赏析古诗的拟人句

古诗句赏析

古诗句赏析

　　小儿垂钓胡令能

　　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。

　　路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

　　【赏析】这首七绝写小儿垂钓别有情趣。稚子，小孩也。蓬头写其外貌，突出了小孩的幼稚顽皮，天真可爱。在垂钓时，侧坐姿态，草映其身，行为情景，如在目前。前两句叙述、描写，从外形着笔，是实写。当路人问道，稚子害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。这是从心理方面来刻划小孩，有心计，有韬略，机警聪明。后两句诗侧重神态来写。全诗从形神两方面刻划了垂钓小儿栩栩如生形象，给人留下了深刻印象。

　　喜韩少府见访胡令能

　　忽闻梅福来相访，笑著荷衣出草堂。

　　儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。

　　【赏析】这是一首写迎接访者时心情的七绝，诗的生活气息很浓。题目中的喜字就透出了作者当时的欣喜心情，是全诗的文眼，为全诗定了基调。 诗的第一句，从忽闻写起，一个忽字写出了事情的突然，也写出了出乎意料的惊喜；第二句从情态、动作写，笑扣题目的喜字，穿衣迎接动作，透着一股乐不可支的心情。这两句诗从正面写见访情景。后两句写孩子们见官员车马而跑入芦苇丛中藏匿起的情景，一方面写出了*民家庭的孩子们没见过世面，胆小腼腆；一方面也写了当时的官员们的威势在孩子们心里的.影响；再一方面也写出了诗人虽地位低下但有官员来访的欣喜心情，同时并写出了诗人在当时的声望和影响。儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。这两句诗从侧面来写见访，委婉含蓄，而且最富于生活气息。

　　观郑州崔郎中诸妓绣样胡令能

　　日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。

　　绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。

　　【赏析】这首七绝又名《咏绣障》，写妇女绣品巧夺天工。前两句写诸妇女绣花时的情景，她们坐在堂前凳上拈笔绣描，花蕊鲜艳，栩栩如生；当日暮降临，背景渐暗，所绣花品更加夺目。后两句通过想象、衬托从侧面生动含蓄地写所绣的巧夺天工。如果把这些绣花放到春天的花园里，就会把柳树上的黄莺吸引下来。不似春花胜似春花。用语巧妙，生动形象；诗的造诣工深，可见一斑。

　　王昭君胡令能

　　胡风似剑锼人骨，汉月如钩钓胃肠。

　　魂梦不知身在路，夜来犹自到昭阳。

　　【赏析】开头两句对偶写出王昭君来到漠北的感受和心理：胡风似剑镂人骨，是写环境，是写感受，也是写王昭君来到异地他乡的心情；汉月如钩钓胃肠也用比的手法写王昭君对长安的思念，对故乡的撕心裂肺的怀想。第三句魂梦不知身在路就直接点出身在漠北路上，魂梦却在故乡；第四句夜来犹自到昭阳承着三句进一步写夜夜梦回长安，梦回昭阳宫，从而表达了王昭君的强烈爱家乡爱长安爱故国的思想。这是一首诗人借咏王昭君而表达爱国思想的诗。艺术上用比借代虽显露而不直白。

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古诗《氓》赏析

古诗《氓》赏析

　　在*时的学*、工作或生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编为大家整理的古诗《氓》赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《氓》是一首被喜新厌旧的丈夫无端抛弃的女子的自伤之诗。全文共分六章，章章娓娓道来，生发对无情丈夫的血泪控诉，诉尽弃妇的悲苦。第一章（第一段）弃妇回忆了她与丈夫订立婚约时的情形：那傻小子借买丝之名前来与“我”谈婚嫁之事。“我”依依不舍的送他归去，同时告诉他，等他有了“良媒”，两人就在秋天谈婚论嫁。第二章（第二段）是弃妇的怀想。弃妇登高怀远，热切盼望着那小伙子的迎亲车队。终于，吉时已到，弃妇嫁到他家，如愿以偿。第三章（第三、四段）描述了弃妇色盛与色衰时的生活状况。弃妇色盛时，夫妻缠绵，色衰时，丈夫三心二意，空留弃妇独自悲伤。第四章（第五段）弃妇自述自己辛苦劳作却反遭丈夫抛弃的不幸遭遇。行文里，弃妇如泣如诉，充满感伤。第五章（第六段）弃妇自叹身世的不幸，以自己对现实的无可奈何作结。

　　短短的几章文字，描绘了一个女子被丈夫无情抛弃的悲惨经历，其在揭示古代女性婚姻生活的不幸，倡导维护女性权益，反对社会压迫方面的主题不言而喻。这么一个忠于爱情，吃苦耐劳，性格刚强的*古代妇女的不幸，正是当时千千万万弃妇形象的缩影。从这个意义上说，本文中弃妇的惨遭抛弃不仅是其个人的悲剧，而且是当时整个社会的悲剧。从中我们似乎可以看出父系社会中对女性权利的漠视以及女性社会地位低下的诟病。反观我们的现实生活，女性各方面的权利已经得到了极大的维护，但是仍有不少婚姻悲剧的发生，如“闪婚”，“闪离”，“第三者插足”等现象屡见不鲜。我们是否应该通过《氓》对我们的婚姻现状及婚姻道德进行反思与思考，我想，答案应该是肯定的。

　　《氓》在艺术手法上，赋，比，兴得到了充分的运用，这使弃妇的形象呼之欲出。赋是铺陈直叙，诗中弃妇对自己不辞辛劳，操持家务，却落得被丈夫抛弃，被兄弟讥笑的境地的叙述，就是一个典型。比，即比方，以彼物比此物。诗文中，“淇则有岸，隰则有泮”以水流之有岸畔，反喻自己的痛苦无穷无尽，形象生动。而“桑之未落，其叶沃若”喻男女情意浓厚，“桑之落矣，其黄而陨”喻男女情意已衰，则是很精到的起兴。

　　本文是一篇叙事诗，却插入了女主人公的议论与抒情，呈现出表达方式的多样性，这在先秦时期是难能可贵的。《氓》全诗以叙事为主，较为详细的叙述了弃妇婚姻生活前后的点点滴滴。同时，诗中弃妇又慨叹自身的不幸，抒发其自怨自艾之情；生发男易薄情，而女易陷入情网无法自拔的议论。

