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绘画的诗句
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然,下面是小编为大家整理的关于绘画的诗句,欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
杜甫
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间,展示现实生活与想象世界的多样景观,传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多,范围广泛。从体系上划分:东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分:*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分:肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分:壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言:(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画:是以油为调和剂调和颜料,在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画:是*传统生活绘画的总称。从广义上讲,*画包括*传统生活绘画的各种类别,但通常指的是以水为调和剂,以墨为主要颜料的一类,又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具:笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸:生宣、熟宣 线条变化:粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化:皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”:焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色,可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较:除了工具、材料、表现主题的一般区别外,概括地讲,*生活绘画尚意,西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感,西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段,西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限,西方生活绘画则严格遵守空间和时间的'界限。总之,西方生活绘画注重再现与写实,同*生活绘画注重表现与写意,形成鲜明差异。
3、 *生活绘画的独特艺术魅力
(1)*画重视空白的运用,有“虚实相生”的效果;
(2)*画重视艺术与自然的关系,强调“以形写神”,讲究意境、神韵;
(3)*画与书法有很深的渊源,即“书画同源”、“书画同法”;
(4)*画与诗有相通之处,因而推崇“画中有诗”;
(5)*画还经常使用印章,是点缀,也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景,领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点,达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识,力求把握生活绘画的发展脉络,把握代表作品的特征,从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作,并注意在生活中观察物体与景色,从而培养和提高对艺术形式的感觉,逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受,尊重自己对画作的直觉,在画作面前驰骋自己的联想和想象,达到心旷神怡的最佳审美境界。
《清明》
(唐)杜牧
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。
《途中寒食》
(唐)宋之问
马上逢寒食,途中属暮春。
可怜江浦望,不见洛桥人。
北极怀明主,南溟作逐臣。
故园肠断处,日夜柳条新。
《寒食》
(唐)韩翃
春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家。
《闾门即事》
(唐)张继
耕夫召募爱楼船,春草青青万项田;
试上吴门窥郡郭,清明几处有新烟。
《清明》
(宋)王禹俏
无花无酒过清明,兴味萧然似野僧。
昨日邻家乞新火,晓窗分与读书灯。
《苏堤清明即事》
(宋)吴惟信
梨花风起正清明,游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去,万株杨柳属流莺。
《寒食上冢》
(宋)杨万里
迳直夫何细!桥危可免扶?
远山枫外淡,破屋麦边孤。
宿草春风又,新阡去岁无。
梨花自寒食,进节只愁余。
《郊行即事》
(宋)程颢
芳草绿野恣行事,春入遥山碧四周;
兴逐乱红穿柳巷,固因流水坐苔矶;
莫辞盏酒十分劝,只恐风花一片红;
况是清明好天气,不妨游衍莫忘归。
《送陈秀才还沙上省墓》
(明)高启
满衣血泪与尘埃,乱后还乡亦可哀。
风雨梨花寒食过,几家墳上子孙来?
《清江引清明日出游》
(明)王磐
问西楼禁烟何处好?
绿野晴天道。
马穿杨柳嘶,人倚秋千笑,
探莺花总教春醉倒。
绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然,下面是小编为大家整理的关于绘画的,欢迎大家的阅读。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间,展示现实生活与想象世界的多样景观,传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多,范围广泛。从体系上划分:东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分:中国画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分:肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分:壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言:(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画:是以油为调和剂调和颜料,在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画:是中国传统生活绘画的总称。从广义上讲,中国画包括中国传统生活绘画的各种类别,但通常指的是以水为调和剂,以墨为主要颜料的一类,又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具:笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸:生宣、熟宣 线条变化:粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化:皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”:焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色,可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较:除了工具、材料、表现主题的一般区别外,概括地讲,中国生活绘画尚意,西方生活绘画则尚形;中国生活绘画重表现、重情感,西方生活绘画则重再现、重理性;中国生活绘画以线条作为主要造型手段,西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;中国生活绘画不受空间和时间的局限,西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之,西方生活绘画注重再现与写实,同中国生活绘画注重表现与写意,形成鲜明差异。
3、 中国生活绘画的独特艺术魅力
(1)中国画重视空白的运用,有“虚实相生”的效果;
(2)中国画重视艺术与自然的关系,强调“以形写神”,讲究意境、神韵;
(3)中国画与书法有很深的渊源,即“书画同源”、“书画同法”;
(4)中国画与诗有相通之处,因而推崇“画中有诗”;
(5)中国画还经常使用印章,是点缀,也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景,领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点,达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识,力求把握生活绘画的发展脉络,把握代表作品的特征,从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作,并注意在生活中观察物体与景色,从而培养和提高对艺术形式的感觉,逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受,尊重自己对画作的直觉,在画作面前驰骋自己的联想和想象,达到心旷神怡的最佳审美境界。
[有关绘画的诗句]
法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别
绘画(Drawing 或Painting)在技术层面上,是一个以表面作为支撑面,再在其之上加上颜色的做法,那些表面可以是纸张或布,加颜色的工具可以通过画笔,也可以通过刷子、海绵或是布条等,也可以运用软件进行绘画。以下是小编为大家整理法国古典主义绘画与新古典主义绘画的联系与区别的相关内容,仅供参考,希望能够帮助大家!
