浅谈古诗教学中的读写结合

浅谈小学语文课内阅读与课外拓展有效结合

浅谈小学语文课内阅读与课外拓展有效结合

　　阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的,陶冶人们的情操，提升自我修养。阅读是一种理解、领悟、吸收、鉴赏、评价和探究文章的思维过程。阅读可以改变思想、获取知识，从而可能改变命运。以下是小编帮大家整理的，欢迎大家分享。

　　21世纪，知识与信息的新经济形态已崭露头角，以计算机和网络为代表的信息技术取得了飞速的发展。多少年前那笨重的竹简、木刻印刷早已不复存在，代之而起的是高速发展的现代化印刷和电脑印刷。日产几十万种图书根本是小事。现如今书籍就像雪片一样，多得让人数都数不过来。加上电子计算机的普及，因特网的风靡全球。我们会发现：——现在的社会，围绕人们的将是各个方面，各个角度，各个层次的多元化信息——信息的存在形式也发生了由传统信息的线性结构到现代信息的网状辐射结构的变化。网络就像一张网，连接世界各地——另外，现代信息以良好的声像特点，将自然信息与文本信息表达方式上的优点集于一身，既直观形象，又编码严谨，实现了信息呈现方式的革命。

　　信息时代的特点决定了信息社会所需要的新型人才必须具有很强的信息获娶信息分析和信息加工利用的能力。决定了我们的语文教学内容必须立足于开放，即意味着书本世界向生活世界、整个社会的回归。而传统的过分强调预设和封闭的'学*内容已显然适应不了信息社会的要求了。所以，过去单一的传统语文教学内容的框框必须打破。新课标中也给我们提出了培养学生“搜集和处理信息的能力”。

　　建议语文教学“应拓宽语文学*和运用的领域，注重跨学科的学*和现代化科技手段的运用，使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野，提高学*效率，初步获得现代社会所需要的语文实践能力。”新课标的这一些理念，告诉我们语文学*内容再也不能仅仅局限于语文教材了，语文学*再也不能仅仅等同于语文学科学*了。

　　二作为语文学*的重要环节——阅读理解。其实就是一个信息加工的过程，就是一个信息的收集、解释、整理、归类、运用的过程。培养学生的信息搜集、分析能力，其实就是培养学生的阅读能力。语文学*如何迎接信息社会的挑战，我想首先应该是拓宽语文课程资源，树立大语文观。把语文教学置于社会的大背景中，把语文教学与生活联系起来。充分利用现实生活中的语文资源，优化语文学*环境。努力构建课堂内外联系、校内外沟通、学科之间融合的语文资源体系，以扩大语文学*的空间，促进学生的主动发展。基于以上认识，再加上县里“大读写”理念的学*，我在教学中尝试着围绕课内教材进行拓展阅读训练，收到了非常好的效果。拓展阅读指的是：就语文阅读教学某一阅读素材相关的某一主题，搜寻更多的阅读材料加以阅读与整理，从而对该素材描述的事件所处的大背景，或者某个特定的视角形成自己的认识，进而加深课堂阅读素材的理解。心理学研究发现“当教学内容能够用多种信息来呈现时，学生会学得更好”。这是非常有道理的。教师在组织课内语文学*的过程中要努力创设条件，让学*者充分发挥主观能动性，主动的、有见地的学*。

　　（一）、课前搜集信息，了解、感知课文。感知是认识的第一步，丰富的感性认识是深化我们对客观事物理性认识的基础之一。对同一主题领域素材宽泛的阅读，有助于丰富学生的感性认识，有助于他们“建构属于自己的意义理解”。

　　（我的伯父鲁迅先生）一文，为了让学生更好的理解人们对鲁迅先生的爱戴，更好的体会鲁迅先生“为别人想得多，为自己想得少”的伟大品格。就有必要让学生更贴*人物，对人物的生*有一定的认识。我在教学这一课前，布置学生们搜集有关鲁迅先生的资料（图片、故事、生*、名言等）。当这些资料汇到一处时，这些多个角度的不同信息，让学生们更完整地认识了一个有血有肉的伟大人物的形象。在这些丰富的感知认识之后，在学生心里留下的是对人物的充满个性化的理解，留下的是更想走进人物的兴趣冲动。以上是人物信息的搜集，如（我的战友邱少云）、（黄继光）等课文都适合这样的搜集。做人物信息搜集，还有一则好处，就是能让学生觉着“英雄人物也是人，不是神！”此外，有些课文还可围绕事件进行课前搜集，如（十里长街送*）、（草船借箭）等课文。课前搜集让学生有了一定的知识储备，更接*事件、人物，由此走进课堂，学生就轻松了。这也许就是心理学上认为的“心理*区”吧！

　　（二）、课中整合信息，深入理解课文。阅读的目的在于获得意义，而意义的获得有赖于多方面因素的相互作用，而将某一阅读对象还原到当时具体的自然或社会情景中，有助于学生较为深入而准确地理解阅读对象。在教学（草船借箭）一课时，我为了让学生了解周瑜、诸葛亮这两个人物多方面的性格特点。我在原有课文提供的信息基础上，呈现了另一个信息。为学生提供一篇（三国演义）中孔明借东风的课外材料。学生在阅读两篇同个主题的材料时，就自觉不自觉地进行了对比、整合，信息之间互相渗透、相互补充。顺当地归结出了周瑜、诸葛亮等人物丰满的性格特点。记得李吉林老师的著名教例（海底世界），就是这样选了两篇课外材料：（人类的秘密仓库）和（海底的冷灯）在课堂上进行同步学*。以课内材料为主，课外材料为辅。课内课外互相渗透，互相借鉴，不同角度的几个信息在结合教学中形成了合力。这样的教学效果非常好。这样呈现信息，锻炼了学生阅读多种信息，处理多种信息的能力。

　　（三）、课后延伸信息，课内带到课外。“大语文”理念下的课堂教学不是一个圆形的完整结构，学完了课文并不意味着知识学*的结束，而应该是学生学*新知识的又一个开端。鲁迅先生的（少年闰土）中的闰土在孩子的心目中，是一个很完美、很值得向往的形象。学完课文了，学生们都津津有味地谈论着闰土的勇敢、聪明。我说：“你们想知道中年闰土的样子吗？”学生们对此兴趣很浓。我便将（故乡）推荐给了学生。学生读完后，对中年的闰土的变化以及造成他的变化的原因，提出了各自不同的见解。有的学生讲闰土变了，变傻了，变呆了。也许让学生理解其中的深刻道理很难，不过，把学生从课内带到课外，这一点我们做到了。课外的世界更精彩，教（草船借箭），便把学生带向三国；教（孙悟空三打白骨精），便把学生带向（西游记）。教（春）时，带学生走进著名作家朱自清；教（猫）时，带学生走向老舍。我们的课堂阅读教学就应该这样把学生带向古代文化，带向现代文化；带向中华文化，带向世界文化。

　　三拓展阅读的实践，这就是一种“大阅读”观的实践。*几年来，我校积极响应县教研室的号召。在“大读写”的旗帜下，积极进行农村教学改革。我们发现传统教学活动中*惯地以教师为中心，教师作为知识传授的“权威”者出现时，学生只有较为被动地走为一个容器似的“吸收”。而在语文拓展阅读新方法的实践过程中，我们体会到了学生由外部刺激的被动接受者和知识灌输的对象转变为信息加工的主体、知识意义的主动建构者的深度变化。我想这一变化，必将培养更多的适应新时代要求的具有一定语文素养的社会主义新型人才！

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浅谈中小学的道德教育

浅谈中小学的道德教育

　　在日常学*和工作生活中，许多人都写过论文吧，论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？以下是小编收集整理的浅谈中小学的道德教育，欢迎阅读与收藏。

　　一、与现实生活接轨，开设道德理性课程

　　学校的道德教育应不拘一格，更多地体现现实生活。因为道德及道德教育是社会生活的产物，学生的社会生活实践构成了道德生活的现实性来源，没有生活的实践和参与，学生道德价值的确立就会成为无源之水、无本之木。另外，道德知识可以是确定的，也可以是不确定的、开放的，从而引起学生的焦虑、思考，促进学生道德思维水*的提高。要使道德教育从封闭型向开放型转变，并试图回答学生所关心的社会问题及其自身所面临的实际冲突，不但不应阻止学生提出问题而且还要提供建议。不但不能把过于简单的结论强加给学生，而且应该基于从事实中寻求真理的态度，与学生站在同一水*线上讨论这些问题。应该允许那些还没有明白的学生对这些问题仔细思考，并且，只要他们的言论和行为没有违反国家的法律，就应该耐心地等待他们整理出他们自己的观点。开设有关道德理性的课程。这一课程要着眼于培养学生的批判性思维、独立思考判断的能力、创造性品质。真正的道德行为是人自主与自觉的统一，自主具有理性的品格，自觉具有意志的品格。根据理性认识来判断是非黑白，在实践中坚持这种认识，日积月累，就能积善成德。在道德理性的课上，所涉猎的问题不仅有道德方面的，也可能有美学的、经济的、政治的、环境的、宗教的，等等，对每一类价值观的关注都可能有助于道德水*的提高。这一课程也不同于以往简单的逻辑课，而是要面对并着眼于解决各种各样的现实生活中广泛存在的带有模糊性、冲突性的问题。冲突乃是提升道德思维、促进理性发展和解决问题的最佳时机，是最需要教育介入的时刻。它要致力于探究事物是“怎么知道的”，力图摆脱他人的结论、宗教、*俗和迷信的影响，力图使人们发现自己的本意，力图有效地克服个人中心主义和种种的社会偏见，力图使学生学会学*，由此来提高学生的道德理性，进而推动学生的道德发展走向全面的进步。

