余光中的诗词

余光中现代诗

余光中现代诗

　　现代诗也叫“白话诗”，最早可追源到清末，是诗歌的一种，与古诗相比而言，虽都为感于物而作，但一般不拘格式和韵律。下面是小编整理的余光中现代诗，欢迎阅览！

　　【诗人简介】

　　余光中，1928年生，福建永春人，因母亲、妻子均为常州人，亦自称江南人。曾在南京大学、厦门大学攻读，毕业于台湾大学。在美国读书、教书五年，并任台湾师范大学、政治大学，香港中文大学，高雄中山大学教授。

　　对诗、散文、评论、翻译均有贡献，已出版专著五十种。*年在大陆各省出书已逾二十种。余氏写诗、评诗、译诗、教诗、编诗，对诗之贡献堪称全才。诗作如《乡愁》、《当我死时》、《等你，在雨中》、《白玉苦瓜》等均传诵一时。

　　【算命瞎子】

　　凄凉的胡琴拉长了下午，

　　偏街小巷不见个主顾;

　　他又抱胡琴向黄昏诉苦：

　　空走一天只赚到孤独!

　　他能把别人的命运说得分明，

　　他自己的命运却让人牵引：

　　一个女孩伴他将残年度过，

　　一根拐杖尝尽他世路的坎坷!

　　1950.11.8

　　【灵感】

　　你光彩照人的热带小鸟，

　　欢喜在我头顶来回飞绕，

　　每次在我的掌中挣脱，

　　只落下一片蓝色的羽毛。

　　我把它拾起插在帽边，

　　行人看到都异常惊羡。

　　哦，我怎能捉回飞去的小鸟，

　　让他们象我样看个完全!

　　1952.10.10

　　【饮一八四二年葡萄酒】

　　何等芳醇而又鲜红的葡萄的血液!

　　如此暖暖地，缓缓地注入了我的胸膛，

　　使我欢愉的心中孕满了南欧的夏夜，

　　孕满了地中海岸边金黄色的阳光，

　　和普罗旺斯夜莺的歌唱。

　　当纤纤的手指将你们初次从枝头摘下，

　　圆润而丰满，饱孕着生命绯色的血浆，

　　白朗宁和伊丽莎白还不曾私奔过海峡，

　　但马佐卡岛上已栖息乔治桑和肖邦，

　　雪莱初躺在济慈的墓旁。

　　那时你们正累累倒垂，在葡萄架顶，

　　被对岸非洲吹来的暖风拂得微微摆荡;

　　到夜里，更默然仰望着南欧的繁星，

　　也许还有人相会在架底，就着星光，

　　吮饮甜于我怀中的甘酿。

　　也许，啊，也许有一颗熟透的葡萄，

　　因不胜蜜汁的重负而悄然坠下，

　　惊动吻中的人影，引他们相视一笑，

　　听远处是谁歌小夜曲，是谁伴吉打;

　　生命在暖密的夏夜开花。

　　但是这一切都已经随那个夏季枯萎。

　　数万里外，一百年前，他人的往事，

　　除了微醉的我，还有谁知道?还有谁

　　能追忆哪一座墓里埋着采摘的手指?

　　她宁贴的爱抚早已消逝!

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余光中诗歌大全

余光中诗歌大全

　　导语：余光中先生热爱中华传统文化，热爱*。礼赞“*，最美最母亲的国度”。他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。下面我们一起来欣赏一下余光中先生的诗歌。