法国古典主义绘画是在17世纪形成的,它是借用古希腊和古罗马时期的艺术精神,主要以这两个时期的雕塑和大师们的绘画为典范他们向往一种理想化的生活,所以古典主义绘画时期的作品都会脱离现实,很少对现实生活进行描绘。17世纪的法国是由路易十四执政的,国家使用君主制,这一时期的艺术都用于服务国王和精英,他们把古代和现代思想及天主教和世俗思想兼收并蓄形成古典艺术,并且认为神性大于人性,使得对现实的描述都带上一种神话的外表。这一时期的绘画强调遵循古希腊和文艺复兴的盛期的艺术传统,绘画题材大都是神话、圣经、历史故事,特别是王朝的一些史迹,现实生活的题材往往被排除在外。绘画作品都具有宏伟的气魄、庄严静穆、典雅等特征,作品规模也很大。在绘画技巧上,特别注重素描的重要性及形体轮廓的准确性。
18世纪中期到19世纪初期法国出现了新古典主义绘画,新古典主义绘画与古典主义绘画相似,都崇尚理性,注重素描和轮廓的精准。新古典主义绘画作品中很少表现出艺术家的主观情感,一切都是从理性出发,遵循着唯理主义的观点。新古典主义同样对素描有着严格的要求,强调造型的精准完美,也同样追求作品的和谐、庄严和典雅,但他们却反对巴洛克和罗可可的艺术风格。 “新古典主义”的“新”就在于借用古代绘画的表现形式来直接描绘现实中的重大事件,宣扬一种革命精神,绘画更倾向于现实化。
法国古典主义绘画形成于17世纪,它的美学理论在当时的影响特别大,甚至于波及到欧洲各国,掀起欧洲艺术的又一个高潮。18世纪中期,随着启蒙运动和资产阶级大革命的到来,法国又出现了新古典主义绘画。新古典主义有意的模仿了古典主义。新古典主义绘画和古典主义绘画都一致崇拜古希腊古罗马时期的优秀艺术传统。特别是二者都非常注重轮廓的严谨和素描的重要性。
首先,古典主义者坚定地认为,只有通过素描他们的思想才能够得到表现。普桑是古典主义时期最具代表性的绘画大师,他主张艺术家应该从理性出发,支配素材。他想通过理性的空间描述来保持结构的均衡、形式的完整,使得他的造型能力又上升了一个高度,绘画作品更为写实。
新古典主义这一时期的安格尔,对艺术形式进行了大量的研究,追求一种永恒的纯粹的美,他的艺术精美而典雅。安格尔认为:“在一切形中,最美的是圆形”。安格尔特别注重画面中素描的作用,他的作品都彰显出线条和素描的关系。他的油画用笔细腻,使得画面显得洁净又有光泽,极为优雅同时也表现出素描关系和形体结构的严谨,是古典主义艺术的集大成者。
新古典主义能够取代洛可可艺术,原因是多方面的。18世纪末19世纪初,法国出现了一些启蒙运动以及法国资产阶级大革命,使得法国动荡不安。资产阶级取得革命的胜利,在反对君主制的同时也反对君主专制时期艺术风格的陈腐。新古典主义通过新的绘画艺术来宣扬革命精神,追求自由*等,其实他们也就是借古喻今。新古典主义者们用他们的艺术激励着人们的爱国热忱,使人们树立起勇于牺牲的英雄主义气概。正是在这样的历史条件下,产生了以启蒙思想和大革命为指导思想,在形式上借代古典主义的新古典主义。
新古典主义是相对于古典主义而言的,它并非是古典主义的重复,而是对古典的再次利用,完全借用了古典主义的表现形式,但在题材选择、美学思想等方面二者还是存有不同的。
在题材的选择上,十七世纪法国是由路易十四执政的,这一时期的艺术都服务于国王和精英,这时期的艺术崇尚古典精神,追求古希腊和文艺复兴时期庄严、静穆、典雅的艺术风格,因此绘画题材也多以神话、圣经以及古代历史故事为主,很少选择描绘现实生活的题材。
新古典主义的艺术家们在经历了法国大革命之后,反对罗可可的艺术,而渴望能够通过古希腊古罗马时期的艺术表现形式来表现他们的艺术,从而宣扬一种不怕牺牲,奋力卫国的革命精神和爱国热忱,他们对历史的精准性特别的看重。因此新古典主义都是借用古代英雄主义题材和表现形式,直接描绘现实斗争中的重大事件。新古典主义时期最代表性的人物就是大卫和安格尔。大卫因投身于法国大革命,所以他所创作的作品也几乎都和法国大革命时所发生的'重大事件相关。安格尔也是新古典主义的大师,只不过安格尔更侧重于华丽和唯美的表现。由此可见,由于产生的时期不同,社会背景不同,新古典主义绘画与古典主义绘画在题材选择上也有所不同。古典主义绘画大多以希腊神话、圣经为主要题材,而新古典主义时期的绘画主要以重大历史事迹为题材,多与法国大革命相关。
从美学思想方面,随着时代的变革,法国新古典主义绘画的美学思想与古典主义时期有所不同。
新古典主义代表大师大卫,他的作品中所塑造的人物形象都展现出一种坚强刚毅、不怕牺牲的爱国主义精神。他的成名作《贺拉斯兄弟的宣誓》,激励着人们的爱国热忱。大卫将人物安排在一个舞台般的空间里,宣誓的三兄弟坚毅勇敢,与右侧痛苦的女性形成了鲜明的对比。人物古典雕塑般的造型一扫罗可可艺术中慵懒柔靡的感觉。大卫的作品大多宣传着一种视死如归的革命精神,为法国历史做出了很大的贡献。大卫熟练的绘画技巧以及严谨的画风都表现出对罗可可艺术的轻佻柔媚的反对。
通过对法国不同时期美术的论述,不难看出法国古典主义与新古典主义有着一定的联系,同时他们之间又存在着不同。古典主义完全是利用了古希腊传统的艺术形式,多以古希腊和文艺复兴时期的绘画大师们为典范,创作的作品都富有一种神话色彩。在绘画内容上也多取材于古希腊神话和宗教故事,宣传一种理想化的崇高境界,古典主义绘画崇尚理性,绘画作品中也都很少表现画家的感情。在技巧上,古典主义绘画虽然对造型和素描要求严格,但画面往往缺乏创造力。新古典主义绘画其实是相对古典主义绘画而言的,它只是在形式上继承了古典主义,在题材和美学思想上仍然与古典主义不同。从历史的进程看,新古典主义代表的是资产阶级对自由的追求,对美好生活的向往。它反对罗可可陈腐的艺术,要求的是真正的罗马精神,是不怕牺牲,勇于为祖国献身的革命精神。
有关绘画的诗句
在日常生活或是工作学*中,大家对诗句都再熟悉不过了吧,诗句具有语言高度凝练、篇幅短小精悍的特点。其实很多朋友都不太清楚什么样的诗句才是好的诗句,下面是小编帮大家整理的有关绘画的诗句,欢迎阅读与收藏。
《画》
远看山有色,
*听水无声.
