与节日有关的古诗历史人物

我国传统节日的历史及文化内涵介绍

我国传统节日的历史及文化内涵介绍

　　我国有许多传统节日，比如春节、清明节、端午节、中秋节等。每个节日都有悠久的历史和特殊的文化内涵。

　　1.春节：

　　农历正月初一，俗称“年节”，又称度岁、庆新岁、过年。 *人过春节已有4000多年的历史。传统意义上的春节是指从腊月的腊祭或腊月二十三或二十四的祭灶，一直到正月十九。现代，人们把春节定于农历正月初一，一般至少要到正月十五（上元节）新年才算结束。春节期间，各地开展各种庆祝活动，守岁、贴春联、敲锣打鼓、张灯结彩、拜年、舞狮子、耍龙灯、演社火，表达人们祭祖追远、迎禧接福、除旧布新、祈求丰年的美好愿望。

　　2．元宵节：

　　农历正月十五。古人称夜为“宵”，所以把一年中第一个月圆之夜正月十五称为元宵节，又称上元节、小正月、元夕或灯节。元宵节始于2000多年前的秦朝。汉文帝时下令将正月十五定为元宵节。元宵之夜，大街小巷张灯结彩，人们赏灯、猜灯谜、吃元宵，不少地方还增加了耍龙灯、耍狮子、踩高跷、划旱船、扭秧歌、打太*鼓等传统民俗表演，将从除夕开始延续的庆祝活动推向又一个高潮。

　　3．清明节：

　　清明既是二十四节气之一，又是一个历史悠久的传统节日。清明的前一天称寒食节，寒食节的设立是为了纪念春秋时代晋朝“士甘焚死不公侯”的介子推。清明寒食期间，恰逢阳春三月，春光明媚，桃红柳绿，民间有禁火寒食、祭祖扫墓、踏青郊游、荡秋千、放风筝、拔河、斗鸡、戴柳、斗草、打球等传统活动。

　　4．端午节：

　　农历五月初五，又称端阳、重五、端五节。早在周朝，就有“五月五日，蓄兰而沐”的*俗。端午节的众多活动都与纪念我国伟大的文学家屈原有关。端午节这天，家家户户吃粽子、划龙舟、挂艾枝、悬菖蒲、饮雄黄酒。

　　5．七夕节：

　　农历七月初七。七夕节始于汉朝，相传，每年这个夜晚，天上的织女会与牛郎在鹊桥相会。织女是一个美丽聪明、心灵手巧的仙女，凡间的.妇女便在这一天晚上向她乞求智慧和巧艺，也少不了向她求赐美满姻缘，故又称乞巧节、情人节。

　　6．中秋节：

　　农历八月十五，因其恰值三秋之半得名，又称月夕、秋节、仲秋节、八月节、八月会、追月节、玩月节、拜月节、女儿节或团圆节。中秋节始于唐朝初年，盛行于宋朝，至明清时，已成为与春节齐名的*主要节日。中秋节以月之圆兆人之团圆，为寄托思乡、思念亲人之情，祈盼丰收、幸福，自古便有祭月、赏月、拜月、吃月饼、赏桂花、饮桂花酒、等*俗，流传至今，经久不息，成为丰富多彩、弥足珍贵的文化遗产。

　　7．重阳节：

　　农历九月初九，活动极为丰富，有登高、赏菊、喝菊花酒、吃重阳糕、插茱萸等。重阳节又是“老人节”，老人们在这一天登高以锻炼体魄。

　　*传统节日，是中华民族悠久历史文化的重要组成部分，形式多样、内容丰富。传统节日的形成，是一个民族或国家的历史文化长期积淀凝聚的过程。中华民族的古老传统节日，涵盖了原始信仰、祭祀文化、天文历法、易理术数等人文与自然文化内容，蕴含着深邃丰厚的文化内涵。从远古先民时期发展而来的中华传统节日，不仅清晰地记录着中华民族先民丰富而多彩的社会生活文化内容，也积淀着博大精深的历史文化内涵。

　　在古代，传统节日往往是根据农耕播种的节气以及历法进行，一方面为古代通过耕种谋生的农业封建文明提供耕种休憩的指导，另一方面也让民众时刻感受中东方文化血脉的凝聚力。其中，在*古代，清明节和端午节以及中秋节是最具代表性的三个传统节日。

　　清明节，又称踏青节、行清节、三月节、祭祖节等，节期在仲春与暮春之交。清明节源自上古时代的祖先信仰与春祭礼俗，兼具自然与人文两大内涵，既是自然节气点，也是传统节日。扫墓祭祖与踏青郊游是清明节的两大礼俗主题，这两大传统礼俗主题在*自古传承，至今不辍。作为*古老的节日，既是一个扫墓祭祖的肃穆节日，也是人们亲*自然、踏青游玩、享受春天乐趣的欢乐节日。清明节除了具有现实意义的节令指示功能，帮助人们确定播种时间之外，最重要的一个精神价值便是让古代的国人们进行祭祖活动。这不仅仅是一种对先辈的祭奠，更是一种对于自己生长的民族血脉的认同。

　　在各地的祭扫活动中，虽然形式存在南北和具体的地区差异，但是在*古代宗族社会的基础上，这种定期的祭扫活动可以更好地传承不同地区不同家族中的一些优秀精神，例如勤劳奋斗，善良勇敢等等。这些祭祀活动是对于古代上层权力者的一种劝勉，让他们更好地“遵从古训”，以仁治国；对于社会中下层的群众也是一种劝慰，让*的文化血脉在一年又一年的祭奠活动中得以传承。同时，清明节在古代还有重要的教育功能，让幼年的孩童们感受到先辈们身上的优秀品格，并世代传承。

　　而端午节，同样作为春秋战国开始的传统节日，更在很多领域推动者我国古代社会的向好发展。端午节，本是南方吴越先民创立用于拜祭龙祖、祈福辟邪的节日。因传说战国时期的楚国诗人屈原在五月五日跳汨罗江自尽，后来人们亦将端午节作为纪念屈原的节日；也有纪念伍子胥、曹娥及介子推等说法。总的来说，端午节起源于上古先民择“飞龙在天”吉日拜祭龙祖、祈福辟邪，注入夏季时令“祛病防疫"风尚；把端午视为“恶月恶日”起于北方中原，附会纪念屈原等历史人物纪念内容。

　　除了传统的祭祀功能外，端午节作为纪念古代仁人志士屈原的节日，在精神层面具有进一步塑造中华民族团结不屈，为国分忧气质的作用。在端午节进行的过程中，包粽子、赛龙舟等活动无不是对于屈原的纪念，而这种纪念在现实中培养着我国底层群众和文人的“为民*”“为国分忧”的精神。培养了岳飞、文天祥、戚继光等一批在关键时刻挺身而出，为国而战的优秀爱国将领，这是端午节的一个重要社会价值。

　　而中秋节、农历新年这两个同属于*四大传统节日的日子中，亲人团聚，四海同心，中华民族自古代开始的“团圆”概念在之中得到孕育，让*的精神文化在历朝历代代代相传，也使得*和中华民族成为了全世界唯一一个历经几千年，其民族核心追求和民族特性从未改变的国家和民族。可以说，这些古代的节日同时具有精神和社会价值，而且这种价值，也会继续在当代发挥全新的作用。

[阅读全文]...

春节的历史人物

春节的历史人物

　　导语：不知不觉间“春节”就到了 作为*人最传统的节日 历来也是文人骚客笔下的主题。以下是小编为大家分享的春节的历史人物，欢迎借鉴！

　　难忘是春节

　　唐朝诗人贾岛以刻苦认真著称。《唐才子传·贾岛传》记载，每年年底除夕之时，贾岛会拿出自己过去一年间呕心沥血创作的诗歌放置到案几上，焚香而拜，以酒浇地，说“此吾终年苦心也”，然后举杯痛饮并放声大歌。贾岛这种庆祝新年方式显得别开生面，他苦吟不辍的精神着实令人钦佩。

　　春节在梁实秋的笔下，无疑是很辛苦的。除夕要守岁，十二点之前是不允许睡觉的，这对于*惯早睡的梁实秋来说是相当的煎熬。春节期间，梁家前庭后院挂满了灯笼，既有宫灯，又有纱灯。相比于其他爱闹的孩子，梁实秋却是害怕放鞭炮，别人放鞭炮他要躲在屋里捂耳朵。梁家的年夜饭是极为丰盛的，因为大过年的不动刀的缘故，所以年菜都是大锅菜。菜品有大锅炖肉加粉丝、蘑菇；大锅炖鸡加冬笋、番薯，此外还有芥末堆儿、素面筋、十香菜等等。

　　冰心因为父亲是海军的缘故而在烟台住过八年，在她的笔下那是段幸福而又快乐的童年时光，“过年”是其中最隆重的节日。每年过年的前几天，冰心的母亲都会忙着打点她们过年穿的新衣鞋帽，继而在厨师和余妈的帮助下准备一家子半个月吃的肉，还会蒸上好几笼屉的红糖年糕。冰心的父亲则为她和她的众多表亲哥哥们安排新年的娱乐活动。大年初一早起后，孩子们换上新衣新鞋，先拜祖宗再拜父母亲和长辈。冰心拿到的红纸包着的压岁钱，大多是锃亮的墨西哥银元，便都请母亲代为保管。

　　在胡适的记忆中，春节别有一番风味。他的大哥是个败家子，吸烟赌博，到处欠下烟债赌债。于是每年除夕他家中总会聚集一大群讨债的人，每人一盏灯笼，坐在大厅上不肯离开。此时他大哥早已避出去了，大厅的两排椅子上满当当的都是灯笼和债主。胡适的母亲就当看不见，自顾自地料理年夜饭，谢灶神，压岁钱等事。将*半夜了，他母亲请一位邻居本家过来为每一家债主发一点钱，好歹劝走他们。因为这是新年，要的是喜庆与和谐，胡适母亲脸上从不露出一点怒色。像是这样的春节，年幼的胡适过了六七次。

　　千秋家国梦

　　除夕之夜是阖家团圆的时刻，古人所谓“达旦不眠，谓之守岁”。它有两种含义：长者守岁为“辞旧岁”，表达对光阴的珍爱；年轻人守岁，则是为延长父母寿命。民间有谚语称为“一夜连双岁，五更分二年”。唐人董思恭作《守岁》诗“冬尽今宵促，年开明日长”；孟浩然有诗句“续明催画烛，守岁接长筵”；大文豪苏东坡描述守岁的情景是“儿童强不睡，相守夜欢哗”。自古以来，文人墨客对除夕守岁诸如此类的描述不胜枚举。