　　1、《等你，在雨中》

　　作者：余光中

　　等你，在雨中，在造虹的雨中

　　蝉声沉落，蛙声升起

　　一池的红莲如红焰，在雨中

　　你来不来都一样，竟感觉

　　每朵莲都像你

　　尤其隔著黄昏，隔著这样的细雨

　　永恒 刹那，刹那，永恒

　　等你，在时间之外

　　在时间之内，等你，在刹那，在永恒

　　如果你的手在我的手里， 此刻

　　如果你的清芬

　　在我的鼻孔，我会说，小情人

　　诺，这只手应该采莲，在吴宫

　　这只手应该

　　摇一柄桂浆，在木兰舟中

　　一颗星悬在科学馆的飞檐

　　耳坠子一般的悬著

　　瑞士表说都七点了，忽然你走来

　　步雨後的.红莲，翩翩，你走来

　　像一首小令

　　从一则爱情的典故里你走来

　　从姜白石的词中，有韵地，你走来

　　经典诗歌欣赏

　　2、《永远，我等》

　　作者：余光中

　　如果早晨听见你倾吐，最美的那动词，

　　如果当晚就死去

　　我又何惧?当我爱时

　　必爱得凄楚，若是不能爱得华丽

　　你的美无端地将我劈伤，今夏

　　只要伸臂，便有奇迹降落

　　在摊开的手掌，便有你的降落

　　在我的掌心，莲的掌心

　　例如夏末的黄昏，面对满池清芬

　　面对静静自燃的灵魂

　　究竟哪一朵，哪一朵会答应我

　　如果呼你的小名?

　　只要池中还有，只要夏日还有

　　一瓣红艳，又何必和你见面?

　　莲是甄甄的小名，莲即甄甄

　　一念甄甄，见莲即见人

　　只要心中还有，只要梦中还有

　　还有一瓣清馨，即夏已弥留

　　即满地残梗，即漫天残星，不死的

　　仍是莲的灵魂

　　永远，我等你分唇，启齿，吐那动词

　　凡爱过的，远不遗忘。反受过伤的

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余光中诗歌

　　1、《乡愁》

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大后

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

　　后来啊

　　乡愁是一方矮矮的坟墓

　　我在外头

　　母亲在里头

　　而现在

　　乡愁是一湾浅浅的海峡

　　我在这头

　　大陆在那头

　　2、《等你在雨中》

　　等你在雨中在造虹的雨中

　　蝉声沉落蛙声升起

　　一池的红莲如红焰在雨中

　　你来不来都一样竟感觉

　　每朵莲都像你

　　尤其隔着黄昏隔着这样的细雨

　　永恒刹那刹那永恒

　　等你在时间之外

　　在时间之内等你在刹那在永恒

　　如果你的手在我的手□此刻

　　如果你的清芬

　　在我的鼻孔我会说小情人

　　诺这只手应该采莲在吴宫

　　这只手应该

　　摇一柄桂浆在木兰舟中

　　一颗星悬在科学馆的飞檐

　　耳坠子一般的悬着

　　瑞士表说都七点了　忽然你走来

　　步雨後的红莲翩翩你走来

　　像一首小令

　　从一则爱情的典故□你走来

　　从姜白石的词中有韵地你走来

　　3、《我之固体化》

　　在此地，在国际的鸡尾酒里，

　　我仍是一块拒绝溶化的冰——

　　常保持零下的冷

　　和固体的硬度。

　　我本来也是很液体的

　　也很爱流动，很容易沸腾，

　　很爱玩虹的滑梯。

　　但中国的太阳距我太远

　　我结晶了，透明且硬，

　　且无法自动还原。

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余光中谈“语言癌”

余光中谈“语言癌”

　　余光中（1928年10月21日～2017年12月14日），当代著名作家、诗人、学者、翻译家，出生于江苏南京，祖籍福建泉州永春。因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。以下是小编为大家收集的余光中谈“语言癌”，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　“贵宾您好，先为您进行一个点餐的动作”，“那今天疗程的部分，我们就先为您做按摩的部分”，“所谓的'冬粉，就是所谓的绿豆，在经过一个磨粉的动作后所做出来的产品”……这样的句子在台湾的服务业、电视播报中天天出现。*日，台湾《联合报》将此现象称为“语言癌”，指出“语言的癌细胞不当增生，扩散到了媒体、大众口中，也入侵到标语、告示及*面媒体，从口语内化为文字语法”……

　　对此，余光中认为和中文的“恶性西化”有很大关系，大家只顾学英文、看翻译小说，不再看用字精简的中文经典，结果英文没学好，却把中文学坏了，化简为繁，以绌代巧，加上电视、网络推波助澜，讲病态中文变成时尚。作家张晓风认为电视台记者常在现场连线时拉高音调，吐出长串累赘、不知所云的话语，电视影响力又很大，令语言错误用法逐渐感染到受众。

