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戏剧的谚语
谚语是一个汉语词语，谚语是汉语的重要组成部分，是指广泛流传于民间的言简意赅的短语。多数谚语反映了劳动人民的生活实践经验，而且一般是经过口头传下来的。它多是口语形式的.通俗易懂的短句或韵语。下面是小编帮大家整理的戏剧的谚语，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
1、四五人能当千军万马。
2、私下练，台上见。
3、十几步能走海角天涯。
4、三分扮相，七分眼神。
5、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰
6、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打?
7、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻瓜”。
8、唱戏碰了钉，才知艺不精
9、功夫练到家，上台不怯场。
10、好花得绿叶配，好角得众人扶。
11、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。
12、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。
13、饱打(吹)饿唱。
14、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;
15、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。
16、师父领进门，修行在个人。
17、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。
18、无祖不立，无师不传。
19、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。
20、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。
21、练到老，唱到老，学到八十不算老。
22、慢板要紧，快板要稳，散板要准。
23、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。
24、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。
25、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。
26、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。
27、教会徒弟，饿死师父。
28、只有状元徒弟，没有状元师父。
29、师父领进门，修行在个人。
30、无祖不立，无师不传。
31、名师出高徒。艺多不压身。
32、三分靠教，七分靠学。
33、宁赠一锭金，不传一句春。(春：指行话)
34、宁给十吊钱，不把艺来传。
35、艺人的肚儿，杂货铺儿。
36、艺高人胆大，胆大人艺高。
37、学到知羞处，方知艺不高。
38、拳不离手，唱不离口。
39、要想人前显贵，就得背后受罪。
40、打你今朝有过，为你将来**。
41、要想学好艺，先得做好人。
42、南京到北京，人生活不生。
43、生意不得地，当时就受气。
44、台上无大小，台下立规矩。
45、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。
46、没有君子，不养艺人。
47、一台戏得合手，不合手戏准丢。
48、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。
49、只许人家不听，不许自己不行。
1.没有阻力的世界，少了感人的戏剧张力。——
2.历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。——*
3.悲剧将有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。——
4.自有戏剧以来，它的目的始终是反映人生，显示善恶的本来面目，给它的时代看看它自己演变发展的模型。——
5.真正优秀的悲剧应该在人类的灵魂舞台上上演，让人的理性做唯一的观众。——卡贝尔
6.一切戏剧都有要求提高人类生活目标的意义，绝不是用来开心取乐的……也许有人说是为吃饭穿衣，难道我们除了演玩艺儿给人家开心取乐就没有吃饭穿衣的路走了吗?我们不能这样没志气!——程砚秋
7.一切悲剧皆因死亡而结束，一切喜剧皆因婚姻而告终。——拜伦
8.演戏的好象总是那三个人：丈夫、妻子和情人。——梅瑞狄斯
9.幸福的斗争不论它是如何的艰难，它并不是一种痛苦，而是快乐，不是悲剧的，而只是戏剧的。——车尔尼雪夫斯基
10.戏剧是时代的综合而简练的历史记录者。——莎士比亚
11.人生如戏剧。红演员有时会当叫化子，而三流演员有时扮演大爷。——福泽论吉
12.群众，尤其是中国的——永远是戏剧的看客。牺牲上场，如果显得慷慨，他们就看了悲壮剧;如果显得觳觫(即恐惧颤抖)，他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺常有几个人张嘴艨窗羊，仿佛颇为愉快，人的牺牲能给他们的益处，也不过如此。而况事后走不几步，他们并这一点也就忘了。——鲁迅
