古诗是从哪个朝代流行的

古诗画的作者是哪个朝代的

古诗画的作者是哪个朝代的

　　在生活、工作和学*中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编精心整理的古诗画的作者是哪个朝代的，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　《画》的作者是王维，唐朝著名诗人。诗原文如下：

　　画

　　远看山有色，*听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　赏析：

　　看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在*处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走*停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走*了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

　　远看山有色，

　　远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水。但不是死水而是活水。你看画中有水呢？一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出。一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

　　*听水无声。

　　源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远。和首句并无矛盾之处。动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余。是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接*此诗此画，这样心神和山水便靠*了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山**上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的**是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面。

　　鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。

　　诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

　　作者简介：

　　生*简介

　　王维（701～761），唐代诗人、画家，王维简介。字摩诘。祖籍太原祁（今山西祁县），其父迁家蒲州（在今山西永济），遂为蒲人。他官终尚书右丞，世称“王右丞”。

　　王维青少年时期即富于文学才华。开元九年（721）中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年（736）张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明而日趋黑暗的转捩点，自我介绍《王维简介》。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，在《寄荆州张丞相》中说：“方将与农圃，艺植老丘园。”表示了归隐之意。但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选，天宝中，王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他曾说：“既寡遂性欢，恐招负时累”。一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过著半官半隐的生活。他原信奉佛教，此时随著思想日趋消极，其佛教信仰也日益发展。他青年时曾居住山林，中年以后一度家于终南山，后又得宋之问蓝田辋川别业，遂与好友裴迪优游其中，赋诗相酬为乐。

　　作品特点

　　唐代著名诗人王维的山水田园诗代表了唐代山水诗创作的最高成就，被誉为“五言之宗匠”，同时作为画家，他又开创了*文人水墨山水画的先河，享有“南宗之祖”的盛誉。诗与画的相融形成了王维诗歌独特的.魅力，尤其是他的山水诗，因此显示出空灵、明净、飘逸的意境美。

　　画，尤其是山水画是非常讲究意境的，画家要用心“经营”他眼中的物象和手中的色彩去表达他深远的思想和丰富的情感。诗也是应该创造意境的。王维的诗之所以诗中有画，也在于他创造了一种言可尽而意不可穷的境界。

　　严羽说：“盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处透彻玲珑，不可凑泊；如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷”。（《沧浪诗话。诗辩》）基本言中了王维以虚求实，以动求静，物我交融的境界构思特征。

　　以虚求实。清代画家方熏说“古人用笔，妙有虚实，所谓画法，即在虚实之间。”（《山静居画论》）王维的诗之所以诗中有画，也在于他创造了一种言可尽而意不可穷的境界。如《汉江临泛》：“江流天地外，山色有无中；郡邑浮前浦，波澜动远空。”这四句写远景的诗句，就用“有无中”的山色、“天地外”的江流这种因远而虚的境界，展示了江面之宽，江流之长，十分耐人寻味。而一个“浮”字，似乎把群邑描写成海市蜃楼，但也只有这样，才能更真切表现在“前浦”波澜壮阔、浩渺连天的风貌。王维把水墨山水的造境和运笔，用到了诗歌的创作上。他从大处落笔，浩渺的江水与天地之起浮动，山色若有若无，甚至写出了南国空气的湿润和光线的柔和，这恰象一幅水墨“渲淡”的山水画一样，清淡得不加饰绘，善意创造谐美，完整的意境。

　　以动求静。王维喜欢创造静谧的意境，常常独树一帜，就是舍弃了片面，孤立地去写寂静的方法，而是巧妙地攫取动意和音响去相反相成地写空廓与寂静，使诗中静谧的意象荡涤了那种死沉沉的气氛，呈现出独特的、优美的画面，大大开拓了人们的审美视野。如“落日照秋草”、“渺渺孤烟起，草草远树齐”，不难看出诗人极注意自然界的“动”物对他创造的“静”极相得益彰之妙。

　　《鸟呜涧》：“人闲桂花落，夜静青山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”这首诗描写了山涧的静澄，但诗人所写的却是花落、月出、鸟呜，这些生动的景物，既使诗显得富有生机而又不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了山洞的宁静幽美，创造出“鸟鸣”山更幽的境界，表现出作者古井无波，静中观照的心理状态。

　　物我交融。古人论诗强调“物我交融”，也就是说，诗歌创作应该是情融于景，意融于象，让读者欣赏诗时既能感到诗人所描写的物象，也能领会出诗人渗透深藏在我们所能领会的景物之中的诗意，使读者不执着于感情，而是产生深远的联想。

　　在暮色如烟、翠竹似墨的幽境里，作者似乎正面对着静谧的自然，空寂的宇宙，吟风啸月，抒发着内心淡淡的情思。他的诗往往形成一种自然恬淡的情感与静谧空灵的物象相融的艺术境地。如“松风以解带，山月照弹琴”（《酬张少府》），迎着松林吹来的清风解带敞怀，在山间明月的伴照下独坐着弹琴，自由自在，悠然自得，这是多么令人舒心畅意啊！“松风”、“山月”会有高洁之意，而作者又将松风、山月写得似通人意，情与景相击，意与境相谐，主客观融为一体，含蓄而富有韵味，耐人寻味，发人深思。

　　王维的诗歌开创了一个时代，堪称山水诗“正宗”。其诗往往把实景与它所暗示、所追求的虚境融为一体，给人以最大的审美愉悦感。同时，他的诗与他采用的某种物象间也往往具有某种内在精神，使自我融合万物，又投影在色彩、意象、音响和语言中，营适了空灵、明净、飘逸的意境，使山水田园诗发展到了顶峰，并影响了一代又一代的诗人，成为我国文学史上具有独特风格并占据重要一页的一位诗人。

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鹅鹅鹅的作者朝代古诗

鹅鹅鹅的作者朝代古诗

　　在生活、工作和学*中，大家都接触过古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编整理的鹅鹅鹅的作者朝代古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　咏鹅

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　《咏鹅》是初唐诗人骆宾王于七岁时写的一首五言古诗。这首诗开篇先声夺人，“鹅！鹅！鹅！”写出鹅的声响美，又通过“曲项”与“向天”、“白毛”与“绿水”、“红掌”与“清波”的对比写出鹅的线条美与色彩美，同时，“歌”、“浮”、“拨”等字又写出鹅的动态美，听觉与视觉、静态与动态、音声与色彩完美结合，将鹅的形神活现而出。

　　注释

　　曲项：弯着脖子。歌：长鸣。

　　拨：划动。

　　译文

　　“鹅！鹅！鹅！”

　　面向蓝天，一群鹅儿伸着弯曲的脖子在歌唱。

　　雪白的羽毛漂浮在碧绿的水面上，红色的脚掌划着清波，就像船浆一样。

　　创作背景

　　小时候的骆宾王，住在义乌县城北的一个小村子里。村外有一口池塘叫骆家塘。每到春天，塘边柳丝飘拂，池水清澈见底，水上鹅儿成群，景色格外迷人。有一天，家中来了一位客人。客人见他面容清秀，聪敏伶俐，就问他几个问题。骆宾王皆对答如流，使客人惊讶不已。骆宾王跟着客人走到骆家塘时，一群白鹅正在池塘里浮游，客人有意试试骆宾王，便指着鹅儿要他以鹅作诗，骆宾王略略思索便创作了此诗。

　　鉴赏

　　诗的第一句连用三个“鹅’字，这种反复咏唱方法的使用，表达了诗人对鹅的热爱，增强了感情上的效果。

　　第二句写鹅鸣叫的神态，给人以声声入耳之感。鹅的声音高亢嘹亮，一个“曲”字，把鹅伸长脖子，而且仰头弯曲着嘎嘎嘎地朝天长鸣的形象写得十分生动。这句先写所见，再写所听，极有层次。

