古诗的成果展现形式

老婆爱你的表现形式

老婆爱你的表现形式

　　在婚姻之中，其实不只是女人会怀疑过对方爱与不爱，男人一样也会，尤其是在两个人吵完架的时候。当出现这种情况的时候，不妨让自己冷静一下，然后试着去回想你们之间*常生活之中的那些细节。若这十个表现，你的妻子占了三条以上的话，请不要怀疑，她一定是真心爱着你的。以下是小编精心整理的老婆爱你的表现形式，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　01、或许在你看来觉得很烦，可是做每一顿饭之前，她都会不厌其烦问你想吃什么。

　　02、经常和闺蜜出门逛街回来的时候，自己的衣服没有买到，而你的衣服却是挑了不少。

　　03、经常会嫌弃你怎么没有去锻炼，说你越来越胖了，可是往往说完之后，还是不嫌弃地躺在了你软软的肉上面。

　　04、特别会体谅你，有时候你忙到没有时间陪她，她会自己找乐子，而不是一味和你无理取闹。试问有哪个男人会喜欢一下班就听到妻子的各种唠叨呢？

　　05、有时候，你因为工作忙而忽略了你们之间的纪念日，她并没有说等待着你的安排，而是说她用自己的方式来和你一起庆祝。好比说，今天是你们的相识10周年的日子，她早早就买好了你各种爱吃的菜，晚上就等着你回来好好和你吃一顿好的，然后两个人一起在家里看部电影。有时候，简简单单，也不见得是不浪漫。

　　06、你稍微有那么一点心事，总是瞒不过她。经常两句话就听出来你其实有心事，她便来充当你的倾听者，并且来各种安慰你，鼓励你，让你能够从阴霾之中走出来。

　　07、你们其实也经常吵架，可是吵架归吵架，她从来就不会说出伤人的话。这样的她也特别看重你的.面子，一旦有朋友来了，就算你们吵得再凶也好，她瞬间都会变成一个温柔的女子，让你特别有颜面。

　　08、在你爸妈的面前总是特别让自己看起来是一个好妻子，家里面大小事情全部都包揽了，虽然她之前在自己的家里面是一个特别矜贵的小公主。

　　09、经常会向你表达她对你的爱意，“老公，我好爱你哦”这类的话，她从来就没有对你吝啬过。虽然她*常是一个满独立的女人，可是在你的面前总是知道该依赖你一下，让你成为一个能够保护她的大男人。

　　10、想法设法让你把烟酒给戒了，当然她也清楚一时半刻是很难做到的，但是她依然愿意管着你，让你一点一点戒掉，因为她很清楚，那样才是对你身体最好的。

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芭蕾舞的五个表现形式

芭蕾舞的五个表现形式

　　芭蕾舞剧虽然是一门综合性的艺术，但是舞蹈是主体，演员是中心，所以能否编出精采的舞段是至关重要的。在芭蕾舞中，舞蹈的表现形式是多种多样的。舞剧编导要根据内容和人物的需要，选择不同的舞蹈表现手段。

　　一、三人舞

　　在古典芭蕾舞剧中，三人舞形式是pas de trois，它由慢板三人舞、第一女子独舞、男子独舞、第二女子独舞、结尾三人舞5个部分组成。但是也有其他的组合方式，可以三个女演员，也可以三个男演员，两女一男，两男一女。比如《海盗》中二幕，米多拉、康拉德、阿利就是两男一女的组合方式。

　　实际上，人数不等的舞蹈形式还很多，比如《天鹅湖》中的4小天鹅（4人舞），《睡美人》中4位王子向公主求婚的舞蹈（5人舞），6位仙女向公主祝福的舞蹈（6人舞）等。

　　二、群舞

　　群舞在舞剧中有自己独特的作用，一般用来表现时代的'特点、民族的*俗、交待环境、创造意境、烘托主要人物。

　　《天鹅湖》二幕中的群鹅，是一群中了魔法又渴望自由的天鹅少女，她们与奥杰塔王子的爱情双人舞相映成辉，同时也营造了湖畔神秘、抒情的奇幻意境。

　　《天鹅湖》三幕中的西班牙舞、匈牙利舞、那布勒斯舞、玛祖卡舞，既配合了剧情发展，也展示了丰富多彩的民族舞蹈。

　　三、哑剧手势

　　哑剧手势是古典芭蕾舞剧中的表现手段之一，它已形成为一套固定的程式，初次观看芭蕾的人不易理解，看多了才能明白，比如双手抚心脏处表示“爱”，双手握拳在身前交叉表示“死亡”，双手在头上缠绕表示“跳舞”，一手上举，伸出食指中指表示“宣誓”……以上哑剧手势在《天鹅湖》、《吉赛尔》中都可以见到。

　　举《睡美人》为例，在序幕中，恶仙女卡拉多斯因为未被邀请而咀咒摇篮中的公主说：“这个婴儿（用手指向摇篮），慢慢会长大（用手由下而上慢慢抬起），她会很漂亮（右手从脸颊划过），身材也很苗条（双手比划身体），但是你们听着（绕场走一圈指着众人），她长大以后会被纺锤扎破手指（做扎手动作），然后立即死去（双手握拳在身前交叉）”。这段话很难用舞蹈说清楚，所以一百年来就是用这种手势表现的，也形成了这部舞剧的一个特点。不过当代的舞剧编导们在创作观念上，主张用舞蹈手段表现一切，很少用哑剧手势。

　　四、独舞

　　芭蕾舞中的独舞，类似话剧中的独白，歌剧中的咏叹调，在芭蕾舞中称为“变奏”，独舞是舞蹈台词中最集中的结构，通常用于剧中角**感的高潮，力求富有光彩和独创性，展示难度较高的舞蹈技巧。

　　古典芭蕾中的独舞，一般采用三段体的结构，第二段与一、三段在性格和速度上形成对比，女子的独舞分为地面的和跳跃性的两种，地面的基本上以足尖碎步和旋转的动作为主；而跳跃性的可以用单一的跳跃动作，也可以包含足尖和旋转的混合动作。比如《天鹅湖》中，二幕奥杰塔（白天鹅）的出场独舞就是地面的，三幕奥吉莉娅（黑天鹅）的独舞就是跳跃性的。

　　五、芭蕾双人舞

　　芭蕾舞中最常见的双人舞形式是pas de deux，它由慢板双人舞、男独舞、女独舞、结尾双人舞4部分组成，有时在慢板双人舞之前加一个引子棗人物出场。依照古典芭蕾的欣赏*惯，每一部分跳完以后，在观众的掌声中，演员谢幕，然后再表演下一段。这种双人舞往往用在剧情的高潮处，主要为展示主要演员的高难度技巧和个人的表演风格。但是当代的芭蕾舞剧极少遵循上述双人舞的4部分的结构方式，他们根据作品的情节和人物的情感需要，而不只是为了显示舞蹈家自己的技巧，比如《罗密欧与朱丽叶》中的几段双人舞都是一气呵成的，中间没有停顿，也就不存在鼓掌的谢幕的机会。

　　芭蕾双人舞从表现的内容中看，大致可分为两种，一种是“抒情性”的，主要是表现两个人物之间比较和谐的情感交流，比如相互的爱恋、离别的优伤，重逢的喜悦等；另一种是属于“戏剧性”的，主要是表现两个人物之间的情感纠葛和矛盾冲突，比如《红色娘子军》中老四与琼花的双人舞，两人是暴力和反抗的不和谐关系。表演双人舞，要求演员完善地掌握扶举技巧，重心的*衡，男女舞伴的密切的合作。

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互文的特征和表现形式

互文的特征和表现形式

　　互文比较特殊，文字上只交代一方，而意义彼此互见。理解时，要瞻前顾后，不能偏向哪一方，也不能把它割裂开来理解。接下来由小编为大家整理出互文的特征和表现形式，仅供参考，希望能够帮助到大家！

　　互文，也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。古语对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说一件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。

　　互文的特征是“文省而意存”，主要表现在两个方面：

　　一、结构特征：互省。如“将军百战死，壮士十年归”（《木兰诗》），句前部分省去“壮士”，句后部分省去“将军”，“将军”与“壮士”分置，前后互相交错补充。

　　二、语义特征：互补。如：“当窗理云鬓，对镜贴花黄”（《木兰诗》），木兰对着窗户，已包含对着镜子，“理”和“贴”两个动作是在同一情境中进行的，译时应将它们拼合起来。