　　修辞手法运用的多样性也是本文的一大特点。艺术手法中的“比”自不必说。除此以外，《氓》诗中还巧用了对比的修辞手法。就大的方面而言，弃妇的丈夫在婚姻前后迥然相异的表现是本诗最大的对比。从小的细节来看，也有“女也不爽，士贰其行”的德行之比。值得一提的是，诗中用“总角”借代儿童的修辞，也是一个小亮点。总而言之，多种修辞手法并用，极大地增强了作品的丰富性、生动性。

　　氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。

　　乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。

　　桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮！无食桑葚。于嗟女兮！无与士耽。士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。

　　桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。

　　三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。

　　及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏，信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！

　　诗经氓译文

　　憨厚农家小伙子，怀抱布匹来换丝。其实不是真换丝，找个机会谈婚事。送郎送过淇水西，到了顿丘情依依。不是我愿误佳期，你无媒人失礼仪。望郎休要发脾气，秋天到了来迎娶。

　　爬上那垛破土墙，遥向复关凝神望。复关远在云雾中，不见情郎泪千行。情郎即从复关来，又说又笑喜洋洋。你去卜卦求神仙，没有凶兆心欢畅。赶着你的车子来，为我搬运好嫁妆。

　　桑树叶子未落时，缀满枝头绿萋萋。嘘嘘那些斑鸠儿，别把桑葚吃嘴里。哎呀年轻姑娘们，别对男人情依依。男人若是恋上你，要丢便丢太容易。女人若是恋男子，要想解脱难挣离。

　　桑树叶子落下了，枯黄憔悴任飘摇。自从嫁到你家来，三年穷苦受煎熬。淇水茫茫送我归，水溅车帷湿又潮。我做妻子没差错，是你男人太奸刁。反覆无常没准则，变心缺德耍花招。

　　婚后三年守妇道，繁重家务不辞劳。起早睡晚不嫌苦，忙里忙外非一朝。谁知家业已成后，渐渐对我施凶暴。兄弟不知我处境，个个见我哈哈笑。静下心来细细想，独自伤*暗抛。

　　当年发誓偕白头，如今未老心先忧。淇水滔滔终有岸，沼泽虽宽有尽头。回想少时多欢乐，谈笑之间露温柔。海誓山盟犹在耳，哪料反目竞成仇。莫再回想背盟事，既已终结便罢休！

　　诗经氓赏析

　　《卫风·氓》是一首上古民间歌谣，以一个女子之口，率真地述说了其情变经历和深切体验，是一帧情爱画卷的鲜活写照，也为后人留下了当时风俗民情的宝贵资料。

　　这是一首短短的夹杂抒情的叙事诗，将一个情爱故事表现得真切自然。诗中女子情深意笃，爱得坦荡，爱得热烈。即便婚后之怨，也是用心专深的折射。真真好一个善解人意、勤劳聪慧、果敢率真、通情明义的鲜明形象。在婚前，她怀着对氓炽热的深情，勇敢地冲破了礼法的束缚，毅然和氓同居，这在当时来说，是一件难能可贵的事。按理说，婚后的生活应该是和睦美好的。但事与愿违，她却被氓当牛马般使用，甚至被打被弃。原因就是当时妇女在社会上和家庭中都没有地位，而只是的丈夫的'附庸。这种政治、经济的不*等决定了男女在婚姻关系上的不*等，使氓得以随心所欲地玩弄、虐待妇女而不受制裁，有抛弃妻子解除婚约的权利。“始乱终弃”四字，正可概括氓对女子的罪恶行为。因此她虽曾勇敢地冲破过封建的桎梏，但她的命运，终于同那些在父母之命、媒妁之言压束下逆来顺受的妇女命运，很不幸地异途同归了。“士之耽兮，犹可说也;女之耽也，不可说也！”诗人满腔愤懑地控诉了这社会的不*，使这诗的思想意义更加深化。诗中女主人公的惨痛经历，可说是阶级社会中千千万万受压迫受损害的妇女命运的缩影，故能博得后世读者的共鸣。

　　诗中虽以抒情为主，所叙的故事也还不够完整细致，但它已将女主人公的遭遇、命运，比较真实地反映出来，抒情叙事融为一体，时而夹以慨叹式的议论。就这些方面说，这首诗已初步具备*式的叙事诗的某些特征。这些特征或多或少地影响到其后二千余年的叙事诗，在《孔雀东南飞》《长恨歌》，直到*代姚燮的《双鸩篇》中似乎都可以看到它的影子。

　　《氓》诗的结构，是和它的故事情节与作者叙述时激昂波动的情绪相适应的。全诗六章，每章十句，但并不像《诗经》其他各篇采用复沓的形式，而是依照人物命运发展的顺序，自然地加以抒写。它以赋为主，兼用比兴。赋以叙事，兴以抒情，比在于加强叙事和抒情的色彩。

　　开头一、二章，《诗集传》云：“赋也。”具体描写男子向女主人公求婚以至结婚的过程。那是在一次集市上，一个男子以买丝为名，向女主人公吐露爱情，一会儿嬉皮笑脸，一会儿又发脾气，可谓软硬兼施。可是这位单纯的'女子看不透他的本质，说是必须有人来说媒，最后将婚期订在秋天。从此以后，女子朝思暮想，“乘彼垝垣，以望复关”，望不到男子所住的复关，便泪流不止;既见复关，就像见到所恋之人，不禁眉开眼笑。她还打卦占卜，预测婚事的吉凶。及至男方派车前来迎娶，她就带着全部的财物，嫁了过去。这两章叙事真切，历历可见，而诗人作为一个纯情少女的自我形象，也刻画得栩栩如生。方玉润评这一段云：“不见则忧，既见则喜，夫情之所不容已者，女殆痴于情者耳。”（《诗经原始》）一个“痴”字。点出了此女钟情之深。