　　以上是写鹅在陆地上行进中的情形，下面两句则写鹅群到水中悠然自得游泳的情形。小诗人用一组对偶句，着重从色彩方面来铺叙鹅群戏水的情况。鹅儿的毛是白的，而江水却是绿的，“白”“绿”对照，鲜明耀眼，这是当句对；同样，鹅掌是红的，而水波是青的，“红”“青”映衬，十分艳丽，这也是当句对。而两句中又“白”“红”相对，“绿”“青”相对，这是上下对。这样，回环往复，都是对仗，其妙无穷。

　　在这组对偶句中，动词的使用也恰到好处。“浮”字说明鹅儿在水中悠然自得，一动不动。“拨”字则说明鹅儿在水中用力划水，以致掀起了水波。这样，动静相生，写出了一种变化美。

　　作者简介

　　骆宾王（约640~？），婺州义乌（今属浙江省）人，唐代文学家。与王勃、杨炯、卢照邻一起，被人们称为“初唐四杰”。七岁时因作《咏鹅》诗而有”神通“之誉，曾经担任临海县丞，后随徐敬业起兵反对武则天，兵败后下落不明，或说是被乱军所杀，或说是遁入了空门。其诗气势充沛，挥洒自如，富有一种清新俊逸的`气息，诗善歌行体，有《骆临海集》。

　　《咏鹅》赏析

　　《咏鹅》是唐代诗人骆宾王七岁时的作品。全诗共四句，分别写鹅的样子、游水时美丽的外形和轻盈的动作，表达了作者对鹅的喜爱之情。

　　咏鹅

　　[唐]骆宾王

　　鹅，鹅，鹅，

　　曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，

　　红掌拨清波。

　　[注释]

　　1.咏：用诗、词来叙述或描写某一事物。《咏鹅》是骆宾王七岁时写的诗。

　　2.项：颈的后部。

　　3.掌：诗中指鹅的脚掌。

　　原文大意

　　鹅呀，弯曲着脖子对天高歌。一身雪白的羽毛浮于绿水之上，红色的脚掌拨动着清澈的水波。

　　诗意：

　　鹅！鹅！鹅！弯曲着脖子向天唱歌。雪白的羽毛漂浮在绿色的水面上，红红的脚掌划动着清清的水波。

　　[简析]

　　这首诗从一个七岁儿童的眼光看鹅游水嬉戏的神态，写得极为生动活泼。

　　《咏鹅》相传是骆宾王在七岁时写的一首诗，这是一首咏物诗。这首千古流传的诗歌，没有什么深刻的思想内涵和哲理，而是以清新欢快的语言，抓住事物（鹅）的突出特征来进行描写。写得自然、真切、传神。

　　开头的“鹅、鹅、鹅”不只是模拟鹅的叫声，而且把思维的那种跃动表现出来，融为一体。小诗人用三个“鹅”字道出鹅由远至*的欢叫声，让人渐渐看清它“曲项”的外形和“向天歌”的得意神态，再写鹅在水中嬉戏时有声有色的情景。表现小诗人细微入神的观察力。

　　小作者通过白描的手法，简单的略加勾勒，鹅的鲜明形象就脱颖而出。“曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”一幅可爱的动态的形象。

　　首句连用三个“鹅”字，表达了诗人对鹅十分喜爱之情。这三个“鹅”字，可以理解为孩子听到鹅叫了三声，也可以理解为孩子看到鹅在水中嬉戏，十分欣喜，高兴地连呼三声“鹅、鹅、鹅”。

　　次句“曲项向天歌”，描写鹅鸣叫的神态。“曲项”二字形容鹅向天高歌之态，十分确切。鹅的高歌与鸡鸣不同，鸡是引颈长鸣，鹅是曲项高歌。

　　三、四句写鹅游水嬉戏的情景：“白毛浮绿水，红掌拨清波。”“浮”“拨”两个动词生动地表现了鹅游水嬉戏的姿态。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词组给人以鲜明的视觉形象。鹅白毛红掌，浮在清水绿波之上，两下互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅嬉水图”，表现出儿童时代的骆宾王善于观察事物的能力。

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山行这首诗是哪个朝代

山行这首诗是哪个朝代

　　山行这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋*，山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。

　　山行这首诗是哪个朝代

　　《山行》是唐代诗人杜牧的一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。

　　【相关阅读】

　　原文

　　山行

　　杜牧

　　远上寒山石径斜，白云深处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　注释

　　山行：在山中行走。

　　远上：登上远处的。

　　寒山：深秋季节的山。

　　石径：石子的小路。

　　斜：为倾斜的意思。

　　深：另有版本作“生”。（“深”可理解为在云雾缭绕的的深处； “生”可理解为在形成白云的地方）

　　车：轿子。

　　坐：因为。

　　霜叶：枫树的叶子经深秋寒霜之后变成了红色。

　　枫林晚：傍晚时的枫树林。

　　红于：比……更红，本文指霜叶红于二月花。

　　译文

　　沿着弯弯曲曲的小路上山，在那白云深处，居然还有人家。

　　停下车来，是因为喜爱这深秋枫林晚景。枫叶秋霜染过，艳比二月春花。

　　作品鉴赏

　　整体赏析

　　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋*。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　　“白云深处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道。这样就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的空间：在那白云之上，云外有山，一定会有另一种景色。

　　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　　“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。这句中的.“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。

　　（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。

　　（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。

　　（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　　前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺*垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现出来了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽。难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天象春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

　　全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目，精神发越。兼之语言明畅，音韵和谐。

　　名家点评

　　《归田诗话》：予为童子时，十月朝从诸长上拜南山先垄，行石磴间，红叶交坠。先伯元范诵杜牧之“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”之句……至今每见红叶与飞落，辄思之。

　　《唐诗归折衷》：唐云：妙在冷落中寻出佳景。

　　《唐三体诗评》：“白云”即是炊烟，已起“晚”字；“白”、“红”二字，又相映发。“有人家”三字下反接“停车”，“爱”字方有力。

　　《碛砂唐诗》：敏曰：味此诗，似与“老马反为驹，不顾其后”之语同义。

　　《唐诗摘钞》：次句承上“远”字说，此未上时所见。三四则既上之景。诗中有画，此秋山行旅图也。

　　《唐诗笺注》：“霜叶红于二月花”，真名句。诗写山行，景色幽邃，而致也豪荡。

　　《历代诗法》：结句写得秋光绚烂。

　　《诗境浅说续编》：诗人之咏及红叶者多矣，如“林间暖酒烧红叶”、“红树青山好放船”等句，尤脍炙词坛，播诸图画。唯杜牧诗专赏其色之艳。谓胜于春花。当风劲霜严之际，独绚秋光，红黄绀紫，诸色咸备，笼山络野，春花无此大观，宜司勋特赏于艳李秾桃外也。

　　《唐人绝句精华》：读此可见诗人高怀逸致。霜叶胜花，常人所不易道出者。一经诗人道出，便留诵千口矣。

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古九州是哪个朝代分的

古九州是哪个朝代分的

　　九州，又名汉地、中土、神州、十二州，最早出现先秦时期典籍《尚书·禹贡》中，是*汉族先民自古以来的民族地域概念。自战国以来九州即成为古代*的代称，而自汉朝起成为汉族地区的代称，又称为“汉地九州”。下面是小编为大家收集的古九州是哪个朝代分的，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　词语来源