　　二、明确中小学道德教育价值取向——保持社会道德教育目标

　　与学生个体道德观念之间的合理张力道德，一种是带有先验性、超越性的美德；另一种是受一定环境、条件和时空影响的带有功利色彩的`社会性道德。道德本身的层次性，决定学校的道德教育也必然要分清层次，道德教育的起始点应以注重日常生活品德、态度、情感、行为的塑造，不能以终极性的道德标准介入和评判生活，否则势必将目标当成起点，而不顾学生的现实需要和发展水*，造成假大空的局面。学校道德教育要把终极性的道德和学生的现实发展需要的带有功利性色彩的社会性道德结合起来，既有超越也有适应，对现实生活的适应是学生道德超越的基础，学校的道德教育不能脱离于现实的生活这个基础。任何社会的发展和进步，都不能脱离自己特有的民族的、历史的、文化的基础。学校担负文化的传递、创造的作用，道德教育在培养新人的时候，不能失去自己特有的文化底蕴。所以道德教育不仅要培养学生的传统美德（例如勤劳、勇敢、正直、有爱心等），还要培养适合市场经济要求的公民意识：人格独立、*等、公正、诚实守信、正义感等，而且要注重提高学生自主选择和道德自律的能力。任何社会都力图按着自己的设计目标去培养和造就下一代，而开放的现代社会本身却又为自己设计的目标的在下一代实现，创造了自身难以逾越的障碍，这是社会发展的一种悖论，也是社会得以发展的契机。因此，中小学道德教育目标的设定，本身必须充分蕴涵学生个人选择的余地，在学生个体的道德观念与社会总体道德教育目标之间保持一种合理的张力，这种张力并没有消解道德教育的作用，而是把道德教育的重点由告诉学生“做什么”转向到引导学生认识“为什么”和“怎么样”，提高学生自身的道德认知能力，使学生在改革的时代和市场经济的双重条件下，增强对外部纷繁复杂社会的选择、自主适应的能力。

　　三、加强当前中小学道德教育内容的现实选择

　　一些学校的德育强调政治而轻道德，德育主要是“育政”，而非“育德”，多数人还以政治尺度来度量学生的道德品质，抹杀了政治与道德之间的界限和作用，践踏了学生的道德尊严。因此，当前学校道德教育，在内容的现实选择上应着重加强以下几方面。

　　1、自律教育。马克思认为“：道德的基础是人类精神的自律。”道德的自律不是别的，是个体在内化社会道德律令基础上自己立法的结果。*人素来重视道德实践，强调道德自律。孔子的“克己复礼”，曾子的“吾日三省吾身”等，都强调克制自己的私欲，用内心的心性之理排除个人欲念的干扰，从而达到道德上的自律。在未来的社会发展中道德上的自律越来越重要，学校道德教育也将走向以培养学生自律为主，这是学生主体性的重要方面。《学会生存》也同样指出：“未来学校必须把教育的对象变成自己教育自己的主体。受教育的人必须成为教育他自己的人；别人的教育必须成为这个人自己的教育。”自律是学生以理性、内心的自省、自觉，调节自己并发展完善自己的道德行为。自律教育，要求教师具有民主的精神和作风，*等相待，相互尊重。教师理解、容纳学生的道德选择。在隐性与显性相结合的学校道德教育环境中，既包括对学生积极的引导，也包含对学生潜在的氛围等作到“润物细无声”。

　　2、学会负责的教育。有序的自由是责任的基础。学校道德教育要经过对学生道德理性的培养，使其具备有序自由的观念。自由本身所具有的道德性质，必然要求学生在实现自由的时候承担相应的道德责任。学生作为道德的主体应是自由的，学生不应该迫于外力或外在的强制，而是自觉自愿地选择这一道德行为。学生的道德行为必须出乎学生的意志自由，只有学生享有运用自己的意志行动时，才会对自己选择的行为负责。培养学生学会负责，是道德教育中学生培养的内在要求。在当前的条件下，学生运用学校传递的道德规范不能妥善解决所有现实生活中遇到的一些新的道德问题，他们日趋表达自主选择的愿望。学校中要加强对学生自己的选择要负责任的锻炼，培养学生的责任感，使学生学会负责。学会，是指主动积极地去获得；负责，是指经过独立思考、独立判断之后，承担自己做出的选择。在做到满足自己需要和愿望时，对自己、他人和社会以及生态环境负责。

　　3、创造精神的教育。当今社会，由于社会竞争和社会产业结构急剧变革，人的职业流动性增大。同时，知识经济业已初露端倪，知识经济需要的是有创造精神的人。学校所要培养具有主体性的学生的创新精神，这种创新不只体现在“知性的创新”，而且还要体现在“德性的创新”上。道德教育中要承担“德性的创新”的重担，因为学生具有超越和创新的特点。

　　四、建立开放的道德教育策略

　　课堂的德道德教育为一种形式和途径，对于培养学生依然是不可缺少的。因为每个学生的经验、视野和理性是有限的、片面的，知识具有的抽象性和全面性能够帮助人克服自身的局限性，引导人对道德行为做出合理的选择和符合理性的超越。但是，道德教育中学生的培养决不能局限于课堂，否则会使道德教育缺乏生命力，因此必须建立开放的道德教育策略。可以建立学校、社区和家庭和谐互动机制，共同发挥对学生的道德教育功能；建立学生、教师和家长的伙伴合作关系，营造良好的道德教育培养氛围。此外，还要重视学生在道德生活中的亲身体验和积极的反思，注意学生同伴团体(ThePeerGroup)的养成，引导同伴团体的积极健康的发展。

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浅谈中国的诗

浅谈中国的诗

　　纵观历史长河，中国之诗的发展兴盛于唐朝，其雏形大概非《诗经》抑或《楚辞》莫属。唐朝之前的历代王朝中古诗未曾真正的以剑拔弩张之势磅礴于当世。那时,诗仅仅是处于一个萌芽与发育期，还未成熟，它正在酝酿和萌动。随着朝代的更迭，世代的变迁，渐渐形成诗的风格与结构，时至唐朝诗便开始以其锐不可当之势渗透整个文界，最终达到一个绮丽的巅峰，形成一种别具一格的诗尚。当时唐诗是诗发展到一定程度中最深的造诣，岁月沧桑，时光如梭，时至今日，现代诗的建筑格式不再如从前那么严格，这亦可谓是一种新时代的创新与诗的革新。当代诗人秉承诗的文化精髓，摒弃糟粕，没有一成不变的沿袭古诗的风尚，大胆而毫不夸张，得体而绝不铺张的将诗与现代生活紧密结合。将庸俗付诸于纸上幻化为文雅，将情感委婉的寄寓于辞藻见犹显含蓄与浪漫。品诗之意境，身临其境之感，虽甘之如饴，却能亲身体味到诗人那细腻的情愫。或是伤感、绝望、沉沦、孤寂或是欣喜、无奈、悲愤、沮丧等等诸如此类的元素寄托其间。

　　品诗能净化心灵，能凝结思想，能忘却尘嚣……

　　诗，宛若一位冰清玉洁的倩女。集冰肤黛发，玉手香腮，明眸皓齿，柳眉殷唇，赤跣纤腰于一身，彰显出诗之水灵与俏丽。当她用那矫健而轻盈的步伐走进你的视线，于是迅速以迅雷不及掩耳之势安静的欣赏着她那令人窒息的.娇艳与柔美。婀娜的身段，绰约的风姿，千情万种，妩媚而灵动，妖娆而惊艳，给人以一种新丽而静美的享受。

　　品诗如啜茗，赋诗似织绢，泼墨作诗，遂成佳绩，一语惊人，千古咏诵。诗如国粹是华夏五千年文明的精神脊梁，其中寄托了无数风花雪月，壮志未酬，精忠报国等诸如此类的情感。贫瘠的神州大地上无数儿女情长，为国捐躯的英雄们用他们的忠诚浇铸而成的勇气已经如排山倒海之势覆盖全城。于是唐末起义爆发，长安一时混乱不安，黄巢作诗——

　　不第后赋菊

　　待到秋来九月八，

　　我花开后百花杀。

　　冲天香阵透长安，

　　满城尽带黄金甲。

　　谨以此诗作为唐王朝覆灭的最后见证，不久便结束了统治百年的固若金汤的唐朝的灭亡与瓦解。

　　思绪如舟，逆溯历史，从战国高渐离作“风萧萧兮易水寒，壮士兮一去不复返”的凄凉与无奈至唐朝王勃作“藤王高阁临江渚，佩玉鸾鸣罢歌舞”的繁荣与哀叹；从北宋陆游作“位卑未敢忘忧国，事定犹须待盍棺”的忠诚与抱负至南宋陶渊明作“采菊东篱下，悠然见南山”的悠闲与惬意；从明初朱权作“举头不见长安日，世事分明在眼前”的愤怒与不安至清末林则徐作“苟利国家生与死，岂因福祸避趋之”的精忠与无私；再从*代海子作《面朝大海，春暖花开》的不羁与憧憬至现代舒婷作《致橡树》的含情与婉约，而*现代蒙胧派，象征派诗人开辟了一个另类诗流派的新纪元，其诗韵风骨，时而高亢，时而沉郁，时而伤感，时而轻跃。

　　诗是灵感与思想结晶的产物……

　　诗如一位冷艳傲岸的媛女，其溢散而出的内在气质可以泯灭与扼杀一代枭雄。临摹于纸上，独舞于心灵，那不朽的诗篇曾点缀了多少繁华盛世的宏伟卷帙，那孤傲的品质曾使多少精美绝伦的文学巨制黯然失色，那永恒的思想曾凝聚了多少文人骚客的过往足迹。

　　品评一首隽永而秀丽的小诗犹如沉浸于诗浸润的那种浓厚的艺术情调与氛围中不能自己。

　　诗是我的信仰，是我文学创作不竭的灵感源泉，亦是支撑我精神的擎柱，永不倾朽！

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浅谈生活中的数学应用

浅谈生活中的数学应用

　　随着社会的发展和科学技术的进步，数学作为一种工具被广泛地应用到各个学科的发展中。下面是小编收集整理的浅谈生活中的数学应用，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　浅谈生活中的数学应用

　　让学生在生活中感悟数学

　　数学是人们对客观世界定性把握和定量刻画、逐渐抽象概括、形成方法和理论，并进行广泛应用的过程。因此，数学教学只有从学生的生活经验出发，让学生在生活中学数学、用数学，数学教学才能焕发生命活力。