　　互文有种种不同的表现形式：

　　一、同句互文。即在同一个句子里出现的`互文。如“秦时明月汉时关”一句，“秦”和“汉”是互相补充。又如“主人下马客在船”“东船西舫悄无言”“东犬西吠”亦属此类。

　　二、邻句互文。即在相邻的句子里出现互文。这类句子又可分两类：

　　1、双句互文。如下面所说的91年10题。

　　2、多句互文。如《木兰辞》中“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭”。“东市”“西市”“南市”“北市”组成互文，意思是跑遍了许多市集，购齐了出征所需之物，而不是在某一个集市上只买某一样东西。《孔雀东南飞》中“十三能织素，十四学裁衣，十五诵诗书”句，亦属此类。

　　三、重章互文，指写作时把完整的意思拆开，分别放在各章，阅读时把几章内容相互参照，互相补足。如《伐檀》：“坎坎伐檀兮……坎坎伐辐兮……坎坎*兮……”这是诗歌辞赋中常用的修辞手法。

　　如何正确理解互文句的句义？可以按照这样的原则：即上下两句或一句中的两个陈述部分同时适应于两个陈述对象。仍以1991年高考试题第十题为例，这两句话中的两个陈述部分是“喜”和“悲”，两个陈述对象是“物”和“己”，“喜”和“悲”同时陈述“物”和“己”，即为：不以“物”和“己”而“喜”和“悲”。此句用白话就很容易表达为“不因为外物的好坏和自己的得失而感到喜悦或者悲伤。”对用一句话采用互文修辞的句子、意义的理解，同样适合上述原则，如白居易的《琵琶行》中“主人下马客在船”，即为“主人和客人”“一起下了马，登上了船。”

　　中学课文中运用互文的古诗文句子是很多的，如：

　　开我东阁门，坐我西阁床（《木兰诗》）

　　泉香而酒冽（《醉翁亭记》）

　　叫嚣乎东西，隳突乎南北。（《捕蛇者说》）

　　木欣欣以向荣，泉涓涓而始流（《归去来兮辞》）

　　东西植松柏，左右种梧桐。（《孔雀东南飞》）

　　枝枝相覆盖，叶叶相交通。（《孔雀东南飞》）

　　五步一楼，十步一阁。（《阿房宫赋》）

　　朝歌夜弦，（为秦宫人）。（《阿房宫赋》）

　　世易时移，（变法宜矣）。（《察今》）

　　（北国风光），千里冰封，万里雪飘。（《沁园春雪》）

　　成语：南来北往、南征北战、七嘴八舌、百孔千疮、人仰马翻、手忙脚乱、红男绿女、东拼西凑、奇山异水

　　互文的判断主要依据语境和文义，比如杜少陵《狂夫》诗云：“风含翠蓧娟娟净，雨裛红蕖冉冉香。”依照上下句文意，很显然上句风中有雨，下句雨中有风，“风”和“雨”带来了“翠”的“净”和“红蕖”的“香”。

　　附：狂夫

　　杜甫

　　万里桥西一草堂，百花潭水即沧浪。

　　风含翠蓧娟娟净。雨裛红蕖冉冉香。

　　厚禄故人书断绝，恒饥稚子色凄凉。

　　欲填沟壑唯疏放，自笑狂夫老更狂。

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以花蕾的形式存在现代诗

以花蕾的形式存在现代诗

　　在*时的学*、工作或生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。还苦于找不到好的古诗？下面是小编帮大家整理的以花蕾的形式存在现代诗，仅供参考，希望能够帮助到大家！

　　还是被黎明的一缕光叫醒

　　心痛却不知因为什么在作宠

　　时光远了，一切语言却在做螺旋运动

　　我听见叶子落下悬崖的声响

　　有些东西消失了，我无法阻挡

　　别回首：人生之如初见

　　初见已经成为昨日袅袅的云烟

　　别借口：相逢是为了别离

　　别离不以人的意志为转移

　　最好的信念是：如初见，如别离

　　以诀别的心情相处

　　以初见的心情相惜

　　那么，有一片海就够了

　　你可以姜太公钓鱼——不求愿者

　　我喜欢面朝大海，遥想蓝天

　　主题始终一成不变，倾听

　　世界以怎样的澎湃诠释眼前

　　曾经无数次的坚定一个姿态

　　以为挺得直腰杆就可以接*蓝天

　　而远方依然在心中模糊

　　隐痛依然在梦中朦胧

　　我梦萦魂绕的东西，始终

　　以花蕾的形式存在，我——

　　一直无法预知花期，因为遥遥无期

　　我失落的眼神即便可以

　　如流水一样远走，我追寻的馨香

　　又在哪里酝酿，有怎样的芬芳

　　我多希望驾一叶扁舟

　　抵达我所要抵达的地方

　　我耳畔里依然有远方的海在喧响

　　我的心一次又一次的插上翅膀

　　沿鹰的'轨迹一次又一次地飞翔

　　你来时，春雨淅沥地静默

　　引领方向只需要简单地闪光

　　我抖了蒙在心上沉重的尘埃

　　却在黑暗中让思想绽放

　　只要是花蕾，一切托付给时间

　　人生不仅仅是花开在眼前

　　不是拥有一朵花，就可以拥有人生的花园

　　也不是整个人生，只有一个春天

　　岁月的磨亮多少次使眼前雪亮

　　只要你心中住着一个秋天

　　何处不是秋高气爽，一鹤排云

　　如果生命可以，在期许的地方滞留

　　那么我愿意不问年华几许，名利如何

　　绝不学陶潜种菊饮酒，醉卧南山

　　我愿意梦想在脚下重新成长

　　任凭长成我思想的模样

　　不再去依赖那属于远方的风景

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地中海风格特点有哪些表现形式

地中海风格特点有哪些表现形式

　　文艺复兴前的西欧，家具艺术经过浩劫与长时期的萧条后，在9至11世纪又重新兴起，并形成独特的风格——地中海式风格。以下是小编为大家整理的地中海风格特点有哪些表现形式，希望能够帮助到大家。，希望能帮到大家!

　　纯美的色彩方案

　　“地中海风格”对*城市家居的最大魅力，来自其纯美的色彩组合。

　　地中海风格也按照地域自然出现了三种典型的颜色搭配：

　　西班牙蔚蓝色的海岸与白色沙滩。

　　希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片。

　　北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色土黄及红褐。

　　不修边幅的线条

　　白墙的不经意涂抹修整的结果也形成一种特殊的不规则表面。

　　独特的装饰方式

　　爬藤类植物是常见的居家植物，小巧可爱的绿色盆栽也常看见。

　　颜色比较做旧，自然的风吹日晒，比较自然。

　　特色

　　地中海，西方古文明的发源地之一。

　　地中海“Mediterranean”的意思源自拉丁文，原意为地球的中心，自古以来，地中海不仅是重要的贸易中心，更是是西方希腊、罗马、波斯古文明文明的摇篮。地中海绵延2千英里，拥有17个沿岸国家，由于地中海物产丰饶，且现有的居民大都是世居当地的人民。因此，蕴育出丰富多样的风貌。

　　地中海风格的美，包括“海”与“天”明亮的色彩、仿佛被水冲刷过后的白墙、薰衣草、玫瑰、茉莉的香气、路旁奔放的成片花田色彩、历史悠久的古建筑、土黄色与红褐色交织而成的强烈民族性色彩。

　　西班牙蔚蓝海岸与白色沙滩、希腊白色村庄在碧海蓝天下闪闪发光、意大利南部向日葵花田在阳光下闪烁的金黄、法国南部薰衣草飘来的蓝紫色香气、北非特有沙漠及岩石等自然景观的红褐、土黄的浓厚色彩组合。 取材于大自然的明亮色彩。

　　地中海风格的基础是明亮、大胆、色彩丰富、简单、民族性、有明显特色。重现地中海风格不需要太大的技巧，而是保持简单的意念，捕捉光线、取材大自然，大胆而自由的运用色彩、样式。

　　美学特点

　　同其他的风格流派一样，地中海风格有它独特的美学特点。在选色上，它一般选择直逼自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，流露出古老的文明气息。

　　家居特点

　　1、在家具选配上，通过擦漆做旧的处理方式，搭配贝壳、鹅卵石等，表现出自然清新的生活氛围。.