　　“九州”最早见于《禹贡》，相传古代大禹治水时，把天下分为九州，于是九州就成了*的代名词。（又有 一说，为黄帝始创“九州”之说.）

　　古人认为天圆地方，“方圆”是指范围。因此，“九州方圆”，即“*这块地方”。 即九州方圆,地大物博,气势磅礴的一种景象。

　　《尚书》中的《夏书·禹贡》记载，大禹的时候，天下分为九州，分别为豫州、青州、徐州、扬州、荆州、梁州、雍州、冀州、兖州。

　　其中冀州的范围极大，按马融曰：“禹*水土，置九州。舜以冀州之北广大，分置并州。燕、齐辽远，分燕置幽州，分齐为营州。于是为十二州也。”即并州、幽州、营州是由冀州所分出来的`，加上原来的九州，是以九州有时又被称为十二州。

　　大禹

　　《尔雅·释地》中的记载，没有青、梁，而有幽、营。

　　《周礼·变官·职方氏》中的记载，没有梁、徐，而有幽、并。

　　武王灭殷商，将徐州合并入青州，将梁州合并入雍州，以冀州之地分出并州和幽州。

　　九州探究

　　九州之称，由来已久。最初“九州”原是虚指，后来才逐渐具体化。从字面上看，“州”字金文中写作“A”，正像河流环绕的高地（山丘）之形，《说文解字》第十一下曰：“水中可居曰州。”可知其本意当与《诗经·王风·关雎》中“在河之洲”中的“洲”字略同，与行政区划无关。古时降水丰沛，人们往往居于傍水的高丘之上。因而“州”又成为居住区域的名称，遂有“夏州”、“戎州”、“*州”、“阳州”、“外州”、“瓜州”、“舒州”、“作州兵”之说，犹如“商丘”、“雍丘”、“作丘甲”之类。“九”字之意有二：一是确指，如“八年之中，九合诸侯”之“九”；一是虚指，表示很多，如“九山”、“九川”、“九泽”、“九薮”、“九原”等之“九”。既然“州”是很小的地理存在，“茫茫禹迹，画为九州”，“九”就不可能是确指，而应是虚指。所以从本意上讲，“九州”决非指九个大型的行政区划，而当是众多有河流环绕的高地（山丘）的总称；由人之故，又引申为“全国”的代称，犹“天下”、“四海”之谓。

　　到后来，“九州”终于具体化为九个大型的行政区划。因在现有可靠资料中，具体的“九州”只见于战国，而未见于春秋，所以其时间可能在战国初期。

　　九州地图

　　《周礼·夏官·职方氏》曰：

　　“东南曰扬州”，“正南曰荆州”，“河南曰豫州”，“正东曰青州”，“河东曰兖州”，“正西曰雍州”，“东北曰幽州”，“河内曰冀州”，“正北曰并州”。（《逸周书·职方解》与《周礼》全同，考虑到《周礼》较有系统，很可能是《逸周书》抄袭的《周礼》。）

　　《吕氏春秋·有始览·有始》曰：“何谓九州？河、汉之间为豫州，周也。两河之间为冀州，晋也。河、济之间为兖州，卫也。东方为青州，齐也。泗上为徐州，鲁也。东南为扬州，越也。南方为荆州，楚也。西方为雍州，秦也。北方为幽州，燕也。”

　　《尚书·禹贡》：“冀州”，“济、河惟兖州”，“海、岱惟青州”，“海、岱及淮惟徐州”，“淮、海惟扬州”，“荆及衡阳惟荆州”，“荆、河为豫州”，“华阳、黑水惟梁州”，“黑水、西河惟雍州”。

　　《尔雅·释地》曰：“两河间曰冀州，河南曰豫州，河西曰雝州，汉南曰荆州，江南曰扬州，济河间曰兖州，济东曰徐州，燕曰幽州，齐曰营州：九州。”

　　汉唐以前九州范围

　　而关于汉唐之前的九州各州范围的划分也众说纷纭，大致有三种划分方法。

　　划分一

　　豫州，起自中原、黄河下游，涉及河南、山东，为肥沃而硬的土。

　　徐州（又名正东青州），起自黄海、泰山、淮河，涉及山东、江苏、安徽，地为红色粘土。

　　冀州，起自黄河壶口，涉及今山西、河北、河南等省部分地区，地为白壤。

　　兖州，起自黄河下游、济水，涉及河北、河南、山东，地为黑壤。

　　青州（又名东北幽州），起自渤海、泰山，涉及河北、山东半岛，地为肥沃白壤。

　　扬州，起自淮河、黄海，涉及江苏、安徽、江西及其以南的地方，地为潮泥土。

　　荆州，起自荆山、衡山，涉及、湖北、湖南，地为潮湿泥土。

　　梁州，起自华山、黑水，涉及陕西、四川、甘肃、青海，地为黑土。

　　雍州，起自黑水、西河，涉及陕西、内蒙古、宁夏、甘肃、新疆，地为黄壤。

　　九州划分二

　　冀州（今山西省和河北省的西部和北部，还有太行山南的河南省一部分土地以及东北南部的辽东）

　　豫州（今河南省的大部，兼有山东省的西部和安徽省的北部）

　　青州（东至海而西至泰山，在今山东的东部一带）

　　徐州（今山东省东南部和江苏省的北部）

　　兖州（今河北省东南部、山东省西北部和河南省的东北部）

　　雍州（今陕西中部北部，甘肃东南部除外，青海东南部，宁夏一带）

　　荆州（今两湖，两广，河南，贵州一带）

　　扬州（北起淮水，东南到海滨，在今江苏和安徽两省淮水以南，兼有浙江、江西两省的土地）

　　梁州（自华山之阳起，直到黑水，应包括今陕西南部和四川省，或者还包括四川省以南的一些地方）

　　九州划分三

　　豫州、青州、徐州、扬州、荆州、梁州、雍州、冀州、兖州。

　　豫州，字音同禹，地处中原，为河南的简称。华夏文明起源于河南，大禹依靠洛阳洛水中，神龟背驮的"洛书"才治水成功，遂划天下为九州。所以豫州排在首位，当之无愧。

　　青州，青为东方的代称，青州居东方。东岳泰山居于五岳之首，所以把九州比作“九宫格”，豫州居中，其他八州便如同八卦代表八个方位，而青州居东，便是除豫州外的首位，根据九州所处的地理位置，按照顺时针方向从豫州至青州开始，依次为徐州、扬州、荆州、梁州、雍州、冀州、兖州。

　　青州，山东半岛。黄河以南，泰山及其向东。

　　徐州，河淮*原。泰山以南，淮河以北。

　　扬州，淮河以南，长江下游及岭南地区。

　　荆州，湖北以及长江中游

　　梁州，秦岭以南与四川盆地。

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江南诗是哪个朝代

江南诗是哪个朝代

　　《汉乐府·江南》是汉代汉乐府创作的一首乐府诗。这是一首采莲歌，反映了采莲时的光景和采莲人欢乐的心情。下面是关于江南诗是哪个朝代的内容，欢迎阅读！

　　江南诗是哪个朝代

　　《江南》

　　汉乐府

　　江南可采莲，莲叶何田田。

　　鱼戏莲叶间。

　　鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，

　　鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　　这首诗为《相和歌辞 相和曲》之一，原见《宋书 乐志》。是汉代民歌。

　　注释

　　1、汉乐府：原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。

　　2、可：在这里有“适宜”、“正好”的意思。

　　3、田田：荷叶茂盛的样子。

　　译文

　　江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，是在南边，还是在北边。

　　作品鉴赏

　　民歌以简洁明快的语言，回旋反复的音调，优美隽永的意境，清新明快的格调，勾勒了一幅明丽美妙的画面。一望无际的碧绿的荷叶，莲叶下自由自在、欢快戏耍的鱼儿，还有那水上划破荷塘的小船上采莲的壮男俊女的欢声笑语，悦耳的歌喉，多么秀丽的江南风光！多么宁静而又生动的场景！从文化学的角度，我们又会发现这是一首情歌，它隐含着青年男女相互嬉戏，追逐爱情的'意思。你看那些鱼儿，在莲叶之间游来躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走进青纱帐”？

