芦笛句子赏析

桂林芦笛岩导游词

桂林芦笛岩导游词

　　作为一名默默奉献的导游，通常需要准备好一份导游词，导游词是我们引导游览时使用的讲解词。那么导游词应该怎么写呢？下面是小编为大家收集的桂林芦笛岩导游词，欢迎大家分享。

　　芦笛岩位于桂林市西北郊，距市中心5公里，是一个以游览岩洞为主、观赏山水田园风光为辅的风景名胜区。芦笛岩洞深240米，游程500米。洞内有大量奇麓多姿、玲珑剔透的石笋、石乳、石柱、石幔、石花，琳琅满目，组成了狮岭朝霞、红罗宝帐、盘龙宝塔、原始森林、水晶宫、花果山等景观，令游客目不暇接，如同仙境，被誉为“大自然的艺术之宫”。从唐代起，历代都有游人踪迹，现洞内存历代壁画77则。自1959年发现并开发后，如今已建有餐厅、茶室、水榭、湖池、曲桥，并设游船，广植花木，成为中外游客游览桂林时必至的旅游热点。

　　芦笛岩所在的光明山，从前叫毛毛头山。原来半山腰只有一个小洞口，仅容一人进出，山坡上又长满芦荻草，并不引起人们的注意。《临桂县志》里，记载了光明山，但是没有说山腰有岩洞。洞内保存有自唐贞元八年（792年）以来的壁书70余则，大部分是用墨笔在洞壁上书写的题名纪游。这些壁书表明，芦笛岩并非亘古无人知晓。附*的村民，早就知道这个灵巧之洞，可是人们长期以来秘而不宣。

　　“芦笛岩头枷锁破，桃花源内仙灵唱。”（郭沫若《满江红·咏芦笛岩》）**以后，人们生活安定，用不着避难了，便道出了芦笛岩的秘密。1959年，附*村民提供了岩洞的情况，经过勘测建设，于1962年正式开放。因为洞口附*生长着芦荻草，据说可以做成笛子，取名芦笛岩。

　　芦笛岩是一个囊状的岩洞，进口与出口相邻，进洞处为原来的天然洞口，出洞处是开凿的人工洞口。洞深240米，游程约500米。岩洞是70余万年前，地下水沿着岩石的破碎带流动溶蚀而形成的。洞中大量的石钟乳、石笋、石柱、石幔、石花，是在岩洞形成以后，含有碳酸盐类的地下水，顺着岩石裂隙流出，水份蒸发，碳酸盐类沉淀结晶，逐渐堆积而成，千态万状态，琳琅满目。

　　芦笛岩的特点是洞中滴水多，石钟乳、石笋、石柱发育成为洞中的填塞物也特别多。游人进洞，在林立的石柱缝隙中间转来转去，加上彩色灯光的照耀，如同置身仙境一般。

　　熊瑾玎《赞芦笛洞》诗，作了生动的描写：

　　桂林岩洞多灵巧，芦笛新开巧不同。

　　异彩缤纷今古自，奇踪探索忘西东。

　　初临绝壁悬崖上，似入琼楼玉宇中。

　　莫怪吾华常自傲，世间那有此仙宫。

　　诗人极力赞美芦笛岩，将它引为我们中华的骄傲。

　　芦笛岩的景观，不仅精致美观，而且珠联壁合。满洞的石钟乳、石笋、石柱等等，好似象牙雕刻，仿佛黄杨木雕，美观异常，被誉为“大自然艺术之宫”。

　　我们游览芦笛岩，能够欣赏到许多美妙的景致。

　　各位游客，你们好!

　　我是x x号导游员，欢迎大家前来游览芦笛岩。很高兴为大家解说。芦笛岩是国家4A级景区，也是桂林山水的一颗明珠。由于游人较多，洞内道路曲折，各景点的灯光是讲完一段后自动关闭的，为了大家的安全和更好地参观游览，请大家不要走散，不要攀爬钟乳石照相，不要高声说话，不要吸烟。希望大家能配合我做好导游工作。我们的服务口号是笑迎天下客，满意在芦笛。希望我的讲解能伴随你度过一段美好的时光。现在请大家随我到岩洞里游览。

　　芦笛岩位于桂林市西北桃花江畔，在光明山的南侧山腰。洞口原长有一种芦荻草，传说可以做笛子，吹出悦耳动听的声音，芦笛岩因此得名。芦笛岩的形成经历了漫长的年代，100万年前这里原是一个古地下湖，由于地壳运动山体抬升，地下水位下降；地下湖变成了山洞。后来，雨水形成的地下水沿着山体中许许多多的破碎带流动，溶解了岩石中的碳酸钙，变成了含有碳酸根与钙离子的溶液。当地下水从岩石缝隙流到洞中时，二氧化碳溢出；钙离子就沉淀结晶，经过长年的积累形成千姿百态的钟乳石，人们称赞芦笛岩是一座大自然的艺术之宫。

　　芦笛岩洞深240米，最宽处93米，最大高度18米，游览路程约500米，游览时间大约40分钟。

　　1．狮岭朝霞

　　展现在我们面前的是一幅由许多钟乳石组成的壮丽图景：有挺拔的山峰，有茂密的森林，还有浓阴遮天的千年古树。每当太阳初升就有成群的狮子迎着朝阳在森林里尽情地欢舞，使整个森林充满了蓬蓬勃勃的朝气。这里有一头大狮子，这是头部，这是身部，这是尾巴。它正看护着那边的一群玩耍的小狮子，这个景叫狮岭朝霞。