　　朱熹《诗集传》谓第三章“比而兴也”，第四章“兴也”，也就是说这两章以抒情为主，诗中皆以桑树起兴，从诗人的年轻貌美写到体衰色减，同时揭示了男子对她从热爱到厌弃的经过。“桑之未落，其叶沃若”，以桑叶之润泽有光，比喻女子的容颜亮丽。“桑之落矣，其黄而陨”，以桑叶的枯黄飘落，比喻女子的憔悴和被弃。“于嗟鸠兮，无食桑葚;于嗟女兮，无与士耽”，则以“戒鸠无食桑葚以兴下句戒女无与士耽也”（《诗集传》）。桑葚是甜的，鸠多食则易致醉;爱情是美好的，人多迷恋则易上当受骗。男人沉溺于爱情犹可解脱。女子一旦堕入爱河，则无法挣离。这是多么沉痛的语言！从桑叶青青到桑叶黄落，不仅显示了女子年龄的由盛到衰，而且暗示了时光的推移。“自我徂尔，三岁食贫”，一般以为女子嫁过去三年，但另有一种解释：“三岁，多年。按‘三’是虚数，言其多，不是实指三年。”（程俊英《诗经译注》）实际上是说女子嫁过去好几年，夫妻关系渐渐不和，终至破裂。女子不得已又坐着车子，渡过淇水，回到娘家。她反覆考虑，自己并无一点差错，而是那个男子“二三其德”。在这里女子以反省的口气回顾了婚后的生活，找寻被遗弃的原因，结果得到了一条教训：在以男子为中心的社会里，只有痴心女子负心汉。

　　诗之五章用赋的手法叙述被弃前后的处境，前六句承上章“自我徂尔，三岁食贫”，补叙多年为妇的苦楚，她起早睡晚，辛勤劳作，一旦日子好过一些，丈夫便变得暴戾残酷。这个“暴”字可使人想像到丈夫的狰狞面目，以及女主人公**待的情景。后四句写她回到娘家以后受到兄弟们的冷笑。《诗集传》释此段云：“盖淫奔从人，不为兄弟所齿，故其见弃而归，亦不为兄弟所恤，理固有必然者，亦何所归咎哉，但自痛悼而已。”说女主人公“淫奔”，固不足取;但其他的话可以帮助读者理解她当时所受到的精神压力和由此而产生的内心矛盾。

　　第六章赋兼比兴，在抒情中叙事，当初他们相恋时，有说有笑;男子则“信誓旦旦”，表示白头偕老。可是他还未老时就产生怨恨，而且无法挽回。这里用了两个比喻：浩浩汤汤的淇水，总有堤岸;广阔连绵的沼泽，也有边际。言外之意是：我的痛苦为什么竟没有到头的时候？《诗集传》指出“此则兴也”，其实它是比中有兴。诗人运用这两个比喻，强烈地抒发了一腔怨愤，诉说了弃妇无边无际的痛苦。为了摆脱这些痛苦，她下决心与那男子割断感情上的联系：“反是不思，亦已焉哉！”从此后不再希望他回心转意，算了，算了。然而她果真能做到吗？方玉润认为：“虽然口纵言已，心岂能忘？”（《诗经原始》）是的，从这女子一贯钟情的性格来看，她对男子不可能在感情上一刀两断，这就是今天常说的悲剧性格。

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古诗句赏析

　　小儿垂钓胡令能

　　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。

　　路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

　　【赏析】这首七绝写小儿垂钓别有情趣。稚子，小孩也。蓬头写其外貌，突出了小孩的幼稚顽皮，天真可爱。在垂钓时，侧坐姿态，草映其身，行为情景，如在目前。前两句叙述、描写，从外形着笔，是实写。当路人问道，稚子害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。这是从心理方面来刻划小孩，有心计，有韬略，机警聪明。后两句诗侧重神态来写。全诗从形神两方面刻划了垂钓小儿栩栩如生形象，给人留下了深刻印象。

　　喜韩少府见访胡令能

　　忽闻梅福来相访，笑著荷衣出草堂。

　　儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。

　　【赏析】这是一首写迎接访者时心情的七绝，诗的生活气息很浓。题目中的喜字就透出了作者当时的欣喜心情，是全诗的文眼，为全诗定了基调。 诗的第一句，从忽闻写起，一个忽字写出了事情的突然，也写出了出乎意料的惊喜；第二句从情态、动作写，笑扣题目的喜字，穿衣迎接动作，透着一股乐不可支的心情。这两句诗从正面写见访情景。后两句写孩子们见官员车马而跑入芦苇丛中藏匿起的情景，一方面写出了*民家庭的孩子们没见过世面，胆小腼腆；一方面也写了当时的官员们的威势在孩子们心里的影响；再一方面也写出了诗人虽地位低下但有官员来访的欣喜心情，同时并写出了诗人在当时的声望和影响。儿童不惯见车马，走入芦花深处藏。这两句诗从侧面来写见访，委婉含蓄，而且最富于生活气息。

　　观郑州崔郎中诸妓绣样胡令能

　　日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。

　　绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。

　　【赏析】这首七绝又名《咏绣障》，写妇女绣品巧夺天工。前两句写诸妇女绣花时的情景，她们坐在堂前凳上拈笔绣描，花蕊鲜艳，栩栩如生；当日暮降临，背景渐暗，所绣花品更加夺目。后两句通过想象、衬托从侧面生动含蓄地写所绣的巧夺天工。如果把这些绣花放到春天的花园里，就会把柳树上的黄莺吸引下来。不似春花胜似春花。用语巧妙，生动形象；诗的造诣工深，可见一斑。

　　王昭君胡令能

　　胡风似剑锼人骨，汉月如钩钓胃肠。

　　魂梦不知身在路，夜来犹自到昭阳。

　　【赏析】开头两句对偶写出王昭君来到漠北的感受和心理：胡风似剑镂人骨，是写环境，是写感受，也是写王昭君来到异地他乡的`心情；汉月如钩钓胃肠也用比的手法写王昭君对长安的思念，对故乡的撕心裂肺的怀想。第三句魂梦不知身在路就直接点出身在漠北路上，魂梦却在故乡；第四句夜来犹自到昭阳承着三句进一步写夜夜梦回长安，梦回昭阳宫，从而表达了王昭君的强烈爱家乡爱长安爱故国的思想。这是一首诗人借咏王昭君而表达爱国思想的诗。艺术上用比借代虽显露而不直白。

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《风》古诗赏析

《风》古诗赏析

　　在学*、工作乃至生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编为大家整理的《风》古诗赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　原文　