　　读完此诗，仿佛一股夏日的清新迎面扑来，想着就令人觉得清爽。还不止于此，我们感受着诗人那种安宁恬静的情怀的同时，自己的心情也随着变得轻松起来。

　　诗中没有一字是写人的，但是我们又仿佛如闻其声，如见其人，如临其境，感受到了一股勃勃生机的青春与活力，领略到了采莲人内心的欢乐和青年男女之间的欢愉和甜蜜。这就是这首民歌不朽的魅力所在。

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商丘是哪个朝代的古都

商丘是哪个朝代的古都

　　对于商丘，可能很多人都没有听说过，可是熟悉历史的人肯定对它很感兴趣。下面是小编为你准备的商丘是哪个朝代的古都，希望对你有帮助！

　　商丘是哪个朝代的古都

　　商丘为六朝古都：帝喾高辛之都、夏朝少康中兴之都、商朝开国之都、周朝宋国之都、汉朝梁国之都、南宋开国之都。商丘是中华文明的发祥地，是*夏、商朝最早建都的城市，有五千年的文明史，4600余年的建城史，是炎黄、燧人氏、神农氏等三皇五帝的建都地。商丘是*重要的古都，建都时间最早，跨度最长，前后共历1500多年。商丘为上古帝王之都，约在公元前24世纪，颛顼曾建都于商丘。

　　商丘作为古都的历史解读

　　(一)商丘曾经是三个独立王朝的都城

　　1、夏代的都城：夏朝的第五代王相(儿子为少康，曾发明米酒)曾迁居商丘，《竹书纪年》记载：仲康死后，“世子相出居商丘，依邳侯。帝相元年戊戌，帝即位居商”。这里的“商”就是商丘。

　　2、商代建国之都：商朝的建立者商汤曾在商丘建都。商汤都南亳，南亳就是今天的虞城县谷熟镇。《帝王世纪》中指出：“谷熟为南亳，汤所都也。”《史记·殷本纪·集解》：“梁国谷熟为南亳，即汤都也。”唐李泰《括地志》时说得更加具体：“宋州谷熟县西南三十里南亳故城，即南亳，汤所都也。”张光直先生认为商代都城在商丘，只是由于黄河的堆积埋在了地下。

　　3、南宋开国之都：公元1127年，金兵攻陷汴京城，宋徽宗和钦宗为金兵俘虏北去，康王赵构在次年五月初一在南京应天府(今河南商丘)即位，改元建炎，成为南宋第一位皇帝。《宋史·高宗本纪》：“五月庚寅朔，帝登坛受命，礼毕恸哭，遥谢二帝，即位于府治(应天府)。改元建炎。”一年之后迁都临安(今浙江杭州)。就是说南宋最初的都城有一年多的时间是在商丘。

　　(二)商丘是多个诸侯王国的都城

　　商丘作为诸侯王国的都城最早开始于契(xiè)封于商。契是商族人的始祖，因辅佐大禹治水有功被封商。《史记·殷本纪》：“契长而佐禹治水有功……封于商，赐姓子氏。”这里商就是今天的商丘。

　　此后，商丘作为诸侯王国的都城，时间上有明确记载的.就有四个：

　　1、周朝宋国的都城：周武王死后，武庚叛乱，被周公*叛杀死，封纣王的庶兄微子启于宋，都宋城(今商丘)。微子受封的时间是公元前1040年，公元前286年，齐、楚、魏三国伐宋，宋亡。从公元前1040年至公元前286年是为宋国存世之年，则宋享国754年。就是说商丘作为宋国的都城长达754年。

　　商丘为周代宋国都城，现代的考古发掘已经得到证实。1997年春，中美联合考古队在阏伯台附*进行考古发掘，发现商丘古城遗址呈叠压形，最下层为东周宋城，中为汉唐睢阳城，最上为明代商丘城。

　　2、西汉梁国的封国之都：梁国是梁孝王刘武在今河南商丘一带建立的西汉封国，都城睢阳(今商丘)。公元前178年，汉文帝把他的小儿子刘揖封为梁王，都商丘，这是西汉的第五任梁王，刘武是第六任。公元9年，西汉梁国灭国，这样算来，西汉梁国都商丘长达187年。

　　3、更始梁国之都：更始是两汉之际绿林军建立的*，汉更始帝刘玄年号，国号汉。公元23年(更始元年)九月，王莽被杀，更始帝刘玄移都洛阳，刘永跑到洛阳求见刘玄，请求恢复他的王国爵位，刘玄按旧制封刘永为梁王，以睢阳(今河南省商丘市)为梁国国都。后来成为割据东方的霸主。更始梁国存世7年。

　　4、东汉梁国之都：汉章帝建初四年(公元79年)，封其弟刘畅为梁王，都睢阳，下辖六个县。东汉梁国共传六王，至公元220年灭亡，都睢阳共计142年。

　　(三)商丘是北宋的陪都

　　商丘是北宋时期重要的政治、经济和文化都市。由于北宋开国皇帝赵匡胤发迹于宋州商丘，对商丘这片土地甚为感念，遂以宋为国号。北宋初年，几代皇帝都不断以行政手段提升商丘的文化政治地位。公元1006年，宋真宗赵恒升宋州为“应天府”，公元1014年复升为陪都，称南京。北宋王朝共有四京：即东京开封、西京洛阳、北京大名和南京应天(今商丘)。

　　二、商丘在历史上的重要地位

　　1、商先公与商丘：商的始祖契所居之商就是今天的商丘；商先公的主要经营地在商丘一带；商先公曾八次迁徙，其中五次与商丘有关。

　　2、三商之源：商丘是商族的发祥地、是商业的发源地、是商朝立国的主要根据地。商丘作为三商之源已为学术界所认可，亦在民间广为流传。

　　3、儒、道、墨三大学派的产生地或主要传播区。

　　商丘是*历史古代早期的政治中心，也是思想文化中心。儒、道、墨三家的创始人皆出身于宋国或其附*地区。宋国文化的传播和发展对周代的文化繁荣和诸子百家学派的形成，都产生了较深远的影响。

　　4、唐代睢阳城：唐代安史之乱时，张巡与许远坚守睢阳，意义巨大。睢阳保卫战使叛军再也无力南下。唐朝天下得以保全，全仗睢阳坚守10月之久。

　　5、宋代商丘的地位：在宋朝，商丘具有举足轻重的历史地位。它不仅是宋朝的政治中心，是北宋的陪都南京和应天府，而且是北宋的经济中心和教育文化中心，也是商丘在*历史上最为重要、辉煌的历史时期。

　　6、明清归德府：商丘在明清时称归德府。现在的商丘古城就是明清时期的归德府遗存，距今已有*500年的历史。

　　商丘古城是目前世界上现存的唯一一座集八卦城、水中城、城上城的大型古城遗址。

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朱熹是哪个朝代的诗人

朱熹是哪个朝代的诗人

　　*历史朝代，即*历史上存在的朝代、*。本词条介绍*历史上存在的朝代、*及都城。朱熹是南宋著名的理学家、思想家、哲学家、教育家、诗人、闽学派的代表人物，世称朱子，

　　朱熹作者简介：

　　朱熹(1130年9月15日～1200年4月23日)，行五十二，小名沋郎，小字季延，字元晦，一字仲晦，号晦庵，晚称晦翁，又称*先生、考亭先生、沧州病叟、云谷老人、沧洲病叟、逆翁。谥文，又称朱文公。汉族，祖籍南宋江南东路徽州府婺源县(今江西省婺源)，出生于南剑州尤溪(今属福建三明市)。南宋著名的理学家、思想家、哲学家、教育家、诗人、闽学派的代表人物，世称朱子，是孔子、孟子以来最杰出的弘扬儒学的大师。

