法成熟的标志是“苏黄迷蔡”的出现，他们以轻快活泼，恣肆放达的手法，以“意”为书的意境使人耳目一新，掀起了*书法艺术发展的又一个高潮。
元代时*书法史上力主复古，又别具艺术境界的特定时期。元代有一个很大的特点，即书与画的关系更为紧密。他们把诗、书、画、印连为一轴，这对以后的明、清的画风带来了很大的影响。
明代时书法发展的一个重要阶段，这一时期的书法是沿着宋元传统的基础上继续演变发展的。这一时期有两条发展脉络，一条以“三宋”，“二沈”为代表，第二条是狂草书风为线索，总之，都对清代的书法发展产生很大的影响。
清代的书法风格在当时的经济，思想，文化，政治的影响下具有时代风貌。清代是*书法史上的“书道中兴”的重要发展时期，碑学的提倡，兴盛为书法的发展开创了新的天地。
现在我想说一说学*书法的心得，特别是在写书法时的体会。我认为书法是一种可以陶冶情操，静心凝弦的好方法。它特别能锻炼一个人的耐心，在心情烦躁时，在心事重重时，在怒火中烧时写一幅贴会有很好的效果，它能使你安静下来，细细思考，感觉就像与外界断了关系，他们影响不到你，你是在自己的世界中，没有人打扰。书法是一件高雅的事，所以我们在对待他时也要有佛家所说的一种境界，来世得菩提时，心似琉璃！所以，在闲暇时我们不妨写上一写，在烦躁时不妨写上一写，在快乐时也不妨写上一写。不求多精，但求明义。
一个学期的鉴赏学*让我对原本陌生的书法鉴赏有了一定的了解。醉过方知酒浓，当置身于那一幅幅优秀的书法作品中，才知道书法爱好者如痴如醉地“求工于一笔之内，寄情于点画之间”那种情结为何！
书法是一门艺术，现在真正欣赏书法的还只在书法界搞书法创作的专业书法家和书法爱好者，非从事书法创作的能欣赏的人还不多，大多数人还只是一般看看而已。有道是“外行看热闹，内行看门道”，要瞧出门道，就必须懂得入此门道的方法，掌握这方面的知识，而很多非专业的人缺乏这方面的知识，对书法的欣赏只停留在“好”与“差”的感觉的层次上，是非常笼统和模糊的。要做到知其然知其所以然，必须多看多写多练。曹老师建议，作为初学者的我们学写字先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。
毛笔字比一般的硬笔书画在线条的要求上更为细致，它的笔画并不是从如至终完全一样的，从提笔，运笔到最后收笔，线条的丰满程度都有所不同，只有良好的视知觉能力才能对整个字的边、线和角有一个正确的把握。而且，对着墨的多少全控制在手腕与手指之间，对手部小肌肉的精细控制能力要求很高，力度的把握也十分重要。
练*书法能使人静，而静又是书法的前提！静以修身，对书法的追求是一种境界，曹老师说他从很小的时候开始便喜欢写写画画，还给我们展示了他十几年前的作品文章。和他的一些书法练*手稿。这也使我联想到了很多，这个时代的人们，当然这其中也包括我自己，都是很浮躁的，做事情缺乏持久力，也总是静不下心来！而老祖先留给我们这么多宝贵的艺术财富却不知道好好的运用！认真练*书法，不但可以提升我们自身的修养，还可以让渊源的文化传承发扬下去。
对书法的追求是一身的。点点滴滴的珍藏，汇聚成一本本的快乐来源！
前些日子逛书店时，买了本《楷书技法与指导》的书，粗粗的浏览了一遍，对里面谈到的关于书法欣赏的内容有了兴趣。
书法家沈尹默说过“世人公认*书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡”（《书法论从》）。确实，一件优秀的书法作品，往往能令人百看不厌，心旷神怡，爱不释手。像唐太宗李世民对兰亭的喜爱一样，甚至都到了自私的陪葬的地步。
书法欣赏它本身有一定的规律：
首先书法是属于视觉艺术，它主要是通过作品对视觉的冲击而产生的。因此在欣赏上要注意反复不断的观赏玩味。
第二，书法欣赏的能动性。书法欣赏是积极的、能动的，怎么理解呢？书法的欣赏也要像美术、音乐作品的欣赏一样，离不联想和想象。如果欣赏者仅仅像认字一样看待书法作品的话，我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符号，而没有任何美感而言。因此在欣赏书法作品时，要充分发挥自身的联想和想象，充分的体验作者的每一个动作，每一次用笔铺毫，体会每一个急慢快缓的动作，这样才能充分体验书法的节奏、美感。