　　解落三秋叶，能开二月花。

　　过江千尺浪，入竹万竿斜。

　　译文

　　能吹落秋天金黄的树叶，能吹开春天美丽的鲜花。

　　刮过江面能掀千尺巨浪，吹进竹林能使万竿倾斜。

　　注释

　　⑴解落：吹落，散落。《淮南子·时则训》：“季夏行春令，则谷实解落。”解：解开，这里指吹。三秋：秋季。一说指农历九月。

　　⑵能：能够。二月：农历二月，指春季。

　　⑶过：经过。

　　⑷斜：倾斜。

　　赏析

　　解落三秋叶,能开二月花,过江千尺浪,入竹万竿斜.这是一首描写风的小诗,它是从动态上对风的一种诠释和理解。

　　风无形,空气流动形成风.但它又是有形的, 一阵微风掠过,小草含笑向人们点头,花儿在风中摇曳着,变着法儿撒欢儿,炊烟随着风的节奏跳起直上重霄的舞蹈,纤细的柳枝轻拂着树下游人的脸庞。

　　风也有自己的思想和感情,当它欢欣的时候,往往伴着细雨洋洋洒洒飘落,春天来临的时候,风过千山秀、二月春风似剪刀,春风拂拂，像“飞天”的裙裾在梳理着，春风吹醒冬眠的柳绦，春风送来翩飞的燕子，春风吹绿了千沟万壑，春风摇醒了小草的青春，也在人们心中播下了盎然的春意。

　　当它发怒的时候，过江卷起漫天狂澜，有苏轼的《赤壁怀古》来证明：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。它引发海啸，将参天大树连根拨起，用掌击碎轿车甩向路沟，用衣袖挥断成片树木，狂笑着，轻蔑地看着对它束手无策的人们，视自己为一列战车，而世上万物如螳臂。

　　当它悲哀的时候，会发出呜呜咽咽的声音，似在诉说心中的悲怨与委屈，似小孩在哭泣，听之也不得不为之动容。

　　风是神奇的，风是千变万化的，风是柔弱的，风又是强悍的。敏感的风，多情的风，凄婉的风，千姿百态的风，你是人类的朋友，却也给人类带来无尽的灾难，风，你让人不得不爱，同时也让人惧之三分。

　　《咏风》原文

　　肃肃凉景生，加我林壑清。

　　驱烟寻涧户，卷雾出山楹。

　　去来固无迹，动息如有情。

　　日落山水静，为君起松声。

　　《咏风》鉴赏

　　“肃肃凉景生”，首句*直轻快，**凉风飘然乍起。“加我林壑清”，是紧承上句，概写风不管深沟还是浅壑，不分高低贵贱，北风都遍施恩惠。“我”字的运用，加强了主观情感，表现了诗人胸襟的开阔。“驱烟寻涧户，卷雾出山楹”，描写风为*民百姓送爽的具体情态。风，驱散了烟云，卷走了雾霭，穿行于涧户山舍将清爽带给人们。第五、六两句是赞扬风的品格。“去来固无迹”，指它行踪不定，似乎施惠于人们没有所图，不求回报。“动息如有情”，借用《抱朴子·畅玄篇》“动息知止，无往不足”之意，形容风慷慨惠施，不遗余力，来去仿佛一个有情有义之人。这两句诗，夹叙夹议，巧妙地承前启后，自然地引出结联：“日落山水静，为君起松声”。白天，风为劳作的人们送来清凉，宁静的傍晚，又为歇息的人们吹奏起悦耳的松涛声。欣赏松涛的大多是士子或隐者，当然也包括了诗人自己。这里与“加我林壑清”中的“我”一样加深了主观意趣。

　　诗人以风喻人，托物言志，着意赞美风的高尚品格和勤奋精神。风不舍昼夜，努力做到对人有益。以风况人，有为之士正当如此。诗人少有才华，而壮志难酬，他曾在著名的《滕王阁序》中充满激情地写道：“无路请缨，等终军之弱冠;有怀投笔，慕宗悫之长风。”在这篇中则是借风咏怀，寄托他的“青云之志”。

　　此诗的着眼点在“有情”二字。上面从“有情”写其加林壑以清爽，下面复由“有情”赞其“为君起松声”。通过这种拟人化的艺术手法，把风的形象刻画得栩栩如生。首句写风的生起，以“肃肃”状风势之速。风势之缓急，本来是并无目的的，但次句用了一个“加”字，就使之化为有意的行动，仿佛风疾驰而来，正是为了使林壑清爽，有意急人所需似的。下面写风的活动，也是抓住“驱烟”“卷雾”“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写。风吹烟雾，风卷松涛，本来都是自然现象写成了有意识的.活动。她神通广大，犹如精灵般地出入山涧，驱烟卷雾，送来清爽，并吹动万山松涛，为人奏起美妙的乐章。在诗人笔下，风的形象被刻画得维妙维肖了。

　　此诗所咏之风，不是*见的柔弱的香风，也并非宋玉《风赋》中的取悦于大王的雄风，肆虐于庶人的雌风。这首《咏风》小诗里，寄寓着诗人的*等的政治理想和生活情趣。

　　《咏风》作者简介

　　王勃(649或650～676或675年)，唐代诗人。汉族，字子安。绛州龙门(今山西河津)人。王勃与杨炯、卢照邻、骆宾王齐名，世称“初唐四杰”，其中王勃是“初唐四杰”之首。

　　《鄘风.柏舟》古诗赏析

　　朝代：先秦

　　作者：佚名

　　原文：

　　泛彼柏舟，在彼中河。髧彼两髦，实维我仪。

　　之死矢靡它。母也天只！不谅人只！

　　泛彼柏舟，在彼河侧。髧彼两髦，实维我特。

　　之死矢靡慝。母也天只！不谅人只！

　　《鄘风.柏舟》译文及注释

　　作者：佚名 译文飘来一条柏木船，飘呀飘在河中间。蓄分头的那少年，实在讨得我心欢。誓死不把心来变。我的娘呀我的天，就不相信我有眼！飘来一条柏木船，飘呀飘在大河旁。蓄分头的那少年，实在是我好对象。誓死不把手来放。我的娘呀我的天，就不相信我有眼！注释：

　　⑴髧（dàn旦）：头发下垂状。两髦：男子未行冠礼前，头发齐眉，分向两边状。

　　⑵仪：配偶。

　　⑶之：到。矢：通“誓”，发誓。 靡它：无他心。

　　⑷只：语助词。谅：体谅。

　　⑸特：配偶。

　　⑹慝（tè）：通“忒”，变更,差错,变动。也指邪恶，恶念...