　　朱熹作品精选：

　　朱子现存著作共25种，600余卷，总字数在2000万字左右。主要有《周易本义》《启蒙》《蓍卦考误》《诗集传》《大学中庸章句》《四书或问》《论语集注》《孟子集注》《太极图说解》《通书解》《西铭解》《楚辞集注辨正》《韩文考异》《参同契考异》《中庸辑略》《孝经刊误》《小学书》《通鉴纲目》《宋名臣言行录》《家礼》《*思录》《河南程氏遗书》《伊洛渊源录》等。《文集》一百卷，《续集》十一卷，《别集》十卷，阂人辑录的《朱子语类》一百四十卷。

　　朱熹成就：

　　理学家

　　两宋时期，学术上造诣最深、影响最大的是朱熹。他总结了以往的思想，尤其是宋代理学思想，建立了庞大的理学体系，成为宋代理学之大成，其功绩为后世所称道。其门人黄斡曾总结曰：“继往圣将微之绪，启前贤未发之机，辨诸儒之得失，辟异端之论谬，明天理，正人心，事业之大，又孰有加于此者。“(《行状》)又曰：“自周以来，任传道之意，得统之正者不过数人。而能使斯道章章较著者，一二人而止耳。由孔子而后，曾子、子思日继其微，至孟子而始著。由孟子而后，周、程、张子继其绝，至先生而始著。“(同上)清人全祖望指出：“致广大，尽精微，综罗百代矣。江西之学，浙东永嘉之学，非不岸然，而终不能讳其偏。“(《宋元学案.晦翁学案》)这些评价虽属溢美之辞，但真实地反映了朱熹在学术界的地位及其影响。朱熹死后，被谥为“文公“，赠宝谟阁直学士，又追封徽国公等。其思想被尊奉为官学，自元朝始，朱熹关于经学注释著作成为科举考试的依据。而其本身则与孔子圣人并提，称为“朱子“。正是由于这个原因，朱熹之言，则成为不能更改的、绝对的权威。易学更是如此。朱熹撰《周易本义》列河洛、先天图于卷首，又与弟子蔡氏父子(蔡元定、蔡沉)编撰《易学启蒙》笃信和诠释河洛、先天之学，后世皆以此立言，阐发朱子的河洛先天思想。从这个意义上讲，朱熹真正确立了河洛之学和先天之学在学界的地位而为后世大多易学家所认可。

　　其著作有《周易本义》、《启蒙》、《蓍卦考误》、《诗集传》、《大学中庸章句》、《四书或问》、《论语集注》、《孟子集注》、《太极图说解》、《通书解》、《西铭解》、《楚辞集注辨正》、《韩文考异》、《参同契考异》、《中庸辑略》、《孝经刊误》、《小学书》、《通鉴纲目》、《宋名臣言行录》、《家礼》、《*思录》、《河南程氏遗书》、《伊洛渊源录》等。此外，还有《文集》一百卷，《续集》十一卷，《别集》十卷，阂人辑录的《朱子语类》一百四十卷。其易学思想主要集中在《周易本义》、《易学启蒙》、《朱子语类》等书中。按朱熹《年谱》，《周易本义》成书于淳熙四年(公元1177年)，《启蒙》成书于淳熙十三年(公元1186年)。据今人朱伯昆考证，“《本义》于《启蒙》前，并未成书。”(《易学哲学史》中册，北京大学出版社198年)此说可谓精确。需要说明的是，《易学启蒙》虽列朱熹名下，而并非他一人所为，是他与蔡元定通力合作的结果。蔡元定学生翁易在宋理宗淳佑七年(1247年)记载道：“晦庵疏释《四书》，因先生论辨有所启发者非一。……六经、《语》、《孟》、《学》、《庸》之书，先生与之讨论讲贯则并驰其功焉。《易学启蒙》一书，先生研精覃思，屡年而后就，晦庵复删润之，始克成书。”(《蔡氏九儒书》卷首《蔡氏诸儒行实》)此“先生”是指蔡元定。翁易关于《易学启蒙》是由蔡元定起稿、朱熹删润而成的记载，在《宋史》中有同论。《宋史.蔡元定传》曰：“熹疏释《四书》，及为《易》、《诗传》、《通鉴纲目》，毕竟与元定往复参订。《启蒙》一书，则属元定起稿。”这一点同时在未熹的言论中可以得到印证。朱熹在给蔡元定信中说：“《启蒙》修了末?早欲得之。”(《文集.答蔡季通》)又说：“《启蒙》所改是否?又天一地二一节，与天数五地数五相连，此是程子改定，当时不曾说破，今恐亦当添程说，乃明尔?”(《文集续集.答蔡季通》)朱熹在《启蒙序》中也明言：“因与同志，颇辑旧闻，为书四篇，以示初学，使毋疑于其说云。”此“同志”即蔡元定。“为书四篇”中“书”即《启蒙》。由此可知，翁易所记可信。

　　著作研究

　　朱熹作为*封建社会13世纪以来著名的思想家、哲学家、教育家，以他为代表的理学思想在*社会、东亚各国家民族，乃至世界华人社会有着相当的影响及作用。朱熹的哲学、思想以及对朱熹著作的考证、朱熹历史地位的评价等问题都有待展开了充分、深入的研究。

　　他的研究触角涉及到儒家经典的所有领域。清代学者全祖望在编撰《宋元学案》时曾感慨地称朱子是一位“致广大，尽精微，综罗百代”的大学者。据《四库全书》的著录统计，朱子现存著作共25种，600余卷，总字数在2000万字左右。这还是个十分不完全的统计，但仅仅这一组数字已极为可观，足以树起一座辛勤创作的'思想家的穹碑。

　　除了著作的丰硕之外，朱子的著述还呈现出形式多样化的特点。“述而不作”是从孔子即已开始的儒家传统。所谓“述”，实质上是一种借助对儒家经典的注解和诠释来阐发自己思想和理论的创作方式。朱子是利用这种方式构建自己理学体系最成功和最活泼的学者。他的《四书章句集注》、《诗集传》、《周易本义》等就是这一类著作中的代表。但朱子又决不是个“不作”者，他以大量严谨的理论著作为自己的理学大厦奠定了基石。《太极图说解》、《西铭解》等是其哲学思想的高度结晶，《通鉴纲目》、《名臣言行录》等是其史学理论的集中展示，而一部《晦庵文集》则是他理学思想的最后集结。朱子的另一类著作，如《楚辞集注》、《韩文考异》等是对前代学术遗产的整理和研究。这一类著作不仅显示出朱子深厚和广博的学术功力，更表明了他在不同时期的学术取向。为前代理学家编纂遗文，是朱子著作的又一种类型。他为程颐、程颢编了《二程遗书》、《二程外书》，

　　为谢良佐编了《上蔡语录》，还为他的父亲朱松编了《韦斋集》。朱子还有一部与友人合作的著作《*思录》。这是他居丧期间在寒泉精舍为母亲守墓时与吕祖谦共读周敦颐、程颐、程颢、张载的著作，共同编选而成。这是一本被称为“我国第一本哲学选辑之书，亦为北宋理学之大纲，更是朱子哲学之轮廓”(陈荣捷《*思录详注集评》引言)的重要著作。

　　朱熹评价：

　　清康熙称朱熹：集大成而绪千百年绝传之学，开愚蒙而立亿万世一定之归。[16]

　　朱熹学生黄囗在(《朱子行状》)：道之正统，待人而传……由孟子而后，周、程、张子继其绝，至先生而始著。

　　南宋词人辛弃疾：所不朽者，垂万世名。孰谓公死，凛凛犹生。

　　南宋词人陆游：某有捐百身起九原之心，有倾长河注东海之泪。路修齿耄，神往形留。公殁不亡，尚其来享。

　　清初江藩：晦翁是宗孔嗣孟，集诸儒之大成者也。[9]