　　这些山峰、古树、狮子都是由洞顶滴水形成的钟乳石，含有钙离子的水从裂缝中滴下来，经过上万年以至几十万年的积累，结晶成悬挂在洞顶的石钟乳；水滴到地上，形成从下往上长的石笋；经过漫长的年代，石笋和石钟乳连接起来，形成了石柱。这一类由滴水形成的钟乳石称为滴石类次生化学沉积物。*有句成语说水滴石穿，在芦笛岩却是水滴石长，只要有滴水活动，钟乳石就会不停地生长。

　　2．红罗宝帐

　　这像是一床圆顶蚊帐，这是帐顶，这是帐布，蚊帐的一半已经整齐地折叠起来了。帐顶叫穴盾，像古代兵器盾牌，国外叫它调色板。穴盾由从洞壁裂缝挤压出来的渗透水形成。水流形成穴盾上下两块圆形盾板，两块盾板中间是空的，水从盾板夹缝向外流出，又形成了下部的石幔。当石幔长达23米时，石盾和石幔合起来就形成了盾帐，在外形上宛如一床圆顶蚊帐。盾帐右下方有一只美国火鸡，火鸡的尾巴上有一只小驼鸟。

　　3．半首诗台

　　这里有个*台，相传是古代诗人观景吟诗的地方。一天，有一位诗人远道而来，被芦笛岩神奇的景色迷住了，不禁诗兴大发，可是他只写出了半首就再也找不到适当的诗句了。这半首诗说：天生芦笛千般巧，欲写奇岩下笔难。后人便把它叫半首诗台。如果哪位游客有兴趣，请把后半首诗写出来。

　　4．高峡飞瀑

　　请看这里有两座绿树叠翠的山峰，在两座山峰之间，一条银光闪闪水花四溅的瀑布飞泻而下，那宏伟的气势，就像我国唐代诗人李白所描写的飞流直下三千尺，疑是银河落九天，这个景叫高峡飞瀑。

　　瀑布附*的`石钟乳、石笋、石柱，是由滴水形成的，如果不是滴水，而是片状流动的水，就会形成石瀑、石幔、石旗一类形态，这类钟乳石叫流石类次生化学沉积物。这条石瀑布形成的年代较晚，含杂质少，结晶好，显得格外洁白晶莹。

　　5．塔松傲雪

　　这里有两座奇特的石笋，一座像大雪人，这是头部、身部，突出的地方是它的胳膊，由于天气冷，它把手已经缩到口袋里去了。另一座像一棵上尖下圆的塔形松树，松树的枝叶上盖着一层厚厚的冰雪，屹立在林海雪原之中。俗话说：雪压青松松

　　更青，白雪青松，更显现出青松那不畏严寒、傲视风雪的坚强性格。没有看过雪景的南方人在这里可以尽情欣赏北国风光，这个景叫塔松傲雪。芦笛岩内气温常年在20摄氏度左右，没有冰封雪飘的条件，这里的白雪是由含杂质很少的方解石结晶组成。

　　6．菇山传奇

　　现在我们看到的是一座蘑菇山，山上长满了大大小小的磨菇。有一个老人进山来采蘑菇，蘑菇长得飞快，采一个，长一片。这是小蘑菇、大蘑菇，那边还有一个特大的蘑菇王。你看，这个老人正抱着一个蘑菇下山来呢!

　　7．瓜菜丰收

　　这座山上有许多瓜果和蔬菜。这是莲藕、豆角、高脚白菜、花菜、丝瓜、苦瓜、冬瓜、花生，山下还有西瓜与一个广西特产田柚。这一带是洞顶裂隙最丰富的地方，每逢雨季就会有大的流水、滴水，还有从高处落下溅散成雾状的水珠，这些富含酸根与钙离子的水形成以石煤为主的协同沉积，造就了这一幅丰收图景。

　　8．黄杨木雕

　　我们眼前这座巨大的钟乳石，很像一座精美的黄杨木雕。有人说它像海上的仙山蓬菜。这上面长满了各种奇花异草：有万年不老的常青树，有人参、当归，珍贵的药材灵芝草，还有采药归来的张国老。

　　9．盘龙宝塔

　　远处那根柱状石笋像一座宝塔，塔揣盘绕着一条青龙，弯弯曲曲，扭作几层，人们叫它盘龙宝塔。龙揣上明显的龙鳞是飞溅水沉积而形成。

　　10．鸟语花香

　　请看，手电照的是一只白肚皮、黑羽毛的小燕子，它正歪着脑袋与半山洞内的猫头鹰对歌。在山上有许多盛开的鸡冠花。 在鸡冠花的下面还有一朵含苞欲放的红色花蕾，据说这朵花蕾是可以开放的，而且开放的时候特别鲜艳芬芳，今天这花蕾还没有开放，等到花开的时候请各位再来观赏。这个景叫鸟语花香。

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吹芦笛诗人是谁

吹芦笛诗人是谁

　　吹芦笛诗人是谁？为什么会有这一个称号呢？那人是什么背景的？下面为大家带来吹芦笛诗人是谁，快来看看吧。

　　吹芦笛诗人是谁

　　卓越的民族诗人艾青被称为“吹芦笛的诗人”，诗人自己也宣称这“芦笛”是从“彩色的欧罗巴”带回来的。这从艾青的诗中可以明显地看出西方*代诗人凡尔哈仑、波德莱尔的“痕迹”。表明了艾青的诗歌创作从一开始就汇入了世界诗歌的潮流，也使其后期的创作更多了一些时代感，少了一些局限性。

　　艾青早年留学法国学*美术期间，大量阅读了哲学和文学诗籍，对西方现代派尤感兴趣，如法国象征主义鼻祖波德莱尔，蓝波，俄国诗人马雅可夫斯基，叶遂宁等。因此，在诗歌艺术上，他以现实主义为基础吸收了象征派绘画和象征派诗歌的新元素，形成了自己独特的风格。