　　“家”在*文化中占有无与伦比的特殊地位。每年除夕之夜之前赶回家与亲人团聚，和家人共同守岁是每个人的心愿，常人如此，名人概莫能外。

　　清代戏曲家孔尚任晚年罢官返乡后，不问时事，享受宁静的生活，有《甲午元旦》为证：萧疏白发不盈颠，守岁围炉竟废眠；剪烛催干消夜酒，倾囊分遍**钱。除夕之夜，诗人与家人围炉守岁，欢聚畅饮，其乐何其融融。

　　不过有人欢喜有人愁，每年除夕团圆之夜免不了有远离家乡亲人独宿他乡的游子。戴叔伦的“一年将尽夜，万里未归人”历代以来引起了多少人对家的思念？唐朝诗人高适有七言绝句《除夜作》流传甚广，诗曰：旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。除夕之夜，寒灯只影，诗人独居旅店，借故乡亲友之思我而言我之思故乡亲友之情，故而显得含蓄精炼，寓意无穷。

　　《孟子·离娄上》有言：“天下之本在国，国之本在家。”“国”与“家”在*文化中是紧密相联的。公元1210年除夕前夜，爱国诗人陆游留下了人生中最后一首诗，这便是人尽皆知的绝笔诗《示儿》。陆游一生为恢复祖国大好河山奔走呼号，至死仍念念不忘。在除夕这个特殊时刻，诗人对儿子的谆谆告诫显得何等悲壮，对祖国的爱又是何等深沉。

　　文天祥于人生中的最后一个除夕夜赋《除夜》诗一首，诗中有言道“命随年欲尽，身与世俱忘；无复屠苏梦，挑灯夜未央。”诗句*和淡然，异于“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的壮怀激烈，体现了在新年氛围下作者对家与亲人的深切怀念，表明英雄也有柔情的一面。恰恰如此，反而更进一步烘托了文天祥甘愿舍弃个人幸福，以身许国、成仁取义的浩然气节。

　　*俗场景美

　　春节持续时间相当长。一般从腊月二十三便开始，一直延续到新年正月十五“元宵节”，期间各种*俗活动异常丰富。有歌谣唱道：二十三糖瓜粘，二十四扫房日，二十五炸豆腐，二十六炖白肉，二十七宰公鸡，二十八把面发，二十九蒸馒头，三十晚上熬一宿，大年初一扭一扭。

　　自古至今，无数文人骚客不惜笔墨的描述春节的种种喜庆场景，为我们留下来一幅幅富有传统文化气息的民间风俗画卷。

　　沈从文的笔下不光有美轮美奂的湘西凤凰古城，还有丰富多彩的年庆风俗活动。他的家乡虽只是个人口不足万人的小县城，但过年时的狮子龙灯焰火在湘西各县却极为著名。初一到十二唤作“送灯”，全城各处敲锣打鼓。白天有大锣大鼓在桥头上表演戏水，晚上则在灯火下玩蚌壳精，用细乐伴奏。十三到十五叫“烧灯”，看的是谁家焰火出众超群。年幼的沈从文和百十个大小顽童，追随焰火队伍到处奔走，快乐的时光消磨在炮仗焰火中。如他所描绘的：“玩灯不仅要有气力，还要勇敢，为表示英雄无畏，每当场坪中焰火上升时，白光直泻数丈，有的还大吼如雷，这些人却不管是‘震天雷’还是‘猛虎下山’，照例得赤膊上阵，迎面奋勇而前。”那时沈从文年纪小，尚无资格参与这种剧烈活动，只有趁热闹在旁呐喊助威的份。他有时自告奋勇帮忙，获准拿个松明火炬或者背背鼓，已算是好运气了。正是有幼年玩灯烧灯经验底子，长大后的沈从文每每读起宋代咏灯节事的诗词，往往会有比较深刻的体会。

　　拓展：春节的历史起源

　　一、春节简介

　　春节，是农历正月初一，又叫阴历年，俗称“过年”。这是我国人间最隆重、最热闹的一个传统节日。春节的历史很悠久，它起源于殷商时期年头岁尾的祭神祭祖活动。按照我国农历，正月初一古称元日、元辰、元正、元朔、元旦等，俗称年初一，到了民国时期，改用公历，公历的一月一日称为元旦，把农历的一月一日叫春节。2014年的春节是：2014年1月31日。

　　春节到了，意味着春天将要来临，万象复苏草木更新，新一轮播种和收获季节又要开始。人们刚刚度过冰天雪地草木凋零的漫漫寒冬，早就盼望着春暖花开的日子，当新春到来之际，自然要充满喜悦载歌载舞地迎接这个节日。

　　千百年来，人们使年俗庆祝活动变得异常丰富多彩，每年从农历腊月二十三日起到年三十，人间把这段时间叫做“迎春日”，也叫“扫尘日”，在春节前扫尘搞卫生，是我国人民素有的传统*惯。然后就是家家户户准备年货，节前十天左右，人们就开始忙于采购物品，年货包括鸡鸭鱼肉、茶酒油酱、南北炒货、糖饵果品，都要采买充足，还要准备一些过年时走亲访友时赠送的礼品，小孩子要添置新衣新帽，准备过年时穿。

　　在节前要在住宅的大门上粘贴红纸黄字的新年寄语，也就是用红纸写成的春联。屋里张贴色彩鲜艳寓意吉祥的年画，心灵手巧的姑娘们剪出美丽的窗花贴在窗户上，门前挂大红灯笼或贴福字及财神、门神像等，福字还可以倒贴，路人一念福倒了，也就是福气到了，所有这些活动都是要为节日增添足够的喜庆气氛。

　　春节的.另一名称叫过年。在过去的传说中，年是一种为人们带来坏运气的想象中的动物。年一来。树木凋蔽，百草不生；年一过，万物生长，鲜花遍地。年如何才能过去呢？需用炮竹轰 ，于是有了燃炮竹的*俗，这其实也是烘托热闹场面的又一种方式。

　　春节是个欢乐祥和的节日，也是亲人团聚的日子，离家在外的孩子在过春节时都要回家欢聚。过年的前一夜，就是旧年的腊月三十夜，也叫除夕，又叫团圆夜，在这新旧交替的时候，守岁是最重要的年俗活动之一，除夕晚上，全家老小都一起熬年守岁，欢聚酣饮，共享天伦之乐，北方地区在除夕有吃饺子的*俗，饺子的作法是先和面，和字就是合；饺子的饺和交谐音，合和交有相聚之意，又取更岁交子之意。在南方有过年吃年糕的*惯，甜甜的粘粘的年糕，象征新一年生活甜蜜蜜，步步高。

　　待第一声鸡啼响起，或是新年的钟声敲过，街上炮竹齐鸣，响声此起彼伏，家家喜气洋洋，新的一年开始了，男女老少都穿着节日盛装，先给家族中的长者拜年祝寿，节中还有给儿童压岁钱，吃团年饭，初二、三就开始走亲戚看朋友，相互拜年，道贺祝福，说些恭贺新喜、恭喜发财、恭喜、过年好等话，祭祖等活动。

　　节日的热烈气氛不仅洋溢在各家各户，也充满各地的大街小巷，一些地方的街市上还有舞狮子，耍龙灯，演社火，游花市，逛庙会等*俗。这期间花灯满城，游人满街，热闹非凡，盛况空前，直要闹到正月十五元宵节过后，春节才算真正结束了。

　　春节是汉族最重要的节日，但是满、蒙古，瑶、壮、白、高山、赫哲、哈尼、达斡尔、侗、黎等十几个少数民族也有过春节的*俗，只是过节的形式更有自己的民族特色，更蕴味无穷。

　　二、春节的由来

　　春节和年的概念，最初的含意来自农业，古时人们把谷的生长周期称为“年”，《说文。禾部》：“年，谷熟也：。在夏商时代产生了夏历，以月亮圆缺的周期为月，一年划分为十二个月，每月以不见月亮的那天为朔，正月朔日的子时称为岁首，即一年的开始，也叫年，年的名称是从周朝开始的，至了西汉才正式固定下来，一直延续到今天。但古时的正月初一被称为“元旦”，直到**代辛亥革命胜利后，南京临时*为了顺应农时和便于统计，规定在人间使用夏历，在*机关、厂矿、学校和团体中实行公历，以公历的元月一日为元旦，农历的正月初一称春节。

　　1949年9月27日，新*成立，在*人民政治协商会议第一届全体会议上，通过了使用世界上通用的公历纪元，把公历的元月一日定为元旦，俗称阳历年；农历正月初一通常都在立春前后，因而把农历正月初一定为“春节”，俗称阴历年。

　　传统意义上的春节是指从腊月初八的腊祭或腊月二十三的祭灶，一直到正月十五，其中以除夕和正月初一为高潮。在春节这一传统节日期间，我国的汉族和大多数少数民族都有要举行各种庆祝活动，这些活动大多以祭祀神佛、祭奠祖先、除旧布新、迎禧接福、祈求丰年为主要内容。活动形式丰富多彩，带有浓郁的民族特色。

　　三、春节的传说

　　1、春节传说之一：熬年守岁

　　守岁，就是在旧年的最后一天夜里不睡觉，熬夜迎接新一年的到来的*俗，也叫除夕守岁，俗名“熬年”。探究这个*俗的来历，在人间流传着一个有趣的故事：

　　太古时期，有一种凶猛的怪兽，散居在深山密林中，人们管它们叫“年”。它的形貌狰狞，生性凶残，专食飞禽走兽、鳞介虫豸，一天换一种口味，从磕头虫一直吃到大活人，让人谈“年”色变。后来，人们慢慢掌握了“年”的活动规律，它是每隔三百六十五天窜到人群聚居的地方尝一次口鲜，而且出没的时间都是在天黑以后，等到鸡鸣破晓，它们便返回山林中去了。

　　算准了“年”肆虐的日期，百姓们便把这可怕的一夜视为关口来煞，称作“年关”，并且想出了一整套过年关的办法：每到这一天晚上，每家每户都提前做好晚饭，熄火净灶，再把鸡圈牛栏全部拴牢，把宅院的前后门都封住，躲在屋里吃“年夜饭”，由于这顿晚餐具有凶吉未卜的意味，所以置办得很丰盛，除了要全家老小围在一起用餐表示和睦团圆外，还须在吃饭前先供祭祖先，祈求祖先的神灵保佑，*安地度过这一夜，吃过晚饭后，谁都不敢睡觉，挤坐在一起闲聊壮胆。就逐渐形成了除夕熬年守岁的*惯。

