形容人生戏剧性的句子

莎士比亚戏剧中的经典句子

莎士比亚戏剧中的经典句子

　　莎士比亚是英国最伟大的文学家，也是享誉世界的著名戏剧家。小编收集整理了莎士比亚戏剧中的经典句子，希望对大家有所帮助。

　　1、世间的任何事物，追求时候的兴致总要比享用时候的兴致浓烈。一艘新下水的船只扬帆出港的当儿，多么像一个娇养的少年，给那轻狂的风儿爱抚搂抱！可是等到它回来的时候，船身已遭风日的侵蚀，船帆也变成了百结的破衲，它又多么像一个落魄的浪子，给那轻狂的风儿肆意欺凌！《威尼斯商人》

　　2、望见了海岸才溺死，是死得双倍凄惨；眼前有食物却挨饿，会饿得十倍焦烦；看到了敷伤的膏药，伤口更疼痛不堪；能宽慰悲哀的事物，使悲哀升到顶点。《鲁克丽丝**记》

　　3、一套娓娓动听的话只是一首山歌。一条好腿会倒下去；一个挺直的背会弯下去；一丛黑胡子会变白；满头卷发会变秃；一张漂亮的脸蛋会干瘪；一对圆圆的眼睛会陷落下去——可是一颗真诚的心哪，凯蒂，是太阳，是月亮——或者还不如说，是太阳，不是那月亮；因为太阳光明灿烂，从没有盈亏圆缺的变化，而是始终如一，守信它的黄道。《亨利五世》

　　4、最早熟的花蕾，在未开放前就被蛀虫吃去；稚嫩的聪明，也会被爱情化成愚蠢，当他正在盛年的时候，就丧失了他的欣欣向荣的生机，未来一切美妙的希望都成为泡影。《维洛那二世》

　　5、我们的身体就象一座园圃，我们的意志是这园圃里的园丁；不论我们插荨麻、种莴苣、载下牛膝草、拔起百里香，或者单独培植一种草木，或者把全园种得万卉纷披，让它荒废不治也好，把它辛勤耕垦也好，那权力都在于我们的意志。《奥赛罗》

　　6、爱情，它会随着全身的血液，象思想一般迅速通过了百官四肢，使每一个器官发挥双倍的效能，它使眼睛增加一重明亮，恋人眼中的光芒可以使猛鹰眩目；恋人的耳朵听得出最微细的声音，任何鬼祟的奸谋都逃不过他的知觉；恋人的感觉比戴壳蜗牛的触角还要微妙灵敏；恋人的舌头使善于辨味的巴邱斯（希腊酒神）显得迟钝。《爱的徒劳》

　　7、金子！黄黄的，发光的，宝贵的金子！它可以使黑的成白的，丑的变成美的，卑贱变成尊贵，老人变成少年，懦夫变成勇士。这黄色的奴隶可以使异族同盟，同宗分裂；它可以使受咒诅的人得福，使害着癞病的人为众人所敬爱；它可以使窃贼得到高爵显位；它可以使鸡皮黄脸的寡妇重做新娘，即使她的尊容可以使身染恶疮的人见了呕吐，有了这东西也会恢复三春的妖艳；它会使冰炭化为胶漆，仇敌互相亲吻；它会说任何的方言，使每一个人唯命是从。它是一尊了不得的神明，即使它住在比猪巢还卑劣的庙宇里，也会受人膜拜顶礼。《雅典的泰门》

　　8、一个人的临死遗言，就象深沉的音乐一般，有一种自然吸引注意的力量；到了奄奄一息的时候，他的话决不会白费，因为真理往往是在痛苦呻呤中说出来的。一个从此以后不再说话的人，他的意见总是比那些少年浮华之徒的甘言巧辩更能被人听取。正象垂暮的斜阳、曲终的余奏和最后一口啜下的.美酒留给人们最温馨的回忆一样，一个人的结局也总是比他生前的一切格外受人注目。《理查二世》

　　9、生命，是每一个人所重视的；可是高贵的人重视荣誉远过于生命。《特洛伊罗斯与克瑞西达》

　　10、死是可怕的。耻辱的生命是尤其可恼的。《一报还一报》

　　11、无论男人女人，名誉是他们灵魂里面最切身的珍宝。谁偷窃我的钱囊，不过偷窃到一些废物，一些虚无的幻质，它从我的手里转到他的手里，它也会做过千万人的奴隶；可是谁偷了我的名誉去，那么他虽然并不因此而富足，我却因为失去它而成为赤贫了。《奥瑟罗》

　　12、我们一旦把耻辱放在脑后，所作所为，就没有一件事情是对的；又要这么做，又要那么做，结果总是一无是处。《一报还一报》

　　13、我宁愿失去这脆弱易碎的生命，却不能容忍你从我手里赢得了不可一世的声名；它伤害我的思想，甚于你的剑伤害我的肉体。《亨利四世上篇》

　　14、让众人所追求的名誉永远纪录在我们的墓碑上，使我们在死亡的耻辱中获得不朽的光荣；不管饕餮的时间怎样吞噬着一切，我们要在这一息尚存的时候，努力博取我们的声名，使时间的镰刀不能伤害我们；我们的生命可以终了，我们的名誉却要永垂干古。《爱的徒劳》