　　1.在小学数学教学中，从生活实际出发，把教材内容与“数学现实”有机结合起来，这符合小学生的认知特点，可以消除学生对数学知识的陌生感，同时增强学生的数学应用意识，唤起学生的学*兴趣。例如：教学循环小数概念时，我先给学生讲永远讲不完的故事：“从前，山上有座庙，庙里有个老和尚在说：从前，山上有座庙……”通过实例让学生初步感知“不断重复”，再举出自然现象“水→汽→云→水”的循环引出“循环”的概念，使学生产生浓厚的兴趣。

　　2.小学数学中的许多概念和法则都是在现实生活中抽象出来的，因此概念法则的教学也就必须在生活实际中找到相应的实例，并引导学生从直观入手从而抽象出来，逐步加深理解和运用。例如：在教学应用题常见的数量关系时，学生对于“工作效率×工作时间=工作总量”中的“工作效率”不易理解。为此，我在教学前，在班里举行了一次口算比赛和跳绳比赛。教学新课时，联系两次比赛活动，学生就非常容易理解“工作效率”这一抽象而又陌生的概念：即指单位时间内所作的工作量。这样的“生活教学”例子，通过生活经验验证了抽象的运算，而具体的经验更提炼上升为理论（简便运算的方法），学生容易理解且不易忘记。

　　让数学回到生活，使学生感到数学就在身边，学*数学是有用的、有必要的，从而激发其学好数学的愿望。

　　让数学知识回归学生生活

　　学*是为了应用。因此，教师在教学中要经常培养学生联系生活实际、运用数学知识，解决问题的意识和能力。知识也只有运用才能被学生真正掌握，也只有在实践运用中才能体现其价值。

　　1.创设情境，培养学生解决实际问题的能力。

　　学生掌握了某项数学知识后，可以有意识地创设一些能把所学知识运用到生活实际中的情境。例如，在学*了利息后，让学生去银行了解利息、利息税等有关知识，让学生当家长的.小参谋：家中多余的钱怎样存最合算？并帮助家长计算利息和利息税。

　　2.联系实际，增强学生的数学意识

　　数学知识在日常生活中有着广泛的应用，生活中处处有数学。例：如学了三角形的稳定性后，可以让学生观察生活中哪些地方运用了三角形的稳定性。

　　3.加强操作，培养学生把所学知识运用于实际的能力。

　　知识来源于实践，又指导于实践。

　　我们经常看到由于学生的感性知识缺乏，出现不符合客观生活实际的数量意识。这就要求我们的课堂教学更要注重联系实际，强化学生的动手操作活动。在学*了米、厘米以及如何进行测量之后，让学生运用掌握的数学知识解决生活中的实际问题。如测量身高，测量手臂伸开的长度，测量一步的长度，测量教室门的宽度以及测量窗户的宽度。通过上述活动，加深学生对厘米和米的理解，巩固用刻度尺量物体长度的方法，同时，学生获得了日常生活中一些常识性数据。在这个活动中提高了学生的学*兴趣和实际测量的能力，让学生在生活中实际运用。

　　学*了*均数问题后，让学生以小组为单位，自选专题，展开活动。

　　运用数学知识解决生活实际问题，能实现数学与生活的紧密结合，帮助学生学会用数学的眼光观察生活，从而不断体验数学的价值与魅力。

　　拓展：浅谈如何将数*用到生活中去

　　作为一位数学老师在日常的教学，怎样让学生更好地感知数学，理解数学，培养数学能力，发展智力，和促进综合素质的发展有意义。因此，教师要善于结合课堂教学内容，捕捉生活中的数学现象，挖掘数学知识的生活内涵。

　　一、故事导入——用生活实际问题激发学生兴趣

　　在教学过程中，教师如果能充分利用学生身边的生活现象引入新知，会使学生对数学有一种亲*感，感到数学与生活同在，并不神秘。而且，也会激起学生探求新知的强烈愿望。

　　选择来自于学生的生活的实例，用他们喜闻乐见的导入形式，所以他们很快地就投入到迫切要求学*新知的情境中来。

　　由此可见，学生通过借助这些有实际生活背景的问题引入新知，可以激发学生的学*兴趣。

　　二、学*新知——让学生感悟生活时刻离不开数学

　　虽然现在的各种数学教材中，已经注意编排了一些与学生生活实际较为密切联系的内容，但数学课本是数学符号的世界，这个世界缺乏色彩，缺乏变化。对现阶段的教育体系而言，课堂教学还是无法脱离教材，在整个学*过程中，学生可以说还是生存于书本的世界，远离于现实，这样只会让学生越来越感到数学的枯燥乏味。想改变这种状况，我们教师就应该通过对学生特点的分析，把握他们的心理，结合教学内容，去捕捉生活中的现象，并引入数学课堂教学中。一节课的时间让同学们自主交流，我提出讨论题：如果我们生活不用数学会是怎么样的情境？讨论题一出来，有的同学说，如果没有数学，我们怎么打电话呀？有的同学说，如果没有数学，大家怎么知道一天该怎么安排呀？有的同学说，如果没有数学，我们怎么买东西呀？有的同学说，如果没有数学，科学家怎么进行发明创造呀……他们联系生活实际提出了一系列问题。

　　三、应用新知——师生共同探索学生现实生活

　　师生共同探索学生现实生活，教师的作用十分关键，对于教师来说，要树立终身学*的观念，要给学生一滴水，自己首先要有一桶水。在课堂教学中要给学生留足思维的空间，要由关注教材、关注教案转向关注学生、倾听学生和发现学生，教师要成为教学过程中生成信息的“重组者”。

　　在课例研究《搭配中的学问》中，汇报展示的过程是师生互动交往的过程。教师和学生一起经历了从无序的摆到有序的摆的过程，学生逐步掌握了按顺序摆的方法，获得基本的数学活动经验，同时培养学生语言表达能力、动手操作能力。考虑到学生的个体差异和存在困难，我们采用了教师启发、小组合作学*的方式让学生经历独立思考、相互交流、相互启发的过程。通过竞赛的方式到讲台展示作品，调动学生积极性的同时促进全班分享交流。通过学生智慧的碰撞，探索出用连线的方法记录搭配。教师顺势引导学生通过观察连线，探索其中隐藏的乘法知识，让学生感受到搭配中学问的丰富有趣。在整个磨课的过程中，学生生成的资源是不一样的，作为教师要抓住学生有价值的生成，把这种生成变成可利用的教学资源，真正成为教学过程中生成信息的“重组者”。

　　综上所述，在小学数学教学中，应从学生的生活实际出发，联系生活讲数学，把生活经验数学化，数学问题生活化，把社会生活中的鲜活题材引入学*数学的大课堂中，使学生感受到数学与现实生活的联系，从而激发学生学*数学的兴趣，使他们学会用数学的角度去观察、分析现实社会，去解决日常生活中的现象和问题，形成勇于探索、勇于创新的科学精神。

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古诗教学教学反思

古诗教学教学反思

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都接触过古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编为大家整理的古诗教学教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　备课充足，能使上课发挥得更加的好。在备课《游山西村》这首诗时，我就感叹于诗人用词的精炼、准确，仅“山重水复无疑路，柳暗花明又一村”就把作者当时由疑惑到惊喜的转变表现得淋漓尽致。整首诗蕴涵的东西很多，有对美的诠释，不仅景美而且人情更美。

　　在上课时，我首先让学生进行质疑，我们班一向走神的疗国欣站起来就问：“柳暗花明又一村”是什么意思？我让学生分解字来解释，“柳暗”柳是指什么？学生回答：“柳树”，“暗”呢？“就是柳树很多，很荫深。”“花明”，学生对这个没有能理解，我引导说春天的鲜花开得怎样，“鲜花一丛丛，颜色很鲜艳”。谁能把这句话连起来说？梁乐儒拿起书：“这句诗是说陆游骑着驴走在山间，山一座又一座，水一条又一条，陆游怀疑前面没有路了， 忽然他发现柳树荫深，鲜花鲜艳，不远处看到了一个村庄。”我一听，骑驴，就知道他是从看插图知道的，我立即传递给学生另一种学*诗歌的办法，看插图。借助机会，我顺势让学生找找，“这句诗中写了哪些景？”学生异口同声地回答：“山、水、柳树、花。”我指着诗句轻声地问：“只写了景物吗？有写心情的吗？”

　　学生受到了挑战，悄悄地诵读了诗句，“有，疑字，诗人看到重重山，怀疑没有路了。”我激动地说：“好，读得真认真，再看看，还有吗？”另一个学生说：“老师还有，又字，我体会到了陆游当时看到村庄他很高兴。”“能把高兴换一个词吗？”“惊奇”接*了，又高兴又惊奇，可以说“惊喜”，在我的引导下，学生体会到了诗人心情的转变过程，我告诉学生这种写法就是“情景交融”。学生听得特别的认真。*时问题最多的蒙哲*站起来问：“张老师，这句话说诗人去山西村的路上，为什么放在后面写？是不是弄错了。”这下引起了我的注意，我故意说；“是啊，是诗人弄错了吧？同意吗？”学生若有所思地进入了思考，有个同学说：“我不同意，诗人没有写错，他是把他在路上遇到的事情回忆说给山西村的村民听。”说得对啊，其实这是一种倒叙的写法，这样更加的突出了最后两句，我这样一说学生，就联系到上个学期学*的《燕子专列》也是采用了这种写法。