　　2、将海洋元素应用到家居设计中，给人自然浪漫的感觉。在造型上，广泛运用拱门与半拱门，给人延伸般的透视感。

　　3、在材质上，一般选用自然的原木、天然的石材等，用来营造浪漫自然。

　　4、在色彩上，以蓝色、白色、黄色为主色调，看起来明亮悦目。

　　同样，地中海风格的家具在选色上，它一般选择直逼自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，且不显局促、不失大气，**了开放式自由空间;集装饰与应用于一体，在柜门等组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，其特有的罗马柱般的装饰线简洁明快，流露出古老的文明。

　　地中海风格是类海洋风格装修的典型代表，因富有浓郁的地中海人文风情和地域特征而得名。地中海风格装修是最富有人文精神和艺术气质的装修风格之一。它通过空间设计上的连续的拱门、马蹄形窗等来体现空间的通透，用栈桥状露台，开放式房间功能分区体现开放性，通过一系列开放性和通透性的建筑装饰语言来表达地中海装修风格的自由精神内涵;同时，它通过取材天然的材料方案，来体现向往自然，亲*自然感受自然的生活情趣，进而体现地中海风格的自然思想内涵;地中海风格装修还通过以海洋的蔚蓝色为基色调的颜色搭配方案，自然光线的巧妙运用，富有流线及梦幻色彩的线条等软装特点来表述其浪漫情怀;地中海风格装修在家具设计上大量采用宽松、舒适的家具来体现地中海风格装修的休闲体验。因此，自由、自然、浪漫、休闲是地中海风格装修的精髓。

　　地中海风格的表现形式

　　有一种叫地中海的装修风格悄然流行，那地中海风格都有哪些表现形式呢?下在就此介绍下：

　　拱形设计

　　家中的墙面处(只要不是承重墙)，均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。这是地中海家居的一个情趣之处。

　　色彩纯美

　　地中海风格装修，在色彩搭配上具有很明显的特征。

　　如西班牙蔚蓝色的海岸与白色沙滩，希腊的白色村庄在碧海蓝天下简直是制造梦幻，南意大利的向日葵花田流淌在阳光下的金黄、法国南部薰衣草飘来的蓝紫色香气、北非特有沙漠及岩石等自然景观的红褐、土黄的浓厚色彩组合。

　　地中海的色彩确实太丰富了，并且由于光照足，所有颜色的饱和度也很高，体现出色彩最绚烂的一面。所以地中海的颜色特点就是，无须造作，本色呈现。

　　线条随意

　　线条是构造形态的基础，因而在家居中是很重要的设计元素。地中海沿岸对于房屋或家具的线条不是直来直去的，显得比较随意自然，因而无论是家具还是建筑，都形成一种独特的浑圆造型。

　　白墙的不经意涂抹修整的结果也形成一种特殊的不规则表面。

　　装饰方式独特

　　在构造了基本空间形态后，地中海风格的装饰手法也有很鲜明的特征。

　　在室内，窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案是主要风格。

　　家具尽量采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具。地面则多铺赤陶或石板。

　　马赛克镶嵌、拼贴在地中海风格中算较为华丽的装饰。主要利用小石子、瓷砖、贝类、玻璃片、玻璃珠等素材，切割后再进行创意组合。

　　独特的锻打铁艺家具，也是地中海风格独特的美学产物。同时，地中海风格装修的家居非常注意绿化，爬藤类植物是常见的居家植物，小巧可爱的绿色盆栽也常看见。

　　关于地中海风格

　　对于地中海来说，白色和蓝色是两个主打，最好还要有造型别致的拱廊和细细小小的石砾。在打造地中海风格的'家居时，配色是一个主要的方面，要给人一种阳光而自然的感觉。主要的颜色来源是白色，蓝色，黄色，绿色以及土黄色和红褐色，这些都是来自于大自然最纯朴的元素。

　　地中海风格在造型方面，一般选择流畅的线条，圆弧形就是很好的选择，他可以放在我们家居的空间的每一个角落，一个圆弧形的拱门，一个流线型的门窗，都是地中海家装中的重要元素。并且地中海风格要求自然清新的效果，墙壁可以不需要精心的粉刷，让他自然的呈现一些凹凸和粗糙之感。电视背景墙无需精心装饰，一片马赛克墙砖的镶嵌就是很好的背景。

　　在我们的地中海家中，也可以将水引入其中，我们可以建筑一个漂亮的回流系统，让干净整洁的水潺潺流过，让整个家显得生意盎然。还有铁艺，也是地中海元素中不可或缺的一部分，水晶灯可以摒弃了，换上漂亮的铁艺吊灯吧，他能够让我们家呈现另一种美。

　　在为地中海风格的家居挑选家具时，最好是用一些比较低矮的家具，这样让视线更加的开阔，同时，家具的线条以柔和为主，可能用一些圆形或是椭圆形的木制家具，与整个环境浑然一体。而窗帘，沙发套等布艺品，我们也可以选择一些粗棉布，让整个家显得更加的古味十足，同时，在布艺的图案上，我们最好是选择一些素雅的图案。这样会更加突显出蓝白两色所营造出的和谐氛围。

　　绿色的盆栽是地中海不可或缺的一大元素，一些小巧可爱的盆栽让家里显得绿意盎然，就像在户外一般，而且绿色的植物也净化了空气，身处其中会备感舒适，在一些角落里，我们也可以安放一两盆吊篮，或者是爬藤类的植物，他能够制造一大片的绿意，

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茶文化的知识及表现形式

茶文化的知识及表现形式

　　茶道精神是茶文化的核心，是茶文化的灵魂。为此由小编为大家分享茶文化的知识及表现形式，欢迎参阅。

　　茶文化的法则

　　茶道要遵循一定的法则。唐代为克服九难，即造、别、器、火、水、炙、末、煮、饮。

　　古人品茶讲究六境：择茶、选水、侯火、配具、环境和品饮者的修养，其一招一式有极严格的要求和相应的规范。

　　宋代品茶有一条法则，叫做“三点”：新茶、甘泉、洁器为一;天气景色宜人为一;风流儒雅、气味相投的佳客为一。

　　明代品茶要求更为严格细致，有“十三宜”和“七禁忌”。“十三宜”即：一无事，二佳客，三独坐，四吟诗，五挥翰，六徜徉，七睡起，八宿醒，九清供，十精含，十一会心，十二赏鉴，十三文僮。“七禁忌”即：一不如法，烹点不得法;二恶具，茶具不清洁;三主客不韵，主人，客人举止粗俗;四冠裳苛礼，过于拘束礼仪;五荤肴杂陈，茶贵清，一案荤腥，不能辨味;六忙见，没有品茶的工夫;七壁间案头多恶趣，环境布置俗不可耐。

　　因此，品茶有“一人得神”、“二人得趣”、“三人得味”的说法.

　　茶文化的表现形式

　　*茶道礼仪技巧的具体表现形式有三种：

　　①煎茶。 把茶末投入壶中和水一块煎煮。唐代的煎茶，是茶的最早艺术品尝形式。

　　②斗茶。古代文人雅士各携带茶与水，通过比茶面汤花和品尝鉴赏茶汤以定优劣的一种品茶艺术。斗茶又称为茗战，兴于唐代末，盛于宋代。最先流行于福建建州一带。斗茶是古代品茶艺术的最高表现形式。其最终目的是品尝，特别是要吸掉茶面上的汤花，最后斗茶者还要品茶汤，做到色、香、味三者俱佳，才算斗茶的最后胜利。

　　③工夫茶。清代至今某些地区流行的工夫茶是唐、宋以来品茶艺术的流风余韵。清代工夫茶流行于福建的汀州、漳州、泉州和广东的潮州。工夫茶讲究品饮工夫。饮工夫茶，有自煎自品和待客两种。

　　茶文化的历史

　　尽管“茶道”这个词从唐代至今已使用了一千多年，但至今在《新华辞典》、《辞海》、《词源》等工具书中均无此词条。

　　茶道属于东方文化。东方文化与西方文化的不同，在于东方文化往往没有一个科学的、准确的定义，而要靠个人凭借自己的悟性去贴*它、理解它。早在我国唐代就有了“茶道”这个词，例如，《封氏闻见记》中：“又因鸿渐之论，广润色之，于是茶道大行。”唐代刘贞亮在《饮茶十德》中也明确提出：“以茶可行道，以茶可雅志。”

　　茶道最早起源于*。*人至少在唐或唐以前，就在世界上首先将茶饮作为一种修身养性之道，唐朝《封氏闻见记》中就有这样的记载：“茶道大行，王公朝士无不饮者。”这是现存文献中对茶道的最早记载。在唐朝寺院僧众念经坐禅，皆以茶为饮，清心养神。当时社会上茶宴已很流行，宾主在以茶代酒、文明高雅的社交活动中，品茗赏景，各抒胸襟。唐吕温在《三月三茶宴序》中对茶宴的优雅气氛和品茶的美妙韵味，作了非常生动的描绘。在唐宋年间人们对饮茶的环境、礼节、操作方式等饮茶仪程都已很讲究，有了一些约定俗称的规矩和仪式，茶宴已有宫庭茶宴、寺院茶宴、文人茶宴之分。对茶饮在修身养性中的作用也有了相当深刻的认识，宋徽宗赵佶是一个茶饮的爱好者，他认为茶的芬芳品味，能使人闲和宁静、趣味无穷：“至若茶之为物，擅瓯闽之秀气，钟山川之灵禀，祛襟涤滞，致清导和，则非庸人孺子可得知矣。中澹闲洁，韵高致静......”