　　15、失去生命中不死的一部分，留下来的也就跟牲畜没有分别了。《奥瑟罗》

　　16、品行是一个人的内在，名誉是一个人的外貌。《莎士比亚戏剧集》

　　17、涂上釉彩的宝石容易失去光润，最好的黄金经不起人手的摩损，尽管他是名誉良好的端人正士，一朝堕落了也照样会不知羞耻。《错误的喜剧》

　　18、一个人要是看轻了自己的根本，难免做出一些越限逾分的事来；枝叶脱离了树干，跟着也要萎谢，到后来只好让人当作枯柴而付之一炬。《李尔王》

　　19、良心负疚的人往往会向无言的衾枕泄漏他们的秘密。《麦克白》

　　20、名誉是一件无聊的骗人的东西；得到它的人未必有什么功德，失去它的人也未必有什么过失。《奥瑟罗》

　　21、生命短促，只有美德能将它留传到遥远的后世。《莎士比亚戏剧集》

　　22、上天生下我们，是要把我们当作火炬，不是照亮自己，而是普照世界；因为我们的德行倘不能推及他人，那就等于没有一样。《一报还一报》

　　23、一个人有了才华智慧，必须使它产生有益的结果；造物是一个工于算计的女神，她所给与世人的每一分才智，都要受赐的人知恩感激，加倍报答。《一报还一报》

　　24、夜里辉煌的灯光，本是把自己的油耗干了，才把人间照亮。《维纳斯与阿都尼》

　　25、道德和才艺是远胜于富贵的资产；堕落的子孙可以把贵显的门第败坏，把巨富的财产荡毁，可是道德和才艺，却可以使一个凡人成为不朽的神明。《泰尔亲王配力克里斯》

　　26、我宁愿剖出我的心来，把我一滴滴的血熔成钱币，也不愿从农人粗硬的手里辗转榨取他们污臭的锱株。《裘力斯凯撤》

　　27、没有德性的美貌，是转瞬即逝的；可是因为在你的美貌之中，有一颗美好的灵魂，所以你的美貌是永存的。《一报还一报》

　　28、持躬唯谨唯慎，孜孜以德自绳；诸事扪心反省，待人一秉至公。《一报还一报》

　　29、宁愿做一朵篱下的野花，不愿做一朵受恩惠的蔷薇；与其逢迎献媚，偷取别人的欢心，毋宁被众人所鄙弃。《无事生非》

　　30、贞操是处女唯一的光荣，名节是妇人最大的遗产。《终成眷属》

　　31、穷巷陋室，有德之士居之，可以使蓬筚增辉；世禄之家，不务修善，虽有盛名，亦将隳败。《终成眷属》

　　32、好象他的一身中具备着双重的精神，一方面是一个疾恶如仇的严师，一方面是一个从善如流的学生。《亨利四世上篇》

　　33、在“仁厚”和“残暴”争夺王业的时候，总是那和颜悦色的“仁厚”最先把它赢到手。《亨得五世》

　　34、在命运的颠沛中，最可以看出人们的气节。《特洛伊罗斯与克瑞西达》

　　35、不要用鲜血玷污你的坟墓。你要效法天神吗你就该效法他们的慈悲；慈悲是高尚人格的真实标记。《泰特斯安德洛尼克斯》

　　36、*惯虽然可以是一个使人失去羞耻的魔鬼，但是它也可以做一个天使，对于勉力为善的人，它会用潜移默化的手段，使他徙恶从善。《哈姆莱特》

　　37、是您自已的冷酷寡恩，阴险刻毒，不顾信义地毁弃一切当初您向我们所发的盟言，激起了我们迫不得已的反抗。《亨利四世上篇》

　　38、人间的权力尊荣，总是逃不过他人的讥弹；最纯洁的德性，也免不了背后的诽谤。《一报还一报》

　　39、经过磨难的好事，会显得分外甘甜。《鲁克丽丝**记》

　　40、当爱情的浪涛被推翻以后，我们应当友好地分手，说一声“再见”！《莎士比亚戏剧集》

　　41、陌路之人和仇敌在分手的时候，是用不到亲吻的。《终成眷属》

　　42、无言的纯朴所表示的情感，才是最丰富的。《仲夏夜之梦》

　　43、对己能真，对人自然不假。《莎士比亚戏剧集》

　　44、无言纯洁的天真，往往比说话更能打动人心。《冬天的故事》

　　45、心上的瑕疵是真的垢污；无情的人才是残废之徒。善即是美；但美丽的奸恶，是魔鬼雕就文彩的空椟。《第十二夜》

　　46、…可是假如天上的神明临视着人们的行事，我相信无罪的纯洁一定可以使伪妄的诬蔑惭愧，最虐将会对含忍颤栗。《冬天的故事》

　　47、一个人的心灵受了鼓舞，那不用说，器官虽然已经萎缩了，僵了，也会从死沉沉的麻痹中振作起来，重新开始活动，象蜕皮的蛇获得新生的力量一样。《亨利五世》

　　48、莹洁无瑕的心灵，难得会梦见凶衅，没上过当的鸟儿，不惧怕诡秘的丛林。《鲁克丽丝**记》

　　49、愿你不要象我们爱好虚华的世人一般，把一件富丽的外服遮掩内衣的敝陋；愿你的内容也象你的外表一般美好，不象我们那些朝士们只有一副空空的架子。《辛白林》

[阅读全文]...

戏剧的谚语

戏剧的谚语

　　谚语是一个汉语词语，谚语是汉语的重要组成部分，是指广泛流传于民间的言简意赅的短语。多数谚语反映了劳动人民的生活实践经验，而且一般是经过口头传下来的。它多是口语形式的.通俗易懂的短句或韵语。下面是小编帮大家整理的戏剧的谚语，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　1、四五人能当千军万马。

　　2、私下练，台上见。

　　3、十几步能走海角天涯。

　　4、三分扮相，七分眼神。

　　5、百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰

　　6、不练三冬两夏，哪能学会唱念做打?

　　7、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻瓜”。

　　8、唱戏碰了钉，才知艺不精

　　9、功夫练到家，上台不怯场。

　　10、好花得绿叶配，好角得众人扶。

　　11、好戏把人唱醉，坏戏把人唱睡。

　　12、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

　　13、饱打(吹)饿唱。

　　14、日月灯，云霞帐，风雷鼓板，天地间一场大戏;

　　15、汤武净，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。

　　16、师父领进门，修行在个人。

　　17、教会徒弟，饿死师父。只有状元徒弟，没有状元师父。

　　18、无祖不立，无师不传。

　　19、净行要撑，旦行要松，生行要弓，武行取当中。

　　20、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。

　　21、练到老，唱到老，学到八十不算老。

　　22、慢板要紧，快板要稳，散板要准。

　　23、慢要松，紧要绷，不紧不慢才算功。

　　24、宁输后台不输前台，只许艺高不许胆大。

　　25、七分念白三分唱，白是骨头唱是肉。

　　26、千斤话白四两唱，三分唱念七分作。

　　27、教会徒弟，饿死师父。

　　28、只有状元徒弟，没有状元师父。

　　29、师父领进门，修行在个人。

　　30、无祖不立，无师不传。

　　31、名师出高徒。艺多不压身。

　　32、三分靠教，七分靠学。

　　33、宁赠一锭金，不传一句春。(春：指行话)

　　34、宁给十吊钱，不把艺来传。

　　35、艺人的肚儿，杂货铺儿。

　　36、艺高人胆大，胆大人艺高。

　　37、学到知羞处，方知艺不高。

　　38、拳不离手，唱不离口。

　　39、要想人前显贵，就得背后受罪。

　　40、打你今朝有过，为你将来**。

　　41、要想学好艺，先得做好人。

　　42、南京到北京，人生活不生。

　　43、生意不得地，当时就受气。

　　44、台上无大小，台下立规矩。

　　45、玩艺儿是假的，精气神儿是真的。

　　46、没有君子，不养艺人。

　　47、一台戏得合手，不合手戏准丢。

　　48、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。

　　49、只许人家不听，不许自己不行。

[阅读全文]...