　　凤凰网(《理学大师：朱熹》)：作为一位博学多识的大学问家，朱熹有很多方面值得后人学*。他一生学而不厌，诲人不倦，博览经史，治学严谨，著作宏富。他在训诂、考证、注释古籍，整理文献资料等方面都取得了丰富的成果。另外，他对天文、地理、律历等许多自然科学，也都进行过广泛的研究。他作为封建社会的一位官员，他在努力维护那个制度的同时，也能体察民情，反对横征暴敛与为富不仁者，敢于同贪官污吏和地方豪绅的不法行为作斗争。在地方官的任期内，朱熹也做了一些如赈济灾荒、鼓励生产等安定民生的有益工作，在封建社会的官员中，不失为一位正直有为的人。最后还应指出，朱熹还是*教育史上的著名教育家之一。[9]

　　宋人黄震《黄氏日抄》云：晦庵为《集注》，复祖诂训，先明字义，使本文坦然易知，而后……发其指要。[17]

　　英国科技史家李约瑟(《李约瑟文集》)：朱熹是一位深入观察各种自然现象的自然学家[18] 。

　　清人全祖望(《宋元学案.晦翁学案》)：致广大，尽精微，综罗百代矣。江西之学，浙东永嘉之学，非不岸然，而终不能讳其偏。

　　英国现代生物学家李约瑟：①当我们进一步考察这一精心表达的自然体系时，我们不能不承认宋代哲学家所研究的概念和*代科学上所用的某些概念并无不同。②至少理学的世界观和自然科学的观点极其一致，这一点是不可能有疑问的。③宋代理学本质上是科学性的，伴随而来的是纯粹科学和应用科学本身的各种活动的史无前例的繁盛。

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诗经被称为经是在什么朝代呢

诗经被称为经是在什么朝代呢

　　《诗经》是*历史上最早的诗歌总集。诗经被称为经是在什么朝代呢？下面是小编整理的内容，希望对你有帮助！

　　《诗经》原本叫《诗》，共有诗歌305首(除此之外还有6篇有题目无内容,即有目无辞，称为笙诗六篇。没有内容的是南陔、白华、华黍、由康、崇伍和由仪)，因此又称《诗三百》，《三百篇》。从汉朝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。(正式使用《诗经》，应该起于南宋初年-屈万里)。汉朝毛亨、毛苌曾注释《诗经》，因此又称《毛诗》。《诗经》中的诗的作者，绝大部分已经无法考证。其所涉及的地域，主要是黄河流域，西起山西和甘肃东部，北到河北省西南，东至山东，南及江汉流域。它收集了自西周初年至春秋中叶大约五百多年的305篇诗歌，有六首只有题目。西汉时被尊为儒家经典，是儒家尊为“五经”之一，始称《诗经》，并沿用至今。音乐上分为风、雅、颂三部分，其中“风”是地方民歌，有十五国风，共一百六十首;“雅”主要是朝廷乐歌，分大雅和小雅，共一百零五篇;“颂”主要是宗庙乐歌，有四十首。表现手法主要是赋、比、兴。“赋”就是铺陈(敷陈其事而直言之也)，“比”就是比方，“兴”就是先言他物以引起所咏之词。《诗经》思想和艺术价值最高的是民歌，“饥者歌其食，劳者歌其事”，《伐檀》、《硕鼠》、《氓》就是“风”的代表作。 《诗经》对后代诗歌发展有深远的影响，成为我国古典文学现实主义传统的源头。当今世上流传的诗经，则是毛亨、毛苌所传的毛诗集。

　　诗经被称为经是在什么时候?

　　在各家看法中，大致认为《诗》被称为《诗经》是从西汉开始的，因为西汉武帝时“罢黜百家独尊儒术”，儒家的地位得到空前提升，被认为是孔子编修过的《诗》就成了儒家经典，所以称为《诗经》，确切是那一个人开始称呼，没有考证确定过。

　　但是孔子编订《诗经》这种说法也值得怀疑，《史记·孔子世家》说，诗原来有三千多篇，经过孔子的删选，成为后世所见的三百余篇的定本。这一记载遭到普遍的怀疑。一则先秦文献所引用的诗句，大体都在现存《诗经》的.范围内，这以外的所谓“逸诗”，数量极少，如果孔子以前还有三千多首诗，照理不会出现这样的情况;再则在《论语》中，孔子已经反复提到“《诗》三百”(《为政》、《子路)等篇)，证明孔子所见到的《诗》，已经是三百余篇的本子，同现在见到的样子差不多。要之，《诗经》的编定，当在孔子出生以前，约公元前六世纪左右。只是孔子确实也对《诗经》下过很大功夫。《论语》记孔子说：“吾自卫返鲁，然后乐正，雅颂各得其所。”前面引《史记》的文字，也说了同样的意思。这表明，在孔子的时代，《诗经》的音乐已发生散失错乱的现象，孔子对此作了改定工作，使之合于古乐的原状。他还用《诗经》教育学生，经常同他们讨论关于《诗经》的问题，并加以演奏歌舞(见《论语》和《墨子·非儒》)。这些，都说明孔子编修这种说法值得怀疑，但是孔子的做法对《诗经》的流传都起了重要作用是毋庸置疑的。

　　拓展：

　　歌颂母爱 谴责不孝

　　——《诗经·邶风·凯风》赏析

　　凌彰

　　孝顺父母，敬老养老是中华民族的传统美德。早在西周初叶至春秋中叶(约前1066年~约前771年)奴隶制时代出现的《诗经》就有以歌颂母爱、推崇孝道为题材的诗篇。例如其中的《邶风·凯风》至今仍然具有强烈的修身养性的教化功能。为便于解读，现将原诗译成白话文并列如下：

　　《凯风》今译

　　凯风自南， 和风从南方吹来，

　　吹彼棘心。 吹动酸枣嫩枝条。

　　棘心夭夭， 枝条随风曲又弯，

　　母氏劬劳。 母亲操劳腰已弯。

　　凯风自南， 和风从南方吹来，

　　吹彼棘薪。 吹动酸枣粗枝条。

　　母氏圣善， 母亲聪慧又善良，

　　我无令人。 无奈儿辈不尽孝。

　　爰有寒泉? 世上哪里有寒泉?

　　在浚之下。 就在浚县城墙下。

　　有子七人。 生有子女七个人，

　　母氏劳苦。 母亲劳苦又操心。

　　睍睆黄鸟， 美丽黄莺树上啼，

　　载好其音。 声声婉转真动听。

　　有子七人， 生有子女七个人，

　　莫慰母心。 没有一人慰母心。

　　解读赏析：

　　邶国原本是商纣王之子武庚的封国，后来并入卫国。邶国在朝歌地区，今河南淇县一带。朝歌原为殷商的首都，叫做“牧野”或“沬(妹)邦”。武王灭殷、占领朝歌后三分其地。朝歌北部是邶、东部是鄘、南部是卫。邶风是邶国的风土之音，也就是民间歌谣。“风”用曲折、机巧的方法来进行劝谏，能起讽刺和教化作用。诗歌的作者是一般老百姓，因年代久远和几经多人口头传诵，已难以考证。

　　母爱是人的天性，母爱是无法磨灭和改变的亲情。歌颂、赞美母爱是人类永恒的主题。例如唐代孟郊的《游子吟》就唱出了各族人民的共同心声。《凯风》以旁衬对比的手法生动地表现了母亲辛劳地养育子女的感人形象。由于长年操劳，母亲的身躯如同酸枣枝条随风弯曲，腰已弯、背已驼。而且到了老年，虽然有七个子女，却无人尽孝。这种反常的情况和悲剧的命运，不禁令人对母亲寄予深切同情而对不孝子女予以谴责和鄙视。诗的末节以黄莺的啼声婉转动听来比喻、讽刺子女们嘴上说的比唱得好听，然而实际上言行不一或言而无信，或互相推诿而造成没有一人对母亲尽孝，导致老母在晚年时孤苦伶仃，无所依靠。