　　《鄘风.柏舟》鉴赏

　　作者：佚名 旧说多将这首诗与《邶风》中同名之作混为一谈，认为是共姜自誓之作。或以为卫世子共伯早死，其妻守节，父母欲夺而嫁之，誓而弗许，作此诗（《毛诗序》）；或认为是共伯被弑，共姜不嫁自誓，作此诗（三家诗）。古人称丧夫为“柏舟之痛”，夫死不嫁为“柏舟之节”，皆原于旧说。而这些旧说多胶柱鼓瑟，实不可取。 其实诗意一看就很明白：主人公原是一个待嫁的姑娘，她选中的对象是一个不到二十的少年郎，——只消看他披着两髦，尚未加冠就可以知道。

　　凯风自南，吹彼棘心。棘心夭夭，母氏劬劳。

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《拟古十二首·世路今太行》古诗词翻译及赏析

《拟古十二首·世路今太行》古诗词翻译及赏析

　　赏析，是一个汉语词汇，拼音是shǎng xī，意思是欣赏并分析（诗文等），下面是小编整理的《拟古十二首·世路今太行》古诗词翻译及赏析，欢迎大家阅读学*。

　　《拟古十二首·世路今太行》作者为唐朝诗人李白。其古诗全文如下：

　　世路今太行，回车竟何托。

　　万族皆凋枯，遂无少可乐。

　　旷野多白骨，幽魂共销铄。

　　荣贵当及时，春华宜照灼。

　　人非昆山玉，安得长璀错？

　　身没期不朽，荣名在麟阁。

　　【前言】

　　《拟古十二首》 是唐代伟大诗人李白的组诗作品。此组诗非一时一地之作，内容亦不统一，反映的思想也很复杂：有写行旅之苦，也有叹遇合之难；有感恨人生苦短，也有劝人及时行乐。全诗或借题发挥，或直抒胸臆，颇得《古诗十九首》韵味。

　　【注释】

　　⒀回车：回归，回头。何托：无所依托。

　　⒁春华：少年时光。

　　【翻译】

　　世路艰难如同太行，路不可行，回车何托？自古以来万物都要凋落枯死，从来世人难得暂时欢乐。旷野处处堆满了白骨，幽灵孤魂也同沉没。荣华富贵当及时，如同春花及时开放。世人不是那昆山玉石，怎能如玉光永久闪熠？身死期待声名不灭，早题英名在麒麟阁上。

　　【赏析】

　　李白曾一度热衷于追求功名，在《拟古十二首》其七就说：“身没期不朽，荣名在麟阁。”然而经过“赐金放还”、流放夜郎等一系列的挫折，深感荣华富贵的虚幻，有时不免流露出一种人生易逝的感伤情绪。《拟古十二首》其九就是这种情绪的流露：“生者为过客，死者为归人。天地一逆旅，同悲万古尘。”意思是活着的人像匆匆来去的过路行人，死去的人仿佛是投向归宿之地、一去不返的.归客。天地犹如一所迎送过客的旅舍；人生苦短，古往今来有无数人为此同声悲叹。

　　“月兔空捣药，扶桑已成薪。白骨寂无言，青松岂知春。”古代神话传说，后羿从西王母处得到不死之药，他的妻子嫦娥偷吃了药，飞入月宫；月宫里只有白兔为她捣药，嫦娥虽获长生，但过着寂寞孤独的生活，没有什么欢乐可言。扶桑，相传是东海上的参天神树，太阳就从那里升起，如今也变成枯槁的柴薪。埋在地下的白骨阴森凄寂，无声无息，再也不能体会生前的毁誉荣辱了。苍翠的松树自生自荣，无知无觉，不可能感受到阳春的温暖。诗人纵观上下，浮想联翩，感到宇宙间的一切都在倏忽变化，并没有什么永恒的荣华富贵。“前后更叹息，浮荣何足珍？”其九结尾以警策之言结束了全篇。悠悠人世莫不如此，一时荣华实在不足珍惜。《古诗十九首》的某些篇章在感叹人生短促之后，往往流露出一种及时行乐，纵情享受的颓废情绪。李白在这首拟作里虽也同样叹息人生短暂，却没有宣扬消极颓丧的思想，反而深刻地揭示出封建浮荣的虚幻。

　　这《拟古十二首》其九的想象力特别新颖、诡谲，有如天马行空，纵意驰骋，在艺术表现上好似鬼斧神工，匠心独具。如月兔捣不死药本来令人神往，可是在“月兔空捣药”句中，诗人却着一“空”字，一反神话原有的动人内容，这就给人以新鲜奇异的感受。又如扶桑是高二千丈，大二千余围的神树，诗人却想象为“扶桑已成薪”，一扫传统的雄奇形象。再如，阳光明媚的春天，青翠苍绿的树木，这本来是春季生机勃勃的景象。在诗人的想象里竟是“青松岂知春”。这种艺术构思超凡拔俗，出人意料，给人以特别深刻的印象，富有创新的艺术魅力。

　　【人物】

　　李白（701年—762年12月），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。《旧唐书》记载李白为山东人]；《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝李暠九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

　　李白有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《早发白帝城》等多首。李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

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《春兴》古诗赏析

　　《春兴》

　　【唐】武元衡

　　杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。

　　春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。

　　【赏析】

　　“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。”这是一个细雨初晴的春日。杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这是一幅典型的暮春景物图画。两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系

　　“柳色雨中深”，细雨的洒洗，使柳色变得深暗了；“莺语花底滑”，落尽残花，方露出流莺的身姿，从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象。异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的流莺，更容易触动羁泊异乡的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。

　　“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出语*易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。

　　不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。诗人的想象是新奇的。在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。

[《春兴》赏析]