关于戏剧的名言

1.没有阻力的世界，少了感人的戏剧张力。——

2.历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。——*

3.悲剧将有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。——

4.自有戏剧以来，它的目的始终是反映人生，显示善恶的本来面目，给它的时代看看它自己演变发展的模型。——

5.真正优秀的悲剧应该在人类的灵魂舞台上上演，让人的理性做唯一的观众。——卡贝尔

6.一切戏剧都有要求提高人类生活目标的意义，绝不是用来开心取乐的……也许有人说是为吃饭穿衣，难道我们除了演玩艺儿给人家开心取乐就没有吃饭穿衣的路走了吗?我们不能这样没志气!——程砚秋

7.一切悲剧皆因死亡而结束，一切喜剧皆因婚姻而告终。——拜伦

8.演戏的好象总是那三个人：丈夫、妻子和情人。——梅瑞狄斯

9.幸福的斗争不论它是如何的艰难，它并不是一种痛苦，而是快乐，不是悲剧的，而只是戏剧的。——车尔尼雪夫斯基

10.戏剧是时代的综合而简练的历史记录者。——莎士比亚

11.人生如戏剧。红演员有时会当叫化子，而三流演员有时扮演大爷。——福泽论吉

12.群众，尤其是中国的——永远是戏剧的看客。牺牲上场，如果显得慷慨，他们就看了悲壮剧;如果显得觳觫(即恐惧颤抖)，他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺常有几个人张嘴艨窗羊，仿佛颇为愉快，人的牺牲能给他们的益处，也不过如此。而况事后走不几步，他们并这一点也就忘了。——鲁迅

13.闹剧在本质比喜剧更接*于悲剧。——柯勒律治

[阅读全文]...

关于戏剧的名言

　　关于戏剧的名言

[阅读全文]...

戏剧鉴赏小知识

戏剧鉴赏小知识

　　戏剧，指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。下面小编为大家带来戏剧鉴赏小知识，希望大家喜欢！

　　戏剧是一种表演艺术，特点是由演员扮演角色，在舞台上当众表演有一定情节的故事。

　　1、了解剧中主要矛盾冲突

　　理清矛盾冲突的线索

　　（如何产生矛盾冲突——产生了何种性质的矛盾冲突——矛盾冲突发展进程如何），就完整地鉴赏了戏剧文学的主要情节。

　　理清矛盾冲突的线索（如何产生矛盾冲突——产生了何种性质的矛盾冲突——矛盾冲突发展进程如何），就能完整地鉴赏戏剧文学的主要情节。

　　2、鉴赏戏剧语言

　　戏剧语言是构建剧本的基础。主要包括人物语言和舞台说明。人物语言也称台词，包括对话、独白、旁白等，这是人物心理活动与行为动作的外观，由此展开戏剧冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题；舞台说明是一种叙述性质的语言，主要用来说明人物的动作、心理、剧情发展的布景、环境、人物之间的关系等，能直接展示人物的性格和戏剧的情节。尽管舞台说明是戏剧文学中不可或缺的组成部分，但同人物语言相比，它起辅助说明的作用，因此，鉴赏戏剧文学，更要紧的是品味人物语言。

　　品味人物语言，应关注以下三方面：

　　1、品味个性化的人物语言，因为个性化的语言能准确表达人物的思想感情。所谓个性化，是指受人物的年龄、身份、经历、教养、环境等影响而形成的个性特点。戏剧文学中人物语言的个性化尤其重要。优秀的'戏剧人物语言往往三言两语就能把人物个性展示出来。

　　2、品味富有动作性的人物语言，即戏剧冲突中人物之间的动作冲突或人物内心活动。我们常说的“行由心指”“言为心声”，就是说人物的内心世界必定通过言、行表达出来，这种显示动作性的语言，出自人物内心，因而能展示人物丰富的心理境界。

　　3、品味人物语言中蕴涵的丰富的潜台词，也就是“言外之意”“话外之音”。这是话语字面意思以外的一种深层意义。优秀的台词往往意蕴丰富，耐人寻味，给人以深广的想像空间，能起到一石多鸟之效。

　　3、对戏剧人物形象的鉴赏

　　1、欣赏戏剧中的人物形象，首先要关注人物的主要性格特征。同一个人物的性格是多侧面的，不同的人物有不同的性格特征，因此，在欣赏人物形象时，首要的是抓住其主要性格特征。

　　2、要揣摩人物的语言。戏剧中人物的语言是刻画人物形象的重要手段，是塑造人物形象的最重要载体。

　　3、要顺着剧情发展的线索，理清人物性格发展变化的心路历程。理清人物性格发展变化的心路历程，才称得上对戏剧人物形象比较全面的鉴赏。

　　4、拓展资料：

　　4.1主要分类

　　按容量大小，戏剧文学可分为多幕剧、独幕剧和小品；

　　按表现形式，可分为话剧、歌剧、诗剧、舞剧、戏曲等；

　　按题材，可分为神话剧、历史剧、传奇剧、市民剧、社会剧、家庭剧、科学幻想剧等；

　　按戏剧冲突的性质及效果，可分为悲剧、喜剧和正剧。

　　不过最基本、使用最多的分类是悲剧、喜剧和正剧，其中悲剧出现的时间早于喜剧，正剧也称为悲喜剧。

　　悲剧：冲突的实质：“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现”。悲剧的审美价值：“将人生的有价值的东西毁灭给人看”。

　　喜剧：审美价值：“将那无价值的撕破给人看”。

　　正剧：将悲剧和喜剧“调解成为一个新的整体的较深刻的方式”。

　　4.2戏剧特点

　　1.始于离者，终于和；

　　2.一言以蔽之，“谓以歌舞演故事也；

　　3.离形而取意，得“意”而忘“形”。

　　4.戏剧的艺术特点有：

　　戏剧将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，这些形式包括：诗、乐、舞。诗指文学，乐指音乐伴奏，舞指表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。同时，戏曲以唱、念、做、打为基本手段，几乎将各类表演艺术成分集于一台。戏曲演员必须掌握“四功五法”（“四功”即唱、念、做、打，“五法”即口、手、眼、身、步）。

[阅读全文]...

戏剧的经典名言

　　1、没有阻力的世界，少了感人的戏剧张力。几米

　　2、历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。*

　　3、悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的`撕破给人看。鲁迅

　　4、自有戏剧以来，它的目的始终是反映人生，显示善恶的本来面目，给它的时代看看它自己演变发展的模型。莎士比亚

　　5、真正优秀的悲剧应该在人类的灵魂舞台上上演，让人的理性做唯一的观众。卡贝尔

　　6、一切戏剧都有要求提高人类生活目标的意义，绝不是用来开心取乐的也许有人说是为吃饭穿衣，难道我们除了演玩艺儿给人家开心取乐就没有吃饭穿衣的路走了吗?我们不能这样没志气!程砚秋

　　7、一切悲剧皆因死亡而结束，一切喜剧皆因婚姻而告终。拜伦

　　8、演戏的好象总是那三个人：丈夫、妻子和情人。梅瑞狄斯

　　9、幸福的斗争不论它是如何的艰难，它并不是一种痛苦，而是快乐，不是悲剧的，而只是戏剧的。车尔尼雪夫斯基

　　10、戏剧是时代的综合而简练的历史记录者。莎士比亚

　　11、人生如戏剧。红演员有时会当叫化子，而三流演员有时扮演大爷。福泽论吉

　　12、群众，尤其是中国的永远是戏剧的看客。牺牲上场，如果显得慷慨，他们就看了悲壮剧;如果显得觳觫(即恐惧颤抖)，他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺常有几个人张嘴?看剥羊，仿佛颇为愉快，人的牺牲能给他们的益处，也不过如此。而况事后走不几步，他们并这一点也就忘了。鲁迅

　　13.、闹剧在本质比喜剧更接*于悲剧。柯勒律治

[阅读全文]...