　　这节课在师生的共同对话中推进了学*的深入，最后结束，我布置了一个作业，让学生回去进行扩诗。

　　教学目标：

　　1、感受诗人的“愁”，感受古诗的魅力。

　　2、理解诗人是怎么表达“愁”的。

　　教学重点：

　　正确、流利、有感情地朗读诗歌，感受诗歌的意境，诗人的愁。

　　教学难点：

　　与“月亮”做对比，感受用“钟声”来写愁的独特魅力。

　　一、引入诗歌

　　1、出示当代诗人陈小奇歌曲《涛声依旧》，抽生读。

　　2、说“无眠”的意思，找“无眠”的*义词。

　　3、提问：是谁在敲打着我的无眠呢？这是从哪里传来的钟声呢？（大屏幕出示）十年旧约江南梦……师过渡：其实，早在两百多年前，清朝诗人王士祯就写到过这样的钟声。抽生读

　　提问：从诗中看，这是哪里的钟声呢？为了独听寒山寺的夜半钟声，诗人盼啊望啊、梦啊想啊，一等就是多少年？

　　（大屏幕出示）

　　师过渡：早在八百多年前，宋朝诗人陆游就写到过寒山寺的夜半钟声。（齐读诗句）

　　4、提问：师：从诗中看，七年前陆游曾经到过哪儿？

　　他到过寒山寺，听到过什么呢？

　　七年之后，诗人陆游又到了哪儿？

　　又听到了什么？

　　5、大家看，一年又一年，一代又一代，变的是南来北往的客人，不变的却是那寒山寺的夜半钟声。所以，如果不是“七年”，而是“十年”，十年不到枫桥寺，诗人还会怎样写呢？

　　如果不是“十年”，而是“百年”，诗人还会怎样写呢？

　　如果不是“百年”，而是“千年”呢？

　　师：十年不变是钟声，百年不变是钟声，千年不变的还是钟声。

　　（大屏幕出示）齐读。

　　师：问题来了！问题来了！你的问题是什么？

　　预设：为什么都在写钟声？

　　二、检查朗读，指导朗读

　　1、其实，所有的问题都跟一个人息息相关，所有的问题都跟一首诗紧紧相连。这个人叫张继，这首诗叫《枫桥夜泊》。板书枫桥夜泊。

　　2、自由读

　　3、抽生读（读准确）

　　4、师生读

　　（读出节奏和韵律）

　　三、走进诗歌，感悟诗歌

　　师过渡：读诗，不仅要读出节奏、读出味道来，更要读出感觉、读出情绪来。如果请你用一个词来表达你读完这首诗的感觉，你想到的是哪个词语？（愁眠）

　　1、带着这种情感齐读诗歌

　　2、把“愁眠”这个词语圈出来。（板书“愁眠”）“愁眠”是什么意思？

　　3、提问：读李白的“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，你会有忧愁的感觉吗？读杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，你会有寂寞的感觉吗？读白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，你会有寂静的感觉吗？为什么读《枫桥夜泊》，你感到的却是忧愁、是孤独、是寂静、是凄凉呢？

　　5、愁眠啊愁眠，因为愁眠，这个晚上张继看到了什么？咱们一样一样地说，读读第一句诗，看到了什么？师板书月落

　　过渡：因为“愁眠”，张继看着月亮渐渐地升起，又看着月亮渐渐地落下。当月亮完全落下的时候，天地之间，一片幽暗，一片朦胧。在一片幽暗和朦胧中，诗人在江边看到了什么？

　　师板书江枫

　　过渡：落叶飘零，江枫瑟瑟。多么凄清，多么孤寂的画面啊！那么，诗人在江中又看到了什么呢？

　　板书渔火

　　6、过渡：愁眠啊愁眠，因为愁眠，张继又听到了什么？

　　板书乌啼

　　过渡：当乌啼声飘过，茫茫秋夜反而变得更加沉寂。还听到了什么？师板书钟声

　　是的，姑苏城外寒山寺的夜半钟声。（板书

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浅谈《中国古典诗词感发》

浅谈《中国古典诗词感发》

　　我时常觉得自己读书太少所知有限，尤其像中国古典文学这么庞大深远的领域，我知道的简直是少到连皮毛都不足以去形容了。举个例子，最*有一本书《中国古典诗词感发》，大家看了如获至宝，这时候我才后知后觉拿起来看，才发现作者顾随先生就是我们都很熟悉的叶嘉莹这位全解中国古典诗词的大家，她的师父她的老师。

　　我发现顾随有另一个笔名叫“苦水”，是民国年间一个小说家，而且顾随很特别，他过去在北京大学读的是英文系，所以他是一个典型的民国时代的学人，中西贯通的大家，他上课启发了许多的后来学子，比如叶嘉莹。

　　这本《中国古典诗词感发》，很多朋友觉得这本书会让人想起木心的《文学回忆录》，但其实是各有不同，有一点是一样的不知道是不是他们那一代人上课的特征，就是说到哪就是哪，真的配上了这本书名的“感发”二字，有感而发，明明是要跟大家讲一件事，上课的时候说着说着就跑马跑远了。

　　但这个跑马跑远了又怎么样呢，看叶嘉莹写的序，她说先生之讲课纯以感发为主，全任神行，一空依傍。是我*生所接触过的讲授诗词最能得其神髓，而且也最富于启发性的一位难得的好教师。

　　讲课讲了一小时，说是要讲诗，居然连一句诗都不讲，表面上看来以为都是闲话，实则所讲的却原来正是最具启迪性的诗词中之精论妙义，正是禅宗所说的不立文字、见性成佛。

　　我特别感兴趣的是他讲韩愈的部分，因为以往我们一般不太把韩愈当成大诗人。但这里偏偏讲退之师说，他说韩退之非诗人，而是极好的写诗的人，怎么解呢，他就引述了当时在日本一个很有名的学者小泉八云，把诗人分成两种，一是诗人，二是诗匠。顾随说，我也不肯把韩愈叫做诗匠，但他又不算是诗人，不妨名之曰poem writ-er，“作诗者”。盖做诗人甚难，虽不作诗亦可成为诗人，但是像韩愈这种人他不能叫诗人，因为在顾随标准下能叫诗人的很少，诗匠很多，他介乎二者之间，就叫做“作诗者”。

　　你以为他要讲韩愈的诗了，不，他又开始说起来中国文学尤其在韵文上面有两种风致，一种叫夷犹，一种叫锤炼，为什么要这么讲呢，是因为他讲韩愈的诗我们欣赏他学*他，学*他锤炼。但是没想到老先生这么一讲开夷犹又讲下去好长时间，夷犹这两个字今天我们大家都不太好解，按照一般解释“犹豫不决”的意思，但很明显夷犹的意思其实是远远超出我们一般理解的“犹豫不决”，他说夷犹有点像飘渺，但是他说中国文学不太能表现飘渺，所以最好叫夷犹。

　　举个例子，《楚辞卜居》 里说“泛泛若水中之凫”就叫做夷犹，有点用力但又显得自然，水鸟在水中如人在空气中，这叫自得，自得就是夷犹这两个字。

　　老先生忽然又谈到一些诗的观念，这也是能够让我们很多喜欢文学的人有启发的，他讲到形容词别用太多，太多了就不给人真切印象，要找恰当的字用，而且要懂得观，能够观，他又提到了观必须要有余裕，也就是孔子讲“行有余裕，则以学文”，力使尽了你就不能观看自己了，诗人必须养成任何匆忙境界中皆能有余裕，写景有余裕，悲极喜极也感到情真时，必须要等激烈的到头了，过去了才有余裕……老人家到最后果然就只拿一首韩愈的诗说了几句结束了。当年叶嘉莹做学生时，上课听老师如此讲课，学到很多东西。今天若老师上课这么讲，学生肯定评分很低，而且还挨骂。

　　这本书里最独特的地方是看到顾随对于中国诗人的一些品评判断，很好玩，比如大家都觉得很了不起的大诗人，像李白，老先生对他很不客气，几乎关于李白的部分都是批评为主的。一般人都说李白写诗豪迈，他就说到《将进酒》、《远别离》 最可以代表太白作风，太白诗第一有豪气，但顾先生认为，豪气很不可靠，颇*于佛家所谓“无明”，也就是愚笨，一有豪气则成为感情用事，感情虽非理智，而真正的感情也不是豪气，真正的感情是充实的、沉着的，所以他比较喜欢杜甫。

　　他接着下来还要说到很多人歌颂的《将进酒》，他说这首诗不免俚俗，他说李白杜甫两个人，有趣的地方是李白有时候流于俗，杜甫有时候流于粗糙，李白有时候顺笔写去不免就露出破绽，比如他讲《将进酒》的结尾，老先生告诫大家，初学者容易喜欢这种句子，这句子有什么问题呢，有劲但是不可靠，夸大没有内在力，实在上只是自欺欺人，自己麻醉自己，追求心安。在他心目中中国最好的诗人还是陶渊明，那么除此之外他又提到了一些诗人，甚至盖过李白的，比如说初唐诗人王绩的《野望》。

　　再比如陈子昂 《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”他像评李白一样的'评法，就好像暗示他也写得很俗，但这个俗却又好了，为什么呢，他这么讲，唐朝的人写诗不避俗，不避俗自然不俗，俗都不要紧。宋朝人怎么样呢，宋朝人避俗，比唐人俗的还俗，这句话写的真好！他就说到陈子昂这首诗，用意很好，这个意，古人今人不同，今天的人讲意思也就说讲道理，是相对的，而诗是可以说理的，绝对的理。就是超越是非善恶好坏，那么最大的真理就在《登幽州台歌》里，一切是非善恶皆可以放下，这个诗是诗里面用意的代表作。其实很高的哲学论文里也有一派诗情，说理的文章也可以写得很有诗意，不但有深厚的哲理也有深厚的诗情，比如说《论语》，或者庄子里《逍遥游》、《养生主》、《秋水》，《论语》里“子在川上曰，逝者如斯夫，不舍昼夜”，不但意味无穷而且韵味无穷。然后他忽然又来句英文，意思就是说一个哲学家在他最好的时候是个诗人，而诗人在他最好的时候又应该是哲学家……

　　他继续讲，诗人总该寂寞，要有寂寞心你却要能够写出伟大的热闹的作品来，他又讲到小说，像《水浒传》、《红楼梦》都是作者晚年的作品，极穷困潦倒的时候曹雪芹他难道不寂寞吗，但是寂寞的时候却能够写热闹的作品，寂寞心老写寂寞写下去，那就是枯寂那就没意思了。

　　顾随，学者、作家、诗人、剧作家、书法家。1920年北京大学英文系毕业后即从事教育事业。长期任教于燕京大学、辅仁大学、北京大学、河北大学等高校。他有广泛的兴趣爱好，著作甚多。

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古诗教学教学反思(9篇)

古诗教学教学反思(9篇)