　　守岁*俗兴起于南北朝，梁朝的不少文人都有守岁的诗文。“一夜连双岁，五更分二年。”人们点起蜡烛或油灯，通宵守夜，象征着把一切邪瘟 病疫照跑驱走，期待着新的一年吉祥如意。这种风俗被人们流传至今。

　　2、春节传说之二：万年创建历法说

　　相传，在古时候，有个名叫万年的青年，看到当时节令很乱，就有了想把节令定准的打算。但是苦于找不到计算时间的方法，一天，他上山砍柴累了，坐在树阴下休息，树影的移动启发了他，他设计了一个测日影计天时的晷仪，测定一天的时间，后来，山崖上的滴泉启发了他的灵感，他又动手做了一个五层漏壶，来计算时间。天长日久，他发现每隔三百六十多天，四季就轮回一次，天时的长短就重复一遍。

　　当时的国君叫祖乙，也常为天气风云的不测感到苦恼。万年知道后，就带着日晷和漏壶去见皇上，对祖乙讲清了日月运行的道理。祖乙听后龙颜大悦，感到有道理。于是把万年留下，在天坛前修建日月阁，筑起日晷台和漏壶亭。并希望能测准日月规律，推算出准确的晨夕时间，创建历法，为天下的黎民百姓造福。有一次，祖乙去了解万年测试历法的进展情况。当他登上日月坛时，看见天坛边的石壁上刻着一首诗：

　　日出日落三百六，周而复始从头来。

　　草木枯荣分四时，一岁月有十二圆。

　　知道万年创建历法已成，亲自登上日月阁看望万年。万年指着天象，对祖乙说：“现在正是十二个月满，旧岁已完，新春复始，祈请国君定个节吧”。祖乙说：“春为岁首，就叫春节吧”。据说这就是春节的来历。冬去春来，年复一年，万年经过长期观察，精心推算，制定出了准确的太阳历，当他把太阳历呈奉给继任的国君时，已是满面银须。国君深为感动，为纪念万年的功绩，便将太阳历命名为“万年历”，封万年为日月寿星。以后，人们在过年时挂上寿星图，据说就是为了纪念德高望重的万年。

　　3、春节传说之三：贴春联和门神

　　据说贴春联的*俗，大约始于一千多年前的后蜀时期，这是有史为证的。此外根据《玉烛宝典》，《燕京岁时记》等著作记载，春联的原始形式就是人们所说的“桃符”。

　　在*古代神话中，相传有一个鬼域的世界，当中有座山，山上有一棵覆盖三千里的大桃树，树梢上有一只金鸡。每当清晨金鸡长鸣的时候，夜晚出去游荡的鬼魂必赶回鬼域。鬼域的大门坐落在桃树的东北，门边站着两个神人，名叫神荼、郁垒。如果鬼魂在夜间干了伤天害理的事情，神荼、郁垒就会立即发现并将它捉住，用芒苇做的绳子把它捆起来，送去喂虎。因而天下的鬼都畏惧神荼、郁垒。于是人间就用桃木刻成他们的模样，放在自家门口，以避邪防害。后来，人们干脆在桃木板上刻上神荼、郁垒的名字，认为这样做同样可以镇邪去恶。这种桃木板后来就被叫做“桃符”。

　　到了宋代，人们便开始在桃木板上写对联，一则不失桃木镇邪的意义，二则表达自己美好心愿，三则装饰门户，以求美观。又在象征喜气吉祥的红纸上写对联，新春之际贴在门窗两边，用以表达人们祈求来年福运的美好心愿。

　　为了祈求一家的福寿康宁，一些地方的人们还保留着贴门神的*惯。据说，大门上贴上两位门神，一切妖魔鬼怪都会望而生畏。在人间，门神是正气和武力的象征，古人认为，相貌出奇的人往往具有神奇的禀性和不凡的本领。他们心地正直善良，捉鬼擒魔是他们的天性和责任，人们所仰慕的捉鬼天师钟馗，即是此种奇形怪相。所以人间的门神永远都怒目圆睁，相貌狰狞，手里拿着各种传统的武器，随时准备同敢于上门来的鬼魅战斗。由于我国民居的大门，通常都是两扇对开，所以门神总是成双成对。

　　唐朝以后，除了以往的神荼、郁垒二将以外，人们又把秦叔宝和尉迟恭两位唐代武将当作门神。相传，唐太宗生病，听见门外鬼魅呼号，彻夜不得安宁。于是他让这两位将军手持武器立于门旁镇守，第二天夜里就再也没有鬼魅搔扰了。其后，唐太宗让人把这两位将军的形象画下来贴在门上，这一*俗开始在人间广为流传。

[阅读全文]...

关于古诗历史的手抄报

关于古诗历史的手抄报

　　古诗是古代中国诗歌的泛称，在时间上指1840年战争以前中国的诗歌作品，下面为大家分享了有关古诗历史的手抄报，一起来看看吧！

　　关于古诗历史的手抄报图片1

　　关于古诗历史的手抄报图片2

　　关于古诗历史的手抄报图片3

　　关于古诗历史的手抄报图片4

　　关于古诗历史的手抄报图片5

　　关于古诗历史的手抄报图片6

　　关于古诗历史的手抄报图片7

　　关于古诗历史的手抄报图片8

　　古代诗歌包括诗、词、曲。

　　1．从诗歌的形式可分为：

　　①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“令”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

　　②*体诗，包括律诗和绝句。

　　③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的'*仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

　　④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相*。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

　　从诗歌的题材可分为：

　　①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景*寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。

　　②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。

　　③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

　　④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。

　　⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

　　唐诗宋词，不仅是当时文坛诗词高峰，也是我国传统文化的精粹。它是中华民族的骄傲，是世界上独一无二的瑰宝。

　　我们读唐诗宋词，觉得它音律和谐，琅琅上口；听唐诗宋词，觉得它抑扬起伏，悦耳动听；不仅觉得语言美，而且觉得韵味无穷。既能得到启迪教益，又能得到美的享受。它吸引和哺育着一代又一代中华儿女，传承和弘扬着光辉灿烂的华夏文明。它从登上文坛，一直到现在，几千年来一直受到人们的亲睐，一直盛传不衰。这不能不引人深思，不能不引人深入探索。

　　研究表明，唐诗宋词的极大魅力， 是与它那严谨不苟而又富于变化的格律形式分不开的，是它那稳定的音步节律，两*两仄的交替使用，有规律的韵式韵律，工稳严饬的对仗与清灵流畅的散句的结合，构成了音调的高低长短，形成了回环往复的旋律，造成了诗词的庄重典雅、自然潇洒的风貌。

[阅读全文]...

圣诞节送礼物的历史

圣诞节送礼物的历史

　　据《圣经》记载，来自东方的圣人在耶稣降生的时候赠送礼物，这就是圣诞老人为儿童赠送礼品*俗的由来。下面是小编整理的圣诞节送礼物的历史，希望对你有所帮助！

　　传说有个心地善良的没落贵族，生活非常艰难。三个女儿快要出嫁了，他为没有钱给她们买嫁妆而难过。喜庆的圣诞夜，三个姑娘早早地蜷在炕上睡觉了，剩下父亲在长吁短叹。圣人Nicholas知道了她们父亲的境况后，就在那天晚上，来到她们的家门前。他从窗口看到一家人都已睡着了，同时也注意到了女孩们的长统袜。随即，他从口袋里掏出三小包黄金从烟囱上一个个投下去，刚好掉在女孩们的长统袜里。第二天早上，女儿们醒来发现她们的长统袜里装满了金子，足够供她们买嫁妆了。这个贵族也因此能亲眼看到他的女儿们结婚，从此便过上了幸福快乐的生活。

　　圣诞节为什么要送礼物？其实，这跟我们*人过年给红包有着同样的寓意。祝愿收到圣诞节礼物的人们在来年有新的希望和满满的.生活动力。在西方，再*凡的家庭，家长都会预出一笔开支，购买孩子喜欢的礼物，在*安夜扮演“圣诞老人”，把礼物放进孩子满心欣喜准备的长筒袜中，孩子隔天一睁眼便能看到期待已久“圣诞老人”的礼物。

　　现在，圣诞节也在其他很多国家兴起，这不，咱们*的年轻朋友也在精心准备即将到来的圣诞节。跟着小编一起偷瞄他们的礼品库吧。

　　送女朋友的礼物

　　不管是热恋中，准备告白，过了几个周年纪念日的男生，在这个洋气的节日，都会想尽办法给女生惊喜。以下几种礼物，女生一般都会喜欢哦。

　　护肤品

　　冬天天气干燥，送女朋友肤品，护肤品涂在脸上，寓意贴身的关爱。如果想送得更讨女友喜爱，事先了解她的肤质，干性皮肤选择滋润型的，油性皮肤重点保湿，敏感性肤质要选用草本有机护肤品，比如含洋甘菊，薰衣草成分的护肤品，当女友收到完全符合自己的护肤品，幸福感蹭蹭蹭往上升。

　　保暖睡衣

　　送女友一件卡通棉睡衣，最好是情侣款，惊喜效果加倍，不仅让女友能有卡哇伊的感觉，也能让她每晚睡前都能勾起对你的思念。

　　暖手宝

　　女生多半气血不足，一到冬天手脚冰冷，特别是晚上，冷到失眠是常事。这时，一个暖手宝会让她心里温暖至极，不贵重的礼物，却是大大的心意。投其所好，让感情升温。

　　戒指

　　戒指是很神圣的礼物。男生喜欢在圣诞节给女友戴上对戒的一只，表达爱意。不可否认，这是任何女生都不会拒绝的礼物，前提她同样喜欢你。

　　送男朋友的礼物

　　女生在期待男生圣诞节送什么礼物时，也会偷偷进行着给男生的惊喜，她们又会做什么呢？

　　DIY我们的故事

　　现在流行木刻情书，DIY爱情相册，女生一般提前一个月就会搜集两人在一起的照片，各种一起看过的电影票根，一起玩过的门票票根，安静的夜晚给男生偷偷写的心情小纸条，把他们拼凑在DIY相册里，一笔一笔画出两人经历过的事情，唯美得很，小编问过几位男性友人，这是最让他们感动的礼物。

　　手表

　　手表对男人来说就是一种身份吧，价格有高有低，一般都选中档的腕表。

　　剃须刀

　　和女生的护肤品一样，一把剃须刀就能让男朋友开心一阵了，如果能送出一个精致的剃须刀，男人一般都会很满足。提醒一下，选择有保护层的，避免刮伤。

　　对方能感受到心意的礼物，就是送对了，不在乎价格多少。恋人之间，最重要的还是感情。

　　如果您还是单身，准备跟闺蜜过圣诞的，不妨选一套闺蜜风格的内衣套装，小编屡试不爽啊！或者送一碟闺蜜最爱的正版CD等，一切都看您对闺蜜的了解啦。

　　如果是年轻爸妈，可以在孩子床底下藏着他念念不忘的玩具，书籍，衣服等，相信他会乐开花的，小孩子的记忆力很好哦，给他们的童年制造更多的惊喜吧。

[阅读全文]...