春去花还在,
人来鸟不惊.
画 鹰
杜甫
素练霜风起,苍鹰画作殊.
竦身思狡兔,侧目似愁胡.
绦镟光堪摘,轩楹势可呼.
何当击凡鸟,毛血洒*芜.
不要人夸颜色好
只留清气满乾坤
绘画的特点
一、生活绘画艺术的语言
1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间,展示现实生活与想象世界的多样景观,传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多,范围广泛。从体系上划分:东方生活绘画、西方生活绘画;
从使用材料、工具和技法划分:*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。
从题材内容划分:肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。
从作品形式的不同划分:壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。
2. 生活绘画艺术语言:(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。
二、油画与国画
1、 概念
油画:是以油为调和剂调和颜料,在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画:是*传统生活绘画的总称。从广义上讲,*画包括*传统生活绘画的各种类别,但通常指的是以水为调和剂,以墨为主要颜料的一类,又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具:笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸:生宣、熟宣 线条变化:粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化:皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”:焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色,可称为“六彩”)
2、 油画与国画的简单比较:除了工具、材料、表现主题的一般区别外,概括地讲,*生活绘画尚意,西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感,西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段,西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限,西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之,西方生活绘画注重再现与写实,同*生活绘画注重表现与写意,形成鲜明差异。
3、 *生活绘画的独特艺术魅力
(1)*画重视空白的运用,有“虚实相生”的效果;
(2)*画重视艺术与自然的关系,强调“以形写神”,讲究意境、神韵;
(3)*画与书法有很深的渊源,即“书画同源”、“书画同法”;
(4)*画与诗有相通之处,因而推崇“画中有诗”;
(5)*画还经常使用印章,是点缀,也增加韵味和美感。
三、生活绘画艺术欣赏方法
1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景,领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点,达到与作品在感情上的交流。
2.注意积累文化史和艺术发展史的知识,力求把握生活绘画的发展脉络,把握代表作品的特征,从而获得一些赏析生活绘画的标尺。
3.多看和思考画作,并注意在生活中观察物体与景色,从而培养和提高对艺术形式的感觉,逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。
4.尊重自我感受,尊重自己对画作的直觉,在画作面前驰骋自己的联想和想象,达到心旷神怡的最佳审美境界。
拓展内容:绘画的技巧和绘画入门要领
教儿童绘画,从画动物入手是一个很好的办法。因为小孩子都比较喜欢各种各样的动物,也希望能用笔把这些有趣的小动物表现出来。那么怎样教儿童画小动物呢?
首先可以带孩子去动物园、自然博物馆,观察他们感兴趣的动物,如大象、猴子、熊猫、孔雀;如果有条件也可以让孩子自己养些小金鱼、小兔子、小猫。通过亲身观察和接触,以便掌握小动物的基本特征。比如,孩子会知道大象有长长的鼻子和象牙;大熊猫胖乎乎的,身子是白色的,四肢和眼窝是黑色的,爱吃竹子;小兔子的眼睛红红的,长耳朵,短尾巴等等。知道了动物的特征,才能正确地把它们画出来。