　　无论在学*、工作或是生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前中国所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。什么样的古诗才经典呢？下面是小编精心整理的古诗教学教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《绝句》这首诗是杜甫在成都浣花溪草堂闲居时写的，共写绝句四首，本诗是其中的第三首，描写了草堂门前浣花溪边春景。本诗由两联工整的对偶句组成。前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。首句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是*景；次句白鹭飞上青天，是远景。这些景物的画面，色彩艳丽：嫩黄的小鸟，翠绿的柳林，雪白的鹭鸶，蔚蓝的青天，四种色彩给人以深刻的印象。不仅有色还有声，有那婉转动听的莺歌，真是一派生机勃勃的明丽的景象。

　　后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。前两句两个动词是“鸣”“上”，后两句是“含”“泊”，一动一静。第三句写西岭的积雪，是远景。 “含”字运用拟人手法，十分贴切生动；“千秋”点出时间的久远，更显出其静。第四句写门前的船只，是*景。“泊”，停泊着，静中包含着动；“万里”点出路途的遥远。这首诗，每句一景，其中动景、静景，*景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美*和的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。自己也很喜欢这首诗，本月的明日之星就选择了这首诗，但上下来却发现有很多不足的地方，整个教学设计的环节欠合理，朗读指导也没到位，互动环节也没互动好。说来惭愧，在上这堂课之前，曾经听了其他老师上这节课，她一边上，我也一边在想：自己这个环节会怎样处理，应该怎样处理。也和师傅讨论过某些环节该如何处理，如何设计，但在实际的上课过程中，发现自己思考的还是远远不够，没有细细地解读文本。 在朗读环节的设计中，没有精心处理好朗读的层次。指导学生有感情地朗读、背诵古诗，是古诗教学的重点。因此在课堂上要体现朗读的指导过程。在这节课上，我也重视了古诗的朗读，并设计了多处朗读，但在具体的上课过程中却没有好好地指导。到课的尾声，学生本来读得蛮好的，并且熟读成诵了。但我却提出了让学生划一划节奏，根据节奏来朗读，这就又回到了浅层次的朗读上了。课结尾时，学生已经理解了诗的意思了，应该是深层次的指导朗读，让学生在理解诗的意思的基础上，有感情地朗读，而不应该只根据节奏点来读一读。在“初读”环节上，我的要求太高了，初读便提出了边读边思考诗的意思，问的问题太广了，缺乏针对性。其实，“诗歌不是无情物，字字句句吐衷肠。”如果学生真正理解了诗句的意思，感悟了诗人的感情，断句就不会成为问题。因此，在以后的教学中，我还将在朗读的层次上多下功夫。

　　在理解诗句的时候，说出来有些脸红，自己都没有彻底弄懂“东吴”的意思，结果一遍遍地问学生，对于学生的回答，自己也没给出明确的答案。还有在比较“飞”和“冲”哪个字用的好时，通过手势，指导学生理解“冲”，“冲”字点出了方向，学生也明白了。但在指导朗读时，我却让学生简单地做着飞的动作读这句诗，这样就误导了学生，还是停留在对“飞”的理解，而不是“冲”，本来是想活跃课堂气氛，加深学生的理解，结果却成了这堂课的败笔。在课上，有个互动的好契机，我没能及时抓住。一学生读完诗后，说这首诗写得很好，用了对联，我的第一反映是学生说错了，应该是对仗。其实现在想想，当时学生想表达的就是对仗，只是不知道怎么说，当时我只要引导下，学生就马上理解了，并且能够在诗中找出对仗的地方，因为我的愚昧，失去了和学 生互动的机会。在今教学中，要多钻研教材，准确地去解读教材，把握精要，积极开发相关的课程资源，不断提高自身专业素养。

　　时代背景没有应适时出示。我的教学设计将杜甫写《绝句》时的背景资料放在理解诗句的含义之后，在拓展的时候才讲述了当时写这首诗的背景，目的是了解诗意后引导学生感情朗读并学*同时期写得另外一首《绝句》。但效果不佳，学生的反映**。看来，教师为学生提供的有助于理解语言文字的帮助，要选用最佳时机，才会取得最佳效果。在这节课中，我的板书也没有在最佳时机出示，板书应该是每篇课文的精华，我在写“有动有静”时是在学生朗读的时候写得，没有利用好板书，板书不应该是为了完成而写之，应该要对学生的学*有帮助。这首诗还适合利用副板书来帮助学生更好地理解诗句的意思及写法，我在设计时没有合理周详地考虑。

　　在这一节课的教学中，除了上面所说的，还有许多方面还存在着不足，譬如说，在认真听学生回答，及时作出反应这方便还很欠缺，对学生的>倾听还不够；粉笔字也需要再花时间、精力去苦练；对学生的学情了解的还不够；教学时间还应掌握好，合理分配教学时间；语言的力度不够，渲染的气氛不到位，没有让学生最大限度地投入到课文中，削弱了>语文教学的人文性?? 培根说：“读诗使人灵秀。”作为语文教师，我们的目标是——让学生爱上古诗！在今后的工作中还是要不断磨练自己的教学基本功，下功夫苦学，虚心向有经验的老师学*，勤学好问，希望自己能够不断学*，不断充实自己，达到师傅那种应用自若的状态。学无止境，继续加油！

　　备课充足，能使上课发挥得更加的好。在备课《游山西村》这首诗时，我就感叹于诗人用词的精炼、准确，仅“山重水复无疑路，柳暗花明又一村”就把作者当时由疑惑到惊喜的转变表现得淋漓尽致。整首诗蕴涵的东西很多，有对美的诠释，不仅景美而且人情更美。

　　在上课时，我首先让学生进行质疑，我们班一向走神的疗国欣站起来就问：“柳暗花明又一村”是什么意思？我让学生分解字来解释，“柳暗”柳是指什么？学生回答：“柳树”，“暗”呢？“就是柳树很多，很荫深。”“花明”，学生对这个没有能理解，我引导说春天的鲜花开得怎样，“鲜花一丛丛，颜色很鲜艳”。谁能把这句话连起来说？梁乐儒拿起书：“这句诗是说陆游骑着驴走在山间，山一座又一座，水一条又一条，陆游怀疑前面没有路了， 忽然他发现柳树荫深，鲜花鲜艳，不远处看到了一个村庄。”我一听，骑驴，就知道他是从看插图知道的，我立即传递给学生另一种学*诗歌的办法，看插图。借助机会，我顺势让学生找找，“这句诗中写了哪些景？”学生异口同声地回答：“山、水、柳树、花。”我指着诗句轻声地问：“只写了景物吗？有写心情的吗？”

　　学生受到了挑战，悄悄地诵读了诗句，“有，疑字，诗人看到重重山，怀疑没有路了。”我激动地说：“好，读得真认真，再看看，还有吗？”另一个学生说：“老师还有，又字，我体会到了陆游当时看到村庄他很高兴。”“能把高兴换一个词吗？”“惊奇”接*了，又高兴又惊奇，可以说“惊喜”，在我的引导下，学生体会到了诗人心情的转变过程，我告诉学生这种写法就是“情景交融”。学生听得特别的认真。*时问题最多的蒙哲*站起来问：“张老师，这句话说诗人去山西村的路上，为什么放在后面写？是不是弄错了。”这下引起了我的注意，我故意说；“是啊，是诗人弄错了吧？同意吗？”学生若有所思地进入了思考，有个同学说：“我不同意，诗人没有写错，他是把他在路上遇到的事情回忆说给山西村的村民听。”说得对啊，其实这是一种倒叙的写法，这样更加的突出了最后两句，我这样一说学生，就联系到上个学期学*的《燕子专列》也是采用了这种写法。

　　这节课在师生的共同对话中推进了学*的深入，最后结束，我布置了一个作业，让学生回去进行扩诗。

　　古诗词教学的几点反思 古诗词是我国历史长河中一颗璀璨的明珠，泱泱大国的诗风词韵陶冶了一代一代的华夏儿女。孔子说：不学诗，无以言“。结合自己多年对古诗词的教学，谈几点反思。

　　（一）让古诗词回归“诵读“之本。千百年来，美读呤诵是学语文的根本之法！“熟读唐诗三百首，不会作诗也吟”。说明诵读作用重大。古典诗词是富有音乐美的文学样式。它讲究韵律、节奏。要体会这种美、必须诵读。诵读有理解古诗词的写作手法，诵读有助于触类旁通。在课堂教学中，教师要让学生充分感知语言材料，全身心投入作品，展开文本对话。让学生自读，从整体上感知课文。不管秋取哪种形式，都要进行科学的诵读指导，以便读准字音，节奏，读出语气和语势。正确的诵读可使学生较快地进入赏析古诗词的角色， 有利于理解古语词的含义，感觉它的韵律美、节奏美，调动生活体验，激起相似的情感。

　　（二）让古诗词回归人文之本。

　　我国古代的诗人、词人中有很多是思想家，他们的诗词体现了许多我们称之为“传统”的东西，它可以内化为“素养”的营养。让学生学*、背诵古诗词，不但可以积累典型语文材料，在心田播下民族文化种子，还有助于他们深化对社会、自然、人生的认识，有助于提高学生的语文素养，形成健康的人格。如“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的报国激情；“烽火连三月，家书抵万金”的伤世感怀。我们要引导学生关注社会、关注生活、关注自然、关注自身道德的完

　　善，培育高尚的人文精神。

　　（三）让古诗词教学回归积累。古诗词有着旺盛的生命力，许多精华名句流传不衰，已经成为融入人们的生活，我们就当引导学生在作文中恰当地运用古诗词名句，会为文章增色。为了强化这种意识，可以采取“每周一诗”和“名句对对”的办法。一周出示学生一首古诗词，要求诵读，或把名句中的上句写在黑板上，让学生对。