历史人物评价

历史人物评价（通用34篇）

　　在日常生活或是工作学*中，大家一定都少不了根据事物的情况进行评价，下面是小编为大家收集的有关历史人物评价相关内容，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　我最喜欢的历史人物是武则天。

　　武则天，是一个颇有历史魅力的名字。她是唐朝开国功勋武士的次女，唐大宗李世民的幼妾，唐高宗李治的皇后。她在协助高宗处理*大事，佐持朝政三十年后，亲登帝位，自称圣神皇帝，废唐祚于一旦，改国号为周，成为*历史上空前绝后的唯一女皇。从她参与朝政，自称皇帝，到病移上阳宫，前后执政*半个世纪，上承“贞观之治”，下启“开元盛世”，历史功绩，昭昭于世。诚如*对她的诚恳评价：武则天是“封建时代杰出的女政治家”。

　　武则天，本名武照，称帝后改为武曌。“曌”字为武则天特别欣赏，拿过来作为自己的名字专用，任何人不得使用这字。从字形上看，“曌”象征着日月当空，象征着女皇君临天下的气势。“曌”字拆开来看，又成“明空”。或“空明”，颇含几分佛理禅机，切合武则天向佛的心意。

　　武则天，出生在唐初新贵显宦之家，显赫的权势，豪奢的生活，滋养了她无限量的权力欲。然而，初唐极重士族的门阀之风盛行，而武氏庶族的门第，低微的出身，又使她饱受流俗的轻视，而不甘埋没。这一特殊的境遇与遭际，强烈地刺激着青年时代的武则天，陶冶了她狂妄地去追逐和攫取最高权力，以达唯我是从的欲望，和以冷酷而不择手段地去报复一切的心理。

　　则天自幼聪慧敏俐，极善表达，胆识超人。父亲深感她是可造人才，遂教她读书识字，使她通晓世理。史载，则天十三、四岁时，已是博览群书，博闻强记，诗词歌赋也都奠定了一定基础，而且长于书法，字态卓荦不群。

　　贞观十一年（637年），14岁的则天以长相俊美，入选宫中，受封“才人”。入宫之后，则天行事干练，善解人意，再加上姿色娇艳，颇得太宗欢心，遂赐号“媚娘”。时日既久，太宗又发现则天学识尚好，且懂礼仪，便把她从侍穿衣着的行列，调人御书房侍候文墨。这一变故使武则天开始接触皇家公文，了解了一些宫廷大事，并能读到许多不易得见的书籍典章，眼界顿阔，日渐通晓官场政治和权术。

　　贞观二十三年（649年），太宗死去，则天与所有嫔妃，发送长安感业寺削发为尼。太宗九子李治唐高宗即位后，因早先与则天暗通款曲，对她极有兴趣，遂经常往来于感业寺，并于两三年后重召则天入官，晋封为“昭仪”。

　　永徽六年（655年），极受高宗宠幸的武则天，在内宫的斗争中稳操胜券，并日促高宗立己为后。然而，在封建社会中，皇后的废立乃国之大事，须与重臣们商定。当高宗把废皇后王氏，立则天为皇后的打算向诸遂良、长孙无忌等元老重臣说明后，立即遭到强烈的反对。

　　他们认为武氏出身卑微，不宜为后。但是，高宗的主张也得到武则天的同谋许敬忠以及李义府、徐世等一些朝中要员的支持。在他们的帮助下，高宗终于在这年的十月断然颁诏，废皇后王氏，正式册立则天为皇后。自此，皇家内宫大权，全部落人武氏之手。

　　则天登上皇后宝座后，机智精明，“通文史，多权谋”的长处，得到长足的发挥和发展，使高宗对她宠爱之余，别眼相看。她亦利用皇后的身份，皇上对己的宠爱，积极参与朝政，“百司奏事，时时令后决之”。从永徽六年（655年）到显庆四年（659年）的五年时间里，她设法清除政敌，贬尚书右仆射诸遂良，使其郁闷而死；黜同中书门下长孙无忌，逼其自缢；罢免朝中诸遂良、长孙元忌的支持者，巩固和扩大了自己的影响和权力，扫除了她参政道路上的障碍。

　　显庆五年（66O年），高宗李治因患凤眩，目不能视，遂下诏委托武后协理政事。自此，则天从参政步人执政，“黜陟生杀，决于其口，天子拱手而已”，人虽在幕后，却遥控了朝廷实权。后来，高宗后悔，图谋收回大权，并密令中书侍郎上官仪草诏废后。岂知机事不密，“谋泄不果”，武后手辣心狠，先下手为强，立将上官仪处死。高宗之举，功亏一篑，反使武后更为警觉。

　　由于则天武后处理政务有章有法，不似高宗久诿不决，甚为群臣敬服。高宗虽厌其独行独断，许多国家大事又不能不倚重她。这样，就使武后逐渐从幕后走向前台，竟与高宗同临紫殿，一起接受群臣朝拜。上元元年（674年），高宗号*皇，皇后号天后，天下人谓之“二圣”。自此，高宗形同虚设，唐朝权柄，尽在武后则天掌握之中。

　　从上元元年（674年），则天以“天后”之尊开始执政，至天授元年（690年）正式称帝的16年中，武氏为当皇帝做了大量的长时间的准备，采取了多种有力有效的措施。首先，在王位的继承上，高宗想禅位于长子李弘。武后则不念母子之情，将李弘毒死，立次子李贤为太子。李贤被高宗委以临国之任，处理政务颇为精干，武后则废李贤为庶人，立三子李显为太子。弘道天年（683年），高宗卒，中宗李显刚刚继位，武后则以皇太后名义临朝称制。一年后便废掉中宗，改封庐陵王，立四子李旦为帝，是睿宗。李显、李旦都是昏庸无能之辈，在皇帝位上也是傀儡，处处受制于武后。

　　我最喜欢的一位历史人物——赵云

　　谈起我最喜欢的历史人物时，我一定会说：“我最喜欢的历史人物是赵云！”

　　自古以来，赵云就以一个英勇善战、忠心耿耿、智勇双全的人物出现。

　　作为一个“三国迷”，就不能不了解你喜欢的人物。下面我简要地把赵云的生*说一下。

　　赵云，常山真定人，字子龙，寿七十二岁，身高八尺余（约合180厘米）。在《三国演义》里面，赵云在袁绍和公孙瓒交战时期登场，刚登场就显示了一下威风，不但救了公孙瓒一命，还跟袁绍手下大将文丑打了个*手，一下就灭了袁绍的威风。第二天，赵云打得袁绍溃不成军，甚至把田丰这个“刚而犯上”的刚烈谋士打慌了，幸好袁绍要死拼下去，才好歹把赵云杀回去了。可是没过几天，赵云又觉得公孙瓒“亦袁绍等辈”，找了个借口回家了，然后投奔了刘备。

　　从这打住算，赵云已经换了两次“老板”，头一次是袁绍换成了公孙瓒，然后又由公孙瓒换成了刘备。当时刘备跟曹操完全唱反调，一个一贫如洗，一个殷实富裕；一个人才凋零，一个人才济济；一个一无所有，一个土地万里。结果刘备被赶得乱跑，后来总算请来了诸葛亮，没想到还是被赶着跑。

　　当阳之役也就是长板坡之战可让赵云出尽了风头。一个人救了简雍、糜竺、甘夫人、刘禅不说，还杀了曹营名将五十多名，灭了曹军的锐气。当刘备打刘璋的时候，赵云又把刘禅从孙夫人手里抢了回来。灭刘璋也有赵云的功劳，可他却只得了一个翊军将军的官职。

　　诸葛亮一出祁山的时候，因为马谡的失误而不得不撤退，又是赵云保护好了物资，理应封一个元帅才对。可是诸葛亮只说了几句好话而已，但赵云也没计较。

　　赵云最后还是被诸葛亮累死了，从这点不能

　　三国里，你最喜欢谁？

　　和大部分人一样，我最喜欢诸葛亮

　　三国的一大亮点莫过于诸葛亮也！想必他的大名各位都是耳听入关如雷贯耳了吧。他最大的亮点，就是他的谋略

　　若没有他，刘备也*不了荆州，成不了一番大事业。

　　诸葛亮，字孔明。今山东省沂南县南人。三国蜀汉政治家、军事家。四年前，他勤读书，广交游。

　　诸葛亮不仅仅是一位谋略家，还是一位发明家。他革新了连弩，能同时发射十箭；制造的“木牛流马”利于山地运输。更为我们留下了着作《诸葛亮集》。

　　刘备三顾茅庐后。诸葛亮向刘备提出了占据荆州、益州，谋取西南各民族的支持，联合孙吴，对抗曹魏而后统一天下的建议，这就是有名的“隆中对”。在取得了“赤壁之战”的胜利后，又占领了荆、益两国。当政期间，励精图治，赏罚严明，抑制豪强。

　　诸葛亮死后，镇南将军刘弘作《诸葛武侯宅铭》，在隆中设了祠立庙。

　　傅干曾经夸过诸葛亮“达治知变，正而有谋，而为之相”。

　　正如综上所说，诸葛亮可以算是一个阴险至极可以又很正直的一个人。这两个看似相反的词语用到他的身上却恰到好处。用现在的话说，就是他把你卖了，你还是很高兴的帮他数钱的感觉。

　　诸葛亮可以说是才华出众，至今恐无人能敌。可我说：也不尽然。有人能与他相提并论

　　是谁？你说呢？

　　当然是皮匠啊！

　　我想说的是，既然喜欢，就一定会有喜欢的理由。既然喜欢，我们就应该以他为我们的榜样。我们应该学*诸葛亮的优秀品质，凡事都三思而后行，谨慎而又小心。在生活上以他为榜样，要慎重思考和分析问题。

　　不过“学*”和“模仿”还是不同的。凡是加个“太”字就变得不妥了。在以前，你若没算计好命就没了。而如今不同，做错了还有补救的机会。太谨慎小心、犹豫不决反而容易适得其反，错失机会，不容易被人接纳。

　　若做到这点，你就是那位皮匠！

　　“青史书忠烈，应流百世芳。”