第三，书法欣赏的主观色彩。书法作品的欣赏是一种艺术的再创造，因此欣赏者不同的文化程度，性情气质，审美经验等都会对作品产生不同的看法，正所谓的“仁者乐山，智者乐水”。
同时书法的审美标准也可以从以下几点进行：
一、点画的线条美
书法家运用提按、顿挫、轻重、粗细、强弱、徐疾等用笔的技巧，结全用黑的枯、湿、浓、淡等丰富的变化，使书法线条产生了极强折力感和情感之美。因此在审美的过程中，要注意书法线条的变化，体验作者的情感和动作变化。
二、结构的造型美
对于书法作品的欣赏，首先人们往往会从作品上的文字内容入手，以字为单位进行一逐个的往下看，因此有了丰富的线条表现力后，也要注意整个字的结构变化。如《兰亭序》中的二十个“之”字一样，尽管字的点画简单，但个个姿态各不相同，极尽变化，就充分表现了字体结构的造型美同时也体现了作者对字极强的处理能力。
三、章法的整体美
这一点主要是体现在作品的整体效果上，除了点画、单字的欣赏上，整体的效果也是十分重要的。章法也称为“布白”，其实质是指作者对作品中空间虚实的艺术处理。“实处之妙，皆由虚处而生”，“虚”与“实”，“白”与“黑”，相依相生，体现出虚实结合的美原理。因此要注意作品中章法的欣赏。
四、全幅作品的风格美
风格，用马克思的话来讲：“风格就是人”，说具体一点，“风格在这里一般指的是个别艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全现出他的人格的一些特点”（黑格尔《美学》）。因此在书法作品的欣赏上，要注意对作者的风格化的认识与欣赏。
人生难，学书亦难。人年少时，言谈举止常常无所畏惧。而到中年，无形中就变得有所顾忌甚至小心翼翼了。究其原因，大概是真正领略到生活的不易与人生的艰辛吧。对于学书，可以说是“童心便有学书癖，手指今余把笔痕”!因之获得不少夸赞与奉迎。而窃喜之余，甚至以己之长较他人之短，内心不免生出些许的轻浮与自傲。当聆听了南开大学书法研究生导师田蕴章教授的三百余集书法讲座之后，可谓“余音绕梁，三日不绝”!方知什么叫大、什么叫家、什么叫风范。羞愧之余，庆幸自己被田老适时地导引向“书法人生”的“中年“，开始变得理性而自知了。按照古人通论，成一画家得需十年，而成一书家得需二十年。真正的书家，既是文人，又是墨客。自己年*不惑，已无缘于书家光环。然有幸直面书法这一国学文化的高峰，虽然像无知的孩子挨了巴掌，但已知足矣。我感到书法是上苍赐予我人生中年的礼物，让我在传统文化中感知中年的厚重，在提笔临*中体味努力的艰辛。对于书法，不仅是写好字而已，还有其背后丰厚的国学文化。没有国学文化支撑的书法是苍白的，把书法看成只是写好字的认识是肤浅的，而背离书法之“法”、盗用“书法”之名的所谓“创作”、“艺术”更是装神弄鬼、迷惑良知甚至是别有用心的。同样，对于人生，如果仅仅满足于吃喝拉撒、养尊处优，我们的人生将是怎么样的一种境界?我们的社会将是怎么样的一种状态?作为一个普通人，对于社会来讲，不允许我们无为，更不允许我们无知。
人生有道，书学亦有道。立足于现实的多元化思潮，人们常讲各人有各人的活法，也由此产生诸多的人生态度。我想，不论哪种活法，都是要有前提的，就是在尊重个人意志自由的同时，遵守社会普遍法则、伦理道德等等。概而论之，就是活出自己而又尊重他人，正所谓人生大道。正如田老所言，如此大道，你不遵守它，别人就要骂你。而书法之法则，是古人赋予汉字音、形、意“三美合一”的大道。前及二王父子、欧颜柳赵，后到苏黄米蔡、*代书家，尽管体范不同，但仍大同小异，万变不离其宗，从而成就了书法之大法，且千年传承，为人称道。而时下，热衷名利之风，以丑为美之行，有悖书法初衷，愧对先贤志士。坏的风气，反映在个人行为和人生态度上，就是多了无知、多了无畏、多了投机、多了伪装，其渗透并颠覆着主流社会价值观与书法之大道，认为我就是法。相较于田老，几十年如一日，师古而不泥古，享受着“笔墨情深何寂寥”，那又是一个什么样的境界和一种什么样的人生态度呢?