　　（四）让学生插上想象、联想的翅膀。具体可以这样操作：

　　1、引导学生运用画画的形式，将诗词中所描绘的景色和包含的意境细致、形象地描绘在画纸上，让学生产生创作的冲动，满足创作的欲望。

　　2、通过让学生在课外收集作者的其他古诗词，收集与课文同类内容的古诗词，收集有相同意象的诗句、词句，同样可以使学生学会联想，培养发散性思维。例如我教王翰的《凉州词》时，让学生联想其他描写军旅生活的诗词，王维的《送元二使安西》卢纶的《塞下曲》、范仲淹的《渔家傲》，王晶龄《从军行》和《出塞》等。教王昌龄的《出塞》时让学生联想其他边塞诗：岑参的《白雪歌送武判官归京》、《走马川行奉送封大夫出师西征》等。

　　3、要求学生发挥想象、联想，运用描写、叙述等表达方式改写诗词，也不失为一种好办法。

　　（五）让学生点燃创造的火花。我们要引导学生主动探究，让他们借助工具书、注释，理解重点字词的意思。学生在自主理解的过程中可能会理解错误，甚至闹出笑话，这时我们就要保护学生的创新火花。积极地加以肯定，以要适当的引导。此外，用“放电影”方式，同样可以培养学生的创造意识。“放电影”就是让学生闭上双眼，在 轻柔的音乐声中或在老师的诵读声中，充分发挥自己的想象，在脑海中呈现一幕幕古诗词所表现的情景，不同的学生就象不同的电影导演。

　　作为一名语文教师，我们有义务让“古老“的诗词奏响”创新“的凯歌。篇二：古诗教学反思 古诗教学反思

　　传统教学中学生学*古诗词一般都是先反反复复地诵读，再进行语言的品析，进而感受诗歌的意境。学生对这种教学模式已经十分熟悉甚至有些倦怠了。如果古诗词的教学仅仅停留在咬文嚼字上，把完整的诗句弄得支离破碎，那还有什么美感可言呢？新的课程标准明确提出：积极倡导自主、合作、探究的学*方式，努力建设开放而有活力的语文课程。在这一基本理念指导下备课时设想能否找到一种新的方法唤起学生学*古诗词的兴趣和热情？能否运用自主、合作、探究的方式，来学*古诗词？

　　基于以上认识，我们准备把前两首诗的教学在一节课完成。注重整个学*过程的层次性，由易到难，由初步感知到深入探究。本课两首《少年行》、《马》是唐代诗人王维和李贺所作，前者通过赞美少年的力大无穷，沉重勇敢，智勇双全的英雄形象，表达诗人渴望建功立业的志向。后者通过描写马渴望上战场，表现了诗人渴望建功立业的志向。诗歌风格不同的背后主要是诗人所处的时代背景不同。在学生感知诗意的基础上让他们合作探究去探讨这种现象，从而获得诗歌鉴赏的一种重要方法---“知人论诗、知时论时”。这样可以充分尊重学生在课堂中的主体地位，调动他们的学*积极性，让他们在老师的指导下学会学*。

　　在课前，根据教学设计，我有针对性地布置学*预*诗人的经历、感知诗歌的大意。在上课时学生对诗歌内容已经比较熟悉了。在教学过程中，学生们对这种新的诗歌教学方法感觉很新鲜，课堂气氛较好。学生踊跃发言，积极探讨，学有所得。一堂课中，学生在两首诗歌的比较学*中，感受到了两首诗歌风格的不同，体味到了诗人渴望建功立业的志向，取得了较好的学*效果。

　　但在教学实践过程中，也发现了以下一些问题； 1.本课的`教学设计将诗歌的创作背景放在了探究诗歌风格不同原因的环节之中，这是为了让学生更好地意识到对诗歌情感的感悟不能离开诗歌创作的背景，但将诗歌背景放在学*诗歌之前介绍是否能更好的帮助学生理解诗歌的内容呢？什么时候介绍诗歌的写作背景，以什么样的方式来介绍，这是一个值得探讨的问题。 2.要把学*的主动权交给学生。比如在学*《少年行》这首诗歌时，如何启发学生从诗歌的字里行间自主体会到诗人笔下少年的力大无穷、智勇双全，而不是教师越俎代庖地告诉学生；如何才能做到巧妙地引导学生由浅入深地品读课文；这还需要在教学中不断摸索总结。 3.在本课教学中，还应给学生更多一些的时间让他们充分地思考感悟，让他们大胆地说出自己内心的感受，给学生提供充分的动手、动嘴的机会，让学生参与大量的实践体验，为学生优化学*，有效学*和健康成长提供必要的空间。篇三：古诗教学反思 古诗教学反思

　　古诗的教学对于我来说总是觉得枯燥无味，备课时无从下手，上课时又觉得没有内容可讲，每次的古诗课上都是老师的一言堂，总是觉得这种文章离学生的生活实际比较远，内容又单调，自己给学生说说，学生会背会默写就算了。在我读了《让学生在语文课上做小主人》中“古诗教学”这一章以后，我对古诗教学有了全新的认识。该文从培养学生的翻译能力、理解能力、总结提高三个方面，全面、系统地讲解了古诗的教学方法以及学生们自主学*的学*方法。文章中经典的理论、生动的案例、具体的指导，犹如一盏指路灯，使我豁然开朗。重新审视古诗教学我有了新的感受和想法。

　　一、学*古诗必须改进教学方法 1.提倡不求甚解

　　古诗用字凝练意境深远。小学生学*古诗重在积累，从积累中感悟，从积累中培养语感。小学生理解能力差，但记忆力特别强。所以在学*中重在读，而不在于“懂”，教师在课堂上重于指导，而不在于“讲”。学生会背不一定理解得准确，但在脑子里深深刻上烙印，使其终生受益。 2.开展多种活动

　　古诗具有音美、意美、形美的特点，教学时根据孩子的年龄特点，开展形式多样、生动活泼的学*活动。如根据诗意，组织学生表演、绘画、改写等，把诗中的画面和诗人的感情在学生头脑中“活”起来。还可以定期开展背诗比赛，通过活动，增进对诗词的理解，培养学生的学*兴趣。 3.鼓励学生仿写

　　这里的“仿写”并不是让学生写古诗，而是让学生跃跃欲试的情况下，鼓励学生尝试着写诗。古诗讲究格式韵律，读起来朗朗上口，学生好奇心强，乐意模仿。可以引导学生把在生活中的所见、所闻、所想，模仿诗人的样子写下来，对于激发学生的写作兴趣，提高学生的写作能力有着十分重要的作用。

　　二、古诗是语文教学的好教材

　　通过学*这一章的内容我从新品味诗句深深地体会到古诗经典无一不是作者敏锐的观察力，丰富的想象力高超的语言表达技巧的集中体现，因此学生学*这些古诗，无疑是为他们提供良好的写作范例。 1.学观察

　　如《题西林墙=壁》中“横看成岭侧成峰，远*高低各不同”一句，是诗人观察庐山所获得的直观感受。“横看”庐山是连绵起伏的大岭；“侧看”庐山又成了高大挺拔的山峰。“远”、“*”、“高”、“低”，都是指诗人观察角度的变化，“各不同”则是对庐山千姿百态的概括描述。诗人从不同的观察点不仅写出了庐山的突出特征，而且还从哲理的角度提出了一个认识事物的原则：要了解、掌握事物的真相、本质，必须摆脱限于一时一地的片面性。在以后的学中我可以让学生通过品味这些诗句体会到观察事物不仅应细致，而且要边看边想，在写作中才能更好地抓住事物的特点来写。 2.学想象

　　创新源于想象。学*古诗中的想象培养学生的创新能力，提高写作水*。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，作者以丰富的想象和大胆的夸张突出了瀑布之高之长，气势磅礴，读后憾人心魄，如临其境。学*这样的古诗，让学生体会古代诗人的立意的新奇、构思的巧妙、想象的丰富、意境的深远，不仅可以提高他们的审美能力，而且对于丰富他们的想象力、激发他们的探索精神、培养他们的创新意识，起到积极的作用。 3.学语言

　　古诗语言精练、含蓄、优美，是学生学*祖国语言的范本，如王安石的“春风又绿江南岸”中的“绿”字，历来受到赞叹，把这个字换成“来”、“到”、“入”、“过”、“满”等字也通顺合理，但都不如“绿”字有形有色。“绿”写出了春风有色，它染绿了江南，给人一种鲜明的形象感，让人仿佛看到绿茸茸的细草铺满江岸，看到万物争春的生动场面。引导学生领会诗人对用字的精心选择和设计，对他们作文的遣词造句，无疑有很大帮助和启迪。

　　三、古诗是品德教育的切入点 1.通过学*古诗对学生进行爱国主义教育

　　一首首精练的古诗，不仅是诗人才华横溢的结晶，也是他志向高远的体现，在我们熟知的唐宋诗人中，有立志为国驰骋沙场的辛弃疾、王维；有忧国忧民的杜甫、陆游；有藐视*的李白、苏轼??他们的作品处处体现着高尚的情操和爱国的情怀。生活中的南宋诗人陆游，临终前写下了《示儿》这首诗：“死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无望告乃翁。”短短的八个字，道出了诗人对抗战事业的满怀必胜信心，其殷殷的爱国之情怀，读了无不使人动容。诗人忧国忧民的情怀，正是现代小学生品德教育中需要加强的。引导学生学*这些诗词，无疑是在学生心目中，植下了爱国之根，注入了民族之魂。 2.通过学*古诗陶冶学生的审美情操

　　古诗是一种高品位的精神文化。它对净化学生心灵，提高学生品位，培养审美能力有着重要的意义。中华文化向来崇尚清高雅洁之美，古诗中也注入了这种尚清意识。“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。”诗人托物言志，表现了坚定的志向，歌颂了高尚的品格。引导学生读这样的诗，为他们提供了摆脱低俗文化的不良影响，进一步提高了审美水*。

　　总之，我要在以后古诗教学中充分借鉴“古诗教学”中的教法与学法，紧扣语文课标的精神，努力让整个课堂气氛活跃，书声琅琅，学生充分地读，充分地说，充分地写，真正做到以学生为主体，学生成为学*的主人，学到读书、写作的方法，提高学*的能力，使古诗教学生动有趣，异彩纷呈。