　　在我的脑海中，有许多印象深刻的历史人物：刘邦、项羽、曹操、诸葛亮、岳飞、郑成功、戚继光……其中让我最感动的，他便是生活在三国时期的诸葛亮。

　　诸葛亮姓诸葛，字孔明，道号卧龙先生，人称卧龙，是三国时期著名的思想家，谋略家，军事家。他一生追随刘备，多次为刘备打仗时出谋划策，帮助刘备取荆州，得马超，破许昌……一生为蜀国立下的功绩不计其数，直到刘备死后，诸葛亮为报答刘备对自己的知遇之恩，为蜀国鞠躬尽瘁、死而后已。但由于大将魏延的不慎，在五十九岁时去世，死前留下了一个图本和以后出事的应对措施，帮助蜀国在他死后仍然像以前那样兴旺了一阵子。

　　诸葛亮一生经历过许多大的战争，且计谋大部分是诸葛亮出的。比如说草船借箭：周瑜心胸狭窄，嫉妒诸葛亮的才华，想方设法的要除掉诸葛亮。这时正值秋日，在许昌整顿了一年的曹军现已精神焕发，准备驾船攻打江南。周瑜得知消息，本想全力抗曹，但是军中却缺少弓箭，周瑜便想出一计，让诸葛亮赶造十万支箭，若十日内没有完成，便军法处置。然而诸葛亮并没有抱怨，而是说只需三日便可完工。周瑜嘲笑诸葛亮说大话，于是便任由他去了。

　　第二天，诸葛亮把从鲁肃那里借来的二十艘快船推入水中，船上插满了草人，并下令向曹军水寨进发。这一天正好有雾，曹军的视线不好，错把草人当成了士兵。霎时间，曹军朝草船万箭齐发，都射在了草人的身上。每条船上足足有五六千支箭，二十条船上轻而易举凑齐了十万多支箭，周瑜哑口无言，计划落空。

　　诸葛亮最令人感动的便是他对刘备的忠心。他为蜀国鞠躬尽瘁、死而后已，在刘备疾病缠身的那一段时间里，诸葛亮对他的关怀可以说是无微不至。刘备死后，有才能的诸葛亮并没有称王称帝之心，而是全力帮助后主刘禅带兵打仗，管理国家大事，对待刘备的孩子就像对自己的亲生儿子那样，但是蜀国有才能的人都相继死去，诸葛亮一个人独木难支，难管朝政，最终死去。他在临死时还在关心着国家大事。

　　诸葛亮这个令人感动的历史人物，在历史的长河中永远熠熠生辉，永远不会被人忘却。

　　我眼中的项羽，是一个英勇果敢的人。巨鹿之战，项羽让士兵“皆沉船，破釜甑，烧炉舍，持三日粮”。他那破釜沉舟的英勇果敢激发了士卒的斗志，最终他以少胜多，向后世展示了一场经典战役。

　　我眼中的项羽，是一个优柔寡断的人。鸿门宴上，项羽本可以除掉刘邦，消灭他在这个世界上最强大的敌人。他失去了巨鹿之战破釜沉舟的英勇果敢，范增数目于他，举所佩玉玦以示之者三，而他默然不应。他优柔寡断让刘邦顺利逃脱了他辛辛苦苦设下的圈套安全回到了军营；他的优柔寡断甚至被范增取笑，“唉，竖子不足与谋。夺项王天下者，必沛公也，吾属今为之掳。”

　　我眼中的项羽，是一个残暴的人。鸿门宴之后，项羽率领军队火烧咸阳，坑杀士卒。秦室宫殿的火烧了三天三夜还没有熄灭，秦宫内的财货珠宝、宫女美女全都被项羽掳掠而去。时有人言，：“人言楚人沐猴而冠耳，果然！”项羽听说了这句话，竟然讲说这句话的人给烹了。项羽真是与秦始皇一样残暴无道，“**如不能举，刑人如恐不胜”，这大概就是项羽在楚汉争霸中失败的必然原因吧！

　　我眼中的项羽，是一个悲悯、不服输的人。项羽兵败于垓下，纵然有力“力拔山兮气盖世”的壮世豪情，然亦有“时不利兮雅不逝”的无可奈何！面对江东父老，项羽无颜以对放弃了东渡乌江，毅然冲入汉军阵中杀敌数百，最终自刎而死，留下了一世英名。

[阅读全文]...

古诗词艺术歌曲的发展历史

古诗词艺术歌曲的发展历史

　　阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的，陶冶人们的情操，提升自我修养。以下是小编帮大家整理的古诗词艺术歌曲的发展历史，欢迎大家分享。

　　古诗词艺术歌曲的发展历史

　　古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁，它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩，千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵，传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”，其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言，古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感，使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代，就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲，那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日，有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”，那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较，以揭开它那颇具神秘色彩的面纱，使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。

　　古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。

　　第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代，技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》，这是两首艺术造诣达到较高境界的作品，其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际，是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者，诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲，谱写了《花非花》（白居易）、《峨眉山月歌》（李白）、《点绛唇·赋登楼》（王灼）、《卜算子·黄州定慧院寓居作》（苏轼）、《南乡子·京口北固亭有怀》（辛弃疾）等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义，并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫，是一首富于浪漫主义气息，具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情，是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行，勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品，并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等，他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词，全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词，并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》（司空署诗）、《垓下歌》（项羽词）、《宋词李后主篇》（李煜词）等；应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家，他的代表作有《无衣》（诗经）和《我侬词》（管道声）等。

　　古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲，第二个阶段即是上世纪40年代，这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*，并被视为亨氏高足，回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人，可惜英年早逝，令人扼腕！作为一名作曲家，他对我国传统音乐有着深厚的感情，除了直接从事民族器乐的创作外，他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底，在创作中他尊重民族的审美取向，以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分，因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调：“我应该是我自己，不应该像亨德米特。”“我是*人，不是西洋人，我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲，他精心制作，力求尽善尽美，故其中多精品。代表作有《自君出之矣》（张九龄）、《彭浪矶》（朱希真）、《正气歌》（辛弃疾）等。从谭小麟的作品当中，不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示，又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就：“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华，不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果，而且在创作上，不论在精神方面还是技术方面，都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出，其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格，为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。

　　接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。

　　罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》，在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时，大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知，十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的，在“左倾”思潮的影响下，写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区，进行了有意义的探索，开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后，*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践，出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品，中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的，这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放，从隔绝走向会通，对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段，即采用西方十二音技法，同时又赋予它五声性的内涵，在二者之间找到了一个最佳融合点。

　　罗忠的作品数量繁多，体裁各异。创作大体可分为两个阶段，这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同，表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主，历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首，大部分为艺术歌曲，还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年，创作合唱独唱歌曲19首，全部为艺术歌曲，此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合，创作技法以现代为主。

　　通过上述分析我们看到，在古诗词艺术歌曲创作之初，作曲家基本按照(转第59页）(接第74页）欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局，其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯，如青主、黄自等。40年代中后期，谭小麟将亨氏作曲理论带回*，他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式，而使用五声调式，但又不是传统意义上的五声调式，调式变化非常丰富，他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的，作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年，现代作曲技法仿佛从*大地上消失了，直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》，向世人宣告了现代作曲技法在*的存在，使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析，古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了，大致经历了这样三个阶段：二三十年代（青主、黄自）──40年代（谭小麟）──80年代（罗忠）。从技法上来讲是：欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。

　　*现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点，那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵，无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格，在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此，70年代末的罗忠如此，罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说：“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说：“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法，而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣，那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见，他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅，处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟，他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料，而是以十二个半音为写作材料，同时有意识地采用*传统的五声调式，使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步，主要是他独创了“五声十二音技法”，让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点，让我们从中感受到一个全新的音响世界，而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。

　　古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践，涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品，由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中，作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路，在此过程中积累了相当宝贵的经验，值得后人去深入研究，认真分析总结，对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了，相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。

　　拓展阅读：*诗词的押韵之美论文

　　唐继承隋制，实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》，但分部过细，有206韵，由于同韵字少，允许*韵通押，有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书，允许*韵通押，订出了“同用”、“独用”的规则。南*水（今山西临汾）人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼，成为一本107韵的书，即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并，共106部，作为金代官韵书，一直流行至今。*水韵106韵韵目如下：

　　上*声：东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删

　　下*声：先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸

　　上声：董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏

　　去声：送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷

　　入声：屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽

　　其中*声字最常用，收字多少不一。最多“虞”部305字，最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部，不能出韵。*体诗的规则，偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声，特别是五言体，则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例：

　　秦时明月汉时关，万里长征人未还。

　　但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

　　起句入韵，关、还、山相押，属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》：“功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。”起句不入韵，偶句押韵，图、吴属七虞部。是五绝的常格。

　　如前所述，韵有宽窄。初学写诗的人，不妨从宽韵入手，有较多选择，利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻，较易措手。

　　但是，由于语言的变化，许多当时适口的诗韵，今天已经不谐于口了。以十三元为例：其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试，都以出韵，贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字，该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事，为何还要遵守？于右任先生说：“古人用自己的口语来作诗，我们用古人的口语来作诗，其难易自见。我们要想把诗化难为易，和大众接*，第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”，提倡用新声韵，即按普通话声韵写诗。

　　在韵的革新上，鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押，如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”，“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押，是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”，更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚，其中：难、丸、寒，属“寒”韵，而“闲、颜”属“删”韵，听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词，上片用“有”韵，下片用“麌”韵，皆情韵超迈，气象发皇。

　　古典诗词困境之我见论文

　　拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后，小有争议。作为一个文笔不成熟，见地甚浅的我来说，诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了，并留下了自己的见解可供我参考。很感谢！

　　留言不多，句句却是评论者心声。有赞成的，诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了，和现在那些唱歌的一样，唱什么的都有！”、“支持作者观点！我也是古诗词爱好者，想写律诗但水*有限，所发作品都注明“古绝”，那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格，但读起来意境深远，是别的诗歌体裁无法替代的一种美，不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰，而且百读不厌？本人认为，如果作不了格律诗，大可不必抨击它，完全可以以别的体裁作诗，诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们！当然也有反对的，反对之中见真谛，很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的，其中均不乏精彩留言。看后因心有所感，故而摘录下来，再作一番小讨论。

　　红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道：

　　“我非常喜爱读诗词，但是从不去研究什么格律，因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。说句泄气话，你就是穷其一生，写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。格律至唐为盛，词至宋为盛，曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛，章回小说至《红楼梦》为盛，杂文至鲁迅为盛，京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后，便无一避免地走向衰。随着社会的发展，这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退，取而代之的小品在很短暂的盛之后，也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些，都是自然规律，也是艺术的规律。无论你怎样努力，也不会出现梅兰芳时代的京剧，无论你如何地才华横溢，也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？郭沫若的格律诗写得要算可以了吧，可是一和唐诗比起来，简直是土的掉渣，哪能算诗，只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧，可除了几首还可看之外，其它的读了简直令人啼笑皆非，什么‘土豆烧熟了，再加牛肉，不须放屁，试看天地翻覆’，这就是他老人家写的经典的词，曾向全世界诵唱，真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词，但决不赞成去写，当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”