书法之法，有人生之巨细事。有道是，人字好写人难做。然对书者而言，人字难写，人亦难做。凡学书者都有这样的体味：
一是简字往往难写。一二三四五，之乎者也哉，这些看似简单的字，用得最多，要写好却难。因此，古人给其注入的法则也很多，一旦写不好，毛病极易显现。故古人常以小楷为日课，心不厌熟，手不厌精，可谓熟能生巧、妙笔生花!对于人生，又何尝不是如此?柴米油盐，锅碗瓢盆，看似简单，但凡食人间烟火者，个中滋味自知。对个体来讲，简单的事办成了，小事做成了，则往往成就了大事，甚至成就了梦想。
二是繁字蕴含人生哲理。所谓繁字，笔画多，结体难，更需假以时日。为此，古人在宏观上把握字形，微观上处理笔画。常常惯以虚实、迎让等法则，做到布排匀称，虚实结合，*险一统，顶天立地。联系人生处世，人们常常满脑子的事，压得喘不过气来。而以书法此道理解团队精神等等，则常常是“柳暗花明又一村。
三是当书匠易，难在为文。联系人生，当书匠好似人们长躯体，多是生理意义上的东西。真正的书家，难在为文。文是灵魂，书是载体，更象是精神层面上的东西。人的一生可以在物质财富积累上达到极致，而对精神层面的不少东西却难以企及，给短暂的人生增添了许多缺憾，使得我们身上少了些令人回味、值得传承的东西!
四是书法与人生何须刻意描作。古代先贤之与书法，多是信手拈来，顺流而下，那份率真、自然、生动、亲切，留给了后人发自心底、任由心性的美，这大概也是书法的“特色美”。而时下有人否定古法，抛弃古法，自立门户，舍本逐末，哗众取宠，欺世盗名，令人堪忧。有人说，人生百分之三十是活自己，而百分之七十是当演员。对此，我亦认同。但我更看重的是那百分之三十，对那百分之三十的怜悯与留恋，就像追求书法那天真率真的自然美一样痴迷。我们的书法、我们的人生，如果一味地刻意描作，书法的价值、人生的价值又有多少呢!
面对书法，我感叹先贤。对于人生，我敬畏有加。能以书法之大道体味人生之艰辛，醒悟人生之厚重，在个体的高雅爱好中拾得人生些许，不正是饱暖之余享受生活、丰富生活的幸事吗?
