含有合作发展的古诗词

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  • 关于*古典诗词的发展历史简介

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  • 关于*古典诗词的发展历史简介

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      本文介绍*古典诗词的发展历史。诗歌在*源远流长,绵延数千年,取得了光辉灿烂的成就。早在西周至春秋时代,我国诗歌就已产生了大批辉煌篇章,其标志是我国第一部诗歌总集《诗经》的出现。《诗经》收诗305篇,分“风”、“雅”、“颂”3部分,都是可以配乐演唱的。《诗经》的篇章大都具有鲜明的时代感和人民性,善用赋、比、兴的表现手法,句式以四言为主,多用重章叠句,为后世文学创作奠定了深厚的人文基础和艺术底蕴。

      战国后期,在南方的楚国产生了一种具有楚文化独特风采的新诗体——楚辞(骚体)。楚辞句式长短参差,以六言、七言为主,多用“兮”字。楚辞的奠基人和主要作者屈原,运用这种形式创作了《离骚》、《九歌》、《九章》等不朽诗篇,成为我国文学史上第一位伟大诗人。其代表作《离骚》,是我国古代文学史上最为宏伟瑰丽的长篇抒情诗。屈原之后有宋玉、唐勒、景差等楚辞作家。楚辞的出现,标志着*诗歌从民间集体歌唱发展到诗人独立创作的更高阶段。《诗经》和楚辞,是后世诗歌发展的两大源头,在文学史上并称“风骚”,共同开创了我国古代诗歌现实主义和浪漫主义并驾齐驱、融会发展的优秀传统,并垂范于后世。

      汉代前期,文人诗坛相对寂寥,民间乐府颇为活跃。“乐府”原指国家音乐机构,后代将乐府所收集与编辑的可以配乐演唱的歌辞也称为“乐府”。汉乐府民歌是汉乐府的精华。汉乐府民歌继承《诗经》民歌“饥者歌其食,劳者歌其事”的现实主义传统,多“感于哀乐,缘事而发”,通俗易懂,长于叙事,富有生活气息,句式以杂言和五言为主,体现了诗歌艺术的新发展。《陌上桑》与《孔雀东南飞》是汉乐府民歌中最优秀的作品,也是叙事诗的代表作。《孔雀东南飞》是我国诗歌史上第一篇思想性和艺术性高度统一的长篇叙事诗,凡353句,1 765字,被称为“长诗之圣”、“古今第一首长诗”。在汉乐府的影响下,文人五言诗逐渐发展成熟,其标志是东汉末年出现的《古诗十九首》。这是—组由寒门文人创作的抒情短诗,情调感伤,言短情长,委婉含蓄,质朴精练,被誉为“一字千金”、“实五言之冠冕”。

      汉末魏晋时期,文学进入自觉时代。建安时代,“世积乱离,风衰俗怨”,文人诗歌却呈现了“五言腾踊”的大发展局面,以“三曹”父子和王粲等“建安七子”为中心组成邺下文人集团。他们的诗作大多反映时代动乱和人民疾苦,抒写个人理想抱负,具有“慷慨以任气”、“志深而笔长”的风格,此即后世称道的“建安风骨”。建安诗歌以曹植和王粲的成就最为杰出。魏晋之交,世风变易,“竹林七贤”是正始时期的代表诗人群体,其中阮籍、嵇康名声最著,成就最高。阮籍的82首《咏怀诗》是我国第一部规模较大、内容丰富的个人抒情五言组诗,嵇康则开拓了四言诗的新境界。西晋太康年间,诗坛上有“三张二陆两潘一左”之称。陆机、张协、潘岳等人的作品追求丽辞缛采,开*诗歌雕琢堆砌的流风;左思则独树一帜,继承建安文学传统,其《咏史》8首借咏史来抒怀,情调高亢,笔力矫健,有“左思风力”之称。东晋玄言诗泛滥一时,直到东晋末年陶渊明的出现,才使诗坛骤添异彩。陶诗多写田园生活,风格自然冲淡,“质而实绮,癯而实腴”(苏轼语),对唐代山水田园诗派有直接影响。

      南北朝时期,南方的代表诗人有谢灵运、谢、鲍照等。谢灵运开创了山水诗,实现了玄言诗向山水诗的转变。谢受其影响,正于描写山水,与谢灵运合称为“大小谢”。鲍照擅用七言古体抒发愤世嫉俗之情,风格俊逸豪放,为唐代七言歌行的发展铺*了道路。北方最有成就的诗人是由南入北的庾信,他以刚健之笔写乡关之思,融合南北诗风,成为六朝诗歌的集大成者。南北朝乐府民歌足与汉乐府前后辉映。南朝民歌清丽婉转,代表作是《西洲曲》;北朝民歌粗犷刚健,代表作是《木兰诗》。

      唐代是*诗歌史上的黄金时代,诗体完备,流派各异,名家辈出,成就卓著。“初唐四杰”(王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王)和稍后的陈子昂,上承汉魏风骨,力扫齐梁宫体颓靡诗风,发出清新健康的歌唱,为唐诗的发展铺*了道路。盛唐时期首先出现两大诗歌流派:一是以王维、孟浩然等为代表的山水田园诗派,多摩山范水,抒写闲情逸致,风格清新自然;二是以高适、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派,多写边塞风光和军旅生活,或慷慨悲壮,或雄奇瑰丽。接着李白、杜甫横空出世,被称为我国诗歌史上雄视古今的“双子星座”。“诗仙”李白继承和发扬*诗歌的浪漫主义传统,歌颂祖国大好河山,表现理想与现实的矛盾,感情奔放炽烈,风格豪放飘逸。“诗圣”杜甫继承和发扬传统的现实主义精神,其诗广泛而深刻地反映了唐王朝由盛转衰的时代风貌,被誉为“诗史”,感情内在深沉,风格沉郁顿挫。李、杜分别以其独特的风格和极高的成就而成为泽被百代、彪炳千秋的伟大诗人。安史之乱后,进人中唐时期,经过短期的过渡,唐诗呈现第二次繁荣。以白居易、元稹为代表,倡导了一场新乐府运动。他们主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”,创作了《新乐府》、《秦中吟》等针砭时弊的讽喻诗。白居易的《长恨歌》、《琵琶行》是古代长篇歌行名篇,扣人心弦,传诵至今。与元白诗派追求*易通俗不同,以韩愈、孟郊为代表的韩孟诗派崇尚险怪,以散文手法作诗。此外各具艺术个性的诗人还有刘禹锡、柳宗元等。中晚唐之交出现的“诗鬼”李贺,其诗冷艳深幽,恢奇诡谲,富有浪漫主义色彩。晚唐之世,诗风趋于卑弱,感伤色彩较浓,惟杜牧、李商隐成就最高,有“小李杜”之誉。杜牧擅七绝,咏史怀古、抒情写景,无不清新俊逸,风姿绝代。李商隐工七律,风格深情绵邈,绮丽婉曲,尤其是“无题”诗,更是意蕴隽永,兴寄深微,沉博绝丽,独擅胜场。

      宋诗总体成就不如唐诗,但别开天地,自有特色。对比而言,唐诗主情韵,开朗俊健,以境取胜;宋诗主理致,深幽曲折,以意胜。宋初诗人杨亿、钱惟演等学李商隐,号西昆体。王禹俘、梅尧臣、苏舜钦等反对西昆体,反对只讲声律辞藻与缺乏社会内容的流弊,奠定了宋诗健康发展的基础,欧阳修倡导诗文的革新运动,恢复关注现实的传统,宋诗注重气骨、长于思理的倾向愈益明显。北宋诗坛影响最大的是“苏黄”。苏轼是宋代文艺创作成就最为全面的作家,其诗说理抒情,自由奔放,发展了宋诗好议论、散文化的倾向。黄庭坚是江西诗派的宗主,注重诗歌语言的借鉴和创造,主张“点铁成金”、“夺胎换骨”、“无一字无来处”,其诗宗尚杜甫,瘦硬生新,属于江西诗派的还有陈师道、陈与义等人。南宋诗人的杰出代表是“中兴四大诗人”(陆游、尤袤、杨万里、范成大),他们都出于江西诗派,而终能自成一家。陆游是宋代伟大的爱国诗人,存诗*万首,唱出了时代的最强音。南宋后期出现了“永嘉四灵”和江湖诗派,他们的作品现实感不强,诗格比较浮弱。到宋末,文天祥、汪元量等人的爱国诗篇,为宋代诗坛添上了最后一抹光彩。金代最杰出的诗人是元好问,其诗内容丰富,“沉挚悲凉,自成声调”(赵翼语)。

      由于北方少数民族乐曲传人中原地区,元代出现了一种配合当时流行曲调清唱的抒情诗饲——散曲。与传统诗词相比,它大大扩展了表现范围,形式更自由,语言更活泼,具有浓厚的市民色彩,给诗坛注入了一股清新空气。散曲包括小令和套数(套曲)两种形式:小令是单支曲子,套数是由两支以上属同一宫调的曲子依次连缀而成。前期代表作家是关汉卿、马致远,其作品通俗*易,诙谐泼辣;后期代表作家是张可久、乔吉,他们一改前期散曲的本色,趋于雅正典丽。马致远的小令《天净沙,秋思》、睢景臣的套曲《般涉调·哨遍·高祖还乡》,是元散曲中不可多得的佳作。

      明初,高启、刘基等人的诗歌较有社会现实内容,但接着兴起以朝廷辅弼大臣为首的“台阁体”诗派,歌功颂德,空廓浮泛。明中叶以后,以李梦阳、何景明为首的“前七子”和以李攀龙、王世贞为首的“后七子”,先后发起复古运动,主张“文必秦汉,诗必盛唐”,但他们盲目尊古,一味模拟,受到有识者的批评。先有以归有光为代表的“唐宋派”起而矫之,继有以袁宏道为代表的“*派”,主张“独抒性灵,不拘格套”,极大地冲击了前后七子的复古主张。稍后的“竟陵派”钟惺、谭元春等人,主张与“*派”相仿,但追求幽深孤峭的诗风。清初,遗民诗人黄宗羲、顾炎武、王夫之等人的诗歌具有强烈的民族感情和爱国思想。钱谦益、吴伟业等在清初诗坛影响很大。王士祯提倡“神韵”说,成为当时诗坛领袖。清中叶以后,考据学风盛极一时,影响到诗坛,远离现实、重视形式和以学问为诗之风大炽,唯郑燮反映民情之作、袁枚直抒性情之作、黄景仁独写哀怨之作较有特色。道光、咸丰年间,内忧外患日益严重,龚自珍以诗为武器,揭露社 会 黑 暗,抒发报国大志,成为*代诗歌史上开一代风气的第一位大诗人,赢得了“三百年来第一流”的称誉。

      词是配合燕乐演唱的新诗体,起源于民间,敦煌曲子词是现存最早的民间词。中唐之后文人填词者渐多,张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等在作诗之余间或作词。晚唐温庭筠是文学史上第一个大力作词的人,他确立了词体规范,开花间词风,被称为“花间鼻祖”。五代时,西蜀和南唐成为词的创作中心,第一部文人词集《花间集》问世。西蜀韦庄名列花间,词与温庭筠齐名,并称“温韦”,以清丽疏朗见长。南唐冯延巳注重刻画人物内心世界,抒写个人生活感受,“开北宋一代风气”(王国维语)。五代词人中成就最高的是南唐后主李煜,他以词写自己的人生际遇和真实性情,写故国之思和亡国之痛,不事雕饰,缘情而行,语言朴素自然而又流转如珠,王国维评云:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为土大夫之词。”