　　南宋绍熙二年(公元1191年)日本僧人荣西首次将茶种从*带回日本，从此日本才开始遍种茶叶。在南宋末期(公元1259年)日本南浦昭明禅师来到我国浙江省余杭县的经山寺求学取经，学*了该寺院的茶宴仪程，首次将*的茶道引进日本，成为*茶道在日本的最早传播者。日本《类聚名物考》对此有明确记载：“茶道之起，在正元中筑前崇福寺开山南浦昭明由宋传入。”日本《本朝高僧传》也有：“南浦昭明由宋归国，把茶台子、茶道具一式带到崇福寺"的记述。直到日本丰臣秀吉时代(公元1536～1598年，相当于我国明朝中后期)千利休成为日本茶道高僧后，才高高举起了“茶道”这面旗帜，并总结出茶道四规：“和、敬、清、寂”，显然这个基本理论是受到了*茶道精髓的影响而形成的，其主要的仪程框架规范仍源于*。

　　*的茶道早于日本数百年甚至上千年，但遗憾的是*虽然最早提出了“茶道”的概念，也在该领域中不断实践探索，并取得了很大的成就，却没有能够旗帜鲜明地以“茶道”的名义来发展这项事业，也没有规范出具有传统意义的茶道礼仪，以至于使不少人误以为茶道来源于他邦。*的茶道可以说是重精神而轻形式。有学者认为必要的仪式对“茶道”的旗帜来说是较为重要的，没有仪式光自称有“茶道”，虽然也不能说不可以，搞得有茶就可以称道，那似乎就泛化了，最终也“道可道，非常道”了。

　　泡茶本是一件很简单的事情，简单得来只要两个动作就可以了：放茶叶、倒水。但是在茶道中，那一套仪式又过于复杂或是过于讲究了，一般的老百姓肯定不会把日常的这件小事搞得如此复杂。

　　事实上*茶道并没有仅仅满足于以茶修身养性的发明和仪式的规范，而是更加大胆地去探索茶饮对人类健康的真谛，创造性地将茶与中药等多种天然原料有机地结合，使茶饮在医疗保健中的作用得以大大地增强，并使之获得了一个更大的发展空间，这就是*茶道最具实际价值的方面，也是千百年来一直受到人们重视和喜爱的魅力所在。

　　*茶文化知识

　　茶文化起源：

　　*是茶的故乡，也是茶文化的发源地。*茶的发现和利用已有四五千年历史，且长盛不衰，传遍全球。茶是中华民族的举国之饮，发于神农，闻于鲁周公，兴于唐朝，盛于宋代，普及于明清之时。*茶文化糅合佛、儒、道诸派思想，独成一体，是*文化中的'一朵奇葩！*茶区辽阔，茶区划分采取3个级别，即一级茶区（以西南、江南地区为表），二级茶区（以西北、江北），三级茶区（以华南地区为代表）。同时，茶也已成为全世界最大众化、最受欢迎、最有益于身心健康的绿色饮料。茶融天地人于一体，提倡“天下茶人是一家”。

　　茶文化的内涵其实就是*文化的内涵的一种具体表现合*汉文化而论之。*素有礼仪之邦之称谓，茶文化的精神内涵即是通过沏茶、赏茶、闻茶、饮茶、品茶等*惯和中华的文化内涵和礼仪相结合形成的一种具有鲜明*文化特征的一种文化现象，也可以说是一种礼节现象。礼在*古代用于定亲疏，决嫌疑，别同异，明是非。在长期的历史发展中，礼作为*社会的道德规范和生活准则，对汉族精神素质的修养起了重要作用；同时，随着社会的变革和发展，礼不断被赋予新的内容，和*的一些生活中的*惯与形式相融合，形成了各类*特色的文化现象。茶文化是*具有代表性的传统文化。*不仅是茶叶的原产地之一，而且，在*不同的民族，不同的地区，至今仍有着丰富多样的饮茶*惯和风俗。

　　种茶、饮茶不等于有了茶文化，仅是茶文化形成的前提条件，还必须有文人的参与和文化的内涵。唐代陆羽所著《茶经》系统的总结了唐代以及唐以前茶叶生产，饮用的经验，提出了精行俭德的茶道精神。陆羽和皎然等一批文化人非常重视茶的精神享受和道德规范，讲究饮茶用具、饮茶用水和煮茶艺术，并与儒、道、佛哲学思想交融，而逐渐使人们进入他们的精神领域。在一些士大夫和文人雅士的饮茶过程中，还创作了很多茶诗，仅在《全唐诗》中，流传至今的就有百余位诗人的四百余首，从而奠定汉族茶文化的基础。

　　茶为一种植物，可食用、解百毒、长品易健康、长寿，茶品顺为最佳、还可作药用，所以就有一句茶乃天地之精华，顺乃人生之根本。因此道家里有茶顺为茗品。

　　汉族人饮茶，注重一个“品”字。凡来了客人，沏茶、敬茶的礼仪是必不可少的。当有客来访，可征求意见，选用最合来客口味和最佳茶具待客。以茶敬客时，对茶叶适当拼配也是必要的。主人在陪伴客人饮茶时，要注意客人杯、壶中的茶水残留量，一般用茶杯泡茶，如已喝去一半，就要添加开水，随喝随添，使茶水浓度基本保持前后一致，水温适宜。在饮茶时也可适当佐以茶食、糖果、菜肴等，达到调节口味和点心之功效。

　　茶文化在汉族人的生活中，非常重要。武王伐纣，茶叶已作为贡品。原始公社后期，茶叶成为货物交换的物品。战国，茶叶已有一定规模。先秦《诗经》总集有茶的记载。 又如在汉朝，茶叶已成为佛教“坐禅”的专用滋补品。魏晋南北朝，已有饮茶之风 。隋朝，全民普遍饮茶。 唐朝，茶业昌盛，茶叶成为“人家不可一日无”，出现茶馆、茶宴、茶会，提倡客来敬茶。宋朝、流行斗茶，贡茶和赐茶等等。

　　*何时开始饮茶，人人言殊，莫衷一是。唯大体上可谓开始于汉，而盛行于唐。唐以前饮茶，陆羽《茶经》卷下《六茶之饮》概为言之，谓：“茶之为饮，发乎神农氏，闻于鲁周公，齐有晏婴，汉有扬雄、司马相如，吴有韦曜，晋有刘琨、张载、远祖纳、谢安、左思之徒，皆饮焉。”但多非史实。纵是史实，非加申述，亦不易明。《茶经》云：神农《食经》“茶茗久服，有力悦志”(刘源长《茶史》卷一)。陆羽《茶经》以为饮茶起于神农氏，然《食经》为伪书，尽人皆知，不足为据。《尔雅》有“苦荼”之句，世以《尔雅》为周公时作品，谬以为饮茶自周公始，不知《尔雅》非作于周公。不足为饮茶起始之证。

　　浙江余姚田螺山遗址出土的树根，经初步判断是茶树类植物，*最早种茶的历史可能被改写；茶字的读音源于巴南人，巴渝是茶文化发祥地。

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诗歌的形式特征及分类

诗歌的形式特征及分类

　　诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美。语句一般分行排列。注重结构形式的美。以下是小编整理的诗歌的形式特征及分类，希望对大家有所帮助。

　　一、诗歌的形式特征

　　形式，即体式，指诗歌的语言结构的组合方式，它是为内容服务的，有时奇妙的形式能够造成特殊的艺术效果，有助于读者理解诗意、加深印象。朱光潜先生认为：“诗的实质是语言所表现的情思，形式是情思所流露的语言。”语言是表现思想感情的工具-语言形式实际上也是诗人思想性格的外化，是诗人的一种生命形式。人既是自然的人，也是社会的人，人的思想性格无不打上时代的烙印，因此，诗歌在不同的时期、不同的环境有不同的存在形式。