影视戏剧冲突的三个层面

影视戏剧冲突的三个层面

　　戏剧冲突即，是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式。下面为大家介绍一下影视戏剧冲突的三个层面!

　　一、矛盾冲突集中。

　　常常收到一些作品，故事情节是很热闹，大高潮小高潮不间断爆发，每个人物都是一个火山口，可以融悬疑凶杀、血缘之谜、正邪搏斗于一炉。但我恐怕作者本人自始至终也不知道自己要说什么，他只是单纯地觉得故事应该是越复杂越好吧，于是东拉西扯把故事拼凑成了，然后送到编辑那里去撞大运。殊不知，这样只会使作品头绪繁杂，意义含混，是故事的大忌。

　　我和我的作者朋友说，不要把故事写得太艰深复杂，一个故事就是一对主要矛盾，明确、集中、单纯，从头到尾贯穿情节，所有的铺陈展开也紧紧围绕着这对矛盾，不要随意横生枝节。以这期的故事为例，矛盾冲突都是很集中的：《换锁》是父与子两代人的矛盾，《还是好人多》是病人和“号贩子”的矛盾，《微服私访》是领导和下属的矛盾，《寂寞英雄》是两个情敌之间的矛盾等等。

　　相对应的，故事的主题也应该是单一的。我们有的作者可能太急于表达了，会在一个作品中表现两个、三个甚至更多的主题，这样肯定是不行的。一个故事就是一个主题，不要主题繁多，不要含混不清，不要漫无目的。作者在动笔之前，应该好好地想清楚，你写这个故事是想要告诉读者什么呢?表达一种社会思考?还是人性关怀?对《故事会》来说，我们主张积极励志的主题思想，强调的是读故事，告诉读者做人的道理。

　　二、人物关系集中。

　　故事这种文体，限于篇幅的关系，一般不像小说那样，可以活灵活现地表现和塑造那么多人物。而且，故事的使命就是讲述情节，是一门情节的艺术，所以，人物的设置和刻画上天然地就应该配合情节的安排，想着怎样可以使情节更为清晰更为流畅。

　　而我们的一些作者却把大把力气花在了人物关系设置上，一个故事本身并不复杂，出场人物却众多，随着情节发展不断有新的人物加入，有的根本不起任何作用，有的写着写着就消失了，或者和后面的情节八杆子也打不着关系……读者光是搞清楚张三、赵四和王五是谁，以及他们之间的错综关系就大费脑子了，这样的故事，无论看了多少遍也记不住讲不出。

　　所以，故事在人物关系的设计上要尽量简练、集中，把戏剧冲突都集中在几个，甚至是两个人物的身上。即便是中篇故事，一般来说，也就是三、五个主要人物贯穿始终，并且这些人物之间是矛盾对立的关系，不断制造误会、制造冲突，从而推动情节的发展。

　　比如本期的中篇故事《带着馒头去讨债》，这个故事中出现的有名有姓的人物不过四、五个，而主要情节全都集中在两个人物身上，一个是为了民工千里追踪讨要工钱的包工头，一个人损人利己黑心无良的建筑商。众多错综复杂的关系和惊心动魄的冲突，在灾难的特殊时刻，都被高度集中在这两人身上，他们之间不断的较量纠葛，掀起情节上一波一波的高潮，最后，冲开矛盾的闸门，导向一个令人唏嘘的结局。

　　三、情节进展集中。

　　在现实生活中，矛盾冲突的进展一般需要有一个相当长的酝酿过程，而戏剧冲突则不同，必须比生活矛盾更为集中、更为迅速。

　　有些故事作者没有意识到这点，把故事情节的推进速度等同于生活中的，事无巨细，婆婆妈妈，让人看了心生厌烦，甚至完全看不下去。有些故事洋洋洒洒写了五、六千字，到编辑那里一下就砍到两、三千字，却不觉得少了什么……这都是没有掌握好情节的详略关系，故事推进过于松散了。

　　其实，我们的读者是很聪明的`，他们一边看故事，一边也挖空心思地想要猜出谜底。当你还在原地絮絮叨叨绕圈子的时候，读者早就想到前面去了，那故事自然变得索然无味了。所以，在情节的推进上，始终要比读者想的快半拍，让情节牵着读者走。

　　我们以故事的“开头”为例。故事的开头要求清楚、简洁，最好在前五行字就能引起读者的注意，切忌东拉西扯，扯了半天不入戏。

　　那么，怎么才能尽快“入戏”呢?就是要在开头，简结地交待时空环境、人物关系，提出故事的主要矛盾，并预示其可能发展的方向。推及至整个故事，情节的进展一定要围绕着一条主线展开，准确把握简繁疏密，始终保持一定的推进速率。

　　除了“尖锐激烈”和“高度集中”，故事的戏剧冲突还有两个特点，比较好理解，这里简单说一下：

　　一个是“进展紧张”。即戏剧冲突必须扣人心弦，波澜起伏，矛盾冲突层层推进，使读者一直处于紧张和期待之中。

　　还有一个特点是“曲折多变”。 即戏剧冲突要起伏有致，变化多姿，如同山涧溪流，时而湍急，时而和缓，有一种韵律之美。

　　戏剧冲突表现方式

　　戏剧冲突是构成戏剧情境的基础，是展现人物性格，反映生活本质，揭示作品主题的重要手段。戏剧冲突在作品中的表现方式，是多种多样的。①可能表现为某一人物与其他人物之间的冲突，有人把这种方式称之为外部冲突。②也可能表现为人物自身的内心冲突，有人把它称为内部冲突。戏剧冲突的这两种方式，有时各自单独展开，有时则交错在一起，相互作用，互为因果。③还可能表现为人同自然环境或社会环境之间的冲突，这种冲突也需要戏剧化。

　　有些剧本在表现主人公同社会环境的冲突时，往往把环境“人化”，即把它戏剧化为主人公与其他人物之间的冲突。如《哈姆雷特》中主人公面对的社会环境是一座“牢狱”，而克劳迪斯及其周围的朝臣恰恰是社会环境的人化。另外在有些剧作中,社会环境往往成为对人物发生影响的背景,给主人公造成一种外在的压迫感，像《琼斯皇帝》中准备造反的土人群众。在荒诞派戏剧中，有时又把社会环境“物化”,即化为具有象征性的道具,造成“场面直喻”的效果，像《椅子》中堆满舞台的椅子，《阿麦迪或脱身术》中那具无限膨胀的尸体，等等。