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古诗《天可度》及赏析

古诗《天可度》及赏析

　　《天可度》是唐朝诗人白居易的著名作品。作品出自《全唐诗》。以下是小编收集整理的'古诗《天可度》及赏析，欢迎大家分享。

　　古诗《天可度》

　　年代:唐

　　作者:白居易

　　天可度，地可量，唯有人心不可防。

　　但见丹诚赤如血，谁知伪言巧似簧。

　　劝君掩鼻君莫掩，使君夫妇为参商。

　　劝君掇蜂君莫掇，使君父子成豺狼。

　　海底鱼兮天上鸟，高可射兮深可钓。

　　唯有人心相对时，咫尺之间不能料。

　　君不见李义府之辈笑欣欣，笑中有刀潜**。

　　阴阳神变皆可测，不测人间笑是瞋。

　　作品赏析

　　【注解】：

　　①度：测算。

　　②量：丈量。

　　《天可度》是《新乐府》五十首中的一首，旨在“恶诈人也”。这两句是说，天有多大可以测算，地有多长可以丈量，唯有人心之险恶难以预料，难以防备。这是白居易作为谏官(左拾遗)对官场状况观察后所作的艺术概括，具有深刻的社会意义。白居易在这里说“天可度，地可量”的依据，大约源于《淮南子》“天文”和“地形”两篇的下述两段文字：“天有九野，九千九百九十九隅，去地五亿万里。”“禹乃使太章步，自东极至于西极，二亿三万三千五百里七十五步;使竖亥步，自北极至于南极，二亿三万三千五百里七十五步。”这是*古代学者和术士对天地大小远*的认识。

　　注释

　　“掩鼻”句，出自《战国策·楚策四》“魏王遗楚王美人，楚王说之。夫人郑袖知王之说新人也，甚爱新人。衣服玩好，择其所喜而为之；宫室卧具，择其所善而为之。爱之甚於王。王曰：‘妇人所以事夫者，色也；而妒者，其情也。今郑袖知寡人之说新人也，其爱之甚於寡人，此孝子之所以事亲，忠臣之所以事君也。’郑袖知王以己为不妒也，因谓新人曰：‘王爱子美矣。虽然，恶子之鼻。子为见王，则必掩子鼻。’新人见王，因掩其鼻。王谓郑袖曰：‘夫新人见寡人，则掩其鼻，何也？’郑袖曰：‘妾知也。’王曰：‘虽恶必言之。’郑袖曰：‘其似恶闻君王

　　“掇蜂”句，《太*御览》卷九五O引汉刘向《列女传》：“尹吉甫子伯奇至孝事後母。母取蜂去毒，系於衣上，伯奇前欲去之，母便大呼日：‘伯奇牵我。’吉甫见疑之，伯奇自死。”指受人诬陷，父子反目。唐李端《杂歌》：“伯奇掇蜂贤父逐，曾参**慈母疑。”

　　”海底鱼兮天上鸟“句，《史记·老子列传》：”孔子去，谓弟子曰：‘鸟，吾知其能飞；鱼，吾知其能游；兽，吾知其能走。走者可以为罔（网），游者可以为纶，飞者可以为矰。至於龙，吾不能知其乘风云而上天。吾今日见老子，其犹龙耶！“

　　“唯有人心相对时”句，《资治通鉴·卷二百八十四》：“（五代十国时）闽拱宸都指挥使朱文进，阁门使连重遇，既弑康宗（王继鹏），常惧国人之讨，相与结婚以自固。闽主曦果于诛杀，尝游西园，因醉杀控鹤指挥使魏从朗。从朗，朱、连之党也。又尝酒酣诵白居易云：“惟有人心相对间，咫尺之情不能料，”因举酒属二人。二人起，流涕再拜，曰：“臣子事君父，安有他志！”曦不应。二人大惧。。。文进、重遇使拱宸马步使*弑曦于马上。“

　　”阴阳神变“，犹言各种变化。

　　“瞋“，怒也。

　　李义府，《新唐书·奸臣传上·李义府》：“义府貌柔恭，与人言，嬉怡微笑，而阴贼褊忌著於心，凡忤意者皆中伤之，时号义府‘笑中刀’。

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古诗《漫兴》赏析

古诗《漫兴》赏析

　　在日常学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编精心整理的古诗《漫兴》赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　【原文】

　　杜甫

　　肠断春江欲尽头，杖藜徐步立芳洲。

　　颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。

　　【鉴赏】

　　这首绝句是杜甫《绝句漫兴九首》中的第五首，这组诗创作于唐肃宗上元二年(761)，当时杜甫的成都草堂已建成两年了。诗人在这一段时期内兴之所至而陆续写下了一组诗，因此叫做“漫兴”。而这组绝句的创作手法，亦是属于“漫兴”式的：即信手看拈来、草草点缀而意趣盎然，自成佳篇，如一个精通金石书画的大手笔，偶然随意点染小幅花鸟画，虽然率然成之，而于活泼有趣之中亦见功力之深厚，精力之充沛。

　　诗中写的是暮春中风和日丽的一天。诗人闲居无聊，为户外关不住的春光所吸引，沿着浣花溪漫步。这里的春江，指的是成都草堂边上的浣花溪，这一带风景秀丽宜人，是诗人闲居时

　　常来的地方。成都草堂的生活也比较安定，给长期流浪的诗人以栖身之所。诗人这一段时间内大概是一直埋头在书斋中过着悠哉闲哉的日子，可是这一天到了户外却忽然发现时间已是暮春天气。一年一度的春天，正如这浣花溪水一般在潺潺流去，逝者如斯夫，不舍昼夜。看着这一切，自己身世的年老困顿、一事无成蓦上心头来，怎能不为之肠断!