13.闹剧在本质比喜剧更接*于悲剧。——柯勒律治
多名群众围在舞台一侧法场）。
两名衙役：（窦娥踉踉跄跄）快走快不要误了时辰
窦大哥，请听我一言。
衙役：你有什么话说
窦娥：若从前街去到法场，我则做鬼也会对二位心怀怨愤；若从后街我则死也无怨了。
请大哥带我从后街走吧
衙役：这是什么意思
窦娥：只怕前街里被我婆婆瞧见。
衙役：你命都不要了，怕她瞧见怎的
窦娥：她要是看我被押赴刑场呵……定会把她活活气死
（悲叹）求大哥，临危给人个方便。
衙役：唉，好吧。
到法场。
等候行刑。
蔡婆哭上。
蔡婆：天哪
这不是我媳妇吗
衙役：婆子靠后
窦娥：婆婆
（对衙役）既然我婆婆来了，就叫她过来，让我嘱咐两句吧。
谢谢大哥。
蔡婆：（哭）好孩儿，是我害了你啊
窦娥：（哭）婆婆，莫要哭泣，这都是我没时没运，负屈衔冤。
婆婆……念我*日孝顺，今后初一、十五有剩下的水饭，烧不完的纸钱，给孩儿一碟，就算看在孩儿的面上…… 蔡婆：好孩儿，你放心，这些我记着……天哪，孩儿，是我害了你啊…… 衙役：（拉下蔡婆）时辰要到了
窦娥：（看着蔡婆转身，渐渐绝望的）窦娥还有事要求大人，大人若肯依，我就是死也甘愿
衙役：你还有什么话说
窦娥：（叩首）我要三尺白练，挂在旗杆上。
我不要半点热血洒在人间
——若我窦娥确有冤屈，刀过处，让那热血全溅在白练上
我要让四面八方的人都看到，这就是咱苌弘尽忠化碧血，望帝悲啼变杜鹃
衙役：三尺白练
这个嘛，就依你有什么难。
群众议论纷纷，有人喊：大人，我们邻里看着窦娥*素温柔孝顺，许是真有冤屈
衙役：又关你什么事了
闭嘴
窦娥：（继续说）现在是三伏天气，要是窦娥确有冤枉，身死之后，天降三尺瑞雪，遮盖了我的尸首
衙役：这不是胡说
窦娥：——若我窦娥确实死的冤枉，从今以后，叫这楚州大旱三年
衙役：住嘴
哪有这样说话的
（对另一衙役）行刑
群众：天色阴起来了
音乐渐起。
群众（失措的）大人，天阴了，或是真有冤情，是不是……开恩吧……开恩…… 窦娥：（仍愤愤望天，继续说）天地阿
你怎忍让为善的贫穷命短，让为恶的却富贵寿延年
地呀，你不分好歹做什么地
天呀，你错看贤愚白做天
衙役挥刀，窦娥倒地。
三尺白练上出现血迹。
蔡婆在群众中大哭。
衙役：呀
1、为什么有人从事戏剧事业，因为我们老是嘲笑别人，别人他妈的想收我们钱。
2、.现实越来越戏剧化，为了泡妞，他说了一句“你是不是那个谁的妹妹。”
3、青果学院：寄予太多希望和渴盼的人与事总是会戏剧化地被捉弄
4、干嘛总是那么戏剧化的事情发生在我身上，真的好不现实。
5、也许爱情就是因为一些忧伤和一点戏剧性的结局，才显得如此的朦胧而珍贵。
6、这个世界塞给我们太多廉价的眼泪与不真实的戏剧感
7、爸爸妈妈离婚了原来的感情那么好这样的事情我想都不敢想竟然戏剧般的发生在我的身上我爱你爸爸妈妈
8、人生，本来就是个戏剧性的东西，一切是那么有缘分，拼成一件又一件的锦绣...
9、人都讨厌格格不入就像看戏剧不能哭
10、如果用娱人乐己的精神在人世中用骄傲画眉毛用忧伤做笑容演一出以爱为名的戏剧必定艰难
11、唱一半的情歌演一半的戏剧
12、你人生的戏剧里，只能有我一个女主角。
13、九月：那只是一场无人观赏的孤独戏剧离别伤心的也唯有你一人
14、再好的戏剧，也有落幕时候；再好的宴*，也有散场时候；再伟大的人物，也有退出历史舞台时候.
15、我无法满足你期待的戏剧性。
16、人生就是一场戏剧，有美好的、有悲情的、有喜剧的、有*淡的，我们将怎样上演呢？
17、人生不过如此，且行且珍惜，自己永远是自己的主角，不要总在别人的戏剧里充当着配角。
18、是啊！堵啦！那他们又要堵多久呢？天注定的缘分戏剧性的邂逅，但却给不了她美好的幸福。
19、对着电视剧流泪的人不是傻子，一定是戏剧里的情景让他，感动了，又或者是戏剧让他想到了现实，心痛了
20、现在的社会太戏剧化了，我的智商跟不上，还是回家做梦去吧！
21、今天早上考语文，肚子头，这也太戏剧化了吧。。。哭
22、中考的旅途，是一场欢乐与悲伤并肩的戏剧。
23、我鼓足勇气说出喜欢你，你却戏剧化的说做朋友可不可以、
24、๑人间喜剧▬▬戏剧人生๑
25、去年我们是主角今年我们是观众，高考这场戏剧，捧出了无数演员，演绎了无数青春，一代一代的故事仍在上演
26、要做自己人生中的主角，而不是总在别人的戏剧里充当配角。
27、年少的时光比电影更戏剧つ
28、生活的戏剧化是不健康的。像我们这样生长在都市文化中的人，总是先看见海的图画，再看见海；先读到爱情小说
29、一场戏剧，讲青春演的天荒地老，悲悲喜喜
30、甜言蜜语玩笑而已丶山盟海誓戏剧不过丶
31、年少的时光比电视剧还戏剧性）ㄣ
32、对于不会说话的人，衣服是一种语言，随身带着的是袖珍戏剧。
33、上帝给我们最大的礼物是如戏剧一般的人生以及不可叵测的人性
34、毕竟演戏是演戏，现实是现实。演戏剧本可以给彼此一个美好的结局，而现实中，我们虽然都是主演，却无法预知
35、人生就像一出自导自演的戏剧，随时都有可能改变里面的戏节，只不过到头来的结局不同了。
36、你就象场戏剧，随时随地转换面具。
37、现实，永远比故事更戏剧化。
38、【原来游戏在没有开始前就已经结束了，原来戏剧在还没有上演之前就已经有结局了。】
39、如果时间可以倒退，如果穿越不是戏剧，那有多好.