　　在当代戏剧中，有人提出用“抵触”取代“冲突”的主张。所谓“抵触”，指的是某一人物在处理同其他人物之间的矛盾关系时，并不采取断然对抗的行动，而是采取和*的方式，如退让、妥协、容忍等，因而就使矛盾不爆发为冲突。在现实社会生活中，冲突只是矛盾发展的一种特殊的、并不是唯一的形态，因此，提醒剧作家注意“抵触”这种形态，有助于表现各种矛盾发展的复杂多样性。

　　戏剧冲突主要特征

　　1.尖锐激烈：在戏剧中，一些*淡的矛盾往往被组成有声有色的冲突，由于矛盾的双方都有足够的冲击力，冲突的最后爆发时格外强烈。

　　2.高度集中：戏剧的冲突是在既定的时间和空间里表现社会矛盾。

　　3.进展紧张：戏剧冲突必须是扣人心弦，波澜起伏的，使观众一直处于紧张和期待之中。

　　4.曲折多变：戏剧冲突往往是曲折复杂，变化多姿的。

[阅读全文]...

儿童戏剧对学前教育的影响论文

儿童戏剧对学前教育的影响论文

　　在*时的学*、工作中，大家或多或少都会接触过论文吧，借助论文可以有效提高我们的写作水*。相信写论文是一个让许多人都头痛的问题，以下是小编为大家整理的儿童戏剧对学前教育的影响论文，欢迎大家分享。

　　摘要：学前教育专业在职业能力方面有着较高的要求，但是在学*过程中，往往出现动力不足、人文素质差、表下能力和实践能力不足、艺术素质低的情况。这不仅仅是由于理论学*的定位误区，也是由于实践方面的不足所造成的。儿童戏剧由于其表现形式和类型更加适合学前儿童的教育，因此逐渐被重视起来。通过对儿童戏剧的学*，研究讨论儿童戏剧对学前教育专业职业能力的影响。

　　关键词：儿童戏剧；学前教育；职业能力；影响

　　一、前言

　　学前教育专业理论课程较多，学*兴趣不足、学*效果不佳的情况较为普遍。学*学前教育的学生在写、画、唱、弹、舞、做等技能方面较为欠缺，技能水*的提升也较为困难。在此背景下，如何提升学前教育专业职业能力水*成为当前的首要任务。除却理论知识课程学*外，还需要积极进行实践，提升自身能力水*。儿童戏剧的艺术形式符合学前教育的宗旨，对于学前教育专业职业能力培养有着全面的影响。通过儿童戏剧的学*和表演，可以提升学*兴趣，感受儿童世界，同时能够提升语言能力、沟通能力、交际能力、表演能力、应变能力、心理素质等等。同时对学前教育专业动手能力、音乐、绘画、制作等能力也有促进作用。对于学前教育专业职业技能培养有着重要的影响。

　　二、儿童戏剧概述

　　儿童戏剧是戏剧的分支，主要的接受对象是3-12岁的儿童，丰富的语言、肢体动作、表情等能够使儿童在观看或者参与到儿童戏剧舞台表演过程中受到更好的教育。儿童戏剧特点主要是剧情易懂、营造愉悦的表演气氛、互动性强等等。儿童戏剧主要分两类，一种是**演戏，孩子只作为观众。另一种是孩子也参与到儿童戏剧活动中。目前的儿童戏剧表现形式主要分为两类，一类是和孩子排戏、演戏。通过与孩子的互动式学*和表演，实现对孩子的教育。另一类是以戏剧为教育工具，通过游戏化教育实现对孩子的学前教育。儿童戏剧由于其对儿童的教育意义，在学前教育中应用广泛。

　　三、儿童戏剧对学前教育专业的重要作用

　　在18世纪，卢梭就指出生活和经历才是儿童学*的正确途径。儿童戏剧在学前教育的应用是追求开放性的教育方式，打破应试教育的壁垒，通过以学生为本的教育理念，对儿童个体个性化发展予以尊重。在教育不断发展的进程中，儿童戏剧教育的应用是较为容易推广和普及的教育方式，对儿童的发展、教育工作的发展都有着重要的作用和意义。儿童戏剧表演是综合性的戏剧表演，不仅有对语言、表情、动作、姿态的要求，还有音乐、剧情、气氛、互动等等元素的融入。儿童戏剧在学前教育中的应用，对儿童的影响是多方面的，不仅能够抍多方面能力水*，还能够为儿童主体发展提供帮助，接受艺术文化的熏陶，在道德情感上予以积极的影响，这也要求了学*学前教育专业首先需要具备相关的职业能力水*。参与儿童戏剧的组织和排演再进行表演，是为了把握儿童戏剧的文化和精髓，为学前教育工作开展打好基础。儿童戏剧的表现形式能够提升学*的兴趣，表演过程能够提升表现能力，剧情的理解能够提升音乐情境表现能力，而组织编排、表演、策划都能够提升教育组织能力。因此儿童戏剧具有多元素融合的`特点，这使其在学前教育中发挥着重要的作用。学前教育专业的学*过程中，深入的融入和学*儿童戏剧，是切实提升学前教育专业职业能力的有效途径。

　　四、积极参加剧组、剧团建设

　　在校学*期间，对于戏剧的学*和体验能够有效的提升人文素质水*。通过对儿童戏剧的学*，参与戏剧活动来利用好校园时光是一件很好的事情。此外，通过不同课程的相互结合，能够建立更加互动的学*环境，对自我智力的开发和人格培养都有一定帮助。在校期间积极参加剧组和剧团建设，参与儿童戏剧的过程中，能够通过信息的分享、排练的交流、观念行为的沟通，实现自我能力的提升。课外儿童戏剧活动的开展是优秀学生群体参与和带动的活动，能够在校园中通过剧组、剧团的魅力对学前教育专业学生形成辐射和带动效果，使更多人能够参与其中，切实的提升提升人文素质水*。

　　五、儿童戏剧对学前教育专业职业能力的影响

　　（一）儿童戏剧游戏形式运用能够有效提升心理素质水*

　　每个学前教育专业人都有一颗纯真的心，在进行戏剧学*过程中，也是一种游戏的体验。通过视觉、听觉、肢体等等，进行模仿学*，丰富情感。学*过程中不用以专业角度进行评价，发挥自由想象的空间，进行即兴的创作。以儿童戏剧学*为游戏基础，在愉快的氛围中学*演戏，即使失误也不必过于气馁，再接再厉继续尝试和表演，逐渐提升自身自信。在日常儿童戏剧学*和表演过程中，长期的学*能够使自身情绪放松、身体更加协调。一群志趣相投的朋友在一起表演喜欢的儿童戏剧，不仅是参与一次戏剧活动，还是朋友之间的交流，兴趣的分享。排戏过程更像是一起玩，这种轻松愉快的学*氛围，能够有效提升学前教育专业学生的自信心，提升心理素质水*。