      词在宋代发展到了鼎盛时期,成为一代文学的主要标志。宋初词家如晏殊、欧阳修等,主要还是沿袭晚唐五代词风,写的多半是个人的离愁别绪。范仲淹词中的某些词作开始呈现境界开阔、格调苍凉的风格,给宋初时期的词注入了新的活力。同时期的柳永对宋词进行了第一次革新,创制并写作了大量的慢词,以写相思旅愁见长,多用铺叙和白描的手法,语言俚俗,富于*民色彩,产生了“凡有井水饮处,即能歌柳词”的广泛影响。词至苏轼而又一变,苏轼打破诗词界限,扩大了词的题材,提高了词的意境,丰富了词的表现手法,开创了豪放词派,使词摆脱了音律的束缚而成为独立的抒情诗体。北宋后期词坛主流又复归婉约,代表人物为秦观、贺铸、周邦彦。秦词柔婉清丽,情辞兼胜,被奉为婉约派正宗,与黄庭坚并称“秦七黄九”。贺词笔调多变,刚柔相济。词至周邦彦再一变,体现了宋词的深化与成熟。周邦彦精通音律,善作慢词,以思力取胜,词风典丽精工,对南宋格律派、风雅派词人影响极大。南北宋之交出现我国古代最优秀的'女词人李清照,创言浅意深、本色当行的“易安体”。她善于炼字炼意,擅长白描,令慢均工。前期词多写闺情相思,清俊旷逸;后期词抒身世之感、家国之思,苍凉沉郁。南宋初期词人如张元干、张孝祥、朱敦儒等,多亲历靖康之变,故以词为武器,抒发爱国情怀,上承苏轼,下启辛派。辛弃疾是南宋最伟大的爱国词人,主承苏轼但取径更广,使宋词的思想境界和精神面貌达到了光辉的高度,在词的艺术表现手法方面有了新的突破和发展。辛词风格多样,或壮怀激烈、豪气逼人,或缠绵哀怨、清新活泼,尤能寓刚柔为一体。在辛弃疾的影响下,陈亮、刘过和稍后的刘克庄、刘辰翁等人形成了一个阵容强大的辛派爱国词人群体。

      在宋金对峙、政局相对稳定的南宋后期,出现了以姜夔、吴文英、史达祖、张炎、王沂孙等为代表的格律词派。其中突出者要数姜夔、吴文英,他们同是宗法周邦彦,但姜词清空骚雅,吴词工致密丽。

      词至元明走向衰落,在清代呈中兴气象。清初,陈维崧效法苏、辛之豪放,开“阳羡词派”;朱彝尊推崇姜、张之清空,开“浙西词派”;纳兰性德善作小令,长于白描,以情取胜,风调酷似后主李煜。清中叶后,以张惠言、周济为代表的“常州词派”纠浙派之偏,论词主比兴寄托,重视词的社会作用,其影响直达*代。

      关于*古典诗词的体例流变

      1、*文学现实主义的源头——《诗经》

      《诗经》是我国最早的一部诗歌总集,共收录周代诗歌305篇。原称“诗”或“诗三百”,汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的,所以又叫“毛诗”。

      据说《诗经》中的诗,当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质,可分成风、雅、颂类。

      《诗经》是*韵文的源头,是*诗史的光辉起点。它形式多样:史诗、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有。它内容丰富,对周代社会生活的各个方面,如劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会,甚至天象、地貌、动物、植物等各个方面都有所反映。可以说,《诗经》是周代社会的一面镜子。

      《诗经》在形式上是四言诗,如我们所学的《关雎》、《蒹葭》,就其语言而言,我们有很多成语就出于其中,如投桃报李、一日三秋、万寿无疆等,我们所学的《关雎》中就有,如辗转反侧(这个内容由学生回答)。

      2、*文学浪漫主义的源头——楚辞

      “楚辞”,战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。作品运用楚地(今两湖一带)的文学样式、方言声韵,叙写楚地的山川人物、历史风情,具有浓厚的地方特色。汉代时,刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集,名为《楚辞》。并成为继《诗经》以后,对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集。

      《楚辞》的代表人物屈原(前340?-前278年),是*文学史上最早出现的爱国诗人。

      屈原的代表作《离骚》,是我国古代最长的一篇浪漫主义抒怀诗,也是“楚辞”的代表作品。由此,世人称“楚辞”为“骚体诗”,并与《诗经》并称“诗骚”或“风骚”。

      《楚辞》的句式为“七言”,*代以来,人们越来越趋向于一个共同的认识,即七言诗主要源于“楚辞”。

      3、汉赋

      汉代文人的主要诗歌形式,因为我们还没有学到相关作品,这里就不作具体介绍。

      4、《古诗十九首》——五言诗成熟的标志

      《古诗十九首》的名称最初出现在萧统所编撰的《昭明文选》中。关于这十九首古诗的作者,向来有多种推测。但千余年来,种种推测都因证据不充分而没有被确认。不但这十九首古诗的作者难以确认,而且他们的写作年代也非常模糊。最通常的说法是认为这十九首古诗“词兼两汉”,就是说这其中既有西汉的作品,也有东汉的作品。当今普遍看法是认为这十九首古诗都是东汉末年的作品。其实,无论它的作者是谁,作品的创作年代如何,这些都不是最重要,最重要的是这十九首古诗不仅是文人所创作的最早,也是最成熟的五言古诗,而且在人们阅读它们的时候,还能够获得感情上的同鸣。它所描写的感情范围大致上有三种:一是离别的伤感,比如《迢迢牵牛星》;二是失意的沮丧;三是对人生无常的恐惧。这三种感情都是人类普遍拥有的感情基调,所以,当阅读这十九首古诗的时候,读者不免把自己的感情色彩融入其中,自然就容易引起共鸣了。这也就是这十九首古诗流传千余年,依旧为广大读者所推崇的原因。

      如我们所学过的《迢迢牵牛星》,“迢迢牵牛星,皎皎河汉女。/纤纤擢素手,札札弄机杼。/终日不成章,泣涕零如雨。/河汉清且浅,相去复几许?/盈盈一水间,脉脉不得语。” 此诗写天上一对夫妇牵牛和织女,视点却在地上,是以第三者的眼睛观察他们夫妇的离别之苦。这首诗一共十六句,其中六句都用了叠韵词,即“迢迢”、“皎皎”、“纤纤”、“盈盈”、“脉脉”。(这个内容由学生回答)这些叠音词使这首诗质朴、清丽,情趣盎然。特别是后两句,一个饱含离愁的少妇形象若现于纸上,意蕴深沉风格浑成,是极难得的佳句。可以说,这首诗已经达到了相当高的艺术技巧,以使这些诗成为*五言诗成熟的标志。

      5、乐府诗

      在*中古时期的汉魏两晋南北朝时代,*一直设置着管理音乐和歌曲的专门官署乐府,负责采集和编制各种乐曲,配诗演唱。这些配乐演唱的诗歌,就称为乐府诗,也简称乐府。乐府原指音乐官署,后来也用以称乐府诗。现存乐府诗数量众多,其中有不少采录民间歌谣,更多的是文人作品,两方面都有不少优秀作品。大量的文人作品,在不同程度上受到民歌的影响。乐府诗原是配合音乐的,但后来许多文人作品,只是用乐府体写作,并不配乐。唐代的新乐府辞更是如此。

      乐府诗人们一般按其地域将其分为南朝乐府和北朝乐府诗二类,南朝乐府的歌辞内容,绝大部分是抒写男女情爱,感情热烈而又缠绵,但显得狭窄单调。形式大抵为五言五句(但不调*仄),语言清新自然。而北朝乐府则内容比较广泛,涉及战争、行役、婚姻、爱情、人民贫苦生活等各个方面。体式也很短小,多数为每首四句。它们表情慷慨豪爽,语言刚健直率,风格与南朝乐府迥然不同。如《木兰诗》,是一篇长篇叙事诗,它塑造了一个光辉的女性形象,艺术性也很强,因此为后代广大读者所喜爱。

      到了唐代,有不少诗人借用“乐府”旧题,创作了大量的乐府诗,也有一部分诗人另创新题,进行乐府诗的创作。因此后人把这些学*“乐府”技法、风格创作的诗歌通称为“古风”,这类作品如李白的《将进酒》、《宣州谢朓楼饯别校书叔云》、岑参的《白雪歌送武判官归京》等。

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2022-01-01 09:51:40
  • 古诗词艺术歌曲的发展历史

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  • 古诗词艺术歌曲的发展历史

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      古诗词艺术歌曲的发展历史

      古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁,它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩,千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵,传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”,其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言,古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感,使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代,就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲,那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日,有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”,那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较,以揭开它那颇具神秘色彩的面纱,使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。

      古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。

      第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代,技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》,这是两首艺术造诣达到较高境界的作品,其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际,是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者,诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲,谱写了《花非花》(白居易)、《峨眉山月歌》(李白)、《点绛唇·赋登楼》(王灼)、《卜算子·黄州定慧院寓居作》(苏轼)、《南乡子·京口北固亭有怀》(辛弃疾)等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义,并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫,是一首富于浪漫主义气息,具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情,是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行,勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品,并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等,他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词,全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词,并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》(司空署诗)、《垓下歌》(项羽词)、《宋词李后主篇》(李煜词)等;应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家,他的代表作有《无衣》(诗经)和《我侬词》(管道声)等。

      古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲,第二个阶段即是上世纪40年代,这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*,并被视为亨氏高足,回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人,可惜英年早逝,令人扼腕!作为一名作曲家,他对我国传统音乐有着深厚的感情,除了直接从事民族器乐的创作外,他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底,在创作中他尊重民族的审美取向,以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分,因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调:“我应该是我自己,不应该像亨德米特。”“我是*人,不是西洋人,我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲,他精心制作,力求尽善尽美,故其中多精品。代表作有《自君出之矣》(张九龄)、《彭浪矶》(朱希真)、《正气歌》(辛弃疾)等。从谭小麟的作品当中,不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示,又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就:“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华,不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果,而且在创作上,不论在精神方面还是技术方面,都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出,其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格,为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。

      接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。

      罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》,在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时,大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知,十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的,在“左倾”思潮的影响下,写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区,进行了有意义的探索,开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后,*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践,出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品,中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的,这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放,从隔绝走向会通,对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段,即采用西方十二音技法,同时又赋予它五声性的内涵,在二者之间找到了一个最佳融合点。

      罗忠的作品数量繁多,体裁各异。创作大体可分为两个阶段,这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同,表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主,历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首,大部分为艺术歌曲,还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年,创作合唱独唱歌曲19首,全部为艺术歌曲,此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合,创作技法以现代为主。

      通过上述分析我们看到,在古诗词艺术歌曲创作之初,作曲家基本按照(转第59页)(接第74页)欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局,其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯,如青主、黄自等。40年代中后期,谭小麟将亨氏作曲理论带回*,他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式,而使用五声调式,但又不是传统意义上的五声调式,调式变化非常丰富,他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的,作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年,现代作曲技法仿佛从*大地上消失了,直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》,向世人宣告了现代作曲技法在*的存在,使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析,古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了,大致经历了这样三个阶段:二三十年代(青主、黄自)──40年代(谭小麟)──80年代(罗忠)。从技法上来讲是:欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。

      *现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点,那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵,无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格,在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此,70年代末的罗忠如此,罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说:“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说:“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法,而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣,那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见,他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅,处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟,他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料,而是以十二个半音为写作材料,同时有意识地采用*传统的五声调式,使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步,主要是他独创了“五声十二音技法”,让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点,让我们从中感受到一个全新的音响世界,而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。

      古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践,涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品,由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中,作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路,在此过程中积累了相当宝贵的经验,值得后人去深入研究,认真分析总结,对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了,相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。

      拓展阅读:*诗词的押韵之美论文

      唐继承隋制,实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》,但分部过细,有206韵,由于同韵字少,允许*韵通押,有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书,允许*韵通押,订出了“同用”、“独用”的规则。南*水(今山西临汾)人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼,成为一本107韵的书,即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并,共106部,作为金代官韵书,一直流行至今。*水韵106韵韵目如下:

      上*声:东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删

      下*声:先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸

      上声:董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏

      去声:送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷

      入声:屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽

      其中*声字最常用,收字多少不一。最多“虞”部305字,最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部,不能出韵。*体诗的规则,偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声,特别是五言体,则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例:

      秦时明月汉时关,万里长征人未还。

      但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。

      起句入韵,关、还、山相押,属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》:“功盖三分国,名成八阵图。江流石不转,遗恨失吞吴。”起句不入韵,偶句押韵,图、吴属七虞部。是五绝的常格。

      如前所述,韵有宽窄。初学写诗的人,不妨从宽韵入手,有较多选择,利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻,较易措手。

      但是,由于语言的变化,许多当时适口的诗韵,今天已经不谐于口了。以十三元为例:其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试,都以出韵,贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字,该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事,为何还要遵守?于右任先生说:“古人用自己的口语来作诗,我们用古人的口语来作诗,其难易自见。我们要想把诗化难为易,和大众接*,第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”,提倡用新声韵,即按普通话声韵写诗。

      在韵的革新上,鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押,如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”,“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押,是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”,更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚,其中:难、丸、寒,属“寒”韵,而“闲、颜”属“删”韵,听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词,上片用“有”韵,下片用“麌”韵,皆情韵超迈,气象发皇。

      古典诗词困境之我见论文

      拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后,小有争议。作为一个文笔不成熟,见地甚浅的我来说,诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了,并留下了自己的见解可供我参考。很感谢!