40、人生不过一场戏剧，太认真了会有无尽烦恼，太马虎了会失去更多。
41、落幕的戏剧，不会时光倒流为你回放寂寞的背影，不会微笑着为你而转身
42、现实往往比故事更有戏剧性老天才是最好的编剧也是最不合理的编剧
43、人生不是戏剧，不能彩排，更不能从来！
44、苏瑾儿-原创：[第三者的第三者，害怕后悔了当时的离开演绎成了三人戏剧。]
45、-转眼，青春的盛宴已然散场，她，还能坚持多久？-瞬间，青春的戏剧已然落幕，他，还能执着多久？
46、生活这么戏剧我们不坚强不幸福怎对得起它给的伤害
47、自己永远是自己的主角，不要总是在别人的戏剧中充当配角
月光明亮的时候，我们就瞧不见灯光，人们为了希望得到重大的利益，才会不惜牺牲一切；一颗贵重的心，决不会屈躬俯就鄙贱的外表，您把世间的事情看得太认真了，一个人思虑太多，就会失却做人的乐趣，外观往往和事物的本身完全不符，世人都容易被表面的装饰所欺骗，让我扮演一个小丑吧，让我在嘻嘻哈哈的欢笑声中不知不觉地老去；宁可用酒温暖我的肠胃，不要用折磨自己的*冰冷我的心。
想不到爱神的外表这样温柔，实际上却是如此残暴！想不到爱神蒙着双眼，却会一直闯进人们的心灵。
你是我温暖的手套，冰冷的啤酒，带着阳光味道的衬衫，日复一日的梦想。
如果有人在合适的时间，合适的地点遇到了唯一合适的人，不是因为他们的道德更完善，只是因为他们更幸运。幸运的人应该耻笑不那么幸运的人吗？或者因为他们也都不幸，就要让这种不幸成为世界的法则？
我的慷慨像海一样浩渺，我的爱情也像海一样深沉；我给你的越多，我自己也是越富有，因为这两者都是没有穷尽的。
海尔茂：娜拉，我愿意为你日夜工作，我愿意为你受穷受苦。可是男人不能为他爱的女人牺牲自己的名誉。娜拉：千千万万的女人为男人牺牲过名誉。
温暖的黑暗，湿透了我的双眼。我不知道罪恶，这是令人升华的疾病。我以死相许的生的需求— —被爱。
可是我就好比一个淘气的女孩子，像放松一个囚犯似的让她心爱的鸟儿暂时跳出她的掌心，又用一根丝线把它拉了回来，爱的私心使她不愿意给它自由。
一念执著与万念执著没有差别，全都因心而起。。。
新的火焰可以把旧的火焰扑灭，大的苦痛可以使小的苦痛减轻，头晕目眩的时候，只要转身向后，一桩绝望的忧愁，也可以用另一桩烦恼把它驱除，给你的眼睛找一个新的迷惑，你的原来的痼疾就可以豁然脱体。
人会追著另一个人，是因为有事想说，还是是有事情想与对方分享？
一个人喜欢一首歌，可能是因为它的歌词，过了几年后，也许会忘记当初怎么喜欢这首歌，但却还记得当初听这首歌的心情。
人生总会充满一些戏剧性的东西让你哭笑不得。
每个人都很孤独。在我们的一生中，遇到爱，遇到性都不稀罕，稀罕的是遇到了解。
要是人们所说的真话都是互相矛盾的，那么神圣的真话将成了一篇鬼话。真爱无坦途。一切都是命运在作主，保持着忠心的不过是一个人；变心的，把盟誓起了一个毁了一个的，却有百万个人。一切卑劣的弱点，在恋爱中都成为无足重轻，而变成美满和庄严。不要侮蔑你所不知道的真理，否则，你将以生命的危险重重补偿你的过失。
世情推物理，人生贵适意，想人间造物般兴废。吉藏凶。凶藏吉。富贵哪能长富贵，日勇昃，月满云蚀，地下东南。天高西北，天下尚无完体。展入愁眉，休争闲气。今日容颜，老于昨日。古往今来尽须如古往今来，恁须尽知。贤的愚的，贫的和富的。到头这一身，难逃那一日。受用了一朝，一朝便宜。百岁光阴，七十者稀。急急流年，滔滔逝水。落花满院春又归，晚景成何济！车尘马足中，蚁穴蜂衙内，寻取个稳便处闲坐地。乌兔相催，日月走东西。人生别离，白发故人稀。不停闲岁月疾，光阴似驹过隙。君莫痴，休争名利。幸有几杯，且不如花前醉。
自由意味着责任。
原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。
爱 几乎是这个世界上最含糊不清的一个词，因为被使用太多丧失了全部意义。
人世间的煊赫光荣，往往产生在罪恶之中，为了身外的浮名，牺牲自己的良心。我们都是有血有肉的凡人，大海潮生潮落，青天终古长新，陈腐的戒条不能约束少年的热情。虚伪的谎怎么可以换到真实的爱呢？美貌是凭着眼睛判断的，不是贾人的利口所能任意抑扬。美的事物不会使人破坏誓言。请不要以我的泪作你的镜子，你顾影自怜，我将要永远流泪。愚人的蠢事算不得稀奇，聪明人的蠢事才叫人笑痛肚皮；因为他用全副的本领证明他自己的愚笨。谐谑不能感动一个痛苦的灵魂。
最好的光荣应该来自我们自己的行动，而不是倚恃家门，我的爱情的野心使我备受痛苦，希望和狮子匹配的驯鹿，必须为爱而死，许多誓不一定可以表示真诚，真心的誓只要一个就够了，异姓的子女，有时往往胜过自己生养的孩子，外来的种子，也一样可以长成优美的花木，善恶的区别，在于行为的本身，不在于地位的有无，如果人们不对悲伤屈服，过度的悲伤不久就会自己告终的，我们有时往往会把我们的损失当作莫大的幸事！