　　（二）儿童戏剧角色扮演提升学*兴趣

　　和表现能力儿童戏剧角色扮演过程中，不同的角色有不同的角度、不同的情境，通过对角色的理解和情境的融入，能够对儿童戏剧表现的内容以深入的思考。儿童戏剧的深入理解，能够激起学*兴趣，对知识的学*、儿童戏剧的表演、人文素养的提升等等，从儿童戏剧学*过程中对知识进行提炼，提升表现能力。儿童戏剧剧情和台词本身富于童趣，在进行表演学*过程中，能够感受其中的欢颜笑语和童真的快乐。儿童戏剧创作过程中，能够感受其中台词的魅力，同时加以表演动作的展示，对学*和兴趣提升都是有帮助的。此外，很多儿童戏剧的剧情还能够激发对剧情的想象，丰富对剧情所表达意义的感知，体会剧情中丰富的感情和情绪，对角色性格的分析。同时能够把握语言、音乐、动作、想象等不同方面的美感，有效提升自身表现能力。

　　（三）儿童戏剧学*拓展提升学前教育专业音乐情境表演能力

　　儿童戏剧的排演需要按照歌曲、乐曲为背景音乐进行，不同的音乐在内容、节奏方面都有所不同，通过不同音乐的结构进行儿童戏剧排演时对动作要求也不一样。儿童戏剧中表演动作与音乐是相辅相成的，音乐、舞蹈、表演等等需要保持一致的律动，不仅能够提升对儿童剧音乐的理解，还能够加强音乐情境表演能力。儿童戏剧中音乐的使用，就像是一场音乐游戏，以音乐为背景，以儿童剧为剧情，音乐游戏的形式进行表演，培养对音乐的感知能力，帮助情境表演能力的提升，通过音乐丰富想象力和记忆能力等等。

　　（四）儿童戏剧表演教学强化教学组织能力

　　儿童戏剧歌舞剧表演较为常见，是以歌唱和动作表演结合的一种艺术表现形式。音乐为背景，加以动作、表情、姿态等等，随音乐变化，演绎音乐背景下的剧情形象。儿童戏剧表演的学*和教学是相辅相成的，我们对儿童戏剧的表演和音乐的应用，都是为了能够使动作和表演和谐一致，加强在儿童戏剧中表演的协调性和节奏感，可以为舞台表演打好基础。在儿童戏剧学*过程中感受整个学*过程，在表演过程中，对所需的动作、表情、姿态等等进行细致的研究，发现其中的难点和问题，总结教学形式和方式方法，为之后的学前教育提供经验基础，切实提升教学组织能力水*。

　　六、结束语

　　幼儿教育的长足发展，高校也越来越注重学前教育专业的培养，社会发展对于幼儿教师的要求也在逐步提升。儿童戏剧在学前教育专业学*过程中也发挥着更加重要的作用。我们要对儿童戏剧予以更多的关注，学*并重视儿童戏剧，使自身专业能力、实践能力、沟通能力等等都能够得到有效提升。通过对儿童戏剧的了解与感受，实现职业能力的提升，成为学前教育专业高素质人才。

　　【参考文献】

　　[1]史楠.关于高师学前教育专业开展儿童戏剧教育的一点思考[J].课程教育研究,2017(30).

　　[2]蔡君.幼儿园学*故事课程背景下儿童戏剧游戏初探[J].赤子(上中旬),2017(01):223.

　　[3]王春香.儿童戏剧对学前教育专业职业能力的影响[J].智库时代.2018(42):191-192.

　　[4]宋丽博.“儿童戏剧工作坊”对幼专生专业职业能力建设的作用[J].当代教育实践与教学研究,2018(06):104-105.

[阅读全文]...

语文戏剧鉴赏的方法

语文戏剧鉴赏的方法

　　鉴赏是对文物、艺术品等的鉴定和欣赏。人们对艺术形象进行感受，理解和评判的思维活动和过程。人们在鉴赏中的思维活动和感情活动一般都从艺术形象的具体感受出发，实现由感性阶段到理性阶段的认识飞跃，以下是小编为大家整理的语文戏剧鉴赏的方法，希望对你有所帮助！

　　一、了解主要矛盾冲突

　　理清矛盾冲突的线索（如何产生矛盾冲突——产生了何种性质的矛盾冲突——矛盾冲突发展进程如何），就完整地鉴赏了戏剧文学的主要情节。

　　二、鉴赏戏剧语言

　　戏剧语言是构建剧本的基础。主要包括人物语言和舞台说明。人物语言也称台词，包括对话、独白、旁白等，这是人物心理活动与行为动作的外观，由此展开戏剧冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题；舞台说明是一种叙述性质的语言，主要用来说明人物的动作、心理、剧情发展的布景、环境、人物之间的关系等，能直接展示人物的性格和戏剧的情节。尽管舞台说明是戏剧文学中不可或缺的组成部分，但同人物语言相比，它起辅助说明的作用，因此，鉴赏戏剧文学，更要紧的是品味人物语言。品味人物语言，应关注以下三方面：

　　1、品味个性化的人物语言，因为个性化的语言能准确表达人物的思想感情。

　　所谓个性化，是指受人物的年龄、身份、经历、教养、环境等影响而形成的个性特点。戏剧文学中人物语言的个性化尤其重要。优秀的戏剧人物语言往往三言两语就能把人物个性展示出来。