　　《凯风》的另一个艺术特色是运用诗经常见的反复重叠表现手法。“凯风自南”诗句的重复，着重强调母爱就像南方吹来的和暖春风，把酸枣“嫩枝条”吹变成“粗枝条”，象征着母亲把子女由幼年抚养到壮年、长大**。另也重复“有子七人”的诗句，意在突显以养育子女之众多来表现母亲的长年辛劳程度。令人读后印象深刻、心灵震撼，更加感悟应该如何做人。

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高适是哪个朝代的诗人

高适是哪个朝代的诗人

　　高适善于写边塞诗，是“边塞四诗人”之一，跟岑参合称“高岑”，年轻的时候喜欢游历各地，崇尚游侠之风，后来经过几次科考并中第，开始踏足官场。高适历经官场沉浮和安史之乱，写下了反应当时现实生活的诗，题材和内容多样，有《高常侍集》流传至今。下面是高适是哪个朝代的诗人，欢迎参考阅读！

　　高适简介

　　高适本来是渤海郡人，二十岁的时候前往长安，后来又游历到了宋州，并定居在了宋州宋城，亲自种田耕作，过了八年的自给自足的生活。

　　公元731年，时年二十八岁的高适往北到了燕赵之地，想要进入到信安王、张守珪的帐下，并写下了几首赠别、边塞诗作。四年后，高适参加科举考试落榜，于一年后创作了不少诗。三十五岁的时候，高适回到宋州，写了名作《燕歌行》，此后的十年间都住在这里，偶尔出游到楚地、东*、魏郡等地方。

　　公元749年，高适张九皋的介绍下参加了有道科，通过考试，当上了丘尉。这时候他已经四十六岁了。第二年秋天，高适带兵增援驻守边境的青夷军，在回来的路上写了讲述这次边疆之行的诗。公元752年，高适辞去丘尉一职，到长安游览，同年初冬，在哥舒翰手下做掌*，后以监察御史的'身份助其驻守潼关。

　　安史之乱爆发后，潼关沦陷，高适参与了讨伐永王和安史之乱的*叛，解救睢阳的危机。之后高适几经贬谪和升迁，最终在任散骑常侍时去世，终年六十二。

　　高适是哪个朝代的

　　高适是唐代人，大半生都处于唐玄宗在位的全盛时期，是继贞观之治后唐朝的又一个繁荣时期，当时的长安人口众多，是全球规模最大的城市。

　　高适得益于这样的环境，科考通过后在朝廷任职，并了解了唐朝边疆的一些情况，这对他写边塞诗提供了良好的素材。高适也正是在这一阶段写下了一些边塞诗，诗风宏伟磅礴，描写了边疆士兵的情感和风貌。

　　开元盛世看起来繁荣，背后也存在着不少矛盾，如赋税过重，改年号天宝后，国力不断衰退，于是高适就写了一些忧国忧民、褒扬好官和讽刺奢靡的诗，提醒当政者施以仁政，感慨边塞不利，对战死沙场的士兵表示同情。

　　安史之乱后，唐朝已不再繁盛，高适对唐朝的政局充满了忧虑，指出内政不清明带来边疆外患，批判了当时的局势。

　　高适是盛唐杰出的边塞诗人，早年不得志，游历与各地，在隐居过一段时间，年过四十才得以报效朝廷，对唐朝的局势和边塞之事比较了解，写的诗也多反映当时的情况。高适是一位豪放、爱国的人，写的边塞诗有独特的风格。

　　高适的古诗

　　别董大（其一）—— 高适

　　千里黄云白日曛，

　　北风吹雁雪纷纷。

　　莫愁前路无知己，

　　天下谁人不识君！

　　（其二）——高适

　　六翮飘飖私自怜，

　　一离京洛十余年。

　　丈夫贫贱应未足，

　　今日相逢无酒钱。

　　封丘作—— 高适

　　我本渔樵孟诸野，一生自是悠悠者。

　　乍可狂歌草泽中，宁堪作吏风尘下？

　　只言小邑无所为，公门百事皆有期。

　　拜迎长官心欲碎，鞭挞黎庶令人悲。

　　悲来向家问妻子，举家尽笑今如此。

　　生事应须南亩田，世情尽付东流水。

　　梦想旧山安在哉，为衔君命日迟回。

　　乃知梅福徒为尔，转忆陶潜归去来。

　　铜雀妓——高适

　　日暮铜雀迥，秋深玉座清。萧森松柏望，委郁绮罗情。

　　君恩不再得，妾舞为谁轻。

　　塞下曲——高适

　　结束浮云骏，翩翩出从戎。且凭天子怒，复倚将军雄。

　　万鼓雷殷地，千旗火生风。日轮驻霜戈，月魄悬雕弓。

　　青海阵云匝，黑山兵气冲。战酣太白高，战罢旄头空。

　　万里不惜死，一朝得成功。画图麒麟阁，入朝明光宫。

　　大笑向文士，一经何足穷。古人昧此道，往往成老翁。

　　深崖无绿竹，秀色徒氛氲。时代种桃李，无人顾此君。

　　奈何冰雪操，尚与蒿莱群。愿托灵仙子，一声吹入云。

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岑参是哪个朝代诗人

岑参是哪个朝代诗人

　　岑参创作了70多首边塞诗，是盛唐诗人中写边塞诗最多者，也是成就最突出者。那么，岑参是哪个朝代诗人？以下是小编整理的岑参是哪个朝代诗人相关资料，希望对大家有所帮助。

　　岑参（cénshēn）是*唐代的杰出边塞诗人代表。岑参原籍南阳（今在河南新野）。约生于公元715年，公元770年卒于成都。岑参出身于官僚之家，其曾祖父，伯祖父，伯父都曾官至宰相。其父亲也两次担任州刺史。但是由于父亲早亡，家道渐渐衰落。岑参幼年孤贫，岑参五岁跟随他的兄长读书，博览群书。九岁就能赋文写诗。

　　岑参

　　岑参二十岁的时候，前往长安（今在陕西西安），献书求仕途未果，又奔走于京洛之间。天宝三年（即公元744年），岑参考取进士，官拜内率府兵曹参军。其及第前夕曾写下《感阳赋》，在诗中叙述了自己的坎坷经历。

　　天宝八年，满怀报国之志前往塞外开拓前程，然而并没有得意。天宝十三年，岑参再度前往塞外，报国之情更加浓烈，其边塞作品大多在此期间完成。天宝十四年安史之乱爆发，经杜甫等人推荐，岑参官拜右补阙。后被贬虢州长史。后来曾经出任过嘉州刺史，所以被人称作“岑嘉州”。罢官后，写下《招北客文》自悼。想返回故里，但是由于蜀中战乱，最终也没有返回到他的家乡，客死于成都。

　　岑参的作品及其富有浪漫主义色彩，气势恢宏，想象及其丰富，雄奇瑰丽，奔放热情，满怀报国之情。他的作品领域很广，涉及山水，行旅，边塞，赠答等各个方面。岑参尤其擅长边塞诗，七言歌行。现存今岑参作品约403首，其中有七十多首是边塞诗。

　　岑参的逢入京使讲了什么

　　岑参《逢入京使》的全文是：故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报*安。这首诗诗什么意思呢，岑参想表达些什么情绪呢？