武陵不是天国，但在武陵的痛苦中，我会想起天国，但在这里，我只会遗忘。忘记了我自己，忘记了身家，忘记了天国，这里的幸福取消了我思索的权利。
戏剧影视论文参考文献
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有关浅谈戏剧鉴赏的学*感悟
在学*、工作或生活中，我们时常会因不同的人和事内心会有所触动，产生不同的想法，这个时候，文字可以帮助我们更好的记忆这些感悟。为了帮助大家学会写感悟，下面是小编收集整理的浅谈戏剧鉴赏的学*感悟，仅供参考，大家一起来看看吧。
一． 学*之前
在没有选修这门戏曲鉴赏课之前对戏曲知识了解仅限于听过几段非常经典的名段，比如《铡美案》中的“包龙图打坐在开封府，尊一声驸马爷细听端的??”《女驸马》中的“为救李郎离家园，谁料皇榜正状元，正状元着红袍，帽插宫花好新鲜??”《天仙配》中的“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。随手摘下花一朵，我与娘子带发间。从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还??”《红楼梦》的“天上掉下个林妹妹??”只是觉得声音婉转悠扬，使得听惯了流行歌的耳朵生出新鲜感来，可是并不会引起多大的兴趣。一来是戏曲中所唱的离我们这一代年轻人的现实生活太远了；二来戏曲“好听”的也就是那么几段，每年春晚上形而上的搞一下，我们这些外行人听来听去也就是那么几个调调，与五花八门的流行歌比起来难免显得单调乏味；而且我们的生活节奏加快，学*与生活压力日益增加，根本就没有那种雅兴去听如此“小资”的才子佳人的“咿咿呀呀”。到今天，戏曲这个昔日的艺术界的贵族已经是少数人拥有的奢侈品了，对于我们这些“寻常百姓家”的儿女似乎懂不懂都无所谓，因为戏曲与我们这些新时代的大学生似乎真的扯不上关系。
但是在选修了戏曲鉴赏这门课之后，对*源远流长的戏曲文化有了一定的了解，对戏曲的基础知识有了总体的概念，最大的收获莫过于听到一段戏就不想停下来，深刻的感受到了戏曲的魅力。
二． 学*之中
（一）首先，对戏曲的基础知识有了一定的`了解。我们学*的内容大体来讲包括以下几个要点：
1.戏曲的起源
*戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
（1）先秦――戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。
（2）唐代（中后期）――戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。
（3）宋金――戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。
（4）元代――戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。
2.戏曲的行当：生、旦、净、丑
3.戏曲的身段：戏曲演员根据人物身份的不同，出场、下场及在舞台中表演的台步也有固定的规范。优秀的程序演出是由内而外，目的是刻划戏中人物，重点在形神俱备。不同的人物用不同的程序化来表现，正是戏曲艺术不同于其他表演艺术的根本区别。戏曲是一代代戏曲表演艺术家经过长期的舞台实践留下的宝贵艺术遗产，戏曲艺术的表演手段，例如「四功五法」的「唱、念、 做、打」和「手、眼、身步、法」，是历代戏曲表演艺术家们根据生活不断提炼、加工和编织，以人体动作为主要表现手段的一种戏曲表演形式。
4.戏曲的音乐：分为声乐和器乐两大类。其中声乐分为唱腔和念白两类。唱腔又可分为抒情性唱腔，其特点是：字少腔多，旋律性强；叙事性唱腔，其特点是：字少腔多，朗诵性强；戏曲性唱腔：主要是散板和摇板。器乐分为文物场面的伴奏音乐和过场音乐两种。文场的音乐主要是管弦乐，武昌的音乐则以打击乐为主。
5.戏曲的舞台美术：包括人物造型和景物造型
6.戏曲中的板式：
1）原板：中速。因为是主板又叫做一眼板，可抒情、可叙事。是板腔体戏曲音乐中应用最广泛的板式,是一切板腔体戏曲的基础。
2）慢板：速度最慢。旋律优美、抒情。表现深沉、细腻的情感。在板腔体音乐中，慢板是音乐上最丰富、最抒情的一种板式。
3）流水板：在原板的基础上速度加快
4）紧打慢唱
5）散板
6）滚板：表现悲伤哭泣的板式