　　2、品味富有动作性的人物语言，即戏剧冲突中人物之间的动作冲突或人物内心活动。

　　我们常说的“行由心指”“言为心声”，就是说人物的内心世界必定通过言、行表达出来，这种显示动作性的语言，出自人物内心，因而能展示人物丰富的心理境界。

　　3、品味人物语言中蕴涵的丰富的潜台词，也就是“言外之意”“话外之音”。

　　这是话语字面意思以外的一种深层意义。优秀的台词往往意蕴丰富，耐人寻味，给人以深广的想像空间，能起到一石多鸟之效。

　　三、在鉴赏戏剧冲突、品味戏剧语言的基础上，不应忽视对戏剧人物形象的鉴赏

　　1、欣赏戏剧中的人物形象，首先要关注人物的主要性格特征。

　　同一个人物的性格是多侧面的，不同的人物有不同的性格特征，因此，在欣赏人物形象时，首要的是抓住其主要性格特征。

　　2、要揣摩人物的语言。

　　戏剧中人物的语言是刻画人物形象的重要手段，是塑造人物形象的最重要载体。

　　3、要顺着剧情发展的线索，理清人物性格发展变化的心路历程。

　　理清人物性格发展变化的心路历程，才称得上对戏剧人物形象比较全面的鉴赏。

　　结合事例来分析一下：

　　（1） 理清人物关系，把握矛盾冲突。

　　矛盾冲突是戏剧的一大要素，矛盾是人物构成的。要把握矛盾，必须理清人物关系。

　　例：试举例分析戏剧人物性格

　　举例分析《雷雨》中周朴园的性格。

　　分析：要做好这个题目，必须首先理清戏剧中周、鲁两家人物之间都存在着什么样的关系。《雷雨》中有周朴园与鲁侍萍的矛盾、周朴园与鲁大海的矛盾、鲁大海与周萍的矛盾、鲁侍萍与周萍的矛盾等，这些矛盾冲突构成了复杂的戏剧冲突。在周、鲁两家八个人物之间存在着夫妻、父子、父女、母子、母女、兄弟、兄妹和主仆之间的多种关系，这些关系层次交叉，互相牵连，产生了他们之间的矛盾冲突和阶级对立。这一悲剧深刻反映了社会的阶级剥削、阶级压迫，以及由此而产生的阶级对立，暴露了半封建半殖民地社会的罪恶。在错综复杂的矛盾冲突中，以周朴园为代表的资本家与以鲁侍萍为代表的下层劳动人民，资本家与工人的阶级冲突是最本质的冲突。这个矛盾的存在、发展，决定了其他矛盾的存在和发展。

　　但是，我们在分析人物时，不能仅仅抓住主要的矛盾说周朴园虚伪、冷酷就万事大吉；因为周朴园与他人存在多种关系，不可能不影响他的思想性格，所有他应该是复杂的，我们在分析时必须注意他的复杂性，才能全面准确地做答。

　　（2）品味人物语言，把握人物形象。

　　戏剧语言是另一大要素，人物性格和关系主要靠语言展现，必须仔细品位。

　　戏剧人物语言有这些主要特点：高度个性化；丰富的潜台词；富于动作性。

　　A、把握个性：个性化语言是指人物的语言符合并表现人物的身份、性格。即什么人说什么话；听其声则知其人。个性化语言，是刻画人物达到合理性、真实性的重要手段。

　　例： 《窦娥冤》中，在押赴刑场上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节对塑造窦娥形象有什么作用？

　　【倘秀才】则被这枷纽的我左侧右偏，人拥的我前合后偃。我窦娥向哥哥行有句言。

　　〔刽子云〕 你有甚么话说？

　　〔正旦唱〕 前街里去心怀恨，后街里去死无冤，休推辞路远。

　　〔刽子云〕 你适才要我往后街里去，是什么主意？

　　〔正旦唱〕 怕则怕前街里被我婆婆见。

　　〔刽子云〕 你的性命也顾不得，怕他见怎的？

　　〔正旦云〕俺婆婆若见我披枷带锁赴法场餐刀去呵，

　　〔唱〕 枉将他气杀也么哥，枉将他气杀也么哥。告哥哥，临危好与人行方便。

　　分析：高明的戏剧家，常常善于捕捉生活细节来揭示人物的内心世界。纵观全剧，作者在刻画窦娥反抗性格的同时，也注意逐一展现人物性格中温顺善良的另一侧面。这折戏中写她赴刑场时，求刽子手走后街不走前街的细节，可见在走向死亡的路上、窦娥想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心。剧作家越是刻画她的善良，就越发显出她的冤屈，她的反抗和抗争也就越令人同情。因此，这一细节的描写使人物形象更其丰满动人，使剧作对封建社会的批判也更为有力。

　　B、挖掘深意：潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象。“潜”，是隐藏的意思。即语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思。潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。

　　例：《雷雨》中，鲁侍萍“你是萍，……凭什么打我的儿子？”这句台词中有什么变化？这样的变化表现了人物怎样的心理？

　　鲁大海 （挣扎） 放开我，你们这一群强盗！

　　周 萍 （向外人们）把他拉下去！

　　鲁侍萍 （大哭）这真是一群强盗！（走至周萍面前）你是萍，……凭什么打我的儿子？

　　分析：这里鲁侍萍的语言，有言外之意，有未尽之言。这里三个“ píng”字，各有其含义，“萍”是母亲的呼唤，亲情的体现。其含义是：你是我的'亲儿子，大海的亲哥哥，你不能打自己的同胞兄弟啊……但这时侍萍很快意识到，周萍的地位、周萍所受到的教育，不容周萍承认这样地位低下的母亲，不能说破他们的骨肉关系，也分明感受到了阶级对立的尖锐，于是抑制住痛苦感情，用谐音字来掩饰。充分表达了鲁侍萍当时痛苦、失望和愤恨的爱憎交织的复杂思想感情。

　　C、想象补充：动作语言也叫情节语言，是指人物的语言流向（人物语言间的交流和交锋）起着推动或暗示故事情节发展的作用。它不是静止的，它是人物性格在情节发展中内在力的体现。

　　例：《惊梦》中“停半晌，整花钿，没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。步香闺怎便把全身现。”从这段唱词中可以看出人物怎样的特征？

　　分析：她先是沉思，继而整理饰物，接着侧身斜视，惊讶地发现自己被镜子偷映进去，然后徐步香闺。这段唱词包含了许多漂亮的表演动作：转身、抖袖、碎步、凝神等。

　　（3）细读舞台说明，了解戏剧剧情。

　　舞台说明：是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示的一些注意之点的有关说明。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于“效果”的，有关于开幕、闭幕的等等。

[阅读全文]...

雷雨的戏剧冲突论文

雷雨的戏剧冲突论文

　　现如今，大家都尝试过写论文吧，论文可以推广经验，交流认识。写起论文来就毫无头绪？下面是小编为大家收集的雷雨的戏剧冲突论文，欢迎阅读与收藏。

　　摘要：

　　*现代戏剧作家曹禺的剧作雷雨，其戏剧冲突历来都是学者们研究的课题。

　　本文所论述的也是戏剧冲突，是我再创造剧中人物周冲是所做的案头工作中对《雷雨》的戏剧冲突的认识与观点。

　　关键词：

　　雷雨;矛盾冲突

　　一、《雷雨》的主要冲突和次要冲突

　　《雷雨》的主要戏剧冲突就是由鲁妈(受压迫一方)的到来引起，她本人不但与周朴园(迫害一方)有根本利害冲突而且许多人的命运都与她有关，所有矛盾冲突自然而然地集中到鲁妈与周朴园两人身上，由此构成全剧的主要矛盾冲突，即“封建买办资产阶级虚伪的礼教压迫与被压迫者的斗争”，这样的戏剧冲突概括反映了深刻的社会矛盾。