　　1.“风”“骚”并称

　　*文学史上以“风”、“骚”二体并称，源自《诗经》之“国风”和屈原的《离骚》。

　　《诗经》大抵是周初至春秋中叶500年间的作品，是我国最早的诗歌总集，共305篇。本只称《诗》，因举成数，又称《诗三百》，又因列为儒家经典之一，故称《诗经》。据《史记》等*载，《诗经》系孔子编纂。内容分为风、雅、颂三类。风，是产生于西周各国，有不同地方风味的的民歌；雅，是有关政事的诗歌；颂，是统治者通过祭祀为自己歌功颂德的诗歌。赋、比、兴，是《诗经》的主要表现方法，与风、雅、颂合称“六义”朱熹的《诗集传》云：“赋者，敷陈其事而直言之也。”“比者，以彼物比此物也。”“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”如《静女》通篇用赋；《硕鼠》通篇作比；《关雎》中由“关关雎鸠，在河之洲”兴起，引出下文“窈窕淑女，君子好逑”，由禽之思偶鸣叫引出男子对美女的思慕。《诗经》的主要特点是：以四言为主；普遍运用赋、比、兴手法：章法上多重章叠句，反复咏叹：至少隔句押韵，有时换韵，句末若有虚词，在虚词的前一个字上押韵，有时押入声韵；大多诗篇采取现实主义的创作手法。

　　楚辞，亦称“骚体”，是以屈原为代表的楚国文人在楚国民歌基础上创制的一种新的诗体。代表作是屈原的《离骚》。这类作品篇幅、旬式较长，形式自由，富有浪漫气息，多用“兮”字助语势，抒情气氛浓，有南方地域色彩。汉成帝时，刘向将屈原、宋玉等人的辞赋编为一集，定名为《楚辞》。

　　2.赋、乐府与歌行

　　赋，原本为《诗经》“六义”之一，是一种铺陈直言的文学表现手法，后来人们又把用这种手法写成的文章称作赋，沿用其名至今，成为一种文体名称。用华丽的辞藻进行铺陈描述，是赋的表现形式；刻画客观事物，抒写作者情怀，是赋的内容。赋是诗歌的一种变体，兼具诗歌和散文的特点，铺陈其事，讲究文采，多以四言、六言为主，隔三夹五押韵。赋在汉代时最为兴盛，故汉赋也称古赋，与唐诗、宋词并称。其特点是篇幅长、多问答，韵散夹杂。喜用生僻字。六朝时称俳赋，也称骈赋，其特点是篇幅较短，讲求骈偶和用典。唐宋时用于科考，称律赋，讲究格式、对仗、*仄、押韵等，不超过四百字。中唐以后，受古文运动的影响，成为文赋，其特点是句式参差，多以散代骈，押韵较随便，行文流畅，与散文接*，越来越离诗歌远了。如杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》等。另有一种说法，认为赋分四类：骚体、骈体、文赋、杂赋。

　　歌行又称“行”，是古体诗的一种，是乐府歌曲的一种体裁音节、格律比较自由，句子长短参差。歌词音节较长的称“长歌”，如汉乐府中的《长歌行》，有“少壮不努力，老大徒伤悲”的名句，妇孺皆知。歌词音节较短的称“短歌”，如曹操的《短歌行》：“对酒当歌，人生几何……”此诗慷慨悲凉，堪称千古绝唱。又如杜甫的《兵车行》，没有沿用古题，而是缘事而发，即事名篇，自创新题，运用乐府民歌的形式，深刻地反映了人民的苦难生活。

　　3.格律诗和律诗绝句

　　格律诗，是按照固定的格式和严密的韵律写成的诗歌。所谓“篇有定数，句有定字，字有定声，韵有定位”，就是说在字数、句数、节数、*仄、对仗、押韵、变化等方面都有一定的规格、规律和规则。*古代的律诗、绝句、词、曲，日本的俳句以及西方的十四行诗等都是格律诗。

　　律诗，一般每首八句，一二句称首联；三四句称颔联：五六句称颈联；七八句称尾联。第二四六八句必须押韵，首句可押可不押，通常押*声韵。颔联和颈联必须对仗。每句是几个字(言)就叫做几律，如五律、七律；每首超过八句，就叫排律(长律)：每首是六句的话，叫做三韵小律；每首截八句的一半(四句)就叫绝句，如五绝、七绝。唐以前已有绝句，称古绝：唐以后的绝句称律绝。律诗和绝旬内在的结构形式是起承转合。

　　4.词

　　词，亦称曲子词、乐府、长短句、诗余、琴趣等。约起源于隋朝，定形于中晚唐，盛行于宋代。

　　曲子词的“曲子”是“燕乐”(宴乐)曲调的意思；“词”是与这些曲调相谐和的唱词。依乐谱声律节拍写新词，叫做“填词”(依声)：依前人作品的字数、句数、声律、韵律而填写，与音乐分离，就成为一种句子长短不齐的格律诗。词有词调，每种词调有特定的名称叫做“词牌”。不同的词调，段数、句数、韵律、每句的字数、句式、声律等均有各自不同的规格。

　　5.曲

　　广义的曲，泛指秦汉以来各种可以入乐的曲词。狭义的曲，单指与诗、词并列的曲。即宋代及其以后的南曲、北曲，盛行于元代分戏曲(杂剧、传奇)、散曲(小令、套数)。曲和词都是依声而作,体式相*，但曲比词更为灵活。曲，一般在字数定格外还可以加衬字，较自由，且多口语、俗语、俚语等。

　　二、诗歌的分类

　　从不同的角度，以不同的标准，可以给多种多样的诗歌大致分类：按内容性质和表达方式的不同，对抒情诗、叙事诗、哲理诗作一些具体的介绍。

　　1.抒情诗

　　抒情诗是以作者的口吻抒发主观情绪、情感的诗体。一般没有完整的故事情节和人物形象，即使有某些片断的.景物描写，也是为了托物言志、借景抒情的。根据作者对客观事物的态度和作品的内容，可分为颂歌、哀歌、恋歌、田园诗、山水诗、讽刺诗、咏物诗等。抒情诗是最富有个性、最能体现诗歌抒情特点的诗。例如李清照的《武林春》，以其委婉纤曲的艺术手法，巧妙地表达了深沉复杂的内心感情，具有极高的审美价值，从而成为后人盛传的抒愁佳篇。

　　2.叙事诗

　　叙事诗是以叙述者的口吻讲述故事、刻画人物、反映生活的诗体。它与抒情诗相比，有较完整的故事情节，能采用各种手法描写套物，但与小说戏剧相比，它的情节比较单纯，跳跃性强，人物性格比较单一，细节较少，叙述语言比较概括并充满激情。如白易的《长恨歌》就是上乘的叙事诗。这首长篇叙事诗叙述唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧，借历史人物和传说，创造了一个回旋宛转的动人故事，并通过塑造的艺术形象，再现了现实生活的真实，感染了千百年来的读者。

　　3.哲理诗，

　　哲理诗重在哲理的揭示，通过形象的比拟开掘生活中的道理与规律。以往是把它归入抒情诗的。如卞之琳的《断章》，揭示了一种深刻的人生哲理：人生处处存在“相对状态”，作为群体的人与自然，是互相依存、互相影响的。

　　起源

　　古时候，古代信息技术不发达，所以人们从这一个地区到那一个地区传递信息都非常不方便，于是他们将写好的诗编成歌，而诗歌就从人们的口中传递。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书·虞书》记载:"诗言志，歌咏言，声依永，律和声。"《礼记·乐记》记载:"诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。"早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体。以入乐与否，区分歌与诗，入乐为歌，不入乐为诗。诗从歌中分化而来，为语言艺术，而歌则是一种历史久远的音乐文学。《诗经》是入乐歌唱的，严格地说它是歌，正因为如此，《诗经》被学者称之为我国音乐文学成熟的标志。

　　诗歌是最古老也是最具有文学特质的文学样式，它来源于上古时期的劳动号子(后发展为民歌)以及祭祀颂词。诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。*诗歌具有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。欧洲的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维吉尔、贺拉斯等诗人开启创作之源。

　　特点

　　诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

　　我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说:"诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。"这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点:

　　第一，高度集中、概括地反映生活；

　　第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；

　　第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

　　它具有以下四个特点:

　　(1)诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。

　　(2)诗歌有丰富的感情与想象。

　　(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。

　　(4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。

　　表现手法

　　比拟

　　刘勰在《文心雕龙》一书中说:比拟就是"或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。"这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是"拟人化":以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》:轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘；/波光里的艳影，/在我的心头荡漾。把"云彩""金柳"都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》:=我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/=以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故。把"我的心"比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是"拟人"。

　　借代

　　就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于:比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的"给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。" 塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出"鸟宿池边树，僧推月下门"，但又觉得用"僧敲月下门"亦可。究竟是"推"还是"敲"，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾岛据实相告，韩愈沉思良久，说还是用敲字较好。因为"敲"有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景"活"起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的"乌啼"和"钟声"，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，"大珠小珠落玉盘"一段，更是十分逼真，异常精彩!