7戏曲唱腔的结构形式：我国戏曲唱腔结构分为曲牌体和板腔体两种。曲牌体的使用形式分为单曲体、循环体和多曲体。曲牌体曲牌联套时的使用往往由慢曲在前，急曲在后，排列的顺序通常组合为：散――慢――中――快――散。板腔体又叫做板式变化体。以一对上下句为基础，在变奏中突出节奏、节拍对比的作用。以不同板式的联结和变化作为音乐结构的基本手段，并配合腔调上的各种变化。
8．戏曲中的声腔与剧种：由于各地戏曲声腔的差异，乐队组成的差别，演出风格的 特殊因素，因而形成了不同的戏曲品种。
1）高腔：
高腔音乐的外部形式特征，可概括为三个字：帮、打、唱。帮，指后台帮腔。打，指打
击乐伴奏。唱，指除帮腔之外的脚色之唱。与昆腔、梆子腔、皮簧腔相比，高腔较为独特的演唱形式“帮腔”自然比较突出，传统高腔的帮腔由担任打击乐伴奏的乐队演唱，通常是由鼓师领帮，众乐手齐唱。从戏剧的角度看，帮腔有着渲染戏剧气氛、表现人物内心情感等作用。
曲牌体高腔剧种：湘剧、川剧
2）昆腔：昆腔是戏曲四大声腔之一，他在江苏昆山形成后流传到各地，与当地的方言和民间音乐相结合，衍变出众多的流派，从而构成了昆腔腔系。昆腔原称昆山腔简称昆腔。
3）梆子腔：又有西秦腔、乱弹、秦腔之称。在梆子腔形成之前，戏曲音乐（昆腔、高腔）都以曲牌为其结构单位，这种结构形式称为“曲牌体”。梆子腔形成后，它的以一对上下句为基本结构单位的唱腔结构形式，标志了“板腔体”戏曲的形成。
4）皮黄腔：以二簧腔及西皮腔作为主要腔调的剧种，均属皮簧腔。如徽剧、汉剧、京剧、粤剧和湘剧、赣剧、桂剧中的南北路及川剧胡琴腔，滇剧的襄阳腔、胡琴腔等，全国不下20多个剧种。
9．地方剧种：1）越剧2）沪剧3）黄梅戏
（二）其次，在讲课的过程中老师为我们精心准备了适应教学内容的戏曲视频，让我们不仅对所学知识有更为形象的认识而且大大提高了我们对戏曲这门艺术的兴趣。印象最深的是老师在讲到戏曲流派的分类的时候，放了一段《空城计》诸葛亮的那段经典唱词“我正在城楼观山景，耳听得城外乱纷纷。旌旗招展空翻影，却原来是司马发来的兵??”不同流派的代表人物演绎同一段戏，在对比中，乐趣顿显，而且很容易发现自己比较喜欢哪种类型的“诸葛亮”，有的唱腔圆滑世故，有的唱腔浑厚深沉，有的唱腔俏皮又不失谋略的展现，各有各的长处。在讲到各种剧种的时候，我一下子就爱上了昆剧。以前，是比较喜欢黄梅戏的，因为黄梅戏唱的与普通话极为相似，对于戏曲外行的人来说，也能听懂。而且黄梅戏的唱腔优美是在大众的常规审美范围内，比较容易被人接受。但是在系统的欣赏了各种不同的剧中之后，发现了昆剧独具味道的审美情趣。昆剧自形成至今已有600多年的历史，可谓是*戏曲中的前辈。昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。昆剧的念白也很有特点，由于昆剧是从吴中发展起来的，所以它的语音带有吴侬软语的特点。昆
剧艺术经过多年的磨合加工，已经形成相当完善的体系，而这一体系又长期在*戏曲中占据独尊地位，所以昆剧艺术被尊为“百戏之祖”，对整个戏曲的发展都有着深远的影响，许多地方戏都在不同程度上吸收了它的艺术养分，其中还留有部分的昆腔戏。昆剧演绎的内容多为才子佳人的爱情故事，轻轻浅浅的声调诉说爱怨情仇的苦与乐，唱词文学性较强，服装身段舞台背景无不优雅迷人。真是让人不得不爱。
（三）最后，老师的个人魅力为整个课堂增色不少。印象中以往的公选课的老师都是**淡淡的讲一下，同学们也都心照不宣，公选课嘛只要最后交上作业是肯定可以过的，老师何苦为难学生啊！所以公选课就是一群人聚在一起自由交流而已，老师温和的声音只是充当背景音乐而已。可是，这次的公选课让我真正体会到了公选课的意义所在。给我们讲课的老师永远都是笑容满面、激情澎湃的，最吸引人的就是老师的声音，时而浑厚，时而高亢，时而低缓抒情，时而急促激情，与所讲的内容浑然一体。在讲到兴起之处，老师还会唱几句，这种用音乐与戏曲结合教学的方法，独特、有用，别有韵味。
三． 学*之后
戏曲鉴赏这门课虽然上完了，但是因这门课对戏曲所产生的热爱之情将会伴随着我的一生。但是我清楚，这门课带给我们的只是戏曲的一些皮毛知识。*戏曲博大精深，是一代一代的戏曲前辈不断钻研，不断开垦的成果。我们虽不能像专业人士那样在戏曲艺术本身上有什么成就。我们能做的就是有意识的将戏曲发扬光大，树立正确的观念，戏曲是大众的艺术，是所有中华儿女共有的财富，我们有责任，有义务去将这门艺术传承下去，让一代又一代的人来保护来继承，甚至让戏曲走出国门，走向世界，使戏曲艺术造福全人类。
关于戏剧的初中语文基础知识汇总
戏剧，指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本，以下是小编为大家整理的戏剧的初中语文基础知识，希望对你有所帮助！