      留言不多,句句却是评论者心声。有赞成的,诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了,和现在那些唱歌的一样,唱什么的都有!”、“支持作者观点!我也是古诗词爱好者,想写律诗但水*有限,所发作品都注明“古绝”,那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格,但读起来意境深远,是别的诗歌体裁无法替代的一种美,不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰,而且百读不厌?本人认为,如果作不了格律诗,大可不必抨击它,完全可以以别的体裁作诗,诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们!当然也有反对的,反对之中见真谛,很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的,其中均不乏精彩留言。看后因心有所感,故而摘录下来,再作一番小讨论。

      红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道:

      “我非常喜爱读诗词,但是从不去研究什么格律,因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过:‘我以为一切好诗,到唐已被做完,此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣,大可不必动手。’当然,并不是所有的诗已被做完,但至少格律诗已被做完。说句泄气话,你就是穷其一生,写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期,有生就有死,有盛就有衰。格律至唐为盛,词至宋为盛,曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛,章回小说至《红楼梦》为盛,杂文至鲁迅为盛,京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后,便无一避免地走向衰。随着社会的发展,这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退,取而代之的小品在很短暂的盛之后,也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些,都是自然规律,也是艺术的规律。无论你怎样努力,也不会出现梅兰芳时代的京剧,无论你如何地才华横溢,也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的,我们为什么不去创造新的艺术生命呢?而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢?就算你模仿对了,有那么好的经典我不去看,为何要去看你那不伦不类的烂什子呢?郭沫若的格律诗写得要算可以了吧,可是一和唐诗比起来,简直是土的掉渣,哪能算诗,只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧,可除了几首还可看之外,其它的读了简直令人啼笑皆非,什么‘土豆烧熟了,再加牛肉,不须放屁,试看天地翻覆’,这就是他老人家写的经典的词,曾向全世界诵唱,真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词,但决不赞成去写,当然写写玩没有什么不可以,但是要指望出成绩,则肯定是白费力气。因为,虽然月还是唐时月,星还是宋时星,但人已早不再是唐宋人。”

      暂且不说其留言内容如何,首先可以看得出,作者很有自己的一套想法。但是,我觉得这也仅仅只是他一家之言,于诸多细节方面值得探讨。

      “鲁迅先生说过:‘我以为一切好诗,到唐已被做完,此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣,大可不必动手。’当然,并不是所有的诗已被做完,但至少格律诗已被做完。”固然,鲁迅是*大文豪,说出此话定有他的道理,但是我们也不能迷信,认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了,鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂?原因很简单,一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映,社会是进步的,一切事物都在不断的发展中,鲁迅的文章同样如此,只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读,才能真正读懂鲁迅;但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话,肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话,我想可能会大有问题。所以,作者说“当然,并不是所有的诗已被做完”,我十分同意。

      但是作者说“至少格律诗已被做完”,最后又说:“当然写写玩没有什么不可以,但是要指望出成绩,则肯定是白费力气。因为,虽然月还是唐时月,星还是宋时星,但人已早不再是唐宋人。”此话就差了,实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样,当然思想也大相径庭,谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词?可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾,那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且,现代人有现代人的生活方式,有自己的行为*惯,只要按着既定格律和词谱写,又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢?

      “这世上任何东西都有生命周期,有生就有死,有盛就有衰。”,毋庸置疑,这话深在其理。但是,古典诗词作为一种文化,不能和历朝历代各种制度相比,不能和法律条例相比,法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权,但是古典诗词是人民智慧的结晶,是人民的成果,有谁会把自己来之不易的成果扔掉?所以只要人民喜欢,不管谁前来阻挠,依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等,流传已经很久远了吧?可是他生了之后“死”了么?没有吧?是的,古典诗歌是面临着一些“困境”,有人提出要老歌新唱,但是不管怎么样,古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的,有盛不会“衰”。

      “艺术是在发展的,我们为什么不去创造新的艺术生命呢?而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢?就算你模仿对了,有那么好的经典我不去看,为何要去看你那不伦不类的烂什子呢?”说句不客气的话,这个观点简直就是废话!创造新的艺术生命?现代人不是已经创造出来了么?现代诗不是么?我已经不想多言,还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话:“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种,现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词?那个完全没有格律限制的,而且连韵脚也免了,多自由的一种形式!怎么不去写呢?”尤其是后面那句话,我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗?又没有谁来逼着你来看古诗词,不管好的不好的自然有感兴趣的来看,不来就算了呗,没人强求的,再说了,难不成说只有你说了好才算好?你说没有价值就没有价值,就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧?(此话没有人身攻击的意思,只是无心快语罢了)。如果一直是这样的心态,恐怕别说“创新”了,可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧?

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2022-05-19 23:47:20
  • 含有展字的古诗词 带展字的诗词名句

  • 我欲穿花寻路,直入白云深处,浩气展虹霓。——黄庭坚《水调歌头·游览》

    惟将终夜常开眼,报答*生未展眉。——元稹《遣悲怀三首·其三》

    男儿不展风云志,空负天生八尺躯。——《警世通言·卷四十》

    芭蕉不展丁香结。——贺铸《石州慢·薄雨收寒》

    冷烛无烟绿蜡干,芳心犹卷怯春寒。——钱珝《未展芭蕉》

    六曲阑干偎碧树,杨柳风轻,展尽黄金缕。——冯延巳《鹊踏枝·清明》

    欲知方寸,共有几许清愁,芭蕉不展丁香结。——贺铸《石州引·薄雨初寒》

    任是春风吹不展。困倚危楼。——秦观《减字木兰花·天涯旧恨》

    芭蕉不展丁香结,匆匆过了春三。——谭献《临江仙·和子珍》

    犹有遗簪,不展秋心,能卷几多炎热。——张炎《疏影·咏荷叶》

    碧毯线头抽早稻,青罗裙带展新蒲。——白居易《春题湖上》

    不展芳尊开口笑,如何消得此良辰。——唐寅《元宵》

    幸对清风皓月,苔茵展、云幕高张。——苏轼《满庭芳·蜗角虚名》

    十五始展眉,愿同尘与灰。——李白《长干行二首》

    黛蛾长敛,任是春风吹不展。——秦观《减字木兰花·天涯旧恨》

    如今但暮雨,蜂愁蝶恨,小窗闲对芭蕉展。——吕渭老《薄幸·青楼春晚》

    展转衾裯空懊恼,天易见,见伊难。——朱淑真《江城子·赏春》

    金满箱,银满箱,展眼乞丐人皆谤。——曹雪芹《好了歌注》

    多情为谢残阳意,与展晴霞片片红。——无名氏《杂诗》

    风檐展书读,古道照颜色。——文天祥《正气歌》

    鸿图大展,裕业有孚。

    谁堪共展鸳鸯锦,同过西楼此夜寒。——晏几道《鹧鸪天·一醉醒来春又残》

    展不开的眉头,挨不明的更漏。——曹雪芹《红豆曲》

    画屏闲展吴山翠。——晏几道《蝶恋花·醉别西楼醒不记》

    展转数寒更,起了还重睡。——柳永《忆帝京·薄衾小枕凉天气》

    羁心积秋晨,晨积展游眺。——谢灵运《七里濑》

    展诗清歌仰自宽,乐往哀来摧肺肝。——曹丕《燕歌行二首·其二》

    更玉花骢喷,鸣鞭电抹,乌丝阑展,醉墨龙跳。——刘克庄《沁园春·答九华叶贤良》

    展花笺欲写几句知心事,空教我停霜毫半晌无才思。——贯云石《塞鸿秋·代人作》

    鲲鹏展翅,九万里,翻动扶摇羊角。——*《念奴娇·鸟儿问答》

    浩荡忽搴开,为君展遐眺。——朱熹《奉同张敬夫城南二十咏》

    展转不能寐,披衣起彷徨。——曹丕《杂诗二首》

    空床展转重追想,云雨梦、任攲枕难继。——柳永《婆罗门令·昨宵里恁和衣睡》

    何必同衾帱,然后展慇懃。——曹植《赠白马王彪·并序》

    蝙拂帘旌终展转,鼠翻窗网小惊猜。——李商隐《正月崇让宅》

    欲眠还展旧时书。——纳兰性德《临江仙·点滴芭蕉心欲碎》

    一缄书札藏何事,会被东风暗拆看。——钱珝《未展芭蕉》

    人情展转闲中看,客路崎岖倦后知。——辛弃疾《鹧鸪天·送欧阳国瑞入吴中》

    帘卷曲阑独倚,江展暮天无际。——佚名《清*乐令·帘卷曲阑独倚》

    齐侯曰:室如县罄、野无青草、何恃而不恐?——左丘明《展喜犒师》

    人间岁岁似今宵,便胜却、貂蝉无数。——王国维《鹊桥仙·绣衾初展》

    凡斯种种,感荡心灵,非陈诗何以展其义?——佚名《古代文论选段》

    瑳兮瑳兮,其之展也。——佚名《君子偕老》

    展如之人兮,邦之媛也!——佚名《君子偕老》

    烟敛寒林簇,画屏展。——柳永《迷神引·一叶扁舟轻帆卷》

    渺征槎、去乘阆风,占香上国幽心展。——吴文英《琐窗寒·玉兰》

    问芳悰、何时再展,翠钗难卜。——蒋捷《贺新郎·梦冷黄金屋》

    东篱展却宴期宽。——吴文英《思佳客·闰中秋》

    柳展宫眉,翠拂行人首。——宋祁《锦缠道·燕子呢喃》

    检素不获展,厌厌竟良月。——陶渊明《和郭主簿·其二》

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2022-01-14 18:37:52
  • 曾巩古诗词作品

  • 诗人
  • 曾巩古诗词作品

      曾巩(1019年9月30日-1083年4月30日)字子固,世称“南丰先生”。汉族,建昌南丰(今属江西)人。后居临川(今江西抚州市西)。曾巩生于1019年八月二十五日(9月30日),死于1083年四月十一日(4月30日)曾致尧之孙,曾易占之子。嘉佑二年(1057)进士。北宋政治家,文学家,散文家,与唐代的韩愈、柳宗元,宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石,并称为“唐宋八大家” 。下面是小编给大家带来曾巩古诗词作品,希望能帮到大家!

      曾巩代表作品:

      《城南》作者是宋代文学家曾巩。其古诗全文如下:

      雨过横塘水满堤,乱山高下路东西。

      一番桃李花开尽,惟有青青草色齐。

      【翻译】

      春雨迅猛,池塘水满,遥望群山,高低不齐,东边西侧,山路崎岖。热热闹闹地开了一阵的桃花和李花,此刻已开过时了,只见眼前春草萋萋,碧绿一片。

      《咏柳》作者是宋代文学家曾巩。其古诗全文如下:

      乱条犹未变初黄,倚得东风势便狂。

      解把飞花蒙日月,不知天地有清霜。

      【翻译】

      当春天刚到来的时候,零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色,它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆,气势更加猖狂。那些柳条只会使柳絮飞上半天,企图遮蔽日月的光辉,却不知秋季来临,天地间还将有一场又一场的严寒霜冻,到那时它就要枯萎凋零了。

      《甘露寺多景楼》作者是宋代文学家曾巩。其古诗全文如下:

      欲收嘉景此楼中,徒倚阑干四望通。

      云乱水光浮紫翠,天含山气入青红。

      一川钟呗淮南月,万里帆樯海餐风。

      老去衣衿尘土在,只将心目羡冥鸿。

      《苦雨》作者是宋代文学家曾巩。其古诗全文如下:

      雾围南山郁冥冥,狭谷荒风驱水声。

      只疑日失黄道去,又见雨含沧海生。

      如催病骨夜寒入,似送客心衰思惊。

      扬州青铜不在照,应有白须添数茎。

      《论交》作者是宋代文学家曾巩。其古诗全文如下:

      德操庞公林下时,入门岂复知客主。

      夷吾鲍叔贫贱间,分财亦不辞多取。

      相倾顿使形迹空,素定已各肝胆许。

      世间未信亦论交,得失秋毫有乖忤。

      《西楼子》作者为宋朝文学家曾巩。古诗词全文如下:

      海浪如云去却回,北风吹起数声雷。

      朱楼四面钧疏箔,卧看千山急雨来。

      【翻译】

      海浪像云一样,去了又来,北风吹起时又传来几声雷鸣。红楼的四周都卷起帘子,我卧在楼上看着急急而来的雨。

      《城南》作者为当代文学家曾巩。其古诗全文如下:

      雨过横塘水满堤,乱山高下路东西。

      一番桃李花开尽,惟有青青草色齐。

      【翻译】

      春雨迅猛,池塘水满,遥望群山,高低不齐,东边西侧,山路崎岖。热热闹闹地开了一阵的桃花和李花,此刻已开过时了,只见眼前春草萋萋,碧绿一片。

      文言文《说宫》选自高中文言文大全,其古诗原文如下:

      【原文】

      室堂奥备然后为宫。宫,贤有力者之所有也。若乃为之,则非贤有力者之所能也。故有材木于此,虽累千万,必待匠人焉尔。匠人之为之也,广轮高下,横斜曲直,一板以上皆有法也。巧既发于心,绳墨刀尺皆应于手,其成也必善。巧既夺于心,绳墨刀尺皆戾于手,且以高者为库,直者为钩也,其卒可以成自善乎?有若公输在,肯舍法度而利之乎?不肯,则将得拙工,而嗜利者从之,为之穷岁月,耗材与力,至竭而已耳。

      今夫天下之为宫也,人主之所安而有也,州县有司之为室堂隅奥也,万机之为材木也,人主之所不能自治也,其势必付之人。付之而当且专,则辑矣。付之而当否未前定,又一一束缚之,其异于戾匠人也亡矣。有圣且贤,肯枉道而就之乎?不肯,则易而他使。使圣且贤则犹是也,又易而他使,则得庸者邪者而从之与之,日夜力为之,至尽败万事而已耳。秦之亡其宫也,以此。

      元丰三年十二月十八日夜,黄州临皋亭西斋戏书。

      【翻译】

      堂室的西南角(祭祀设神主或尊长居坐之所)完备了以后才可以建造宫殿。宫殿是贤德而强有力的人所拥有的。但如果要建造它,就不是贤德而强有力的人所能做到的了。所以即使有了成千上万的材料,也一定要依靠匠人来做。匠人在建造宫殿的时候,对于木材的大小长短、纹理的横斜,木材的曲直等不同情况以及八尺以上的木料都有相应的使用规范。他的技艺源自于内心,墨绳和直尺的应用都得心应手,他建成的宫殿一定是完美的。(但)如果技巧不是源自于内心,绳墨直尺的运用也就都不会顺手,况且用很长的木料去建造仓库(建造仓库或者武器库并不需要使用很长的木料),用笔直的木材去建造钩状的部分,难道最终可以建成完美的宫殿吗?即使有像鲁班这样的能工巧匠在,难道他肯抛弃木匠的规范,把建造宫殿当做有利可图的事来做吗?他一定不肯,那么就只好聘用拙劣的工匠,于是那些贪财的人就跟着来做了,这样来建造宫殿,耗费了数不尽的岁月,耗损了材料和人力,结果是材料耗尽宫殿也无法建成罢了。

      现在,天下就是一座宫殿,是君主安身之处并所拥有的,州县和朝廷的各个部门就相当于一些堂室及其角落各部分,天下各种事务就相当于那些木材。君主并不能全靠自己来治理国家,在这种情势下一定要委托别人。如果委托得合适并且完全放权的话,天下就会安定。如果在委托前不能确定是否委托得合适,或者委托后还要处处过问牵制,那么这结果就跟委托拙劣的匠人建造宫殿没什么差别了。这样的`话,那些圣明贤达的人又怎么肯违背事理来承担这个使命呢?他们不肯,那么君主就只能改换任用别人。假使圣明贤达之人是这样的情况,君主又改换方向任用他人,那么君主只能得到一些*庸和邪恶的人让他们跟随自己、帮助自己,纵然日夜不停地做,也只能落得一个把事情办砸了的结局罢了。秦朝的灭亡,就是由于这个原因。

      曾巩咏柳赏析

      咏柳

      宋代:曾巩

      乱条犹未变初黄,倚得东风势便狂。

      解把飞花蒙日月,不知天地有清霜。

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2022-02-18 21:31:27
  • 我与古诗词作文

  • 我与古诗词作文

      无论是身处学校还是步入社会,大家肯定对各类古诗都很熟悉吧,古诗准确地来说应该叫格律诗,包括律诗和绝句。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗,以下是小编帮大家整理的我与古诗词作文,欢迎大家分享。

      人生自有诗意,诗意美在四季。昨天,《中国诗词大会》第五季圆满结束,亚军得主竟然是比我大两岁的韩亚轩,这不禁让人想起了梁启超在《少年中国说》中所写:“美哉我少年中国,与天不老!壮哉我中国少年,与国无疆!”

      不知不觉,《中国诗词大会》已陪伴我们走过了五个春秋。从小妈妈就教我背唐诗,但是《诗词大会》让我们更加明白其中的深意,让我从此真正爱上古诗词,我喜欢徜徉在浩瀚的诗词海洋中,感受古诗词赋予文字的独特魅力。

      每一首诗都是一幅美丽的山水画,“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。”“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。”告诉我们,春天来了,万物复苏,到处春意盎然。

      “黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙。”“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。”带我们走进了明媚的初夏时节,还有蜻蜓和青蛙充满动感的诗情画意。

      “十里西畴熟稻香,槿花篱落竹丝长,垂垂山果挂青黄。”“春种一粒粟,秋收万颗子。”带我们走进秋天,去回味硕果累累,稻香、果香的丰收景象。

      “墙角数枝梅,凌寒独自开。”“终南阴岭秀,积雪浮云端。”带我们走进冬季,欣赏不畏严寒,傲雪凌霜的梅花姿态。

      更令人惊喜的是今年的《中国诗词大会》增加了身临其境的题型,点评老师用诗词歌赋的方式带我们游览了祖国壮美山河,四时风光,让人身心愉悦。

      恰逢今年的诗词大会播放期间发生了新型冠状病毒肺炎疫情,让我感受到了医生这个职业是多么的伟大!“凡大医治病,必当安神定志,无欲无求,先发大慈恻隐之心,誓愿普求含灵之苦……勿避险希.昼夜.寒暑.饥渴.疲劳,一心赴救,无作功夫形迹之心。”这是唐代医学家孙思邈的《大医精诚》。谨于此诗献给所有的国医圣手,以及为武汉逆行的白衣天使们。国有大医护佑,国必繁荣昌盛。

      “待到山花烂漫时。她在丛中笑。”希望疫情快点过去,我们也能早点回到学校,勤学知识,报效祖国。

      《中国诗词大会》让更多人走进古诗词,在古诗词中学*传统文化,了解历史更迭。感受人文情怀。他不仅在国人中掀起了诗词热,还受到了国外诗词爱好者的追捧,这些都足以说明我泱泱大国深厚的文化底蕴。

      物转星移,世事安迁,历史一去不返,时间在销蚀着一切,盛唐的遗迹渐渐地消之了,不变的只有华美的诗句。——题记

      唐诗是中国文学的一朵奇葩,历经千年,仍熠熠放光。卷气浩繁的它成了那个时代的缩影,当它被写在纸面上,便有了不朽的生命,可以连接古今,诉说兴衰。在21世纪的今天,我们仍可以在记忆中偷闲之时,独处僻静时,捧一本《唐诗三百首》在清茗的雾气和书香之中,倾听那从远古而来的声音,让心也随同它飞越大川深谷,我们可以看到唐诗在浔阳江头篱笆女伤感的眼睛中停留,在霓裳羽衣的奢华中掠过,在哀鸿遍野的战场上空徘徊,在妙绝天下的名山大川中漫步……诗是历史的积淀,时代的产物。历史上如果少了唐代,今天我们的中华文化就缺失了最闪光的一角。

      可以想象,如果没有了张继的“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”的意境,今天的寒山寺钟声将索然无味:如果没有了杜牧“烟笼寒水月笼纱,夜泊秦淮进酒家”那心力交瘁的犹郁,今日的秦淮河可能就少了一份醉人的韵味了,“我愿如星君如日,夜夜流光相皎洁”的柔情,今夜的星空将黯然失色;同样若没有“葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催”的豪放,今朝的清酒就显得寡然无味。唐诗就是唐化了的中国,凝结了我们中国人所有的情感,读唐诗恰似与古人的一次情感对话。你可以在一刹那间抽离都市的繁华,在诗句叠起的世界里寻找一种别样的.心境,是魂的乐土。

      然而,诗人们的意境我们又真正了解几分?张继的寒山寺是他沧桑人生和失意的统一,而今,寒山寺的钟声至多寄托人们新年的祝祷,秦淮河在诗人的笔下是繁华掩盖不住的苍老,千百年来挥之不去的怨恨,而今,秦淮河却流光溢彩,歌舞升*,游人如织,对于寒山寺,张继的失意是没有了,然而,秦淮河的忧郁又有几分呢?诗是不变的,人却变了,于是心境就和人一起变了。

      其实,在古人的惟美和今人的高速之间,唐诗丰富的内涵和深远的意境应该是一剂很好的调节剂,这种难得的瑰宝不应只属于那个苍老的时代。如果你有闲暇时间而又无意虚掷,为何不放下心来读几篇唐诗:在杜甫的月下,李白的山水边,王维的田园里,你会感到一份宁静和安详,你会感到自己的心灵得到了静化和升华,在物质和精神的两极间保持宁静与*衡。

      信步踱进“诗词苑”,吟着一首首佳词丽句,我仿佛和“香山居士”一起漫步在“乱花渐欲迷人眼”的钱塘湖边;和易安居士一起泛舟“误入藕花深处”;和青莲居士一起望穿“飞流直下三千尺”的庐山瀑布;和王维一起欣赏“大漠孤烟直,长河落日圆”的塞北风光;和陶渊明一起“采菊东篱下”……更有叶绍翁的“春色满园关不住,一枝红杏出墙来”,让我感悟不可轻视的、无比强大的新生命……

      清明的时候,“演礼杏花节”开幕了,我们全家来到这个杏花之乡。站在山顶,山下的风光一览无余,漫山遍野的杏花娇艳美丽,像是给山峰披上了一层薄薄的轻纱,又似乎透着一丝淡粉,美丽的没有一点瑕疵。它们形态各异,有的含苞欲放,包着一个甜美的梦;有的张开了一小瓣,活像一个害羞的小姑娘;有的绽开了灿烂的笑脸,以笑迎春……各种各样的杏花,白里透粉,粉里透红,在阳光的映衬下,显得格外美丽。

      杏园里到处弥漫着淡雅的花香,朵朵杏花尽显风姿,仿佛在相互邀宠。突然,我注意到靠*围栏的一株杏树,弯弯曲曲的枝干上一簇一簇的花儿开满了枝头,一根长长的枝干,还调皮地伸出了围栏,仿佛一只美丽无瑕的手,热情地召唤着游客们。我不由得想起“春色满园关不住,一枝红杏出墙来”的诗句。这枝红杏犹如一股新生的力量,它以绚丽的身姿,绽出无限的风采,释放出无限的力量!它奋斗了!它努力了!它“出墙来”了!

      我们的人生不也是这样吗?力量不来自新生,但来自于我们心中无比坚定的信念。失败了,不气馁;成功了,不骄傲;跌倒了,爬起来;不幸了,要坚强……只要我们有红杏那种高尚的奋斗精神,一定能够在人生的道路上“出墙来”!

      漫漫人生路,悠悠古诗情。只要我们勇于奋斗,乘风破浪,一定能像春天的红杏那样,成功过坎坷,巧渡困难河!

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2022-06-14 23:59:28
  • 古诗词作文

  • 古诗词作文

      在**淡淡的学*、工作、生活中,大家总免不了要接触或使用古诗吧,古诗作为一种诗歌体裁,指的是与*体诗相对的古体诗,又称古风、往体诗。那么都有哪些类型的古诗呢?以下是小编为大家整理的古诗词作文,仅供参考,大家一起来看看吧。

      中国的古诗文的宝库可真是博大精深,星光灿烂,古诗文更是我国文化的精髓。

      古诗文有一种精辟的美,一种其他文体无法取代的没,面对那些小说,故事,我更喜欢,喜欢它合辙押韵,朗朗上口,我喜欢它词句精练,通俗易懂,我喜欢它意优美,含有哲。古诗使人心胸豁然开朗,思想为之升华,甚至连外国人都赞叹和欣赏。

      我最早的启蒙老师是妈妈,在她的指导下,我从小就对古诗产生了浓厚兴趣,刚上学的时候就会背七八十首古诗了。

      古诗文不仅是我的良师,更是我的`益友。记得有一次,我与同学为了一件小事闹翻,心里十分生气。这时,我想起古诗,比起古人,我为一件小事与同学争吵,破坏了我与同学之间多年的友谊,实在是肤浅啊,真不应该啊!