　　艾青也是最早走向世界的诗人之一，他诗歌的起点就与我们多灾多难的民族相联系，心系大众、敢于突破，注重社会功利性，体现了现实主义特色的诗歌创作，与时代产生共鸣，与当时正兴起的新月派侧重抒写方式，为艺术而艺术，超功利的“纯粹”自我表现是不同的。其实所谓的超功利“纯粹”的自我表现是不可能的，功利有时是不自觉的，并不能为创作者所控制。更何况在当时那种历史背景下，超功利也是逆时代而行，在此可以看出艾青的超越与大观，他已经让这第二波大潮强势登陆了。同时艾青也吸收了其特点，前期新月派闻一多提出“三美”的主张，现代派在形式上又超越了新月派的格律体，创造了具有散文美的自由诗体，在这一点上艾青很好地继承了，也进一步**了艾青的诗歌创作，使其诗歌上了另一个高度。

　　民族**战争的号角吹响，艾青受到时代和党的召唤，从时代的流浪汉变成了时代的“吹号者”，在斗争中找到自己的位置。或许艾青诗歌过于“功利”，但艾青诗歌显露出的和世界潮流，民族传统与个人气质的交汇，显然不属于他个人，显示了*新诗二十年发展必然出现的历史趋归。艾青便是理性地顺应时代同时，推动其发展的重要人物。

　　艾青的诗歌同时也是忧郁的，忧郁是最强烈的愤怒，但其中夹杂着一定的无力之感，我们谁也不能回避“忧郁”确是艾青诗歌一大特点的现实，这不无民族现实有关，但我认为这主要是艾青的一个局限性，他无法摆脱西方象征派、印象派及个人境遇与西方文学思潮对其产生的影响。

　　艾青的诗在*新诗发展历史上所完成的是历史的“综合”的任务，坚持发展了*诗歌“忠实于现实的战斗的传统”，扬弃了“幼稚的叫喊”，批判吸收了外来文化，丰富了新诗艺术，影响了一代人，成为新诗第三个十年最有影响的代表诗人。

　　芦笛是什么

　　一、芦笛是旧时北方人称芦叶卷起的乐器。

　　即芦茄。元代袁桷在《次韵继学途中竹枝词》中曾经写到：“我郎南来得小妇，芦笛声声吹鹧鸪。”参见“ 芦笳 ”。

　　所以您看的笛子应该不是芦笛。

　　二、笛子种类：

　　根剧演奏需要可分梆笛和曲笛。其他的还有定调笛、加键笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等，并形成了风格迥异的南北两派。主要介绍梆笛和曲笛。

　　1、梆笛用于北方梆子戏的.伴奏，笛身细且短小，音色高亢明亮有力，着重于舌上技巧的运用，如著名笛子演奏家冯子存先生演奏的北方民间乐曲《五梆子》、《喜相逢》，在演奏上表现了浓厚的地方色彩，在气息运用上较猛，并采用了急促跳跃的舌打音，强有力的垛音，富有情趣的花舌音等等特殊技巧。

　　梆笛善于表现刚健豪放、活泼轻快的情致，具有强烈的北方色彩，这和北方人民所处的地区特点和生活、劳动*惯是分不开的。多用于北方的吹歌会、评剧和梆子戏曲（如秦腔、河北梆子、蒲剧等）的伴奏，也可用来独奏。

　　2、2.曲笛用于南方昆曲等戏曲的伴奏，又叫“班笛”、“市笛”或“扎线（即缠丝）笛”，因盛产于苏州，故又有“苏笛”之称。多为C调或D调。管身粗而长，音色淳厚、圆润、讲究运气的绵长，力度变化细致，常采用先放后收，一音三韵，悠扬委婉，演奏的曲调比较优美、精致、华丽，具有浓厚的江南韵味。

　　曲笛与北方风格的梆笛笛子独奏曲那种粗犷、有力，形成鲜明的对照。如著名笛子演奏家陆春龄教授，他所演奏的《鹧鸪飞》、《小放牛》等民间乐曲，音色润丽、清晰，音色控制、强弱对比自如，并多应用笛子上的“唤音”、“送音”、“打音”、“倚音”、“颤音”等技术，在气息运用上要求饱满均匀，尽量少用吐音断奏。