生活当中无论是老人们，还是小孩子、大人们都喜欢听戏剧，那么我们又对戏剧了解多少呢？
戏剧，是一种综合的舞台艺术，它把文学、表演、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多种艺术综合成为一种独立的艺术样式。
戏剧文学，即剧本，是舞台演出的基础，是戏剧的主要组成部分，直接决定着戏剧的思想性和艺术性。
戏剧文学具有两重性。一方面，它作为文学作品，应当具备一般叙事性作品共同的要求；另一方面，它又要受到舞台演出的制约，必须符合舞台艺术的要求。
剧本通常包括两个部分：一是剧作家的舞台提示，内容包括人物表、时间、地点、布景、服装、道具以及人物台词的心理情绪、动作、上下场等等；一是人物自身的台词，包括对话（对唱）、独白（独唱）、旁白（旁唱）等。
戏剧文学为符合舞台艺术的要求，就必须具有自己的特点。
第一，剧本的结构必须遵循空间和时间高度集中的原则。 戏曲剧本在结构上的特点，在话剧、歌剧相比，在时间和空间方面具有很大的自由。在戏曲中，动作是虚拟的、程式化的。
第二，剧本必须有集中、尖锐的矛盾冲突。因此，没有冲突，就没有戏剧。一般的说，剧本的情节结构可以分为开端、发展、高潮和结局四个部分。
第三，剧本主要靠人物用自己的语言和动作来表现自己的性格。
戏剧文学语言的特点，一是要求高度的个性化和充分的表现力，二是要求精练、含蓄、便于激发人们的想象，三是要求明朗动听，能琅琅上口，清亮入耳。
戏剧，可以按不同的标准分类。
按照表现形式，可以分为话剧、诗剧、歌剧、舞剧、戏曲。
按照内容性质，可以分为悲、喜剧和正剧。正剧，就是能反映悲喜等思想感情的复杂变化的戏剧。
按照题材所涉及的方面，可以分为现代剧、历史剧、神话剧、科学幻想剧、童话剧、儿童剧。
按照篇幅规模，可以分为多幕剧和独幕剧。
总结：戏剧是综合性的艺术，他把歌唱、舞蹈、表演结为一体。带给人们欢乐，是一种享受生活的方式。
【拓展内容】
初中戏剧知识的课件
戏剧的文学常识定义及其特征
戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。戏剧是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。是文学体裁的一种。戏剧离不开戏剧冲突，它表现在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作。戏剧的基本要素是矛盾冲突，通过具体的舞台形象再现社会的斗争生活，能激起观众强烈的情感反映，达到社会教育的目的。
一、戏剧是由演员在舞台上表演的艺术，因而它要受舞台的制约，要适合演出的需要。这就决定了它的一些特征：
第一、更典型、更集中地表现社会生活的冲突和斗争。
第二、故事情节发生的时间和地点往往很集中，登场人物也有一定数量的限制。
第三，人物性格和故事情节主要是通过登场人物的语言来表现。
第四，故事情节的发展往往分幕分场
二、几个名词术语戏剧的几大要素：
包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。
戏剧语言包括台词（即人物语言）和舞台说明。
1、冲突：是矛盾斗争的一种表现形式。主要通过人与人之间的`冲突表现先进与落后、进步与保守等的矛盾冲突。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。
2、台词：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有：对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象）等等。
3、幕和场：幕，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。场，即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。
4、舞台说明：是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示的一些注意之点的有关说明。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于“效果”的，有关于开幕、闭幕的等等。
三、戏剧分类：
1）按表现形式分：话剧（如《雷雨》）、歌剧（如《白毛女》）、舞剧（如《丝路花雨》）、哑剧等；