　　暂且不说其留言内容如何，首先可以看得出，作者很有自己的一套想法。但是，我觉得这也仅仅只是他一家之言，于诸多细节方面值得探讨。

　　“鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。”固然，鲁迅是*大文豪，说出此话定有他的道理，但是我们也不能迷信，认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了，鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂？原因很简单，一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映，社会是进步的，一切事物都在不断的发展中，鲁迅的文章同样如此，只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读，才能真正读懂鲁迅；但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话，肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话，我想可能会大有问题。所以，作者说“当然，并不是所有的诗已被做完”，我十分同意。

　　但是作者说“至少格律诗已被做完”，最后又说：“当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”此话就差了，实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样，当然思想也大相径庭，谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词？可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾，那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且，现代人有现代人的生活方式，有自己的行为*惯，只要按着既定格律和词谱写，又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢？

　　“这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。”，毋庸置疑，这话深在其理。但是，古典诗词作为一种文化，不能和历朝历代各种制度相比，不能和法律条例相比，法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权，但是古典诗词是人民智慧的结晶，是人民的成果，有谁会把自己来之不易的成果扔掉？所以只要人民喜欢，不管谁前来阻挠，依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等，流传已经很久远了吧？可是他生了之后“死”了么？没有吧？是的，古典诗歌是面临着一些“困境”，有人提出要老歌新唱，但是不管怎么样，古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的，有盛不会“衰”。

　　“艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？”说句不客气的话，这个观点简直就是废话！创造新的艺术生命？现代人不是已经创造出来了么？现代诗不是么？我已经不想多言，还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话：“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种，现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词？那个完全没有格律限制的，而且连韵脚也免了，多自由的一种形式！怎么不去写呢？”尤其是后面那句话，我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗？又没有谁来逼着你来看古诗词，不管好的不好的自然有感兴趣的来看，不来就算了呗，没人强求的，再说了，难不成说只有你说了好才算好？你说没有价值就没有价值，就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧？（此话没有人身攻击的意思，只是无心快语罢了）。如果一直是这样的心态，恐怕别说“创新”了，可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧？

[阅读全文]...

历史人物的传记推荐

历史人物的传记推荐

　　人物传记是通过对典型人物的生*、生活、精神等领域进行系统描述、介绍的一种文学作品形式。下面是小编精心整理的历史人物的传记推荐，欢迎大家分享。

　　1、《希特勒传》——【美】约翰.托兰

　　我没有读过军校，但是我征服了整个欧洲!——阿道夫.希特勒

　　想必谁都知道阿道夫.希特勒这个发动二战的三大核心之一(另外两个为*和*)。虽然希特勒在历史上不是什么正面人物，我们对他的了解无非也是灭绝犹太民族的屠夫，发动二次世界大战的罪魁祸首，以及纳粹党党魁而已。然而关于这个德意志第三帝国元首背后的故事，以及希特勒的成长发家史估计就是我们大多数认识的盲区了。《希特勒传》由美国著名历史作家，历史学家约翰托兰所著，是迄今为止关于希特勒的军政生涯和个人生活最全面、最完整、最生动的记述。《*》书刊评论称赞它是“一本精彩的、吸引人的通俗历史著作，在我们所读过的关于希特勒的书中，它是描写得最客观、最充分的一本。具有极高的历史和文学价值。”本书以大量、真实的档案、书信、访谈向读者介绍了希特勒如何从一个画家成为一个普通士兵再成为一国元首的成长历程。

　　2、《拿破仑传》——【德】埃米尔·路德维希

　　不想当将军的士兵不是好士兵——拿破仑.波拿巴

　　论中外各国军事家，东有孙子，西有波拿巴。拿破仓不仅是一个杰出的军事家，而且也是欧洲史上最伟大的人物之一，他不仅是创造了法国历史，而且也创造了所有欧洲各国的历史。他于1804年加冕为法兰西皇帝，从此他的名字就和他无数战争的胜利联系在一起。为了废黜这个巨人，欧洲列强不得不六次组成反法同盟…….

　　本书描述了拿破仑叱咤风云的一生中经历过的各次重大战役及其辉煌的军事成就。拿破仑代表一个时代，被称为一代“军事巨人”，同时也是一个伟大的政治天才。作者通过翔实的史料，将拿破仑的伟大魅力和历史功过真实生动地展现在读者面前。史实与细致入微的心理刻画，以及栩栩如生的人物描写的完美结合使本书兼具文学性与可读性。

　　3、《林肯传》——【美】戴尔.卡耐基

　　我们所关心的是，不是你是否失败了，而是你对失败是否无怨。——亚伯拉罕.林肯

　　林肯是美国第十六任总统，著名的演说家、律师。这位“伟大的**者”领导了针对南方奴隶制度的南北战争，颁布了《**黑人奴隶宣言》，维护了联邦的统一，为美国在十九世纪末跃居世界头号工业强国开辟了道路。本书是成功学大师戴尔·卡耐基的.扛鼎之作，也是他一生中撰写的仅有的一部传记。作者以其感人至深的笔触，生动再现了一个内心忧郁、富于理想、愈挫愈勇、满怀仁慈之心的林肯形象。林肯的从政之路充满坎坷和失败，但追求*等的政治理想却一直支撑着他屡败屡战，直至最终入主白宫。这位*民总统富于传奇色彩的一生，相信会让每一位读者唏嘘不已。

　　4、《丘吉尔传》——【英】马丁·吉尔伯特

　　我所能奉献的，只有热血辛劳汗水与眼泪——温斯顿.伦纳德.斯宾塞.丘吉尔

　　丘吉尔是英国最著名的政治家之一，曾两度任英国首相，同时他也被认为是20世纪最重要的政治领袖之一，也正是他不放弃的精神带领了带领英国在最困难的时期获得第二次世界大战的胜利。他象征胜利的`‘V’字手势在世界各国广泛流传，可谓拍照神器。本书作者马丁·吉尔伯特为我们生动描述了丘吉尔的一生，探究了我们这个时代最激烈、最吸引人的政治事件背后的故事。本书突出体现了丘吉尔在二战期间的功绩，在英国最黑暗的时刻，丘吉尔展现出了无以伦比的勇气，领导英国走出黑暗。作者马丁·吉尔伯特是温斯顿·丘吉尔的助手之一，撰写了丘吉尔官方传记的前两卷。其权威性得到了各方面认可，被公认为丘吉尔的官方传记，前首相玛格丽特·撒切尔夫人盛赞这部传记是我们这个时代最伟大的历史记录之一。

　　5、《俾斯麦传》——【德】埃米尔.路德维希

　　如果人生的途程上没有障碍，人还有什么可做的呢?——奥托.冯.俾斯麦

　　跨越人生途程障碍，奋斗直至成功的榜样式人物。浪子回头，30岁起奋斗成功的楷模。从纨绔子弟到铁血宰相，他狡猾诓骗欧洲20余载;他凭借铁血暴力三次战争一统德国，震荡欧洲格局;他独裁守旧，镇压工人运动，却又建立了世界上最早的社会保险制度;他骄傲、自负，不分敌友，却是德国*代史上最杰出的政治家和外交家，他就是德意志第二帝国宰相俾斯麦。作者埃米尔.路德维希注重描写俾斯麦曲折的心路历程，善于描写俾斯麦人物个性的多面性和复杂性。所写传记熔真实与想象、历史与现实于一炉，既能让读者*距离观察其笔下人物，又能让读者从传主身上获取面对纷繁复杂世界的应对良策。

[阅读全文]...

玩物丧志的历史典故

玩物丧志的历史典故

　　典故原指旧制、旧例,也是汉代掌管礼乐制度等史实者的官名。后来一种常见的意义是指关于历史人物、典章制度等的故事或传说。以下是小编整理的玩物丧志的历史典故，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　玩物丧志的典故：

　　这句成语见于《尚书·旅獒》：“玩人丧德，玩物丧志。”

　　周武王姬发灭商后，建立了西周王朝。为了巩固自己的统治，周武王一面分封诸侯，一面派出使臣到边远地区，号召各国臣服周朝。

　　慑于武王的威名，许多远方国家和部族都先后派人到镐(周都，在今陕西西安市西，向周王朝称臣纳贡。有一天，来自西方旅国的一位使臣献上了一只叫獒的大狗。这只狗身高体重，且通人性，见了周武王还俯首行礼。武王看了，非常高兴，命人收下了这只宝狗，并重赏了使者。

　　这件事被太保召公奭看在眼里，记在心中。

　　退朝以后，他写了一篇《旅獒》呈给周武王，劝他艰苦奋斗，不要使胜利果实毁于一旦。其中写道：轻易侮弄别人，会损害自己的德行;沉迷于供人玩弄的事物，会丧失进取的.志向。武王读了《旅獒》，想到商朝灭亡的教训，觉得召公奭的劝告是对的，于是把收到的贡品分赐给诸侯和有功之臣，自己则兢兢业业地致力于国家的治理和建设。

　　“玩物丧志”这句成语，常用来指醉心于玩赏某些事物或迷恋于一些有害的事情，就会丧失积极进取的志气。

　　玩物丧志的典故造句：

　　1、读书对于我来说是驱散生活中的不愉快的最好手段。没有一种苦恼是读书所不能驱散的。凡读无益之书，皆是玩物丧志。

　　2、不瞒兄弟您说，我自退休以来，每天种花养鸟，做的尽是玩物丧志的事儿。

　　3、真心希望今天全国的小朋友在新的一年里快快乐乐，没有烦恼，但千万不要"玩物丧志"哟!

　　4、电子竞技不是简单的打电子游戏!电子竞技也决不是什么玩物丧志!