　　曲笛在我国南方广泛流行，适宜独奏、合奏，是昆曲等戏曲音乐、江南丝竹，苏南吹打、潮州笛套锣鼓等地方音乐中富有特色的乐器之一。

　　三、我国的民乐之一就是竹笛，西洋乐器中有长笛，短笛等等。古往今来，笛子的种类是很多的，有些长用，有些极不常用。

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描写和赞美芦笛岩的诗

描写和赞美芦笛岩的诗

　　（第一首）

　　芦笛引我入溶岩，一步高登天外天。

　　狮岭红霞飞紫霭，龙潭宝塔绕金环。

　　神工妙作一千尺，鬼斧精琢十万年。

　　石笋石花石柱美，国宾洞里久流连。

　　（第二首）

　　桂林阳朔一江通，不尽神奇乳洞中。

　　开谷凿山惊鬼斧，雕琼琢玉叹神工。

　　溶岩水滴成钟乳，化石冰条结绮宫。

　　万态千姿看不足，归来兀自缅崆峒。

　　（第三首）

　　鬼斧神工芦笛岩，千姿百态自天然。

　　一狮送客霞光照，双柱擎空玉瀑悬。

　　花果山中听鸟语，水晶宫里赴龙筵。

　　红罗帐下人飘渺，醉入蓬莱会八仙。

　　（第四首）

　　芦笛岩中一洞幽,邻邦友国贵宾稠。

　　一狮迎日霞光照,双柱擎天玉瀑流。

　　水底龙宫生万象,山城海韵壮千秋。

　　含苞石蕾期春汛,美景奇观不胜收。

　　（第五首）

　　未沾滴酒人先醉，碾碎桃花入洞天。

　　一曲芦笛飞亘古，觥筹石乳对溪涓。

　　（第六首）

　　芦笛岩美天成就，五彩缤纷景象新。

　　石幔石花千载贵，石林石笋万年珍。

　　清清涓细汇溪水，尾尾盲鱼戏水愔。

　　梦幻荧光灯永亮，洞门锁住忆年春。

　　（第七首）

　　桂林美景笔难描，瘦岭纤云玉带桥。

　　镜水无痕山弄影，渔郎有意臂梳涛。

　　一江月色浮白鹭，*琼花罩雪袍。

　　圣境只合仙界遇，人间几处可瞻瞧。

　　（第八首）

　　俊秀缤纷七彩宫，龙潭宝塔水流风。

　　幔花笋柱醪羹妙，送我扶摇上昊穹。

　　（第九首）

　　像瀑像林尤像松,万年风雨化晶宫。

　　玲珑剔透无穷碧,东海龙王何去从?

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不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡-李益《夜上受降城闻笛》赏析

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春夜洛城闻笛赏析

春夜洛城闻笛赏析

　　在学*、工作乃至生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编收集整理的春夜洛城闻笛赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　【出处】

　　唐·李白《春夜洛城闻笛》

　　谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　　【译注】

　　就在今夜的曲中，听到故乡的《折杨柳》，哪个人的思乡之情不会因此而油然而生呢？

　　①折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。

　　②故园：指故乡，家乡。

　　【说明】

　　这首诗是唐玄宗开元二十三年（735年）李白游洛城（即洛阳）时所作。当时李白客居洛城，因偶然听到笛声而触发故园情，作此诗。此诗前两句写笛声随春风而传遍洛阳城，后两句写因闻笛而思乡。全诗扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受，合理运用想象和夸张，感情直率真挚又有余蕴，令人回味无穷。

　　【赏析】

　　“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”两句，从笛声落笔，写笛声传遍洛阳城的情景。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，因此说笛声是“暗飞”，十分精当。说笛声“散入春风满洛城”，意谓笛声随着春风传到各处，仿佛无处不在。这里以笛声飞扬来反衬夜的宁静，同时引出作者的思乡情怀。

　　“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，今夜，听到《折杨柳》的笛曲，有谁不会心生思乡之情呢？“折柳”即《折杨柳》曲，古人送别时折柳，以表示依依别情。晋代太康末年，京洛流行《折杨柳歌》，所以，诗人听到这首《折柳曲》，便引起客愁乡思。本来这乡愁是诗人自己所生的，他偏偏宕开一笔，推己及人，说所有听到此曲的人都会思乡，使得诗的境界显得阔大。热爱故乡，思念家乡是天下所有人共有的一种感情，那是一个生育自己的地方，也是滋养自己身心的地方，更是一个游子日夜的牵绊，一生的方向。李白这首小诗，描写的就是这种对家乡的依恋与思念，道出了所有人都会生发的情感，这才是它感人之处。

　　《春夜洛城闻笛》

　　唐朝：李白

　　谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　　《春夜洛城闻笛》古诗简介

　　《春夜洛城闻笛》是唐代诗人李白创作的一首七言绝句。该诗抒发了开元二十三年（公元735年）李白客居洛阳夜深人静之时，被笛声引起的思乡之情。诗的前两句描写笛声随春风而传遍洛阳城，后两句写因闻笛而思乡。

　　《春夜洛城闻笛》翻译/译文

　　是谁家精美的笛子暗暗地发出悠扬的笛声，随着春风飘扬，传遍洛阳全城。

　　在今夜的曲中，听到故乡的《折杨柳》，哪个人的思乡之情不会因此而生呢？

　　《春夜洛城闻笛》注释

　　⑴洛城：今河南洛阳。

　　⑵玉笛：精美的笛子。玉：指玉石。

　　⑶暗飞声：声音不知从何处传来。

　　⑷春风：指春天的风，比喻恩泽，融和的气氛等引申涵义。

　　⑸闻：听；听见。

　　⑹折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔刚分开管理发过来者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》。故谪仙《春夜洛城闻笛》……’杜甫《吹笛》诗：‘故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？’王之涣云：‘羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。’皆言《折杨柳》曲也。”曲中表达了送别时的哀怨感情。

　　⑺故园：指故乡，家乡。

　　《春夜洛城闻笛》赏析/鉴赏

　　这首诗作于开元二十三年（735），李白客东都（洛阳）。本诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗人因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间，同时写出其城之静，表达诗人的思乡心切。

　　听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折杨柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人归来也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《折杨柳歌辞》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，思乡之切。

　　短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的.思念，这才是它感人的地方。

　　全诗扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。诗的第一句是猜测性的问句。那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，却不期然而打动了许许多多听众，这就是句中“暗”字所包含的意味。第二句说笛声由春风吹散，传遍了洛阳城。这是诗人的想象，也是艺术的夸张。第三句说明春风传来的笛声，吹奏的是表现离情别绪的《折杨柳》，于是紧接一句说，哪个能不被引发思念故乡家园的情感呢！水到渠成而戛然而止，因而余韵袅袅，久久萦绕于读者心间，令人回味无穷。