　　这样想着，一边扶着藜杖走着，不觉来到了草绿如茵、鲜花怒放的溪边，他的脚步不知不觉地放慢了，到了后来甚至立住脚，不再前行。为什么呢?下面两句诗为我们作了解释：“颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。”原来，这样一幅大自然春光的美丽图画而使得我们的诗人忘记了忧愁而为之驻足良久，沉浸在深深的.陶醉之中。从“徐”到“立”，诗人在春光中流连不去的状态宛然可见。三、四两句乃是就诗人之眼前所见的一幅画面，它在很大程度上带有诗人的感情色彩，柳絮漫天飞舞，何等撩人，桃花鲜红艳丽多么可爱!春光如许恼人!诗人忍俊不禁，不由得笑着嗔怪柳絮乱飞，实在是太“颠狂”了，而桃花的艳丽显得很“轻薄”。事实上，柳絮只能“因风起”，“桃花”也只能被水漂去，都是自然物，更无所谓“颠狂”或“轻薄”，可在诗人笔下，却都成了活生生的有感情的、有生命的，这真是：“以我观物，故物皆在我之色彩”(王国维《人间词话》)。诗人在这时已和大自然深深地融为一体了。

　　作者简介

　　杜甫（712年2月12日～770年），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。出生于河南巩县，原籍湖北襄阳。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。

　　杜甫少年时代曾先后游历吴越和齐赵，其间曾赴洛阳应举不第。三十五岁以后，先在长安应试，落第；后来向皇帝献赋，向贵人投赠。官场不得志，目睹了唐朝上层社会的奢靡与社会危机。天宝十四载（755年），安史之乱爆发，潼关失守，杜甫先后辗转多地。乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。杜甫创作了《登高》《春望》《北征》以及“三吏”、“三别”等名作。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。

　　杜甫的思想核心是仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对*文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。

　　大历五年（770年）冬，病逝，享年五十九岁。杜甫在*古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世称其杜拾遗、杜工部，也称他杜少陵、杜草堂。

　　【注释】

　　（1）漫兴：随性而至，信笔写来

　　（2）芳洲：长满花草的水中陆地

　　（3）颠狂：放荡不羁

　　【译文】

　　都说春江景物芳妍，而三春欲尽，怎么会不感到伤感呢？拄着拐杖漫步江头，站在芳洲上，只看见柳絮如颠似狂，肆无忌惮地随风飞舞，轻薄不自重的桃花追逐流水而去。

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古诗《登高》的赏析

古诗《登高》的赏析

　　赏析通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编整理的古诗《登高》的赏析，欢迎大家阅读学*。

　　杜甫《登高》原文

　　风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

　　无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

　　万里悲秋常作客，百年多病独登台。

　　艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

　　翻译

　　风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，

　　水清沙白的河洲上空鸟儿在盘旋。

　　无边无际的树木萧萧地飘下落叶，

　　望不到头的长江水滚滚奔腾而来。

　　悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，

　　一生当中疾病缠身今日独上高台。

　　历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，

　　穷困潦倒偏又暂停了浇愁的酒杯。

　　注解

　　１、渚：水中的小洲。

　　２、回：回旋。

　　３、百年：犹言一生。

　　４、潦倒：犹言困顿，衰颓。

　　５、新停：这时杜甫正因病戒酒。

　　赏析

　　《登高》一诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州时所写。夔州在长江之滨。全诗通过登高所见秋江景色，倾诉了诗人杜甫长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”（《杜诗镜铨》），胡应麟《诗薮》更推重此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠。

　　前四句写登高见闻。首联对起。杜甫围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。杜甫登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·江水》）的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人杜甫的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是：对起的首句，末字常用仄声，此诗却用*声入韵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”（《唐诗别裁》）的赞语。

　　颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。杜甫仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人把《登高》誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。

　　《登高》前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是杜甫目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲愁，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的`“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。

　　尾联对结，并分承五六两句。杜甫备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。本来兴会盎然地登高望远，现在却*白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”（《诗薮》）。

　　《登高》诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。

　　此诗八句皆对。粗略一看，首尾好象“未尝有对”，胸腹好象“无意于对”。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。《登高》能博得“旷代之作”（均见胡应麟《诗薮》）的盛誉，就是理所当然的了。

　　杜甫是我国文学史上最伟大的现实主义诗人，他的青年时代，和许多盛唐诗人一样，也有过“裘马轻狂”的漫游经历和“致君尧舜”的理想抱负，但他一生穷愁潦倒，遭遇坎坷，在感情上更能体验到下层民众的疾苦，因此他的诗歌不仅包含了丰富的时代内容、鲜明的时代色彩和强烈的政治倾向，而且充溢着眷顾祖国、同情民众、不惜自我牺牲的爱国主义精神。特别是在安史之乱时期，杜甫目睹了唐帝国有由盛至衰的过程，对百姓的苦难更是感同身受，当初“公私仓廪俱丰实”“九州道路无豺虎”（《忆昔》）的所谓理想世界已经荡然无存，取而代之的是“万方多难”的时代，是“乾坤含创痍”“人烟眇萧瑟”（《北征》）的国土，是“戎马关山北，凭轩涕泗流”（《登岳阳楼》）的伤感，复杂的阶级斗争、民族矛盾以及统治阶级之间的内部冲突，不仅造成了生灵涂炭和国家的严重危机，也把杜甫卷入了生活的底层，使他的“致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》）的政治抱负彻底破灭，于是他只能“朝扣富儿门，暮随肥马尘；残杯与冷炙，到处潜悲辛”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），面对苍天来表白“济世敢爱死，寂寞壮士惊”（《岁暮》）的志向，抒发自己的身世之感和家国之悲，把自己忧国忧民的满腔赤诚写进诗歌，把自己的喜怒哀乐和历史的盛衰起伏紧密地结合起来，《登高》就是其中富有代表性的一首。

　　这首诗歌写于大历二年（７６７年）秋天，是杜甫寄寓夔州时所作。诗人从唐玄宗天宝十四年７５５年）开始挈妇将雏，流浪漂泊，倍尝生活的艰辛，直到唐肃宗广德元年（７６３年）。公元７６７年的时候，虽然安史之乱已经结束四年了，但是地方军阀为了争夺地盘，扩大自己的势力范围又乘机而起，社会仍然是一片混乱。这时，杜甫已经是一位漂泊受难、饱经沧桑的五十六岁的老人了。他目睹了安史之乱给唐朝带来的重重创伤，感受到了时代的苦难，家道的衰败，也感受到了仕途的坎坷，晚年的孤独和生活的艰辛，心中百感交集，写下了这首慷慨激越、动人心弦，被称为“杜集七言律诗之冠”的《登高》一诗。