　　而次要冲突就是由鲁妈所代表的另一条悲剧主题线，其中还有以鲁大海为代表的阶级斗争以及蘩漪为代表的追求自由幸福爱情的主线，这两条主线所包含的矛盾冲突。

　　二、曹禺先生组织冲突的基本特征

　　《雷雨》的戏剧冲突是以侍萍的命运悲剧作为贯穿线索组织起来的，这有如下几点可以说明：

　　《雷雨》的戏剧冲突由压迫者与受压迫者组成，在受压迫一方，鲁妈所受的迫害最深，她还联结着其他受害者一方。

　　四凤是她女儿，四凤隐瞒着她在鲁贵的劝诱下到周公馆做女仆，在豪华奢侈的影响下，四凤半推半就的接受了周萍以摆脱内心空虚急需另求新欢不负责任的爱，四凤的遭遇从某种意义上讲正是鲁侍萍当年不幸遭遇的再现;蘩漪在周家忍受周朴园的专制统治，也像投进了监狱，精神受窒息，后来受了周萍的引诱，她原以为周萍蹦够拯救她，她希望周萍能带她离开监狱似的周公馆，然而最后一点仅存的希望也遭强烈拒绝而破灭。

　　她过着人不人、鬼不鬼的生活，她想脱离周朴园的专制与压迫，迫于物质经济条件的依赖，她只有继续呆在周公馆。

　　她痛苦的喊出：“我不是周朴园的妻子，我也不是周冲的母亲!”所以，从实质来看蘩漪的遭遇就是侍萍的遭遇的继续。

　　至于鲁大海与周萍身上，也曲折的、不同程度的反映着侍萍的悲惨遭遇。

　　这样就使《雷雨》中的一切矛盾都集中到了鲁侍萍与周朴园身上，由此构成剧作的主要矛盾，这样的戏剧冲突，概括反映了深刻的社会矛盾，具有重大的典型意义与美学价值。

　　曹禺先生组织戏剧冲突，还善于运用相反相成的艺术法则。

　　所谓相反相成就是人物与事件的对立统一，这就是艺术创作中的辩证法。

　　一个戏程度戏剧冲突，总是由矛盾冲突组成，对立的双方怎样统一呢?剧作家必需尊重人物性格本身发展的逻辑，把他们身上的对立因素写足，才能求得发展的最后统一，收到相反相成的艺术效果。

　　三、如何在冲突中展示人物形象

　　理想的戏剧冲突是人物间典型的斗争冲突，《雷雨》中的八个人物都是具有典型性格的人物，那么，曹禺先生是如何在冲突中显示人物形象的呢?在戏剧创作中有个原则，就是谁卷入矛盾冲突的漩涡中心，谁的性格就表现的最鲜明。

　　以周冲为例：

　　在分析剧本后，我得知周冲的性格是单纯、可爱的，他具有一定的进步思想，对*工人同情，憧憬自由、*等，有乌托邦式的梦幻和理想，是封建资产阶级中分化的一份子，也是冲击封建社会的一股细流，在反抗中也时时能显示出一点微弱的力量。

　　在第一幕“述愿”事件中，当周冲在下定决心后，大胆的向蘩漪讲述自己爱四凤，还说要供四凤上学，没想到竟遭到了母亲断然阻挠，而周冲起初还以为他最喜欢、信任的母亲一定会同意他的想法，现在就连母亲也不赞成，还提醒他说：“你父亲的一句话就把你所有的梦都打破了!”。

　　此时周冲哪里知道在当时的封建贵族意识、等级观念、门第思想和家长意志下，他的愿望是不可能实现的，他对他认为最大胆、最理解他的思想的母亲对他的阻挠是无法理解的，正是通过这个母子间的自由思想与阶级偏见的心理矛盾冲突才显示出了周冲的单纯。

　　在“逼药”事件中，周冲是处在尖锐矛盾冲突的漩涡中心，当父亲命令他把药送到母亲面前并劝母亲喝药时，他想反抗，然而在父亲的严厉压制，母亲痛苦的哭泣，以及哥哥劝服下，他屈服了。

　　直到这一刻他才真正认识父亲的权威笼罩下的封建资产阶级家庭的父命难抗。

　　在这一场冲突中，显示出周冲也是被压迫的一方，他对父亲强权的不满，显示出一点微弱的反抗力量。

　　在“斗府”“探风”“赶冲”“阻行”事件冲突中，表现出他轻贵贱、均贫富、同情下人，憎恶强权暴力，懂得劳动的艰辛。

　　具有奉献精神，思想上的进步和**，以及表现为爱情上的大胆。

　　在他与四凤之间，周冲的爱情是理想和精神性的，着与四凤世俗化和功利性的爱情有本质的区别，尽管周冲把四凤作为一个理想中的女性来追求，但四凤是不会爱上周冲的，如果四凤与周冲相爱，四凤得到的将是周冲描绘的空想和不可兑现的学费，难怪四凤对周冲所描绘的天空、大海和白帆船而无动于衷。

　　周冲的爱情虽然还是一个早晚会醒的“渺茫的梦”，但支持这个梦的思想却是真实和进步的。

　　但是他处在当时的社会环境下，周朴园封建宗法礼教、君臣父子的压迫下，他只有以死来表达新生力量的坚决反抗性!

　　可见，只有把人物置身于矛盾冲突当中，才能显示其人物性格。

　　所以，冲突是人物成长的土壤。

　　戏剧冲突是戏剧美学的基本要求。

　　特别是传统戏剧，戏剧冲突不仅是传统戏剧赖以生存的基本方式，更是它的戏剧效果的主要来源。

　　现代戏剧，虽然偏重于表现戏剧场面氛围和戏剧人物内心世界，对戏剧的外在冲突的兴趣有所淡化，但戏剧人物内心世界的冲突，仍是其关注和表现的重点。

　　因此，无论传统戏剧还是现代戏剧，戏剧冲突都是其不能缺失的美学成份。

　　《雷雨》这部剧作，秉承了西方古希腊命运悲剧和文艺复兴时期莎士比亚的性格悲剧的精髓，在戏剧冲突设置方面有许多传统戏剧的特点，戏剧冲突不断，惊心动魄，令人喘不过气来。

　　而借着复杂多样的戏剧冲突，曹禺表现了他的戏剧趣味，他对人生与社会的理解。

　　本文将试着对这些戏剧冲突进行感知和理解。

　　一、两组戏剧纠葛

　　《雷雨》有八个主要人物，几乎每个人物之间都存在或多或少的矛盾或恩怨，他们之间矛盾的结成、演进与交合，就形成了整部作品接连不断和纠缠不清的戏剧冲突。

　　从大的类型和关系来看，《雷雨》中的戏剧冲突可以分为两组，他们分别由周朴园和周萍两个中心人物纠结而成。

　　其具体构成情况如下：第一组：周朴园与蘩漪、周朴园与鲁大海、周朴园与侍萍;第二组：周萍与蘩漪、周萍与四凤、周萍与周冲。

　　两组人物关系的构成，基本理清了《雷雨》的人物关系结构和中心冲突。

　　第一组人物冲突主要在剧本的第一、二幕中展现，第二组人物纠葛主要在第三、四幕中展现。

　　第一组人物冲突皆由周朴园引起。

[阅读全文]...