　　5、有关研究证明，在校有舞蹈特长或其他音乐特长的学生并不像以前人们所认为的玩物丧志或不务正业，相反这部分同学无论在学*成绩或是在组织能力上都大大超过其他同学。

　　6、以往让我感觉生活快乐的那些奢侈享受，现在都成为自己玩物丧志的证明。

　　7、他们生活得不错，因为他们偷袭邻地的成果。在那里他们集中女人，食物和酒料，过一种悠然自得，玩世不恭，玩物丧志的日子。

　　8、周坚不*惯跪坐,而且也不舒服,就指导篾匠做了几把椅子桌几,不料却被周尚贬斥为玩物丧志,因此不敢在家中摆,就送给了蔡琰,只有在这里,才能坐坐椅子。

　　9、他们兄弟俩玩物丧志,以致坐吃山空。

　　10、他整天只是提笼架鸟，东游西逛，玩物丧志，那是很危险的。

　　11、我们虽然是高干的子女,但是决不作玩物丧志的“八旗子弟”。

　　12、现在不务正业,玩物丧志的人多得很。

　　13、擅长台球，是青春虚度的标志。玩物丧志的意思，当然，他应该加一句，台球运动员不算。

　　14、人有嗜好无伤大雅，但若过分沉迷就是玩物丧志了。

　　15、他时常告诫过分沉迷于电玩的年轻人，勿玩物丧志而自毁前程。

　　16、他要不是沉迷于网咖，玩物丧志，岂会荒废了学业?

　　17、便引发一系列问题，上课不注意听讲，扰乱课堂秩序，玩物丧志的学生比比皆是。

　　18、凡读无益之书，皆是玩物丧志。

　　19、读圣贤书但知背诵，不求甚解，不能身体力行，这与玩物丧志似乎并无不同!

　　20、一些娱乐游戏、聊天等可能会导致孩子们玩物丧志或者交友不当，但是我们可以通过一定的人为控制，控制使用时间的长短和时间点等等，并进行一些引导。

　　21、他着迷于邮票的收集上，已到了走火入魔的地步，不是玩物丧志是什么?

[阅读全文]...

郑允端历史人物介绍

郑允端历史人物介绍

　　郑允端，元代著名女诗人，出生书香门第，她主张'铲除旧*，脱弃凡*'，有感而发，以警世人。下面小编为大家带来郑允端历史人物介绍，希望大家喜欢！

　　郑允端(1327年-1356年)，字正淑，*江（今江苏苏州）人。据《四库全书提要》记载，她是南宋太师尚书丞相郑清之的五世孙女。

　　允端从小受到家庭良好的教育和熏陶，也成为一个知书达理，善诗能文的人。成年后，嫁给同郡人施伯仁。允端性情娴淑，做完家室杂活，常“操弄笔墨，吟咏性情。”伯仁也是一位善理文献，儒雅风流的人。夫妻二人相敬相爱，“夫贤其妇之才，妇言其夫之学”，真好比一对志同道合的比翼鸟，翱翔在当时的文坛。

　　可是，允端生不逢时，正值伐乱之时，伯仁也没能逃出乱世带来的厄运。当时，张士诚率领盐丁起兵攻入*江，又有许多当地地主组织“义军”抢劫民财，郑、施两家均被乱军洗劫一空。更不幸的是，此时的允端正抱病在身，卧床不起。虽然贫病交加，生存无计，在死神来临之机，她还达观地开脱自己：有生必有死，昼夜理之常。“对死亡，她并不畏惧，唯一使她挂的是，自己辛苦写出的诗作不能流传后世。在弥留之机，她强作精神，理整编纂自己的诗稿，“诠次成帙”，并写下自序。她想“藏诸家塾，以示子孙。”1356年清明后不久，允端完成了己的著述事业后，英年早逝，魂归黄泉，年仅29岁。

　　后来，伯仁又将她的遗稿悉心整理，编定成书，并题名为《肃庸集》。直到明朝嘉靖年问，允端的五世孙子施仁将它付印刊行。这样，《肃庸集》才正式得以流行。

　　允端诗作很多，但其中古体诗成就最高，受人青睐，称赞不绝。宋代潘是仁作《春慵轩集》中称她的诗：“允端直风查晋风致。”《玉镜阳秋》道：“郑诗高素隽永，古体尤胜。五言如《罗敷曲》、《纪梦》、《听琴》诸作。

　　允端作诗，追求切实，，描写现实生活为主要内容。她极力反对当时流行于女流之中的`那种“嘲咏风月，陶写情思，纤艳委靡，流连光景者”的浮艳作品，她主张作诗应“铲除旧*，脱弃凡*”，力求语言*实，风格恬淡，以反映现实为宗旨。她的每首诗都能体现出她的这种创作思想来。如《罗敷曲》：

　　邯郸秦氏女，辛苦如蚕忙。

　　凌晨行采桑，来采不盈筐。

　　使君从南来，王马多辉光。

　　相逢在桑下，遣我双明珰。

　　听妇前致辞：卑贱那可当！

　　使君自有妇，罗敷自有郎。

　　请君上马去，长乖《陌上桑》。

　　又如《山水障歌》：

　　我有一匹好东绢，画出江南无数山。

　　笔法岂下李营丘，直疑远过杨契丹。

　　良工好手不可遏，此画森然能布置。

　　层峦叠嶂拥复开，怪石长松伊相对。

　　板桥茅屋林之隈，瀑流激石声如雷。

　　恍然坐我匡庐下，便觉胸次无凡埃。

　　此身已向闺中志，自恨无缘致幽讨。

　　布袜青鞋负此生，长对画图空懊恼。

　　这首诗，表现了诗人极复杂矛盾的思想感情。诗人无法实现自己的抱负，只好“长对画图空懊恼”。这“懊恼”不仅仅是一种狭隘的个人的恼恨，更多的是对封建礼教压抑女性的憎恨。由此可见诗人为女流之辈超凡绝伦之处。

　　允端写诗，特注意诗的教化作用，她写诗感于时实，缘事而发。当时，她发现许多寻常百姓之女，都纷纷嫁给达官显贵人，允端认为这样做，“虽夸耀于一时，而终不得偕老。”于是首诗教化意义很浓的《吴人嫁女璋》来警告世人，是难得作品。诗是这样写的：

　　种花美神官路傍，嫁女莫嫁诸侯王。

　　种花官路人将取，嫁女王侯不久长。

　　花落色衰情变更，离莺破镜终分张。

　　不如嫁与田舍郎，白首相看不下堂。

　　《四库全书提要》认为：“其诗词意浅弱，失黏落韵者，不一而足；钱惟善等皆—代胜流，不应滥评如是。”我以此评仅仅止于诗的表层，浅尝止，而不作深究，以一概全，这对允端是极不公*的。她的诗的魅力正在于造词浅显，语言*易，风格超然深远，令人味无穷。

[阅读全文]...

古琴的历史发展

古琴的历史发展

　　古琴是我国古老的弹拨乐器，先秦时广为流行，汉魏六朝是古琴发展的鼎盛时期。以下是小编为大家整理的古琴的历史发展相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家。

　　一、古琴的历史

　　古琴是我国古老且富有民族特色的无码弹拨乐器。传说原始时代神农氏曾“削桐为琴、绳丝为弦”，创造了最初的琴，据说有五弦。后文王、武王各增一弦，琴在西周时期已广泛流传，当时它经常与瑟或加上鼓等乐器在祭祀时演奏，《诗经》中有“琴瑟友之”、“琴瑟击鼓，以御田祖”就是指此而言。

　　春秋战国时期出现了众多的琴家，在《吕氏春秋》里，第一次记述了伯牙鼓琴，钟子期解音的故事。春秋时著名的古琴家有师旷、师襄和师文等人。孔子不但会弹古琴，而且技艺娴熟，他教授的“六艺”中的乐，即有弹琴诵诗的内容。

　　曾候乙墓出土的十弦琴是最早的古琴实物，长67公分(后世琴长120公分左右)，面板呈曲线状，琴头微上昂，腰部下凹，尾部上翘，下仅一足，其形象与传说中的华夏民族的图腾——夔龙相似;继十弦琴之后有马王堆出土的西汉七弦琴，该琴面板较*直，结构简单，音箱较小，面板与底板组成匣式结构，尾部为一实木，音量较小，共鸣效果也不太好，面板上没有音位的标志“徽”，演奏技巧侧重右手，表现性能有相当的局限性。

　　在西汉中期到三国之际，随着相和歌的兴起及艺术性较高的相和大曲的盛行，琴开始与笛、笙、筝、琵琶等合奏，琴的形制有了重要的改进，此时的琴有七弦，面板完全*直，尾部实木部分已改为与主体相联的共鸣箱，音量扩大，左手可自由移动演奏滑音，面板外侧有十三个标志音位的小圆点“徽”，按纯律构成四个八度大三和弦的泛音列，因此，音域较宽，表现性能高。

　　汉以前，琴曲的传授全靠口传心授，到汉魏之交，创造了初期的文字谱《碣石调·幽兰》。汉魏六朝是我国琴曲创作的全盛时期，制作亦有相当的经验，此时的琴不仅是一种独奏乐器，而且是相和歌乐队中重要的伴奏乐器，在文人士官中大大流传，把琴作为必学的“六艺”之一，并创作了大量的琴曲。如《广陵散》、《胡笳十八拍》、《古风操》等。

　　二、唐代以来古琴的发展

　　琴在唐代继续发展，唐初至“安史之乱”，琴家主要是整理旧曲，创作方面以董庭兰的《颐真》为代表;“安史之乱”到晚唐，是琴的重要发展时期，其中以陈康士的《离骚》最为突出。此时琴已传入日本，在日本宫廷中十分盛行，《幽兰》的乐谱——唐卷子本《碣石调·幽兰》谱至今仍在日本保存。唐琴体大、身圆、漆色富贵喜伏羲式，北京故宫珍藏着盛唐开元时期的“九霄环佩”琴。此琴形体饱满，上髹紫漆，间杂朱砂后补之色，声形俱佳，为传世之极品。

　　宋时琴大大发展，宋太宗本人就爱听古琴演奏，还将古琴的七弦增为九弦，并为之改旧曲，创新调。宋徽宗赵佶曾搜罗天下名琴藏于万琴堂，其中最为出色的莫过于雷威的杰作“春雷”。因此，宋文人大夫偏爱古琴音乐，琴乐在社会昌行一时。范仲淹、欧阳修等均善琴，琴的演奏技艺大有提高，形成众多流派，如京师琴派、江西琴派、两浙琴派等。宋琴体扁身薄，黑色髹漆，多为连珠、仲尼式。

　　金章宗时非常珍重“春雷”，临终还用“春雷”殉葬。这张名琴被人掘出，由耶律楚材赠与当时著名琴师万松老人，流传于民间。

　　元琴外型基本仿照唐宋琴所斫，但出现了方额、深舌罗汉腿(护轸——琴轸右面垂下之物，又称凫掌)，漆色出现了斑剥色(黑黄、黑红等隐杂色)。

　　明太祖朱元璋的第十七子朱权，对古琴艺术的发展作出卓越贡献，他收录唐宋之前艺术珍品40多首，主持撰辑了《神奇秘谱》，并于1425年刊行，是我国现存最早的一部琴谱。明琴，线条流畅造型秀美，并出现了不少前代没有的琴式，其中最负盛名者是弘治、嘉靖年间的著名斫琴家祝海鹤(字公望)所创的蕉叶琴，形态旖旎秀逸，蕉叶卷边优雅生动，音色圆润透净，为琴器中难得一见的珍品。