2）按剧情繁简和结构分：独幕剧、多幕剧（如《雷雨》）；
3）按题材所反映的时代分：历史剧（如《屈原》）、现代剧（如《雷雨》）；
4）按矛盾冲突的性质分：悲剧（如《屈原》）、喜剧（如《威尼斯商人》）、正剧（如《白毛女》）
5）按演出场合分：舞台剧、广播剧、电视剧等。
从戏剧冲突和语言特色看《雷雨》的悲剧意蕴论文
在学*、工作生活中，大家或多或少都会接触过论文吧，论文是一种综合性的文体，通过论文可直接看出一个人的综合能力和专业基础。你所见过的论文是什么样的呢？以下是小编为大家整理的从戏剧冲突和语言特色看《雷雨》的悲剧意蕴论文，仅供参考，大家一起来看看吧。
摘要
《雷雨》以其丰富的内涵，悲剧性的内蕴，赢得经久不衰的生命力。《雷雨》不仅是周、鲁两个家庭的悲剧，是社会悲剧，同时也是一部人性的悲剧。《雷雨》再现了当时的社会现实，揭示了当时人的生存困境，揭示了人类的心灵困境，同时对21世纪的我们也有很多的启示。
关键词
《雷雨》；戏剧冲突；语言特色；悲剧意蕴
曹禺创作的《雷雨》堪称*戏剧的杰作，发表至今始终保持着经久不衰的生命力，其原因主要在其深刻而丰富的文化意蕴：悲剧人物的人性光辉，人类的心灵困境，人生困境与命运之谜等人生哲学命题，及其思想给人的深刻启示。剧中所有人物无一例外地都是悲剧，而《雷雨=》绝不仅是周、鲁两个家庭的悲剧，也绝不仅是个社会悲剧，同时也是一部人性的悲剧。本文通过分析其戏剧冲突和极富特色的语言艺术，探讨其深刻而丰富的悲剧意蕴。
一、异彩纷呈的戏剧冲突
戏剧冲突，是指最足以展示人物性格、人物关系，反映社会生活本质特征、高度典型化的矛盾冲突。在《雷雨》中，表现为多方面：
1、戏剧线索的明暗交互，决定着《雷雨》的戏剧冲突
剧中情节线索纵横交错，侍萍、周朴园、蘩漪、周萍、四凤，五个人当中有四层婚恋关系，如此关系决定了矛盾冲突的尖锐复杂。剧本中周萍同蘩漪、四凤两人的爱情纠葛是一条明线，周朴园和侍萍的关系则是一条暗线。起初是由明线牵动了暗线(蘩漪为了想从四凤手中夺回周萍的爱，而把四凤的妈妈侍萍招到周公馆)，此刻明线占着主导地位：最后却是暗线决定了明线(蘩漪抢爱人的计划失败，周萍正要携四凤出逃，突然周朴园出现，承认了与侍萍早年的暧昧关系，完全打乱了已定之局)，此刻相反是暗线占了主导地位，统领后篇。这两条线索同时并存，彼此交织，互相影响，互相牵制，推动剧情向着悲剧高潮发展。
2、人物关系的错综复杂，体现出《雷雨》的戏剧冲突
《雷雨》在塑造人物中充分设置矛盾冲突。剧中八个主要人物可以归结为四个三角关系的爱情、婚姻矛盾：侍萍、鲁贵同周朴园的关系：周萍、繁漪同周朴园的关系：繁漪、四凤同周萍的关系：周萍、周冲同四凤的关系。这四个三角关系相互交织，矛盾冲突愈演愈烈。同时剧中的每个人物都有着错位的情感。蘩漪爱上了前房的儿子，但周萍却懦弱、畏手畏脚，惧怕严肃的父亲还有旗帜鲜明的道德观念，对她始乱终弃，最终使她变成“后妈不像后妈，情人不像情人”的“疯婆子”，因此蘩漪跟周萍的冲突也越演越烈，并最终导致整个悲剧的发生。周萍为逃脱自己的罪恶，与佣人鲁贵的女儿，单纯美丽的丫环四凤产生了感情。四凤应该有她的爱情，却鬼使神差地重蹈了她母亲的覆辙，她爱上的周萍原来是自己同母异父的哥哥，并已有了身孕。周冲最无辜他是一个在新思想、新文化影响下成长的青年他富于幻想，生性浪漫。他对家庭、社会，以至于爱情都有许多憧憬I他一厢情愿地爱四凤，而这只是一个渺茫的梦。他没有韧性，对封建制度的顽固性认识不足，这注定了他的悲剧命运。当在那个电闪雷鸣的雨夜，所有的血缘关系、一切最残酷的事实都被揭开时，一场大悲剧发生了：狂乱中冲进雨夜的四凤触电自杀了：周冲为救四凤也触电身亡周萍无法面对一切，开枪自尽：繁漪疯了；侍萍痴呆了。从悲剧的冲突来看，悲剧人物对爱和自由的追求是符合顺应历史潮流的，但是由于他们所面对的势力和主观条件不很成熟，所以他们的活动也是失败的，他们的命运也以灭亡作结。周朴园让周萍认妈的那一会儿，四凤：“(昏乱地)妈，这不会是真的。(与周萍互视怪笑，忽然忍不住)啊，天!”说不清楚为什么在一个遵循道德秩序的世界里。竟会出现这样悲惨不幸的事情。他们都可悲，他们都失败，他们都在苦苦挣扎中演绎一场场悲剧。
3、从属阶级的尖锐对立，昭示着戏剧冲突