　　现代的如黄河浪的《晨曲》:"还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象(幻想)，便不成其为诗人。比如，以豪放著称的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实著称的杜甫，也写出了诸如"安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……"(《茅屋为秋风所破歌》)和"香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。"(《月夜》)等等浮想联翩的佳作。

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波光鳞鳞、薄暮暝暝、不过尔尔、不甚了了

长夜漫漫、此恨绵绵、大才盘盘、大腹便便

大名鼎鼎、火冒腾腾、谠论侃侃、得意洋洋

颠毛种种、钉头磷磷、微波粼粼、独行踽踽

议论纷纷y ln fēn fēn

众口嗷嗷zhng kǒu o o

中心摇摇zhōng xīn yo yo

余音袅袅y yīn niǎo niǎo

余子碌碌y zǐ l l

英姿勃勃yīng zī b b

庸中皦皦yōng zhōng b tng

意气扬扬y q yng yng

佣中佼佼yng zhōng jiǎo jiǎo

意气洋洋y q yng yng

仪表堂堂y biǎo tng tng

衣冠楚楚y guān chǔ chǔ

俯仰唯唯 负债累累 割剥元元 顾虑重重 瓜瓞绵绵 怪事咄咄 关情脉脉 含情脉脉 行道迟迟

行色匆匆 行色怱怱 好善恶恶 鸿飞冥冥 虎视眈眈 虎视耽耽 画里真真 祸生纤纤 饥肠辘辘

吉祥止止 剑戟森森 金光闪闪 惊才绝绝 惊采绝绝 可怜巴巴 可怜兮兮 空腹便便 口语籍籍

苦海茫茫 来去匆匆 来势汹汹 来之坎坎 劳心忉忉 泪眼汪汪 利口喋喋 两泪汪汪 两手空空

忧心悄悄yōu xīn qiāo qiāo

一表堂堂yī biǎo tng tng

杨柳依依yng liǔ yī yī

言笑晏晏yn xio yn yn

血迹斑斑xu j bān bān

一息奄奄yī xī yǎn yǎn

风度翩翩、风尘碌碌、风尘仆仆、众口嗷嗷

风雨凄凄、福寿绵绵、俯仰唯唯、负债累累

顾虑重重、瓜瓞绵绵、怪事咄咄、关情脉脉

含情脉脉、好善恶恶、鸿飞冥冥、虎视眈眈

逃之夭夭、饥肠辘辘、吉祥止止、剑戟森森

空腹便便、苦海茫茫、来势汹汹、泪眼汪汪

两手空空、聊复尔尔、路远迢迢、妙手空空

磨刀霍霍、目光炯炯、暮气沉沉、怒气冲冲

金姑娘娘jīn gū ning ning

口语籍籍kǒu yǔ j j

金光闪闪jīn guāng shǎn shǎn

嘉丽妹妹jiā l mi mi

惊才绝绝jīng ci ju ju

精赤条条jīng ch tio tio

惊采绝绝jīng cǎi ju ju

来去匆匆li q cōng cōng

来之坎坎li zhī kǎn kǎn

其势汹汹、气喘吁吁、波光粼粼、薄暮冥冥

长夜漫漫、此恨绵绵、大才盘盘、大腹便便

大名鼎鼎、谠论侃侃、得意扬扬、颠毛种种

钉头磷磷、独行踽踽、风度翩翩、风尘碌碌

风尘仆仆、神采奕奕、风雨凄凄、情意绵绵

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现形记（组诗）

　　◎现形记　　　　在食物链里有许多是非不分的　　老鼠糟蹋庄稼，咬破家具与衣物　　它是害人精是不可宽恕的　　所以，有一句台词：老鼠过街，人人喊打　　按关联的职责分，理该猫要做的事情　　然而，猫却懒得理会，白天睡觉　　晚上继续睡觉，实在睡不着就到处逛逛　　找异性想做坏事，让老鼠偷笑　　蛇实在看不过老鼠占上风头，必须　　压一压。拼命地咬老鼠　　青蛙在稻田里捕捉害虫，害虫爬到叶尖　　像委屈的孩子下不了台阶。装逼的害虫　　不是好东西。专门吃农作物，从不给　　作物主人半点面子　　在蛇的思维里，应该认可青蛙是好的　　害虫永远是害虫　　意外的事情用不着多想，会发生的　　蛇绕开害虫不说，去抓青蛙　　青蛙痛得呱呱叫，害虫在鼓掌　　说出了不该说的话，千刀万剐的青蛙　　也有被吞食的时候　　在肉食链条里，猫，鼠，青蛙，蛇，害虫　　到底谁对谁错　　农民拿住一条长棍朝蛙叫的地方摸*　　为青蛙争取活口，伸冤　　最后，农民受到蛇的攻击　　受伤中毒身亡　　没人为他伸冤，盖棺定论　　食物链里，强者加冕，弱者戴孝　　　　◎后悔论　　　　明知道不遵守交通规则会发生事故的　　抓方向盘的人比谁都清楚　　比谁都清楚的人就那样清楚地犯了　　车子是无辜，他人是无辜的　　只有开车的人活该，但结局没有那么简单　　车撞成稀巴烂，车上的人伤的伤　　死的死。殃及一大片人，交警来了　　救护车来了，公路被塞成一条长龙　　一切慢下来，包括清理现场　　只有靠*死亡的加速了脚步　　那些活生生的人　　活生生的死　　活生生的悲惨，与生老病死　　是天壤之别　　也不是一个档次，于死亡的尊严　　那些在尸首旁哭得天昏地暗的亲人　　看着冷冰冰的肉体　　多想把他们的灵魂哭回来　　那是不可能的　　唯独节哀顺变　　天啊！我的主啊！也没用　　幸存的违规者啊　　只有躲到一边后悔去　　　　◎悲惨结局　　　　千千万万的打工者来自天南海北　　第一次离开家门的时候　　绝大多数的父母亲都会反复叮嘱　　儿女啊！出门在外要注意安全啊　　钱挣不到不要紧一定要健健康康　　回——来——　　多像一次告别会那样隆重那样　　放不下。可儿女呢似乎有不耐烦　　开端是祝愿。有大部分的人进入　　工厂，操作危险的机器，运转　　轰隆隆的声音，像饥饿的嚎叫　　把一张张材料往它口中送，它　　眼睛不会眨一下就会切断　　多锋利的牙齿啊，如3.0厚的铁板　　也能切断，切口光亮　　看见那样的嘴巴，让人心惊胆战　　注意安全，自我意识里给自己　　开了一堂课。却有人逃课，走神　　不小心把自己的手掌当作材料　　往虎口一样的位置放　　手被切断了。成了白里透红的豆腐皮　　送往医院抢救医生会像剪布条一样　　三下五除二　　手术。包扎伤口。住院留医　　慢慢痛。慢慢熬。慢慢咒骂　　黑工厂，死机器，没一点安全　　抱怨连天，累了就睡下　　然后继续骂，诅咒……　　老板报工伤，理赔，结案　　可手啊！没了。　　可年轻啊，还没媳妇呢　　选媳妇，谁愿意嫁给一个独手侠？　　莫非杨过与小龙女　　你会说，电视看多了吧　　现实中，不缺例行者　　结局　　悲惨　　　　◎消失　　　　那么多的记忆，进厂打工　　老板拖工资，扣工资，打手，恐吓，跑路等等　　没了，工资按劳动法，定期发工资，买保险　　诚信在遵守，合法经营　　行走在大街小巷上被抢包，抢手机　　抢钱的影子没有了　　街道上经常看见巡警，治安在巡查　　来来往往的人规规矩矩　　所有的坏记忆作废无效，像一张过期的期票　　像当时XXX诗人笔描的打工惨剧　　悲痛。呼喊。抗争。为正义举旗　　为弱者伸冤，为千千万万站出来说话　　牵起一场打工诗人热　　那么多专家，学者，教授，一窝蜂地　　批评，指责，教育，鞭策　　那么多文章像天空中飘下的雪　　覆盖一片……　　时间是顺序。时间是向前的　　就像钟点，可以回到相同的位置　　但回不到昨天　　那些刺骨的悲凉过去了　　那些喊痛的日子也会过去　　那些停留在记忆里的笔尖还在流淌伤痛　　自怜，是一种反叛　　是一种一朝被蛇咬十年怕井绳　　是一种灵魂跟不上节奏　　消失，又有一种新拥有　　　　◎第四声，去声　　　　像我们的诗句来自星罗密布　　排阵布兵　　一场战役就要开始，战场定在哪里　　士气的格调　　我们为何而战，为自己？