　　清末民初，古琴走向衰落，弹琴人渐少。

　　三、古琴的演奏形式

　　古琴有四种传统的演奏形式，即独奏、琴箫合奏、琴歌伴奏和参加“雅乐”合奏。

　　古琴是优良的独奏乐器，琴声古朴浑厚，数以千计的传统古琴曲，从流传至今的古曲《幽兰》、《高山流水》等曲可以看出，任何喜怒哀乐的感情或对大自然景色的描绘，在古琴上都能表达无遗。且历史上的古琴总是和文人骚客联系在一起，表达高风亮节及怀才不遇的情感。

　　琴箫合奏在2000多年前汉代就已流行，从出土的雕塑和绘画中常见这种演奏形式。

　　琴歌伴奏是古琴音乐中的重要形式，在现存琴曲中有*一半是专为用琴伴奏而写的声乐曲，如《古怨》、《黄莺吟》、《苏武思君》、《胡笳十八拍》和《关山月》等，都富有深刻的感染力。

　　文人隐逸与古琴历史典故

　　*古代士人在生活中比较注重精神自由和文化品位的追求，但不少士人或因政治上遭排挤，或因对社会现实不满，在这样的处境下，他们既不能实现政治报负又不甘心就此沉沦，自暴自弃，于是只好寻找生活中的乐趣，琴棋书画是最能代表士人特殊文化素质的生活方式，荀子在《乐论》中指出：“君子以钟鼓道志，以琴瑟乐”。在士人生活中抚琴听曲是美妙的精神享受，也是表达情感的重要方式，悠扬的琴声能把人带入神奇美好的意境，使得精神世界得到升华。桓谭在《新论》中说：“八音之中，惟弦为最，而琴为之首”，宋代朱长文说，“天地之和，其先于乐。乐之趣，莫过于琴”。（《琴史》）琴成为士人身份的象征。

　　古琴最早创制于周代，据战国时期的《山海经》记载：“帝俊生晏龙，晏龙是为琴瑟”。其后关于古琴的创制者说法不一，其中有伏羲、神农、舜、炎帝等，虽是众说纷纭，但可以肯定的是史料中的制琴者都是古之圣贤者。“古之圣王是以‘德’作为其人格生命的表征，但这并不意昧着圣王同时也是音乐家，换言之，这里也就显露出一个重要的契机，古琴应该不只是一种乐器，它的价值也不在于演奏，而是在于作为修身养性，进而教化天下以通神明之德，合天地之和的意义，而这也就是何以远古传说的创制者古代圣王被推为古琴的创制者的缘故”。

　　古琴音乐的确能够制造恬和的心境，它的声音“大声不震哗而流漫，细声不灌灭而不闻，*和、中正、舒适、悠闲，合于中和之道”，所以“古者圣贤玩琴以养心”。（桓潭《新论·琴道》）早期的古琴并非士的专利品，但春秋战国士阶层崛起后，琴与士的关系使得到确认。魏晋以后，琴逐渐脱离民间，成为主要流行于士及上层社会的乐器。值得注意的是，众多的琴家或是好琴之人都与隐逸结下了不解之缘。

　　不想对现实有作为的庄子，为无数隐士开辟了一条“隐心”的道路，他认为“鼓琴足以自娱”。嵇康、阮籍等竹林隐士，都是善琴之士，田园隐士陶渊明“性不解音，而蓄素琴一张，弦徽不具，每朋酒之会，则抚而和之，曰：但识琴中趣，何劳弦上声”（《晋书·陶渊明传》）。做中隐的白居易酷爱音乐，善弹琴，他在《好听琴》之中写到：“本性好丝桐，尘机闻即空。一声本耳里，万事离心中。清畅甚消疾，恬和好养蒙。尤宜听《三乐》，安慰白头翁。”几度遭贬的王维，过着参禅悟佛，亦官亦隐的生活，与好友裴迪“浮舟往来，弹琴赋诗，啸咏终日。”（《旧唐书·王维传》）。不论真隐、假隐、时隐、心隐，隐士们都不忘“手挥五弦”。

　　的确，*古代文人集“琴、棋、书、画”于一身，审美理想要求古雅、含蓄与个人内心的自省，要求符合于社会伦理道德的协调与中庸，而隐士史文人申的特殊群体，在保持士的总体人格上的自尊的同时，还要具有自傲、自由、自我的独立人格，并通过隐逸将自己与俗辈区别开来。可何者为雅，何者为俗，在不同时代有不同的认识，不同人物的观念中，也有不同的认识。士人阶层认为，官场为俗而隐逸为雅，正如陶渊明所说:“闲居三十载，遂与尘世某，诗书敦宿好，林园无世情。如何舍此去，遥遥至南荆?”古代文人的隐逸情结，是对立而又统一的，他们或隐中藏仕，仕中恋隐，或仕中恋隐，归依于隐，隐中藏仕，需要在这对矛盾中找到心理上的*衡点，就要借助一定形式来抚籍心灵，抚琴便是其中最具代表性的一种。

　　因为琴“具天地之元气，养申和之德性，道之精微寓焉，故鼓琴者心超物外，则音合自然，而微妙有难言者，此际不别有会心耳”，“琴具十二音律之全，之准备清浊之应，抑扬高下，尤足传其事，物之微妙，故奏其曲，更能感人心而对物情也。”使人可“性然自怡，处穷独而不闷”，最后达到“物我合一，物我两忘”的最高境界。

　　其次，古琴音乐中宣扬儒家的等级尊卑观念，无论是仕中藏隐者还是隐申藏仕者，都是乐于接受的。“大弦者，君也；小弦者，臣也;清廉而不乱。文工武王加而弦，合君臣思也。宫为君，商为民，徽为事羽为物。”（《琴操·序首》蔡邑）。一弦为君，二弦为臣，三弦为民，四弦为事，其申-弦于琴等于君王于国，君权无上的观念进一步强化；二弦、三弦中己包括了两方面的尊卑观在内，一方面是统治阶级内部的等级确定，即“礼”，为天子、诸侯、大夫、士等各级人的登记确定，即官与民，富与穷的地位划分，这符合士人们的观点。

　　再次，古琴大量琴曲中都表现山水诗意之境，使得有着隐逸情结的士人们，无论处于何处，都能通过弹琴体味山林之乐。如李白的《听蜀僧浚弹琴》，“蜀僧抱绿绚，西下娥眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，遗响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗兀重。”其实山水作为一个重要方面，与*人有着特别的关系——人以自然依赖远大于对它的征服，对它的顺应也远大于对它的改造，这便成了*人与自然的独特关系人以自然为友，努力亲*自然，保持与自然的统一与和谐，互相支撑、互相依存，而不是西方那样是对立的，不是统治与被统治，征服与被征服的关系。”孔子说：“知者乐水，仁者乐山”（《论语·雍也》），*哲学中的“天人合一”等命题即由此而来，在早期的《流水》中通过对流水的形成过程（由涓涓细流到积成深潭到汹涌入江）的描绘，象征一种精神，一种人格或人的成长过程（童年的天真，青年的求学与磨练，中午的成熟），这使抚琴者产生一种万物某合、浑然无间的感受，只要心灵-接触到自然就会发生共鸣，将一片自然风光转化为一片心境，一种感悟这完全是隐者遥远高洁，遗在独立的.心境意蕴的表述。

　　第四，古琴“*心”。儒家强调以琴养心之正，除去心中浮暴不*之气，使之归于*和，如范仲淹说“清静*和性与琴会”，欧阳修说“欲*其心，以养其疾，于琴亦将有得焉”，苏轼说“散我不*气，洗我不*心”，在专制的封建君主统治下，士人们所捍卫的“道”是无法实现的，官场上的失意者或是当时社会政治的不合作者，心中无比的疾愤，却无处倾诉。“今贤者隐退伐木，小人在位食禄，悬珍奇，积百谷，并包有土，德泽不加，百姓伤痛，上之不知，王道之不施，仰天长叹，援琴而鼓之”（《琴操》），如嵇康、阮籍二人生活不在“乱也看惯了，篡也看惯了”的魏晋时期，他们的“非汤武而薄周孔”、“无君而庶物定，无臣而万事理”的理论是对集权制度的最大怀疑和否定。他们无法公开表露，寄于诗文，又恐落人口实，只得隐没在琴曲申，他们选择“隐”的方式栖身于丘壑，在园林山水申抚琴自娱，寄托自己的忧愤和情思，来“散不*之气”、“洗不*之心”。

　　第五，古琴的美学思想受道家影响颇深，隐士大都信奉老庄自然无为的思想，追求清虚、恬淡的生活，注重修身养性，力图摆脱世俗生活的庸俗和繁琐，这无疑又使古琴与隐逸走到了一起。而且道家认为生、老、病;死虽是宇宙中不可抗拒的必然规律，但通过自身的修炼，遵循一定的方法，可以达到祛病延年，长生不死的。对修炼者来说，首先要“去物欲，简尘事”。就是除去对物质利益的追求，对名利的奢望，道家认为以有限的生命，追求无穷的物质利益，势必会劳神伤身。古琴申要求敦厚、淡泊，正是符合这种清静无为，淡泊明志的道家思想，其实笔者认为在此之中，也包含了隐者对政治灰心后的无奈，意在使自身不再受名利无所累。在这里又有必要说到古代君王抚琴的情况，来区别与隐士抚琴。君王抚琴不是为隐逸，“古之圣明帝王所以正心修身说国*天下者，咸赖琴之正音是资焉”。（《诚一堂琴谈·集论》），最多不过是在处理繁忙政务之后，娱情养性的一种行为；他们更多看中的可能是道家可以达到的“导养神气，宣和情志”的养生功能，用古琴宣扬的君权至上和标榜盛世的功能来炫耀政绩可能是他们的初衷。有称琴长三尺六寸半等于一年365日，琴徽十三个为一年十二个月加一个闰月，琴弦定音宫商角羽等于金木水火土等。可以认为这一象征是包含了五谷丰登，风调雨顺，国太民安这一“盛世”的意思在内。当然皇帝本身都受过良好的教育，有些还是诗人、艺术家，他们的审美情趣、审美标准和文人大致相同，所以君王抚琴也非偶然。

[阅读全文]...