另外,还要让孩子认识小动物有趣的动作变化,学会区别小动物动作的不同特点,使这些特点在脑子里留下深刻的印象。比如,小猴子又蹦又跳,机灵好动;大熊猫动作缓慢,憨态可拘等等。了解了这些后,就可以让孩子试着用简单的线条把各种有趣的动物画出来。因为是通过观察小动物后再画,这就要求孩子学会记忆动物的形象特点和动作特点。如果每天都能画一幅不同特点的小动物,保持浓厚的兴趣,画起来就会有很大的进步。经过一段时间后,就会得心应手,越画越象。
孩子是以形象思维为主的,看书时喜欢看其中的画,对文字则全然不顾,这说明孩子很早就对画产生了兴趣。孩子绘画水准的高低与欣赏绘画的能力有关。
4岁孩子欣赏绘画时,能看出画面上的主要形象或简单情节,甚至能看出形象之间的相互关系和画面上的背景,并且可以用短句表达出来。有时还喜欢抚摸画面,仿佛想借助触觉来帮助理解似的。
家长可以从画册上剪下美丽的画面,和孩子一起欣赏,如果有机会还可以带孩子经常去看儿童画展。给孩子欣赏的画应该是内容健康的,例如以活泼可爱的动物为主角的或取材于童话故事或描写儿童实际生活的画面。孩子喜欢看描绘得细致和***真的画。
此外,给孩子看的画还应该是色彩鲜明、柔和、鲜艳的,颜色应以红、绿、黄、蓝、紫为主。绘画的表现形式应该是多样的,如水彩画、国画、油画、木刻画等各种不同形式和风格的绘画。
欣赏时,家长应和孩子一起讨论画中的主要人物,人物的姿势和位置,形象之间的关系,画面上的细节如人的表情、背景、色彩,画面的布置等等。
“线条”是最简单、最直接的绘画表现形式,也是表达画者主观情感的主要手段。线条能够准确的`表现自然物体的特征和轮廓,也能充分地表达儿童对周围事物的感受和判断。正像人类早期的绘画一样,儿童画也是以线条为主要特征的。
儿童早期的绘画是一个自我探索的阶段,那些信手涂来的线条,表示了幼儿对自己行动的肯定,这一阶段的线条是不规则和无目的的。家长应当积极地鼓励儿童的这种做法,为他们提供必要的工具和材料,注意培养儿童作画的兴趣。随着年龄的增长,家长应该引导儿童注意对简单物体的摹仿,使儿童能用简单的线条描绘事物的形状。待到儿童具有了
一定的表现能力后,家长应该鼓励儿童画一些有内容、有情节的画。这一阶段的线条不但要表现物体的形状,还要刻画物体的细节。
在描绘好的物体形状上,再施以颜色,一幅完整的儿童画就完成了。上色的时候要注意,应当把所有的形状都画完,再一齐涂颜色,不要画一部分,涂一部分。每一块要涂的颜色,都要用线条画出准确的形状,这样色与色之间用线隔开,色彩会更鲜艳,表现会更充分。
常会有父母这样向老师诉苦:我孩子画的画怎么跟老师画得不一样?怎么没有别的孩子画得好呢?一定是上课没认真学吧……其实,父母大可不必为此感到烦恼。
端午节绘画方案(精选7篇)
为了确保工作或事情能高效地开展,常常要根据具体情况预先制定方案,方案指的是为某一次行动所制定的计划类文书。那么大家知道方案怎么写才规范吗?下面是小编为大家整理的端午节绘画方案(精选7篇),欢迎大家分享。
活动准备:
1.flash故事《端午节的传说》、《端午节的*俗》
2.编彩带、做香囊、画彩蛋等活动的相关材料。
活动过程:
(一)了解端午节的名称及时间。
1.出示粽子实物,引发幼儿兴趣。
师:看,老师今天给你们带来了什么?你们吃过粽子吗?什么节日的时候我们会吃粽子呢?
教师小结:五月五日,是端午。端午节是我们*的传统节日。
(二)引导幼儿了解端午节的来历。
1.观看端午节的故事。
师:你们知道端午节的故事吗?
2.提问帮助理解。
师:刚才故事里说了什么?
教师小结:端午节是为了纪念伟大的爱国诗人屈原,还要吃粽子呢。吃粽子,忆屈原。
(三)组织幼儿开始画有关端午节的元素
(四)自主探索,通过编彩带、做香囊、画彩蛋等有趣的活动,了解端午节的其他一些*俗。
1.提供实物、录像等,幼儿分组探索端午节的常见*俗。
2.幼儿交流探索结果。
教师小结:这些活动不仅是为了纪念屈原,还有着人们希望一家团聚,生活美满的心愿呢!
(五)结束活动,儿歌总结。
1.教师念儿歌总结。
2.去教室里继续寻找端午节的其他活动。
活动延伸:
美工区:用彩色纸折粽子,尝试编蛋网兜。
活动目标:
1、能清楚地说出家乡端午节的*俗,并绘画记录端午节中快乐的画面。
2、能画出家乡端午节中的主要情景,合理布局。
3、能大胆运用色彩表现快乐端午节的节日气氛。
活动重点、难点:能画出家乡端午节中的主要情景,布局合理。
活动准备:
1、经验准备:家长带领幼儿参与端午节活动,并拍照留念。
2、物质准备:幼儿参与端午节活动的图片;纸、水彩笔、油画棒;布置端午节主题画展板。
活动过程:
一、谈话导入,激发幼儿参与活动的兴趣。
引导语:小朋友,上周我们过了个什么节?家乡的人们是以哪些方式来纪念国诗人屈原的呢?
二、回忆家乡过端午节的情景,讨论绘画内容和方法。
1、展示幼儿过节的照片,引发幼儿回忆端午节中趣事。
引导语:你们家是怎么过端午节的?你在节日里都有哪些有趣的事?今天画“快乐端午节”你想画什么?
2、出示端午节的一些物品,鼓励幼儿上台,体验插艾草、涂雄黄、斗蛋、赛龙舟等情景。
3、引导幼儿根据自己的经验,自由讲述过端午节的情景。
4、出示节日环境照片,引导幼儿观察节日美丽的颜色。
引导语:你在照片中看到什么?它们用了哪些色彩来表现?为什么要用这些颜色来表现?