　　李白的老家在四川，二十几岁就离家东游，后长期居住湖北、山东，春夜闻笛《折杨柳》曲，触发深长的乡思当是再自然不过的了。因此情真意切，扣人心弦，千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣。

　　这是一首七言绝句，大约作于开元二十二年（734）。当时李白客居洛城，即今天的河南洛阳。在唐代，洛阳是一个很繁华的都市，称东都。一个春风沉醉的夜晚，繁华喧闹了一天的洛阳城已经*静下来。李白大概正在客栈里，因偶然听到笛声而触发故园情，作此诗。

　　“谁家玉笛暗飞声”，谁家的玉笛，在静夜里悄悄地响起？诗人或许正在读书、闲坐，或做着其他的事，一曲笛声不期然响起，夜深人静，笛声清远而动听。他被吸引住了，循声望去，却辨不清笛声来自哪里。“玉笛”，指玉制的笛，或笛子美称，或羌笛的代称，不确定，存疑。

　　“散入春风满洛城”，春风徐徐，笛声飘散在风中，风又吹送笛声，飘满了洛阳城，让人想到“此曲只应天上有”。这一句虽带有艺术的夸张，却衬出笛声的动人、夜的安静。惟其如此，才会在诗人的听觉与想象中飘满洛城，似乎其他的声音都不存在了，似乎全城人都在凝神静听。

　　“此夜曲中闻折柳”，今夜，缥缈的笛乐中，我听到了思乡怀亲的《折杨柳》。笛乐飘飘，如此动人，究竟吹的是什么曲子呢？“折柳”，即《折杨柳》，汉代横吹曲名，内容多写离别之情。历代文人仿作的《折杨柳枝》曲辞，也都是抒发离愁别绪的。在这里，折柳既可理解为听到的是一首折柳曲，还可理解为在乐曲中听到了折柳的意绪。“柳”谐音“留”。古人送别亲友时，折柳相赠，暗示留恋、留念的意思。折柳既是一种*俗，也代表一个场景、一种情绪。古人还有折柳寄远的*惯，是盼远游亲人早归的意思。

　　“何人不起故园情”，听到这笛声的，谁不会动思乡之情呢？联系第一句看，这种游子怀念故园的感情，最初可能是隐藏的、莫可名状的，因偶然听到的笛声突然明朗、强烈起来了。笛声来自何处，何人在吹，是和自己一般的游子？是乐工？是歌妓？这些都让诗人和读者去猜测。而这些又都无须一一去分别，因为思乡之情对游子来说，都是共有的。它绵绵不绝，弥漫在夜空中，缠绕在游子心头，抹不去化不开。“何人”一词概括性极强，实则是突出诗人思乡之情。

　　《春夜洛城闻笛》作者简介

　　李白（701—762），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”。汉族，祖籍陇西成纪。一说出生于碎叶城（当时属唐朝领土，今属吉尔吉斯斯坦），4岁时跟随父亲迁至剑南道绵州。一说即出生于绵州昌隆（今四川江油）。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。

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《春夜闻笛》赏析

王之涣《凉州词》云：“ 羌笛何须怨杨柳？春风不度玉门关。”这是盛唐边塞诗的豪迈气概。李益这首诗的主题思想其实相同，不过是说春风不到江南来。

　　春夜闻笛　　李益

　　寒山吹笛唤春归，

　　迁客相看泪满衣。

　　洞庭一夜无穷雁，

　　不待天明尽北飞。

　　李益诗鉴赏

　　这首《春夜闻笛》是诗人谪迁江淮时的思归之作。

　　从李益今存诗作可知他曾到过扬州，渡过淮河，经过盱眙（今安徽凤阳东）。诗中“寒山”在今江苏徐州市东南，是东晋以来淮泗流域战略要地，常为战场。诗人自称“迁客”，当是贬谪从军南来。诗意主要不是写士卒的乡愁，而是发迁客的归思。

　　诗的前二句写闻笛。此时，春方至，山未青，夜犹寒，而军中有人吹笛，仿佛是那羌笛凄厉地呼唤春归大地，风光恰似塞外。这笛声，这情景，惹动士卒的乡愁，更搅动着迁客的无限归思，恨不得立即飞回北方中原的家乡。于是，诗人想起那大雁北归的传说。每年秋天，大雁从北方飞到湖南衡山回雁峰栖息过冬。来年春天便飞回北方。后二句即用这一传说。

　　诗人非常理解大雁亟待春天一到就急切北飞的心情，也相当羡慕大雁只要等到春天便可北飞的自由，所以说“不待天明尽北飞”。与大雁相比，迁客却即使等到了春天，仍然不能北归。显然，这里蕴含着遗憾和怨艾：迁客的春光—— 朝廷的恩赦，还没有随着大自然的春季一同来临。

整理：zhl201703

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塞上听吹笛的诗句赏析

塞上听吹笛的诗句赏析

　　高適《塞上听吹笛》赏析

　　雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

　　借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

　　汪中《述学。内篇》说诗文里数目字有“实数”和“虚数”之分，今世学者进而谈到诗中颜色字亦有“实色”与“虚色”之分。现在我们还可看到诗中写景亦有“虚景”与“实景”之分，如高適这首诗就表现得十分突出。

　　前二句写的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节了。傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉……开篇就造成一种边塞诗中不多见的和*宁谧的气氛，这与“雪净”、“牧马”等字面大有关系。那大地解冻的春的消息，牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”，则“牧马还”三字似还含另一重意味，这就是胡马北还，边烽暂息，于是“雪净”也有了几分象征危解的意味。这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调。