　　大学中文系教授王年双提出，连很多教师都在用病句，更未及时纠正学生，久了便积非成是。语言癌背后隐藏着思考力弱化的危机。台北市景美女中老师陈嘉英表示，每天花数小时滑手机阅读零碎的信息，脑袋就会充满网络用语，无法思考论述，话说不好、作文写不好，都和思考力弱化有关，必须时时刻刻警惕自己说“笨话”。

　　为什么语言成“癌”？台湾学者朱家安有另一番分析，他认为一是说者想树立专业形象，因为学术界喜欢用、或需要用较冗长的的句子解释复杂的事物，学术界在社会中的形象是高深、正式，因此想要表现专业形象的人，就会无意识地模仿这种冗长的叙事方法。二是要以委婉态度示人，长一点的句子听起来较为委婉、温顺、礼貌、尊敬，这些都是服务业希望带给客人的感觉。三是争取思考时间，需要边观察边说话的人需要思考时间，因此在语句中加入冗言赘字，可以帮助他们争取时间。

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余光中诗歌《乡愁》

余光中诗歌《乡愁》

　　余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。这是小编给大家推荐的余光中诗歌《乡愁》，一起来看看吧。

　　乡愁

　　余光中

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大後

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

　　後来啊

　　乡愁是一方矮矮的坟墓

　　我在外头

　　母亲在里头

　　而现在

　　乡愁是一湾浅浅的海峡

　　我在这头

　　大陆在那头

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大后

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

　　后来呀

　　乡愁是一方矮矮的坟墓

　　我在外头

　　母亲呵在里头

　　而现在

　　乡愁是一弯浅浅的海峡

　　我在这头

　　大陆在那头

　　选自《白玉苦瓜》，台湾大地出版社1974年版

　　乡愁，是*诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。

　　正像*大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的*诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。

　　在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的*庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。

　　《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是--”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的`运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。

　　《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。

　　【原文】

　　小时候

　　乡愁是一枚小小的邮票

　　我在这头

　　母亲在那头

　　长大後

　　乡愁是一张窄窄的船票

　　我在这头

　　新娘在那头

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余光中简介

余光中简介

　　文字像精灵，只要你用好它，它就会产生让你意想不到的效果。所以无论我们说话还是作文，都要运用好文字。只要你能准确灵活的用好它，它就会让你的语言焕发出活力和光彩。下面，小编为大家分享余光中简介，希望对大家有所帮助！

　　余光中(1928—)，男，1928年出生于南京，祖籍福建永春。因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。

　　1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学(LOWA)艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学。其间两度应美国*邀请，赴美国多家大学任客座教授。1972年任台湾政治大学西语系教授兼主任。1974年至1985年任香港中文大学中文系教授。1985年至今，任台湾中山大学教授及讲座教授，其中有六年时间兼任文学院院长及外文研究所所长。

　　余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”。至今驰骋文坛已逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集21种；散文集11种；评论集5种；翻译集13种；共40余种。[代表作有《白玉苦瓜》(诗集)、《记忆像铁轨一样长》(散文集)及《分水岭上：余光中评论文集》(评论集)等。

　　1928年重九日余氏生于南京。青年时于四川就学，在南京青年会中学毕业后进入金陵大学修读外文。

　　1945年与覃子豪、钟鼎文等创办“蓝星诗社”，主编《蓝星诗页》。

　　1946年考入厦门大学外文系。

　　1947年入金陵大学外语系(后转入厦门大学)，

　　1948年发表第一首诗作，

　　1949年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系。

　　1950年五月到台湾，9月以插班生考入台大外文系三年级，两年后毕业。1952年毕业于台湾大学外文系。

　　1953年10月，与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社及《创世纪》诗刊，致力于现代主义诗歌创作。

　　1956年与范我存女士结婚，后育有四个女儿。年间先后任编译官及大学教职。

　　1958年到美国进修，获爱荷华大学艺术硕士，毕业后回台任教。先后任教于师范大学、政治大学，期间曾两度赴美任多间大学客*讲师。

　　1959年获美国爱荷华大学(LOWA)艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、师范大学、台湾大学、政治大学。其间两度应美国*邀请，赴美国多家大学任客座教授。