《雷雨》中周鲁两家有着很明显的阶级对立关系。周朴园、周萍与鲁大海是有着血缘关系的父子、兄弟，然而剧中更直接的关系是资本家和工人的关系，剥削与被剥削的关系。周朴园是一个靠榨取工人血汗发家的资本家，鲁大海，一个率直、嫉恶如仇的工人代表，他们隶属于两大对立的阶级，是水火不相容、冰炭难同器的。剧中鲁大海为了矿上工人的利益，硬碰硬地到周家讨公道，周朴园在未见他之前就已经从侍萍那里得知。在门房中等着要见自己的*代表就是自己的亲生儿子，可是见到鲁大海后，先是明知故问。继而耍笑他，最后宣布将他开除。他丝毫不为亲情所动，没有半点父子情意，在这里金钱、利益超越了人性、亲情。认清了周朴园面目的鲁大海气得破口大骂，并在随后发生了“事件”以及兄弟俩的“短刃相见”。父子、兄弟关系发展到这种份上，不能不让侍萍大放悲声，这哭声在人的心灵上引起强烈的震颤。周鲁两家，除了掺杂着骨肉亲情，浪漫哀伤的儿女私情之外，还存在着工人阶级同资本家的尖锐阶级对立，这是最不可能调和的矛盾冲突。
4、人物心理的跌宕起伏，展示了《雷雨》的戏剧冲突
在整部戏剧里，心理冲突也是个重要的方面，深刻显示出人物内在的复杂性。例如。鲁四凤在母亲要求她一同离开周家之际，她的内心十分矛盾，一边是崇高的爱情，一边是不能违抗的母命，究竟该如何取舍?虽然后来她决定放弃爱情，从母命。可她优柔寡断，尽忠尽孝，毫无主见的人性特点还是一览无余，给广大读者留下足够的思考空间。
《雷雨》这部剧作在两个场景、在不到24个小时内，三个女人和五个男人以悲来化解所有的主要矛盾。以异彩纷呈的戏剧冲突来展现悲剧的进程，透过明暗交叉的线索，错综复杂的人物关系，不同阶级的对立，跌宕起伏的心理变化，读者(观众)似乎可以触摸到这个悲剧链条上的每个环节。作者向读者(观众)集中展现了周鲁两家三十年的恩怨情仇，人世间爱情、亲情的苦涩酸甜，演绎了一段人生悲剧。一出人性悲剧。而这悲剧正是通过异彩纷呈的戏剧冲突来酿造和显现的。
二、富有特色的戏剧语言
《雷雨》那扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，极为丰富的潜台词。如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
1、高度个性化的语言
所谓人物语言个性化，就是什么样的人说什么样的话，语言成为人物性格、心理的声音外化。
周朴园：(忽然严厉地)你来干什么?
鲁侍萍：不是我要来的。
周朴园：谁指使你来的?
鲁侍萍：(悲愤)命，不公*的命指使我来的!
刚才还是一个温情脉脉，俨然在感情中不能自拔的性情中人，但一经知道眼前的四凤妈就是昔日的梅侍萍时就立即撕破了多情的面纱，露出了冷酷的嘴脸。这个转变完全是人的本质使然，语言无法掩饰得了。而个性化的语言也正好把周朴园道貌岸然的伪君子形象揭示出来了。在与这样一个伪君子的交往中，善良的侍萍的悲剧角色是注定的。
周朴园：那么，我们就这样解决了。我叫他下来，你看一看他，以后鲁家的人永远不许再到周家来。
鲁侍萍：我希望这一生不要再见你。
周朴园：(由内衣取出支票，签好)很好，这是一张五千块钱的支票，你可以先拿去用。算是弥补我一点罪过。
鲁侍萍：(接过支票，把它撕了)我这些年的苦不是你拿钱算得清的。
无情又无义，再也伪装不下去了，便化为语言，绝!摆架子，显威风，即使在不是自家人面前，也无法自持。在这里，语言是灵魂的直裸。语言不需经过修饰，本质而又本能，非他莫属，这就是高度个性化。个性化的语言把周朴园的居高临下，鲁侍萍的无比愤怒揭示出来。话不投机半句多，这是两个无论如何再也说不到一起的昔日恋人的相见场面，包含着多少人生悲叹在里面啊!
同样鲁大海的语言是他倔强、鲁莽、幼稚的个性的写照，也蕴含着他的人生悲剧。
这些个性化的语言展示了人物各自的内心世界。尤其是侍萍含悲带苦的血泪控诉，让人感到痛彻心肺。产生出惊人的悲剧力量。
2、内涵丰富的潜台词
潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象。“潜”，是隐藏的意思，即语言的表层意思之内还含有别的意思。通过潜台词可以窥见人物丰富的内心世界。
周朴园：(汗涔涔地)哦。
鲁侍萍：她不是小姐，她是无锡周公馆梅妈的女儿。她叫侍萍。
周朴园：(抬起头来)你姓什么?
鲁侍萍：我姓鲁，老爷。
“你姓什么?”的言外之意就是：你怎么知道的这么多?也是同样的道理，还有后来的“你是谁?”的言外之意就是：你怎么知道得这么清楚?又如：
下面的潜台词。鲁侍萍同时扮演着两个角色。一实一虚，一口—心，很有意味：
鲁侍萍：老爷问这些闲事干什么?①
周朴园：这个人跟我们有点亲戚。
鲁侍萍：亲戚?②
周朴园：嗯，——我们想把她的坟墓修一修。
鲁侍萍：哦，—那用不着了。③
周朴园：怎么?
鲁侍萍：这个人现在还活着。④
另一个角色的意思就是：
①她现在与你已经没有什么关系了。②根本就无所谓什么亲戚。③她没有死。现在就立在你面前。④那次她母子被人救起了。
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