设计意图:(提供端午节的物品:艾草,雄黄,黄鸡蛋等,通过看一看、摸一摸、闻一闻,充分调动各感官参与,更直观了解家乡过端午节的*俗,为下面绘画活动做好铺垫。)
三、端午印象画。
1、展示赛龙舟、包粽子、斗蛋等图片以及幼儿过节前景照片,加深幼儿对端午节*俗的印象。
2、引导语:小朋友,刚才我们一起回忆了家乡过端午的一些情景,原来我们家乡过端午节有这么多有趣活动,有包粽子、赛龙舟、插艾草、斗蛋等,那小朋友想不想用画画的方式来表现家乡的人们过端午节的情景呢?那好,小朋友可以选择自己喜欢的活动进行绘画。”
3、教师简单示范讲解赛龙舟,粽子,彩蛋的画法,强调画面布局和颜色搭配。
4、交代要求,幼儿按意愿选择绘画内容,教师巡回指导。
(1)要求合理安排画面,能明显地画出赛龙舟,斗蛋等端午节场景。
绘画区观察的记录表
记录可以有多方面和多层次的目的。其最基本的目的,在于它是观察的一个辅助环节,是观察的一个因素或后期的延续。因此,常见的情况是,要观察什么,就要记什么。下面就是小编整理的绘画区观察的记录表,一起来看一下吧。
班级:小二班
观察时间:20xx年6月3号
观察对象:朱亚楠牟浩宇
观察人:耿佃娟
观察实录:
今天朱亚楠和牟浩宇等小朋友自由选择了美工区快乐涂色,亚楠这张看看那张张看看,最后选择了一张太阳图片,牟浩宇选择了彩虹,他们各自拿了自己喜欢的油画棒,急急忙忙涂色,我知道亚楠是个急性子,没耐心。我就认为安排她和涂色较好的浩宇在一起。我就悄悄地和亚楠说;“涂色是要耐心点,注意轮廓线,要朝一个方向,会更均匀,就像浩宇这样就涂不到外面。”亚楠放慢速度,又看看浩宇,仔细地涂色。一会功夫,亚楠说;“老师你看我这次没涂到外面。和浩宇涂的一样好。”我竖起大拇指说;“以后就这样涂,你会更棒。”
评价与分析:
亚楠对涂画这些精致活动有点粗心,但经过老师的引导,小朋友的帮助下,在涂色方面有了耐心,取得了一些效果。一旦较好的完成作品时,受到老师的表扬就高兴的了不得,说明孩子获得了成就感。
实施策略与效果:
1,教师要耐心的引导,蹲下来以伙伴的身份与孩子交流,引导亚楠耐心的'完成作品,注重过程的情感体验。
2,适当的鼓励,适当的肯定的话语,提高孩子自主,有耐心,获得成就感。
观察实录:
今天钱子昊小朋友自主选择到“美工区”去玩快乐涂色的游戏。来到了美工区,钱子昊这张看看那张看看,然后选择了一张玉米图片,然后去拿蜡笔,刚开始他拿了自己喜欢的蓝色蜡笔,但是在下笔涂色时,好像感觉到了什么不对,又把蓝蜡笔放进篮子,重新挑了一只黄色的蜡笔,就急急忙忙地在“玉米”上涂起颜色来。他拿起蜡笔使劲地上下涂涂,又左右涂涂,画图不仅有些空隙,而且部分颜色涂出了轮廓线。见状,我走过去蹲下来引导说:“昊昊,涂色时要内心一点,注意轮廓线,线条如果能朝一个方向涂,就可以把玉米涂得更漂亮了。”昊昊听了,放慢速度试了试,果真发现了没有颜色在突出轮廓线外,他高兴地对我说:“老师,你看,我现在没有涂开来哦!”我为他竖起大拇指说:“就这样,你会涂的'更棒的!”听了我的鼓励,他笑着说:“嗯!我要涂个漂亮的大玉米。”等到他画好后,我重点表扬他:“说他涂色时很用心,几乎没有涂开来,涂色很均匀,玉米非常漂亮。”听了我的表扬,他开心的不得了。
分析:
1.钱子昊把喜欢的蓝色蜡笔换成黄色蜡笔,说明他对事物(玉米)有一定的认知能力,展现了自我引导与独立选择的能力。
2.他对涂画这些精致活动略为粗心,但经过教师的引导后,在涂色方面,他的耐心和坚持性有了增强,取得了一定的效果。
3.在教师的引导下能较好地完成作品,一旦完成了操作和受到教师表扬就兴奋不已,说明他的接受能力较强,获得了成就感。
对策:
1.了解需要,直接建议。教师应根据幼儿的具体情况,及时地了解其真正需要,帮助幼儿排除一些干扰,以直接建议的方式,让幼儿认识到自己的不足,加以改进。
2.教师要耐心的引导,蹲下来以朋友的身份与她交流,引导他耐心地完成作品,注重过程的情感体验。
3.适当的鼓励,使之较好地完成操作。教师可利用幼儿喜欢表扬的这一特点,及时、适当的给予一个微笑、一句肯定的话语、一个大拇指,提高其自主操作的信心,在操作中获得成就感。
观察目的
具有初步的艺术表现和创造能力,能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的感受和想象。
观察目标
学*通过同伴之间的交流学*指印画的作画方法。
观察记录
区域活动时间,韩王宇进入美工区区角。只见他用右手的大拇指蘸足红色印泥在白纸上印指纹,大声的呼喊“哇,看我的指纹,是用我的大拇指印出来的哦。”这一幕吸引了区角内其他小朋友,随即其他小朋友也都纷纷跟着效仿,一场印指纹比赛开始了。你印一个,我印一个,很快一张纸就印满了。突然,周思远喊道,“你们快来看呀看,我印了一个旋涡,这是我变的大风,而且是龙卷风,它能把所有的房屋,车子,花草都吹翻。” 另一个小朋友也惊喜的喊道“我这个变得是浪花,我们去海边玩,就会看到很多这样的浪花”。小朋友你一言我一语介绍着自己的作品。余洪浩紧接着说:“那今天我们来玩变魔术吧,把我们印出的指纹变成各种各样的东西吧!”所有的小朋友齐声说:“好啊,好啊!”