　　1972年荣任政治大学西语系教授兼系主任。

　　1974年到香港任香港中文大学中文系教授。

　　1985年9月离开香港回台，定居高雄市，任国立中山大学文学院院长，兼外国语文研究所所长。

　　1988年起余氏担任梁实秋文学奖翻译评审一职，对之策划、推动所耗心血非常多。

　　1991年十月于香港参加香港翻译学会主办的翻译研讨会，并接受该会颁赠的荣誉会士衔。现在台湾居住，任台湾中山大学文学院院长。

　　余光中——作品风格

　　余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。他一生从事诗歌、散文、评论、翻译、自称为自己写作的“四度空间”。在台湾早期的诗歌论战和70年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染，不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。”20世纪80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的'乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。

　　从诗歌艺术上看，余光中被誉为“艺术上的多妻主义诗人”。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。

　　其文学生涯悠远、辽阔、深沉，且兼有*古典文学与外国现代文学之精神，创作手法新颖灵活，比喻奇特，描写精雕细刻，抒情细腻缠绵，一唱三叹，含蓄隽永，意味深长，韵律优美，节奏感强。他因此被尊为台湾诗坛祭酒。他的诗论视野开阔，富有开拓探索的犀利朝气；他强调作家的民族感和责任感，善于从语言的角度把握诗的品格和价值，自成一家。

　　余光中先生热爱中华传统文化，热爱*。礼赞“*，最美最母亲的国度”。他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。他是*文坛杰出的诗人与散文家，他的名字已经显目地镂刻在*新文学的史册上。

　　余光中——人物评价

　　余光中在台湾与海外及祖国大陆文学界享有盛誉。他曾获得包括《吴三连文学奖》、《金鼎奖》、《国家文艺奖》等台湾所有重要奖项。多次赴欧美参加国际笔会及其他文学会议并发表演讲。也多次来祖国大陆讲学。如1992年应*社会科学院之邀演讲《龚自珍与雪莱》；1997年长春时代文艺出版社出版其诗歌散文选集共7册，他应邀前往长春、沈阳、哈尔滨、大连、北京五大城市为读者签名。吉林大学、东北大学颁赠客座教授名衔。中央电视台春节联欢晚会曾朗诵演出他的名诗《乡愁》，此外，中央电视台《读书时间》、《东方之子》等栏目专题也曾向国内观众连续推荐报导余光中先生，影响很大。

　　海内外对余光中作品的评论文章，大约在一千篇左右。专论余光中的书籍，有黄耀梁主编，分别由台湾纯文学出版社与九歌出版社出版的《火浴的凤凰》、《璀灿的五彩笔》；四川文艺出版社出版的《余光中一百首》(流沙河选释)等5种。传记有台湾天下远见出版公司出版，傅孟君著《茱萸的孩子——余光中传》。其诗集《莲的联想》，1971年由德国学者译成德文出版。另有不少诗文被译成外文在海外出版。

　　拓展：余光中乡愁读后感

　　读完余光中先生的《乡愁》我首先想到的是那片绿涛，是那片群山。余光中先生用精短的文字写出了对祖国无限的怀念，而我只是对故乡太多的思念，却也是这支拙笔所能承受的。

　　家乡的山，不知从何时起牵动着我的心……

　　小时候，山是普通的，永远披着那件墨绿的纱衣。

　　我的家乡在高原，到处是山的海洋，像一座天然的屏障，默默地守护着这片宁静的土地。小时候，见得最多的是山，可能就是因为太常见，就觉得普通、太熟悉，便不懂得珍惜。每天在城市中穿梭，却没有答应她的挽留，匆忙离去，只留下她那黯淡的墨色背影，像一件纱衣……

　　长大后，山是神秘的，绵延而来却不知要走往何处。

　　我已不再是那个无知的女孩，各方面的压力重重压上来。终有一天我疲惫的坐在长椅上，看着那熟悉而又陌生的山。眼前的墨绿已不再普通，像那一位身着青衫的小姐，让人不由想起“窈窕淑女，君子好逑”的诗句来，怪不得许多画家喜欢画山。作家喜欢写山，因为她散发着国最古老的气息，庇护了我们一代又一代。

　　爸爸曾说过，祖先们是被人陷害贬到这大山里的，可能就是其中的某一座吧！山抚固化了他们的愤恨，*静了那颗争斗的心，吸引着祖先们而忘记世俗的隐忧。他们也为我们留下生存的印记，可能是眼前的这棵大树，也可能是脚下的青石板，透明的明月记下了这一切，饱满深邃。山给了流浪之人一个安宁的处所，给了后人一个神秘的身影。