　　教学目标：

　　1、感受诗人的“愁”，感受古诗的魅力。

　　2、理解诗人是怎么表达“愁”的。

　　教学重点：

　　正确、流利、有感情地朗读诗歌，感受诗歌的意境，诗人的愁。

　　教学难点：

　　与“月亮”做对比，感受用“钟声”来写愁的独特魅力。

　　一、引入诗歌

　　1、出示当代诗人陈小奇歌曲《涛声依旧》，抽生读。

　　2、说“无眠”的意思，找“无眠”的*义词。

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浅谈今天为什么还要读写古典诗词

浅谈今天为什么还要读写古典诗词

　　余学写旧体诗词，始于一九九四年，及今凡二十载。虽一行作吏，未此事便废。然其间偶或遣兴，随手散漫，不自收拾，或存或失，雅不自珍。迩来颇受友人同好怂恿，蒙人民文学出版社不以浅陋见遗，垂允结集出版。当此之时，颇有积悃可申，遂不揣管蠡之微，就读诗学诗写诗之感受，粗成数端，试言海天之大。

　　一部两千多年中国文学史，亦可称之为诗歌发展史：繁星满天，佳作如林。溯至春秋，孔子删定《诗经》，创兴观群怨诗教说。稍后，屈原兴发骚体，风骚并举，本温柔敦厚，好色而不淫，怨诽而不乱之旨，敦促教化，襄助人伦，刺时喻世，讽谏君王，风天下而正人伦。

　　两千年来，诗歌作为中国文学的正统与精华，被历代宫廷草野、士子村夫，共尊共重、一体珍爱，焕发永恒的价值。诗歌代有嬗变，众体纷纭；江山诗才，粲若群星；名篇辐辏，洵为大观。继《诗》《骚》之后，汉之乐府古诗，感怀时事，哀乐人间，不绝遗响。建安五言诗起，七子雄健劲发，慷慨任气，激越使才。曹氏父子，揽辔驱驰，横槊赋诗，称雄一世。及至两晋南北朝，陶潜归去田园，寄情陇亩，采菊东篱，高洁千古；二谢情系山水，萧疏淡远，奇章秀句，风流百代。有唐一代，诗体周备，诗星灿烂，文质彬彬。太白谪仙，才负不羁，斗酒飘逸；少陵忧患，艰难苦恨，沉郁万状。李杜诗篇，双峰并峙，光焰万丈，百代尊崇。唐末宋初，词调纷呈，格律日精。苏辛豪迈，黄钟大吕；周姜雅丽，缠绵婉约。迨至金元明清，各领千秋，风骚不辍。

　　历史长河中，风人雅士谋篇裁句，除却志存开济、教化天下外，诗词作为独特载体，亦构筑了一个个五光十色的精神家园，精彩纷呈。年年代代，代代年年，供人休憩和欣赏。无数人流连于自然美景、历史回廊，沉吟于人事代谢、往来古今，或养浩然之气，或成逍遥之游。陶冶性灵，浸润情感，完善性格，澡雪精神，何其快哉！在云计算、大资料、资讯海量的今天，这或许就是人们为什么依然热爱古典诗词的理由──对精神回归的渴望，以及传承中华文化之精华的自觉。

　　作为传统人文精神载体之一，古典诗词在今天，仍具强大生命力，依然是无数中国人精神的聚居地。在这个庞大的精神国度，有难以数计的人，心向往之，并搭建起一个个精神村落。目前内地公开发行的古典诗词杂志已有几十种，内部发行者更不计其数。全国各地，骚坛活跃，结社缔盟，交流切磋。风雅比兴，一脉传承，篇什繁富，作者众多。高才巨手，颉颃前哲，卓然成家；佳什杰构，熔冶古今，自铸伟词。那些美轮美奂的.意象小桥流水、芭蕉梧桐、青鸟杜鹃、悠悠南山、大江东去、纤云弄巧都成为作者培养审美能力、开阔胸襟、修身养性、陶冶情操的诗材词料。

　　或曰：自五四运动废文言而立白话，新体诗兴起已*百年，语言表达*于今人口语*惯，用文言表现的古典诗词，是否因束缚太多，表达功能有限？

　　且不论孰优孰劣，单就诗歌发展历史看，新形式的出现，并未废弃旧形式，而是在保持生命力的前提下，兼收并蓄，各绽其妍。汉末五言诗兴起盛行，曹操却用《诗经》时代的四言写出了《观沧海》《龟虽寿》《短歌行》等千古名篇。唐代今体（律诗、绝句）崛起，但诗人并未废古体，形式上的异彩纷呈恰是唐诗跃上巅峰的主要原因之一。试想唐诗如果少了陈子昂的《登幽州台歌》、张若虚的《春江花月夜》、李白的《蜀道难》《梦游天姥吟留别》、杜甫的《兵车行》《茅屋为秋风所破歌》、王维的《老将行》、高适的《燕歌行》、岑参的《白雪歌》《走马川行》、孟郊的《游子吟》、李贺的《雁门太守行》、白居易的《长恨歌》《琵琶行》等等，气象不知要逊色多少。有宋一代，词体已大行其道，但词客并未抛弃古风、律、绝，而是孜孜耘耕，使宋诗仅次唐诗，不废江河万古流。

　　古典诗词，类同于其他古典艺术，如京剧、如园林、如书法、如绘画、如雕塑，俱为国粹，其技法形式可代代相传，内容则常写常新。然则，或有人疑虑，今天采取古典诗词之形式能否写出优秀的诗词呢？我想今人鲁迅、*、陈寅恪、聂绀弩等人的诗词，已作出了明确回答。

　　中国古典诗词，是形式美和内容美的高度集合，在形式上极重声韵之美与对仗之美。诗要入韵，*体诗讲究*仄，律诗还要讲究对仗。词有词谱，有规定的字数、*仄、韵脚及其他格式。关于诗词格律，专门着作林林总总，暂不述及。有人说，讲*仄、论格律，是束缚，是桎梏，等于作茧自缚。此说或有道理，但你要写旧体诗词，要入此门，学此艺，言此志，就得守诗词格律的规矩。邓拓当年在《燕山夜话》里，就诗词格律讲了一段话，大意是：你填了一首《满江红》词，而字句*仄全不符合《满江红》格律声调，那就最好改成满江黑，不必借用《满江红》这个调名。事实上，现在有人填词作诗，除句、字数大致不差外，格律*仄一概不管，读之别扭，品之乏味，正是出力不讨好，何苦来哉！

　　殊不知，恰是这种格律约束，使真正的诗家词人，对语言的运用因难见巧，自律生新。他们对文字形音义的千变万化、艺术联系及各种连锁作用，吃透至极，运用出神入化，使诗词富有均齐美、节奏美、音乐美。正如看似复杂的象棋规则，对喜欢下棋的人来说，既是约束也是乐趣。又如球类运动，在规矩内竞技，才显好身手；如不遵守规则，随便在场上跑、抢，就会乱成一团，没有球艺可谈。

　　以上诸端，新见甚少，多是陈言，而于此一再申说者，实以心有戚戚焉。大约同于古人之好读书，不求甚解，每有会意，辄欣然忘食。太半仍属能言而不能行，期期不敢以能诗者自许。刘勰论楚辞：故才高者菀其鸿裁，中巧者猎其艳辞，吟讽者衔其山川，童蒙者拾其香草。余之读诗缀词，童蒙之际而已，不可不知愧。此数言权作抛引之诚，滴水之微，亦或沧海之所不弃，则幸甚之至哉。

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浅谈诗词解读与学生空间智能的培养

浅谈诗词解读与学生空间智能的培养

　　【内容摘要】

　　诗词由意象构建而成。意象犹如一张张五彩缤纷的图画，多张意象画面的叠加与组合，便形成了诗词优美的意境。我们对诗词的解读，实质上是一个从分析诗词字里行间所蕴含的意象图画入手，进一步探寻诗人或词人内在情感世界的过程。因此，在语文课上，我们可以将诗词鉴赏与学生空间智能的培养有机地结合起来。

　　【关键词】

　　诗词 图画 意象 诗词 解读 空间 智能

　　一 诗词构成的元素：意象

　　黑格尔说：艺术的形式就是诉诸感官的形象。因此，文学便是一个由系统的文学形象构建而成的艺术世界。这种文学形象以一种具体的、感性的形式体现着作家的审美理想。那么具体到诗词呢?构成诗词的元素又是什么呢?

　　歌德曾经说过：诗指示出自然界的各种秘密，企图用形象来解决它们。高尔基也认为：在诗篇中，在诗句中，占首要地位的必须是形象。由此看来，形象成了诗词表现艺术的中心。这种诗词的艺术形象我们通常称之为意象。

　　意象是由意和象组合而成的。简单地说，意即诗人内在的思想感情，象即用来表达作者这种思想感情的具体事物。或者我们可以说：意象就是意中之象，是客观物象经过诗人的情感活动而创造出来的独特形象，它是一种富于更多主观色彩、不同于生活原型而又能为人们所真实感知的具体艺术形象。

　　诗词与其他文学形式一样，是诗人用以抒发感情的载体。但诗词含蓄、凝练的特点要求诗作又不能是诗人内心情感的直接流露，诗人往往将其要抒发的情感寄托于所描写的景物之中，由此便产生了诗词中一切景语皆隋语的艺术境界。

　　诗画兼通的王维能够为我们提供有力的佐证。他的一首《使至塞上》气势雄浑，意境开阔。其中，诗的颈*漠孤烟直，长河落日圆更是被*代著名学者王国维赞誉为千古壮观。在此诗句中，作者用道劲的笔墨通过大漠、孤烟、长河、落日等几个意象的简单组合为我们勾勒出了一幅塞外的广袤沙漠中奇特的自然风光画面，景色壮丽，形象鲜明。谈到意象的组合对于构建诗词的重要性，我们不得不提及马致远的《天净沙·秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在无涯。这首被王国维称为纯是天籁的小令，仅仅用了二十八个字便将人生过客漂泊天涯的愁思以及封建社会中下层知识分子的孤苦与失落抒写得淋漓尽致。为了烘托出凄凉的气氛，无疑作者在这里有意识地选取了秋天傍晚最具象征意义的景物：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马。九个名词，九种事物，在作者的笔下，构成了九类意象，在小令的前三句中形成了鼎足而立之势，为我们展现的是一幅日落西山、萧瑟悲凉的秋天的画面。

　　因此，我们可以说，意象是构成诗词的重要元素。如果说情感因素是诗词灵魂的话，那么意象则是用以表达这种灵魂的物质手段。抒发感情是诗词的一个最直接的目的，但感情本身并不就是诗词。从感情到诗词需要经历一个具体外化的过程。在这个过程中，诗人可以根据自己的内在情感选择外在的意象来借物抒情或托物言志，从而达到物我交融、心物两契的艺术境界，这个构思创作的过程我们不妨称之为情感的意象化。

　　在这个情感意象化的过程中，因为作者要表达的思想感情不同，因而他们也会选取不同的意象，并由此形成色彩各异的风景画面：或幽清明净，如明月松间照，清泉石上流；或沉郁孤愁，如野旷天低树，江清月*人；或和谐静谧，如渡头余落日，墟里上孤烟；或闲适自若，如采菊东篱下，悠然见南山；或开阔苍凉，如千嶂里，长烟落日孤城闭；或高远辽阔，如落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色；或雄浑豪放，如乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪；或缠绵悱恻，如今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月

　　二 诗词解读中如何培养学生的空间智能

　　学生学*诗词时，通过诗词的文本内容实现与作者的心灵对话。因此，诗词的解读实质上便是一种与诗词的创作逆向的审美活动。那么在这种审美活动过程中，学生解读诗词的关键是什么?它与学生空间智能的发展又有着什么样的必然联系呢?