于是,孩子们开始了他们的创作,自由表现,玩的不亦乐乎。然而,多数孩子在纸上印上一通指纹后,就不知所措,有的看着自己印好的指纹发呆,有的自己印好了就看着别人印,把自己的仍在了一边,还有的拿起勾线笔在指纹印上涂起颜色来。这时刘雨萱说:“我们怎么样才能让我们的指纹看上去更像一只蝴蝶呢?” 小朋友们像受了启发一样,七嘴八舌的讨论起来,慢慢地他们就总结出来,可以通过添画的方式创作出了蝴蝶、小猫、小鸭,孔雀、小花、太阳等形象。
分析评价
幼儿园绘画艺术教育活动是一种视觉艺术活动,是眼、脑、手共同参与的活动,幼儿在不断变化着的美术实践中,不断地感受美、探索美、创造美。在幼儿自主表达创作过程中,不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿,在幼儿需要时再给予具体的帮助。小班幼儿的注意力不集中,容易受兴趣的影响,根据这一年龄特点和认知水*,在日常活动中应教幼儿一些简单的绘画技能,创造机会和条件,支持幼儿自发的艺术表现和创造。让他们更自如地通过绘画表达自己的思想和愿望,从而发展他们的创造力和动手能力。
支持策略
在幼儿初次接触这个活动时,教师应对幼儿进行手印想象画的相关经验进行启发和诱导,可以通过观察图片引发幼儿思索、学*,怎样印画出更多的东西? 提供丰富的便于幼儿取放的材料、工具或物品,支持幼儿进行自主绘画、手工等艺术。活动这些都为幼儿的创作提供了帮助,打下一定的基础,从而避免孩子表现出的茫然、无措的状态。
数学与生活精美绘画
数学是人类对事物的抽象结构与模式进行严格描述的一种通用手段,可以应用于现实世界的任何问题,所有的数学对象本质上都是人为定义的。下面为大家带来了数学与生活精美绘画,欢迎大家参考!
数学的作用
数学很重要,学生都知道,但他们绝大部分知道的仅仅是数学对考试的重要,即对升学的重要性。所以一直以来学生学*数学的动力,并不是对数学本身产生了兴趣,而是在老师、家长的说教与压力下被动的学*,有小部分是在与同学的成绩排名竞争中获得了成功的体验而产生了主动学*的欲望。这样培养出来的学生要么是考试的机器,要么是知识的重复者、累积者,没有自己的创造力,很少的人能成为数学的爱好者,更不用说成为数学家了。兴趣,是人们倾向于认识某种事物或爱好某种活动的个性心理特征。只有兴趣,才能使人主动的去学、去探索数学的奥秘。我认为,数学本身对人的吸引力才是学生探究知识的巨大动力,是发明创新的精神源泉。如何培养学生学*数学的兴趣,让数学本身的内在吸引力吸引学生愿学,乐学呢?只有让学生认识到数学在人类发展史上的的重大作用,了解数学的本原,才能激发心灵深处求知的欲望。
一、了解数学对人类物质文明的影响
数学从它萌芽之日起,就表现出解决因人类实际需要而提出的各种问题的功效。商业、航海、历法计算、桥梁、寺庙、宫殿的.建造、武器的制造等等,数学往往能对所有这些问题作出令人满意的解决。最突出的是,人类历史上先后共有三次重大的产业革命,其主体技术都与数学的新理论、新方法的应用有直接或间接的关联。18世纪60、70年代开始的第一次产业革命,其主体技术是蒸汽机,纺织机等的发明,它们的设计涉及对运动与变化的计算,而这只有在微积分发明后才有可能;第二次产业革命始于19世纪60年代,前后分为两个阶段,第一阶段以发电机,电动机为主体技术,后一阶段以电气通信为主体技术。这些技术当然是依靠了电磁理论的发展,而电磁理论的研究是与数学分析的应用分不开的,如法国数学家泊松,安培等人运用微积分奠定了电磁作用的数学基础。数学王子高斯不仅对电磁理论卓有贡献,而且他本人就是电报装置的发明者;至于现代无线电通信技术,则是麦克斯韦从数学上预报了电磁波的存在,正如麦克斯韦本人指出的那样:倘若没有格林,高斯等数学家提出的位势理论,没有偏微分方程这个数学工具,他是不可能建立电磁学说的。
从20世纪40年代开始的第三次产业革命,主要是电子计算机的发明使用、原子能的利用以及空间技术、生产自动化等。现代计算机都是以数学家冯.诺依曼的设计思想为基础设计制造的,且在计算机发展史上每一个重要关头,都记载着数学家们不可磨灭的贡献;原子能的释放,首先是由于爱因斯坦利用数学工具导出的著名公式E=mc2揭示出质能转化的可能性。
美国在第一颗原子弹研制过程中吸收了一批数学家参与,计算机之父冯.诺依曼就是洛斯阿拉莫斯实验室(第一颗原子弹研制基地)的主要科学顾问之一,另一位美籍波兰数学家乌拉姆也在洛斯阿拉莫斯实验室工作了很长一段时间,为美国第一颗*的研制成功起了很关键的作用。在前苏联为了发展核计划与空间计划,也充分动员了数学家,如属于莫斯科数学学派的凯尔迪什、著名泛函分析专家盖尔范德、数学物理方程专家吉洪诺夫等在其中起了重大的作用。