　　而现在，山是神圣的，却不知从何时渐渐模糊了。

　　即将离开家乡，站在人来人往的月台上。这是起点也是终点，是开始也是结束，人们不停地走着，来的脚步声掩盖了去的脚步，而去的脚步也掩盖了来的脚步，今夜的我已是它送走的第几批游子呢？月台是流动的浮土，我不知道自己的脚步显示出了什么，或许是浮土焉能扎根……

　　踏上远行的火车，夜里隐约看见山在向我挥手，是挽留还是告别。再醒来已是午后，窗外是一末末绿影闪过，是山，正如我当初不肯为她停留一样，只是匆匆而过，而我，只是呆呆地望着。时间渐渐从山肩爬过，染红了那件绿衣，却又多了几分妖娆，最终仍被黑夜吞噬了。

　　再次醒来时，*惯向窗外看，山呢？我呼，竟像走丢的孩子一样手足无措。就这样，连最后的告别也没有对我说。就匆匆离开了。有时望着天出神时，仿佛会看到那模糊的身影，仍是绵延伸长，是伸向故乡的吧！

　　归巢的鸟儿到底是倦了，清叫了几声，便消失在山中，因为山，是故乡！

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余光中情诗经典（余光中最美的十句情诗）

小时候

乡愁是一枚小小的邮票

我在这头

母亲在那头

长大后

乡愁是一张窄窄的船票

我在这头

新娘在那头

……

这首大家耳熟能详的《乡愁》，便是当代著名作家、诗人、学者、翻译家余光中的代表作之一。

据研究人士统计，余光中一生公开发表的诗作*千首，其中仅爱情诗便有一百多首。他著名的一首情诗是《等你，在雨中》，开篇一小节，读来便摄人心魂：

等你，在雨中，在造虹的雨中/蝉声沉落，蛙声升起/一池的红莲如红焰，在雨中/你来不来都一样，竟感觉/每朵莲都像你

诗中更有充满浓情蜜意的表白：

如果你的手在我的手里，此刻/如果你的清芬在我的鼻孔/我会说，小情人/诺，这只手应该采莲，在吴宫/这只手应该摇一柄桂浆，在木兰舟中

这首优美动情的诗作于1962年，诗人时年34岁，与妻子范我存已结婚6年。此诗无论从哪个角度看，都不像是余光中写给妻子的。甚至他的上百首情诗中，余光中明确表示是写给范我存的，也寥寥无几。

那么，余光中这些情诗灵感来自何处？他们夫妻关系到底如何？

范我存的母亲跟余光中的母亲是堂姐妹。大约在1944年，14岁的范我存在亲戚家里偶遇余光中。早听说余光中是个少年才子，范我存不由多看了这位表哥几眼。

初识后不久，余光中给范我存寄去一份同仁刊物，里面刊有他翻译的拜伦诗作。范我存读罢表兄的译作，不禁为其文采所折服。

时局让两家人颠沛流离。表兄弟再次相见，是在1950年6月，余光中随家人从香港移居台湾。他乡遇故亲，使这对年轻人的心慢慢走*。

发现他们的恋情后，双方家人并不看好。余家因范我存身体状况欠佳，怕她拖累了家中的独子；范家则认为写诗的人多数穷困潦倒，担心范我存往后跟着余光中受苦。

爱情就像石缝里的幼苗，越是遭到挤压，越是渴望生长。两人反对家人提亲，拒绝异性追求，悉心呵护着彼此的爱恋。1956年9月，他们冲破家庭压力，终于牵手步入了婚姻殿堂。

都说婚姻是爱情的坟墓。余光中和范我存结婚后，婚姻生活又怎样呢？

与诗人相爱，妻子在收获丈夫激情的同时，意味着要付出更多的牺牲。

“他忙起来，可以连着几天关在书房，对你不理不睬，好像天塌下来都要由我自己去挡。”