      学*古诗不仅是一项任务,更是一种乐趣,古人的才情让*望尘莫及,欣赏古诗文就是享受生活,品味人生,希望更多的人会与古诗为伴,与我国古文化为伍,继承发扬我们的传统文化。

      我喜欢古诗词,因为诗词让我领略了“腹有诗书气自华”的儒雅,“读书不觉春已深,一寸光阴一寸金”的珍惜,“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”的豁达。

      走进古诗词的春天,欣赏着“一畦春韭绿,十里稻花香”的美景,感受着“风乍起,吹皱一池春水”的生动,想象着“春日游,杏花吹满头”的浪漫;踏入古诗词的炎热,眼前呈现李白“脱巾挂石壁,露顶洒松风”的悠然自得;流连在古诗词的秋天,有“纷纷坠叶飘香砌”的情怀,也有“青山绿水,白草红叶黄花”的五彩斑斓;徘徊在古诗词的寒冷,既有“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”的惊叹,又不舍“六出飞花入户时,坐看青竹变琼枝”的喜悦。

      古诗词是一幅幅美丽的图画,是一篇篇华彩的乐章,给我带来了美的享受,我喜欢古诗词。古诗词让我沉迷,让我爱不释手,这就是喜欢古诗词的我。

      空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上。——王维

      细读慢品诗人王维“鹿柴”的诗句后,我眼前浮现出山林动人的场景,强烈感受到自然界中“静”与“动”的和谐之美。你看:

      鹿柴附*的空旷山林中,空气清新,宁静幽深,浓密大树层层遮掩,看不见人的踪迹,只听见有人轻轻的说话声。傍晚时分,夕阳透过浓密树叶照进了这幽静森林,斑驳陆离、星星点点,有一束阳光反射后照在碧绿湿润的青苔上,极缓慢地移动着。

      远景是空山陪衬下的人语,*景是青苔陪衬下的夕阳。有动有静,静是主基调,动虽然轻微,却显得突出。静陪衬了动,动反衬了静,静更显宁静,动更显灵动。动与静的互相陪衬就是和谐之美。

      绿叶陪衬红花,绿更绿、红更红,美不胜收,也是一种和谐之美。

      宁静的课堂,学生聚精会神、主动思考,老师循循善诱、娓娓动听,知识和智慧在师生之间静静地流淌,仍是静与动的和谐之美。

      我赞美和谐之美,我欣赏和谐之美。

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2022-04-28 03:49:38
  • 我爱古诗词作文

  • 我爱古诗词作文

      在学*、工作、生活中,大家都收藏过自己喜欢的古诗吧,古诗有四言、五言、七言、杂言等多种形式。那么都有哪些类型的古诗呢?下面是小编为大家整理的我爱古诗词作文,欢迎大家分享。

      斑斑驳驳的墙砖上因为潮湿而而长出了青黑的青苔,一块光滑的墙砖上用飘扬而有力的文字刻上了一句诗:宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。时间在周围虽都留下了烙印,但是这首诗的光辉却丝毫都没褪色。如同我爱的诗词,无论经过了多久,诗词中包含的感情也不会消失,如一坛美酒,越酿越纯。

      诗鼎盛于唐,词则是宋,固有称号唐诗宋词。唐宋都是发展极好的朝代,经济的发达才会有一群群文人墨客、奇人志士感叹社会、感叹美景、感叹历史,或愤世嫉俗,抨击时弊,或慷慨激昂,激扬文字。也许有人是在朝代极盛时留下诗词,在盛世繁华、熙熙攘攘中留下对美好生活得赞美。望着“绝胜烟柳”的皇都,坐在酒馆的二楼,饮一杯酒,赋一首诗。也许有人是在朝代日渐衰败时留下诗词,在一片破落的废墟前留下对流离生活得无可奈何,终得“人比黄花瘦”,不得圆满。病重的父母、待哺的婴儿、破旧摇坠的茅屋、时时吹响的战火,叹出对亡国的悲愤与无奈。也许有人是在伤情离别中留下诗句,孜然一身游荡在他乡,节日来临,却总少了一份欢乐,多了一份孤寂与落寞。”遍插茱萸少一人”,何时才能“千里共婵娟”,“举头望明月,低头思故乡”,只能把满目的思乡与思亲的泪水融入到笔下的文字。远古而来的文字,仿佛穿越时空,将诗人、词人的感情传递给我们,我爱淡淡的忧愁,,也爱繁华盛世下的艳丽,更爱这让人感动,让人流泪的古诗词。徜徉在古诗词之中,感觉是在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会。

      一首古诗词是无法用其他语言翻译的,勉强译之,也会没有那份神奇的韵味。中国传统的东西是无法替代的,也不能丢失。因为古诗词中不仅有人类的善于美,更有结晶于中华五千年文明的民主精神与民族之魂。“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”,“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营”,面对强掳入侵,那种汗撒大地,报效祖国的豪情壮志,那份凛然与浩气,那份执着与坚贞,不正是我们中华民族永立于世界之颠的武器吗?当你面对被战乱侵害的历史遗迹,你是否会想起历史中的“烽火连天”,在诗人留下的诗词中,品味着那个时代的豪情壮志。当你读着这些诗词,在金戈铁马中细细品读那份荡气回肠,可以感受到心灵深处的震撼。我爱诗词,更爱这带着热血的古诗词。

      美景如画,美景如诗,古诗词中你也能够寻觅到种种人间美景。有“小荷才露尖尖角”欢快旖旎的夏天,也有“独钓寒江雪”空旷辽远的冬韵。或许历史带走了当年的诗画美景,但诗词所留下的却不会被历史所带走。淡淡花香犹如一幅画卷在眼前展示,浓浓人情犹如一首乐曲在耳边回荡。心随景动,读着这些古诗词,感觉在放飞心情。我爱诗词,这些如画如歌的古诗词。

      一杯清酒,回旋在历史的隧道中,而这杯清酒便是古诗词,越品越香。

      我爱古诗词!

      “我与中华文化”,看到这个征文题目,我苦思冥想,中华文化是什么呢?我的脑海中马上想到了现在每天与我为伴,有着20xx多年历史的古诗词。

      说到古诗词,我与它有着深厚的不解之缘。想当初,在我上小学三年级的时候,我的妈妈就开始逼着我每天背一首古诗词。那时候,我的心里其实是对古诗词是有抵触的,我经常在心里想:背了古诗有什么用,长大以后早就忘了。那时候的我就像一只在笼子里的小鸟,当我从窗口看见别的小朋友开心的在玩耍时,我只能羡慕的看着他们,而手里却拿着古诗,心里默默地背着下一首古诗。

      但是经过一件事,我大大的对古诗词改变了我原先的想法。那是一次语文课,那次语文课是学孟浩然的古诗。上课前,老师问:“有谁还知道关于孟浩然的诗?”有人举手说了《春晓》,就没有人再举手了,老师继续问:“没有了吗?课外的`也可以啊!”我在心里想:妈妈不是叫我背了好多古诗吗?我应该说得出来吧。于是我在脑海里拼命的回想着,终于说出了《早寒有怀》:乡泪客中尽,孤帆天际看。和《留别王维》:只应守寂寞,还掩故园扉。老师说出了赞美的评价,同学们也都投来了敬佩的目光。在这一刻,我的心里美滋滋的。

      从此以后,古诗词就像一颗种子一眼深深的埋在了我的心底,慢慢的生根,发芽……自从背了这些古诗后,我认识到了诗仙——李白、诗圣——杜甫、初唐四杰——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王、唐宋八大家——韩愈、柳宗元、欧阳修、苏轼、苏洵、苏辙、王安石和曾巩......而且这些古诗词,在我的眼前仿佛打开了一幅幅美丽的画卷。从《望庐山瀑布》里的“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”可以看出庐山瀑布的壮观,美丽;从《晓出净慈寺》里的“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。”可以领略到西湖六月的美景;从《忆江南》里的“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。”可以想象出江南的日出,江花和江水的景色之美......我非但能从古诗中认识许多诗人,许多景物,还能知道许多道理。这些古诗词教会了我做人的道理。从《游子吟》中的“慈母手中线,游子身上衣。”可以体现出母爱的伟大;从《绝句之二》中的“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。”可以感受到粮食来之不易,要好好珍惜,不能浪费;从《长歌行》中的“少壮不努力,老大徒伤悲。”可以让我们知道,在少年时就要努力,否则大了一事无成......

      曾经,深深埋在我心里的那颗古诗词种子,早已开花、结果,长成了枝繁叶茂的大树,它将伴随我一生。啊!我爱古诗词。

      “书山有路勤为径,学海无涯苦作舟。”这是唐宋八大家之首的韩愈。用书堆积起来的大山中,要想攀登遥远的高峰,勤奋就是那登顶的唯一路程。无边无际的海洋里,苦难将是一艘前行的船,能够载你走向成功。在读书、学*的道路上,没有捷径可走,也没有顺风船可驶,只要汲取更多更广的知识,也能走向成功。学*上哪怕不聪明,但勤奋的人,才会达到一定的高度。

      这首诗是我深切的感受到只要勤奋学*,就没有学不会的知识。于是,我带着一泻千里的狂潮,一股脑儿地扎进了古诗词里,就像书虫一样咬文嚼字。经过几年古诗词的学*,使我明白了学*古诗词是培养我写作能力,感受世间万物的“老师”。每当翻阅古诗词,我都犹如遨游在一个神奇的世界中,如鱼得水一般畅快淋漓。那一位慷慨激昂的是人的雄心壮志;如火如荼的劳动场景透露着劳动人民的勤劳和善良;如诗如画的美景蕴含作者对大自然的喜爱与赞美之情。这一切是我进入无声的陶醉之中,使我痴迷。

      我爱古诗词。一首首深情的诗词,一片片波澜壮阔的大海,使我陷入一望无际的美好边崖。“本自同根生,相煎何太急?”这句古诗词是出自于汉朝魏国的曹植写的,诗题是《七步诗》,我之所以把它放在第一位,是因为这首是对我的感受和影响最深刻。诗句中体现了三国时期哥哥曹丕,为了当国王,不惜要杀弟弟曹植,曹植无奈之下写的一篇诗集,诗中流露出了弟弟曹植的哀伤哥哥做出的冲动。让我知道了对待自己的亲人要比对待自己还要好。读起这诗,一切仿佛沉浸在悲痛之中。以及 “粉骨碎身全不怕,要留清白在人间”。这句诗是明朝作家于谦写的,作者用普通的石头比喻一个人即使化做了骨灰,做人也要刚正不阿。让我明白了做人要清清白白,实事求是的道理。 “人闲桂花落,夜静春山空”这句诗是唐代山水田园诗人王维写的,刚读到“静字的时候,我仿佛进入了寂静的森林,落入耳旁的只有桂花飘落的声音,闻到了桂花的阵阵清香.......还有唐代著名诗圣杜甫写的《闻官军收河南河北》,诗中写出了杜甫在剑门关收到官军收复蓟北的消息之后的开心,写出了杜甫对故乡和家人的思念之情。读完这首诗之后,就犹如一股缓缓的清泉从我的心里流过。时间久了,我的心情就会随着诗里的感情而变化,有时哀伤,有时开心,有时激昂,有时*静。

      我爱古诗词,因为它时时刻刻感动着我,温暖着我,让我感受到祖国文化博大精深。我爱你--优美的古诗词,我爱你--伟大的祖国。我喜欢古诗,因为它博大精深,源远流长。我更喜欢读诗,因为它让我感动。

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2022-04-05 12:40:20
  • 我爱古诗词作文11篇

  • 我爱古诗词作文11篇

      在**淡淡的学*、工作、生活中,大家总免不了要接触或使用古诗吧,广义的古诗,泛指*战争以前中国所有的诗歌,与*代从西方传来的现代新诗相对应。那么都有哪些类型的古诗呢?下面是小编整理的我爱古诗词作文,希望对大家有所帮助。

      中华民族有五千年的悠久历史,灿烂的艺术瑰宝也数不胜数,而古诗词就是其中极为耀眼的一颗璀璨明珠。

      从上学到现在,课内课外我诵读过不少篇古诗词了。“粗缯大布裹生涯,腹有诗书气自华”,诗词能陶冶一个人的情操。它有一种难以言喻的独特魅力,使人不由自主地跟随它畅游在浩瀚的文学海洋中。

      我喜欢“大漠孤烟直,长河落日圆”的壮阔,也会被“怒发冲冠凭栏处,潇潇雨歇”的爱国情怀激励着;我崇拜“*明寻白羽,没在石棱中”的大将军李广,看到“了却君王天下事,赢得生前身后名,可怜白发生”的辛弃疾,我内心也不由得为其不得志而产生悲凉与惆怅之情;在*的笔下“北国风光,千里冰封,万里雪飘”仿佛使人置身于一望无际的北国风光里;而王维的诗句“人闲桂花落,夜静春山空”又让我来到了夜晚静谧的山涧;李白的“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”又带我感受了庐山瀑布的瑰丽多姿和雄伟壮阔。

      这些古诗词中,我感悟了古人的情怀,欣赏了祖国多处的美丽景色。同时这些诗词也激励着我,在我遇到困难时,会想起“不是一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香”,让我鼓起勇气,克服困难。在我事情没做成功时,会想起“江东子弟多才俊,卷土重来未可知”让我不灰心不气馁继续努力。

      “读万卷书,行万里路!”今后我会更加热爱古诗词,并从中汲取我们中华民族的精神营养,让我的人生之路越走越充实,越走越宽阔。

      我爱古诗词我酷爱语文,更喜欢古文,文言文是我喜欢的古文类型之一,而最爱的古文类型就是古诗词了。

      我之所以喜爱古诗词,可能是因为表姐。小时候,我的表姐就钟爱语文,她非常喜欢古文,你别看她最喜欢的是文言文,但是以前她经常给我背诵古诗词,表姐不光背诗句,还给我讲述古诗词的大概诗意和所描绘的意境。那些古诗词不仅诗句美,连连所描绘的意境也美。“黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞,自在娇莺和恰恰啼。”这是唐代诗人杜甫作的《江畔独步寻花》,我还记得表姐当时给我讲的大概诗意:在江边散步,看见黄四娘家前的小路上鲜花朵朵,把枝头都压弯了,是多么鲜艳,多么美丽啊!就连可爱的蝴蝶也不舍得离开了,在花丛中翩翩起舞,自由自在的小黄莺也在为花儿歌唱:“真美丽啊!真美丽啊!”听着表姐讲述的诗意,我想象到了那种美丽的田园风情,是多么美丽,真是恍若人间仙境!