　　在如此苍茫而又清澄的夜境里，不知那座戍楼吹起了羌笛，那是熟悉的`《梅花落》曲调啊。“梅花何处落”是将“梅花落”三字拆用，嵌入“何处”二字，意谓：何处吹奏《梅花落》？诗的三四句与“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”（李白《春夜洛城闻笛》）意*，是说风传笛曲，一夜之间声满关山，其境界很动人。

　　三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成一种虚景，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的竟境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔不的诗方能感而不伤。

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塞上听吹笛原文翻译及赏析

塞上听吹笛原文翻译及赏析

　　《塞上听吹笛》是唐代诗人高适的作品。此诗用明快秀丽的基调和丰富奇妙的想象，描绘了一幅优美动人的塞外春光图，反映了边塞生活中安详、恬静的一面。下面是小编为大家收集的关于塞上听吹笛的原文翻译和赏析，一起来看看吧！

　　塞上听吹笛原文翻译及赏析

　　原文：

　　塞上听吹笛

　　高适〔唐代〕

　　雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

　　借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

　　译文及注释

　　译文：

　　西北边塞，冰雪消融，战士们牧马归来。入夜明月清朗，哨所里战士吹起悠扬的羌笛。试问饱含离情的《梅花曲》飘向何处？它仿佛像梅花一样随风落满了关山。

　　注释：

　　塞上：指凉州（今甘肃武威）一带边塞。此诗题一作《塞上闻笛》，又作《和王七玉门关听吹笛》。雪净：冰雪消融。胡天：指西北边塞地区。胡是古代对西北部民族的称呼。牧马：放马。西北部民族以放牧为生。牧马还：牧马归来。一说指敌人被击退。羌（qiāng）笛：羌族管乐器。戍楼：边防驻军的瞭望楼。梅花何处落：此句一语双关，既指想象中的梅花，又指笛曲《梅花落》。《梅花落》属于汉乐府横吹曲，善述离情，这里将曲调《梅花落》拆用，嵌入“何处”两字，从而构思成一种虚景。关山：这里泛指关隘山岭。

　　鉴赏：

　　汪中《述学·内篇》说诗文里者目字有“实者”和“虚者”之分，*世学者进而谈到诗中颜色字亦有“实色”与“虚色”之分。高适在这首诗中牧景就有“虚景”与“实景”之分，他用明快、秀丽的戍调，丰富奇妙的想象，实现处诗、画、音乐的完美结合，描绘处一幅优美动人的塞外春光图，使这首边塞诗有着几分田园诗的风味。

　　此诗牧塞上闻笛而生乡关之思，但首先却展现出冰雪铺凝的广袤胡天，然后再在明月与戍楼之间托出羌笛之声，在荒漠塞外与故乡春色的鲜明反差之中透露出缕缕乡思。但这乡思却略无哀怨，而是随着一夜风吹渗满整个关山，以可见的壮伟景观的实态体现出巨大的内在显现力与艺术包容力。

　　前二句牧的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节处。傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。开篇就造成一种边塞诗中不多见的和*宁谧的气氛，这与“雪净”“牧马”等字面大有关系。那大地解冻的春的消息，牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长的而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”，则“牧马还”三字似还含另一重意味，这就是胡马北还，边烽暂息，于是“雪净”也有处几分象征危解的意味。这个开端为全诗定下处一个开朗壮阔的戍调。

　　在如此苍茫而又清澄的夜境里，不知哪座戍楼吹起处羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊。“梅花何处落”是将“梅花落”三字拆用，嵌入“何处”二字，意谓：何处吹奏《梅花落》？“梅花落”本为羌笛声，但仿佛风吹的不是笛声，而是落梅的花瓣，它四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。诗的三四句与“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛的”（李白《春夜洛的闻笛》）意*，是说风传笛曲，一夜之间声满关山，其境界很动人。

　　三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成梅花开满关山的虚景，呼应雪净月明的实景，委婉含蓄地表达处内心思念家乡的强烈感情。仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是牧声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的意境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的戍调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔下的诗方能感而不伤。

　　这首七言绝句，由雪净月明的实景牧到梅花纷飞的虚景，虚实相生，搭配和谐，共同营构出一种美妙阔远的意境。诗中的思乡之情含蓄隽永，委婉深沉，令人咀嚼不尽。

　　高适生*

　　高适（704—765年），字达夫，一字仲武，渤海蓨（今河北景县）人，后迁居宋州宋城（今河南商丘睢阳）。安东都护高侃之孙，唐代大臣、诗人。曾任刑部侍郎、散骑常侍，封渤海县侯，世称高常侍。于永泰元年正月病逝，卒赠礼部尚书，谥号忠。作为著名边塞诗人，高适与岑参并称“高岑”，与岑参、王昌龄、王之涣合称“边塞四诗人”。其诗笔力雄健，气势奔放，洋溢着盛唐时期所特有的奋发进取、蓬勃向上的时代精神。有文集二十卷。

　　塞上听吹笛创作背景

　　此诗是高适在西北边塞地区从军时写的，当时他在哥舒翰幕府。高适曾多次到过边关，他两次出塞，去过辽阳，到过河西，对边塞生活有着较深的体验。

　　练*题目

　　【阅读训练】：

　　1.对诗歌赏析不恰当的一项是（）

　　A．前两句用“雪净”“牧马”“月明”等营造了一种边塞诗中不多见的.和*宁谧的气氛。

　　B．第三句是将“梅花落”三字拆用，嵌入“何处”二字，意谓：何处吹奏《梅花落》？

　　C．三四句妙在将“梅花落”拆用，构成梅花开满关山的实景，让人看到落梅的花瓣洒满关山的奇异景象。

　　D．本诗构思巧妙，言辞婉转，情思含蓄，意境深远，是唐人边塞诗的上品。

　　2.诗歌最后两句委婉地表达了作者怎样的情感？（1分）

　　3.诗人通过写“听吹笛”，描写出了“塞上”一幅怎样的景象?（3分）

　　4.三、四句在写法上有什么特色?请结合全诗简要分析。(5分)