　　如前所述，既然意象是诗词的重要构成元素，诗人的构思和创作是一种由情到物的情感意象化的过程，那么我们不妨也可以说，对诗词的解读则需要经历一个由物到情的意象情感化的过程。因为当我们拿到一首诗词时，首先要析解的是字里行间所蕴含的意象，然后再经过诸个意象的'整合，最后才能体会得到整首诗词的意境并进一步探究到诗人的思想情感。

　　意象化属于形象思维的范畴，情感化属于抽象思维的范畴。很显然，意象情感化与情感意象化是两个截然相反的思维运动过程。简单地说，意象情感化即是一个由形象思维到抽象思维的转换过程，而转换的关键则是由图画到诗词的还原，也就是说，我们解读诗词的过程实际上便是凭借诗词的文本内容，从感性地体验诗词的画面人手，进而更深一层地体味到诗人的情感世界的。这种从画面人手来理解诗词的方式能够有效地发挥学生的空间想象能力，因此对学生空间智能的发展将起到良好的促进作用。

　　我们不妨以高二第三册语文教材(人教社2004年版)所选诗词为例，对这种由画到诗的还原以及如何有效地利用这一还原来培养学生的空间智能作一简单的说明。

　　《诗经·邶风·静女》是以男子口吻抒写的一首生动活泼、趣味盎然的情诗。诗歌虽然短小，却把古代民间男女约会时的情景描摹得生动逼真，充满了活泼的生活气息和明朗纯朴的民歌风味。要深刻理解这一点，我们不妨让学生结合诗篇的内容展开丰富的联想，将三个短小精悍的诗章分别想象成三个场景：第一个场景中，温柔美丽的姑娘与男子约好在城角相会，可是时候到了，她却爱而不见，急得小伙子搔首踟蹰；第二个场景中，小伙子在等待中想起了漂亮的姑娘和美丽的彤管，幸福、陶醉之情洋溢脸上；第三个场景中，女子从郊外归来，赠给小伙子象征着纯洁爱情的白色茅草，使得陶醉于甜蜜爱情。

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浅谈古代诗词中“雁”“燕”意象比较

浅谈古代诗词中“雁”“燕”意象比较

　　胡应麟在《诗薮》中曾提到：“古诗之妙，专求意象。”一篇成功的诗作，往往具有独创性的意象。飞禽走兽，莫不入文人笔下，花鸟虫鱼，无不显诗人才情。因而意象是中国古典诗词创作与鉴赏的核心，是中国诗歌的传统，也是最基本的艺术符号。鱼传尺素，蝉寄高远，这些意象无不寄寓了诗人无限的情思，也留给了读者丰富的想象空间，它使古诗词更生动形象，更具审美价值。

　　在古典诗词众多的意象当中，有两个意象为古典诗人所格外关注，频频用于诗歌创作中，寄托诗人无限的情思和独特的感受。它们便是雁和燕。雁和燕都是随着季节冷暖南北迁徙的鸟类，冬去春来，它们按时往返；雁和燕又都是相对温和的鸟类，羽色温润，叫声也较为柔和，这些特点都与中国古代文人的诚信、儒雅很相似，难怪它们会成为古代诗人笔下的精灵。早在《诗经》中就有了它们的踪迹：“鸿雁于飞，肃肃其羽。之子于征，劬劳于野。”“燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送丁野。”

　　同样作为诗词中的意象，它们却代表了不同的文化内涵。

　　首先，同样代表季节的更替，它们却代表了不同的季节，蕴含着不同的情感。

　　由于大雁人秋南徙，因此雁是秋景中经常出现的意象。范仲淹的《渔家傲》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”“雁”的出现常与秋日的来临、时间的流逝等内容紧密相连。在很多情况下，鸿雁都是以悲秋伤怀的形象出现在文人墨客笔下，“雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里”；有谁能像陆睿那样愁绪之凝重，“湿云粘雁影，望征路愁迷，离绪难整”；虽然雁让人不免产生悲秋伤怀之感，但是每当看到鸿雁组成整齐的行列，布阵南征，有时也会让人心胸开阔，精神振奋。鸿雁擅长长途迁徙，在天空中飞翔时队列整齐，雄健有力，能给人以坚忍强劲的审美感受，如“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼”

　　如果说雁是秋口的代言者，那么燕就是春天的象征。在众多的古典诗词中，燕子都以它轻盈的姿态穿梭于春日的诗句中。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，晏殊《破阵子》中就写道：“燕子来时新社，梨花落后清明。”古人将燕视为“司春之官”、春归之兆，而春又是自然中最有活力充满生机的季节，因此诗人经常选择燕的形象来寄托对自然的亲*、喜爱和展现内心深处纯真的情怀。“孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人H艮，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”这是唐代著名诗人白居易的《钱塘湖春行》，诗人骑着马欣赏西湖早春的`旖旎春光，湖面春水、白沙堤、白云连成一片，好一个生机勃勃的画面。归来的燕子开始啄泥筑巢，充满活力与生机的燕子，创造出春色喜人、生意盎然的意境。此时此刻让人感受到的只有眼中的美丽早春风光和内心的恬静闲适自得。就连以沉郁顿挫诗风闻名于世的大诗人杜甫也曾写下这样欢快的诗句：“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”燕子轻柔的躯体，在春风的吹拂下，倾斜着掠过水蒙蒙的天空……诗人细致地描绘了微风细雨中燕子的动态，其意在托物寄兴，轻盈的燕子，这抒写的不正是诗人热爱春天的喜悦心情吗？

　　其次，同样可以表达思念，雁和燕却有着不同的意蕴。

　　大雁每当季节交替的时候，仿佛都在奋力飞回故巢，这种特性往往唤起的是人们对家乡的思念、对亲人的牵挂。因此，自古以来人们常常借雁抒怀，寄寓自己浓得化不开的乡愁和悲欢离合的亲情。范仲淹的《渔家傲》就写道：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”杜甫的《月夜忆舍弟》也说：“疆场征战，物换星移，雁能归家，人几时回？”张可久的《清江引?秋怀》则更加直白：“夜深人静，思乡情切，秋雁无情，为何啼断人肠？”

　　“对青山强整乌纱，归雁横秋，倦客思家。”

　　除了羁旅在外的游子借归雁表达浓浓的思乡之情外，还有很多诗人词人借雁的意向来表现望穿秋水，泣断肝肠的思妇形象。比如李清照笔下苦苦等待的佳人：“云中谁寄锦书来？雁字同时，月满西楼。”李煜笔下的空虚惆怅思妇：“菊花开，菊花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。”

　　还有张可久曲中日渐憔悴的美人：“天边白雁写寒云，镜里青鸾瘦玉人。”

　　雁有年年迁徙的*性，而且准确无误，我国有句谚语：七九河开河不开，八九雁来雁总来。因此古人把它视为音讯的“使者”，也就有诗人以雁来指代书信，历史上就有“鸿雁传书”的故事。后来，人们便把传递信件的使者称为“鸿雁”。如杜甫的《天末怀李白》：“凉风起天末，君子意如何。鸿雁几时到，江湖秋水多。”又如王湾的《次北固山下》：“乡音何处达，归雁洛阳边。”在这些诗中，秋雁都无一例外地成为书信的代名词，寄托着诗人真切的思念和美好的期盼。

　　燕子，在人家里做巢，在人眼皮下面生活，雄雌之间的卿卿我我，成双成对，这就引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。在古典诗词中经常用燕来表现爱情的美好，传达思念情人之切，《诗经?谷风》中就有“燕尔新婚，如兄如弟”这样的诗句。今天的人们依然用“新婚燕尔”这个成语来形容新婚夫妻的恩爱，书写爱情的甜蜜。

　　当然燕子秋去春来，同归旧巢，诗人们就抓住它的这一特点，尽情抒发心中对时事变迁、昔盛今衰、人世无常、自然永恒的感慨。刘禹锡的《乌衣巷》就是最著名的一首诗：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞人寻常百姓家：”另外还有晏殊的《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”文天祥的《金陵驿》：“山河风景元兀异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”燕子无心，却见证了国破家亡的苦难和人世的无常，表现了诗人的“黍离”之悲，抒发了作者兀限的感慨。

　　雁和燕，已不仅仅是普通的鸟类，它们的凡常性、*见性、同处共生性，让人们油然而生一种相知共怜之感，也正是雁和燕自身本能的表露，暗合了人们的相聚离别、喜怒哀乐，因此自古以来诗人们赋予它们特别的关注和寄托，它们也成为中国古诗词中极重要的吟咏对象。作为古典诗歌的常见意象，它们早已融人每一个炎黄子孙的生活和记忆甚至是血液中，它们早已成为中华民族传统文化的象征。

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