      渐渐地,我发现光是诗句、诗意、意境已经远远不能满足我的求知欲了。我开始想方设法地调查、了解诗人。“湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠,白银盘里一青螺。”这是唐代文学家、哲学家,刘禹锡所作的《望洞庭》。刘禹锡字梦得,洛阳(今河南洛阳)人。刘禹锡的诗内容富于战斗色彩,生活气息浓,其语言通俗清新,善用比兴手法寄托政治内容,是唐代诗坛上的重要诗人,被称为“诗豪”。刘禹锡与柳宗元同榜进士,交往甚多,人称“刘柳”,也与白居易交谊深厚,世人将其与白居易合称“刘白”。作品有《刘梦得文集》。

      这样优美、瑰丽的古诗词,不仅让我陶冶了自身的情操,还增长了语文知识,真是一举两得啊!我爱古诗词!

      山东泰安新泰市谷里镇初级中学初三:林霖

      古诗词,是中华民族悠久的传统文化。自古以来,我国就有不计其数的诗。诗的特点就是精炼,它篇幅不长,但是只要你细细品读,体会其中的意境。你就能体会诗人所要表达的情感,这样,诗在你眼中就不是枯燥无味的,而是生动、富有活力的了。

      我最喜欢的就诗词是苏轼版的《水调歌头》了,其中“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。”这一句令我回味无穷。诗的大意是:人有相聚也有分离,月也有阴晴圆缺的转换,这种事自古来难以成全。只愿家人能健健康康,**安安,虽然相距千里,但也能共赏一轮圆月。这首诗表达了苏轼在月圆之时对故乡,家人们的思念。诗中有很多对环境的描写,使我仿佛看到了:朱红色的楼阁、雕花的窗户、美玉砌成的楼、银色的月光轻轻地洒向大地、苏轼正举着酒杯、独自一人遥望圆月……

      杜甫的《春夜喜雨》我也很喜欢。它是一首五言律诗,诗人运用了拟人的手法,把雨描写得惟妙惟肖、跃然纸上,整首诗让人感觉意境清幽,充分的体现出了诗人对这场及时雨的喜爱,和对这场春雨来临时的喜悦之情。

      诗词文化,博大精深,还需要我们去慢慢地饱览它,读懂它。我爱古诗词,爱它的高深莫测,爱它的意蕴淡雅,爱它的丰富多彩!

      五年级下半学期开学的第一天,我观看了电视节目《开学第一课》,节目里面呈现了汉字、武术、古诗词等内容,展现了博大精深的中国文化。其中,最令我印象深刻的还是古诗词。

      古诗词之美让我向往。当春来来临,小草露出小脑袋,睁开了惺忪的睡眼,伸了一个懒腰,我想起了“天街小雨润如酥,草色遥看*却无”,一阵风吹来,杨柳那碧绿的纸条迎风飘扬,让我想起了“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦”。

      当你走在炎炎夏日里的杭州西湖,看着那独特的风光,我的脑海里蹦出“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”。当夏天夜晚,知了在鸣叫时候,“明月别枝惊鹊,清风半夜鸣蝉”就是最好的写照。

      当秋天,道路两旁枫树叶子变红,我想到了“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”。

      当冬天来临,梅花再墙角独自开放,我想到了“墙角数枝梅,凌寒独自开”,当大学纷飞,落在轻松上,使我想到了“大雪压青松,青松且挺直”。

      古诗词之美令我向往,古诗词之美无处不在,它体现在四季之中,也可以体现出爱国情怀。一位96岁的老前辈,让我尤为敬佩,他从事古诗词翻译60多年,使中国那浩如烟海的古代诗歌流传给了多少国家,让多少国家的居民体会到中国古诗文的美。

      我爱古诗词!

      我爱古诗词,是因为它诗句优美瑰丽、意境深沉;我爱古诗词,是因为它富含生活哲理;我爱古诗词,是因为它是中华民族宝贵的文化遗产……

      在成长路上,我学会的第一首诗,就是《咏鹅》。记得小时候朗诵时,我咬音不准,竟把“鹅”读成“饿”,惹得家人捧腹大笑时,我仍入情大声地诵读。每次看到池塘,我都会情不自禁大声吟诵《咏鹅》,引得路人驻足观看,连声赞叹,这些情景恍如昨日,历历在目。慢慢地,我爱上吟诵古诗。在父亲引导下,每个周末,我都会观看几集《中国诗词大会》,我眼界大开,领略了精彩绝伦的古代中国瑰宝——古代诗词,让我兴奋不已;评委老师丰富的诗词文化知识和高超的绘画技巧,令我陶醉着迷。慢慢地我痴迷上了古诗词。

      早晨去爬山,一踏进神光山大门,我就看见假山上如瀑布般倾泻而下的流水,嘴中立刻蹦出李白的两句诗:“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”我大步流星地跑向旁边的玻璃桥,站在玻璃桥上,那些如头发似的柳丝在微风的吹拂下翩翩起舞,美极了!这时我又联想到一句诗:“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。”爸爸竖起了大拇指,我心里像吃了蜜糖似的。古人说,不读诗词,不知春秋历史;不读诗词,难品文化精粹;不读诗词,不足以感天地草木之灵。诗与词,中国独有的文化,是其他国家无法比拟的。诗词,是现实生活的升华,融入了诗人的美好情感与奇特想象。它源于*凡生活,却高于生活。

      我爱古诗词,不仅因为她语言优美,生动传神,更重要的是她能够纯净我们的心灵,激发我们健康向上的奋斗热情!

      中华文化博大精深。有我们课本上学过的唐朝的唐诗,还有没学过的宋朝的宋词,元朝的无曲;我们经常提到的琴(古筝)棋(围棋)书(书法)画(国画);还有民俗节日(比如中秋、重阳、春节)等等都是我们的传统文化。不过我还是最喜欢中华诗词。

      诗词篇幅短小,课余读一些,所花时间不多;还可在紧张学*的间隙,松弛一下紧绷的神经,调剂一下疲惫的身心,也是十分惬意的。

      诗词都是有韵律、有节奏的,在古代,诗词都能合着乐唱。当时的唱法现在跃然已经失传,但读诗词如果不懂它的韵律和节奏,就很难品出它特有的意味。三味书屋的寿老先生读书时那种悠长摇曳的声调和如醉如痴的神态,人们也许觉得很可笑,其实,读诗词时需要的正是这种对诗词韵味的体验和充分的感情投入。人们把读诗叫做“吟诗”,吟,就是一种拉长了声调有节奏的诵读。学*这种朗诵,除了体会诗意外,关键在于处理好诗句的节奏,具体说,就是要注意诗句中的停顿和某些字音的拖长。

      读古典诗词给予人的影响,不是外显的,而是一种潜移默化。读诗词的人也许并不感到这种影响的存在,但当他诗读得多了,积淀丰厚了,人们就会从他不俗的谈吐和文雅的举止中感觉到一种特有的气质,一种超凡脱俗的“书卷气。苏轼有诗云:“粗增大布裹生涯,腹有诗书气自华。”确实如此,一个饱读读书,受过传统文化熏陶的人,即使身土布衣服,也无法掩藏其内在的气质之美。

      我爱诵读中国的古诗词。

      锄禾日当午,汗滴和下土。谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。这是古诗《锄禾》,是我会背诵的第一首唐诗,就是它领我走进古诗的海洋。小时侯,听爷爷说,我的爸爸酷爱唐诗,他虽然没考上学,但对唐诗情有独钟。

      久而久之在爸爸的熏陶之下,我也变得诗情画意起来,也常常能吟诵几句。有一次,爸爸教了我一首《长恨歌》,其中有一句最令我难忘:“少壮不努力,老大徒伤悲。”爸爸告诉我这句话虽然只有十个字,但它告诉我们好好珍惜现在的大好时光,努力学*,要不然等老了再学就来不及了只能留下满腔的悲伤。这首诗中的“青青园中葵,朝露待日曦。”使我很困惑,因为我不懂诗人为什么要写这句话,我觉得这句是多余的。

      后来我就去问学识渊博的老师,老师便笑着替我解答,原来诗人这段景物描写是为了下文的铺垫,使意境更好地烘托出来。就这样我又从古诗里面学了一招,这招在我*常的*作中也发挥了举足轻重的作用,为我的作文添了不少色。所以我越来越爱古诗词了,因为读古诗不仅让我丰富了知识,而且了解到中华民族五千年的古代文化。古诗还让我学会了很多写作技巧。比如我从古诗中知道了结尾要写得达到总结全文的作用,这样才能画龙点睛,我知道了写作时有些地方要高度凝练而有些地方要写得细致入微。

      我还知道了写作时要分段明确,条理清楚才能让人读来舒适,拿到高分。千言万语汇成一句话,中华古诗词我爱你!从你的字里行间里我受益匪浅。

      中华民族有5000年的悠久历史,有无数灿烂的艺术瑰宝,其中古诗是一颗璀璨的明珠。

      从上学到现在,我在课堂内外都读过很多古诗。“生活裹在粗布里,诗歌和书法在肚子里陶冶情操。”它有一种说不出的独特魅力,使人不由自主地跟着它在浩瀚的文学海洋中畅游。

      我喜欢“大漠孤烟直,长河落日圆”的`壮美,也将被“让头发蓬乱,皇冠倚栏,雨歇”的爱国情怀所鼓舞;我崇拜“第二天早上,他发现他的白色羽箭,指向坚硬的岩石深处”的李光将军,当我看到辛弃疾“完成了世界上正在发生的事情,赢得了他的死亡前后的名声,可怜的穷人”时,我不禁为他的失败感到悲伤和忧郁。用*的话来说,“北方的风景冻了几千里,雪飘了几千里”,好像是北方的一望无际的风景。然而,王维的诗“当人们闲着的时候,桂花落了,春天的夜晚,山是空的”把我带到了夜晚宁静的山涧。李白的《飞下三千尺,疑是九天银河落》也让我领略了庐山瀑布的美丽和壮丽。

      在这些古诗中,我感受到了古人的情怀,欣赏到了祖国许多地方的美丽风景。同时,这些诗也启发了我。当我遇到困难时,我会想到“如果不是严寒,我怎么能让梅花闻起来”。它让我鼓起勇气,克服困难。当我做事情不成功的时候,我会想到“江东的孩子很有天赋,不知道他们会如何东山再起”,我不会灰心,会继续努力。

      "读几千本书,走几千英里路!"将来,我会更加热爱古诗,并从中汲取我们中华民族的精神营养,这样我的生活会越来越充实和广阔。

      古人云:腹有诗书气自华,孔子也说过“不学诗无以言”。我学过许多古诗词,如李白的《古朗月行》,杜甫的《绝句》,贺知章的《咏柳》…。这其中我最喜欢、最受感触、对我影响最深的是唐代大诗人孟郊写的《游子吟》。