　　5.本诗在表现手法方面最突出的特色是什么？请简要回答。

　　6.点评“风吹一夜满关山”在词语锤炼方面的妙处。

　　7.一、二句是实写，其描写的内容是：

　　8.三、四句将《梅花落》拆用，构成了一种景，仿佛梅花被风吹来，一夜之间，关山处处梅花开遍。

　　9.战士由听曲而想到家乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落，诗中也就含有了之情；不过战士们的情绪却并不

　　【参考答案】：

　　1.C

　　2.（1分）委婉含蓄地表达了内心思念家乡的强烈感情。(如果答哀伤、哀愁的得0.5分)

　　（分析：战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉。）

　　3.寒霜后战士赶着马群归来，入夜明月清朗，哨所里战士吹起悠扬的羌笛，边地一片和*安宁的开朗壮阔景象。

　　4.①借吹奏的曲名《梅花落》的拆用，将笛声变成落梅的花片，四处飘散，色香洒满关山，以形以色写无形的声音。②由听曲而想到故乡的梅花之落，句中含有思乡的情调。③以想象中的笛音的美妙，与一、二句中胡天战士牧马而归月夜吹笛的实景构成虚实相应的边塞和*宁静的动人意境和全诗乐观开朗的基调。(答对两点给满分)

　　5.最突出的特色是虚实结合，前两句“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间”写得是实景，胡天北地，冰雪消融，战士们赶着马群归来，天空中洒下明月的清辉。《梅花落》本是一种曲调，作者拆开用，又构成了虚景，仿佛飘落的不是笛声而是梅花的花片，这样，虚实交错，构成了美妙阔远的意境。

　　6.“风吹一夜满关山”的妙处A、化声为形，风吹的就不是音乐声，而是四处飘散的梅花一夜之中和香和色洒满关山，与雪净月明的实景相映成趣B、用了通感的方法，战士由听曲而想到形状，想到了故乡的梅花，向读者透露了战士的思乡之情。

　　7.边关塞上，雪已化净，正是牧马时节。傍晚时分，战士们牧马归来，月色空明，忽然间，从戍楼上，飘来悠悠羌笛声。

　　8.虚

　　9.思乡消沉低落。

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春夜洛城闻笛原文、翻译及赏析

春夜洛城闻笛原文、翻译及赏析

　　《春夜洛城闻笛》抒发了李白客居洛阳夜深人静之时，被笛声引起的思乡之情。该诗大约作于开元二十二年(734)。下面是小编整理的春夜洛城闻笛原文、翻译及赏析，欢迎大家阅读学*。

　　原文：

　　春夜洛城闻笛/春夜洛阳城闻笛

　　唐代：李白

　　谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　　翻译：

　　是谁家精美的笛子暗暗地发出悠扬的笛声。随着春风飘扬，传遍洛阳全城。就在今夜的曲中，听到故乡的《折杨柳》，哪个人的思乡之情不会因此而油然而生呢？

　　注释：

　　①洛城：今河南洛阳。

　　②玉笛：精美的笛子。玉：指玉石。

　　③暗飞声：声音不知从何处传来。声：声音。

　　④春风：指春天的风，比喻恩泽，融和的气氛等引申涵义。

　　⑤闻：听;听见。

　　⑥折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“《乐府杂录》云：‘笛者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》。故谪仙《春夜洛城闻笛》……’杜少陵《吹笛》诗：‘故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？’王之涣云：‘羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。’皆言《折杨柳》曲也。”曲中表达了送别时的哀怨感情。

　　⑦故园：指故乡，家乡。

　　赏析：

　　这首诗是736年（开元二十三年）李白游洛阳时所作（当时李白客居洛城，即今天的.河南洛阳。在唐代，洛阳是一个很繁华的都市，称东都)。描写在夜深人静之时，听到笛声而引发思乡之情。

　　王尧衢《唐诗合解》：“忽然闻笛，不知吹自谁家。因是夜闻，声在暗中飞也。笛声以风声而吹散，风声以笛声而远扬，于是洛春夜遍闻风声，即遍闻笛声矣。折柳所以赠别，而笛调中有《折杨柳》一曲。闻折柳而伤别，故情切乎故园。本是自我起情，却说闻者‘何人不起’，岂人人有别情乎？只为‘散入春风’，满城听得耳。”

　　春夜洛城闻笛

　　李白

　　谁家玉笛暗飞声，

　　散入东风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，

　　何人不起故园情。

　　鉴赏

　　这是一首情意绵长的思乡曲。

　　这是一个偶然的机遇中所触动的思乡。从第一句的询问口气中，对此不期然而听到的玉笛之声，有些出乎意料。但它借着春天柔和的东风，吹奏着古老的《折杨柳》离别的曲调，破空而来，将绵长惆怅的乡思洒满了全城。在夜空中飘荡着，一时间浩渺无际，抓住了人们的心灵。

　　本来是*静的春夜，被一声玉笛吹得陷入了乡思的愁城。究竟是玉笛之声有如此神奇的魔力？还是客居洛城的游子太多？应该说首先是诗人自己积淀于心中的故园之思是深沉的，被笛声中的乐曲一触发，便更是不可收拾，广漠无际地延伸开来，仿佛充塞於整个洛阳城，洛城便成了思乡的愁城。