喜欢书法应该从进师范时计起，周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后，由于工作激情忙于教书育人，但是，喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后，还订阅了*书法进行学*，但由于基础太差，好多地方总是不能理解，动笔也是凭偶尔的兴趣而已。
工作之余，读了一些有关书法方面的书，也临了一些碑帖。到*部门工作后，这种兴趣越来越浓，只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后，特别是深受宗*爱好理念的启示，多看、多想、多练变有了一些深层次的看法，经王林老师的多次点拨，使我对学*书法，使我对书法方面的知识、认识和欣赏水*有了较大的提高。现就学*谈一点感想和体会。
重在临。会写字的人很多，但只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学*书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题？在实践中体会到，学*书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣”。不管是谁的话，只要有理，就得听，学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。
贵在勤。学*书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”，深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说：我练书法，经过的是“五步炼狱”。龙跃天门，虎卧凤阙，神剑森列，无羁走马，皆以临为先。帖拜名师，不慕虚名，凝神锤造。此为一。心慕手追，别开蹊径，独创一格。此为二。
广纳、博取、能容，天地为师，人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性？“都道悟性为第一，我言悟性是忘机。疾风骤雨张长史，落花飞雪僧布衣，得骨得髓承前训，古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生，胸纳百川笔自逸。”可见，要想在书法艺术方面有所成就，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是，光靠“闷着头”苦练也是不行的，还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说：字不是“练”好的，是“学”好的。
学就是拿，拿就是学。要想着自己是“写字”的，而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人，如果不老老实实地向先贤们学*，不坚持到传统宝库中去拿宝，“字”是写不好的。又说：马无夜草不肥，人无外财不富。就学*书法来说，“外财”就是向外人学*，向外人的优点学*，把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学*，就不能丰富和造就自己。在“发外财”中，传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！
由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。
恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。
情感因素在书法艺术中是非常重要的，书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好，但情性不行，写得很死、很板。功力是技法性的，情性是精神性的，这是两个不同的层面。这也就是人们常说的要以心境*和、不激不厉的心态来进行书法练*。这就既要有功夫，掌握规矩法度；又须见情性，奔轶绝尘，蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅，功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上，完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。
行在美。在学*书法的实践活动中，常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动，让人觉得很美，看起来很舒服，甚至有些字不认得，大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的，看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧，甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的爱好、水*和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水*和能力。马克思在《一九四四年经济——哲学手稿》中说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说：“大凡人无才则心思不出，无胆则笔生畏缩，无识则不能取舍，无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水*，对于书法爱好者是必要的，对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学*和丰富个人对书法艺术的知识，不断提高文学、美学等方面的知识和修养，才能提高我们的欣赏、鉴赏水*和创作能力。
要在追求美的风格中不断超越自我，在书法学*中，追求美的风格，也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但，好的始终是好的，这一点无论何人都不能超越，以无法超越。书法学*是无止境的，是长期学*追求、不懈奋斗的事，只有将整个身心加以倾注，不断超越自我，多看、多想、多练，终定能有所收获。
1、我去后山和黑山老妖研究吃唐僧的事，有事回来再说！
2、琴棋书画不会，洗衣做饭嫌累。
3、我不想我不想不想挂科!
4、为什么把我的心抢走，却不还回来
5、我爱上了我的床，但是闹钟吃醋了，总是想把我和床分开。
6、妻子对丈夫说：“你到楼下看看好吗?”
7、N次，钱包钱包，你怎么又扁了。
8、我小时候的梦想是做一回英雄！我要努力实现梦想，以弥补小时候吹过的牛。
9、机关算尽太聪明，傻子自有天照应。
10、看场三毛流浪记一天活得还挺满意
11、都什么年代了，一点流氓意识都没有。一点点语录网
12、还是中国人对中国人好：牛顿咯屁，扔下一堆公式。屈原over，留下三天假。
13、希望似火，失望如烟，人生就是七处点火，八处冒烟……
14、师太，你是我心中的魔，贫僧离你越*，就离佛越远
15、然后我才明白, 我们真正爱了,真正的难过了,原来也就那么几年而已,
16、心情不好的时候，就在厕所里唱香飘飘。
17、有没有人和我一样。感觉梦里的事情总能在现实中实现。
18、一对年轻夫妻到英国旅游!
19、第一个知道牛奶可以喝的家伙,你到底对牛做了什么。
20、球形也是一种身材!
21、保持微笑，这会令那些痛恨你的人感到恼怒。
书画名句
书法字画名句
书画的古诗名句
关于书画的名言名句
字画名句
画画名言名句
漫画名言名句
经典字画名句
客厅字画名句
家里挂的字画名句
书画诗句
琴棋书画的名言
赞书画的诗句
关于书画的诗句
关于书画的句子
有书画的古诗
形容书画的句子
琴棋书画的诗句
书画的古诗句
画画名言
赞美书画的句子
形容书画的诗句
琴棋书画诗句
关于书画的古诗句
赞美书画的诗句
有关书画的诗句
字画名言
国画名言
关于书画的诗词
漫画名言