还是盲目而战？　　还是一时发泄　　……不，不，不，不，不　　连续的五个不就很清醒了　　为家园而战　　为家国而战　　为人民而战　　回到文字的页面上，回到凯歌的节奏里　　我们的诗歌表情达意　　言情言志　　理该择调第四声，去声　　像战火熊熊　　积极的，闪光的，有势头的　　阴暗，低落，消极　　像在沼泽地里越挣扎越深埋　　是诗歌的陷阱　　是诗人的陷阱　　我们深入闹市，从诗歌的陷阱里脱身　　继续走向雪痕　　　　◎放弃　　　　请放下耿耿于怀的抱怨，命运与时间　　上天没有故意分配不公，于万物面前　　事物：是非，得失　　都是内心的派生物　　宛如一块白面坨高温油炸　　刚好或过火，因人而异　　放下纠结。腾出一片晴朗的天空　　种上几朵白云，不指望它开花　　寄于蓝蓝的天空白云飘　　很多时候说教会显出贫血的脸色　　试图用一瓶烈酒喝退眼泪，与夜色　　于夜里把自己歪歪斜斜放下　　清醒的清晨，除了鸟鸣，除了推开窗　　还能找到参照物　　譬如院子里一条静默的竹竿　　与一支笛子　　同为竹子，竹竿只挨了两刀，头尾各一　　永远处于风吹雨淋　　笛子挨了无数次刀刻，掏挖成孔　　让人爱不释手，笛声悠扬　　并不是命运啊！放下　　是一种轻松，是一种自我释怀　　也是一种获得　　　　◎我爱你　　　　站在海岸对海大喊我爱你，没有人说　　肉麻。只会说这世界又多了一个疯子　　这不必理会，浪花会淹没流言蜚语，出现　　开花的石头，哪怕它的花朵比昙花短暂　　但那闪光，那光亮里的灵魂　　不容诋毁，不容摸黑，不容贬赎　　灵魂在石头上重复着一个动作，开花　　站在海岸对海大喊我爱你，这是一支丘比特之箭　　可以穿越礁石，穿越礁石身上贝壳的斑驳　　回声。震荡。使冰封已久的心事　　开始破碎，溶解　　令海位线的刻度下沉，披着蓝梦　　日落西头，天空开始渺小　　像谁收回了诺言　　我爱你，这一句并不单说给你听的　　你也是我　　大海回到了沉默，原谅了　　在海边偷偷流泪的人，一次又一次的呼喊　　与面对大海的执着　　　　◎爱得沧桑　　　　爱得沧桑。可以这样告诉你们吗　　天空。大地。与你们之间往返的飞鸟　　没有怪罪你们的意思　　只是你们的存在，带领了众多生灵出现　　从生物的家族里分出植物与动物　　从动物里分出低等和高等　　用分支的形式分出高山与河流　　是爱的延续吗？　　爱得沧桑。有没有图解　　像白天鹅爱上了天然的湖泊　　或非，或停，心情是亮亮的　　连同羽毛一起纯洁　　天空对大地是对偶吗？深情的样子　　让多少学会爱的人练*　　仰望天空，俯视大地　　那些牵线的知更鸟真让人无法挑剔　　爱得沧桑　　也爱得疯狂　　　　◎捣碎重来　　　　在深夜里。风扇在拼命地扇动　　把整块的风揉碎　　堆积在内心的文字像被局外的震动　　击中破碎　　散落的声音是雪亮的。不需要冬天　　来粉饰。我在漆黑的木炭上　　也点燃音符，点上烤肉的香　　不。全是一种故乡河的声音　　我回来了。经历了上个世纪　　经历了贫穷。饥饿。冷眼　　经历了一个无辜的孩子，那长长的记忆　　那密密麻麻的文字像无数只　　找不到北的蚂蚁，反复修路　　我回来了。披着伤痛，又慢慢愈合　　像把一本本书打开读完　　像查找自己的密码　　像走向未来的木椅，不需要节外生枝　　像大地收回我的身躯一样　　会留下什么却不太清楚　　我紧紧握住灵魂，擦去脏污的那部分　　　　◎万变不离其宗　　　　把自己围困在月光下，采撷孤寂的花朵　　便会陷入远方还有远方　　奔腾的大海归于*静，上天的云朵　　用另一种形式回到河流　　灌注了整个春天的树木花开花落　　叶子被洗了一遍又一遍　　还是变成枯萎的蝴蝶，一飘再飘　　若要追溯祖宗分支，用树木来比喻　　最后也会开枝散叶　　也比如与你没有关系的你我　　走在一块土地上，踩出那么多脚印　　最后被岁月慢慢抚*　　像被一层薄膜里包裹着　　想着月亮在天空中游走，没有　　鱼的翅膀，也没有　　飞鸟格外夸张的弧度　　但它很自由靠往西边　　它恬静的白回到水里　　我早年的邪念　　包括恐慌，包括爱折腾的分行　　年轮这把椅子将　　统一放于神秘的角落　　像最初躺在母亲的胎盘里一样温暖　　　　◎寻觅　　　　信主的，信佛的，什么也不信的　　拼合成一个活生生的世界　　我们何去何从？蝴蝶问了一辈子花语　　不知道可否知悉　　未见蝴蝶的长老出来歌颂墓铭志　　河流一去不复返是否找到了答案　　至今查无音讯，下落不明　　只是反复沿一个方向继续流　　田野用野渡来表达是否显得凄凉　　沉默的人居多　　新闻偶报道有XXX明星出家　　对错，找不到绝对　　似乎每一条生命都在寻找秘籍　　善男信女　　若给自己贴上一条信条　　高为山低为水，海纳百川　　是否过早

　　编辑点评：

　　组诗将自身的经验与现实世界相链接，人生中的磨难经历，给人的想象很开阔。如虫子吃苹果一般，深入内部挖掘。力荐阅读，期待新的精彩！

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诗歌的形式有哪些

诗歌的形式有哪些

　　一、诗歌的艺术特征有哪些？

　　诗歌是一咱历史悠久的文学体裁，是以意象为诗情表达的基本结构单位，借助丰富的想像和新奇的比喻，以具有强烈节奏感和音乐性的语言，高度概括地表现诗作者对宇宙、人生的深刻理解和对生活的由衷咏叹的文学体裁。它是深缅的思想和饱满的感情，在创造性想象的过程中交融在一起而显现出来的一咱精练而富于感染力的艺术。一、抒情性是诗歌的根本艺术特征小说、寓言和童话主要通过人物或动物和故事情节来再现生活的；散文主要是借助一定的人物、事件和场景来再现生活；戏剧主要是通过人物的矛盾冲突、语言和旁白来再现生活的。而诗歌则是主要通过抒情的方式反映生活的。因此可以说，抒情性是诗歌的语言艺术。有人把抒情性称为诗歌的灵魂。诗歌的抒情性，是指诗歌不但用抒情的方式反映生活、表达作者的思想感情，而且是通过抒情的方式来打动和教育读者。郭沫若说过一句话：“诗的本职专在抒情。”抒情性构成了诗歌的艺术生命，离开抒情性谈诗歌是没意义的，因为抛开抒情谈诗歌，诗歌也就失去了它的基本价值。我国最早的一部诗集《诗经》，反映了三千年前人民的生活，反映了人们的喜怒哀乐的情感。有人说，诗歌是用来抒情的。我们不能超越物理意义上的时间和空间，但能超越心理意义上的时间与空间，而这种超越就是要通过诗歌里面的抒情来完成。现在我们不能经历杜甫诗人所处的战乱社会人们的疾苦，但是我们可以通过杜甫的《登岳阳楼》中的抒情情感去感受。王维写的《送元二使安西》的“西出阳关无故人”巧妙地传达了作者与朋友依依不舍、叹息流泪，说着相聚时的欢乐，分别的无奈，别后会有的思念的思想感情。也许现在分别对我们现代人来说是没什么大不了的事情。我们不但交通方便，联系也方便，只要一个电话、一条短信、一封E-mile就可以联系上对方，甚至可以通过视频看见对方那熟悉的面孔，但是当时交通不便，今次分别不知何年何日才能重逢，生离也就是死别。“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这首诗歌是李白的一首思乡诗，他把自己身在他乡的那份寂寞、思乡之情用二十个字淋漓尽致一表露出来。当我们离开家乡的时候也会对着月光念起这首诗，特别是中秋节的时候这首诗尤其流行。这就是诗歌表现出来的艺术灵魂。一首优美动人的之所以千古流传下来，之所以为千百万读者所吸引，尽管有些诗歌所反映的内容与我们相距十分遥远，不复有与诗同时代的体验，但仍会为其诗所震憾，这就是诗的抒情所体现的美的力量，其内在基础在很大程度上正是感情的饱满真挚。