至于自动化技术,其发展受到了数学家维纳、庞特里亚金等创立的控制论的深刻影响。概率与数理统计使人们从纷繁复杂的大千世界中总结出规律性的东西,为科学决策提供依据;而只要能建立数学模型,我们便可以进行各种生产过程的自动化控制、气象预报、人口预报、经济增长预报、分析药物疗效等;股市的涨跌没办法预报,就是因为现在还没有人能建立模拟股市的数学模型(我们学生能不能在未来解决这个问题呢?老师期待着)。
二、了解数学对人类精神文明的影响
数学本身就是一种精神,一种探索精神,这种精神的两个要素,即对理性(真理)与完美的追求,千百年来对人们的思维方式、教育方式以及世界观、艺术观等的影响是巨大的。特别是历次重大的思想革命中,由于其不可抗拒的逻辑说服力和无可争辩的计算精确性,数学往往成为**思想的决定性武器。以文艺复兴时期科学与宗教的斗争为例,*“日心说”是向宗教中世纪传统思想的宣战,但日心说长期受到教会势力的抵制,为此布鲁诺被活活烧死在罗马鲜花广场,伽利略被宗教裁判所判罪而终身软禁。只有在牛顿用最新数学工具——微积分和严密的数学推理从动力学定律、万有引力定律出发推演出太阳系的运动之后,日心说才取得了决定性的胜利,并被世人所接受。19世纪初,英国的亚当斯和法国的勒维烈根据太阳系学说提供的数据,从数学上推算出一颗未知行星的存在并预报了它在太空中的位置;德国天文学家加勒于1846年9月23日在亚当斯、勒维烈所指出的位置只差一度之处找到了这颗新星——海王星,*学说得到了光辉的证实。
总之,数学是人们生活、劳动和学*必不可少的工具,能够帮助人们处理数据、进行计算、推理和证明,数学模型可以有效地描述自然现象和社会现象;数学为其他科学提供了语言、思想和方法,是一切重大技术发展的基础;数学在提高人的推理能力、抽象能力和创造力等方面有独特的作用;数学是人类的一种文化,它的内容、思想、方法和语言是现代文明的重要组成部分。
要让数学本身的魅力吸引学生,使人人学到有价值的数学;人人都能获得必需的数学;不同的人在数学上得到不同的发展。
绘画心理学书籍
生活中处处都有心理学,每个人都需要心理学知识,但当你充满好奇的翻阅心理学专业书籍时,是不是又觉得晦涩难懂,顿时兴趣全无了呢?没关系,现在向你推荐心理学的经典书籍,它们可以带你走入奇妙的心理世界,帮助你更好的了解世界、他人和自我。以下是小编帮大家整理的绘画心理学书籍,仅供参考,大家一起来看看!
《风景构成法-一种独具特色的绘画心理治疗》
风景构成法是由日本的中井久夫先生于1969年创立的一种艺术疗法,被认为是投射法的一种。本书作者皆滕章先生第一次对此方法进行了系统、全面的阐述。风景构成法是一种从临床实践角度出发、通过患者的作品探索合适的治疗方式的技法,其中包含了一些绘画治疗的元素。*年来,风景构成法得到了很大发展,它现在和罗夏墨迹测试、树木人格测试一样,在心理治疗中得到了广泛使用。
《绘画心理治疗》
艺术具有一种力量,可以接*人类心灵最基础的部分。它可以在观赏者和艺术家、治疗师和来访者之间打开一条非言语的沟通线。本书包含了心理治疗的相关理论建构,关于评估和治疗的实践方案以及众多的案例回顾和艺术作品展示。
《涂鸦》
《涂鸦,宝宝说给世界的话》由意大利著名教育心理学家、儿童教育家艾薇?克劳迪结合其多年的研究成果编写而成。书中针对1~6岁儿童的涂鸦特点,在心理学基础上对各种不同的涂鸦方式(包括颜色、图案、布局、握笔等)进行解读,帮助父母与老师从中读懂孩子的个性、情感以及心理需求。
《绘画心理评估与治疗(第2版)》
本书既不是一本单纯的有关艺术疗法的书,也不是一本基础的试图合并应用艺术治疗技术的心理咨询类型的书。该书在心理健康类书籍中独特的地方在于是在两专业领域共同急切的呼吁下诞生的。其中所蕴含的当今艺术治疗最前沿的思想和研究发现(包括评估和投射测验的新研究)以及与临床治疗方法互补的模式(包括危机干预和问题解决)就说明了它与当今心理健康领域的从业人员的相关性。
《沉“墨”的源代码:开启绘画心理分析之门》
主要内容包括:沉“墨”的源代码——沉淀在墨迹中的心灵世界,解析树木画——树中看人生百态,揭秘自画像——自我画像画出未知的自我等。
《艺术治疗:绘画诠释.从美术进入孩子的心灵世界》
以Lowenfeld的儿童绘画发展阶段理论为基础,结合其他发展学理论,从艺术治疗的观点来阐释各阶段儿童绘画的一般图像表征、生理特质、可能的行为动机及心理意义,以作为判断当事人是否适龄/不适龄、健康/不健康的参考。基于要了解特殊儿童及**的绘画表现,必得先掌握一般正常儿童绘画表现的原则。本书可作为从美术进入孩子或当事人心灵世界的参考书籍,适合所有关心儿童/个体心智成长的家长、老师及心理卫生工作者阅读,也是学*艺术治疗的基础工具书。
1、理查德·格里格,菲利普·津巴多:《心理学与生活》 《心理学与生活》是美国斯坦福大学心理系多年来使用的教材,更是我国心理学界教师一直在用的参考书籍。本书写作流畅,通俗易懂,深入生活,把心理学理论与知识联系人们的日常生活与工作,使它同样也成为一般大众了解心理学与自己的极好读物。