      诗中,孟郊真实的描绘出了老母亲为外出游子缝制衣物的情景。老母亲唯恐游子们迟迟回家,表达了诗人对母爱的赞美和思念家乡的思想感情。“慈母手中线,游子身上衣”中,我仿佛看到了一位白发苍苍的老母亲,正在昏暗的油灯下坐在小床上一针一线仔细里缝着衣服,衣服上的线与线之间没有一丁点儿空隙,好像生怕自己的孩子外出被冻感冒了似的。她的孩子在一边试穿着母亲精心为他缝制的衣服,“临行密密缝,意恐迟迟归”,读到这里我便闭上眼睛,仿佛看到了那位老母亲正在对他的孩子千叮咛万嘱咐:路上一定要小心,晚上一定要早点儿睡觉,天冷了要多加些衣服,要按时吃饭,早点儿回家,听见了没?“谁言寸草心,报得三春晖”,是啊,父母恩,情深似海。作者是要告诉我们一定要懂得回报父母,做一个懂得感恩的人。

      千百年的历史长河中流传着我国独一无二的瑰宝,古诗词就是最宝贵的一个,古诗词是最值得我们中华儿女继承的永不褪色的瑰宝,我爱古诗词,古诗词是我们中华民族的骄傲。

      中华民族有五千年的悠久历史,有无数灿烂的艺术瑰宝,其中古诗词是一颗耀眼的明珠。

      从上学到现在,我在课内外都读了很多古诗。厚厚的布条包裹着一个人的职业生涯,他的肚子里塞满了诗词书法。诗歌可以陶冶情操。它有一种说不出的独特魅力,让人在文学的浩瀚海洋中与之同游。

      我喜欢沙漠的辽阔,长河落日圆的地方,也会被冲向皇冠,雨歇的爱国情怀所激发;我佩服他,第二天早上他发现他的白羽箭,尖深的将军在坚硬的岩石,李光,谁看到发生在国王身上的事情,赢得了他去世前后的名声,可怜辛弃疾,我不禁为他的失败感到悲伤和忧郁;在*的笔下,北国风光千里冰封,飘雪的构图仿佛把人置身于北国一望无际的景色之中;然而王维的诗闲桂花落,夜静山空,把我带到了夜静山涧;李白飞流三下千尺。怀疑银河坠落了九天,让我感受到庐山瀑布的雄伟壮丽。

      在这些古诗中,我体会到了古人的情怀,领略了祖国许多地方的美景。同时,这些诗也启发了我。当我遇到困难时,我会想,不是天寒地冻,而是梅花闻起来有多香,让我鼓起勇气,克服困难。做事没成功的时候,想起江东的孩子多才多艺,想东山再起也是未知数,就没灰心,继续努力。

      读万卷书,行万里路!在未来,我会更加热爱古诗词,从中汲取我们中华民族的精神营养,让我的人生道路变得更加充实和宽广。

      古诗词是中国古人展示才华和表达情怀的一种方式,也是*追溯远古,探索文明的桥梁。这周五,我们班开展了“我爱古诗词”诗词朗诵活动。同学们都踊跃参加。终于到了激动人心的时候了,同学们都跃跃欲试,想要一展身手。第一个上场的是我、白佳琦和任文茹朗诵《将进酒》。我们自信满满地走上讲台,同学们也屏声凝息。随着优雅动听的古筝曲缓缓响起,我们几个便尽情朗诵起来。“天生我材必有用,千金散尽还复来。”“陈王昔时完好*乐,斗酒十千自欢谑。”直到“五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与乐尔销万古愁。”我们才结束了朗诵。在朗诵中,我仿佛感到了李白的喜怒哀乐,豪情壮志,与诗融为了一体。接下来是陈嘉骐和王夏楠的朗诵。她们朗诵的是苏轼的《水调歌头》。首先,她们生动,富有感情地朗诵了一遍,好像她们就是大醉后“把酒问青天”的苏轼,将我们也深深沉浸于其中。

      可令我们意想不到的是:她们俩马上转“悲”为喜,又将《水调歌头》变成拍手歌,又为大家表演了一遍,真是有趣!紧接着,欧阳羽骐她们组陆续登台,除欧阳羽骐以外,其它组合都整齐地走上讲台。咦,欧阳羽骐呢?原来,她将葫芦丝吹了起来,悠扬的音乐,觉悟的吟诵,让我们耳目一新,可见大家在下面都做了别出心裁的准备了。然后,男生们雄赳赳、气昂昂的朗诵,让我们感到了一代代伟人的豪情壮志;于宛禾陶醉的朗诵;还有的同学还加上了作者简介……真是大饱耳福!“叮呤呤——”下课了,朗诵比赛也随之结束了,可大家仍深深陶醉在古色古香的气氛中,回味在精彩的朗诵中……陈老师语重心长地说:“古诗词都是古人的精华,从这次朗诵活动中,不仅体现了大家的朗诵水*,更体现出大家日常的积累,希望大家能再接再厉

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2022-03-29 05:45:40
  • 我爱古诗词作文10篇

  • 我爱古诗词作文10篇

      在日常学*、工作或生活中,大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧,古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗等。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢?以下是小编精心整理的我爱古诗词作文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

      “床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。”这首李白的《静夜思》,是我会背诵的第一首唐诗,也是它把我领入古诗的海洋。

      小时侯,酷爱诗词的妈妈总爱吟诵诗句。每到晚上,妈妈就吟诵着古诗词伴我进入梦乡……久而久之,在她的熏陶下,我也变得诗情画意起来,常常会主动地读起古诗。妈妈见我这样喜欢古诗,就经常给我买诗词书籍,教我阅读、吟诵。

      一次,妈妈教了我一首《乐府诗集长歌行》,其中有一句让为之深深震撼:“少壮不努力,老大徒伤悲。”这句话是说年轻力壮的时候不奋发图强,到了老年,悲伤也没用了。语句简洁明了,一针见血地告诫我们要好好珍惜现在的大好时光,不要浪费,要不然等老了再学就来不及了,只能留下满腔的悲伤。正因为我从小就从这句诗中明白了珍惜时间的道理,所以我便时时刻刻要求自己守时、惜时,很多人都为我的这种好*惯而赞叹不已。

      但这首诗中的“青青园中葵,朝露待日曦。”使我很困惑,因为我不懂诗人为什么要写这句话,我觉得这句是多余的。后来我就去问当老师的妈妈,妈妈听了便笑着替我解答:诗人借园中葵春天茂盛,秋天衰败的形象,来比喻人生少壮时的美好和老大时的凄惨。我才明白原来诗人这段景物描写是为了烘托意境,为下*铺垫。我把这种写作方法运用在*作中,没想到效果出奇的好,受到了老师的表扬。

      从那时起,我觉得我的生活充满了阳光,我似乎就是诗人,时不时总爱吟上几句,引得一群伙伴的追捧。哈哈!我也有“粉丝”!我在得意之余更要感谢古诗,是它,让我思维更灵活;是它,让我学会了写作;是它,让我拥有了自信;是它,让我变得高雅……

      千言万语汇成一句话——古诗词,我爱你!在你的身上不仅收获了知识,更净化了我的灵魂!

      中华民族有5000年的悠久历史,有无数灿烂的艺术瑰宝,其中古诗是一颗璀璨的明珠。

      从上学到现在,我在课堂内外都读过很多古诗。“生活裹在粗布里,诗歌和书法在肚子里陶冶情操。”它有一种说不出的独特魅力,使人不由自主地跟着它在浩瀚的文学海洋中畅游。

      我喜欢“大漠孤烟直,长河落日圆”的壮美,也将被“让头发蓬乱,皇冠倚栏,雨歇”的爱国情怀所鼓舞;我崇拜“第二天早上,他发现他的白色羽箭,指向坚硬的岩石深处”的李光将军,当我看到辛弃疾“完成了世界上正在发生的事情,赢得了他的死亡前后的名声,可怜的穷人”时,我不禁为他的失败感到悲伤和忧郁。用*的话来说,“北方的风景冻了几千里,雪飘了几千里”,好像是北方的一望无际的风景。然而,王维的诗“当人们闲着的时候,桂花落了,春天的夜晚,山是空的”把我带到了夜晚宁静的山涧。李白的《飞下三千尺,疑是九天银河落》也让我领略了庐山瀑布的美丽和壮丽。

      在这些古诗中,我感受到了古人的情怀,欣赏到了祖国许多地方的美丽风景。同时,这些诗也启发了我。当我遇到困难时,我会想到“如果不是严寒,我怎么能让梅花闻起来”。它让我鼓起勇气,克服困难。当我做事情不成功的时候,我会想到“江东的孩子很有天赋,不知道他们会如何东山再起”,我不会灰心,会继续努力。

      "读几千本书,走几千英里路!"将来,我会更加热爱古诗,并从中汲取我们中华民族的精神营养,这样我的生活会越来越充实和广阔。

      古诗词是中国古人展示才华和表达情怀的一种方式,也是*追溯远古,探索文明的桥梁。

      这周五,我们班开展了“我爱古诗词”诗词朗诵活动。同学们都踊跃参加。终于到了激动人心的时候了,同学们都跃跃欲试,想要一展身手。第一个上场的是我、白佳琦和任文茹朗诵《将进酒》。我们自信满满地走上讲台,同学们也屏声凝息。随着优雅动听的古筝曲缓缓响起,我们几个便尽情朗诵起来。“天生我材必有用,千金散尽还复来。”“陈王昔时完好*乐,斗酒十千自欢谑。”直到“五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与乐尔销万古愁。”我们才结束了朗诵。在朗诵中,我仿佛感到了李白的喜怒哀乐,豪情壮志,与诗融为了一体。

      接下来是陈嘉骐和王夏楠的朗诵。她们朗诵的.是苏轼的《水调歌头》。首先,她们生动,富有感情地朗诵了一遍,好像她们就是大醉后“把酒问青天”的苏轼,将我们也深深沉浸于其中。可令我们意想不到的是:她们俩马上转“悲”为喜,又将《水调歌头》变成拍手歌,又为大家表演了一遍,真是有趣!

      紧接着,欧阳羽骐她们组陆续登台,除欧阳羽骐以外,其它组合都整齐地走上讲台。咦,欧阳羽骐呢?原来,她将葫芦丝吹了起来,悠扬的音乐,觉悟的吟诵,让我们耳目一新,可见大家在下面都做了别出心裁的准备了。

      然后,男生们雄赳赳、气昂昂的朗诵,让我们感到了一代代伟人的豪情壮志;于宛禾陶醉的朗诵;还有的同学还加上了作者简介……真是大饱耳福!

      “叮呤呤——”下课了,朗诵比赛也随之结束了,可大家仍深深陶醉在古色古香的气氛中,回味在精彩的朗诵中……陈老师语重心长地说:“古诗词都是古人的精华,从这次朗诵活动中,不仅体现了大家的朗诵水*,更体现出大家日常的积累,希望大家能再接再厉。

      我热爱古诗词,古诗词中有情有义让人感叹不已。

      “死去元知万事空,但悲不见九州同。”“遗民泪尽胡尘里,南望王师又一年。”陆游的爱国情怀令世人敬佩和赞叹。让人感叹他那“戎马冰河入梦来”的气魄与对国家前景的担忧,想尽自己的力量去报效祖国。可当杜甫听到“剑外忽传收蓟北”,便“初闻涕泪满衣裳。”在他*生第一首快诗里,我感到陆游对国家收复失地的喜,对唐朝军队的希望。人们读了他的诗句,在字字行行之间感受到他们的爱国情、忧民情。

      游子在外,做官在外必有浓浓的思乡之情。那母亲手上织的衣服一针接着一针,害怕儿子很晚才回来。正如孟郊所叹“临行密密缝,意恐迟迟归”。窗前一缕月光透过窗户打在地上像霜一般,看见此情此景一股思乡之情涌上心来,不禁吟道“举头望明月,低头思故乡”这一千古佳句,被一代一代人的传送。“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。”王维在他乡做官每到节日便更加思念亲人,不禁一股苦闷之情迎面而来。吟道“遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人。”孟郊王维思念母亲,李白思念家乡,那思乡情和亲情打动了无数的人,哪怕过了几千年也不曾被时间的有所冲淡。

      “海内存知己,天涯若比邻”,“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”,“愿君多采拮,此物最相思”,“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”。古今文人墨客友谊慎重,无数诗篇都是洒泪而别。“李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声”,“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”,李白在小船上刚想走,忽然听到在岸上传来歌声,回头一望,原来是汪伦在为他送行。桃花潭的水虽深千尺,但都比不上汪伦送我感情啊!我仿佛看见李白的手颤抖,默默无言两眼泪痕,另一只手微微地招了招手……这句诗间的朋友情,不舍情。

      古诗词让我感到了它们的经典,它们的情感,他们的威力。我爱上了那诗、那有灵魂的人!