范我存回忆说，初为人妻时，她对丈夫“忘我”的创作并不大适应，但后来觉得丈夫的事业确实很重要，而她也以此为荣，因此也就谅解了他。

1958年，范我存生下长女姗姗后，身体竟奇迹般的强健起来。曾经娇羞柔弱的大家闺秀，逐渐被生活磨练成一位坚韧的辣妈。之后6年，她又先后生下4胎，可惜唯一的男婴出生3天后就不幸夭折。余光中是位开明的父亲，从无重男轻女观念，对4位小女宝疼爱不已，还幸福地称妻子为“小袋鼠的妈妈”。

家里孩子多，但范我存很少让夫君被家务琐事缠身。余光中说，是妻子帮他撑起一片天地，让他能够心无旁骛，从容写作，为此他对妻子充满感激。

感激归感激，但这种感激之情，却不一定能发酵为一首首柔情浪漫的情诗。余光中说，他创作的爱情诗篇，激情另有源头。

余光中先生的不少名篇佳作，备受海内外文学爱好者推崇。很多人也因此对其作品的创作背景和创作动机颇感好奇，尤其是对他那些活色生香的情诗。

有人当面问余光中：先生的多数情诗，明眼人谁都能看出，与夫人并无多少关系，那是写给谁的呢？

余光中莞尔一笑，语带玄机：“人难免会动情，如果控制得宜，也是一种智慧。”

***是诗人的精神信仰。对美好的事物最易动情，是所有诗人的共性，余光中自然也不例外。作为蜚声文坛的名家巨擘，余光中受人尊重，被人爱慕，亦是情理中事。

余光中坦然承认，他不是绝缘体。他说，一个人如果太寡情，总是理性地慧剑斩情丝，就未免太乏味了。

但是，终其一生，余光中先生从未传出桃色绯闻，从未发生风流韵事。不能不说，这缘于他深厚的学养和坚毅的定力。

先生又说，一个人如果太自作多情，每次发生爱情就闹得天翻地覆，酿成悲剧，又太天真了。

在他的理念中，美好的事物可堪钟情，但不能滥情。“爱发生于实际生活，美却要靠恰好的距离。水中倒影总比岸上的实景令人着迷。”

在适当的距离欣赏美、感受美，而不是因为喜欢花朵就折下花枝，这也许就是余先生既从生活中获得了创作灵感，又维护了与妻子一世情缘的秘密。

有人可能会问，先生夫人对他诗中那些炽热的倾诉，难道就一点不心存芥蒂吗？

事实上，范我存也有一颗敏感的心灵，但她同时也有品位和自信。

丈夫成名后，她从没捕风捉影，也不妄自菲薄。余光中先生介绍说，他很庆幸妻子没有像世俗中人一样，在字里行间去探寻微言大义，而是见怪不怪、大而化之。先生说：

如果妻子对艺术家丈夫把一本账算得太清楚，对艺术绝对是一种障碍，什么都写不出来啦！不过从另一个角度看，这也是她自信的表现。

范我存女士当然是自信的。她不仅有着端庄的容颜，也有着优雅的气质。丈夫的文学活动，能参与的她会尽量参与，在家是夫君的内务大臣，出外就是他的*长。她的雍容气度，在宝岛文学界，向来有口皆碑。

范我存对丈夫也充满信任。她说：

“结婚后，他百分之百相信我、依赖我，虽然他不是常会说甜言蜜语的丈夫，但是他以行动来表示对我和孩子的爱。”

范我存也不仅仅满足于作为丈夫的依附而存在。孩子长大后，她开始抢抓时间提升自我，废寝忘食钻研古玉和历史知识，最后成为赏玉鉴玉的行家，在业界享有很高地位。

在庆祝他们的珍珠婚时，余光中送给妻子一条珍珠项链，并专门给爱妻写了首诗，有语云：

“每一粒都含着银灰的晶莹/温润而圆满，就像有幸/跟你同享的每一个日子……”

先生晚年回顾和妻子走过的60余载时光，不无感慨地说：

“我的婚姻体质好，就算生几场病也不碍事，如果婚姻体质不佳，生一次病恐怕就垮了。”

余光中先生并不讳言他们婚姻也曾患过小毛病，但先生本人的理智与克制，妻子的信任、宽容及智慧，成了治愈婚姻的良方。

大家觉得，如果余光中先生的妻子换作与范我存截然不同的女人，他会从一而终，并同样造就个人文学事业的辉煌吗？

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