2、艾·弗洛姆:《爱的艺术》 爱不是同一个特定的人的关系,它是一种态度,一种性格倾向。这种态度、性格倾向决定了一个人同整个世界的关系。爱同时是一种艺术,爱是一种需要学*的能力。如果你还不懂成熟的爱,请读这本书,必然会有所收获。弗洛姆认为,爱情不是一种与人的成熟程度无关,只需要投入身心的感情。如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性,那么每种爱的试图都会失败,如果没有爱他人的能力,如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人,那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。
3、古典:《拆掉思维里的墙》 作者以幽默的口吻,把心理学知识讲的深入浅出,绘声绘色。我们自己不曾意识到,生活中很多困惑背后,往往藏着一堵堵思维里的墙,阻碍着我们,把我们与美好的生活隔开了。拆掉思维里的那些墙,你就可以获得成功、快乐、自信和幸福。从“IMPOSSIBLE”到“I’M POSSIBLE”,只须一点改变,你的人生也许就此大不相同
4、高铭:《天才在左,疯子在右》 本书以访谈录的形式记载了生活在另一个角落的人群(精神病患者、心理障碍者等边缘人)深刻、视角独特的所思所想,让人们可以了解到疯子抑或天才真正的内心世界。此书是国内第一本具有人文情怀的精神病患谈访录。内容涉及生理学、心理学、佛学、宗教、量子物理、符号学以及玛雅文明和预言等众多领域。
5、古斯塔夫·勒庞:《乌合之众》 社会心理学领域已有的著作中,最有影响的,也是这本《乌合之众》。作者认为,人一到群体中,智商就严重降低,为了获得认同,个体愿意抛弃是非,用智商去换取那份让人备感安全的归属感。此书极为精致地描述了集体心态,让人们更加了解集体行为的影响与作用。
6、菲利普·津巴多:《路西法效应》 全球最具传奇的真人实境实验,了解人性最需要看的经典著作。一批身心健康、情绪稳定的大学生,走进了“斯坦福监狱”接受一项试验。试验仅仅进行了一周,原本单纯的大学生,已变成了残暴的狱卒和崩溃的犯人,试验不得不终止了。关于人性本恶还是本善,这本书或许能让你找到答案。
7、简·博克,莱诺拉·袁 :《拖延心理学》 通过鉴别和检查那些我们将事情推掉的背后原因——对失败、成功、控制、疏远和依附的恐惧,加上我们的时间概念问题和大脑的神经学因素——为我们学会怎样理解拖延的冲动以及怎样以全新方式采取行动做了一件非常扎实的基础工作
8、罗伯特·西奥迪尼:《影响力》 政治家运用影响力来赢得选举,商人运用影响力来兜售商品,推销员运用影响力诱惑你乖乖地把金钱捧上。即使你的朋友和家人,不知不觉之间,也会把影响力用到你的身上。但到底是为什么,当一个要求用不同的方式提出来时,你的.反应就会从负面抵抗变成积极合作呢?
9、玛蒂.莱利:《内向者优势》 如果你是一个内向者,如何才能在这个外向的世界中获得成功呢?本书为性格内向的人以及那些深爱他们的性格外向的人指明,如何利用(而不是对抗 )他们的个性来创造并享受美好的生活。书中内容涉及婚姻关系、为人父母 ——包括养育性格内向的孩子、社交活动和工作,书中有应对的策略、管理精力的策略及几百条很有价值的技巧。该书可以帮助内向的您在外向的世界里很好地生存。
10、阿德勒:《自卑与超越》 人人皆有自卑情结,我们正是在对自身的自卑的不断超越中,完成了成长。
11、欧文·亚隆:《当尼采哭泣》 这是一本经典的心理推理小说,书中人物多来自真实的历史,作者假托19世纪末的两位大师:尼采和布雷尔,基于史实将两人合理虚构连结成医生与病人,开启一段扣人心弦的“谈话治疗”。
12、生活中我们常有莫名其妙的举动。你真的会失控?一时冲动就是没道理可言?本书作者丹·艾瑞里告诉你:错!所有的现象,背后都有经济的力量!社会当实验室,真人做小白鼠,丹·艾瑞里的这本《怪诞行为学》一语道破,用轻松幽默的方式告诉我们这是为什么,又该如何改变。他比别的所有经济学家都更好地揭示、解释了我们不可思议的行为背后的原因。
把古诗用绘画的形式展示
以绘画的形式表现一首古诗
用绘画的形式描写古诗的视频
选手古诗用绘画的形式来表示
古诗示儿用绘画的形式表现出来
以古诗形式的画
用画的形式展现古诗
古诗以画画的形式讲解
形容绘画的古诗句
形容绘画的诗句
草的绘画古诗
形容绘画的诗词
学绘画的古诗
古诗的绘画美
带古诗的绘画
形容绘画的句子
山行古诗用图画的形式画出
梅的古诗和绘画
描绘画的古诗有
古诗春兴的绘画
村夜古诗的绘画
绘画中的古诗
夜雪古诗的绘画
古诗蒹葭的绘画
竹古的古诗绘画
古诗绘画的班训
古诗用国画的形式来描述
绘画的诗句
绘画诗句
关于古诗配画的绘画