　　逢入京使

　　边塞的天空广阔高远，天地苍茫，在这广袤的大地上信马由缰来消磨孤寂的夜晚时光。目光不自觉被夜空中的朗月吸引过去，让岑参不由想起自己已经离开家很久了。天高地远，了无音信，很是想念自己的亲人。不知道他们过得怎么样，岑参顺着一条羊肠小道眺望，直至小路消失在东方尽头。岑参不由想起自己常常梦中梦到自己的故乡，梦到回乡之路，梦醒时分自己早已满面龙钟，双袖沾满泪水。

　　泪眼婆娑中，看到有一个人打马儿从远处过来。走到眼前的时候，他勒住马绳，岑参定目一看发现是和自己有过一面之缘的朋友。那位朋友说他公事在身要回京去，会路过岑参的家乡。岑参惊喜万分，心想终于可以给家人报个信了。但是又发现自己仓促出门身上并没有带纸和笔，而这位朋友又着急赶路。岑参只能双手抱拳，深深地鞠了一躬，拜托那位朋友口头代替自己向自己的家人报声*安。那位朋友，挥手扬鞭，消失在滚滚尘土中。

　　这首诗语言很简单朴实，就像随口说出的一般，全诗充满着边塞生活的气息，浓浓的思乡之情呼之欲出。简单的言语背后却能让读者深深感受到诗中描述的那种马上相逢的场景。但是全诗又不失豪迈的军旅气息。思想的.柔情与边塞军旅元素的结合，使得这首诗意蕴绵长。

　　岑参冬天的诗有哪些

　　岑参是*唐代杰出而又不可或缺的边塞诗人，与高适并称为“高岑”。《走马行川奉送封大夫出师西征》是岑参的作品中写塞外冬天的诗歌。

　　边塞冬天

　　这首诗作于天宝十三年，当时岑参任安西北庭节度使判官。在那段时间里，封常清几次带兵出征，这是又一次出征前岑参作的送别诗。从诗句的第一句“君不见走马星川雪海边”就可以看出当时时值隆冬，诗人通过对冬季塞外军帐中将军的金甲，夜行中战士的兵戈的描写，反衬塞外冬季环境的恶劣，从而突出将士们昂扬的斗志和英勇的品质。

　　为了突出全诗的恢弘气势渲染恶劣的严寒环境，诗人用词铿锵有力，如“轮台九月风夜吼”“随风满地石乱走”中的动词“乱走”和“夜吼”，像是一头猛兽在寒冬的夜晚怒吼，显示了塞外冬季的寒风又疾又猛。而被吹走的乱石更是表现出风的力量。“马毛带血汗气蒸”马毛身上挂着雪花，表示将士们是在大雪的天气里行军，行军特别艰苦。正是风头如刀面如割。马身上却还冒着热气，热气立马被冻结，可见当时环境温度已经低到极致，将士们行军时间又长，可见将士们是何等的英勇啊。作者如此生动，大力地对恶劣环境的描写，其实是为了衬托战士们的飒爽英姿，环境的恶劣程度就是战士们战斗豪情的写照。

　　诗的最后，作者真诚地为将军打气，敌军定会闻风丧胆，望风而逃。而作者自己要在车师西门遥等将士们的捷报。

　　岑参诗歌艺术特色

　　艺术特色上，岑参边塞诗的艺术特色主要表现在以下三个方面：

　　一、形象和场景方面雄伟壮美的形象和奇丽阔大的场景是岑参边塞诗的突出成就，也是岑参边塞诗不同于高适等人边塞诗的突出的艺术特色。简要而言，岑参创作的边塞诗能通过雄伟的景象将读者带入一个辽阔广大的、神话一般的世界，给读者以奋发向上的力量，具有一种雄浑奔放的特色。具体来看，岑参因曾先后担任右威卫录事参军、伊西北庭支度副使等军职，随高仙芝、封常清等两次驻守西北边疆，到过安西、北庭等地，有长期的边塞生活体验，又同都护、判官们有较多的交往。因此，一方面，岑参在创作的边塞诗中描绘西北地区的沙漠、雪山、火山等光怪陆离、绚丽多姿的自然风光，奇迹般地再现了西北地区的奇寒奇热、变幻莫测和俏丽多姿。描写沙漠的有《过酒泉忆杜陵别业》、《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》和《走马川行奉送封大夫出师西征》等，描写雪山有《北庭贻宗学士道别》、《天山雪歌送萧治归京》和《白雪歌送武判官归京》等，描写火山的则有《火山云歌送别》、《热海行送崔侍御还京》等。另一方面，岑参在创作的边塞诗中还记叙了戍边将士从军、出征、杀敌、受降等场景，刻画出一批坚韧不拔、威武雄壮戍边将士的雄伟而壮美的形象，如《送人赴安西》一诗刻画出一个意气风发、斗志昂扬地奔赴安西的长安征人，《初过陇山途中呈宇文判官》一诗则刻画出不畏风霜严寒地扬鞭催马飞奔前方的宇文判官，《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》、《走马川行奉送封大夫出师西征》、《北庭西郊候封大夫受降回军献上》、《赵将军歌》和《玉门关盖将军歌》等则刻画出一群能征善战、威风凛凛的大将形象；值得注意的是，岑参在边塞诗中还写到了小吏和士兵，如《题铁门关楼》刻画出一个坚强无比的守关小吏形象，《玉门关盖将军歌》、《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》和《轮台歌奉送封大夫出师西征》等则刻画出出征战士所向披靡的英雄群像。

　　二、写景和抒情方面

　　在写景中抒情，把抒情和写景有机地结合起来，从而达到情景交融的境界，这是岑参边塞诗的又一艺术特色。在诗歌中表现情和景的方式多种多样，最常见的方式是先景后情，情因景生，即景抒情，岑参边塞诗中用得最多的就是这种方式，岑参边塞诗中的《银山碛西馆》、《北庭作》、《临洮客舍留别祁四》、《发临洮将赴北庭留别》、《天山雪歌送萧治归京》等便采用这种方式；除了先景后情的写法外，在诗歌中表现情和景还有一种比较常用的方式，即边写景边抒情，岑参边塞诗中的《白雪歌送武判官归京》等便采用这种方式；此外，在诗歌中表现情和景还可以采用通篇描写景物而将思想感情暗含其中的方式，岑参边塞诗中的《胡笳歌送颜真卿使赴河陇》等便采用这种方式。

　　三、语言和韵律方面

　　语言清新俊秀，韵律灵活多变，不断地创新求奇，这是岑参边塞诗的第三个艺术特色。

　　在语言方面，岑参边塞诗语言的最突出的特色是“奇”，但既非“奇险”，亦非缛丽，而是奇逸、奇丽、俊奇。他的这种语言风格是以通俗浅*的口语、俊秀挺拔的笔调为基础的，通过奇特的想象表现富有传奇色彩或童话般的生活而锤炼出来的，类似李清照词那样“用浅俗之语，发清新之思”，具体表现为“桥跨千仞危，路盘两崖窄”（《题铁门关楼》）等生动形象的比喻语句和“花扑征衣看似绣，云随去马色疑骢”（《青门歌送东台张判官》）等清秀奇妙的拟人语句，以及“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（《白雪歌送武判官归京》）等出神入化的夸张语句。总而言之，岑参边塞诗的语言恰如洪亮吉所说的“奇而入理”——多为前人所未发，但并非凭空捏造，而是从生活体验中得来的。

　　在韵律方面，岑参边塞诗是很有创造性的——岑参边塞诗的用韵不拘一格，远绍乐府（乐府古诗一般采用通篇一韵或一篇中数次换韵两种方式），*师初唐的押韵方式，综合而采用随物赋形的押韵方法，颇具灵活性和创造性，既增强了诗的节奏感和音韵美，又使得诗歌的层次更加分明——诗歌在用韵往往采用一韵一个层次的方式，还有利于在换韵中表现诗人的复杂多变的思想感情，以及增强诗歌的艺术感染力。

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