      我爱古诗词,是因为它诗句优美瑰丽、意境深沉;我爱古诗词,是因为它富含生活哲理;我爱古诗词,是因为它是中华民族宝贵的文化遗产……

      在成长路上,我学会的第一首诗,就是《咏鹅》。记得小时候朗诵时,我咬音不准,竟把“鹅”读成“饿”,惹得家人捧腹大笑时,我仍入情大声地诵读。每次看到池塘,我都会情不自禁大声吟诵《咏鹅》,引得路人驻足观看,连声赞叹,这些情景恍如昨日,历历在目。慢慢地,我爱上吟诵古诗。在父亲引导下,每个周末,我都会观看几集《中国诗词大会》,我眼界大开,领略了精彩绝伦的古代中国瑰宝——古代诗词,让我兴奋不已;评委老师丰富的诗词文化知识和高超的绘画技巧,令我陶醉着迷。慢慢地我痴迷上了古诗词。

      早晨去爬山,一踏进神光山大门,我就看见假山上如瀑布般倾泻而下的流水,嘴中立刻蹦出李白的两句诗:“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”我大步流星地跑向旁边的玻璃桥,站在玻璃桥上,那些如头发似的柳丝在微风的吹拂下翩翩起舞,美极了!这时我又联想到一句诗:“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。”爸爸竖起了大拇指,我心里像吃了蜜糖似的。古人说,不读诗词,不知春秋历史;不读诗词,难品文化精粹;不读诗词,不足以感天地草木之灵。诗与词,中国独有的文化,是其他国家无法比拟的。诗词,是现实生活的升华,融入了诗人的美好情感与奇特想象。它源于*凡生活,却高于生活。

      我爱古诗词,不仅因为她语言优美,生动传神,更重要的是她能够纯净我们的心灵,激发我们健康向上的奋斗热情!

      “银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水,坐看牵牛织女星”。这是古诗《秋夕》,是我会背诵的第一首唐诗,就是它把我领入古诗的海洋。

      小时侯,我和酷爱唐诗的爷爷住在一起,整日听他吟诵各种唐诗。久而久之在爷爷的熏陶之下,我也变得诗情画意起来,也常常会主动地读起各色唐诗。

      一次,爷爷教了我一首《长恨歌》其中一句最令我欣赏:“少壮不努力,老大徒伤悲。”这句话简洁明了,一针见血地表达了要我们好好珍惜现在的大好时光,不要浪费它,要不然等老了再学就来不及了只能留下满腔的悲伤。这首诗中的“青青园中葵,朝露待日曦。”使我很困惑,因为我不懂诗人为什么要写这句话,我觉得这句是多余的。后来我就去问学识渊博的爷爷,爷爷见了便笑着替我解答问题,原来诗人这段景物描写是为了下文的意境更好地烘托出来,能为下*好铺垫。就这样我又从古诗里面学了一招,这招在我*常的*作中也发挥了举足轻重的作用,为我的作文加了不少分。所以我越来越爱古诗词了,因为读古诗不仅让我收益匪浅,还让我对*作中的写作技巧运用的更加熟练。比如我从古诗中知道了结尾要写得达到总结全文的作用,这样才能画龙点睛,我知道了写作时有些地方要高度凝练而有些地方要写得细致入微。我还知道了写作时要分段明确,条理清楚才能让人读来舒适,拿到高分。

      总之千言万语汇成一句话,古诗词我爱你!在你的身上我获益良多,我不仅收获了知识,更净化了我的灵魂!

      点评:小作者以自己学会的第一首古诗引入整篇文章,进而提到陪伴自己学*古诗的爷爷。后面着重抒写了自己感触很深的一首古诗《长歌行》(提醒小作者这首古诗词应该是《长歌行》噢),很详尽说明了这首古诗带给自己学*上的帮助。建议小作者这部分内容可以更有层次,注意分段。

      同时,在这篇文章中还看到了小作者和爷爷之间浓浓的祖孙情。

      我爱古诗词我酷爱语文,更喜欢古文,文言文是我喜欢的古文类型之一,而最爱的古文类型就是古诗词了。

      我之所以喜爱古诗词,可能是因为表姐。小时候,我的表姐就钟爱语文,她非常喜欢古文,你别看她最喜欢的是文言文,但是以前她经常给我背诵古诗词,表姐不光背诗句,还给我讲述古诗词的大概诗意和所描绘的意境。那些古诗词不仅诗句美,连连所描绘的意境也美。“黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞,自在娇莺和恰恰啼。”这是唐代诗人杜甫作的《江畔独步寻花》,我还记得表姐当时给我讲的大概诗意:在江边散步,看见黄四娘家前的小路上鲜花朵朵,把枝头都压弯了,是多么鲜艳,多么美丽啊!就连可爱的蝴蝶也不舍得离开了,在花丛中翩翩起舞,自由自在的小黄莺也在为花儿歌唱:“真美丽啊!真美丽啊!”听着表姐讲述的诗意,我想象到了那种美丽的田园风情,是多么美丽,真是恍若人间仙境!

      渐渐地,我发现光是诗句、诗意、意境已经远远不能满足我的求知欲了。我开始想方设法地调查、了解诗人。“湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠,白银盘里一青螺。”这是唐代文学家、哲学家,刘禹锡所作的《望洞庭》。刘禹锡字梦得,洛阳(今河南洛阳)人。刘禹锡的诗内容富于战斗色彩,生活气息浓,其语言通俗清新,善用比兴手法寄托政治内容,是唐代诗坛上的重要诗人,被称为“诗豪”。刘禹锡与柳宗元同榜进士,交往甚多,人称“刘柳”,也与白居易交谊深厚,世人将其与白居易合称“刘白”。作品有《刘梦得文集》。

      这样优美、瑰丽的古诗词,不仅让我陶冶了自身的情操,还增长了语文知识,真是一举两得啊!我爱古诗词!

      山东泰安新泰市谷里镇初级中学初三:林霖

      暂时卸下学业的重负,选择一个于月光融融的夏夜,轻轻翻开《中国历代诗词精选》,微黄的书页便缓缓翻卷开来。我捻着书页,漫溯在上下五千年的文化长河中,任诗韵在心田肆意流淌……

      春花盛开的月夜,流连于张若虚的诗情画意。抬眼望去,是那一江渺无边际的春潮,潮水翻涌着一轮皎洁如玉的月,影影绰绰,碧波浮光,与深蓝的天幕中孤独的圆月交相辉映,似乎要融为一体,却又始终保持着一段若即若离的距离。月下的花林仿佛正覆着一层雪霜,雪白的似乎与江畔的浑茫一片。月下有花树摇情,有游子思乡,亦有鸿雁传书,有恋人思情……万般思绪、千种哲思都付与滔滔不尽的流水与皎皎生辉的孤月,带着悠悠不尽的乡愁与绵绵不绝的相思,坠入“落月摇情满江树”的梦幻世界。

      恍然间,耳畔响起幽幽羌笛之声,那大抵是步入了王之涣的玉门关了。但见关外黄沙映残阳,腥风伴血雨,关内黄河上白云,孤城万仞山。岑目远眺,只见兵营内残旗乱舞,劲风萧瑟,一派悲寂苍凉之景。这时也才明白诗人的感叹:“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。”那似乎是对边关将士的安慰劝勉,亦或是一种无奈的自嘲与抚慰。

      我乘舟寻觅在茫茫诗海,忽而登上怪石嶙峋的蜀道,尽情感受蜀道上“飞湍瀑流争喧豗,砯崖转石万壑雷”的巍峨巉岩,透过险峻的蜀道领略诗人怀才不遇的苦恼愤懑;继而又“举杯邀明月,对影成三人”般疏狂一醉,借酒浇愁;亦或体验“兴尽晚回舟,误入藕花深处”的少女惬意;忽而“采菊东篱下,悠然见南山”般躬耕陇亩,优哉游哉。

      阅诗经、览楚辞、吟唐诗、唱宋词、哥元曲、品明清诗文,踽踽独行的屈原、超然田园的陶潜、狂放豪迈的李白、乐观豁达的苏轼、诗情万种的易安居士……。一代代诗文大家,接力行舟,让悠悠诗韵流淌于文化的长河。

      从很小的时候,我就开始学*古诗词。而这期间,我深深爱上了这中华民族特有的文学体裁,这世界的瑰宝。

      我爱古诗词,在我看来,它不是刻板僵硬的,而是趣意盎然的,充满了能够引人入胜的灵性。之所以那么说,是因为“改诗为词”这件事。一天我正如醉如痴地读一本杂志,目光忽然被一个标题深深吸引:改《清明》为词。我感到十分新奇,便翻到有答案的那一页,只见一首《清明》已被断成了词:

      “清明时节雨,纷纷路上行人,欲断魂。借问酒家何处?有牧童遥指杏花村……”

      我的嘴巴惊讶地一张一合,心就像兔子般怦怦直跳起来。“太有趣了!”我兴奋地合上杂志,不禁啧啧称赞起来。我找来古诗书,当翻到《小池》这首诗时,我突然来了灵感,奋笔疾书:

      “泉眼无声惜,细流树阴照水,爱晴柔。小荷才露尖,尖角早有蜻蜓,立上头。”

      我满意地端详着自己的杰作,一种难以言喻的自豪感油然而生。这时我看到了悬挂在床边的纸船随风摇曳,忽然想起了李白《望天门山》中的“孤帆”,经过一番冥思苦想,我终于在心中断好了句,笔下溜出一行字:

      “天门中断,楚江开碧水,东流至此回。*青山,相对出孤帆一片,日边来。”

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2022-03-16 07:49:22
  • 努力工作的古诗词

  • 工作,努力,励志
  • 1、只要工夫深,铁杵磨成针。

    2、咬定青山不放松,立根原在破岩中。

    3、青,取之于蓝而青于蓝;冰,水为之而寒于水。

    4、读书不作儒生酸,跃马西入金城关。

    5、百尺竿头须进步,十方世界是全身。

    6、夫所以读书学问,本欲开心明目,利于行耳。

    7、男儿何不带吴钩,收取关山五十州。

    8、江东子弟多才俊,卷土重来未可知。

    9、宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。

    10、春色满园关不住,一枝红杏出墙来。

    11、不登高山,不知天之高也;不临深溪,不知地之厚也。

    12、丹青不知老将至,富贵于我如浮云。

    13、业精于勤,荒于嬉;行成于思,毁于随。

    14、愿得此身长报国,何须生入玉门关。

    15、横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛。

    16、熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。

    17、外物之味,久则可厌;读书之味,愈久愈深。

    18、路漫漫其修远昔,吾将上下而求索。

    19、玉不啄,不成器;人不学,不知道。

    20、繁霜尽是心头血,洒向千峰秋叶丹。

    21、非淡泊无以明志,非宁静无以致远。

    22、欲穷千里目,更上一层楼。

    23、千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金。

    24、书痴者文必工,艺痴者技必良。

    25、读书不觉已春深,一寸光阴一寸金。

    26、锲而舍之,朽木不折;锲而不舍,金石可镂。

    27、有才不肯学干谒,何用年年空读书。

    28、退笔如山未足珍,读书万卷始通神。

    29、操千曲而后晓声,观千剑而后识器。

    30、登山则情满于山,观海则意溢于海。

    31、知之者不如好之者,好之者不如乐之者。

    32、世上无难事,只要肯登攀。

    33、穷且益坚,不坠青云之志。

    34、三军可夺帅也,匹夫不可夺志也。

    35、书到用时方恨少,事非经过不知难。

    36、石可破也,而不可夺坚;丹可磨也,而不可夺赤。

    37、少年不经勤学苦,老来方悔读书迟。

    38、出师未捷身先死,长使英雄泪沾襟。

    39、勿以恶小而为之,勿以善小而不为。

    40、读书之乐乐陶陶,起并明月霜天高。

    41、古人学问无遗力,少壮工夫老始成。

    42、光阴似箭,日月如梭。

    43、穷则独善其身,达则兼善天下。

    44、粉身碎骨全不怕,要留清白在人间。

    45、旧书不厌百回读,熟读精思子自知。

    46、千锤万凿出深山,烈火焚烧若等闲。

    47、尺有所短,寸有所长。

    48、勤能补拙是良训,一分耕耘一分才。

    49、读书欲精不欲博,用心欲专不欲杂。

    50、长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。

    51、读书是在别人思想的帮助下,建立自己的思想。

    [阅读全文]...

2022-06-17 15:34:02
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