　　二、形象美是诗歌的基本特征

　　小说戏剧的主要表现手段是故事情节、人物对话，而诗歌的主要表现手段是诉诸读者直观感觉的形象和声韵。形象鲜明、声韵铿锵是诗歌的共同特点。唯物辩证主义认为，把握事物的本质就是要通过现象看本质。人脑是对客观事物的反映，外界事物为人感知，反映到大脑中，经过思维抽象出结论，这结论是对景物的本质的认识。然而本质的认识是抽象的、静止的、综合的，也是无个性的，我们该如何表达它呢？例如，我们敬爱的*逝世了，人们都感到非常沉痛，人们是通过什么方式来表达他们的沉痛？我们可用“心如刀绞”、“哀漠大于心死”等词语来形象地表达失去*的痛苦，诗歌也一样讲求形象。当我们旅游归来，告诉朋友那里的景色优美，但我们单纯地说“那里的景色好美哦！”别人会无法想象到底有多美，是像湛江的湖光岩一样美吗？还是像肇庆的鼎湖山一样美？我们可以用一句概括性的话来表达，例如“桂林山水甲天下”，然而这还不够形象，必须作一番形象的描绘才行，就像白居易作的《钱唐湖春行》用优美的语言把自己所看到的景色再现在读者眼前。诗歌有抒情诗、叙事诗、说理诗之分，抒情诗往往情景交融，有景物形象，而说理诗特别是解读人生的哲理诗，哲理本来是一种抽象的东西，要通过具体形象的事物来表达，通过情来打动人。因为诗歌是通过抒情来引起读者思想上的共鸣，诗人的感情是通过具体事物的感受来调动的，他必须把这具体事物的形象再现出来，才能让人知道他感情的由来，而且也让人有同感。形象化使人有美的感受，也使人感到容易理解和接受。苏轼的诗“不识庐山真面目，只缘身在此山中”是借一座山来说明抽象哲理的，以具体写出的诗除了具有形象美以外，本身是灵活的，意象玲珑，可从多角度作多面观，似乎涵义无穷。中国的诗歌理论强调的意象既要有意，还要有象，通过形象来提示意义，形象可以说是诗歌的一个重要因素。

　　三、音乐美是诗歌的先天素质

　　汉朝的乐府是配乐演唱的，唐宋的词有曲牌，而诗是用来唱的，尽管它发展到后来诗与歌逐渐分离，有的已不能唱了，但音乐的本性依然保持不变。诗歌是最早产生的艺术形式之一，它在最初的阶段是和音乐、舞蹈紧密结合在一起的。在古代社会里，人们打猎回来，要祭祀，要庆祝，他们是围着篝火跳舞，敲着鼓，唱起歌。皇宫里祭祀也是吟唱诗，青楼里的歌妓是歌唱诗。可以说，音乐美是诗歌的一种先天的素质。古今往来，在各类文学和艺术中，诗歌与音乐是最接*的艺术。有人说它们是形影不离的伴侣，是孪生的姐妹。在音乐中，我们会感到诗的因素，在诗歌中，我们会体验到音乐的特质。例如，李清照《声声慢》的“寻寻觅觅，冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”，徐志摩《再别康桥》的第一节：”轻轻的我走了，正如我轻轻的来；轻轻的招手，作别西天的云彩“，都透露出形象的深沉婉曲的音乐效果。诗歌的音乐美体现在节奏和押韵上。一首歌是由节奏、乐谱构成的，失去了节奏，这首歌就像一杯水，没有起伏，更不能传达出它里面所表达的情感，节奏顿扬抑挫，铿锵有致，能从心理上引起读者的共鸣。例如白居易的《琵琶行》里面描写琵琶声传情地表达琵琶女的寂寞、悲伤的情感，从而引发作者“同是天下沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。

　　四、语言美是诗歌的跳动的音符

　　乐坛的指挥大师用魔杖般的手，调动着波澜起伏的音乐语言诉说流动的的思想和起伏的感情；绘画大师用激情和思考凝成的画笔，把红、橙、黄、绿等色墨调合成出神入化的绘画语言，表现着不同凡俗的艺术思考和美学趣味；而诗人则用生花妙笔，把*淡无奇的文字，组合成优美、生动准确而精练的诗歌语言，抒发满腔的激情。诗歌没有小说散文那样的曲折离奇的故事情节，没有戏剧那样的尖锐的矛盾冲突，只有形象、精炼、富于色彩、音响、动感的语言，描绘一幅栩栩如生的艺术画卷，开拓出“柳暗花明”的艺术境界。曹操的《短歌行》运用简洁凝练的语言勾勒出一幅广大壮阔的'江山画卷，抒发他的胸怀大志的思想感情，李清照的《如梦令》“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”展现了诗人醉酒归来的快乐画面。古人云：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。诗歌的语言之所以为美，是因为它的语言是经过提炼出来的，才能使诗歌闪烁光彩，才能打动读者内心深处的心弦，就像金钢石是从高温炉里脱颖而出。言辞精炼是诗歌的表达手段，往往一句诗或几个字甚至一个字就能传神地把诗歌所表达的内容表现在读者面前。贾岛的“鸟宿池边树，僧敲月下门”中的“敲”字使读者虽然是用眼阅读，却听到诗中传出敲门的声音；王安石的“春风又绿江南岸”的“绿”安形象地描绘了春天姑娘悄无声息地来到江南，给江南披上了绿衣裳的景象。诗歌的语言除了精练之外，还运用各种的修辞手法来为诗歌锦上添花。诗歌巧妙地运用拟人、物化、比喻、象征等手法来刻画生动的形象，牵引读者的思绪，使读者在“潜移默化之中得到诗的深沉思想、教益和美感熏陶。舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》这首诗里面把“我”物化成“破旧的老水车”、“熏黑的矿灯”、“干瘪的稻穗”、“失修的路基”、“淤滩的驳船”，含射出作者隐藏其中的那种“痛苦的希望”悲哀的焦虑；李白的《望庐山瀑布》中的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，运用夸张的手法描绘祖国山河的壮阔；余光中的《乡悉》中把“乡悉”比喻成“邮票”、“船票”、“坟墓”、“海峡”，表达台湾几千万同胞思念祖国大陆、渴望祖国统一的强烈的心情。诗歌的语言犹如一只无形的手，使诗的琴弦发出优美动人的音响，成为开启人们的心灵的钥匙。

　　五、朦胧美是诗歌的艺术外衣

　　在诗歌中，诗人情感的抒发并不是直接呼吁出来的，而是借助诗歌意象间接地暗示出来的，这就是诗歌的朦胧美。诗歌的最大特点景在于它通过精练的语言表现出丰富的内涵，而又始终不露风骨，总是叫人寻味无穷，就像俄罗斯姑娘的脸上蒙一块面纱。卞之琳的《断章》：“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”当我读完这首诗的时候，百思不解，弄不懂作者想要表达什么内容，是传达爱情之意还是说明事物之间的联系哲理？诗人并没有说明他的意图，而是让我们自己去自由想像，去解读。我们阅读一篇小说，不是单纯地去追求它的故事情节，而是去挖掘故事情节里面所蕴含的内容、思想。我们读一首诗也一样，要用心去揣摩作者的心理，去揭穿诗里面所包含的内容。海子的《面朝大海，春暧花开》表达作者去追求陶渊明式的世外桃源的生活。法国诗人马拉美说，诗只有说到七分，其余三分让读者自己去领会。

　　六、意境美是诗歌艺术的境界

　　所谓意境是指作者的主观情意（意）和客观生活的物景（境）互相交融而成的艺术境界。诗歌的意境美是作者巧妙地把意与境结合起来，而且是结合得天衣无缝，自然和谐，情景交融。一首诗只有境没有意，犹如一个死寂的世界，只有意没有境，只是一个空洞的口号。马致远《天净沙》的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。道西风瘦马，断肠人在天涯”中的“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”构成一幅秋风萧瑟，树叶飘落的寂寞凄凉的画面，再加上“断肠人”在他乡的思念之情，达成了一种意境相合的艺术境界。诗的意境之美，或因果略情浓，或因情略景浓，景物引起了诗人的心动，诗人用心去感受景物，于是产生了诗意。诗歌不仅是一种文学体裁，而且是一种精神食粮。我们阅读诗歌，既可以了解诗歌所映射的内容，也可以感受作者内心的世界。我们在读诗歌时也可以欣赏到它的艺术特征。

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