　　首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，写诗人登高俯仰所见所闻，融合了诗人复杂而深沉的感情。夔州即今天四川的奉节，那里一向以猿多声哀而著称，自古就有“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳；巴东三峡巫峡悲，猿鸣三声泪沾衣”之说，而峡口更以风大浪急而闻名，这时诗人独自登上高处，视线从高到低，举目四望，侧耳聆听，围绕夔州的特定环境，诗人选择了凄冷的秋风、空旷的天空、凄厉哀怨的猿声，以及凄清的江水、白茫茫的沙滩、回旋飞翔的鸟群等六个意象，为我们描绘了一副“冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”的悲凉画面。特别是“猿啸哀”和“鸟飞回”两个细节，仿佛是诗人在倾诉着无穷无尽的老病孤独的复杂情感，又仿佛是包括诗人在内的成千上万个长年漂泊流离失所者的真实而形象的写照，寥寥数言，为全诗定下了哀婉凄凉、深沉凝重的抒情基调。

　　颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，集中表现了深秋时节的典型特征。落木茫无边际、萧萧而下，是诗人仰视所望；江水奔腾不息、滚滚而去，是诗人俯视所见，这里有“萧萧”之声，也有“滚滚”之势，让人感到整个画面气象万千，苍凉悲壮，气势雄浑壮观，境界宏阔深远。更为重要的是，我们从这里仿佛感受到了诗人面对逝者如斯的江水所发出的韶光易逝、人生苦短的慨叹，面对一枯一荣的落木所抒发的壮志难酬、无可奈何的苦痛！沉郁悲凉的对句，将诗人“艰难苦恨”的人生境遇书写得淋漓尽致，用语精当，气势宏伟，前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，实在不足为过。

　　颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，将以上两联所蕴含的感情进一步明朗化，从时间和空间两个方面把诗人的忧国伤时的惆怅表现得富有层次性和立体感：一悲漂泊憔悴，离乡万里；二悲深秋萧瑟，苍凉恢廓；三悲人生苦短，喜怒无常；四悲羁旅他乡，作客异地；五悲暮年登高，力不从心；六悲体弱多病，处境艰难；七悲孤苦伶仃，愁苦难遣……工整严谨的对句，不仅饱含了诗人像落叶一样排遣不尽的羁旅愁，也饱含了诗人像江水一样驱赶不尽的孤独恨，丰富的内蕴，让我们深深地感受到了杜甫那沉重地跳动着的感情的脉搏和时代的强音！

　　尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，已经使诗人白发日多，苦不堪言，本欲借酒遣愁，但由于因病断酒，悲愁就更难以排遣，这又无端地给诗人增添了一层深深的惆怅和无奈的慨叹。这里诗人将潦倒不堪归结于时世艰难，其忧国伤时的情操表现得淋漓尽致。

　　整首诗歌“悲”字是核心，是贯穿全诗的主线。诗人由内心伤悲而登高遣悲，由登高遣悲到触景生悲，由触景生悲到借酒遣悲，由借酒遣悲到倍增新悲，全诗起于“悲”而终于“悲”，悲景着笔，悲情落句，大有高屋建瓴之形，坂上走丸之气势，这“悲”字是诗人感时伤怀思想的直接流露，是诗人忧国忧民感情的充分体现，这种质朴而博大的胸怀，让人品读咀嚼，至再至三，掩卷深思，叹惋无穷！

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清明古诗赏析

清明古诗赏析

　　清明节，是中国传统节日之一，也是最重要的祭祀节日之一，是祭祖和扫墓的日子。中国汉族传统的清明节大约始于周代，距今已有二千五百多年的历史。小编今天为大家带来清明古诗赏析，一起来看看吧！

　　《清明日》

　　【唐】温庭筠

　　清娥画扇中，春树郁金红

　　出犯繁花露，归穿弱柳风

　　马骄偏避幰，鸡骇乍开笼

　　柘弹何人发，黄鹂隔故宫

　　清明踏青的*俗始于唐，盛于宋。蝴蝶飞舞，桃花郁金花竞相开放，人们结伴踏青。出发时看到露水在各色花瓣上颤颤欲滴，归来时微风穿过柳丝拂面而来。

　　《清明》

　　【唐】杜牧

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂

　　借问酒家何处有? 牧童遥指杏花村

　　这是流传最广的一首清明诗。清明时节本该与亲友结伴踏青、祭祖扫墓，诗人却独自奔波在漫长的旅途上，又遇春雨绵绵不绝，更增添了诗人的焦虑和惆怅。

　　《闾门即事》

　　【唐】张继

　　耕夫召募爱楼船，春草青青万项田

　　试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟

　　清明之前是寒食，民间不用火，清明之后本应“处处有新烟”，现在却因战乱农民都被召去打仗，大片土地都荒芜了，只有寥寥几处的人家燃起新烟，一片凄凉。

　　《清明即事》

　　【唐】孟浩然

　　帝里重清明，人心自愁思

　　车声上路合，柳色东城翠

　　花落草齐生，莺飞蝶双戏

　　空堂坐相忆，酌茗聊代醉

　　一年一度又是清明，人们的心里自然起了忧思。路上车马嘈杂，郊外杨柳一片青翠，莺飞蝶戏。诗人坐在空荡荡的大堂里以茶代酒，回忆往昔。

　　《鹊踏枝·清明》

　　【五代】冯延巳

　　六曲阑干偎碧树

　　杨柳风轻，展尽黄金缕

　　谁把钿筝移玉柱?穿帘海燕惊飞去

　　满眼游丝兼落絮

　　红杏开时，一霎清明雨

　　浓睡觉来慵不语，惊残好梦无寻处

　　红杏在二月开放，清明节是在三月份，时序在向前推移，春光逐渐消逝。“一霎”二字，透露了对幸福、欢乐消逝得快速的伤感，也是对失去的美好生活的留恋。

　　《采桑子·清明上巳西湖好》

　　【宋】欧阳修

　　清明上巳西湖好，满目繁华

　　争道谁家。绿柳朱轮走钿车

　　游人日暮相将去，醒醉喧哗

　　路转堤斜。直到城头总是花

　　此词借节日的繁华来赞美西湖的美，从开始到结束都贯穿着“繁华”、“喧哗”的节日气氛，把读者也卷入这气氛之中，领受节日的欢乐，构成一幅生动壮美的游春图。

　　《清明》

　　【宋】黄庭坚

　　佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁

　　雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔

　　人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯

　　贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘

　　由百花盛开想到荒原的逝者，想到人生的价值。虽然无论智愚高低，最后都是蓬蒿一丘，只是人生的意义却大不相同。不仅仅是凭吊亡人，更是警醒活着的.人。

　　《郊行即事》

　　【宋】程颢

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