　　这是李白所特有浪漫的夸张手法，例如《子夜吴歌·秋歌》中有长安一片月，万户扌寿衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。..是由月光、秋风，把征妇对良人的思念寿衣声中的玉关情，散布于长安；而这首诗则借东风吹扬的笛声把故园情弥漫於洛城。艺术的感人力量是强烈的，也是真切的。

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《春夜洛城闻笛》译文赏析诗词

《春夜洛城闻笛》译文赏析诗词

　　在*日的学*、工作和生活里，大家都经常接触到古诗吧，古诗是*古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。什么样的古诗才经典呢？下面是小编收集整理的《春夜洛城闻笛》译文赏析诗词，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《春夜洛城闻笛》

　　唐朝：李白

　　谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　　古诗简介

　　《春夜洛城闻笛》是唐代诗人李白创作的一首七言绝句。该诗抒发了开元二十三年（公元735年）李白客居洛阳夜深人静之时，被笛声引起的思乡之情。诗的前两句描写笛声随春风而传遍洛阳城，后两句写因闻笛而思乡。

　　翻译/译文

　　是谁家精美的笛子暗暗地发出悠扬的笛声，随着春风飘扬，传遍洛阳全城。

　　在今夜的曲中，听到故乡的《折杨柳》，哪个人的思乡之情不会因此而生呢？

　　注释

　　⑴洛城：今河南洛阳。

　　⑵玉笛：精美的笛子。玉：指玉石。

　　⑶暗飞声：声音不知从何处传来。

　　⑷春风：指春天的风，比喻恩泽，融和的气氛等引申涵义

　　⑸闻：听；听见。

　　⑹折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔刚分开管理发过来者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》。故谪仙《春夜洛城闻笛》……’杜甫《吹笛》诗：‘故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？’王之涣云：‘羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。’皆言《折杨柳》曲也。”曲中表达了送别时的哀怨感情。

　　⑺故园：指故乡，家乡。

　　赏析/鉴赏

　　这首诗作于开元二十三年（735），李白客东都（洛阳）。本诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗人因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间，同时写出其城之静，表达诗人的思乡心切。

　　听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折杨柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人归来也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《折杨柳歌辞》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，思乡之切。

　　短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的'。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。

　　全诗扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。诗的第一句是猜测性的问句。那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，却不期然而打动了许许多多听众，这就是句中“暗”字所包含的意味。第二句说笛声由春风吹散，传遍了洛阳城。这是诗人的想象，也是艺术的夸张。第三句说明春风传来的笛声，吹奏的是表现离情别绪的《折杨柳》，于是紧接一句说，哪个能不被引发思念故乡家园的情感呢！水到渠成而戛然而止，因而余韵袅袅，久久萦绕于读者心间，令人回味无穷。

　　李白的老家在四川，二十几岁就离家东游，后长期居住湖北、山东，春夜闻笛《折杨柳》曲，触发深长的乡思当是再自然不过的了。因此情真意切，扣人心弦，千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣。

　　这是一首七言绝句，大约作于开元二十二年（734）。当时李白客居洛城，即今天的河南洛阳。在唐代，洛阳是一个很繁华的都市，称东都。一个春风沉醉的夜晚，繁华喧闹了一天的洛阳城已经*静下来。李白大概正在客栈里，因偶然听到笛声而触发故园情，作此诗。

　　“谁家玉笛暗飞声”，谁家的玉笛，在静夜里悄悄地响起？诗人或许正在读书、闲坐，或做着其他的事，一曲笛声不期然响起，夜深人静，笛声清远而动听。他被吸引住了，循声望去，却辨不清笛声来自哪里。“玉笛”，指玉制的笛，或笛子美称，或羌笛的代称，不确定，存疑。

　　“散入春风满洛城”，春风徐徐，笛声飘散在风中，风又吹送笛声，飘满了洛阳城，让人想到“此曲只应天上有”。这一句虽带有艺术的夸张，却衬出笛声的动人、夜的安静。惟其如此，才会在诗人的听觉与想象中飘满洛城，似乎其他的声音都不存在了，似乎全城人都在凝神静听。

　　“此夜曲中闻折柳”，今夜，缥缈的笛乐中，我听到了思乡怀亲的《折杨柳》。笛乐飘飘，如此动人，究竟吹的是什么曲子呢？“折柳”，即《折杨柳》，汉代横吹曲名，内容多写离别之情。历代文人仿作的《折杨柳枝》曲辞，也都是抒发离愁别绪的。在这里，折柳既可理解为听到的是一首折柳曲，还可理解为在乐曲中听到了折柳的意绪。“柳”谐音“留”。古人送别亲友时，折柳相赠，暗示留恋、留念的意思。折柳既是一种*俗，也代表一个场景、一种情绪。古人还有折柳寄远的*惯，是盼远游亲人早归的意思。

　　“何人不起故园情”，听到这笛声的，谁不会动思乡之情呢？联系第一句看，这种游子怀念故园的感情，最初可能是隐藏的、莫可名状的，因偶然听到的笛声突然明朗、强烈起来了。笛声来自何处，何人在吹，是和自己一般的游子？是乐工？是歌妓？这些都让诗人和读者去猜测。而这些又都无须一一去分别，因为思乡之情对游子来说，都是共有的。它绵绵不绝，弥漫在夜空中，缠绕在游子心头，抹不去化不开。“何人”一词概括性极强，实则是突出诗人思乡之情。

　　作者简介

　　李白（701—762），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”。汉族，祖籍陇西成纪。一说出生于碎叶城（当时属唐朝领土，今属吉尔吉斯斯坦），4岁时跟随父亲迁至剑南道绵州。一说即出生于绵州昌隆（今四川江油）。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。 李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。

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